Programblad - Stockholm Music & Arts

1–2 AUGUSTI 2015 SKEPPSHOLMEN
•
STOCKHOLMMUSICANDARTS.COM @STHLMMUSICARTS #STHLMMUSICARTS
Välkommen till
Stockholm Music & Arts!
Nu står vi här igen, för fjärde året i rad. Vi blickar ut över vattnet och staden.
Vi ser en stad full av människor och historier, en stad full av ifrågasättande och
vilja att förändra. Staden består av musik och konst, som vi vill samla här och nu
och presentera för festivalbesökarna. Under två dagar kommer vi lyssna på
fantastisk livemusik och dyka ner i aktuell konst, mitt i sommarstockholm.
Stockholm Music & Arts har satt ihop ett musikprogram i världsklass, med internationella och svenska storstjärnor. Unga lovande talanger delar scen med riktiga
legender under denna augustihelg i urban skärgårdsmiljö, omgiven av glittrande
vatten.
Årets konstprogram har växt fram ur en tanke om demokrati och jämställdhet.
Programmet sträcker sig över festivalområdets gränser för att involvera Storstockholm via den konst som omger invånaren i vardagen. Vi vill vidga greppet och
göra konsten tillgänglig för många fler.
I det här programmet presenterar vi festivalens samtliga musikartister och
konstnärer, samt erbjuder kartor över konsten som finns överallt i staden. Det
är en guidebok som du kan ta med dig för att återupptäcka musiken och konsten
som finns mitt ibland oss, även när musiken på Skeppsholmen har klingat ut och
festivalen har plockats ned för i år.
Allmän info
Öppettider
Festivalområdet inklusive barer och foodtrucks öppnar 12:30 varje dag. Vi rekommenderar även
att vara på plats i god tid innan varje konsert startar i Eric Ericsonhallen då platserna där är begränsade till antalet.
Tillgänglighet
På festivalområdet finns toaletter för funktionshindrade samt rullstolsplatser. Rullstolsrampen
står ungefär i höjd med mixerbordet framför stora scenen. Eric Ericsonhallen har en rullstolsanpassad entré samt toaletter för funktionshindrade.
Åldersgräns
På Stockholm Music & Arts råder det en strikt 13-årsgräns, satt efter Folkhälsomyndighetens
rekommendationer angående hög ljudvolym. Arrangören är ålagd att följa dessa av Miljöförvaltningen. Avsikten är att skydda hörseln hos alla barn – och det är arrangörens ansvar att
ljudmiljön och ljudnivåerna inte skadar besökarens hörsel. Mer information om detta finns på
festivalens och Folkhälsomyndighetens hemsidor.
Sjukvård & hygien
Sjukvårdspersonal finns vid scenen samt ambulerande inne på området. Vattenpost och toaletter
finns inne på området.
Mat & dryck
Området bjuder på ett stort urval av mat och dryck från barer och foodtrucks. Det är tillåtet att
dricka alkoholhaltiga drycker på hela festivalområdet om du är över 18 år. Det är viktigt att vi
hjälps åt att följa regler omkring alkohol annars kan du bli ombedd att lämna festivalområdet.
Observera att man inte får ta med egen mat eller dryck in på området. Glöm inte att dricka vatten!
Kameror
Fotografering för privat bruk är tillåtet. Kameror med standardutrustning (t.ex. inbyggd blixt) och
utbytbart eller fast objektiv med zoom upp till 55 mm är tillåtet. Fotografering för kommersiellt
bruk eller publicering är ej tillåtet utan tillstånd från festivalen.
Effektförvaring & borttappat
Garderob och effektförvaring finns utanför huvudentrén. Borttappade föremål som tas omhand av
festivalen kommer efteråt att lämnas till polisens hittegodsavdelning.
Anna Ternheim
Söndag 23:10, Eric Ericsonhallen
Det är nu lite mer än tio år sedan Anna Ternheims debutsingel ”To Be Gone” släpptes,
som en skräddarsytt soundtrack till cykelturer genom lövklädda sommarkvällar. På
samma skiva gjorde hon Broder Daniels ”Shoreline” till sin egen – sedan dess har hon
varit en trogen vän i hörlurarna för många. Anna Ternheim är nu en självklar förgrundsgestalt i den svenska popfåran. Med all rätta.
För fyra år sedan släpptes det Nashville-producerade albumet ”The Night Visitor”,
hyllat och upplyft av oss alla. Vid sidan om det har hon skrivit musik för en tysk tvserie, turnerat i Sydamerika och medverkat i Tack För Musiken i SVT.
Anna von Hausswolff
Lördag (natt till söndag) 00:10, Eric Ericsonhallen
Anna von Hausswolffs musik är som små ödesmättande popsymfonier förlagda i ett
glittrande dystopisk ramverk. Kyrkorglar och pianon knäcker till och skakar om våra
ryggrader och hennes röst levererar truismer i sin egen grandiosa dräkt. Det är mörk
pop i sin allra största och vackraste prakt.
Det har gått tre år sedan Anna von Hausswolff droppade ”Ceremony” och man gick ur
huse för att införskaffa detta monument till album, en skiva som fick både inhemsk
och internationell press att kämpa för att komma på nya superlativ. Att 2015 ska
kunna erbjuda en ny skiva från Anna von Hausswolff känns helt rätt och helt plötsligt
får vi lägga band på våra förväntningar.
Beth Hart
Söndag 18:10, Stora Scenen
Amerikanska Beth Hart har en röst så stark att den spränger barriärer, tar sig genom
bly, osmium och Hallandsåsen utan vidare ansträngning. Den Grammy-nominerade
singer-songwritern är en av de främsta livevokalisterna av vår tid. Hon tillhör den
skara artister som fått stående ovationer ledda av president Barack Obama med fru
Michelle Obama efter ett tv-framträdande.
Beth Hart är just nu aktuell med det kritikerhyllade albumet ”Better Than Home”
från tidigare i år och hon har toppat listor med sin bluesiga men genreöverskridande
musik som kompletteras med gripande berättelser framförda av en strupe gjord av
ädlaste guld. Något att se fram emot i sommar.
Daniel Norgren
Söndag 13:00, Stora Scenen
Denne flanell-klädde man har länge hållit sin stadiga position precis vid sidan om offentlighetens strålkastarljus. Ändå har han klivit rakt från de västgötska skogarna och in på
utsålda klubbar och konserthus, var han än har spelat. Hans frälsande förmåga att sätta
folk i trans med sin burkiga blues och slamriga cajun-country är i en helt egen liga, och
de som har sett honom glömmer det aldrig.
Daniel Norgrens debutalbum, ”Kerosene Dreams”, var en bullrig affär som tog en sluten
skara med storm – sedan dess har han för varje tidlös melodi, hjärtskärande textrad och
bluesigt vrål blivit mångas självklara favorit. Med nyss släppta ”Alaburys” lutar vi oss
tillbaka i en knarrig fåtölj i en stuga omringad av barrskog och där ska vi sitta tills det
äntligen är dags. Vi som såg honom på Way Out West för ett par år sedan vet vilken magi
han skapar på scen. Det är därför vi bjuder in honom. För vem älskar inte en trollkarl?
Frida Hyvönen
Lördag 12:00, Eric Ericsonhallen
Så som Frida Hyvönen trakterat pianot, så som hennes fingrar orienterar sig över de
vita och svarta tangenterna och får instrumentet att ljuda mörka melodier, är i ett ord
bara magiskt. Toner som i samklang blir till ett vackert eko av våra liv – de bär sorg, de
bär glädje, de bär allt däremellan.
År 2005 kom debuten ”Until Death Comes”, en skiva som fick håret att resa sig på
både fans och kritiker. Sedan dess har hon skrivit musik för dansföreställningar, för
fotoutställningar, uppträtt på Dramaten (som första svenska popartist), vunnit DN:s
kulturpris… ja, listan kan göras hur lång som helst. Vid årsskiftet kom hennes senaste
singel ”Champagnetango”, som är ett musikaliskt samarbete med Månskensorkestern.
