Yo, también Me too - The Match Factory
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Yo, también Me too - The Match Factory
Yo, también Una película escrita y dirigida por Álvaro Pastor y Antonio Naharro. Me too A film written and directed by Álvaro Pastor & Antonio Naharro. DANIEL LAURA Sinopsis Synopsis Ficha artística Cast Daniel, un joven sevillano de 34 años, es el primer europeo con síndrome de Down que ha obtenido un título universitario. Comienza su vida laboral en la administración pública donde conoce a Laura, una compañera de trabajo. Ambos inician una relación de amistad que pronto llama la atención de su entorno laboral y familiar. Esta relación se convierte en un problema para Laura cuando Daniel se enamora de ella. Sin embargo esta mujer solitaria que rechaza las normas encontrará en él la amistad y el amor que nunca recibió a lo largo de su vida. Thirty-four-year-old Daniel is the first European with Down syndrome to have graduated from university. He starts a social services job in Seville, where he meets free-spirited co-worker Laura. They become fast friends, drawing the attention of both their co-workers and families. Their unique relationship becomes problematic when Daniel falls in love with her. But these rebellious souls refuse to bend to the rules and they find friendship and love as they have never known. Laura: Lola Dueñas Daniel: Pablo Pineda Santi (hermano de Daniel): Antonio Naharro Mª Ángeles (madre de Daniel): Isabel García Lorca Bernabé (padre de Daniel): Pedro Álvarez Ossorio Consuelo: Consuelo Trujillo Pedro: Daniel Parejo Luisa: Lourdes Naharro Pilar (madre de Luisa): Catalina Lladó Reyes: María Bravo Nuria (cuñada de Laura): Susana Monje Pepe: Joaquín Perles Rocío: Teresa Arbolí Encarni: Ana Peregrina Macarena: Ana De Los Riscos Quique (hermano de Laura): Ramiro Alonso Compañía de Danza: Danza Móbile de Sevilla Laura: Lola Dueñas Daniel: Pablo Pineda Santi (Daniel’s brother): Antonio Naharro Mª Ángeles (Daniel’s mother): Isabel García Lorca Bernabé (Daniel’s father): Pedro Álvarez Ossorio Consuelo: Consuelo Trujillo Pedro: Daniel Parejo Luisa: Lourdes Naharro Pilar (Luisa’s mother): Catalina Lladó Reyes: María Bravo Nuria (Laura’s sister-in-law): Susana Monje Pepe: Joaquín Perles Rocío: Teresa Arbolí Encarni: Ana Peregrina Macarena: Ana De Los Riscos Quique (Laura’s brother): Ramiro Alonso The Dance Company: Danza Móbile de Sevilla Ficha técnica Technical data Guión y dirección: Álvaro Pastor y Antonio Naharro Producción: Alicia Produce, Promico Imagen Productores: Manuel Gómez Cardeña, Julio Medem y Koldo Zuazua Producción ejecutiva: Koldo Zuazua y Emilio González Dirección de fotografía: Alfonso Postigo Montaje: Nino Martínez Sosa Música: Guille Milkyway Sonido directo: Eva Valiño Montaje de sonido: Nacho Royo y Pelayo Gutiérrez Dirección de arte: Inés Aparicio Maquillaje y peluquería: Yolanda Piña Vestuario: Fernando García Directora de producción: Verónica Díaz Ayudante de dirección: Carlos Gras Screenplay & Directors: Álvaro Pastor y Antonio Naharro Produced by: Alicia Produce, Promico Imagen Producers: Manuel Gómez Cardeña, Julio Medem y Koldo Zuazua Executive producers: Koldo Zuazua y Emilio González Photography: Alfonso Postigo Editor: Nino Martínez Sosa Score: Guille Milkyway Sound recording: Eva Valiño Sound editing: Nacho Royo y Pelayo Gutiérrez Art director: Inés Aparicio Make-up & hair: Yolanda Piña Wardrobe: Fernando García Line producer: Verónica Díaz 1st A.D.: Carlos Gras TERNURA Ficha de producción Production details Duración: 103 minutos Formato: 35 mm - 1:1:85 Sonido: Óptico Dolby Digital Localizaciones: Sevilla, Huelva y Madrid Tiempo de rodaje: 5 semanas Duration: 103 minutes Format: 35 mm - 1:1:85 Sound: Dolby Digital Optical Locations: Seville, Huelva and Madrid Shooting period: 5 weeks TENDERNESS Los directores The directors Álvaro Pastor. Madrid 1972. Se forma como guionista y director con Miguel Picazo y en interpretación con Juan Carlos Corazza y Catalina Lladó. Posee además estudios de música en el Conservatorio de Madrid. Ha trabajado en cine, televisión y publicidad como guionista y/o realizador desarrollando casi toda su actividad artística dentro del cortometraje. Ha dirigido y producido cinco entre los que destaca su último trabajo, Invulnerable, con más de 40 premios internacionales. Trabaja como guionista junto a Antonio Naharro desde hace 14 años. Han escrito juntos cinco cortometrajes compartiendo la dirección en Uno más, uno menos por el que fueron nominados a los Premios Goya 2002. como Bernard Hiller (Los Ángeles y Roma) William Layton, John Strasberg, etc. Diplomado por la escuela madrileña de terapia gestalt. Trabaja en cine, teatro y televisión. Adquiere casi toda su experiencia como profesional a través del cortometraje empezando como actor y guionista hasta llegar a la producción y la dirección junto a Álvaro Pastor con el cortometraje Uno más, uno menos, ganador de numerosos premios internacionales y nominado al Goya 2002 al mejor cortometraje de ficción. En el año 2004 protagoniza y co-produce el cortometraje Invulnerable dirigido por Álvaro Pastor, obteniendo varios premios de interpretación en festivales de todo el mundo (Alcalá de Henares, Brest, Bruselas, etc). Álvaro Pastor. Born in Madrid, 1972. He studied screenwriting and filmmaking under Miguel Picazo, and acting under Juan Carlos Corazza and Catalina Lladó. He also studied music at the Madrid Conservatory. He has worked in cinema, television and publicity as screenwriter and/or director, mostly on short features. He has directed and produced five shorts, among which his last one, Invulnerable, has won over 40 international awards. He has co-written scripts with Antonio Naharro for the past fourteen years. Together they have written five screenplays and co-directed the short feature One more, one less, for which they were nominated to the 2002 Goya Awards. Antonio Naharro. Albacete 1968. Se foma en el Estudio de Juan Carlos Corazza (Madrid) y otros Yo, También es el primer largometraje