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Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Boletín mensual Kreg Kallenberger Boletines Formato PDF AVANCE. En este Boletín anunciamos la intención de nuestra Asociación de agrupar a los artistesanos del centro de la Península en una organización que pueda preocuparse de apoyar a sus miembros artísticos en la consecución de los fines que los correspondientes Estatutos propuestos indican. Nuestra sede: Castillo Grande de S.J. de Valderas Avda. Los Castillos, s/n 28925 ALCORCÓN. (MADRID) [email protected] positiva aceptación y nos in- parte de alguna de ellas. formen de su deseo de perteEsperamos de las Asociacionecer a ella. nes de Amigos del Museo del En caso contrario, estimamos Prado, del Museo Reina Sofía que se va a perder una bue- y del Museo de Artes Decorana oportunidad de obtener, tivas que puedan acoger fapor su parte, unas claras ven- vorablemente nuestra solicitud de colaboración y que tajas. puedan ayudarnos en hacer Y lo que deben tener tamque la visita de nuestros amibién muy claro es que nosogos daneses les resulte satistros no vamos a obtener, con Desde el número 1 de este factoria. la puesta en marcha de este Boletín venimos insistiendo proyecto, ningún tipo de Y por parte de nuestras autoen la necesidad de que los ventajas materiales, es más, ridades municipales también artistesanos se unan para nos iba a suponer una resesperamos que acojan con defender sus intereses, que ponsabilidad si aceptasen el una positiva decisión la solicino son solamente los de solihecho de que les apoyáratud que les haremos llegar en citar ayudas, que también, mos en todas las labores ad- su momento para que partisino en la de conocerse enministrativas y de organizacipen de este importante tre ellos y realizar actividaevento para el Museo, patrición. des conjuntamente. monio de todos los ciudadaLo que sí lograríamos es una Nuestra Asociación va a nos de Alcorcón. importante ventaja anímica aportar su granito de arena o de tipo espiritual si lograTambién incluimos en esta en tratar de lograr esta mos algún día ver que al latribuna el anuncio de que vaunión y para ello ha puesto do de nuestro Museo se pumos a participar con nuestra en marcha esta idea. diera organizar un encuentro asistencia en la II Bienal del Para ello hemos cursado una invitación a distintas personas que pudieran estar vinculadas a esta propuesta para que se adhieran a la idea. Esperamos, con una prudente expectativa, que los artistesanos la acojan con una vidriero en el que participase Vidrio de Estrasburgo, que esun buen número de artistesa- te año se divide entre la ciudad de Venecia y esta ciunos españoles. dad francesa. Otra buena noticia que incluimos en este Boletín es la consolidación de la idea de que nuestros Amigos de Ebeltoft han anunciado en su última revista su intención de realizar esta primavera un viaje a Madrid para visitar nuestro Museo, y que han aprobado la organización del viaje que les hicimos llegar en su día. Por ello, nos desplazaremos a Estrasburgo a mediados del mes de octubre y estaremos junto a los miembros de la ESGAA el día de su inauguración, atendiendo a la invitación recibida de su Presidente. En cuanto a la subvención recibida de nuestra Concejalía de Cultura, nuestra deComo ya comentamos, esti- cepción es grande por todos mamos que esta visita puede los aspectos que concurren ser un buen espaldarazo pa- en su concesión, pero de mara nuestro Museo de cara a nera especial al silencio reciotras organizaciones similares bido como respuesta a nuesdel resto de la Unión Eurotra solicitud de información. pea, y de que se podría volver a repetir en un futuro por Página 2 Febrero 2011 PUNTOS DE INTERÉS ESPECIAL: Pieza del mes. Nuestro viaje a Tenerife. Amigos del Museo de Ebeltoft Asociación AVANCE Volumen II — Número 30 Actividades en el MAVA Noticias Nuestras actividades Tema importante: LA LEY DE PROPIEDAD INTELECTUAL (I) M.A.C. Ley de la Propiedad Intelectual LIBRO I. DE LOS DERECHOS DE AUTOR. TÍTULO I. DISPOSICIONES GENERALES. La propiedad intelectual de una obra literaria, artística o científica corresponde al autor por el solo hecho de su creación. La propiedad intelectual está integrada por derechos de carácter personal y patrimonial, que atribuyen al autor la plena disposición y el derecho exclusivo a Reciclado del vidrio Cómo lo hace la explotación de la obra, sin más limitaciones que las establecidas en la Ley. Los derechos de autor son independientes, compatibles y acumulables con: La propiedad y otros derechos que tengan por objeto la cosa material a la que está incorporada la creación intelectual. Los derechos de propiedad industrial que puedan existir sobre la obra. Los otros derechos de propiedad intelectual reconocidos en el Libro II de la presente Ley. Se entiende por divulgación de una obra toda expresión de la misma que, con el consentimiento del autor, la haga accesible por primera vez al público en cualquier forma; y por publicación, la divulgación que se realice mediante la puesta a disposición del público de un número de ejemplares de la obra que satisfaga razonablemente sus necesidades estimadas de acuerdo con la naturaleza y finalidad de la misma. CONTENIDO: Pieza del mes 3 Artistas consagrados 4 Artistas jóvenes 4 Nuestro viaje a Tenerife 5 Línea de investigación 6 Actividades en Museos 7 Amigos del Museo de Ebeltoft 10 II Bienal de Estrasburgo 11 Nueva Asociación de vidrieros 12 Actividades en el MAVA 13 Pere Ignasi en Ibiza 14 El vidrio en Losar de la Vera 15 Técnicas del vidrio 16 Noticias 17 Cultura 2011 17 Pinturas en 3D 18 NOTICIA Domingos en familia en el MAVA. Del 6 de Febrero al 26 de Junio. Los Domingos en Familia tienen por objeto propiciar un escenario interesante, educativo y divertido alrededor del arte, donde los padres y sus hijos compartan experiencias en el Museo. Actividades para niños de entre 3 y 5 años acompañados de algún familiar. El puente de Palmas 18 Curso de vidrieras 18 Días 27 de febrero, 27 de marzo, 17 de abril, 29 de marzo y 19 de junio. El vidrio en los museos 19 Una obra, un taller. Vidrio antiguo 20 Reciclado del vidrio 21 Zoltan Bohus "Puerta" (2001). Visitas culturales 22 Programa Cultura 2011 22 Luís Machí en Fitur 23 Subvención del Ayuntamiento 24 Otras tendencias 25 Despido de Frantisek Janak 26 Vidrio en Augustóbriga 27 Joyería en vidrio 28 La Linterna Mágica 29 Edificio de vidrio en EEUU 30 Cómo lo hace 31 Vidrio traslúcido 32 Más duro que el acero 33 Junta Directiva 34 URGENTE En este taller conocerán los distintos métodos y podrán experimentar haciendo un cuadro de vidrio en frío. Días 10 de abril y 12 de junio. Gerry King "Trepein nº3" (1996). Taller de mosaicos de vidrio. Sobre la base de la obra de Gerry King estudiarán la geometría y la técnica del mosaico. Terminarán realizando su propio mosaico con fragmentos de vidrio. Días 15 y 22 de mayo. Javier Gómez "Horizonte" (1988). Taller de creación de Taller de construcciones una escultura en vidrio. de vidrio. Javier Gómez realiza Jugando con la obra sus esculturas con vide Bohus descubrirán la drios cortados en frío, geometría y el misticis- pegados, buscando el mo de la luz y consmovimiento unas veces truirán su propia esculen verticales y otras en tura con piezas precor- horizontales, casi siemtadas de vidrio. pre torsionadas. Actividades para niños Actividades para niños entre 5 y 10 años y niñas entre 10 y 12 acompañados de años acompañados de algún familiar. un familiar. Taller de chorro de arena. Estudiarán la magistral obra de Maria Luggosy y el empleo que ella hace del chorro de arena para evocar las olas del mar. Días 3 de abril y 8 de mayo. Robert W. Carlson "Innanas Tao" (1988). Taller de creación de esculturas en vidrio. Trae tu propia botella de vidrio, limpia y sin etiquetas, y podrás montar tu propia escultura inspirándote en la obra de Carlson. Día 5 de junio. Richard Marquis "Teteras" (1980). Taller de mosaicos. Partiendo de las teteras de Marquis, se profundizará sobre la composición, la geometría y el mosaico, realizando uno propio. Las actividades se realizarán desde las 11:30h hasta las 13h. Es necesario reservar en Días 13 y 20 de febrero Días 6 de febrero y 6 de el teléfono: 91 619 90 86. y 13 y 20 de marzo. marzo. El coste de la actividad, Una obra, un taller: Albi- Maria Loggosy para cubrir materiales, nas Elskus "Panel de Vi- "Nacimiento de Vees de 2€ por niño. drio" (1989). nus" (1996). Taller de pintura sobre vidrio. Página 3 La pieza del mes. Marvin Lipofsky. Febrero 2011 En primer lugar, allá donde se encuentre, sopla el vidrio bien al aire, bien en moldes abiertos de madera, inspirándose en la atmósfera que le rodea –sea Japón, la República Checa, Australia o Hungría. La elección de colores también está relacionada con lo que se transmita el lugar. Volumen II — Número 30 En una segunda fase, ya en su estudio en Berkeley, trata la superficie de la obra, su piel, con técnicas de acabado en frío: talla, pulido, esmerilado y a veces también ácido y chorro de arena. Trabaja en series cuyos nombres suelen estar relacionados con el lugar del mundo donde las produjo. La primera de ellas es la serie California Loop (1968). Tras ésta, muchas otras se han sucedido. Marvin nació en 1938 en Barrington, una ciudad del estado norteamericano de Illinois, y vive en Berkeley, en el estado de California. Su carrera y su obra mantiene bastantes similitudes con las de Daley Chihuly, posiblemente porque tanto en su formación como en sus intereses personales existen numerosos paralelismos. Lipofsky pertenece también a la primera generación de alumnos de Littelton en la Universidad de Winsconsi, Madison, a ese pequeño grupo de pioneros que hicieron de la difusión del Studio Glass un compromiso personal. fundador del GAS Journal. En 1964, siguiendo la estela de Littelton, Marvin Lipofsky abrió el segundo departamento de vidrio en una Universidad, en este caso en la de Berkeley, California, y más tarde también en el California College of Art and Crafts, cerca de Oakland. A finales de los años 70 se dedica a viajar por todo el mundo buscando estimular su creatividad y aprender otros métodos y procedimientos de soplado, al tiempo que actuaba de embajador informal del Studio Glass. Por lo general, las obras de Marvin Fue uno de los fundadores de la están realizadas en dos fases creaGlass Art Society y el primer editor y tivas. La obra del MAVA pertenece a la Serie Otaru, de los años 80, llamada así por la localidad japonesa donde la desarrolló. El libro Marvin Lipofsky. A glass Odyssey, editado en 2003 por el Oakland Museum de California, es un instrumento fundamental para quien desee profundizar en la obra de este gran artista. Página 4 Artistas consagrados. Kreg Kallenberger. imagen visual, sino también expresar y sugerir la experiencia del paisaje. Febrero 2011 Volumen II — Número 30 Su web El componente principal de la escultura de vidrio -.. la luz - las inunda a través de los lados pulidos planos y refracta los bordes de toscos paisajes que aparecen y desaparecen; aumentan de tamaño y se reducen; y se distorsionar cuando el espectador circula alrededor de las esculturas. Kreg Kallenberger ha trabajado principalmente en vidrio de los últimos 35 años. Su estudio está situado en el Condado de Osage en Oklahoma en un rancho centenario. Se benefició de una beca NEA Artist's Fellowship Grant en 1984 y ha realizado demostraciones y enseñado en todo el mundo. Su obra se encuentra en las colecciones permanentes de decenas de museos, incluyendo el Museo de Boston de Bellas Artes, el High Museum of Art, Museo de Arte de Hokkaido, Corning Museum of Glass, Detroit Institute of Art, el Museo de Arte de Indianápolis, el Museo de Arte y Diseño de Nueva York y el Museo de Diseño y Arte Contemporáneo, Lausana, Suiza. Mi objetivo permanente ha sido la creación de formas escultóricas convincentes, con las propiedades naturales del vidrio que sirven para ese fin, en lugar de realizar formas abrumadoras". "Gran parte de mi trabajo se ha centrado en el tema del paisaje y he intentado no sólo transmitir una Artistas emergentes. Tobias Mohl. Su web gran influencia en el desarrollo de mis habilidades y diseños. A través de él, la puerta a la multitud de técnicas de Venecia se me abrieron. Ha sido un gran reto para mí aprender y dominar las técnicas de Venecia y un reto igualmente exigente para el uso a mi manera. Realizo mi trabajo en base al uso de las técnicas de Venecia de una manera escandinava y no en una forma veneciana. También se trata de ver las técnicas como un instrumento para clarificar y definir mejor la expresión personal. Nació en 1970 en Aalborg, Dinamarca. Estudiante virtuoso del maestro Lino Tagliapietra, Mohl ejecuta minimalistas diseños escandinavos utilizando avanzadas técnicas de soplado de vidrio veneciano. El empleo de una paleta limitada casi exclusivamente a blanco y negro, el enfoque híbrido del artista combina sutiles cambios en la textura y el tono con formas sensuales y orgánicas para crear un cuerpo simple, pero elegante de trabajo. ―La artesanía y el diseño siempre me han fascinado y han sido siempre unas de mis ambiciones para convertirme en un artesano experto. Me convertí en un soplador de vidrio, y en un gran admirador de los sopladores de vidrio de Venecia con sus técnicas únicas e impresionantes. Muy temprano en mi carrera, tuve la suerte de conocer al legendario Lino Tagliapietra. Mi relación con él ha tenido una He buscado detalles simples de vidrio que, cuando se utiliza en el contexto adecuado, añade un refinamiento adicional para el resultado final. He explorado métodos para romper con los patrones tradicionales de descubrir una nueva expresión orgánica y el estilo.