Good Harvest
Lördag 13:00, Stora Scenen
Good Harvest består av Hanna Enlöf och Ylva Eriksson vars musik växt ihop i samma
takt som deras vänskap. De kallar sig musikaliska tvillingar, något som skiner igenom
både musiken och deras fenomenala samspel på scen.
Fylld av makalöst vackra körstämmor och lika delar amerikansk och svensk folkmusik trollbinder Good Harvests musik på ett sätt du inte har upplevt förut, i en genre
som få trodde hade mer att erbjuda. Utmärkelserna har börjat trilla in, förra året blev
duon utnämnd till ”Årets Nykomlingar” på Dalecarlia Music Awards och fick Live At
Hearts Låtskrivarstipendium. Ett debutalbum är planerat under 2016, uppföljare till
debut-EP:n “Bottom Dollar” från 2014.
Hello Saferide
Lördag 17:10, Stora Scenen
Hur tacksamt är det att vi har artister som Annika Norlin i Sverige? Under sina alias
Hello Saferide och Säkert! har hon förädlat popmusik på både engelska och svenska.
Hon har gett oss abstraktioner och konkretiseringar av vardagen på ett sätt som
ingen annan kunnat, allt tonsatt på ett sätt som lindar in själen i sammet och får oss
att må så mycket bättre.
Annika Norlin har vunnit en uppsjö av priser för sin musik och inte minst för sina
fantastiska texter. Hello Saferide släppte förra året sitt tredje album, ”The Fox, The
Hunter & Hello Saferide”, en välkomnad återkomst till vår vardag som så underbart
fångas och förmedlas inom loppet av elva fantastiska låtar.
Jane Weaver
Söndag 16:30, Eric Ericsonhallen
Jane Weaver har gått från britpop via folktronica och har nu landat precis där många
av oss önskar. Trummaskinernas puls flyttar fram positionerna och ambienta orglar
bildar en vacker kuliss för hennes bräckliga röst. Sammanflätningen av hämningslös
psykedelia och skimrande neofolk gör hennes musik till en omtumlande resa.
Jane Weaver har under lång tid varit en inflytelserik artist vars påverkan har sträckt
sig långt utanför Liverpools stadsgränser där hon kommer ifrån. Hennes solokarriär
började 1998 med det (osläppta) alstret ”Supersister” och förra året dök den magiska
”The Silver Globe” upp som hyllades på enade fronter. Med sju album under bältet har
Weaver samlat på sig en stor skara inbitna fans och vi är extremt nöjda över att hon
besöker oss på Skeppsholmen i år.
Jonathan Johansson
Lördag 14:00, Stora Scenen
När ”En Hand I Himlen” spelades på radion första gången för drygt sex år sedan tyckte
vi gott att den kunde gå på repeat i åtminstone ett dygn för att mätta vår lust.
Jonathan Johanssons dyk ner i elektropopens ambiens och uppstigning i den godartat stela och Autobahn-aktiga synten gjorde honom till en svensk popfavorit hos
många.
Tre album och lika många Grammis-nomineringar senare och Jonathan Johansson är
precis lika välkommen nu som han var vid sin entré. Nya albumet ”Lebensraum” är en
lika sommarsynthig ryggradsstärkare av rang.
José González
Lördag 18:45, Stora Scenen
Ibland är en kille och en gitarr kombinationen som gör festen till en misär. Men ibland
är en kille och en gitarr kombinationen som markerar med överstrykningspenna alla
tankar som man inte kunnat sätta fingret på. José González är den senare. Om allt
började med ”Heartbeats” så har pulsen fortsatt och ökat i takt.
Tre album på tolv år kan bara tolkas som ett signum för kvalitetskontroll. Senaste
albumet ”Vestiges & Claws” kom för bara någon månad sedan och är en magisk
samling låtar som visar upp allt vi älskar med José González och mer därtill. Han gör
sin enda Sverigespelning i sommar på Stockholm Music & Arts.
Love Antell
Söndag 15:20, Stora Scenen
Det har alltid varit pop klädd i politisk kostym – rasande vackra melodier uppblandat
med frenesi och agitation. Love Antell har genom karriären, både solo och i Florence
Valentin, haft förmågan att sätta fingret på brännheta punkter och lagt dessa över en
kuliss av poparrangemang.
Love Antell har de senaste åren samarbetat med Perssons Pack, illustrerat böcker
och varit med i Så Mycket Bättre. Med senaste albumet ”Barn Av Amerika” greppar
han återigen tag i oss och skakar om oss så att vi vaknar.
Natali Felicia
Lördag 16:30, Eric Ericsonhallen
Med sin mörka, drömmande pop har Natali Felicia, artist-alias för 20-åriga Natalie
Bergqvist, erhållit idel hyllningar. Släpiga debutsingeln ”Used To Be” lade hon själv
upp på sin Soundcloud och den spreds sedan snabbt över internationellt inflytelserika musikbloggar och i samma takt började skivbolag från Storbritannien, Frankrike
och Sverige rycka i henne.
Det vidsträckta ljudlandskapet tar med lyssnaren på en melankoliskt retrospektiv
resa, där Natalis röst får sväva över dimmiga pianon och trummaskiner. I sitt egna
musikaliska universum får Natali bedövande vackra sekvenser att gå hand i hand med
intensiva crescendon och live får musiken ytterligare en dimension.
- Ett av nyckelorden vi använt i inspelningsprocessen är “filmiskt” säger Natalie.
- Jag har alltid lyssnat på musik genom ett filmiskt filter; visualiserat musiken i
scener och bilder. Jag vill måla ett drömskt ljudlandskap och skapa en värld som är
lättillgänglig och bjuder in lyssnaren till att skapa egna bilder.
Nils Frahm
Lördag 15:30, Stora Scenen
Nils Frahm får pianot att måla upp bilder från våra inre som en pensel varsamt doppad i en känslornas palett. Varje tangentanslag pockar på en tråd som är förbunden
med våra hjärtekramper. Frahms musik ligger i ett perfekt läge mellan avantgardet
och det populära.
Det var med 2011 års ”Felt” som Nils Frahm tog steget fram och blev det självklaraste
pianot i spellistorna – men redan innan dess hade han släppt en diger lista av improvisationer och skrivna klassiker. Senaste ”Spaces” var en odyssé genom vardagsljud
som tagit vägen via Frahms fingrar.
Noonie Bao
Söndag 14:10, Stora Scenen
En resumé över Noonie Bao: redan som 18-åring knuten till förlag, har skrivit låtar till
artister som Clean Bandit, Charlie XCX, Tove Styrke och inte minst Avicii och har släppt
ett debutalbum som möttes av tusentals likes i både den digitala etern och i den fysiska
världen. Noonie Bao har många glödheta järn i en ständig ström av het lava.
Just nu sitter Noonie Bao på sin kammare och filar på sitt andra album. Förväntningarna
är höga, men resultatet kommer med all sannolikhet svepa undan våra ben från marken.
Lyssna på första smakprovet ”I’m In Love” så förstår ni.
Sofia Karlsson
Söndag 12:00, Eric Ericsonhallen
På hyllan hemma står Grammisar, Dan Andersson-pris, Manifestpris och Trubadurpris. Hon har erhållit Ulla Billquist-stipendiet och blivit Årets Artist på Folk & Världsmusikgalan. Bevisen för Sofia Karlssons storhet är många, men det största beviset
finns i hennes album. Skatterna är många!
Det är svårt att inte förbluffas över hur väl Sofia Karlsson går från visdräkt till
popklänning utan att några sömmar syns. Hon har för evigt ristats in i vistraditionens
historieböcker via ”Svarta Ballader”, skivan där hon tonsatte Dan Anderssons dikter.
Med ”Regnet Faller Utan Oss” från i fjol bytte hon om till popens kostymering och fick
oss alla på fall.
Thåström
Lördag 22:20, Stora Scenen
Thåström är svensk musik. Under snart 30 år har han spottat och fräst, skalat av och
blåst upp, omfamnat och ledsagat oss fram i en betongdjungel av dissonanta ackord
och taggtrådspoesi. Från Ebba Grön och Imperiet via Peace, Love & Pitbulls och vidare
till sin makalösa solokarriär, har Thåströms toner alltid satt fingret på känslor vi inte
visste vi hade.