para ambos directores. Antonio Naharro. Born in Albacete, Spain, 1968. He studied acting under Juan Carlos Corazza (Madrid) and Bernard Hiller (Los Angeles and Rome), William Layton, John Strasberg, etc. He is also a graduate of the Gestalt Therapy School in Madrid. Working in cinema, theatre and television, he garners most of his professional experience by means of short features, starting out as an actor and screenwriter and moving into production and direction with Álvaro Pastor on the short feature One more, one less, the winner of numerous awards and nominated to the 2002 Goya Awards for Best Fictional Short Feature. In 2004, he stars in and co-produces the short Invulnerable, directed by Álvaro Pastor, and was awarded several acting prizes in international festivals (Alcala de Henares, Brest, Brussels, etc.). Me Too is the directors’ first full-length feature film. Reflexiones de los directores Conocimos a Pablo Pineda por televisión mientras estábamos en Sevilla. Antonio vivía entonces en esta ciudad y Álvaro había ido de visita a conocer la compañía Danza Móbile para preparar un proyecto con ellos. Teníamos idea de profundizar en la discapacidad y el síndrome de Down tras nuestro cortometraje Uno más, uno menos. Cuando escuchamos a Pablo supimos de inmediato que era una persona única y a la vez como todas las demás. Nos conmovió la evidencia de su soledad. Su situación nos parecía un puente entre dos mundos por encontrarse en dos lugares a la vez: el de la discapacidad y el de la supuesta normalidad o no-discapacidad. Se encontraba en tierra de nadie. Así surgió Daniel, el alter ego de Pablo Pineda. El síndrome de Down se caracteriza entre otras cosas porque le cuesta fijar la norma social. Pensamos que el personaje complementario para esta historia tenía que ser una mujer rebelde por naturaleza. Alguien muy down como complemento a un síndrome de Down inusualmente adaptado a la norma. Tenía que ser un personaje que sacara a Daniel el down expresivo y espontáneo que tiene dentro. En cuanto hablamos con Lola Dueñas, intuimos que la esencia del personaje estaba en ella. Tras un par de encuentros de trabajo apareció Laura. El primer paso fue escribir un guión sin conocer realmente a Pablo. Nos dejamos llevar por la intuición charlando a menudo con Fernando Castets, nuestro tutor dentro del taller de desarrollo de guiones Fundación Carolina que se impartía en Casa de América. Nuestro objetivo en ese momento era crear una ficción alrededor de un per- sonaje con la realidad de Pablo Pineda. Antonio tenía a su hermana Lourdes, síndrome de Down, pero este caso era diferente. Jamás habíamos conocido a un síndrome de Down expresar ideas tan complejas y de manera tan clara. ¿Se habría aprendido de memoria lo que tenía que decir en televisión? ¿Sería realmente como parecía que era? Tras la segunda versión del guión decidimos viajar a Málaga para conocerle. El primer encuentro nos confirmó que había una historia que contar. No dejábamos de sorprendernos a cada momento durante esa primera conversación y esto nos inspiró profundamente para seguir adelante. Desde el principio hubo buena conexión entre nosotros. A Pablo le gustó el guión y empezó a colaborar con nosotros. Había un largo proceso de documentación por delante. Meses después, durante una de nuestras visitas a Málaga, nos dimos cuenta de que solamente él podría interpretarlo. Y se lo propusimos. Teníamos que hacerle una prueba para cerciorarnos de que era capaz de interpretar un personaje. Nos bastó media hora para tenerlo claro. Tenía un talento innato para la actuación aunque deberíamos ensayar mucho y trabajar en una dirección que se alejara del cliché interpretativo que él conocía. Su inteligencia, más la apertura emocional y su confianza en nosotros ha hecho muy fácil el trabajo. Era imprescindible contar con la aprobación de la familia. Este tema es muy importante dentro de la película. La familia tiene mucho peso en las personas con discapacidad y por supuesto también en las demás. Hemos intentado abarcar diferentes tipos de familia y sensibilidades para dotar de realidad al mundo que rodeaba a estos personajes. Dentro de este mundo a veces reducido, quisimos incluir a otras personas con síndrome de Down cuya realidad fuera más global que la del propio protagonista. Esta fue la razón de incluir el grupo Danza Móbile con quienes pensábamos trabajar en un principio. Conocimos a Koldo Zuazua, uno de los productores de la película, quien se había interesado por nuestro último trabajo, el cortometraje Invulnerable. El proyecto le interesó y lo llevó a Alicia Produce, la productora de Julio Medem, quien mostró una sensibilidad especial con el proyecto. El proceso de preparación ha sido largo. Muchos ensayos y sucesivas versiones del guión adaptadas a lo que íbamos descubriendo en ellos. Para nosotros ha sido muy importante el proceso de selección de los actores y el equipo técnico. Algo de lo que como directores estamos más satisfechos es de las elecciones tomadas. Elegir bien te facilita el trabajo. Escogimos actores desconocidos para acompañar a los protagonistas y dar verosimilitud de la historia. Junto a Lola Dueñas trabajamos un personaje complejo que diera un giro a la historia y nos mostrara el mundo de una persona “normal” con un montón de problemas. Con respecto a la propuesta estética y narrativa, nos decantamos junto a Alfonso Postigo, director de fotografía, por una puesta en escena desnuda, DOLOR cámara al hombro y buscando una iluminación realista y un rodaje ligero. Rodar con actores síndrome de Down requiere una atención especial para el equipo. Ellos tienen facilidad para vivir el momento que requiere cada escena pero el equipo ha de adaptarse y has de saber cómo entenderte. Hay dos ciudades en la película, Sevilla y Madrid, como hay dos protagonistas y dos mundos que se cruzan. Y un viaje que para ambos representará un cambio hacia adelante en sus vidas. Para Laura supondrá el reencuentro con el pasado. Para Daniel será el principio de la madurez. Sobre la danza. El