Fjell& - Decor Magasinet

Transcription

NÅ OGSÅ I LØSSALG I NORGE!
DECOR
NO
3
M A G A S I N E T
2013
GLASS • DEKORMALING • PORSELEN • AKVARELL • AKRYLMALING • LØSSALG KR 99
STO RT T E M A :
Flotte smykker
San Do i Norge
Utstilling i Paris
Fjell &
landskap
03/2013
LØSSALGSPRIS KR.99
INTERPRESS NORGE
RETURUKE: 41
1
Kalender for 2014 med flotte akvareller!
I magasinet har vi presentert
mange flotte akvarellmalerne
og her kommer et fltott utvalg
av deres akvarelle. Kunstnere
som Aud Rye, Helge Bjørnsen, Hanna Jackobsen, Hilde
Eilertsen Sletvold, Morten
E.Solberg og enda flere.
Vi tar i mot forhåndsbestilling. Du kan allerede nå sikre
deg den vakre kalenderen med stemningsfulle bilder.
Sende oss en bestilling til [email protected], et brev eller ring oss på + 47 464 18 550.
Kun kr. 199. Porto kommer i tillegg. Sendes ut i november/desember.
Postadresse: Tema Forlag AS, Kvernes, 6530 Averøy, Norge
2
DECOR-magasinet nr.3 2013
Glassf
de
21
usi
ng
5
Se min hage!
6
Fabio Cembranelli
12
Turid Wassenius
14
Ingrid Lee
21
Glassfusing
l5
27Mønsterark
Litografisk design
Tema: Blomster
36
5
36
Litografisk design
41
Kort & gaveeske
46
Akvarell
✄
INNHOLD
52Galleriet
41
Våronn i h
ag
en
46
52
Galleriet
Til konfirmanten
TEMA FORLAG AS
Kvernes
6530 Averøy
Norway
[email protected]
INFORMASJON
Mer informasjon om
abonnement og priser
på neste side.
Daglig leder:
Grete Karlsen
Redaktør:
Margrete Tennfjord
Oversetter:
Tove Lain Knudsen
Layout:
OPAL design
Trykk:
One To One AS
3
LEDER
Når dette skrives er det ennå kaldt ute og ikke en eneste hvitveis som har turt
å bryte gjennom vinterens grep. Men når jeg har jobbet med dette magasinet
har det blomstret og spiret på hver eneste side, og jeg vet at det ikke er lenge
igjen til det er mulig å nyte blomstrene i hagen. Som vår første «gartner»
Fabio Cembranelli uttrykker det «representerer en bukett med blomster
skjønnheten i naturen. (...) Vi må male dem raskt, for etter noen timer eller
dager er de borte.» Akkurat som blomstrene, er livet vårt en bukett
med dager, som også vi må gripe fatt i og nyte i øyeblikket. Vi
kan ikke plante nye frø i går, eller lukte på rosene som springer
ut i morgen, men i dag kan vi stelle med hagen vår, så den gir
oss vakre blomster i morgen. Derfor nyter jeg vårsola som
skinner i dag og gir vekst til det som gror under jorda.
A NEW SPRING
As I’m writing this, it’s still cold
outside, and not one spring
flower has had the courage to
break out of the cold grip of
winter. But working on this issue,
each page is filled with growing
flowers, and I know it’s not long
until I can enjoy the flowers in
my own garden. As our first
“gardener,” Fabio Cembranelli,
puts it: “a bouquet of fresh
flowers represents all the beauty
of nature (…) we need to paint
them quickly, in a few days they
will be gone.” Just as with the
flowers, our lives are a bouquet
of days, which have to be
grasped and enjoyed in the
moment. We can’t plant
new seeds yesterday, or
smell tomorrow’s roses, but
today we can tend our garden,
so that it gives us beautiful
flowers tomorrow. With this in
mind, I enjoy the spring sun of
today, giving new energy to all
the things that are growing
under the surface.
Margrete Tennfjord
REDAKTØR
Informasjon
DECOR-magasinet kommer ut fem ganger i året (februar, april, august, oktober
og desember).
Forside/Cover:
Akvarelllbilde malt av Aud Rye
Årsabonnement, priser pr. 01.01. 2013:
NOK 460, SEK 545, DKK 456, Є 62
Prices: Other countries: NOK 550
Adresse:
TEMA FORLAG AS
Kvernes,
6530 Averøy
Norway
Kontordager: Mandag & torsdag
[email protected]
www.decor-magasinet.no
Tel + 47 464 18 550
Bankinformasjon:
Norge: 6039.05.92097
Sverige: 760785-6
Danmark: 000066 2917 reg.nr: 4073
Finland: 800010-70837753
Sveits: Die Post, Bern
30-785895-1 CHF
PayPal service is available in all
countries.
Redaksjonen/
Editorial contribution:
Vi ønsker gjerne å presentere
arbeid, idéer, mønster og tips som
dere sender inn. Send et brev eller
en mail / Please contact:
[email protected]
Tel +47 971 18 021
Annonser/Advertisment:
Ta kontakt for mer informasjon:
Please contact:
[email protected]
ISSN 1890-2928
ABONNEMENTET LØPER TIL SKRIFTLIG OPPSIGELSE ER MOTTATT
THE SUBSCRIPTION RUNS UNTIL WRITTEN CANCELLATION IS RECEIVED.
4
TEMA
Fjell og landskap
Naturen er en stadig kilde til inspirasjon og motiv for alle som maler, uansett
hvilken teknikk som benyttes. Denne utgaven har vi fylt med flotte fjell- og landskapsbilder. Vi starter med mektige vestlandsfjell malt av Helge Bjørnsen, videre
en tur over til USA der Morten E. Solberg maler flotte naturbilder og runder av
med et vakkert kystlandskap i Sverige. Det kan du også finne fremgangsmåten til
på mønstersidene i midten.
Tekst: Margrete Tennfjord
Fjellet Slogen på Sunnmøre er en av de mektigste fjelltoppene i dette alpine landskapet. Helge Bjørnsen fra Ålesund
er glad i både å gå på fjell og å male dem i akvarell.
5
Fjellets mann
Helge Bjørnsen er en mester til å male fjell, og de flotte fjellene rundt hjembyen
hans Ålesund er en utømmelig kilde til inspirasjon. Han finner stadig en ny fjelltopp å male og en ny tur å gå.
Tekst: Margrete Tennfjord
Som fjellglad sunnmøring er det
naturlig å male fjellmotiv, og det
har blitt ett av Helge Bjørnsens
varemerker.
– Fjellet betyr mye for meg, og
jeg tar en tur til fjells så snart jeg
har anledning. Her på Sunnmøre
har vi jo et stort utvalg av topper å
gå på, så jeg har nok av inspirasjon!
Helge Bjørnsen startet som tegner i militæret. Det innebar både
avisstegninger og portretter av de
høyere offiserene. Senere utdannet
han seg til dekoratør og arbeidet
med det i mange år. I en periode
var han lærer ved Merkantilt In-
stitutt, på linjen for grafisk design
og interiør. Senere jobbet han som
butikksjef ved et av Ålesunds kjøpesentre, da han måtte gjennomgå
en hjerteoperasjon. Det førte til en
endring av livsstil. Han gjenopptok
sin interesse for tegning og maling,
og noen år senere åpnet han eget
atelier og begynte å holde kurs.
Kurs og utstillinger
Motiver fra hjembyen Ålesund er
også blant hans favorittmotiver.
Seilskuter, opprørt hav, måker og
det kjente havneområdet blir festet
til blokka. I sommer har han hatt
utstilling i Sandane og skal ha kurs
på Åram på Søre-Sunnmøre i
begynnelsen av september.
– Jeg fikk flere spørsmål om jeg
holdt kurs etter at jeg begynte å gi
ut min egen kalenderen. Nå har
jeg hatt en litt roligere periode,
forteller Helge. Men han kommer
sterkere tilbake utover høsten.
«Bladet» ligger i Molladalen, og er et yndet sted for klatrere.
6
TEMA
Fugldalen i Lyngsalpene i Troms malt i vinterskrud. Helge er opptatt av å bruke lys og skygge for å forme fjellene.
Undrer meg på hva jeg får å se over de høye fjelle?
Bjørnstjerne Bjørnson
Hulltanna (til venstre) og Mohns topp (i midten) ligger også i den vakre Molladalen. Akvarellen er malt på våren
når snøen begynner å trekke seg tilbake.
7
Helge Bjørnsen maler også landskapsbilder i fra lavere høyder, som
denne sommerengen.
I februar har han planer om å
reiser han til Fauske for å holde et
kurs. Nye kalendere for neste år er
også noe han holder på med.
En del av sommerferien legger
han selvfølgelig til fjells, denne
gang på Leirvassbu i nærheten av
Galdhøpiggen i Jotunheimen. Der
har han fått maleoppdrag av eierne
av Leirvassbu.
Favorittfarger
Helge Bjørnsen har sine favoritter
i fargepaletten, og kjenner disse
svært godt. Det trives han med.
– Fargene er de samme, men
de er blandet i ulike nyanser.
De fargene jeg bruker er brent
sienna, permanent magenta og
kobolt, gjerne med litt fransk
ultramarine for å få den mørkere.
Med disse få fargene får han frem
flotteste malerier frem på papiret.
Helge Bjørnsen har sans for
detaljene i bildene sine.
– Jeg bruker nesten like lang tid
på å tegne opp motivet som å legge
på fargene, ler han.
Srandmotivet til venstre er fra den
lille bygda Våksa på Sunnmøre og
fjellmoitvet t.v. er fra Sætretindane.
8
TEMA
A MAN OF THE MOUNTAINS
Helge Bjørnsen is a master at painting mountain landscapes, and the magnificent mountains
surrounding his hometown, Ålesund, are an infinite source of inspiration.
As mountain-loving Norwegian from Sunnmøre (the
– I had many requests for courses after I started publish-
southernmost traditional district of the western Norwe-
ing my own calendar. Lately, it’s been a little calmer,
gian county of Møre og Romsdal), painting mountain
Helge tells us.
landscapes comes as part of the package, and it has
become one of Helge Bjørnsen’s trademarks.
– The mountains mean a lot to me, and I go for a hike
whenever I have the chance. Here in Sunnmøre we
But he will return in force later in the autumn. In February, he plans on going to Fauske to teach another course.
He is also working on new calendars for next year.
Naturally, a large chunk of his summer vacation will be
have a wide selection of mountaintops to climb, so
spent in the mountains, this year at Leirvassbu in Jotun-
inspiration is everywhere!
heimen, where he has gotten a painting commission.
Helge Bjørnsen started his career as an artist in the
military. He drew newspaper cartoons and portraits of
Favourite Colours
the officers. Later, he studied to be a decorator, and this
Helge Bjørnsen has his favourite colours, and he knows
was his profession for many years. For a while he was a
these very well. These are the colours he enjoys working
teacher at Merkantilt Institutt, in the graphic design and
with.
interior design department. He then worked as a mana-
– The colours are the same, but they are mixed in
ger in one of Ålesund’s shopping centres, when he had
different combinations. The colours I use are Burnt Siena,
to have cardiac surgery. This lead to a change of
Permanent Magenta, and Cobolt, often with some
lifestyle. He took up his old interest in drawing and
French Ultramarine in order to make it darker.
painting, and a few years later he opened his own
atelier and started teaching courses.