Nyss släppte Thåström sitt åttonde soloalbum, ”Den Morronen”, som sålde guld på
nolltid och skrevs upp av fans och kritiker i samklang. Under våren bjöd han in till
en turné som sålde slut på nolltid och som även den kom att generera superlativ i
överflöd.
Timbuktu & Damn!
Söndag 21:45, Stora Scenen
Den svenska hiphopscenen lever i allra högsta grad och visar inga tecken på en dalande hälsa. Timbuktu som är en av scenens absoluta pionjärer har år efter år fortsatt
regera, aldrig stått stilla och gång på gång sprängt barriärer för att överraska oss.
Fansen kommer från alla håll och kanter, äldre damer och unga kids utgör lika stora
delar av hans beundrarskara.
De senaste åren har Timbuktu figurerat i allt från Musikhjälpen i P3 till Så Mycket
Bättre i TV4. Förra året släpptes hans åttonde album i ordningen – ”För Livet Till
Döden” – och återigen befästes hans position som en av hiphop-scenens allra största
frontfigurer.
Tony Allen
Söndag 16:40, Stora Scenen
Innan man häftar fast epitetet ”världens bästa trumslagare” om någon, kanske man
ska se efter vilka dess vänner är. Heter de Brian Eno och Fela Kuti så kan man ana en
viss bäring. Och anses man vara afrobeatens och afrofunkens fader – ja, då har man
cementerat sin plats i musikhistorien. Allt detta är sant för Tony Allen.
Från det sena 60-talet hela vägen fram till idag, har Tony Allen varit en framgångsrik
musiker både i samarbete med andra och på egen hand. Som batterist i Fela Kutis
Africa ´70 skapade han historia och i de egna konstellationerna skapade han revolution. Förra året släpptes ”Film of Life” där Damon Albarn gästade på den grymma
singeln ”Go Back.”
Tori Amos
Lördag 20:30, Stora Scenen
Med en förmåga att förmedla ett nästan smärtsamt ömmande i bröstkorgen, står
hyllningarna av Tori Amos som spön i backen. Hennes röst spelar i en drömsk liga för
sig själv och hela hennes person slukar allt motstånd. Kapitulationen är omedelbar
och Amos står som en glödande gestalt, redo att bränna till i våra själar.
Med debuten ”Little Earthquakes” skrev Tori Amos in sig i popens historieböcker.
Under årens lopp har hon skapat ett påtagligt arv som mäter sig mot de största. Från
avskalade pianoballader till tolkningar av klassiska verk – inget berg är för stort att
bemästra. Förra året gav Tori Amos ut den fantastiska ”Unrepentant Geraldines”, ett
verk som kastar oss från skönhetens hörn till smärtans centrum.
Van Morrison
Söndag 19:45, Stora Scenen
Under en karriär som sett årtionden passera har Van Morrison skulpterat en musikalisk kropp som är i god paritet med Michelangelos Davids-staty. Hans ”Astral Weeks”
har röstats fram till ett av historiens främsta album fler gånger än vi kan räkna till.
Och det är bara ett i en oändlig sinande ström av hyllade album han har under sitt
namn och som gjort honom till den levande legend han är idag. Ta bara in det faktum
att ”Brown Eyed Girl” har spelats över 11 miljoner gånger på radio!
Nu i våras släppte Van Morrison albumet ”Duets – Reworking The Classics” till en
kör av enastående kritik – en skiva där han gästas av prominenta artister som Stevie
Winwood, Joss Stone, Bobby Womack samt många fler.
JAMES BLAKE MØ
SHOUT OUT LOUDS
SEINABO SEY JUNGLE
LORENTZ LAAKSO
AMASON ELLIPHANT
MAPEI TOVE STYRKE JOEL ALME
SABINA DDUMBA MAJA FRANCIS
STRANDED IN CANTON
ANDREAS
ÖHMAN
MÅNS MÅNSSON
ASIF KAPADIA
WES
ORSHOSKI
NICKOLAS
DYLAN ROSSI
ELIN & LARS BERGE
CAROL
MORLEY
ANDREW HORN
KIM
LONGINOTTO
SCOTT CRAWFORD
EDEN MIA HANSEN-LØVE NASTY BABYSEBASTIÁN SILVA
KORTFILMER
köp dina biljetter på
WWW.WAYOUTWEST. SE
Eller via Ticnet på -   , www.ticnet.se samt via Ticnetombud.
partner
fler filmer tillkommer
mediapartner
supporter
MEJAN/KKH
RESTAURANT
HJERTA AUDIORAMA
KULTURFYREN
lett
Toa
l
ett
Toa
8
ÖSTASIATISKA
MUSEET
Bar
4
Bar
Bar
STORA S
7
5
en
Vatt
Rullstolsramp 9
MDT
TEATER GALEASEN
MODERNA MUSEET
ARKI
OCH D
ERIC ERICSONHALLEN
SKEPPSHOLMSBRON
2
MEJAN/KKH
1
URVALDA VERK
1
TACK MÖDRAR DET GJORDE NI BRA
4 VÄGGEN
2 THE PYRAMID OF DĘBIEC
5 VÅRT ENDA HOPP ÄR ATT ÖVERGE HOPPET
3 NOCTURNE III
6 VAHÁK
MUSIC
SCENEN
lett
Toa
ITEKTURDESIGNCENTRUM
6
ekt
för
3
Eff
VIP
var
ing
Bar
ENTRÉ
Utläming
festivalarmband
ERIC ERICSONHALLEN
SERVERINGAR
7 FOODTRUCKS
8 CAFÉ KIKUSEN
9 MAT & DRYCK
Musik lördag 1 augusti
12:00 13:00
14:00
15:30 16:30
17:10 18:45
20:30 22:20 00:10 Frida Hyvönen Good Harvest
Jonathan Johansson Nils Frahm Natali Felicia
Hello Saferide José González Tori Amos Thåström Anna von Hausswolff
Eric Ericsonhallen
Stora Scenen
Stora Scenen
Stora Scenen
Eric Ericsonhallen
Stora Scenen
Stora Scenen
Stora Scenen
Stora Scenen
Eric Ericsonhallen
Musik söndag 2 augusti
12:00 13:00 14:10 15:20 16:30 16:40 18:10 19:45 21:45
23:10
Sofia Karlsson
Daniel Norgren Noonie Bao
Love Antell Jane Weaver
Tony Allen Beth Hart Van Morrison
Timbuktu & Damn!
Anna Ternheim
Eric Ericsonhallen
Stora Scenen
Stora Scenen
Stora Scenen
Eric Ericsonhallen
Stora Scenen
Stora Scenen
Stora Scenen
Stora Scenen
Eric Ericsonhallen
Konst lördag 1 augusti
14:00
VahákRosa tältet, festivalentrén
15:00 Guidad tur
Samling Skeppsholmsbron
17:30 Kalle Haglund
Teater Galeasen
19:30 Vahák Rosa tältet, festivalentrén
19:45 Skånska Ridskolan
Teater Galeasen
00:00 Cecilia Ömalm “Nocturne III” Festivalområdets entré
00:00 Stina Nyberg “Splendour” MDT
Konst söndag 2 augusti
14:00
15:00
17:15
18:15
18:45
19:15
21:15
23:00
Vahák Guidad tur
Stina Nyberg “Splendour”
Förenade Förorter Vahák Ulf Ivarsson Solo AK von Malmborg är DÖD Cecilia Ömalm “Nocturne III” Rosa tältet, festivalentrén
Samling Skeppsholmsbron
MDT
Teater Galeasen
Rosa tältet, festivalentrén
Teater Galeasen
Teater Galeasen
Festivalområdets entré
En guidad tur av de utvalda verken Verken Vårt Enda Hopp Är Att
Överge Hoppet, Väggen, Tack mödrar det gjorde ni bra och The
Pyramid of Dębiec startar 15.00 vid Skeppsholmsbron lördag och söndag.
Studenter från Kungl. Konsthögskolan ställer ut hela helgen på Galleri Mejan
och på Skeppsholmen.
Konstprogrammet
Konstprogrammet är i år till viss del sammansatt av en urvalsgrupp, handplockad från
konst- och musikvärlden. Gemensamt för samtliga utvalda verk är att de på ett eller annat
sätt vill problematisera frågeställningar omkring demokrati, jämställdhet, makt och normer.