personaje de Daniel, así como el propio Pablo Pineda, es un síndrome de Down demasiado especial. Necesitábamos mostrar al espectador la diferencia entre él y otros Down para que el público entendiera la complejidad del personaje. Enseñar la otra realidad de la discapacidad. Sin embargo queríamos ir algo más allá. La compañía Danza Móbile fue un auténtico descubrimiento para nosotros. Mostrar personas con menor capacidad intelectual pero con una capacidad física más completa que la de nuestro protagonista Daniel, e incluso que la de muchos de nosotros, nos pareció realmente necesario para entender uno de los asuntos que plantea esta historia ¿dónde está la discapacidad? No hablamos de una capacidad física como la de un atleta sino de personas que a través de su cuerpo y en contacto con la música establecen una conexión física con una dimensión difícil de que llegue al espectador lo inexplicable. Queríamos que todas las personas con discapacidad que trabajaran en la película pudieran expresarse cada una a su modo para completar esta historia y encontramos en la danza el vehículo de la expresión más íntima de las personas con síndrome de Down. Una oportunidad extraordinaria que además aporta a la película belleza formal, movimiento y emoción sin palabras. Sobre la música. Desde el guión la música ya tenía muchísima importancia. El hecho de trabajar con un grupo de danza tan particular nos hizo reflexionar sobre qué tratamiento musical sería más adecuado para la película. Desde el primer momento supimos que no queríamos una música incidental muy narrativa puesto que también la propuesta estética de la película sugería hacer algo diferente. En todos nuestros trabajos, además, nos obsesiona hacer una propuesta sonora que sirva para algo más que ilustrar o subrayar las escenas. Nos preguntábamos cómo contribuir con el score y las canciones a contar cosas nuevas sobre los personajes, los espacios, la familia... Para el score original decidimos trabajar con un músico pop. Buscábamos un tema para Daniel y Laura. Unas notas, una frase musical sencilla y directa que se recordara con facilidad como es en realidad el pop. Nos gustaba el trabajo de Guille Milkyway (La Casa Azul) y además habíamos incluido uno de sus temas estrella en la banda sonora. Desde el primer momento le encantó la propuesta y también a Luis Calvo de la discográfica Elefant Music Supervision y Elefant Records que edita sus discos. Con su ayuda completamos una banda sonora con pequeñas joyas pop de grupos británicos, como The School, BMX Bandits, Gentle People, Camera Obscura o Nick Garrie, italianos como Giorgio Tuma o Fitness Forever, australianos como Riot in Belgium o los españoles Souvenir, Beef y La Casa Azul. Para dar otro color a esta apuesta musical de corte indie utilizamos para el grupo Danza Móbile temas procedentes de músicos de calle o primeras tomas de piezas grabadas en casa de los propios músicos, como el tema original de Charles Lavaigne. Música con un toque imperfecto, en cierta manera incompleta. Por último no pudimos eludir que la acción se desarrolla en Sevilla. Nos decantamos por nuestra música de raíz flamenca que más tiene que ver con el pop: la rumba, incluyendo temas de Manzanita, Las Grecas y el tema central de la película, una rumba pop de la Casa Azul titulada Yo, También. Comments from the directors We first became acquainted with Pablo Pineda on television while we were in Seville. Antonio was living there and Álvaro was visiting to meet the Danza Móbile Company to prep a project with them. We had both considered examining intellectual disability and Down syndrome more thoroughly after making the short One more, one less. When we first heard Pablo, we immediately knew that he was both unique and exactly like everyone else. We were moved by his evident loneliness. His position appeared to be that of a bridge that spanned two worlds as he seemed to be in two places at once: The world of intellectual disability and the so-called normal world. He was in no man’s land. And that’s how Daniel, Pablo’s alter ego, came to be. Down syndrome is characterized, among other things, by its difficulty to respect social rules. We thought that a woman of rebellious nature would be the ideal complement. Someone with a “down” nature to complement a man with Down syndrome strangely capable of adapting to norms. The character had to be able to bring out the expressiveness and spontaneity that Daniel carries within himself. As soon as we spoke to Lola Dueñas, we were pretty sure she had the essence of this role and, after a couple sessions, Laura came to be. Our first step was to write the screenplay without really knowing Pablo. We let our intuition guide us and often spoke with Fernando Castets, our tutor in the Fundación Carolina Screenplay Workshop that we were attending at Casa de América. Our goal, at that point, was to create a fictional story around a character with Pablo Pineda’s reality. Antonio’s sister, Laura, has Down PAIN syndrome, but this case was different. We had never met anyone with Down syndrome who could express complex ideas in such a clear cut manner. Had he memorized what he had to say on TV? Was he really like he seemed to be? After finishing the second draft of the screenplay we decided to go to Malaga to meet him. We came out of that first meeting convinced that there was a story to tell. Pablo surprised time and time again during that first conversation, and it deeply inspired us to keep on moving forward. From the very first moment, there was a connection between us. Pablo liked the story and started working with us. There was much to investigate. Months later, after one of our visits to Malaga, we realized that he was the only one who could play this role. So, we asked him to. We needed to carry out a test to make sure he would be capable of playing the role. In half an hour we knew we could do it. He was a natural, even though we would need to rehearse a lot to avoid the acting clichés that he was used to. His intelligence, emotional