These are all the colours he needs in order to create the
most magnificent paintings on the paper.
Helge Bjørnsen has an eye for detail in his paintings.
Courses and Exhibits
Motifs from his hometown, Ålesund, are also among his
– I use almost as long time to draw the motif as I do
applying colours, he laughs.
favourite motifs. Sail ships, stormy seas, seagulls and the
famous harbour
have ended up in his
sketchbook. This
summer he has done
an exhibit in Sandane, and he is
teaching a course in
Åram in the beginning of September.
These mountains,
called Sætretindane,
is painted in watercolours by Helge
Bjørnsen.
DECOR-Magasinet nr.2 2013
9
Fjellets monark er tittelen på denne flotte akvarellen av Morten E. Solberg. Han har malt naturmotiver hele livet og er
blant de viktigstee amerikanske naturmalerne. I neste utgave får du lese et større intervjue med han.
Tittelen på dette vakre akavrellbildet er «Morning Flight». For det fikk han både en gullmedalje og Grand Prize i den
høyt rangert utstillngen Arts For The Parks exhibition.
12
TEMA
Vakre landskap
Den amerikanske lmaleren Morten E. Solberg maler fanastiske naturbilder. Han
skal du få et møte i neste magasin, der temaet er dyr og fugler. Disse flotte landskapene blir en bro mellom denne utgavens tema og det neste.
”Heading For High Country” er malt i akryl på lerret, etter et motiv fra Låtefossen ved Odda. Bjørnen har Morten Solberg Sr. plassert inn der, etter å ha lest at det hadde vært bjørn i området-.
13
MATERIALER:
Lerret: Cirka 30 x 40 cm
Farger:
Paynes Grey
Ultramarine
Burnt Sienna
Rød, hvit, rosa og oransje
Pensler: En stor, bred pensel til
de store flatene, en liten rund til
detaljene ...
Annet:
Motivet er malt i akrylfarger av Turid Wassenius etter et motiv av den svenske kunstneren Johan Ericson (1849-1925).
12
TEMA
Kystmotiv fra Sverige
To ganger i året samles en gruppe med maleglade damer til malehelg i Norsholm ved vakre Gøtakanal, litt sør for Stockholm. Vi fikk være med når de festet
dette flotte kystmotivet til lerretet med akrylfarger.
Tekst og foto: Margrete Tennfjord
Det strømmer inn med damer i
den lille folkekirken i Norsholm.
De finner seg et staffeli og pakker
ut farger, lerreter og pensler. Nå er
de klar for et av årets høydepunkter, å male hele helgen og hygge seg
sammen med gamle malevenner.
– Dette har vi gledet oss til lenge,
forteller Lisa Hallberg, som har tatt
turen fra Skogall.
Nå skal de få veiledning av Turid
Wassenius som har tatt med seg
flere motiver som de kan velge
blant. Vi skal se nærmere på hvordan kystmotivet blir malt, trinn
for trinn. Det har også blitt malt
på porselen tidligere av Britt Åberg
og Karin Bratt. Så her er noe for en
hver maler å prøve seg på.
Eva Lundstrøm som bor i Norsholm har sørget for å få leie kirken
og skaffet staffelier til alle sammen.
Her er alle malerne samlet ved Gøtakanal. Bak fra venstre: Ewa Andersson,
Lotta Flodtröm, Ella Jansson, Lisa Hallberg, Turid Wassenius, Ingalill Petterson,
.... (veterinæren), Britt Åberg og Berit Järleby. Foran Maj Gret Nyberg, Lena
Kamensky, Annki Jernstedt og Eva Lundström.
13
1
2
Turid Wassenius maler himmelen først. Hun bruker blått,
med litt hvitt lagt inn. I høyre kant skal det også være litt
svak rosa.
6
Lotta Flodtröm starter med å skissere opp hovedlinjene
i motivet, og overfører det ved hjelp av et kalker-papir
fra kopier som er forstørret opp.
5
Under bryggen på det forreste båthuset maler du med
brun, rød og blå farge. La det tørke, og legg senere på
lysere farger i samme nyanser.
Sett en hvit stripe (elfenben) rett under bergene i det
fjerne. Deretter maler du sjøen med ultramarin (Pebeo
Studio Acrylics) og hvitt. Noe partier er lyse og andre
er mørkere. Skap liv ved å bruke en rett, flat pensel og
sett korte strøk som skaper krusninger. Bruk også litt rosa
og Burnt Sienna, for å gi en varmere tone i sjøen som
speiler berget.
14
TEMA
3
4
Deretter males båhusene. Begynn med en sandfarge
Det hvite huset males med litt lyseblått. Legg en noe
på veggene og legg litt brunt under mønet på taket.
mørkere stripe under kanten av taket, så du skaper en
Selve taket males med oransje.
skygge. Mal taket med oransje. Legg et lag hvitt over (?).
7
Når sjøen er ferdig maler Lisa Hallberg den lille robåten i forgrunnen. Hun har brukt brunt, rødt og oransje,
og hun passet på å legge litt oransje på yttersiden fremme på båten. Bryggene er malt med elfenben og
hvitt, og pålene under er malt i brune toner. Hun har lagt inn noen lysere nyanser. Svaberget i forgrunnen
males med en grunnfarge blandet av Burnt Sienna og elfenben.
15
I tre dager er det maling, latter og masse «fika» som gjelder.
Mange av deltakerne bor på det
hyggelige vandrehjemmet på andre
siden av kanalen. Der samles vi på
kveldene til en god middag. Selv
etter en lang dag løper de ivrigste
tilbake til kirken og maler ut over
natten.
Siste dagen samler alle seg til en
felles vurdering av arbeidene. Å se
hvordan andre har løst oppgavene
er en viktig del av læringen. Og det
er en imponerende samling med
malerier som har blitt produsert
i løpet av den korte tiden vi har
vært sammen. Snart klemmes det
og vinkes det farvel, før hverdagen
igjen venter.
Siste dagen var det kunstfremvisning og evaluering fra de andre. Det ble en
riktig stor produksjon av flotte bilder i løpet av helgen.
SWEDISH COAST SCENERY
To ganger i året samles en gruppe med maleglade damer til malehelg i Norsholm ved vakre
Gøtakanal, litt sør for Stockholm. Vi fikk være med når de festet dette flotte kystmotivet til lerretet med akrylfarger.
Det strømmer inn med damer i den lille folkekirken i
løper de ivrigste tilbake til kirken og maler ut over natten.
Norsholm. De finner seg et staffeli og pakker ut farger,
Siste dagen samler alle seg til en felles vurdering av
lerreter og pensler. Nå er de klar for et av årets høyde-
arbeidene. Å se hvordan andre har løst oppgavene er
punkter, å male hele helgen og hygge seg sammen med
en viktig del av læringen. Og det er en imponerende
gamle malevenner.
samling med malerier som har blitt produsert i løpet av
– Dette har vi gledet oss til lenge, forteller Lisa Hallberg,
som har tatt turen fra Skogall.
den korte tiden vi har vært sammen. Snart klemmes det
og vinkes det farvel, før hverdagen igjen venter.
Nå skal de få veiledning av Turid Wassenius som har tatt
med seg flere motiver som de kan velge blant. Vi skal se
Bildetekster s14-15:
nærmere på hvordan kystmotivet blir malt, trinn for trinn.
1. Lotta Flodtröm starter med å skissere opp hovedlinjene
Det har også blitt malt på porselen tidligere av Britt
i motivet, og overfører det ved hjelp av et kalker-papir
Åberg og Karin Bratt. Farger og fremgangsmåte for det
fra kopier som er forstørret opp.
finnes på mønstersidene.
2.Turid Wassenius maler himmelen først. Hun bruker blått,
Eva Lundstrøm som bor i Norsholm har sørget for å få
leie kirken og skaffet staffelier til alle sammen.
I tre dager er det maling, latter og masse «fika» som
16
med litt hvitt lagt inn. I høyre kant skal det også være litt
svak rosa.
3. Deretter males båhusene. Begynn med en sandfarge
gjelder. Mange av deltakerne bor på det hyggelige
på veggene og legg litt brunt under mønet på taket.
vandrehjemmet på andre siden av kanalen. Der samles
Selve taket males med oransje.
vi på kveldene til en god middag. Selv etter en lang dag
4. Det hvite huset males med litt lyseblått. Legg en noe
TEMA
Karin Bratt og Britt Åberg har tidligere malt det samme
motivet på porselen. Fatet til venstre er malt av Karin
Bratt og det til under av Britt Åberg. På mønstersidene
finner du farger og fremgangsmåte for porselensmaling.
Karin Bratt og Britt Åberg har tidligere malt det samme motivet på porselen.
På mønstersidene finner du farger og fremgangsmåte for porselensmaling.
mørkere stripe under kanten av taket, så du skaper en
fjerne. Deretter maler du sjøen med ultramarin (Pebeo
skygge. Mal taket med oransje. Legg et lag hvitt over (?).
Studio Acrylics) og hvitt. Noe partier er lyse og andre er
5. Sett en hvit stripe (elfenben) rett under bergene i det
mørkere. Skap liv ved å bruke en rett, flat pensel og sett
korte strøk som skaper krusninger. Bruk også litt rosa og
Burnt Sienna, for å gi en varmere tone i sjøen som speiler
berget.
6. Under bryggen på det forreste båthuset maler du med
brun, rød og blå farge. La det tørke, og legg senere på
lysere farger i samme nyanser.
7.Når sjøen er ferdig maler Lisa Hallberg den lille robåten
i forgrunnen. Hun har brukt brunt, rødt og oransje, og
hun passet på å legge litt oransje på yttersiden fremme
på båten. Bryggene er malt med elfenben og hvitt, og
pålene under er malt i brune toner. Hun har lagt inn noen
lysere nyanser. Svaberget i forgrunnen males med en
grunnfarge blandet av Burnt Sienna og elfenben.
Lena Kamensky koser seg med et av sine aller første
malerier. Hun er allerede bit av basillen.
17
Dette stemningsfulle bildet med en båt på innsjøen er malt av Ella Jansson fra Degerfors
Tredelt sommermotiv malt med akrylfarger av Lisa Hallberg fra Skogall..
18
TEMA
Stemningsfulle landskap
Her er enda flere motiver som vi fikk sett da vi besøkte malegruppen i Norsholm.
Vi har plukket ut noen landskapsbilder, som du kan la deg inspirere av. Vi får se
andre motiver fra dem senere.
Selv om vi enda kan nyte
sommeren en stund til, er dette
flotte høstmotivet malt av Lisa
Hallberg en påminnelse om
at en hver årstid her sin egen
skjønnhet.
19
Nå også
kurs
i Kristian
sand!