De utvalda verken kompletterar de redan befintliga konstaktörerna på Skeppsholmen som
samarbetar med festivalen inom sina egna program.
Urvalsgruppen
Frida Hyvönen - artist, musiker, låtskrivare
Jeanette Steinsland - konstproducent, curator
Mats Bigert - konstnär
Ola Broquist - grundare och programansvarig Stockholm Music & Arts
Roxy Farhat - video- och performancekonstnär
Mer information om urvalsgruppen finns på festivalens hemsida.
Utvalda verk
Nocturne III - Cecilia Ömalm
Tack mödrar det gjorde ni bra - Anna Lidberg
The pyramid of Dębiec - Barbara Dębiec
Vahák - Nasim Aghili & Björn Karlsson
Vårt Enda Hopp Är Att Överge Hoppet - Isak Sundström
Väggen/This is Sweden - Ana Londono & Pablo Londono
Konsten på Skeppsholmen
Arkitektur- och designcentrum
Audiorama
Kulturfyren
Kungliga Konsthögskolan/Galleri Mejan
MDT
Moderna Museet
Teater Galeasen
Östasiatiska museet
– Dimension Oblique
Lördag & söndag, pågående, 12:00-22:00, Audiorama
En ljud- och bildinstallation av Marcus Wrangö som utforskar mellanrummet mellan
ljud, musik, rörlig bild och vår upplevelse av dessa. Genom att låta ljud och bild
interagera med varandra på lika villkor uppstår en sorts musik för ögonen och en bild
för örat – och något annat där emellan.
Marcus Wrangö är tonsättare, ljudkonstnär och audiovisuell artist, född 1976. Wrangö
är utbildad i elektroakustisk musik vid Kungliga Musikhögskolan i Stockholm.
10 Kvinnor
Utställning 24 juli till 2 augusti, Kulturfyren
Öppet lördag 12:00–22:00, söndag 12:00–18:00
Vi har samlat en grupp om 10 kvinnor med olika konstnärlig bakgrund och erfarenhet. Det
gemensamma är att de är just kvinnliga konstnärer. Vi tycker att det skulle vara en intressant
utgångspunkt. Vi kommer att visa såväl måleri som foto och skulptur.
Konst och musik är olika medier för konstnärliga uttryck. Vi vill låta färg, form, struktur och
rytmen i konsten röra sig i samklang med musiken. Låta 10 kvinnliga konstnärer med sina
personliga språk och uttryck genom måleri, foto och skulptur möta musiken i sommar som en
del i Stockholm Music & Arts.
Samtliga konstnärer har erfarenhet av att arbeta i olika tekniker, med olika material och olika
konstnärliga uttryck. Det är såväl figurativa som mer abstrakta verk. Alla har ställt ut i olika
sammanhang och på olika platser inom landet och internationellt. Utställningen är sponsrad
av Kulturfyren och Studieförbundet Bilda.
Deltagare: Gunilla Löfgren, Anita Elgerot, Majalisa Alexanderson, Naemi Bure, Fia Kvissberg,
Elisabeth Norén, Margareth Osju, Eri-Maria van der Spank, Ziggy (Eva Ziggy Berglund), Carina
Åkerman-Fijal. Detaljerad presentation av konstnärerna finns på festivalens hemsida.
AK von Malmborg är DÖD
Söndag 21:15, Teater Galeasen samt pågående utställning under festivalen
AK von Malmborg har valt att avsluta sin popkarriär med en enda sista livespelning någonsin på
Stockholm Music & Arts och ingår även i konstprogrammet med en måleriutställning i Teater
Galeasens foajé under hela festivalen.
AK von Malmborg är utbildad i fri konst på Central Saint Martins i London och Pratt Institute i
New York och har parallellt med sitt konstnärskap och måleri gjort svensk popkarriär. År 2009
debuterade AK von Malmborg med skivan ”Vår tids rädsla för AK von Malmborg”. Om det skrevs i
bland annat Metro: ”Årets svenska solodebut”, ”Det personliga albumet är oavbrutet fascinerande
med snygga låtar, en briljant produktion”.
I januari 2014 släpptes hennes andra album ”Hens Majestät AK von Malmborg”. Videon till singeln
”Ljuset” i duett med Ane Brun hade premiär på QX.se och visades på bara ett dygn över tvåtusen
gånger. Eftersom måleriet tillslut tagit över fullständigt i hennes tillvaro väljer hon nu att göra
sitt avsked till popen uppbackad av fantastiska gästartister.
”Det är en egensinnig konst som har mycket gemensamt med dagens stora svenska namn. Men
här finns ändå ett klart eget uttryck och en direkthet i uttalet som jag gillar och så en klart
humoristisk touch.”– Christer B Jarlås
”Sveriges mest självutlämnande popartist, tecknare och konstnär.” – Svenska Dagbladet
Arkitektur- och designcentrum
Lördag & söndag 10.00–13.00: Fri entré för besökare med festivalarmband
Pågående utställning: “Reprogramming the City.” Tänk om det gick att åka skridskor
på cykelbanorna om vintern? Eller att få ljusterapi i väntan på bussen? “Reprogramming the City” är ett globalt koncept skapat av den amerikanske urbanstrategen
Scott Burnham. Syftet är att hitta olika sätt att omprogrammera staden, för att visa
hur design och arkitektur kan bidra till att lösa urbana problem – genom att använda
det som redan finns i vår omgivning. Hos ArkDes kan du i sommar uppleva staden på
sätt du aldrig gjort förut.
Utställningen visar ett fyrtiotal projekt som alla utforskar hur det går att ”hacka” stadens utformning och funktioner. Idén kommer från Scott Burnhams övertygelse om
att staden är full av outnyttjade möjligheter, som med idérikedom och initiativkraft
kan omvandlas till konkreta lösningar baserade på den redan existerande miljön.
Förenade Förorter
Poetry Slam SM-vinnare 2015
Söndag 18:15, Teater Galeasen
Missa inte Sveriges just nu viktigaste poeter; Per Butènas, Sabrina Ibenjellal,
Elise Ekmen och Simon Matiwos. De är laget Stockholms Förenade Förorter som
vann SM i Poetry Slam i maj 2015. Simon Matiwos vann också den individuella
tävlingen och är korad till svensk mästare 2015.
Förenade Förorter är en plattform för kulturorganisering och social mobilisering på
gräsrotsnivå som grundats av poeterna Saman Sokhanran Faramarxi, Amer Sarsour
och Bipasha Huq. Under våren arrangerade Förenade Förorter, bland mycket annat,
workshops i spoken word samt deltävlingar och uttagningar till SM i Poetry Slam.
Laget Stockholms Förenade Förorter (Per, Elise, Sabrina & Simon) består av vinnarna
från dessa respektive deltävlingar.
Presenteras i samarbete med Riksteatern.
Kalle Haglund...och den stora skogen
Lördag 17:30, Teater Galeasen
Manus och medverkande: Kalle Haglund
Konstnärligt yttre öga: Mattias Lech
I Kalle Haglunds värld samsas ett humoristiskt vemod med en analyserande filosofi.
Genom att väva ihop vardagliga betraktelser med stora livsfrågor bjuder han publiken
till sin alldeles egna plats i den svenska humortraditionen. Kalle Haglund är en mix
av komik, poesi, musik och författarkonst. Med till synes enkla medel lyckas han
skaka om en hel teatersalong. Med stor scennärvaro fördjupar han bilden av mannen,
pappan, artisten, medborgaren och förvandlar dem till samtidspolitiska humorpärlor.
”Kalle Haglund är lätt att älska.”…”Han är ett slags geni.” ”…en lära om hur man med
ytterst små och vardagliga medel fångar en storartad, närmast metafysisk humor.” –
Svenska Dagbladet
”Det borde inte vara möjligt att med en så finstämd palett färga in ett helt scenrum,
men Kalle Haglund tillhör en av få solitärer på humorscenen som med stillsam konsekvens fortsätter förfina de små gesternas magi.”– Västerbottens-Kuriren
Very special guest: Waxahatchee
Fredag 6 november
Stockholm – Münchenbryggeriet
Biljetter: Luger.se, Ticnet.se / 077-170 70 70 samt Ticnet-ombud.