openness and trust made it an easy job. The family’s approval was essential. This subject is very important within the film. Families are very present in mentally challenged peoples’ lives, just like in everybody’s. We tried to create different types of families with diverse point of views so that the world surrounding our characters would be more realistic. In this, oftentimes, reduced world, we wanted to include other characters with Down syndrome whose reality is more global than that of the main role. This is why we intended to work from the start with the Danza Móbile Company. We met Koldo Zuazua, one of the film’s producers, who had already shown his interest in our previous project, the short feature Invulnerable. He liked the project and took it to Alicia Produce, Julio Medem’s production company, who showed great sensitivity concerning this venture. The preparation period was long. There were many rehearsals, and numerous rewrites as we adapted the script according to what we discovered along the way. For us, selecting the actors and the technical crew was a very important process. It’s also fair to say that, as directors, we are very satisfied by our choices. Choosing well makes everything easier. We chose practically unknown actors to accompany the main roles and lend plausibility to the story. With Lola Dueñas, we created a complex character that could lend a twist to the story and could show us a “normal” person with a whole bunch of problems. As regards the aesthetic and narrative line, together with Alfonso Postigo, the director of photography, we decided to go for a bare set design and film it with a shoulder camera and realistic lighting. Shooting with actors with Down syndrome requires that the crew pay special attention. They are quick to give what is needed in each scene, but the crew has to adapt and you have to know how to make yourself understood. In the film there are two cities, Seville and Madrid; in the same way that there are two main roles and two worlds that cross and meet. Both characters undertake a journey which will shape their future. For Laura, it’s a reunion with her past. For Daniel, it’s the beginning of adult life. About the dance. Daniel’s character, as Pablo Pineda himself, is a very special person with Down syndrome. We needed to be able to show the audience the difference between him and other people with Down syndrome if we wanted them to understand his complexity. To show the other reality of incapacity. But we wanted to do more than just that. The Danza Móbile Company was an authentic discovery for us. To show people with less intellectual capacity but with far more physical capacity than our hero, Daniel, and than many of ourselves, was something we considered necessary to unders- tand one of the questions we ask in this story: Where is the disability? We’re not referring to the physical capacity of an athlete, but to that of people capable of establishing a physical connection with an almost inexplicable dimension by means of their bodies and music. That’s what dance is for, actually. To carry the unexplainable to the spectator. We wanted for all those people with mentally challenged who worked on the film to be able to express him or herself in his or her own way, thereby completing the story. In dance, we found the most intimate way of expression for people with Down syndrome. An extraordinary opportunity that also lends formal beauty, movement and silent emotion to the film. About the music. From the moment we started working on the script, we knew that the music would be fundamental. As we were going to work with such a special dance group, we thought long and hard about how to treat the music within the film. From the very first, we knew we didn’t want a punctuating narrative score and, besides, the aesthetic look we’d decided on required something different. In all our works we have always been pretty obsessed with creating a soundtrack that does more than just illustrate or underline the scenes. We wondered how we could make the score and the songs tell us things about the characters, the different areas, the family… We decided to work with a pop musician on the original score. We wanted a theme for Daniel and Laura. A few notes, a simple, straightforward musical phrase that would be easily remembered; that is pop. We liked Guille Milkyway’s work (La Casa Azul) and we had already decided to include one of his star themes in the soundtrack. He was delighted to collaborate right from the beginning, as was Luis Calvo, from Elefant Music Supervision and Elefant Records, who publishes his records. With his help we completed the soundtrack and included priceless jewels of British pop from bands such as The School, BMX Bandits, Gentle People, Camera Obscura or Nick Garrie; Italian ones by Giorgio Tuma or Fitness Forever; Australian ones from Riot in Belgium, and Spanish ones from Souvenir, Beef and La Casa Azul. To lend more color to this “indie” musical mix, we used themes from street musicians or the first recordings the musicians made in their own homes for the Danza Móbile Company. For example, Charles Lavaine’s original theme. Music that wasn’t perfect, incomplete in some way. Lastly, we couldn’t forget that the story took place in Seville, and so chose a music with its roots in a type of flamenco not too distant from pop, the rumba, and included songs by Manzanita, Las Grecas and the film’s central theme, a pop rumba from La Casa Azul titled Me too. Más padres Lo que más me enorgullece de que Yo, También exista es su paso limpio, a las claras, apuntando hacia el horizonte que tenemos detrás de nuestros ojos, donde viven los seres a los que no se les entiende bien, aquellos que no se han hecho visibles, verdaderamente visibles, y que necesitan más tiempo de paternidad (o más padres). Esta película, isla por todos los lados, sabe de lo que habla y lo hace en primera persona, consiguiendo que nos sintamos más cerca de ellos, de los que nacieron con un cromosoma de más. Sólo poniendo