Nytt hos
GlassForum
Nye høstkurs
Keramikk
- nå også i Kristiansand
Vi har alt du trenger for å
arbeide med keramikk:
Denne høsten tilbyr GlassForum kurs både på Averøy og
hos vår avdeling i Kristiansand. Vi har kurs i mange ulike
glassteknikker, emaljering og leireteknikker.
Du finner kursprogrammet på www.glassforum.no.
• Utstyr
• Ovner
• Mange typer leire
Decoupage
• Mange typer glasur
Nye teknikker innen decoupage gir deg
uendelige muligheter! Kombiner gjerne
med dine egne fotos. Vi har lakk-lim, varnish, farger osv.
I tillegg har vi akrylmaling og
lakk for dekorering av
keramikkfigurer.
Swarovski
Vi har nå godt utvalg
i Swarovski krystaller og perler.
Mye lekkert å velge i!
Smykkeformer for glass
Nå kan du enkelt lage smykker og smykkekomponenter i perfekt
fasong. Ta en titt på nettbutikken på www.glassforum.no.
R
NO
Kvernes, 6530 Averøy u
SK
Tlf. 71 51 41 00 – Fax 71 51 40 72
KO
E
MP
u
TA
NS
E
ES
NT
ER
FO
R
BE
B
AR
EI
e-mail [email protected] u
D
G
IN
AV
KU
NS
L
TG
AS
S
www.glassforum.no
Franske fristelser
Béatrice Mazerolle og Karen Deplanque samarbeider om å lage smykker i en
kombinasjon av glass og porselen. Resultatet er de nydeligste kunstverk til
å bære rundt halsen. Her får du vite mer om hvordan de lager dem.
Béatrice Mazerolle fra Paris startet
sin kunstneriske reise i Boston,
USA, der hun lærte seg keramikk.
– Jeg ble så begeistret at jeg
kjøpte med meg en amerikansk
brenneovn og sendte den til Paris,
forteller hun.
Det var litt av en erfaring bare å
få den gjennom tollen og få den til
å virke på fransk strømstandard.
Tilbake i Paris hadde hun en
drøm om en dag å ha sitt eget
atelier. Hun begynte på kurs hos
Mireille Mallet på Lycée des Arts
Appliqués Auguste Renoir og eksperimenterte med ulike teknikker
for maling på keramikk, steingods
og porselen.
– Etter å ha testet en stund
bestemte jeg meg for å holde meg
kun til porselen. Det er et utrolig
materiale å arbeide med, det er
både mykt og samtidig vel egnet
for dekorering, forklarer hun.
Senere tok Beatrice timer på
Musée de Sèvres og ble fascinert
av keramikkens historie. Hun
deltok også på kurs hos Antoine
d’Albis. Han er ikke bare er den
tidligere produksjonsjefen hos
porselensfabrikken i Sèvres, men
er også en dyktig kjemiker med en
dyptgående teknisk forståelse for
porselen.
Béatrice Mazerolle og Karen Deplanque lager de flotteste smykker.
21
Béatrice Mazerolle demonstrerer hvordan hun maler
med pennesplitt på et av smykkene.
Du finner de to dyktige designerne på hjemmesidene deres:
www.bijouxdepassy.com og www.karencreation.fr.
– Porselen må være tynt, hvitt og
gjennomsiktig, var hans klare mening om det, ler Béatrice.
Hun studerte videre og det tok
en god stund før Béatrice kunne
lansere sin første smykkekolleksjon. M’Art’In i Paris var den
første distributøren som så potensialet i keramiske smykker.
– Det var veldig stimulerende og
motiverende å lage ny design på
smykker hvert år forteller hun.
Hun ble senere invitert til den
internasjonale messen Salon des
Peintres sur Porcelaine et sur Verre
Béatrice Mazerolle og Karen Deplanque er et godt team. Sammen lager de alle de spennende smykkene du ser her.
22
Karen Deplanque fester perler og glass i ulike farger, størrelser
og kombinasjoner med ståltråd på halskjeder og øredobber.
som arrangerers hvert år den sveitsiske byen Martigny. Der treffer
hun kollegaer og får ny inspirasjon og faglig påfyll.
Egen kolleksjon
Nå har Béatrice Mazerolle sitt
eget firma, Bijoux de Passy, og
hun laget sin egen kolleksjon
med hvitt porselen som utgangspunkt for smykkene.
– Jeg har alltid de tre reglene
til Antoine d’Albis i hodet: tynt,
hvitt og gjennomsiktig. Det er
trolig derfor Musées Nationaux
valgte mine smykker for å selges
på Musée de Sèvres og Musée de
Limoges, sier hun.
Hun stikker ut leiren med former, nesten som pepperkaker, og
brenner de og er veldig nøyaktig
med å slipe kantene jevne.
De selger hun på messer og
gjennom sin nettbutikk. De har
blitt veldig populære og på messen
Porcelainea i Paris var det mange
Béatrice Mazerolle bruker ulike lûstere kombinert med lavendelolje.
23
Béatrice Mazerolle kutter ut smykkene med fomer.
porselensmalere som viste frem
smykker de hadde malt på Béatrices porselenssmykker.
Samarbeid
Béatrice Mazerolle samarbeider
tett med Karen Deplanque som er
smykkedesigner. Hun driver
firmaet Karen Création i Saint Lo.
Karen kombinerer de vakre porselenssmykkene til Béatrice med
glass og perler, som hun monterer
sammen til de vakreste kunstverk.
– Vi er et veldig godt team. Karen
setter sammen farger og komposi-
De legges deretter forsiktig inn i ovnen hvor de skal brennes.
sjoner som er helt i tråd med min
smak, forteller Béatrice.
Béatrice samarbeider også med
andre porselensmalere som maler
på hennes kolleksjon av hvite porselenssmykker.
– Diskusjoner med andre kunstnere er alltid en stor kilde til inspirasjon. Jeg er alltid oppmuntret
etter en prat med Peter Faust, som
har malt på flere av mine smykker.
Han gir meg ideer til nye design og
maler de flotteste smykker, forteller
hun.
I august 2010 deltok hun med på
IPAT sin samling i Dallas og ble
beæret med en Silver Ribbon for
sitt sommerfugltre.
– Det var en flott anerkjennelse
fra landet som lærte meg å lage
keramikk 16 år tidligere, smiler
Béatrice.
Hun knyttet også kontakt med
malere i USA som har kommet på
gjenbesøk til Lyon og Paris.
Populær lærer
Vi møtte Béatrice Mazerolle under
den store messen, Porcelainea i
Paris. Der hadde hun både en
stand med både hvitt porselen og
ferdige smykker. I tillegg var
hennes demonstrasjon av maling
med lüster på smykkene svært
populær. Det kom nesten dobbelt
så mange deltakere som arrangøreren hadde forventet. Og Béatrice
tok i mot alle som ville lære med
sin åpne og vennlig stil.
Hun demonstrerte hvordan hun
bruker ulike lüstere, pennetegner
og forklarer hvordan hun får frem
de vakre detlajene.
Mange vil lære hvordan Béatrice
lager smykkene sine.
24
Her brennes de på høy temperatur.
Det er en stor anerkjennelse at smykkene selges hos Musee Limoges.
Mary Gosden i New York er en av mange som er begeistret for å male på
Et vakkert smykke laget av Béatrice
smykkene som Béatrice Mazerolle har produsert.
og malt av Peter Faust.
Det er mange morsomme figurer å velge blant i smykkekolleksjonen. Katten er
malt av Mary Gosden og sommerfuglen er malt av Christel du Lau d’Allemans.
25
FRENCH TEMPTATIONS
Béatrice Mazerolle and Karen Deplanque collaborate on creating jewellery in a
combination of glass and porcelain. The results are lovely works of art you can
wear around your neck. Here you will learn how.
Béatrice Mazerolle from Paris started her artistic journey
in Boston, Massachusetts, where she followed various
courses and learned watercolour painting, sculpting,
moulding, and ceramics.
– I was so enthusiastic, I bought an American kiln and
shipped it to Paris, Béatrice recalls.
Back in Paris, she had a dream of one day opening her
own atelier. She started attending courses with Mireille
Mallet at Lycée des Arts Appliqués Auguste Renoir and
experimented with various techniques for painting on
ceramics, earthenware, and porcelain.
– After some experimentation, I decided to stick to porcelain. It’s a wonderful material to work with, it’s soft and
at the same time, suitable for decoration, she explains.
Later, Béatrice took classes at Musée de Sèvres and
became fascinated with the history of ceramics. She
also attended courses with Antoine d’Albis. In addition
to being the former Chief Scientist of the Manufacture
Nationale de Sèvres, he is also a talented chemist with a
thorough, technical understanding of porcelain.
– Porcelain should be thin, white, and translucent, this
was his firm opinion on the matter, Béatrice says.
Her own Collection
In 2005 she started making her own porcelain models in
white porcelain as a starting point for the jewellery, and
since 2009, Béatrice Mazerolle has had her own firm,
Bijoux de Passy.
– I have always followed the three rules of Antoine
d’Albis: thin, white, and translucent. That is probably why
the Musées Nationaux chose my jewellery to be sold at
the Musée de Sèvres and the Musée de Limoges, she
says.
She uses cutters – almost like gingerbread cutters – to
cut out porcelain shapes that are then fired. She is very
careful when sanding the edges. The clay itself is bought
directly from the Limoges manufactory.
Her models are sold at fairs and through her online store.
They have become very popular, and during the fair
Porcelainea in Paris, many porcelain painters exhibited
jewellery they had created, using Béatrice’s porcelain
shapes as a starting point.
26
who is a jewellery
designer. She runs
the firm Karen
Création in Saint
Lo. Karen combines Béatrice’s
wonderful porcelain jewellery with
glass and pearls,
which are then turned into the
most beautiful works of art.
– We are a very good team. Karen puts together colours
and compositions, we share the same taste in jewellery,
Béatrice says.
Béatrice also cooperates with other porcelain painters
who decorate her collection of white porcelain jewellery.
In August, 2010, she participated in the IPAT gathering in
Dallas, Texas, and was honoured with a Silver Ribbon for
her butterfly tree.
– It was a wonderful gesture from the country that
taught me how to work with ceramics 16 years ago,
Béatrice smiles.
She has also connected with painters in the US, who
have visited her in Lyon and Paris.
Popular Teacher
We met Béatrice Mazerolle during the large fair Porcelainea in Paris. There she had both a stand with white
porcelain, and one with decorated jewellery. In addition, her demonstration on painting with lustres on jewellery very popular. Almost twice as many participants as
the event organizers had expected showed up. Béatrice
welcomed everyone who wanted to learn with her open
and friendly bemeanor.
She demonstrates how she uses various lustres, pen
techniques, and explains how she creates the beautiful details. She fires all lustres at 800°C, but some don’t
work very well together. Yellow and Purple, for instance,
will turn grey after firing. Therefore, it is important to do a
pre-test.
– I love playing with colours, Béatrice explains.
Cooperation
Webpages:
Béatrice Mazerolle works closely with Karen Deplanque,
www.bijouxdepassy.com and www.karencreation.fr.
MØNSTERSIDER – napp ut og ta vare på!