Kungliga Konsthögskolan
Verk av studenter från Kungl. Konsthögskolan visas på Galleri Mejan och på området
Beatrice Orlandi
“Afterhuman”
Kameran rör sig genom ett postapokalyptiskt landskap, en jungfrulig plats, sökandes
efter spår av något mänskligt i ett tillstånd då dennes tid är förbi. Kamerans fokus
skiftar mellan former som verkar existera utanför gängse kategoriseringar. Är det vi ser
en människa, ett djur, en maskin, en kvinna eller enbart en sten? Den filmiska dokumentationen skildrar en tid då den som skulle kunnat svara är frånvarande. I hennes senate
videoverk skildrar Beatrice Orlandi ett närmast utomjordiskt landskap som en egen
geologisk era där naturen överträffat människan.
Edith Hammar
“I vägen”
Målet är att skulpturen ska fylla så lite funktion som möjligt men vara i vägen så mycket
som möjligt. Jag utgår ifrån passiv aggressivitet, humor och lekfullhet. Lite som
barnsången Tigerjakten: “...vi kan inte gå runt det vi kan inte gå under det vi måste gå
igenom det...”
Gabriella Nyman Novak & Mariusz Andrzejczyk
Konstnärerna Gabriella och Mariusz bjuder in till en ickeverbal dialog med mottagaren
där de vill skapa en debatt om samhällsnormer. På samma sätt som djur definierar sina
territorier beroende på population, således är människans personliga sfärs storlek
kulturbestämd. Gabriella Nyman Novak föddes i Polen men är bosatt i Stockholm. Hon
läser på konstakademin i Warszawa och på KKH i Stockholm. Hon läste kulturvetenskap
i Sverige samt fotografi på Högskolan för fotografi i Göteborg. Mariusz Andrzejczyk har
utbildat sig vid skulpturfakulteten på konstakademin i Warszawa, med överinseende av
professorerna Roman Woźniak och Leon Tarasewicz.
Kungliga Konsthögskolan
Verk av studenter från Kungl. Konsthögskolan visas på Galleri Mejan och på området
Greta Weibull
Att arbeta med form är att arbeta med värdering. Det står som en motsats till
formlöshet, oformlighet. Formlösheten, oformligheten står för det ursprungliga - det
som bör sikta mot att bli form, formas, mot det ideala. Kristalliseras och urskiljas.
Oformligheten är kaos och gränslöshet. De står där stadigt, skulpturerna, på smala
ben, lätt lutande. Skarpa kanter mot luften. Jag kanske vill att de ska smälta, krypa
ner i jorden igen. Kladdiga, mjuka. Som utsuddade blyertsstreck. Som att en gud parade sig med ett moln och ur det föddes en kentaur. Greta Weibull, född 1990, studerar
masterprogrammet på Kungliga Konsthögskolan.
Vida Lavén
“Svenskt fläskkött på frammarsch”
Festivaldöden har tvingat suggorna på flykt och de har förirrat sig till Skeppsholmen
i hopp om att tillskansa sig lite kulturellt kapital (eller åtminstone en pissljummen öl
eller två). Det nya habitatet gör dock våra tappra grisar nervösa och osäkerheten får
de att falla tillbaka in i sina gamla, sviniga takter...
Joanna Nordin
Joanna Nordin gick tog precis examen med en master ifrån Kungl. Konsthögskolan.
Hon arbetar med text, språk och material, ofta i tillfälliga konstellationer. Nordin är
en tredjedel av forskningsprojektet Center för Ineffektivitet. På Stockholm Music &
Arts visar hon skulptur att stå bredvid.
Moderna Museet
Lördag & söndag 10:00–13:00: Fri entré för besökare med festivalarmband
Pågående utställning: “Efter Babel”, en stor grupputställning om de många språken
i dagens konst. Den gemensamma nämnaren för de inbjudna konstnärerna är att de
samfällt slår broar mellan skilda språk och kontinenter.
I centrum står ett veritabelt torn, efter ett koncept av Simon Denny (Nya Zeeland/
Tyskland) i samarbete med Alessandro Bava (Italien/Storbritannien) som införlivar
tankarna från den legendariska utställningen Poesin måste göras av alla! Förändra
världen! (MM 1969). I 2000-talets variant skrivs och produceras poesi ”on demand”
och tornet blir platsen för läsning, diskussioner och samtal. Runt det babyloniska
tornet grupperar sig verk av George Adéagbo (Benin/Tyskland), Etel Adnan (Libanon/
Frankrike), Kader Attia (Algeriet/Frankrike), Yael Bartana (Israel/Nederländerna), Paul
Chan (Hong Kong/USA), Rivane Neuenschwander (Brasilien/Storbritannien), Michelangelo Pistoletto (Italien) samt Haegue Yang (Korea/Tyskland).
Cecilia Ömalm - “Nocturne III”
Natt till söndag 00:00, söndag 23:00
Cecilia Ömalm presenterar en ljusinstallation som aktiveras av hennes alter ego, den
egyptiska gudinnan Hathor, när skymningen faller. Installationen är en kultplats för
denna kraftfulla gestalt, som är musiken och dansens beskyddare. Hathor träder in
på platsen, som representerar en del av hennes tempel i Denderah på Nilens västra
strand och inviger den för besökarna, en plats som sedan är fri att vandra runt i även
för de dödliga.
Cecilia Ömalm utgår från miljöer, platser och äldre arkitektur i sitt konstnärskap.
Ömalm leker med fragment från historien och skapar allt från mayaindianska tempel
i nedlagda kalkstensbrott, till portaler till dödsriket i en restaurang mitt i Stockholm
samt intrikata svartvita collage föreställande märkliga och oroväckande slottsmiljöer. hon är utbildad fotograf och stipendiat från bl a Kungliga Konstakademin. Hon
finns representerad i både svenska och utländska samlingar (Moderna Museet m fl)
och arbetar nu med en separatutställning på galleri Christian Larsen i Stockholm.
Mårten Castenfors, Liljewalchs, beskriver hennes verk som ”något som pendlar
mellan det fantastiska och det fasansfulla, det levande och det döda.”
Skånska Ridskolan
Lördag 19:45, Teater Galeasen
Skånska Ridskolan är en poporkester som bildades i Sthlm 2013 och består av
Alexander Ohakas, Anna Asp, Henrik Knutsson och Jennifer Pope.
Skånska Ridskolan letar sig in i lyssnaren, stannar kvar en stund och ställer några
enkla frågor.
“Vi har inga krav på svar, inte heller att du redovisar hur många danssteg du tar!”
Stina Nyberg - “Splendour”
Natt till söndag 00:00, söndag 17:15, MDT
Koreografi: Stina Nyberg
Dans: Nadja Hjorton, Sidney Leoni, Maryam Nikandish, Stina Nyberg, Zoë Poluch, Rebecka Stillman
Ljusdesign: Chrisander Brun
Längd: 52 min
Verket Splendour betraktar rörelsen som ursprunget till allt ljud. Med sex dansare på scenen
dansar de sig svettiga i en kroppslig översättning från musik till dans. I en ”techno practice” som
fokuserar på musikens affektiva kapacitet – det där som slår en i magen och får en att gunga i takt
innan en vet varför – skapas en kollektiv, organisk techno.
Stina Nyberg utgår från en utopisk syn på kroppen; dess sociala, politiska, imaginära och anatomiska konstruktion och dess förmåga att röra på sig. En stor del av hennes arbete handlar om
översättningar mellan musik och rörelse. Hon har koreograferat och dansat i The Knife’s konsert
Shaking the Habitual, gjort ett verk med Cullbergbaletten där dansarna spelade sin egen musik
samt koreograferat ett flertal egna verk.
Producerad med stöd av: MDT, Stockholm Music & Arts, Konstnärsnämnden, Stockholm Stad,
[DNA] Departures and Arrivals network som är samfinansierat av Creative Europe program of the
European Commission.