‖ Página 5 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Nuestro viaje a Tenerife. La obsidiana. Estos primeros días del año 2011 hemos realizado una visita a la bella isla de Tenerife y hemos podido disfrutar de su maravillosa temperatura, de sus sorprendentes costas, de su artística arquitectura tradicional, y también la moderna, no olvidemos el auditorio de Santa Cruz realizado por Calatrava. Después pasa a la elaboración de los moldes, cuya técnica ya domina, no por ninguna ciencia infusa, sino por la realización de un intenso trabajo anterior hasta que ha podido obtener el tipo de molde que le viene bien para su trabajo. El fino polvo a que ha quedado reducido el lapilli es introducido en Pero nuestro interés vidriero en esta un crisol y, junto a elementos funvisita estaba centrado en un endentes y demás compañeros de cuentro con Silvia Gómez-Zurro, la viaje, es trasladado a un horno pareciente Doctora en Bellas Artes ra obtener la colada que será serpor la Universidad de San Cristobal vida en el molde y trasladada a un de La Laguna. Ver su taller, cómo horno de recocido. trabaja en sus obras, las de vidrio y Una vez obtenida la pieza, Silvia las de pintura, qué procesos sigue, procede a una esmerada limpieza cómo obtiene la obsidiana artificial para que no quede ni rastro de a través del picón, una palabra materia que impida disfrutar del muy del uso canario y que, según brillo de la obsidiana. pudimos aprender en una de las En esta tarea nuestra opinión es visitas a uno de los museos de la que, en el caso de los preciosos capital chicharrera, puede ser de nidos que acogen a unos huevos dos clases, el picón negro y el realizados con obsidiana natural u picón rojo, éste conocido como otros materiales nobles, no debería lapilli. esmerarse mucho en la eliminaSegún Wikipedia, el lapilli está geción de los residuos, pues le dan a nerado en erupciones explosivas a la pieza un toque muy natural y partir de la fragmentación de la ecológico. Según nos manifestó, lava que recubre las burbujas de también algunos de sus amigos le gas que ascienden hacia la super- han expresado esta misma opificie y explotan por la diferencia nión. de su presión interna con la del enTodo lo que tiene en el taller Silvia torno. A los fragmentos piroclástise lo ha trabajado ella sola. Utiliza cos más grandes se les denomina bombas y a los más pequeños ce- como combustible para el horno de fusión una batería de bombonizas. nas de butano que, según sus maPues bien, Silvia utiliza el lapilli para nifestaciones, le va muy bien. realizar sus obras escultóricas. En cuanto al horno de recocido, Comienza con la obtención del funciona con energía eléctrica. elemento base con la ayuda de En materia de obsidiana como un simple saco. elemento artístico, creemos que Va a alguno de los múltiples lugaSilvia es una de las pocas, por no res de la isla donde abunda este decir la única, que utiliza dicho elemento y recoge en el saco la material para la realización de cantidad que necesita. Ni más obra escultórica, y conoce muy a más, ni más menos. En esta fase de fondo sus propiedades. Ello es evisu obra no le afecta la crisis. dente a la vista del proyecto que Con la materia prima en su taller, realizó sobre dicho elemento para procede a su pulverizado hasta la elaboración de su tesis doctoral que consigue una fina arena. y cuyo trabajo fue calificado por el tribunal con sobresaliente ―cum laude‖. Cuando Silvia estuvo en Madrid para su participación como ponente en el 50º Congreso de la Sociedad Española de la Cerámica y el Vidrio, momento que aprovechamos para organizarle una conferencia en el Museo de Ciencias Naturales, gracias a la colaboración de la Asociación de Amigos de dicho Museo, no tuvimos la oportunidad de contemplar su tesis, por la premura de tiempo, pero con la tranquilidad que proporciona la mesa de un bar con una fresca bebida al lado, tuvimos la oportunidad de examinarla a fondo y pudimos admirar tanto su extenso contenido teórico experimental como la enorme cantidad de fotografías que ilustran dichos contenidos, la dilatada nomenclatura que explica el concepto de cada una de las palabras utilizadas en el lenguaje vidriero y la amplia bibliografía que adjunta como apoyo de sus trabajos. Pero, todo hay que decirlo, el concienzudo trabajo que realiza en su casa esta singular artista está ligeramente apoyado por la maravillosa vista del Teide que puede contemplar desde su lugar de trabajo. Nos recordaba esta contemplación las vistas que posee Javier Gómez, nuestro Presidente Honorario, en su taller de Pedro Bernardo y que, quiérase o no, siempre tienen que ayudar a la hora de la inspiración ¿o no? Resumiendo esta visita, hemos de confesar, tanto Rosa García como yo, que hemos sentido un inmenso placer al introducirnos en el ambiente de trabajo de Silvia y que nunca les agradeceremos bastante, tanto a ella como a su compañero Juan, las atenciones que han tenido con nosotros y la excursión que nos tenían preparada por una espectacular zona de la isla. Ver imágenes Página 6 Línea de investigación: Arenas (II). Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Estefanía Sanz Lobo. MICAS DE COLORES (II) • Nacarado Finísimas partículas de mica son recubiertas con una delgada capa de blanco de titanio (dióxido de titanio, TiO2) para producir matices nacarados, plateados o blancoplateados. Muestran un brillo metálico en superficie. • Iridiscente Los pigmentos iridiscentes son muy similares a los nacarados, ya que derivan de polvo de mica cubierto con óxido de hierro y blanco de titanio, o únicamente con óxido de hierro, consiguiéndose un amplio rango de tonalidades doradas y cobrizas, desde el oro amarillo al cobre rojo. Comparados con los nacarados, sin embargo, son menos transparentes y se aproximan bastante a las tonalidades del oro, bronce y cobre auténticos. El color de interferencia resultante se ve mejor cuando la superficie pintada está inclinada, o es vista desde un determinado ángulo. El color es también más visible si se aplica sobre un fondo oscuro. Por otra parte, si se contaminan con bórax (es fácil, puesto que es un antidesvitrificante que se utiliza con frecuencia) el aspecto metálico desaparece, los colores se modifican y aparecen burbujas. La compatibilidad con el vidrio no debe preocuparnos, ya que utilizaremos polvo de mica muy fino y en capas muy delgadas, casi transparentes. La muestra expuesta en Detalle I (mica dorada rojiza) se ha realizado poniendo la mica seca a la izquierda y con agua a la derecha. Los efectos son totalmente distintos. De este modo se compensa su elevada resistencia a la compresión 190-280 (kg/mm2) y su resistencia a la tracción 170-300 (kg/mm2). En la muestra expuesta en Detalle II (mica dorada amarilla) el agua se extendió por toda la muestra. Forma una película de aspecto metálico. El coeficiente de dilatación térmica es muy bajo, tan solo 3,6 x10-7 frente a los 90 x10-7 del vidrio. Utilizar este material correctamente supone solucionar ciertas dificultades. Si se pone demasiada cantidad de mica entre dos vidrios tiene un aspecto polvoriento y no se integra con el vidrio al fundirse; además puede originar burbujas. Si se espolvorean, es muy difícil poner sólo una pequeña cantidad, Los pigmentos interferentes difieren porque estas micas están molidas de los dos grupos anteriores en muy finas, y se adhieren y emboque la combinación de los efectos tan el tamiz. de refracción y reflexión de la luz Si éste es muy fino, no cae la mica; sobre el blanco de titanio que los cubre produce un efecto de inter- si es grueso, cae una gran cantidad. ferencia de colores, de alguna manera similar a los colores del ar- Se puede probar a extenderla socoiris que se ven en una película bre el vidrio con ayuda de un diluoleosa que flota sobre agua. yente, que puede ser simplemente • Pigmentos de interferencia En los pigmentos interferentes, la mica está recubierta de blanco de titanio en un grosor específico, lo cual permite sólo reflejarse una estrecha banda del espectro: comoconsecuencia, el ojo sólo ve un color del espectro, verde, por ejemplo. agua o alcohol. Pero es también difícil poner una cantidad uniforme, ya que tanto el agua como el alcohol son líquidos que, debido a su tensión superficial, forman gotas en la superficie del vidrio, haciendo que la mica también se agrupe en ciertas zonas. La mica verde azulada (Detalle III) da al vidrio un aspecto sucio, traslúcido. Resulta difícil de controlar. Sin embargo, la mica plateada (Detalle IV) tiene un fuerte brillo metálico que respeta la transparencia del vidrio. Las dificultades para extender las micas pueden solucionarse mezclando estas sustancias con otras. Tal como sucedía con las arenas de sílice y rutilo, la mica demuestra ser un material muy interesante cuando se utiliza mezclado con alguna materia vítrea, como vidrio molido, tanto en superficie como en sándwich. El resultado es una pátina metálica coloreada, con una calidad lisa en la superficie, y con una fina capa de burbujas entre vidrios. En el Detalle V se muestra un fragmento de una obra en la que se ha usado mica verde mezclada con esmalte azul (en la capa más profunda, con la textura de una redecilla) y mica plateada mezclada con polvo de vidrio transparente en la capa más superficial. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Página 7 Actividades en Museos I. Página 8 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Actividades en Museos II. Página 9 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Actividades en Museos III. Página 10 Visita de los Amigos del Museo de Ebeltoft. Febrero 2011 El día 3 los trasladaremos al aeropuerto de Barajas y concluirá su visita. En cuanto a los restaurantes que les hemos recomendado figuran los siguientes: Samarkanda. El Caldero. Vinoteca Maestro Villa. Volumen II — Número 30 La Paella de la Reina. La Barraca. Centro Riojano. Atendiendo a una invitación de nuestra Asociación realizada a través del programa Red Europa, los Amigos del Museo del Vidrio de la ciudad danesa de Ebeltoft han anunciado en su Boletín de este mes de febrero que van a realizar una excursión de cinco días a Madrid para realizar una visita a nuestro Museo, al Centro Nacional del Vidrio de La Granja, al Museo del Prado y al Museo Thyssen. Llegarán a Barajas en vuelo desde Copenhague el día 29 de abril y su regreso está previsto para el día 3 de mayo. Los Amigos del Museo del Vidrio de Ebeltoft son una asociación que fue fundada en enero de 1984 y cuenta con más de mil cien socios, entre los que tienen el honor de contar con la Reina Margarita. El programa de la visita que han incluido en el Boletín para captar a los interesados en el viaje ha sido una sugerencia de nuestra Junta Directiva y, de acuerdo con lo establecido en nuestro programa Red Europa, les gestionaremos toda su estancia en Madrid – recepción y despedida en Barajas, alojamiento, manutención, visitas a museos y los correspondientes traslados- excepto los vuelos desde/a Copenhague. Dada la importancia que nuestra Asociación da a esta visita, hemos solicitado de los Amigos del Museo del Prado, del Reina Sofía y del de Artes Decorativas su colaboración Algunos de los miembros de la Jun- para que la visita de nuestros amita Directiva de nuestra Asociación gos daneses a dichos Museos la reserán los encargados de acompa- cuerden con agrado y se lleven ñar al grupo durante toda su esuna buena impresión de la organitancia en Madrid y contaremos zación de la visita. con un intérprete de danés proLa visita coincide con las fiestas del porcionado por la Embajada da2 de mayo de la Comunidad de nesa. Madrid, con lo que procuraremos El día de su llegada los trasladare- que asistan a alguno de los actos mos en autocar al Hotel Tryp Atoque se celebren en nuestra Capital. cha donde pernoctarán durante toda su estancia en Madrid y, des- En cuanto a la visita que realizarán pués de un breve descanso, dare- a nuestro Museo, procuraremos mos un paseo por el siguiente itine- darle la mayor prestancia posible y solicitaremos del titular de la Conrario: Hotel—Plaza de Sta. Ana— cejalía de Cultura, Marcelino GarcPza. de Canalejas—Puerta del ía, y del Presidente de Honor de Sol—Calle Arenal—Pza. de Isabel II—Pza. de Oriente—Palacio Real— nuestra Asociación y principal referente del arte en vidrio en España, Catedral de la Almudena—Calle Javier Gómez, su asistencia a la reMayor—Pza. Mayor—Hotel. cepción del grupo. El día 30 visitarán el MAVA por la mañana y el Museo del Prado por Esta visita puede ser un fuerte impulso para nuestro Museo a nivel la tarde. internacional y procuraremos que El día 1 de mayo visitarán el Museo las entidades culturales de la Unión Tecnológico del Vidrio de la Real Europea conozcan el resultado de Fábrica de Cristales de La Granja ella y se interesen por seguir el (Segovia), comerán en esta locali- ejemplo de nuestro amigos danedad y por la tarde visitarán los jarses. dines del Palacio o, si lo prefieren, No regatearemos esfuerzos en su regresarán a Madrid y realizarán difusión a nivel internacional. una visita al centro de Madrid. El día 2 de mayo por la mañana visitarán el Museo de Artes Decorativos y por la tarde el Museo Nacional de Arte Reina Sofía. Página 11 II Bienal del Vidrio de Estrasburgo. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 La creación específica para el evento tendrá el privilegio de poder ser realizada en los talleres de Murano y en Meisenthal, de la CIAV. Está previsto realizar un amplio catálogo del evento. La ESGAA (European Studio Glass Art Association), con la colaboración de la ciudad de Estrasburgo, la región francesa de AlsaciaLorena y de la ciudad italiana de Venecia, va a celebrar este año su II Bienal del Vidrio. Schmoll ha tenido la gentileza de invitarnos a este acto. Este verano, es decir, desde el 3 de junio al 15 de septiembre, se celebrará una exposición de las obras de Renato Santarossa y de Vladimir Zbynovsky en los jardines del palacio veneciano de Bru Zane. Vinculadas por una tradición común del control de las artes con fuego, Venecia y Estrasburgo han desarrollado a lo largo de los siglos una destacada expresión del enfoque personal del vidrio. Asimismo, del 15 de julio al 30 de septiembre, se celebrará una exposición de las obras de Bert Frijns, Caroline Prisse, Joan Crous y de Vincent Breed en el Museo del Vidrio de Murano. En cuanto a Estrasburgo, se van a celebrar diez exposiciones en diferentes lugares desde el 15 de octubre al 29 de noviembre, y la más importante se realizará en el Musée Wurth del 15 de octubre al 15 de febrero de 2012 con 85 obras de 46 artistas. La inauguración de esta última se va a efectuar el día 14 de octubre y el presidente de ESGAA, Laurent Por ello, ya hemos formalizado nuestro viaje a Estrasburgo y nos desplazaremos a dicha ciudad el día 11 de octubre para regresar el día 16. Sin embargo, lejos de estar sólo reforzando la técnica artesanal, las dos ciudades experimentan actualmente una utilización contemporánea y plástica de este material milenario. A una quincena de artistas europeos se les solicitará que expongan su proceso creativo en diferentes cursos: instalaciones, esculturas, videos, fotografías…. los usos del vidrio son infinitos. La homogeneidad del acontecimiento estará a cargo de un comisario de la exposición que estará en las dos ciudades, en colaboración con los artistas y las instituciones. En una dimensión festiva y de ensueño, también será invitado el diseñador Vicente Dupont-Rougier de crear, para un jardín de Venecia y un parque de Estrasburgo o las zonas próximas, una puesta en escena en torno a la idea del Jardín de Vidrio, haciéndose eco de la instalaciones presentadas en la Abadía de Prémontrés y en los Jardines de Bagatelle en 2007. Para este proyecto, las prestigiosas marcas de fábrica de vidrio francés (Baccarat, Lalique y Saint-Louis) se unen para ofrecer al visitante una visión única de las posibilidades del vidrio. Este acontecimiento importante permitirá una colaboración francoitaliana en el campo del arte contemporáneo en general y de las artes del fuego en particular, basándose en las realidades históricas y culturales de Alsacia-Lorena y de Venecia. Recibirán el apoyo de estas zonas, de la ciudad de Estrasburgo, del departamento del Bajo Rhin, de la DRAC, del Ministerio de Cultura y de numerosos socios privados a través del patrocinio. En relación con los acontecimientos descritos anteriormente, hay que recordar que este año 2011, según las noticias que nos han llegado, se inaugura el Museo Lalique, un proyecto iniciado por el Consejo General bajo el impulso del Presidente de la región de Alsacia, Sr. Philippe Richert, y realizado por Jean Michel Wilmotte. Página 12 AVANCE. Nueva asociación de vidrieros. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 dispuestos a colaborar en lo que podamos para que las medidas que haya que adoptar para poder cumplir los fines de la Asociación, se puedan llevar a cabo. Teniendo en cuenta que los socios artísticos deben emplear todas sus energías en la realización de su obra, los socios colaboradores deberemos realizar las labores administrativas, de logística y de búsqueda de las mejores opciones para que los artistesanos puedan desarrollar su labor con el menor número de tropiezos posibles. Nuestra Asociación ha tomado el acuerdo de promover la creación de la asociación AVANCE (Amigos del Vidrio Artístico - Núcleo del Centro de España), tratando de hacer realidad los deseos expresados por numerosos artistesanos del vidrio en nuestras visitas y que tendría como principales fines: los contactos personales de los diferentes artistesanos ubicados en el centro de España, la realización de encuentros vidrieros, la promoción de ferias con contenido principalmente vidriero, abaratamiento de costes de materias primas por la unión de pedidos a proveedores, la solicitud de apoyo investigador y financiero de los organismos públicos competentes, y el intercambio de experiencias con otras Asociaciones similares de otras partes de España y del extranjero. La palabra ―artistesano‖ la venimos utilizando para definir con una simple palabra el colectivo de artistas y artesanos que se dedican a realizar obra en vidrio. Teniendo en cuenta los difíciles momentos que atraviesa nuestra economía, hemos pensado que no sería necesario establecer ninguna cuota para pertenecer a la Asociación. Los gastos que ocasionasen los distintos eventos realizados serían soportados por los participantes en dichos eventos, lo que conocemos como "a escote". Si os parece acertada la idea y deseáis participar de este proyecto os agradeceríamos que nos lo comunicaseis a la mayor brevedad posible porque, cuando tengamos un número relevante de personas que estén conformes en participar, convocaremos una reunión con el fin de determinar los pormenores de este nuevo colectivo. Como en todos los órdenes de esta vida, estamos seguros de que "la unión hace la fuerza", y que en estos momentos es más necesario que nunca el unir esfuerzos para tratar de salir de esta crisis con los menores rasguños posibles. Os adjuntamos en este enlace el borrador de Estatutos para vuestro conocimiento. Creemos que debéis fijaros, principalmente, en los artículos 1 a 4, ya que el resto es prácticamente común a todas las Asociaciones. Como podéis comprobar si consultáis los Estatutos, tenemos pensado establecer dos tipos de socios: los artísticos y los colaboradores. Los socios artísticos serán los artistesanos que quieran formar parte de AVANCE y los colaboradores seremos los que, sintiendo una admiración especial por este tipo de manifestación del arte, estamos Creemos que es un buen proyecto. Sería el segundo colectivo después de la ACAV en reunir a un grupo de vidrieros y estamos seguros de que, si cunde el ejemplo en otras autonomías, el mundo del arte en vidrio en España se va a transformar en un estamento al que haya que tener muy en cuenta a la hora de fijar objetivos en los niveles más importantes de este país, tanto públicos como privados, y que estén relacionados con el arte. Si AVANCE obtiene el suficiente respaldo de los artistesanos vidrieros del centro de España, y somos conscientes de que alcanzan un buen número, ejerceremos toda la presión necesaria para que, tanto los estamentos investigadores del vidrio, como los distintos escaparates del vidrio artístico, como las empresas nacionales más importantes del sector, como las administraciones a nivel local, autonómico y nacional, presten las merecidas ayudas a este sector, investigando en nuevas técnicas y en nuevos materiales, organizando cursos con el nivel adecuado para perfeccionar las técnicas de nuestros artistesanos, colaborando económicamente en los eventos organizados por nuestra Asociación y prestando las ayudas y los espacios adecuados para la celebración de demostraciones por parte de nuestros socios artísticos. Pero si los potenciales receptores de todo este esfuerzo no colaboran con interés en la consolidación de este nuevo proyecto, todo se quedará en una mera intención y se habrá perdido una buena oportunidad de que, como hemos mencionado anteriormente ―la unión haga la fuerza‖. Página 13 Actividades en el MAVA. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 pudieron acercarse a contemplar las 11 esculturas de vidrio y numerosas piezas de artesanía realizadas por el escultor madrileño, quien reconocía que en esos momentos era cuando se estaba ―dando a conocer a nivel artístico‖, ya que en los años que llevaba dedicándose a esto, siempre había sido en un plano estrictamente personal. Pertenece al colectivo “Mínimo Tamaño Grande”, un grupo que lleva ya 14 años realizando exposiciones de sus obras y el número de artistas que lo componen asciende ya a 34. Nueva exposición en el Espacio O Del 2 de Febrero al 27 de Marzo. El Espacio 0 es el lucernario del MAVA, que desde el mes de octubre, está ocupando el Museo con instalaciones realizadas por artistas emergentes. En este mes de febrero presenta una nueva instalación interactiva realizada por Francisco J. Aragoncillo, alumno durante varios años del Taller de Vidrio de la Universidad Popular de Alcorcón, investigador, inventor y creativo incansable. Veinte tubos coloreados quedan suspendidos del espacio vacio del lucernario. En su estado inicial conforman un rectángulo pero el visitante está invitado a presionar el motor que acciona su movimiento, interviniendo en la obra y modificándola a su antojo. "Incedunt", inicio de la marcha, del camino. Lo único permanente es el cambio. Francisco J. Aragoncillo no es nuevo en nuestras páginas. En nuestro Boletín nº 14 del mes de septiembre de 2009, nos hacíamos eco de la exposición que Aragoncillo realizó en el pueblo alcarreño de Membrillera. Durante el transcurso de un fin de semana los vecinos de la localidad En nuestro Boletín nº 26 del mes de octubre del pasado año figura un reportaje sobre la exposición que este colectivo realizó en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, y en ella Francisco J. intervino con esta pieza en vidrio laminado. Página 14 Pere Ignasi expone en Santa Agnés. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 pone en todas sus obras. Según cuenta, antes de darle forma a sus obras, el vidrio pasa por una temperatura de 1.200 grados. «Hago muchos bocetos previos de lo que quiero hacer porque el vidrio se enfría muy rápidamente. Una vez caliente doy forma al cristal en siete minutos o menos; no puedo tardar más». Nació en Mallorca y desde bien pequeño tuvo claro cuál sería su profesión, artista en vidrio, pues aprendió a dar mil y una formas de esta material cuando sólo tenía trece años. Pere Ignasi estuvo bastantes años trabajando en fábricas hasta que, cuando cumplió los 23, obtuvo la titulación de maestro en este arte. Años más tarde comenzó su andadura profesional de manera independiente. «Volví a casa con 27 años y monté un horno allí para poder trabajar mis propias piezas. diseños propios», cuenta este artista. En la actualidad, Pere Ignasi tiene 62 años y muchas ganas de enseñar al público las piezas en vidrio que son fruto de su imaginación y, sobre todo, su esfuerzo. Desde el pasado día 27 de enero y hasta el próximo día 6 de febrero, un total de 17 de sus creaciones se podrán ver en el restaurante Las puertas del cielo de Santa Agnès (Ibiza), en horario de doce de la mañana a cinco de la tarde. Allí, las piezas más extravagantes se mezclan con formas más redondeadas. Los primeros trabajos en solitario fueron una maravilla; hacía todo lo Pero todas ellas tienen en común, que se podía hacer con vidrio, por sin embargo, los matices artísticos ejemplo, jarras, vasos y ante todo y conceptuales que Pere Ignasi Y añade: «No sé cómo definir lo que hago; creo que es algo único, pero que la gente venga a ver la exposición y así pueden buscar ellos mismos una definición de mi trabajo». Pere Ignasi tiene una de sus obras – Paleta– en el MAVA y podemos considerarla como una de las piezas emblemáticas del Museo. Página 15 El vidrio en Losar de la Vera. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Los encargos de trabajos es una constante en el mundo empresarial de Alabaz. Recientemente ha participado en uno de los premios convocados por la Junta de Extremadura con una singular idea: un jamonero de vidrio, un triangulo rectángulo en el que una hipotenusa escalonada sirve para colocar las finas lonchas de jamón. Sobre el cateto que se apoya en el suelo, las rebanadas de pan, y en el cateto vertical, unos orificios para colocar el queso. Todo un diseño con una gran originalidad. No se llevó el premio, pero estuvo muy cerca de ello. El pasado día 22 de enero estuvimos visitando a Nohemí Hornero Zabala en su taller Alabaz Glass Design, en el pueblo cacereño de Losar de la Vera. Nohemí es natural de este pueblo verato y siendo mucho más joven que ahora se fue a la capital del reino a incrementar su formación y estudiar Bellas Artes en la Universidad Complutense. Fue durante sus estudios artísticos cuando sintió la atracción del vidrio y con una amiga visitó nuestro Museo en Alcorcón, quedando prendada de las esculturas que forman el fondo de la colección permanente. Realizó diversos cursos en La Granja, en los que, dejando aparte diversas vicisitudes ya reflejadas en otros números de este Boletín en relación con los Cursos del Centro Nacional del Vidrio, adquirió una formación que le ha valido para realizar los trabajos que ahora ven la luz en sus manos. Dado que su compañero se encuentra residiendo en un pueblo cercano a la capital, Nohemí anduvo los pasos para montar su taller en dicho lugar, pero encontró impedimentos de todo tipo para ello, sin contar los económicos, que también fueron de gran envergadura. En el artículo publicado por el suplemento dominical Negocios, de El País, se reflejan los vericuetos recorridos por Nohemí para llegar donde hoy se encuentra su negocio vidriero: vendiendo sus productos en Italia, y todo a través de Internet. Sin stoks en almacén, todo por encargo. Enterada la responsable de desarrollo local de Losar de la Vera de las tribulaciones de Nohemí, la propuso allanarle todo el camino para que se estableciese en el pueblo. Otro de los éxitos conseguidos por ella ha sido la participación en el I Concurso de Cocina Creativa convocado por la Oficina de Jóvenes Creadores de la Junta de Extremadura. Y dicho y hecho. En un local familiar y con la ayuda de la Junta de Extremadura, nuestra artista se instaló en La Vera y, según nos cuenta, no le va nada mal. Ni mucho menos. Nohemí ha proporcionado una vajilla a cada uno de los cocineros que quedaron finalistas del citado premio. La artista trabajó conjuntamente con cada uno de ellos para el diseño de las piezas. Trabaja el vidrio con diversas técnicas y sigue investigando en nuevas Como en el caso de otros artistas formas de trabajo. vidrieros a los que hemos visitado, Un proyecto que nos llamó mucho también hemos cambiado el lugar de exposición de una de sus piezas, la atención es el intento de trabajar con el horno de fusión del vidrio trasladándola a nuestra colección. en una atmósfera de vacío. Imágenes de la visita Página 16 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Técnicas del vidrio. Problemas en el trabajo en caliente con vidrios esmaltados (cont.) Cuando se mezclan esmaltes y fritas con los vidrios lacados, se debe poner poca cantidad de estas materias sobre el vidrio, porque generalmente se cuecen antes que los vidrios que les sirven de base. Al ser tan fino el vidrio lacado, los esmaltes o fritas depositados sobre éste tiran de él cuando están en ebullición, produciendo efectos inesperados. (Ver Detalle I) En el vidrio lacado el resultado es una superposición de burbujas incontroladas. Sin embargo, la superficie del esmalte puede aprovecharse, por ejemplo para que se adhieran elementos que proporcionen textura a la obra, como por ejemplo arena de sílice o de rutilo. Otro problema es el causado por los errores en la elección de color. En el Detalle IV se han espolvoreado arena de rutilo y otros esmaltes sobre el esmalte lacado verde azulado; al cocer la pieza se adhieren y mezclan al esmalte del vidrio. Los vidrios Fussycolor se venden sin cocer los esmaltes; algunos, como los amarillos, blancos o verdes se distinguen bien unos de otros, pero los azules y negros parecen idénticos antes de ser horneados, lo que puede causar confusiones. Cuando se ponen sobre la capa esmaltada trozos gruesos de vidrio transparente se crea un efecto de gota de agua, es decir, aparece una zona más clara, generalmente delimitada por una línea donde el esmalte es más concentrado. Los colores parecidos conviene almacenarlos aparte. También interactúa de manera interesante con la superficie esmaltada el uso de micas mezcladas con algún vidrio molido. Distintas posibilidades de trabajo con el vidrio lacado. Las principales son dos: mosaico y alteraciones de la superficie por fritas, esmaltes y arenas. Ver en Detalle II y Detalle III dos piezas creadas combinando las técnicas de mosaico y esmaltes. Al trabajar con vidrio lacado hay que tener en cuenta que si se quiere un grosor mayor de 6 mm hay que lograrlo añadiendo láminas de vidrio debajo de las de esmaltado. Entre ellas pueden ponerse esmaltes e inclusiones que se mezclarán visualmente con las capas de color de la superficie. Una de las técnicas de trabajo que está vedada con el vidrio esmaltado es la superposición de varias capas de color transparente, que crean efectos de mayor o menor intensidad de color. Detalle V de una pieza con la superficie de lacado negro, sobre la que se han puesto varios fragmentos de vidrio grueso transparente. Vidrio coloreado procedente del reciclado: los cascos de color. El vidrio de color testado compatible es un buen material para las técnicas de fusión, pero tiene el inconveniente del precio (es bastante caro) y de la dificultad, cada vez menor, para encontrar en España empresas que lo suministren. Por eso puede recurrirse a un vidrio de inferior calidad, pero mucho más accesible: el vidrio procedente de casco de botella. Este material tiene, sin embargo, varios inconvenientes: • No sabemos exactamente cuál es su coeficiente de dilatación y, por tanto, si será compatible con otros vidrios de casco o con el vidrio float. • Su forma cilíndrica no es la más adecuada para trabajar con técnicas de fusión, por lo que se hace necesario un proceso de cortado y aplanado que complica y encarece el trabajo con este material. • La paleta de color se limita generalmente a los tonos verdes, ámbares, pardos y azules. Características del vidrio procedente de casco. Casi todos los manuales sobre vidrio incluyen alguna tabla en la que muestran las características físicoquímicas de diferentes tipos de vidrio. En estas tablas suele distinguirse entre el vidrio fabricado según un proceso de flotación (vidrio float) y el vidrio para envases. Éstos suelen ser vidrios sodocálcicos con un coeficiente de dilatación entre 82 y 91 x 10-7. Preparación del casco para su utilización con las técnicas de fusión. La forma más directa de disponer de vidrio procedente de casco de color, consiste en romper un envase dentro de un periódico doblado, golpeándolo con una maza de madera. Hay que tener cuidado para no herirse con las esquirlas que puedan salir disparadas por los extremos del periódico, o doblar y pegar con cinta adhesiva los extremos abiertos de éste. Este método rápido, sin embargo, no es útil cuando queramos disponer de láminas de vidrio que puedan cortarse con formas y tamaños determinados para formar parte, por ejemplo, de una composición o mosaico. En ese caso debemos conseguir vidrio plano. Página 17 N O T I C I A S (I). Volumen II — Número 30 Febrero 2011 do en gran medida, porque no habíamos visto ningún anuncio al respecto, pero en la página web del Museo se informa de dicho cierre. Suponemos que a más de un visitante desinformado le habrá resultado un tanto molesto el llegar hasta La Granja y encontrarse con las puertas de Museo cerradas. La sensación es imaginable por mucho que el personal de éste les dé las explicaciones oportunas. Según informa el periódico digital nortecastilla.es en su edición del día 12 de enero pasado, el Museo Tecnológico del Vidrio de la Real Fábrica de Cristales de La Granja permanecerá cerrado temporalmente al público hasta el próximo día 14 de febrero. El cierre, según informa este medio digital, se produce como consecuencia de las obras de remodelación que se ejecutarán en las salas. El día 15, el centro reabrirá sus puertas en el horario habitual. Una noticia que nos ha sorprendi- Las ventajas de los medios digitales actuales es que se puede poner todo tipo de avisos en la web de turno con la antelación suficiente para que, cuando menos, las personas que se informen mediante la consulta a través de Internet, no hagan un viaje en balde con la consiguiente pérdida de tiempo y de dinero, en el menor de los casos. Esperemos que los visitante interesados en disfrutar de este espléndido Museo hayan tenido la precaución de ver con antelación su web. CULTURA 2010. las realizadas por Pissarro, la que incluimos en este reportaje, realizada por Renoir y la de Vincent Van Gogh, “Les Vessenots in Auvers”. En la Fundación Caja Madrid, el recorrido continúa, en la gran sala central, con la evolución del tema del jardín en la obra tardía de los impresionistas franceses (con lienzos de Monet, Pissarro o Caillebotte) y en la nueva generación de pintores postimpresionistas (como Van Gogh, Klimt, Vuillard, Bonnard o Toulouse-Lautrec). En el espacio de la planta superior, la atención se desplaza hacia la pintura naturalista europea y americana del cambio de siglo. Todo un elenco de artistas alemanes, escandinavos, británicos o estadounidenses se dejaron influir por la búsqueda de la luz y el aire libre, características del impresionismo. En el pasado mes de enero estuvimos visitando las exposiciones “Jardines impresionistas” en las salas del Museo Thyssen y de Caja Madrid. Esta muestra presenta un vasto recorrido por el tema del jardín en la pintura desde mediados del siglo XIX hasta comienzos del siglo XX. Se trata de una exposición organizada por el Museo ThyssenBornemisza y la Fundación Caja Madrid en colaboración con la National Gallery of Scotland, Edimburgo, y comisariada por Clare Willsdon, profesora de la Universidad de Glasgow, Michael Clarke, director de la National Gallery of Scotland y Guillermo Solana, director artístico La última sala presenta la metamorfosis del jardín en la transición La exposición comienza en las salas del postimpresionismo a las primedel Museo Thyssen-Bornemisza con ras vanguardias del siglo XX, como una sección dedicada a los precur- el fauvismo, el cubismo y el expresores del jardín impresionista. sionismo alemán, con obras de La pintura de flores del romanticis- Cézanne, Munch, Nolde, Dufy, Bramo (representada por Delacroix) se que, Malévich y Ernst. yuxtapone aquí a los floreros de Bazille o Renoir. del Museo Thyssen-Bornemisza. Frente a estos «jardines de interior», los pintores de la escuela de Barbizon se abrieron al aire libre y exploraron el jardín como paisaje. Artistas como Millet, Corot y Daubigny serían precedentes inmediatos de la pintura impresionista francesa. En esta exposición, las pinturas que más nos han impresionado han sido N O T I C I A S (II). Pinturas en 3D. dibuja una imagen individual utilizando lápices de colores y sólo cuando se combinan en sus bastidores es cuando se crean las imágenes con efecto de holograma. Creador chino nacido en Beijing en 1959, graduado en la Academia Central de bellas artes en 1982 y que actualmente combina su creación artística con las clases de profesor en la Academia Central de Drama de Beijing. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Página 18 Usando diferentes capas de vidrios coloreados, el artista chino Xia Xiaowan, transforma obras de arte en dos dimensiones en auténticas esculturas en 3D. Desde su graduación en bellas artes, Xiaowan ha realizado una búsqueda constante del medio ideal en el que plasmar sus obras y con el que comunicarse con el público como el realmente deseaba. Como él explica, ―mi objetivo Los espectadores están invitados a no es hablar sobre el arte de observar cada obra desde diferen- ―dibujar‖, sino de incitar a una reflexión sobre el arte de ―ver―. tes perspectivas de sus ―pinturas espaciales‖. Otro de los artistas que trabaja esta técnica es David Springgs. En cada panel de vidrio, Xiaowan El puente de Palmas, de Badajoz. Reyes. El PSOE criticó que estos desperfectos se unen a la "falta de mantenimiento" del puente y alertó del peligro que suponen para los viandantes que transitan por esta zona peatonal. Asimismo, lamentó el estado de "abandono" que sufre el puente, rehabilitado en el año 2003 por la Junta de Extremadura y lamentó que su conservación no sea un prioridad para el alcalde, Miguel Celdrán. El grupo municipal socialista del Ayuntamiento de Badajoz exigió el pasado día 24 de enero que se lleve a cabo de forma "inmediata" la reparación de las placas de vidrio del suelo del puente de Palmas que, según recordaron, se rompieron por el peso de las carrozas de la última cabalgata de El PSOE señaló que si a los ciudadanos se les exige el abono de los daños que causan en el mobiliario urbano, el Ayuntamiento está "más que obligado a cumplir igualmente con este precepto". Curso de vidrieras. El Ayuntamiento de El Escorial ofrece un nuevo curso de creación de vidrieras artísticas para aprender a manejar el vidrio y las distintas formas que pueden crearse. El plazo de inscripción ya está abierto en la secretaria del Centro Cultural. Durante el mes de enero todos los interesados han podido informarse de lunes a viernes en horario de mañana y tarde o en el teléfono 918902764. El profesor y responsable de la formación es un profesional del vidrio y cuenta con una dilatada experiencia laboral. El curso es gratuito, gracias a la colaboración de la Obra Social de La Caixa con el ayuntamiento de El Escorial. La duración del curso está prevista desde este mes de febrero hasta junio, en horario de 17 a 21 horas todos los viernes en el Centro Cultural. Constará de parte teórica y práctica. Las plazas son limitadas. Página 19 Febrero 2011 El vidrio en los Museos: Vigua de Arte Precolombino y Vidrio moderno. Guatemala. Las piezas de vidrio fueron creadas por artistas y casas de prestigio como Baccarat, Daum, Lalique, Kosta Boda y Mosser y se adquirieron en el mercado internacional, buscando dichas similitudes. Horario de Apertura Volumen II — Número 30 Lunes a Sábado de 9.00 a.m. a 18.00 p.m. Domingo de 11.00 a.m. a 18.00 p.m. Tarifa Q30.00 por persona (incluye todo el Paseo de los Museos) Servicios El Museo Vigua de Arte Precolombino y Vidrio Moderno pertenece a (VICAL) Grupo Vidriero Centroamericano, quienes ante la idea del Sr. Edgar Castillo Sinibaldi deciden presentar al público este nuevo y diferente concepto de museo. dentro de su espacio. Presenta una exhibición permanente de piezas prehispánicas en cerámica y piedra que se complementan con piezas similares de Vidrio contemporáneo. Se inaugura en 1999 en el Jaulón en Antigua Guatemala y en febrero de 2003 pasa a formar parte del Paseo de los Museos dentro del Hotel Museo Casa Santo Domingo. En ambas colecciones se puede notar que el hombre a través del tiempo se ha inspirado en los mismos temas para crear sus obras de arte. (Diseño, figura humana, animales y urnas entierros y rostros.) Actualmente ocupa la parte de la entrada de lo que fuera el templo de Santo Domingo, quedando vestigios de sus muros y columnas Las piezas arqueológicas son originales y están registradas en el Instituto de Antropología e Historia IDAEH. El Museo ofrece visitas guidas, venta del libro del Museo y de postales con las figuras de la colección, música ambiental para amenizar la visita, aparcamiento para vehículos, servicios sanitarios y de seguridad y restaurante en la zona del hotel. Localización Hotel Casa Santo Domingo 3ª calle oriente no. 28 La Antigua Guatemala. Web www.grupovical.com/museo/ Correo electrónico [email protected] Página 20 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Estudio científico del vidrio antiguo (XI). 5.4. Análisis químico convencional (destructivo) Los análisis químicos por vía húmeda y la aplicación de diferentes técnicas para la determinación cuantitativa de los óxidos constituyentes del vidrio, son definitivos a la hora de esclarecer de qué tipo de vidrio se trata y, por lo tanto, los mecanismos de ataque a los que se ha podido ver sometido. Después de la puesta en disolución de la muestra, se procede a la determinación cuantitativa de los distintos elementos por medio de cualquiera de las espectrometrías disponibles en la actualidad (Brill, 1999). las fases vidrioinas presentes en las costras de corrosión, la técnica más útil es la DRX rasante. 5.5. Fluorescencia de rayos X (destructivo) 5.7. Microespectroscopía infrarroja transformada de Fourier (destructiva) La fluorescencia de rayos X (FRX) permite llevar a cabo determinaConviene siempre disponer de una ciones químicas semicuantitativas cantidad de muestra razonable más rápidas a partir de las mues(varios gramos) a fin de minimizar tras de vidrio en polvo previamenel error en las determinaciones y te limpio. evitar repetirlos, ya que se trata de Las determinaciones por FRX son procedimientos destructivos, largos tanto o más exactas que las que y laboriosos. se obtienen por EDX. En general, el primer paso consiste en limpiar por desbastado y pulido, si fuera necesario, todas las caras de la muestra para después molerla en un mortero de ágata. La muestra en polvo se pone en disolución mediante una fusión alcalina con carbonato sódico. 5.6. Difracción de rayos X (semidestructivo) Mediante difracción de rayos X (DRX) es posible llevar a cabo una confirmación de la extensión del estado vitreo de las muestras. Esta técnica permite llevar a cabo una caracterización de las fases o De este modo se separa la sílice, núcleos vidrioinos, siempre que que se determina por gravimetría, estén en una concentración razoy en la solución restante se deternable, presentes en el vidrio a estuminan los otros elementos, excepto diar, bien porque desvitrificara o los alcalinos. porque fuera tratado térmicamenEstos últimos elementos se determi- te a propósito para promover en él nan por fotometría de llama, una microvidrioizaciones. vez que otra porción de la muestra Para ello se requiere disponer de ha sido atacada con una mezcla muestra en polvo. de ácido sulfúrico y ácido fluorhíCuando se trata de caracterizar drico. En este caso es posible utilizar los pequeños fragmentos enteros, sin moler, siendo de esta forma un procedimiento no destructivo. Esta técnica ofrece la posibilidad de estudiar los vidrios por transmisión y reflectancia en pequeñas áreas, siendo muy útil para la caracterización de vidrios arqueológicos que han desarrollado costras de corrosión. Se suele preparar una sección pulida cuya composición química se analiza por microespectroscopía de reflectancia IR transformada de Fourier. El campo de visión de muestra es aproximadamente de 200 a 300 pm, pudiéndose observar pequeñas zonas de la muestra de unos 5 x 5 pm. Puesto que las costras de corrosión presentan una reflectancia muy baja, es recomendable realizar análisis en áreas no menores de 30 χ 30 pm. Los espectros que se obtienen mediante esta técnica permiten asignar las bandas a modos vibracionales, por ejemplo, a los enlaces siloxano Si-O-Si, los oxígenos no puente Si-O, P=0, C-O, etc. Manuel GARCIA HERAS y Mª Angeles VILLEGAS BRONCANO Página 21 Reciclado. Beneficios asegurados. reciclaje. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 No menos significativo es el ahorro de materias primas; otra vez acudimos a los números: al reciclar 3.000 botellas evitamos utilizar una tonelada de materias primas. Es decir, este proceso evita la destrucción de terrenos por extracción de las materias y contribuye de esta forma a la preservación de los ecosistemas potencialmente afectados; utilizar vidrio reciclado supone usar no solamente menos recursos naturales, como la arena sílica, sino que se evita la energía requerida para extraer estas arenas de las minas y su posterior traslado hasta la planta industrial. El reciclado de vidrio entraña beneficios sociales, ambientales y económicos, debido al importante ahorro energético generado. El vidrio es un material fácilmente reutilizable por sus características físicas y químicas; por lo tanto, es recomendable reutilizarlo cuantas veces sea posible antes de descartarlo (por ejemplo: reutilizar frascos suele ser una práctica muy común, ya que con un buen lavado se puede almacenar cualquier otro elemento). Vayamos a los números: por cada 3.000 botellas que se depositan en un punto de reciclaje se ahorran 130 kilogramos de fuel, a consecuencia de la menor temperatura a la que se funde el vidrio reciclado; la energía requerida para fundir la fórmula del vidrio puede disminuir hasta la mitad, dependiendo de la cantidad de vidrio que se introduzca en el proceso. En conclusión: el vidrio reciclado ahorra entre un 25% y un 32% de la energía utilizada para producir vidrio nuevo. Extrapolando estos datos a nuestra cotidianeidad, podemos afirmar que con la energía que ahorra el reciclaje de una botella sería posible mantener encendida una bombilla de 100 vatios durante 4 horas. Motivo más que suficiente para depositar los envases de vidrio en los puntos indicados. Evidentemente, el ahorro energético no es el único beneficio que produce la recogida selectiva de estos envases y su posterior Un tercer factor a considerar: estas prácticas reducen la contaminación del ambiente (no solo material, sino también visual), puesto que es imposible obviar que esas 3.000 botellas depositadas en los contenedores equivalen a 1.000 kilos menos de basura. Por último, hay que destacar la incidencia del reciclado en la polución ambiental y la conservación de la calidad del agua. La contaminación del aire disminuye al reducir la quema de combustible (proceso que siempre libera los gases de efecto invernadero a la atmósfera), mientras el consumo de agua disminuye a la mitad si al fabricar vidrio utilizamos la mitad del material reciclado y la otra mitad de materias primas. Página 22 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Nuestras actividades. En este apartado vamos a detallar las actividades que llevaremos a cabo en este mes y que corresponden a las visitas culturales relacionadas con el vidrio y a las salidas que haremos conforme a lo previsto en el programa de CULTURA 2011. Visitas culturales. madrileño de Fresnedilla de la Oliva, muy cerca de Robledo de Chavela. Realizan sus obras con técnicas vidrieras tanto en frio como en caliente y se han formado en diversos cursos del Centro Nacional del Vidrio. En este mes de febrero vamos a tratar de concertar una visita a su taller para ver como realiza esas En la pasada Feria de la Artesanía realizada en vidrio dicroico. bonitas piezas de vidrio que luego de la Comunidad de Madrid cono- Ana y su familia tienen como nomva ensartando en otros materiales cimos a Ana Dones, con una cobre comercial XANA y su taller está para realizar sus joyas. lección preciosa de joyería ubicado en el pueblecito Programa CULTURA 2011. significativo como el que presentan ahora. Se ha realizado una cuidadosa selección de 59 obras en las que se encuentran representadas todas las técnicas y temáticas principales desarrolladas por el mismo. La exposición se encuentra dividida en cinco secciones, donde se muestran las obras aplicadas a arquitectura (pintura mural, escultura en piedra) y los objetos de mobiliario litúrgico (pintura sobre tabla, escultura obre madera, orfebrería y esmaltes). En este mes de febrero vamos a visitar la Colección MAPFRE, en el Paseo de Recoletos, de Madrid. El día 9 de este mes inauguran la exposición “El esplendor del románico”. Una serie de obras maestras del románico, procedentes de la colección del MNAC, una ocasión Entre las obras emblemáticas que se mostrarán se encuentran “La Lapidación de San Esteban”, procedente de Sant Joan de Boí, “La Majestat Batlló”, “El conjunto de Tavèrnoles” y “El Baldaquino de Tost”. privilegiada para contemplar estas obras de arte en la que es su primera –y probablemente única- visiProcuraremos conseguir una visita ta a Madrid. guiada y haremos el oportuno De hecho, tan sólo en la exposianuncio para que nuestr@s ción de París en 1937 se pudo con- Amig@s puedan acompañarnos. templar un conjunto de obras tan Página 23 Luis Machí en Fitur. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Ver video Nos costó encontrar los higos de Luis pero los encontramos colgando de la higuera tan bellos y delicados que contrastaban con el aspecto tosco y seco del tronco y lo espinoso y rudo de los nidos. Y nos costó porque esperábamos unos higos dispuestos en una fuente colocada en algunos de los expositores del stand de la Comunidad de Castilla La Mancha. Repasamos uno y otro dichos expositores y no dimos con los dichosos higos. Hasta preguntamos a las azafatas que atendían el mostrador de la provincia de Albacete si conocían la disposición de ellos, pero tampoco lo sabían. tuve la intuición de mirar hacia arriba y allí estaban. Perfectamente colgados de su árbol y relucientes al reflejo de los focos que alumbraban el stand. De uno de los nidos, y por su parte central, caían de vez en cuando unos papelitos en los que podía leer diversos pensamientos sobre distintas materias. Una de las azafatas que me vio interesado en las tomas de video desde diferentes ángulos y me preguntó qué era lo que tanto me interesaba, contestándole que esas piezas las había realizado mi amigo Luis, artista del vidrio de Albacete, y que me gustaría saber qué iba a hacer la Consejería de Turismo de la Comunidad Autónoma de Castilla La Mancha con dichos higos cuando se retirase el stand de la feria, pero no supo darme una contestación. El público que permanecía expectante ante estas emisiones culturales recogía rápidamente las notas caídas del nido y leían con atención su contenido. Ya estábamos pensando que por alguna circunstancia no habría po- Habrá que preguntar a Luís o a la propia Consejería el destino de las dido exponer las piezas elaborapiezas. das con vidrio soplado cuando También pudimos contemplar en uno de los expositores del stand dos obras de Francisco Julián Martín García, uno de los hermanos Martín -Rojas, de Azuqueca de Henares. Es para nosotros un placer ver que los organismos públicos valoran de una forma importante la escultura en vidrio y que quieren reflejar ante los visitantes de esta importante feria de turismo lo que estiman más importante de su arte autonómico. Página 24 Subvención del Ayuntamiento. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 A los pocos días de leída la concesión y analizadas sin resultado las causas y posibilidades de dicha anómala ayuda, nuestro Presidente se puso en contacto telefónico con la Concejalía de Cultura para recabar una explicación del exclusivo concepto incluido como perceptor de la ayuda, informándole que podíamos incluir facturas del gasto realizado en concepto de publicidad de nuestra Asociación, pero que no nos aseguraban que el Servicio de Intervención, ajeno al equipo de gobierno del Ayuntamiento, nos la admitiese. El pasado año ha sido el primero en el que nuestra Asociación ha solicitado de la Concejalía de Cultura de nuestro Ayuntamiento su inclusión en el programa anual de subvenciones a Asociaciones Culturales de nuestro Municipio. y que tendríamos que justificar con las debidas facturas correctamente extendidas por nuestros proveedores y con la firma y sello de nuestra Asociación. La noticia nos causó una moderada alegría -dado su importe en rePara ello, a finales del pasado mes lación con el servicio que le estade Mayo, entregamos en el Regis- mos haciendo a una propiedad tro Oficial del Ayuntamiento la do- de los vecinos de Alcorcón, auncumentación pertinente que reque la mayoría de ellos no son querían las bases de la convocato- conscientes de dicha propiedadria de dichas ayudas. porque era la primera ayuda que Entre dicha documentación inclu- recibíamos de nuestra Concejalía y era un importante apoyo econóíamos un presupuesto de gastos mico para nuestra Entidad, teniencon siete partidas: do en cuenta que nuestro presupuesto anual no asciende a una Coste dominio página web, cifra superior a los 150 €. Visitas a talleres de vidrio, Pero nuestra alegría por este apoyo financiero se fue diluyendo co Congreso anual de la FEAM, mo un terrón de azúcar en un vaso de leche caliente cuando fuimos Publicidad, analizando en profundidad el con Visitas a exposiciones y museos, tenido de la ayuda y nuestra primera impresión se fue tornando en Congreso de la SECV y una vasta perplejidad. Seminario REACH. En total, el presupuesto de gastos ascendía a 2.835 €. El pasado mes de noviembre recibimos la notificación del Ayuntamiento en la que se nos anunciaba que nos habían concedido una ayuda de 700 € como subvención de los gastos del año 2010, cifra que nos sería abonada en cuenta La ayuda nos la concedían para “Exposiciones y ferias de artesanía”, un concepto que nosotros no habíamos solicitado y del que no podíamos presentar ninguna factura que justificara el gasto. También se nos notificaba que, de no justificar con las correspondientes facturas la inversión realizada, deberíamos devolver íntegramente el importe de la subvención. Dado que nuestra Asociación no podía asumir el riesgo de realizar dicho gasto y que luego el justificante fuese rechazado, estimamos conveniente dirigir un escrito al Concejal de Cultura, Marcelino García, notificándole la anomalía detectada y solicitándole sus explicaciones al respecto. La petición, de fecha 27 de noviembre, la presentamos en el Registro Oficial del Ayuntamiento a finales de dicho mes y a la fecha de emisión de este Boletín todavía no hemos tenido ninguna contestación al respecto. Tampoco hemos recibido en nuestra cuenta bancaria el importe de la subvención, así que todavía no hemos tenido que realizar la dolorosa retrocesión de la ayuda por no poderla justificar. Podemos elucubrar con la causa de esta anomalía. Por nuestra parte creemos que se puede deber a que el concepto que más se aproxima a los que la Concejalía tiene establecidos sea el que nos han indicado. Pero también podríamos pensar , retorciendo en grado sumo las meninges, en una estrategia de concesión de ayudas que cubran el presupuesto pero que no supongan desembolso, dado lo poco factible que resultaría su justificación. Cada cual, sin mayor información que la expuesta, es libre de pensar lo que estime conveniente. Página 25 Otras tendencias. Medir el PH del aire. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Los sensores son de pequeño tamaño, reversibles y reutilizables, no contaminan y su mecánica es sencilla, lo que favorece su instalación en entornos de monitorización amplios o de difícil acceso. Se puede aplicar tanto para el control del pH en fase gaseosa como para medios líquidos o sólidos húmedos. Un pH ambiental demasiado alto o demasiado bajo puede afectar negativamente a objetos y materiales tales como pinturas, restos arqueológicos, metales, vidrios, papeles o textiles, entre otros muchos. Si el pH se aleja mucho del valor neutro de 7,0 las pinturas pueden sufrir reacciones químicas y degradarse, los metales y los vidrios se corroen, los tejidos se degradan… En museos y bibliotecas hay un gran número de objetos de interés artístico e histórico, extremadamente delicados y susceptibles de verse afectados por este parámetro que, sin embargo, no puede controlarse ya que no existen electrodos u otros dispositivos para detectar la acidez en el aire. Hasta ahora. Un grupo de investigadores del CSIC, en el Centro de Ciencias Humanas y Sociales acaba de obtener un dispositivo electrónico portátil que permite precisamente eso: medir el pH en el aire. Se basa en un sensor que reacciona químicamente al nivel de acidez ambiental, dando como respuesta un cambio de color. Acoplado a un sistema electrónico de medida, éste último traduce el cambio de color a una medida cuantitativa, lo que permite evaluar la acidez ambiental con buena precisión. Hay muchas áreas que se pueden beneficiar de una herramienta así: la conservación del patrimonio de todo tipo (museos, bibliotecas, archivos, monumentos, edificios de interés histórico... ), toda la industria química productiva en la que se necesitan ambientes controlados, la industria de la alimentación, la Maria Ángeles Villegas, investigapiscicultura o, incluso, como sistedora del CSIC en el Centro de ma de control en las salidas de Ciencias Humanas y Sociales, exhumos, ya que, por ejemplo, ―las plica que el sistema tiene una gran emisiones de dióxido de azufre sensibilidad: detecta cambios de combinadas con la humedad ampH de 0,1 unidades o incluso de biental dan lugar a ácido sulfúrico ‖ 0,01 unidades pero, puntualiza, pa- aclara la investigadora del CSIC Mª ra controlar el pH ambiental es sufi- Ángeles Villegas. ciente una precisión de 0,1 unidaEn este caso, el sensor de pH permides. tiría alertar de la formación de áciVillegas es química e investigadora do sulfúrico. principal del grupo de Arqueometría y Conservación de Vidrios y Los investigadores han instalado y Materiales Cerámicos, en el Institu- probado el sistema en la Bibliotecato de Historia del Centro de CienArchivo Tomás Navarro Tomás cias Humanas y Sociales, un grupo (BTNT) del Centro de Ciencias interdisciplinar en cuya investigaHumanas y Sociales del CSIC, en ción convergen expertos del área Madrid, que cuenta con más de de la química, la arqueología, la 3.200 m2 de fondos documentales, historia y la ingeniería electrónica. así como en el Palacio Museo de La gran novedad del sistema que Wilanów en Varsovia, edificio barroha desarrollado su grupo, enfatiza, co cuya historia y patrimonio se rees poder medir el pH en fase gaseosa: hasta ahora se podía dispo- monta a 1677. ner de dispositivos para controlar También tienen instalados sus senel pH en líquidos o en sólidos relatisores en la sede central y en la Iglevamente blandos y húmedos, pero sia del Espíritu Santo del CSIC, en no para los gases. Madrid, para controlar la conservaUn sistema de bajo coste ción de sus vidrieras del prestigioso El sistema completo se compone Taller de Maumejan Hermanos, de de los sensores químicos combinagran valor artístico. dos con una o varias unidades electrónicas de medida o lectoras, En un futuro próximo se instalarán con posibilidad de conexión inen la Real Fábrica de Vidrioes de alámbrica a un ordenador persoLa Granja - Fundación Centro Nanal. cional del Vidrio en Segovia y en el Es de bajo coste y no necesita una Museo del Ejército en Toledo. fuente de energía para funcionar (tan solo dos pilas convencionales Actualmente buscan socios industriales interesados en llevar al merpara los dispositivos lectores). cado la tecnología. Página 26 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Despido de Frantisek Janak. Haciendo un resumen de lo que está pasando en la escuela de vidrio en Kamenicky Senov, a Frantisek Janak le despidieron del puesto de director de la escuela el 16 de noviembre. asamblea de la comarca de Liberec no lo permitió. Antes de esta asamblea se hizo una manifestación en la ciudad de Liberec para oponerse al cierre y a la unificación con la escuela Estaba en la misma posición que la de Novy Bor. de los empleados de la escuela, Han estado expectantes pero el sin trabajo por dos semanas. peligro no ha desaparecido. Se Pero Frantisek quiere que se le restituya en su cargo de director, porque está convencido de que las razones de su despido no son pertinentes. Va a ponerlos a prueba. Si van a instalar otra persona en la posición de director y Frantisek gana su caso, estarán en problemas. Se contará con dos directores para un soLo curioso es lo que sucedió el día acaba de cambiar la fecha de la lo trabajo. Realmente se están predespués de su reunión con el Minis- unificación del 1 de enero por la guntando, ¿qué va a pasar? De totro de Educación. Al parecer , la de finales de junio de 2011. razón oficial del despido fue que la A finales de noviembre la subdirec- dos modos, "su" director nuevo podría arruinar a nuestra escuela. inspección realizada en marzo de tora Marie Krondakova fue nom2010 descubrió "serios" fallos en la brada temporalmente como la di- La situación ha cambiado mucho, economía de la escuela. cuando el Ministro de Educación Sr. rectora de la escuela y ella inmeAsí que trataron a Frantisek Janak diatamente nombró a Frantisek Ja- Dobes les visitó el pasado 4 de enero proclamó su apoyo y dijo que casi como si fuera un defraudador. nak como su subdirector. esa escuela y varias otras se consiHacía mucho tiempo que buscaEsto no se esperaba, probablederan como la "plata nacional", y ban una buena razón para echar- mente. Les hubiera gustado que se tomarán medidas en la cúpula le, porque se oponía a su plan pa- Frantisek estuviera fuera de la esdel Ministerio. ra cerrar la escuela. cuela para siempre, pero de esta Esa sería la mejor solución para manera podrán hacer su trabajo Después, cuando le pusieron al ellos. Así que nos solicita que, por como antes. margen, trataron poner en práctifavor, crucemos los dedos en su faca su plan para cerrar la escuela De todos modos han nombrado vor. La solución no se conocerá desde el primero de enero pasaoficialmente a la nueva directora hasta el primero de septiembre de do, pero el 23 de noviembre la desde el primero de enero de 2011. 