toda la realidad por delante, y sólo tocándola con el hechizo de la comprensión, Yo, También nos lleva por un camino plagado de bellísimos detalles, también bellísimas situaciones que muestran tal crudeza que sólo podemos ayudar si nos sentimos avergonzados. Esta es una historia de amor a dos escalas, mixta podríamos decir, nada fácil de hacer, pero que atrapa desde el principio con muy poca cocina y una valentía inaudita que sube por una pendiente que cada vez apunta más alto, hasta alcanzar lo que se propone: que sepamos cómo aman, y que sepamos amarlos, también por dentro. Las personas con Síndrome de Down tienen un fondo gozosamente complejo, y en superficie, qué más puedo añadir si todos sabemos que son los más sinceros y exteriores del mundo. Tienen un humor característico del que surge una característica ternura, y en esta película también se les deja vivir así, pero no se les manosea. Yo me puedo emocionar y reír a placer con Yo, También porque soy padre, desde hace dieciséis años, de una niña suerte, Alicia. Ella da nombre a mi productora, es mi socia, y está en medio de mi vida. Ahora ya puedo decir que mi siguiente motivo de or- ALEGRÍA gullo se debe a que además soy padre (uno de ellos, junto con Promico Imagen) de esta película suerte, no madre (eso sólo me pasa en las pelis que dirijo). Así, con auténtico amor de padre, ahora disfruto pensando que a partir de Yo, También, a nuestros hijos les pueden salir muchísimos otros padres, es decir, todo tipo de admiradores y seres queridos. En cuanto a la figura materna, me refiero a la madre como auténtica autora, gestadora y paridora de la criatura, Yo, También tiene dos de las mejores: Antonio Naharro y Álvaro Pastor. El trío de progenitores se cierra con Koldo Zuazua, el auténtico patriarca de esta historia. Ahora sólo nos queda (a la familia) esperar a que el público entre en la sala, abra todos los ojos y en la pantalla se iluminen los hermosísimos rostros de sus protagonistas, Pablo Pineda y Lola Dueñas. Estoy convencido de que cuando su historia de amor empiece a crear sus corrientes, sus necesidades, sus impedimentos, sus alturas… y se haga habitable, el espectador no podrá resistirse a entrar en una gran verdad, en una verdad como una casa, con la sensación de estar inaugurando algo, muy íntimo y delicado, una emoción pura. Puede ser entonces, que desde ahí dentro, al espectador se le abra un nuevo horizonte donde son verdaderamente visibles esos otros amores (posibles de sentir aunque a veces no posibles de vivir). Todo estaba ahí, rodeándonos, pero verlo tan de cerca nos ayuda a aclarar nuestra existencia. En mi imaginación, veo que Yo, También despega en Donosti, y ya no baja. Un viaje por el mundo sería fascinante, por el espacio y el tiempo, claro, pero sobre todo sería lo que se merecen sus cinco tripulantes. ¡Gracias, Álvaro, Antonio, Koldo, Lola y Pablo por existir dentro de esta película! Julio Medem. More parents What makes me really proud about the existence of Me too is its straightforward pointing towards the horizon we have behind our eyes, where those people we don’t really understand live, those who aren’t visible, not clearly so, those who need more parenting time (or more parents). This film, an island unto itself, knows what it speaks about and it does so in the first person, making us feel closer to them, to those who were born with an extra chromosome. By placing reality in front of us and brushing it with the magic of understanding, Me Too takes us down a path riddled with beautiful details, as well as beautiful situations filled with such harshness that we can only help if we feel ashamed. This is a love story on two levels; I suppose we could call it a mixture. It’s not an easy thing to do, but it gets you from the start with very little in the cooking pot and unprecedented courage as it scales a wall that grows higher and higher until it reaches its goal: to teach us how they love and to learn to love them, on the inside as well. People with Down syndrome are joyfully complex in their interior and, on the surface, what can I say? We all know they are the most sincere and open people in the world. They have their own sense of humor that leads to tenderness, and in this film they are allowed to live that way, without being manhandled. I can feel excited and laugh as much as I want with Me too, as I have been a father, for the past sixteen years, of a lucky charm girl named Alicia. The production company is named after her; she’s my partner and is very present in my life. Now I can say that I’m also proud to be a father (one of them, along with Promico Imagen) of this lucky charm film, although not a mother (that only happens on the films I direct). So, with a father’s true love, I’m enjoying the thought that thanks to Me too our children may well discover more parents, that is, all kinds of admirers and loved ones. As to the maternal figure, and I mean the mother as the true author, gestating and birthing the creature, Me too has two of the best ones: Antonio Naharro and Álvaro Pastor. To the parental threesome we must add Koldo Zuazua, the true patriarch in this story. Now, for us (the family) there only remains to wait for the audience to walk in, open their eyes and see how the beautiful faces of our main characters, Pablo Pineda and Lola Dueñas, light up the screen. I’m sure that once their love story begins to create currents, needs, obstacles, spaces… Once it is habitable, the spectator won’t be able to resist a great truth, a truth as big as can be, a feeling that something is beginning, something intimate and delicate, a pure emotion. Perhaps then, from the inside, the spectator will discover a new horizon where all those other loves are clearly visible (you can feel them, but you cannot always live them). It was always there, surrounding us, but seeing it so close will help us clear up our existence. In my imagination I see Me too taking off in Donosti and never coming down. A trip through time and space in this world would be fascinating, of