Flea - Mario Guarini

Michael Peter Balzary , meglio noto come Flea (Melbourne, 16 ottobre 1962)
è un bassista australiano naturalizzato statunitense e cofondatore dei Red
Hot Chilli Peppers.
Spesso è considerato uno dei bassisti più virtuosi della scena rock
(specialmente per la sua tecnica dello slap nei primi cinque lavori del
gruppo). Sporadicamente ha anche lavorato come attore, in piccoli ruoli (ad
esempio nel ruolo di Needles in Ritorno al Futuro Il e 111).
Il soprannome "Flea" (che in inglese significa "pulce" gli venne dato ai tempi
del liceo, quando era preso in giro da parte dei compagni, per la sua
abitudine di trovarsi sempre in mezzo alle discussioni.
Balzary è riato a Burwood, un sobborgo di Melbourne in cui ha trascorso la
sua prima infanzia.
Quando era ancora bambino a 1 anno si trasferì con la madre, il padre e sua
sorella Karen negli Stati Uniti, a New York. Suo padre ebbe una grande
influenza su di lui, facendogli nascere un grande amore per la musica;
spesso, infatti, Walter e Michael andavano insieme ad assistere ad alcune
jam session.
Nel 1972 la famiglia si trasferì sull'altra costa, a Los Angeles. Al liceo era
preso in giro per il suo accento, metà australiano e metà newyorkese, e per i
suoi strani gusti musicali: mentre la maggior parte dei ragazzi ascoltava la
disco music, a Flea piaceva la musica jazz, in particolare artisti quali Dizzy
Gillespie, Miles Davis e Ornette Coleman; sempre nello stesso periodo iniziò
a suonare la tromba, per cui dimostra tuttora una grande passione.
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Suonò con la filarmonica giovanile di Los Angeles e con l'orchestra della
scuola, dove divenne il preferito degli insegnanti. Spesso si divertiva ad
imitare il suo idolo Dizzy Gillespie, che ha avuto la fortuna di incontrare in
un'occasiorie: la madre riuscì ad accompagnarlo nel dietro le quinte di un suo
concerto, e Flea poté parlare con il grande musicista per un buon quarto
d'ora di quanto gli piacesse la musica e di come cercasse di imitare il suo
stile di suoriare la tromba.
I gusti di Flea furono tuttavia destinati ad evolversi quando ascoltò per la
prima volta un album funk, del quale rimase incantato. Abbandonò quindi il
jazz ed iniziò ad ascoltare gruppi furik come Parliamerit, Funkadelic, P-furik,
Defunk, The Meters, Sly and The Family Stone e James Brown. Ascoltava
molto anche Jimi Hendrix, che divenne ben presto il suo nuovo idolo.
Durante una lite al Ilceo Flea incontrò Anthony Kiedis,si accorse che
scherzava e diventarono subito molto amici, trovando molti punti in comune,
primo tra i quali l'amore per la musica furik. Insieme cominciarono a suonare.
Il primo gruppo in cui suonò furono gli Anthym, successivamente noti come
What Is This, formati da Hillel Slovak e Jack Irons. Da Slovak, Flea imparò a
suonare il basso. Dopo un po' lasciò il gruppo e si unì ai Fear.
Ad Anthony venne chiesto di aprire gli show della band nei locali; una sera,
mentre Anthony era sul palco, Flea iniziò ad improvvisare una melodia con il
basso; Arithony disse che aveva scri,l:to uri rap che sarebbe ben riuscito su
quel bizzarro giro di basso funky, ed iniziò a cantare sulle note di Flea: e fu
così che nacque la prima canzone dei RHCP in ordine cronologico, Out In
L.A. (dedicata a Los Angeles e alla vita nelle sue strade). I due decisero,
allora, di suonare insieme e di iniziare i loro spettacoli sempre con quella
canzone.
Venne chiesto a Hillel Slovak e a Jack Irons di unirsi a loro per formare un
vero e proprio gruppo. I quattro non avevano mai provato quella canzone tutti
insieme prima di salire sul palco, rna gli spettatori la amarono subito. Flea
abbandonò i Fear per dedicarsi completamente alla nuova band, che
decisero di chiamare inizialmente "Tony Flow and the Miraculously Majestic
Masters of Mayhem". Dopo un po' cambiarono il loro riome in "Red Hot Chilli
Peppers" ("peperoncini" in inglese), che meglio descriveva il loro modo di fare
musica.
