INTERNATIONAL BIOCENTRIC FOUNDATION Centros de

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INTERNATIONAL BIOCENTRIC FOUNDATION
Centros de Investigación
De Músicas y Ejercicios de Biodanza
CIMEB
Lista Oficial de Ejercicios,
Músicas y Consignas
2012
Edición revisada y amplificada a partir de la
Edición del Asesorado Metodológico 2009
© Copyright by Rolando Toro Araneda - IBF
Colaboraron en este trabajo
Para la Edición 2012 – CIMEB
Los coordinadores CIMEB
Antonio Sarpe
Hélène Lévy Benseft
Raul Terren
Rolando Toro Acuña
Veronica Toro
Para el Equipo CIMEB Francia
Daniel Borgeaud
Denis Orloff
Dorotea Pók (en especial la traducción al español)
Eric Breider
Para el Equipo CIMEB Argentina
Adriana Cortese
Adrian Scalise
Cecile Panaget
Micaela Fernandez Giacometti
Santiago Terren
Para el Equipo CIMEB Portugal
Irene Franco
Elsa David
Lucia Barros
Sandra Cardoso
Cristiano Christillin
Para el Equipo CIMEB Italia
Katia Canesso
Anna Bellini
Elena Avanzi
Cristina Gaeta
Giorgio Bonoli
Y los ayudantes de último minuto, nuestros amigos de Estados Unidos,
con Belisa Amaro
Esta lista ha sido ampliada con respecto a la que ha sido distribuida en el pasado.
Este material representa una nueva etapa de un trabajo en curso.
Distribución exclusiva a los facilitadores de Biodanza y a los alumnos de 3er. año de las
Escuelas de Biodanza Sistema Rolando Toro.
2
REFERENCIA A LA EDICIÓN PRECEDENTE (2009)
INTRODUCCIÓN
Rolando Toro Araneda
El presente Elenco Oficial de los Ejercicios, Músicas y Consignas es el resultado de un
gran esfuerzo de reunir todo el material que he elaborado a lo largo de más de cuarenta
años y de producir un documento sobre la Biodanza tal cual yo la concibo.
La motivación que me ha llevado a realizar este Elenco ha surgido por notar que en
distintas Escuelas de Formación en Biodanza se estaban enseñando ejercicios y músicas
que no eran las que yo estructuré y experimenté y que no respondían, en absoluto, a los
criterios que he propuesto en el Modelo Teórico, en la Metodología y en la Semántica
Musical de Biodanza.
Algunos profesores introdujeron, por iniciativa personal, ejercicios y músicas que son
erróneos. Esta situación es grave porque tiende a generar una perdida progresiva de la
identidad de la Biodanza, de su coherencia y unidad.
En algunos casos se está practicando una Biodanza que no puedo reconocer como tal.
Los ejercicios que he concebido y las músicas que he seleccionado son el resultado de
muchos años de investigación, de gran esfuerzo y sensibilidad selectiva. ¡Se podrían
imaginar las dificultades, en el futuro, para los que desearan practicar Biodanza Sistema
Rolando Toro, si no existiera un instrumento metodológico como este Elenco!
El riesgo de la introducción de dichas “innovaciones” puede determinar la desaparición de
la Biodanza a corto plazo.
Los profesores de Biodanza tienen que entender que la exigencia de coherencia
metodológica, asegura la permanencia en el tiempo de la identidad del Sistema Biodanza
por su fuerza unificadora.
Biodanza se expande actualmente a nivel mundial. La disciplina que se practica en los
Países Americanos tiene que ser la misma que se practica en Europa, África, Asia y en
Oceanía.
Por eso, tenemos que poder reconocer Biodanza en cualquier parte esta se practique,
como un mismo sistema.
Aconsejo a todos los directores de las Escuelas de Formación en Biodanza que inviten a
impartir módulos de formación exclusivamente a didactas de constatada ortodoxia.
Sugiero que si, por error, un didacta introduce ejercicios o músicas que no forman parte del
Elenco Oficial, que sea excluido de ulteriores invitaciones. El anhelo a la novedad, que
habla Martín Heidegger, impide profundizar en la esencia.
El presente Elenco Oficial es el resultado de largos años de esfuerzos y representa un gran
desarrollo de la metodología de Biodanza.
Deseo expresar mi profunda gratitud a Eliane Matuk, que desde el comienzo, me ha
asistido en la elaboración de este Elenco. Agradezco a Marcelo Mur y a Claudete
Sant’Anna, por la colaboración en la organización de los textos.
3
Invito a todos los profesores a proteger con responsabilidad la permanencia de la identidad
del Sistema Biodanza y, al mismo tiempo, a profundizar el conocimiento de los ejercicios,
de las respectivas músicas y consignas.
NOTA DE LOS EDITORES (de la edición 2009)
La actual edición, al igual que la anterior, ofrece una introducción escrita por el autor,
algunas precisiones y mejoras de los ejercicios hechas por él mismo, y descripciones de
ejercicios no transcritos hasta ahora. Rolando Toro dictó la mayoría de los textos de este
elenco a Eliane Matuk quien, con la excepción de un grupo pequeño grabado en audio
casete, los trascribió a mano.
Algunos textos de esta edición también fueron dictados a Claudete Sant’Anna y a Marcelo
Mur.
Queremos expresar nuestra gratitud a Isabella Casadio, quien colaboró en la traducción y
la redacción en italiano. Agradecemos a Diego Rinallo y Flavio Boffetti por su colaboración
en el tipeo durante la primera etapa de la trascripción desde los casetes de audio en 2005.
Agradecemos a Gianluca Valente por su colaboración técnica en relación a la presente
edición.
Esta edición es una nueva etapa de un trabajo en progreso, ya que todavía quedan
ejercicios por transcribir (aquellos que son enumerados en el índice sin número de página).
También hay músicas por insertar, incluso músicas nuevas que son fruto de las
investigaciones que sigue llevando a cabo el autor en el área de la Semántica Musical.
Finalmente, faltan la especificación los objetivos de algunos ejercicios y otras precisiones y
mejoras que hará el autor.
MODIFICACIONES HECHAS EN LA EDICIÓN 2009 (apuntes de Eliane Matuk)
Modificaciones hechas por el autor
El autor ha transferido algunos temas contenidos en el índice de la edición de 2005 a un
apéndice (Apéndice 1, p. 52) porque se utilizan como ejercicios que pertenecen a
extensiones o áreas específicas de aplicación de la Biodanza. Ha creado otro apéndice
(Apéndice 2, p. 60) para colocar aquellos ejercicios ya mencionados en el primer apéndice
que también se pueden proponer sin dificultad aún en un curso semanal de Biodanza o un
taller de formación.
Ha suprimido algunos ejercicios presentes en las ediciones anteriores que, luego de
muchos años de experimentación y reflexión, considera de escasa capacidad de inducir un
estado de vivencia. Un caso son las series de Fluidez II y III. También ha suprimido la
“Danza en pareja con ritmos tropicales” porque consiste de una "Danza de a dos en
feedback" (ya descrita), con ritmo tropical y el "Encuentro por aproximación" porque se
trata de un gesto que puede ocurrir o no, espontáneamente, durante la realización de otros
tipos de encuentro: llegó a la conclusión que no se justifica como ejercicio en sí mismo.
Ha agregado descripciones y consignas de algunos de los ejercicios no descritos en las
ediciones anteriores, y ha perfeccionado la redacción de algunas consignas con las cuales
no estaba totalmente satisfecho.
4
Modificaciones hechas por los editores (edición 2009)
Se ha incorporado algunas músicas presentes en el apunte que acompaña al juego de
CDs de la IBF y, en el índice, los nombres de los ejercicios se han colocado en orden
alfabético. Agradecemos a Gianluca Valente, cuya colaboración técnica ha hecho posible
estas mejoras. En la carátula se ha agregado, entre los nombres de los editores, el de
Claudete Sant’Anna, quien ha colaborado con Marcelo Mur y conmigo misma en la
elaboración de la edición actual.
Para la Edición 2009 – Asesorado Metodológico
Eliane Matuk
Claudete Sant’Anna
Marcelo Mur
Paula Roulin (traducción)
5
NOTA DE LOS COORDINADORES CIMEB – EDICIÓN 2012
Sobre la base del enorme trabajo llevado a cabo por los colaboradores de Rolando Toro Araneda,
para las precedentes ediciones, y con respecto a éstas, la presente edición viene a completar la
descripción de los ejercicios que figuran en la lista de base tal como la propuso el creador de la
Biodanza.
La misión de los colaboradores de la red CIMEB consiste en actualizar la lista de los ejercicios de
la Lista Oficial conocida, tal como fuera presentada en las ediciones anteriores puestas a
disposición de los Facilitadores de Biodanza y además, cerciorarse de la corrección de las
referencias musicales de las obras seleccionadas por Rolando Toro durante sus investigaciones.
Por otra parte, CIMEB se propone incluir en la descripción de los ejercicios, las referencias
propuestas por otros profesores de Biodanza-que constituyen la actual Red CIMEB- que forman
parte de colecciones que ya son utilizadas por la comunidad de profesores, ofreciéndoles de esta
manera un mejor manejo de la herramienta.
Finalmente, la Red CIMEB, como parte de su misión, se ocupa de inventariar los ejercicios que
pueden ser incluidos en la práctica del facilitador. La mayoría de estos ejercicios ya han sido
propuestos por los profesores, pero no se han definido nunca de manera clara, ni los objetivos ni el
modo de realización. Con el fin de evitar que sean aplicados erróneamente o deformados, nos
pareció esencial incluirlos aquí.
Para esta edición, los colaboradores de la Red CIMEB han actualizado las informaciones relativas
a los ejercicios ya descriptos en ediciones anteriores, así como aquellos que aún no lo han sido.
Los utilizadores podrán también observar que las referencias musicales han sido modificadas
conforme a las normas internacionales de referencia de la obra, y para que las búsquedas de los
facilitadores en los medios (catálogos de ediciones musicales, distribuidores, internet, etc.) se vean
facilitadas. En este punto preciso, queremos agradecer el inmenso trabajo realizado por personas
que, tal como artistas en la sombra, han dado generosamente su tiempo y sus esfuerzos. Se trata
esencialmente de:



Daniel Borgeaud (Francia): particularmente por las referencias de las músicas, la creación
de una base de datos, la compilación de archivos audio en la mejor calidad posible y el
programa que permitió la creación del presente catálogo.
Denis Orloff (Bélgica): esencialmente por el referenciamiento de los fragmentos clásicos.
Eric Breider (Países Bajos): por su escucha, sus preciosas opiniones y su participación en
la adquisición de los archivos audio.
Y los tres juntos, por su espíritu de equipo en la corrección de los listados. Que sean aquí
felicitados y que reciban nuestro agradecimiento por su amor por la música y la Biodanza. Sin ellos,
este trabajo no hubiera sido posible.


Dorotea Pok (Canadá): por las traducciones al español y al inglés. Le agradecemos por su
generosa disponibilidad de su conocimiento de las lenguas al servicio de la comunidad.
Para las traduciones al español y al italiano, queremos también agradecer la colaboración
de Katia Cruz y de Adriana Cortese.
En una búsqueda de precisión y de respeto de todo el trabajo realizado por toda la comunidad de
facilitadores de Biodanza alrededor de la IBF y de sus equipos, el presente catálogo se propone
evolucionar y mejorar con el tiempo.
6
La elaboración de este trabajo ha sido, durante su realización, una ocasión maravillosa para
rencontrar entre nosotros el espíritu de equipo, de emulación y de apoyo mutuo importantísimo en
toda colaboración.
Finalmente, por esto y por todo lo demás, queremos agradecer al Presidente de la IBF y a sus
colaboradores por habernos ofrecido la posibilidad, con esta tarea, de contribuir a la valorización
del patrimonio legado por Rolando Toro Araneda, creador del sistema Biodanza.
Los colaboradores CIMEB
Enero 2012
7
UTILIZACIÓN DEL CATÁLOGO “IBF-CIMEB-Edición 2012”
El presente catálogo contiene las descripciones de cada ejercicio con, cada vez que es posible, el
objetivo así como las indicaciones concernientes al par “ejercicio-música”, y también a la trinidad:
“ejercicio-música-consigna” para afinar su aplicación. Estas últimas constituyen notas
complementarias, fruto de la experiencia y de la contribución de los coordinadores de esta edición
del catálogo.
Las músicas están indicadas de la siguiente forma:
No. en la colección - Título de la obra - Compositor o Intérprete
Esta nueva presentación podrá eventualmente, y en un primer momento, incomodar los hábitos de
los utilizadores tal vez más familiarizados con referencias a veces inexactas o incompletas.
PRIMERA PARTE: Descripción de los ejercicios, consignas y músicas1
NOMBRE DEL GRUPO (si se aplica): por ejemplo RON para Rondas.
NOMBRE DEL EJERCICIO: Descripción, Objetivo, Definición, Poética (si existente), Referencias
musicales.
SEGUNDA PARTE- Listados Anexos
1. Referencias de las repeticiones en la serie IBF y IBFC
2. Referencia alfabética de los ejercicios y las músicas asociadas a cada uno, sin comentario y
para todos los catálogos
3. Referencia alfabética de las músicas y ejercicios asociados a cada una, sin comentario y
para todos los catálogos.
4. Referencias de las músicas por CD en la colleccion IBF y IBFC
5. Referencias de las músicas por artistas con referencias completas.2
1
Las actualizaciones estarán disponibles con el tiempo, se trata del primer tramo de una misión de reconstitución y de
investigaciones.
2
Cada vez que es posible, hemos retenido los albumes originales. A veces son compilaciones o Bandas Sonoras
Originales de Películas. Hemos decidido también hacer figurar la funda de los discos.
8
PRIMERA PARTE
Ejercicios, Músicas y Consignas
9
ÍNDICE Catálogo IBF
LAS RONDAS _______________________________________________________________________
17
 RONDA DE INICIACIÓN (o RONDA DE INTEGRACIÓN INICIAL) ....................................................................
17
 RONDA SINUOSA ..............................................................................................................................................
18
 RONDA "CIRANDA" ............................................................................................................................................
18
 RONDA LÚDICA .................................................................................................................................................
18
 RONDA DE TRANSFORMACIONES .................................................................................................................
19
 RONDAS CONCÉNTRICAS DE MIRADAS ........................................................................................................
19
 RONDA DE MECIMIENTO .................................................................................................................................
19
 RONDA DE CONTACTO MÚLTIPLE ..................................................................................................................
20
 RONDA DE MECIMIENTO CON ACERCAMIENTO Y CONTACTOS (Ronda de comunión) ............................
20
 RONDA DE ACTIVACIÓN LENTA ......................................................................................................................
21
 RONDA DE ACTIVACIÓN ..................................................................................................................................
21
 RONDA DE CELEBRACIÓN ...............................................................................................................................
23
 RONDA DE SOLIDARIDAD ................................................................................................................................
23
 RONDA FINAL ....................................................................................................................................................
23
LA MARCHA ________________________________________________________________________
24
 MARCHA SINÉRGICA ........................................................................................................................................
24
 MARCHA FISIÓLOGICA .....................................................................................................................................
25
 MARCHA CON MOTIVACIÓN AFECTIVA .........................................................................................................
25
 CAMINAR EXALTANDO LA PROPIA PRESENCIA (Llamado también “Iluminación de la propia presencia” o
también “Marcha con majestuosidad”)
25
 MARCHA CON DETERMINACIÓN .....................................................................................................................
26
 MARCHA SENSUAL (sinuosa) ..........................................................................................................................
26
 MARCHA ALEGRE .............................................................................................................................................
26
 MARCHA CON LENTITUD (Marcha del astronauta) ..........................................................................................
26
 MARCHA-DANZA DE ADAPTACIÓN .................................................................................................................
27
LOS JUEGOS _______________________________________________________________________
27
 JUEGO DE PALMAS EN PARES .......................................................................................................................
27
 JUEGO DE A TRES (O CINCO) .........................................................................................................................
28
 JUEGOS DE VITALIDAD ....................................................................................................................................
28
 JUEGOS DE VITALIDAD Y DE SAMBA EN GRUPO .........................................................................................
28
 UNO, DOS, TRES, CUATRO ..............................................................................................................................
29
 AHORA O NUNCA ..............................................................................................................................................
29
 JUEGO DE CONTACTO “CAMINANDO” EN GRUPO .......................................................................................
30
 JUEGO DE CONTACTO (Cumbia) .....................................................................................................................
30
 JUEGO DEL ABANICO CHINO EN PARES .......................................................................................................
30
 EL TREN .............................................................................................................................................................
31
Biodanza ® , IBF Catálogo IBF
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mars 2012
 COORDINACIÓN RÍTMICA EN PARES (llamado también “Caminar en pares”) ...............................................
31
 SINCRONIZACIÓN RÍTMICA EN PARES ..........................................................................................................
32
 SINCRONIZACIÓN MELÓDICA EN PARES ......................................................................................................
33
 DANZA EN FEEDBACK EN PARES ...................................................................................................................
33
 DANZA EN PARES CON RITMOS TROPICALES .............................................................................................
34
 LIBERACIÓN DEL MOVIMIENTO ......................................................................................................................
34
 DANZA RÍTMICA ................................................................................................................................................
35
 DANZA RÍTMICA CON MOVIMIENTOS PERIFÉRICOS ..................................................................................
35
 DANZA RÍTMICA CON MOVIMIENTOS CENTRALES ......................................................................................
36
 DANZA RÍTMICA CON BATUCADA ...................................................................................................................
36
 BATUCADA CON GRITO ...................................................................................................................................
36
 SALTO SINÉRGICO ...........................................................................................................................................
36
 VARIACIONES RÍTMICAS .................................................................................................................................
37
 DANZA DEL CABALLO .......................................................................................................................................
37
 DESPLAZAMIENTO CON LEVEDAD ................................................................................................................
37
 DANZA CREATIVA ............................................................................................................................................
38
 DANZA DE ROMPER ESQUEMAS (o "fuera de los modelos establecidos") .....................................................
38
 DANZA EN EL CENTRO DE LA RONDA ...........................................................................................................
38
 DANZA CON INTENSIDAD ................................................................................................................................
39
 DANZA RÍTMICA EXPRESIVA ...........................................................................................................................
39
 DANZA DE EXPRESIVIDAD ...............................................................................................................................
40
 INTERPRETACIÓN DE LA MELODÍA (o "Danza expresiva melódica") .............................................................
40
 DANZA DE EXPRESIÓN AFECTIVA ..................................................................................................................
41
 DANZA CREATIVA EN PARES ..........................................................................................................................
41
 DANZA CREATIVA TEMÁTICA EN GRUPO ......................................................................................................
42
 DANZAR PARA EL OTRO ..................................................................................................................................
42
 DANZA DE SEDUCCIÓN ....................................................................................................................................
43
 DANZA DE SEDUCCIÓN DE LAS MUJERES ....................................................................................................
43
 DANZA DE SEDUCCIÓN DE LOS HOMBRES ..................................................................................................
43
 DANZA DE EXTENSIÓN MÁXIMA .....................................................................................................................
43
 DANZA DE EXTENSIÓN ARMÓNICA ................................................................................................................
44
 ELASTICIDAD INTEGRATIVA ............................................................................................................................
44
 DANZA DE BRAZOS SENSIBLES .....................................................................................................................
45
 RADICALIZACIÓN DE LA VIVENCIA MUSICAL (Mediumnidad musical) ..........................................................
45
RESPIRACIÓN EN BIODANZA _________________________________________________________
46
 RESPIRACIÓN DANZANTE ...............................................................................................................................
46
 RESPIRACIÓN ABDOMINAL .............................................................................................................................
46
LA FLUIDEZ ________________________________________________________________________
47
 FLUIDEZ : SERIE I ..............................................................................................................................................
47
 FLUIDEZ : SERIE II .............................................................................................................................................
48
 FLUIDEZ : SERIE III ............................................................................................................................................
49
 DANZA DE FLUIDEZ CON IMÁGENES .............................................................................................................
50
 DANZA DE FLUIDEZ EN PARES .......................................................................................................................
50
 DANZA LIBRE DE FLUIDEZ ...............................................................................................................................
50
 FLUIDEZ EN GRUPO CON CONTACTO SENSIBLE ........................................................................................
51
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mars 2012
EJERCICIOS DE EUTONÍA ____________________________________________________________
51
 DANZA DE OPOSICIÓN ARMÓNICA ................................................................................................................
52
 DANZA DE EUTONÍA .........................................................................................................................................
53
 EUTONÍA DE MANOS ........................................................................................................................................
53
 EUTONÍA DE PIES .............................................................................................................................................
53
 EUTONÍA EN GRUPO DE TRES ........................................................................................................................
53
 EUTONÍA DE TODO EL CUERPO .....................................................................................................................
54
 RONDA DE EUTONÍA ........................................................................................................................................
54
 SAMBA EN GRUPOS DE 5 (EUTONÍA DE CADERAS EN GRUPO 5) .............................................................
54
MOVIMIENTOS SEGMENTARIOS ______________________________________________________
55
 MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE CINTURA (nombre poético: el Junco) .......................................................
55
 MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE CUELLO ....................................................................................................
55
 MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE HOMBROS ................................................................................................
56
 MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE PECHO-BRAZOS ......................................................................................
56
 MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE PELVIS ......................................................................................................
57
MOVIMIENTOS SEGMENTARIOS COMPARTIDOS _________________________________________
57
 MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE CUELLO DE A DOS ..................................................................................
57
 MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE HOMBROS DE A DOS ..............................................................................
58
 MOVIMIENTO SEGMENTARIO PECHO-BRAZOS DE A DOS ..........................................................................
58
INTEGRACIÓN DE LOS TRES CENTROS ________________________________________________
58
 INTEGRACIÓN MOTORA DE LOS TRES CENTROS .......................................................................................
59
 INTEGRACIÓN CENESTÉSICA DE LOS TRES CENTROS ..............................................................................
59
LOS ENCUENTROS __________________________________________________________________
60
 ENCUENTRO FUGAZ ........................................................................................................................................
60
 ENCUENTRO DE MANOS Y MIRADAS .............................................................................................................
61
 ENCUENTRO CON ABRAZO .............................................................................................................................
61
 ENCUENTROS PULSANTES .............................................................................................................................
61
 ENCUENTROS TRASCENDENTES ..................................................................................................................
62
 UN MINUTO DE ETERNIDAD (Para siempre) ...................................................................................................
62
 ENCUENTRO EPIFÁNICO .................................................................................................................................
62
 ENCUENTROS DIVERSOS ................................................................................................................................
63
12
mars 2012
CONTACTO Y CARICIAS _____________________________________________________________
64
 BAUTISMO DE LUZ ............................................................................................................................................
64
 DANZA DE CONTACTO MÍNIMO (o "Danza de contacto sensible") .................................................................
65
 DANZA DE TRANSPORTE DE CORAZÓN A CORAZÓN .................................................................................
65
 CARICIAS ANÓNIMAS DE MANOS EN GRUPO DE CINCO ............................................................................
66
 CARICIAS DE ESPALDA EN PARES .................................................................................................................
66
 CARICIAS DE MANOS EN PARES ....................................................................................................................
66
 CARICIAS DE PIES EN PARES .........................................................................................................................
67
 CARICIAS DEL ROSTRO EN PARES ................................................................................................................
67
 CARICIAS DE LAS PROPIAS MANOS ..............................................................................................................
68
 CARICIAS DEL PROPIO CUERPO (Autoacariciamiento) ..................................................................................
68
 CARICIAS SENSIBLES DE CABELLOS EN PARES .........................................................................................
69
 COMPRESIÓN Y DESCOMPRESIÓN DE LAS MANOS ...................................................................................
69
 DAR Y RECIBIR CONTINENTE EN PARES (o “Acunar en el regazo" o “Acunar al otro”) ................................
70
 REGRESIÓN AL ESTADO DE INFANCIA POR CARICIAS DE ROSTRO Y CABEZA ......................................
70
 PROTECCIÓN AFECTIVA CON CARICIAS DE PECHO Y BRAZOS ................................................................
71
 CARICIAS DE UN COMPAÑERO EN GRUPO DE TRES ..................................................................................
72
 CARICIAS DE UN COMPAÑERO EN GRUPO DE CINCO ................................................................................
72
 CARICIAS (situaciones diversas de caricias) .....................................................................................................
73
CONTACTO INDIFERENCIADO ________________________________________________________
74
 GRUPO COMPACTO DE MECIMIENTO ...........................................................................................................
74
 GRUPO COMPACTO DE CARICIAS .................................................................................................................
75
 GRUPO COMPACTO DE TRANCE ....................................................................................................................
76
 TÚNEL DE CARICIAS .........................................................................................................................................
76
 NIDO ECOLÓGICO (también llamado "Nido de la especie") ..............................................................................
77
 DANZA DE TRANCE ..........................................................................................................................................
77
DANZA YIN Y DANZA YANG ___________________________________________________________
78
 DANZA YANG .....................................................................................................................................................
78
 DANZA YANG CON GRITO ................................................................................................................................
79
 DANZA YIN .........................................................................................................................................................
79
 DANZA DE INTEGRACIÓN YIN~YANG .............................................................................................................
79
DANZAS DE LOS CUATRO ANIMALES __________________________________________________
80
 DANZA DE LA SERPIENTE ...............................................................................................................................
80
 DANZA DEL TIGRE ............................................................................................................................................
80
 DANZA DEL HIPOPÓTAMO ...............................................................................................................................
81
 DANZA DE LA GARZA .......................................................................................................................................
81
DANZAS DE SHIVA, DE VISHNU Y DE BRAHMA __________________________________________
82
 DANZA DE LAS TRANSFORMACIONES Y EL MITO DE SHIVA ......................................................................
83
 DANZA DE LA CONSERVACIÓN Y EL MITO DE VISHNU ...............................................................................
84
 DANZA DE BRAHMA ..........................................................................................................................................
85
13
mars 2012
EJERCICIOS SIN MÚSICA ____________________________________________________________
86
 COROS RÍTMICOS .............................................................................................................................................
87
 CORO DE CAÑA DIVINA ....................................................................................................................................
87
 CORO DE CAÑA DIVINA EN ESPIRAL .............................................................................................................
88
 CORO DE CAÑA DIVINA CON EMERGENTE ...................................................................................................
88
 CANTO DEL PROPIO NOMBRE ........................................................................................................................
88
 CANTO DEL NOMBRE DE UN COMPAÑERO ..................................................................................................
88
 DIÁLOGOS DE VOCES ......................................................................................................................................
89
 POESÍA-CANCIÓN .............................................................................................................................................
89
 POESÍA-CANCIÓN-DANZA ................................................................................................................................
89
 EL POEMA ERES TÚ .........................................................................................................................................
90
 DANZA INTERIOR (sin música) ..........................................................................................................................
90
 DIBUJO SENSIBLE .............................................................................................................................................
90
DANZAS ESPECÍFICAS (por orden alfabético) ___________________________________________
91
 ABDOMINALES (llamada “Danza del astronauta” cuando es propuesta a niños) ..............................................
91
 BIOGENERADOR (Biodanza Clínica) .................................................................................................................
91
 CANTO SOBRE EL CUERPO ............................................................................................................................
92
 CONEXIÓN A LA GLORIA DE VIVIR .................................................................................................................
92
 CONEXIÓN CON LA PROPIA FUERZA .............................................................................................................
92
 DANZA CUBISTA ................................................................................................................................................
93
 DANZA DEL CHAMÁN ........................................................................................................................................
93
 DANZA DEL CAOS A LA ARMONÍA (o del Caos al Orden) ...............................................................................
93
 DANZA DE OPRESIÓN-LIBERACIÓN ...............................................................................................................
94
 DANZA PARA UN SER AUSENTE .....................................................................................................................
94
 DANZA SURREALISTA ......................................................................................................................................
94
 DECIR NO-ESTABLECER LÍMITES ...................................................................................................................
94
 EXPRESIÓN DE LA FEMINIDAD .......................................................................................................................
95
 EXPRESIÓN DE LA MASCULINIDAD ................................................................................................................
95
 FETALIZACIÓN CÓSMICA .................................................................................................................................
95
 AULLAR COMO LOBOS .....................................................................................................................................
95
 MANDALA ...........................................................................................................................................................
95
 APERTURA DEL ESPACIO VITAL (o Crear el espacio del propio crecimiento) ................................................
96
 PINTURA ESTILO CUBISMO .............................................................................................................................
96
 PINTURA IMPRESIONISTA ...............................................................................................................................
96
 PERCEPCIÓN DE LA NATURALEZA CON LOS CINCO SENTIDOS ...............................................................
96
 PERCEPCIÓN ESTÉTICA DEL OTRO (Calificación del otro) ............................................................................
96
 PERCEPCIÓN DEL OTRO CON LOS CINCO SENTIDOS ................................................................................
97
 RENACIMIENTO .................................................................................................................................................
97
 SINTONÍA SILENCIOSA .....................................................................................................................................
98
14
mars 2012
POSICIONES GENERATRICES _________________________________________________________
98
POSICIONES GENERATRICES - CÓDIGO 1 .........................................................................................................
99
 VALOR (o Protección del Valor) ..........................................................................................................................
99
 CONEXIÓN CON EL INFINITO ..........................................................................................................................
99
 INTIMIDAD ..........................................................................................................................................................
99
 PEDIR .................................................................................................................................................................
100
 DAR-DARSE .......................................................................................................................................................
100
 RECIBIR ..............................................................................................................................................................
100
 PROTEGER LA VIDA .........................................................................................................................................
101
 TRABAJOS PRIMORDIALES .............................................................................................................................
101
101
 DETERMINACIÓN ..............................................................................................................................................
101
 EXPANSIÓN (“El Hombre Estrella”) ....................................................................................................................
102
 ATEMPORALIDAD ..............................................................................................................................................
102
 CONEXIÓN CON LO PRIMORDIAL ...................................................................................................................
103
 FLUCTUAR EN EL LÍQUIDO AMNIÓTICO .........................................................................................................
103
 DISPOSICIÓN A SER FECUNDADA (indicada para el sexo femenino) ............................................................
104
 ENCUENTRO CON EL HERMANO ....................................................................................................................
104
104
 CONEXIÓN CIELO-TIERRA ...............................................................................................................................
104
 EVOCACIÓN Y LIBERACIÓN DE LA ENERGÍA INTERNA ...............................................................................
105
 ELEVACIÓN ........................................................................................................................................................
105
 INSPIRACIÓN .....................................................................................................................................................
106
 RECIBIR LA GRACIA ..........................................................................................................................................
106
 MAGNETISMO ....................................................................................................................................................
106
 ILUMINACIÓN .....................................................................................................................................................
107
DANZAS SECUENCIALES ____________________________________________________________
107
 DANZA DE LA SEMILLA .....................................................................................................................................
107
 ECLOSIÓN (o 'Despliegue") ...............................................................................................................................
108
 DANZA DE LA CREACIÓN .................................................................................................................................
108
 DAR Y RECIBIR LA FLOR ..................................................................................................................................
110
 DANZA DE LA AMISTAD ....................................................................................................................................
111
 DANZA DE AMOR 1 - CONDUCTA DE LA PAREJA ESTABLE ........................................................................
112
 DANZA DE AMOR 2 - LA SEPARACIÓN Y RECONCILIACIÓN ........................................................................
113
 DANZA DE AMOR 3 - POSICIONES SECUENCIALES DE PLACER ................................................................
113
 TRANCE DE SUSPENSIÓN .............................................................................................................................
115
DANZAS DE LOS ÁNGELES ___________________________________________________________ 119
 DANZA DEL ÁNGEL ...........................................................................................................................................
120
 DANZA DEL ÁNGEL DEL AMOR .......................................................................................................................
120
 DANZA DEL ÁNGEL DEL ÉXTASIS ...................................................................................................................
120
 DANZA DEL ÁNGEL DE LA FUERZA ................................................................................................................
121
 DANZA DEL ÁNGEL DE LA ILUMINACIÓN .......................................................................................................
121
 DANZA DEL ÁNGEL DEL RENACIMIENTO ......................................................................................................
122
 DANZA DEL ÁNGEL DE LA MAÑANA ...............................................................................................................
122
 DANZA DEL ÁNGEL GUARDIÁN ......................................................................................................................
122
 DANZA DEL ÁNGEL GUÍA .................................................................................................................................
123
 DIÁLOGO DE ÁNGELES ....................................................................................................................................
123
 RONDA DE ÁNGELES .......................................................................................................................................
124
15
mars 2012
LOS ELEMENTOS ___________________________________________________________________
124
 DANZA DE LA TIERRA .......................................................................................................................................
124
 DANZA DEL FUEGO ..........................................................................................................................................
124
 DANZA DEL AGUA .............................................................................................................................................
125
 DANZA DEL AIRE ...............................................................................................................................................
125
 DANZA DE TIERRA Y AIRE ...............................................................................................................................
125
PROCEDIMIENTOS DE FACILITACIÓN __________________________________________________
125
 ANIMACIÓN DEL MOVIMIENTO ........................................................................................................................
125
 ANIMACIÓN DE A DOS ......................................................................................................................................
126
 DANZA LIBRE .....................................................................................................................................................
127
 DANZA EN PARES .............................................................................................................................................
127
 SINCRONIZACIÓN RÍTMICA SUAVE ................................................................................................................
128
 DANZA DE ARMONIZACIÓN EN PARES ..........................................................................................................
128
 INTEGRACIÓN DE CUELLO Y HOMBROS .......................................................................................................
128
 ACTIVACIÓN DESPUÉS DE GRUPO COMPACTO ..........................................................................................
129
 ACTIVACIÓN PROGRESIVA (levantarse del nido o de la regresión en el suelo) ..............................................
129
 DANZA DE ACTIVACIÓN EN PARES ................................................................................................................
129
 MARCHA EN PARES (para autoregulación) ......................................................................................................
130
16
mars 2012
LAS RONDAS
Todas las Rondas de Biodanza son ejercicios de comunicación afectiva. Tienen siempre un doble efecto: la
integración del grupo y la estimulación de la afectividad.
Lo que cambia es la cualidad de la vivencia, que varia según la consigna. En la práctica, en Biodanza
tenemos varios tipos de Rondas, como por ejemplo: Ronda de Integración Inicial, Ronda de Comunicación,
Ronda de Contacto Múltiple, Ronda de Mecimiento, Ronda Sinuosa, Ronda de Solidaridad, Ronda de
Celebración.
RONDA DE INICIACIÓN (o RONDA DE INTEGRACIÓN INICIAL)
Tiene la característica de una ceremonia en el sentido clásico de iniciar algo importante. Representa la
unidad de la comunidad humana. Los participantes se toman de las manos y danzan siguiendo la música
que puede ser lenta, afectiva, solemne o alegre. Para Rolando, la Ronda Inicial debía acentuar la
comunicacion afectiva. Con el tiempo, músicas mas vitales fueron asociadas a esta ronda, con el fin de
elevar el humor desde el principio de la clase (cuando fuese necesario).
Música :
01-04 (Just Like) Starting Over
Lennon, John
3:57
El principio de la música es lento, permite la conexion en la mirada y tomarse el tiempo de "llegar". Sin
embargo, puede ser difiícil para verdaderos debutantes.
02-13
01-18
01-12
01-21
01-19
07-21
01-16
01-07
01-06
03-09
21-11
05-02
11-05
01-14
04-10
01-01
01-09
01-03
04-06
15-15
04-02
04-16
01-13
04-01
05-04
04-17
02-12
02-14
01-11
01-17
01-10
(They Long To Be) Close To You
A de ó (Estamos chegando)
A Deusa Dos Orixas
Air (on the G-string) - Orchester-Suite 3 DDur - 2, BWV 1068
Allegro - Concerto 'La primavera' in Mi
Maggiore - 1 (Le quattro stagioni op.8/1,
RV 269)
An der schönen blauen Donau [Part],
op.314
Aquarela do Brasil
Ballad Of Sir Frankie Crisp (Let It Roll)
Behind That Locked Door
Conto de Areia
Danadinho Danado (com Martinho da Vila)
Esperando Na Janela
Evening Falls…
Fim de Reinado (ao vivo)
Folhas secas (ao vivo)
Free As A Bird
Give Me Love (Give Me Peace On Earth)
I Me Mine
Juizio final
Largo - Concerto 'La primavera' in Mi
RV 269)
Lenda das Sereias, Rainha do Mar
Na linha do mar
O mar Serenou
Preciso me encontrar
Que Nem Vem Vem
Queixa
Sleep Warm
Stewball
Tema de Amor de Gabriela
Tô Voltando
We've Only Just Begun
Carpenters
Nascimento, Milton
Nunes, Clara
Bach, Johann Sebastian (1685-1750)
3:43
3:32
2:30
5:19
Vivaldi, Antonio (1678-1741)
3:29
Strauss II, Johann (1825-1899)
3:01
Santiago, Emílio
Harrison, George
Harrison, George
Nunes, Clara
Simone
Gil, Gilberto
Enya
Carvalho, Beth
Carvalho, Beth
The Beatles
Harrison, George
The Beatles
Nunes, Clara
5:31
3:49
3:07
3:40
4:39
4:21
3:49
2:27
2:27
4:02
3:34
2:26
2:54
2:47
Monte, Marisa
Nunes, Clara
Nunes, Clara
Monte, Marisa
Ramalho, Elba
Veloso, Caetano
Williams, Paul
Baez, Joan
Costa, Gal / Jobim, Tom
Simone
Carpenters
4:08
2:59
3:00
3:33
2:46
4:27
4:26
2:59
4:04
3:57
3:05
17
mars 2012
02-10 We've Only Just Begun
02-21 Xote das meninas
Williams, Paul
Monte, Marisa
3:21
4:07
RONDA SINUOSA
La Ronda Sinuosa puede adquirir características distintas dependiendo de la música. Con una música lenta
y dulce (por ejemplo: “Tema de amor para Gabriela” interpretada por Gal Costa y Tom Jobim u “Ordinary
fool” por Paul Williams) se da la oportunidad a las personas de realizar un contacto y una vinculación
mayores, por eso hay que proponerla en grupos de profundización. En cambio, esta misma Ronda, con
una música alegre y euforizante (como “Aquarela Brasileira” interpretada por Emilio Santiago), es útil
especialmente para los cursos de inicio; la música más activa reduce las posibilidades de contacto, de esta
manera el alumno nuevo no se siente cohibido, sino más libre y al mismo tiempo en conexión con sus
compañeros.
La Ronda Sinuosa puede proponerse como segundo ejercicio después de la Ronda de Iniciación.
Descripción :
Puede ser utilizada al comienzo o al final de la sesión (su característica es de saludo, recibirse o
despedirse). No es una ronda circular sino fluctuante, que da la posibilidad a los alumnos de acercarse y
alejarse de los compañeros, de mirarse y, eventualmente, de darse un beso de saludo. Quedan de todas
maneras tomados de las manos de los compañeros de los lados.
Su característica es de permitir una integración más rápida, porque los alumnos se acercan con más
confianza y sin miedo, sin que se sientan en peligro, se miran y comienzan a reconocerse: es una ronda
interesante para la integración.
Note CIMEB :
Para que se realice de manera armoniosa, conviene indicar que el movimiento global del grupo debe ser
fluído, invitando a los participantes a:
- evitar paralizar la ronda prolongando el contacto con una sola persona.
- evitar de arrastrar a los otros hacia movimientos demasiado acelerados.
- evitar de forzar el contacto con una persona lejana en la ronda, arrastrando a los demas e interrumpiendo
la armonia general.
Música :
02-16
01-16
02-17
04-17
01-11
Alta Noite
Aquarela do Brasil
Bem Leve
Queixa
Monte, Marisa
Santiago, Emílio
Monte, Marisa
Veloso, Caetano
3:55
5:31
2:32
4:27
4:04
RONDA "CIRANDA"
Descripción :
A la invitación del facilitador, las personas realizan juntas y en ritmo con la música, gestos evocadores de
los gestos de los pescadores. El ciranda es un baile folklórico del Norte de Brasil. Puede ser muy
interesante incluirla en clases durante las cuales se proponen también danzas creativas en grupo.
Objetivo :
Estimular la capacidad de coordinación grupal naciendo de la posibilidad de realizar juntos los mismos
gestos.
Música :
05-23 Vem ca Toinho (Ciranda no Patio)
Neri, Antonio
2:48
La grabacion es de calidad mediocre. Se necesita explicar el contexto de la Ciranda en la cultura del
Nordeste del Brasil: estar juntos, trabajar juntos, el movimiento conjunto de los pescadores. También se
conoce como "Ronda de pescadores".
RONDA LÚDICA
Descripción :
A veces, dependiendo de la vivencia (el tema de la clase, el nivel del grupo) las rondas iniciales tienen un
carácter lúdico que promueve la integración y la alegría de vivir. Para obtener más información, consultar el
parágrafo "Rondas Variadas" .
Música :
18
mars 2012
01-18 A de ó (Estamos chegando)
Nascimento, Milton
3:32
Con esta musica, el elemento lúdico viene de la posibilidad de cambiar de dirección, de la vitalidad de la
ronda y de las variaciones en el paso, alternando con el movimiento ondulante (con el refrán A de O, OOO)
03-14 Rumba Azul
Veloso, Caetano
4:02
Se masajea la espalda de la persona delante de uno, con pequeñas fricciones revitalizantes. La ronda
cambia una vez de dirección.
RONDA DE TRANSFORMACIONES
Se forman varias Rondas de 6 personas. Cada Ronda danza con la música “Andante, la Tempesta di Mare”
di Salieri, música alegre y al mismo tiempo sutil. En un cierto momento, un miembro de la Ronda pasa a
otra cercana y así se establece un cambio entre las personas que permiten formar nuevas Rondas.
Este ejercicio despierta mucha alegría y simbólicamente representa lo que sucede en el universo, donde
pequeños grupos, energías, se intercambian elementos entre ellos. Esto sucede en los distintos ciclos
dinámicos del cosmos, en el cual un átomo pasa a un sistema próximo.
Los alumnos tienen que recibir al nuevo miembro con alegría. Esta es una danza global. Cuando uno pasa
a otra Ronda, no tiene que hacerlo caminando o corriendo, sino danzando.
Música :
16-20 Andante - Sinfonia in Si bemolle Maggiore
'La Tempesta di Mare' - 2
Salieri, Francesco
3:44
RONDAS CONCÉNTRICAS DE MIRADAS
Es un ejercicio muy importante, sobre todo para grupos de profundización, porque las personas no tienen la
costumbre de mirarse a los ojos y, por lo tanto, la comunión es prácticamente imposible.
Se organizan dos Rondas Concéntricas, una dentro de la otra: las personas en la ronda interior miran hacia
afuera. Cada participante debe tener otro adelante, de modo de poder mirarse a los ojos. Cuando la música
comienza, cada Ronda gira hacia su derecha muy lentamente. Cada participante mira en los ojos del
compañero que pasa frente a él, naturalmente, con inocencia y sin tratar de producir miradas muy
expresivas; mirándose como se mira un niño y reconociéndose recíprocamente. Cada parada dura algunos
momentos y después se pasa a mirar el compañero siguiente.
Cuando ambas Rondas han hecho el giro completo termina el ejercicio. En este momento se invita a los
participantes de abrazar la persona que está enfrente. Es un ejercicio de la Línea de la Afectividad.
Objetivo :
Prepara las personas a una vinculación más intensa, porque la comunicación se realiza con mayor
sinceridad a través de los ojos, más aún que a través de las palabras.
Música :
01-21 Air (on the G-string) - Orchester-Suite 3 DDur - 2, BWV 1068
18-15 Allegro maestoso - Ballet Don Juan - 4
20-01 Ay Fond Kiss
02-06 Coisa mais linda
11-13 Impromptu n°3 in Ges-Dur (Andante) Impromptus op.90 D 899
11-12 Liebesträum n°3 in As-Dur - Liebesträume,
S.541
02-01 Oh My Love
11-11 Watermark
5:19
Gluck, Christoph Willibald (1714-1787)
Fairground Attraction
Veloso, Caetano
Schubert, Franz (1797-1828)
2:00
3:20
3:12
6:18
Liszt, Franz (1811-1886)
4:31
Lennon, John
Enya
2:48
2:25
RONDA DE MECIMIENTO
Los alumnos se toman de la mano (cuando es un grupo de inicio) o de la cintura, y con una música lenta y
melódica, se mecen suavemente de tal manera que se induce a un semi–trance liviano. La comunión se
puede dar, por ejemplo, acercando las cabezas en forma recíproca con los vecinos de lado. Se induce así
una vivencia de dulzura y afectividad, sin temor. La búsqueda y realización de estos contactos tiene que ser
en feed-back, de manera de diminuir los sentimientos de temor.
Todos los miembros de la Ronda se mecen en sintonía con el grupo para inducir una vivencia de unidad y
de armonía.
Música :
19
mars 2012
12-01
11-04
11-08
11-18
11-02
11-01
11-06
Eu sei que vou te amar
Little Girl Blue
Magie d'amour
Photographs
Pode entrar
Tamba-Tajá
The First Time Ever I Saw Your Face
de Moraes-Creuza-Toquinho
Simone, Nina
Posit, Jean-Pierre
Mouskouri, Nana (Nάνα Μούσχουρη)
de Belém, Fafá
de Belém, Fafá
Flack, Roberta
3:30
4:20
4:43
3:18
4:19
3:02
4:18
RONDA DE CONTACTO MÚLTIPLE
En esta Ronda las personas cambian de posición, girando su cuerpo hacia un lado y hacia el otro, con la
posibilidad de tomar contacto frontalmente con los compañeros de cada lado. También, eventualmente, si la
ronda no es muy grande, puede entrar en contacto con otros compañeros más lejanos. No hay
desplazamiento, sino un movimiento de mecimiento que permite estos contactos de la cara y el cabello y
que permiten el intercambio de besos. Es un ejercicio de la Línea de la Sexualidad.
Note CIMEB :
Descripción: Se propone la posibilidad de invitar a las personas a formar la ronda poniéndose uno hacia
adentro y uno hacia afuera, lo cual puede facilitar y aumentar la intimidad y la variedad de contactos. Las
personas están siempre tomadas de las manos. Los contactos se hacen con el movimiento integrado de
todo el cuerpo en movimiento.
Proyección existencial: La apertura a una afectividad y a un erotismo indiferenciados, de los que pueden
surgir nuestras preferencias.
Elemento poético: Crear, a través de nuestros contactos y nuestros movimientos suaves, una ola de
erotismo y de ternura que se extiende hasta el infinito y regresa amplificada.
Música :
13-06
13-21
12-04
13-05
Almost Blue
Angel Eyes
Começaria tudo outra vez
I Don't Stand A Ghost Of A Chance With
You
13-07 O que será
11-20 Pra dizer adeus
Baker, Chet
Merril, Helen
Simone
Krall, Diana
3:14
5:04
3:06
6:13
Simone
Jobim, Tom e Lobo, Edú
4:49
4:42
RONDA DE MECIMIENTO CON ACERCAMIENTO Y CONTACTOS (Ronda de comunión)
Antes llamada Ronda de Comunicación, ha cambiado de nombre porque he encontrado insuficiente el
término “comunicación”. La comunicación puede ser a través del teléfono, de un gesto, de un objeto, pero
en realidad no representa el proceso psicológico profundo. Hoy en día la comunicación está muy vinculada
a los sistemas tecnológicos como la televisión, el teléfono, Internet, etc. La palabra “comunicación” no rinde
la idea de lo que quiero; en este sentido es más preciso hablar de “comunión”.
En adelante se llamará: RONDA DE MECIMIENTO CON ACERCAMIENTO Y CONTACTOS.
Las personas se toman de la cintura, al mismo tiempo oscilan con los otros e intercambian contactos a
través de rostros y cabeza. El objetivo es producir sensaciones de ternura y confianza recíproca.
Es un ejercicio de la Línea de la Afectividad, donde se aprende a dar y a recibir mensajes de afecto en
feedback.
Música :
02-11 Nice To Be Around
13-07 O que será
Williams, Paul
Simone
3:09
4:49
de Belém, Fafá
Flack, Roberta
Cumbo, Jorge / Vitale, Lito / Gonzáles, Lucho
Williams, Paul
Harrison, George
3:02
4:18
7:58
3:21
3:49
Muy lenta, profundamente sensual.
11-01
11-06
19-15
02-10
09-13
Tamba-Tajá
Vidala del cuculí
Who Can See It
20
mars 2012
RONDA DE ACTIVACIÓN LENTA
La ronda de activación lenta permite recuperar progresivamente la conciencia de la identidad, cuando los
participantes aún están en estado más o menos profundo de regresión, permitiéndoles conservar la calidad
de la comunión con el grupo.
Música :
02-20
01-06
02-05
02-04
02-07
01-02
02-02
04-17
02-23
02-18
02-03
14-14
Andança
Canto do Povo de um lugar
Coqueiro de Itapoã
I'd Have You Anytime
Let It Be
Love
Queixa
Redescobrir
Se todos fossem iguais a você
Sete mil vezes
Você abusou
Carvalho, Beth
Harrison, George
Veloso, Caetano
Veloso, Caetano
Harrison, George
The Beatles
Lennon, John
Veloso, Caetano
Regina, Elis
Veloso, Caetano
Creuza, Maria
3:47
3:07
4:12
2:37
2:56
4:03
3:22
4:27
4:06
2:34
2:21
3:57
RONDA DE ACTIVACIÓN
Al final de la clase, para mantener la cohesión grupal, conviene proponer una activación en ronda. La
intensidad de la activación debe tener en cuenta la fisiología y la vivencia de las personas, de manera de
ser lo más progresiva posible, para que no haya ruptura en la vivencia.
Descripción :
La ronda se abre lentamente y el ritmo aparece con mas presencia. El movimiento se vuelve más vital.
Puede ser el momento de saludarse y despedirse (de darse besos).
Objetivo :
Llevar al grupo hacia una activación final permitiendo un estado de conciencia compatible con las
exigencias de la realidad exterior. La activación final debe permitir una celebración, una conclusión que es
algo más que una simple activación motora.
Música :
Nascimento, Milton
3:32
El facilitador puede proponer variaciones como cambiar de dirección o tiempos sin desplazamiento
(autoregulación).
01-12 A Deusa Dos Orixas
Nunes, Clara
2:30
La activación es facilitada por el comienzo un poco más lento, antes de la aparición de la cadencia.
20-07 A Mi Manera
04-20 A sete chaves/Camarão que dorme a onda
leva/Dor de amor (ao vivo)
01-19 Allegro - Concerto 'La primavera' in Mi
RV 269)
07-21 An der schönen blauen Donau [Part],
op.314
02-20 Andança
02-19 Apos o Amanhecer
Gipsy Kings
Carvalho, Beth
3:54
4:50
3:29
3:01
Carvalho, Beth
Mendes, Sergio
3:47
3:28
Despertar progresivo hacia una cadencia moderada y ligera (tierra-aire)
01-16
05-01
05-21
01-06
04-08
02-05
03-12
02-06
03-09
Aquarela do Brasil
Bate Coraçao
Batuque
Canta, Canta minha gente
Coisa de Pele
Coisa mais linda
Conto de Areia
Santiago, Emílio
Ramalho, Elba
Mercury, Daniela
Harrison, George
da Vila, Martinho
Veloso, Caetano
Carvalho, Beth
Veloso, Caetano
Nunes, Clara
21
5:31
3:20
3:23
3:07
2:33
4:12
3:26
3:12
3:40
mars 2012
02-04
05-09
05-13
12-01
05-11
05-10
01-14
04-10
04-07
01-08
02-07
04-15
04-06
04-02
01-02
04-22
03-07
14-05
03-15
05-12
01-13
03-16
04-03
05-03
04-11
04-19
04-01
05-04
04-17
03-14
04-21
01-15
04-05
02-03
03-08
03-13
02-14
01-11
14-03
02-15
04-18
11-17
02-21
Coqueiro de Itapoã
Eu quero mais
Eu quero meu amor
Fava de Cheiro
Feira de Mangaio
Força da imaginação
Here Comes The Sun
Isto Aqui O Que É/É
Juizio final
Let It Be
Meu Sapato Já Furou
My Sweet Lord
Nada por mim/Fullgás
Não Enche
O Baile de Bio Laurinda
O mar Serenou
O qué é O qué é?
Olho por Olho
Paixão de Beata
Pedi ao céu
Portela na avenida
Que Nem Vem Vem
Queixa
Rumba Azul
Saco de Feijão/Corda no
pescoço/Sonhando eu sou feliz (ao vivo)
Samba no quintal
Senhora rezadeira
Sete mil vezes
Sing
Sonhando Eu Sou Feliz
Stewball
The Girl From Ipanema (feat. Astrud
Gilberto)
Trem das cores
Um Canto de Afoxé Para O Bloco do Ilê
Vltava (Die Moldau) [Part] - Symphonic
Poem n°2 from cycle 'Ma Vlast'
Xote das meninas
Veloso, Caetano
Carvalho, Beth
Ramalho, Elba
Sivuca
Nunes, Clara
Carvalho, Beth
Carvalho, Beth
Carvalho, Beth
The Beatles
Harrison, George
Santiago, Emílio
Nunes, Clara
Monte, Marisa
The Beatles
Nunes, Clara
Harrison, George
Santiago, Emílio
Veloso, Caetano
Sivuca
Nunes, Clara
Gonzaguinha
Carvalho, Beth
do Acordeon, Pinto
Carvalho, Beth
Nunes, Clara
Monte, Marisa
Ramalho, Elba
Veloso, Caetano
Veloso, Caetano
Carvalho, Beth
2:37
2:20
2:40
3:30
2:37
3:19
2:27
2:27
3:12
3:06
2:56
3:54
2:54
4:08
4:03
3:06
4:41
6:06
3:31
2:26
3:00
4:21
3:11
3:27
2:53
3:46
3:33
2:46
4:27
4:02
5:13
Carvalho, Beth
Carvalho, Beth
Veloso, Caetano
Carpenters
Carvalho, Beth
Baez, Joan
Getz, Stan / Gilberto, João
3:29
3:07
2:21
3:15
3:53
2:59
4:04
5:16
Veloso, Caetano
Veloso, Caetano
Smetana, Bedřich (1824-1884)
2:26
3:03
3:52
Monte, Marisa
4:07
22
mars 2012
RONDA DE CELEBRACIÓN
Se propone después de un acto importante como “el Renacimiento”, de un Desafío o al final de una clase
semanal o un taller. Perfectamente se pueden usan músicas clásicas y alegres, como los “Allegri” de
Vivaldi. Las personas giran tomadas de las manos y con los brazos en alto. Esta Ronda es especialmente
indicada para el final de una clase o taller sobre Afectividad, donde se estimula la fraternidad. Los alumnos
quedan en un estado de humor triunfante.
Para la Ronda de Celebración realizada en cursos dedicados a profundizar la Masculinidad Profunda se
utiliza la música “Zorba”, interpretada por Mikis Theodorakis, en la cual todos los hombres danzan con
mucha fuerza.
Música :
RV 269)
16-13 Allegro non molto - Concerto 'L'inverno' in
fa minore -1 (Le quattro stagioni op.8/4, RV
297)
01-07 Ballad Of Sir Frankie Crisp (Let It Roll)
01-09 Give Me Love (Give Me Peace On Earth)
03-19 Gloria in excelsis Deo (Riccardo Muti) Gloria in Re Maggiore - 1, RV 589
03-01 Gracias a la vida
03-20 Hallelujah - Messiah, HWV 56 - Part II/42
11-16 Imagine
03-03 Todo Cambia
10-20 V podvečer (At Twilight), Idyll for
Orchestra - Op.39 {Mistaked Known as
Poème op.41, No.6}
04-12 Vai ou nao vai
03-05 Vientos del alma
11-17 Vltava (Die Moldau) [Part] - Symphonic
04-04 Você, Eu e a Orgia
03-04 Y dale alegría a mi corazón
16-01 Zorba's Dance
3:29
3:40
Harrison, George
Harrison, George
3:49
3:34
2:23
Regina, Elis
Sosa, Mercedes
Haendel, Georg Friedrich (1685-1759)
Lennon, John
Sosa, Mercedes
Fibich, Zděnek (1850-1900)
4:24
4:22
3:40
3:08
4:47
2:27
da Vila, Martinho
Sosa, Mercedes
3:34
3:04
3:52
Carvalho, Beth
Sosa, Mercedes
Theodorakis, Mikis (Μίκης Θεοδωράκης)
4:18
4:42
4:18
RONDA DE SOLIDARIDAD
Esta ronda se realiza al final de una clase. La Música debe tener elementos marciales y triunfantes, como
“El Moldava” de Smetana. Antes que todo, en la consigna se indica que “la unión hace la fuerza”, así se
permite una meditación por parte de los alumnos con respecto a la fraternidad, la solidaridad. Durante la
danza, en algunos momentos, las personas pueden levantar los brazos en actitud de triunfo.
Música :
11-17 Vltava (Die Moldau) [Part] - Symphonic
Sosa, Mercedes
4:22
3:52
RONDA FINAL
Las rondas finales tienen características de celebración y de despedida feliz.
Música :
03-17 Allegro - Concerto 'L'Amoroso' per
violono, archi e BC in Mi Maggiore - 1, RV
271
04-08 Canta, Canta minha gente
21-06 Carnaval de São Vicente
4:21
Harrison, George
da Vila, Martinho
Evora, Cesaria
3:49
2:33
3:50
23
mars 2012
21-11 Danadinho Danado (com Martinho da Vila)
Simone
4:39
Regina, Elis
Sosa, Mercedes
Nunes, Clara
Creuza, Maria
Simone
Nunes, Clara
Gonzaguinha
Nunes, Clara
Carvalho, Beth
Sosa, Mercedes
4:24
4:22
3:06
2:52
4:48
3:00
4:21
3:46
3:29
4:47
Activacion final alegre.
03-01
03-02
04-22
03-10
21-10
01-13
03-16
04-19
01-15
03-03
Gracias a la vida
Gracias a la vida
Morena flor
O Amanhã
O mar Serenou
Portela na avenida
Samba no quintal
Todo Cambia
LA MARCHA
La rehabilitación del hombre "normal" debería comenzar con el aprendizaje de la marcha.
La marcha es la expresión más evidente y más clara de la actitud de un ser humano frente a la vida.
El hombre no camina (avanza) sólo con sus piernas, sino con todo su cuerpo. Centenas de músculos pasan
por estados de tensión y de relajamiento para permitir la acción extremadamente compleja que constituye la
marcha. Los movimientos de las piernas se realizan en una sinergía perfecta con relación a los
movimientos de los brazos. Además, la posición de la cabeza, la expresión de la cara, la armonía general,
la vivacidad de los movimientos, la extensión del paso, la fuerza de propulsión de la pierna trasera, la
fluidez, la elasticidad motriz, etc., son expresiones de la estructura global de la personalidad. Para emplear
un lenguaje fenomenológico, la marcha representa una manera de "caminar (avanzar) en la vida».
Pedro Lain Entralgo describió la condición ambulante del hombre con el término “homo ambulatorius”.
La marcha es, en síntesis, una expresión existencial. Una manera de ir hacia y en mundo y las personas.
Una calidad inherente del ser humano es que él mismo es, a la vez el caminar y el camino. El análisis de la
marcha revela estados internos profundos; todos estos pasos sobre el hilo suspendido por encima del
abismo del destino pueden volver a trazar el dibujo infinito de un proyecto existencial jamás cumplido, o la
calidad triunfante de una existencia que avanza sin freno. Existe un modo de caminar del depresivo, lento y
pesada; o el caminar acelerado del maníaco, hiperactivo y ansioso; o la marcha del histérico, del
angustiado, del psicótico o del toxicómano. De todos aquellos que caminan (avanzan) en los laberintos de
su propia patología.
En Biodanza, nuestro objetivo es rehabilitar la marcha del ser integrado, caminando con entusiasmo y
sensibilidad el camino de la plenitud.
MARCHA SINÉRGICA
Descripción :
Es un caminar natural con música, porque por sí misma la marcha integrada es sinérgica. El brazo derecho
se mueve en sincronía con la pierna izquierda y el brazo izquierdo con la pierna derecha. Esta sinergía
reduce al mínimo el desequilibrio del cuerpo en un sentido o en otro, así el organismo gasta menos energía
para moverse.
Objetivo :
Aumentar la integración motora, reforzando el sinergismo involuntario entre brazos y piernas durante la
marcha.
Música :
06-01
06-02
08-01
07-05
Doctor Jazz
Hello Dolly!
Hello, Dolly!
King Porter Stomp
Traditional Jazz Band
Armstrong, Louis
Goodman, Benny
3:36
3:38
2:25
3:07
The New Orleans Banjo Band
Antigua Jazz Band
Gil, Gilberto
4:11
3:29
3:46
3:53
Expresiva
06-03
06-13
06-06
04-13
Sweet Georgia Brown
The Darktown Strutter's Ball
The Man I Love
Toda menina baiana
24
mars 2012
06-22 When The Saints Go Marchin' In
3:39
MARCHA FISIÓLOGICA
Descripción :
Se trata de marchar estirando al principio el paso, de manera a acentuar el movimiento de los glúteos,
volviendo luego a una marcha en la cual la longitud del paso es mas habitual y natural.
Objetivo :
Rehabilitación de la marcha natural, integrando en el caminar el movimiento de los glúteos. Inicialmente se
trata de caminar alargando los pasos para acentuar el movimiento de los glúteos, volviendo enseguida a
caminar con pasos naturales. No se trata de un caminar danzante.
La restauración de la marcha fisiológica regulariza la función motora integral, restableciendo el tono
apropiado no sólo de las piernas, sino también de la pelvis, del pecho, de los músculos cervicales y
faciales. Además restablece las curvaturas normales de la columna vertebral, induce cambios en el
metabolismo y en las funciones genito-urinaria y cardio-respiratoria. Además tiene el efecto de aumentar la
confianza en sí mismo.
Note CIMEB :
Se tarta de mobilizar el cuerpo entero, acentuando la ondulación de la pelvis y de los músculos de los
glúteos. Se aconseja caminar acentuando el empuje sobre la pierna de apoyo, como si se quisiera empujar
el piso. También se puede aconsejar mover un glúteo contra otro a cada paso.
Música :
06-01 Doctor Jazz
06-02 Hello Dolly!
3:36
3:38
Armstrong, Louis
Goodman, Benny
Antigua Jazz Band
Gil, Gilberto
2:25
3:07
4:11
3:29
3:46
3:53
La más adaptada
08-01
07-05
06-03
06-13
06-06
04-13
Hello, Dolly!
King Porter Stomp
Sweet Georgia Brown
The Man I Love
Toda menina baiana
MARCHA CON MOTIVACIÓN AFECTIVA
Descripción :
Se supera la marcha mecánica y el acto de caminar se transforma en un impulso de la totalidad (del ser)
que se dirige hacia un objetivo, como el niño que comienza a caminar e inclina el pecho extendiendo los
brazos hacia delante, mientras va en dirección a una persona querida (mamá, papá, abuelos, etc.). Este
gesto de los niños indica que el impulso de la marcha nace desde la emoción.
La "vivencia" de alegría impetuosa, que avanza hacia el mundo, es inspirada en la experiencia vivida por los
"hijos de las flores" en los años 60’.
Objetivo :
Recuperar la integración afectivo-motora durante la marcha. Caminar con espíritu abierto al mundo
sintiendo el impulso que nace desde el pecho, provocado por la emoción inducida por la música.
Música :
21-01 Hello, Goodbye
06-04 Hello, Goodbye [Part]
The Beatles
The Beatles
3:29
2:47
CAMINAR EXALTANDO LA PROPIA PRESENCIA (Llamado también “Iluminación de la propia
presencia” o también “Marcha con majestuosidad”)
Descripción :
El ejercicio consiste en caminar, uno a la vez, dentro de la ronda, de forma que todos los participantes lo
vean. Se trata de caminar con naturalidad, pero expresando fuerza vital, armonía, serenidad y alegría. En
realidad se trata de mostrar la belleza de nuestra identidad.
Este ejercicio exalta la seguridad en sí mismo y permite de manifestar la fuerza de la identidad.
Objetivo :
El ejercicio de marcha con exaltación de la propia presencia estimula la expresión de la identidad. No se
trata de manifestar el ego, sino, al contrario, de mostrar con plenitud nuestra identidad, que se manifiesta a
través de la seguridad y confianza en uno mismo.
Música :
25
mars 2012
19-13 Les Voici, les voici, voici la quadrille!
(March of the Toreadors) - Carmen - Acte
3 - 2ème tableau
17-13 Suo Gan (Vocal Ambrosian Junior Choir)
Bizet, Georges (1838-1875)
3:57
OST Empire Of The Sun
2:18
MARCHA CON DETERMINACIÓN
La determinación, como expresión de una fuerza, es esencial en la progresión hacia objetivos.
La mayoría del tiempo, cuando no hay determinación, los más ricos proyectos no resisten la adversidad, los
obstáculos, las dificultades que se presentan. En el plano existencial, la falta de determinación puede
inducir comportamientos demasiado dispersos o también una identidad fácilmente influenciable. Ser
determinado es tener una dirección, es dar a nuestros deseos, a nuestros proyectos, un eje y una meta
posibles. La actitud determinada es esencial para reunir las fuerzas necesarias para la realización de los
deseos y la afirmación de sí mismo.
Descripción :
La marcha es segura, la tonicidad de las piernas es potente, el paso largo, naturalmente. El ser está
totalmente erecto, proyectado hacia su meta, es decir hacia adelante. La mirada firme, potente, sin
permitirse distraerse. La determinación no debe confundirse con la rigidez o la indiferencia hacia los demás.
La marcha puede realizarse de manera colectiva y en este caso, se invita a las personas a ser sensibles
también al movimiento de sus compañeros, al grupo. Puede realizarse de manera individual (las personas
pasan una después de la otra). En este caso conviene asegurar la preparación de las personas (el coraje
de exponerse en el centro y ante la mirada del grupo), y del grupo (la capacidad de estar presente en la
vivencia de un compañero). La segunda opción exige una buena preparación vivencial pues ya presenta un
carácter de desafío.
Objetivo :
Estimular la capacidad de avanzar con dirección, meta, y concentración. Disponibilidad para enfrentar las
dificultades. Integración afectivo-motriz.
Música :
06-05 End Title [Part]
The New American Orchestra
4:09
MARCHA SENSUAL (sinuosa)
Descripción :
Esta marcha, como toda marcha integrada, es esencialmente fisiológica con un énfasis sobre la ondulación,
el movimiento "contoneado" y un vivencia de seducción en la marcha.
Música :
19-14 This Girl's In Love With You
Fitzgerald, Ella
4:27
MARCHA ALEGRE
Descripción :
Se trata de una marcha natural con sinergía. El acento es puesto no sobre la realización motriz de la
marcha sino sobre la vivencia de la alegría de caminar : con la música en el corazón, en el cuerpo, en los
pasos.
Música :
05-02 Esperando Na Janela
21-07 When You Smile
da Vila, Martinho
Gil, Gilberto
Flack, Roberta
2:33
4:21
3:44
MARCHA CON LENTITUD (Marcha del astronauta)
La percepción de nuestro entorno se nutre de la percepción sensible de nuestro desplazamiento en el
mundo. Ser sensibles en un mundo sensible. Esta "marcha" no tiene ningún propósito, nos permite un
simple deambular libre de cualquier preocupación por "llegar a alguna parte", sino más bien dejandose
llevar por la corriente transporte actual. Un fluir en el mundo.
Las palabras clave son: Fluidez, Deslizamiento, Lentitud, Errar, Deambular, Rozar el aire.