course, but, above all, it’s what its five inhabitants deserve. Thank you Álvaro, Antonio, Koldo, Lola and Pablo for existing within this film! Julio Medem. Los actores Lola Dueñas. Actriz de reconocido prestigio, ganadora del Goya por su interpretación en la película Mar Adentro de Alejandro Amenábar y nominada por Volver de Pedro Almodóvar, interpreta a Laura, la compañera de oficina de la que el protagonista se enamora. Pablo Pineda. El auténtico personaje real, interpreta a su alter ego en la ficción, Daniel Sanz, siendo este su primer papel dentro de un proyecto de ficción, aunque no es un principiante en lo que se refiere a contacto con los medios de comunicación, puesto que ha intervenido en numerosos espacios televisivos. Personajes Secundarios. El resto del elenco son actores desconocidos, hecho imprescindible para dar a la ficción el grado más alto de realismo posible. Algunos de ellos son Consuelo Trujillo, Isabel García Lorca o Pedro Álvarez Ossorio, nombres desconocidos para el gran público pero con amplia experiencia profesional. La Compañía Danza Móbile. Interviene en la película la compañía de danza Danza Móbile de Sevilla, formada por bailarines con discapacidad intelectual que son parte esencial en el desarrollo del film. La Compañía Danza Móbile es una compañía de danza sevillana que viene funcionando desde 1996, con la particularidad de incorporar en sus producciones a bailarines con discapacidad intelectual, los cuales se forman en el Centro de Artes Escénicas Danza Móbile. En un principio, la Compañía de Danza nació con la intención de ser un escaparate donde mostrar que toda persona tiene derecho a subirse a un escenario sí tiene algo que decir y posee la preparación necesaria para hacerlo. La compañía se funda también con miras a una salida profesional del alumnado del Centro de Artes Escénicas. Pero más allá de esto, el objetivo fundamental que promovió su creación fue el de introducir a una compañía de danza, que trabaja con personas con discapacidad intelectual, en los circuitos normalizados de danza, con la intención de que, público, crítica y mercado, valoraran su calidad artística al margen de su discapacidad. The actors Lola Dueñas. She received a Goya for her role in the film The Sea Inside, directed by Alejandro Amenábar, and was nominated for another one for her role in To Return, directed by Pedro Almodóvar. She plays the role of Laura, Daniel’s co-worker with whom he falls in love with. Pablo Pineda. He is the real thing and plays his fictional alter ego, Daniel Sanz. Although this is his first time on the big screen, he’s quite used to working with the media and has participated in numerous TV shows. Supporting roles. The rest of the cast consists of unknown actors, something essential to make fiction as real as possible. Among them are Consuelo Trujillo, Isabel García Lorca or Pedro Álvarez Ossorio, names that perhaps mean nothing to the spectators, although they are experienced actors. The Danza Móbile Company. The Danza Móbile Company, from Seville, with its mentally challenged dancers, is an essential part of the film’s storyline. The Danza Móbile Company was funded in Seville in 1996, and is formed by dancers with limited intellectual capacity who receive their formation at the Scenic Arts Center Danza Móbile. At the beginning, this dance company was founded with the intention of becoming a platform to prove that any person has the right to step onto the stage if he or she has something to say and has the sufficient preparation. The company also wanted to offer a professional job opportunity to the students at the Scenic HAPPINESS Arts Center. But its utmost goal was to introduce a dance company with dancers with limited intellectual capacity on the general dance circuit, allowing the public, critics and the market to assess freely their artistic qualities. Descripción de los personajes Daniel Sanz, personaje interpretado por Pablo Pineda. Sevillano. 33 años y síndrome de Down. Es el primer europeo con esta discapacidad que tiene un título universitario: Magisterio y Psicopedagogía. Es trabajador, de aspecto impecable, tenaz y enamoradizo. Laura Valiente, interpretado por Lola Dueñas. Madrileña. 35 años. Mujer de fuerte atractivo sexual. Trabajadora social de la Junta de Andalucía. Bebedora, divertida, promiscua y con un pasado que ha decidido olvidar. Mª Ángeles (madre de Daniel), interpretado por Isabel García Lorca. Sevillana. 55 años. Mujer fuerte e inteligente. Valora la cultura y los logros académicos por encima de cualquier otra cosa. Dejó su trabajo por dedicarse a su hijo. Gracias a ella, Daniel pudo ir a un colegio normal. Bernabé (padre de Daniel), interpretado por Pedro Álvarez-Ossorio. Sevillano. 60 años. Hombre delgado y con aspecto de intelectual. Profesor universitario. Divertido y alocado. Al contrario que su mujer, valora la espontaneidad y el dejarse llevar. Hombre vital y bromista. de Danza, junto a su pareja Santi. Ex bailarina. Con un atractivo peculiar. Enérgica y maternal a la vez. Lleva varios años dedicada a la discapacidad. Consuelo, interpretado por Consuelo Trujillo. 45 años. Sevillana. Trabajadora social de la Junta de Andalucía. Resuelve los problemas sin poder evitar involucrarse en ellos más allá de lo estrictamente profesional. Santi, interpretado por Antonio Naharro. 38 años. Hermano mayor de Daniel. Dirige junto a Reyes, su pareja, un centro Ocupacional de Danza. Es la persona en la que Daniel más confía. Además de su hermano es su único amigo. Pepe, interpretado por Joaquín Perles. 50 años. Sevillano. Psicólogo de la Junta de Andalucía. Separado y con una niña pequeña. Mujeriego y charlatán. Es el sabelotodo de la oficina. Reyes, interpretado por María Bravo. 40 años. Sevillana. Directora de un centro Ocupacional Luisa, interpretado por Lourdes Naharro. 27 años. Síndrome de Down. Bailarina del centro ocupacio- nal de danza. Vivaracha e inteligente. Sobreprotegida por su familia. Pedro, interpretado por Daniel Parejo. Chico joven, síndrome de down, bailarín del centro ocupacional de danza, amigo de Luisa. Macarra y divertido. Madre de Luisa, interpretado por Catalina Lladó. 