2011. Página 27 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Taller de vidrio en Augustóbriga (VII). Como en otros casos, en este lugar que fuera elegida para nuestra se han recuperado diferentes par- pieza, en el caso de que ésta realtes constitutivas del molde, tres de mente presentara un único plano, sin zona perimetral rebajada. ellas corresponden a fondos, presentando círculos concéntricos, y las otras son piezas planas destinadas a los laterales (Sternini, 1995, 92; Amrein y Nenna, 2006, 495 s., Figs. 3-4). Todos estos moldes presentan una característica similar: la parte con el motivo decorativo aparece sobreelevada respecto al plano de la propia matriz, ya que debía poderse adosar las otras partes del molde correspondientes a la pared, que podían ser de madera o piedra, llegando a conformar un espacio cúbico, en el que se soplaría la masa de vidrio en caliente obteniéndose de forma parcial la botella prismática, en cuyo fondo quedaría estampillado el motivo inciso del molde. El cuello, borde y asa se elaborarían después (Sternini, 1995, Fig. 135). Por último, dado el escaso conocimiento que se posee sobre los maestros vidrieros de la Antigüedad, no podemos dejar de señalar el hallazgo en Linz (Austria) de dos botellas de sección rectangular, tipo Isings 90, con las bases decoradas con círculos concéntricos y dos inscripciones (Sentia Secunda facit Aquileiae y sentia secunda facit Aq Vitr) que remiten a una artesana vidriera que estaría trabajando en Aquileia, Italia. A este nombre se puede añadir, además, el de C. Salvius Gratus, que aparece, igualmente, como marca en algunas botellas prismáticas localizadas en el valle del Po, zona natural de expansión de Aquileia (Calvi, 1968, 13). Se trata de una muestra más que señala la implantación en esta ciudad de talleres vidrieros, que se suman a una larga lista de oficinas Según últimas interpretaciones (Amrein y Nenna, 2006, 491), existir- occidentales que se habrían dedicado a la elaboración de estas ían diversas posibilidades para la populares botellas, comunes a toelaboración de estos recipientes, pudiendo constar el molde de has- das las regiones del Imperio. La botella prismática (tipo Isings ta cinco elementos, cuatro piezas de pared, que generalmente pre- 50) sentan los lados a bisel para ser en- Este recipiente fue, como se ha secajadas dos a dos, que serían ñalado, uno de los más usuales dumontadas sobre la parte del fondo rante las dos primeras centurias de que, a su vez, ofrece una zona pe- nuestra Era. rimetral rebajada para posibilitar El vidrio es generalmente grueso, tal colocación. de color verde-azulado y buena Del mismo modo, las paredes calidad . podrían estar constituidas por un Aparecen hacia el segundo tercio solo molde, que se encastraría sodel siglo I, continuando hasta fines bre el rebaje perimetral que suele del siglo II d.C., mientras que en el presentar el molde de base. Este del Imperio, estas botellas, Finalmente, podría funcionar con que se introdujeron desde las proun solo molde para las paredes, en vincias occidentales en la seguncuyo espacio interno se encastrar- da mitad del siglo II, permaneía el fondo, que no presenta, en cerán en uso hasta la centuria sieste caso, su centro realzado, puguiente. diendo ser esta última solución la El espesor de las paredes y la solidez de las asas, junto a una gran estabilidad, las hacía idóneas para el almacenamiento y transporte de líquidos, función para la que se destinaron, quedando protegidas por envoltorios de mimbre trenzado (Caldera de Castro, 1994-95, 119). Técnicamente, eran realizadas mediante el soplado libre o, como hemos analizado, con la ayuda de moldes, mostrando éstas últimas variadas decoraciones estampilladas en el fondo, lo que se ha relacionado con marcas de los talleres que las fabricaban (Foy y Nenna, 2006, 7 s.). De ese modo, encontramos marcas epigráficas que hacen referencia al taller de origen o bien al nombre del vidriero (vid. supra). En otros casos, las marcas consisten en simples motivos geométricos, de mayor o menor complejidad, vegetales o figurativos, lo que, igualmente, pudieran haberse utilizado para identificar el contenido del envase, constituyendo, en cualquier caso, un método definitivo para conocer el establecimiento de talleres, la dispersión de los productos y, por tanto, las relaciones comerciales entre las distintas zonas del Imperio (Caldera de Castro, 1994-95, 120). Sobre los fondos de las botellas documentadas en la Península Ibérica aparece una gran diversidad de motivos figurados, así animales en movimiento, bustos de divinidades y composiciones con palmas, cuya dispersión permite establecer su origen peninsular, además ciertas marcas epigráficas en círculo o rodeadas por una corona vegetal son específicas de regiones meridionales, pudiendo destacar las letras ―LIT‖ o ―LLF‖, procedentes seguramente de talleres situados en el oeste o sur peninsular (Price, 2006, 284, Fig. 7; da Cruz, 2006, Fig. 5). Blanca Mª Aguilar-Tablada Marcos Mª Dolores Sánchez de Prado Página 28 Joyería en vidrio. Febrero 2011 Os hablo de ese vidrio que uso para dar vida a mis creaciones de joyería. Al vidrio y a la composición vítrea, los egipcios la llamaban “iner en wedeh”; piedra que fluye o piedra que se vierte. Volumen II — Número 30 La joyería ha existido en diversos materiales, formas y usos. Nuestra amiga Marian Jaén ha publicado en el último número de la revista ―gold & time‖, órgano de expresión de la Asociación Española de Diseñadores y Creativos de Joyería y Orfebrería ―Joya de autor‖, el siguiente artículo sobre sus creaciones de joyería en vidrio: “Trabajo el vidrio en frío y en caliente, trabajo el metal combinándolo con vidrios, piedras, gemas que tallo y pulo con mis manitas o todo lo que encuentro interesante, para hacer pequeños objetos, esculturas o joyas siempre en busca de la luz. . . una estrella fugaz. . . o un simple arco iris lleno de color es suficiente para ser feliz. La pasión por las piedras conlleva un contacto directo con el milagro milenario de la madre tierra. Si este milagro puede hacerse mayor es porque cabe toda imaginación. Sin embargo, aunque la joyería nace para ser utilizada en vida, los egipcios las utilizaban también, acompañando a la muerte, que era un paso a otro estado de la existencia terrena. Según sus creencias, las joyas y amuletos lucidas en vida y elaboradas con determinados materiales preciosos, entre ellos el vidrio, le conferían a la pieza ciertos poderes mágicos que ayudaban a recuperar la vida en el más allá y alcanzar la eternidad. Ya que cuándo el vidrio alcanza su punto de fusión cambia su estado, siendo maleable y su espectacular color naranja que adquiere a altas temperaturas, les hacía pensar en que era un material mágico y por su color, como el sol, les acercaba a su dios Ra. De la misma manera el vidrio fluye siempre que diseñas una pieza de joyería. Ver imágenes Su aspecto podemos crearlo en transparente, traslúcido, añadiendo diferentes minerales a la composición del vidrio, de color, por ejemplo, el color rojo del vidrio que observamos en una pieza de joyería es debido al mineral más caro que tenemos en la naturaleza, que es el oro, por ello , el vidrio rojo es uno de los más caros. El vidrio es un material obtenido por el sobre enfriado, de una masa fundida de una sustancia homogénea y amorfa, el cual se compone de sílice, cal y sosa. Cuándo está caliente es blando, por lo cual es maleable y si conocemos las diferentes técnicas adecuadas para trabajarlo, se pueden realizar todo tipo de formas que nos dan lugar a imaginar la nueva pieza de joyería para ser lucida en nuestro cuerpo. El vidrio es muy frágil a la temperatura, siempre hay que realizar las fusiones teniendo muy en cuenta el calentamiento y el enfriamiento del vidrio ya que si no es así, se crean tensiones que nos hace fracturar el vidrio. Además hay que tener en cuenta también su densidad ya que vidrios con diferentes densidades, se fusionan, pero su resultado no funciona debido a que cuando se encuentran crean tensiones y de nuevo se fracturan. Sus colores, procedente de los minerales, óxidos, carbonatos que mezclado con ciertos fundentes Una vez realizada la pieza deseada dan el color, textura y aspecto mis- en vidrio, sólo tenemos que trabajar terioso del resultado de su fusión. el metal y componer la pieza y terminarla para poder ser lucida como colgante, pendientes, sortijas, gemelos, etc.” Página 29 La Linterna Mágica. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 cimientos han sido fuertemente sacudidos por el descenso del número de turistas. Este fenómeno se ha acentuado desde 2008, lo que redundó en una caída de los ingresos del 25 por ciento respecto a 2007, lo que no se ha podido nivelar debido a los recortes del presupuesto del ministerio de Cultura. Actualmente, el ente cuenta con un equipo de catorce bailarines, aunque muchos de ellos actúan en otros lugares, como la Ópera Estatal y demás teatros, mientras que las representaciones de esta prestigiosa marca sólo ocupan un tercio de la capacidad de la Nueva Escena. Mucho ha llovido desde que la Linterna Mágica, con su síntesis poética de danza, cine y teatro, revolucionara el mundo del espectáculo en la década de los años cincuenta y sesenta. Ahora capea el temporal de la crisis. Fue entonces cuando surgió este novedoso formato teatral, con ocasión de la Exposición Mundial de Bruselas de 1958, en la que el pabellón checoslovaco obtuvo la mejor puntuación y tres premios Estrella de Oro. Durante aquella Expo hubo catorce participantes que solicitaron a la compañía del dramaturgo Alfred Radok, padre del proyecto (junto con el arquitecto Josef Svoboda), que acudiera a actuar en sus respectivos países o cediera los derechos. Entre los interesados figuraban la URSS, Siria, Egipto, EEUU, el Reino Unidos, Francia, Holanda, Bélgica, Austria, Israel y, también, España. funciones, primero en el Palacio Adria, luego en el Palacio de la Cultura y, más recientemente, en la Nueva Escena. Este inconfundible edificio vanguardista, finalizado en 1983, está recubierto por más de cuatro mil bloques de vidrio soplado y parece un gran televisor, para poner de relieve el sentido de la era audiovisual. Sus elegantes interiores, profusamente decorados de mármol verde procedente de Cuba, combinado con diseños en vidrio que recuerdan al planeta galáctico de Krypton, hablan también de un pasado esplendoroso. Forma parte de la instalación la Pared Virtual, un elemento desmontable diseñado por Svoboda, y que permite proyectar imágenes del escenario que no son vistas por los artistas. Los actores y bailarines sólo pueden guiarse por la música y las señales en el suelo, mientras que la construcción de vidrio semiopaco da un aspecto tridimensional al espectáculo. La buena estrella de la Linterna Mágica (en checo, Laterna Magika) hizo que se convirtiera en uno de los referentes culturales Pero la Linterna Mágica, icono de obligados de Praga, y que atrajera la escenografía checa, capea a un numeroso público a las ahora el temporal de la crisis, y sus Una de las soluciones para sobrevivir pasa, según el actual director artístico, Zdenek Prokes, por recuperar la proyección internacional. "Nos interesa mucho actuar en España. Guardo gratos recuerdos de nuestros viajes allí a principios de los noventa, cuando estuvimos en la Terraza de Barcelona, el Teatro Principal de Alicante o varios puntos de Andalucía", declaró Prokes. El coreógrafo checo dirigió durante casi dos décadas el Teatro Nacional de Brno, y hace tres años tomó las riendas de la Linterna Mágica. También se quiere hacer el espectáculo más atractivo y accesible a los autóctonos, con la bajada de precios en las entradas, ya que una de las dificultades estribaba en atraer al público local. "Antes no venían muchos checos, ya que la gente extranjera no sabía comportarse", según la portavoz, Lucia Kocourkova. Y también se procederá al estreno, el próximo 3 de marzo, de "Las leyendas de la Praga Mágica", inspiradas en una obra del Teatro Negro de Jiri Srnec, y con la que volverán "con la forma y espectro de géneros teatrales a nuestras raíces", apuntó la portavoz. Página 30 Edificio de vidrio en EEUU. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 superficie de suelo ocupado previamente por el ascensor existente, entregando nuevos espacios residenciales. Estas adiciones se separan tanto en planta como en corte con una cinta de vidrio y enmarcado dentro de un plano plegado proporciona una clara distinción del nuevo programa, mientras se mantienen las cualidades históricas del edificio existente. Al sureste de Knoxville, Tennessee, se encuentra este edificio de vidrio destinado a uso mixto. Diseñado por Sanders Pace Architecture, el proyecto es la puerta de enlace entre la intersección en el centro de la ciudad. El uso original del edificio incluye un ascensor donde grandes vehículos pueden acceder a todos los pisos, para la instalación de parabrisas y vidrios de automóviles. El eje vertical mayor produjo una placa existente en el suelo extremadamente ineficiente, mientras que el 50% de los metros cuadrados existentes se encuentra por debajo del nivel de la calle. El diseño del proyecto corrige estas deficiencias mediante la localización de un nuevo núcleo de circulación vertical dentro de una adición justo al lado del edificio existente. Este nuevo núcleo de circulación permite la recuperación de la Un total de 15 unidades de vivienda única se han creado dentro de una placa de suelo con una utilización mucho más eficiente de nuevos y modernos acabados y de elementos estructurales del edificio original. Los cuatro espacios de venta tienen acceso directo desde la vía pública peatonal principal, proporcionando mucha actividad necesaria para el distrito. Un estacionamiento privado en el edificio y un espacio de recreación al aire libre para los residentes le da a este desarrollo urbano de uso mixto una mayor comodidad, que rara vez se encuentra en un centro de desarrollo de la ciudad. Página 31 Cómo lo hace. Presentamos este mes la realización de una pieza por Nuria Torrent, de Nutopía. Nuria nos explica a través de las imágenes como realiza una preciosa joya desde sus inicios, plasmando en papel la idea que ha decidido hacer realidad, para ir paso a paso concibiendo la joya, y culminando el trabajo con su presentación en un atractivo estuche. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Ver video Página 32 Vidrio traslúcido. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Las piezas pequeñas y la naturaleza del vidrio por lo general hacen que sea difícil ver a través del vidrio de plomo. Se utiliza a veces como un elemento artístico en una sala de estar u otra área con la luz del sol directa que se refracta a través del vidrio con plomo. Bloques de vidrio: bloques de vidrio traslúcido, vidrio arquitectónico, utilizado en garajes, viviendas y aplicaciones industriales. Se usan en las ventanas del baño o entradas. También puede ser utilizado como un elemento decorativo, como una media pared de un cuarto de baño. Hay muchas razones para necesitar de un vidrio traslúcido que ofrezca un poco de intimidad y al mismo tiempo tenga la transparencia para dejar entrar luz. Hay opciones, ya que muchas son las razones para que el vidrio que es traslúcido no sea transparente. Vidrio traslúcido esmerilado: el vidrio puede ser, de manera uniforme, opacado en cierto grado con un chorro de arena. Es de uso general en todo, desde las puertas de la ducha hasta copas. Los patrones de aspecto helado son más decorativos. Algunas compañías ofrecen vidrio esmerilado traslúcido como una opción para casi cualquier ventana o aplicación. Muchos tipos de vidrio están disponibles con un acabado mate a un precio premium. Films de control de transparencia, films traslúcidos: una barata alternativa DIY y temporal, es el film. Una amplia variedad de películas traslúcidas pueden ser pegadas a las ventanas para una apariencia rígida o uniforme y helada. Smart vidrio: vidrio traslúcido de privacidad avanzada, vidrio inteligente, vidrio smart, puede alternar entre traslúcido y transparente. Tiene una capa incrustada que dispersa la luz permitiendo en ocasiones dejar pasar la luz. Hay aerosoles que también están disponibles para crear una apariencia de vidrio esmerilado traslúcido. Con el simple accionamiento de un interruptor, los vidrioes líquidos se alinearán para permitir una visión clara, el vidrio pasa de traslúcido a transparente. Vidrio con plomo: un nombre inapropiado, vidrio con plomo puede ser en realidad con cobre, fundido o latonado. Este tipo de vidrio se utiliza en algunos hospitales para ayudar a crear intimidad en los pacientes cuando así lo desean. Cualquiera de estos metales blandos pueden formar bordes finos de metal entre las piezas de vidrio. En los hogares se utiliza en las ventanas delanteras cuando la privacidad es necesaria mientras la luz natural está todavía disponible. Los tipos más famosos de vidrio con plomo son los vitrales en las iglesias y catedrales. Estos traslúcidos pueden ser de un color simple, de un patrón sólido. Una amplia variedad de vidrio traslúcido, pero no transparente, está disponible para proporcionar privacidad sin sacrificar la luz natural y libre. Página 33 Vidrio más duro que el acero. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 vidrio con la suficiente dureza y resistencia para usar en cosas como aviones o puentes. El acero es uno de los materiales más reconocidos en estos ámbitos por tener una buena combinación. Los materiales vidriosos son normalmente frágiles y quebradizos, y una vez que se forma una grieta, es prácticamente imposible evitar que se expanda y se quiebre toda la pieza. Sin embargo, las propiedades del paladio hacen que esto cambie. A diferencia del vidrio normal, cuando se forma una grieta en el paladio, ésta se curva hacia sí misma, haciendo que se demore más en quebrarse. Es vidrio, pero es más resistente que el acero y con eso es posiblemente uno de los materiales con mayor resistencia y dureza que se conozcan hasta ahora. El nuevo vidrio es una microaleación hecha de paladio, que contraataca las propiedades quebradizas del vidrio manteniendo su dureza. La dureza se refiere a cuánta fuerza puede soportar un material antes de deformarse. Resistencia se refiere a la energía requerida para fracturar o romper ese material. Por ejemplo, un jarro de cerámica es muy duro, no se deforma con cambios de temperatura y se siente firme. No es demasiado denso y es más Sin embargo, no es muy resistente: liviano que el acero, sólo compase cae y se quiebra en pedazos. rable al aluminio o a aleaciones de Por otra parte, un elástico es muy titanio. resistente, se estira sin problemas y “Tiene probablemente la mejor no le pasa nada si se cae al piso. combinación de dureza y resistenSin embargo, es débil, porque no cia que se haya logrado nunca”, se requiere mucha fuerza para deseñaló el científico del Lawrence formarlo o partirlo en dos. Berkeley National Laboratory Robert O. Ritchie, uno de los autores Los experimentos con vidrio llevan del informe que describe este vimucho tiempo y se han logrado drio. varios avances, sobre todo en el terreno de las pantallas de compu“No es el materia más resistente tadores, celulares y otros, buscanque se haya creado jamás, pero ciertamente es uno de los que tie- do crear vidrios que no se rayen, sean más resistentes y más livianos. nen la mejor combinación de dureza y resistencia”, explica. Sin embargo, hasta ahora no se había dado con una fórmula de Para entender esto, hay que diferenciar entre estas dos propiedades. Además, la elasticidad del material permite que éste se doble antes de quebrarse, algo raro para un vidrio. Además de paladio, la aleación lleva fósforo, silicio, germanio y plata. “Cada elemento quiere vidrioizarse en su propia forma, pero como son cinco, los materiales se confunden – no saben hacia dónde vidrioizarse, de modo que la vidrioización se ralentiza”, explica Ritchie. Aunque suena muy bien, la fabricación del vidrio es cara y complicada debido a la cantidad de metales involucrados y el proceso requerido para enfriarlos. Así, difícilmente veremos aviones de paladio en el futuro cercano. Sin embargo, el método de fabricación y el material mismo abren puertas a opciones futuras. Los investigadores intentarán probar otras recetas de metales a continuación, esperando conseguir quizás una fórmula todavía mejor, o quizás al menos una más barata. Página 34 Nuestro Boletín tiene su redacción en: La Asociación de Amigos del MAVA fue constituida el 21 de junio de 2003 de confor- Febrero 2011 Castillo de San José de midad con la ordenación vigente. Valderas. La finalidad de esta Asociación es pro- Avda. Los Castillos, s/n 28925 ALCORCÓN mover, estimular y apoyar cuantas acciones MADRID culturales, en los términos más amplios, ten- Al vidrio por la cultura gan relación con la misión y actividad del Museo de Arte en Vidrio de Alcorcón. Volumen II — Número 30 Nuestro objetivo es desarrollar actividades y colaborar con otras entidades públicas o privadas en la promoción, defensa y difusión del Arte y la Cultura. Nuestros socios pueden ser honorarios, benefactores, numerarios y juveniles. www.amigosmava.org Presidente honorario Vocales Javier Gómez Gómez Rosa García Montemayor Presidente Evangelina del Poyo Miguel Angel Carretero Gómez Diego Martín García Vicepresidente Francisco Martín García Pablo Bravo García Mª Luisa Martínez García. Secretaria Teresa Fernández Romojaro Tesorera Mª Angeles Cañas Santos Página 35 Línea de investigación: Arenas. Imágenes. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Detalle II Detalle I Detalle III Detalle IV Detalle V Página 36 Técnicas del vidrio. Imágenes. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Detalle I Detalle II Detalle IV Detalle III Detalle V Página 37 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Joyería en vidrio. Imágenes. Página 38 Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Losar de la Vera. Imágenes. Volumen II — Número 30 Febrero 2011 Página 39 La obsidiana. Imágenes. Artistas consagrados. Joaquín Torres Esteban. Dale Chihuly. Marvin Lipofsky. Elvira Hickert. Mary Ann “Toots” Zynsky. Mari Mészàros. Josh Simpson. María Lugossy. Harvey K. Littelton. Lino Tagliapietra. Pere Ignasi Bisquera. Karen LaMonte. Markku Salo. Erwin Eisch. Zoltan Bohus. Vladimir Kopecky. Bohumil Elias. Silvia Levenson. Denji Takeuchi. Kenji Ito. Dominick Labino. Gerry King. Dan Dailey. Laura Donefer. Irene Frolic. Josepha Gasch-Muche. Eric Hilton. David Huchthausen. Kreg Kallenberger. Artistas noveles. David Magán. Fernando Torre. Igor Obeso. Josefina Muñoz. Alex Gabriel Bernstein. Christina Bothwell. David Mola. Jeanne Marie Ferraro. Fran Staniland. Leonel Valdespino. Marc Petrovic. Pearl J. Dick. Alex Anagnostou. Boris Shpeizman. Martin Muranica. Anna Marco. Phil Vickery. Carson Fox. Masayo Odahashi. Louise Olsson. Stanislav Jan Borowski. Martin Janecky. Shayna N. Leib. Tanya Lyon. Marlene Rose. Margit Toth. Shelly Muzylowski Allen. Nicole Chesney. Tobias Mohl. Técnicas del vidrio. Grabado. Soplado. Fúsing. Soplado. Candilón. Termoformado. Cásting. Frío. Pulido. Vidriera. Flotado. Grisalla. Vidrio antiguo. Invención de vidrio soplado. Oro coloidal. Inclusiones de aire. De la fusión en relieve a la fusión total. Variantes en el proceso de fusión. Fusión de hilos. Utilización de vidrios coloreados. Vidrio float. Vidrios compatibles. Vidrios esmaltados. Línea de investigación. Obsidiana. Afinado. Recocido. Desvitrificación. Compatibilidad. Pegamentos para vidrio. Moldes para cásting. Procesos de fusión. Vidrios planos. Vidrios esmaltados. Oxidos colorantes. Espolvoreado. Lustre madreperla. Cobre. Estaño. Aluminio. Hierro. Diversos metales. Panes metálicos. Arenas. Otras tendencias. Arqueología. Carranque. Egiptología. Tapices. Vidrio fotovoltaico. Escultura en León. Románico en Zamora. Reciclaje del vidrio. Canto coral. Escultura. Baltasar Lobo. Belenistas. Centenario hernandiano. Merino la arma. Escultura. Expo Shangái 2010. Poesía chilena. José Saramago. Torre Pelli. Turner y los Maestros. Arqueología. Premio Cervantes 2010.