Descripción :
Los participantes empiezan con los ojos cerrados (pudiendo entreabrirlos luego), con los hombros, la cara y
el cuello relajados. Caminan lentamente, colocando el talón en el suelo (no la punta del pie) con suave
firmeza, y con sinergía perfecta en los brazos. El movimiento es suave, resbaladizo, integrando los
movimientos del cuerpo entero.
26
mars 2012
Objetivo :
Reforzar la capacidad de desplazarse de manera fluida y la capacidad de desacelerar y moverse más
despacio con maestría del equilibrio y con flexibilidad.
Definición :
Este ejercicio pertenece a la Extensión Biodanza con Niños y Adolescentes. Es a veces presentado en
vivencias con adultos para sensibilizarlos al movimiento lento y estimular el equilibrio, el cual es más
complejo en la marcha lenta que en la marcha rápida.
Música :
09-20 Oxygène, Pt. 1
Jarre, Jean-Michel
7:41
MARCHA-DANZA DE ADAPTACIÓN
A menudo, a causa de un estilo de vida gestionado por la preocupación por el rendimiento, la eficiencia y
los resultados, experimentamos una presión que nos corta de la escucha interior, es decir, de la percepción
de las necesidades de nuestro organismo, de nuestro propio cuerpo. La autorregulación es un sofisticado
mecanismo biológico que nos ofrece la oportunidad de movernos en la vida de manera motivada y
regulada, ya sea para entregarnos a la pasión y al logro en la acción, o para a abandonarnos a la
voluptuosidad, el descanso y el placer.
Descripción :
Sobre la música, que tiene tiempos muy diferentes entre los momentos de descanso y los momentos de
actividad, la persona alterna entre los movimientos que traducen una acción motivada (caminar o incluso
bailar) y los movimientos que reflejan el reposo (dejándose suavemente caer al suelo para abandonarse al
placer con el mínimo esfuerzo). El regreso a la acción es "imperativo", como para atender la emergencia. El
abandono al placer es más "despreocupado".
Objetivo :
Reforzar la capacidad de percibir la necesidad de respetarse y sentir el gasto de energía vital en el
movimiento. Estimular la capacidad de respuesta adaptada a las estimulaciones del entorno. Estimular la
percepción de la autoregulación en movimiento.
Música :
18-09 I Want You (She's So Heavy)
The Beatles
7:47
Alternancia entre estar alerta y abandonarse: autoregulación.
LOS JUEGOS
Las situaciones lúdicas son muy favorables para la integración de las personas en un grupo. Por su
ligereza, por su invitación a poner por delante la espontaneidad, liberan el movimiento y las relaciones. Las
personas encuentran de nuevo el placer infantil de disfrutar, de probar, de descubrir sin preocupación de
rendimiento. Los juegos deben entonces ser fáciles, tener reglas simples (cuando las tienen), modalidades
simples y claras de realización, no presentar situaciones de competición (ganador / perdedor), ni de
"cosificación" (servirse del otro o transformarlo en objeto), ni situaciones de exclusión.
JUEGO DE PALMAS EN PARES
La capacidad de euritmia (estar juntos en un mismo ritmo y naturalmente, "ea-rythmos" significa" bello
ritmo”) es esencial en la comunicación humana y en la experiencia de una relación social cordial. Se
manifiesta fácilmente en la liviandad de las situaciones lúdicas donde las personas recuperan la liviandad y
la inocencia del niño interior.
Descripción :
Las dos personas, frente a frente, reeditan la situación de un juego que la mayoría ha practicado en la
infancia. Con ritmo se golpean en las manos permitiendo que el entusiasmo y la espontaneidad desborden
el simple movimiento de las manos. Se pueden proponer uno o dos cambios.
En este ejercicio, lo importante es sincronizarse. Es entonces importante mantener el ritmo durante todo el
juego.
Objetivo :
Estimular la capacidad de sincronizarse en ritmo con otra persona así como la coordinación motriz
(integración motriz y audio motriz) en un contexto lúdico (comunicación).
Música :
15-10 The More I See You
Montez, Chris
27
2:38
mars 2012
JUEGO DE A TRES (O CINCO)
Descripción :
Con un objetivo similar al juego del espejo en pares, las personas se colocan en grupos de tres y cada una
a su vez crea movimientos en coherencia con el color musical, mientras que las otras dos (o cuatro) siguen
y adoptan sus iniciativas.
Objetivo :
Estimular la expresión creadora y la aptitud para jugar. Liberarse, a través del juego, del miedo al ridículo.
Música :
06-16 Japanese Sandman
Maddox, Johnny
2:12
Los Wawanco
Ramalho, Elba
Montez, Chris
The Beatles
3:39
2:41
2:38
2:40
JUEGOS DE VITALIDAD
Ver "Juegos de vitalidad y de samba en grupo".
Música :
05-15
05-06
15-10
20-02
Me gusta tu rosa roja
No Som da Sanfona
The More I See You
Yellow Submarine
JUEGOS DE VITALIDAD Y DE SAMBA EN GRUPO
Las situaciones lúdicas favorecen un contacto espontáneo entre las personas y contribuyen a la cohesión
del grupo. También preparan la atmósfera de confianza, de complicidad, de liviandad, que les permitirá
abandonarse juntos en las propuestas que exigen más intimidad. Estas situaciones también estimulan
naturalmente la alegría de vivir y de compartir.
Se trata de ejercicios que euforizan, que desarrollan los lazos en una atmósfera lúdica, poco
comprometedora mas propicia al intercambio, al contacto, a la sincronización de los movimientos y de los
ritmos. Esta situación es también muy propicia para superar las reservas y la timidez en la toma de iniciativa
(cambios rápidos por ejemplo).
Es la música la que sugiere el contexto del juego. El facilitador invita a las personas a danzar libremente
con contacto e interacción, con cambios de situación creando un fenómeno de sorpresa, un ligero caos, de
naturaleza lúdica:
Ejemplos de juegos posibles:
Bailes a dos con cambios muy rápidos.
Bailes en pequeños grupos con mimica.
Ronda con cambios de lugar pasando por el centro de la ronda.
Bailes a dos en número impar (Ahora o nunca).
Trencitos con cambio de "conductor".
Objetivo :
Salir de los movimientos estereotipados, explorar un poco la transgresión.
Música :
04-20 A sete chaves/Camarão que dorme a onda
leva/Dor de amor (ao vivo)
03-12 Coisa de Pele
03-09 Conto de Areia
03-11 Deixa a vida me levar
05-11 Fava de Cheiro
Carvalho, Beth
4:50
Carvalho, Beth
Nunes, Clara
Pagodinho, Zeca
Sivuca
3:26
3:40
4:40
2:37
Agepê
Costa, Gal
Ramalho, Elba
Monte, Marisa
Los Wawanco
3:27
3:13
3:03
4:08
3:39
Nunes, Clara
Nunes, Clara
3:06
2:59
Danzar en el centro de la ronda
05-14
05-20
05-17
04-02
05-15
Feito de encomenda
Festa do interior
Folia Brasileira
Ver también "Cumbia"
04-22 Meu Sapato Já Furou
04-16 Na linha do mar
28
mars 2012
05-06
21-10
05-07
03-16
04-19
05-04
04-17
04-21
No Som da Sanfona
O Amanhã
O Encanto do Gantois
Portela na avenida
Que Nem Vem Vem
Queixa
01-15 Samba no quintal
07-11 Só pra te mostrar
Ramalho, Elba
Simone
Carvalho, Beth
Gonzaguinha
Nunes, Clara
Ramalho, Elba
Veloso, Caetano
Carvalho, Beth
2:41
4:48
3:36
4:21
3:46
2:46
4:27
5:13
Carvalho, Beth
Mercury, Daniela
3:29
3:55
UNO, DOS, TRES, CUATRO
Descripción :
El facilitador indica que a cada número corresponderá una situación diferente:
Uno: las personas bailan individualmente
Dos: las personas bailan de a dos
Tres: las personas forman pequeños trenes
Cuatro: las personas forman pequeñas rondas
El juego consiste en una alternancia de estas situaciones. El facilitador clama cada número en voz alta y de
modo muy lúdico, poniendo aqui en juego capacidad de ser animador. Conviene también sorprender (la
sorpresa forma parte del juego) invirtiendo la secuencia de los números, repitiéndolos, modulando la
duración de cada situación.
Objetivo :
Facilitar la integración del grupo, los cambios de situación, la toma de iniciativas en un modo lúdico.
Música :
05-20
04-22
05-06
05-04
04-21
Festa do interior
No Som da Sanfona
Que Nem Vem Vem
Costa, Gal
Nunes, Clara
Ramalho, Elba
Ramalho, Elba
Carvalho, Beth
3:13
3:06
2:41
2:46
5:13
AHORA O NUNCA
Descripción :
El facilitador procura que el grupo esté en número impar. Habrá entonces varios pares que bailarán juntos y
una persona estará sin par (sin compañera, compañero). Todo el mundo baila al ritmo de la música. De
modo improvisado y según intervalos más o menos cortos (para guardar el efecto de sorpresa), el facilitador
corta la música durante uno o dos segundos. Las personas deben entonces cambiar muy rápidamente de
par, sin pensar, sin ser selectivo, pero "aprovechando las oportunidades". Este juego crea una situación de
caos alegre y delicioso, haciendo que las personas bailen las unas con otras de modo muy libre.
Objetivo :
Como a menudo decía Rolando Toro "necesitamos reaprender a actuar dos veces antes de pensar". El
objetivo es responder a las oportunidades que nos ofrece la vida teniendo como base nuestra
espontaneidad, nuestro impulso, nuestro deseo.
Observación :
En lugar de decir que de persona va a quedar "sola", podemos decir que estará "disponible".
Música :
05-11
05-20
05-17
05-16
04-22
04-19
05-04
05-19
Fava de Cheiro
Festa do interior
Folia Brasileira
Me muero por ella
Portela na avenida
Que Nem Vem Vem
Rodopiou
Sivuca
Costa, Gal
Ramalho, Elba
Caña Brava
Nunes, Clara
Nunes, Clara
Ramalho, Elba
Pereira, Nazaré
29
2:37
3:13
3:03
4:55
3:06
3:46
2:46
3:23
mars 2012
04-21 Saco de Feijão/Corda no
Carvalho, Beth
5:13
Carvalho, Beth
3:29
JUEGO DE CONTACTO “CAMINANDO” EN GRUPO
Apoyándose siempre en la dinámica lúdica (la espontaneidad, la inocencia del niño, la sorpresa de lo
imprevisto en las situaciones un poco caóticas) la propuesta es facilitar una situación donde las personas se
toquen, superando así los tabúes relacionados al tacto.
Descripción :
Se invita a las personas a danzar libremente al ritmo de la música y en un espacio relativamente restringido
para evitar una dispersión en el espacio donde se danza. Cuando el facilitador nombra una parte del
cuerpo, cada persona apoya sus manos en la parte mencionada del cuerpo de otras dos personas
cercanas; siempre en movimiento, meneándose al ritmo de la música. El facilitador mezcla de manera
imprevista, partes “raras” del cuerpo, yendo de las más fáciles a las más comprometedoras, de acuerdo a
las posibilidades del grupo.
Objetivo :
Integrar la dimensión del tacto a una situación liviana y poco comprometedora. Facilitar la integración
afectiva del grupo.
Música :
05-06 No Som da Sanfona
Ramalho, Elba
2:41
JUEGO DE CONTACTO (Cumbia)
Juego inspirado de un género musical que tiene una historia muy larga en el folklore sudamericano en sus
orígenes africanos y quien generó bailes populares en numerosos países de América Latina.
Descripción :
Siguiendo la letra de la música (Me gusta tu rosa roja), el facilitador guía el juego.
Arriba las manos: las personas danzan levantando los brazos.
Abajo las manos: las personas danzan bajando los brazos.
Las caras juntitas: danzar mejilla con mejilla (con una sola persona o cambiando de compañero).
Besito en la frente: un besito en la frente (con una sola persona, otra o cambiando de compañero).
Abrazo al hermano: abrazar al hermano (cambiando de compañero).
Silencio profundo: silencio profundo (el dedo sobre la boca….Shhhhh, con el movimiento corporal que
corresponde).
Gritos en el mundo: se grita al mundo (silbidos, ovaciones, gritos, con el movimiento corporal que
corresponde).
Y ahora el coro: todos juntos (las personas danzan de a dos con cambios espontáneos, cuerpo a cuerpo,
hasta el fin de la música).
Objetivo :
Salir de los movimientos estereotipados, explorar un poco la transgresión.
Música :
05-15 Me gusta tu rosa roja
Los Wawanco
3:39
JUEGO DEL ABANICO CHINO EN PARES
El abordaje de la mirada, en nuestra cultura, hace refferencia a muchos tabúes (no mires, mira hacia abajo,
¿por qué me miras ...?), porque la mirada habla de nosotros sin que nos sea siempre posible controlar los
contenidos perceptibles por otras esferas que la de la razón. Lo que estamos tratando de rehabilitar en
Biodanza es la comunicación natural a través de la mirada, la cual permite que entre dos personas que se
restablezcan los puentes que de una apertura real a la percepción esencial. Que esa mera percepción
"objetiva" de las cosas del mundo, se convierta en percepción vinculante.
Uno de los primeros enfoques es el de facilitar situaciones que son a la vez divertidas, de comunicación
espontánea, y sutuaciones de disolucion de las tensiones relacionadas con la dificultad de ser sincero. Así,
para esta última parte, nos basaremos sobre los movimientos segmentarios, la conexión íntima con si
mismo, y todo lo que se relaciona con la expresión de las emociones: la integración motriz, afectivo-motriz y
la comunicación. Teniendo cuidado de no poner demasiado énfasis en la mirada, lo que podria aumentar la
dificultad.
30
mars 2012
Descripción :
Para enfatizar lo afectivo, las dos personas se ubican frente a frente y “velan” su mirada y un poco su cara
con las dos manos, dejando los dedos ligeramente separados, como una suerte de biombo calado, o de
abanico de encaje. A través de los intersticios, en una danza sensible, las miradas se buscan, se
encuentran, a veces con acercamiento del cuerpo, otras alejándose. Poco a poco, cuando la confianza se
instala por la conexión, las manos se separan, dejando aparecer una parte de la cara y de la mirada hasta
mostrarse completamente. Las personas se contemplan entonces en su totalidad revelada y pueden
tomarse del brazo o bailar juntos (introduciendo elementos de creatividad manteniendo la conexión de la
mirada).
Objetivo :
El objetivo de esta danza es domesticar la mirada, la capacidad de mirarse, de manera progresiva y
afectiva. Darse su tiempo para dejarse descubrir, permitiendo revelarse y descubrir al otro progresivamente.
Note CIMEB :
Aunque el ejercicio se llama "juego", no se descarta que la calidad de la vivencia debe ser de conexion, de
sinceridad, de feedback en la relación. La sinceridad no es grave, pero es real. El juego es sincero. Esto es
en realidad un "juego de revelación progresiva en retroalimentación."
Música :
10-15 Fascinação
Regina, Elis
3:03
El elemento "organizador" del diálogo de la relación, (para el Juego del abanico chino en pares), o del tono
(para la Danza de Eutonía), será la fascinación reciproca, la comunión, y no la voluntad.
EL TREN
El tren propone de modo lúdico de vivenciar el contacto en el grupo, con diferentes niveles de proximidad y
de intimidad de acuerdo con la distancia entre las personas, la música y la duración.
Descripción :
Las personas se colocan las unas detrás de las otras, tomandose por la cintura, de modo más o menos
próximo y, sigueindo el ritmo de la música, avanzan juntas coordinando y ajustando sus ritmos y sus
movimientos.
Objetivo :
Facilitar el contacto y la "euritmia" grupal.
Observación :
Este ejercicio puede ser muy interesante para integrar el grupo, introducir el movimiento sinuoso y el ritmo
central, y favorecer (según la música escogida) la autorregulación. Constituye también un pasaje de un
momento activo de la vivencia a otro más suave.
Música :
05-21
05-10
04-16
03-16
04-03
04-01
03-14
01-17
02-21
Batuque
Feira de Mangaio
Na linha do mar
Olho por Olho
Rumba Azul
Tô Voltando
Xote das meninas
Mercury, Daniela
Nunes, Clara
Nunes, Clara
Gonzaguinha
Carvalho, Beth
Monte, Marisa
Veloso, Caetano
Simone
Monte, Marisa
3:23
3:19
2:59
4:21
3:11
3:33
4:02
3:57
4:07
COORDINACIÓN RÍTMICA EN PARES (llamado también “Caminar en pares”)
Descripción :
Caminar con el otro tomados de las manos siguiendo el ritmo de la música. El facilitador propone varias
veces el cambio de pareja.
Objetivo :
Caminar en perfecta coordinación con otra persona, manteniendo el mismo ritmo y una sintonía recíproca.
Desarrollar la capacidad de sintonizarse con el otro y de sensibilizarse a su presencia.
Proyección Existencial :
Estimular la capacidad de crear el camino juntos. Salir del individualismo, de hacer su camino solo, para
dirigirse hacia la complementaridad.
31
mars 2012
Note CIMEB :
La Coordinacion Ritmica en pares es una posibilidad de dialogar con el otro: ir la encuentro de su ritmo,
proponerle el nuestro, y adaptarnos ambos. Si dos personas se sienten incómodas en el caminar juntas,
pueden tomar iniciativas como cambiar de mano, de dirección, encontrar como mejorar la situación.
Podemos desdramatizar la difucultad diciendo que no siempre es fácil encontrar la sintonía, que a veces
resulta "creativo" o "caótico" con diferentes personas pero que lo esencial es saborear el placer de
descubrir esta relación conjunta que es la coordinación.
Música :
06-12 A Wink And A Smile (Harry Cormik Jr)
OST Sleepless In Seattle
2:47
3:21
The Beatles
da Vila, Martinho
Jazz Caliente
The Beatles
Armstrong, Louis
Antigua Jazz Band
The Beatles
Flack, Roberta
Maddox, Johnny
The Beatles
The Beatles
3:59
2:11
2:33
3:36
5:18
2:05
3:10
4:11
4:13
3:46
2:38
3:44
1:59
4:22
2:38
2:40
La vivencia resulta levemente romántica.
06-15 Ain't She Sweet
Cadencia moderada.
06-07
20-03
04-08
06-01
06-21
06-08
06-10
06-03
06-11
06-06
20-05
21-07
07-06
06-09
20-04
20-02
Alexander's Rag Time
All Together Now
Doctor Jazz
Eh-la-Bas
Honey Pie [Part]
Mississippi Mud
Sweet Georgia Brown
The Faithful Hussar
The Man I Love
When I'm Sixty-Four
When You Smile
When You're Smiling
Who's Sorry Now
With A Little Help From My Friends
Yellow Submarine
SINCRONIZACIÓN RÍTMICA EN PARES
Descripción :
Tomados de las manos, uno frente al otro y mirándose a los ojos, la pareja alterna movimientos rítmicos en
relación con la música en forma sinérgica, haciendo un desplazamiento liviano en el espacio. De vez en
cuando el facilitador propone el cambio de pareja.
Objetivo :
Estimular la capacidad de danzar con el otro a través del ritmo. Reforzar el sinergismo y estimular la
capacidad rítmica. Se trata de un ejercicio de integración con el otro.
Música :
06-15
20-09
06-19
05-11
05-10
06-20
Ain't She Sweet
All Of Me (live)
Begin The Beguine
Fava de Cheiro
Feira de Mangaio
In The Mood
Fygi, Laura
Light, Enoch & The Light Brigade
Sivuca
Nunes, Clara
3:21
2:40
3:18
2:37
3:19
3:31
Maddox, Johnny
Krall, Diana
Cole, Natalie
Prado, Pérez
Melua, Katie
The Dukes Of Dixieland
Goodman, Benny
Monte, Marisa
4:02
2:12
3:47
2:32
2:20
3:32
2:32
3:00
3:33
Rápida y eufórica.
06-14
06-16
16-07
08-03
05-05
20-16
06-17
06-18
04-01
Ja-Da
Japanese Sandman
Lost Mind
L-O-V-E
Mambo No. 5
My Aphrodisiac Is You
My Blue Heaven (vocal Betty Owens)
Oh! Lady Be Good
Dirigir alternadamente: conducir al otro, dejarse conducir.
32
mars 2012
06-03
07-20
15-10
06-22
21-07
06-09
Sweet Georgia Brown
Sweet Lorraine
The More I See You
When The Saints Go Marchin' In
When You Smile
Who's Sorry Now
Montez, Chris
Flack, Roberta
4:11
2:46
2:38
3:39
3:44
4:22
SINCRONIZACIÓN MELÓDICA EN PARES
Descripción :
Tomados de las manos, uno frente al otro, las personas se mueven armoniosamente, siguiendo la melodía
de la música. En este ejercicio es importante la interacción afectiva con el otro. Los ojos pueden estar
abiertos o cerrados, según la intensidad de la emoción.
Objetivo :
Estimular la comunicación afectiva con el otro a través de melodía. Coordinación con el otro e integración
afectiva con la motricidad.
Música :
10-04 Blue Moon
10-08 Body And Soul (Take 1)
Fitzgerald, Ella
Goodman, Benny
3:11
3:28
La música es levemente cadenciada: en la demostración, conviene "deslizar" los pies para que la danza
no se convierta en una sincronización rítmica.
14-02
15-06
21-13
10-14
10-05
13-01
10-03
20-15
10-06
10-09
07-19
10-07
Corcovado (feat. Astrud Gilberto)
Day Dream
Dream A Little Dream Of Me
For Sentimental Reasons/Tenderly
Goodbye
I Miss You So
Laura
Learnin' The Blues
Mood Indigo
Moonglow (Take 1)
Moonlight Serenade
One More Kiss, Dear (Vocal John Bahler)
Ellington, Duke
Fygi, Laura
Cole, Natalie
Goodman, Benny
Krall, Diana
Fitzgerald, Ella
Melua, Katie
Goodman, Benny
4:17
3:36
3:40
4:26
3:25
4:42
3:43
3:21
3:10
3:24
3:46
4:02
Peixoto, Araken
Shepherd, Dave & His Quintet
Franklin, Aretha
Cole, Natalie
Franklin, Aretha
4:27
2:46
3:26
3:42
3:29
3:31
4:22
Ritmo suave y leve.
12-16
07-20
10-01
08-10
08-09
14-17
06-09
Someone To Watch Over Me
Sweet Lorraine
The Man I Love
Unforgettable
Unforgettable (duet with Nat King Cole)
What A Diff'rence A Day Made
Who's Sorry Now
DANZA EN FEEDBACK EN PARES
Descripción :
Dos participantes inician la danza en la posición convencional, o sea uno de los dos toma con la mano
derecha la izquierda del compañero, y apoya la propia mano izquierda alrededor de la cintura de este
último; al contrario, el compañero apoya la otra mano en la espalda del primero.
Respecto a la posición, es posible además realizar este ejercicio tomándose de las dos manos (uno frente
al otro), o también en la posición del abrazo.
Enseguida, con la música, los dos comienzan a hacer pequeñas variaciones (de acercamiento, alejamiento,
giros) siempre en feed-back, ninguno tiene que guiar la danza. Es importante evitar la eventual tendencia
de dirigir los movimientos del otro.
Esta danza es muy agradable, parecida a las danzas latino-americanas o al baile italiano “il liscio”, pero
implica la búsqueda de un feed-back contínuo con el compañero. Además, no es necesario conocer o
respetar los pasos estructurales típicos de estas danzas, por ende no existe la exigencia de saberlas bailar.
33
mars 2012
Observación :
Este ejercicio es propuesto con músicas cuya estructura es sobre todo melódica.
Podemos proponer la " Danza de a dos en feedback " también con ritmos tropicales, por ejemplo un forrô o
un mambo (una música que presenta una cadencia ondulante).
Observación :
Nota: Este ejercicio es propuesto con músicas con estructura donde predomina la melodía.
Música :
14-02
14-09
14-05
14-08
14-06
14-01
14-03
Mania de Você-Lança Perfume
Pérola Negra-Bem que se Quis
Ronda/Sampa
Samba em preludio
Gilberto)
14-07 Verdade chinesa
Santiago, Emílio
Santiago, Emílio
Santiago, Emílio
Santiago, Emílio
4:17
4:33
6:06
4:54
5:28
3:31
5:16
Santiago, Emílio
4:52
DANZA EN PARES CON RITMOS TROPICALES
Cuando la “Danza a dos en feed-back” es propuesta con ritmos tropicales, como por ejemplo samba, forró o
mambo, el ejercicio recibe el nombre de “Danza en pareja con ritmos tropicales”. Por ende, la descripción
del ejercicio es igual al anterior.
Música :
21-11
05-11
05-10
05-18
05-16
05-12
05-03
05-19
05-08
Fava de Cheiro
Feira de Mangaio
La Bilirrubina
Me muero por ella
Paixão de Beata
Rodopiou
Valente Nordeste
Simone
Sivuca
Nunes, Clara
Guerra, Juan Luis y 4.40
Caña Brava
Sivuca
do Acordeon, Pinto
Pereira, Nazaré
Pereira, Nazaré
4:39
2:37
3:19
4:05
4:55
2:26
3:27
3:23
3:33
LIBERACIÓN DEL MOVIMIENTO
Las personas tienen poca oportunidad de explorar libremente su expresión con un movimiento libre, amplio,
total y espontáneo. Esto lleva a una restricción de la creatividad y a una inhibición global de la expresión
creadora, y también de la expresión en general. Como una suerte de “restricción”, de inhibición de la
indentidad. Sin un movimiento libre de todo el cuerpo, es difícil liberar tensiones y bloqueos expresivos de
cualquier tipo. La libertad es ante todo moverse libremente sin preocuparse por la performance.
Descripción :
Con músicas lúdicas, vitales, expresivas, las personas danzan libremente osando ocupar el espacio y
expresando lo que sienten de la atmósfera global de la música. La danza es creativa, expansiva e invita a
liberarse de los yugos que limitan la expresión.
Cuando la música es muy vital y larga, conviene acortarla o invitar a la autorregulación
(cuando se ven signos de fatiga, se pueden disminuir los desplazamientos o la intensidad de los
movimientos, los cuales pueden volverse menos periféricos).
Objetivo :
Reencontrar la espontaneidad, el impulso creador que no busca ningún resultado, ninguna performance.
Música :
07-09
20-11
07-01
07-10
03-15
07-08
07-11
Can't Buy Me Love
Koro
La vie en rose [Part]
Medley: a) Rip It Up - b) Read Teddy
Não Enche
Rock Around The Clock
Só pra te mostrar
The Beatles
?
Jones, Grace
Lennon, John
Veloso, Caetano
Haley, Bill & His Comets
Mercury, Daniela
34
2:12
3:13
5:49
1:34
3:31
2:13
3:55
mars 2012
06-03
07-16
06-13
06-06
Sweet Georgia Brown
Tamborins
The Man I Love
Os Ritmistas Brasileiros / Luciano Perrone
Antigua Jazz Band
4:11
0:58
3:29
3:46
DANZA RÍTMICA
La percepción corporal del ritmo se traduce en un movimiento corporal integrado, es decir por la capacidad
de moverse en adecuación con la cadencia de la música. El movimiento expresa claramente la vuelta
cíclica y repetida de esta cadencia, sin rigidez corporal de tipo mecánico. La vivencia del ritmo participa en
la integración audio motriz y facilita la relación en feedback. La percepción del ritmo y su expresión están
muy reducidas o perturbadas en las culturas caracterizadas por una suerte de sedentarismo y en aquellas
donde la danza con percusiones no forma parte del patrimonio gestual o musical.
Descripción :
Consiste en danzar a ritmo de la música, con pequeños saltos, deslizándose en el espacio de la sala.
Objetivo :
Estimular la capacidad rítmica a través de la integración auditivo-motora. Este ejercicio estimula también la
agilidad.
Observación :
Debido a que la música rítmica posee una gran diversidad de estilos podemos utilizar otras piezas
musicales a parte de las mencionadas.
Ejemplo de músicas:
- “Oh Lady be good”, Benny Goodman.
- “Doctor Jazz”, Traditional Jazz Band
Note CIMEB :
Con una música claramente rítmica, las personas danzan con movimientos libres pero que acentúan la
repetición cadenciosa del movimiento de acuerdo al ritmo de la música, y la diferenciación entre los tiempos
fuertes( que marcan el tempo) y los débiles. La primera impulsión debe ser claramente perceptible por el
movimiento de las piernas y de los pies. La flexibilidad de las rodillas y de la pelvis (verdaderos cerrojos
anatómicos cuando están rígidos) permite que el ritmo se propague, como una onda (más o menos
sinuosa) según la música, en todo el cuerpo.
Música :
18-11
07-09
21-03
07-17
21-12
07-01
03-15
07-06
16-01
21-17
African Sanctus
Can't Buy Me Love
Charleston
Cidade Vazia
Danse de Zorba
Não Enche
When You're Smiling
Zorba's Dance
Zorba's Dance (OST)
Fanshawe, David
The Beatles
Milton Banana Trio
?
Jones, Grace
Veloso, Caetano
Maddox, Johnny
2:55
2:12
2:09
2:53
3:09
5:49
3:31
1:59
4:18
4:07
DANZA RÍTMICA CON MOVIMIENTOS PERIFÉRICOS
Descripción :
Sobre una música rítmica, expresiva y muy vital, las personas son invitadas a responder al ritmo de la
música con movimientos periféricos (brazos y piernas).
Objetivo :
Estimular la vitalidad del movimiento con el ritmo.
Observación :
Invitar a las personas a mantener los ojos abiertos y a no sacudir la cabeza.
Música :
07-09
07-15
07-08
07-16
Can't Buy Me Love
Ensaio Geral
Tamborins
The Beatles
35
2:12
2:31
2:13
0:58
mars 2012
DANZA RÍTMICA CON MOVIMIENTOS CENTRALES
Con una música rítmica, las personas son invitadas a iniciar la respuesta al ritmo a partir de movimientos
que vienen del vientre, de la pelvis, del tronco. El predominio (en occidente y en la mayoría de las
personas) está en los movimiento periféricos (brazos y piernas) con una tendencia a la rigidez del tronco y
de la pelvis.
Objetivo :
Integración del ritmo y de la sensibilidad visceral. Rehabilitación de la movilidad central asociada con la
sensibilidad cenestésica (propriocepción)
Observación :
Invitar a las personas a mantener los ojos abiertos y a no sacudir la cabeza.
Música :
07-15 Ensaio Geral
2:31
DANZA RÍTMICA CON BATUCADA
Descripción :
Batucada significa "percusión". Se trata de bailar poniendo el énfasis vivencial sobre el ritmo.
Objetivo :
Intensificar la vivencia del ritmo y estimular la integración audiomotriz de los elementos rítmicos de la
música.
Música :
07-15 Ensaio Geral
07-16 Tamborins
2:31
0:58
Minotauro : Danza Primitiva.
BATUCADA CON GRITO
Este es un ejercicio que, como el anterior, estimula fuertemente la vitalidad y su objetivo es de evocar la
parte salvaje del ser humano. Para estructurarlo me inspiré en ritmos afro-brasileros como la Batucada
Fantástica y algunos de los ritmos de Guem; son apropiados también los ritmos africanos de David
Fanshawe “African Sanctus”.
Es una danza individual que puede ser realizada por una persona en el centro en la ronda o por más
personas al mismo tiempo. Durante la euforia de la danza, los participantes emiten gritos espontáneos.
Es importante lograr emitir gritos con naturaleza y fuerza, evitando que sean conducidos por la voluntad o
que asuman una fuerza teatral. En otros términos, es necesario que el grito sea auténtico y coherente con
la música y los movimientos.
Descripción :
Batucada significa "percusión". Se trata de bailar poniendo el énfasis vivencial sobre el ritmo.
Objetivo :
Intensificar la vivencia del ritmo y estimular la integración audio motriz de los elementos rítmicos de la
música.
Note CIMEB :
Este ejercicio es más apropiado en el Proyecto Minotauro.
SALTO SINÉRGICO
Descripción :
Se trata de un ejercicio de integración motriz que consiste en desplazarse con pequeños saltos
manteniendo la sinergía natural entre los brazos y las piernas, siguiendo el ritmo de la música. El grupo se
coloca en ronda abriendo el espacio central de la sala. Cada participante puede hacerlo individualmente, a
partir de su propio impulso, desplazándose al centro de la ronda y esto, de una tres veces según la
dimensión de la sala. Se puede también hacer con dos a tres participantes a la vez.
Objetivo :
Este ejercicio de la línea de vitalidad que tiene como objetivo estimular la integración motriz. Es claro que
se hace con los ojos abiertos.
36
mars 2012
Observación :
Es necesario preparar a los participantes la realización del Salto sinérgico, con ejercicios de
recalentamiento muscular progresivo (Marcha, Coordinación rítmica, Sincronización rítmica, por ejemplo).
Los saltos deben ser hechos de modo armonioso y es absolutamente necesario evitar movimientos bruscos
que pueden provocar una torsión del tobillo o una rotura del tendón de Aquiles.
Música :
01-18
19-02
07-01
07-02
Down In Belgorod
Missa Luba. Kyrie
Nascimento, Milton
Winter, Paul
Jones, Grace
Les troubadours du roi Baudoin
3:32
3:02
5:49
2:06
Mercury, Daniela
Maddox, Johnny
3:55
3:11
1:59
Minotauro: Expresion del impulso vital.
07-03 Tiger Rag
07-06 When You're Smiling
VARIACIONES RÍTMICAS
Descripción :
Los participantes caminan rítmicamente para calentar sus músculos y después saltan rítmicamente con
sinergía. La danza se crea sobre la base de cuatro movimientos:
1. caminar con ritmo,
2. saltar con ritmo y sinergía,
3. saltar con giros sobre sí mismo y con los brazos abiertos,
4. saltar con abertura lateral de las piernas y movimientos simultáneos de los brazos, que se abren y se
cierran sobre el pecho, mirando el pie que se levanta en forma simultánea.
Objetivo :
Adquirir un repertorio de movimientos rítmicos para introducir un elemento de creatividad en la propia
danza; estimular la vitalidad (alegría de vivir).
Música :
06-15
07-04
07-05
19-01
07-03
Ain't She Sweet
Be-Bop-A-Lula
King Porter Stomp
Présence
Tiger Rag
Lennon, John
Goodman, Benny
Guem
3:21
2:37
3:07
5:29
3:11
Maddox, Johnny
1:59
Excelente para debutantes.
DANZA DEL CABALLO
Descripción :
Es un trote brioso de desplazamiento en el espacio. La música tiene el ritmo del trote de un caballo: “Dark
horse “, interpretada por George Harrison. Es una danza de activación y también alegre. Pertenece a la
Línea de la Vitalidad.
Objetivo :
Adaptar el movimiento a una música rítmica que, a diferencia de otras músicas, sugiere la gestualidad
mímica del caballo e incentiva el trote. En este sentido la danza pertenece también a la Línea de la
Creatividad.
Note CIMEB :
Es una danza de la linea de creatividad que combina fuerza, fogosidad, tonicidad, agilidad y rapidez.
Música :
07-07 Dark Horse
Harrison, George
3:55
DESPLAZAMIENTO CON LEVEDAD
Descripción :
Al son de un vals, o de una música de jazz rítmico o melódico, el participante se desplaza con ligereza y
flexibilidad ocupando todo el espacio de la sala.
Objetivo :
Reforzar la capacidad de desplazamiento. Estimular, accesoriamente, la capacidad de autoregulación.
Música :
37
mars 2012
07-21 An der schönen blauen Donau [Part],
op.314
06-19 Begin The Beguine
07-24 I've Got You Under My Skin
07-22 Kaiserwalzer, op.437 [Part]
07-19 Moonlight Serenade
07-23 Valse - Coppélia - Acte I/2
3:01
Fitzgerald, Ella
Delibes, Léo (1836-1891)
3:18
2:41
4:25
3:46
2:21
DANZA CREATIVA
Descripción :
Las personas danzan libremente integrando en su danza los contenidos subjetivos de la música. Hay una
intensificación de la visibilidad de la emoción de la danza. Se trata pues no solamente de sentir, sino de
crearse a sí mismo el movimiento, aquí y ahora. Esta danza puede ser una buena preparación para la
Radicalización Musical (Mediumnidad musical) porque abre un espacio de libertad.
Objetivo :
Estimular la espontaneidad, la expresividad por medio de movimientos libres, matizados y creativos, sin
preocupación de estética formal, pero más bien a partir de la estética vivencial de la libertad de expresión.
Observación :
Segun el contenido de la música, la expresión encontrará variaciones diversas (fantasía, juego, erotismo,
profundidad, pasión, expansión, etc.)
Música :
16-06 Baby, It's Cold Outside
21-05 Dialogue du vent et de la mer - La mer,
trois esquisses symphoniques - 3
19-03 I Just Wanna Make Love To You
16-19 Mandala
16-04 Miss Celie's Blues (Sister) (1922 Jook
Joint) (Vocal Tata Vega)
08-12 One (Finale)
19-12 Sundance
14-17 What A Diff'rence A Day Made
08-11 Years Of Solitude
Ray, Charles & Carter, Betty
Debussy, Claude (1862-1918)
4:12
8:08
Hines, Earl
Kitaro (喜多郎)
OST The Color Purple
3:37
6:10
2:29
OST A Chorus Line
Kitaro (喜多郎)
Franklin, Aretha
Piazzolla, Astor / Mulligan, Gerry
3:54
6:21
3:31
4:11
DANZA DE ROMPER ESQUEMAS (o "fuera de los modelos establecidos")
Se trata de una danza de la línea de la creatividad en la cual las personas procuran salir del movimiento
formal y explorar libremente lo que la música "extraña o inhabitual" evoca.
Música :
16-12 Révolution Industrielle, Pt.3
16-11 Révolution Industrielle: Ouverture
Jarre, Jean-Michel
Jarre, Jean-Michel
4:03
5:11
DANZA EN EL CENTRO DE LA RONDA
Descripción :
Las personas forman un gran círculo, dejando el centro libre para los danzantes. Cada uno, a partir de su
propio impulso a responder a la invitación de la música, baila en el centro. Las modalidades pueden variar
de acuerdo con la intensidad de la música (para respetar la autorregulación), con la intensidad del desafío
de ver y de ser visto, y en función del número de participantes :
1. Las personas pasan en pequeños grupos (de modo espontáneo) y bailan con intensidad durante algunos
instantes antes de volver al círculo,
2. Las personas danzan individualmente, uno a la vez. Esta modalidad es más confrontante y pide haber
ya integrado el coraje de mostrarse sin perder la expresión natural.
Objetivo :
Estimulalr el coraje de la expresión: ver y ser visto en plena expresón de sí mismo refuerza la propia estima
y la validación de todas las personas del grupo. Al nivel grupal, es descubrir la diversidad de expresión y
confirmar la importancia de la diversidad.
Música :
20-07 A Mi Manera
Gipsy Kings
38
3:54
mars 2012
05-22
03-11
08-06
05-16
16-04
Bumbo da Mangueira
Deixa a vida me levar
Djobi Djoba
Me muero por ella
Miss Celie's Blues (Sister) (1922 Jook
Costa, Gal
Pagodinho, Zeca
Gipsy Kings
Caña Brava
5:09
4:40
3:26
4:55
2:29
Para grupos avanzados en los cuales se manifiesta una buena capacidad de entrega a la musica bajo la
mirada de los demás.
05-12 O Baile de Bio Laurinda
Sivuca
2:26
Coraje de ser uno mismo y de ser visto (reforzar la identidad).
DANZA CON INTENSIDAD
Descripción :
Las personas son invitadas a danzar con intensidad que "desborda", que irradia, que calienta. Sin
ahorrarse. Para cubrir las necesidades de autorregulación natural, son invitadas, si la necesidad se hace
sentir, a reducir la cantidad de movimientos en caso de cansancio pero sin disminuir la intensidad (para no
confundir intensidad con velocidad o cantidad). Movimiento intenso no es sinónimo de mucho movimiento.
Objetivo :
Recuperar la intensidad de la expresión. La palabra clave "intensidad" tiene con sentido etimológico " intendere ", es decir " tender dentro ". Danzar con intensidad es un tipo de radicalización de nuestra
capacidad de tender hacia dentro del instante presente, abandonándonos a la música y a nuestra respuesta
total a ésta.
La educación normativa tiende a apagar la riqueza de nuestra expresividad, sobre todo la intensidad de su
manifestación. Necesitamos recuperar esta riqueza: expresarse con intensidad, sentir con intensidad, darse
con intensidad.
Música :
20-07 A Mi Manera
Gipsy Kings
3:54
Puede ser propuesta invitando a las personas a danzar en el centro de la ronda. Puede ser utilizada para
sugerir el fuego en las danzas de la categoria de los elementos.
21-12
08-06
19-09
20-06
05-16
04-22
19-11
Danse de Zorba
Djobi Djoba
Epílogo (Final) - Floresta do Amazonas
I've Got A Woman
Me muero por ella
O fortuna - Fortuna Imperatrix Mundi Carmina Burana - I/1
?
Gipsy Kings
Villa-Lobos, Heitor (1887-1959)
Charles, Ray
Caña Brava
Nunes, Clara
Orff, Carl (1895-1982)
3:09
3:26
2:36
2:54
4:55
3:06
2:34
Gipsy Kings
5:30
Minotauro: Desplazamiento con saltos (Primordial)
08-07 Viento del Arena
Fuego y aire (con un toque de tierra, por el sonido del bajo profundo)
08-08 Viva la vida
Chico & The Gipsies
Jackson, Mahalia
3:04
3:01
DANZA RÍTMICA EXPRESIVA
Descripción :
Los participantes danzan inventando movimientos y expresiones al son de una música predominantemente
rítmica, que contiene también una melodía discretamente significativa.
Objetivo :
Reforzar el ritmo y la expresividad.
Note CIMEB :
Se debe mencionar la autoregulación (la rapidez y la aceleración pueden modularse sin que se pierda la
expresividad).
Música :
07-18 After You've Gone (Take 2)
Goodman, Benny
2:46
Fygi, Laura
2:40
Ritmo rápido con algunas variaciones.
20-09 All Of Me (live)
39
mars 2012
05-22
07-09
21-03
20-10
06-21
08-01
07-24
07-22
08-03
08-04
20-08
08-02
08-05
Bumbo da Mangueira
Can't Buy Me Love
Charleston
Diamonds Are A Girl's Best Friend (live)
Eh-la-Bas
Hello, Dolly!
I've Got You Under My Skin
Kaiserwalzer, op.437 [Part]
L-O-V-E
Mack The Knife
That Old Feeling (live)
This Can't Be Love
What Is This Thing Called Love?
Costa, Gal
The Beatles
Fygi, Laura
Jazz Caliente
Armstrong, Louis
Fitzgerald, Ella
Cole, Natalie
Fitzgerald, Ella
Fygi, Laura
Cole, Natalie
Fitzgerald, Ella
5:09
2:12
2:09
2:47
5:18
2:25
2:41
4:25
2:32
4:39
3:31
2:14
2:02
DANZA DE EXPRESIVIDAD
Descripción :
Se trata de una danza de la línea de la creatividad en la cual el acento es puesto sobre la expresividad: los
movimientos son variados, correspondiente a la emoción que emana de la música
Objetivo :
Aumentar la capacidad de ser percibido. Estimular el coraje de mostrarse, de ser visto. Reforzar la
capacidad de expresión en un abanico rico en matices. La expresividad no es estimulada solamente por el
ritmo y la melodía de la música, sino por el conjunto de los matices que ésta puede contener.
Observación :
Conviene particularmente a personas que ya han realizado la fase inicial del proceso de integración motriz y
affectivomotora.
Música :
07-09
19-03
16-09
07-08
08-16
08-10
Can't Buy Me Love
I Just Wanna Make Love To You
Ouverture [Part]
Say It (Over and Over Again)
Unforgettable
The Beatles
Hines, Earl
OST Le Grand Bleu
Coltrane, John
Franklin, Aretha
2:12
3:37
2:29
2:13
4:19
3:42
INTERPRETACIÓN DE LA MELODÍA (o "Danza expresiva melódica")
Esta danza forma parte de las danzas libres expresivas y pertenece así a los ejercicios de la esfera de la
creatividad y de la expresión.
Descripción :
Las danzas creativas tienen como finalidad desarrollar la expresión y la capacidad de innovar, en una
interacción entre la motivación, el placer y la espontaneidad. Esta danza surge más particularmente del
contacto con la interpretación de la melodía de la música en todos sus matices expresivos.
Frecuentemente, en las danzas libres expresivas hay una gran solicitación, el acento es puesto sobre el
impulso rítmico, sobre la libertad expresiva, la alegría, la liberación de lo creativo, la intensidad, etc... La
"Danza Expresiva Melódica" da toda la prioridad a las características melódicas, fluidas, afectivas,
estéticas, simbólicas e interpretativas de la música. Las melodías son, en la música, lo que deja pasar la
profundidad sentimental, la expresión afectiva y romántica, la continuidad del movimiento, al mismo tiempo
que la pulsación fluida e intensa. Danzar la melodía significa "vivir", sentir, ser la música en su parte más
intensa y sensible, y percibir el sentimiento que transmite.
Objetivo :
Desarrollar la capacidad expresiva, en términos de profundidad y de intensidad así como la pulsación Yinyang, de acción y de receptividad, de integración entre percepción y motricidad, entre sentir y expresar.
Observación :
La Danza expresiva melódica se manifiesta sobre todo por movimientos de apertura pectoral, por
movimientos matizados y pulsantes de los brazos, variaciones expresivas, con una modulación sensible de
la tonicidad de las manos y de las muñecas. La vivencia favorece la capacidad de expresar el propio sentir
en todos sus matices e intensidad.
40
mars 2012
Note CIMEB :
Es preciso sin embargo evitar el estilo "recitado" en el cual los gestos se resumen a ser una transcripción
de la partitura o de la frase melódica.
Música :
11-12 Liebesträum n°3 in As-Dur - Liebesträume,
S.541
08-10 Unforgettable
08-09 Unforgettable (duet with Nat King Cole)
Poème op.41, No.6}
4:31
Franklin, Aretha
Cole, Natalie
3:42
3:29
2:27
4:11
DANZA DE EXPRESIÓN AFECTIVA
Integración de la afectividad y de la creatividad por una danza cuyo punto de partida es la emoción sentida
de la música y su expresión a partir de los movimientos del pecho. Se trata de una variación expresiva del
movimiento segmentario de integración pecho-brazo, el cual es más delicado.
Objetivo :
Integrar la sensación, la emoción y la expresión. Integración de la afectividad y de la creatividad.
Elemento Poético :
Cuando nuestro ser entero se llena y desborda de la emoción suscitada por la música, el "exceso" se hace
expresión irrepresible de nuestra abundancia interior.
Música :
01-20 Adagio - Concerto in re minore per oboe,
archi e BC - 2, SF 935
Marcello, Alessandro (1669-1747)
4:46
Radicalizacion de la expresión afectiva, la cual adquiere profundidad, donde intimidad y expresion
consituyen una continuidad, del mismo modo que interior y exterior constituyen una unidad.
Harrison, George
3:49
Minotauro: Expresión de la alegría paradisíaca.
01-06 Behind That Locked Door
Harrison, George
19-19 Cavalleria Rusticana, XVIII. Intermezzo
Mascagni, Pietro (1863-1945)
sinfonico
21-02 Freude (Hymne à la joie) [Part] (Cluytens) - Beethoven, Ludwig van (1770-1827)
Sinfonie 9 d-moll, op.125 - 4
3:07
3:28
1:04
3:40
Harrison, George
2:56
Harrison, George
4:41
02-07 I'd Have You Anytime
03-07 My Sweet Lord
DANZA CREATIVA EN PARES
Descripción :
La danza se le hace de a dos con una gran libertad de iniciativas, de todas las posibilidades de distancia,
de contacto y de variaciones, en coherencia con la estimulación musical y la estimulación relacional. La
danza puede tener un gran valor coreográfico o lúdico, según la alquimia entre la música y la relación.
Objetivo :
Estimular la capacidad de coordinación con el otro en el registro de la expresividad.
Definición :
La coordinación es la sintonía y la sincronización de todos los movimientos. Traduce el estado de los
sistemas que oscilan a la misma frecuencia o son capazes de emitir o de recibir ondas de la misma
frecuencia. Se dice de una persona cuyo estado y comportamiento concuerdan perfectamente con su
entorno.
Música :
20-10 Diamonds Are A Girl's Best Friend (live)
Fygi, Laura
41
3:18
2:47
mars 2012
06-20 In The Mood
08-12 One (Finale)
09-06 Rosa
OST A Chorus Line
Poyares, Carlos
3:31
3:54
3:47
Fygi, Laura
3:31
Exaltar la belleza del otro. Alternando.
20-08 That Old Feeling (live)
DANZA CREATIVA TEMÁTICA EN GRUPO
La danza creativa temática en grupo permite superar la tendencia de pensar que la creatividad es un acto
de un individuo sólo y percibir que se puede ser creativo en interacción con otras personas y responder
juntos a un estímulo temático específico.
Descripción :
Son danzas colectivas en las cuales las personas interactúan basadas en las iniciativas y las
improvisaciones de situaciones en grupo a partir de un tema propuesto por el facilitador. Ejemplo:
“Exaltación de la alegría de vivir”, “Expresión del erotismo vital”, Celebración de la libertad de ser”…
Objetivo :
Desarrollar la capacidad de crear movimientos a partir de un tema propuesto y mantener la sintonía con el
movimiento de los compañeros del grupo. Este ejercicio estimula la integración auditiva-motora-rítmica y
une el impulso expresivo personal y la comunicación afectiva con los demás.
Definición :
Referirse a la Danza creativa en pareja.
Música :
08-12 One (Finale)
OST A Chorus Line
3:54
DANZAR PARA EL OTRO
Ser capaces de permanecer profundamente conectados con nuestra propia danza bajo la mirada de otro.
En el sentido de ofrecer nuestra danza.
O bien, ofrecernos totalmente en nuestra danza sin que este “ofrecer” nos prive de algo de nuestra riqueza
interior, sino por el contrario, que sea una amplificación.
Descripción :
Las dos personas se eligen sobre la base de una afinidad surgida de la conexión en el instante. Una se
sienta en posición receptiva y contemplativa, conectándose con su capacidad de recibir al otro a través de
su danza, es decir, en la manifestación de su identidad.
El otro se sitúa delante de la persona sentada y a partir de la impulsión, de la emoción generada por la
música, danza para ella (motivada por el propio placer de danzar) y ofrece esta danza (por el simple hecho
de recibir la contemplación que le es ofrecida, saber que su danza es recibida por un destinatario, que llega
a otro).
Cuando no reparamos en la forma de la expresión del otro pero recibimos su emoción, su vivencia, su
danza, de manera afectiva e incondicional, tenemos acceso a él, o a ella, de manera esencial.
Al finalizar, la persona que ha contemplado ofrece un abrazo y la situación se invierte.
Objetivo :
Este ejercicio tiene por objetivo estimular la capacidad de expresarse sinceramente frente al otro, abriendo
así un espacio de comunicación sincera, profunda, íntima y liviana a la vez. Tiene también como efecto
reparar las experiencias negativas ligadas a la expresión de sí, al miedo al juicio, a la tendencia a juzgar.
Estimular el coraje de mostrarse, de revelarse ante la mirada de una persona. Y por otra parte, estimular la
capacidad de mirar al otro con empatía. Aprender a recibir el movimiento del otro como una expresión total
de su identidad.
Integración de la identidad y la creatividad.
Note CIMEB :
La elección de la música será orientada de acuerdo con la integración del grupo y de la capacidad de
expresión y de intimidad de las personas.
Música :
06-12
16-06
08-10
08-07
14-17
A Wink And A Smile (Harry Cormik Jr)
Baby, It's Cold Outside
Unforgettable
Viento del Arena
Franklin, Aretha
Gipsy Kings
Franklin, Aretha
42
2:47
4:12
3:42
5:30
3:31
mars 2012
DANZA DE SEDUCCIÓN
Integracion de las lineas de sexualidad y creatividad : expresión del instinto de seducción.
Descripción :
Las personas danzan juntas con movimientos y expresiones que indican la intención de seducir. La danza
puede hacerse de a dos, con o sin cambios de pareja.
Objetivo :
Atreverse a ser visto, atraer la presencia del otro, ejercer el magnetismo natural al servicio de la seducción.
Música :
16-06
15-07
08-16
14-03
Negro gato
Gilberto)
08-20 Theme From Taxi Driver (Sax Tom Scott)
14-15 Uomo del Sud (Violin)
Monte, Marisa
Coltrane, John
4:12
4:46
4:19
5:16
OST Taxi Driver
Piazzolla, Astor / Agri, Antonio
Gipsy Kings
4:11
3:58
5:30
Puede hacerse siguiendo la modalidad de ofrecer la danza al otro. Una de las personas se sienta y recibe
el regalo de la danza que le es ofrecida, con altos elementos de seducción.
Franklin, Aretha
3:31
DANZA DE SEDUCCIÓN DE LAS MUJERES
Expresion de los movimientos especificos de la sensualidad y la seducción de las mujeres hacia los
hombres.
Descripción :
Hay diferentes posibilidades: los hombres se acuestan de espalda, ya sea esparcidos en la sala o en forma
de estrella. Las mujeres danzan desplazándose entre los hombres, seduciéndolos uno tras otro.
La segunda posibilidad es que los hombres formen dos filas paralelas, y las mujeres danzan en el centro,
avanzando mientras seducen a los hombres. Esta seducción debe ser de tipo indiferenciado, se trata de
seducir al hombre en general y no en particular.
Objetivo :
Reahabilitar los comportamientos naturales de seducción y disminuir el nivel de culpa.
Música :
20-15 Learnin' The Blues
Melua, Katie
3:21
DANZA DE SEDUCCIÓN DE LOS HOMBRES
Se trata de una rehabilitación de la identidad sexual genital. La seducción se expresa de manera
indiferenciada: cada hombre expressa su seducción a todas las mujeres y no a una sola. Al final, las
mujeres (en grupos de dos o tres según el número) abrazan a los hombres.
Descripción :
Las mujeres se colocan en el centro de la sala en un grupo, y los hombres bailan alrededor expresando su
poder de seducción.
Objetivo :
Este ejercicio tiene como objetivo la rehabilitación de las conductas de seducción y de los movimientos de
seducción de los hombres hacia las mujeres: se refuerza el sentido de autoestima genérica, para asumirse
hombre frente a la mujer. Asumir el propio poder de seducción. Mejora de la autoestima.
Música :
Gipsy Kings
5:30
DANZA DE EXTENSIÓN MÁXIMA
La Danza de Extensión Máxima consiste en realizar movimientos con los brazos, las piernas y todo el
cuerpo, expresando su máxima posibilidad de extensión y estiramiento:
La ejecución de este ejercicio implica un esfuerzo muscular voluntariamente guiado. El efecto visual de esta
danza posee una fuerte cualidad figurativa de valor coreográfico, por lo que se aplica también en la Línea
de la Creatividad, a pesar de ser un ejercicio de integración corporal.
Objetivo :
Activar tendones, músculos y articulaciones, estimulando la integración motora y del equilibrio.
43
mars 2012
Observación :
Invitar a las personas a hacer esta extensión sin la ayuda del apoyo de las manos en el suelo, sino en
equilibrio total sobre ambas piernas. Los cambios de punto de apoyo y peso responden entonces cuando es
necesario para mantener el equilibrio durante toda la danza.
Note CIMEB :
La proyección existencial de este ejercicio es que la integración motriz crea una sensación de expansión,
debido a que la persona va más allá de los límites restringidos de los movimientos estrechos.
Música :
08-14
08-18
08-17
08-13
12-16
08-20
08-19
Europa (Earth's Cry Heaven's Smile)
In A Sentimal Mood
Love Theme
My Little Brown Book [Part]
Theme From Taxi Driver (Sax Tom Scott)
You Don't Know Me
Barbieri, Gato
Ellington, Duke / Coltrane, John
Peixoto, Araken
OST Taxi Driver
James, Bob & Sanborn, David
4:50
4:18
4:17
4:56
4:27
4:11
5:36
DANZA DE EXTENSIÓN ARMÓNICA
Descripción :
La danza de Extensión Armónica consiste en la realización de movimientos amplios y armoniosos. Se trata
de movimientos voluntarios de los brazos realizados lentamente, de modo de procurar un sentimiento de
armonía; éstos deben ser “redondeados”, evitando los gestos angulosos. Eventualmente los movimientos
pueden parecerse al gesto de estirarse. Esta danza debe ser realizada con los ojos abiertos y con la
posibilidad de cerrarlos esporádicamente cuando se intensifica la vivencia. En este ejercicio se integran
funciones conscientes y vivenciales. El efecto subjetivo final es el un sentimiento generalizado de armonía.
Objetivo :
El objetivo de este ejercicio es restablecer la función moduladora de la corteza cerebral, generalmente híperestimulada por un estilo de vida descompensado y sin armonía.
Música :
15-06
08-14
08-18
08-13
12-18
08-15
08-16
15-05
12-16
08-19
Day Dream
In A Sentimal Mood
Nature Boy
Quintessence
Self Portrait (Of The Bean)
You Don't Know Me
Ellington, Duke
Barbieri, Gato
Peixoto, Araken
Jones, Quincy & His Orchestra
Coltrane, John
Ellington, Duke / Hawkins, Coleman
Peixoto, Araken
3:36
4:50
4:18
4:56
3:19
4:26
4:19
3:52
4:27
5:36
ELASTICIDAD INTEGRATIVA
Descripción :
El ejercicio de Elasticidad Integrativa consiste en rodar lentamente sobre el suelo, estirándose y
contrayéndose con movimientos flexibles que comprometen todo el cuerpo. Este es un ejercicio muy
importante considerando su efecto integrante que nace de una variación contínua de la tensión muscular.
En efecto, el movimiento de rodar es compuesto por una sucesión de posiciones, donde cada una requiere
un nivel diferente de tensión muscular. La alternancia de esta tensión permite integrar dinámicamente los
miembros y el tronco, generalmente disociados entre ellos. Lo esencial es que en el movimiento esté
comprometido todo el cuerpo y no sus partes aisladas, de modo de obtener un estado general de
elasticidad corporal. El ejercicio necesita un nivel de tensión muscular que sea capaz de sostener el cuerpo
en forma armónica, sin que caiga bajo su peso durante el movimiento de rodar.
Objetivo :
Se estimula la integración motora a través de variaciones de los niveles de tensión muscular.
El ejercicio tiene un efecto de rehabilitación de la postura: la activación del tono muscular en forma
integrante refuerza la función normal de sostén del cuerpo realizada por el sistema muscular.
Música :
15-06 Day Dream
Ellington, Duke
44
3:36
mars 2012
08-14
08-17
08-15
08-16
15-05
08-20
Love Theme
Quintessence
Barbieri, Gato
Coltrane, John
OST Taxi Driver
4:50
4:17
4:26
4:19
3:52
4:11
DANZA DE BRAZOS SENSIBLES
Este es un ejercicio en la línea de la trascendencia que tiene como objetivo sensibilizar los brazos a través
de una mayor integración sensitivo-motriz (entre la sensibilidad y las habilidades motoras). Es una danza
donde predominan los movimientos lentos y sensibles de los brazos, donde no hay impulsos voluntarios
(estos pueden estar presentes en una forma mínima y sólo en el comienzo del ejercicio).
Descripción :
El movimiento de los brazos induce una ligera participación del torso. La tonicidad es leve. El ejercicio se
hace sin desplazarse en el espacio, relajados y con los ojos cerrados.
Objetivo :
Integracion sensitivo-motriz.
Música :
09-03 Bilitis
17-06 Blue Lotus
Zamfir, Gheorghe
Berglund, Erik
4:30
5:12
RADICALIZACIÓN DE LA VIVENCIA MUSICAL (Mediumnidad musical)
A lo largo de la historia de la danza, lo más predominante ha sido la voluntad de formar a buenos bailarines
que son capaces de lograr, a través de la enseñanza y la práctica, altos niveles de optimización en el
control, la maestría y la belleza del movimiento.
Hay una alternativa radicalmente opuesta, que es una transformación de la persona danzante en danza.
Esta vía fue descubierta en ocasiones en las ceremonias de las religiones arcaicas, en ciertas danzas
místicas o de éxtasis, y en algunos estados inducidos por la absorción de ácido lisérgico (LSD), de
mescalina o de psilocibina. En estos estados de conciencia, la música es innecesaria ya que el tono y la
armonía del biosistema entran en conexión inmediata con la armonía cósmica. En estos casos, el individuo
no danza una música determinada (traduciendo los sonidos en los movimientos), sino que entra en un
estado vivencial en el cual él mismo es la música.
Es la música que danza a la persona. El individuo y la música dejan de existir, solo queda la danza. La
identidad se disuelve en una especie de matriz del universo, el cual también está en pleno movimiento
orgánico total, en el que cada elemento es parte de una danza más grande. La danza cósmica es un
conjunto de interacciones entre todas las fuerzas que viven.
Ser una danza es una experiencia de trascendencia: el biosistema humano entra en armonía con el
biosistema cósmico. Esta es la fuente más poderosa de renovación y activación orgánica.
Descripción :
Para llegar al estado de trance que permitirá a la persona conseguir "ser la danza", será necesario
comenzar a partir de un estado de casi-inmovilidad, y un estado de tonicidad abierta a los impulsos
propioceptivos espontáneos. Un estado incondicional y receptivo, libre de cualquier proyecto. En tales
condiciones, el ego desaparece y el individuo "permite" que la música entre en su cuerpo e induzca un
estado cenestésico.
Escuchar la música con todo el cuerpo e iniciar una danza partiendo de las sensaciones profundas y
viscerales que se despiertan y se intensifican en la medida que uno más se entrega a la danza, hasta la
fusión completa con la música. Ser la música, ser danzado por la danza.
Objetivo :
Alcanzar un nivel mayor de integración entre la música y el movimiento hasta llegar al estado más elevado
de mediumnidad musical.
Definición :
Es una danza que nos invita a la entrega cenestésica a la música, con movimientos orientados por la
vivencia en una progresiva fusión con los sonidos hasta “tornarse” música, permitiendo que la danza dance
en uno mismo y ser el médium del poder transformador de la música.
45
mars 2012
Elemento Poético :
Mi danza es la música en forma palpable, sensible, visible. Esta danza permite “constelar” el arquetipo de
Orfeo y activar las fuerzas transformadoras de la música.
Música :
08-10 Unforgettable
Franklin, Aretha
Franklin, Aretha
3:42
3:31
RESPIRACIÓN EN BIODANZA
Muchas disciplinas utilizan la intervención voluntaria en el acto respiratorio. Podrían ser ejemplos:
respiración “normativa” del Tai Chi Chuan; respiración “holotrópica” (hiperventilación, que produce una
alcalosis temporánea); distintos ejercicios del yoga; el control respiratorio del faquir; los ejercicios de la
gimnasia clásica.
No comparto estas intervenciones sobre el acto respiratorio. De hecho, Biodanza se basa sobre el respecto
profundo de las funciones orgánicas naturales. Por ende, en Biodanza hay solamente dos ejercicios de
respiración: “Respiración danzante” y “Respiración Abdominal”. Muchos ejercicios de Biodanza actúan
indirectamente sobre el mecanismo respiratorio: con la disminución de la angustia y del ansia se disuelven
las tensiones respiratorias.
En la respiración intervienen algunos mecanismos involuntarios, a pesar que el individuo puede intervenir
voluntariamente sobre ésta. Desde el punto de vista fisiológico, la respiración se encuentra en perfecta
coordinación con cada movimiento del cuerpo. El centro respiratorio, que se encuentra en el bulbo
cerebral, es programado para enviar estímulos precisos a la caja torácica para proporcionar la cantidad
exacta de oxígeno en relación con el respectivo consumo energético del organismo.
RESPIRACIÓN DANZANTE
En el ejercicio de Respiración Danzante que he estructurado, la respiración no es normativa como en la
propuesta en el Tai Chi Chuan, sino, al contrario, es cenestésica y de conexión profunda con uno mismo.
Descripción :
Para realizar este ejercicio es necesario conectarse consigo mismo y sensibilizarse para percibir el ritmo
natural de la propia respiración.
A través de una danza armoniosa, dulce, con música de estructura predominantemente melódica, se invoca
la felicidad respiratoria, sin intervenir voluntariamente en la propia respiración, evitando agredir con
intervenciones voluntarias el proceso respiratorio natural.
Consigna: De pie con ojos cerrados y relajados. Enseguida comienzan movimientos muy sensibles de
brazos, en armonía con el ritmo respiratorio propio natural. No es necesario que los gestos coincidan
precisamente con las inspiraciones y aspiraciones. Tampoco es necesario intensificar estas últimas.
Objetivo :
La finalidad de este ejercicio consiste en la vivencia respiratoria misma.
Música :
17-15 Adagio - Streichquintett in C-Dur - 2,
op.post.163 D 956
17-01 La petite fille de la mer
15-15 Largo - Concerto 'La primavera' in Mi
RV 269)
09-06 Rosa
09-05 She
4:43
Vangelis
5:54
2:47
Poyares, Carlos
Zamfir, Gheorghe
3:47
4:01
RESPIRACIÓN ABDOMINAL
Es el único otro ejercicio de respiración que existe en Biodanza además de la “Respiración danzante”.
Descripción :
Se trata de un ejercicio que se desarrolla en pareja. Uno de los participantes se tiende en el suelo mientras
el otro, sentado o arrodillado al lado, pone delicadamente su mano sobre el abdomen del primero, para
acompañar así el movimiento natural ascendente y descendente del abdomen durante la respiración.
Este ejercicio se realiza sin música.
46
mars 2012
Objetivo :
Se utiliza principalmente como ejercicio de rehabilitación respiratoria.
Muchas personas tienden a respirar involucrando solamente una parte de los pulmones y casi sin mover el
diafragma; esta tendencia, en general, indica que el individuo se encuentra en una condición de escasa
oxigenación.
La angustia, el miedo y los estados de tensión paralizan el diafragma y la respiración resulta insuficiente.
Este ejercicio, entonces, rehabilita la función respiratoria natural.
LA FLUIDEZ
Los movimientos de fluidez comprometen todo el cuerpo en un proceso de deslizamiento sensible en el
espacio, de modo que se produzca una conexión táctil con el aire.
Los ejercicios de Fluidez tienen ciertas semejanzas con los movimientos del Tai Chi Chuan, pero en su
objetivo, en su génesis límbico-hipotalámica y en sus efectos vivenciales, son completamente diferentes.
Uno de los efectos importantes de los ejercicios de fluidez es la desaceleración y la armonización orgánica.
El objetivo de las danzas de fluidez es estimular la vivencia de integración con el universo. Por esta razón
considero la fluidez el camino real para alcanzar el estado de éxtasis.
Es la capacidad de permitir el flujo contínuo de la energía. La fluidez es una categoría del movimiento
contraria a la rigidez.
Las personas que poseen fluidez en el comportamiento, evitan fácilmente los obstáculos. Las personas
rígidas, al contrario, chocan contra ellos y viven con un inútil gasto de energía.
En el curso del ajustamiento corporal, que se verifica durante el acto amoroso, la fluidez tiene una función
muy importante en el sentido de intensificar la sensación de formar un solo cuerpo con el otro.
La fluidez eleva la calidad de las relaciones humanas en los aspectos intelectual, afectivo y sexual. Como
resultado aumenta la flexibilidad en la comunicación y la disposición a encontrar una solución a los
conflictos cuando se presentan; mejora también la adaptación recíproca de los cuerpos en el curso del acto
sexual.