65 años. Sevillana. Dueña de una pastelería en el centro de Sevilla. Sobreprotectora y conservadora. Madre de cinco hijos, ya casados, excepto Luisa, su hija pequeña, que vive con ella y su marido. Encarni, interpretado por Ana Peregrina. 23 años. Tiene un hermano con síndrome de Down del que se hace cargo ya que sus padres murieron. Vive desesperada por la situación con su hermano. Character description Daniel Sanz, played by Pablo Pineda. From Seville. 33 years old, he has Down syndrome. He’s the first European with Down syndrome to obtain a University degree in Teaching and Psycho-pedagogy. He’s a good worker, clean-cut, tenacious and loving. Laura Valiente, played by Lola Dueñas. From Madrid. 35 years old, a powerfully sexually attractive woman. She’s a social worker for the regional government of Andalusia. She likes a drink, having fun and is promiscuous; she has decided to leave her past behind. Mª Ángeles (Daniel’s mother), played by Isabel García Lorca. From Seville. 55 years old. A strong, intelligent woman. She values culture and academic success above all things. She gave up wor- king to look after her son. Thanks to her, Daniel was capable of attending a normal school. Bernabé (Daniel’s father), played by Pedro Álvarez-Ossorio. From Seville. 60 years old. A thin man with an intellectual look. A university professor. Fun and sometimes rash. Unlike his wife, he values spontaneity. A humorous and lively man. Santi, played by Antonio Naharro. 38 years old. Daniel’s older brother. Together with Reyes, his partner, he directs an occupational dance center. He’s the person Daniel trusts the most. Besides being his brother, he’s his only friend. Reyes, played by María Bravo. From Seville. 40 years. She manages the occupational dance center together with Santi. An ex-dancer, she’s attrac- tive in a peculiar way. Full of energy and maternal instinct. She’s been working with incapacitated people for several years. Consuelo, played by Consuelo Trujillo. From Seville. 45 years old. A social worker for the regional government of Andalusia. She solves problems but can’t help getting involved more than is absolutely necessary. Pepe, played by Joaquín Perles. From Seville. 50 years old. A psychologist for the regional government of Andalusia. Separated, he has a little girl. A womanizer and a talker, he’s Mr. Know-It-All at the office. Luisa, played by Lourdes Naharro. 27 years old. She has Down syndrome. She’s a dancer at the occupational dance center. Lively and intelligent. Her family overprotects her. Pedro, played by Daniel Parejo. A young man with Down syndrome, he’s a dancer at the occupational dance center and a friend of Luisa’s. Streetwise and fun. Luisa’s mother, played by Catalina Lladó. From Seville. 65 years old. She owns a pastry shop in the center of Seville. Overprotective and conservative. The mother of five children who are all married except Luisa, her youngest daughter, who lives with her and her husband. Encarni, played by Ana Peregrina. 23 years old. She has a brother with Down syndrome and has taken care of him ever since their parents died. His situation drives her to despair. Productoras Promico Imagen (productora). Promico Imagen S.L. es una productora audiovisual fundada por Manuel Gómez Cardeña (1951), periodista y productor, en Sevilla, en 2001. Emilio González García es su director de proyectos y contenidos y Mónica Cuadrado Estepa su directora de producción y administración. Desde octubre de 2002, viene produciendo para el Canal Sur 2 Andalucía el programa semanal El público lee, formato destinado a la difusión y promoción de la lectura. El taller de guionistas de Promico Imagen, con Fernando Hugo Rodrigo al frente, viene realizando los guiones del programa La Banda, de Canal Sur 2 Andalucía y Canal Sur Tv, desde noviembre de 2006. A través de PasoAlSur, S.L. (2005), en la que participa con un 70%, y que recoge todo el activo de PasoAlSur Producciones, S.L. (1998), Promico Imagen ha acumulado una amplia experiencia productiva: TV-movies coproducidas con Pausoka, S.A. para la FORTA: Pleno al 15, Clara, Asalto Informático, María la Portuguesa, El harén de Aníbal, Autopsia, Entre cien fuegos, Mobbing y Etxekoak. Documentales como Andalucía Mágica (13 capítulos), para Canal Sur 2 Andalucía; Orgulloso el viento hería, sobre el castillo de Vélez Blanco; Los juegos Moriscos de Purchena. Docu-show como La vida en un día (39 capítulos), para Canal Sur 2 Andalucía. Programas de entretenimiento (música y humor) como Si te he visto no me acuerdo (4 capítulos), para Canal Sur Tv. DESEO En estos momentos, Promico Imagen tiene en preparación la serie documental Arquitectura Viva, de Fernando H. Rodrigo y la tv-movie 6 Motivos, de Vicente Monsonís, en coproducción con la productora valenciana Terra a la Vista. Alicia Produce (Productora) Alicia Produce fue constituida en 1997 por Julio Medem. Producción Propia: Caótica Ana (2006-2007). Largometraje de ficción escrito y dirigido por Julio Medem, y coproducido por Sogecine, Volcano Films y Alicia Produce. Festivales en los que ha participado: · Festival Internacional de Toronto · Festival Internacional de Londres · Festival Internacional de Roma. ¿Qué tienes debajo del sombrero? (2006). Documental de creación escrito y dirigido por Lola Barrera e Iñaki Peñafiel. Cuenta con ayudas del Programa Media, Gobierno Vasco, ICAA y Fundación ONCE, y comprado por Televisión Española. · Estreno en el Festival de Valladolid (2006). · Best Art documentary Enrique Grau, Festival de Cine de Bogotá (2006). · Premio Mejor documental Primavera cinematográfica de Lorca (2007). · Ha participado en los Festivales Eurodok (Oslo 2006), Spanish Film Festival de Australia, Doku. Arts (Berlín)… Uno por ciento, esquizofrenia (2006). Documental de creación escrito y dirigido por Ione Hernández. Production companies · Estreno en el Festival de Sevilla (2006). · Ha participado en