It`s The Real Thing: Rabih Mroué Produktionsdossier

Transcription

It`s The Real Thing: Rabih Mroué Produktionsdossier
Kaserne Basel
Öffentlichkeitsarbeit
Katrin Schmidlin
Tel. +41 61 66 66 008
Basel, 25.03.2013
It's The Real Thing: Rabih
Mroué
Produktionsdossier
It's The Real Thing: Rabih Mroué
«The Pixelated Revolution» / Lecture Performance in englischer Sprache / Schweizer
Erstaufführung
FR 19.04 / 21:00
Pressetext
«Syrians are filming their own death» – so beginnt die Lecture-Performance von Rabih
Mroué. Er zeigt Bilder von Menschen, die kurz vor ihrem Tod im syrischen Bürgerkrieg mit
ihren Handykameras ihre eigenen Mörder aufgenommen haben. Mroué untersucht diese
Handy-Dokumentationen, die im ersten Jahr der Syrischen Revolution auf Facebook und
anderen virtuellen Kommunikationsplattformen geteilt wurden. «The Pixelated
Revolution» thematisiert die Verwendung von Social Media im Kontext der syrischen
Aufstände. Während Mroué die Todesbilder zeigt, denkt er darüber nach, wie dieser Akt
fotografischer Dokumentation in Bezug zum Tod steht und wie wir heute diese Videos
ansehen und aufnehmen.
Rabih Mroué, einer der wichtigsten zeitgenössischen Künstler des Libanon, ist
Schauspieler, Regisseur und Theaterautor. Er schreibt für die Zeitschriften «Kalamon»
(Libanon) und «The Drama Review» (New York). Er ist einer der Gründer und
Leitungsmitglied der Beirut Art Center Association (BAC). Mroué lebt und arbeitet in Beirut
und Berlin.
«The Pixelated Revolution» gehört zu einem mehrteiligen Projekt, das u.a. bei der
letztjährigen dOCUMENTA (13) in Kassel zu sehen war. Es besteht neben der Lecture
Performance aus ver-schiedenen Installationen und Videoarbeiten.
Nach der Vorstellung findet ein Publikumsgespräch statt.
Von und mit: Rabih Mroué Übersetzung ins Englische: Ziad Nawfal
Koproduktion: Berlin Documentary Forum – HKW/Berlin, dOCUMENTA (13), Kassel, 2010
Spalding Gray Award (Performing Space 122 in New York, The Andy Warhol museum in
Pittsburg, On the Boards in Seattle and the Walker art Center in Minneapolis)
Rabih Mroué would like to thank: Lina Saneh, Tony Chakar, Sarmad Louis, Hito Steyerl, Elia
Suleiman, Khalil Joreige and Joana Hadjithomas, Walid Raad, Bilal Khbeiz, Yousef Tohme,
Paul Khodr, Christine Tohme, Manal Khader, Ziad Nawfal, Bernard Khoury, Stefan
Tarnowski, Raseel Hadjian and Jowe Harfouche.
Also thanks to Ashkal Alwan, Beirut Art Center and Kalamon, Beirut.
Biography
Rabih Mroué, born 1967, lives and works in Beirut. Mroué is an actor, director, playwright,
visual artist, and a contributing editor for The Drama Review (TDR) and the quarterly
Kalamon. He is also a co-founder and a board member of the Beirut Art Center (BAC), Beirut.
His complex and diverse practice, spanning different disciplines and formats in between
theater, performance, and visual arts, has established Mroué as a key figure in a new
generation of artistic voices in Lebanon. Employing both fiction and in-depth analysis as
tools for engaging with his immediate reality, Mroué explores the responsibilities of the
artist in communicating with an audience in given political and cultural contexts. His works
deal with issues that have been swept under the rug in the current political climate of
Lebanon, connected to the enduring marks left by the Lebanese Civil War as well as more
recent political events.