TIDENS TANN
Denne intuitive bildet er en fabel over Skredsmos historie malt av Nanne Holten som bor der.
Navnet kommer av hesteveddeløp, og her her hestene i kappløp med kirken i bakgrunnen.
Tidens tann løper ut av timeplasset. Teknikken kan brukes både på porselen og akvarell.
Fremgangsmåte:
Akvarellpapiret bør være ganske tykt, så det ikke bulker seg. Teip det til en plate.
Fargen legges med mye vann. La en farge dominere i forhold til de to-tre andre klangene.
Pass at fargene harmonerer hverandre. Man kan strø litt salt på eller legge plastfolie som strekeks i
den våte fargen. La alt tørke. Børst av saltet og ta evt. bort plastfolien.
Se etter mønster i malingen som gir ideer til en komposisjon. Start så med å legge tynne lasurer
over arbeidet, gjerne med andre farger enn de under. Det gir en fin transparent virkning. Det går
an å trekke overføldig farge av med trekkpapir. Dekklakk brukes der du ønsker lyse felt.
På porselen kan du skape mønster i fargen med ulike oljer, f.eks. terpentin eller rødsprit. Da
drypper du renner eller spruter oppå malte felter. Brennes mellom hver lasering.
THE SANDS OF TIME
This intuitive painting is a fabel about the history of Skedsmo, painted by Nanne Holten who lives
there. The technique can be used on both porcelain and with watercolours.
Instructions:
The watercolour paper should be rather thick, so that it doesn’t buckle. Mount it on a board using
tape. The colour is applied with a lot of water. Let one colour dominate, compared to the next twothree hues. Make sure that the colours are harmonious together. You can sprinkle on some salt, or
apply plastic wrap that is stretched over the wet colour. Let everything dry. Brush off the salt, and
remove any plastic wrap. Look for patterns in the colours, and let them give you ideas for a composition. Then apply thin washes of colour over your work, feel free to use other colours than the ones
underneath. This will create a wonderful, transparent effect. Mask can be used where you want
lighter areas. On porcelain, you can create a pattern in the colours using different oils, such as
turpentine or methylated spirits. Drip, run, or spritz on painted areas. Fire between each wash.
27
GLASSFAT MED MAGNOLIA OG BIE
Denne flotte glassfatet er malt med akvarell av Nanne Holten fra Skedsmokorset. Her forklarer hun
hvordan hun har laget det.
Slik gjør du det:
Blomsten og bien er tegnet på baksiden av fatet med gull.
Teip opp fatet og stubbpå fargene du ønsker å bruke før du brenner det.
Blomsten males med rød/rosa, hvit og blå farger. I midten brukes grønnbrun.
Bladene males med grønne nyanser, med litt av blomstens farge i.
Stilken maler du rødbrun. Bien males med sort og gult. Vingene er hvite med litt lys blå i.
Alt må males og stubbes flere ganger med brenning mellom hver gang.
28
GLASS DISH WITH MAGNOLIA AND BEE
This wonderful glass dish is painted in a watercolour technique by Nanne Holten from
Skedsmokorset. Here she explains how she made it.
Instructions:
The flower and the bee are drawn on the back of the dish in gold.
Divide the dish into sections using tape, and pad on the colours you want to use, before firing.
The flower is painted in red/pink, white, and blue colours. In the middle, use some green brown.
The leaves are done in greens, with some of the flower colours added in.
The stem is done in red brown. The bee is painted in black and yellow. The wings are done in
white, with some light blue added in.Everything must be painted and padded several times,
with a firing between each time.
29
KYSTMOTIV
Disse vakre kystmotiveme er malt på porselen av Karin Bratt og Britt Åberg fra Sverige.
om dere ser kan man gjerne lage sine egne varianter. Her er fremgangsmåten de fikk av Turid Wassenius.
Motivet er forklart trinn for trinn for akrylmaling på side 12. Tegningen kan brukes til begge teknikker.
Fremgangsmåte:
Himmelen er malt med Cerulian Blue. Båthusene er
malt med Persian Red og sjattert med Red Grey.
Bruntonene er malt med litt Pumpkin, Sunshine Yellow
og Deep Brown. Det hvite huset er sjattert med Blue
Grey. Fjellet er malt med Sunshine og Grey. Båten
til Karin er malt med Deep Brown og båten til Britt er
malt med Strong Green med noe Dark Black Green.
Sjøen males med Blue Grey og Dark Blue. I skyggene
under båthusene er det også brukt Deep Brown og
Persian Red. Alle farger er fra Scan Art. Ønsker å
bruke glansgull, gjøres det i siste brenning. Motivene
brent to ganger ved 780 ° C.
Malt av Britt Åberg.
30
COASTAL LANDSCAPES
These lovely coastal landscapes are done on porcelain by Karin Bratt and Britt Åberg from Sweden.
This is the way they painted these motifs. As you can see, it’s possible to make your own variation.
You will find step-by-step instructions for acrylic colours on p. 12.
The sketch can be used for both techniques.
Malt av Karin Bratt.
Instructions:
The sky is painted with Cerulian Blue. The boathouses are painted with Persian Red and shades of
Red Grey. The brown shades is a mix of Pumpkin, Sunshine Yellow and Deep Brown. The white house
in the back is shaded with Blue Grey. The rocks are painted with Sunshine and Grey. Karin’s boat
is painted with Deep Brown and Britt‘s boat with Strong Green mixed with some Dark Black Green.
For the sea it is used Blue Grey and Dark Blue. In the shaddows of the boathouses it is also some
Deep Brown and Persian Red. All colours are from Scan Art. If you want to decorate with gold it is
done in the last firing. The motifs are fired two times at 780 ° C.
31
BESTEMORS KRUS
Bestemor fortjener et flott kurs, og disse to morsomme krusene har Jette Lundø fra Sæby i Danmkar malt på
porselen. Hun har funnet teksten på et kort, pennetegnet den på kruset og dekorert med vakre blomster.
Penneblanding:
Fargen røres opp med copiaivabalsam, tilsettes en dråpe anisolje
og deretter så mye terpentin at
skrivefargen er så tynn som blekk.
Under arbeidsprosessen må det
ofte blandes i mer terpentin, så
fargen flyter godt.
Fremgangsmåte:
Mormors krus er pennetegnet med sort, brent og dekorert med fargene rose, himmelblå og kobolt.
Kruset er kun brent to ganger, og kan gjerne skyggelegges en gang til om du vil.
Men for deg som ikke har ovn selv, er det et enkelt og dekorativt motiv, og du trenger ikke reise mange
ganger til din porselensbrenner for å få det fint.
Instructions:
Grandma’s mug is done in black penwork, fired, and decorated with the colours rose, sky blue, and
cobalt. The mug is only fired twice. You can add another fire, if you want.
But if you don’t have your own kiln, it’s a very simple and decorative motif, and you don’t need to
make many trips to a commercial kiln in order to achieve a great result.
32
GRANDMA’S MUG
Grandma deserves a wonderful mug, and these two fun porcelain mugs are painted by
Jette Lundø in Sæby, Denmark. She found the text on a card, drew it in pen on the mug,
and decorated with lovely flowers.
Pen Mix:
The colour is mixed with oil of Copaiba, added a drop of aniseed oil,
and then as much turpentine as it
takes to make the mixture as thin as
ink. While working, you may need to
add more turpentine, to ensure the
right consistency.
Fremgangsmåte:
Motivet er pennetegnet med Goldviolet
og blandet med så mye sort farge at
det får rødskjær. Brennes. Primula finnes
i et utall av farger, så du bestemmer selv
hvilke du velger. Her har jeg brukt en litt
«oldemor-aktig» fargesammensetning.
Synes jeg selv da. Gelbrot, Grassgrønn
og turkisgrønn er også brukt.
Husk grønt øye i blomsten, med gult
omkring. Englevedhengene er fargelagt
med Cornflower Blue.
Instructions:
The outlines are done in pen, using gold violet mixed with enough black to give it a reddish hue. Fire.
Primulas are available in all kinds of colours, so choose your favourites! I used a “grandmotherly” colour combination. At least, that’s what I think! Yellow red, grass green, and turquoise green have also
been used. Remember a green “eye” in the centre of the flower, surrounded by yellow. The angel
decorations are coloured with cornflower blue.
33
SOMMERBLOMSTER
Dette vakre porslensfatet med prestekrager og kornblomster er malt av Jette Lundø fra Sæby i Danmark. Farger kan du velge etter hva du har tilgjengelig. Tegningen kan du skalere ved kopiering.
SUMMER FLOWERS
This wonderful porcelain plate with daisies and cornflowers is painted by Jette Lundø from Sæby in
Denmark. Scale the drawing when copying and use the colours you have available.
34
ØNSKER DU Å KJØPE TIDLIGERE MAGASINER?
Nr.1 2011 Porselen (Sol Brien
+ Etusko Hanajima + utstilling
i Israel), akvarell (Hilde Eilertsen Sletvold), glass (screenmelt), akvarell (Grethe
Solemsløkk + frost v/A.Rye)
Nr.2 2011 Porselen (Alfredo
Toledano), glass (Kattepina
glassdesign), akvarell (Elsa
Wendt + vårmotiv ved Aud
Rye). kunsthåndverk (Birka+
Hobbykunst Norge)
Nr.3 2011 Akryl (Urik Hoff),
glass (Ingrid C. Ulla), porselen
(Gerda Hansen + malekurs
i Falster), møte med Karin
Eklund + Martha Liff, akvarell
(uglemotiv ved Aud Rye)
Nr.4 2011 Porselen (Dorthe
Rasmussen + julemotiver
+ utstilling i Porto), minnesmykker i glass, julekort,
møte med Janet Solvang,
akvarell (and v/Aud Rye)
Nr.5 2011 Møte med Tone
Søfting + Mona Läggeberger, glass (julepynt), akvarell
(Knut Anders Løken + motiv
av kaktus v/Solveig Rimstad),
porselen (kurs i Haugesund)
Nr.1 2012 Akvarellmaler
Hanna L. Jacobsen, epoxy,
Art Deco (Ilona Heimann),
besøk hos GlassForum,
akvarell på blindramme.
fargeteorier (m/fargehjul)
Nr.2 2012 Amanda Spencer
(akvarell), metalleire (Hadar
Jacobson), akrylmaling. Bergen porselensmaleforening.
batikk og akvarell v/Aud Rye
Nr.3 2012 Akvarell (Tom
Scaller), glassfusing
(serie), høstmotiv i akryl,
møte med Karen Rotmo
og Lillian Stiegler, portrettmaling (akvarell)
Har du gått glipp av tidligere utgaver av DECORmagasinet? Her er en oversikt over noen av
temaene og kunstnerne som har vært presentert
i 2011 og 2012. I hvert nummer finner du i tillegg
alltid åtte sider med mønster. Du kan kjøpe
enkelt utgaver ved å sende oss en mail til
[email protected], et brev eller ringe
+ 47 464 18 550. Skriv hvilken utgave det gjelder
og antallet du ønsker. Pris: 79 NOK pr. eks.
