TROLLFLÖJTEN

Transcription

TROLLFLÖJTEN
LÄRARHANDLEDNING FÖR
TROLLFLÖJTEN
fotograf Alexander Kenney
PRAKTISKA TIPS FÖRE OPERABESÖKET
INSLÄPP OCH GARDEROBERNA
Kom gärna till Operahuset i god tid. Garderoberna öppnar en halvtimma innan föreställningen. Observera att om man kommer för sent och
föreställningen har börjat, blir man inte insläppt i
salongen förrän efter pausen.
Garderoberna är gratis upp till 16 år, vuxna betalar 20 kronor (endast kontant).
VARFÖR RINGER DET?
Ringningarna före föreställningen och i pausen
talar om att det är dags att ta plats i salongen.
Första ringningen sker 15 minuter innan föreställningen börjar. Andra gången ringer det två
gånger och då är det 5 minuter kvar. När det är 2
minuter kvar, ringer det tre gånger.
Observera att i pausen är första ringningen 5 minuter innan nästa akt börjar, andra ringningen 3
minuter innan, och den tredje 2 minuter innan.
MONOSTATOS
HUR LÅNG ÄR PAUSEN?
Pausen i Trollflöjten är 35 minuter.
FIKA?
På Operan finns flera caféer som serverar kaffe,
läsk, kakor, choklad och smörgåsar. Det går bra
att betala med både kort och kontanter. Man kan
också äta t ex medhavd frukt i pausen, men det är
inte tillåtet att ta med mat och dryck till salongen.
MOBILTELEFONER
Mobiltelefoner och annan elektronisk utrustning
som kan orsaka störningar ska vara avstängda
under föreställningen.
FOTOGRAFERING
Fotografering eller ljudupptagning under föreställningen är inte tillåtet.
fotograf Alexander Kenney
fotograf Alexander Kenney
TAMINO
”Det är en trollflöjt, mer värd än guld och kapital, i dess ton som ljuder klar, där finns lyckans ideal”
HANDLINGEN
AKT I
AKT II
De tre damerna återkommer och visar Tamino ett
porträtt av en flicka, Pamina, Nattens drottnings
dotter. De berättar att Pamina har rövats bort av
Sarastro och ger Tamino uppdraget att söka upp
och befria henne. Till hjälp får han en magisk
flöjt att använda när fara hotar. Papageno bli hans
följeslagare som även han får ett hjälpmedel att
använda vid fara, ett klockspel.
Monostatos försöker tvinga sig på Pamina, som i
sista stund räddas av Nattens drottning.
Pamina flyr från sin fångvaktare, Monostatos, just
när Papageno dyker upp, som berättar för henne
att Tamino är på väg för att bistå henne.
Papageno, som har svårt att respektera prövningarna, är nöjd om han får ett glas vin och en flicka.
Pamina är förtvivlad över Taminos tystnad och
önskar sig hellre döden, men hindras av de tre
gossarna som berättar att Tamino älskar henne.
Hon återförenas med Tamino och tillsammans ska
de genomgå den sista prövningen.
Tamino har gått vilse och överfalls plötsligt av en
orm. Han svimmar men räddas av tre damer och
möter vid uppvaknandet fågelfängaren Papageno.
Tamino tror att Papageno är den som har räddat
honom från ormen, vilket Papageno inte förnekar.
Tre gossar har visat Tamino vägen till Vishetens
tempel där han underrättas om att Pamina lever.
Med hjälp av trollflöjten kallar han på Papageno,
men denne hinner inte fram innan Tamino har
gett sig av. Monostatos och hans livvakter tar Papageno och Pamina till fånga, men med hjälp av
klockspelet lyckas Papageno förhäxa dem.
Sarastro sammanför Pamina och Tamino varefter
han befaller sina bröder att leda dem till Prövningarnas hus.
Tillsammans med brödraskapet finner Sarastro att
Tamino är värdig att bli invigd och att Pamina ska
bli hans. Den första prövningen består i att tiga,
även om de skulle frestas av kvinnors lockrop och
förförelseförsök.
När mörkret faller anländer Nattens drottning
och ger sin dotter en dolk och beordrar henne att
döda Sarastro. Pamina hör Taminos flöjt och hittar så honom, men möts av hans tystnad. Hon tror
att hans kärlek till henne är förbi.
Under tiden har Papageno med sitt klockspel och
med hjälp av de tre gossarna hittat sin Papagena.
Tillsammans med Nattens drottning söker Monostatos hindra Taminos och Paminas förening,
men utan framgång. Tamino och Pamina hyllas
likt gudar av Sarastro och hans krets.
