saison théâtrale - au Théâtre d`Auxerre

Transcription

AU
THÉ
S
A
I
S 2013
O 2014
N
Â
XE
TRE
RRE
Revenons à l’utopie. Travaillons
vaillons au partage d’un imaginaire
n
com
commun. Rappelons que le
spectacle vivant : c’est un Humain ; son geste avant même
m la parole ; un
une planche et deux
tréteaux. Face
ce à lui, des femmes et des hommes ouvertss aux rêves et à l’inte
l’intelligence.
Héritierss de cette utopie, occupons un abri en dur datant
a
du milieu du XXe siècle et
récemm
mment inscrit au titre des monuments historiques.
Ajoutons
outons à ceci une équipe permanente, dévouée au projet de service public de la cultur
culture
qui lui est confié.
Dans ce Théâtre et son confort moderne, imaginons différents
fé
espaces de rencontre entre
les Publics et les Artistes. Une maison où chacun se sentt invité et accueilli.
D’abord une Grande Salle où, magie du spectacle, plusieurs
e centaines de personnes se retrouvent à une heure donnée pour assister conjointement
e à une représentation théâtrale.
Une Grande Salle accueillant une programmation où se croisent les disciplines et les
esthétiques des arts de la scène, dans un équilibre entre
r textes de référence, divertissements et écritures contemporaines.
À côté, une salle plus petite, permettant dee présenter
présent des
d propositions artistiques plus
intimes. Ce Studio a les dimensions idéales pourr être un
n espace de répétition. Les artistes
en devenir ou confirmés peuvent s’en saisir
ir et expér
expérim
expérimenter
m
les spectacles de demain.
Ces mêmes artistes présents tout au long de l’ann
l’année auprès de l’équipe permanente
portent leur enthousiasme à la rencontre des popu
populati
populations
i
présentes sur l’Auxerrois et,
plus largement, icaunaises.
À l’opposé, un Foyer bar, véritable espace de convivial
convivialité,
i où l’on peut se restaurer ou
simplement boire un verre d’eau. Il est possible certains jours d’y entendre des textes
dits ou lus. Conformément à l’esprit de l’architecte de cette grande demeure, l’objectif
de ce Foyer comme de tout le bâtiment est bien de promouvoir
m
l’échange entre humains.
Humains
umains du coin de la rue, du canton d’à côté ou de l’autre
u côté du globe, notre maiso
maison
Théâtre
tre n’existe que pour nous permettre de faire un pas
a en avant, l’un vers l’autre dans
un soucii constant
co
du mieux vivre ensemble.
Pierre Kechkéguian
Directeur
OCTOBRE
CINÉ-CLUB / 87
LA MAGIE CALDER
LES PETITES SCÈNES DU DIMANCHE
LES RIGOLADES
ET ENCORE… JE M’RETIENS / 11
Mardi 19 novembre à 20 h
LE CIRQUE CALDER
Par Evelyne Persin et Sébastien Ducher
Dimanche 8 décembre à 15 h 30
Par Isabelle Alonso
One woman show
Jeudi 3 octobre à 20 h 30
Mercredi 20 novembre à 15 h 30
Foyer bar
Grande salle
ERMEN, TITRE PROVISOIRE / 23
Autour des textes de Carole Fréchette
CINÉ-CLUB / 87
RAN