Ved kjøp av fem eller flere blir prisen 49 kr. pr eks.
Nr.4 2012 Møte med David
Poxon (akvarell), porselen
(Thanh Doc Hong), julekort, glassfusing del 2, Bjørg
Tveten Stjernstad og Tom
Schaller (akvarell)
Nr.5 2012 Møte med Kalina
Toneva, Marie Andreassen, glassfusing del 3, Art
journaling, Colour de Verre,
akvarell med Carol Carter
og julemotiver.
Porto kommer i tillegg.
Postadresse:
Tema forlag AS
Kvernes, 6530 Averøy, Norge
Det er ikke enkelt å male et portrett så levende og rikt på detaljer. «Albert» er malt av San Do, som er en mester med
porselensmalingen. Under besøket hans i Haugesund var det portretter som var tema for de tre demonstrasjonene.
36
SAN DO
FLORIDA, USA
MESTERMØTE MED SAN DO
San Do, en av verdens beste porselensmalere har vært på besøk i Haugesund.
Dette var hans første besøk i Europa og vi fikk møte en helt spesiell kunstner med
en eventyrlig livshistorie.
Tekst og foto: Margrete Tennfjord
Det er en stillfaren mann vi treffer
under en av demonstrasjonene
hans i Haugesund. Allerede tre år i
forveien måtte Audny Thuestad
booke den populære porselensmaleren. Nå er han her for å lære bort
sine teknikker og knep til både
norske og utenlandske porselensmalere. NN har reist helt fra
Tyskland for å få med seg et kurs
med San Do.
– Jeg er tredje genereasjon som
maler porselen i min familie, forteller han.
Men det var ikke en selvfølge
at han fikk anledning til å leve av
det samme yrket som sin mor og
bestemor.
San Do ble født i Vietnam i
1959, og var en av seks søsken. De
vokste opp i et krigsherjet land,
og faren som var pilot omkom i
kamp. Moren fikk en tøff oppgave
med å forsørge alle barna. Hun
drev et lite keramikkverksted hvor
de malte på keramikkserviser og
brant dem i en stor ovn.
– For å få litt ekstra inntekt var
jeg veldig kreativ. Åtte år gammel
kjøpte jeg en flokk med andunger
som jeg klare å ale opp, for så å få
god fortjeneste når de ble store,
San Do er en etterspurt lærer og har to-tre års ventetid før han kan ta på seg
nye oppdrag. Eva Stokkevik fra Haugesund følger derfor nøye med når han
forklarer hvordan hun kan arbeide med motivet sitt.
forteller han med et stort smil.
Han var veldig god til å tegne, og
på skolen ba læreren San Do om
å tegne et motiv først, som så de
andre skulle forsøke å kopiere etter
hans modell.
Livet i Vietnam var ikke enkelt,
og det var med tungt hjerte lot to
av barna få lov til å reise til USA
i 1975, for å få utdannelse og et
bedre liv. San Do og søsteren ble
adoptert av hver sin menighet i
USA, han i Florida og hun i New
York.
Vendepunktet
San Do kom til en veldig hyggelig
familie. De tok han til seg som en
37
Med tynn pensel og lett hånd legger San Do inn de siste detaljene i øyet på
Smilet og latteren er aldri langt unna
motivet han underviste i den siste uken han var i Haugesund.
hos San Do.
sønn i huset, og forsøkte å hjelpe
han til en ny start i et nytt land.
Språket ble en barriere for San
Do, som var 17 år gammel da han
kom til USA. Han gikk på kveldskurs for å lære engelsk, men det
gikk sakte.
– Ofte sa jeg ja til å bli med på
ting, som jeg ikke ante hva innebar,
ler han, og husker at det var flere
utfordringer den første tiden.
Han var nedstemt med tanke på
hva slags arbeid han skulle klare å
få. Han hadde ikke ordforråd nok
inn på kurs hos denne damen.
Hun var en tysk dame, som hadde giftet seg med en amerikaner, og
hun underviste en kveld i uka. San
Do møtte opp og satt helt stille og
fulgte med på alt hun gjorde.
– Da jeg kom hjem malte jeg
hele natten. Jeg holdt på til det ble
morgen. Jeg øvde og øvde på det vi
hadde fått i oppgave, forteller han
Han gledet seg til neste kurs, og
var spent på dommen til læreren.
Hun ble sjokkert da hun så hvor
godt han hadde malt, og også tempoet hans imponerte henne.
til å fortelle så mye om seg selv og
hva han kunne.
Vendepunktet kom en dag da
han var med på et kjøpesenter og
de tilfeldigvis passerte en dame
som demonstrerte porselensmaling. Unge San Do ble helt satt ut
over å finne en som malte porselen
i USA. Dette kunne jo han også
klare! Han trodde porselen bare ble
importert ferdig malt fra Asia.
Bill, som var sønn i vertsfamilien, og som senere også skulle bli
hans livspartner, fikk hjulpet han
Kaker og porselen
Her demonstrerer San Do hvordan han får malt hårstrå på motivene sine.
38
Nå smilte lykken til San Do. Han
ble med i en porselensforening.
– Når vi møttes for å male var det
alltid noen som hadde med kake.
Og jeg elsker kaker! Det hadde vi
aldri råd til i Vietnam når jeg vokste opp, ler San Do, som opplevde
å ha kommet til himmelen, med
både porselensmaling og kaker.
Bill viste frem det San Do hadde
malt og sørget for at han fikk
bestillinger på maleoppdrag. Han
malte på fliser og servanter, og fikk
Akiko Uesaka har kommet helt fra
Tyskland for å lære av San Do.
Smart system for fargene – et rute-
Dette flotte kvinneportrettet ble malt av Audny Thuestad under den første
nett med navn under et plastark.
uken med portrettmaling sammen med San Do.
stadig mer å gjøre. Han leide et lokale i Tampa, hvor han etter hvert
som arbeidsmengden økte måtte få
hjelp av kunststudenter for å klare
alle oppgavene.
– Jeg lærte opp studentene i mine
teknikker og det var etter hvert
seks personer som malte for meg,
forteller han.
En dag fikk han et spesielt spørsmål. En restaurant i den lille byen
Ybor, hvor San Do bodde, ønsket
at han skulle male veggene med
malerier som var i tråd med de
gamle venetianske maleriene som
allerede var i lokalet. Ybor er kjent
både for sin gamle historie og som
det latinske kvarter i Tampa.
Lokalene til San Do og restauranten lå like ved hverandre, og
mange nygjerrige gjester banket
på døren i maleverkstedet etter et
middagsbesøk på restauranten.
Nye utfordringer
Læreren hans i porselensmaling
ønsket at han skulle holde kurs for
andre, men San Do var usikker på
hvordan man lærte bort til andre.
Han lot seg overtale og begynte
med noen få elever.
Han ble også bedt om å sende
inn et arbeid til en utstilling.
– Da de fikk det ringte de meg
for å inviterere meg som æregjest,
forteller han videre.
Å være æresgjest innebar også at
han skulle demonstrere sin maleteknikk for et publikum.
– Aldri har det vært en mer
nervøs maler, ler San Do, og forteller at hånden skalv hele tiden da
han skulle male for et rekordstort
publikum i Oklahoma.
39
San Do har fått laget sine egne farger, En rose blomstrer lett og elegant frem når San Do fører penselen. Han legger
pensler og oljer.
lag på lag med farge og tar ut høylys der det skal være.
Men de 600 tilskuerne trodde at
skjelvingen var en del av teknikken
hans. Han ble invitert til messer
og samlinger over hele USA, og
senere har han vært mye i Asia og
også i Australia. Men besøket hans
nå i Haugesund er det første han
har hatt i Europa.
San Do produsererer også sine
egne fargerblandinger, oljer og
pensler. Fra januar til mai tar han
i mot elever i sitt studio i Ybor,
Florida. De kursene er det lang
ventetid på.
– Jeg reiser en gang i året til
Thailand, og har da mulighet til
å besøke mine søsken i Vietnam
samtidig, forteller han.
Det har vært en lang og eventyrlig vei siden han løp rundt i sin
barndoms gate og passet andunger.
Audny Thuestad, Akiko Uesaka, Sølvi Aanensen, San Do, Dagfrid Vågslid, Eva
Stokkevik og Elin Hagen leder i Haugesund porselensforening, som kom
innom for å hente sitt ferdigbrente resultat etter forrige ukes arbeid.
40
Grundig lærer
I Haugesund treffer vi en trygg og
glad lærer, som har gått grundig til
verks for å gi elevene god undervisning. Den ivrige gruppen med
porselensmalere får være med i
fem dager, og for hver dag har han
en arbeidstegning der han forklarer dagens trinn i detaljer. Den
første dagen tegner de av motivet
og øver seg først med fargeblyanter. Han forklarer hvordan fargene
blandes, penselen brukes og ikke
minst studerer de hvor lyset faller.
– Det er så viktig å ta seg tid til å
studere lys og skygger, sier han.
Andre kursdag er de i gang
med portrettet og legger de første
strøkene. San Dos bilder kjennetegnes ved svært transparente
farger. Hver kveld brennes porselenet i ovnen, først tre ganger ved
780 ° C og de to siste kveldene
settes ovnen ned til 760 ° C.
Det er en spent gruppe som ser
motivet ta form, og San Do hjelper
med de siste vanskelige detaljene.
Audny Thuestad har allerede siktret seg at det blir nytt besøk av San
Do om to år, så det er bare å stille
seg i kø for den som vil være med.
MEETING WITH A MASTER: SAN DO
San Do, one of the world’s leading porcelain painters has just been on a visit to Haugesund. This
was his first visit to Europe, and we were able to meet a very special artist, with an incredible life
story.
Audny Thuestad had to book the popular porcelain
commissions. He painted tiles and bathroom sinks, and
painter as early as three years in advance.
became very busy. He rented a workshop in Tampa, and
– My family has been painting porcelain for three
generations, he says.
But it was far from certain that he would be able to
as his orders came in, he had to hire art students to get
all the work done.
A small restaurant in the small town of Ybor, where Sam
make a living as a porcelain painter, like his mother and
Do lived, wanted him to paint the walls with designs that
grandmother did before him. San Do was born in
matched the old Venetian paintings already in the
Vietnam in 1959, one of six siblings. They grew up in a
venue. San Do’s workshop and the restaurant was right
war-torn country, and his father, who was a pilot, died in
next door, and many curious guests visited the workshop
combat. His mother had a tough job raising six children.
after a visit to the restaurant.
She ran a small ceramic workshop, decorating ceramic
services that she fired in a large kiln. Life in Vietnam was
New Challenges
not easy, and it was with a heavy heart that she allowed
San Do was persuaded to teach some courses, and
two of her children to go to the US in 1975, in order to get
started with a few students. He was also asked to send in
an education and perhaps a better life.
one of his artworks to an exhibition.
– When they received it, they invited me to be the
The Turning Point
San Do came to a very pleasant family. They took him
in and treated him like a son. The English language
became a barrier for San Do, who was only 17 when
guest of honour, he continues.
Being the guest of honour also involved demonstrated
his painting technique to a large audience.