La fluidez es una categoría universal del movimiento, se puede observar en la naturaleza: los ríos, el viento
y los movimientos de muchos animales como la serpiente, el tigre y los peces.
También es una característica del elemento agua, que alquímicamente representa la disolución de los
sólidos y cuyo equivalente psicológico es el poder de encontrar una "solución" a los conflictos, el agua
disuelve químicamente la sal, originando una solución. Las personas que simbólicamente tienen mucha
agua como componente caracterológico, o sea que tienen fluidez, poseen mayor capacidad para resolver
los problemas.
FLUIDEZ : SERIE I
La Serie de Fluidez 1 estimula la conexión consigo mismo.
Los movimientos de fluidez se realizan en modo lento y continuo.
La secuencia de fluidez prepara para una danza libre de fluidez o para otras danzas de sensibilidad o de
creatividad.
Objetivo :
Estimular la conexión consigo mismo.
Note CIMEB :
La realización de la secuencia completa, cuando es integrada, favoriza también la integración yin-yang del
movimiento.
Etapas de la Danza :
1 Posición inicial
Parados, los pies separados el ancho de las propias caderas, los brazos descienden naturalmente a lo
largo del cuerpo.
47
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2 Primer movimiento
Movimiento de manos y brazos hacia delante y arriba, el dorso de las manos hacia arriba. Los brazos
deben mantener la flexibilidad al nivel de las articulaciones de la muñeca y del codo. Al llegar a la altura de
los hombros, las manos giran en modo que las palmas quedan hacia delante y se inicia el movimiento de
las manos y brazos hacia abajo, “acariciando el aire”. Este movimiento continúa hacia atrás hasta su límite
natural y luego se continúa con el movimiento inverso, o sea hacia delante. Se debe recordar mantener la
flexibilidad de los brazos, en las articulaciones de la muñeca y del codo. Acompañar con las piernas, que se
flexionan y extienden de modo natural, mientras los brazos oscilan hacia delante y atrás.
Se repite algunas veces el primer movimiento.
3 Segundo movimiento
Manos y brazos hacia delante y arriba, y hacia abajo y atrás, alternándose el brazo izquierdo y el brazo
derecho. Las piernas se pueden separar ligeramente; manteniéndolas flexibles (ver primer movimiento).
Se repite algunas veces el segundo movimiento.
4 Tercer movimiento
Manos y brazos hacia un lado y hacia el otro lado. Comenzando hacia la derecha, el brazo derecho se
dispone en actitud “yin”, receptiva (como sosteniendo un bebé), mientras el brazo izquierdo, en actitud
“yang”, lo penetra (palma de la mano abierta, hacia el lado), mientras la parte superior del tronco gira sobre
la cintura. Luego se inicia el giro de la cintura hacia la izquierda, cambiando la actitud de los brazos: el
brazo izquierdo será “yin” y el derecho será “yang”.
5 Tercer movimiento (alternativo)
El giro hacia la derecha se realiza sobre el talón del pie derecho, la punta del pie elevada, pierna derecha
flexionada en la rodilla. La mayor parte del peso del cuerpo está sobre el pie izquierdo, apoyado en la tierra
con firmeza, mientras la pierna izquierda está ligeramente flexionada a la altura de la rodilla. El giro hacia la
izquierda se inicia disponiendo el pie derecho hacia delante y apoyándolo con firmeza en la tierra. Se
desplaza el peso del cuerpo sobre pierna y pie derechos. Luego continuar el giro levantando la punta del
pie izquierdo, que ahora gira sobre el talón izquierdo. El movimiento de brazos y manos es el mismo ya
descrito.
Se repite algunas veces el tercer movimiento.
Música :
09-11
01-01
09-12
16-09
09-20
Be Here Now
Free As A Bird
Ooh Baby (You Know That I Love You)
Ouverture [Part]
Oxygène, Pt. 1
Harrison, George
The Beatles
Harrison, George
OST Le Grand Bleu
Jarre, Jean-Michel
4:08
4:02
3:59
2:29
7:41
FLUIDEZ : SERIE II
Observación :
La Serie 2 induce la apertura al mundo externo (hacia los demás). La mirada sigue el movimiento de brazos
y manos.
Los movimientos de fluidez se realizan de modo lento y continuo.
creatividad.
1 Posición inicial
La misma ya descrita en la Serie 1.
2 Primer movimiento
Los brazos paralelos y flexibles se desplazan hacia la derecha y atrás, luego hacia la izquierda y atrás,
ligeramente separados del cuerpo. Las manos sensibles “acariciando el aire” y “abriéndose al mundo”. El
movimiento de las piernas: ver Tercer Movimiento (alternativo) de la Serie 1.
Los brazos paralelos y flexibles se desplazan hacia la derecha y atrás, luego hacia la izquierda y atrás,
separándolos del cuerpo hasta elevarlos apenas sobre los hombros. Las manos sensibles. El movimiento
de las piernas: ver Primer movimiento.
48
mars 2012
4 Tercer movimiento
Los brazos paralelos y flexibles, las manos con las palmas enfrentadas se desplazan hacia adelante y
arriba. Al llegar sobre la cabeza, los brazos se abren y descienden extendidos hacia su lado
correspondiente (brazo derecho a la derecha, brazo izquierdo a la izquierda). Las manos con las palmas
hacia afuera siempre sensibles. Las piernas pueden separarse un poco.
5
Música :
09-12 Ooh Baby (You Know That I Love You)
16-09 Ouverture [Part]
09-15 The Light Thas Has Lighted The World
Harrison, George
OST Le Grand Bleu
Harrison, George
3:59
2:29
3:29
FLUIDEZ : SERIE III
La Serie 3 induce un aumento del equilibrio dinámico, creando energía.
Los movimientos de fluidez se realizan en forma lenta y continua. En este caso la velocidad a veces puede
aumentar ligeramente como consecuencia del aumento de la energía vital.
creatividad.
Objetivo :
Aumentar el equilibrio dinámico. Activación y renovación de la energía vital, energetización, o sea aumento
de la energía vital. Percepción del propio magnetismo bipolar: la bipolaridad de la energía magnética. Se
entiende por magnetismo bipolar la tensión magnética entre las distintas partes del cuerpo.
1 Posición inicial
La misma descrita en la Serie 1.
2 Primer movimiento
Brazo y pierna derecha se elevan al mismo tiempo, flexionados, hasta casi hacer tocar rodilla con codo. Pie
y mano derechas ligeramente tensas, la punta del pie hacia arriba, la palma de la mano hacia delante. El
peso del cuerpo descansa sobre pierna izquierda, ligeramente flexionada. Luego se realiza el mismo
movimiento, esta vez con brazo y pierna izquierda.
Los brazos abiertos y extendidos horizontalmente en línea de los hombros. Se realiza un movimiento
inspirado en el movimiento de las aspas del molino de viento, girando sobre la cintura en modo horizontal y
oblicuo, hacia delante y atrás, a la derecha y a la izquierda. Las piernas están flexionadas y flexibles.
4 Tercer movimiento
El magnetismo de las manos. Se dispone la mano derecha, centrada delante el cuerpo, más o menos a la
altura de la pelvis, con la palma hacia arriba, el brazo relajado. La mano izquierda a la altura del pecho con
la palma hacia abajo, el brazo izquierdo flexionado naturalmente, apoyado sobre el cuerpo. Es una posición
de reposo, sin otra tensión que aquella generada por el magnetismo que se activa entre las manos. Para
sentir el magnetismo se sugiere de acercar y alejar suavemente las manos. Se inicia entonces un
movimiento de transporte de las manos así dispuestas, delante del cuerpo, hacia la derecha. Luego se
continúa con el movimiento hacia la izquierda. Al pasar por la línea vertical central imaginaria del cuerpo, se
alterna la posición de las manos: la mano derecha va arriba con la palma hacia abajo, y la mano izquierda
va abajo con la palma hacia arriba. Se continúa el movimiento hacia la izquierda.
5
Música :
09-11 Be Here Now
Harrison, George
OST Le Grand Bleu
49
4:08
2:29
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DANZA DE FLUIDEZ CON IMÁGENES
Descripción :
La Danza de Fluidez con Imágenes tiene un carácter mímico y constituye una poética del gesto. Algunos
gestos poseen una gran pureza expresiva, entre ellos elegí, para demostración de esta danza, los
siguientes:
- Abrir una puerta
- Indicar una nube
- Abrir una ventana en el cielo
- Indicar un pájaro en vuelo
En la consigna se sugiere a los alumnos crear sus propios gestos, utilizando libremente su imaginación.
Note CIMEB :
Nuestro lenguaje gestual está a menudo muy empobrecido por la falta de libertad de expresión auténtica de
nosotros mismos y por el carácter rutinario de la mayoría de nuestras acciones y gestos cotidianos.
Nuestros pensamientos y nuestra imaginación se disocian de lo que hacemos y sentimos. Esta danza
facilita la conexión entre lo imaginario y la creación sensible, la inspiración.
Objetivo: Integrar el movimiento a la conciencia. La integración ideo-motriz. Dar realidad a la imaginación, y
abrir nuestro movimiento y nuestras danzas al universo de la imaginación. Estimular la creatividad.
Música :
09-19 Adagio - Concerto Brandebourgeois 1 - 2,
F-Dur BWV 1046
4:07
Giuliani, Mauro (1781-1829)
6:21
Kitaro (喜多郎)
Vangelis
Zamfir, Gheorghe
4:36
5:54
4:01
Radicalización de la vivencia en todos los casos.
19-16 Andantino Siciliano - Concerto n°1 per
chitarra e archi in La Maggiore op.30 - 2
17-10 Caravansary
09-05 She
DANZA DE FLUIDEZ EN PARES
Descripción :
Este es el ejercicio más importante de ajustamiento corporal entre dos personas, porque en cada momento
de la danza permite una adaptación dinámica de los cuerpos. Cuando dos personas se encuentran
corporalmente y una es fluida, mientras la otra es rígida, se puede hablar de "desencuentro". La "Fluidez en
apres" representa la más perfecta comunión y reciprocidad en el encuentro corporal.
Objetivo :
Sensibilizar a las personas al ajustamiento sensual. Este ajustamiento tiene como efecto la disminución del
egocentrismo, pues debe producirse un cuidado recíproco de los movimientos. Cuando es posible fluir en
pareja se entra en un estado sincero de éxtasis amoroso.
Los amantes que pueden fluir tienen posibilidad de ser felices, porque cada uno acepta las iniciativas del
otro.
Elemento Poético :
La vivencia de Fluidez en Pareja es como navegar en el cuerpo del otro.
Note CIMEB :
Descripción: Dos personas bailan muy cerca el uno del otro, cara a cara. Su danza es creada por un
contacto sensible y cada una de ellas, movida por su sensibilidad, se desliza y se acomoda en los espacios
que quedan disponibles en los movimientos de su compañero. De alguna manera, las dos personas
"navegan" en el movimiento del cuerpo de la otra.
Música :
02-09
12-18
09-12
12-16
Learning To Love You
Nature Boy
Harrison, George
Peixoto, Araken
Harrison, George
Peixoto, Araken
4:13
3:19
3:59
4:27
DANZA LIBRE DE FLUIDEZ
Podemos decir que una persona que danza con fluidez, sabe danzar.
50
mars 2012
Descripción :
Las personas se mueven lentamente, con un movimiento armónico no sólo de las piernas sino del cuerpo
entero. La sinergía (piernas/ronco) está presente, los movimientos son redondeados y el desplazamiento de
la base (es decir los pies) se hace en un juego sutil de equilibrio y desequilibrio. Se recomienda a las
personas de apoyar el talón y no la punta de los pies al cambiar de lugar. La evolución no se consigue
solamente hacia adelante y en linea recta, sino al azar, explorando todos los niveles espaciales (vertical,
frontal, posterior, superior, inferior). La danza se lleva a cabo en su totalidad en una posición de pie y se
caracteriza por la estabilidad de la base, la ligereza de la parte superior del cuerpo, la libertad de
movimiento y la modulación de tono entre los momentos yin y los momentos yang.
Objetivo :
Poner en práctica la vivencia de fluidez ya descrita, desplazándose en forma fluida y sensible por el
espacio. Aprender a danzar con gracia, armonía y levedad.
Música :
09-03
17-10
11-09
09-20
09-06
09-05
09-14
09-15
09-13
Bilitis
Caravansary
Earth Born [from Asia]
Oxygène, Pt. 1
Rosa
She
The Answer's At The End
The Light Thas Has Lighted The World
Who Can See It
Zamfir, Gheorghe
Kitaro (喜多郎)
Kitaro (喜多郎)
Jarre, Jean-Michel
Poyares, Carlos
Zamfir, Gheorghe
Harrison, George
Harrison, George
Harrison, George
4:30
4:36
2:32
7:41
3:47
4:01
5:32
3:29
3:49
FLUIDEZ EN GRUPO CON CONTACTO SENSIBLE
Descripción :
Es un primer paso de aceptación de la diversidad. Es una forma sutil de contacto, con elementos afectivos y
trascendentes. Posee un elemento indiferenciado, orientado hacia una comunión intra-especie.
Se trata de fluir delicadamente desplazándose entre los compañeros (el contacto que se establece es de
naturaleza fugaz).
Produce un efecto regresivo de nivel medio.
Objetivo :
Conseguir la aceptación de la diversidad. En este sentido transforma la patología racista en inteligencia
social, o sea tolerancia y simpatía en relación con personas diferentes.
La aceptación de la diversidad enriquece la vida personal, porque permite la interacción con personas que
tienen características muy diferentes y que aportan los matices de la propia identidad.
Elemento Poético :
Es la vivencia de navegar en medio a la especie humana y de sentir el instinto de la manada, o sea el
instinto de solidaridad intra-especie, que es la base de la afectividad.
Música :
17-07 Clair de lune [Orchestral version] Suite
Bergamasque pour piano - 3
14-18 Mood Indigo
4:42
Fitzgerald, Ella
Williams, Paul
3:26
3:09
EJERCICIOS DE EUTONÍA
Los Ejercicios de Eutonía en Biodanza pueden ser realizados de tres formas:
- En pareja
- En grupo de 3
- En ronda
La EUTONÍA EN PARES comprende cuatro ejercicios: Danza de eutonía (de los índices), de manos, de
pies, de todo el cuerpo.
51
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Los Ejercicios de Eutonía tienen por objetivo la ecualización del tono muscular, para que el nivel de tensión
y relajación entre las personas que participan pueda igualarse. Este efecto puede ser medido por el
electromiógrafo después de una vivencia de Eutonía. El resultado es la superación progresiva de la
tendencia a establecer relaciones interpersonales de dominación-sumisión.
Recuperar la capacidad de establecer relaciones interpersonales basada en la reciprocidad, sin que exista
una parte dominante y una sumisa.
DANZA DE OPOSICIÓN ARMÓNICA
Descripción :
Las dos personas frente a frente, se ubican de manera de sentir la estabilidad de su base, las piernas
separadas, las rodillas flexibles para bajar el centro de gravedad del cuerpo al vientre, el torso erguido, y la
concentración de la fuerza en el vientre. Las personas juntan sus manos, las palmas tónicas y apoyadas
una contra la otra bien planas, en total adherencia.
La conexión se hace a la vez en la mirada, que expresa la determinación de posicionarse con potencia, y la
complicidad. Ambas ejercen una presión pulsante en las manos, lo que permite un movimiento pulsante de
ida y vuelta en el cual participa el cuerpo entero. La finalidad no es “hacer caer al otro” o “mostrarle quien es
el más fuerte” sino permitir un diálogo a su vez afectivo y potente. Observar que la fuerza viene del centro
(vientre, plexo, tronco) y no sólo de las manos.
A medida que transcurre la danza, puede haber desplazamiento de la base de apoyo con el fin de mantener
el equilibrio. Es conveniente también indicar a las personas que el hecho de inclinar demasiado el busto
hacia adelante compromete el equilibrio necesario para la manifestación de un tono potente.
Alternativa: Puede haber una variación de la posición. Las dos personas ubican su brazo derecho, codo
ligeramente replegado (como un escudo) delante de ellas. El contacto se hace entonces con el brazo, como
en una posición de lucha. La vivencia está más orientada a la confrontación pero hay siempre una
búsqueda de armonía y de reconocimiento de la fuerza del otro.
Objetivo :
Esta danza tiene como objetivo permitirle a la persona exprimir (expresar) la parte yang y poderosa de su
tonicidad y encontrar el equivalente en el otro. Se trata de un juego sutil y afectivo de diálogo entre dos
fuerzas que poco a poco se armonizan. Es siempre la afectividad que sale ganadora. Esta danza tiene
como objetivo tanto aprender a expresar nuestras diferencias frente al otro como frente a sí mismo, y a
escucharlas. Con un feedback perfecto con el fin de alcanzar un equilibrio progresivo gracias a ajustes
sucesivos.
Definición :
El diálogo que se establece entre dos personas cuando están en contacto o cuando se tocan está
constituído por varios elementos entre los cuales la percepción del tono juega un rol esencial. El tono puede
ser liviano y orientar el diálogo hacia la delicadeza. Puede ser pesado y tornar el diálogo pesado. Puede ser
potente y llevar a una suerte de confrontación (distinguir de un enfrentamiento). El tono nos informa
recíprocamente sobre la orientación emocional, psicológica y relacional de la situación de este encuentro.
La oposición forma parte de las múltiples facetas del encuentro en la relación con el otro. Informa sobre la
divergencia de posiciones y sobre la determinación que posee cada uno para hacer valer la propia.
Es armoniosa cuando abre la puerta al diálogo, permitiendo que se establezca una pulsación eutónica
simétrica: cada uno es escuchado en lo que tiene que expresar, aún con fuerza.
Ninguno tiene la intención de anular al otro. La capacidad de vivenciar la oposición sin romper por eso el
diálogo nutre una afectividad madura.
Hay, en toda relación entre una identidad sana y asumida a otra identidad sana y fuerte , momentos donde
nos oponemos. Nuestra capacidad para vivir estos momentos con serenidad forma parte del
reconocimiento de nuestra propia dignidad y la del otro. Así se neutraliza la violencia generada por la
frustración de no saber cómo posicionarse. Esta danza es, en cierta forma, equiparable al yang de la danza
de eutonía de las manos. Aquí, uno y otro están en contacto con su propia fuerza, pero esta no apunta a
debilitar al otro.
Uno y otro armonizan, con el tono, el encuentro de sus potencias respectivas.
Música :
15-08
12-19
15-11
19-09
Adios nonino
As Time Goes By
Crime Of The Century [Part, long]
Piazzolla, Astor
Peixoto, Araken
Supertramp
3:24
2:57
4:30
2:36
OST Chamanka
4:21
Más comprometedora.
15-09 Zdrowas Mario
52
mars 2012
DANZA DE EUTONÍA
La Danza de Eutonía se realiza a través de la unión de los índices de la mano derecha de dos personas.
Con los índices unidos se realiza una danza lenta, con pasos breves que le confieren un carácter ligero.
Es importante conservar unidos los índices, a pesar de los cambios de posición generados por los
desplazamientos durante la danza. Este ejercicio implica la comunicación afectiva a través de la mirada.
Eventualmente se pueden cerrar los ojos cuando la emoción es muy intensa.
Música :
09-03 Bilitis
10-15 Fascinação
09-18 Larghetto (Transcr for Flute-Organ) Violin
sonata N° 13 D Major - 3, op.11 HWV 371
17-04 L'horloge de ma vie
09-16 Reigen Seliger Geister [Part 1] (From
'Orfeo ed Euridice')
09-06 Rosa
Zamfir, Gheorghe
Regina, Elis
4:30
3:03
3:32
Posit, Jean-Pierre
Van Leer, Thijs
4:43
2:09
Van Leer, Thijs
3:54
Poyares, Carlos
3:47
EUTONÍA DE MANOS
La Eutonía de Manos se realiza a través de la unión de las palmas de las manos. Con las palmas unidas,
dos personas danzan a la búsqueda de una armonía. Inicialmente se aplica una cierta presión sobre las
palmas del compañero, para lograr una conexión perfecta, sucesivamente se realizan variaciones creativas
sobre el movimiento inicial.
Música :
09-03 Bilitis
Zamfir, Gheorghe
Harrison, George
4:30
2:56
EUTONÍA DE PIES
Descripción :
La Eutonía de Pies se realiza a través de la unión de las plantas de los pies. Tendidas sobre el suelo, dos
personas unen las plantas de los pies buscando mantener una distancia que permita el juego de los
movimientos de las piernas en forma de “bicicleta”. Se realizan variaciones creativas sobre la base del
movimiento inicial. Todo el ejercicio es realizado con lentitud.
Objetivo :
Estimular la sensibilidad de los pies y sensibilizarse a la tonicidad de las piernas. La posición también tiene
por efecto estimular la irrigación de los órganos internos de toda la zona pélvica y abdominal.
Note CIMEB :
Es importante invitar a regular la distancia entre las personas, de modo que la posición no produzca tensión
muscular en las piernas, los muslos o la espalda durante el ejercicio.
Música :
09-03 Bilitis
Zamfir, Gheorghe
4:30
EUTONÍA EN GRUPO DE TRES
Descripción :
Tres personas forman una pequeña ronda unidas por los índices y realizan una danza con movimientos
muy lentos y armoniosos. Durante la danza se produce una aproximación entre dos de ellos, mientras que
el tercero, sin separar los índices, protege la relación de los otros dos.
Esta situación se repite sucesivamente, de modo que cada uno de los participantes asume el rol de “tercero
que protege la relación”. Así se produce una forma de comunicación afectiva sin competencia, y la
afectividad puede encontrar la apertura a una dimensión social.
Objetivo :
Se estimula la apertura a un modo de comunicación afectiva sin competencia agregando un elemento de
complejidad, o sea la tercera persona.
Música :
09-03 Bilitis
Zamfir, Gheorghe
53
4:30
mars 2012
09-18 Larghetto (Transcr for Flute-Organ) Violin
3:32
EUTONÍA DE TODO EL CUERPO
La Eutonía de todo el cuerpo se realiza a través de la unión frontal de dos personas. En este contacto
frontal es necesario adherirse completamente uno con el otro, sin el auxilio de las manos, buscando formar
un solo cuerpo en movimiento. Durante la realización del ejercicio los movimientos deben ser muy lentos,
manteniendo una adherencia perfecta de los cuerpos.
Objetivo :
El equilibrio de la tonicidad muscular, para que el nivel de tensión y de relajación de cada persona pueda
regularse. Sensibilizarse a la tonicidad de todo el cuerpo en una posición que es a la vez de equilibrio y de
adherencia, modulando la presión y el peso.
Note CIMEB :
Este ejercicio debe ser preparado con una buena sensibilización a la capacidad de lentitud y de feedback.
Música :
13-03
09-03
12-17
12-03
16-05
12-06
12-18
12-16
Atrás da porta
Bilitis
Estate
Eu e a brisa
I'm Just A Lucky So-And-So
Manhã de carnaval
Nature Boy
Caymmi, Nana
Zamfir, Gheorghe
Peixoto, Araken
Creuza, Maria
Merril, Helen
Santiago, Emílio
Peixoto, Araken
Peixoto, Araken
3:44
4:30
3:30
3:05
3:08
3:12
3:19
4:27
RONDA DE EUTONÍA
Descripción :
Los participantes del grupo forman una ronda, uniendo los dedos índices de ambas manos con los de sus
compañeros vecinos, y realizan movimientos lentos y armoniosos, buscando mantener la unión eutónica de
los índices durante todo el ejercicio. El efecto general de este ejercicio consiste en una ronda fluida,
graciosa y ligera que sugiere la idea de una comunidad humana feliz y armoniosa.
Objetivo :
Se aumenta la coordinación y la armonía entre los participantes del grupo.
Observación :
Para evitar que la gente se sienta demasiado incómoda o que se creen tensiones en los brazos y los
hombros, conviene invitaral grupo a ajustar la distancia entre ellos (si necesitan más espacio) para moverse
con facilidad . La danza se hace con los ojos cerrados.
Variación posible: una de cada dos personas gira hacia el exterior. En esta formación escalonada, la unión
del índice parece más fácil y permite una mayor cercanía entre las personas. Por lo tanto, puede ser
propuesta cuando el grupo se siente cómodo con la intimidad del contacto. Esta variante se realiza con los
ojos cerrados.
Música :
09-03 Bilitis
09-06 Rosa
13-02 When I Fall In Love
Zamfir, Gheorghe
Poyares, Carlos
Merril, Helen
4:30
3:47
3:22
SAMBA EN GRUPOS DE 5 (EUTONÍA DE CADERAS EN GRUPO 5)
El contacto próximo y el ritmo cadencioso son dos elementos del placer compartido en el grupo. No se trata
aquí de “danzar el samba”, sino de pulsar al unísono con los otros, con los otros cuerpos, en una cadencia
ondulante, con una música sensual. Para algunas personas, el hecho de sentir el movimiento de los
compañeros que se encuentran a la derecha y a la izquierda puede ayudarlas a sentir el propio movimiento;
a aminorar cuando están aceleradas, a mover la pelvis en resonancia con el movimiento del grupo,
mientras que solas podrían tener dificultades.
La situación indiferenciada permite abandonarse más fácilmente y reencontrar un sentimiento de
pertenencia, de complicidad; una situación como la de este ejercicio contribuye a la disminución del
sentimiento de culpa asociado a placer y a la desdramatización de las situaciones de contacto y de placer
en el contacto.
54
mars 2012
Descripción :
Se forman grupos de cinco personas; se toman de la cintura y se acercan de manera de reducir el espacio
entre ellas y de sentir sus caderas en contacto. Con la música, el
movimiento suavemente cadencioso de la pelvis (rotación lenta) en eutonía con las dos personas vecinas
se propaga al conjunto de este círculo. Las personas cierran los ojos y se abandonan a esta ola ondulante
colectiva. Las rodillas están relajadas, los ojos cerrados y el movimiento pélvico es suave y continuo. Es
posible apoyar la cabeza en el hombro de una u otra de las personas que están cercanas. Esta versión del
ejercicio puede realizarse con un número más grande de participantes.
En una versión más profunda, una persona pasa al centro y se déjà llevar por el movimiento ondulante de
los compañeros cuyos cuerpos se pegan al suyo. De manera fluida, las personas se alternan en el centro
cuando el facilitador los invita. Según el número de participantes en el grupo, es posible realizar el mismo
ejercicio de a 6 ó 4 personas.
Objetivo :
Integración motriz por movilización pélvica. Preparación a las situaciones indiferenciadas del grupo
compacto. Integración erótico-afectiva.
Música :
14-04
01-16
12-04
14-10
14-13
14-09
14-12
14-05
14-08
14-11
14-06
04-18
14-14
Anos dourados/Eu sei que vou te amar
Aquarela do Brasil
De onde vens
Foi a noite
Mas que doidice
Queixas
Ronda/Sampa
Você abusou
Santiago, Emílio
Santiago, Emílio
Simone
Creuza, Maria
Creuza, Maria
Santiago, Emílio
Creuza, Maria
Santiago, Emílio
Santiago, Emílio
Creuza, Maria
Santiago, Emílio
Veloso, Caetano
Creuza, Maria
5:28
5:31
3:06
2:55
2:15
4:33
3:27
6:06
4:54
3:00
5:28
3:03
3:57
MOVIMIENTOS SEGMENTARIOS
Los movimientos de este grupo de ejercicios apuntan a segmentos especificos del cuerpo, donde las
tensiones cronicas tienden a acumularse.
Disolver las tensiones musculares, muchas de las cuales existen en forma crónica.
MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE CINTURA (nombre poético: el Junco)
Descripción :
Se realiza con los pies juntos para limitar la superficie de apoyo al suelo, los brazos están en alto y los ojos
abiertos. Oscilar el cuerpo como un junco movido por el viento.
Objetivo :
Integrar la parte superior del cuerpo con la parte inferior para recuperar la unidad del individuo a menudo
disociado al nivel de la cintura. Esta disociación es típica de las neurosis histérica y obsesiva, las cuales son
consecuencia de la represión sexual.
Música :
09-06 Rosa
09-07 Sweet Leilany
Poyares, Carlos
Addéo, Léo
3:47
2:22
MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE CUELLO
Descripción :
Girar lenta y continuamente la cabeza, con el cuello relajado, los ojos cerrados y la boca semi-abierta.
Evocar la vivencia del abandono (de dejarse ir). Durante la rotación de la cabeza, es importante no forzar la
extensión hacia atrás. El giro debe ser lento y dulce.
Objetivo :
Relajar la musculatura cervical. Estimulación del nervio vago (parasimpático) para inducir un estado de
semi-trance. Disolver la tensión ocular, oral y del rostro en general.
Música :
55
mars 2012
F-Dur BWV 1046
4:07
The Beatles
Zamfir, Gheorghe
Lennon, John
Harrison, George
2:46
4:30
2:48
3:49
Radicalizacion de la vivencia, en todos los casos.
09-01
09-03
02-01
09-13
Because
Bilitis
Oh My Love
Who Can See It
MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE HOMBROS
Descripción :
Hacer la rotación de los hombros desde adelante hacia atrás, con los ojos y la boca semi-abierta, evocando
una vivencia de liberación, como si nos librásemos de un estado de tensión.
Objetivo :
Relajar la musculatura de los hombros y de la región dorsal, generalmente tensa por causa de los
mecanismos defensivos y del sentimiento de opresión.
Música :
F-Dur BWV 1046
4:07
The Beatles
Zamfir, Gheorghe
Santiago, Emílio
Harrison, George
2:46
4:30
4:54
3:49
Radicalizacion de la vivencia, en todos los casos.
09-01
09-03
14-08
09-13
Because
Bilitis
Who Can See It
MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE PECHO-BRAZOS
Descripción :
Se trata de mover los brazos pasivamente, recibiendo los impulsos que vienen desde la emoción. Los
brazos no hacen movimientos intencionales, se mueven como por un reflejo de los impulsos que llegan
desde pecho. Al inicio se apoyan las manos sobre el pecho, sintiendo la emoción de la música y,
sucesivamente, se abren delicadamente los brazos que se moverán bajo el estímulo de los impulsos del
pecho.
Objetivo :
Integración afectivo-motora, o sea el movimiento de los brazos se inicia en el pecho y no en los hombros. El
objetivo entonces es que la emoción organice el movimiento de los brazos, permitiendo una expresión
sincera.
Isadora Duncan fue la primera que puso el centro de la danza en el pecho, introduciendo así la dimensión
afectiva a la danza. Cuando las personas mueven los brazos en forma disociada del pecho, sus acciones
son puramente mentales.
Música :
09-11
09-01
09-03
09-04
09-18
Be Here Now
Because
Bilitis
Elsha
Larghetto (Transcr for Flute-Organ) Violin
Harrison, George
The Beatles
Zamfir, Gheorghe
Zamfir, Gheorghe
4:08
2:46
4:30
4:19
3:32
Zamfir, Gheorghe
5:07
Van Leer, Thijs
3:54
Zamfir, Gheorghe
Harrison, George
4:01
3:29
Movimiento segmentario compartido.
11-07 Méditation de Thaïs (d'après Jules
Massenet)
09-05 She
56
mars 2012
MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE PELVIS
Descripción :
Realizar en secuencia los siguientes movimientos:
- Movimiento posterior de la pelvis
- Movimiento lateral
- Movimiento antero-posterior (de báscula)
- Movimiento de rotación de la pelvis
La secuencia es con ojos cerrados y boca semi-abierta, evocando sensaciones eróticas.
Objetivo :
Activar y armonizar los movimientos de la pelvis, generalmente tensos por causa de estados crónicos por
represión sexual.
Note CIMEB :
Las personas pueden poner las manos sobre su propio cuerpo para sentir mejor sus propios movimientos.
Música :
12-12 Graças a deus
09-08 Muito [Part]
09-07 Sweet Leilany
Creuza, Maria
Veloso, Caetano
Addéo, Léo
3:40
2:06
2:22
MOVIMIENTOS SEGMENTARIOS COMPARTIDOS
Los movimientos segmentarios de a dos (compartidos) estimulan vivencias complementarias en la persona
que acompaña (proteger, sensibilizarse, acompañar sin dirigir, feedback muy refinado), y en aquella
que es acompañada (recibir protección, abandonarse a la presencia del otro, confiar, recibir la intención
benevolente en vez de fijarse en la forma que debe tener el acompañamiento).
La necesidad de acompañamiento y de protección no está exclusivamente presente en relaciones afectivas
de amistad, sino también en la dimensión afectiva de relaciones más específicas, como una relación
amorosa. En este sentido, los movimientos segmentarios de a dos pueden constituir una progresión hacia
la intimidad y la confianza para el trabajo de la línea de la sexualidad.
Se trata de los movimientos segmentarios propuestos a dos y en los cuales se diferencian dos vivencias: la
de acompañar y la de ser acompañado. Ambas situaciones deben ser descritas así claramente por el
facilitador en su explicación.
Disolver las tensiones musculares que, en su mayoría, se presentan de forma crónica, en el contexto
afectivo del acompañamiento. Esta situación permite que la disolución de las tensiones se haga al mismo
tiempo que la reparentalización, que es la posibilidad de resignificar las experiencias de la priemra infancia,
y están ligadas a las funciones parentales protectoras.
MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE CUELLO DE A DOS
Descripción :
La persona que va a realizar el movimiento se ubica en la misma posición que la descripta en el MS
individual. La persona que acompaña se ubica adelante, (bastante cerca para comunicar protección, sin
perturbar el movimiento) y coloca sus manos de un lado y del otro de la base de la cabeza (bajo las orejas,
y ligeramente hacia atrás de la cara). Las manos tienen forma de cuna, tiernas, suaves y sin tensión. Los
brazos despegados del torso y sin tensión. El contacto no es simbólico, es real aunque liviano. La persona
acompaña sin guiar el movimiento del compañero. Conviene estar atento a no dirigir ni limitar el
movimiento. Lo importante es invocar la vivencia de protección y benevolencia. Las dos personas tienen los
ojos cerrados.
Cuando la música termina, la persona acompañante ofrece un abrazo contenedor con dulzura y
profundidad. Luego, sin hablar, las dos personas proceden a cambiar para efectuar la reciprocidad de la
situación.
Objetivo :
El objetivo de disolución de las tensiones es el mismo que cuando realizado individualmente. Pero a dos,
eso está reforzado por el abandono en confianza con el otro. Allí donde el MS individual estimulaba una
forma liviana de trance autoinducido, el MS acompañado favorece un trance liviano inducido por la
afectividad. Para que uno se abandone, el otro vigila en calidad de protector.
Note CIMEB :
En algunas ocasiónes excepcionales,en este ejercicio Rolando proponía al acompañante que se ubicara
detrás.
Música :
57
mars 2012
09-01 Because
The Beatles
2:46
Los movimientos segmentarios compartidos constituyen uno de los niveles más progresivos de la
integración entre la afectividad y la sexualidad diferenciada, a través del contacto y de la intimidad.
MOVIMIENTO SEGMENTARIO DE HOMBROS DE A DOS
Las consideraciones de consigna y de contexto son las mismas que para el ejercicio precedente. Es la
calidad de la relación y de la confianza que son aquí evocadas.
Descripción :
La persona acompañante se sitúa detrás de la que va a realizar el movimiento. Las manos se ponen sobre
los hombros, sin pesar, de manera que en posición de cuna, envuelvan tiernamente cada hombro.
Siguiendo el impulso de moverse de la persona que realiza la danza, acompañándola, sin dirigirla, sino con
la sensibilidad reactiva de su propio movimiento, confiriéndole más amplitud. Los brazos del acompañante
son livianos y móviles para no bloquear sino seguir el movimiento, hasta en lo más liviano, en lo más sutil.
Al final de la música, la persona puede inclinarse ligeramente hacia atrás apoyando su cabeza sobre el
hombro de su “protector”. Este breve instante puede contribuir a reforzar el sentimiento de protección y la
manifestación de gratitud. Luego, como en el ejercicio precedente, se ofrece un abrazo.
Música :
09-03 Bilitis
Zamfir, Gheorghe
4:30
MOVIMIENTO SEGMENTARIO PECHO-BRAZOS DE A DOS
Las consideraciones de consigna y de contexto son las mismas que para el ejercicio precedente. Es la
cualidad de la relación y de la confianza la que es evocada aquí. La vivencia es la de proteger y la de ser
protegido. Según el nivel vivencial del grupo y el tema de la sesión, esta danza puede devenir una
invocación del ángel guardián, del ángel protector.
Descripción :
La persona que va a realizar su danza se coloca en posición de intimidad, ojos cerrados, manos sobre el
pecho. La persona que acompaña se ubica detrás con las palmas de sus manos apoyadas delicadamente
sobre el antebrazo del compañero, cerca de las manos.
Conviene no pesar, sino establecer un contacto real y liviano que no limite ni aprisione. No se trata tampoco
de acariciar los brazos. Cuando la música comienza, la persona comienza a realizar un movimiento
pulsante de apertura y de conexión con ella misma, pero luego abandona esta pulsación regular para
fundirse en su danza, en la percepción íntima de una continuidad total entre los impulsos que vienen del
pecho y los movimientos de los brazos como respuesta. Los movimientos son delicados y lentos con un
tono de levedad. La persona que acompaña, por empatía, se vuelve el doble perfecto de ese movimiento
con un acompañamiento de todo el cuerpo.
Como en los ejercicios precedentes, al final de la música y luego de un instante durante el cual, la persona
puede inclinarse hacia atrás (como dejándose abrazar por detrás) y descansar su cabeza en el hombro de
su compañero, será recibida con un abrazo antes de proceder a la reciprocidad del intercambio.
Objetivo :
El hecho de realizar una danza que integre el pecho (motivaciones afectivas profundas) y los brazos (acción
motivada e integrada) estando acompañado sin ser guiado, contribuye a dar de nuevo confianza en la
autenticidad: podemos expresarnos sinceramente y seguir siendo amados. La autenticidad se vuelve un
valor para integrar en nuestras relaciones.
Música :
09-11 Be Here Now
09-03 Bilitis
Harrison, George
Zamfir, Gheorghe
4:08
4:30
INTEGRACIÓN DE LOS TRES CENTROS
Los tres centros son: Intelectual, Afectivo y Sexual.
Se trata aqui de uno de los objetivos mayores de la Biodanza. En el plano motriz, es alcanzar la unidad
motora gracias a la disolucion de las tensiones cronicas, la movilidad de todos los segmentos corporales y
la facilidad de movimiento a tracvés de la rehabilitacion de categorias de movimiento como la sinuosidad, la
sensualidad, la flexibilidad, la fluidez, la elasticidad, el equilibrio y la armonia del tono muscular. En el plano
existencial, es reencontrar la unidad entre Pensar, Sentir y Actuar, es decir la coherencia existencial.
La Integración de los Tres Centros puede ser realizada de dos modos:
- Integración motora de los tres centros
- Integración cenestésica de los tres centros
58
mars 2012
Integrar el intelecto a la afectividad y a la sexualidad. Este ejercicio es propuesto comúnmente después de
la realización de, por lo menos, tres de los Movimientos Segmentarios (por ejemplo: cuello, hombros y
pelvis).
INTEGRACIÓN MOTORA DE LOS TRES CENTROS
Descripción :
Se danza la música con movimientos ondulantes que parten desde las caderas (rotación lenta de la pelvis)
y que, progresivamente, comprometen los otros centros (pecho, cabeza y, por extensión, piernas y brazos)
de manera cadenciosa y armónica. El movimiento se vuelve como una ola que atraviesa el cuerpo entero.
Objetivo :
Integrar la motricidad de los segmentos activados a través de los Movimientos Segmentarios, estimulando
la vivencia de unidad y armonía. Estimular las funciones neuromotoras aferentes, o sea las vías
neurológicas que van desde los centros motores del cerebro y desde el cerebro hacia los músculos. Se
experimenta la vivencia de unidad y armonía.
Observación :
Con “Aquarela brasileira” de Emilio Santiago el ejercicio es más activador, y a veces es llamado “Integración
motora en cascada”.
Música :
01-16
02-06
09-08
09-12
09-13
Aquarela do Brasil
Coisa mais linda
Muito [Part]
Who Can See It
Santiago, Emílio
Veloso, Caetano
Veloso, Caetano
Harrison, George
Harrison, George
5:31
3:12
2:06
3:59
3:49
INTEGRACIÓN CENESTÉSICA DE LOS TRES CENTROS
Descripción :
Se danza la música con movimientos sensibles, evocando al mismo tiempo sensaciones de placer
cenestésico. Ojos cerrados, boca semi-abierta. Ademas, la reducción de los movimientos voluntarios y
periféricos favoriza los movimientos centrales y sensibles.
Objetivo :
Integrar la sensibilidad, o sea las vías neurológicas aferentes que van desde la piel hacia las vísceras.
Evocar la vivencia de placer cenestésico, es decir el placer de moverse.
Música :
Creuza, Maria
Franklin, Aretha
3:40
3:31
Intensidad progresiva de la música.
59
mars 2012
LOS ENCUENTROS
Los ejercicios de encuentro tienen el carácter de un rito de vinculación afectiva y son uno de los más
importantes de Biodanza, constituyen un aprendizaje de los comportamientos de aproximación,
comunicación y contacto.
La capacidad de establecer una vinculación afectiva puede ser perfeccionada solamente en un encuentro
ritual. Es necesario distinguir entre los encuentros formales de la vida cotidiana y el encuentro ritual que se
realiza en Biodanza, acompañado de una música adecuada y en un contexto de intensa afectividad.
La vivencia del Encuentro constituye un reaprendizaje en el ámbito afectivo que estimula el respeto, la
reverencia y la ternura hacia los otros.
Es posible que dos personas que no se conocen y que realizan el ejercicio del Encuentro en una sesión de
Biodanza se despierten a una experiencia completamente nueva, en la cual el "extraño" se transforma en
un "semejante". Este ejercicio estimula una forma indiferenciada de afectividad, que tiende a reducir
lentamente los comportamientos discriminatorios y los prejuicios, de este modo se abre un espacio afectivo
de carácter universal.
Durante la vivencia del Encuentro se intensifica la manifestación de la identidad de las dos personas
comprometidas en el ejercicio. Al Encuentro cada uno va con su energía emotiva: al realizarse el abrazo las
energías se combinan y nace una tercera energía de cualidad diferente, de mayor intensidad emotiva.
Los ejercicios de Encuentro consisten en una experiencia existencial en la cual la interacción afectiva con el
otro facilita e intensifica la percepción de sí mismo.
El feedback: La condición básica del ejercicio del Encuentro es la regla del "feedback": la reciprocidad de
los gestos de aceptación y aproximación. Si una de las dos personas comprometidas en el ejercicio
expresa una intencionalidad afectiva fuerte, mientras la otra manifiesta discretamente señales de limitación,
se debe buscar una situación de encuentro que no lleva a ninguna forma de invasión al otro.
Puede suceder que uno de los participantes no esté suficientemente preparado para recibir afectivamente
al otro, en este caso, un Encuentro excesivamente intenso puede ser percibido con un matiz de violencia;
definimos esto como “invasión”.
El aprendizaje de la regla del "feedback" evita la invasión porque implica la sensibilidad, el respeto del otro y
la capacidad de expresar con claridad las señales de limitación para no ser invadido.
Es importante que el ejercicio del encuentro se haga con progresividad, en varias clases sucesivas, por
medio de diferentes formas de encuentro preparatorio con poco contacto corporal.
Objetivo: Dar a la situación de Encuentro una cualidad ritual, en la cual sea posible descubrir nuevas formas
de comunicación afectiva y de contacto.
El aspecto más importante del Encuentro es, sin duda, la vivencia de recibir y ser recibido, la cual implica
un aumento cuantitativo y cualitativo de la energía afectiva de cada uno. Estos ejercicios inducen el pasaje
de un posible estado de soledad a uno de comunión afectiva.
El vínculo afectivo necesita un marco ritual para el acceso a su manifestacion más refinada. En efecto, es
necesario distinguir entre los encuentros formales que se producen como parte de la vida cotidiana y el
ejercicio del Encuentro como se puede experimentar durante una sesión de Biodanza. Dentro de este
marco, las personas viven una inmersón en un contexto de profunda afectividad, donde son sostenidos por
la música y las instrucciones, las cuales facilitan la apertura, la disponibilidad, la iniciativa y la apertura a los
demás.
ENCUENTRO FUGAZ
El instante presente está dotado de una calidad preciosa: la presencia. Pero a menudo atravesamos esos
instantes de la vida como anestesiados, insensibilizados. Todo nos parece “normal”,“adquirido”. El instante,
entonces, no es más que otro momento en la aritmética existencial. Ahora bien, es importante reencontrar
la sensibilidad al valor del instante. Un valor que no se posee sino que se vive. Cuando dos personas se
encuentran verdaderamente, cualquiera sea la duración de este encuentro, por más fugaz que sea, son
transformadas.
Descripción :
Cuando la música comienza, las personas se encuentran con la mirada y la mano extendida. El tacto es
sensible, liviano. El encuentro es fugaz, y sin embargo, se invita a las personas a estar totalmente
conectadas con lo que están viviendo en ese instante. La corriente de encuentros es continua permitiendo
vivenciar la fuerza y la fugacidad de cada instante. Este encuentro puede preparar para el minuto de
eternidad. Y puede ser seguido o precedido por una ronda concéntrica de miradas.
Objetivo :
Estimular la capacidad de presencia total en cada instante. Sumergirse en una corriente continua de
presencia.
Música :
60
mars 2012
5:19
Encuentro de manos y miradas. Conexion de miradas, diálogo, mensajes de las manos (contexto de
profundización de la intimidad).
13-04
20-01
11-05
17-01
10-11
02-01
10-20
Apelo
Ay Fond Kiss
Evening Falls…
La petite fille de la mer
Nobody Does It Better (vocal Carly Simon)
Oh My Love
V podvečer (At Twilight), Idyll for
Poème op.41, No.6}
Creuza, Maria
Enya
Vangelis
OST The Spy Who Loved Me
Lennon, John
3:44
3:20
3:49
5:54
3:30
2:48
2:27
ENCUENTRO DE MANOS Y MIRADAS
Descripción :
Las dos personas se aproximan progresivamente y se toman las manos, mirándose a los ojos. Al
separarse, después del Encuentro, se alejan lentamente con un gesto dulce de saludo.
Música :
11-14 Consolation n°3 en Ré bémol Majeur
(Lento placido) - Six consolations, S 172
21-04 El Día en Que me Quieras
18-07
11-05
11-16
11-08
Eric's Theme
Evening Falls…
Imagine
Magie d'amour
4:12
Barenboïm, Daniel / Mederos, Rodolfo /
Console, Héctor
Vangelis
Enya
Lennon, John
Posit, Jean-Pierre
4:18
4:17
3:49
3:08
4:43
ENCUENTRO CON ABRAZO
Descripción :
Dos personas se acercan progresivamente, mirándose a los ojos, para realizar un abrazo. Luego de un
momento de interacción afectiva, los dos se separan lentamente con un delicado gesto de saludo.
La comunicación afectiva se realiza de forma progresiva por medio de gestos de aceptación y acogida.
Estas señales se trasmiten a través de la mirada, la sonrisa y el gesto de recibir al otro.
Música :
12-08
12-01
10-15
10-12
10-14
10-11
10-13
10-10
Corcovado
Fascinação
Feelings
The Very Thought Of You
Theme From Summer Of '42
Santiago, Emílio
Regina, Elis
Albert, Morris
Cole, Natalie
Cole, Natalie
Legrand, Michel
4:07
3:30
3:03
4:01
4:26
3:30
4:17
3:56
ENCUENTROS PULSANTES
Descripción :
El encuentro pulsante (en la pulsación de la intensidad, de la proximidad o la distancia, del tono, del nivel de
intimidad, del diálogo) requiere una integración del feedback, para que las dos personas pueden establecer
un diálogo armonioso en el cual es posible a la vez escuchar al otro, escuchar el deseo propio, y expresarlo
ambos de la manera más natural y vivencial, sin tener que pensar.
Música :
12-08 Corcovado
10-14 For Sentimental Reasons/Tenderly
Santiago, Emílio
Console, Héctor
Cole, Natalie
Melua, Katie
61
4:07
4:18
4:26
3:21
mars 2012
10-16 Moça
10-10 Theme From Summer Of '42
Wando
Williams, Paul
Legrand, Michel
4:15
3:09
3:56
ENCUENTROS TRASCENDENTES
Descripción :
Desde una postura abierta y de gran disponibilidad, las personas se encuentran y toman mucho tiempo
para contemplar la cara y los ojos del otro. Se debe permitir que la vivencia de conexión en la mirada
adquiera intensidad antes de fundirse en el abrazo. Éste debe ser de total aceptación. El encuentro no es la
expresión trascendente de un deseo, sino una disponibilidad incondicional.
Objetivo :
Inducir una percepción esencial del otro, del encuentro, en el sentido de una revelación epifánica.
Música :
Poème op.41, No.6}
6:18
2:18
2:27
UN MINUTO DE ETERNIDAD (Para siempre)
“En un año pueden pasar muchas cosas que caerán en la trampa del olvido cotidiano. Mas uno puede
recordar durante años un beso que duró algunos segundos” (Rolando Toro).
La intimidad simple que proviene de la presencia total de sí y del otro en el encuentro es una vivencia
emocionante y poderosa de conexión. Algunas personas, cuando se acercan unas a otras, o cuando se
toman en sus brazos, lo hacen realmente si sentir la dimensión de este gesto: en el abrazo, los corazones
se acercan, la energía afectiva de uno se mezcla con la de otro, y crea una unidad viva única. La vivencia
de intimidad es el pasaje a la autenticidad: recibir y ser recibido incondicionalmente por lo que uno es, nos
invita a relaciones sinceras. Aquellas que nacen sobre la base de la simplicidad: no tenemos nada más
precioso que ofrecer que nosotros mismos, seamos quien seamos.
Descripción :
Dos personas, a partir de una sintonía inmediata en la mirada, se acercan, se abrazan de manera
complementaria, corazón a corazón, con contacto de los tres centros. Permanecen inmóviles, sin
balanceos, sin caricias, ni ningún otro movimiento más que el abrazo. La profundidad de este instante fugaz
que dura sólo un minuto en el tiempo cronológico, puede proyectarlos a la eternidad, porque una forma
parte de la otra: el aquí y el ahora es todo el tiempo y todo el espacio de la vivencia. Cada segundo con
valor de eternidad.
Objetivo :
Estimular la capacidad de presencia total en la intimidad. Ofrecer una presencia que confiera más presencia.
Música :
17-11 September Fifteenth (dedicated to Bill
Evans) [Part]
Metheny, Pat & Mays, Lyle
2:03
Es importante reservar esta música únicamente para este ejercicio.
ENCUENTRO EPIFÁNICO
La epifanía es la súbita revelación de la grandeza de la vida en lo cotidiano, que nos conduce a la
percepción ampliada de la realidad y nos pone en contacto con lo sagrado presente en todo lo que existe.
Es la comprensión iluminada de la divinidad del mundo, de la naturaleza sobrenatural y del amor como el
gran milagro.
Descripción :
Las personas son invitadas a seguir todas las etapas de la ceremonia del encuentro en Biodanza (ya
anteriormente descriptas en la introducción) y a ampliar el sentido del encuentro como epifanía amorosa.
Objetivo :
A través del encuentro, vivenciar la epifanía amorosa, la revelación de lo sagrado en cada uno de nosotros.
Elemento Poético :
Cuando la ola de emoción frente a la belleza esencial del otro nos sumerge, eso es la epifania. Esta danza
posibilita que a través de la percepción sensible de lo divino en el otro, podamos entrar en contacto con lo
divino en nosotros mismos.
62
mars 2012
Música :
Console, Héctor
2:00
4:18
ENCUENTROS DIVERSOS
Bajo el nombre de "Encuentros variados" se proponen, cuando el grupo ha alcanzado un nivel importante
de capacidad de feedback, situaciones de encuentros en los que las personas responden libremente a su
propia vivencia (en coherencia con el contexto de la sesión y la música). El facilitador no indica ninguna
modalidad particular, como es el caso con otros ejercicios de este grupo.
Música :
12-05 A noite do meu bem
Caymmi, Nana
2:35
Profunda y sensual, invita naturalmente a la caricia y a un encuentro intenso. La voz de Nana invita a la
proximidad corporal y a la intesidad. Contiene romantismo, pero tambien un aspecto determinado, radical.
17-08 Amora
11-15 Andante con moto (Version 2) - Klaviertrio
n°2 in Es-Dur - 2, op.100 D 929
11-03 Araguaia
20-14 Call Off The Search
12-04 Começaria tudo outra vez
4:46
Creuza, Maria
3:50
4:58
de Belém, Fafá
Melua, Katie
Simone
3:30
3:23
3:06
Caymmi, Nana
Console, Héctor
4:07
4:18
Muy lenta y profundamente sensual.
12-14 Doce presença
Encuentro progresivo con gestos delicados. Fecundar el gesto. Después de un momento de conexión
profunda en la mirada, cada uno ofrece su mejilla a la mano tendida; caricias delicadas, gestos de ternura
y abrazo antes de separarse.
12-03
12-01
10-15
10-12
03-19
Eu e a brisa
Fascinação
Feelings
Gloria in excelsis Deo (Riccardo Muti) Gloria in Re Maggiore - 1, RV 589
Creuza, Maria
Regina, Elis
Albert, Morris
3:05
3:30
3:03
4:01
2:23
Sosa, Mercedes
4:22
Krall, Diana
Lennon, John
3:40
4:42
3:08
6:18
Franz, Charles
Santiago, Emílio
Chopin, Frédéric (1810-1849)
5:37
4:51
2:21
Harrison, George
4:13
4:31
Posit, Jean-Pierre
4:43
Santiago, Emílio
Morricone, Ennio
3:12
2:22
3:48
Profunda y dulce.
03-20
13-01
11-16
11-13
10-17
12-07
10-21
02-09
11-12
11-08
Hallelujah - Messiah, HWV 56 - Part II/42
I Miss You So
Imagine
Impromptu n°3 in Ges-Dur (Andante) Impromptus op.90 D 899
Improvisasion
Insensatez
Largo - Prélude n°4 en mi mineur - 24
Préludes, op. 28
Liebesträum n°3 in As-Dur - Liebesträume,
S.541
Magie d'amour
Encuentro de manos y miradas. Intensidad luminosa.
12-06 Manhã de carnaval
21-18 Metello
12-02 Minha Namorada
Rolando la usaba a veces para Rondas concéntricas de miradas.
03-07 My Sweet Lord
Harrison, George
63
4:41
mars 2012
02-11
10-11
10-18
13-18
14-01
02-18
10-13
10-20
Nice To Be Around
Poco Allegretto - Sinfonie 3 F-Dur - 3, op.90
Proposta
Samba em preludio
V podvečer (At Twilight), Idyll for
Poème op.41, No.6}
Williams, Paul
Brahms, Johannes (1833-1897)
Simone
Cole, Natalie
3:09
3:30
6:17
2:56
3:31
2:34
4:17
2:27
Merril, Helen
3:22
CONTACTO Y CARICIAS
En este capítulo se enumeran los principales ejercicios en los que el contacto y las caricias son el corazón
de la vivencia, sea ésta predominantemente afectiva, sexual o de trascendencia, o con una combinación
más compleja. Conjuntos como la Eutonía, la Fluidez con contacto, los Movimientos segmentarios
compartidos, el Grupo compacto y las Danzas de amor no son parte de este conjunto, sino que se
encuentran en sus capitulos específicos.
BAUTISMO DE LUZ
Descripción :
De pie, uno frente al otro. El que recibe el bautismo permanece con los ojos cerrados en actitud receptiva,
mientras su compañero eleva los brazos sobre su cabeza y los desciende lentamente a lo largo de todo el
cuerpo con un contacto delicado, en actitud de transmitirle la propia luz (que es una metáfora del amor).
El gesto se asemeja al de imposición de manos, pero en este caso, las palmas se deslizan suavemente
sobre el cuerpo del compañero desde la cabeza hasta los pies. Enseguida, desde los hombros hasta las
manos (sin agarrarlas).
Terminando el ejercicio, se suspende el contacto por algunos segundos, lo que contribuye a profundizar la
vivencia.
Después de un abrazo breve, las personas invierten los roles.
Objetivo :
Despertar el sentimiento de sacralidad de las personas mediante el ejercicio de su capacidad de
autodonación. El simbolismo de la luz representa los sentimientos humanos de generosidad y bondad.
Transmitir la propia luz significa donar al otro lo mejor de sí mismo.
Este ejercicio presenta una forma de comunicación trascendente, considerando que la manifestación de
generosidad sólo es posible cuando se trasciende el propio ego.
Observación :
Este ejercicio consiste en una ceremonia de donación, no de curación, por lo tanto se realiza solamente de
frente al otro. Eventualmente, pueden producirse fenómenos de curación, aunque no sea éste el objetivo
del ejercicio.
Pregunta frecuente: ¿Por qué no se hacen descender las manos también en el lado posterior?
Respuesta: Porque es un ejercicio de carácter simbólico (y no una lluvia de caricias) y porque la parte
delantera del cuerpo es la más receptiva.
Note CIMEB :
Este ejercicio tiene dos niveles de valoración: la del dador (que se conecta a los mejores y más luminosos
aspectos de su identidad), y la del destinatario (su presencia es reconocida y exaltada, iluminada). La
propiedad de la luz es hacer visible lo que de otro modo permanecería en la oscuridad.
Elemento poético: A veces no somos más sensibles a nuestra propia luz interior. La benevolencia del otro,
su disponibilidad y su apertura, operan una inversión completa que nos permite abrirnos a todo lo que el
universo tiene de luz.
Música :
sinfonico
3:28
4:42
64
mars 2012
15-18 Reigen Seliger Geister (From 'Orfeo ed
Euridice')
4:12
Van Leer, Thijs
7:49
DANZA DE CONTACTO MÍNIMO (o "Danza de contacto sensible")
El feedback en el contacto abre a una gran gama de intercambios. Ahora bien, a menudo, cuando las
personas son muy entusiastas o poco sensibles, el contacto que ofrecen en los encuentros puede ser un
poco rudo, pesado, insistente. Lo que no representa un defecto en sí mismo, pero puede no convenir a
veces en ciertas situaciones más delicadas.
El contacto liviano, sensible, aéreo, mínimo, en el límite mismo de la piel, es un contacto que permite una
vivencia de tipo transcendente pues ventila (es vaporoso) y abre la percepción de los límites corporales. La
percepción toma la cualidad de una « percepción en membrana ». El tacto diáfano, de tipo yin, torna la piel
muy receptiva. A menudo, un tacto liviano predispone más a las personas a la caricia, mejor que un tacto
penetrante.
Descripción :
La danza se realiza de a dos. Los dos compañeros están frente a frente, en una postura distendida, y
suficientemente cerca para que los cuerpos se toquen ligeramente, sin presión, sin peso. Con los ojos
cerrados danzan lentamente, los brazos livianos, las manos livianas, rozándose suavemente de manera
indiferenciada, es decir sin detenerse en una parte del cuerpo en especial. La danza posee la cualidad de la
fluidez y la liviandad del aire.
Objetivo :
Sensibilizar la piel con un tacto liviano, con un tono liviano. Facilitar la vivencia de fusión con el medio
ambiente a través de una percepción de límites corporales difusos. Percibir la esencia del otro "por la piel",
siendo ésta más que el simple continente de la identidad.
Esto permite también disminuir las tendencias manipuladoras que vienen de la ansiedad de querer poseer
al otro, imponiéndole un contacto profundo, sin sensibilidad y sin feedback.
Observación :
La "Danza de contacto mínimo", como la "Danza de brazos sensibles " y la " Sintonía silenciosa", tiene
como objetivo preparar al participante a ejercicios más profundos de contacto.
Música :
17-06 Blue Lotus
Berglund, Erik
5:12
La cualidad del tocar es la del agua. Como una lluvia suave y leve.
21-14 Clair de lune - Harp transcription, Suite
Bergamasque pour piano
19-05 I Wanna Be Loved
10-21 Largo - Prélude n°4 en mi mineur - 24
Préludes, op. 28
5:41
Horn, Shirley
4:37
2:21
DANZA DE TRANSPORTE DE CORAZÓN A CORAZÓN
Descripción :
Dos participantes abrazados juntan respectivamente sus pechos y hacen movimientos lentos anteroposteriores, con el objetivo de entregar simbólicamente el corazón al otro, y recibirlo abriendo el pecho. En
la continuidad de la danza, las dos personas se mueven formando un solo cuerpo, abandonando el
movimiento antero-posterior. Poco a poco, cuando se sintonizan, abandonan el movimiento de vaivén y se
entregan, en una vivencia donde forman uno solo, a un movimiento pulsante de los dos cuerpos juntos.
Objetivo :
Ofrecer simbólicamente el corazón al otro y obtener la vivencia de fusión afectiva.
Música :
17-08 Amora
Creuza, Maria
3:50
Caymmi, Nana
3:44
Albert, Morris
Cole, Natalie
Zamfir, Gheorghe
4:01
4:26
5:07
Presley, Elvis
3:45
Poética y romántica.
13-03 Atrás da porta
Sensual.
10-12 Feelings
Massenet)
Afectiva.
21-09 My Way (live)
65
mars 2012
02-11
17-05
11-20
13-02
Nice To Be Around
Ponteio
Pra dizer adeus
When I Fall In Love
Williams, Paul
Branco, Waltel
Merril, Helen
3:09
2:21
4:42
3:22
Sensual.
CARICIAS ANÓNIMAS DE MANOS EN GRUPO DE CINCO
Se trata de un ejercicio de afectividad indiferenciada. De hecho, la caricia de las manos en este contexto
anónimo aumenta la conciencia de la variedad de posibilidades presentes en el grupo: temperatura de la
piel, textura, consistencia, tono, etc.
Descripción :
Los participantes forman pequeños grupos de cinco personas que se disponen en círculo. Cada uno
extiende sus manos hacia el centro y las pone de forma alternada sobre las de los compañeros. Se inicia
una caricia anónima con ojos cerrados, sin saber a quien pertenecen las manos que se están acariciando.
Este es un ejercicio de afectividad indiferenciada. La caricia de las manos revela diferentes temperaturas,
consistencias, fuerzas, pero, en general, la caricia tiene que ser delicada y tierna.
Objetivo :
Vivenciar la oportunidad de amar y cuidar a través de la caricia sin saber quién es el receptor del impulso
afectivo. Abrirse al amor indiferenciado.
Música :
11-19
11-04
11-18
11-01
A noite do meu bem
Little Girl Blue
Photographs
Tamba-Tajá
Creuza, Maria
Simone, Nina
de Belém, Fafá
2:41
4:20
3:18
3:02
CARICIAS DE ESPALDA EN PARES
Descripción :
En pares, uno de los compañeros acaricia la espalda del otro suavemente. No se trata de un masaje, sino,
al contrario, de un acto de protección. La realización de las caricias tiene que hacer sentir al compañero que
las recibe que está acompañado y protegido. El ejercicio termina cuando para la música y entonces se
cambia de rol: el compañero que fue acariciado ahora acaricia, mientras el otro recibe. Quien recibe caricias
asume una actitud receptiva con los ojos cerrados.
Objetivo :
Estimular la capacidad de dar y recibir protección y cuidado afectivo. Estimular la capacidad de entregarse
al placer de recibir las caricias.
Observación :
Como se dijo anteriormente, la situación de alternancia en la caricia permite a las personas, por un lado, de
profundizar en su capacidad de dar y recibir, y por otro lado, aumentar su capacidad de dar ternura,
protección y placer.
Cuando el ejercicio es realizado en la posición acostada en el suelo, será necesario ayudar a la persona a
darse vuelta para sentarla y darle un abrazo contenedor. (Para la posición correcta que debe adoptarse
para dar este abrazo, ver la descripción en el ejercicio "Dar y recibir continente a dos").
Música :
11-19
17-04
11-18
11-01
A noite do meu bem
L'horloge de ma vie
Photographs
Tamba-Tajá
Creuza, Maria
Posit, Jean-Pierre
de Belém, Fafá
2:41
4:43
3:18
3:02
CARICIAS DE MANOS EN PARES
Descripción :
En pareja, uno frente al otro, se toman de las manos y comienzan a acariciar sutilmente las manos del
compañero.
Cuando la emoción es muy fuerte, se pueden cerrar los ojos y aumentar brevemente la presión de las
manos. Este contacto tiene que ser siempre pulsante, nunca rígido y debe tener la característica de una
caricia.
66
mars 2012
Objetivo :
Este ejercicio despierta un tipo de vivencia sorprendente e intensa, porque es como conectar dos centros
de energía que lentamente se transforman en una única energía. Se pasa así del contacto a la caricia, para
terminar en una vivencia de comunión.
Note CIMEB :
Es especialmente adecuado proponer este ejercicio como una preparación para una vivencia que requiere
más sensibilidad, confianza y compromiso en la relación diferenciada. Muchas vivencias de a dos
constituyen una iniciacion al contacto y al diálogo en eutonia con el otro. Sin embargo, la transición del
contacto a la caricia abre el camino para vivencias de gran intensidad y a un diálogo poderoso.
Música :
12-12
11-20
12-13
11-01
13-02
21-16
Graças a deus
Pra dizer adeus
Pra voce
Tamba-Tajá
When I Fall In Love
Wild Is The Wind
Creuza, Maria
Caymmi, Nana
de Belém, Fafá
Merril, Helen
Simone, Nina
3:40
4:42
3:47
3:02
3:22
3:23
CARICIAS DE PIES EN PARES
Descripción :
Dos personas se eligen para hacer este ejercicio juntos. Uno de ellos se acuesta de espalda y se entrega
con los ojos cerrados a recibir, mientras el otro se sienta a sus pies, colocándo éstos sobre sus muslos.
Ambos pies son acariciados al mismo tiempo y el contacto se mantiene durante toda la duración de la
música. Cuando la emoción es intensa, la persona que ofrece la caricia puede cerrar los ojos. Las caricias
son pulsantes, variando entre levedad e intesidad.
Objetivo :
Muchos ejercicios de Biodanza están dirigidos para que la persona renuncie al “ego” temporalmente,
poniéndose en una actitud de dedicación profunda hacia otra persona.
En la vivencia de devoción y humildad se esconde una fuerza que exalta la belleza de los dos participantes:
del recibe el tributo y la caricia, así como del que acaricia. También podemos describir esta vivencia como
una búsqueda de comunión, de una calidad particularmente profunda.
Es una acción de amor, de amor humanitario. Cuando Magdalena lavó los pies de Cristo con aceite y los
secó con sus cabellos, estableció un vínculo profundo y misterioso, donde había una mezcla de humildad y
amor, no había arrogancia ni alarde, sino dulzura y ternura. En realidad, acariciar los pies de la persona
amada es una ceremonia de vínculo extraordinariamente profunda.
Música :
13-20 I See Your Face Before Me
Merril, Helen
2:37
CARICIAS DEL ROSTRO EN PARES
Descripción :
Es una ceremonia altamente diferenciada. Recíprocamente los participantes acarician la frente, mejillas,
orejas y labios del compañero. Es un acto vivencial muy intenso pero, al mismo tiempo, actúa también la
conciencia. Se toma conciencia repentina de la forma del rostro del compañero, de sus detalles, que
muchas veces expresan sufrimiento, tristeza, sensualidad, inocencia, etc.
Como siempre, los ojos están abiertos, pero cuando se profundiza la vivencia, la persona espontáneamente
cierra los ojos.
La caricia del rostro tiene dos modalidades: puede ser recíproca y simultánea o sucesiva, donde uno recibe
y el otro entrega.