Nel 1985 Flea si sposa con Loesha Zeivar, e si tatuò il suo nome vicino al
cuore. La loro unione non durò a lungo, ma fu abbastanza lunga per dare alla
luce una bambina di nome Clara, nata il 16 settembre 1988. Nel 1996 fu
nominato miglior bassista dell'anno dalla rivista Bass Player Magazine.
Nel 2006 è diventato padre di nuovo di una bambina, Sunny Bebop.
Ispirato da artisti come Bootsy Collins dei Parliament, Funkadelic e Heart
Wind and Fire, al bassista dei Defunk, Kim Clarke ( dalla quale ha poi
confessato di essersi ispirato per il giro di basso di Out in L.A. prima canzone
del gruppo californiano) e Sid Vicio~isdei Sex Pistols. P-funk, The Meters,
Sly and The Family Stone e James Brown tutti artisti che amava ascoltare ma
su tutti il suo idolo divenne e rii-iiase Jimi Hendrix.
Estremamente riconoscibile anche dopo l'ascolto di poche note lo stile di
basso di Flea mescola groove funk con durezza e velocità punk, ma in realtà
ciò che più lo reride differente dalla massa è l'unicità del suo suono: saturo,
frizzante, "grosso e grasso" ottenuto non solo mediante I'LISOdi una precisa
strumentazione ma e sopratutto grazie alla sua "strabiliante" mano destra
usata verso il ponte con mol1:a forza. Fà spesso uso di ghost notes, rna non
come nella classica scuola Pastoriana, di scale pentatoniche, di tecnica slap,
ma non come nella classica scuola Milleriana, e spesso nelle sue linee di
basso impegna tutto il manico rendendo così armonicamente vario ogni suo
groove.
Ciò che caratterizza iri definitiva il suo stile è l'essere nato trombettista e
"naturalizzato" bassista cosa che rende le sue linee decisamente tematiche.
EFFETTI - Electro Armonix Q-Tron Envelope Filter - MXR M-133 Micro
Arnp (Volume pedal) - Boss Bass ODB-3 Overdrive - Dunlop Bass
Crybaby wah-wah - DODlFX25 Envelope-Filter)
AMPLIFICATORI - Trace Elllot (Mother's Milk) - Testate e casse Mesa
Boogie (Blood Sugar Sex Magik) - Testate Galllen- Krueger 2001RB,
casse Gallien- Krueger 21ORBH, 41ORBH, 115RBH (By The Way)
BASSI - Bassi di Gioventù (1979-1981) - Primo Basso, Simil Precision
(2 tone Sunburst, marca non pervenuta) -Fender Jazzmaster (colore
nero) [What It Is] - Ernieball Music Man StingRay (nero con tastiera in
acero) - Ernieball M~isic Man Stingray (nero con tastiera in
pallssaridro) - Ernieball Music Man StingRay (cori rnotivi rosa e verde
fosforescente) - Ernieball Music Man StingRay (decorato cori motivi
rossi e gialli) - Basso multicolore (marca non pervenuta) - Spector
NS 4 corde (nero con adesivi) - Wal (basso di liuteria Inglese) nero ed
equipaggiato con due pickup - Hurnbuckers) per la registrazione di
Blood Sugar Sex Magik - Alembic Epic (One Hot Minute) - Jazz
Bass del '62 - Jazz bass rosa - Jazz Bass Fretless (Cabron) Basso elettroacustico della liuteria Australlaria Maton (Road Trippin) Ernieball Music Man StingRay 5 corde (The Righteus & the Wicked,
Funky Moriks, Under The Bridge e alcurie canzoni di One Hot
Minute) - Music Man fretless (I Could Die For Yoi-i) - Modulus
Fleabass Silver Flake.Mod~ilus Fleabass - Modulus Fleabass Blue
Flake
- Modulus Fleabass Metallic Silver - Modulus Fleabass
tricolore
CORDE
- GHS bass boomers
Diseografia
STIJDIO
- 1984 The Red Hot Chilli Peppers
- 1985 Freaky Styley
- 1987 The Uplift Mofo Party Plan
- 1989 Mother's Milk
- 1991 Blood Sugar Sex Magik
- 1995 One Hot Minute
- 1999 Californication
- 2002 By The Way
- 2006 Stadium Arcadium
LIVE
- 26 luglio 2004 Live in Hyde Park
RACCOLTE
- 1992 What Hil:s!?
- 1994 Out in L.A.