Anna Lidberg
“Tack mödrar det gjorde ni bra”
Tack mödrar det gjorde ni bra är ett hyllningsverk till en annan generations kvinnor och
feminister. Ett uppmärksammande av att feministisk kamp har förts på flera vis, under lång
tid, att den är ett arv att bära och ta tillvara på. Titeln, och orden i verkets utformning, är
citerat ur Margareta Garpe och Suzanne Ostens text till Befrielsen är nära från 1974: “Och en
dag ska barnen säga tack mödrar det gjorde ni bra.” Den dagen är här, det är dags att tacka
dem och andra feminister för det de gjort för den gemensamma kampen.
Anna Lidberg är utbildad på Konstfack i Stockholm och vid Chelsea College of Art and Design
i London. I sina verk testar Lidberg samhälleliga och kulturella strukturer, med fokus på
makt, offentlighet, tillgänglighet och förhållandet mellan konst och allmänhet. Lidberg arbetar främst med videoinstallationer, objekt och so­ciala projekt. Ett återkommande fokus rör
kollektiva arbetsprocesser i metod och tematik. I synnerhet i arbetet med Gallery 1:10, hennes
utställningsyta i miniatyrformat. Anna Lidbergs har tidigare ställt ut på bland andra Cornelia
Sojdelius Gallery i Stockholm och Galleri 54 i Göteborg.
Barbara Debiec
c
“The pyramid of Debiec”
c
Dębiecs pyramid är en gestaltning av Maslows behovstrappa; en modell som förklarar hur de
mänskliga behoven prioriteras och utvecklas genom livet. De fysiologiska behoven såsom
mat, sömn och sex grundar pyramiden. Tillhörighet i form av kärlek, familj och vänskap,
men även tillhörigheten till en sexuell identitet återfinns på nästa prioriteringssteg, här
genom mannen iklädd klassiska kvinnliga attribut. Till sist, när de grundläggande behoven
är uppfyllda kan människan bära upp sitt eget självförverkligande, som regerar högst upp på
prioritetspyramiden. Självförverkligandet är verkets mittpunkt, oberoende av den sexuella
tillhörigheten. Verkets betraktare uppmuntras att själv ifrågasätta sin egen behovstrappa,
var en står i den och om den ser ut precis som Maslow fastställde?
Barbara Dębiec är född 1984 i Poznań, Polen. Dębiec är utbildad på Piotr Potworowskis
gymnasium för konststudier i Poznań och innehar en Masters of Arts från Academy of Fine
Arts i Warszawa. Där har hon även genomfört doktorsstudier på institutionen för mediekonst.
Dębiec studerar just nu på Kungliga Konsthögskolan i Stockholm.
Ulf Ivarsson solo
Söndag 19:15, Teater Galeasen
”Detta är en timmes kompromisslös ljudupplevelse med elbas, förstärkarväggar och effekter.
Hårt och mjukt, tätt och känsligt, melodiskt och dissonant, rena ljud, episka soundscapes dub,
noise, ambient industrial och improvisationer, strukturerade teman, kaos och ambivalens!”
– Ulf Ivarsson.
Ulf Ivarsson har tidigare arbetat med bland andra Thomas Di Leva, Nicolai Dunger, Bill Laswell,
Olle Ljungström, Hedningarna och Pelle Ossler. Han har även producerat och spelat med Joakim
Thåström sedan 2005.
Vahák
Lördag 14:00 & 19:30, söndag 14:00 & 18:45, Rosa tältet vid festivalentrén
Medverkande: Bahareh Razekh Ahmadi, Mimie Märak, Stefan Andersson och Tobias Poggats
Text och regi: Nasim Aghili
Rumslig gestaltning: Björn Karlsson
Musik: Karin Dreijer
Urpremiär: 11 september 2015 på Ögonblicksteatern i Umeå.
Festivalen erbjuder ett utdrag på 60 minuter ur föreställningen, spelas 2 gånger per dag
Vahák. Våld. Våld som den gemensamma nämnaren för kolonialism och homofobi. Queera
begär, kärleksförklaringar, sorger och drömmar möts i en föreställning som iscensätter det
som förenar oss minoriteter i minoriteter, och inbjuder till gemensamt motstånd mot de
förtryckande mekanismer som är vår verklighet idag. Röster från dubbla identiteter möts,
dom sträcker sig från Sápmi till Teheran. Med en helande dramaturgi välkomnar Vahák till ett
parallellt rum som påminner om att det kan vara bättre, att en queer verklighet är möjlig.
Isak Sundström
“Vårt Enda Hopp Är Att Överge Hoppet”
Projektet Vårt Enda Hopp Är Att Överge Hoppet kan ses som en analogi över en Rörelse. En
motsägelsefull bild av ett vi. I Rörelsens fundament – som kan ses som ett slags medvetande –
bedrivs en sorts paradoxal anti-kamp. Det är en förening i saknad och förvirring, en uppgivelse av
personligheter, ett ifrågasättande av kärlek som maktinstrument, ett sökande efter en nollpunkt,
ett ingenting. Rörelsen är en gemenskap vars strävan saknar riktning, en gemenskap som inte
vilar på någon grund. I verket ingår bland annat ett manifest, ett visst antal banér och
uppläsningar ur manifestet under eftermiddagen den 2 augusti.
Isak Sundström rör sig mellan konst, text och musik. Sundström är utbildad på Konstfack där han
just nu går Masterprogrammet i Konst. Han har har gett ut två litterära verk, “Tillslut fick jag ont
i mina ögon” och “Buren” på Ink bokförlag, samt totalt sju kritikerhyllade album som medlem i
Pascal och Skriet. Vårt Enda Hopp Är Att Överge Hoppet har tidigare visats på Konstfacks vårutställning.
This is Sweden
“Väggen”
Sverige 1991. Marscherande kängor och rasistiska vindar drar genom hela Europa och dom viner kallt
ända in i Sveriges Riksdag. Syskonen Ana och Pablo Londono hamnar på flyktingförläggning på det
gamla mentalsjukhuset i Säter i väntan på uppehållstillstånd, bara ett stenkast från Rättspsyket där
Lasermannen sitter. Han som hatar personer med svart hår.
Redan som barn förstod syskonen Londono hur det yttre kan skapa attraktion eller avsky. Utifrån det
har dom tillsammans skapat projektet This is Sweden, som utforskar föreställningar och fördomar
omkring nationalitet, svenskhet och identitet. Projektet startade i modeform och förmedlas idag via
konstnärliga uttryck såsom mode, serier, foton och text. De inspireras av åren på förläggningen i Säter
där flyktingar från världens alla hörn blandade sina egna kulturella uttryck med fynd från svenska
samhället på second hand eller den lokala återvinningsstationen. Resultatet återfinns i den kollektion
som grundade projektet, där stereotypa bilder av svenskhet blandas med element från andra delar av
Sveriges kulturella palett.
Stockholm Music & Arts ställer nu ut en del av This is Sweden: Väggen. Verket är ett resultat av en
workshop med ungdomar i åldrarna 12-20 år och en plattform som vill utmana åskådaren och dela sina
tankar om stereotyper och nationalitet. This is Sweden är ett projekt med antirasistisk agenda som har
visats i form av en vandrande utställning både i Sverige och internationellt.
Östasiatiska museet
Fri entré för besökare med festivalarmband under hela festivalen
Öppet lördag & söndag 11:00–17:00
Möt Asien på Östasiatiska museet som ligger vackert beläget på Skeppsholmen. Här möter du
Kina, Indien, Sydostasien, Japan och Korea. De rika och omfattande samlingarna har få motsvarigheter utanför Asien. Vandra t ex genom museets Kinavåning och upplev 6 000 år av Kinas
historia. Museet är en levande mötesplats för Asiens kulturer, ett forum för upplevelser och
debatt kring Asien i världen – såväl kulturer och traditioner som nuet och framtiden.
lu g e r p r e se nte r ar
XOV
KYGO
SAY LOU LOU
SUNN O)))
SOAK
GOAT
RATATAT
THAIBOY DIGITAL RESIDUAL KID HOOKWORMS
ELIAS DOLCE
LE1F PETITE MELLER S!VAS & UKENDT KUNSTNER
AXEL BOMAN
VINCE STAPLES
LITTLE SIMZ
ANNAMELINA
WA X AHATCHEE
DRIPPIN
WHITE FENCE
WILDBIRDS & PEACEDRUMS AVAVAV JONATHAN JOHANSSON
BENJAMIN BOOKER
me d r ese rvati on för ändr ingar
köp dina biljetter på
WWW.WAYOUTWEST.