Objetivo :
Aprender a acariciar el rostro con delicadeza es una tarea importante en la vida. En el momento que
acariciamos un rostro, nos damos cuenta que todos los rostros tienen belleza, una belleza no formal, sino
una belleza emotiva, una estética expresiva, etc.
Note CIMEB :
La caricia recíproca tiende más a la linea de sexualidad, mientras que la caricia alternada tiende más hacia
la afectividad. Se trata de una ceremonia altamente diferenciada: conocer al otro, único y diferente, a través
de la caricia.
Música :
67
mars 2012
13-06 Almost Blue
Baker, Chet
3:14
5:41
Facilita el tocar yin, sensible y delicado, con la cualidad del aire.
11-05
13-20
11-18
11-20
12-13
12-09
11-06
Evening Falls…
I See Your Face Before Me
Photographs
Pra dizer adeus
Pra voce
Simples carinho
Enya
Merril, Helen
Caymmi, Nana
Simone
Flack, Roberta
3:49
2:37
3:18
4:42
3:47
4:10
4:18
CARICIAS DE LAS PROPIAS MANOS
Ciertas personas generalmente se proyectan sólo hacia fuera, hacia la acción por la acción misma. Son
personas que se ocupan solamente de las cosas útiles y no se conceden el tiempo de estar consigo
mismas.
Durante el ejercicio pueden tener una vivencia de gran intensidad, puesto que la unión tierna de las manos
crea un poderoso campo de intercambio de energía afectiva.
Es un ejercicio de la línea de Afectividad.
Descripción :
A partir de una conexión profunda consigo misma, la persona acerca lentamente sus dos manos y las déjà
dialogar con ternura, con caricias sensibles y delicadas. Las dos manos pueden en ciertos momentos
abrazarse, acunarse. La mirada puede acompanar la caricia o los ojos pueden cerrarse.
Objetivo :
Se entra en contacto afectivo con uno mismo. La posibilidad de contacto de una mano con la otra permite al
participante una aparición lenta de la sutil emoción de estar conectado con uno mismo, de ser “uno mismo”.
Música :
4:46
Gran profundidad. Conviene a grupos con buen nivel de integración.
09-03 Bilitis
Zamfir, Gheorghe
4:30
Esta música posee una semantica particular que la vuelve adecuada a muchas situaciones y favoriza
diferentes niveles de integración. Conviene a todos los niveles.
11-18 Photographs
11-11 Watermark
Enya
3:18
2:25
CARICIAS DEL PROPIO CUERPO (Autoacariciamiento)
A raíz del tabú ligado al contacto y al placer, que caracteriza nuestra cultura y nuestra educación, la relación
con el propio cuerpo está a menudo ligada a situaciones de “placer solitario”, a la masturbación y por
extensión a la culpa. Muchas personas se han privado de la conexión con su cuerpo y este no es amado.
Sólo tiene valor si los otros lo aman, si el placer viene de los otros, si la confirmación nos viene de los
cumplidos recibidos. Ahora bien, es una búsqueda vana, esperar corresponder a lo que suponemos gustará
a los otros. Es importante vivenciar de manera natural, afectiva e inocente la relación íntima con nuestro
propio cuerpo.
Esto constituye un verdadero proceso de rehabilitación no sólo de la autoestima sino también de la imagen
de uno mismo. El amor que se profesa a uno mismo, se traduce en actos, en elecciones esenciales que
traducen este amor.
Según la música utilizada, la vivencia estará diferentemente orientada al autoerotismo o a la
transcendencia. Pero siempre a partir de una matriz afectiva.
Descripción :
La persona está de pie, ojos cerrados. Las manos apoyadas en el pecho y en el vientre, en actitud de
recogimiento. Cuando comienza la música, la persona acaricia suavemente con sensibilidad y con ternura
todo su cuerpo, dejándose ir progresivamente a una vivencia profunda de intimidad en la que se realice un
circuito completo entre la acción
(las manos que acarician) y la sensibilidad (el cuerpo acariciado). Es un acto profundo de reconocimiento
de uno mismo a través del placer.
68
mars 2012
Objetivo :
Vivenciar la percepción del propio cuerpo como dotado de valor intrínseco y como espacio de placer.
Música :
4:12
Simone
4:49
Simone
4:10
Afectividad y transcendencia.
13-07 O que será
Sexualidad (Auto-erotismo)
12-09 Simples carinho
CARICIAS SENSIBLES DE CABELLOS EN PARES
Si una persona aprende a acariciar sensiblemente los cabellos, aprende el secreto de la caricia y en el
futuro puede tocar cualquier parte del cuerpo con sensibilidad.
Descripción :
Las caricias sensibles de cabellos son superficiales, realizadas con gran dulzura y sensibilidad. La persona
que da la caricia se pone en frente de quien la recibirá. La persona que recibe cierra los ojos para sentir
mejor la caricia. Es muy importante aclarar que no se trata de una caricia reciproca: primero uno de los
compañeros es activo y acaricia al otro, que es pasivo y recibe. Después, cuando termina la música, se
invierten los roles.
Cuando ambos los compañeros hacen el ejercicio simultáneamente, se dan caricias recíprocas, se produce
una complicidad en la cual se da y se recibe simultáneamente, pero disminuye la intensidad de esta
vivencia.
Objetivo :
Recibir pasivamente las caricias significa acoger estímulos centrípetas de gran intensidad. Dar caricias
significa, al contrario, ejercitar estímulos desde el exterior hacia el interior.
Música :
Creuza, Maria
2:41
A causa de su semántica, esta música solo puede ser utilizada en situaciones de reparentalización.
13-06
17-08
11-05
19-05
11-18
11-20
12-13
11-01
Almost Blue
Amora
Evening Falls…
I Wanna Be Loved
Photographs
Pra dizer adeus
Pra voce
Tamba-Tajá
Baker, Chet
Creuza, Maria
Enya
Horn, Shirley
Caymmi, Nana
de Belém, Fafá
3:14
3:50
3:49
4:37
3:18
4:42
3:47
3:02
COMPRESIÓN Y DESCOMPRESIÓN DE LAS MANOS
La percepción de la pulsación en el contacto es un elemento del feedback.
Descripción :
Se realiza de a dos. Las dos personas establecen un primer contacto tomandose las manos y
conectándose en las miradas. Cuando empieza la música, cierran los ojos e interactúan en diálogo por
medio de un contacto pulsante de las manos, en una respuesta en feedback, sin separarse. A este impulso
del contacto corresponde un movimiento pulsante de todo el cuerpo, que permite modular el grado de
intimidad y la intensidad de este diálogo que, desde las manos, poco a poco involucra a todo el ser.
Objetivo :
Percibir por medio del contacto los matices en el diálogo psicotónico con el otro, en las modulaciones del
tono yendo desde la sensibilidad y la delicadeza a la intensidad del contacto intenso y profundo, hasta
integrar la pulsación en un diálogo que incluya los matices de la vivencia.
Música :
Console, Héctor
4:18
Gran sensibilidad al feedback, "pasar por la puerta del yin".
69
mars 2012
DAR Y RECIBIR CONTINENTE EN PARES (o “Acunar en el regazo" o “Acunar al otro”)
Por lo general, en nuestra cultura, las personas no son abrazadas ni mucho menos acunadas. Ya sea en la
familia o con amigos, prácticamente no tienen oportunidades para ofrecer o recibir continente en un abrazo
de corazón a corazón. Algunos viven ese intercambio con personas muy queridas y muy cercanas, pero
demasiado raramente, y la gran mayoría puede pasar años sin vivir esta experiencia, sin recibir ni ofrecer
un continente real.
Y sin embargo, recibir continente es un tipo de alimento afectivo esencial e indispensable para la
autoregulacion orgánica. De acuerdo con la medicina psicosomática, muchas enfermedades (como asma,
alergias, artritis, insomnio, ciertas enfermedades del corazón), se deben a la falta de continente afectivo. Y
tanto los adultos como y los niños lo necesitan.
Descripción :
Sentados, uno de los participantes toma al otro en su regazo de manera de poderlo acunar suavemente y
contenerlo en sus brazos. La persona que está recibiendo el continente está en una posición casi
perpendicular a la del compañero.
La posición óptima para dar continente consiste en que las dos personas se sienten uniendo un lado de la
cadera (pelvis) mirando en dirección opuesta. La persona que da continente abraza al compañero que está
recibiendo, mientras este último se abandona a la protección del otro y se déjà sostener.
Objetivo :
Aprender, reaprender a dar continente y a recibirlo. Fortalecer la vivencia de la propia capacidad de cuidar.
Fortalecer la vivencia de entregarse y disfrutar sentirse protegido. Estimular la vivencia de abandonarse en
confianza y la vivencia de reparentalizacion. La situación de la alternancia de reciprocidad estimula en cada
uno la pulsacion entre la capacidad de dar, darse, recibir y ser recibido.
Observación :
El facilitador debe asegurarse de indicar precisamente la posición para que las personas consigan llegar a
un buen ajuste corporal. Esto creará condiciones favorables para poder abandonarse y para la vivencia de
ser contenido. Porque al igual que muchas personas reciben muy poco continente, muchos son los que
revelan una gran torpeza al ofrecerlo, a pesar de sus buenas intenciones. Un poco como si los gestos
arquetípicos de acunar a un niño, tomarlo en brazos, hubiesen sido olvidados.
Música :
09-03 Bilitis
Zamfir, Gheorghe
4:30
4:12
Simone, Nina
Morricone, Ennio
O'Connor, Sinéad
Branco, Waltel
de Belém, Fafá
4:20
2:22
3:05
3:18
2:21
3:02
Afectiva y levemente romántica.
Afectiva y trascendente. Muy profunda.
11-04
21-18
17-02
11-18
17-05
11-01
Little Girl Blue
Metello
My Darling Child
Photographs
Ponteio
Tamba-Tajá
REGRESIÓN AL ESTADO DE INFANCIA POR CARICIAS DE ROSTRO Y CABEZA
El vínculo primal es, según Rof Carballo, el proceso neurológico de integración del infante en relación al
continente afectivo recibido de la madre. Una estructuración del vínculo primal deficiente causa secuelas en
el desarrollo de la identidad.
La persona que experimenta la vivencia de regresión al estado de infancia reedita la situación perinatal, a
nivel psicológico y neurobiológico, en un contexto de profunda afectividad. De este modo se genera un
proceso de compensación afectiva que puede equilibrar eventuales formas de carencia afectiva de origen
infantil, propiciando un nuevo equilibrio afectivo. Este proceso de compensación afectiva denomínase
“reparentalización”.
En el ejercicio de Regresión al Estado de Infancia por Caricias del Rostro, la persona que acaricia asume
simbólicamente el papel de padre cuando es hombre, o de madre cuando es mujer; la persona que es
acariciada asume simbólicamente el papel de recién nacido.
70
mars 2012
Descripción :
En pareja, uno se sienta en el piso, apoyando la espalda en la pared y con las piernas entreabiertas; el otro
se tiende apoyando su cabeza sobre el regazo del primero. El que está sentado acaricia el rostro y la
cabeza del compañero con delicadeza y el que es acariciado se abandona en un estado regresivo.
Se alternan dos tipos de caricia durante todo el tiempo de realización del ejercicio:
- Deslizar suavemente las yemas de los dedos desde la parte central del rostro hacia la parte periférica.
Este tipo de caricia induce una vivencia de disolución (disminución de la conciencia de la propia identidad).
- Apoyar, sin presionar, las palmas de las manos sobre la mejilla y la frente. Este tipo de caricia induce a
una vivencia de protección (de sentirse protegido), que predispone al estado regresivo.
Terminado el ejercicio, se suspenden las caricias y después de algunos segundos el profesor sugiere a las
personas que han hecho la regresión, hacer una respiración profunda y, si lo desean, estirar los miembros
como en el acto de despertar. Luego pueden abrazar al compañero. Enseguida se invierten los roles.
Objetivo :
Inducir el estado de regresión y reparentalización.
Reparentalización: Muchas personas sufrieron el estrés de la primera infancia y/o el abandono materno o
paterno y no consiguieron establecer plenamente el “vínculo primal”.
Observación :
Se trata solamente de caricias y no de masajes o de activación de puntos de energía. Es conveniente no
acariciar los ojos ni la boca, para no estimular el estado de vigilancia, el cual impide la regresión.
Esta vivencia puede abrir el camino para manifestaciones emocionales intensas. Es importante invitar a las
personas que están investidos de la función de "padres" a estar muy atentos durante todas las etapas del
ejercicio, en la calidad del tacto y en la postura que debe ser claramente afectiva y de protección. Cuando el
"niño" abre los ojos, sus ojos deben estar disponibles inmediatamente. Es a menudo durante este primer
contacto, de esta primera "huella", que se vive reparentalisation: la posibilidad de conexión inmediata a la
vida y el afecto en los ojos de alguien que nos ha acompañado, protegido, acariciado.
Música :
09-03 Bilitis
11-04 Little Girl Blue
Zamfir, Gheorghe
Vangelis
Simone, Nina
4:30
5:54
4:20
La letra es complicada: describe la tristeza de una niña pequeña que se siente terriblemente sola. Debe
evitarse su uso con público de habla inglesa.
17-02 My Darling Child
11-06 The First Time Ever I Saw Your Face
O'Connor, Sinéad
Flack, Roberta
3:05
4:18
PROTECCIÓN AFECTIVA CON CARICIAS DE PECHO Y BRAZOS
Descripción :
En pareja se sientan en el piso, uno apoya su espalda en el pecho del otro. Quien que está sentado atrás
acaricia el pecho y los brazos del compañero.
Las caricias son afectivas y alternan entre caricias que parten desde el centro del pecho, envuelven los
hombros y descienden a lo largo de los brazos (ofreciendo una sensación de apertura hacia la periferia) y
un toque moderado de contencion en el cual las manos se depositan con una presión suave, con simple
presencia.
Objetivo :
Dar y recibir continente afectivo.
Observación :
Es importante tomarse el tiempo para ajustar las posiciones de manera que la cabeza de la persona que va
a ser acariciada pueda apoyarse en un hombro de la que dará la caricia, y que ésta pueda, sin tensión,
tener acceso a los hombros, brazos y pecho que va a acariciar.
Música :
09-03
21-18
17-05
11-20
Bilitis
Metello
Ponteio
Pra dizer adeus
Zamfir, Gheorghe
Morricone, Ennio
Branco, Waltel
71
4:30
2:22
2:21
4:42
mars 2012
CARICIAS DE UN COMPAÑERO EN GRUPO DE TRES
Descripción :
Los participantes forman grupos de tres personas. Este ejercicio se propone de preferencia en la parte
regresiva de la clase, en grupos donde ya existen las condiciones de profundización vivencial, para que se
pueda alcanzar un nivel más profundo de intensidad afectivo-sexual y de intimidad.
El ejercicio puede realizarse de pie o acostado según la proposición del facilitador, y en cada caso
presentara características vivenciales diferentes.
Objetivo :
Autorizarse a entregarse y a ser acariciado en todo el cuerpo, con la posibilidad de alcanzar una sensación
de unidad, de sensibilidad, de afectividad y sensualidad. Todo lo que en la caricia presenta un efecto
integrante. Este ejercicio favorece la posibilidad de la experiencia de integración afectivo-sensual.
Observación :
Cuando es realizado de pie, una de las personas está entre sus dos compañeros, con los pies paralelos,
con estabilidad, con las rodillas levement flexionadas, con los ojos cerrados y la boca, el cuello y los
hombros relajados, en posicion de receptividad. Los dos compañeros comienzan a acariciarla sobre todo el
cuerpo de manera altamente sensible, con delicadeza y sobre todo con mucha ternura. Alternan calidades
diferentes de contacto, consistente pero leve y sensible. Primero, un contacto seguro en forma de presión
suave sobre todo el cuerpo (los movimientos son suaves, sin intención "anatómica"), para sensibilizar el
cuerpo entero. Después, el contacto adquiere una calidad de ternura indiferenciada, a traves del cual las
caricias generan una sensación de disolución y de unificación. Una ternura que invita a fundirse y a aceptar
el don de "recibir". Los dos compañeros acarician libremente, cuidando de bien repartir las caricias sobre
todo el cuerpo, sin olvidar por ejemplo las piernas y los pies, o bien cuidando de no concentrarse los dos
sobre las mismas partes del cuerpo. Es importante que la persona que es acariciada pueda tener la
sensación de ser protegida y no "fragmentada" si algunas partes de su cuerpo son "abandonadas".
Estas caricias pueden conducir a sensaciones profundas de placer y de erotismo, integradas a la
afectividad. Las vivencias de erotismo sensible y con gran integración afectivo-sensual pueden crear las
condiciones de paz reencontrada con el propio cuerpo y producir una reconciliación corporal consigo
mismo. La vivencia del propio cuerpo se vuelve una experiencia de placer y erotismo, pudiendo generar
respuestas neurofisiológicas de curación. Podemos identificar esta experiencia como "el amor que cura",
tanto en el campo afectivo como en el de la sensualidad, la sexualidad y el erotismo.
Debemos considerar que en la posición de pie el estado de regresión será menor que en la posición
acostado, la cual induce un contexto de vivencia mas erótica tanto para los que la ofrecen como para quien
la recibe.
Puede suceder que la persona que es acariciada entre en tal estado de abandono y entrega afectivotrascendente, que le sea dificil permanecer de pie. En este caso, los dos compañeros la ayudan a acostarse
y continuan acariciándola acostada hasta el fin de la música. Esto es frecuente en los grupos mas
avanzados donde el erotismo indiferenciado constituye para algunos una forma de trance, y para otros una
entrega transcendente.
Cuando el ejercicio se propone acostado, la persona que recibe las caricias se acuesta en el piso entre sus
dos compañeros, los cuales están sentados confortablemente. La caricia es como ya se describió.
La persona que es acariciada puede cambiar de posición durante el ejercicio, el facilitador puede dar la
indicación de darse vuelta. Realizado en el suelo, este ejercicio puede alcanzar niveles mas profundos de
entrega y de intensidad; sera entonces necesario prever mas tiempo para los cambios y la activación.
Música :
19-05
13-08
11-18
13-19
I Wanna Be Loved
Isso e aquilo
Photographs
Summertime
Horn, Shirley
Caymmi, Nana
Merril, Helen
4:37
2:00
3:18
3:27
CARICIAS DE UN COMPAÑERO EN GRUPO DE CINCO
Descripción :
Este ejercicio se hace siguiendo las mismas modalidades que en grupo de tres.
El abandono y la disolución facilitados por un grupo de cinco produce en ciertas personas una afectividad
diferenciada con, a veces, pérdida de los limites corporales. Para otras, produce un acceso a un nivel de
erotismo y de sensualidad indiferenciada, un verdadero "Eros indiferenciado".
Música :
72
mars 2012
19-05
13-08
12-10
12-15
13-07
13-12
13-19
13-09
I Wanna Be Loved
Isso e aquilo
Jura secreta
O Amor é chama
O que será
Por causa de voçê
Summertime
Voz e Suor
Horn, Shirley
Caymmi, Nana
Simone
Caymmi, Nana
Simone
Caymmi, Nana
Merril, Helen
Caymmi, Nana
4:37
2:00
4:22
4:34
4:49
3:22
3:27
3:55
CARICIAS (situaciones diversas de caricias)
Descripción :
En esta sección se encuentran todas las situaciones donde puede haber caricias sin que esto esté
vinculado a un ejercicio específico o con un objetivo particular. Por ejemplo, los encuentros después de un
grupo compacto, en el que la música induce fácilmente el intercambio de caricias, sin que esto sea
especificado. También se encuentran en este grupo las músicas que se puede adaptar cuidadosamente al
contexto grupal, a la vivencia y al nivel de profundización, y a otros ejercicios de caricias del catálogo (como
el Grupo compacto de caricias, el Túnel de caricias, Caricias en grupo de cinco, etc ).
Música :
13-06 Almost Blue
Baker, Chet
3:14
Creuza, Maria
Merril, Helen
Gounod, Charles (1818-1893)
Berglund, Erik
3:50
5:04
3:23
5:12
Creuza, Maria
2:56
Merril, Helen
Simone
2:44
4:22
Peixoto, Araken
3:19
Caymmi, Nana
3:01
Caymmi, Nana
4:34
Caymmi, Nana
3:22
Caymmi, Nana
3:19
Simone
2:56
Afectiva y sensual (muy delicada)
17-08
13-21
17-16
17-06
Amora
Angel Eyes
Ave Maria (after Johann Sebastian Bach)
Blue Lotus
Muy sensible, afectiva - Lluvia de caricias.
12-11 Eu disse adeus
Sensual
13-22 I'll Be Around
12-10 Jura secreta
Sensual con un toque de afectividad
12-18 Nature Boy
Sensualidad liviana
13-15 Nunca mais
Sensualidad profunda
12-15 O Amor é chama
13-12 Por causa de voçê
13-13 Por toda minha vida
13-18 Proposta
Sensualidad y afectividad profunda (evoca el compromiso)
13-16 Rama de nuvens
Caymmi, Nana
3:48
Merril, Helen
3:27
Caymmi, Nana
1:50
13-19 Summertime
Minotauro: asumir la identidad sexual.
13-14 Valerá a pena
73
mars 2012
CONTACTO INDIFERENCIADO
El Grupo Compacto tiene como antecedentes antropologicos la orgia primitiva y la danza de conexión con
los ancestros (indios norteamericanos del siglo XVI). En los ejercicios de grupo compacto, el individuo
abandona su singularidad, delega su identidad en el grupo, para convertirse en uno con él. La identidad de
cada nuo desaparece en favor de la identidad del todo.
El Grupo compacto de conexion anónima disuelve las identidades particulares y pone a todos en contacto
con todos y con el Todo. Esta es una forma privilegiada de inducir el estado de trance y de éxtasis, es decir
la vivencia de sentirse en vida palpitante en un universo completo e ilimitado. Parece por lo tanto ser un
ejercicio fundamental para aprender a autoregular el contacto interpersonal. La evolución de contacto va
desde el tocar indiferenciado hasta un contacto más diferenciado e intencional que encesita más
progresividad y reciprocidad (retrouceso de la inhibición). En este contexto, cada miembro del grupo es
absolutamente responsable de lo que le pasa y se lo que hace.
En el Grupo compacto, no puede haber víctimas ni perpetradores, sino un contacto sincero, delicado,
progresivo y recíproca. Cada miembro del grupo aprende a vivenciar el grado de libertad personal que él o
ella se siente capaz, aquí y ahora. El proceso de liberación y auto-control son uno. La duración e intensidad
de los grupos compactos debe ser decidida con anticipación por el director del grupo (facilitador), quien
debe tener en cuenta los niveles de represión y la culpa, las posibles patologias emergentes, así como el
nivel de integración del grupo.
Debe ser un aprendizaje gradual. Proponer un grupo compacto prolongado a principiantes sería un error
grave por parte del facilitador.
Las músicas asociadas con el Grupo compacto se debe elegir de acuerdo a la vivencia indiferenciada que
se quiere inducir, la línea de vivencia trabajada y el nivel de integración vivencial de las personas (
principalmente, la intimidad del contacto y la retroalimentación).
GRUPO COMPACTO DE MECIMIENTO
En el ejercicio de Grupo Compacto, el individuo abandona su identidad y la delega a la identidad del grupo.
Cada uno de los miembros al abandonarse se torna anónimo, los ojos están cerrados y el contacto con
otros es casual.
Descripción :
Durante el Grupo Compacto de Mecimiento se produce el estado de trance leve o mediano, con regresión
integrativa. El grupo tiene el carácter simbólico de útero materno.
Este ejercicio es la situación de partida para la inducción de trances más profundos, como el trance de
abandono y mecimiento, en el cual uno de los miembros del grupo es acunado (mecido) por los demás.
Una variedad de este ejercicio es la práctica del Coro de Caña Divina en Grupo Compacto. En este caso el
trance puede resultar más profundo.
Para iniciar el ejercicio, se pide a uno de los participantes que sirva de pivote (eje). Para eso se coloca al
centro y comienza a mecerse lentamente al compás de la música. Todos los participantes se van
aproximando a él en estado de relajación hasta hacer contacto; se pide al grupo adaptarse dulcemente al
movimiento del miembro-pivote. El movimiento es en cámara lenta, suave y armónico. Cuando el grupo ha
adquirido cohesión y se mece unitariamente, el sujeto que hace de pivote se abandona también al
movimiento global.
La técnica del Grupo Compacto está sujeta a los siguientes preceptos:
1. El contacto es anónimo. Las personas, con ojos cerrados, entran en contacto casual.
2. El mecimiento se hace en estado de relajación, tratando de conservar el ritmo lento colectivo.
3. Cada uno colabora con su movimiento a la unidad y armonía del mecimiento.
4. A cada participante se le pide no restringir la libertad de movimiento de otros miembros del grupo,
aprisionándolos con sus brazos o cargándolos con el peso de su propio cuerpo. El contacto más íntimo de
manos, rostros o piernas, debe estar sujeto a una progresividad que cada uno pueda permitirlo o
desplazarse hacia otro lugar.
5. Aquellos que desean menos contacto se ubican en la periferia y regulan, por sí mismos, el grado de
aproximación.
6. Quienes desean un mayor contacto se van abandonando hacia el centro.
7. La disminución de la conciencia de sí mismo se produce cuando todos los miembros del grupo unifican el
mecimiento y se entregan a un contacto confiado.
Música :
09-11 Be Here Now
Harrison, George
74
4:08
mars 2012
17-14 el-HADRA - The Mystik Dance I [Part]
17-01
11-04
11-08
11-18
11-02
13-12
13-16
02-03
Wiese, Klaus with Ted De Jong & Mathias
Grassow
Vangelis
Simone, Nina
Posit, Jean-Pierre
de Belém, Fafá
Caymmi, Nana
Caymmi, Nana
Veloso, Caetano
Little Girl Blue
Magie d'amour
Photographs
Pode entrar
Por causa de voçê
Rama de nuvens
Sete mil vezes
3:49
5:54
4:20
4:43
3:18
4:19
3:22
3:48
2:21
GRUPO COMPACTO DE CARICIAS
El Grupo Compacto de Caricias tiene como antecedentes antropológicos la orgía primitiva y las danzas
para tomar contacto con los antepasados (Indios norteamericanos del siglo XVI).
Descripción :
Es un ejercicio de caricias indiferenciadas que permite la vivencia de sentirse inmerso en la especie
humana. Las personas, con los ojos cerrados, establecen entre ellas contactos indiferenciados y anónimos.
Objetivo :
Se acepta la diversidad humana.
Se descubre la propia identidad sexual a través del contacto con diversas personas.
Se despierta la fuente del deseo.
Se induce un estado regresivo.
Observación :
En la consigna es importante indicar a los participantes que no permanezcan en un lugar fijo, estableciendo
contactos con una sola persona, sino que circulen en el grupo para aumentar la diversidad de los contactos.
Despertando la fuente del deseo, los participantes mejoran la propia funcionalidad erótica. Al asumir la
identidad sexual, cada persona puede conocerse mejor y orientar su comportamiento de seducción con
mayor lucidez.
Elemento Poético :
El Grupo Compacto de Caricias es un recuerdo lejano de la orgía primitiva de celebración de la fertilidad.
Música :
11-19
13-21
12-19
13-03
12-04
12-14
12-20
12-12
19-05
13-08
12-10
13-17
13-11
12-15
13-07
13-12
13-16
12-16
10-02
A noite do meu bem
Angel Eyes
As Time Goes By
Atrás da porta
Doce presença
Flamingo
Graças a deus
I Wanna Be Loved
Isso e aquilo
Jura secreta
Medo de Amar Nº 2
Neste mesmo lugar
O Amor é chama
O que será
Por causa de voçê
Rama de nuvens
The Man I Love
Creuza, Maria
Merril, Helen
Peixoto, Araken
Caymmi, Nana
Simone
Caymmi, Nana
Peixoto, Araken
Creuza, Maria
Horn, Shirley
Caymmi, Nana
Simone
Creuza, Maria
Caymmi, Nana
Caymmi, Nana
Simone
Caymmi, Nana
Caymmi, Nana
Peixoto, Araken
Fitzgerald, Ella
2:41
5:04
2:57
3:44
3:06
4:07
3:24
3:40
4:37
2:00
4:22
3:53
2:37
4:34
4:49
3:22
3:48
4:27
3:26
Caymmi, Nana
Caymmi, Nana
Caymmi, Nana
1:50
3:41
3:55
Minotauro: Grupo de eutonía, Conexion a la especie.
13-10 Velho Piano
13-09 Voz e Suor
75
mars 2012
12-21 Who Needs Forever
Peixoto, Araken
3:18
GRUPO COMPACTO DE TRANCE
La pulsación de la identidad entre un estado de consciencia intensificada de sí mismo y el estado de
regresión, es uno de los instrumentos de transformación más importantes en Biodanza. La vivencia de la
expansión de la consciencia es el efecto deseado después del retorno del trance. Además, se evitan en
Biodanza los trances de caracter solipsista, solitario.
Descripción :
Todo el grupo se aproxima progresivamente y a través del contacto y del movimiento lento y repetitivo se va
entrando en un estado de intensificación de trance que induce al aumento de regresión y a la inducción del
estado de fusión con la totalidad.
Objetivo :
Intensificar el estado de trance y posibilitar la vivencia de disminución progresiva de la consciencia de si
mismo y consecuente entrada en un estado de regresión hasta alcanzar el estado de fusión con el grupo y
con la totalidad.
Observación :
Es importante informar que no se transfiera el peso del propio cuerpo para los compañeros.
Progresivamente todo el grupo se deja bajar acostándose suavemente en el suelo. Puede ocurrir de que
algunas personas se “caigan" en trance más rápidamente que otras.
Elemento Poético :
Este ejercicio permite revivir la unidad con el todo y conectarse con la “nostalgia del paraíso perdido”.
Música :
18-06 Rainbow Voice
Grassow
The Harmonic Choir
3:49
7:55
TÚNEL DE CARICIAS
La autoestima y el amor por la vida estan fuertemente ligados al erotismo. Vivirse a sí mismo como espacio
de placer, de erotismo, de ternura; y vivir la vida como una travesía del erotismo y la ternura. Ser acariciado
tiene efectos profundos y transformadores en la identidad humana. La caricia nos torna más vivos,
confiantes y amorosos.
Descripción :
El grupo forma un túnel de dos lineas separadas por una distancia que permite pasar a una persona. Cada
participante a su vez entra en el "túnel" con los ojos cerrados y avanza lentamente dejándose acariciar por
sus compañeros. Al llegar al final es recibido en un abrazo por alguien que le reintegra en el túnel para
acariciar a los que siguen.
Objetivo :
Reaprender a vincularse por el contacto y por la caricia, estar receptivo y disfrutar del placer en ser
acariciado. Aumentar la autoestima y disolver corazas caracterológicas. Porgresar en el erotismo
indiferenciado.
Observación :
Cada participante que pasa, camina lentamente sin interrumpir el flujo, para que todo el grupo pueda tener
la oportunidad en vivenciar el pasaje.
Caminar en un túnel de caricias induce a una vivencia del mundo maravilloso, a una experiencia del paraíso
aquí y ahora y el sentido de sacralidad del cuerpo y de la belleza de la vida.
Música :
Caymmi, Nana
4:07
Posit, Jean-Pierre
Caymmi, Nana
4:43
4:34
Caymmi, Nana
3:47
2:27
Sensual.
Sensual.
12-13 Pra voce
Sensual.
Poème op.41, No.6}
76
mars 2012
13-09 Voz e Suor
Caymmi, Nana
3:55
Sensual.
NIDO ECOLÓGICO (también llamado "Nido de la especie")
El contacto indiferenciado en la situación del nido activa el instinto gregario, el arquetipo del clan. Esta es
una vivencia muy arcaica (la matriz original que ofrece calidez, protección, contenimiento y nutrición se
encuentra en la "cueva primitiva") y también muy íntima y cercana (amigos, momentos de reposo de la
infancia, la cercanía del cuerpo de los compañeros de juego, etc.)
Descripción :
Los participantes son invitados a acostarse cerca los unos de los otros, en contacto afectivo, con los ojos
cerrados, para abandonarse juntos en el calor y la protección del grupo.
Objetivo :
Estimular el instinto gregario, la conexión al grupo, al clan o a la especie, en un estado de entrega y reposo.
Observación :
De acuerdo con una evolución gradual y dependiendo de la capacidad de intimidad y de abandono en el
grupo, el nido se puede ofrecer con variantes:
1. Las personas en la ronda, se dan vuelta todos hacia la derecha, y asi se acuestan con la cabeza hacia el
centro, como en posicion de "cucharita".
2. El nido se va creando con una persona que es invitada primero en acostarse, y los otros se situarán de
manera a que todo el mundo esté en contacto (recibiendo u ofreciendo el contacto con su cuerpo: hombros,
brazos, estómago, como apoyo). Aquellos que necesitan más distancia o desean menos proximidad
tendrán cuidado en ponerse hacia la periferia.
3. El nido se crea de forma espontánea cuando las personas, de pie (y ya en una vivencia de abandono) se
dejan lentamente caer al suelo y se amontonan unos contra otros.
La música establece el tono de la vivencia del nido (afectividad, sexualidad, trascendencia).
Música :
17-06 Blue Lotus
Berglund, Erik
5:12
4:42
Vangelis
5:54
DANZA DE TRANCE
Descripción :
La persona cierra los ojos y se deja ser danzado por la música, en un estado de disponibilidad total,
dejando de lado cualquier control de su movimiento, la forma o la apariencia de éste, y dejandose
totalmente ser danzado por la música. En el caso de músicas rítmicas, se debe invitar a la gente a
comenzar a moverse desde el interior: liberar el cuello, las rodillas, la mandíbula y evitar movimientos
periféricos, permitiendo que el cuerpo reciba los impulsos que vienen de la mobilizacion cenestésica
visceral. El hecho de agitar o sacudir la cabeza en un estado de tensión no induce un trance integrante; lo
que induce el trance integrante es la disolución gradual del control a través del placer de ser danzado por la
música.
Definición :
Como en la Radicalización de la vivencia musical (Mediumnidad musical), para llegar al estado de trance
que permitirá a la persona alcanzar el estado de "ser bailado", se necesita una casi-inmovilidad, un estado
de tonicidad abierto a los impulsos propioceptivos espontáneos; un estado incondicional y receptivo, libre de
cualquier proyecto. En tales condiciones, el ego desaparece y el individuo "permite" a la música insinuarse
a través de todo su cuerpo e inducir un estado cenestésico.
Ser la danza es una experiencia de trascendencia: el biosistema humano entra en armonía con el
biosistema cósmico. Esta es la fuente más poderosa de renovación y activación orgánica.
Música :
18-10 Bismillah ar-Rahman
Güvenç, Oruç & Tümata
Grassow
19-10 Maybe God Is Tryin' To Tell You Somethin' OST The Color Purple
(Vocal Tata Vega)
10:00
3:49
4:39
Minotauro: Transe rítmico y autoregulación.
07-13 Voyage dans l'au-delà
Baroty & Dieng
77
6:13
mars 2012
DANZA YIN Y DANZA YANG
La Danza Yin y la Danza Yang son complementarias y conviene proponer ambas, sucesivamente, en la
misma clase. Es necesario realizar en primer lugar la Danza Yang, que estimula el sistema simpáticoadrenérgico y después se propone la Danza Yin, que estimula el sistema parasimpático-colinérgico. Esta es
la secuencia más orgánica.
Los conceptos "yin" y "yang" pertenecen a la filosofía Taoísta, según la cual "yin" y "yang" son las dos
fuerzas de la Naturaleza que se complementan formando el Tao, la "Unidad Suprema". Según esta
concepción el principio "yin" es "lo femenino, pasivo, frío, oscuro y receptivo". Y el principio "yang" es "lo
masculino, activo, caliente, luminoso y creador".
En Biodanza utilicé los conceptos "yin" y "yang" solamente como metáfora para designar las dos grandes
fuerzas creativas del Universo, ya que no comparto la concepción filosófica Taoísta en su totalidad.
Atribuyo al "yin" las siguientes acepciones: lo femenino, la receptividad, la gestación; el aspecto "lunar", lo
cíclico, lo orgánico, la sensibilidad y la inspiración. Al “yang” atribuyo las siguientes acepciones: lo
masculino, el penetrante, el fecundador; el aspecto "solar", la capacidad de lucha, de realización y de
construcción.
Los dos arquetipos, femenino y masculino, se encuentran en todas las culturas con pequeñas variaciones.
(Corresponden además a las dos primeras cartas del Tarot: El Mago y la Papesa).
En el “I Ching,- el libro de las mutaciones” - el "yin" corresponde al exagrama 2, El Principio Receptivo, y el
"yang" corresponde al exagrama 1, El Principio Creativo.
La gran mayoría de las personas en nuestra civilización tiene un comportamiento "yang", que deriva de la
lucha y la competencia en el ambiente de trabajo. La observación demuestra que un estilo de vida
excesivamente "yang" es estresante, y además el exceso de "yang" disminuye la fascinación personal y la
capacidad de expresar el erotismo con delicadeza.
DANZA YANG
La Danza Yang se caracteriza por los atributos asociados a lo masculino. Si la Danza Yin estimula la
inspiración creativa, la Danza Yang estimula la capacidad de realización. La inspiración, de origen "yin",
consiste en un impulso primordial que puede animar una obra de arte, un proyecto, un sueño. La fuerza
"yang" permite, a su vez, convertir un sueño en realidad, a partir del impulso primordial "yin", y de realizar
una obra de arte que existe solo como proyecto.
Descripción :
La Danza Yang es dinámica y se realiza a través del aumento del tono muscular y de la intencionalidad que
se expresa en el movimiento. La Danza Yang no es solamente expresión de fuerza, velocidad y potencia,
sino también expresión de un impulso interior instintivo y emotivo, pleno de vitalidad.
Esta danza es libre porque cada participante es invitado a expresar su energía "yang" con estilo personal.
La Danza Yang se realiza moviéndose siempre hacia adelante y con los ojos abiertos.
Objetivo :
Aumentar la capacidad de realización, el coraje, la seguridad y la confianza en sí mismo.
Por lo tanto la Danza Yang es especialmente indicada para personas que tienen dificultad de enfrentar
obstáculos y de expresar la su identidad.
Música :
15-11 Crime Of The Century [Part, long]
Supertramp
4:30
Strauss, Richard (1864-1949)
1:58
2:36
Minotauro: Conexión con la propia energíia.
15-01 Einleitung (Introduction) - Also sprach
Zarathustra op.30
19-09 Epílogo (Final) - Floresta do Amazonas
Danza Yang para mujeres - el Yang femenino (expansion).
15-13 Polovtsian dance N° 17-d [Part] - Opera
Prince Igor (2nd dance of the men),
Orchestral version
Borodin, Alexander (1833-1887)
2:08
3:01
Minotauro: Danza de la fuerza.
15-12 Presto - Concerto 'L'estate' in sol minore 3 (Le quattro stagioni Op.8/2, RV 315)
Minotauro: Caminar en la vida.
78
mars 2012
DANZA YANG CON GRITO
La Danza yang con grito es una danza individual, pero que realiza todo el grupo en forma simultánea. Los
alumnos hacen gestos yang, fuertes, vigorosos, con los brazos, que implican proporcionalmente todo el
cuerpo. Con la realización de los movimientos se emiten gritos también vigorosos, con la posibilidad de
desplazamientos hacia delante en el espacio. Es importante que los gritos sean lo más natural posible, que
salgan desde la profundidad y que no tengan un carácter teatral.
Objetivo :
Profundizar la expresión de la propia fuerza es muy importante porque en muchas personas está reprimida
y, por ende, la identidad está continuamente amenazada.
Observación :
Proyecto Minotauro (Radicalización de la vivencia).
Observación :
Nota: Este ejercicio es más apropiado para el Proyecto Minotauro.
Música :
15-02 Japanese Drums
Kitaro (喜多郎)
3:17
?
Kitaro (喜多郎)
3:13
6:21
Minotauro: Marcar el territorio.
20-11 Koro
19-12 Sundance
DANZA YIN
La Danza Yin se caracteriza por atributos asociados a lo femenino: receptividad, sensibilidad, capacidad de
gestación, tensión centrípeta, intimidad.
Descripción :
Esta danza se realiza con movimientos muy lentos y sensibles, sin desplazamiento, cerrando los ojos
cuando aumenta la intensidad de la vivencia. La Danza Yin induce una vivencia de profunda receptividad al
estimulo musical.
Objetivo :
Desarrollar el aspecto "yin" del comportamiento, induciendo una desaceleración y una mayor sensibilidad
frente a la vida. La Danza Yin induce un estado de armonía profunda y de reducción de la ansiedad.
Música :
op.post.163 D 956
15-16 Adagio molto - Concerto 'L'autunno' in Fa
RV 293)
4:43
2:17
3:28
2:47
Van Leer, Thijs
7:49
Van Leer, Thijs
3:54
Proyecto Minotauro: fase de latencia de la semilla.
sinfonico
RV 269)
Euridice')
DANZA DE INTEGRACIÓN YIN~YANG
La Danza Yin y la Danza Yang realizadas por separado tienen solamente un valor didáctico y terapéutico
para las personas que presentan un desequilibrio entre estas dos formas de expresión.
Durante la Danza de Integración Yin-Yang es necesario que el pasaje de una a otra forma de expresión se
realice sin interrupción. Son acentuadas sucesivamente la expresión de cada una de las dos fuerzas: "yin" y
"yang". De este modo, la danza adquiere variaciones de intensidad que son propias a la creatividad
individual.
Descripción :
Durante la Danza de Integración Yin-Yang, la fase "yang" puede ser realizada con los ojos abiertos,
pudiendo cerrarse eventualmente durante la fase "yin". El paso de una polaridad a otra debe ser claro y sin
embargo mantener una continuidad, sin ruptura de la danza.
79
mars 2012
Objetivo :
Se obtiene la estimulación de la capacidad creativa en hombres y mujeres. Es importante comprender que
la fuerza "yang" y la fuerza "yin" se encuentran en todos los seres humanos, en distintas proporciones,
independientemente del sexo y de la identidad sexual.
Note CIMEB :
Objetivo: Integrar el hemisferio izquierdo y el hemisferio derecho del cerebro; la motricidad voluntaria y la
motricidad sensible; la tonicidad "tónica" y la tonicidad "sensibile".
Música :
15-14 Allegro con brio [Part] (William Bowles) Sinfonie 5 c-moll op.67 - 1
Beethoven, Ludwig van (1770-1827)
1:29
4:11
DANZAS DE LOS CUATRO ANIMALES
Las danzas de los 4 Animales en Biodanza representan arquetipos motores altamente diferenciados.
Permiten un enriquecimiento del repertorio motor (Línea de la Vitalidad) y representan también un estímulo
a la creatividad (Línea de la Creatividad). En esencia, estos animales poseen esquemas motores
arquetípicos, que son estructuras de movimientos propias de determinados animales, y que además
permiten una relación simbólica con los 4 elementos alquímicos.
El Tigre tiene un simbolismo vinculado con el fuego, la Garza con el aire, la Serpiente con la tierra y el
Hipopótamo con el agua.
DANZA DE LA SERPIENTE
Está asociada al simbolismo de la tierra y el arquetipo motriz que representa es la armonía. La danza de la
serpiente debe ser, sin duda, una danza de armonía con todo el cuerpo. Tiene también la facultad de
seducir y fascinar, y la voracidad. Se puede asociar al acto de seducción amorosa y de conquista de la
“presa” amorosa. Tiene algo que ver con el amor, porque quien ama quiere “devorar” a su ser amado.
Otros simbolismos asociados a la serpiente son lo sagrado y el poder. En las coronas de los Faraones está
la serpiente como símbolo sagrado del poder. La serpiente forma parte también del caduceo, símbolo de la
medicina. Una imagen muy notoria es de la serpiente que se muerde la cola, indicando que el fin representa
también el comienzo. Simboliza los ciclos de un proceso que se repiten.
Descripción :
La danza de la serpiente es armoniosa. Comienza en el piso con movimientos ondulantes, levantándose de
apoco, exponiendo la cabeza y el pecho con actitudes de seducción. Algunas formas expresivas de la
serpiente son el silbido y el sacar la lengua para transmitir su deseo de devorar.
Note CIMEB :
Objetivo: Expresar la capacidad de seducción, de fascinación. Aumentar el propio magnetismo.
Música :
08-14
08-13
15-07
08-15
Negro gato
Quintessence
Barbieri, Gato
Monte, Marisa
4:50
4:56
4:46
4:26
DANZA DEL TIGRE
La danza del tigre tiene algunas características propias del animal: armonía del felino, potencia de sus
movimientos, agilidad.
Estas cualidades no tienen que ser confundidas con la agresividad violenta hacia un compañero. En
realidad, el tigre es agresivo cuando necesita capturar una presa para alimentarse. Durante esta danza, se
debe tener tensión en los brazos y ésta viene de los hombros y de la parte dorsal. La energía concentrada
en la espalda se dirige hacia los brazos y manos, dando una sensación de tensión interior.
Objetivo :
Este ejercicio tiene el objetivo de aumentar la agilidad y la armonía dinámica.
En el pasado se hablaba de “sacar afuera el tigre” cada vez que era necesario responder a una agresión.
He eliminado esta expresión porque la agresividad se imponía en la danza de muchos alumnos por sobre
otras características del tigre, como el atractivo de su belleza, su fuerza y el sinergismo de sus
movimientos. El simbolismo del tigre es el fuego.
80
mars 2012
Note CIMEB :
Descripcion: Se trata de desplazamientos lentos con un control ágil del poder y de la sinuosidad en un
equilibrio dinámico. El movimiento esta habitado de tensión que traduce la intención (de captura, de caza).
Esta tensión emana de los hombros y de la parte superior dorsal (del triangulo dorsal). La energia
concentrada en la espalda se dirige hacia los brazos y las manos, danso una sensación de tensión interior.
La mirada traduce la acuidad, la agudeza de una determinación tranquila. Los movimientos se caracterizan
por su elegancia.
Música :
15-03 Have A Cigar
Pink Floyd
OST Taxi Driver
5:08
4:11
DANZA DEL HIPOPÓTAMO
Lo he elegido como símbolo del agua, para que el participante logre vincularse más con el placer de
sumergirse en el agua y en el lodo. Además se considera un animal social y ecológico, en el sentido que los
pájaros comen sobre su piel y es muy sociable con sus semejantes. Representa también la voracidad en
alimentarse, dado que come alrededor de cien kilos de hierba al día. Esta dieta vegetal no diminuye para
nada su agresividad; cuando está furioso por una amenaza es capaz de grandes destrucciones. Puede ser
muy manso y, al mismo tiempo, muy violento.
Algunas personas piensan que el simbolismo del agua tendría que ser un pez, pero para los objetivos de
Biodanza el Hipopótamo es el más idóneo. El pez no representa el placer de estar sumergido en el agua y
en el lodo de manera tan evidente como el hipopótamo, permaneciendo casi en éxtasis por horas y horas.
Además los peces son de sangre fría, se desplazan en cardúmenes y también solos, mientras que el
hipopótamo vive siempre en manada.
Descripción :
La dinámica de la danza está concentrada en la panza. El participante comienza acariciando su propia
panza, después continúa acariciando, con movimientos lentos y fraternos, la panza de los compañeros.
Note CIMEB :
Objetivo: Despertar el instinto de saciedad. La vivencia esta relacionada al placer viceral, a la alimentación,
y a abandonar la culpa relativa al placer de los sentidos (sensualidad).
Música :
19-04 Ray's Blues
15-05 Self Portrait (Of The Bean)
Charles, Ray
2:56
3:52
DANZA DE LA GARZA
Representa la gracia del movimiento, la levedad, la potencia de la ascensión y la armonía. Los movimientos
de la danza parten desde el centro del pecho. El vuelo posee la energía del pecho, es un acto de abertura
hacia el espacio. La Garza tiene la gracia del vuelo y el dominio de los espacios. La vivencia es de levedad,
de falta de gravedad, de lenta ascensión y elevación. Representa también la visión desde la altura.
En psicología se habla mucho sobre la “visión con profundidad o abisal”, sin considerar la visión de la
altura. Debemos acostumbrarnos a mirar las cosas desde la altura, donde las dificultades se dejan ver
menos amenazadoras y es posible ver la situación en su totalidad.
El simbolismo de la garza es el aire.
Objetivo :
Incorporar la vivencia de levedad y libertad, para compensar una realidad a menudo estrecha, una
percepcion a menudo limitada. El pajaro es simbolo de la libertad de ir y venir en un espacio sin limites.
La danza del ave nos conecta al arquetipo de la levedad: esa que nace de la visión de altura, del vuelo, de
la percepción del horizonte abierto e infinito.
Note CIMEB :
Descripcion: Los pies separados a la distancia de la cadera, un pie un poco mas atras que el otro; las
rodillas flexibles para permitir un movimiento pulsante de elevación y descenso (el impulso de ascención
nace de la posibilidad de descender y echarse a volar). Los brazos evocan un movimineto suave y ligero de
elevación, de alas. Es fundamental que el movimeinto nazca del plexo y no de los hombros. Los ojos estan
cerrados.
Música :
19-18 Abraham's Theme
Vangelis
81
3:18
mars 2012
09-03 Bilitis
Zamfir, Gheorghe
09-04 Elsha
Zamfir, Gheorghe
15-04 Oikan Ayns Bethlehem (Birth In Bethlehem) Christian, Emma
4:30
4:19
5:14
DANZAS DE SHIVA, DE VISHNU Y DE BRAHMA
Estas danzas se desarrollan dentro del contexto de la trilogía de la divinidad hindú denominada “Trimurti”,
formada por Shiva, Vishnu y Brahma.
Shiva es el dios de la danza y de los cambios. Es un arquetipo, por lo tanto vive y muere. Es un arquetipo
de lo creativo, de la renovación permanente.
Vishnu es el arquetipo de la conservación, de mantener en vida las cosas positivas y buenas, conservar lo
maravilloso que tiene la vida propia.
Brahma es el dios de la creación y posee una gestualidad característica que alude a la creación del mundo
y de los seres.
Cada persona tiene dentro de sí estos tres componentes arquetípicos en diversas proporciones. Algunas
personas son cambiantes, inestables,, cambian de propósitos, de amor, de trabajo, están deseando
cambios permanentemente. Otras personas son al revés, tratan que su vida sea estable
permanentemente, que los cambios sean leves y mantener una misma línea.
Esta trilogía tiene tres danzas de formas diferentes:
LA DANZA DE SHIVA se hace manteniendo el cuerpo en equilibrio sobre una pierna, al mismo tiempo se
mueven los brazos en forma armoniosa, de modo que todo el cuerpo está en movimiento y en un equilibrio
inestable.
LA DANZA DE VISHNU tiene un predominio de movimientos estables, simétricos y de protección del propio
mundo. La esencia es la vivencia de conservar el mundo personal.
LA DANZA DE BRAHMA es vigorosa y expansiva, llena de fuerza y de estructura.
Estas danzas pueden realizarse en forma consecutiva una después de la otra o en forma separada, pero
siempre debe hacerse referencia a la trilogía hindú.
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DANZA DE LAS TRANSFORMACIONES Y EL MITO DE SHIVA
Shiva pertenece a la trilogía de dioses hindúes integrada por Brahma, el Creador, y Vishnu, el Conservador
de la Vida. Shiva simboliza la eterna transformación del universo, que consiste en la cíclica destrucción y
creación. Es el dios de la danza y de las transformaciones.
El proceso cósmico es muerte y resurrección, eterna renovación de la vida. Dentro de nosotros mismos, la
acción de Shiva sería la de morir para nuestro viejo cuerpo y renacer a un nuevo ciclo de vida. La danza de
Shiva tiene por tema la actividad cósmica, la eterna transformación.
Ananda Coomaraswamy describe las cinco actividades divinas de Shiva:
1. La creación continua del Universo, originada en el ritmo.
2. Conservación, basada en el equilibrio y mesura de los movimientos.
3. Destrucción de las formas ya superadas mediante el fuego interior.
4. La eterna renovación.
5. La encarnación de la vida.
Llama la atención que el Dios de la Danza, Shiva Nataraja, sea, al mismo tiempo, el Dios de los Cambios, lo
que implicaría que los cambios son inducidos por la danza.
Shiva se representa con el pie derecho aplastando a un demonio, lo que simboliza la victoria sobre las
fuerzas demoníacas de la destrucción, y el izquierdo en el aire, representado el equilibrio y el impulso de
ascensión. La imagen de Shiva posee cuatro brazos, con los cuales realiza la creación y destrucción cíclica
del mundo. Está rodeada por un círculo de fuego. La danza de Shiva es, por lo tanto, un movimiento que
destruye para generar el proceso de creación.
Inspirado en las Danzas de Shiva y en su simbología de transformación, Rolando Toro Araneda creó la
“Danza de las Transformaciones”, que posee tres atributos esenciales del movimiento: Unidad, Equilibrio y
Armonía.
Unidad: Significa que todo el cuerpo se mueve en perfecta coordinación, integrando sus partes y
conectándose a todo lo viviente. Desde el punto de vista psicomotor, requiere una integración de las vías
piramidales y extrapiramidales.
Equilibrio: Plantea la exigencia del movimiento en relación con la fuerza de gravedad de la tierra,
reajustando en todo momento las estructuras posturales. Todas las variaciones se realizan en equilibrio
inestable sobre una pierna, lo que requiere la integración de los receptores del equilibrio del oído interno
con las estructuras córtico-cerebelosas.
Armonía: Los movimientos deben hacerse en perfecta fusión con la música, dando al cuerpo la pulsación
de la vida.
En la etapa de aprendizaje se integran las estructuras sensorio-motoras, auditivas, visuales y vestibulares.
En etapas más avanzadas se produce la ampliación del estado de consciencia, por el intenso proceso de
integración que induce.
La Danza de las Transformaciones propuesta en Biodanza incluye, una vez establecido el patrón
arquetípico, desplazamiento a través del espacio con gran riqueza de variaciones, creatividad y armonía.
El simbolismo de la Danza de las Transformaciones sugiere la destrucción del viejo cuerpo rígido y
reprimido, para nacer en un cuerpo nuevo, tierno y libre. No puede haber mudanzas si no hay destrucción
del pasado, o transformación de él.
El valor de los tres atributos del movimiento (Unidad, Equilibrio y Armonía), no es sólo de integración
motora. Hay un proceso de trascendencia en esta danza que integra niveles altamente diferenciados, lo
que tiene una resonancia metafísico-existencial:
Unidad: Todo el cuerpo está en acción. No hay disociación posible. La bioenergía fluye, reforzando la
estabilidad dinámica del organismo.
Equilibrio: No es sólo una función laberíntico-cerebeloso, sino también psíquica: equilibrio ante distintas
opciones o tentaciones de cambio. Siempre hay posibilidades de cambiar de lugar, de trabajo, de amor,
etc. Dentro de esas polaridades magnéticas (cambio y conservación), cada uno debe estar conectado con
su centro. Esa cualidad de equilibrio existencial surge de la resonancia con un centro de equilibrio interior.
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Armonía: Es la perfecta relación en “feed-back”; conexión y transmisión de un estímulo-respuesta a todo el
mundo exterior, de modo que el mundo interior palpite en resonancia, hasta que la barrera entre lo exterior
e interior desaparezca.
Si se cumplen estos tres atributos, se inicia una nueva etapa de renovación existencial. Realizada con gran
entrenamiento, activa no sólo las áreas y vías corticales, motoras y sensoriales, sino también los centros
límbicos relacionados con la conciencia cósmica.
Note CIMEB :
Esta danza puede ser realizada en pares, tomandose las manos, cara a cara. También puede ser realizada
en ronda, en cuyo caso adquiere una cualidad mas lúdica.
Objetivo: La realizacion de esta danza pasa por fases diferentes. Durante el aprendizaje s eintegran las
estructuras sensorio-motoras, auditivas, visuales y vestibulares (oido interno). En las fases mas avanzadas
puede producirse una expansión del estado de conciencia, justamente como consecuencia del intenso
proceso de integración inducido.
Música :
16-15 Raga Adana
Shankar, Ravi & Previn, André
3:33
El comienzo de la música permite experimentar con el equilibrio en un movimiento lento antes de ser
proyectado en la intensidad de los juegos de equilibrio y desequilibrio propios a la danza de Shiva.
20-18 Tan Xingquing Park
16-16 The Mahabharata
16-14 Vandana
Shanti, Oliver & Friends
OST The Mahabharata
Shankar, Ravi
4:59
3:38
2:32
DANZA DE LA CONSERVACIÓN Y EL MITO DE VISHNU
Vishnu es el dios de la conservación de los ciclos vitales. Representa la fuerte inercia biológica que reitera
y conserva la vida y el universo. Es la belleza de lo permanente, lo que genera seguridad y confianza.
Todos los días al amanecer aparece el mismo sol para brindar la vida; todas las noches la luna en la
oscuridad; la misma secuencia de las estaciones; la notable estabilidad de las estrellas en la bóveda
celeste. Los seres queridos permaneciendo en nosotros; la felicidad de ver siempre un mismo rostro. Las
variaciones que se dan con armonía dentro de los mismos patrones.
Vishnu establece los ejes dentro de un sistema y da el equilibrio a nuestro cuerpo sobre ambas piernas.
Basados en el simbolismo de Vishnu, Rolando Toro Araneda y Cecilia Luzzi, crearon la “Danza de la
Conservación de la Vida”.
Así como para dar un salto evolutivo (transtasis), hay que cambiar las formas de equilibrio (Shiva), la
conservación del nuevo equilibrio conquistado la ultra estabilidad- requiere de la homeostasis de Vishnu.
Así como las funciones ergotrópicas necesitan de la fuerza de Shiva, las funciones trofotrópicas requieren
la fuerza de Vishnu. En algunas personas predomina lo que podríamos denominar el “espíritu de Shiva” y
están en permanente cambio; mientras que en otras predomina el “espíritu de Vishnu”, creando un círculo
de protección de todo aquello que tienen y aman.
La Danza de la Conservación está cuidadosamente estructurada para inducir ese estado de serena
armonía.
Etapas de la Danza:
Objetivo :
La Danza de la Conservación induce la profunda necesidad de movernos dentro de patrones de estabilidad,
con referencia a un centro afectivo adherente, pleno de continente. El cuidado del calor íntimo de la vida y
del hogar, guardar el fuego dentro de nosotros, permanecer en el éxtasis de lo cotidiano, conectados a la
tierra y rechazando los cambios, dar a la vida la solemnidad indispensable para hacer de ella un hogar de
crecimiento y maduración.
1 Búsqueda del centro
Con los pies apoyados en el suelo, se oscila con movimientos leves en sentido lateral y antero-posterior,
hasta encontrar el centro. Se obtiene así un sentimiento de estabilidad.
2 Variaciones simétricas
Los brazos se mueven con movimientos simétricos en torno al eje central del cuerpo.
3 Variaciones asimétricas
Los brazos se mueven con movimientos asimétricos en torno al eje central del cuerpo, sin desplazamiento.
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4 Posición de Vishnu
El cuerpo de pié, apoyado sobre la cadera y pierna izquierda (la pierna derecha está semi-flexionada). La
mano izquierda tocando el borde externo del hueso coxal izquierdo. La mano derecha levantada a la altura
del pecho, con la palma hacia el frente, en delicado gesto de detener elementos externos.
5 Rechazo a los cambios
La mano derecha avanza en suave gesto de rechazo al cambio. Es un movimiento que se realiza con
decisión y satisfacción.
6 Danza simétrica, con movimientos amplios
El movimiento se inicia ampliando la base de sustentación, separando un poco la pierna derecha. Puede
haber desplazamientos minimos causados por los cambios de apoyo. Los brazos realizan movimientos
amplios y simétricos. La persona ejerce la maestria de sus movimientos y de su equilibrio.
7 Danza asimétrica con movimientos amplios
Se pone a prueba la estabilidad con cambios mayores, pero conservando siempre el eje interior.
Movimientos amplios y asimétricos, cambio de base de apoyo, equilibrio en el cambio siempre en referencia
al eje interior, al centro.
8 Cuidando el fuego
Se forma con las manos una esfera invisible mantenida por el magnetismo natural del cuerpo, se traslada
de izquierda a derecha.
9 Guardando el fuego
Se lleva la esfera hacia el pecho, en un gesto de intimidad. Los valores afectivos se conservan dentro del
pecho.
10 Círculo de protección
Los brazos caen suavemente desde el centro y, levantándose por los lados, generan un círculo que se
cierra sobre la cabeza. Así, el mundo propio está protegido y a salvo.
11 Posición de Vishnu
Las manos descienden de nuevo, las palmas se juntan, y se vuelve a la posicion de Vishnu (ver N°4). El
gesto de "rechazar los cambios" es mas sereno y confiante.
Música :
16-17 Rosa das Rosas
Posit, Jean-Pierre
Les Musiciens de Provence
4:43
2:57
2:18
Consonancia medieval.
DANZA DE BRAHMA
Dios de la Creación, Brahma es el primer creado y el creador de todas las cosas. Frecuentemente es
representado con cuatro brazos y cuatro cabezas, que simbolizan la omnipresencia y omnisciencia.
La Historia:
Brahma recibe el don de la creación de parte del Innombrable y lo guarda en su corazón. Luego Brahma
duerme y sueña, y su sueño es el mundo. Su sueño es tan bello que, cuando despierta, decide crear el
mundo que soñó. Así, crea todas las cosas hacia las cuatro direcciones cardinales, ejerciendo el don
recibido. Finalmente, satisfecho con su trabajo, contempla su obra y la ofrece a Krishna (o Vishnu, dios de
la conservación del mundo). Confiando que su creación está a salvo y feliz por haberla ofrecido, vuelve a
dormirse.
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Descripción :
La persona está de pié, en posición de Identidad. Cuando comienza la música, ambas manos se extienden
hacia delante en un gesto de recibir el don de la creación y luego se llevan junto al pecho, en un acto de
guardar el don junto al corazón. Los ojos se cierran y la cabeza se abandona hacia delante, en actitud de
reposo.
Poco a poco los ojos se abren, la cabeza se levanta y se gira lentamente hacia un lado y hacia otro,
abarcando con su mirada todo el espacio circundante.
Posteriormente la mano y el brazo derecho se abren hacia delante y hacia su mismo lado, con un
movimiento circular y amplio, en un gesto de ejercer el don de la creación, mientras la mirada acompaña el
gesto. Luego la mano vuelve hacia el pecho.
Se continúa con la apertura de la mano y el brazo izquierdo hacia su mismo lado. La mirada siempre
acompaña el movimiento. La mano izquierda vuelve hacia el pecho.
Sucesivamente el gesto se amplía hasta alcanzar el espacio posterior: primero por la derecha, luego por la
izquierda. La mirada siempre abarca un espacio más amplio, infinito.
Se retorna a la posición inicial. La pierna derecha avanza con la rodilla levemente flexionada; el brazo y la
mano derecha, palma hacia arriba, se alzan en un gesto de oferta. La mano izquierda acompaña
levemente más abajo. La mirada se dirige hacia arriba, pues Brahma ofrece su creación a Vishnu.
Observar que, mientras todo el cuerpo tiende hacia delante y arriba, la rodilla derecha flexionada se
dispone a una actitud de respeto y humildad.
Retorno lento a la posición inicial; los pies juntos, las manos sobre el pecho, la cabeza reposando
levemente hacia delante y los ojos cerrados.
Objetivo :
- Valorizar la propia capacidad creativa.
- Tener la vivencia de generosidad; crear es ofrecer los propios frutos al universo y a la vida.
- Tener la conciencia amplificada de sí mismo como creador, como centro de la creación.
Note CIMEB :
Definicion: Invocación de la fuerza creadora en su aspecto generoso y organizado (Cosmos), en
comparación con el aspecto destructor de Shiva (Caos).
1 Posición de identidad
Recepción del don de la creación.
2 Posición de intimidad
Brahma se reposa y sueña.
3 Despertar y descubrir con la mirada el espacio que nos rodea
Brahma despierta y ve que el mundo soñado no existe.
4 Gestos de oferta hacia la derecha y la izquierda
Brahma decide crear todas las cosas soñadas. (El gesto evoca el de sembrar generosamente a partir de lo
que se tiene en el corazon).
5 Gestos de oferta más amplios
Que alcanzan el espacio posterior.
6 Retorno a la posición de identidad y contemplación
Brahma satisfecho contempla su creación.
7 Gesto de oferta hacia la derecha y arriba con ambas manos
Brahma ofrece su creación a Vishnu con generosidad y confianza.
8 Posición de intimidad
Una vez terminada su obra, Brahma se reposa.
Música :
16-18 Heaven & Hell, 3rd Movement - Theme
From The TV Series "Cosmos"
Vangelis
4:09
EJERCICIOS SIN MÚSICA
Bajo este capítulo se agrupan los ejercicios que se llevan a cabo sin la inducción vivencial de una música
exterior. Se realizan ya sea mediante la emisión de la voz, el canto, el habla o en silencio (ya sea en la sala
o en la naturaleza).
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COROS RÍTMICOS
Los “Coros rítmicos” se realizan utilizando dos mantras diferentes: “Samba-Cananda-Camina-Bum-Ba” Y
“Ase-Sita-Hum”. Este ejercicio es de la Línea de la Trascendencia.
Descripción :
Los participantes en círculo, tomados de las manos, cierran los ojos y pronuncian las sílabas de uno de los
mantras, acompañándose con el ritmo marcado por los pies en el piso. Mientras los participantes repiten
rítmicamente el mantra, el profesor se asegura que ninguno de los participantes se disperse en iniciativas
personales, sino que todos canten al mismo tiempo estas palabras.
El ritmo se hace progresivo y tiene que adquirir una gran unidad sonora, una polifonía sonora, conservando
hasta el final la misma matriz rítmica.
Sucesivamente, en una segunda etapa, los participantes pueden soltarse de las manos de la ronda y
proseguir en forma individual, todos juntos, la danza de este ritmo producido por el grupo. El ritmo se
apodera de la percepción de los participantes y, eventualmente, se pueden producir estados de trance
rítmico liviano.
Se realiza sin música.
CORO DE CAÑA DIVINA
Descripción :
El grupo, en ronda, ensaya emitir la voz desde el vientre y no desde la garganta. Luego los participantes se
invitan a emitir, suavemente, el sonido de la letra “A”, junto al aire de la expiración. Se crea así una
monofonía que, lentamente, deviene a polifonía debido a las variaciones de tonalidad del sonido que cada
uno emite. De este modo se genera un coro polifónico.
Los participantes se mantienen con los ojos cerrados, en estado de relajamiento corporal. Hay que solicitar
al grupo que se mantenga la armonía del coro, evitando la eventual tendencia a destacarse elevando
excesivamente la voz.
Objetivo :
Inducción de estado de trance y de regresión a lo indiferenciado dentro de un contexto místico. Lo
indiferenciado se refiere a la disminución de la percepción del propio límite corporal. El contexto místico
alude al sentimiento de fusión con el universo.
Observación :
Eventualmente puede suceder que alguno de los participantes se tienda en el suelo debido a la
intensificación del estado de trance. El profesor, por ende, tiene que estar atento para poder ayudar a quien
eventualmente lo desee. En este caso se le retira delicadamente de la ronda y se designa a un compañero
para que le dé continente.
El coro de caña divina es un ejercicio de línea de la Transcendencia que puede ser utilizado en distintas
modalidades. En grupo indiferenciado, como descrito aquí, o en espiral (ver ejercicio con mismo nombre) o
con emergente (ver ejercicio de mismo nombre). Las tres variaciones se hacen sin música.