- 1994 Live Rare Remix Box
- 1998 Under the Covers: Essential Red Hot Chilli Peppers
- 2003 Greatest Hits
PARTECIPAZIONI
This Is Big Audio Dynamite (Big Audio Dynamite) (1985)
No.10, Upping St. (Big Audio Dynamite) (1986)
Next Saturday Afternoon (Thelonious Monster) (1987)
Sentimental Hygene (Warren Zevon) (1987)
Nothing's Shocking (Jane's Addiction) (1988)
Japan Today (UK Subs) (1988)
Megatop Phoenix (Big Audio Dynamite) (1989)
Keith Levene's Violent Opposition (Keith Leverie) (1989)
Stone Cold Rhymin' (Young MC) (1989)
Condor (The Weirdos) (1990)
Beautiful Mess (Thelonious Monster) (1992)
Wandering Spirit (Mick Jagger) (1993)
Dressing For Pleasure (John Hassel) (1994)
Notes From The Underground (Pigface) (1994)
Chief Boot Knocka (Sir Wlix-A-Lot) (1994)
Jagged I-ittle Pill (Alanis Morrisette) (1995)
P (P) (1995)
Sidi Wlansour (Cheikha Rimitti) (1995)
Ball-Hog or Tugboat? (Mike Watt) (1995)
Unchained (Johnny Cash) (1996)
Good God's Urge (Porno For Pyros) (1996)
Cheikha (Cheikha Rimitti) (1996)
Albino Alligator OST (Michael Brooke) (1997)
Kettle Whistle (Jane's Addiction) (1997)
Spirit (Jewel) (1998)
Anytime At All (Banyan) (1999)
The Psychotic Friends Nuttwerx (Fishbone) (2000)
Action Figure Party (Action Figure Party) (2001)
The Deep End Volume 1 (Gov't Wlule) (2001)
So Many Worlds (Rambient) (2001)
Blowback (Tricky) (2001)
Mad Cow Fever (UK Subs) (2001)
Under Rug Swept (Alanis Wlorissette) (2002)
Funk è un termine coniato negli Stati Uniti anni cinquanta, per indicare delle
caratteristiche ritmiche e sonore presenti in diversi arnbiti musicali.
Inizialmente il termine fu usato nel jazz per indicare un approccio musicale
rude e libero da sofisticazioni, legato al blues, con riff ripetitivi e con un ritmo
incalzante. In seguito I' aggettivo funky fu utilizzato sempre più ariche iri altri
ambiti musicall come il soul ed il R&B.
Il significato del vocabolo funk (ed il suo aggettivo funky) nello slarig degli
afroamericani indica generalmente un cattivo odore così come l'odore
sprigionato dal corpo in stato di eccitazione, e per estensione poteva
significare "sexy", "sporco", "attraente" ma ariche "autentico", cioè originale e
libero da inibizioni.
Negli anni settanta il Funk sviluppò i tratti caratteristici che lo distinguono
tutt'ora: linee di basso iricalzanti e ripetitive (esemplari quelle del bassista di
Sly Stone, Larry Graham), riff di chitarra elettrica taglienti e sincopati, nutrite
sezioni fiato e facile ballabilità dei brani, largo spazio ai brani stru Dopo gli
album di James Brown (irifluerizato dal suo sassofonista Maceo Parcker)
Papa's got a brand new bag e Igot you (1966) si cominciò a considerare il
funk come un vero e proprio genere musicale. Il termine fece la sua
comparsa ufficiale nel rock in un brano del 1967 di Dyke and the Blazers
(Funky Broadway). George Clinton è considerato il padre del Funk e con i
suoi gruppi Parliaments e Funkadelic incominciò ad esibirsi negli anni
settanta definendosi per sacerdoti della religione "della giungla e della strada"
nata per liberare gli umarii dalle forze negative di un morido senza funk,
inventandosi il genere "P-Funk, che ha assunto il significato di "Pure Funk", il
Funk alla massima potenza, nella sua forma più pura. Artisti legati a George
Clinton sorio sicuramente due altri grandi padri del P-Funk. Il bassista Bootsy
Collins, che ha fatto parte sia della band di James Brown sia dei
Parliament-Funkadelic, e Roger Troutman con i suoi Zapp & Rogermentali e
agli assoli.
LlNK
http://it.wikipedia.org/wiki/Michael-Balzary
http://www.venicequeen.it/Strumenti/Flea. htm
http://it.wikipedia.org/wiki/Discografia~dei~Red~Hot~Chili~Peppers
http://it.wikipedia.org/wiki/Funk