PAPAGENA
fotograf Alexander Kenney
KORT HISTORIK
Trollflöjten hade premiär 1791 på Theater auf der
Wieden i förorten till Wien. Librettisten Emmanuel Schikaneder var direktör på teatern. Trollflöjten kom till som ett samarbete mellan Mozart och
honom. På den tiden var inte tonsättaren i fokus
på en förortsteater på samma sätt som i dagens
operahus, utan det var Schikaneders namn som
glänste stort på affischen. Trollflöjten skulle vara
ett musikaliskt folklustspel med fantastiska effekter från ett nytt scenmaskineri.
helhet. Den berör också människans existentiella
utsatthet i den stora världsrymden, ett tema som
särskilt inspirerat regissören Ole Anders Tandberg
i arbetet med den aktuella föreställningen.
Mozart var svårt sjuk, lämnad av sin hustru,
ensam och övergiven, när han fick uppdraget.
Under de eländiga omständigheterna skapade han
ett musikaliskt mästerverk som sjuder av livsglädje och livskraft. Trollflöjten var hans sista opera
och är idag den mest spelade.
Trollflöjten är en drömsk äventyrssaga som kom
till i upplysningens anda och förebådade romantiken. På 1700-talet uppmuntrade upplysningen
självständigt tänkande och kritiskt förhållningsätt
till auktoriteter. Det var förnuftet och naturvetenskaperna som florerade istället för en tidigare
religiöst präglad världsbild. Mot slutet av 1700talet dök romantiska konstnärliga strömningar
upp som en reaktion på upplysningens ensidiga
hyllning till förnuftet. Man skulle nu bejaka sina
känslor och ledas av sitt hjärta. Trollflöjten hyllar den tänkande och kännande människan som
fotograf Alexander Kenney
TROLLFÖJTEN OM
UNGDOMENS PRÖVNINGAR
Trollflöjten har många element av en klassisk hjältesaga, där huvudkaraktären
lockas till ett äventyr med hinder och prövningar i syfte att vinna insikt och
mognad. Den aktuella uppsättningen startar i en skolklass. Historien handlar
om fyra tonåringar – huvudkaraktären Tamino, hans blivande käresta Pamina
och hans följeslagare, fågelfångaren Papageno. Under berättelsens gång hittar
den sistnämnda sin käresta Papagena. Frimurarorden, som Mozart använde för
underlag till att skildra den fostrande instansen på Taminos utvecklingsresa,
är i föreställningen förvandlad till Scouterna.
TAMINO OCH DE TRE DAMERNA
fotograf Alexander Kenney
VERKTYG FÖR ATT
ANALYSERA EN HJÄLTESAGA
Här kan eleverna få en överskådlig dramaturgi
som de flesta hjältehistorier bygger på. Den är
användbar för Trollflöjten på Operan och för
flera action- eller fantasyfilmer.
1. Äventyret börjar – en händelse eller ett möte
lockar huvudkaraktären till att överskrida tröskeln till en tidigare okänd värld, där han får ett
utmanande uppdrag.
2. Mentorer eller medhjälpare ger huvudkaraktären råd och magiska gåvor för att han ska
lyckas med uppdraget.
3. Hinder och prövningar uppstår på vägen, fienderna uppenbarar sig. Dags att testa råden och
gåvorna i kampen.
4. Den största prövningen är ett möte med döden,
människans svåraste existentiella utmaning.
Här riskerar karaktären att dö eller förlora sin
allra käresta till döden.
5. Efter att ha kommit levande vidare från ett
allvarligt möte med döden, mognar karaktären
och gör nya insikter om livet och sin identitet.
NATTENS DROTTNING OCH TAMINO
fotograf Alexander Kenney
FÖRESTÄLLNINGSSAMTAL
MED KLASSEN
Här följer några tips om hur man kan strukturera
ett samtal om föreställningen. Underlaget kan
också användas till individuella skriftliga uppgifter, exempelvis i syfte att lära eleverna att skriva en
recension.
1. Det bästa är att börja med att klarlägga handlingen i föreställningen. Genom att konkret
kartlägga händelseförloppet, får man ett
bredare perspektiv. Först när handlingen är
tydligjord, är det dags att gå in på personliga
tolkningar. Om man ska skriva en recension,
bör man dock tänka på att inte avslöja allt i
handlingen.
2. Hur var rytmen i föreställningen? Var det lätt
att följa berättelsen eller blev det långtråkigt
ibland? Var det några scener som flöt på särskilt
bra?
3. Kan du beskriva musiken? Var det någon musikslinga – t ex en aria eller en duett – som du
tyckte särskilt mycket om? Hur lät sångarnas
röster?
4. Hur såg scenografin ut? Fanns det någon symbolik i scenografin som fördjupade berättelsen
eller underlättade gestaltningen?
5. Vem var karaktärerna på scenen?
Hur gestaltades karaktärerna?
6. Hur såg kostymerna ut? Passade kostymerna,
perukerna, sminket bra ihop med karaktärerna?
Tog det fram några särskilda sidor hos dem?
7. Har du några tankar kring ljussättningen under
föreställningen?
SARASTRO
fotograf Alexander Kenney
8. Sammanfattningsvis kan man knyta ihop, om
föreställningen är sevärd och motivera sin åsikt.