Elemento Poético :
Este ejercicio es inspirado en ceremonias tibetanas. La metáfora “caña divina” alude a las cañas de
bambú, que “cantan” por efecto del viento. No son las cañas las que cantan, sino “Algo” que canta en ellas.
Con esto se quiere evidenciar la falta de intencionalidad en la emisión de las voces, en la cual las personas
emiten un sonido sintiendo que no son ellos los que cantan, sino es algo que canta dentro de ellos, así
como el viento en las cañas. Para los tibetanos “Algo” es la divinidad. En Biodanza es sólo una metáfora de
la armonía cósmica.
Note CIMEB :
Este ejercicio alcanza aún mas su objetivo cuando las personas han adquirido la capacidad de fundirse con
el grupo, cuando la necesidad de diferenciarse desaparece.
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CORO DE CAÑA DIVINA EN ESPIRAL
Descripción :
Otra forma consiste en cantar la letra ”a” a partir de una ronda en la que dos participantes se sueltan de las
manos, y una de ellas comienza entonces a girar muy lentamente sobre ella misma, sosteniendo la mano
de un compañero, de un solo lado, lo que tiene por efecto inducir un enrollamiento de todo el grupo en
espiral. Un grupo compacto se forma y las personas cesan entonces de desplazarse para permanecer
“enrollados”. La constitución de una espiral tiende a acentuar el efecto de trance inducido por este ejercicio.
Convendrá pues hacer de manera que la persona que estará en el corazón de la espiral esté totalmente
apta para abandonarse.
CORO DE CAÑA DIVINA CON EMERGENTE
Descripción :
En una primera forma, los participantes en ronda emiten el sonido de la letra “a”, buscando armonizar el
volumen sin que nadie domine con su propia voz sobre la de los demás. El sonido debe ser profundo,
visceral y no venir de la garganta. Cuando las personas se han armonizado, una de ellas puede entrar en el
círculo, con los ojos cerrados y dejar emerger su canto mientras que las otras mantienen la base constante.
Cuando ella ha terminado, permanece algunos instantes en silencio y vuelve a la ronda. Será entonces
remplazada por otra persona en el centro. Esta realización demanda una buena preparación afectiva del
grupo para que ninguno de los participantes monopolice el centro.
CANTO DEL PROPIO NOMBRE
Descripción :
El participante va al centro de la ronda y, en profunda conexión consigo mismo, comienza a cantar su
nombre (lo hace varias veces), con gran emoción y tratando de escuchar la resonancia interior de la palabra
que representa su nombre/identidad.
Objetivo :
Este es un ejercicio de refuerzo de la propia identidad que puede conducir al intasis (estado de conciencia
intensificada de sí mismo y de estar vivo).
Observación :
Nota: este es un ejercicio específico del Proyecto Minotauro. Cuando es realizado fuera de ese contexto, el
facilitador deberá reservar este ejercicio para circunstancias muy especiales (por ejemplo un aniversario, un
cumpleaños) y crear una atmósfera ritual, para que la vivencia de cantar el propio nombre no se transforme
en algo superficial o trivial.
Cantar el propio nombre es una vivencia de profunda conexión con uno misno: dar al nombre con el que
otros nos llaman el eco del llamado que nos ofrecemos a nosotros mismos, y reconocerse en este llamado.
Elemento Poético :
El sonido de cada nombre es único cuando vibra en la voz del que lo lleva.
Observación :
CANTO DEL NOMBRE DE UN COMPAÑERO
Descripción :
El grupo se toma de las manos en una ronda bien cerrada, uniendo sus hombros con los del compañero del
lado. Un voluntario sale al centro y elige un compañero para cantar su nombre, colocándose frente a él. En
una conexión profunda consigo mismo, con los ojos cerrados, el participante voluntario emite una melodía
ajustada al nombre del compañero; cuando la melodía lo exige, se alargarán las vocales para que sea una
perfecta integración entre esta última y el nombre de compañero. Una vez concluído el canto los dos
compañeros se abrazan y se reintegran a la ronda, de manera que otro voluntario pueda elegir ir al centro
para ofrecer el canto del nombre a otro compañero.
Este ejercicio pertenece a la Línea de la Afectividad.
Objetivo :
Refuerzo de la identidad de la persona que canta a través de la expresión afectiva hacia un compañero.
Además se refuerza la identidad de la persona que lo recibe a través de la vivencia de recibir el regalo
afectivo del canto de su nombre.
Observación :
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Note CIMEB :
Este ejercicio es una verdadera ceremonia de confirmación afectiva. Puede ser propuesto dentro de una
secuencia que tiene como objetivo celebrar a una persona en una ocasión especial (desafio, Minotauro,
momento especial de la vida del grupo, etc).
Este ejercicio puede también hacerse en ronda: una persona va al centro y canta (llama) el nombre de un
compañero. El que es asi llamado viene al centro y se acerca al primero, desde donde llama el nombre de
otro compañero, ayudado también por el primero. Asi, con iniciativa del ultimo en llegar y ayudado por todos
los que estan en el centro, uno a uno el grupo entero es llamado al centro por su nombre. El facilitador
permanece fuera para sostener con su presencia a los que seran llamados últimos.
Y también puede hacerse en ronda, donde un voluntario es invitado a ir al centro y cantar el nombre de un
compañero. Todo el grupo se une cantando en coro la melodía. Se hace sin música.
DIÁLOGOS DE VOCES
Este Ejercicio pertenece a la Línea de la Afectividad. Se realiza en pareja, preferentemente con ojos
cerrados. Revela la capacidad de resonancia con el otro al prescindir de la palabra. Se trata de un diálogo
sonoro, un diálogo de voces y no de palabras.
Se caracteriza por la búsqueda de una perfecta conexión sensible, de una resonancia del uno con el otro.
El ejercicio induce una comunicación afectiva profunda. As dos personas transmiten recíprocamente
estados de ánimo sutiles y emociones a través de la voz.
Descripción :
Uno frente al otro, separados por una distancia mediana, uno a la vez hacen una breve emisión vocal que
puede constituir una pequeñísima frase melódica. A tal emisión de voz, el otro tiene que responder con total
coherencia, no desde el ego, sino, al contrario, escuchando lo que el otro está diciendo con su voz. Se tiene
que originar una respuesta armónica y coherente que se origina desde adentro, que puede ser constituida
también por una breve frase melódica.
Simultáneamente, cada uno se mueve en dirección de la voz del otro con pasos lentos. Cuando los dos
participantes están muy cerca, el ejercicio se concluye y pueden darse un abrazo.
POESÍA-CANCIÓN
Antes se propone la composición de una poesía a través del ejercicio de la Línea de la Creatividad llamado:
“La poesía eres tú”.
Una vez que la poesía está escrita, el alumno trata de poner melodía a las palabras, tomando solamente
algunos versos que se reiteran y se modulan en relación con la extensión de la melodía (por ejemplo: se
alargan algunas vocales para ajustar las palabras a la melodía).
Se elige un tema y se hacen algunas variaciones sobre el mismo. Dichas variaciones se tienen que referir
al tema y a la melodía inicial. Por ende, hay que evitar variaciones que se escapan del tema. Se realiza sin
música.
Nota: Este ejercicio es más apropiado para la extensión de Biodanza “Laboratorio de Creatividad”.
Observación :
Este ejercicio es sobre todo parte de profundizaciones vivenciales como el "Laboratorio de creatividad",
"Proyecto Minotauro" y "Arbol de los deseos".
POESÍA-CANCIÓN-DANZA
En este ejercicio se integran tres formas de expresión creativas: la poesía, el canto y la danza. El
participante primero tiene que escribir una poesía usando el ejercicio de la Línea de la Creatividad llamado
“El poema eres tú”.
Después, crea la melodía sobre la base de la poesía que creó (no es necesario usar toda la poesía, sino
una frase llena de belleza y significado).
En seguida, en una tercera fase, el participante danza mientras canta la poesía que escribió. Es necesario
intentarlo varias veces hasta llegar a la perfecta integración de los tres componentes. Se realiza sin música.
Observación :
Este ejercicio es sobre todo parte profundizaciones vivenciales como el "Laboratorio de creatividad",
"Proyecto Minotauro" y "Arbol de los deseos".
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EL POEMA ERES TÚ
Descripción :
Dos personas se eligen mutuamente por afinidad. Se sientan uno frente al otro y entran cada uno en la
contemplación del otro. Se abren el misterio del otro, sensibilizándose a la esencia, al estado de ánimo, a
las emociones que expresa su rostro, a todo lo que emerge como esencial. Entonces, mientras se mantiene
la proximidad, cada uno expresa en el lenguaje poético su vivencia a ver al otro. Tú eres el poema: tú eres
el centro de mi percepción. Tú eres la razón de mi poema.
Objetivo :
Desarrollar el lenguaje afectivo y poético y la capacidad de exaltar la presencia del otro.
Observación :
Se realiza preferentemente sin música para no influenciar la inspiración de las personas con el contenido
semántico emocional de ésta. Sin embargo, es preparado por una música y es también concluído con la
misma música, la cual indica el marco inicial de conexión e intimidad y el marco final del tiempo del ritual.
DANZA INTERIOR (sin música)
La "Danza interior" se hace sin música, dando asi prioridad a la conexión profunda con uno mismo, a partir
de movimientos cenestésicos inducidos por la escucha profunda de uno mismo.
Descripción :
Se trata de una danza de gran intimidad con características muy personales, tanto en la forma como en la
vivencia. Los movimientos son muy lentos y de escucha profunda de uno mismo. La percepción interna y la
profunda conexión con la propia intimidad inducen, en la esfera del silencio, la percepción de la musicalidad
y del sonido interno. Mediante la reducción de los movimientos voluntarios y los gestos expresivos
intencionales, se acentúan los movimientos cenestésicos que hacen nacer una danza interior.
Cuando este ejercicio se propone en la naturaleza, la respuesta interna es mucho mayor, ya que se ve
acentuada por la estimulación sensorial y sonora que viene del medioambiente.
En "Biodanza y Voz", del flujo respiratorio propio a cada uno (del ritmo o frecuencia respiratoria), del propio
aliento vital, en la escucha silenciosa y sensible, uno puede experimentar la vivencia intensa y trascendente
del "aliento de vida" en todos sus matices y posibilidades sonoras.
Objetivo :
La "Danza interior" requiere un buen nivel de integración sensitivomotora e integración de la fluidez. Su
objetivo principal es profundizar la auto-percepción, el movimiento de la intimidad con uno mismo y la
conexión con los diferentes elementos sensoriales y sensibles de nuestra percepción.
DIBUJO SENSIBLE
El desarrollo de la "percepción sensible" es la primera condición para crear imágenes a través del dibujo.
Cuando queremos dibujar un rostro, un paisaje, un objeto real o imaginario, estamos solicitando por lo
general lo que se llama el "canal ocular-motor", poniéndolo al servicio de representaciones pre-establecidas
, de esquemas almacenados en nuestra memoria como en una computadora: construimos y elaboramos
partiendo de nuestro propio repertorio de formas aprendidas. El resultado es un diseño rígido y sin vida,sin
alma, una especie de esquema simple y obvio. La complejidad de la imagen, la que que se refiere a la
morfogénesis, está ausente.
No hay ninguna conexión entre el grupo de signos y el significado intrínseco de la forma. Se trata de una
disociación entre los aspectos semióticos y los aspectos semánticos. Carece de emoción. Carece de vida.
Si tomamos como punto de partida para la morfogénesis nuestra"percepción del objeto", abordándolo con
sensibilidad en el trato con sus alusiones inmediatas, asi se trate de sombras o de formas unidas en el
espacio, logramos descubrir el sentido de la imagen.
El artista, al igual que el explorador, se mueve un territorio a otro uniendo en la misma línea, del mismo
trazo, las estructuras que emergen delante de sus ojos, revelando la forma en toda su complejidad.
Cuando se dibuja un esquema que tenemos en la memoria, el diseño es rígido. Si dibujamos sin mantener
nuestra mirada fija en el papel sino tratando de capturar algo del sujeto, sus formas vivas, vibrantes y
expresivas, nos revelan la esencia.
La técnica apropiada para hacer esto es la percepción sensible del objeto, es decir, una percepcion no
formal. La mirada ligeramente desenfocada, la mirada que recorre lentamente los contornos, ya sea de un
florero, un rostro, una planta, etc.
90
mars 2012
Descripción :
La propuesta se realiza en dos etapas. El ejercicio se lleva a cabo en pares. Las personas se sientan frente
a frente y uno tras otro dibujan como es su costumbre, sin instrucción específica del facilitador, el retrato de
su compañero. A continuación, dejando a un lado sus diseños, se compenetran sensiblemente de la cara
del otro (esta parte puede ser precedida por la Caricia del rostro en pares). En una hoja nueva, realizan el
"retrato sensible" del compañero, tratando de no mirar el papel sino dejando que el trazo exprese lo
esencial de su percepción.
Las personas entonces se ofrecen un momento de contemplación de sus respectivas obras. A continuación,
todos los dibujos son llevados al centro, cada uno colocando su dibujo formal cerca de su diseño sensible, y
el grupo forma una ronda que se mueve alrededor para sensibilizarse a través de la contemplación.
Objetivo :
Desbloquear el dibujo de los límites de la percepción formal para permitir una percepción sensible y
esencial de los seres y las cosas. En la creatividad la percepción sensible es subjetiva y por lo tanto, es
original y única.
Observación :
Este mismo ejercicio puede realizarse dibujando un objeto.
DANZAS ESPECÍFICAS (por orden alfabético)
Bajo este capítulo se agrupan danzas que estan en relación con las extensiones o con situaciones muy
específicas. A veces son variaciones del Catálogo de base de danzas de IBF (Rolando Toro Araneda) y, a
veces, están relacionadas con la radicalización vivencial.
Las extensiones o situaciones de radicalización son, por ejemplo:
Los Cuatro Elementos, el Proyecto Minotauro, Biodanza Acuática, Biodanza en la Naturaleza, Los caminos
de éxtasis, El árbol de los deseos, Feminidad y Masculinidad profundas, etc.
Algunas de estas danzas se inspiran en aplicaciones específicas, tales como la Biodanza para Niños y
Adolescentes.
ABDOMINALES (llamada “Danza del astronauta” cuando es propuesta a niños)
Descripción :
Este ejercicio consiste en tenderse en el suelo apoyado sólo en la parte baja de la espalda mientras se
mantiene el tronco, la cabeza y las extremidades elevadas. En esta posición, se balancea ligeramente el
cuerpo, subiendo y bajando el tronco (sin tocar el suelo) y moviendo ligeramente las piernas y los brazos
como si estuviera en condiciones de gravedad cero, con el fin de parecerse a un astronauta que fluye o
flota en el espacio.
Observación :
Se trata de un ejercicio específico de la metodología de Biodanza para niños. Evoca la sensación de flotar
en el espacio sin fuerza de gravedad y por lo tanto, en la consigna, se sugiere al niño la imagen del
astronauta.
Música :
09-06 Rosa
Poyares, Carlos
3:47
BIOGENERADOR (Biodanza Clínica)
El Biogenerador consiste en una ceremonia inspirada a los antiguos ritos antropológicos de curación. Este
ejercicio invoca la capacidad de curación que pertenece al ser humano. Antes de proponer el Biogenerador,
es necesario preparar a los participantes con la realización de ejercicios de afectividad y de trascendencia,
para estimularlos hacia un estado de ánimo de amor y paz.
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Descripción :
Se forman dos rondas concéntricas. Los participantes de la ronda interior están frente a los de la ronda
exterior. La ronda interna es formada por personas que se encuentran en un momento de dificultad
caracterizado por enfermedades, dolores, angustias y preocupaciones. Estas personas pueden llevar una
mano a la parte del propio cuerpo que corresponde a su dificultad. Por ejemplo: si se tratara de un
sufrimiento de amor, el participante lleva la mano en su propio pecho cerca del corazón; si se tratara de
problemas profesionales, pone la mano en la cabeza; si los problemas son con los órganos genitales, se
pone la mano ahí; etc.
Los participantes de la ronda exterior se mueven lentamente hacia un lado parándose frente a uno de los
compañeros de la ronda interna y acarician la zona afligida.
Los miembros de la ronda externa no tienen que quedarse por largo tiempo frente a la misma persona
(máximo un minuto), de modo que la ronda generadora de vida (o sea la externa) pueda moverse
fluidamente sin bloquearse.
Música :
op.post.163 D 956
18-03 Largo - Concerto in re minore - 2 (Il
cimento dell'armonia e dell'inventione
op.8/7, RV 242)
4:43
2:13
CANTO SOBRE EL CUERPO
Se trata de un ejercicio específico propuesto en el contexto de la sanación en Neo-chamanismo.
Descripción :
Una persona recibe, en posicion acostada, un baño de sonido sobre todo su cuerpo. El sonido es la emision
visceral y el aliento de cinco (o siete) de sus compañeros. Estas personas se conectan con su capacidad de
dar y transforman su expresión afectiva en expresión vocal visceral. La voz es una vibración, esta vibración
lleva la intención real de las personas y "envuelve" totalmente a la persona quien, en un estado de
abandono que facilita el trance, se vuelve "permeable" y absorbe la vibración. Se crea gradualmente una
armonía entre todos, y la percepción de la vibración de la armonía tiene un efecto armonizador a un nivel
orgánico muy profundo.
Al final de la ceremonia, la persona recibe un toque contenedor en todo el cuerpo y a continuación es
recibida, sentada, en abrazos alternados que le dan cada vez más identidad.
Objetivo :
Inducir un estado de trance profundo por medio de la vibración de las voces sobre el cuerpo.
CONEXIÓN A LA GLORIA DE VIVIR
Desafio del Proyecto Minotauro.
Descripción :
Esta danza tiene el significado de una celebración ontológica, de celebrar el hecho de estar vivo. Permitir la
plena manifestación de la euforia interna y profunda que proviene del acto de vivir. Estar vivo es un gran
triunfo que debemos celebrar con intensidad.
Música :
21-02 Freude (Hymne à la joie) [Part] (Cluytens) - Beethoven, Ludwig van (1770-1827)
Sinfonie 9 d-moll, op.125 - 4
03-19 Gloria in excelsis Deo (Riccardo Muti) Vivaldi, Antonio (1678-1741)
Gloria in Re Maggiore - 1, RV 589
1:04
2:23
Proyecto Minotauro
CONEXIÓN CON LA PROPIA FUERZA
La falta de conexión con su propia fuerza es, a menudo, el origen de un sentimiento de debilidad y limita
considerablemente la plena expresión de sí. Todas las personas está dotadas de una fuerza vital. La
vivencia de sentir la fuerza de la vida en sí mismo participa en la rehabilitación de la confianza en la vida.
Ahora bien, a menudo, la fuerza está asociada a la agresividad, la rabia o la cólera. Es entonces importante
diferenciar esta vivencia para otorgarle de nuevo el lugar y el valor que le son propios en el sentido de un
proceso de rehabilitación de una identidad sana y potente.
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Descripción :
Concentración de la fuerza:
Sentir nuestra fuerza sin desparramarla. Sin hacer nada más. Como el guerrero que se prepara toda su
vida, manteniéndose listo para el momento en el que necesitará esta fuerza. Los movimientos son intensos.
Los ojos cerrados. No hay desplazamientos, o gestos “parasitarios” inútiles.
Expresión de la fuerza: Es allí donde la fuerza conectada, mantenida, va a expresarse en una danza tónica,
yang, intensa, ojos abiertos, con desplazamientos enraizados, consistentes.
Hay coherencia de la tonicidad en todo el cuerpo: a la fuerza de los brazos corresponde la de las piernas y
la intensidad en la mirada. La expresión de la fuerza es luminosa, apasionada.
No está asociada a la cólera.
Objetivo :
Estimular la percepción de la propia fuerza por el tono, el equilibrio, la expresión y la intensidad.
Observación :
Es interesante proponer las dos danzas (Concentración y expresión) de manera consecutiva.
Música :
18-07 Eric's Theme
15-19 Finlandia 'Symphonic poem' op. 26 (Munih)
15-12 Presto - Concerto 'L'estate' in sol minore 3 (Le quattro stagioni Op.8/2, RV 315)
19-12 Sundance
Vangelis
Sibelius, Jean (1865-1957)
4:17
8:34
3:01
Kitaro (喜多郎)
6:21
Expresión de la propia fuerza (expansión).
DANZA CUBISTA
Laboratorio de Creatividad.
Descripción :
Esta danza evoca la escuela del cubismo del arte contemporáneo: moviminetos angulosos, asimétricos.
Música :
16-10 Révolution, révolutions [Part]
Jarre, Jean-Michel
2:08
DANZA DEL CHAMÁN
Las características del chamán son complejas y múltiples: incluyen la naturaleza y los elementos, la libertad
con respecto al tiempo y al espacio, la capacidad de transformación y de transmutación de la identidad
mediante el trance, la experiencia de la muerte y el renacimiento, y la preservación de la identidad psíquica
de la comunidad. Las herramientas de curación son también complejas y múltiples, y están relacionadas
con la capacidad de desdiferenciación.
La danza es para el chamán el camino del conocimiento y del viaje en las diferentes dimensiones de la vida.
Descripción :
La danza es una inmersión en el aquí y ahora, un olvido total de sí mismo. Sin embargo, como todo trance,
está codificada por la dirección deseada. Aquí, es la identificación mediante la fusión con los elementos,
con las máscaras y pinturas faciales, o con el animal totémico.
Observación :
Extensión Biodanza y Chamanismo.
Observación :
La música es creada por el uso del tambor por el danzante mismo, o bien por alguien en el grupo que sabe
tocar el tambor. También se puede usar la música de encantamiento de los indios Navajo.
Véase también en la serie BA, la pieza BA 36-05 (Double Drumming With Callback II [Part])
Música :
07-12 Riacho [Part]
Guem
3:26
DANZA DEL CAOS A LA ARMONÍA (o del Caos al Orden)
En su definicion de la Creatividad (tanto artística como existencial), Rolando Toro la describe como el
camino del caos al orden. En su enfoque de la afectividad, el amor es la única fuerza que puede ayudarnos
a transmutar las situaciones más oscuras. En su enfoque de la trascendencia, nos invita a la intimidad con
el orden dentro de lo indiferenciado, lo increado, lo desconocido ... de todo lo que nuestra percepción
limitada no puede ver y sin embargo existe. Nuestro camino de humanidad está en nuestra capacidad de
encontrar orden y armonía en cualquier situación; de tener el coraje de la intimidad con el Caos. El coraje
es, junto con el amor y la iluminación, uno de los elementos del inconsciente numinoso.
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Descripción :
La persona danza dejándose hundir en el caos, en la oscuridad, en una danza donde sus fuerzas la
abandonan, y la tristeza la puede invadir. Es invitada a percibir en la música el momento en el que el caos
se invierte y la danza se convierte en una expresión de la transmutación, con una elevación hacia la luz y la
armonía.
Objetivo :
Familiarizarse con las fuerzas vitales capaces de permitirnos encontrar el principio atractor que nos "saca"
del caos hacia el orden y la armonía. El orden es la fuerza del amor.
Definición :
Transformación del caos en armonía.
Música :
15-20 The Great Gig In The Sky
Pink Floyd
4:40
Minotauro: Danza del Caos.
DANZA DE OPRESIÓN-LIBERACIÓN
A menudo somos el más grande opresor de nuestros impulsos vitales, de nuestros deseos y nuestros
instintos. Esto se debe a las prohibiciones y condicionamientos introyectados de nuestra educación: cuanto
más rigida haya sido ésta, más fuerte es el dictador interior. Tenemos que encontrar dentro de nosotros
mismos la fuerza para liberarnos de las cadenas que impiden el progreso hacia nuestra identidad.
Descripción :
La persona se coloca de rodillas en el piso, con la frente hacia el suelo, coloca sus manos detrás de la
espalda y se agarra ambas muñecas con fuerza, como dos esposas. Se conecta a su fuerza de autoopresión para transformarla poco a poco en fuerza de auto-liberación. El momento de la liberación debe ser
un momento de júbilo y de triunfo. La duración total de la música debe servir para aumentar la intensidad de
una rebelión interna contra el opresor en su interior.
Objetivo :
Estimular la fuerza de auto-liberación.
Observación :
Esta danza es especifica del Proyecto Minotauro y constituye un desafio existencial.
Música :
19-08 Daphnis et Chloé (Ozawa) - Danse finale
Bacchanale - Ballet, 3ème tableau - III
Ravel, Maurice (1875-1937)
4:13
Minotauro: Conexión a la furia (rabia-cólera).
DANZA PARA UN SER AUSENTE
Aplicación en el Proyecto Minotauro y en grupos preparados a la radicalización vivencial.
Descripción :
La persona danza en coherencia con el contenido semántico de la música, evocando a un ser ausente
(evitar la invocación de una persona fallecida) y simbólicamente le ofrece su danza.
Objetivo :
La ausencia puede ser llenada evocando la presencia de un ser querido. A menudo, fenómenos de tipo
telepático se producen cuando se evoca fuertemente la presencia de un ser querido.
Música :
17-12 Adagietto 'sehr langsam' [Part] (Anton
Nanut) - Sinfonie 5 cis-moll - 4
Mahler, Gustav (1860-1911)
6:12
Nivel de profundización y radicalización de la vivencia.
16-08 Canção de Amor - Floresta do Amazonas
4:01
Intensidad de la expresión para transformar cualquier emoción: la falta de expresividad tiende causar que
el danzante se abruma en la emoción, en vez de permitir una transmutación.
DANZA SURREALISTA
Música :
Jarre, Jean-Michel
5:11
DECIR NO-ESTABLECER LÍMITES
Desafio del Proyecto Minotauro.
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Descripción :
La persona es invitada, desde la posición de la identidad y con los ojos abiertos, a expresar un NO a los
cuatro puntos cardinales, con un gesto firme en coherencia con con el tono de la voz y el movimiento del
cuerpo entero.
Objetivo :
Afirmar con poder, con determinación, con serenidad y con seguridad la capacidad de decir que no, de
oponerse y de establecer límites.
Música :
Kitaro (喜多郎)
3:17
EXPRESIÓN DE LA FEMINIDAD
Enfoque específico de la identidad de género. La feminidad profunda.
Descripción :
Las mujeres danzan en conexión profunda con ellas mismas y en consonancia con el pulso de la música,
invocando mediante su danza lo que es característico de lo femenino: la profundidad, la sensualidad, la
dulzura, la apertura, el recibimiento, el don generoso de si misma .. a fin de profundizar para sí mismas la
vivencia de sentirse mujer asumida en toda su grandeza. El facilitador evitará darle demasiado peso a su
demostración y propondrá una expresión sincera de sí misma y la aceptación de la diversidad de las
expresiones.
Objetivo :
Integrar la expresión propia al género femenino de manera arquetípica y no estereotipada.
Música :
19-05
16-03
16-07
16-04
I Wanna Be Loved
Insensatez
Lost Mind
Miss Celie's Blues (Sister) (1922 Jook
Horn, Shirley
Getz, Stan with Astrud & João Gilberto
Krall, Diana
4:37
3:25
3:47
2:29
EXPRESIÓN DE LA MASCULINIDAD
Enfoque específico de la identidad de género. Masculinidad profunda.
Descripción :
Los hombres danzan en conexión profunda con ellos mismos y en consonancia con el pulso de la música,
invocando mediante su danza lo que es característico de lo masculino: la profundidad, la sensualidad, el
vigor, la apertura, el recibimiento, el don generoso de sí mismo .. a fin de profundizar para sí mismos la
vivencia de sentirse hombre asumido en toda su grandeza. El facilitador evitará darle demasiado peso a su
demostración y propondrá una expresión sincera de sí mismo y la aceptación de la diversidad de las
expresiones.
Objetivo :
Integrar la expresión propia al género masculino de manera arquetípica y no estereotipada.
Música :
14-16
16-02
07-13
16-01
21-17
Libertango
Once Again (Outre Vez)
Voyage dans l'au-delà
Zorba's Dance
Zorba's Dance (OST)
Piazzolla, Astor
Baroty & Dieng
2:54
6:46
6:13
4:18
4:07
FETALIZACIÓN CÓSMICA
Desafío del Proyecto Minotauro y ejercicio de profundización de la trascendencia de la extensión "Biodanza
en la Naturaleza". No se debe confundir con la Posicion Generatriz "Flotar en el líquido amniótico".
AULLAR COMO LOBOS
Proyecto Minotauro, Biodanza en la Naturaleza y Laboratorio de Creatividad.
MANDALA
Extension "Los caminos del éxtasis".
Música :
16-19 Mandala
Kitaro (喜多郎)
95
6:10
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APERTURA DEL ESPACIO VITAL (o Crear el espacio del propio crecimiento)
Cierto estilo de vida y ciertos hábitos reducen la movilidad existencial. Las personas, aún aquellas que no
se sienten nutridas por su medio (afectivo o profesional), no osan ampliar su horizonte. Otras se satisfacen
de lo adquirido o de una forma reducida de seguridad. Cesan entonces de evolucionar, de crecer. Conviene
estimular el instinto de exploración: desplazarse, osar expresarse, ver más lejos, tornarse curioso, dar a las
motivaciones un espacio amplio para sus expresiones.
Descripción :
Esta danza se caracteriza por desplazamientos determinados, apasionados, voluntarios, a partir del centro
afectivo. Los movimientos son amplios, la mirada abraza el espacio. La tonicidad se adapta según las
impulsiones: algunas más livianas, otras más potentes. La vivencia invocada es la de la expansión, del
impulso vital, de potencia, de compromiso.
Observación :
De acuerdo con la música elegida, esta danza puede ser seguida por una danza de extensión (armónica o
máxima) que es también apertura del espacio vital.
Música :
14-16 Libertango
Piazzolla, Astor
2:54
3:46
OST Le Grand Bleu
2:29
4:42
PINTURA ESTILO CUBISMO
Música :
PINTURA IMPRESIONISTA
Música :
PERCEPCIÓN DE LA NATURALEZA CON LOS CINCO SENTIDOS
Ejercicio de la extension "Biodanza en la Naturaleza".
PERCEPCIÓN ESTÉTICA DEL OTRO (Calificación del otro)
Las personas tienen dificultad para percibir el estado interior de los otros, generalmente se quedan en la
percepción de los aspectos externos, superficiales y formales, sin captar los estados de alegría, tristeza,
miedo, sufrimiento, erotismo y afectividad.
Así como existe una estética aplicada en las artes (poesía, teatro, literatura, etc.) -estética es la percepción
del bello- he propuesto una “Estética Antropológica como la percepción de la belleza del ser humano”.
Descripción :
Sentados en rondas de 6 personas; uno de los miembros comienza la comunicación con el compañero del
lado. Se pone frente a él y toma sus manos; después expresa verbalmente y con afectividad, la percepción
de los aspectos más bellos que descubre en el otro.
Objetivo :
Aprender a percibir profundamente los aspectos más positivos de las personas; aumentar la capacidad de
comprensión humana.
Observación :
Sin música
Música :
4:46
Se realiza sin musica. Sin embargo, esta musica puede servir a la preparación, al encuentro que prepara
la sintonización y la comunión que preceden la comunicación emocionada de lo que se percibe
vivencialmente del otro.
96
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PERCEPCIÓN DEL OTRO CON LOS CINCO SENTIDOS
A menudo estamos limitados en nuestra percepción de los demás y de nosotros mismos, por a prioris
relacionados con el cuerpo. Nuestros sentidos son las puertas que están abiertas al mundo, al mundo del
otro. Abrir las puertas de nuestra percepción sensorial nos da acceso a la realidad del otro.
Descripción :
Las personas forman pares y hacen juntos la secuencia completa (vista, olfato, oído, gusto y tacto). Más
que un ejercicio, se trata de una verdadera ceremonia de descubrimiento del otro y de entrega de sí mismo
en el descubrimiento (para la persona que se abandona a "ser percibida o ser sentida" en toda su
corporeidad).
Objetivo :
Superar los tabúes relacionados con el cuerpo y abrir nuestra percepción total. Por otra parte, superar
nuestras inhibiciones de ser vistos en toda nuestra naturalidad y sin artificios. Esta percepción del otro con
los cinco sentidos es una apertura hacia la aceptación total y hacia la intimidad.
Observación :
La música acompaña todas las etapas excepto la del Oído que se hace en silencio para permitir la
percepción de los sonidos más sutiles. Al final de la ceremonia, la persona que se ha ofrecido es recibida
en un abrazo por su pareja antes del cambio de posiciones.
Elemento Poético :
Ningún aroma, ningún paisaje, ningún perfume, ninguna textura, ninguna música no podrían ser más bellas
que las que la creación puso al centro de nuestros cuerpos vivos. Son una expresión de la vida misma.
Recibirlas es un honor.
1 La vista
Frente a su compañero que esta sentado en posicion receptiva y ofrece toda su atención, la persona danza
y es vista en todo su despliegue. No es una danza de seducción, es vivenciar la realidad de ver y ser visto.
2 El oído
Ahora, la persona se acuesta de espalda en posición receptiva y permanece asi a lo largo de las etapas
sucesivas. El otro acerca la oreja a las partes del cuerpo que están dotadas de sonidos naturales: el aliento,
el corazón, las tripas. Cada sonido es la música a la vida. Cada música es única.
3 El olfato
Recorrer del cuerpo del compañero oliendo el olor de su piel y de las partes más expresivas (axilas, fosas
nasales, comisuras de los labios, cabello, cuello). Ninguna parte del cuerpo es un tabú. Ningún olor es un
tabú. Cada persona tiene un perfume único.
4 El gusto
Cada piel tiene un sabor. Navegar por la piel con nuestros labios y con el roce de nuestra lengua para
percibir los sabores (de las manos, del hueco de su cuello, los codos, etc ….) con suavidad y voluptuosidad.
Con veneración. Cada persona tiene un sabor único.
5 El tacto
Dejar que nuestras manos, con ternura y conexión profunda, perciban lo que los ojos no pueden captar. El
contacto se convierte en caricia y en adoración. Cabe señalar que el contacto no es exploratorio, sino un
encantamiento del descubrimiento y de la intimidad.
Música :
14-02 Corcovado (feat. Astrud Gilberto)
4:17
Horn, Shirley
4:37
Música correspondiente a la primera etapa.
Música correspondiente a las etapas 3, 4 y 5.
RENACIMIENTO
Proyecto Minotauro.
Descripción :
Este es un ritual para hacer frente y transmutar el miedo de la vejez y el temor a la muerte.
Para la consigna completa, se debe referirse al libro "Proyecto Minotauro".
Música :
RV 269)
17-06 Blue Lotus
3:29
Berglund, Erik
5:12
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Massenet)
Zamfir, Gheorghe
5:07
SINTONÍA SILENCIOSA
Es un ejercicio extremamente importante porque induce una vivencia de profunda receptividad a los
estímulos externos y especialmente al contacto humano. Pertenece a la Línea de la Afectividad.
Descripción :
Se realiza en pareja. Uno de los dos es pasivo y cierra los ojos evocando un estado de extrema
sensibilidad. El otro es activo y da toques livianísimos y delicados en algunas partes del cuerpo de su
compañero, el cual responderá sensiblemente, moviendo la parte tocada. Así, por ejemplo, si el otro le toca
una mano, el participante mueve la misma mano con extrema sensibilidad. De esta forma cada toque hará
mover la parte tocada con armonía y sensibilidad. Una vez concluído el ejercicio, se invierten los roles.
Objetivo :
Estimulación de la integración sensoriomotora a través de la afectividad. Sensibilización a los estímulos del
medio ambiente.
Observación :
La persona que tiene el papel activo es invitada a no sobreestimular a su pareja, es decir, no tocar varias
partes del cuerpo a la vez o muy rápidamente, ya que no dejaría lugar a una expresión sensible.
Observación :
Este ejercicio se realiza sin música. Sin embargo, es posible proponerlo con música: en este caso, referirse
a la "Danza de sensibilizacion en pares".
POSICIONES GENERATRICES
INTRODUCCIÓN
Desde el principio de la historia humana hasta nuestros días, el hombre realiza algunos “gestos eternos”.
Estos gestos “arquetípicos” aparecen en los bajorrelieves, esculturas y pinturas de todos los tiempos. Se
trata de gestos de adoración, maternidad, reverencia, trabajo, intimidad, etc.
Rudolf von Laban afirma que “los movimientos de la danza son los movimientos de la vida”. Etienne
Decroux seleccionó 22 posiciones como partes fundamentales que generan el movimiento del Arte de la
Mímica.
En Biodanza seleccioné tres códigos de Posiciones Generatrices, que permiten crear danzas espontáneas
de gran riqueza y profundidad humana. Cada una de estas posiciones tiene un significado psicológico
profundo.
Los gestos arquetípicos pertenecen al inconsciente colectivo descrito por C. G. Jung y constituyen
verdaderas matrices expresivas.
Los tres códigos de posiciones generatrices que propongo en Biodanza son producto de una larga
búsqueda en el repertorio gestual de distintas culturas: hindú, egipcia, greco-romana y occidental moderna.
Seleccioné las que para mí representan gestos altamente evolucionados -capaces de inducir vivencias
profundas y trascendentes- que tienen el poder de generar “danzas internas”. Llamé a estos gestos
arquetípicos “Posiciones Generatrices” porque pueden generar danzas específicas.
La danza expresiva común es una combinación de movimientos organizados por la vivencia personal del
danzarín. Las danzas que surgen de la combinación de posiciones generatrices poseen una dimensión más
universal y se refieren a la grandeza del hombre. La combinación de tres, o más posiciones generatrices,
dan origen a danzas de una extraordinaria belleza y pureza expresiva.
La realización de las posiciones generatrices tiene que durar aproximadamente un minuto. En seguida se
sugiere a los alumnos realizar una danza libre, haciendo variaciones sobre la respectiva posición generatriz.
El criterio para separar los tres códigos es el aumento progresivo de complejidad de la vivencia. Las
posiciones del primer código aluden a la relación del hombre con lo sagrado y está muy próximo a las
necesidades humanas más básicas. El segundo código se refiere a los estados de regresión. El tercer
código induce estados de expansión de conciencia.
98
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La postura básica de casi todas las Posiciones Generatrices es la Posicion de Identidad, de la cual partimos
y a la cual regresamos al final. Las piernas separadas a la distancia de las caderas, la cabeza derecha
sobre sus hombros, los brazos relajados.
La división en tres Códigos distintos se refiere también a la creciente capacidad vivencial del biodanzante.
De hecho, una inmadurez vivencial no permite el acceso completo a los objetivos de las Posiciones
Generatrices de los Códigos II o III.
POSICIONES GENERATRICES - CÓDIGO 1
VALOR (o Protección del Valor)
Puños cerrados, brazos extendidos, cabeza derecha y actitud serena. Se cruzan los brazos con lentitud y
firmeza en el pecho, en acto de mantener el poder y defender un valor interno. El gesto se refiere al valor
interior de la persona como criatura trascendente.
Esta posición induce danzas que expresan la identidad. Se asume el “si mismo”. Los ojos miran hacia
delante y los pies están levemente separados.
Observación :
Tomarse el tiempo con los brazos a lo largo del cuerpo y los puños cerrados antes de llegar a cruzarlos
frente al pecho. Esta PG se refiere a la capacidad de tener sentimientos, pensamientos, sensaciones y
deseos propios. Durante las variaciones, la danza siempre sugiere la protección, la defensa (parecida a un
arte marcial).
Música :
Zarathustra op.30
1:58
Cuando las personas son invitadas a realizar la danza sigue a la PG, poner énfasis en los gestos claros de
autoestima, de protección del valor propio, de la propia identidad.
CONEXIÓN CON EL INFINITO
Descripción :
Pié izquierdo adelante. Los brazos se levantan lentamente, tratando de tocar con la punta de los dedos un
lugar imaginario en el cielo. Las manos con las palmas opuestas y los ojos abiertos. Este gesto induce la
vivencia de vincularse con lo desconocido e insondable.
Objetivo :
Esta posición genera una danza mística con movimientos de ascensión, nos inicia al misterio.
Observación :
La PG se realiza una vez y luego la danza comienza con, como referencia, la elevación, la conexión hacia
arriba. En la danza, a fin de establecer una pulsación, hay momentos de retorno a la posición de identidad
alternando con variaciones que sugieren la ascensión.
Música :
18-01 Shine On You Crazy Diamond, P1 [Part 1]
Pink Floyd
3:54
INTIMIDAD
Las manos se acercan al pecho lentamente, como para proteger el mundo íntimo; la cabeza se inclina con
devoción. Este gesto genera una vivencia de intimidad consigo mismo, como si uno se disolviera en su
interior. Pies unidos. Los ojos se cierran cuando se intensifica la vivencia.
La posición de intimidad genera danzas de recogimiento e interioridad que tienden a un estado de intasis.
Es el despertar con “lo más íntimo de lo íntimo” (S. Agustín).
Observación :
Tras la realización de la PG durante un minuto, la danza ofrece las variaciones de la intimidad, de pie o en
cuclillas, en una pulsacion yin/yang, apertura/ intimidad. Es conveniente proponer a las personas que tienen
dificultades con la vivencia de intimidad, de tratar de ponerse en contacto real con las partes del cuerpo
más íntimas, poco expuestas o poco tocadas, poniendo sus manos sobre su propio cuerpo, o abrázandose.
Esta sugerencia puede ser apenas visible en la demostración danzada del facilitador.
Música :
99
4:46
mars 2012
op.post.163 D 956
4:43
El contacto con uno mismo ha sido previamente profundizado. Esta música se adapta mejor a las
personas que ya vivenciaron la PG con la música más fácil como "Danza de los espíritus
bienaventurados" de Gluck.
17-16 Ave Maria (after Johann Sebastian Bach)
Préludes, op. 28
Euridice')
18-02 Selig sind, die da leid tragen [Part] - Ein
deutsches Requiem op.45 - 1
3:23
4:12
2:21
Van Leer, Thijs
7:49
Van Leer, Thijs
3:54
4:29
PEDIR
La pierna derecha adelantada, la pierna izquierda se pliega levemente en la rodilla. Ojos abiertos. El brazo
derecho se eleva hacia delante a 140º, la palma de la mano vuelta hacia arriba. El brazo izquierdo queda
atrás. La mirada y la cara se dirigen, con dignidad, en dirección de la mano derecha.
La actitud de pedir es aún más difícil que la de dar o recibir, en especial para las personas que sufren
sentimientos de inferioridad.
Note CIMEB :
Anteriormente, Rolando señalaba que se debia "poner una rodilla en el suelo". Cambió de parecer, y la
posicion que resulta es inestable e incómoda. Interrogado, Rolando dijo que sí es incómodo pedir, y que
cuando una persona se ve obligada a pedir en la vida es que se encuentra en una posición inestable e
incómoda. Es importante poner de manifiesto la sinceridad y la dignidad del gesto de pedir (todo pedido,
todo deseo es bello en el sentido de que es una expresión de la vida). La posición se realiza de forma
individual (no nos encontramos frente a una compañero); sin embargo, se puede hacer en dos grupos de
modo que todo el mundo sea acogido en un abrazo al final. No se propone la danza generada.
Música :
11-11 Watermark
Enya
2:25
DAR-DARSE
Estas dos posiciones evocan sensaciones de generosidad y auto-donación. A menudo son propuestas de
manera sucesiva.
Descripción :
Dar:
Pies separados. Los brazos se elevan lentamente hacia adelante hasta un ángulo de 35º. Manos abiertas
en la actitud generosa de dar. Ojos abiertos.
Darse:
El mismo movimiento más amplio: el cuerpo se abandona hacia atrás en acto de ofrecerse completamente.
La posición generatriz de darse pone en práctica la difícil prueba de donarse al otro, sin miedo. Cerrar los
ojos cuando se intensifica la vivencia.
Música :
09-03 Bilitis
Préludes, op. 28
Zamfir, Gheorghe
4:30
6:18
2:21
RECIBIR
Partiendo de la posición de Identidad se pasa a la de “Dar” donde los brazos se levantan hacia delante en
un ángulo de 90º, para después abrirse en un acto receptivo. Ojos abiertos y pies ligeramente separados.
Este gesto complementa al anterior y está en relación al equilibrio de dar – recibir. Las personas que solo
saben dar tienen problemas graves, así también las que saben solo recibir.
Música :
100
mars 2012
09-03 Bilitis
17-05 Ponteio
Poème op.41, No.6}
Zamfir, Gheorghe
Branco, Waltel
4:30
2:21
2:27
PROTEGER LA VIDA
El movimiento es lento y delicado como acunando a un niño. Los ojos permanecen abiertos, contemplando
el espacio-cuna formado por los brazos, y los pies liegramente separados.
Esta posición genera vivencias de ternura y encantamiento frente a todo ser y activa los sentimientos de
maternidad y paternidad. Estimula la sensación universal de reverencia y respeto por la vida.
Cuando se realiza la danza libre con variaciones generada por la posición, se sugiere simbolizar el cuidado
y la atención que se da a toda forma de vida (un pájaro, una flor, una persona en dificultad, un ciego, la
tierra, etc.).
Música :
3:23
Branco, Waltel
2:21
Profundización en Proyecto Minotauro.
17-05 Ponteio
TRABAJOS PRIMORDIALES
Brazo derecho atrás en acto de lanzar un objeto. El gesto consiste en dar un impulso vigoroso a algo que
se encuentra en la mano. El brazo izquierdo acompaña naturalmente el movimiento, moderando la fuerza
del brazo opuesto. La pierna derecha está hacia atrás en perfecto sinergismo. La posición favorece los
movimientos de los trabajos manuales, agrícolas y movimientos del deporte.
Es interesante la utilización de esta posición para estimular la sincronización y euritmia del grupo. Las
coreografías libres que se inducen se relacionan con ceremonias colectivas de trabajo.
Se trata de rehabilitar la dignidad del trabajo, la conexión entre el trabajador y su labor o su obra.
Relizados con lentitud, estos gestos evocan danzas, y son de gran riqueza para trabajar la linea de
Creatividad.
Observación :
En esta PG, no se trata en realidad de estar "trabajando" sino de expresar de modo estilizado los gestos del
trabajo. En las variaciones, se puede danzar con movimientos tales como:
- Transportar una carga sobre la espalda; tirar de una cuerda, una red de pesca, maniobrar un barco, alzar
un mástil, izar una vela, tejer, enrollar una cuerda, hachar madera, dibujar, remar, cosechar, sembrar …
Todo tipo de oficios y trabajos manuales que evocan el contacto directo entre la mano y la materia.
Música :
Pink Floyd
4:49
DETERMINACIÓN
Se empieza en la Posición de Identidad. Todo el cuerpo se extiende hacia delante: la pierna derecha da un
paso con la rodilla levemente doblada, el brazo derecho extendido hacia delante, la mano abierta con la
palma vuelta hacia abajo. La pierna izquierda tendida hacia atras como preparándose al impulso. El brazo
izquierdo con la mano abierta extendido a lo largo de la pierna izquierda. Los ojos están abiertos mirando
hacia adelante como apuntando a un blanco, y la tensión muscular aumenta progresivamente con la
intensidad de la música.
La vivencia es de proyección hacia el futuro y de predisposición a la acción.
Observación :
Cuando la tensión muscular ha alcanzado un nivel tal que la transición a la acción se impone, la persona
arranca, como una flecha, en una marcha determinada acompañada por la música. Después de a un corto
período de tiempo durante el cual es posible vivenciar la determinación en acción, se vuelve a la posición
inicial de identidad. Esta posición de deteminación es una metáfora del arco tendido hacia una meta. El
danzante es a la vez arquero, arco, flecha y trayectoria.
Música :
101
mars 2012
18-14 Allegro [Part] - Sinfonie 6 F-Dur op.68 - 4
(Gewitter-Sturm)
3:50
Se lleva a cabo de forma individual en el Proyecto Minotauro. También podrá proponerse una variante
colectiva para preparar, por ejemplo, la danza de "Decir NO". En este caso, sólo un minuto de música es
suficiente.
EXPANSIÓN (“El Hombre Estrella”)
De pie en la PG de Identidad, con los brazos al costado del cuerpo y la mirada hacia delante. Desplazando
hacia el lado el pie izquierdo, se separan las piernas y, simultáneamente, se cierran los puños llevándolos al
pecho y apoyándolos uno al otro. En seguida se abre el brazo y la mano derecha hacia el costado en alto,
después del mismo modo el brazo y la mano izquierda; la mirada sigue cada vez el movimiento de la mano.
Después de mantener algunos instantes esta posición en estrella, se regresa a la posición inicial.
Esta posición se basa en el dibujo del Hombre de Vitruvio de Leonardo da Vinci. Se refiere al hombre
cósmico. Sólo puedo sentirme uno con el cosmos cuando me abro a él. El movimiento no se detiene donde
alcanzan mis dedos, sino que se extiende más allá. En la danza generada por la posición se invita a las
variaciones, se puede desplazarse, darse vuelta, rotar, en movimientos en gran expansión. Sin embargo,
debemos tener cuidado de no cerrar los puños, incluso si retornamos a momentos de conexión con uno
mismo. Esta posición tiene esencialmente por objetivo existencial la apertura y la expansión de la identidad.
Una identidad cósmica.
Música :
18-07 Eric's Theme
18-08 Finlandia 'Symphonic poem' op. 26 [End
Part] (Karajan)
16-18 Heaven & Hell, 3rd Movement - Theme
From The TV Series "Cosmos"
Vangelis
4:17
8:34
1:24
Vangelis
4:09
2:21
ATEMPORALIDAD
Sentados inidvidualmente con las piernas plegadas y con las plantas de los pies unidas. Las manos se
ponen una sobre otra con las palmas vueltas hacia arriba, apoyadas sobre los pies. La cabeza, dulcemente
relajada, se inclina hacia el pecho. Se queda en esta posición a lo máximo un minuto. En seguida es
necesario que el facilitador proponga que se tiendan en el piso para relajar la musculatura.
Esta posición, acompañada de música adecuada, induce una vivencia de eternidad, o sea la percepción del
tiempo dilatado. Por eso la posición generatriz de atemporalidad puede ser considerada una forma de
meditación.
Se trata de una vivencia "fuera del tiempo", donde el tiempo se libera de cualquier medida. Se inspira en el
yoga y la vivencia surge de la sensación muy sutil de la concentración de energía llevada a cabo sin ningún
esfuerzo. Para la gente que tiene dificultades posturales, se debera invitarlas a adaptarse a sus
posibilidades motrices (incluyendo hacerla sentado en una silla). Sin embargo, la demostración del
facilitador debe cumplir con la consigna. Esta posición no es seguida de una danza generada.
Música :
18-05 Daphnis et Chloé (Levine) - Danse lente et
mystérieuse des Nymphes [Part] - Ballet,
1er tableau - VI
102
2:06
mars 2012
CONEXIÓN CON LO PRIMORDIAL
Con los ojos abiertos y agachado, con las rodillas flexionadas, se acaricia el suelo con las manos. La
mirada está dirigida hacia las propias manos.
Esta posición evoca el artesano con la arcilla, la selección de semillas y la preparación de alimentos. En el
plano visceral y fisiológico evoca el parto natural, la micción y la defecación.
Esta es una posición particularmente incómoda para los llamados seres civilizados de nuestras ciudades.
Por ello es necesario, en primer lugar, que no exceda de 1 minuto y, en segundo lugar, adaptarla si es
necesario:
En lugar de tener los pies en paralelo, las personas pueden tenerlos abiertos, o permanecer sobre las
puntas de los pies. Si la posición es todavía difícil, es posible poner una rodilla en el suelo.
Mientras las manos acarician el suelo,se hacen pequeños movimientos de desplazamiento, siempre
agachados. Esta PG es particularmente adecuada en Biodanza en la Naturaleza y Biodanza y Arcilla. Al
final de la danza, ofrecemos a la gente un momento para acostarse sobre su costado y luego estirarse.
Música :
18-12 Song Of Lamentation [Part] {End Part of
'Sanctus. Bwala Dance'}
Fanshawe, David
1:02
FLUCTUAR EN EL LÍQUIDO AMNIÓTICO
En posición fetal de lado, con los ojos cerrados y la boca semiabierta, se comienza con lentos movimientos
de fluctuación, como un feto en el amnios.
Durante la realización de este ejercicio se gira lentamente hacia el lado opuesto, apoyando completamente
la columna vertebral y la cabeza en el suelo, mientras se pasa de un lado al otro. Esta oscilación puede
repetirse dos o tres veces, siguiendo el movimiento regresivo creado por la música. Todos los movimientos
tienen que evocar la vivencia de fluctuación.
A medida que se gira hay una progresión del movimiento apoyados sobre la espalda, las piernas se alejan
unas de otras (como un bebé, acostado sobre su espalda, las rodillas dobladas sobre el vientre). Las
manos se encuentran cerca de la boca y de la nariz. La cabeza no se levanta del suelo. Esta posición es
particularmente regresiva, conviene proponerla en dos grupos para que todos puedan ser recibidos en un
abrazo de mecimiento en el suelo durante aproximadamente 2,5 minutos.
Este ejercicio induce una vivencia de regresión, de retorno al origen de la vida. Es volver a la experiencia
indiferenciada del período perinatal, con las percepciones que la acompañaban: la percepción de la
separación o de la des-fusión se desvanece, dando paso a una percepción indiferenciada.
Música :
18-04 Prélude Electronique
OST 2001: A Space Odyssey
103
5:29
mars 2012
DISPOSICIÓN A SER FECUNDADA (indicada para el sexo femenino)
Recostadas de espalda sobre el suelo, con las piernas semiabiertas y las rodillas ligeramente dobladas en
actitud receptiva. Los brazos están naturalmente abandonados en el suelo, los ojos cerrados y la boca
semiabierta.
Los movimientos son lentos y cadenciosos para facilitar una receptividad activa. Progresivamente los
movimientos aumentan de intensidad, siguiendo el “crescendo” de la música. Las piernas se ponen en
posición semi-doblada que permite levantar la pelvis.
Se inician movimientos de levantar y bajar espontáneamente la pelvis: este movimiento no debe ser
mecánico, sino responder al impulso interior.
La posición generatriz de disposición genital se refiere a las ceremonias primitivas de fecundación, en las
cuales las mujeres tendidas en los surcos de los campos invocaban la fuerza fecundadora del cielo que se
manifestaba con la lluvia y la luz solar.
Esta posición a menudo sigue a la de Conexión con lo Primordial. Como está indicada sólo para las
mujeres, los hombres presentes serán invitados a acompañarlas: cada hombre se pone en una actitud de
profundo respeto por una de las mujeres. Al final de la danza, con gran delicadeza y cuidado, la acogerá en
sus brazos para un abrazo de protección.
A veces, durante la misma música, se puede invitar a los hombres a hacer de nuevo la posición de la
Conexión con lo Primordial, mientras que las mujeres realizan su danza de entrega. En todos los casos, se
debe proponer en dos grupos para que cada mujer pueda ser acogida al final de su danza.
Esta posición permite recuperar el sentido sagrado de la feminidad. Aquel que ha sido testigo de este
abandono también puede conectarse a esta dimensión sagrada del misterio. Cuando el hombre contempla
la danza, da gracias por el don de la posibilidad de ver revelada delante de sus ojos la feminidad profunda
de sus compañeras. Su participación también fortalece el sentido de la protección de las mujeres en
posición de entrega total.
La posición no está separada de la danza. En los movimientos, se trata de una búsqueda interior, para
encontrar una expresión activa de la receptividad.
Música :
18-11 African Sanctus
Fanshawe, David
2:55
Conviene reservar esta musica únicamente para este ejercicio, a fin de conservar su impacto.
ENCUENTRO CON EL HERMANO
Partiendod e la posicion de Identidad, se extienden los brazos hacia adelante, con el pecho abierto, con el
gesto de recibir a una persona con una cordial disposición. Los brazos se extienden todavía un poco más,
mientras se avanza un paso adelante.
La vivencia estimula la actitud receptiva para con los otros. Este gesto genera una nueva forma de
vinculación afectiva.
Esta posición despierta en nosotros una forma de expresión espontanea de la hospitalidad, del
recibimiento. Es dar una información completa, llena y entera, de nuestra disponibilidad. La vida cotidiana y
la rutina a menudo nos alejan de la celebración del otro cuando llega nuestras vidas. Lo que genera esta
posición no es estrictamente una danza sino más bien un encuentro (que por cierto es el ejercicio más
adecuado para ofrecer continuación).
Música :
03-19 Gloria in excelsis Deo (Riccardo Muti) Gloria in Re Maggiore - 1, RV 589
2:23
3:40
CONEXIÓN CIELO-TIERRA
A partir de la Posicion de Identidad, se levanta lentamente el brazo derecho hacia el cielo, simultáneamente
se da un paso con el pie derecho. El brazo izquierdo se mantiene con la palma de la mano vuelta hacia el
suelo. Los ojos están abiertos o semicerrados. La boca está semiabierta.
En esta posición se recoge la energía del cielo con la mano derecha y con la izquierda se la descarga en la
tierra. El gesto se realiza de manera leve, fluida y pulsante. Para generar la pulsación se hace un ligero,
lento y continuo movimiento de flexión de las rodillas.
104
mars 2012
Objetivo :
Esta posición generatriz induce la vivencia de ser un puente, un “médium”, una vía de conexión entre el
cielo y la tierra. En las simbologías de distintas culturas, el matrimonio entre el cielo y la tierra, o sea el
matrimonio cósmico, simboliza la unión entre lo masculino, lo femenino y la fecundación. Algunos
antecedentes míticos y antropológicos aluden a esta metáfora cósmica. La unión entre el rey y la reina; los
dos primeros símbolos del Y' Ching: C’iên, el cielo y C’uên la tierra; el matrimonio entre el cielo y la tierra.
En la danza de los derviches se realiza esta posición considerada el “Axis Mundi”.
La posición generatriz Conexión Cielo – Tierra estimula entonces la conexión íntima con las dos grandes
fuerzas de la naturaleza: lo masculino y lo femenino (Yang – Yin).
Música :
16-13 Allegro non molto - Concerto 'L'inverno' in Vivaldi, Antonio (1678-1741)
297)
3:40
EVOCACIÓN Y LIBERACIÓN DE LA ENERGÍA INTERNA
De pie, se acercan lentamente las manos abiertas con las palmas vueltas hacia el pecho, donde se apoyan
una sobre otra, en gesto de intimidad. En seguida lentamente se abren los brazos, extendiendo levemente
el pecho hacia delante, de manera de permitir la expansión del potencial afectivo. Los ojos están cerrados y
la boca semicerrada.
Esta posición induce una vivencia de expresión de la energía amorosa hacia el mundo.
Al final de la posicion y antes de la danza de variaciones, las manos regresan a posarse en el pecho.
Durante las variaciones, se establece una pulsacion entre los momentos de evocación de la energía
(sensible, con las manos en el pecho, la conexión con uno mismo) y los de liberación (de apertura,
ampliación). En los momentos de conexión con uno mismo, evitar enrrollarse sobre uno mismo ahondando
el pecho, lo cual podría causar una vivencia de cerrarse.
Música :
op.8/7, RV 242)
2:13
ELEVACIÓN
La posición se realiza de pie, brazos junto al tronco, antebrazos levantados en ángulo recto hacia delante y
levemente hacia afuera. Las manos con las palmas hacia arriba y los dedos apenas abiertos. La boca
semiabierta y los ojos abiertos.
Cuando la vivencia se intensifica, el pecho se abre un poco mas y la cabeza se echa levemente hacia atras
para permitir la elevación de la mirada.
Es un gesto de “elevación” que genera una vivencia de levedad. La idea de “elevación” alude a una fuerza
ascendente de pureza. Este estado de ánimo está alimentado por la posibilidad de elevarse por sobre las
dificultades existenciales y ver los hechos de la vida con una visión de altura, desde un punto de vista de
totalidad.
Música :
F-Dur BWV 1046
4:07
5:19
105
mars 2012
INSPIRACIÓN
De pie en la posicion de Identidad, la mano izquierda posada sobre el pecho. La mano derecha ligeramente
hacia adelante, en un gesto extremadamente sensible, como si se tocara el aire. Los ojos abiertos, mirando
adelante sin intencionalidad.
Esta posición genera un estado de incubación creativa, o sea el momento en que se produce el acto
creador. Con la mano izquierda en el pecho se alude a la conexión íntima con uno mismo (inspiración) y
con la mano derecha se sugiere el inicio de la acción creadora.
La vivencia de inspiración tiene la cualidad del estado de éxtasis creativo que se caracteriza por la emoción
de expresarse.
Es como un gesto que se esboza, que toca el aire. Esta posición es tan delicada, tan mínima, que es
necesario que la integración afectivo-motriz esté bien avanzada. De hecho, sin ella, el gesto no tiene
sentido cuando es solo gesto. La mano izquierda sobre el corazón hace justamente referencia a la fuente
emocional de la creación. Hacer lo que sentimos. La integración entre la emoción, la inspiración y la
realización. La danza que sigue se asemeja a una danza yin, muy sensible en los movimientos, los gestos
que delicadamente tocan el aire. Una receptividad sutilmente activa.
Música :
op.post.163 D 956
4:43
RECIBIR LA GRACIA
Sentados con las piernas cruzadas (en posicion de semi-loto), las manos apoyadas sobre las rodillas y las
palmas hacia arriba. La cabeza tiene que estar levemente abandonada hacia atrás (sin esforzarse), los ojos
cerrados y la boca semiabierta.
Esta posición induce a una vivencia de beatitud que se manifiesta como un regalo, un don recibido: “la
gracia de existir”. La persona puede percibir una sensación de armonía con lo que la rodea y, si la vivencia
se hace en la naturaleza, de armonía con el universo. Esta posición generatriz puede ser considerada una
forma de meditación.
Esta posición no es seguida por una danza. Sin embargo, existe la posibilidad de introducir cambios cuando
se intensifica la vivencia, como movimientos pulsantes de mecerse hacia adelante y atrás, o movimientos
suaves de la cabeza. Rolando dice a menudo, cuando presenta esta posición, que la vivencia de la gracia
es "descendiente", es decir, que desciende hacia nosotros en respuesta a otra "ascendente", cuando el ser
entero se eleva en una actitud de agradecer. En esta posición, no hay nada que hacer, nada que esperar.
La gracia es lo que le llega a quien dice gracias.
Música :
4:12
6:18
MAGNETISMO
De pie, las palmas de las manos vueltas una hacia la otra, se acercan y se alejan, como sosteniendo una
esfera invisible. Este gesto tiene que ser realizado muy lentamente, en búsqueda de la percepción de la
energía magnética polarizada entre las dos manos.
Esta posición induce la vivencia de la creación de una esfera de energía pulsante.
Los ojos están abiertos. La mirada sigue el movimiento de las manos. La danza que sigue consiste en una
pulsación de este movimiento con la esfera, y se extiende poco a poco a una danza con la esfera o dentro
de la esfera de energía.
Música :
op.8/7, RV 242)
11-12 Liebesträum n°3 in As-Dur - Liebesträume, Liszt, Franz (1811-1886)
S.541
106
2:13
4:31
mars 2012
ILUMINACIÓN
A partir de la posicion de Identidad, la persona junta ambas manos unidas sobre su pecho en una actitud de
intimidad. Los ojos abiertos. Las manos se separan levemente y se dan vuelta las palmas hacia delante con
extrema sensibilidad.
Este gesto produce una intensificación sutil de la percepción. La posición crea un espacio para la
contemplación y revela el esplendor del universo.
Esta posición representa el resultado posible de la conexión profunda con uno mismo, en el sentido de que
la iluminación se inicia con un estado de claridad interior. La danza consiste en crear un espacio de
contemplación, como si se estuviera mirando también con las manos y con el corazón. El estado de
iluminación se traduce por una sensación de ligereza y de transparencia.
Es interesante proponer el "bautismo de luz" antes de esta posición generatriz.
Música :
3:23
4:12
6:18
DANZAS SECUENCIALES
Estas danzas combinan diferentes líneas de vivencia y se realizan siguiendo una secuencia específica que,
en un proceso progresivo de integración, llevan a profundas vivencias de contenido tanto gestual como
simbólico. Se trata de verdaderas coreografías del momento, y estimulan fuertemente la expresión y el
compromiso genuino con la danza.
DANZA DE LA SEMILLA
La “Vivencia de Crecimiento” es una de las más profundas y bellas que un ser humano puede experimentar.
Desarrollar cada día las potencialidades desconocidas o no reveladas. Crecer hasta el fin de nuestros días,
florecer y dar frutos. De este modo, la vida humana se puede parecer a un árbol que brota de una semilla,
se hace fuerte y fecunda, nutrido por la linfa inmemorable del amor. Florece y da frutos en forma tan
generosa, que sus ramas se rompen por el peso de sus frutos, hasta su muerte.
La semilla contiene el proceso de la vida y se transmite a través de millones de años. En cada etapa nacen
nuevos brotes, nuevas capacidades. En cada edad recibimos la gracia de nuevas visiones. Todos los
momentos de nuestra existencia tienen un valor intrínseco que es necesario saber descubrir.
Descripción :
La persona se coloca en el suelo, en la posición de la semilla: de rodillas, el pecho completamente inclinado
hacia delante, la frente hacia abajo y con sus brazos debajo de ella, o bien alrededor de sus muslos (segun
sus capacidades físicas, se puede ajustar la posición; la clave está en que parta de una posición "recogida"
hacia un despliegue gradual y ascendente). No se trata de "representar" imitándolo, el desarrollo de un
pequeño árbol. Es la música que debe proporcionar el ímpetu para el crecimiento, no nuestra voluntad.
Debemos llegar a ser la música en sí y desplegarnos hacia arriba, desde las entrañas oscuras de la tierra
hasta la luz. "Algo" crece en nosotros. Nuestra sabiduría es permitir que la energía ascendente se
manifieste.
Objetivo :
Volver a conectarse con las infinitas posibilidades de crecer y evolucionar desde el propio potencial. El
ejercicio de crecimiento lleva a una vivencia de una fuerza excepcional.
Música :
16-13 Allegro non molto - Concerto 'L'inverno' in Vivaldi, Antonio (1678-1741)
297)
107
3:40
4:42
mars 2012
ECLOSIÓN (o 'Despliegue")
Descripción :
La danza de la eclosión a la vida es una danza muy cercana, en su esencia, a la danza de la semilla. Sin
embargo, se realiza con acompañamiento: con protección y especialmente con la estimulación ofrecida por
el otro. Es un compañero que estimula la eclosión a la vida con estimulación delicada y la orientación por
las caricias y un toque muy sensible.
La persona (el danzante) se coloca en el suelo en una posición semi-fetal (diferente de la posición inicial de
la danza de la semilla, que es de rodillas e inclinado sobre sí mismo y en una posición de profunda
conexión con la fuerza visceral, que hace posible y natural la expansión ascendente que seguirá).
En la danza de eclosión a la vida, la posición semi-fetal se debe a que es la presencia y el estímulo ofrecido
por el otro (el cuidador) que constituyen la fuerza de inducción del despliegue. Las fuerzas no provienen de
nosotros, sino de la receptividad a los estímulos emocionales del mundo. Por lo tanto, la persona que
quiere desplegarse déjà un poco suspendidos sus propios impulsos y tendencias de crecer por sí mismo.
No es pasiva, sino receptiva. Se déjà llevar por las fuerzas intrínsecas del nacimiento y de la expansión en
su encuentro con el mundo.