WWW.WAYOUTWEST
WWW
WAYOUTWEST. SE
WAYOUTWEST
Eller via Ticnet på -   , www.ticnet.se samt via Ticnetombud.
partner
mediapartner
supporter
13
TUNNELBANA
12
11
10
14
16
15
17
24
21
26
20 22
25
18
28
23
29
27
8
3
9
30
7
1
6
4
2
ÖSTERMALM:
26. Bronsstaty över författaren och Stockholmsskildraren Hjalmar Söderberg
(1869–1941) Peter Linde, Humlegården
27. Eld utan rök Mikael Pauli, Valhallavägen 95
28. Minnesplakett över vänskapen mellan Sverige och den polska solidaritetsrörelsen Solidarnosc Marcus Rosmalm, Nybrogatan 6
29. Nerver (del 1 av 2) Anna Svensson, Östermalmstorgs tunnelbanegalleria, Grev
Turegatan 6
30. Vardagslivets gång Gunilla Klingberg, Norra Djurgårdsstaden
NORRMALM:
18. A Study In Unhuman Sexual Expectations Marianne Lindberg De Geer,
Kungsträdgården
20. Hjärthärd Bigert & Bergström, Kulturhuset
21. Minnesmärke över Raoul Wallenberg Gustav & Ulla Kraitz, Gustav Adolfs torg 1
22. Modern Maskaron Christian Partos, Kulturhuset
23. Till Raoul Wallenberg Kirsten Ortwed, Raoul Wallenbergs torg*
24. Who is Mr Walker? / Vem är Mr Walker? Jan Håfström, Järnvägsparken
25. Zetterlunden Fredrik Wretman, Surbrunnsgatan 24
De verk som är märkta med en stjärna* finns att läsa mer om på stockholmkonst.se
VASASTAN:
14. 1 ½ sfär Björne Selder, Rödabergsgatan 2*
15. Den andre Lone Larsen, Sabbatsbergsvägen 3
16. Elin Wägner håller tal Rune Rydelius, (Siri Derkert original) S:t Eriksplan
17. Förvandlingar Christ Gibson, Vanadisplan*
KUNGSHOLMEN
10. Brovakten Albin Karlsson, Brovaktarparken under Essingeleden
11. Från bok till sten Lina Nordenström, Pär Lagerkvists Gata 39
12. Parklyktor Front, Kristinebergs slottspark
13. Växthus; Danspaviljong; Trappa Ebba Matz, Kristinebergs slottspark
SÖDERMALM/HAMMARBY SJÖSTAD
1. Fält Thomas Nordström, Sjöstadsparterren, vid Lugnets allé*
2. Glacis Per Hesse, Lugnets allé 56, intill Vikströmska skolan*
3. I väntan på någon Måna Grivner, intill Förskeppsgatan 5*
4. Instabil Lars Englund, Lugnetviken*
6. Nymphaea Luminis [gigantea]; Mushrooms illuminated Nikolina
Ställborn, Henriksdalsallén
7. Observatorium Gunilla Bandolin, Sickla udde*
8. Torso Dan Wolgers, Stadsgårdshamnen 22
9. Vattentrappa Dag Birkeland, Sjöstadsparterren/Kölnagatan 20-24*
Konsten i innerstaden
TUNNELBANA
3
1
2
14
7
15
13
9
12
11
4
8
16
5
17
10
6
18
20
23
19
22
24
21
29
28
25
27
30
26
JOHANNESHOV/BJÖRKHAGEN/SKARPNÄCK
25. Avskedet på polarisen Elsie Dahlberg-Sundberg, Finn Malmgrens plan*
26. Björkhagsbrunnen Emil Näsvall, Björkhagsplan*
27. Gossen/Är du prins i någon saga? Berit Lindfeldt, Skarpnäcks allé
28. Pelare III Veikko Keränen, Björkhagsplan 6*
29. Smygande katt Erik Åkerlund, Kärrtorpsplan*
30. Varandras spegel Börje Lindberg, Bagarmossens centrum*
FARSTA
24. Ägget Egon Möller-Nielsen, Sjöskumsvägen 28/Fagersjövägen*
ENSKEDE/ÅRSTA/VANTÖR
18. Fem i tolv Roger Andersson, Gångstråket i kvarteret Mikrofilmen, Högdalen
19. Gycklarna Bror Marklund, Årsta torg*
20. Horisontal Folke Truedsson, Bandhagens centrum*
21. Klas och Klara Johan Brattström, Petrejusvägen 40-44
22. Reaktion 68 Lennart Jonasson, Gullmarsplan
23. Utan titel Sam Stigsson, Trollesundsvägen 55
De verk som är märkta med en stjärna* finns att läsa mer om på stockholmkonst.se
ÄLVSJÖ
16. Drömmarnas sjö Hillevi Berglund, Älvsjö nya torg
17. Gran Tour Peter Johansson & Barbro Westling, Stockholmsmässan
VÄSTERTORP
11. Efter badet Pye Engström, Västertorpshallen/Personnevägen 90*
12. Gubben med geten Allan Runefelt, Västertorpstorget/Störtloppsvägen 13*
13. Huvud Knut-Erik Lindberg, Västertorpsplan*
14. Inre och yttre form Henry Moore, Västertorpsplan*
15. Katedralen Arne Jones, Västertorpsparken*
HÄGERSTEN/LILJEHOLMEN
4. Bergskatedral Stina Ekman, Vid båtbryggan Vinterviken*
5. Båt med figur, omgiven av en ram Rune Rydelius, Liljeholmstorget
6. En tidsmaskin på torget Jan Svenungsson, Sjövikstorget
7. Hitta in… runt… och ut… Jan Stenberg, Fruängsgatan 57
8. Linje Knut-Erik Lindberg, Telefonplan 1-5*
9. Osome-Jo Tommy Widing, Axelsbergs torg*
10. Stående figur med kjol och vingar, Sländan Rune Rydelius, Liljeholmstorget*
SKÄRHOLMEN
1. Domarring Egon Möller-Nielsen, Plaskdammen Stora sällskapets väg 10-18*
2. Nerver (del 2 av 2) Anna Svensson, Bredängstorget
3. VATT Ann Rosén, Sätra torg
Konsten i söderort
TUNNELBANA
12
17
15
16
14
13
18
30
1
28
25
7 8
29
19
23
20
27
28
22
6
21
10
24
4
3
26
15
11
31
9
5
2
SPÅNGA/TENSTA
28. Biotekniken Carl Rothlin, Spånga torg*
29. Blå mussla, Röd snäcka, Blå myrslok Axel Nordell, Parkleken Spånga by*
30. Kvinna Lennart Källström, Svandammen*
RINKEBY/KISTA
19. Akalla fontänen Bertil Johnson, Sibeliusgången/Nystadsgatan*
20. Arabesk Sonja Larsson, Rinkebystråket 53
21. Brobdingnag Cecilia Ömalm Krajcikova, Jan Stenbecks torg
22. Frida på kanin Hertha Hillfon, Hinderstorpsgränd/ Västerbybacke*
23. Gammal & snäll Sonja Pettersson, Storbyplan*
24. Lindarnas anatomi Christine Ödlund, Kista gård parken
25. Ringen; Vågen/ Löparbanan Monica Höll, Akalla grundskola
26. Stenkvinna Olle Nyman, Kista torg*
27. Vanda de Lux Elisabet Sagefors, Hanstavägen/Vandavägen*
De verk som är märkta med en stjärna* finns att läsa mer om på stockholmkonst.se
HÄSSELBY/VÄLLINGBY
12. Flora II Per-Erik Willö, Lilla torget Hässelby gård*
13. Flora och fauna Tilda Lovell, Ångermannagatan 138
14. Fridag Fred Åberg, Sörgårdsvägen, intill Trädgårdsmästarvägen*
15. Fåglar i damm Karl-Gunnar Lindahl, Hässelby torg/Enspännargatan*
16. Resenärer Thomas Qvarsebo, Hässelby torg*
17. Spegling Åke Thornblad, Strandliden 35*
18. Steg Berit Lindfeldt, Ångermannagatan 132
BROMMA
1. Dog ascending a stepladder Olav Westphalen, Blackebergsvägen 100
2. Ekvilibrium Ragnhild Alexandersson, Alviks torg*
3. Expeditionen Roland Persson, Mariehällsskolan
4. Fågel Rock Berndt Helleberg, Brommaplan*
5. Konkret transcendens Ebba Bohlin, Bällstabro
6. Lera + eld = tegel Ulrika Jansson, Pippi Långstrumps gata 38
7. Luffarspindel, Munspelet Lisa Jeannin, Beckombergaskolan, Styresman Sanders
Väg 14
8. Pinnbröd Anders Kappel, Beckombergaskolan, Styresman Sanders Väg 14
9. Polygonal wall Jesper Nyrén, Mariehällsskolan
10. Signaler Kent Karlsson Annedal, Lönnebergaparken
11. Ugglornas plats Anna Strid, Tappvägen 1
Konsten i västerort
STADSHAGEN
På väggarna hänger bilder med idrottsmotiv av konstnären Lasse Lindqvist. Beroende på
var betraktaren står ser hen olika saker på bilderna. I biljetthallarna har konstnären Mikael
Göransson skapat bilder i betongen med en egen teknik som han kallar ”grafisk betong.”