Par Robert Trenton Compagnie
Théâtre
Vendredi 13 décembre à 18 h 30
Mardi 14 janvier à 20 h
ENSEMBLE HYPNOS / 13
Foyer bar
Grande salle
Jeudi 21 novembre
NOËL ENCHANTÉ / 33
à 14 h 30 / scolaire
et 20 h 30 / tout public
À L’EST DU NOUVEAU
BREAK “O“ / 41
Récital de chansons réalistes sur les femmes / 6
Grande salle
LES APÉROS DITS DU VENDREDI / 7
Les Classiques d’Auxerre « Jeunes Talents »
Dimanche 6 octobre à 15 h 30
Grande salle
LES PETITES SCÈNES DU
U DIMANCHE
MANCHE
Vendredi 22 novembre à 19 h 30
Par l’Ensemble vocal Ædes
Les Classiques d‘Auxerre
Samedi 14 décembre à 15 h 30
Same
Les lettres de Marie-Jeanne / 6
Stu
Studio
Grande salle
Grand
Ven redi 17 janvier
Vendr
Par la compagnie Ces Messieurs Séérieux
ieu
Lecture mise en espace
Spectacle en famille
Spect
Specta
à 14 h 30 / scolaire
et 20
2 h 30 / tout public
PETIT-BLEU ET PETIT-JAUNE
PETIT-JA
/ 25
5
MERCI MR C ! / 35
MER
G
Grand
de salle
Par la compagnie Succursale 101
Théâtre d’ombre et de lumière
Dimanche 24 novembre à 10 h 30 et
e 11 h 30
Lundi 25 novembre à 9 h 30 et 10 h 30 / scolaires
Mardi 26 novembre à 9 h 30 et 10 h 30 / scolaires
Mercredi
red 27 novembre à 10
0 h 30 et 11 h 30
Jeudi 28 novembre à 9 h 30 et 10 h 30 / scolaires
Par la compagnie Pochéros
Théâtre d’objets, cirque
Théât
Dimanche 15 décembre à 10 h 30 et 11 h 30
Dima
Lundi 16 décembre à 10 h et 14 h 30 / scolaires
Lund
Mardi 17 décembre à 10 h et 14 h 30 / scolaires
Mard
Mercredi 18 décembre à 15 h et 19
Merc
9 h 30
Jeudi 19 décembre à 10 h et 14 h 30 / scolaires
Vendredi 20
2 décembre à 10 h et 14 h 30 / scolaires
Foyer bar
STÉRÉO BAROQUE / 15
2013
Par Arsys Bourgogne / Les Classiqu
ues d’Auxerre
rre
Mardi 15 octobre à 20 h 30
Cathédrale Saint-Étienne
LA VÉNUS AU PHACOCHÈ
ÈRE
RE / 17
Par Christophe Lidon / Théâtre
Jeudi 17 octobre à 20 h 30
Grande salle
NOVEMBRE
Studio
Studio
L’ÉPREUVE / 27
Par la compagnie Ces Messieurs Sérieux
Théâtre
Mardi 26 novembre à 20 h 30
ANNONCIATION
suivi de ROYAUME UNI / 37
Grande salle
Jeudi 19 décembre à 20 h 30
LE CABARET DE LA GRANDE GUERRE
Par le Ballet Preljocaj
Danse
Grande salle
Par le Théâtre du Volcan Bleu / Théâtre / 19
Jeudi 14 novembre à 20 h 30
DÉCEMBRE
Grande salle
LE PORTEUR D’HISTOIRE / 29
Par Alexis Michalik
Théâtre
COME ON BOURGOGNE
LIGHT MY FIRE / 39
Autour des textes de Jean-Pierre Siméon
Mercredi 4 décembre à 20 h 30
Grande salle
Par le Château de Monthelon
Cabaret, cirque
Jeudi 9 janvier à 20 h 30
Samedi 11 janvier à 19 h 30
Dimanche 12 janvier à 15 h 30
Æ LUS BRASS BAND / 43
ÆOL
Les Cl
Classiques d’Auxerre
Dimanche 19 janvier à 15 h 30
Grand
de salle
Spe acle en famille
Specta
TOU S LES MOTS DU MONDE / 45
Par la compagnie Arnika
En partenariat avec l’Yonne en scène
Duo clownesque
Mercredi 22 janvier à 18 h 30
Jeudi 23 janvier à 10 h et 14 h 30 / scolaires
Grande salle
Autour des textes de Kenji Miyazawa