El cuidador empieza a tocarlo con cuidado y movimientos muy delicados, transmitiéndole su calor, su
contacto, su presencia. Su objetivo es entrar en profunda sintonía con el danzante con el fin de facilitar el
movimiento, que se desarrolla gradualmente hasta desplegarse y amplificarse. Lo ayuda a asegurar que
este despliegue se haga en continuidad y con la fluidez de una secuencia natural (como el florecimiento de
una flor).
Estos delicados toques y caricias ayudan a dar apoyo y orientación a abrirse hasta encontrar la posición
acostado de espaldas y abierto, listo para ser fertilizado por el aire y la luz. Continuando con el
acompañamiento con el contacto y los abrazos que le dan amor y apoyo, se lo ayuda a plegar las piernas
(para preparar el momento de levantarse) y el ayudante se coloca detrás (hacia la cabeza) para levantar al
danzante a la posición sentado sosteniendo con firmeza su espalda y la cabeza. Siempre con abrazos y
comunicando seguridad, se lo ayuda a ponerse de pie. De hecho, por su apoyo, el cuidador se coloca en
una posición de tutor y de contenedor que ayudará al danzante a desplegarse. Tan pronto como el
danzante muestra los primeros intentos de abrir gradualmente sus ojos, el ayudante le muestra los primeros
pasos, lo incentiva a caminar y luego a danzar. A danzar la vida. Luego viene el paso crucial de
comunicarle el coraje y el encanto de danzar solo, a dejar ir la mano, a alejarse para danzar su propia vida,
no danzando para el compañero que lo ayudó, pero en el mundo y para el mundo.
Música :
4:42
DANZA DE LA CREACIÓN
Este ejercicio pertenece a la Línea de la Creatividad y es distinta de la Danza de Brahma, la cual es
puramente simbólica. Se comienza en la posición de la semilla, inclinándose sobre el propio cuerpo, con la
cabeza agachada.
La música “Finlandia” de Sibelius, transmite una potencia creciente al movimiento. El participante asciende
con determinada energía, siguiendo ciertas etapas que reiteran la cosmogonía de la aparicion del hombre.
108
mars 2012
Descripción :
El origen del mundo es un enigma insondable para la mente humana.
Algunas religiones orientales intuyen un movimiento primordial de un gesto. La Creación emerge de una
danza generatriz. En otras religiones, como en el Génesis judeocristiano, el origen del mundo es el soplo
divino, la voz, el aliento de la vida, la palabra que designa el nombre de las cosas, dándoles identidad y
rescatándolas de lo informe, del caos.
Las cosmogonías en distintos pueblos tienen, por lo tanto, una filiación “corporal” o bien “espiritual”.
Espíritu, respiración, aliento, alma, soplo, prana universal.
La danza de Shiva, que destruye y crea los Universos, pertenece a las cosmogonías del movimiento. El
Génesis bíblico, que dice: “En el principio fue el verbo”, pertenece a la línea cognitivo-verbal.
Posiblemente estas dos líneas representan las opciones iniciales del drama de la consciencia frente a un
misterio insondable. Más, si somos consecuentes con la intuición de una unidad primordial, la bifurcación
de lo corporal y de lo espiritual no tiene razón de ser y representaría más bien una catástrofe antropológica:
la primera gran disociación.
Sin embargo, en todas las cosmogonías se parte de un principio único, que luego se desdobla y pasa a ser
una dualidad, trinidad o cuaternidad. Ese principio único puede ser un demiurgo solitario, un dios
innominado e ininteligible, el huevo primordial, la simiente de la vida, etc. Es decir, se describe el proceso
que va de la unidad a la diversidad y que ha sido llamado por los filósofos la “Unidad Múltiple”. Así, en la
cosmogonía egipcia, el dios Ra separa a los hermanos de Nut y Geb, creando el espacio de la vida y la
bóveda celeste. En Oriente, el Tao está formado por la dualidad Ying-Yang. N el Génesis bíblico, Jehová
separa los cielos de la tierra, la luz de las tinieblas. Las cosmogonías griegas intuyen los principios
cósmicos, llegando a la cuaternidad de Anaximandro, formada por los elementos Tierra, Aire, Fuego y Agua.
El principio general de las cosmogonías consiste en la diferenciación progresiva a partir de un principio
único que, al diversificarse, va generando una realidad cada vez más compleja. En el sentido de Teilhard de
Chardin, se va perfeccionando evolutivamente la creación, desde lo simple a lo complejo, desde lo
indiferenciado a lo diferenciado; mientras en el Oriente este proceso es cíclico y representa la sucesión
milenaria de revoluciones kármicas. En el Cristianismo este proceso es lineal y se desarrolla históricamente
para terminar con la Parúsia, el regreso de Dios para el Juicio Final.
Frente a la dificultad de unificar la experiencia cosmogónica es un sentido abarcador, he tomado los
elementos más universales para reproducir en una danza, la vivencia personal de la creación del mundo,
las series de movimientos que conducen del caos al cosmos. Este proceso, en nuestra concepción, no se
desenvuelve en un ciclo cerrado o lineal; responde a un modelo evolutivo en espiral logarítmico. El
Universo, así, se perfecciona a través de sucesivos procesos de integración en circuitos vitales cada vez
más diferenciados. El mecanismo integrador es el amor comunitario, la conexión con la vida.
Objetivo :
Inducir la vivencia de la creación cosmogónica y despertar en el danzante la potencialidad y exaltación
creadora.
Observación :
Tiempo total de la musica 8:33. Version del CD 14 de Marcelo Mur (antigua coleccion IBF).
1 Semilla primordial
El dios-semilla, respirando en el espacio cósmico, comienza a despertar y crecer, manifestando sus
potencialidades.
2 Fecundación de los espacios con la energía genital
Los movimientos expresan la expansión de la fuerza genital.
3 Aparición de la dualidad
Danza Yin y Danza Yang. Del caos originario se separan el Principio Femenino y el Principio Masculino.
1:02 - Yin
1:21 - Yang
1:58 - Danza yin/yang
109
mars 2012
4 Danza integrada Yin-Yang
Formada la dualidad se produce el matrimonio cósmico, las nupcias entre lo femenino y lo masculino, entre
la luz y las tinieblas, entre el cielo y la tierra.
3:04 - Separación del Cielo y de la Tierra
3:34 - Separación de la Tierra y de la Aguas
5 Creación de los 4 elementos
La Tierra, el Agua, el Fuego y el Aire. De la dualidad surge la proliferación de lo múltiple, en un proceso de
diferenciación cada vez mayor.
3:44 - Tierra
4:04 - Agua
4:29 - Fuego
4:50 - Aire
6 Creación del firmamento. Creación de plantas y animales
5:00 - Creación del firmamento
5:16 - Creación de plantas y animales
7 Aparición del hombre en constante evolución
5:38
8 Formación de la comunidad humana.
Triunfo del amor
7:16 Descubrimiento des prójimo y primeros rituales de encuentro y solidaridad
7:46 - E triunfo del amor…hasta el final
Música :
15-19 Finlandia 'Symphonic poem' op. 26 (Munih) Sibelius, Jean (1865-1957)
8:34
Minotauro
DAR Y RECIBIR LA FLOR
Descripción :
Es un ejercicio de a dos. Un compañero hace el gesto de ofrecer al otro una flor. El otro hace el gesto de
recibirla. Los gestos mímicos de dar la flor indican si ésta es sacada del suelo, del aire o de alguna parte del
cuerpo (desde el corazón, por ejemplo). Al gesto de recibir, se agregan los gestos que indican el lugar
donde el compañero pone la flor en su cuerpo. Luego se invierten los papeles.
Objetivo :
Se estimula la expresión creativa mediante la mímica gestual y la expresividad.
Se induce vivencia en la Línea de la Afectividad, al establecer una forma de comunicación gestual que
expresa la relación entre el acto de dar y el de recibir. Activa en el nivel simbólico estas dos funciones
afectivas fundamentales.
Observación :
A través de este ejercicio se revelan aspectos caracterológicos de los participantes, por ejemplo: Quien
toma la Flor: ¿De que lugar se toma la flor?, ¿Del cielo, de la tierra, de la mente o del corazón?. Quien la
recibe: ¿En que lugar de su propio cuerpo coloca la flor?, ¿En el pelo, en el pecho, en la pelvis, etc.?. De
esta forma se crea una fenomenología simple y clara de dar y recibir. Tiene un efecto simbólico
inconsciente, que está en relación con el equilibrio de estas dos funciones.
Por otra parte, esta danza es una representación de gran transferencia afectiva, que tiene un carácter
poético en el gesto de dar y recibir una flor.
Música :
17-09 Méditation - Entracte de l'acte II (Opéra
Thaïs)
Euridice')
09-06 Rosa
Massenet, Jules (1842-1912)
5:12
Van Leer, Thijs
7:49
Poyares, Carlos
3:47
110
mars 2012
DANZA DE LA AMISTAD
La amistad es uno de los sentimientos más profundos y nobles del ser humano. En la amistad se combinan
la afectividad, el sentimiento estético, la lealtad y la sintonía de la conciencia.
Cuando se preguntó a Ronald Laing: “¿Qué es un hombre enfermo?”, él respondió: “Un hombre enfermo es
quien no tiene amigos”.
La amistad es un sentimiento que permite al otro ser libre. No hay celos en la amistad, hay profundo
respeto por lo que el amigo siente. La amistad es, como vemos, un sentimiento complejo que se profundiza
con el pasar del tiempo.
Platón expresaba: “No hay que dejar crecer las malezas en el camino de la amistad”. Esto significa que hay
que cuidar al amigo. “Amigo es algo para guardarse en el lado izquierdo del pecho bajo siete llaves”, dice la
canción brasilera de Milton Nascimento.
Durante la amistad se crea una red mental, un código que sólo lo comprenden los amigos. La fecundación
de cerebros es un fenómeno real, y se manifiesta en aspectos intelectuales y existenciales. La amistad es
esencialmente creadora.
Un hombre sin verdaderos amigos es afectivamente inconsistente. Tener un amigo es una
bienaventuranza, un maravilloso don de la existencia.
En Biodanza se propone la “Danza del Amigo” que tiene los siguientes pasos:
1) Encuentro del Amigo.
2) Mirar el Mundo Juntos.
3) Oposición.
4) Sembrar Juntos.
5) Cosechar Juntos.
6) Escuchar el Corazón del Otro.
7) Llevar Siempre al Amigo en el Corazón, aunque se encuentren lejos.
1 Descubrir al amigo
Un sentimiento de simpatía y afinidad inicia la amistad. A veces, esta afinidad puede tener un componente
de admiración o de complementación psicológica.
Las personas se elogen para esta danza a dos. El grupo se mezcla y cada uno se pasea por el mundo,
disponible. En una mirada, los amigos se descubren y se "reconocen" en una danza de encuntro progresivo
de maravillamiento recíproco.
2 Mirar el mundo juntos
Es interesante observar que, generalmente, los amigos tienen una visión semejante sobre el mundo, a
pesar de sus diferencias. Por esta razón sienten agrado en compartir la compañía. Sentirse
verdaderamente acompañado brinda felicidad.
Las personas parten juntas a descubrir el mundo con su mirada común, admirando y maravillándose de las
mismas cosas.
3 Oposición
Eventualmente los amigos tienen conflictos y puntos de vista diferentes frente a la realidad. En estos casos
se produce un desacuerdo que, durante la danza, se expresa en una confrontación de fuerzas oponiendo
recíprocamente los antebrazos. A través de esta dialéctica de oposición se alcanza un consenso debido a
que entre los amigos no hay rigidez. Esta lucha termina con un abrazo de reconciliación.
4 Sembrar juntos
Se trata de realizar algunas tareas o proyectos juntos y con objetivos comunes. Crear juntos en base al
respto de la diferencia, que la riqueza de la amistad. Relizan juntos gestos de creación, de proyectos con
objetivos comunes, ayudándose.
5 Cosechar juntos
Consiste en recibir el producto del esfuerzo común, sin egoísmo. Se trata de una celebración de la unidad
de acciones recíprocas.
6 Escuchar el corazón del amigo
Es ser capaz de identificarse con los sentimientos del otro. Empatía, comprensión y comunión son
características afectivas de la amistad. Cada uno escucha el corazón del otro.
111
mars 2012
7 Llevar siempre al amigo en el corazón
Consiste en una forma de belleza interior que conserva la fidelidad del sentimiento, el recuerdo y la gratitud
recíproca, a pesar de estar muchas veces distantes. Cada par de amigos se separa después del último
abrazo y parte al encuentro de otros amigos.
Música :
17-09 Méditation - Entracte de l'acte II (Opéra
Thaïs)
Massenet)
4:42
5:12
Zamfir, Gheorghe
5:07
DANZA DE AMOR 1 - CONDUCTA DE LA PAREJA ESTABLE
Es una danza secuencial realizada en pareja que tiene significados importantísimos para la convivencia
amorosa.
Descripción :
Cada participante elige un compañero para realizar la danza. La elección responde a un criterio de
afinidades, ésta es intuitiva y constituye una especie de química emocional donde se mezclan simpatía y
atracción.
Objetivo :
Representa un conjunto de conceptos básicos para descubrir y conservar el amor en pareja. Si el
participante pudiera integrar los principios que están implícitos en la secuencia de los movimientos de esta
danza, tendría grandes posibilidades para la felicidad en la vida de pareja.
1 Descubrimiento de la persona amada
Tiene un carácter epifánico, la aparición de algo maravilloso. Epifanía es la revelación. Las dos personas, a
distancia, establecen la conexión a través de la mirada y se acercan progresivamente hasta llegar a
tomarse de las manos.
2 Ocupar los espacios vacíos
Se trata de una Danza de Fluidez en Pareja en la cual cada uno introduce los brazos ocupando los
espacios vacíos que se producen durante la realización de los movimientos. Esta etapa simboliza el
complemento recíproco.
3 Caricias sensibles durante la danza de fluidez en pareja
Tiene un simbolismo erótico: la intimidad erótica viene de la complementaridad.
4 Protección
Uno de los integrantes de la pareja se coloca atrás y abraza con firmeza al otro, mientras la persona
protegida hace gestos de fragilidad, pero sintiendo paulatinamente la fuerza de la protección recibida. Las
posiciones se invierten y se repite el mismo ritual. El significado de esta etapa es de estar disponible para
cuidar al compañero en momentos de fragilidad, ofreciéndole apoyo y contención afectiva.
5 Sostener al otro
En la convivencia siempre hay que cargar el peso y las responsabilidades. En este caso, el ejercicio
consiste en sostener al compañero con la espalda, en un acto que no tiene que ser violento, sino dulce, en
el que uno se extiende sobre la espalda del otro que está inclinado hacia abajo. Se realiza en forma
recíproca. Esta etapa se hace con precisión y concentración. Quien recibe el peso del compañero puede
doblar levemente las rodillas para mantener el equilibrio. Las diferencias de carácter y temperamento que
hay entre la pareja muchas veces constituyen un “peso” existencial. Sostener al otro consiste en aguantar
estas diferencias en la espalda, con comprensión y afecto.
6 Escuchar el corazón del otro
Los amantes escuchan recíprocamente el corazón del compañero; primero uno, después el otro. El
simbolismo es de comprensión afectiva: saber lo que el otro siente, adivinar lo que siente.
7 Autodonación
Las parejas se disponen uno frente al otro, tomados de la cintura. Uno sostiene con firmeza y seguridad al
otro, quien se abandona hacia atrás. Este movimiento también es recíproco.
8 Abrazo
En este momento los amantes establecieron una relación muy profunda e intercambian un abrazo. El
simbolismo es de comprensión y aceptación recíproca completa.
Cuando las personas cumplen estos momentos arquetípicos en su convivencia amorosa, generalmente la
pareja queda unida.
Música :
112
mars 2012
11-19
10-12
12-12
02-09
17-04
A noite do meu bem
Feelings
Graças a deus
L'horloge de ma vie
Creuza, Maria
Albert, Morris
Creuza, Maria
Harrison, George
Posit, Jean-Pierre
2:41
4:01
3:40
4:13
4:43
DANZA DE AMOR 2 - LA SEPARACIÓN Y RECONCILIACIÓN
El aprendizaje fundamental de esta danza es que la separación tiene que ser amigable y nunca violenta. A
veces un amor se puede transformar en una gran y profunda amistad.
1 Separación
Los amantes, uno frente al otro y tomados de las manos, comienzan lentamente a separarse, sin violencia
pero con dolor y tristeza.
2 Sufrimiento y nostalgia
Los protagonistas realizan una danza solitaria, expresando dolor y sufrimiento.
3 Búsqueda de un nuevo amor
Los protagonistas caminan por el mundo en búsqueda de otras opciones amorosas y hacen danzas de
seducción delante de algunos miembros del grupo. Estos encuentros tienen un carácter pasajero, de algo
sin fuerza, sin permanencia.
4 Redescubrimiento del amor en la multitud
Después de varias pruebas sin logros, los protagonistas se descubren de nuevo en la multitud; se sienten
fuertemente atraídos el uno del otro. Se acercan en feedback hasta abrazarse.
5 Encuentro sensual con caricias muy intensas
Un miembro de la pareja se pone atrás y posee al otro, haciendo movimientos puramente genitales. Se
realizan otras expresiones de contacto, incluyendo también aquellas en el piso. Esta etapa representa
simbólicamente una apasionada posesión.
6 Reconciliación
Los amantes se abrazan dulcemente, creando una sensación de paz y armonía. Después pasean juntos
por el mundo tomados de las manos.
Música :
14-19 Is He The One
13-17 Medo de Amar Nº 2
OST Somewhere In Time
Creuza, Maria
Caymmi, Nana
3:11
3:53
4:34
DANZA DE AMOR 3 - POSICIONES SECUENCIALES DE PLACER
Es una síntesis de las posiciones del acto sexual inspirada en el Kamasutra y de la Ananda Ranga. El
número de las posiciones obviamente está reducido y constituye un punto de partida para aplicar la fantasía
y creatividad en el encuentro sexual.
Las etapas aquí referidas se realizan pasando de una posición a otra con fluidez, para evitar actitudes
mecánicas en el acto sexual. Es necesario que los participantes descubran la creatividad en el acto de
amor y no caigan en la monotonía, que termina por disminuir la fuerza de la atracción en la pareja.
La Danza de Amor 3 tiene un carácter estrictamente simbólico y didáctico, de manera que su realización
resulta solamente a nivel figurado y no realista. Se realiza siguiendo una estructura gestual de la postura,
que contribuye al aprendizaje de nuevas adaptaciones corporales durante el acto sexual.
Objetivo :
El objetivo didáctico de la Danza de Amor III es que las personas tomen más iniciativas en el contacto, que
no sean repetitivas ni monótonas en su sexualidad, y que utilicen la fantasía erótica. Las propuestas
implícitas en este ejercicio, en la realidad, hay que hacerlas con elementos fetichistas: ropa interior
especial, etc.
1 Caricias preliminares
Es una especie de preparación al erotismo. Los amantes están sentados, uno frente al otro, acariciándose.
113
mars 2012
2 El hombre arriba
Ambos están acostados, pero el hombre está sobre la mujer. Se pueden mirar a los ojos e intercambiar
besos, los genitales están en contacto. Esta posición tiene la ventaja de ofrecer una mayor personalización
de la relación. La mujer, al estar abajo, puede abrir las piernas, levantar la pelvis y exponer los genitales. Es
una posición de dominio del hombre sobre la mujer, por ende el hombre tiene que evitar caer con todo su
peso sobre la compañera y debe apoyarse sobre sus manos. Se desarrollan caricias recíprocas que
lentamente llevan a los cuerpos a la próxima posición.
El hombre posee a la mujer desde atrás. Es una posición más anónima, más instintiva, menos
personalizada, pero que tiene la ventaja -para el hombre- de poder disfrutar el placer del contacto con los
glúteos femeninos, la posibilidad de tomar los senos de la compañera y también de masturbarla. Muchas
mujeres prefieren esta posición en vez de la frontal, porque se excitan mejor y porque pueden masturbarse
(o ser masturbadas por el hombre).
3 El hombre posee a la mujer desde atrás
Es una posición más anónima, más instintiva, menos personalizada, pero que tiene la ventaja -para el
hombre- de poder disfrutar el placer del contacto con los glúteos femeninos, la posibilidad de tomar los
senos de la compañera y también de masturbarla. Muchas mujeres prefieren esta posición en vez de la
frontal, porque se excitan mejor y porque pueden masturbarse (o ser masturbadas por el hombre).
4 Posición invertida o en oposición
Cada uno de los amantes está con la boca cerca del genital del otro. Es una posición muy importante
porque revela la confianza recíproca de asumir totalmente la genitalidad del otro y muchas veces sirve para
preparar el orgasmo. Este ejercicio es una excelente preparación para una penetración más íntima.
Lentamente se pasa a la siguiente posición.
5 La mujer arriba
El hombre acostado en el piso, boca arriba, recibe a la mujer que se sienta sobre sus genitales, en posición
dominante. La mujer tiene la posibilidad de mayor libertad de movimiento, sin tener la opresión del peso del
compañero. Además, es ella quien conduce su orgasmo haciendo los movimientos que necesita. A algunas
mujeres les gusta solamente esta posición; es un hecho natural que habla del placer de dominar el hombre.
Hay un elemento de autoafirmación.
6 Posición mixta
Es una de las más importantes. La mujer que está acostada boca arriba, flexiona la pierna izquierda. El
hombre, que está arriba, pasa su pierna derecha fuera de la pierna flexionada de la mujer. Esta posición es
altamente personalizada, porque los rostros están uno frente al otro y porque el hombre tiene acceso a los
senos.
La mujer expone totalmente sus genitales; la penetración del hombre es completa y la mujer experimenta
intensamente su virilidad. El hombre siente el contacto de las nalgas de la mujer y tiene acceso al rostro y a
los senos; por eso se denomina “posición mixta”.
7 Posición de lado
El hombre y la mujer abrazados con mucha delicadeza, están acostados reposando uno al lado del otro,
con ternura, paz y serenidad.
Música :
10-12
12-12
19-05
02-09
13-17
12-15
Feelings
Graças a deus
I Wanna Be Loved
Medo de Amar Nº 2
O Amor é chama
Albert, Morris
Creuza, Maria
Horn, Shirley
Harrison, George
Creuza, Maria
Caymmi, Nana
114
4:01
3:40
4:37
4:13
3:53
4:34
mars 2012
TRANCE DE SUSPENSIÓN
La situación simbólica del trance de suspensión es que permite recrear de manera ritual las condiciones de
la gestación intrauterina:
El grupo representa la matriz caliente, segura, protectora en la que la persona se encuentra en una
situación de dependencia total (con como corolario la confianza) y delega totalmente a sus compañeros la
responsabilidad de lo más primordial de su identidad: los comportamientos de vigilancia para sobrevivir, y
por ende todas las funciones biosociológicas que les son asociadas. El grupo toma todas las iniciativas que
tomaría la persona y realiza todos los actos normalmente a cargo de conciencia de vigilia y de vigilancia
necesarias para sobrevivir (equilibrio, motricidad voluntaria, evaluación del medio ambiente por la
percepción para tomar la decisión). Lo que permite a la persona abandonarse (una madre simbólica cuida)
para que se activen las funciones ya no de vigilancia sino de metabolización, de reparación orgánica :
efectivamente, en la matriz el bebé recibe todo lo que necesita (calor, alimento, protección, estímulos) sin
tener que anticipar sobre su necesidad ni instaurar una estrategia para su satisfacción.
En este espacio, en un lapso de tiempo muy corto desde el punto de vista de la duración, pero totalmente
dilatado del punto de vista de la vivencia, la persona realiza una suerte de vuelta hacia la fuente de sus
propias potencialidades, a una etapa anterior a su desarrollo, sobre todo anterior a los “rasguños” debidos
al proceso mismo de enfrentamiento de diferentes dificultades y condicionamientos resultantes de todo ser
en el mundo. Estar en el mundo exige una adaptación (física, fisiológica, afectiva y del comportamiento). Si
esta adaptación tiene como efecto “modelar” el cerebro y enriquecer las conexiones sinápticas (sin el otro
no hay identidad), esta engendra stress múltiples de orígenes variados que constituyen lo que Rolando
Toro nombra como los “ecofactores negativos del desarrollo”.
La regresión inducida en Biodanza constituye una suerte de “desdiferenciación” en comparación con el
proceso ontogenético, y este constituye un proceso de diferenciación evolutiva.
En esta “vuelta hacia la fuente” la persona retoma contacto con el argumento vital primero, en la medida en
que las condiciones, a la vez internas (la capacidad a abandonarse no constituye un desafío sino un placer)
y externas (la cualidad acompañante del grupo) están reunidas.
Es la razón por la que el facilitador estará atento para crear las condiciones de lo que constituye un
verdadero ritual de renacimiento. Estas condiciones no son un intento de crear la perfección: toda exigencia
de perfección de las condiciones tanto de parte del facilitador como del grupo o de la persona que va a
vivenciar la propuesta es la expresión de una rigidez que impedirá la vivencia de abandono.
Bastará con invitar a todos los protagonistas a estar presentes lo mejor que puedan, facilitando, en la
vivencia de preparación, a la vez la inocencia, la liviandad, la aceptación, la receptividad Y la intimidad, la
sensibilidad, el don de sí, la generosidad, la empatía.
Huelga decir entonces que el ejercicio será propuesto a grupos que ya hayan realizado un proceso de
iniciación en Biodanza por lo tanto de integración afectiva importante.
Con respecto a la invitación efectuada al alumno, hay varias alternativas posibles:
-Se trata de un día particular, y el grupo ofrece la ceremonia a la persona (cumpleaños, momento
existencial clave). En este caso, la persona sabe que va a vivir este trance de suspensión y es importante
que esté de acuerdo.
-Se trata del proceso normal del grupo y en ese caso, el facilitador déjà el centro libre a toda persona que
desee vivir esta ceremonia. Deberá solamente explicar que una sola persona podrá vivirlo. Es una razón
suplementaria para asegurarse de la integración afectiva del grupo en la medida en que todos serán
llamados a cuidar a uno solo, aún cuando ellos hubieran deseado estar en su lugar. En esta situación,
conviene valorizar mucho la experiencia de los que componen la matriz.
En estos dos primeros casos, se aconseja precisar al grupo que conviene ofrecerse a esta ceremonia
cuando esta no constituye un desafío. Efectivamente, el miedo será una barrera casi con certeza para el
abandono.
-Se trata de un “desafío” del Proyecto Minotauro o del Árbol de los Deseos. En este caso, el facilitador sabe
cual persona será llamada, según la encuesta realizada y de su propia intuición. La persona debe tener la
posibilidad de aceptar o rehusarse.
La explicación se hace previamente y todas las etapas son descriptas, si fuera necesario representadas (la
primera vez) para que el facilitador no tenga más que hablar- o muy poco, durante la ceremonia. Si debe
hacerlo, tendrá una voz suave, contenedora y tranquilizante. Para evitar una exigencia de perfección,
puede informar a la persona que recibirá la ceremonia, que cada uno hará lo mejor posible y que todo el
115
mars 2012
grupo pide ternura por las eventuales imperfecciones del acompañamiento. Efectivamente, ciertas
personas aumentan su baja autoestima, en el caso en que el grupo manifieste torpeza (“tenía que pasarme
a mí. De todas maneras, mi madre nunca supo ocuparse bien de mí…”etc.
De la misma manera, será conveniente precisar que como en todo ejercicio de Biodanza, se trata de un
proceso y no hay motivo para juzgar la propia experiencia en términos de “trance aprobado”, de “buen
trance” o “mal trance”. La persona no tiene en absoluto el dominio conciente o voluntario sobre la
profundidad de su abandono.
El facilitador debe asegurarse que el lugar de trabajo esté suficientemente protegido en términos de
intimidad y que no hay observadores.
Observación :
El facilitador puede sugerir que la persona que ha vivido la experiencia, pueda escribir en los días
siguientes, su experiencia, sus sueños, sus deseos y eventualmente sus tomas de conciencia. Si la
experiencia tuvo lugar en una sesión semanal, es esencial que la persona esté presente en la sesión
siguiente y ésta se abra con un tiempo de compartir el relato existencial.
Músicas asociadas por secuencia :
« Adagio String Quartet », Schubert – (abandono y giros en la matriz)
« Ave Maria » - Gounod (Suspensión y giro por le grupo)
« Ave María » - (Depositar a la persona en el suelo y crear el cordón umbilical)
« Bilitis » - Zamfir – (Caricias continentes en todo el cuerpo)
« Adagio » A. Marcello – (Caricias continentes en todo el cuerpo)« L’horloge de ma vie » JP Posit – Abrazos
sucesivos de pie
« L’horloge de ma vie » JP Posit – Primeros pasos y presentación al grupo.
« La Primavera » Vivaldi – Integración a la comunidad y celebración.
« Gloria » Vivaldi – Integración a la comunidad y celebración.
1 Creación de la matriz
Formar el círculo, las personas se toman de la cintura, hombro contra hombro. El círculo es la
encarnación de la matriz en la que la persona se abandona. Es conveniente pedir a las personas que
aseguren su estabilidad, sacarse lo anteojos y toda otra joya que pueda causar una sensación
desagradable.
2 Abandonarse en la matriz del grupo
Abandono en el centro del útero del grupo: dar giros sobre sí en el sentido antihorario apoyándose sobre la
pared formada por el grupo. Simbolismo: regresión al origen (remontarse en el tiempo). El facilitador entra
en el círculo con la persona y la invita con palabras suaves que la invitan a vivir esta ceremonia de retorno a
la fuente de aquello más inocente que existe en ella, vivo y naturalmente sano. Es conveniente mostrar
claramente a la persona la modalidad de esta rotación. Las piernas están flexionadas, la boca relajada. La
persona puede elegir una persona que será quien le sostenga la cabeza. Esa elección puede ser hecha por
el facilitador.
3 Suspensión y giros
Levantar a la persona cuando sus piernas ya no la llevan (ocho personas por lo menos) y hacer entre 4 y 8
giros siempre en el sentido antihorario. Simbolismo: remontarse al origen de la propia vida. Este porte debe
hacerse con sensibilidad y seguridad. Es entonces importante que el facilitador designe a las personas
capaces de asegurar este porte con calidad. Deberá indicar previamente y de manera clara la modalidad de
este porte. El cuerpo de la persona debe estar relajado. Sus brazos deben reposar sobre su vientre y no
caer a los costados o ser bloqueados por los portadores. El porte de la cabeza debe ser particularmente
sensible. Es conveniente también invitar a las personas portadoras a tener la espalda derecha para no
transmitir sus propias tensiones. Los giros no son demasiado rápidos ni lentos. Pueden estar seguidos de
algunos balanceos (longitudinales). Efectos fisiológicos en el oído interno con pérdida de referencias
espacio-temporales.
4 Poner en el suelo y la formación del cordón
Recostar a la persona (si es posible sobre una manta o una colchoneta). Simbólicamente
es el momento de reposo donde cesa toda solicitación, toda estimulación. Es importante el piso no esté
frío, lo que podría estimular micro temblores para calentar el cuerpo. Desde el momento en que la persona
se recuesta en el piso, las personas que forman la matriz, y la mantienen formada durante toda la
ceremonia descienden también al piso (se sientan juntas en círculo manteniendo el contacto entre ellas.
116
mars 2012
5 Ahondamiento del trance
El facilitador sostiene la mano de la persona de manera de cerrar el cordón formando por
los participantes que se toman de las manos. Simbolismo del cordón umbilical. Toda experiencia de trance
(de viaje) está asociada al símbolo del Psicopompo: el que se ocupa del lazo entre los” diferentes mundos”
y asegura el retorno. Es el hilo de Ariadna que permite a Teseo entrar en el laberinto pero sobre todo del
cordón umbilical que une el feto a la madre y le asegura el alimento que necesita para su vida en el seno de
esta
matriz. Es durante esta fase que la persona vive su trance (su viaje al origen). Se pueden observar
movimientos de sus párpados, la profundidad de su respiración y en algunos casos un sudor ligeramente
frío en la palma de sus manos (lo que indica una fuerte actividad del sistema nervioso autónomo). Es una
fase delicada. Si el facilitador observa una inversión de la experiencia hacia algo desagradable y que podría
tornarse disociante, puede abreviar la experiencia, ofreciendo abrazos, sentando a la persona e invitándola
suavemente a abrir los ojos. Es por esto que al principio de la ceremonia, hay que aclarar que no hay un
resultado a alcanzar, ni fracaso ni éxito en esta vivencia.
6 Restituir la identidad por las caricias
Caricias de contención: caricias que marcan el límite corporal. Simbolismo: contacto lento, profundo y
envolvente que prepara a la persona para sentir sus propios límites corporales, y por lo tanto a “recuperar”
progresivamente su identidad. Es importante indicar de no apoyar las manos sobre la cara ni el sexo.
Efectivamente, el rostro es muy identitario y solicitarlo por el contacto en ese momento llevaría a una
activación demasiado brusca. Las caricias sobre el sexo podrían tener un doble mensaje: la persona es
asimilada a un bebé y los compañeros, al adulto que protege y materna. Caricias de tipo sexual podrían
inducir confusión vivencial y activar el sistema de vigilancia. Ahora bien, la persona no está en este
momento de la vivencia, en condiciones de evaluar la situación y responder en reciprocidad, en feedback.
7 Abrazos
La persona está sentada: un compañero la recibe con un abrazo: el facilitador u otro compañero ayuda
colocándose detrás sosteniéndole delicadamente la frente y ubicando sus brazos delicadamente en una
posición cómoda. Simbólico: la activación progresiva continua en un contexto afectivo indicando que el
mundo está feliz de recibirlo en su seno. El abrazo es la manera más sutil y profunda para manifestar la
acogida y la benevolencia. Es el momento fuerte de reparentalización.
8 Levantar a la persona
La persona es levantada a la posición de pie: antes de que no esté “despierta”, un
compañero la recibe de pie en un abrazo que contiene y sostiene. La posición de pie y sostenida es una
invitación a retomar progresivamente la autonomía. Simbólicamente, esto significa que la matriz no retiene
indefinidamente y que hay una suave invitación a comenzar a poner los pies en el piso, a retomar la
verticalidad, a crecer. El abrazo por ende debe ser sostenedor, firme y suave a la vez. Esta es la fase
donde la persona necesita tutores para ponerse de pie. Los compañeros hacen todo todavía en su lugar.
9 Restituir la identidad por los abrazos
Abrazos breves y profundos se suceden. Cuando la persona “vuelve” en sí demostrando iniciativa en sus
abrazos, pasamos a la etapa siguiente. Simboliza la autonomía creciente y al mismo tiempo, permite a las
personas del grupo manifestar su apoyo, su felicidad de recibir a un amigo que vuelve de su trance. La
sucesión de abrazos , contribuye, en un clima afectivo, a restituir los límites identitarios y a acceder
progresivamente a la reciprocidad de gestos de ternura y de gratitud. Es un momento fuerte de
reparentalización extendida y que prepara para una forma de socialización ritualizada. La persona se siente
bienvenida y protegida por todos sus compañeros. El mundo es benevolente. Esta fase contribuye a la
expansión de la consciencia que la persona vivencia al salir del trance y cuando ella abra sus ojos
encontrará la mirada de sus compañeros. Los abrazos pueden ser profundos y cada vez más breves.
Efectivamente, si el abrazo se prolonga demasiado, puede existir la tentación de “recaer” en el trance, es
decir de retornar a la matriz. Los compañeros van dejando la iniciativa en los abrazos y en los
intercambios de abrazos.
10 Prepararse para descubril el mundo
El facilitador ofrece un último y breve abrazo y le presenta el mundo: éste son las personas presentes que
ella percibe de manera esencial, más allá de la apariencia, de la forma. Esta fase simboliza la acogida de la
persona, en la comunidad humana, con su “identidad” recobrada. Es un momento de fuerte cohesión en el
grupo y si la persona pudo abandonarse, las personas del grupo tienen también la posibilidad de vivir
momentos de expansión de consciencia. Efectivamente, la mirada inocente que se posa en cada uno de los
participantes de la matriz, los reconecta con su propia inocencia.
11 Integración a la comunidad
El facilitador lo integra a la comunidad humana representada por la ronda. facilitador presenta a la
persona en el centro de la ronda, para luego integrarlo a ésta, y se ubica cerca de la persona con el fin de
regular la intensidad de los movimientos del grupo supervisando que la euforia pueda vivirse libremente
teniendo en cuenta la “fragilidad” de la persona que sale del trance.
117
mars 2012
12 Célébration par tout le groupe
Todo el grupo celebra. Es importante que todo el grupo participe en esta celebración que constituye un
momento de reparentalización esencial en la medida en que la persona se sienta bienvenida a este mundo.
Donde se siente festejada. Se invita a los compañeros a expresar la alegría de recibir el recién llegado en
su comunidad y de haber participado en la ceremonia.
Música :
op.post.163 D 956
RV 269)
09-03 Bilitis
4:46
4:43
3:29
Zamfir, Gheorghe
3:23
4:30
Anteúltima etapa: cuando el facilitador muestra el mundo a la persona que sale de su trance, antes de
incorporarla de nuevo a la comunidad (a la ronda).
17-19 Gloria in excelsis Deo (Trevor Pinnock) Gloria in Re Maggiore - 1, RV 589
4:42
2:19
Posit, Jean-Pierre
4:43
Ultima etapa, celebración final.
Etapa de depositar en el suelo, formación del cordón umbilical y restitución de los limites identitarios con
caricias contenedoras en todo el cuerpo (menos la cara).
118
mars 2012
DANZAS DE LOS ÁNGELES
CONCEPTO DE ANGEL : El ángel es un arquetipo, un habitante inconsciente inherente al ser humano.
Como arquetipo está presente en todas las culturas. Existen ángeles en las tradiciones del Cristianismo,
Judaísmo e Islam. En Egipto, Grecia, Japón, India, también están presentes las criaturas aladas. El ángel,
más que una imagen de orden visual, es un sentimiento, una forma luminosa del ama que brinda afecto,
descanso y tranquilidad.
El arquetipo es multifacético y puede abarcar diferentes contenidos emocionales dentro de una estructura
global. “Los arquetipos son las formas o lechos en los cuales el río de los fenómenos psíquicos corre
desde siempre (...). El arquetipo es una forma psíquica inconsciente, pero que tiene existencial real,
independientemente de la posición tomada por la conciencia (...). Es una existencia anímica que, como tal,
no puede ser confundida con un concepto metafísico” (Carl Gustav Jung).
Se puede aceptar o rechazar la existencia de los ángeles, no obstante ellos existen, y siempre han existido,
en el inconsciente.
NECESIDAD DEL ANGEL : La necesidad de autoevaluación de los seres humanos, la búsqueda de lo
extraordinario, el sentido de belleza interior, constituyen algunos de los impulsos que conducen a la
invocación de los ángeles. Este es el contexto psíquico favorable a la inducción de procesos integrativos a
través de la invocación del ángel.
El arquetipo del ángel crea un fondo emotivo para la integración cuerpo-alma, una especie de atmósfera
saturada de energía, belleza y diafanidad. La idea de considerar los ángeles como entidades aisladas y
separadas del ser humano mantiene, en forma lamentable, el drama de la disociación cuerpo-alma.
El arquetipo del ángel permite una conexión con aspectos sutiles de la realidad. Integra la sensibilidad con
la afectividad, frecuentemente disociadas.
Para merecer la compañía de los ángeles es necesario invocarlos con amor y mantener un contacto
permanente con ellos. El contacto con los ángeles es un compromiso de amor, una solicitud recíproca que
se cultiva cada día.
COMUNIÓN CON EL ANGEL : La comunión con el ángel es una experiencia mística. Se percibe una
nueva cualidad del universo, atravesando por fuerzas leves y sutiles que rodean los objetos, plantas y
seres. El estado de amor místico conduce fácilmente a la comunión con el ángel. El sentimiento de Unidad
se hace presente como Epifanía.
INCORPORACIÓN DEL ANGEL : Incorporar el ángel es, en el fondo, devenir el ángel. Este es un proceso
lento y progresivo. Su invocación frecuente termina por crear un estado de ánimo feliz y ligero. La
expresión angelical es dulce y serena.
El ángel humano posee la capacidad de concentrar y proyectar energía benéfica. Su incorporación no es
solamente psicológica, sino también un modo orgánico de funcionar como generador de vida.
Las danzas de los Ángeles en Biodanza y la invocación cotidiana del ángel interior son los medios para
incorporarlo en la existencia de cada uno.
LOS ÁNGELES SON DE ESTE MUNDO : Se sostiene que los ángeles son intermediarios entre el mundo
sobrenatural y el mundo natural, pero ambos en realidad son uno sólo. El mundo natural es mucho más
amplio de lo que generalmente se cree. Lo maravilloso existe en el mundo natural y la necesidad de
esplendor interior es parte del alma.
Los ángeles son de este mundo. Peregrinos de la tierra y el cielo, los seres humanos hacen su trayectoria
existencial e invocan las fuerzas desconocidas que, en forma de ángeles, los protegen y guían. El mundo
está poblado de ángeles, sólo que no los vemos porque son invisibles. En realidad, los ángeles son un
presentimiento, una especie de energía ligera que se agita dentro del pecho cuando se hacen presentes.
Todas las personas tienen un “ángel”. En la presencia física, a veces derrotada y otras espléndidas, se
deslinda una especie de atmósfera en la que se presiente el ángel oculto. Aprender a ver el ángel de las
personas es una forma de evolución. La percepción de lo invisible es lo que hace trascender las
apariencias.
DANZA BÁSICA DEL ANGEL : El ángel es el arquetipo de pureza. Es una forma de la afectividad que se
vincula a la integridad, a lo auténtico y, por otra parte, a la inocencia, a la buena fe, a la confianza en los
119
mars 2012
demás. El cuerpo se torna leve y los brazos se agitan suaves como alas. Hay una actitud de elevación. El
movimiento general del cuerpo se hace con cierta contención.
Algunas danzas de esta extensión sólo se mencionan en este catálogo. Su descripción detallada es parte
de los documentos relativos a esta extensión.
DANZA DEL ÁNGEL
El Presentimiento del Ángel - Extensión de Biodanza
El ángel es un arquetipo, un residente del inconsciente inherente al ser humano. El ángel, más que una
imagen visual, es un sentimiento, una forma de luz del alma que ofrece afecto, alivio y tranquilidad.
El arquetipo del ángel crea un fondo emocional para la integración entre el cuerpo y el alma, una especie
atmósfera saturada de energía, hermosa y diáfana. La idea de considerar a los ángeles como entidades
aisladas y separadas del ser humano mantiene, de manera lamentable, el drama de la disociación cuerpoalma.
El arquetipo del ángel permite una conexión con los aspectos sutiles de la realidad. Integra la sensibilidad
con la afectividad, con frecuencia separadas. Para merecer la compañía de los ángeles, se debe invocarlos
con amor y mantener un contacto permanente con ellos. El contacto con los ángeles es un compromiso de
amor, una preocupación recíproca que crece día a día.
Descripción :
En la danza de base del ángel, el cuerpo es ligero y los brazos se mueven suavemente como alas. Hay una
actitud de elevación. El movimiento general del cuerpo es reservado (no expansivo, sino discreto) como se
puede ser frente a algo frágil y sensible.
Objetivo :
El ángel es un arquetipo de la pureza. Incorporarlo en una danza despierta una forma de afectividad que
conecta por un lado a la integridad y la autenticidad y, por otro lado, a la inocencia, la buena fe, la confianza
en el otro.
Música :
op.post.163 D 956
18-17 Andante - Klavierkonzert 21, (András
Schiff), C-Dur KV 467 - 2
4:43
Mozart, Wolfgang Amadeus (1756-1791)
2:00
6:45
DANZA DEL ÁNGEL DEL AMOR
Descripción :
El amor es lo que sostiene y permite la conexión, el enlace. Cuando amamos, dialogamos por medio de
"ángeles interpuestos", por luz interpuesta. Porque es la parte angelical de cada uno que va hacia el otro. Y
es cuando los ángeles hablan que los seres humanos pueden unirse. La danza evoca la profundidad, la
presencia, la apertura incondicional al otro y al mundo. Invocar el ángel del amor es convertirse en el amor,
es ser danzado por el amor.
Objetivo :
Predisponernos a todo lo que nos conecta unos con otros, a nuestra parte luminosa. Introducir esta parte de
nosotros mismos como "previa" al encuentro y a la comunicación. Tenemos tendencia a enfatizar nuestros
temores o los defectos de los demás.
Música :
Console, Héctor
11-12 Liebesträum n°3 in As-Dur - Liebesträume, Liszt, Franz (1811-1886)
S.541
4:18
4:31
DANZA DEL ÁNGEL DEL ÉXTASIS
120
mars 2012
Descripción :
El éxtasis es un cambio de estado de conciencia que corresponde a maravillarse. Evocar este estado de
conciencia es recordar nuestro asombro viendo un árbol, una flor, un niño, un ser querido. Se trata de un
llamamiento suave y sutil a este estado de percepción. Por lo tanto, no es una exigencia ni una solicitud por lo tanto tampoco una invocación -, sino la evocación de un estado de armonía suave, sostenido por la
música.
Objetivo :
Cambio en la percepción de la realidad y de nosotros mismos en esta realidad. Aprender a familiarizarse
con el éxtasis.Predisponernos a todo lo que nos conecta unos con otros, a nuestra parte luminosa.
Introducir esta parte de nosotros mismos como "previa" al encuentro y a la comunicación. Tenemos
tendencia a enfatizar nuestros temores o los defectos de los demás.
Música :
op.post.163 D 956
4:43
DANZA DEL ÁNGEL DE LA FUERZA
Descripción :
En nuestra cultura, la fuerza es a menudo mal vista. Puede estar para muchos asociada a la violencia o a la
dominación. Y es para eso que se la utiliza a menudo. Nuestra cultura da tanta importancia al sufrimiento,
tanto reconocimiento a nuestra parte víctima, que la gente se olvida la via de conexión a su propia fuerza
que es la fuerza de la vida. Esta danza es precedida por una invocación: me conecto a la fuerza que viene
de lo más poderoso del mundo, de los seres, del universo. La fuerza que, conectada a la vida y al servicio
de ella, es capaz de mover las montañas de nuestras dudas y pensamientos limitantes. Los movimientos
son poderosos, intensos, expresando una energia serena y radiante.
Objetivo :
Transformar la duda y el miedo en fuerza y fe.
Música :
15-13 Polovtsian dance N° 17-d [Part] - Opera
Prince Igor (2nd dance of the men),
Orchestral version
2:08
DANZA DEL ÁNGEL DE LA ILUMINACIÓN
Descripción :
El sentimiento de estar iluminado o ser luminoso realmente puede generar luz. Muchos experimentos
biológicos muestran que nuestros cuerpos tienen su propia luz. En la naturaleza, las luciérnagas, algunos
peces, algunos vegetales emanan luz. Las reacciones biológicas producen energía radiante. Algunas
personas demuestran su percepción del aura. Rita Levi Montalcini dijo que "el Espíritu es un haz de luz que
pasa a través de nuestro cerebro". Un rayo de luz en el cuerpo.
Objetivo :
La danza viene de la conexión que nos da la sensación de ser luminosos. El ángel es la parte más clara,
más transparente, lúcida, de nosotros mismos. Esa que ve lo que lo racional no puede ver. Esa que ve más
allá de todas las opacidades.
Como para los otras danzas de los ángeles, esta es precedida por la invocación de la luz interior, y la danza
refleja la vivencia de una "energía radiante", de una luz proyectada sobre el mundo y otros.
Elemento Poético :
Chopin dijo: "No hay nada que hacer, solo recibir para que descienda y se derrame sobre nosotros la
gracia, que no es sino la generosidad de la vida manifestada."
Música :
09-19 Adagio - Concerto Brandebourgeois 1 - 2, Bach, Johann Sebastian (1685-1750)
F-Dur BWV 1046
18-16 Largo - Concerto da camera in Re
Maggiore RV 93 - 2 (per lute, 2 violini e BC)
121
4:07
5:51
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op.8/7, RV 242)
2:13
DANZA DEL ÁNGEL DEL RENACIMIENTO
Descripción :
La danza comienza con una invocación de la capacidad de "reverdecer" , de "florecer de nuevo", de
"renacer" de todo y siempre. A continuación, los gestos evocan una vivencia de elevación y expansión.
Música :
4:42
DANZA DEL ÁNGEL DE LA MAÑANA
Descripción :
Las depresiones matinales son peores que las del resto del día. Los depresivos endógenos se suicidan
desgraciadamente a menudo en la madrugada. Pero a veces, sin estar deprimido, es posible que tengamos
que enfrentar despertares sin entusiasmo, días sin gracia. Es entonces que podemos invocar al ángel de la
aurora, de la esperanza, del despertar a la vida. Esto se hace invocando la fuerza ascendente y expansiva
de un estado de ánimo que coincide con un humor ligero, alegre, expansivo, de esperanza y optimismo. Los
movimientos son ligeros y ascendentes.
Rolando Toro dijo, hablando del "Ángel de la mañana", que era nuestra capacidad de empezar cada nuevo
día con una mirada nueva, nuestra capacidad diaria de maravillarnos. Y que tenemos que invocar a este
ángel todas las mañanas, antes de ir hacia los demás y hacia el mundo. La Danza del Ángel de la mañana
es la invocación de la frescura de nuestra inocencia.
Note CIMEB :
Para la referencia musical, ver Catalogo CIMBEB - Argentina BA01 - 04
Morgenstimmung (Au matin) (Esa-Pekka Salonen) - Peer Gynt, Suite 1-1, Op.46 - Grieg, Edvard (18431907)
Música :
2:00
DANZA DEL ÁNGEL GUARDIÁN
La falta de transcendencia se manifiesta a menudo por una falta de confianza en sí mismo, en el otro y en
la vida. Esta falta de confianza puede generar la sensación de estar expuestos a todos los peligros, de ser
olvidado. La invocación del ángel puede constituir una poderosa estimulación de las potencialidades
interiores de protección de la propia vida: nuestra parte más luminosa (confiada y en conexión profunda con
la vida) es capaz de cuidar de la parte más frágil de nosotros (la que pierde esta conexión, el camino). La
invocación del ángel guardián es la invocación de nuestra capacidad natural de intuición de lo que va en el
sentido de la protección de la vida. Es la evocación del guardián en sí, como el padre protector ha sido el
guardián del pequeño.
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Descripción :
Esta danza se realiza de a dos. Una de las dos personas será protegida por la otra, en sus movimientos y
en sus desplazamientos. La que invoca al ángel (la potencialidad innata) tendrá los ojos cerrados y
avanzará sensiblemente, en una danza o marcha liviana e “intuitiva”. Una de sus manos estará apoyada
con confianza en la mano del “Ángel”, la otra mano puede quedar libre al costado o apoyarse sobre el
corazón (evocando la capacidad para orientarse a partir de las motivaciones profundas como fuerzas de la
intuición).
La persona percibirá los mensajes por presiones en la mano por su compañero, cada vez que está cerca de
un obstáculo. Ella deberá detenerse y orientar su paso de otra forma en un espacio seguro, sin obstáculos.
La persona que cuida, quien encarna al ángel guardián, será benevolente, atenta a no guiar sino a proteger,
siguiendo los pasos de su protegido/a, le manifestará signos mediante presiones en las manos cada vez
que se presente un obstáculo (una pared, un compañero, etc.).
Al terminar la música, se abrazan y la situación es invertida permitiendo a cada uno vivenciar los dos polos
de la vivencia.
Objetivo :
Integrar la vivencia de poseer en uno todas las posibilidades de proteger la vida, de cuidarla y de sentir cual
es el camino hacia la vida.
Note CIMEB :
Avanzar en la vida "con ojos cerrados" es una expresión de gran confianza. Sin embargo, si esto es
demasiado difícil para algunas personas, se puede abrir los ojos y poco a poco domesticar la vivencia de
avanzar con los ojos cerrados.
Música :
Maggiore RV 93 - 2 (per lute, 2 violini e BC)
5:51
DANZA DEL ÁNGEL GUÍA
A veces, como obnubilados, atentos a nuestros proyectos o a lo que confundimos con nuestros deseos, ya
no vemos lo que nos rodea, no sentimos más la fuerza vital que tiene por único propósito guiarnos hacia la
vida. Perdemos nuestra capacidad de conexión con la vida. La invocación del Ángel Guía, es la invocación
de nuestra aptitud natural para dejarnos guiar por la sabiduría de la vida, por nuestro inconciente vital y no
sólo por nuestra voluntad. Esta danza puede constituir una suerte de desafío para personas muy
voluntariosas, poco sensibles y que adelantan todo, se precipitan sin sentir y no aceptan ser guiados, ni
siquiera por amor.
Descripción :
Esta danza se realiza de a dos. Uno cierra los ojos y la mano en la de su “ángel”, se deja guiar en una
danza liviana. La otra persona, benevolente, la guía en una danza liviana sin por esto inducir manipulación,
sin ponerla en situación de desafío, sino de manera de facilitarle el abandono en la confianza, la posibilidad
de dejarse guiar y de sentir la alegría que esto provoca.
Objetivo :
Vivenciar la posibilidad de confiar en la vida dejándose guiar por “señales” que vienen de nuestra
sensibilidad profunda. Superar el miedo de la incertidumbre. Disminuir la influencia de la voluntad como
única guía de nuestras acciones.
Música :
Poème op.41, No.6}
2:27
DIÁLOGO DE ÁNGELES
Descripción :
Cuando la parte mas luminosa de nosotros mismos es mostrada al el otro, para encontrarse con la parte
luminosa del otro, podemos decir que nuestros ángeles "dialogan". Llegan al otro antes cualquier otro
aspecto de nuestra identidad.
Objetivo :
Ir hacia el otro a partir de nuestra esencia más luminosa y amorosa.
Nuestras relaciones se nutren de la parte luminosa de cada uno cuando nuestros ángeles son los
mensajeros que preceden nuestros actos.
Música :
123
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17-06 Blue Lotus
Berglund, Erik
2:00
5:12
RONDA DE ÁNGELES
En el cuadro de Botticelli que representa La Natividad, los ángeles danzan sobre el pesebre en una ronda
de alegría y celebración. La “Ronda de ángeles” de Biodanza se inspira en esta escena. La celebración
íntima del nacimiento del niño interior es un rito.
La ronda debe realizarse con movimientos leves, armónicos y ascendentes. Genera un sentimiento de
felicidad epifánica (manifestación de lo divino).
Música :
op.post.163 D 956
4:43
2:00
6:45
LOS ELEMENTOS
Las danzas de los cuatro elementos forman parte de la extensión de Biodanza "Identidad y los Cuatro
Elementos". Las danzas se enumeran aquí, pero no son detalladas como ejercicios básicos de la práctica
de Biodanza.
DANZA DE LA TIERRA
Descripción :
La tierra se refiere a la base, a la materia, a lo que es concreto y estable. La dinámica de la danza es hacia
abajo (hacia la base), con la apertura de la zona pélvica y una vivencia de estabilidad y peso (consistencia).
Observación :
Extensión de Biodanza "Identidad y los Cuatro Elementos". Las danzas de esta extensión sólo se
mencionan en este catálogo. Su descripción detallada es parte de los documentos relativos a esta
extensión.
Música :
07-14 Appel des esprits [Part]
Baroty & Dieng
5:10
Winter, Paul
Guem
Guem
Baroty & Dieng
3:02
2:31
5:29
3:26
6:13
El ritmo cambia durante la música.
19-02
07-15
19-01
07-12
07-13
Down In Belgorod
Ensaio Geral
Présence
Riacho [Part]
DANZA DEL FUEGO
Descripción :
El fuego es lo más vivo, lo luminoso, lo caliente, lo apasionado. La danza, según la música, expresa las
cualidades predominantes de fuego.
Observación :
extensión.
Observación :
De acuerdo con la propuesta de la música, la danza puede ser expresiva (fuego expansivo) o más sensible
e internalizada (protección del fuego interior).
Música :
15-08 Adios nonino
19-07 Canción del amor dolido (Vocal Teresa
Berganza)
19-06 Danza ritual del fuego
08-06 Djobi Djoba
18-07 Eric's Theme
Piazzolla, Astor
de Falla, Manuel (1876-1946)
3:24
1:24
Gipsy Kings
Vangelis
4:04
3:26
4:17
124
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07-25 Harpa paraguáia
14-16 Libertango
Bordón, Luis
Piazzolla, Astor
2:19
2:54
3:58
Con desplazamientos.
DANZA DEL AGUA
Descripción :
El agua es el elemento asociado a la comida, el abrigo, la matriz de las aguas primordiales, la emoción, la
sensualidad cenestésica (las aguas interiores), la profundidad. También se asocia con la fluidez, lo que
evita los obstáculos y que es redondo y cuya forma se adapta a todos los contenedores. La danza, según la
música, evoca las cualidades predominantes del agua.
Observación :
extensión.
Música :
12-19 As Time Goes By
17-06 Blue Lotus
Peixoto, Araken
Berglund, Erik
2:57
5:12
5:41
Franz, Charles
Mourashkin, Boris
Peixoto, Araken
5:37
3:33
4:27
Para una danza de agua con tendencia muy yin.
10-17 Improvisasion
19-17 Joy
12-16 Someone To Watch Over Me
DANZA DEL AIRE
Descripción :
El aire está asociado con una ligera expansión, con la facilidad, la libertad, la imaginación, la elevación. La
danza del aire, de acuerdo con la música elegida, refleja diferentes cualidades del elemento.
Observación :
extensión.
Música :
19-18
07-22
15-04
07-23
11-11
Abraham's Theme
Oikan Ayns Bethlehem (Birth In Bethlehem)
Valse - Coppélia - Acte I/2
Watermark
Vangelis
Christian, Emma
Enya
3:18
4:25
5:14
2:21
2:25
DANZA DE TIERRA Y AIRE
Descripción :
extensión.
Música :
19-02 Down In Belgorod
07-02 Missa Luba. Kyrie
Winter, Paul
3:02
2:06
PROCEDIMIENTOS DE FACILITACIÓN
Se trata de situaciones de transición que permiten un acceso más fácil a ciertos ejercicios. Estos
procedimientos de facilitación permiten, si se utilizan adecuadamente, dar más fluidez y continuidad a la
secuencia de ejercicios.
ANIMACIÓN DEL MOVIMIENTO
Animación significa "poner en vida, dar vida". Animar el movimiento es expresar la vitalidad en el
movimiento.
125
mars 2012
Descripción :
Se trata de una danza libre con una música vital y alegre, para "ponerle más vida" (animar) a nuestro
movimiento.
Objetivo :
Estimular la alegría de vivir y la vitalidad.
Música :
20-07 A Mi Manera
Gipsy Kings
3:54
Puede ser utilizada en la animación final cuando se quiere elevar el nivel de euforia y de celebración, con
una vivencia de libertad (de movimiento).
05-21 Batuque
Mercury, Daniela
3:23
Para diversas danzas alegres, vitales, estimulante (en ronda, individual, en grupo o de a dos).
05-22 Bumbo da Mangueira
Costa, Gal
5:09
Facilita un movimiento vital de integración de los tres centros.
Evora, Cesaria
3:50
Facilita un movimiento ligero, amplio y central a la vez, con desplazamientos fluidos.
21-03 Charleston
2:09
Ritmo obsoleto de Charleston (agilidad de las piernas y variación de moviminetos).
07-17 Cidade Vazia
Milton Banana Trio
Pagodinho, Zeca
2:53
4:17
4:40
Animación en el sentido de un movimiento lleno de la vida.
08-04
05-06
04-11
04-14
Mack The Knife
No Som da Sanfona
Pedi ao céu
Quilombo, O Eldorado Negro
Fitzgerald, Ella
Ramalho, Elba
Carvalho, Beth
Gil, Gilberto
4:39
2:41
2:53
4:43
Veloso, Caetano
4:02
5:16
Puesta en movimiento con ritmo tropical.
03-14 Rumba Azul
14-03 The Girl From Ipanema (feat. Astrud
Gilberto)
ANIMACIÓN DE A DOS
Animación significa "poner en vida, dar vida". Animar el movimiento es expresar la vitalidad en el
movimiento. Realizado de a dos, se añade una nota de afectividad con caracter lúdico y alegre.
Descripción :
Se trata de una danza libre en pares con una música vital y alegre. Puede haber cambios.
Definición :
No es un ejercicio propiamente dicho, sino un "procedimiento de facilitación" que puede incluirse en el
concepto genérico de activación.
Animarse o activarse mutuamente es un poco como "contagiarse de vida" el uno al otro.
Música :
02-17
21-11
05-09
05-13
05-17
Bem Leve
Eu quero mais
Eu quero meu amor
Folia Brasileira
Monte, Marisa
Simone
Carvalho, Beth
Ramalho, Elba
Ramalho, Elba
2:32
4:39
2:20
2:40
3:03
Adams, Bryan
4:54
Euforizante.
03-06 Have You Ever Realy Loved A Woman?
Animación progresiva en pares hacia el fin de la clase.
05-16 Me muero por ella
05-03 Paixão de Beata
Los Wawanco
Caña Brava
do Acordeon, Pinto
3:39
4:55
3:27
Ramalho, Elba
2:46
Sinuosa.
05-04 Que Nem Vem Vem
126
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DANZA LIBRE
Descripción :
Con una música que presenta una amplia variedad de tonalidades, la persona es invitada a danzar
libremente. La danza se propone cuando las personas ya ha hecho un proceso de recuperación de sus
habilidades motoras naturales; de lo contrario, tienden a reproducir estereotipos o disociaciones.
Objetivo :
Permitir que la gente pueda danzar sin tener que preocuparse por el rendimiento o la performance, al
mismo tiempo descubriendo poco a poco un estilo personal.
Música :
21-10 O Amanhã
Pagodinho, Zeca
Caña Brava
Simone
4:40
4:55
4:48
DANZA EN PARES
La danza en pares tiene una configuración más libre que la sincronización rítmica o la sincronización
melódica en pares.
Descripción :
Las personas son invitadas a danzar con iniciativas recíprocas y compartidas, en coherencia con la
estimulación musical y tratando de mantener un diálogo entre ellas en todos los niveles: expresión, ritmo,
distancia, espontaneidad, sensibilidad.
Objetivo :
Promover la capacidad de sintonizarse con el otro coordenando las iniciativas, los gestos y la expresión.
Música :
14-04
13-04
12-19
20-14
12-04
03-09
02-04
12-08
21-11
21-13
05-02
12-11
05-09
12-01
05-11
05-10
04-10
10-14
Apelo
As Time Goes By
Call Off The Search
Conto de Areia
Coqueiro de Itapoã
Corcovado
Esperando Na Janela
Eu disse adeus
Eu quero mais
Fava de Cheiro
Feira de Mangaio
Santiago, Emílio
Creuza, Maria
Peixoto, Araken
Melua, Katie
Simone
Nunes, Clara
Veloso, Caetano
Santiago, Emílio
Simone
Fygi, Laura
Gil, Gilberto
Creuza, Maria
Carvalho, Beth
Sivuca
Nunes, Clara
Carvalho, Beth
Cole, Natalie
5:28
3:44
2:57
3:23
3:06
3:40
2:37
4:07
4:39
3:40
4:21
2:56
2:20
3:30
2:37
3:19
2:27
4:26
Adams, Bryan
Krall, Diana
Merril, Helen
Melua, Katie
Santiago, Emílio
Wando
Melua, Katie
Sivuca
Santiago, Emílio
Veloso, Caetano
4:54
4:42
3:08
3:21
4:33
4:15
3:05
2:26
4:54
3:31
2:21
4:04
Tonalidad romántica.
03-06
13-01
16-05
20-15
14-09
10-16
20-17
05-12
14-08
14-01
02-03
01-11
Have You Ever Realy Loved A Woman?
I Miss You So
Learnin' The Blues
Moça
Mockingbird Song
Samba em preludio
Sete mil vezes
127
mars 2012
08-10 Unforgettable
Franklin, Aretha
Gipsy Kings
Peixoto, Araken
3:42
5:30
3:18
SINCRONIZACIÓN RÍTMICA SUAVE
La transición del ritmo a la melodía representa un paso significativo en el proceso de integración motriz. Del
mismo modo, esta misma transición en las danzas con el otro da lugar a una mayor sensibilidad en el
diálogo. Mientras el ritmo le da una base, la melodía sostiene los matices y variaciones de ese diálogo.
Descripción :
La posición es la misma que para la sincronización rítmica en pares. El ritmo es más oscilante, más central.
Los movimientos son más sinuosos o sensibles. El ritmo queda un poco "relegado". Esta danza puede ser
una interesante transición hacia la sincronización melódica, la cual invita a una mayor intimidad. El ritmo es
suavmente "erotizado".
Música :
02-16 Alta Noite
Monte, Marisa
3:55
DANZA DE ARMONIZACIÓN EN PARES
La armonía es la manifestación de la unidad. La sensación de armonía es un sentimiento de continuidad
con lo y los que nos rodean, y con quienes nos relacionamos.
Descripción :
Dos personas danzan, con los ojos cerrados o abiertos (pulsación de la mirada de acuerdo a la vivencia),
tomados de las manos, con movimientos sensibles y de comunión. Se hace hincapié en la posibilidad de
hacerse uno juntos, de fusionarse en lugar de diferenciarse. La danza puede ser comparada a una danza
de brazos sensibles de a dos.
Objetivo :
Lograr la vivencia de unidad en sí mismo y con los demás.
Observación :
La danza puede parecerse a una sincronización melódica extremadamente sensible y sin desplazamiento.
Música :
RV 269)
13-06 Almost Blue
02-20 Andança
14-04 Anos dourados/Eu sei que vou te amar
02-04 Coqueiro de Itapoã
05-10 Feira de Mangaio
16-03 Insensatez
14-09 Mania de Você-Lança Perfume
09-08 Muito [Part]
14-05 Nada por mim/Fullgás
14-08 Pérola Negra-Bem que se Quis
14-06 Ronda/Sampa
Gilberto)
3:29
Baker, Chet
Carvalho, Beth
Santiago, Emílio
Caymmi, Nana
Veloso, Caetano
Nunes, Clara
Santiago, Emílio
Veloso, Caetano
Santiago, Emílio
do Acordeon, Pinto
Santiago, Emílio
Santiago, Emílio
3:14
3:47
5:28
3:44
2:37
4:17
3:19
3:25
4:33
2:06
6:06
3:27
4:54
5:28
5:16
INTEGRACIÓN DE CUELLO Y HOMBROS
Descripción :
Para mayor progresividad, puede ser muy interesante proponer una integración del movimiento continuo de
rotación de la cabeza (Movimiento Segmentario del cuello) y la rotación anteroposterior de los hombros
(Movimiento Segmentario de hombros), porque a menudo sucede que la gente hace el segundo movimiento
(hombros) causando rigidez en el cuello, cambiando la tensión de lugar. En esta danza, se trata de iniciar
una rotación suave del cuello y poco a poco, sin detener el movimiento, integrar el movimiento de los
hombros, con flexibilidad en la espalda.
128
mars 2012
Música :
09-03 Bilitis
Zamfir, Gheorghe
4:30
ACTIVACIÓN DESPUÉS DE GRUPO COMPACTO
El momento de la reactivación después de un grupo compacto es muy difícil porque las personas tienen
que ser activadas y al mismo tiempo es necesario conservar los beneficios del abandonarse en el seno del
grupo.
Descripción :
La activación después de un grupo compacto se puede hacer de varias maneras. Las personas pueden ser
alentadas a tomarse de las manos de dos personas cercanas y así la ronda se vuelve a formar con
suavidad y se abre. También pueden ser invitados a acercarse a una persona y entonces la activación se
produce de a dos. O la activación se hace por pequeños grupos: del grupo grande vamos formando grupos
más pequeños para ir haciendo encuentros (lo más común) o hacia una ronda. En muy raras ocasiones se
hace una propuesta de danza individual.