FRIDHEMSPLAN
Konstnären Ingegerd Möller har inspirerats av skärgården i sin gestaltning av Fridhemsplans grottstation. I stationens mittvalv breder en träfågel ut sina långa vingar, där finns
även en eka och strandfynd placerade i glasmontrar.
RÅDHUSET
Konstnären Sigvard Olsson har förvandlat Rådhusets station till en rosafärgad grotta där
betraktaren kan hitta olika saker som påminner om Kungsholmens historia. Han har också
skrivit egna skyltar med underfundiga texter om de olika fynden.
T-CENTRALEN
Den äldre delen av T-Centralen, där röda och gröna linjerna passerar, är som ett konstgalleri
där flera olika konstnärer har arbetat, stationen var den första att få konstnärlig utsmyckning 1957. Stationsdelen där den blå linjen passerar öppnade 1975, Per Olof Ultvedt fick då
uppdraget att gestalta hela grottstationen.
KUNGSTRÄDGÅRDEN
På Kungsträdgårdens tunnelbanestation har konstnären Ulrik Samuelson skapat en
underjordisk Kungsträdgård, med många spår av parkens historia. Konstnären har arbetat
i nära samarbete med dåvarande chefsarkitekten Per Reimers, vilket gör att konsten är
närvarande i hela bygget.
Blå linje
GAMLA STAN
Stationen öppnade redan 1957 men fick vänta på sin konst till 1998. Två konstnärer har arbetat
här: Göran Dahl med golvets cementmosaikmönster och de stora cementmosaiktavlorna, samt
Britta Carlström som har gjort staketet mellan spåren.
SLUSSEN
I den södra biljetthallen syns väggdekoren “Entré 70 öre” av Astor och Birger Forsberg, gjord
1965. I gången upp mot Götgatan finns väggdekor i emaljerad plåt och sten av Sune Fogde, även
det från 1965. De genombrutna blå skärmarna med triangelmönster mellan plattformarna är
skapta av Bengt Rafael Sundberg år 1990. I biljetthallen mot Ryssgården återfinns glasmålningen “Ur spår” av Harald Lyth, skapad 1983.
MEDBORGARPLATSEN
Väggarna på stationen har gult kakel, delvis i original från 1930-talet. Gunnar Söderström
utförde färgsättningen av pelarna. I den södra biljetthallen finns väggdekor och golvmosaik av
Mari Pårup från 1997.
SKANSTULL
Stationens konst invigdes 2004 och består av konstfilm som visas på fyra monitorer i den södra
biljetthallen. På monitorerna visas verk både av svenska och utländska videokonstnärer.
Grön linje
VÄSTRA SKOGEN
Västra skogen är en av tunnelbanesystemets största grottor med tre plattformar. Konstnären
heter Sivert Lindblom och han har bland annat använt sig av kakel i sin gestaltning. Långt ner
på väggen längs varje plattform löper en rand med enfärgat kakel.
Utöver den konst som vi har ovan jord vill vi även uppmärksamma den konst som möter oss när vi tar tunnelbanan
varje morgon, underjorden är fylld med vackra verk, här nedan listar vi ett urval. SL håller guidad konstvisning i
tunnelbanan varje tisdag, torsdag och lördag fram till 29 augusti, kl 13.30 på svenska och kl 15.00 på engelska.
Konsten i Stockholms tunnelbana
HORNSTULL
1961 utlystes en tävling att ”utforma en station helt utan reklam på väggarna”. Konstnären
Berndt Helleberg vann tävlingen och fick äran att utforma stationen Hornstull. Konstnären
har kompletterat stationen med ny konst vid flera tillfällen, bland annat i de 16 glasmontrarna på plattformarna.
Röd linje
KRISTINEBERG
På plattformen finns en skulpturgrupp i brons, Resande med djur, av konstnären Carina
Wallert, uppförd 1991
THORILDSPLAN
På Thorildsplans station har konstnären Lars Arrhenius inspirerats av klassiska data- och
tv-spel i sin inramning av stationens olika delar.
ODENPLAN
Sedan 1994 visar SL verk av nyutexaminerade konstnärer från Sveriges konst- och designhögskolor i montern mitt på plattformen. Det är en fantastisk möjlighet för unga lovande
konstnärer att visa sina verk inför en väldigt stor publik under tre månader.
RÅDMANSGATAN
Den södra entrén erbjuder ett antal Strindbergsemaljer av konstnären Sture V Nilsson från
1983.
HÖTORGET
På Hötorgets tunnelbanestation är arkitekturen typiskt 1950-tal med det ljusblå
”badrumskaklet” och de bevarade skyltarna. Konstnären Gun Gordillo tillförde ett verk på
1990-talet: konstverket består av 103 linjer i olika plan i vit neon. Det vita ljuset lyser med 5
olika toner. Vid uppgångarna reflekteras neonljuset i genomskinliga glaspartier.
Ö
GÄRDET
Karl Axel Pehrson är kanske mest känd som skaparen av den berömda Guldbaggen. Här har
han gjort en hel mängd fantasiskalbaggar i olika material och gett dem latinklingande namn.
KARLAPLAN
På Karlaplan återfinns konst av Tor Hörlin i form av de keramiska väggnischerna kring varje
bänk och samt ett 96 m långt fotomontage av Larseric Vänerlöf utmed en av väggarna.
TEKNISKA HÖGSKOLAN
Konstnären Lennart Mörk har inspirerats av närheten till Kungliga Tekniska Högskolan och
låtit konsten handla om vetenskapsteorier och forskare.
STADION
Stadion är en av de första så kallade ”grottstationerna” och invigdes 1973. Här har konstnärerna Åke Pallarp och Enno Hallek skapat en ljusblå grotta med ett regnbågsvalv och
konsten visar samtidigt vägen åt resenärerna.
ÖSTERMALMSTORG
Siri Derkert har gjort de betongblästrade bilder som pryder Östermalmstorgs tunnelbanestation. Bilderna behandlar kvinnosaksfrågan, samhälleliga frågor, demokrati och pacifism.
Derkert uppvaktade själv aktivt Stockholms stadsfullmäktige under 1950-talet för att få ställa
ut sin konst i tunnelbanan.
MARIATORGET
Mariatorget är en av de stationer på Röda linjen som fick konst redan från början. Här har
flera olika konstnärer arbetat, bland andra formgivaren och kermikern Karin Björquist och
skulptören Asmund Arle.
ZINKENSDAMM
Här finns det fast konst i form av bilder på plattformarnas kortväggar och konst av John Stenborg där A4-arket har varit en av hans inspirationskällor. Men det finns också tillfällig konst på
väggarna i form av färgtryck mellan reklamskyltarna.
STOCKHOLMMUSICANDARTS.COM
@STHLMMUSICARTS
#STHLMMUSICARTS