– There’s never been a more nervous painter, San Do
he arrived in the U.S. He went to evening school in order
laughs, and recalls how his hand was shaking the whole
to learn English, but things progressed slowly. He was
time he was painting.
depressed when he thought about his career options.
The audience thought the shaking was part of this
He did not have the vocabulary to talk about himself
technique. He was invited to fairs and gatherings all over
and his skills.
the US, and later he travelled throughout Asia and in
He reached a turning point when he went along to a
shopping mall, and happened to pass a woman who
demonstrated porcelain painting. Young San Do was
Australia. But his visit to Haugesund is the first time he as
been to Europe.
San Do also produces his own colour mixes, oils, and
shocked to find someone who painted porcelain in the
brushes. From January to May, he receives students in his
U.S. He knew how to do that! He thought porcelain was
studio in Ybor, Florida. There is a long waiting list to study
just imported from Asia. Bill, who was the host family son,
with San Do.
and who later became San Do’s life partner, helped him
to enrol in a course with the painter from the mall.
– When I came home, I painted all night. I kept at it
– Once a year I go to Thailand, and then I also have
the opportunity to visit my siblings in Vietnam, he tells us.
The enthusiastic group of porcelain painters in Hauge-
until the morning. I practiced and practiced the tasks we
sund are able to work with San Do for five days, and for
had been given as homework, he recalls.
each day of the course he has a sketch, which he
He looked forward to the next course evening, and
was excited to hear his teacher’s judgment. She was
shocked when she saw how well he could paint, and
also impressed with his speed.
San Do felt extremely lucky. He joined a porcelain
painter association.
– When we gathered to paint, someone always
explains step-by-step.
– It’s so important to take the time to study light and
shadows, he says.
San Do’s paintings are characterized by very transparent colours. Each night the porcelain is fired in a kiln, first
three times at 780°C and the two last nights at 760°C.
Audny Thuestad has already made sure that San Do
brought cake And I love cake! We could never afford it
will visit again in two years, and if you would like to
in Vietnam when I grew up, San Do laughs.
attend his course, you should get in line now!
Bill exhibited San Do’s work, and made sure that he got
41
Abonner på DECOR-magasinet!
Velg mellom to flotte velkomstpakker:
Bestiller du nå får du neste utgave i posten!
Velkomstpakke 2: Få to valgfrie motivhefter fra nettbutikken vår og en japansk
skål i hvitt porselen.
Velkomstpakke 1: Få de tre siste utgavene av
DECOR-magasinet.
JA TAKK! Jeg ønsker å benytte meg av tilbudet og abonnere på
DECOR-magasinet, fem utgaver i året for kun 460 kr.
Husk å krysse av for hvilken velkomstpakke du vil ha!
Velkomstpakke 1
Velkomstpakke 2 Ønske: ……………………...…….........................
Navn ………………………………………………...……..........................
Adresse: …………………………………………………...........................
Postnummer: ………………………………………..……...........................
Mail:
…………………………………………………...........................
Telefon: ………………………………………………...............................
Signatur: …………………………………………….…….........................
Bestill på nettsiden vår eller send bestillingen til DECOR-magasinet, Kvernes,
6530 Averøy. Du kan også kontakte oss på post@decor-magasinet eller
tlf. 464 18 550. Merk med «Høsttilbud». Abonnementet løper til det sies opp.
DECOR
Svarsending 2408
DECOR
Tema forlag AS
M A G A S I N E T
M A G A S I N E T
Kvernes
6530 Averøy
Lag et kort til anledningen
Bli inspirert av disse flotte kortene til Camilla Hafset, Wenche Jensen og Mona
Underdal-Loktu. De har laget kort i anlednining bryllup, dåp og vennskap.
Ingenting er vel så koselig som å få et personlig kort fra noen du er glad i.
BRYLLUPSKORT
Laget av Camilla Halseth
Materialliste:
Staz stempeltekst
Marianne Design ramme/swirl dies
Memento Tuxedo Black stempelpute
Akrylkloss
Papir: Pregede prestekrager A4 pk
Rosa papirroser
Organzabånd 6mm sølv
3D-puter
Sizzix Big Shot stansemaskin
(alt fra globalhobby.no)
Annet:
Osteklut/gasbind, perlebånd, hvitt
seambindingbånd (ukjent leverandør) og hvit Bazzill kartong
Slik lager du kortet:
Kutt til hvit kartong 6 x 6” og brett 3”
inn fra hver kortside, så du får et kort
som åpner seg på midten foran.
Kutt til mønsterark til paneler i passe
størrelse til inn- og utside. Lim panelene på kortet. Stemple tekst på hvit
kartong og plasser dien så teksten er
midt i rammen. Fest med et par små
tapebiter, så dien ikke forskyver seg
under utstansingen.
Stans ut rammen med tekst i, en
ramme uten tekst (til skrivefelt inni)
og en swirl (til pynt på forsiden) med
en stansemaskin (for eksempel Sizzix
Big Shot).
Svert eventuelt kantene på tekstrammen, skrivefeltrammen og swirlen
helt lett med svamp og stempelpute
for at de skal bli litt mer markerte.
est båndet på baksiden og under
tekstrammen på venstre side slik at
man fortsatt kan åpne kortet. Fest
rammen midt på kortet med 3D-puter kun på venstre side. Pynt forsiden
ferdig og knyt en sløyfe i høyre side
som holder kortet sammen.
43
TENKER PÅ DEG
Laget av Wenche Jensen
Størrelse 13,5 cm i diameter
Materialliste:
Kartong: Papicolor (hvit)
Dies; Marianne design Creatables
Ramme sirkel, Large Oval by Petra og
Craftable Passpartout rund
Mønsterark: Marianne design, Birds and
Flowers
Motiv; Marianne design klippeark Nostalgia 3
Stempel: Staz; En liten hilsen
Stempelpute: Memento rich cocoa
Pan Pastel Orange ex.dark
Lim; Glue dots pop up, Klebeputer
Staz; Blonde Ingunn hvit
Staz; Staz; Roser 10 og 15 mm, babyblå
Metallpynt; Marianne design charms
Hjerter
Stanset ut formene med Dies fra Marianne design, og svertet med Pan Pastel. Du finner en mer detaljert beskrivelse
på Global Hobby sin inspirasjonsblogg: http://dinfantasifrahobbytilkunst.blogspot.no/2011/11/kort-med-creatablesog-panpastel.html. Blonden tres i hullene i sirkelkortet og knytes til en sløyfe i skjøten.
KORT TIL DÅP
Laget av Mona Underdal-Loktu
Størrelse 6x6 inch/15x15 cm
Materialliste:
Kartong: Papicolor (hvit)
Kartong: Play cut (sommerfugler)
Stempel: Staz; Velkommen til alt
Stempelpute: Memento sort
Dies: Sizzix; sommerfugl
Dekor:
Staz; Strass m/lim rosa
Det er stanset ut syv sommerfugler
i forskjellig farge, som er limt på
hverandre.
44
NYHETER PÅ MARKEDET
Ny pocketbox
Royal Talens har lansert en ny versjon av sin
pocketbox. Van Gogh Akvarell Pocketbox er
en startsett med 12 halfpan med akvarellmaling, sammenleggbar pensel og palett til å
blande fargene. Veldig praktisk for deg som
vil komme i gang med akvarellmaling eller
ønsker ett sett til å ta med deg ut
i naturen.
Smykkeformer for glass gjør det enkelt
å lage smykker og komponenter
i spennende fasonger.
Fra GlassForum AS
Startsett for tradisjonell glassmaling. Inneholder alt for å komme i gang samt instruksjonshefte
på engelsk. Fra GlassForum AS
Oljemaling som også er løseslig i vann
COBRA er en serie med ekte oljemaling i kunstnerkvalitet som også
er løselig i vann. Dette gjør at man kan male med oljemaling uten
bruk av løsemidler. Study er en COBRA-serie i studiekvalitet.
Les mer på www.cobra.royal-talens.com
FORHANDLERLISTE:
NYE KVALITETSPENSLER
Alf Bjercke pensler er kvalitetspensler som er håndlaget i Tyskland.
Nå er de ute med to nye serier:
Monglon har fine og
elastiske fibre som gir en
myk pensel med god
spenst. Egner seg godt til akryl
og olje
Christ Engebretsen & Søn AS
Pilestredet 27
0164 Oslo
22 20 20 15
[email protected]
www.tegne.no
Hobbykjelleren Bergen
55 33 44 44
Sentrum – Lagunen Storsenter
– Sartor Storsenter
[email protected]
www.hobbykjelleren.no
Grandissimo er en moderne
pensel med kort skaft, og
ekstra harde syntetiske fibre.
Utmerket spent gjør den ideel
til heavy body-akryl og maling
av store flater.
HOBBYKUNST Norge AS
Max Kopp Design
Verpetveien 56, 1540 Vestby
Tlf: 64 98 67 00 Faks: 64 98 67 01
Mail: [email protected]
www.hobbykunst-norge.no
www.hobbykunst-norge.blogspot.com
TA VARE PÅ FERIEMINNENE
Ta vare på små og store minner. Med
Project Life trenger du ingen forkunnskaper. Framkall bildene, putt dem
i lommene og skriv noen ord.
Fra Hobbykunst Norge AS
GlassForum AS
Kvernes
6530 AVERØY
tlf: +47 715 14 100
Mail: [email protected]
www.glassforum.no
45
46
Ut mot havet
Den siste ferjeturen tok meg forbi småøyer og
skjær og til den ytterste utpost ut mot storhavet.
Her ute ble jeg liten og en del av vind og vær på
en helt annen måte enn hva jeg er vant med.
Tekst og bilder: Aud Rye
MATERIALER:
Papir: Saunders Waterford 450g
CP –NOT 56 x 38 cm (1/2 ark)
Farger:
Artist Color tuber.
Quinacridone Gold, Burnt Sienna,
Cadmium Red, French Ultramarine, Cerulean Blue, Winsor Blue
green shade, Hvit Guache.
Pensler: Stor rund pensel til de
store flaten og en liten rund til
detaljene.
Annet:
Skrubb, Art masking fluid og maskeringsverktøy f. eks rissefjør.
Sprayflaske med vann. Tallerken til
å blande farger på,
Vannbeholder, Tørkepapir.
Aud Rye skriver jevnlig for DECORmagasinet. Hun reiser ellers rundt
i hele Skandinavia og underviser
andre i kunsten å male akvarell.
Hun er bosatt i Oslo.
47
Bildetekst
Sommeren er her og vinden sprer
sine første løvetannparasoller fra
ellers smilende gullgule veikanter.
De første skjermplantene har
dukket opp og venter utålmodig på
sin tur og under disse igjen lurer
smørblomstene. Markene innover
er myrlendt og dreneringsgrøftene
har pyntet kantene med bekkeblom, mens det flate terrenget
gjemmer lyng og mose under en
florlett sky av myrull. Den omstridte sitkagrana skjermer mot
vinden og lager mulig vei for arter
som ellers ville ha blåst bort.