Objetivo :
Después de la disolución en lo indiferenciado y en la regresión, la posibilidad de volver a la percepción de
los límites de identidad claros, mientras se mantiene el beneficio de la regresión. Promover la expansión de
la conciencia que habrá permitido la fusión grupal.
Definición :
concepto genérico de la activación.
Música :
02-16
12-08
11-09
02-03
Alta Noite
Corcovado
Sete mil vezes
Monte, Marisa
Santiago, Emílio
Kitaro (喜多郎)
Veloso, Caetano
3:55
4:07
2:32
2:21
Merril, Helen
3:22
Muy lenta y afectiva.
ACTIVACIÓN PROGRESIVA (levantarse del nido o de la regresión en el suelo)
Descripción :
Las personas comienzan a moverse suavemente, estimulándose con caricias suave, con contacto dulce y
afectivo y/o sensual, según el contexto vivencial del nido y la inducción de la música. Se ayudan a sentarse
y estando siempre en contacto, se levantan juntos.
Objetivo :
Permitir un retorno gradual hacia la autonomía y la iniciativa después de la regresión, de manera armoniosa.
Definición :
concepto genérico de activación.
Música :
02-05
11-09
09-08
13-18
Muito [Part]
Proposta
Veloso, Caetano
Kitaro (喜多郎)
Veloso, Caetano
Simone
4:12
2:32
2:06
2:56
A la vez profunda y delicada. Evoca una vivencia de abandono en confianza.
11-10 To Go Beyond, Pt. 2
Enya
3:00
DANZA DE ACTIVACIÓN EN PARES
Descripción :
Son danzas de a dos (con o sin cambios) que progresivamente inducen la activación a través de la relación
con el otro. La ternura, las caricias, la coordinación, la sincronización serán elementos de esta activación.
No se trata de encuentros propiamente dichos porque las personas son invitadas a danzar con las personas
que están más cerca de ellas sin salir completamente de la regresión. Es sólo gradualmente que la elección
interviene de nuevo en los intercambios.
Objetivo :
Activation después de la regresión o del estado indiferenciado, a través de la relación diferenciada.
Música :
129
mars 2012
02-17 Bem Leve
Monte, Marisa
2:32
Sensualidad dulce. Ritmo cadencioso. Ideal para la activación progresiva.
14-02
20-12
21-11
14-09
14-08
14-11
14-03
Corcovado (live)
Queixas
Gilberto)
02-15 Trem das cores
14-14 Você abusou
Fygi, Laura
Simone
Santiago, Emílio
Santiago, Emílio
Creuza, Maria
4:17
4:08
4:39
4:33
4:54
3:00
5:16
Veloso, Caetano
Creuza, Maria
2:26
3:57
MARCHA EN PARES (para autoregulación)
Cuando al final de un ejercicio muy vital, queremos invitar a las personas a disfrutar de un momento de autoregulación en movimiento, es decir, permitir que la estimulación cardiovascular se calme lentamente,
podemos invitarlos a caminar en su propio ritmo con grandes movimientos respiratorios hasta que sientan el
momento de parar.
Este no es un ejercicio de Biodanza en sentido estricto, sino un "procedimiento de facilitación". Este
caminar puede ser acompañado de música o no.
Música :
Gilberto)
130
5:16
mars 2012
SEGUNDA PARTE
ANNEXOS AL CATÁLOGO IBF
Edición 2012
An. 1
Referencias de las repeticiones en la colección IBF
An. 2
Referencias alfabéticas de los ejercicios y músicas
asociadas a cada uno (sin comentarios)
An. 3
Referencias alfabéticas de las músicas y ejercicios
asociados a cada una (sin comentarios)
An. 4
Referencias de los títulos por CD de la colección IBF
An. 5
Referencias de los títulos por artista y por álbum
(Editorial musical)
131
Anexo 1 : Referencias doblones
IBF01-20
IBF17-18
Adagio - Concerto in re minore per oboe, archi e
IBF01-19
IBF03-18
Allegro - Concerto 'La primavera' in Mi Maggiore - Vivaldi, Antonio (1678-1741)
IBF01-07
IBF17-17
Harrison, George
IBF01-06
IBF02-08
Harrison, George
IBF01-14
IBF04-09
Carvalho, Beth
IBF01-13
IBF02-22
O mar Serenou
Nunes, Clara
IBF10-19
IBF15-17
Slavonic Dance in e minor 'Starodávny' [Part] - Sl
Dvořák, Antonín (1841-1904)
132
Anexo 1 - mars 2012
09-06 Rosa
3:47
Poyares, Carlos
02-16 Alta Noite
3:55
Monte, Marisa
12-08 Corcovado
4:07
Santiago, Emílio
02-03 Sete mil vezes
2:21
Veloso, Caetano
3:22
Merril, Helen
02-05 Canto do Povo de um lugar
4:12
Veloso, Caetano
09-08 Muito [Part]
2:06
Veloso, Caetano
13-18 Proposta
2:56
Simone
3:00
Enya
AHORA O NUNCA
2:37
Sivuca
05-20 Festa do interior
3:13
Costa, Gal
05-17 Folia Brasileira
3:03
Ramalho, Elba
4:55
Caña Brava
3:06
Nunes, Clara
04-19 Portela na avenida
3:46
Nunes, Clara
2:46
Ramalho, Elba
05-19 Rodopiou
3:23
Pereira, Nazaré
04-21 Saco de Feijão/Corda no pescoço/Sonhando eu sou feliz (ao vivo)
5:13
Carvalho, Beth
3:29
Carvalho, Beth
ANIMACIÓN DE A DOS
02-17 Bem Leve
2:32
Monte, Marisa
4:39
Simone
05-09 Eu quero mais
2:20
Carvalho, Beth
05-13 Eu quero meu amor
2:40
Ramalho, Elba
133
Anexo 2 - mars 2012
3:03
Ramalho, Elba
4:54
Adams, Bryan
3:39
Los Wawanco
4:55
Caña Brava
3:27
do Acordeon, Pinto
2:46
Ramalho, Elba
20-07 A Mi Manera
3:54
Gipsy Kings
05-21 Batuque
3:23
Mercury, Daniela
5:09
Costa, Gal
3:50
Evora, Cesaria
21-03 Charleston
2:09
07-17 Cidade Vazia
2:53
Milton Banana Trio
4:17
4:40
Pagodinho, Zeca
08-04 Mack The Knife
4:39
Fitzgerald, Ella
2:41
Ramalho, Elba
04-11 Pedi ao céu
2:53
Carvalho, Beth
04-14 Quilombo, O Eldorado Negro
4:43
Gil, Gilberto
03-14 Rumba Azul
4:02
Veloso, Caetano
14-03 The Girl From Ipanema (feat. Astrud Gilberto)
5:16
14-16 Libertango
2:54
Piazzolla, Astor
3:46
ATEMPORALIDAD
18-05 Daphnis et Chloé (Levine) - Danse lente et mystérieuse des Nymphes [Part] - Ballet, 1er tableau -
2:06
VI
BAUTISMO DE LUZ
19-19 Cavalleria Rusticana, XVIII. Intermezzo sinfonico
3:28
134
Anexo 2 - mars 2012
17-07 Clair de lune [Orchestral version] Suite Bergamasque pour piano - 3
4:42
11-14 Consolation n°3 en Ré bémol Majeur (Lento placido) - Six consolations, S 172
4:12
15-18 Reigen Seliger Geister (From 'Orfeo ed Euridice')
7:49
Van Leer, Thijs
17-15 Adagio - Streichquintett in C-Dur - 2, op.post.163 D 956
4:43
18-03 Largo - Concerto in re minore - 2 (Il cimento dell'armonia e dell'inventione op.8/7, RV 242)
2:13
CAMINAR EXALTANDO LA PROPIA PRESENCIA (Llamado también “Iluminación de la propia presencia” o
también “Marcha con majestuosidad”)
19-13 Les Voici, les voici, voici la quadrille! (March of the Toreadors) - Carmen - Acte 3 - 2ème tableau
3:57
2:18
13-06 Almost Blue
3:14
Baker, Chet
13-21 Angel Eyes
5:04
Merril, Helen
17-06 Blue Lotus
5:12
Berglund, Erik
2:56
Creuza, Maria
2:44
Merril, Helen
12-10 Jura secreta
4:22
Simone
12-18 Nature Boy
3:19
Peixoto, Araken
13-15 Nunca mais
3:01
Caymmi, Nana
4:34
Caymmi, Nana
3:22
Caymmi, Nana
3:19
Caymmi, Nana
13-18 Proposta
2:56
Simone
3:48
Caymmi, Nana
13-19 Summertime
3:27
Merril, Helen
1:50
Caymmi, Nana
2:41
Creuza, Maria
4:20
Simone, Nina
135
Anexo 2 - mars 2012
11-18 Photographs
3:18
11-01 Tamba-Tajá
3:02
de Belém, Fafá
2:41
Creuza, Maria
4:43
Posit, Jean-Pierre
11-18 Photographs
3:18
11-01 Tamba-Tajá
3:02
de Belém, Fafá
01-20 Adagio - Concerto in re minore per oboe, archi e BC - 2, SF 935
4:46
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
11-18 Photographs
3:18
11-11 Watermark
2:25
Enya
3:40
Creuza, Maria
4:42
12-13 Pra voce
3:47
Caymmi, Nana
11-01 Tamba-Tajá
3:02
de Belém, Fafá
3:22
Merril, Helen
21-16 Wild Is The Wind
3:23
Simone, Nina
2:37
Merril, Helen
4:37
Horn, Shirley
13-08 Isso e aquilo
2:00
Caymmi, Nana
13-07 O que será
4:49
Simone
13-19 Summertime
3:27
Merril, Helen
13-09 Voz e Suor
3:55
Caymmi, Nana
4:37
Horn, Shirley
136
Anexo 2 - mars 2012
13-08 Isso e aquilo
2:00
Caymmi, Nana
11-18 Photographs
3:18
13-19 Summertime
3:27
Merril, Helen
4:12
13-07 O que será
4:49
Simone
4:10
Simone
13-06 Almost Blue
3:14
Baker, Chet
21-14 Clair de lune - Harp transcription, Suite Bergamasque pour piano
5:41
2:37
Merril, Helen
11-18 Photographs
3:18
4:42
12-13 Pra voce
3:47
Caymmi, Nana
4:10
Simone
2:41
Creuza, Maria
13-06 Almost Blue
3:14
Baker, Chet
11-18 Photographs
3:18
4:42
11-01 Tamba-Tajá
3:02
de Belém, Fafá
4:18
Barenboïm, Daniel / Mederos, Rodolfo / Console, Héctor
21-02 Freude (Hymne à la joie) [Part] (Cluytens) - Sinfonie 9 d-moll, op.125 - 4
1:04
03-19 Gloria in excelsis Deo (Riccardo Muti) - Gloria in Re Maggiore - 1, RV 589
2:23
16-13 Allegro non molto - Concerto 'L'inverno' in fa minore -1 (Le quattro stagioni op.8/4, RV 297)
3:40
137
Anexo 2 - mars 2012
3:54
Pink Floyd
18-07 Eric's Theme
4:17
Vangelis
8:34
15-12 Presto - Concerto 'L'estate' in sol minore - 3 (Le quattro stagioni Op.8/2, RV 315)
3:01
19-12 Sundance
6:21
Kitaro (喜多郎)
18-12 Song Of Lamentation [Part] {End Part of 'Sanctus. Bwala Dance'}
1:02
Fanshawe, David
2:47
3:21
06-07 Alexander's Rag Time
3:59
20-03 All Together Now
2:11
The Beatles
2:33
da Vila, Martinho
06-21 Eh-la-Bas
5:18
Jazz Caliente
06-08 Honey Pie [Part]
2:05
The Beatles
06-10 Mississippi Mud
3:10
06-03 Sweet Georgia Brown
4:11
06-11 The Faithful Hussar
4:13
Armstrong, Louis
06-06 The Man I Love
3:46
Antigua Jazz Band
20-05 When I'm Sixty-Four
2:38
The Beatles
3:44
Flack, Roberta
06-09 Who's Sorry Now
4:22
20-04 With A Little Help From My Friends
2:38
The Beatles
20-02 Yellow Submarine
2:40
The Beatles
DANZA CREATIVA
4:12
138
Anexo 2 - mars 2012
21-05 Dialogue du vent et de la mer - La mer, trois esquisses symphoniques - 3
8:08
3:37
Hines, Earl
16-19 Mandala
6:10
Kitaro (喜多郎)
16-04 Miss Celie's Blues (Sister) (1922 Jook Joint) (Vocal Tata Vega)
2:29
08-12 One (Finale)
3:54
OST A Chorus Line
19-12 Sundance
6:21
Kitaro (喜多郎)
3:31
Franklin, Aretha
4:11
07-09 Can't Buy Me Love
2:12
The Beatles
07-16 Tamborins
0:58
20-07 A Mi Manera
3:54
Gipsy Kings
21-12 Danse de Zorba
3:09
?
08-06 Djobi Djoba
3:26
Gipsy Kings
2:36
20-06 I've Got A Woman
2:54
Charles, Ray
4:55
Caña Brava
3:06
Nunes, Clara
19-11 O fortuna - Fortuna Imperatrix Mundi - Carmina Burana - I/1
2:34
Orff, Carl (1895-1982)
5:30
Gipsy Kings
08-08 Viva la vida
3:04
Chico & The Gipsies
3:01
Jackson, Mahalia
3:18
2:47
Fygi, Laura
06-20 In The Mood
3:31
08-12 One (Finale)
3:54
OST A Chorus Line
139
Anexo 2 - mars 2012
09-06 Rosa
3:47
Poyares, Carlos
3:31
Fygi, Laura
08-12 One (Finale)
3:54
OST A Chorus Line
DANZA CUBISTA
2:08
Jarre, Jean-Michel
02-17 Bem Leve
2:32
Monte, Marisa
4:17
20-12 Corcovado (live)
4:08
Fygi, Laura
4:39
Simone
4:33
Santiago, Emílio
4:54
Santiago, Emílio
5:16
2:41
Creuza, Maria
10-12 Feelings
4:01
Albert, Morris
3:40
Creuza, Maria
02-09 Learning To Love You
4:13
Harrison, George
4:43
Posit, Jean-Pierre
14-19 Is He The One
3:11
3:53
Creuza, Maria
4:34
Caymmi, Nana
10-12 Feelings
4:01
Albert, Morris
3:40
Creuza, Maria
4:37
Horn, Shirley
4:13
Harrison, George
140
Anexo 2 - mars 2012
3:53
Creuza, Maria
4:34
Caymmi, Nana
13-06 Almost Blue
3:14
Baker, Chet
02-20 Andança
3:47
Carvalho, Beth
5:28
Santiago, Emílio
3:44
Caymmi, Nana
4:17
4:33
Santiago, Emílio
09-08 Muito [Part]
2:06
Veloso, Caetano
6:06
Santiago, Emílio
4:54
Santiago, Emílio
14-06 Ronda/Sampa
5:28
Santiago, Emílio
5:16
DANZA DE BRAHMA
16-18 Heaven & Hell, 3rd Movement - Theme From The TV Series "Cosmos"
4:09
Vangelis
17-06 Blue Lotus
5:12
Berglund, Erik
17-06 Blue Lotus
5:12
Berglund, Erik
5:41
10-21 Largo - Prélude n°4 en mi mineur - 24 Préludes, op. 28
2:21
DANZA DE EUTONÍA
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
10-15 Fascinação
3:03
Regina, Elis
09-18 Larghetto (Transcr for Flute-Organ) Violin sonata N° 13 D Major - 3, op.11 HWV 371
3:32
09-16 Reigen Seliger Geister [Part 1] (From 'Orfeo ed Euridice')
2:09
Van Leer, Thijs
3:54
Van Leer, Thijs
141
Anexo 2 - mars 2012
4:46
3:49
Harrison, George
3:07
Harrison, George
3:28
1:04
3:40
2:56
Harrison, George
03-07 My Sweet Lord
4:41
Harrison, George
2:12
The Beatles
3:37
Hines, Earl
2:29
OST Le Grand Bleu
07-08 Rock Around The Clock
2:13
08-16 Say It (Over and Over Again)
4:19
Coltrane, John
08-10 Unforgettable
3:42
Franklin, Aretha
15-06 Day Dream
3:36
Ellington, Duke
08-14 Europa (Earth's Cry Heaven's Smile)
4:50
Barbieri, Gato
08-18 In A Sentimal Mood
4:18
08-13 My Little Brown Book [Part]
4:56
08-15 Quintessence
4:26
4:19
Coltrane, John
3:52
08-19 You Don't Know Me
5:36
4:50
Barbieri, Gato
4:18
142
Anexo 2 - mars 2012
08-17 Love Theme
4:17
4:56
4:11
OST Taxi Driver
5:36
09-19 Adagio - Concerto Brandebourgeois 1 - 2, F-Dur BWV 1046
4:07
19-16 Andantino Siciliano - Concerto n°1 per chitarra e archi in La Maggiore op.30 - 2
6:21
17-10 Caravansary
4:36
Kitaro (喜多郎)
09-05 She
4:01
Zamfir, Gheorghe
4:13
Harrison, George
12-18 Nature Boy
3:19
Peixoto, Araken
3:59
Harrison, George
4:27
Peixoto, Araken
15-14 Allegro con brio [Part] (William Bowles) - Sinfonie 5 c-moll op.67 - 1
1:29
4:11
DANZA DE LA AMISTAD
4:42
17-09 Méditation - Entracte de l'acte II (Opéra Thaïs)
5:12
11-07 Méditation de Thaïs (d'après Jules Massenet)
5:07
Zamfir, Gheorghe
4:43
Posit, Jean-Pierre
2:57
8:34
DANZA DE LA GARZA
3:18
Vangelis
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
143
Anexo 2 - mars 2012
09-04 Elsha
4:19
Zamfir, Gheorghe
15-04 Oikan Ayns Bethlehem (Birth In Bethlehem)
5:14
Christian, Emma
DANZA DE LA SEMILLA
3:40
4:42
4:50
Barbieri, Gato
15-07 Negro gato
4:46
Monte, Marisa
08-15 Quintessence
4:26
DANZA DE LA TIERRA
5:10
Baroty & Dieng
07-15 Ensaio Geral
2:31
19-01 Présence
5:29
Guem
07-12 Riacho [Part]
3:26
Guem
6:13
Baroty & Dieng
16-15 Raga Adana
3:33
4:59
3:38
OST The Mahabharata
16-14 Vandana
2:32
Shankar, Ravi
15-08 Adios nonino
3:24
Piazzolla, Astor
4:30
Supertramp
2:36
15-09 Zdrowas Mario
4:21
OST Chamanka
19-08 Daphnis et Chloé (Ozawa) - Danse finale Bacchanale - Ballet, 3ème tableau - III
4:13
4:03
Jarre, Jean-Michel
144
Anexo 2 - mars 2012
5:11
Jarre, Jean-Michel
DANZA DE SEDUCCIÓN
4:12
15-07 Negro gato
4:46
Monte, Marisa
4:19
Coltrane, John
5:16
3:58
5:30
Gipsy Kings
3:31
Franklin, Aretha
3:21
Melua, Katie
5:30
Gipsy Kings
3:02
Winter, Paul
2:06
DANZA DE TRANCE
10:00
3:49
Wiese, Klaus with Ted De Jong & Mathias Grassow
19-10 Maybe God Is Tryin' To Tell You Somethin' (Vocal Tata Vega)
4:39
17-08 Amora
3:50
Creuza, Maria
3:44
Caymmi, Nana
10-12 Feelings
4:01
Albert, Morris
4:26
Cole, Natalie
5:07
Zamfir, Gheorghe
21-09 My Way (live)
3:45
Presley, Elvis
3:09
Williams, Paul
17-05 Ponteio
2:21
Branco, Waltel
145
Anexo 2 - mars 2012
4:42
3:22
Merril, Helen
DANZA DEL AGUA
17-06 Blue Lotus
5:12
Berglund, Erik
5:41
10-17 Improvisasion
5:37
Franz, Charles
19-17 Joy
3:33
Mourashkin, Boris
4:27
Peixoto, Araken
DANZA DEL AIRE
3:18
Vangelis
4:25
5:14
Christian, Emma
2:21
DANZA DEL ÁNGEL
2:00
18-17 Andante - Klavierkonzert 21, (András Schiff), C-Dur KV 467 - 2
6:45
18-16 Largo - Concerto da camera in Re Maggiore RV 93 - 2 (per lute, 2 violini e BC)
5:51
4:07
5:51
2:13
2:00
4:18
11-12 Liebesträum n°3 in As-Dur - Liebesträume, S.541
4:31
4:43
146
Anexo 2 - mars 2012
4:42
10-20 V podvečer (At Twilight), Idyll for Orchestra - Op.39 {Mistaked Known as Poème op.41, No.6}
2:27
DANZA DEL CABALLO
07-07 Dark Horse
3:55
Harrison, George
4:40
Pink Floyd
DANZA DEL FUEGO
15-08 Adios nonino
3:24
Piazzolla, Astor
19-07 Canción del amor dolido (Vocal Teresa Berganza)
1:24
4:04
08-06 Djobi Djoba
3:26
Gipsy Kings
18-07 Eric's Theme
4:17
Vangelis
2:19
Bordón, Luis
14-16 Libertango
2:54
Piazzolla, Astor
3:58
19-04 Ray's Blues
2:56
Charles, Ray
3:52
DANZA DEL TIGRE
15-03 Have A Cigar
5:08
Pink Floyd
4:11
OST Taxi Driver
20-07 A Mi Manera
3:54
Gipsy Kings
5:09
Costa, Gal
4:40
Pagodinho, Zeca
08-06 Djobi Djoba
3:26
Gipsy Kings
4:55
Caña Brava
2:29
147
Anexo 2 - mars 2012
2:26
Sivuca
4:17
4:33
Santiago, Emílio
6:06
Santiago, Emílio
4:54
Santiago, Emílio
14-06 Ronda/Sampa
5:28
Santiago, Emílio
14-01 Samba em preludio
3:31
5:16
4:52
Santiago, Emílio
DANZA EN PARES
5:28
Santiago, Emílio
2:57
Peixoto, Araken
3:40
Nunes, Clara
2:37
Veloso, Caetano
12-08 Corcovado
4:07
Santiago, Emílio
4:39
Simone
4:21
Gil, Gilberto
05-09 Eu quero mais
2:20
Carvalho, Beth
2:37
Sivuca
3:19
Nunes, Clara
04-10 Folhas secas (ao vivo)
2:27
Carvalho, Beth
4:26
Cole, Natalie
4:54
Adams, Bryan
16-05 I'm Just A Lucky So-And-So
3:08
Merril, Helen
4:33
Santiago, Emílio
20-17 Mockingbird Song
3:05
Melua, Katie
148
Anexo 2 - mars 2012
2:26
Sivuca
4:54
Santiago, Emílio
2:21
Veloso, Caetano
01-11 Tema de Amor de Gabriela
4:04
08-10 Unforgettable
3:42
Franklin, Aretha
5:30
Gipsy Kings
3:18
Peixoto, Araken
4:39
Simone
3:19
Nunes, Clara
05-18 La Bilirrubina
4:05
4:55
Caña Brava
2:26
Sivuca
3:27
do Acordeon, Pinto
05-19 Rodopiou
3:23
Pereira, Nazaré
05-08 Valente Nordeste
3:33
Pereira, Nazaré
DANZA LIBRE
4:40
Pagodinho, Zeca
4:55
Caña Brava
21-10 O Amanhã
4:48
Simone
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
17-10 Caravansary
4:36
Kitaro (喜多郎)
11-09 Earth Born [from Asia]
2:32
Kitaro (喜多郎)
7:41
Jarre, Jean-Michel
09-06 Rosa
3:47
Poyares, Carlos
09-05 She
4:01
Zamfir, Gheorghe
09-14 The Answer's At The End
5:32
Harrison, George
149
Anexo 2 - mars 2012
3:29
Harrison, George
09-13 Who Can See It
3:49
Harrison, George
17-12 Adagietto 'sehr langsam' [Part] (Anton Nanut) - Sinfonie 5 cis-moll - 4
6:12
4:01
DANZA RÍTMICA
2:12
The Beatles
21-03 Charleston
2:09
07-17 Cidade Vazia
2:53
Milton Banana Trio
3:09
?
07-01 La vie en rose [Part]
5:49
Jones, Grace
1:59
Maddox, Johnny
16-01 Zorba's Dance
4:18
21-17 Zorba's Dance (OST)
4:07
07-16 Tamborins
0:58
07-15 Ensaio Geral
2:31
2:46
Goodman, Benny
5:09
Costa, Gal
2:12
The Beatles
21-03 Charleston
2:09
2:47
Fygi, Laura
06-21 Eh-la-Bas
5:18
Jazz Caliente
08-01 Hello, Dolly!
2:25
Armstrong, Louis
2:41
Fitzgerald, Ella
4:25
150
Anexo 2 - mars 2012
08-03 L-O-V-E
2:32
Cole, Natalie
4:39
Fitzgerald, Ella
3:31
Fygi, Laura
08-02 This Can't Be Love
2:14
Cole, Natalie
08-05 What Is This Thing Called Love?
2:02
Fitzgerald, Ella
DANZA SURREALISTA
5:11
Jarre, Jean-Michel
DANZA YANG
4:30
Supertramp
15-01 Einleitung (Introduction) - Also sprach Zarathustra op.30
1:58
2:36
15-13 Polovtsian dance N° 17-d [Part] - Opera Prince Igor (2nd dance of the men), Orchestral version
2:08
3:01
3:17
Kitaro (喜多郎)
20-11 Koro
3:13
?
19-12 Sundance
6:21
Kitaro (喜多郎)
DANZA YIN
15-16 Adagio molto - Concerto 'L'autunno' in Fa Maggiore - 2 (Le quattro stagioni op.8/3, RV 293)
2:17
3:28
15-15 Largo - Concerto 'La primavera' in Mi Maggiore - 2 (Le quattro stagioni op.8/1, RV 269)
2:47
7:49
Van Leer, Thijs
3:54
Van Leer, Thijs
DANZAR PARA EL OTRO
2:47
4:12
08-10 Unforgettable
3:42
Franklin, Aretha
5:30
Gipsy Kings
151
Anexo 2 - mars 2012
3:31
Franklin, Aretha
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
4:12
4:20
Simone, Nina
21-18 Metello
2:22
Morricone, Ennio
3:05
O'Connor, Sinéad
11-18 Photographs
3:18
17-05 Ponteio
2:21
Branco, Waltel
5:12
7:49
Van Leer, Thijs
09-06 Rosa
3:47
Poyares, Carlos
DAR-DARSE
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
2:21
3:17
Kitaro (喜多郎)
07-21 An der schönen blauen Donau [Part], op.314
3:01
3:18
2:41
Fitzgerald, Ella
4:25
3:46
2:21
DETERMINACIÓN
18-14 Allegro [Part] - Sinfonie 6 F-Dur op.68 - 4 (Gewitter-Sturm)
3:50
2:00
152
Anexo 2 - mars 2012
17-06 Blue Lotus
5:12
Berglund, Erik
2:55
Fanshawe, David
4:42
EL TREN
3:19
Nunes, Clara
2:59
Nunes, Clara
04-03 Olho por Olho
3:11
Carvalho, Beth
01-17 Tô Voltando
3:57
Simone
4:07
Monte, Marisa
15-06 Day Dream
3:36
Ellington, Duke
4:50
Barbieri, Gato
08-17 Love Theme
4:17
08-15 Quintessence
4:26
4:19
Coltrane, John
3:52
4:11
OST Taxi Driver
ELEVACIÓN
4:07
01-21 Air (on the G-string) - Orchester-Suite 3 D-Dur - 2, BWV 1068
5:19
12-08 Corcovado
4:07
Santiago, Emílio
12-01 Eu sei que vou te amar
3:30
10-15 Fascinação
3:03
Regina, Elis
10-12 Feelings
4:01
Albert, Morris
4:26
Cole, Natalie
10-11 Nobody Does It Better (vocal Carly Simon)
3:30
153
Anexo 2 - mars 2012
10-13 The Very Thought Of You
4:17
Cole, Natalie
3:56
Legrand, Michel
2:23
3:40
4:12
11-05 Evening Falls…
3:49
Enya
11-16 Imagine
3:08
Lennon, John
11-08 Magie d'amour
4:43
Posit, Jean-Pierre
2:00
4:18
ENCUENTRO FUGAZ
5:19
13-04 Apelo
3:44
Creuza, Maria
20-01 Ay Fond Kiss
3:20
3:49
Enya
5:54
Vangelis
3:30
02-01 Oh My Love
2:48
Lennon, John
2:27
ENCUENTROS DIVERSOS
2:35
Caymmi, Nana
4:46
17-08 Amora
3:50
Creuza, Maria
11-15 Andante con moto (Version 2) - Klaviertrio n°2 in Es-Dur - 2, op.100 D 929
4:58
11-03 Araguaia
3:30
de Belém, Fafá
154
Anexo 2 - mars 2012
3:23
Melua, Katie
3:06
Simone
4:07
Caymmi, Nana
4:18
12-03 Eu e a brisa
3:05
Creuza, Maria
3:30
10-15 Fascinação
3:03
Regina, Elis
10-12 Feelings
4:01
Albert, Morris
4:22
Sosa, Mercedes
3:40
13-01 I Miss You So
4:42
Krall, Diana
11-13 Impromptu n°3 in Ges-Dur (Andante) - Impromptus op.90 D 899
6:18
10-17 Improvisasion
5:37
Franz, Charles
12-07 Insensatez
4:51
Santiago, Emílio
2:21
4:31
11-08 Magie d'amour
4:43
Posit, Jean-Pierre
3:12
Santiago, Emílio
3:48
03-07 My Sweet Lord
4:41
Harrison, George
3:09
Williams, Paul
3:30
10-18 Poco Allegretto - Sinfonie 3 F-Dur - 3, op.90
6:17
13-18 Proposta
2:56
Simone
3:31
02-18 Se todos fossem iguais a você
2:34
155
Anexo 2 - mars 2012
4:17
Cole, Natalie
2:27
3:22
Merril, Helen
12-08 Corcovado
4:07
Santiago, Emílio
4:18
4:26
Cole, Natalie
3:21
Melua, Katie
10-16 Moça
4:15
Wando
3:09
Williams, Paul
3:56
Legrand, Michel
6:18
2:18
EUTONÍA DE MANOS
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
EUTONÍA DE PIES
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
3:44
Caymmi, Nana
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
12-17 Estate
3:30
Peixoto, Araken
3:08
Merril, Helen
12-18 Nature Boy
3:19
Peixoto, Araken
4:27
Peixoto, Araken
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
3:32
156
Anexo 2 - mars 2012
2:13
18-07 Eric's Theme
4:17
Vangelis
8:34
18-08 Finlandia 'Symphonic poem' op. 26 [End Part] (Karajan)
1:24
4:09
Vangelis
4:37
Horn, Shirley
16-03 Insensatez
3:25
16-07 Lost Mind
3:47
Krall, Diana
2:29
14-16 Libertango
2:54
Piazzolla, Astor
16-02 Once Again (Outre Vez)
6:46
16-01 Zorba's Dance
4:18
4:07
5:29
FLUIDEZ : SERIE I
09-11 Be Here Now
4:08
Harrison, George
3:59
Harrison, George
7:41
Jarre, Jean-Michel
FLUIDEZ : SERIE II
3:59
Harrison, George
3:29
Harrison, George
FLUIDEZ : SERIE III
09-11 Be Here Now
4:08
Harrison, George
4:42
157
Anexo 2 - mars 2012
14-18 Mood Indigo
3:26
Fitzgerald, Ella
3:09
Williams, Paul
13-21 Angel Eyes
5:04
Merril, Helen
2:57
Peixoto, Araken
3:44
Caymmi, Nana
3:06
Simone
4:07
Caymmi, Nana
12-20 Flamingo
3:24
Peixoto, Araken
4:37
Horn, Shirley
13-08 Isso e aquilo
2:00
Caymmi, Nana
13-11 Neste mesmo lugar
2:37
Caymmi, Nana
13-07 O que será
4:49
Simone
3:22
Caymmi, Nana
3:48
Caymmi, Nana
4:27
Peixoto, Araken
3:26
Fitzgerald, Ella
13-10 Velho Piano
3:41
Caymmi, Nana
13-09 Voz e Suor
3:55
Caymmi, Nana
3:18
Peixoto, Araken
09-11 Be Here Now
4:08
Harrison, George
5:54
Vangelis
4:20
Simone, Nina
11-08 Magie d'amour
4:43
Posit, Jean-Pierre
11-18 Photographs
3:18
11-02 Pode entrar
4:19
de Belém, Fafá
158
Anexo 2 - mars 2012
2:21
Veloso, Caetano
3:49
18-06 Rainbow Voice
7:55
The Harmonic Choir
ILUMINACIÓN
4:12
6:18
INSPIRACIÓN
4:43
3:40
Creuza, Maria
3:31
Franklin, Aretha
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
01-16 Aquarela do Brasil
5:31
Santiago, Emílio
3:12
Veloso, Caetano
09-08 Muito [Part]
2:06
Veloso, Caetano
3:59
Harrison, George
3:49
Harrison, George
4:31
08-10 Unforgettable
3:42
Franklin, Aretha
3:29
Cole, Natalie
2:27
4:11
INTIMIDAD
4:46
4:43
3:23
159
Anexo 2 - mars 2012
7:49
Van Leer, Thijs
3:54
Van Leer, Thijs
18-02 Selig sind, die da leid tragen [Part] - Ein deutsches Requiem op.45 - 1
4:29
2:12
Maddox, Johnny
3:39
Los Wawanco
2:41
Ramalho, Elba
2:38
Montez, Chris
10-15 Fascinação
3:03
Regina, Elis
JUEGOS DE VITALIDAD
2:40
The Beatles
04-20 A sete chaves/Camarão que dorme a onda leva/Dor de amor (ao vivo)
4:50
Carvalho, Beth
4:40
Pagodinho, Zeca
2:37
Sivuca
05-14 Feito de encomenda
3:27
Agepê
3:13
Costa, Gal
3:03
Ramalho, Elba
04-02 Lenda das Sereias, Rainha do Mar
4:08
Monte, Marisa
3:39
Los Wawanco
3:06
Nunes, Clara
2:59
Nunes, Clara
2:41
Ramalho, Elba
05-07 O Encanto do Gantois
3:36
Carvalho, Beth
03-16 O qué é O qué é?
4:21
Gonzaguinha
160
Anexo 2 - mars 2012
3:46
Nunes, Clara
2:46
Ramalho, Elba
04-17 Queixa
4:27
Veloso, Caetano
5:13
Carvalho, Beth
3:29
Carvalho, Beth
2:12
The Beatles
20-11 Koro
3:13
?
5:49
Jones, Grace
07-10 Medley: a) Rip It Up - b) Read Teddy
1:34
Lennon, John
03-15 Não Enche
3:31
Veloso, Caetano
2:13
3:55
Mercury, Daniela
4:11
07-16 Tamborins
0:58
06-13 The Darktown Strutter's Ball
3:29
3:46
Antigua Jazz Band
MAGNETISMO
2:13
4:31
MANDALA
16-19 Mandala
6:10
Kitaro (喜多郎)
4:27
Fitzgerald, Ella
MARCHA ALEGRE
2:33
da Vila, Martinho
4:21
Gil, Gilberto
4:09
161
Anexo 2 - mars 2012
7:41
Jarre, Jean-Michel
3:29
The Beatles
2:47
The Beatles
5:16
MARCHA FISIÓLOGICA
06-01 Doctor Jazz
3:36
06-02 Hello Dolly!
3:38
08-01 Hello, Dolly!
2:25
Armstrong, Louis
07-05 King Porter Stomp
3:07
Goodman, Benny
4:11
3:29
3:46
Antigua Jazz Band
04-13 Toda menina baiana
3:53
Gil, Gilberto
MARCHA SINÉRGICA
06-01 Doctor Jazz
3:36
06-02 Hello Dolly!
3:38
08-01 Hello, Dolly!
2:25
Armstrong, Louis
3:07
Goodman, Benny
4:11
3:29
3:46
Antigua Jazz Band
3:53
Gil, Gilberto
7:47
The Beatles
09-06 Rosa
3:47
Poyares, Carlos
162
Anexo 2 - mars 2012
09-07 Sweet Leilany
2:22
Addéo, Léo
4:07
09-01 Because
2:46
The Beatles
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
3:49
Harrison, George
09-01 Because
2:46
The Beatles
4:07
09-01 Because
2:46
The Beatles
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
4:54
Santiago, Emílio
3:49
Harrison, George
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
09-04 Elsha
4:19
Zamfir, Gheorghe
3:32
5:07
Zamfir, Gheorghe
3:54
Van Leer, Thijs
09-05 She
4:01
Zamfir, Gheorghe
09-08 Muito [Part]
2:06
Veloso, Caetano
09-07 Sweet Leilany
2:22
Addéo, Léo
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
17-06 Blue Lotus
5:12
Berglund, Erik
163
Anexo 2 - mars 2012
4:42
5:54
Vangelis
PEDIR
11-11 Watermark
2:25
Enya
4:17
4:37
Horn, Shirley
4:46
2:29
OST Le Grand Bleu
4:42
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
21-18 Metello
2:22
Morricone, Ennio
17-05 Ponteio
2:21
Branco, Waltel
4:42
PROTEGER LA VIDA
3:23
17-05 Ponteio
2:21
Branco, Waltel
3:31
Franklin, Aretha
RECIBIR
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
17-05 Ponteio
2:21
Branco, Waltel
RECIBIR LA GRACIA
4:12
6:18
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
164
Anexo 2 - mars 2012
5:54
Vangelis
4:20
Simone, Nina
3:05
O'Connor, Sinéad
4:18
Flack, Roberta
RENACIMIENTO
01-19 Allegro - Concerto 'La primavera' in Mi Maggiore - 1 (Le quattro stagioni op.8/1, RV 269)
3:29
17-06 Blue Lotus
5:12
Berglund, Erik
5:07
Zamfir, Gheorghe
4:43
2:47
09-06 Rosa
3:47
Poyares, Carlos
09-05 She
4:01
Zamfir, Gheorghe
RONDA "CIRANDA"
2:48
Neri, Antonio
3:32
Nascimento, Milton
2:30
Nunes, Clara
4:50
Carvalho, Beth
3:01
02-20 Andança
3:47
Carvalho, Beth
3:28
Mendes, Sergio
5:31
Santiago, Emílio
05-01 Bate Coraçao
3:20
Ramalho, Elba
05-21 Batuque
3:23
Mercury, Daniela
3:07
Harrison, George
2:33
da Vila, Martinho
4:12
Veloso, Caetano
165
Anexo 2 - mars 2012
03-12 Coisa de Pele
3:26
Carvalho, Beth
3:12
Veloso, Caetano
3:40
Nunes, Clara
2:37
Veloso, Caetano
05-09 Eu quero mais
2:20
Carvalho, Beth
2:40
Ramalho, Elba
2:37
Sivuca
3:19
Nunes, Clara
01-14 Fim de Reinado (ao vivo)
2:27
Carvalho, Beth
2:27
Carvalho, Beth
04-07 Força da imaginação
3:12
Carvalho, Beth
01-08 Here Comes The Sun
3:06
The Beatles
2:56
Harrison, George
04-15 Isto Aqui O Que É/É
3:54
Santiago, Emílio
04-06 Juizio final
2:54
Nunes, Clara
4:08
Monte, Marisa
01-02 Let It Be
4:03
The Beatles
03-07 My Sweet Lord
4:41
Harrison, George
6:06
Santiago, Emílio
03-15 Não Enche
3:31
Veloso, Caetano
2:26
Sivuca
01-13 O mar Serenou
3:00
Nunes, Clara
4:21
Gonzaguinha
04-03 Olho por Olho
3:11
Carvalho, Beth
3:27
do Acordeon, Pinto
04-11 Pedi ao céu
2:53
Carvalho, Beth
166
Anexo 2 - mars 2012
3:46
Nunes, Clara
04-01 Preciso me encontrar
3:33
Monte, Marisa
2:46
Ramalho, Elba
03-14 Rumba Azul
4:02
Veloso, Caetano
5:13
Carvalho, Beth
3:29
Carvalho, Beth
04-05 Senhora rezadeira
3:07
Carvalho, Beth
2:21
Veloso, Caetano
03-08 Sing
3:15
Carpenters
03-13 Sonhando Eu Sou Feliz
3:53
Carvalho, Beth
02-14 Stewball
2:59
Baez, Joan
4:04
2:26
Veloso, Caetano
04-18 Um Canto de Afoxé Para O Bloco do Ilê
3:03
Veloso, Caetano
11-17 Vltava (Die Moldau) [Part] - Symphonic Poem n°2 from cycle 'Ma Vlast'
3:52
4:07
Monte, Marisa
02-20 Andança
3:47
Carvalho, Beth
3:07
Harrison, George
4:12
Veloso, Caetano
2:37
Veloso, Caetano
2:56
Harrison, George
02-02 Love
3:22
Lennon, John
04-17 Queixa
4:27
Veloso, Caetano
02-23 Redescobrir
4:06
Regina, Elis
2:34
2:21
Veloso, Caetano
167
Anexo 2 - mars 2012
RONDA DE ÁNGELES
4:43
2:00
6:45
3:29
3:40
2:23
4:24
Regina, Elis
4:22
Sosa, Mercedes
3:40
11-16 Imagine
3:08
Lennon, John
03-03 Todo Cambia
4:47
Sosa, Mercedes
2:27
3:34
da Vila, Martinho
3:04
Sosa, Mercedes
3:52
4:18
Carvalho, Beth
4:42
Sosa, Mercedes
16-01 Zorba's Dance
4:18
13-06 Almost Blue
3:14
Baker, Chet
13-21 Angel Eyes
5:04
Merril, Helen
3:06
Simone
13-05 I Don't Stand A Ghost Of A Chance With You
6:13
Krall, Diana
13-07 O que será
4:49
Simone
4:42
168
Anexo 2 - mars 2012
RONDA DE EUTONÍA
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
3:57
Lennon, John
02-13 (They Long To Be) Close To You
3:43
Carpenters
3:32
Nascimento, Milton
2:30
Nunes, Clara
5:19
3:29
3:01
5:31
Santiago, Emílio
3:49
Harrison, George
3:07
Harrison, George
3:40
Nunes, Clara
4:39
Simone
3:49
Enya
2:27
Carvalho, Beth
2:27
Carvalho, Beth
01-01 Free As A Bird
4:02
The Beatles
3:34
Harrison, George
01-03 I Me Mine
2:26
The Beatles
04-06 Juizio final
2:54
Nunes, Clara
2:47
4:08
Monte, Marisa
2:59
Nunes, Clara
01-13 O mar Serenou
3:00
Nunes, Clara
3:33
Monte, Marisa
169
Anexo 2 - mars 2012
2:46
Ramalho, Elba
04-17 Queixa
4:27
Veloso, Caetano
02-12 Sleep Warm
4:26
Williams, Paul
02-14 Stewball
2:59
Baez, Joan
4:04
01-17 Tô Voltando
3:57
Simone
3:21
Williams, Paul
3:05
Carpenters
4:07
Monte, Marisa
RONDA DE MECIMIENTO
4:20
Simone, Nina
11-08 Magie d'amour
4:43
Posit, Jean-Pierre
11-18 Photographs
3:18
11-02 Pode entrar
4:19
de Belém, Fafá
11-01 Tamba-Tajá
3:02
de Belém, Fafá
4:18
Flack, Roberta
3:09
Williams, Paul
13-07 O que será
4:49
Simone
11-01 Tamba-Tajá
3:02
de Belém, Fafá
4:18
Flack, Roberta
19-15 Vidala del cuculí
7:58
3:21
Williams, Paul
3:49
Harrison, George
4:22
Sosa, Mercedes
3:52
170
Anexo 2 - mars 2012
16-20 Andante - Sinfonia in Si bemolle Maggiore 'La Tempesta di Mare' - 2
3:44
Salieri, Francesco
RONDA FINAL
03-17 Allegro - Concerto 'L'Amoroso' per violono, archi e BC in Mi Maggiore - 1, RV 271
4:21
3:49
Harrison, George
2:33
da Vila, Martinho
3:50
Evora, Cesaria
4:39
Simone
4:24
Regina, Elis
4:22
Sosa, Mercedes
3:06
Nunes, Clara
03-10 Morena flor
2:52
Creuza, Maria
21-10 O Amanhã
4:48
Simone
01-13 O mar Serenou
3:00
Nunes, Clara
4:21
Gonzaguinha
3:46
Nunes, Clara
3:29
Carvalho, Beth
03-03 Todo Cambia
4:47
Sosa, Mercedes
RONDA LÚDICA
3:32
Nascimento, Milton
03-14 Rumba Azul
4:02
Veloso, Caetano
RONDA SINUOSA
02-16 Alta Noite
3:55
Monte, Marisa
5:31
Santiago, Emílio
02-17 Bem Leve
2:32
Monte, Marisa
4:04
5:19
171
Anexo 2 - mars 2012
2:00
20-01 Ay Fond Kiss
3:20
3:12
Veloso, Caetano
6:18
4:31
02-01 Oh My Love
2:48
Lennon, John
11-11 Watermark
2:25
Enya
SALTO SINÉRGICO
3:32
Nascimento, Milton
5:49
Jones, Grace
2:06
3:55
Mercury, Daniela
07-03 Tiger Rag
3:11
1:59
Maddox, Johnny
5:28
Santiago, Emílio
5:31
Santiago, Emílio
3:06
Simone
14-10 De onde vens
2:55
Creuza, Maria
14-13 Foi a noite
2:15
Creuza, Maria
4:33
Santiago, Emílio
14-12 Mas que doidice
3:27
Creuza, Maria
6:06
Santiago, Emílio
4:54
Santiago, Emílio
14-11 Queixas
3:00
Creuza, Maria
14-06 Ronda/Sampa
5:28
Santiago, Emílio
3:03
Veloso, Caetano
172
Anexo 2 - mars 2012
14-14 Você abusou
3:57
Creuza, Maria
10-04 Blue Moon
3:11
Fitzgerald, Ella
3:28
Goodman, Benny
4:17
15-06 Day Dream
3:36
Ellington, Duke
21-13 Dream A Little Dream Of Me
3:40
Fygi, Laura
4:26
Cole, Natalie
10-05 Goodbye
3:25
Goodman, Benny
13-01 I Miss You So
4:42
Krall, Diana
10-03 Laura
3:43
Fitzgerald, Ella
3:21
Melua, Katie
10-06 Mood Indigo
3:10
10-09 Moonglow (Take 1)
3:24
Goodman, Benny
3:46
10-07 One More Kiss, Dear (Vocal John Bahler)
4:02
4:27
Peixoto, Araken
07-20 Sweet Lorraine
2:46
3:26
08-10 Unforgettable
3:42
Franklin, Aretha
3:29
Cole, Natalie
4:22
3:21
2:40
Fygi, Laura
3:18
2:37
Sivuca
173
Anexo 2 - mars 2012
3:19
Nunes, Clara
06-20 In The Mood
3:31
06-14 Ja-Da
4:02
2:12
Maddox, Johnny
16-07 Lost Mind
3:47
Krall, Diana
08-03 L-O-V-E
2:32
Cole, Natalie
05-05 Mambo No. 5
2:20
Prado, Pérez
20-16 My Aphrodisiac Is You
3:32
Melua, Katie
06-17 My Blue Heaven (vocal Betty Owens)
2:32
06-18 Oh! Lady Be Good
3:00
Goodman, Benny
3:33
Monte, Marisa
4:11
2:46
3:39
3:44
Flack, Roberta
4:22
02-16 Alta Noite
3:55
Monte, Marisa
4:49
Pink Floyd
4:46
4:43
3:29
3:23
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
4:42
17-19 Gloria in excelsis Deo (Trevor Pinnock) - Gloria in Re Maggiore - 1, RV 589
2:19
174
Anexo 2 - mars 2012
4:43
Posit, Jean-Pierre
TÚNEL DE CARICIAS
4:07
Caymmi, Nana
4:43
Posit, Jean-Pierre
4:34
Caymmi, Nana
12-13 Pra voce
3:47
Caymmi, Nana
2:27
13-09 Voz e Suor
3:55
Caymmi, Nana
17-11 September Fifteenth (dedicated to Bill Evans) [Part]
2:03
3:13
Costa, Gal
3:06
Nunes, Clara
2:41
Ramalho, Elba
2:46
Ramalho, Elba
5:13
Carvalho, Beth
1:58
07-04 Be-Bop-A-Lula
2:37
Lennon, John
3:07
Goodman, Benny
07-03 Tiger Rag
3:11
1:59
Maddox, Johnny
175
Anexo 2 - mars 2012
Anexo 3 : Referencia alfabética de las músicas y los ejercicios asociados
3:57
Lennon, John
3:43
Carpenters
3:32
Nascimento, Milton
RONDA LÚDICA
SALTO SINÉRGICO
2:30
Nunes, Clara
20-07 A Mi Manera
3:54
Gipsy Kings
2:35
Caymmi, Nana
ENCUENTROS DIVERSOS
2:41
Creuza, Maria
4:50
Carvalho, Beth
2:47
DANZAR PARA EL OTRO
176
Anexo 3 - mars 2012
3:18
Vangelis
DANZA DEL AIRE
DANZA DE LA GARZA
17-12 Adagietto 'sehr langsam' [Part] (Anton Nanut) - Sinfonie 5 cis-moll - 4
6:12
4:07
ELEVACIÓN
4:46
INTIMIDAD
ENCUENTROS DIVERSOS
4:43
INSPIRACIÓN
INTIMIDAD
RONDA DE ÁNGELES
15-16 Adagio molto - Concerto 'L'autunno' in Fa Maggiore - 2 (Le quattro stagioni op.8/3, RV 293)
2:17
DANZA YIN
15-08 Adios nonino
3:24
Piazzolla, Astor
DANZA DEL FUEGO
2:55
Fanshawe, David
177
Anexo 3 - mars 2012
2:46
Goodman, Benny
3:21
5:19
ELEVACIÓN
ENCUENTRO FUGAZ
3:59
2:40
Fygi, Laura
2:11
The Beatles
3:29
RENACIMIENTO
03-17 Allegro - Concerto 'L'Amoroso' per violono, archi e BC in Mi Maggiore - 1, RV 271
4:21
RONDA FINAL
18-14 Allegro [Part] - Sinfonie 6 F-Dur op.68 - 4 (Gewitter-Sturm)
3:50
DETERMINACIÓN
15-14 Allegro con brio [Part] (William Bowles) - Sinfonie 5 c-moll op.67 - 1
1:29
178
Anexo 3 - mars 2012
2:00
DANZA DEL ÁNGEL
RONDA DE ÁNGELES
3:40
DANZA DE LA SEMILLA
13-06 Almost Blue
3:14
Baker, Chet
02-16 Alta Noite
3:55
Monte, Marisa
RONDA SINUOSA
17-08 Amora
3:50
Creuza, Maria
ENCUENTROS DIVERSOS
3:01
02-20 Andança
3:47
Carvalho, Beth
6:45
DANZA DEL ÁNGEL
RONDA DE ÁNGELES
179
Anexo 3 - mars 2012
16-20 Andante - Sinfonia in Si bemolle Maggiore 'La Tempesta di Mare' - 2
3:44
Salieri, Francesco
11-15 Andante con moto (Version 2) - Klaviertrio n°2 in Es-Dur - 2, op.100 D 929
4:58
ENCUENTROS DIVERSOS
19-16 Andantino Siciliano - Concerto n°1 per chitarra e archi in La Maggiore op.30 - 2
6:21
13-21 Angel Eyes
5:04
Merril, Helen
5:28
Santiago, Emílio
DANZA EN PARES
13-04 Apelo
3:44
Creuza, Maria
ENCUENTRO FUGAZ
3:28
Mendes, Sergio
5:10
Baroty & Dieng
DANZA DE LA TIERRA
5:31
Santiago, Emílio
RONDA SINUOSA
11-03 Araguaia
3:30
de Belém, Fafá
ENCUENTROS DIVERSOS
180
Anexo 3 - mars 2012
2:57
Peixoto, Araken
DANZA EN PARES
3:44
Caymmi, Nana
3:23
INTIMIDAD
PROTEGER LA VIDA
20-01 Ay Fond Kiss
3:20
ENCUENTRO FUGAZ
4:12
DANZA CREATIVA
DANZA DE SEDUCCIÓN
DANZAR PARA EL OTRO
3:49
Harrison, George
RONDA FINAL
05-01 Bate Coraçao
3:20
Ramalho, Elba
05-21 Batuque
3:23
Mercury, Daniela
09-11 Be Here Now
4:08
Harrison, George
FLUIDEZ : SERIE I
FLUIDEZ : SERIE III
181
Anexo 3 - mars 2012
07-04 Be-Bop-A-Lula
2:37
Lennon, John
09-01 Because
2:46
The Beatles
3:18
3:07
Harrison, George
02-17 Bem Leve
2:32
Monte, Marisa
ANIMACIÓN DE A DOS
RONDA SINUOSA
182
Anexo 3 - mars 2012
09-03 Bilitis
4:30
Zamfir, Gheorghe
DANZA DE EUTONÍA
DANZA DE LA GARZA
DAR-DARSE
EUTONÍA DE MANOS
EUTONÍA DE PIES
RECIBIR
RONDA DE EUTONÍA
10:00
DANZA DE TRANCE
17-06 Blue Lotus
5:12
Berglund, Erik
DANZA DEL AGUA
RENACIMIENTO
10-04 Blue Moon
3:11
Fitzgerald, Ella
3:28
Goodman, Benny
183
Anexo 3 - mars 2012
5:09
Costa, Gal
3:23
Melua, Katie
ENCUENTROS DIVERSOS
4:01
19-07 Canción del amor dolido (Vocal Teresa Berganza)
1:24
DANZA DEL FUEGO
2:12
The Beatles
DANZA RÍTMICA
2:33
da Vila, Martinho
MARCHA ALEGRE
RONDA FINAL
4:12
Veloso, Caetano
17-10 Caravansary
4:36
Kitaro (喜多郎)
3:50
Evora, Cesaria
RONDA FINAL
184
Anexo 3 - mars 2012
3:28
BAUTISMO DE LUZ
DANZA YIN
21-03 Charleston
2:09
DANZA RÍTMICA
07-17 Cidade Vazia
2:53
Milton Banana Trio
DANZA RÍTMICA
5:41
DANZA DEL AGUA
4:42
BAUTISMO DE LUZ
DANZA DE LA SEMILLA
DANZA DE LA AMISTAD
03-12 Coisa de Pele
3:26
Carvalho, Beth
3:12
Veloso, Caetano
3:06
Simone
ENCUENTROS DIVERSOS
185
Anexo 3 - mars 2012
4:12
BAUTISMO DE LUZ
ILUMINACIÓN
RECIBIR LA GRACIA
3:40
Nunes, Clara
DANZA EN PARES
2:37
Veloso, Caetano
DANZA EN PARES
12-08 Corcovado
4:07
Santiago, Emílio
DANZA EN PARES
4:17
4:08
Fygi, Laura
4:30
Supertramp
DANZA YANG
186
Anexo 3 - mars 2012
4:39
Simone
ANIMACIÓN DE A DOS
DANZA EN PARES
RONDA FINAL
3:09
?
DANZA RÍTMICA
4:04
DANZA DEL FUEGO
18-05 Daphnis et Chloé (Levine) - Danse lente et mystérieuse des Nymphes [Part] - Ballet, 1er tableau -
2:06
VI
ATEMPORALIDAD
19-08 Daphnis et Chloé (Ozawa) - Danse finale Bacchanale - Ballet, 3ème tableau - III
4:13
07-07 Dark Horse
3:55
Harrison, George
DANZA DEL CABALLO
15-06 Day Dream
3:36
Ellington, Duke
14-10 De onde vens
2:55
Creuza, Maria
4:40
Pagodinho, Zeca
DANZA LIBRE
21-05 Dialogue du vent et de la mer - La mer, trois esquisses symphoniques - 3
8:08
DANZA CREATIVA
187
Anexo 3 - mars 2012
2:47
Fygi, Laura
08-06 Djobi Djoba
3:26
Gipsy Kings
DANZA DEL FUEGO
4:07
Caymmi, Nana
ENCUENTROS DIVERSOS
TÚNEL DE CARICIAS
06-01 Doctor Jazz
3:36
MARCHA SINÉRGICA
MARCHA FISIÓLOGICA
3:02
Winter, Paul
3:40
Fygi, Laura
2:32
Kitaro (喜多郎)
06-21 Eh-la-Bas
5:18
Jazz Caliente
1:58
DANZA YANG
4:18
ENCUENTROS DIVERSOS
188
Anexo 3 - mars 2012
3:49
DANZA DE TRANCE
09-04 Elsha
4:19
Zamfir, Gheorghe
DANZA DE LA GARZA
4:09
07-15 Ensaio Geral
2:31
DANZA DE LA TIERRA
2:36
DANZA YANG
18-07 Eric's Theme
4:17
Vangelis
DANZA DEL FUEGO
4:21
Gil, Gilberto
DANZA EN PARES
MARCHA ALEGRE
12-17 Estate
3:30
Peixoto, Araken
2:56
Creuza, Maria
12-03 Eu e a brisa
3:05
Creuza, Maria
ENCUENTROS DIVERSOS
189
Anexo 3 - mars 2012
05-09 Eu quero mais
2:20
Carvalho, Beth
ANIMACIÓN DE A DOS
DANZA EN PARES
2:40
Ramalho, Elba
ANIMACIÓN DE A DOS
3:30
ENCUENTROS DIVERSOS
4:50
Barbieri, Gato
3:49
Enya
ENCUENTRO FUGAZ
10-15 Fascinação
3:03
Regina, Elis
DANZA DE EUTONÍA
ENCUENTROS DIVERSOS
2:37
Sivuca
DANZA EN PARES
AHORA O NUNCA
10-12 Feelings
4:01
Albert, Morris
ENCUENTROS DIVERSOS
190
Anexo 3 - mars 2012
3:19
Nunes, Clara
DANZA EN PARES
EL TREN
3:27
Agepê
3:13
Costa, Gal
AHORA O NUNCA
2:27
Carvalho, Beth
8:34
18-08 Finlandia 'Symphonic poem' op. 26 [End Part] (Karajan)
1:24
12-20 Flamingo
3:24
Peixoto, Araken
14-13 Foi a noite
2:15
Creuza, Maria
2:27
Carvalho, Beth
DANZA EN PARES
191
Anexo 3 - mars 2012
3:03
Ramalho, Elba
ANIMACIÓN DE A DOS
AHORA O NUNCA
4:26
Cole, Natalie
DANZA EN PARES
3:12
Carvalho, Beth
4:02
The Beatles
1:04
3:34
Harrison, George
2:23
17-19 Gloria in excelsis Deo (Trevor Pinnock) - Gloria in Re Maggiore - 1, RV 589
2:19
10-05 Goodbye
3:25
Goodman, Benny
3:40
Creuza, Maria
192
Anexo 3 - mars 2012
4:24
Regina, Elis
RONDA FINAL
4:22
Sosa, Mercedes
ENCUENTROS DIVERSOS
RONDA FINAL
3:40
ENCUENTROS DIVERSOS
2:19
Bordón, Luis
DANZA DEL FUEGO
15-03 Have A Cigar
5:08
Pink Floyd
DANZA DEL TIGRE
4:54
Adams, Bryan
ANIMACIÓN DE A DOS
DANZA EN PARES
4:09
Vangelis
DANZA DE BRAHMA
06-02 Hello Dolly!
3:38
MARCHA SINÉRGICA
MARCHA FISIÓLOGICA
08-01 Hello, Dolly!
2:25
Armstrong, Louis
MARCHA SINÉRGICA
MARCHA FISIÓLOGICA
3:29
The Beatles
193
Anexo 3 - mars 2012
2:47
The Beatles
3:06
The Beatles
2:05
The Beatles
13-05 I Don't Stand A Ghost Of A Chance With You
6:13
Krall, Diana
3:37
Hines, Earl
DANZA CREATIVA
01-03 I Me Mine
2:26
The Beatles
13-01 I Miss You So
4:42
Krall, Diana
ENCUENTROS DIVERSOS
2:37
Merril, Helen
4:37
Horn, Shirley
7:47
The Beatles
194
Anexo 3 - mars 2012
2:56
Harrison, George
2:44
Merril, Helen
3:08
Merril, Helen
DANZA EN PARES
11-16 Imagine
3:08
Lennon, John
6:18
ILUMINACIÓN
RECIBIR LA GRACIA
ENCUENTROS DIVERSOS
10-17 Improvisasion
5:37
Franz, Charles
DANZA DEL AGUA
ENCUENTROS DIVERSOS
4:18
06-20 In The Mood
3:31
16-03 Insensatez
3:25
12-07 Insensatez
4:51
Santiago, Emílio
ENCUENTROS DIVERSOS
195
Anexo 3 - mars 2012
14-19 Is He The One
3:11
13-08 Isso e aquilo
2:00
Caymmi, Nana
3:54
Santiago, Emílio
2:54
Charles, Ray
2:41
Fitzgerald, Ella
06-14 Ja-Da
4:02
3:17
Kitaro (喜多郎)
2:12
Maddox, Johnny
19-17 Joy
3:33
Mourashkin, Boris
DANZA DEL AGUA
04-06 Juizio final
2:54
Nunes, Clara
12-10 Jura secreta
4:22
Simone
196
Anexo 3 - mars 2012
4:25
DANZA DEL AIRE
3:07
Goodman, Benny
MARCHA SINÉRGICA
MARCHA FISIÓLOGICA
20-11 Koro
3:13
?