los Festivales de Cartagena (Colombia) Bahía (Brasil), DOCSDF (Méjico). Juego (2006). Cortometraje de ficción escrito y dirigido por Ione Hernández. La pelota vasca, la piel contra la piedra (2003). Largometraje documental estrenado en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián (septiembre de 2003). Exhibida en Reino Unido, Francia, Italia, Venezuela, Uruguay y Puerto Rico. · Premio especial EGEDA al Mejor Largometraje Documental. · Nominado al Goya al Mejor Documental (2004) por la Academia Española y nominado al Mejor Documental por la Academia de Cine Europeo. · Premio del Jurado al mejor documental Iberoamericano y premio Fipresci al mejor Largome- traje Documental Iberoamericano en el Festival de Guadalajara (México) (2004) · Premio al mejor guión de documental por la Asociación de Guionistas de Cataluña. Premio IBAIA (Asociación de Productores vascos) a la producción más arriesgada. (2004) · Festivales en los que ha participado: Festival Internacional de San Sebastián, Londres, Dublín, Sundance, Bruselas, La Habana, Cartagena, Seattle, Sahara, Wiesbaden, Australia, Melbourne... Servicios de Producción Cinematográficos: Lucía y el sexo (Sogecine-2001) Los amantes del círculo polar (Sogecine-1998) Otros servicios de producción: Vídeo-clip: El extranjero (Emi Odeón-1999) Spots: Heineken (Ovideo Pub-2003), Balay (Ovideo Pub-2002) y Movistar (Eddie Saeta-1999). Promico Imagen (producer). Promico Imagen S.L. is an audiovisual production company founded by Manuel Gómez Cardeña (1951), journalist and producer, in Seville in 2001. Emilio González García is in charge of development and content, and Mónica Cuadrado Estepa acts as line producer and is in charge of administration. Since October 2002, the company has been producing the weekly program El público lee for Canal Sur 2 Andalucía, to encourage and promote reading. The screenwriters’ workshop at Promico Imagen, led by Fernando Hugo Rodrigo, has been in charge of the scripts for La Banda, Canal Sur 2 Andalucía and Canal Sur Tv, since November, 2006. By means of PasoAlSur, S.L. (2005), of which Promico Imagen holds 70%, that is, all active assets pertaining to PasoAlSur Producciones, S.L. (1998), the production company has acquired ample experience in the following: TV-movies co-produced with Pausoka, S.A. for FORTA: Pleno al 15, Clara, Asalto Informático, María la Portuguesa, El harén de Aníbal, Autopsia, Entre cien fuegos, Mobbing & Etxekoak. Documentaries such as Andalucía Mágica (13 episodes), for Canal Sur 2 Andalucía; Orgulloso el viento hería, about the Vélez Blanco castle; Los juegos Moriscos de Purchena. Docu-show such as La vida en un día (39 episodes), for Canal Sur 2 Andalucía. Entertainment (music and comedy) such as Si te he visto no me acuerdo (4 episodes), for Canal Sur Tv. At this time, Promico Imagen is preparing the documentary series Arquitectura Viva, by Fernando H. Rodrigo and the TV movie 6 Motivos, to be directed by Vicente Monsonís and co-produced with Terra a la Vista, a production company in Valencia. Alicia Produce (Producer) Alicia Produce was founded in 1997 by Julio Medem. Own production: Caótica Ana (2006-2007). A fictional feature film written and directed by Julio Medem, co-produced by Sogecine, Volcano Films & Alicia Produce. Festivals at which it has participated: · Toronto International Film Festival · London International Film Festival · Rome International Film Festival ¿Qué tienes debajo del sombrero? (2006). A creative documentary written and directed by Lola Barrera and Iñaki Peñafiel. It received backing from Programa Media, the Basque Government, ICAA and the ONCE Foundation, and was bought by TVE (Spanish Television). · Opened at the Valladolid Film Festival (2006). · Best Art documentary Enrique Grau, Festival de Cine de Bogotá (2006). · Best Documentary Award Primavera cinematográfica de Lorca (2007). · It has participated at the following festivals: Eurodok (Oslo 2006); Spanish Film Festival, Australia; Doku.Arts (Berlin)… Uno por ciento, esquizofrenia (2006). A creative documentary written and directed by Ione Hernández. · Opened at the Seville Film Festival (2006). · It has participated in the Cartagena Film Festival DESIRE (Colombia), at Bahia (Brasil), at DOCSDF (Mexico). Juego (2006). A fictional short feature written and directed by Ione Hernández. La pelota vasca: skin against stone (2003). A documentary feature film that opened at the San Sebastian International Film Festival (September, 2003), and was shown in the United Kingdom, France, Italy, Venezuela, Uruguay and Puerto Rico. · Special EGEDA award for best Documentary Feature Film. · Nominated to the Goya Awards for Best Documentary (2004) by the Spanish Academy, and nominated for Best Documentary by the European Film Academy. · Jury Award for best Latin American Documentary and Fipresci award for best Latin American Feature Documentary at the Guadalajara Film Festival (Mexico) (2004). · Best Documentary Screenplay Award from the Screenwriters Association of Catalonia. IBAIA award (Basque Producers Association) to the riskiest production (2004). · International Film Festivals at which it has participated: San Sebastian, London, Dublin, Sundance, Brussels, Havana, Cartagena, Seattle, Sahara, Wiesbaden, Australia, Melbourne… Film Production Services: Sex and Lucia (Sogecine-2001) Lovers of the Arctic Circle (Sogecine-1998) Other Production Services: Vídeoclip: El extranjero (Emi Odeón-1999) Commercials: Heineken (Ovideo Pub-2003), Balay (Ovideo Pub-2002) & Movistar (Eddie Saeta-1999). LOVE Prensa International Press Dyp comunicación c/ Valverde, 13, 3º B. 28004 Madrid Tel: 91. 5217094 [email protected] www.dypcomunicación.com Richard Lormand - World Cinema Publicity [email protected] www.filmpressplus.com skype: intlpress +1-337-214-4815 (USA) +33-9-7044-9865 (France) Piti Alonso: 609703658 [email protected] David Sánchez: 679424151 [email protected] Salvi García: 609615069 [email protected] ¿para qué quieres ser una persona normal? why would you want to be normal?