Ellers er her stein, svaberg, tang
og tare. Nede i fjæra roter en gråhegre etter småfisk, mens tjelden
stolper seg opp på en stein full av
messing-lav med de ildrøde bena
sine. For ikke å snakke om måkene
med sine hurrarop. De tilhører
havlandets Hooligans og krangler
48
med skjærer og kråker om leftovers.
Jeg får øye på noen skarver på
rad og rekke. De er enkle å kjenne
igjen der de henger ut vingene til
tørk. Inne i vikene er båtene ankret
opp. Naust alene og naust i rekke
pryder kystlinjene, alle i forskjellig forfatning. Noen nye og noen
gamle. Dette er spennende nytt for
Bildetekst
en skogdame som meg. Vannflater
som i det ene øyeblikket løser opp
speilflaten i myriader av mindre
deler ved hjelp av vind og som i
neste øyeblikk kan falle til ro å lage
en nesten tro kopi av elementene
på oversiden. Svabergene med sine
stripete «årringer» bærer vitnemål om millioner av års historie,
formet av tidens tann og dekorert
moderne med lav i gylne farger.
Den eneste måten jeg vet jeg kan
bevare dette bildet best på er å
tegne og male det. Likevel ønsker
jeg å bevare en liten frihet i å velge
litt spenning i fargene. Det er bare
å sette i gang.
Trinn 1, forberedelsene:
En nøyaktig tegning må til og
maskering på kun de flatene som
jeg ønsker skal bli opplyst av lyset.
For å få best mulig effekt kan
himmelen godt være litt dramatisk,
for eksempel grå. Jeg valgte gul og
grå. Den gule er Quinacridone
Gold eller Daniel Smith sin New
Gamboge som er litt rødere enn
den jeg vanligvis bruker. Grå kan
du lage av en av Burnt Sienna pluss
French Ultramarine, eller kanskje
har du nøytral tint. Når du blander
fargene selv, må du huske på å teste
dem ut først. Deretter å lager du
blandingene helt ferdig, før du
starter arbeidet.
Jeg fukter hele overflaten for
deretter å påføre farger med en stor
pensel og mer vann. Bakgrunnen
skal flyte sammen. Har du for lite
vann, kan du bruke en sprayflaske
med vann underveis.
Trinn 2:
Bunnen på båten og taket på
naustet har omtrent se samme
fargene. Burnt Sienna, Cadmium
red, Cerulean Blue. Imidlertid har
jeg startet først på naustet, der det
dekkes med en godt utvannet
Cadmium Red på både vegg og
tak som fikk tørke litt (i vannet
også). Arbeid deretter på båten.
Vinduene er Burnt Sienna og
French Ultramarine. Skyggene
på det hvite er faktisk de samme
fargene, men her med mer blått
og mye mer vann i. Svabergene er
også svake Carmium Red-toner og
grønnfargen er Quinacridone Gold
og French Ultramarine.
Trinn 3:
Maskeringen fjernes og detaljer
inn. Tørrpenselstrøk i panelet både
over og under vann. Skygger i
speilbildet på båten, detaljer på
båten, naustet og svaberget males
med French Ultramarine og Burnt
49
Bildetekst
Sienna. Jeg har valgt en turkis farge
til bruk blant annet på fjellene
nede i vannet. Denne kan du
blande av Winsor Blue Green
Shade og hvit guach, eller du kan
selvsagt benytte deg av en ferdig
turkis, som for eksempel Cobalt
Turqouise Light. Det er ikke så
50
veldig nøye her. Synes du fargen
blir for framtredende kan du bruke
for eksempel French Ultramarine.
Jeg har vært litt frekk og malt litt
rosa i det hvite på båten, altså tynn
Cadmium Red. Maler mer farge
i sjøen. Bruk gjerne den samme
blandingen du brukte i himmelen.
Trinn 4:
Som dere ser har jeg benyttet hvit
guache i vindusdetaljene, i speilbildet av naustet, på svaberget og litt
i vannet. Tauverket ble turkis. Se
over alle detaljene til slutt.
TOWARDS THE SEA
The last ferry ride took me past small islands and skerries, to the
last outpost towards the sea. Out here, I felt very small, and
became part of the wind and weather in a way completely
different from what I’m used to. Summer is here, and the wind
spreads the first dandelion fluff from the otherwise golden yellow roadsides. The surface of the sea, one moment broken into
myriads of shards by the wind, the next moment calming down
and mirroring the elements above with amazing precision.
The skerries with their stripes, like year rings, bearing witness of
millions of years of history, formed by the ravages of time and
decorated in a modernist style by golden lichen. The best way
for me to preserve all these impressions is to paint and draw it.
Still, I want to hold on to some personal freedom by selecting
exciting colours. The sooner I get started, the better!
MATERIALS:
Paper: Saunders Waterford
450g CP –NOT 56 x 38 cm
(1/2 sheet)
Colours: Artist Color tuber.
Quinacridone Gold, Burnt
Sienna, Cadmium Red, French
Ultramarine, Cerulean Blue,
Winsor Blue green shade, White
Gouache
Other: Scrub, art masking fluid,
and a wipeout tool of your
choice. Spray bottle with water.
A plate for mixing colours. A
container for your water. Tissue.
Brushes: Large round shader
for the larger areas, small round
shader for details.
Step 1: Preparations: an accurate
approximately the same colours.
the mountains in the water, and so
sketch is necessary, and I only use
Burnt Sienna, Cadmium Red,
on. You can mix this from Winsor Blue
mask on the areas where I want
Cerulean Blue. I did in fact start with
Green Shade and White Gouache,
highlights. In order to achieve the
the boat house, where I applied a
or you can of course also use a
best possible effect, the sky should
watered out Cadmium Red on both
commercially available turquoise
be dramatic, e.g. grey. I chose
walls and roof, which was then left
colour, such as Cobalt Turquoise
yellow and grey. The yellow is
to dry for a little bit (also in the
Light. It doesn’t really matter. If you
achieved by using Quinacridone
water). Then I worked on the boat.
think the colour becomes too
Gold, or Daniel Smith’s New Gam-
The windows are done in Burnt
dominant, you can use some French
boge, which is a little redder than
Sienna and French Ultramarine. The
Ultramarine. I’ve been a little
the one I usually use. For grey, you
shadows on the white are actually
cheeky, and added some pink on
can mix Burnt Sienna with French
done in the same colours, but
the white boat. In other words, a thin
Ultramarine, or perhaps you happen
added some blue and with a lot
Cadmium Red. More colour on the
to have some Neutral Tint. When
more water. The skerries are also
sea. Feel free to use the same
you mix your own colours, remem-
done in shades of light Cadmium
colours that you used on the sky.
ber to test them out before you use
Red, and the green is Quinacridone
them. Then finish preparing the
Gold and French Ultramarine.
mixture before you start working.
Step 4: As you can see, I’ve used
White Gouache on the window
I moisten the entire surface, and
Step 3. Remove the mask, and add
detail, in the mirror image of the
then I apply colours with a large
details. Dry brush strokes on the
boathouse, on the skerries, and in
brush and even more water. The
wood panelling, both over and
the water. The ropes were done in
background should blend. If your
underneath the water surface.
turquoise. Look over your details
paper is too dry, use a spray bottle
Shades in the mirror image of the
before you finish your painting.
with water as you work.
boat, details on the boat, the
boathouse, and the skerry are done
Step 2. The bottom of the boat, and
in French Ultramarine and Burnt
the roof of the boathouse, are
Sienna. I chose a turquoise colour for
51
UTSTILLING I PARIS
GALLERIET
Vi vært i Paris på den store messen for porselen, glass og keramikk, Porcelainea. Hit kom det
over to hundre kunstnere fra hele verden som både viste fram sine arbeider, demonstrerte
teknikker og det ble også arrangert en konkurranse med temaet «Drømmen om Paris».
Patrizia Arvieri fra Italia var en svært populær lærer og hun skal vi presentere i
en egen artikkel i høst. Hun har utviklet sine helt spesielle teknikker.
52
Rama Rigolot har en utdannelse i
design fra London. Mens hun
studerte der ble hun også interessert i forretningsliv, og startet opp
sin egen forretning, The Stencil
Store, da hun flyttet tilbake til
Paris. Hun lager dekaler som kan
overføres til porselen eller annet
materiale.
– Jeg reiste mye rundt på messer
for å selge produktene mine, og
fikk lyst til å arrangere en messe i
min egen by, Paris, forteller hun.
Sammen med mannen Ghislain
gikk hun løs på det store prosjektet å arrangere en stor messe for
porselen, glass og keramikk. Over
to hundre kunstnere meldte sin
ankomst og flere tusen besøkte
messen som varte i tre dager.
De hadde satt sammen et svært
Yonis Malacrida fra Geneve i Sveits hadde laget et helt middagsservise til
tolv personer med motiver av bygninger i Paris og pennetegnede modeller.
Også glassene er hennes komposisjon.
Den flotte utgaven av Lou vre i glass og porselen laget
av Silvana Landofli fra Italia vant førstepremie i klassen for
amatører. Mary Gosden fra New York i USA hadde laget tre
ulike versjoner av Eiffeltårnet som lysestaker. En effektifull ide.
53
Petra Kugelmeier fra Tyskland har malt det vakre fatet
med blomster og epler. Hun og mannen Jörg
hadde både utstilling og demonstrasjon av
teknikker.
spennende program med utstillinger, demonstrasjoner av teknikker
og en stor konkurranse, både for
profesjonell og amatører. Temaet
for konkurransen var «Drømmen
om Paris». Arbeidene som ble levert inn fylte et helt rom og det var
stor variasjon og kreativitet.
– Vi har allerede bestemt oss for
å invitere til en ny messe i 2015,
kan Rama Rigolot fortelle.
Overalt møtte vi hyggelig mennesker med en stor lidenskap for
det de arbeidet med. Og de satte
pris på å møte gamle kjente og lære
av hverandre. I år var det tydelig at
smykker var spesielt populært, og
vi har en egen artikkel om de flotte
smykkene tidligere i magasinet.
2
54
Rachel Plantier fra Frankrike fikk andrepremien
for profesjonelle for dette
vakre Parisbildet.
Ekteparet Ghislain og Rama Rigolot stod for
arrangementet i Paris. Det var deres første
utstilling, og den ble en stor suksess.
Spennende detaljer i dette bidraget i konkurransen for amatører.
3
Denne vakre kreasjonen er malt av Christel
du Lau d›Allemans fra Frankrike, og med
den fikk hun tredjeplassen for professjonelle.
1
Førstepremien for profesjonelle gikk til Ulisses Barbosa
Campanelli fra Brasil for dette svært detaljerte og vakre motivet av Paris.
55
Flere tusen besøkende var innom utstillingen, og mange
benyttet også anledningen til å kjøpe med seg hvitt
porselen som de kan male på selv.
En av de mange flotte arbeidene som
var med i konkurransen, Drømmen om Paris.
Har du bilder og utstillinger du ønsker å tipse oss om, så send gjerne en e-post til
[email protected]. Husk at fotografier må ha høy bildekvalitet når de skal trykkes.