4:05
5:54
Vangelis
ENCUENTRO FUGAZ
5:49
Jones, Grace
DANZA RÍTMICA
SALTO SINÉRGICO
3:32
DANZA DE EUTONÍA
5:51
2:13
MAGNETISMO
197
Anexo 3 - mars 2012
2:47
DANZA YIN
2:21
DAR-DARSE
ENCUENTROS DIVERSOS
10-03 Laura
3:43
Fitzgerald, Ella
3:21
Melua, Katie
4:13
Harrison, George
4:08
Monte, Marisa
19-13 Les Voici, les voici, voici la quadrille! (March of the Toreadors) - Carmen - Acte 3 - 2ème tableau
3:57
CAMINAR EXALTANDO LA PROPIA PRESENCIA (Llamado también “Iluminación de la propia presencia” o también
“Marcha con majestuosidad”)
01-02 Let It Be
4:03
The Beatles
4:43
Posit, Jean-Pierre
TÚNEL DE CARICIAS
198
Anexo 3 - mars 2012
14-16 Libertango
2:54
Piazzolla, Astor
DANZA DEL FUEGO
4:31
MAGNETISMO
ENCUENTROS DIVERSOS
4:20
Simone, Nina
RONDA DE MECIMIENTO
16-07 Lost Mind
3:47
Krall, Diana
02-02 Love
3:22
Lennon, John
08-03 L-O-V-E
2:32
Cole, Natalie
08-17 Love Theme
4:17
4:39
Fitzgerald, Ella
199
Anexo 3 - mars 2012
11-08 Magie d'amour
4:43
Posit, Jean-Pierre
ENCUENTROS DIVERSOS
RONDA DE MECIMIENTO
05-05 Mambo No. 5
2:20
Prado, Pérez
16-19 Mandala
6:10
Kitaro (喜多郎)
DANZA CREATIVA
MANDALA
3:12
Santiago, Emílio
ENCUENTROS DIVERSOS
4:33
Santiago, Emílio
DANZA EN PARES
3:27
Creuza, Maria
19-10 Maybe God Is Tryin' To Tell You Somethin' (Vocal Tata Vega)
4:39
DANZA DE TRANCE
3:39
Los Wawanco
ANIMACIÓN DE A DOS
4:55
Caña Brava
ANIMACIÓN DE A DOS
DANZA LIBRE
AHORA O NUNCA
200
Anexo 3 - mars 2012
5:12
DANZA DE LA AMISTAD
5:07
Zamfir, Gheorghe
DANZA DE LA AMISTAD
RENACIMIENTO
1:34
Lennon, John
3:53
Creuza, Maria
21-18 Metello
2:22
Morricone, Ennio
3:06
Nunes, Clara
AHORA O NUNCA
RONDA FINAL
3:48
ENCUENTROS DIVERSOS
2:29
DANZA CREATIVA
2:06
SALTO SINÉRGICO
201
Anexo 3 - mars 2012
3:10
10-16 Moça
4:15
Wando
3:05
Melua, Katie
DANZA EN PARES
10-06 Mood Indigo
3:10
14-18 Mood Indigo
3:26
Fitzgerald, Ella
3:24
Goodman, Benny
3:46
03-10 Morena flor
2:52
Creuza, Maria
RONDA FINAL
09-08 Muito [Part]
2:06
Veloso, Caetano
3:32
Melua, Katie
2:32
202
Anexo 3 - mars 2012
3:05
O'Connor, Sinéad
4:56
03-07 My Sweet Lord
4:41
Harrison, George
ENCUENTROS DIVERSOS
21-09 My Way (live)
3:45
Presley, Elvis
2:59
Nunes, Clara
EL TREN
6:06
Santiago, Emílio
03-15 Não Enche
3:31
Veloso, Caetano
12-18 Nature Boy
3:19
Peixoto, Araken
15-07 Negro gato
4:46
Monte, Marisa
DANZA DE SEDUCCIÓN
203
Anexo 3 - mars 2012
2:37
Caymmi, Nana
3:09
Williams, Paul
ENCUENTROS DIVERSOS
2:41
Ramalho, Elba
3:30
ENCUENTROS DIVERSOS
ENCUENTRO FUGAZ
13-15 Nunca mais
3:01
Caymmi, Nana
21-10 O Amanhã
4:48
Simone
DANZA LIBRE
RONDA FINAL
4:34
Caymmi, Nana
TÚNEL DE CARICIAS
2:26
Sivuca
DANZA EN PARES
3:36
Carvalho, Beth
204
Anexo 3 - mars 2012
19-11 O fortuna - Fortuna Imperatrix Mundi - Carmina Burana - I/1
2:34
Orff, Carl (1895-1982)
01-13 O mar Serenou
3:00
Nunes, Clara
RONDA FINAL
4:21
Gonzaguinha
RONDA FINAL
13-07 O que será
4:49
Simone
02-01 Oh My Love
2:48
Lennon, John
ENCUENTRO FUGAZ
3:00
Goodman, Benny
5:14
Christian, Emma
DANZA DEL AIRE
DANZA DE LA GARZA
04-03 Olho por Olho
3:11
Carvalho, Beth
EL TREN
6:46
205
Anexo 3 - mars 2012
08-12 One (Finale)
3:54
OST A Chorus Line
DANZA CREATIVA
10-07 One More Kiss, Dear (Vocal John Bahler)
4:02
3:59
Harrison, George
FLUIDEZ : SERIE I
FLUIDEZ : SERIE II
2:29
OST Le Grand Bleu
7:41
Jarre, Jean-Michel
FLUIDEZ : SERIE I
3:27
do Acordeon, Pinto
ANIMACIÓN DE A DOS
04-11 Pedi ao céu
2:53
Carvalho, Beth
4:54
Santiago, Emílio
DANZA EN PARES
206
Anexo 3 - mars 2012
11-18 Photographs
3:18
RONDA DE MECIMIENTO
10-18 Poco Allegretto - Sinfonie 3 F-Dur - 3, op.90
6:17
ENCUENTROS DIVERSOS
11-02 Pode entrar
4:19
de Belém, Fafá
RONDA DE MECIMIENTO
15-13 Polovtsian dance N° 17-d [Part] - Opera Prince Igor (2nd dance of the men), Orchestral version
2:08
DANZA YANG
17-05 Ponteio
2:21
Branco, Waltel
PROTEGER LA VIDA
RECIBIR
3:22
Caymmi, Nana
3:19
Caymmi, Nana
3:46
Nunes, Clara
AHORA O NUNCA
RONDA FINAL
207
Anexo 3 - mars 2012
4:42
12-13 Pra voce
3:47
Caymmi, Nana
TÚNEL DE CARICIAS
3:33
Monte, Marisa
5:29
19-01 Présence
5:29
Guem
DANZA DE LA TIERRA
3:01
DANZA YANG
13-18 Proposta
2:56
Simone
ENCUENTROS DIVERSOS
2:46
Ramalho, Elba
ANIMACIÓN DE A DOS
AHORA O NUNCA
208
Anexo 3 - mars 2012
04-17 Queixa
4:27
Veloso, Caetano
14-11 Queixas
3:00
Creuza, Maria
4:43
Gil, Gilberto
08-15 Quintessence
4:26
16-15 Raga Adana
3:33
18-06 Rainbow Voice
7:55
The Harmonic Choir
3:48
Caymmi, Nana
19-04 Ray's Blues
2:56
Charles, Ray
02-23 Redescobrir
4:06
Regina, Elis
7:49
Van Leer, Thijs
BAUTISMO DE LUZ
DANZA YIN
INTIMIDAD
2:09
Van Leer, Thijs
DANZA DE EUTONÍA
209
Anexo 3 - mars 2012
3:54
Van Leer, Thijs
DANZA DE EUTONÍA
DANZA YIN
INTIMIDAD
4:03
Jarre, Jean-Michel
5:11
Jarre, Jean-Michel
DANZA SURREALISTA
2:08
Jarre, Jean-Michel
DANZA CUBISTA
07-12 Riacho [Part]
3:26
Guem
DANZA DE LA TIERRA
2:13
05-19 Rodopiou
3:23
Pereira, Nazaré
AHORA O NUNCA
14-06 Ronda/Sampa
5:28
Santiago, Emílio
09-06 Rosa
3:47
Poyares, Carlos
210
Anexo 3 - mars 2012
2:57
03-14 Rumba Azul
4:02
Veloso, Caetano
RONDA LÚDICA
5:13
Carvalho, Beth
AHORA O NUNCA
3:31
ENCUENTROS DIVERSOS
3:29
Carvalho, Beth
AHORA O NUNCA
RONDA FINAL
4:19
Coltrane, John
DANZA DE SEDUCCIÓN
2:34
ENCUENTROS DIVERSOS
3:52
18-02 Selig sind, die da leid tragen [Part] - Ein deutsches Requiem op.45 - 1
4:29
INTIMIDAD
211
Anexo 3 - mars 2012
3:07
Carvalho, Beth
17-11 September Fifteenth (dedicated to Bill Evans) [Part]
2:03
2:21
Veloso, Caetano
DANZA EN PARES
09-05 She
4:01
Zamfir, Gheorghe
3:54
Pink Floyd
4:49
Pink Floyd
4:10
Simone
03-08 Sing
3:15
Carpenters
02-12 Sleep Warm
4:26
Williams, Paul
3:55
Mercury, Daniela
SALTO SINÉRGICO
212
Anexo 3 - mars 2012
4:27
Peixoto, Araken
DANZA DEL AGUA
18-12 Song Of Lamentation [Part] {End Part of 'Sanctus. Bwala Dance'}
1:02
Fanshawe, David
3:53
Carvalho, Beth
02-14 Stewball
2:59
Baez, Joan
13-19 Summertime
3:27
Merril, Helen
19-12 Sundance
6:21
Kitaro (喜多郎)
DANZA CREATIVA
2:18
CAMINAR EXALTANDO LA PROPIA PRESENCIA (Llamado también “Iluminación de la propia presencia” o también
“Marcha con majestuosidad”)
4:11
MARCHA SINÉRGICA
MARCHA FISIÓLOGICA
09-07 Sweet Leilany
2:22
Addéo, Léo
213
Anexo 3 - mars 2012
2:46
11-01 Tamba-Tajá
3:02
de Belém, Fafá
RONDA DE MECIMIENTO
07-16 Tamborins
0:58
4:59
4:04
DANZA EN PARES
RONDA SINUOSA
3:31
Fygi, Laura
5:32
Harrison, George
3:29
MARCHA SINÉRGICA
MARCHA FISIÓLOGICA
4:13
Armstrong, Louis
214
Anexo 3 - mars 2012
4:18
Flack, Roberta
RONDA DE MECIMIENTO
5:16
DANZA DE SEDUCCIÓN
4:40
Pink Floyd
3:29
Harrison, George
FLUIDEZ : SERIE II
3:38
OST The Mahabharata
3:46
Antigua Jazz Band
MARCHA SINÉRGICA
MARCHA FISIÓLOGICA
3:26
3:26
Fitzgerald, Ella
2:38
Montez, Chris
4:17
Cole, Natalie
ENCUENTROS DIVERSOS
215
Anexo 3 - mars 2012
3:56
Legrand, Michel
4:11
OST Taxi Driver
DANZA DEL TIGRE
2:14
Cole, Natalie
4:27
Fitzgerald, Ella
07-03 Tiger Rag
3:11
SALTO SINÉRGICO
3:00
Enya
01-17 Tô Voltando
3:57
Simone
EL TREN
3:53
Gil, Gilberto
MARCHA SINÉRGICA
MARCHA FISIÓLOGICA
03-03 Todo Cambia
4:47
Sosa, Mercedes
RONDA FINAL
2:26
Veloso, Caetano
3:03
Veloso, Caetano
216
Anexo 3 - mars 2012
08-10 Unforgettable
3:42
Franklin, Aretha
DANZA EN PARES
DANZAR PARA EL OTRO
3:29
Cole, Natalie
3:58
DANZA DEL FUEGO
DANZA DE SEDUCCIÓN
2:27
ENCUENTROS DIVERSOS
ENCUENTRO FUGAZ
TÚNEL DE CARICIAS
3:34
da Vila, Martinho
3:33
Pereira, Nazaré
1:50
Caymmi, Nana
2:21
DANZA DEL AIRE
16-14 Vandana
2:32
Shankar, Ravi
13-10 Velho Piano
3:41
Caymmi, Nana
217
Anexo 3 - mars 2012
2:48
Neri, Antonio
RONDA "CIRANDA"
4:52
Santiago, Emílio
7:58
5:30
Gipsy Kings
DANZA EN PARES
DANZA DE SEDUCCIÓN
DANZAR PARA EL OTRO
3:04
Sosa, Mercedes
08-08 Viva la vida
3:04
Chico & The Gipsies
3:52
14-14 Você abusou
3:57
Creuza, Maria
4:18
Carvalho, Beth
6:13
Baroty & Dieng
DANZA DE LA TIERRA
13-09 Voz e Suor
3:55
Caymmi, Nana
TÚNEL DE CARICIAS
218
Anexo 3 - mars 2012
11-11 Watermark
2:25
Enya
PEDIR
3:21
Williams, Paul
3:05
Carpenters
3:31
Franklin, Aretha
DANZA CREATIVA
DANZA DE SEDUCCIÓN
DANZAR PARA EL OTRO
2:02
Fitzgerald, Ella
3:22
Merril, Helen
ENCUENTROS DIVERSOS
2:38
The Beatles
3:39
3:01
Jackson, Mahalia
3:44
Flack, Roberta
219
Anexo 3 - mars 2012
1:59
Maddox, Johnny
DANZA RÍTMICA
SALTO SINÉRGICO
3:49
Harrison, George
3:18
Peixoto, Araken
DANZA EN PARES
4:22
3:23
Simone, Nina
2:38
The Beatles
4:07
Monte, Marisa
EL TREN
4:42
Sosa, Mercedes
4:11
DANZA CREATIVA
220
Anexo 3 - mars 2012
2:40
The Beatles
JUEGOS DE VITALIDAD
5:36
15-09 Zdrowas Mario
4:21
OST Chamanka
16-01 Zorba's Dance
4:18
DANZA RÍTMICA
4:07
DANZA RÍTMICA
221
Anexo 3 - mars 2012
Anexo 4 : Referencia títulos por álbum de la colección IBF
01 - 01
Free As A Bird
The Beatles
4:02
01 - 02
Let It Be
The Beatles
4:03
01 - 03
I Me Mine
The Beatles
2:26
01 - 04
(Just Like) Starting Over
Lennon, John
3:57
01 - 06
Harrison, George
3:07
01 - 07
Harrison, George
3:49
01 - 08
Here Comes The Sun
The Beatles
3:06
01 - 09
Give Me Love (Give Me Peace On Earth)
Harrison, George
3:34
01 - 10
Carpenters
3:05
01 - 11
4:04
01 - 12
A Deusa Dos Orixas
Nunes, Clara
2:30
01 - 13
O mar Serenou
Nunes, Clara
3:00
01 - 14
Carvalho, Beth
2:27
01 - 15
Samba no quintal
Carvalho, Beth
3:29
01 - 16
Aquarela do Brasil
Santiago, Emílio
5:31
01 - 17
Tô Voltando
Simone
3:57
01 - 18
Nascimento, Milton
3:32
01 - 19
Allegro - Concerto 'La primavera' in Mi Maggiore - 1 (Le quattro
stagioni op.8/1, RV 269)
3:29
01 - 20
Adagio - Concerto in re minore per oboe, archi e BC - 2, SF 935
4:46
01 - 21
Air (on the G-string) - Orchester-Suite 3 D-Dur - 2, BWV 1068
5:19
02 - 01
Oh My Love
Lennon, John
2:48
02 - 02
Love
Lennon, John
3:22
02 - 03
Sete mil vezes
Veloso, Caetano
2:21
02 - 04
Coqueiro de Itapoã
Veloso, Caetano
2:37
02 - 05
Veloso, Caetano
4:12
02 - 06
Coisa mais linda
Veloso, Caetano
3:12
02 - 07
Harrison, George
2:56
02 - 08
Harrison, George
3:07
02 - 09
Harrison, George
4:13
02 - 10
Williams, Paul
3:21
02 - 11
Nice To Be Around
Williams, Paul
3:09
02 - 12
Sleep Warm
Williams, Paul
4:26
02 - 13
(They Long To Be) Close To You
Carpenters
3:43
02 - 14
Stewball
Baez, Joan
2:59
02 - 15
Trem das cores
Veloso, Caetano
2:26
02 - 16
Alta Noite
Monte, Marisa
3:55
02 - 17
Bem Leve
Monte, Marisa
2:32
02 - 18
2:34
02 - 19
Apos o Amanhecer
Mendes, Sergio
3:28
222
Anexo 4 - mars 2012
02 - 20
Andança
Carvalho, Beth
3:47
02 - 21
Xote das meninas
Monte, Marisa
4:07
02 - 22
O mar Serenou
Nunes, Clara
3:00
02 - 23
Redescobrir
Regina, Elis
4:06
03 - 01
Gracias a la vida
Regina, Elis
4:24
03 - 02
Gracias a la vida
Sosa, Mercedes
4:22
03 - 03
Todo Cambia
Sosa, Mercedes
4:47
03 - 04
Y dale alegría a mi corazón
Sosa, Mercedes
4:42
03 - 05
Vientos del alma
Sosa, Mercedes
3:04
03 - 06
Have You Ever Realy Loved A Woman?
Adams, Bryan
4:54
03 - 07
My Sweet Lord
Harrison, George
4:41
03 - 08
Sing
Carpenters
3:15
03 - 09
Conto de Areia
Nunes, Clara
3:40
03 - 10
Morena flor
Creuza, Maria
2:52
03 - 11
Pagodinho, Zeca
4:40
03 - 12
Coisa de Pele
Carvalho, Beth
3:26
03 - 13
Sonhando Eu Sou Feliz
Carvalho, Beth
3:53
03 - 14
Rumba Azul
Veloso, Caetano
4:02
03 - 15
Não Enche
Veloso, Caetano
3:31
03 - 16
Gonzaguinha
4:21
03 - 17
Allegro - Concerto 'L'Amoroso' per violono, archi e BC in Mi
Maggiore - 1, RV 271
4:21
03 - 18
Allegro - Concerto 'La primavera' in Mi Maggiore - 1 (Le quattro
3:29
03 - 19
Gloria in excelsis Deo (Riccardo Muti) - Gloria in Re Maggiore - 1,
RV 589
2:23
03 - 20
Hallelujah - Messiah, HWV 56 - Part II/42
3:40
04 - 01
Monte, Marisa
3:33
04 - 02
Monte, Marisa
4:08
04 - 03
Olho por Olho
Carvalho, Beth
3:11
04 - 04
Você, Eu e a Orgia
Carvalho, Beth
4:18
04 - 05
Senhora rezadeira
Carvalho, Beth
3:07
04 - 06
Juizio final
Nunes, Clara
2:54
04 - 07
Força da imaginação
Carvalho, Beth
3:12
04 - 08
da Vila, Martinho
2:33
04 - 09
Carvalho, Beth
2:27
04 - 10
Carvalho, Beth
2:27
04 - 11
Pedi ao céu
Carvalho, Beth
2:53
04 - 12
Vai ou nao vai
da Vila, Martinho
3:34
04 - 13
Toda menina baiana
Gil, Gilberto
3:53
04 - 14
Quilombo, O Eldorado Negro
Gil, Gilberto
4:43
04 - 15
Isto Aqui O Que É/É
Santiago, Emílio
3:54
223
Anexo 4 - mars 2012
04 - 16
Na linha do mar
Nunes, Clara
2:59
04 - 17
Queixa
Veloso, Caetano
4:27
04 - 18
Veloso, Caetano
3:03
04 - 19
Portela na avenida
Nunes, Clara
3:46
04 - 20
A sete chaves/Camarão que dorme a onda leva/Dor de amor (ao
vivo)
Carvalho, Beth
4:50
04 - 21
Saco de Feijão/Corda no pescoço/Sonhando eu sou feliz (ao vivo)
Carvalho, Beth
5:13
04 - 22
Nunes, Clara
3:06
05 - 01
Bate Coraçao
Ramalho, Elba
3:20
05 - 02
Esperando Na Janela
Gil, Gilberto
4:21
05 - 03
Paixão de Beata
do Acordeon, Pinto
3:27
05 - 04
Que Nem Vem Vem
Ramalho, Elba
2:46
05 - 05
Mambo No. 5
Prado, Pérez
2:20
05 - 06
No Som da Sanfona
Ramalho, Elba
2:41
05 - 07
O Encanto do Gantois
Carvalho, Beth
3:36
05 - 08
Valente Nordeste
Pereira, Nazaré
3:33
05 - 09
Eu quero mais
Carvalho, Beth
2:20
05 - 10
Feira de Mangaio
Nunes, Clara
3:19
05 - 11
Fava de Cheiro
Sivuca
2:37
05 - 12
Sivuca
2:26
05 - 13
Eu quero meu amor
Ramalho, Elba
2:40
05 - 14
Feito de encomenda
Agepê
3:27
05 - 15
Los Wawanco
3:39
05 - 16
Me muero por ella
Caña Brava
4:55
05 - 17
Folia Brasileira
Ramalho, Elba
3:03
05 - 18
La Bilirrubina
4:05
05 - 19
Rodopiou
Pereira, Nazaré
3:23
05 - 20
Festa do interior
Costa, Gal
3:13
05 - 21
Batuque
Mercury, Daniela
3:23
05 - 22
Bumbo da Mangueira
Costa, Gal
5:09
05 - 23
Vem ca Toinho (Ciranda no Patio)
Neri, Antonio
2:48
06 - 01
Doctor Jazz
3:36
06 - 02
Hello Dolly!
3:38
06 - 03
Sweet Georgia Brown
4:11
06 - 04
Hello, Goodbye [Part]
The Beatles
2:47
06 - 05
End Title [Part]
4:09
06 - 06
The Man I Love
Antigua Jazz Band
3:46
06 - 07
Alexander's Rag Time
3:59
06 - 08
Honey Pie [Part]
The Beatles
2:05
06 - 09
Who's Sorry Now
4:22
224
Anexo 4 - mars 2012
06 - 10
Mississippi Mud
3:10
06 - 11
The Faithful Hussar
Armstrong, Louis
4:13
06 - 12
A Wink And A Smile (Harry Cormik Jr)
2:47
06 - 13
3:29
06 - 14
Ja-Da
4:02
06 - 15
Ain't She Sweet
3:21
06 - 16
Japanese Sandman
Maddox, Johnny
2:12
06 - 17
My Blue Heaven (vocal Betty Owens)
2:32
06 - 18
Oh! Lady Be Good
Goodman, Benny
3:00
06 - 19
Begin The Beguine
3:18
06 - 20
In The Mood
3:31
06 - 21
Eh-la-Bas
Jazz Caliente
5:18
06 - 22
3:39
07 - 01
Jones, Grace
5:49
07 - 02
Missa Luba. Kyrie
2:06
07 - 03
Tiger Rag
3:11
07 - 04
Be-Bop-A-Lula
Lennon, John
2:37
07 - 05
King Porter Stomp
Goodman, Benny
3:07
07 - 06
When You're Smiling
Maddox, Johnny
1:59
07 - 07
Dark Horse
Harrison, George
3:55
07 - 08
2:13
07 - 09
Can't Buy Me Love
The Beatles
2:12
07 - 10
Medley: a) Rip It Up - b) Read Teddy
Lennon, John
1:34
07 - 11
Só pra te mostrar
Mercury, Daniela
3:55
07 - 12
Riacho [Part]
Guem
3:26
07 - 13
Baroty & Dieng
6:13
07 - 14
Appel des esprits [Part]
Baroty & Dieng
5:10
07 - 15
Ensaio Geral
2:31
07 - 16
Tamborins
0:58
07 - 17
Cidade Vazia
Milton Banana Trio
2:53
07 - 18
After You've Gone (Take 2)
Goodman, Benny
2:46
07 - 19
Moonlight Serenade
3:46
07 - 20
Sweet Lorraine
2:46
07 - 21
An der schönen blauen Donau [Part], op.314
3:01
07 - 22
4:25
07 - 23
Valse - Coppélia - Acte I/2
2:21
07 - 24
I've Got You Under My Skin
Fitzgerald, Ella
2:41
07 - 25
Harpa paraguáia
Bordón, Luis
2:19
08 - 01
Hello, Dolly!
Armstrong, Louis
2:25
08 - 02
This Can't Be Love
Cole, Natalie
2:14
225
Anexo 4 - mars 2012
08 - 03
L-O-V-E
Cole, Natalie
2:32
08 - 04
Mack The Knife
Fitzgerald, Ella
4:39
08 - 05
What Is This Thing Called Love?
Fitzgerald, Ella
2:02
08 - 06
Djobi Djoba
Gipsy Kings
3:26
08 - 07
Viento del Arena
Gipsy Kings
5:30
08 - 08
Viva la vida
Chico & The Gipsies
3:04
08 - 09
Unforgettable (duet with Nat King Cole)
Cole, Natalie
3:29
08 - 10
Unforgettable
Franklin, Aretha
3:42
08 - 11
Years Of Solitude
4:11
08 - 12
One (Finale)
OST A Chorus Line
3:54
08 - 13
4:56
08 - 14
Barbieri, Gato
4:50
08 - 15
Quintessence
4:26
08 - 16
Coltrane, John
4:19
08 - 17
Love Theme
4:17
08 - 18
In A Sentimal Mood
4:18
08 - 19
You Don't Know Me
5:36
08 - 20
OST Taxi Driver
4:11
09 - 01
Because
The Beatles
2:46
09 - 03
Bilitis
Zamfir, Gheorghe
4:30
09 - 04
Elsha
Zamfir, Gheorghe
4:19
09 - 05
She
Zamfir, Gheorghe
4:01
09 - 06
Rosa
Poyares, Carlos
3:47
09 - 07
Sweet Leilany
Addéo, Léo
2:22
09 - 08
Muito [Part]
Veloso, Caetano
2:06
09 - 11
Be Here Now
Harrison, George
4:08
09 - 12
Harrison, George
3:59
09 - 13
Who Can See It
Harrison, George
3:49
09 - 14
The Answer's At The End
Harrison, George
5:32
09 - 15
The Light Thas Has Lighted The World
Harrison, George
3:29
09 - 16
Reigen Seliger Geister [Part 1] (From 'Orfeo ed Euridice')
Van Leer, Thijs
2:09
09 - 17
Reigen Seliger Geister [Part 2] (From 'Orfeo ed Euridice')
Van Leer, Thijs
3:54
09 - 18
Larghetto (Transcr for Flute-Organ) Violin sonata N° 13 D Major - 3, Haendel, Georg Friedrich (1685-1759)
op.11 HWV 371
3:32
09 - 19
Adagio - Concerto Brandebourgeois 1 - 2, F-Dur BWV 1046
4:07
09 - 20
Oxygène, Pt. 1
Jarre, Jean-Michel
7:41
10 - 01
The Man I Love
3:26
10 - 02
The Man I Love
Fitzgerald, Ella
3:26
10 - 03
Laura
Fitzgerald, Ella
3:43
10 - 04
Blue Moon
Fitzgerald, Ella
3:11
226
Anexo 4 - mars 2012
10 - 05
Goodbye
Goodman, Benny
3:25
10 - 06
Mood Indigo
3:10
10 - 07
One More Kiss, Dear (Vocal John Bahler)
4:02
10 - 08
Body And Soul (Take 1)
Goodman, Benny
3:28
10 - 09
Moonglow (Take 1)
Goodman, Benny
3:24
10 - 10
Theme From Summer Of '42
Legrand, Michel
3:56
10 - 11
3:30
10 - 12
Feelings
Albert, Morris
4:01
10 - 13
Cole, Natalie
4:17
10 - 14
Cole, Natalie
4:26
10 - 15
Fascinação
Regina, Elis
3:03
10 - 16
Moça
Wando
4:15
10 - 17
Improvisasion
Franz, Charles
5:37
10 - 18
Poco Allegretto - Sinfonie 3 F-Dur - 3, op.90
6:17
10 - 19
Slavonic Dance in e minor 'Starodávny' [Part] - Slavonic Dances,
op.72/2 (Allegretto Grazioso)
2:12
10 - 20
V podvečer (At Twilight), Idyll for Orchestra - Op.39 {Mistaked
Known as Poème op.41, No.6}
2:27
10 - 21
Largo - Prélude n°4 en mi mineur - 24 Préludes, op. 28
2:21
11 - 01
Tamba-Tajá
de Belém, Fafá
3:02
11 - 02
Pode entrar
de Belém, Fafá
4:19
11 - 03
Araguaia
de Belém, Fafá
3:30
11 - 04
Little Girl Blue
Simone, Nina
4:20
11 - 05
Evening Falls…
Enya
3:49
11 - 06
Flack, Roberta
4:18
11 - 07
Méditation de Thaïs (d'après Jules Massenet)
Zamfir, Gheorghe
5:07
11 - 08
Magie d'amour
Posit, Jean-Pierre
4:43
11 - 09
Kitaro (喜多郎)
2:32
11 - 10
To Go Beyond, Pt. 2
Enya
3:00
11 - 11
Watermark
Enya
2:25
11 - 12
Liebesträum n°3 in As-Dur - Liebesträume, S.541
4:31
11 - 13
Impromptu n°3 in Ges-Dur (Andante) - Impromptus op.90 D 899
6:18
11 - 14
Consolation n°3 en Ré bémol Majeur (Lento placido) - Six
consolations, S 172
4:12
11 - 15
Andante con moto (Version 2) - Klaviertrio n°2 in Es-Dur - 2, op.100 Schubert, Franz (1797-1828)
D 929
4:58
11 - 16
Imagine
Lennon, John
3:08
11 - 17
Vltava (Die Moldau) [Part] - Symphonic Poem n°2 from cycle 'Ma
Vlast'
3:52
11 - 18
Photographs
3:18
11 - 19
A noite do meu bem
Creuza, Maria
2:41
11 - 20
Pra dizer adeus
4:42
12 - 01
3:30
227
Anexo 4 - mars 2012
12 - 02
Minha Namorada
3:48
12 - 03
Eu e a brisa
Creuza, Maria
3:05
12 - 04
Simone
3:06
12 - 05
A noite do meu bem
Caymmi, Nana
2:35
12 - 06
Manhã de carnaval
Santiago, Emílio
3:12
12 - 07
Insensatez
Santiago, Emílio
4:51
12 - 08
Corcovado
Santiago, Emílio
4:07
12 - 09
Simples carinho
Simone
4:10
12 - 10
Jura secreta
Simone
4:22
12 - 11
Eu disse adeus
Creuza, Maria
2:56
12 - 12
Graças a deus
Creuza, Maria
3:40
12 - 13
Pra voce
Caymmi, Nana
3:47
12 - 14
Doce presença
Caymmi, Nana
4:07
12 - 15
O Amor é chama
Caymmi, Nana
4:34
12 - 16
Peixoto, Araken
4:27
12 - 17
Estate
Peixoto, Araken
3:30
12 - 18
Nature Boy
Peixoto, Araken
3:19
12 - 19
As Time Goes By
Peixoto, Araken
2:57
12 - 20
Flamingo
Peixoto, Araken
3:24
12 - 21
Who Needs Forever
Peixoto, Araken
3:18
13 - 01
I Miss You So
Krall, Diana
4:42
13 - 02
When I Fall In Love
Merril, Helen
3:22
13 - 03
Atrás da porta
Caymmi, Nana
3:44
13 - 04
Apelo
Creuza, Maria
3:44
13 - 05
I Don't Stand A Ghost Of A Chance With You
Krall, Diana
6:13
13 - 06
Almost Blue
Baker, Chet
3:14
13 - 07
O que será
Simone
4:49
13 - 08
Isso e aquilo
Caymmi, Nana
2:00
13 - 09
Voz e Suor
Caymmi, Nana
3:55
13 - 10
Velho Piano
Caymmi, Nana
3:41
13 - 11
Neste mesmo lugar
Caymmi, Nana
2:37
13 - 12
Por causa de voçê
Caymmi, Nana
3:22
13 - 13
Por toda minha vida
Caymmi, Nana
3:19
13 - 14
Valerá a pena
Caymmi, Nana
1:50
13 - 15
Nunca mais
Caymmi, Nana
3:01
13 - 16
Rama de nuvens
Caymmi, Nana
3:48
13 - 17
Medo de Amar Nº 2
Creuza, Maria
3:53
13 - 18
Proposta
Simone
2:56
13 - 19
Summertime
Merril, Helen
3:27
13 - 20
I See Your Face Before Me
Merril, Helen
2:37
228
Anexo 4 - mars 2012
13 - 21
Angel Eyes
Merril, Helen
5:04
13 - 22
I'll Be Around
Merril, Helen
2:44
14 - 01
Samba em preludio
3:31
14 - 02
4:17
14 - 03
The Girl From Ipanema (feat. Astrud Gilberto)
5:16
14 - 04
Santiago, Emílio
5:28
14 - 05
Santiago, Emílio
6:06
14 - 06
Ronda/Sampa
Santiago, Emílio
5:28
14 - 07
Verdade chinesa
Santiago, Emílio
4:52
14 - 08
Santiago, Emílio
4:54
14 - 09
Santiago, Emílio
4:33
14 - 10
De onde vens
Creuza, Maria
2:55
14 - 11
Queixas
Creuza, Maria
3:00
14 - 12
Mas que doidice
Creuza, Maria
3:27
14 - 13
Foi a noite
Creuza, Maria
2:15
14 - 14
Você abusou
Creuza, Maria
3:57
14 - 15
Uomo del Sud (Violin)
3:58
14 - 16
Libertango
Piazzolla, Astor
2:54
14 - 17
Franklin, Aretha
3:31
14 - 18
Mood Indigo
Fitzgerald, Ella
3:26
14 - 19
Is He The One
3:11
15 - 01
Einleitung (Introduction) - Also sprach Zarathustra op.30
1:58
15 - 02
Japanese Drums
Kitaro (喜多郎)
3:17
15 - 03
Have A Cigar
Pink Floyd
5:08
15 - 04
Oikan Ayns Bethlehem (Birth In Bethlehem)
Christian, Emma
5:14
15 - 05
3:52
15 - 06
Day Dream
Ellington, Duke
3:36
15 - 07
Negro gato
Monte, Marisa
4:46
15 - 08
Adios nonino
Piazzolla, Astor
3:24
15 - 09
Zdrowas Mario
OST Chamanka
4:21
15 - 10
The More I See You
Montez, Chris
2:38
15 - 11
Crime Of The Century [Part, long]
Supertramp
4:30
15 - 12
Presto - Concerto 'L'estate' in sol minore - 3 (Le quattro stagioni
Op.8/2, RV 315)
3:01
15 - 13
Polovtsian dance N° 17-d [Part] - Opera Prince Igor (2nd dance of
the men), Orchestral version
2:08
15 - 14
Allegro con brio [Part] (William Bowles) - Sinfonie 5 c-moll op.67 - 1 Beethoven, Ludwig van (1770-1827)
1:29
15 - 15
Largo - Concerto 'La primavera' in Mi Maggiore - 2 (Le quattro
2:47
15 - 16
Adagio molto - Concerto 'L'autunno' in Fa Maggiore - 2 (Le quattro
2:17
15 - 17
Slavonic Dance in e minor 'Starodávny' [Part] - Slavonic Dances,
op.72/2 (Allegretto Grazioso)
2:12
229
Anexo 4 - mars 2012
15 - 18
Reigen Seliger Geister (From 'Orfeo ed Euridice')
Van Leer, Thijs
7:49
15 - 19
Finlandia 'Symphonic poem' op. 26 (Munih)
8:34
15 - 20
The Great Gig In The Sky
Pink Floyd
4:40
16 - 01
Zorba's Dance
4:18
16 - 02
Once Again (Outre Vez)
6:46
16 - 03
Insensatez
3:25
16 - 04
Miss Celie's Blues (Sister) (1922 Jook Joint) (Vocal Tata Vega)
2:29
16 - 05
Merril, Helen
3:08
16 - 06
4:12
16 - 07
Lost Mind
Krall, Diana
3:47
16 - 08
Canção de Amor - Floresta do Amazonas
4:01
16 - 09
Ouverture [Part]
OST Le Grand Bleu
2:29
16 - 10
Révolution, révolutions [Part]
Jarre, Jean-Michel
2:08
16 - 11
Révolution Industrielle: Ouverture
Jarre, Jean-Michel
5:11
16 - 12
Révolution Industrielle, Pt.3
Jarre, Jean-Michel
4:03
16 - 13
Allegro non molto - Concerto 'L'inverno' in fa minore -1 (Le quattro
3:40
16 - 14
Vandana
Shankar, Ravi
2:32
16 - 15
Raga Adana
3:33
16 - 16
The Mahabharata
OST The Mahabharata
3:38
16 - 17
Rosa das Rosas
2:57
16 - 18
Heaven & Hell, 3rd Movement - Theme From The TV Series
"Cosmos"
Vangelis
4:09
16 - 19
Mandala
Kitaro (喜多郎)
6:10
16 - 20
Andante - Sinfonia in Si bemolle Maggiore 'La Tempesta di Mare' - 2 Salieri, Francesco
3:44
17 - 01
Vangelis
5:54
17 - 02
My Darling Child
O'Connor, Sinéad
3:05
17 - 04
L'horloge de ma vie
Posit, Jean-Pierre
4:43
17 - 05
Ponteio
Branco, Waltel
2:21
17 - 06
Blue Lotus
Berglund, Erik
5:12
17 - 07
Clair de lune [Orchestral version] Suite Bergamasque pour piano - 3 Debussy, Claude (1862-1918)
4:42
17 - 08
Amora
Creuza, Maria
3:50
17 - 09
Méditation - Entracte de l'acte II (Opéra Thaïs)
5:12
17 - 10
Caravansary
Kitaro (喜多郎)
4:36
17 - 11
September Fifteenth (dedicated to Bill Evans) [Part]
2:03
17 - 12
Adagietto 'sehr langsam' [Part] (Anton Nanut) - Sinfonie 5 cis-moll - Mahler, Gustav (1860-1911)
4
6:12
17 - 13
Suo Gan (Vocal Ambrosian Junior Choir)
2:18
17 - 14
el-HADRA - The Mystik Dance I [Part]
3:49
17 - 15
Adagio - Streichquintett in C-Dur - 2, op.post.163 D 956
4:43
17 - 16
Ave Maria (after Johann Sebastian Bach)
3:23
17 - 17
Harrison, George
3:49
230
Anexo 4 - mars 2012
17 - 18
Adagio - Concerto in re minore per oboe, archi e BC - 2, SF 935
4:46
17 - 19
Gloria in excelsis Deo (Trevor Pinnock) - Gloria in Re Maggiore - 1,
RV 589
2:19
18 - 01
Shine On You Crazy Diamond, P1 [Part 1]
Pink Floyd
3:54
18 - 02
Selig sind, die da leid tragen [Part] - Ein deutsches Requiem
op.45 - 1
4:29
18 - 03
Largo - Concerto in re minore - 2 (Il cimento dell'armonia e
dell'inventione op.8/7, RV 242)
2:13
18 - 04
Prélude Electronique
5:29
18 - 05
Daphnis et Chloé (Levine) - Danse lente et mystérieuse des
Nymphes [Part] - Ballet, 1er tableau - VI
2:06
18 - 06
Rainbow Voice
The Harmonic Choir
7:55
18 - 07
Eric's Theme
Vangelis
4:17
18 - 08
Finlandia 'Symphonic poem' op. 26 [End Part] (Karajan)
1:24
18 - 09
I Want You (She's So Heavy)
The Beatles
7:47
18 - 10
Bismillah ar-Rahman
18 - 11
African Sanctus
Fanshawe, David
2:55
18 - 12
Song Of Lamentation [Part] {End Part of 'Sanctus. Bwala Dance'}
Fanshawe, David
1:02
18 - 13
Shine On You Crazy Diamond, P1 [Part 2]
Pink Floyd
4:49
18 - 14
Allegro [Part] - Sinfonie 6 F-Dur op.68 - 4 (Gewitter-Sturm)
3:50
18 - 15
Allegro maestoso - Ballet Don Juan - 4
2:00
18 - 16
Largo - Concerto da camera in Re Maggiore RV 93 - 2 (per lute, 2
violini e BC)
5:51
18 - 17
Andante - Klavierkonzert 21, (András Schiff), C-Dur KV 467 - 2
6:45
19 - 01
Présence
Guem
5:29
19 - 02
Down In Belgorod
Winter, Paul
3:02
19 - 03
I Just Wanna Make Love To You
Hines, Earl
3:37
19 - 04
Ray's Blues
Charles, Ray
2:56
19 - 05
I Wanna Be Loved
Horn, Shirley
4:37
19 - 06
Danza ritual del fuego
4:04
19 - 07
Canción del amor dolido (Vocal Teresa Berganza)
1:24
19 - 08
Daphnis et Chloé (Ozawa) - Danse finale Bacchanale - Ballet,
3ème tableau - III
4:13
19 - 09
2:36
19 - 10
Maybe God Is Tryin' To Tell You Somethin' (Vocal Tata Vega)
4:39
19 - 11
O fortuna - Fortuna Imperatrix Mundi - Carmina Burana - I/1
Orff, Carl (1895-1982)
2:34
19 - 12
Sundance
Kitaro (喜多郎)
6:21
19 - 13
Les Voici, les voici, voici la quadrille! (March of the Toreadors) Carmen - Acte 3 - 2ème tableau
3:57
19 - 14
This Girl's In Love With You
Fitzgerald, Ella
4:27
19 - 15
Vidala del cuculí
7:58
19 - 16
Andantino Siciliano - Concerto n°1 per chitarra e archi in La
Maggiore op.30 - 2
6:21
19 - 17
Joy
Mourashkin, Boris
3:33
231
10:00
Anexo 4 - mars 2012
19 - 18
Abraham's Theme
Vangelis
3:18
19 - 19
Cavalleria Rusticana, XVIII. Intermezzo sinfonico
3:28
20 - 01
Ay Fond Kiss
3:20
20 - 02
Yellow Submarine
The Beatles
2:40
20 - 03
All Together Now
The Beatles
2:11
20 - 04
With A Little Help From My Friends
The Beatles
2:38
20 - 05
When I'm Sixty-Four
The Beatles
2:38
20 - 06
I've Got A Woman
Charles, Ray
2:54
20 - 07
A Mi Manera
Gipsy Kings
3:54
20 - 08
That Old Feeling (live)
Fygi, Laura
3:31
20 - 09
All Of Me (live)
Fygi, Laura
2:40
20 - 10
Diamonds Are A Girl's Best Friend (live)
Fygi, Laura
2:47
20 - 11
Koro
?
3:13
20 - 12
Corcovado (live)
Fygi, Laura
4:08
20 - 14
Call Off The Search
Melua, Katie
3:23
20 - 15
Learnin' The Blues
Melua, Katie
3:21
20 - 16
My Aphrodisiac Is You
Melua, Katie
3:32
20 - 17
Mockingbird Song
Melua, Katie
3:05
20 - 18
Tan Xingquing Park
4:59
21 - 01
Hello, Goodbye
The Beatles
3:29
21 - 02
Freude (Hymne à la joie) [Part] (Cluytens) - Sinfonie 9 d-moll,
op.125 - 4
1:04
21 - 03
Charleston
2:09
21 - 04
El Día en Que me Quieras
Barenboïm, Daniel / Mederos, Rodolfo / Console, Héct
4:18
21 - 05
Dialogue du vent et de la mer - La mer, trois esquisses
symphoniques - 3
8:08
21 - 06
Carnaval de São Vicente
Evora, Cesaria
3:50
21 - 07
When You Smile
Flack, Roberta
3:44
21 - 08
Jackson, Mahalia
3:01
21 - 09
My Way (live)
Presley, Elvis
3:45
21 - 10
O Amanhã
Simone
4:48
21 - 11
Simone
4:39
21 - 12
Danse de Zorba
?
3:09
21 - 13
Fygi, Laura
3:40
21 - 14
Clair de lune - Harp transcription, Suite Bergamasque pour piano
5:41
21 - 15
All Souls Night
McKennitt, Loreena
5:09
21 - 16
Wild Is The Wind
Simone, Nina
3:23
21 - 17
Zorba's Dance (OST)
4:07
21 - 18
Metello
Morricone, Ennio
2:22
232
Anexo 4 - mars 2012
Anexo 5 : Referencias títulos por artistas y por álbum (Editor o casa de discos)
Bach: Brandenburgische Konzerte
Münchner, Herbert
Südwest-Studioorchester
Adams, Bryan
OST Don Juan de Marco
03-06 Have You Ever Realy Loved A
Woman?
1995
4:54
Addéo, Léo
Hawaii In Hi-Fi
09-07 Sweet Leilany
1959
1992
Feelings
10-12 Feelings
1975
1974
1964
02-14 Stewball
2:59
OST Let's Get Lost
1989
Baker, Chet
13-06 Almost Blue
3:14
Barbieri, Gato
Caliente!
4:01
Antigua Jazz Band
Antigua Jazz Band Vol. 6 (Serie Jazz
Caliente) (2011 remaster: Jazz Caliente:
Antigua Jazz Band 1)
5
3:27
Albert, Morris
4:07
Baez, Joan
2:22
Agepê
Me Leva
09-19 Adagio - Concerto Brandebourgeois
1 - 2, F-Dur BWV 1046
1995
1977
4:50
Mi Buenos Aires Querido
1996
4:18
3:46
Baroty & Dieng
Rythmes Africains
Armstrong, Louis
Hello, Dolly!
08-01 Hello, Dolly!
1964
1988
2:25
5:10
6:13
Royal Garden Blues: Live In Prague
2001
Symphony No 9 (Cluytens)
Berliner Philharmoniker
Cluytens, André
4:13
21-02 Freude (Hymne à la joie) [Part]
(Cluytens) - Sinfonie 9 d-moll,
op.125 - 4
Violin Concertos; Concerto for 2 Violins; Air
from Suite No.3
Academy Of St. Martin In The Fields
Marriner, Sir Neville
Szeryng, Henryk
01-21 Air (on the G-string) - Orchester-Suite
3 D-Dur - 2, BWV 1068
1960
1976
Sinfonie Nr.6F-Dur (Libor Pesek)
Pesek, Libor
Slovak Philharmonic Orchestra
18-14 Allegro [Part] - Sinfonie 6 F-Dur
op.68 - 4 (Gewitter-Sturm)
5:19
233
1:04
1995
3:50
Anexo 5 - mars 2012
Beethoven: The Complete Symphony
Collection
Bowles, William
Royal Festival Orchestra
15-14 Allegro con brio [Part] (William
Bowles) - Sinfonie 5 c-moll op.67 - 1
2010
Carpenters
Close To You
17-06 Blue Lotus
3:05
1:29
Now & Then
1973
03-08 Sing
3:15
Love Songs
1997
Berglund, Erik
Angel Beauty
1970
1992
5:12
3:43
Anvil Chorus: Favorite Opera Choruses
Ormandy, Eugene
The Mormon Tabernacle Choir
The Philadelphia Orchestra
19-13 Les Voici, les voici, voici la quadrille!
(March of the Toreadors) - Carmen Acte 3 - 2ème tableau
1977
Carvalho, Beth
3:57
Bordón, Luis
Nos Botequins da Vida
1977
04-03 Olho por Olho
3:11
De Pé No Chão
Harpa paraguáia em Hi-Fi
1959
2:19
1978
4:18
No Pagode
Musique Russe: Mussorgsky/Borodin/RimskyKorsakov
Cluytens, André
Orchestre de la Société des Concerts du
Conservatoire
1960
15-13 Polovtsian dance N° 17-d [Part] Opera Prince Igor (2nd dance of the
men), Orchestral version
2:08
04-11 Pedi ao céu
10-18 Poco Allegretto - Sinfonie 3 F-Dur - 3,
op.90
2:53
3:29
3:07
Traço de União
1982
3:12
Bençaos Que Virão Com Os Novos Amanhãs
Symphonie Nr. 3 (Dohnányi)
Dohnányi, Christoph von
The Cleveland Orchestra
1979
1988
1985
3:36
6:17
Beth
1986
03-12 Coisa de Pele
05-09 Eu quero mais
3:26
2:20
Saudades da Guanabara
1989
Branco, Waltel
Recital
17-05 Ponteio
1976
2:21
3:53
Caña Brava
Esa Nena
Ao Vivo no Olympia
1997
1991
04-20 A sete chaves/Camarão que dorme a
onda leva/Dor de amor (ao vivo)
04-21 Saco de Feijão/Corda no
pescoço/Sonhando eu sou feliz (ao
vivo)
4:55
234
4:50
2:27
2:27
5:13
Anexo 5 - mars 2012
Brasil's Best
02-20 Andança
1995
Cole, Natalie
Unforgettable: With Love
3:47
08-03 L-O-V-E
08-09 Unforgettable (duet with Nat King
Cole)
Caymmi, Nana
Em Buenos Aires
13-15 Nunca mais
12-13 Pra voce
Mudança dos Ventos
1973
3:44
3:01
4:34
3:22
3:47
1991
4:26
2:32
4:17
2:14
3:29
Coltrane, John
Ballads
1962
4:19
1980
3:48
Costa, Gal
Fantasia
Voz E Suor
13-08 Isso e aquilo
13-10 Velho Piano
13-09 Voz e Suor
A noite do meu bem
1983
4:07
2:00
2:37
3:19
1:50
3:41
3:55
1994
1981
3:13
O sorriso do gato de Alice
1993
5:09
OST Gabriela
2:35
1983
4:04
Charles, Ray
The Genius Sings The Blues
19-04 Ray's Blues
The Very Best of Ray Charles
1961
Creuza, Maria
Maria Creuza
2:56
1972
14-10 De onde vens
12-03 Eu e a brisa
14-13 Foi a noite
03-10 Morena flor
14-11 Queixas
14-14 Você abusou
2000
2:54
2:55
3:05
2:15
3:27
2:52
3:00
3:57
Eu disse adeus
Chico & The Gipsies
Tengo Tengo
08-08 Viva la vida
1973
13-04 Apelo
1992
3:04
2:41
3:44
2:56
Pecado
17-08 Amora
Christian, Emma
Beneath The Twilight
15-04 Oikan Ayns Bethlehem (Birth In
Bethlehem)
1994
3:50
3:40
3:53
5:14
Cumbo Vitale Gonzáles
1979
235
1985
7:58
Anexo 5 - mars 2012
da Vila, Martinho
Martinho da Vila
Meu Samba Feliz
1974
2:33
Coppélia (David Zinman)
Rotterdam Philharmonic Orchestra
Zinman, David
1978
2:21
1992
3:34
do Acordeon, Pinto
OST Tieta
1989
3:27
de Belém, Fafá
Tamba-Tajá
11-02 Pode entrar
11-01 Tamba-Tajá
1976
4:19
3:02
Ellington, Duke
Duke Ellington
1956
15-06 Day Dream
Água
11-03 Araguaia
3:36
1977
3:30
Duke Ellington and John Coltrane
El sombrero de tres picos, El amor brujo
(García Navarro)
London Symphony Orchestra
Navarro, García
1978
19-07 Canción del amor dolido (Vocal
Teresa Berganza)
1:24
1962
4:18
4:56
Duke Ellington Meets Coleman Hawkins
4:04
1962
3:52
En "la Fusa"
1970
Enya
3:30
3:48
3:31
2:34
The Celts
1958
Watermark
1987
3:00
A Música à Luz da Oração (Simonetti)
Orquestra de Câmera RGE
Simonetti, Henrique
17-07 Clair de lune [Orchestral version]
Suite Bergamasque pour piano - 3
1988
11-11 Watermark
3:49
2:25
4:42
Evora, Cesaria
Debussy: La Mer (Karajan 1986)
Karajan, Herbert von
21-05 Dialogue du vent et de la mer - La
mer, trois esquisses symphoniques - 3
Café Atlantico
1986
1999
3:50
8:08
Ay Fond Kiss
Anna Lelkes Plays The Golden Harp
21-14 Clair de lune - Harp transcription,
Suite Bergamasque pour piano
1990
20-01 Ay Fond Kiss
1990
3:20
5:41
236
Anexo 5 - mars 2012
Fanshawe, David
African Sanctus
18-12 Song Of Lamentation [Part] {End Part
of 'Sanctus. Bwala Dance'}
Franklin, Aretha
1974
2:55
1:02
66 Sensual must-have Classics
Bánfalvi, Béla
Budapest Strings
Orchestra - Op.39 {Mistaked Known
as Poème op.41, No.6}
Unforgettable: A Tribute to Dinah Washington
08-10 Unforgettable
1964
3:42
3:31
Franz, Charles
2011
Home Recording For Rolando
10-17 Improvisasion
5:37
2:27
Fygi, Laura
Bewitched
Fitzgerald, Ella
Sings The Cole Porter Song Book
1993
1956
2:41
2:02
Live At Ronnie Scott's Club
Sings The Rodgers And Hart Song Book [Vol.
2]
10-04 Blue Moon
3:40
2003
20-10 Diamonds Are A Girl's Best Friend
(live)
1956
3:11
2:40
4:08
2:47
3:31
Sings The Duke Ellington Song Book
14-18 Mood Indigo
Mack The Knife: Ella In Berlin
Sings The Johnny Mercer Song Book
10-03 Laura
1957
Getz/Gilberto
3:26
1963
Gilberto)
1960
4:39
3:26
Jazz Samba
1962
16-03 Insensatez
3:43
Gil, Gilberto
1979
3:25
6:46
1964
Realce
Live In San Francisco
4:17
5:16
3:53
1969
4:27
OST Quilombo
1984
4:43
Flack, Roberta
Killing Me Softly
1973
As canções de Eu, Tu, Eles
3:44
The Best Of
4:21
1986
4:18
Gipsy Kings
Gipsy Kings
20-07 A Mi Manera
08-06 Djobi Djoba
2001
237
1988
3:54
3:26
Anexo 5 - mars 2012
Mosaïque
1989
5:30
Joaquim Roddrigo: Fantasia para un
Gentilhombre - Mauro Giuliani: Concerto per
Chitarra op.30
English Chamber Orchestra
Garcia Navarro, Luis A.
Yepes, Narciso
19-16 Andantino Siciliano - Concerto n°1 per
chitarra e archi in La Maggiore op.30 2
Claire de lune
1991
19-01 Présence
5:29
1978
Bachata Rosa
1990
6:21
4:05
Ocean Of Remembrance
1995
10:00
Don Juan (Gardiner)
English Baroque Soloists
Gardiner, John Eliot
1982
Handel: Messiah
Chicago Symphony Orchestra & Chorus
Solti, Sir Georg
2:00
03-20 Hallelujah - Messiah, HWV 56 - Part
II/42
1985
3:40
Gonzaguinha
Caminhos Do Coração
1982
4:21
Rock Around The Clock [EP]
1955
2:13
Goodman, Benny
After You've Gone: The Original Benny
Goodman Trio And Quartet, Vol. 1
Sing, Sing, Sing
10-05 Goodbye
The Complete RCA Victor Small Group
Recordings
1986
Harrison, George
2:46
3:24
3:00
All Things Must Pass
1970
03-07 My Sweet Lord
1987
3:25
3:07
Living In The Material World
1973
09-11 Be Here Now
01-09 Give Me Love (Give Me Peace On
Earth)
1996
3:28
Dark Horse
07-07 Dark Horse
3:49
3:07
2:56
4:41
4:08
3:34
3:29
3:49
1974
3:55
Simonetti, Henrique
17-16 Ave Maria (after Johann Sebastian
Bach)
1958
Extra Texture
09-12 Ooh Baby (You Know That I Love You) 3:59
5:32
3:23
33 & 1/3
Guem
O Universo Ritmico
07-12 Riacho [Part]
1975
1981
1976
4:13
3:26
238
Anexo 5 - mars 2012
The Light Of The Spirit
Hines, Earl
Fatha & His Flock On Tour
1970
1987
19-12 Sundance
6:21
3:37
Mandala
Horn, Shirley
1994
16-19 Mandala
Close Enough For Love
6:10
1988
4:37
Krall, Diana
Love Scenes
Jackson, Mahalia
Live At Newport 1958
1997
13-05 I Don't Stand A Ghost Of A Chance
With You
13-01 I Miss You So
16-07 Lost Mind
1958
3:01
6:13
4:42
3:47
Legrand, Michel
OST Summer Of '42
Double Vision
1971
1986
3:56
5:36
Lennon, John
Plastic Ono Band
Jarre, Jean-Michel
Oxygène
1970
02-02 Love
1977
3:22
7:41
Imagine
Revolutions
11-16 Imagine
02-01 Oh My Love
1998
4:03
5:11
2:08
3:08
2:48
Rock 'n' Roll
1975
07-04 Be-Bop-A-Lula
Edú & Tom
1971
2:37
1:34
1981
4:42
Double Fantasy
1980
3:57
Jones, Grace
Portfolio
1977
5:49
Musiques des trouvères et troubadours
1988
2:57
The Quintessence
08-15 Quintessence
1962
4:26
Missa Luba
1958
2:06
Kitaro (喜多郎)
Asia
17-10 Caravansary
1975
4:36
2:32
3:17
239
Anexo 5 - mars 2012
The Big Band Hits Of The 30's
1970
06-20 In The Mood
3:18
3:31
3:46
Big Hits Of The 20's
1971
21-03 Charleston
2:09
Pietro Mascagni: Cavalleria Rusticana
Coro e Orchestra del Teatro alla Scala
19-19 Cavalleria Rusticana, XVIII.
Intermezzo sinfonico
(Lento placido) - Six consolations, S
172
11-12 Liebesträum n°3 in As-Dur Liebesträume, S.541
Simonetti, Henrique
17-09 Méditation - Entracte de l'acte II
(Opéra Thaïs)
1981
4:12
Call Off The Search
4:31
5:12
2003
2007
3:39
1958
Melua, Katie
Los Wawanco
50 años de fiesta
3:28
Liszt: Liebesträume - Consolations - Sonetti
del Petrarca - Rigoletto-Paraphrase
Barenboïm, Daniel
1966
3:23
3:21
3:05
3:32
Mendes, Sergio
Raízes
1972
3:28
Maddox, Johnny
El piano loco de Johnny Maddox
1960
2:12
Mercury, Daniela
O Canto da Cidade
The Alley Cat & Other Piano Roll Favorites
1967
1992
05-21 Batuque
3:23
3:55
Helen Merrill: With Strings
1955
1:59
Merril, Helen
Sinfonie No. 5 (Nanut)
Nanut, Anton
Radio-Symphony Orchestra Lubljana
17-12 Adagietto 'sehr langsam' [Part] (Anton
Nanut) - Sinfonie 5 cis-moll - 4
3:22
1989
Dream Of You
6:12
1956
3:08
Famous Oboe Concertos
Holliger, Heinz
Mitglieder der Staatskapelle Dresden
Negri, Vittorio
01-20 Adagio - Concerto in re minore per
oboe, archi e BC - 2, SF 935
Merrill At Midnight
1972
1957
2:44
The Nearness Of You
1958
4:46
13-19 Summertime
240
2:37
3:27
Anexo 5 - mars 2012
Helen Merrill & John Lewis
13-21 Angel Eyes
1976
Mozart: Piano Concertos Nos. 21 & 20 (Végh) 1991
Camerata Academica des Mozarteums Salzburg
Schiff, András
Végh, Sándor
5:04
As Falls Wichita, So Falls Wichita Falls
17-11 September Fifteenth (dedicated to Bill
Evans) [Part]
1981
2:03
Nascimento, Milton
Missa dos Quilombos
07-17 Cidade Vazia
1982
Milton Banana Trio
Balançando com Milton Banana Trio
6:45
3:32
1966
2:53
Nunes, Clara
Alvorecer
Monte, Marisa
MM
15-07 Negro gato
1990
4:08
4:46
3:33
4:07
Rose and Charcoal
1994
02-16 Alta Noite
02-17 Bem Leve
3:55
2:32
1974
3:40
3:06
Claridade
1975
04-06 Juizio final
01-13 O mar Serenou
2:30
2:54
3:00
Esperança
1979
3:19
2:59
Montez, Chris
The More I See You/Call Me
1966
2:38
Clara
1981
3:46
Morricone, Ennio
OST Metello
21-18 Metello
1970
O'Connor, Sinéad
Universal Mother
2:22
1994
3:05
Mourashkin, Boris
Points of Light
1995
19-17 Joy
3:33
Orff, Carl (1895-1982)
Carmina Burana
Chor der Deutschen Oper Berlin
Hagen-Groll, Walter
Jochum, Eugen
Orchester der Deutschen Oper Berlin
Alone
11-18 Photographs
19-11 O fortuna - Fortuna Imperatrix Mundi Carmina Burana - I/1
1986
1968
2:34
3:18
241
Batucada Fantástica
1967
07-15 Ensaio Geral
07-16 Tamborins
2:31
0:58
Anexo 5 - mars 2012
OST A Chorus Line
A Chorus Line (Marvin Hamlisch; Edward
Kleban)
Pagodinho, Zeca
1985
2002
08-12 One (Finale)
4:40
3:54
Peixoto, Araken
OST Chamanka
Chamanka (Korzinski, Andrzej)
15-09 Zdrowas Mario
Um Piston Dentro Da Noite
12-17 Estate
12-20 Flamingo
12-18 Nature Boy
4:21
Empire Of The Sun (John Williams)
17-13 Suo Gan (Vocal Ambrosian Junior
Choir)
1986
1996
1987
2:57
3:30
3:24
3:19
4:27
3:18
Pereira, Nazaré
2:18
Forro!
2002
05-19 Rodopiou
3:23
3:33
OST Le Grand Bleu
Le Grand Bleu (Eric Serra)
1988
2:29
Piazzolla - Agri
1975
3:58
Sleepless In Seattle (Nora Ephron)
1993
2:47
Reunión Cumbre
1974
4:11
The Dark Side Of The Moon
1973
Somewhere In Time (John Barry)
14-19 Is He The One
1980
Pink Floyd
3:11
4:40
OST Taxi Driver
Taxi Driver (Bernard Herrmann)
08-20 Theme From Taxi Driver (Sax Tom
Scott)
1976
Wish You Were Here
4:11
15-03 Have A Cigar
18-01 Shine On You Crazy Diamond, P1
[Part 1]
18-13 Shine On You Crazy Diamond, P1
[Part 2]
The Color Purple (Steven Spielberg / Quincy
Jones)
1985
4:49
1980
4:39
11-08 Magie d'amour
2:29
The Spy Who Loved Me (Marvin Hamlisch)
1977
10-11 Nobody Does It Better (vocal Carly
Simon)
3:30
5:08
3:54
Posit, Jean-Pierre
Magie d'amour
19-10 Maybe God Is Tryin' To Tell You
Somethin' (Vocal Tata Vega)
16-04 Miss Celie's Blues (Sister) (1922 Jook
1975
4:43
4:43
Poyares, Carlos
242
Brasil, Seresta
1974
09-06 Rosa
3:47
Anexo 5 - mars 2012
Saudade do Brasil
Prado, Pérez
Pérez Prado
05-05 Mambo No. 5
1956
1980
02-23 Redescobrir
4:06
2:20
Salieri, Francesco
Salieri: Concerto for Fortepiano, Concerto for
1986
Flute and Oboe, Sinfonia La Tempesta di Mare
I Solisti Veneti
Scimone, Claudio
Presley, Elvis
Aloha from Hawaii
21-09 My Way (live)
1973
3:45
16-20 Andante - Sinfonia in Si bemolle
Maggiore 'La Tempesta di Mare' - 2
3:44
Ramalho, Elba
Alegria
05-01 Bate Coraçao
Elba
Encanto
1982
Santiago, Emílio
Aquarela Brasileira
3:20
2:41
1988
14-06 Ronda/Sampa
1987
3:03
Aquarela Brasileira 2
1989
1992
2:46
Aquarela Brasileira 3
19-08 Daphnis et Chloé (Ozawa) - Danse
finale Bacchanale - Ballet, 3ème
tableau - III
Daphnis et Chloé (Levine)
Levine, James
Wiener Philharmoniker
18-05 Daphnis et Chloé (Levine) - Danse
lente et mystérieuse des Nymphes
[Part] - Ballet, 1er tableau - VI
2:40
Bossa Nova
2000
12-08 Corcovado
12-07 Insensatez
1975
4:07
4:51
3:12
4:13
1985
OST The Hunger (Tony Scott / Michel Rubini)
1983
11-15 Andante con moto (Version 2) Klaviertrio n°2 in Es-Dur - 2, op.100 D
929
4:58
String Quintet In C Major D.956
Bartók Quartet
Perényi, Miklós
2:06
op.post.163 D 956
Impromptus D 899 & D 935
Zimerman, Krystian
Ray Charles & Betty Carter
4:52
1993
Orchestral Works (Ozawa)
Boston Symphony Orchestra
Ozawa, Seiji
3:54
4:33
4:54
1990
OST Renascer 2
5:28
5:31
6:06
5:28
1961
4:43
1991
4:12
1986
6:18
Shankar, Ravi
Regina, Elis
Falso Brilhante
10-15 Fascinação
Ravi Shankar's Music Festival From India
1976
16-14 Vandana
3:03
4:24
243
1976
2:32
Anexo 5 - mars 2012
Vício
Concerto For Sitar And Orchestra
London Symphony Orchestra
16-15 Raga Adana
1971
1987
4:10
3:33
Simone Bittencourt De Oliveira
21-11 Danadinho Danado (com Martinho da
Vila)
Tai Chi
1995
4:39
2002
4:59
Simone, Nina
Little Girl Blue
George Gershwin & Cole Porter: The Great
Melodies
1957
4:20
1995
3:26
Nina Simone At Town Hall
1959
3:23
Finlandia - Der Schwan von Tuonela - Valse
triste - Tapiola
1984
18-08 Finlandia 'Symphonic poem' op. 26
[End Part] (Karajan)
1:24
Sivuca
Forró e frevo
1980
2:37
2:26
Finlandia - Symphony No 2
Munih, Marko
Radio Sinfonie Orchester Ljubljana
15-19 Finlandia 'Symphonic poem' op. 26
(Munih)
1992
Beethoven: Symphony Nr.3 - Smetana: The
Moldau (mono)
Berliner Philharmonic Orchestra
8:34
11-17 Vltava (Die Moldau) [Part] Symphonic Poem n°2 from cycle 'Ma
Vlast'
1944
3:52
Simone
Quatro Paredes
13-18 Proposta
Face A Face
12-10 Jura secreta
13-07 O que será
Pedaços
01-17 Tô Voltando
1974
Sosa, Mercedes
2:56
Homenaje a Violeta Parra
1971
4:22
1977
3:06
4:22
4:49
¿Será posible el sur?
1984
03-03 Todo Cambia
4:47
1979
Sino
3:57
1993
Delírios, Delícias
21-10 O Amanhã
1983
Al despertar
4:48
4:42
244
1998
3:04
Anexo 5 - mars 2012
Also sprach Zarathustra
Los Angeles Philharmonic
Metha, Zubin
Zarathustra op.30
1969
The Phenomenal Dukes Of Dixieland Vol. 2
1957
2:32
1:58
The Harmonic Choir
Hearing Solar Winds
Supertramp
Crime Of The Century
1983
18-06 Rainbow Voice
1974
7:55
4:30
Blade Runner: Orchestral Adaptation
The Beatles
A Hard Day's Night
08-17 Love Theme
10-07 One More Kiss, Dear (Vocal John
Bahler)
1964
2:12
1982
4:09
4:17
4:02
Magical Mystery Tour
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
La Calle Doce y otros éxitos del Jazz Dixieland 1988
1967
06-14 Ja-Da
07-03 Tiger Rag
3:29
2:47
1967
2:38
2:38
3:21
3:59
4:02
4:11
3:29
3:11
3:39
4:22
Abbey Road
09-01 Because
The Beatles
Yellow Submarine
Let It Be
1967
1968
1965
4:07
2:05
A era de ouro do Dixieland
1975
06-01 Doctor Jazz
3:36
3:10
1969
Raízes do jazz
2:11
2:40
1978
2:46
1970
01-03 I Me Mine
01-02 Let It Be
2:26
4:03
Free As a Bird [EP]
1995
OST Zorba The Greek
2:46
3:06
7:47
4:02
Jazz Caliente [Serie]
1987
06-02 Hello Dolly!
10-06 Mood Indigo
3:38
3:10
Van Leer, Thijs
Introspection 3
1978
15-18 Reigen Seliger Geister (From 'Orfeo
ed Euridice')
245
7:49
2:09
3:54
Anexo 5 - mars 2012
Vangelis
OST L'apocalypse des Animaux
1973
5:54
Heaven And Hell
16-18 Heaven & Hell, 3rd Movement Theme From The TV Series "Cosmos"
OST Chariots Of Fire
18-07 Eric's Theme
1974
Muito
09-08 Muito [Part]
Cores, Nomes
04-17 Queixa
04-18 Um Canto de Afoxé Para O Bloco do
Ilê
Uns
Fina Estampa
03-14 Rumba Azul
Livro
03-15 Não Enche
16-08 Canção de Amor - Floresta do
Amazonas
19-09 Epílogo (Final) - Floresta do
Amazonas
03-17 Allegro - Concerto 'L'Amoroso' per
violono, archi e BC in Mi Maggiore - 1,
RV 271
4:21
Vivaldi: Magnificat & Gloria
Berganza, Teresa
Muti, Riccardo
New Philharmonia Orchestra & Chorus
Valentini Terrani, Lucia
1982
3:18
4:17
03-19 Gloria in excelsis Deo (Riccardo
Muti) - Gloria in Re Maggiore - 1, RV
589
Vivaldi: Il Cimento dell' Armonia e dell'
Inventione 12 Concertos, Op.8 - Le Quattro
Stagioni
Hogwood, Christopher
Mackintosh, Catherine
The Academy of Ancient Music
1975
4:12
op.8/7, RV 242)
1978
2:06
Vivaldi: Gloria in D major RV 589 (Pinnock)
Pinnock, Trevor
The English Concert and Choir
1982
2:37
4:27
2:21
2:26
3:03
17-19 Gloria in excelsis Deo (Trevor
Pinnock) - Gloria in Re Maggiore - 1,
RV 589
Vivaldi: Famous Concerti
Dall'Arco Chamber Orchestra
Párkányi, István
Sarkoezi, Gergely
1983
3:12
1994
Maestros de la música clásica - Antonio
Vivaldi. Las Cuatro Estaciones
The Royal Vivaldi Symphony
4:02
15-16 Adagio molto - Concerto 'L'autunno' in
Fa Maggiore - 2 (Le quattro stagioni
op.8/3, RV 293)
Maggiore - 1 (Le quattro stagioni
op.8/1, RV 269)
16-13 Allegro non molto - Concerto
'L'inverno' in fa minore -1 (Le quattro
15-12 Presto - Concerto 'L'estate' in sol
minore - 3 (Le quattro stagioni Op.8/2,
RV 315)
1998
3:31
1959
4:01
2:36
246
1977
2:23
1983
2:13
1987
2:19
1995
Maggiore RV 93 - 2 (per lute, 2 violini
e BC)
Floresta do Amazonas
Sayão, Bidú
Symphony Of The Air & Chorus
1971
4:09
Veloso, Caetano
Jóia
Albinoni: Adagio / Corelli: Christmas Concerto
/ Vivaldi: l'Amoroso & Alla Rustica (Karajan)
5:51
1999
2:17
3:29
3:40
3:01
Le Quattro Stagioni (Europa Galante - Fabio
Biondi)
Biondi, Fabio
Europa Galante
2000
Maggiore - 2 (Le quattro stagioni
op.8/1, RV 269)
2:47
Anexo 5 - mars 2012
Wando
Acústico Ao Vivo
10-16 Moça
2002
4:15
el-HADRA (The Mystic Dance)
1997
3:49
Williams, Paul
Just An Old Fashioned Love Song
1971
3:21
A Little Bit Of Love
02-12 Sleep Warm
1974
3:09
4:26
Winter, Paul
Earthbeat
1987
3:02
Zamfir, Gheorghe
The Lonely Shepherd
09-03 Bilitis
09-04 Elsha
09-05 She
Utopia
Massenet)
1984
4:30
4:19
4:01
1992
5:07
247
Anexo 5 - mars 2012
Títulos sin referencias encontradas
05-23
Vem ca Toinho (Ciranda no Patio)
Neri, Antonio
06-21
Eh-la-Bas
Jazz Caliente
07-21
An der schönen blauen Donau [Part], op.314
07-22
09-18
Larghetto (Transcr for Flute-Organ) Violin
10-21
Largo - Prélude n°4 en mi mineur - 24
Préludes, op. 28
14-16
Libertango
Piazzolla, Astor
15-08
Adios nonino
Piazzolla, Astor
16-01
Zorba's Dance
16-16
The Mahabharata
OST The Mahabharata
18-02
Selig sind, die da leid tragen [Part] - Ein
deutsches Requiem op.45 - 1
18-04
Prélude Electronique
20-11
Koro
Falta todavia la referencia exacta (?)
21-12
Danse de Zorba
Falta todavia la referencia exacta (?)
248
Anexo 5 - mars 2012

INTERNATIONAL BIOCENTRIC FOUNDATION Centros de

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