Mroué has performed in many festivals, institutions, and theaters worldwide including:
ATP, Amis du Théâtre Populaire Aix en Provence, Aix en Provence (2008, 2010); Ayloul
Festival, Beirut (2000); La Bâtie – Festival de Genève, Geneva (2006); Centre national de la
danse, Paris (2003); Chapter/The Center for Contemporary Art, Cardiff (2006); Cork
Midsummer Festival, Cork (2008); Edinburgh International Festival, Edinburgh (2004);
Exodus Festival, Ljubljana (2007); La Ferme du Buisson, scène nationale de Marne La Vallée,
Paris (2006); Festival d’Automne, Paris (2007); Festival d’Avignon (2009); Festival delle
Colline, Turin (2007, 2008, 2009); Festival de théâtre des Amérique, Montreal (2005);
Festival di Santarcangelo, Santarcangelo di Romagna (2009); Festival Theaterformen,
Braunschweig & Hanover (2004, 2011); Festival/Tokyo, Tokyo (2003, 2009); Fondation
Cartier pour l’art contemporain, Paris (2005); Frascati Theater, Amsterdam (2007, 2009,
2010); Les Halles des Schaerbeek, Brussels (2008, 2009); Hebbel am Ufer, Berlin (2004, 2005,
2008, 2009, 2010); Home Works Forum, Ashkal Alwan, Beirut (2002, 2004, 2005, 2008,
2010); Images Festival, Toronto (2009); In-Presentable Festival, La Casa Encendida, Madrid
(2007); Kampnagel, Hamburg (2004, 2011); Kunstenfestivaldesarts, Brussels (2002, 2003,
2004); Le Lieu Unique, Nantes (2007); LIFT Festival, ICA Theatre, London (2004);
RomaEuropa Festival, Rome (2007); Rotterdamse Schouwburg, Rotterdam (2002, 2004,
2006, 2007); Les Subsistence, Lyon (2005); Tanzquartier Wien, Vienna (2004, 2007, 2008);
Tampere Theatre Festival, Tampere (2009); Tate Modern Gallery, London (2006, 2011);
Théâtre de l’Agora, scène nationale d’Évry et de l’Essonne, Évry (2008, 2009); and Wiener
Festwochen, Vienna (2002, 2009).
Mroué’s first solo exhibition in a contemporary art space was I, the Undersigned, BAK, basis
voor actuele kunst, Utrecht (21 May–1 August 2010), curated by Cosmin Costinaş. The
exhibition subsequently traveled, in a number of iterations and with changing titles: I, the
Undersigned, Lunds konsthall, Lund (12 March–8 May 2011); I, the Undersigned The People
are Demanding, Iniva (Institute of International Visual Arts), London (23 March–14 May
2011) and Württembergischer Kunstverein, Stuttgart (22 May –31 July 2011); and Will the
Spring Visit Us?, tranzitdisplay, Prague (10 June–14 August 2011).
Other exhibitions include: My Leap into the Void, Galerie Sfeir-Semler, Hamburg, 2011; The
Inhabitants of Images, Prefix Institute of Contemporary Art, Toronto, 2011; 8th Gwangju
Biennale, Gwangju, 2010; 11th International Istanbul Biennial, Istanbul, 2009;
Tarjama/Translation, Queens Museum of Art, New York, 2009; Sharjah Biennial, Sharjah,
2009; Soft Manipulation – Who is afraid of the new now?, Casino Luxembourg,
Luxembourg, 2008; Medium Religion, ZKM | Museum of Contemporary Art, Karlsruhe,
2008–2009; Manifesta 7, Fortezza, Bolzano, Trento, Rovereto, 2008; Les Inquiets. 5 artistes
sous la pression de la guerre, Centre Pompidou, Paris, 2008; In Focus, Tate Modern, London,
2007; Biennale of Sydney, Sydney, 2006; Out of Beirut, Modern Art Oxford, Oxford, 2006;
Contemporary Arab Representations: Beirut/Lebanon, Witte de With, Rotterdam,
2002/Fundació Antoni Tàpies, Barcelona, 2002/BildMuseet, Umeå, 2003; and
Fundamentalisms of the New Order, Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen, 2002;
Infos
Medien
Bildmaterial und Künstler-Dossier finden Sie unter:
www.kaserne-basel.ch/medien
Vorverkauf
Musik & Tanz / Theater bei Starticket:
T: 0900 325 325 (CHF 1.19 / Min.) / www.starticket.ch
Ticketreservation
(ausschliesslich für Tanz / Theater)
T: +41 61 66 66 000 Betriebsbüro Kaserne Basel
Abendkasse
Theater / Tanz: Jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn
Musik: Jeweils ab Öffnung Doors
Eintrittspreise
Musik: s. Webseite der jeweiligen Veranstaltung
Reguläre Tickets Tanz / Theater: CHF 35.–
Vergünstigte Tickets: CHF 20.–
AHV / IV / Legi / Schüler / Bühnenschaffende (mit Ausweis)
Gruppen ab 9 Personen:
SchülerInnen bis 16 Jahre CHF 11.– / StudentInnen CHF 12.–
6er-Ticket Tanz / Theater für nur CHF 120.– / 90.–
Gruppenrabatte auf Anfrage
Adresse
Kaserne Basel, Klybeckstr. 1b, 4005 Basel / www.kaserne-basel.ch
T: +41 61 66 66 000, F: +41 61 66 66 011, [email protected]
Anfahrt
Tram Nr. 8 (Richtung Kleinhüningen)
ab Bahnhof SBB bis Haltestelle «Kaserne».