THE GALLERY R OUND
Vi vært i Paris på den store messen for porselen, glass og keramikk, Porcelainea. Hit kom
det over to hundre kunstnere fra hele verden som både viste frem sine arbeider, demonstrerte teknikkikker og det ble også arrangert en konkurranse med temaet «Drømmen om
Paris».
Rama Rigolot har en utdannelse i design fra London.
program, med utstillinger, demonstrasjoner av teknik-
Mens hun var der ble hun også interessert i forretnings-
ker og en stor konkurranse, både for profesjonell og
liv, og startet opp sin egen forretning, The Stencil
amatører. Temaet for konkurransen var «Drømmen om
Store, da hun flyttet tilbake til Paris. Hun lager dekaler
Paris». Arbeidene som ble levert inn fylte et helt rom
som kan overføres til porselen eller annet materiale.
og det var stor variasjon og kreativitet.
– Jeg reiste mye rundt på messer for å selge
produktene mine, og fikk lyst til å arrangere en messe i
min egen by, Paris, forteller hun.
Sammen med mannen Ghislain gikk hun løs på det
messe i 2015, kan Rama Rigolot fortelle.
Overalt møtte vi hyggelig mennesker med en stor
lidenskap for det de arbeidet med. Og de satte pris
store prosjektet å arrangere en stor messe for porse-
på å møte gamle kjente og lære av hverandre. I år
len, glass og keramikk. Over to hundre kunstnere
var det tydelig at smykker var spesielt populært, og vi
meldte sin ankomst og flere tusen besøkte utstillingen
har en egen artikkel om de flotte smykkene tidligere i
som varte i tre dager.
magsinet.
De hadde satt sammen et svært spennende
56
– Vi har allerede bestemt oss for å invitere til en ny
VERV EN
VENN
La flere få bli kjent med
DECOR-magasinet!
Verv en venn, gi det bort
som gave eller gi deg selv et
DECOR
DECOR
abonnement på magasinet.
M A G A S I N E T
Du kan velge mellom to fine
vervepremier:
Fra Porsgrunds Poreslænsfabrikk AS
har vi dette spesiallagede kruset.
Mønsteret på kruset heter Solgull, og
har den varmgule fargen vi forbinder
med sol, sommer og en god start på
dagen. En unik mulighet for deg
til å samle på disse flotte krusene
fra Porsgrund – ved å verve nye
abonnenter til DECOR-magasinet.
M A G A S I N E T
Du kan også lage dekoren selv, og
velge japansk skål i hvitt porselen.
Velg mellom to vervepremier
(1) Krus
(2) Japansk skål
DECOR
DECOR
M A G A S I N E T
DECOR
DECOR
M A G A S I N E T
M A G A S I N E T
M A G A S I N E T
57
Jeg har vervet én ny abonnent
Norge/Norden: NOK 460, SEK 545, DKK 456
Europa 62 Є
Andre land: 550 NOK
Vervepremie nr. ____
Ny abo:....................................................................
Adr:..........................................................................
Postnr./sted: ...........................................................
Land: .......................................................................
Tlf/Mobil: .................................................................
E-mail: .....................................................................
Verver:.....................................................................
Adr.: .........................................................................
Postnr./sted:............................................................
DECOR
Svarsending
2408
DECOR
Tema Forlag AS
M A G A S I N E T
M A G A S I N E T
Kvernes
6530 Averøy
E-mail: .....................................................................
Jeg har vervet én ny abonnent
Norge/Norden: NOK 460, SEK 545, DKK 456
Europa 62 Є
Andre land: 550 NOK
Vervepremie nr. ____
Ny abo:....................................................................
Adr:..........................................................................
Postnr./sted: ...........................................................
Land: .......................................................................
Tlf/Mobil: .................................................................
E-mail: .....................................................................
DECOR
Svarsending
2408
DECOR
Tema Forlag AS
M A G A S I N E T
Verver:.....................................................................
Adr.: .........................................................................
Postnr./sted:............................................................
E-mail: .....................................................................
M A G A S I N E T
Kvernes
6530 Averøy
I wish to subscribe
Stamp
Nordic countries: NOK 460, SEK 545, DKK 456
Europe: 62 Є
• Fyll ut kupongen som er ferdig
frankert.
• Send et vanlig kort eller brev
• Ring på telefon
Other countries 550 NOK
Name:......................................................................
Address:...................................................................
+ 47 464 18 550
.................................................................................
Postalcode./city: ...................................................
.................................................................................
Country: ..................................................................
TEL ...........................................................................
e-mail: .....................................................................
Sign:.........................................................................
Det er enkelt å verve
nye abonnenter:
DECOR
Tema
Forlag AS
DECOR
Kvernes
• Send en e-mail til
[email protected]
• Eller gå inn på
www.decor-magasinet.no og
bestill abonnement
M A G A S I N E T
M A G A S I N E T
6530 Averøy
NORWAY
(Verver må være abonnent og
bo i Norden)
www.posliiniplus.org
Ny adresse?
Vi får dessverre magasiner i retur på
grunn av feil eller manglende adresse.
Posliininmaalaajien
oma lehti
Selv om vi prøver å være detektiver er
Tilaan
- Porcelain + -lehden (Uusi tilaus)
det POSLIINI
ikke alltidPLUS
vi lykkes.
Kestotilaus Suomeen 33 € / 4 numeroa
Har du fått ny gateadressse
eller du har
Etunimi
flyttet vil vi veldig gjerne ha beskjed om
Jakeluosoite
den nye adressen.
Postiosoite
Postitoimipaikka
Puhelin
Ring oss på +47 464 18 550 eller send en
e-post til post@decor-magasinet.
POSTITA
Du kan også sende et brev TILAUSKORTTI
til:
Sukunimi
OSOITTEELLA:
TEMA forlag AS
DECOR-magasinet
Kvernes
6530 Averøy
Aira Suomela, Renkitie 1,
85900 REISJÄRVI,
faksaa (08) 776 189,
soita (08) 776 292,
0400 454 442 tai lähetä
sähköpostilla:
aira.suomela@renkitupa.ﬁ
Ps. Kun lähetät tilaustiedot
ota kopio sivusta,
niin lehti pysyy ehjänä.
Kestotilauksen säännöt
23.– 25. august
Noresund
Kestotilaus
alkaa seuraavasta
ilmestyvästä numerosta ja
laskutetaan
yhdessä
Kestotilaus
erillistä
Kontakt;
Live erässä.
Dybendal
mob.jatkuu
992 ilman
50 375
vahvistusta automaattisesti seuraavalle tilauskaudelle.
E-post [email protected]
Kestotilauksen voit irtisanoa milloin tahansa. Jos irtisanot
30.aug–
1 sept.
Oslo, laskutamme vastaanottamasi
tilauksesi
kesken
tilauskautta,
maksamattomat
lehdet,Karin
jotka Eklund
olet velvollinen
kontaktperson;
tlf. 22 maksamaan.
26 82 58
6.–8.
sept haluavat
Eidsvågtilata
i Romsdalen,
Myös
ystäväni
POSLIINI PLUS Porcelain
+ -lehden
Kestotilaus 33
€ / 4454
numeroa
kontakt;
Palma Kaldvansvik,
mob:
75 554
E-posttiedot:
[email protected]
1. ystäväni
Sukunimi
Etunimi
13. –15. sept. Kragerø,
kontakt; Ragnhild Rødland tlf 35 98 06 18/
Jakeluosoite
mob. 975 90 366 E-post [email protected] Postiosoite
Postitoimipaikka
Puhelin
20.–22. sept Bergen
Kontakt;
Bergen porselensmalerforening
2. ystäväni
tiedot:
v/ Ingrid Bull Skarvatun
Tlf. 55 93 65 35/ mob.
Sukunimi
Etunimi
917
13
199
E-post
[email protected]
Jakeluosoite
27.– 29. sept Kurs med Amanda Spencer
Postiosoite
Postitoimipaikka
Puhelin
4.– 6. oktober Voss Kontakt Kari Gjerme mob.
975 91 272/ tlf 56 51 24 79
JOS HALUAT PERUUTTAA
11.–13.oktober
Trollhättan TILAUKSEN
TEE
SE 2Wassenius
KUUKAUTTA
ENNEN
kontakt
Turid
tlf. 0046
520 75089
UUDEN LEHDEN ILMESTYMISTÄ.
The Best Thing in the World
www.posliiniplus.org
Subscriptions
to Scandinavian countries 39 €
to Estonia 30 €
to elsewhere in Europe 55 €
to outside of Europe 65 €
to USA 65 €
TILAUSKORTTI
Kurs med
Aud Rye
In Italy (The magazine with Italian
translation) please contact to
Donatella Viggiani, Hobbyceram,
Via P.L.da Palestrina 13
20124 Milano, Italia
Tel 02 66981271 Fax 02 6698 1812
e-mail:[email protected]
“Porcelain painting is the best thing in the world”,
say many hobby painters. The other good thing is
POSLIINI plus Porcelain +
The magazine is published four times a year. Each issue is full
of patterns, stories and the latest information for the porcelain
painters all over the world. Porcelain + has something for
everybody, from hobby painters to professionals. By sending
her/his own designs to the editorial staff for publishing, each
subscriber can also participate in the making of Porcelain +.
There are 84 pages in each issue. Subscribe and be inspired!
Jag vill prenumera Porslin-Plus tidningen, 4 nr / år
I would like to subscribe to POSLIINI plus – Porcelain + magazine, 4 issues a year
Please charge my VISA
Mastercard Card nr:................................................................ Expiry date:.....................
Security numbers:..................................................... (3 numbers on the back side of cr. card)
Name........................................................................ Address.................................................................................................
Postcode....................... country................................Tel............................. e-mail..................................................
Date and Signature ......................................................................................
I Sverige jag vill betala räkningen på svensk bankkonto
I Norge jag vill betala räkningen på norsk bankkonto
Send or fax your subscription to:
Sänd eller faxa din prenumeration:
POSLIINI plus, Porcelain +, Aira Suomela
Renkitie 1, FIN 85900 Reisjärvi, Finland
Fax +358 8 776 189, e-mail: aira.suomela@renkitupa.ﬁ
P+ 78
59
P
LT
OR
TA
PO
EN NOR
.
P. P
Meld adresseforandring til
[email protected]
ST
GE
B-POST Abonnement
E
TO B
Returadresse:
TEMA Forlag AS
Kvernes
6530 Averøy
Norway
I neste utgave er hovedtemaet dyr og fugler. Da skal du
få møte Morten E. Solberg som har malt denne akvarellen.
Painted with watercolours by
Morten E. Solberg. You will get to
know him better in the next issue
of this magazine, when the
subject is animals and birds.

Fjell& - Decor Magasinet

Transcription

Similar documents

Se min hage! - Decor Magasinet

ASKESMYKKER - Begravelse av dyr

Tender Repair System

Last ned gevinstoversikten for 2014 her

Cera Lab

Loppisbua – Ting og tang til salgs!

OVERSIKT OVER OBJEKTER TIL KUNSTAUKSJON