et de la poésie japonaise
JANVIER 2014
Foyer bar
LEPELETIER DE SAINT-FARGEAU / 31
LES FOLIES D’ESPAGNE / 21
Par to R mansion
Arts d
du geste et de la rue
Par l’Ensemble La Fenice et Bassa Toscana
Les Classiques d’Auxerre
Dimanche 17 novembre à 15 h 30
Par Valérie Durin / Théâtre
Jeudi 5 décembre à 14 h 30 / scolaire
Grande salle
Studio
Vendredi 24 janvier à 18 h 30
Foyer bar
Grande salle
ROI LEAR 4 / 87 / 47
Par le Théâtre Cazaril
Théâtre
Mardi 28 janvier à 14 h 30 / scolaire
Mercredi 29 janvier à 19 h 30
Jeudi 30 janvier à 14 h 30 / scolaire
Grande salle
FÉVRIER
STABAT MATER FURIOSA / 59
Par Sound Track
Théâtre
La Femme Tortue / 6
Mercredi 19 février à 19 h 30
Par Sylvie Pothier
Dimanche 2 février à 15 h 30
Jeudi 20 février à 20 h 30
Vendredi 21 février à 19 h 30
Studio
Foyer bar
MARS
RAYAHZONE / 49
Par Ali et Hèdi Thabet / Danse
Mardi 4 février à 20 h 30
UNE SOIRÉE
CHEZ MONSIEUR ROSSINI / 61
Grande salle
AVRIL
LES SEPT JOURS
DE SIMON LABROSSE / 79
INFANTIA / 69
Par l’Yonne en Scène Production
En partenariat avec l’Yonne en Scène
Danse, musique et vidéo
Dimanche 30 mars à 10 h et 11 h 30
Lundi 31 mars à 9 h 15 et 10 h 45 / scolaires
Mardi 1 er avril à 9 h 15 et 10 h 45 / scolaires
Mercredi 2 avril à 9 h 45 et 11 h 15
Jeudi 3 avril à 9 h 15 et 10 h 45 / scolaires
Dimanche 6 avril à 10 h et 11 h 30
Par la compagnie Barbès 35
Théâtre
Mercredi 16 avril à 19 h 30
Jeudi 17 avril à 20 h 30
Studio
À L’EST DU NOUVEAU / 511
TRAIN, LA PROMESSE DE
E MIYAZAWA
WA
Stu
Studio
Par le Théâtre Incliné et Kio Compaany
Théâtre d’images, danse, musique
Mercredi 5 février à 20 h
Grande salle
Grande salle
L’ASPIRATEUR / 53
(DE LA POUSSIÈRE AUTOUR DU CŒUR)
Par Le Grand Jeté !
Danse
Jeudi 13 février à 20 h 30
Grande salle
MAI
QUATUOR ABSINTHE / 81
Mardi 6 mai à 20 h 30
2014
Par Arsys Bourgogne
Mercredi 12 mars à 19 h 30
Me
Jeudi 13 mars à 14 h 30 / scolaire
Jeud
Vendredi 14 mars à 19 h 30
Vend
CINÉ-CLUB / 87
TOKYO GODFATHERS
Grande salle
Grande sa
alle
TEM
TEMPÉRAMENTS
/ 71
Par Affari
Af
Esteri
Danse
À L’EST
T DU NOUVEAU
POURS UIVRE NOS RÊVES / 83
Mardi 1 er avril à 20 h 30
Mard
Grande salle
Grand
Par Mix Accrobatics Theater
Cirque, th
héâtre, danse
Jeudi 15 mai à 20 h 30
FUCK AMERICA / 633
LE CAS
C
JEKYLL / 73
Grande sa
alle
Par la compagnie noob
Théâtre
Mardii 18 mars à 20 h 30
Mercredi 19 mars à 19 h 30
Mercred
Par Denis
D
Podalydès
Théât
Théâtre
Jeudi 3 avril à 19 h 30
Vendredi 4 avril à 21 h
Vend
Studio
Grande salle
sa
LES GRANDES GUEULES / 65
CHANTENT LES EXERCICES DE STYLE
Chanson a capella déjantée
Jeudi 20 mars à 20 h 30
Vendredi 4 avril à 18 h 30
Autour des spectacles / 86
Foyer bar
Les expositions / 88
CINÉ-CLUB / 87
ZAZIE DANS LE MÉTRO
Foyer bar
Mardi 25 mars à 20 h
Autour des textes d’Edgar Hilsenrath
Grande salle
Par Les Bléérots de R.A.V.E.L. et la compagnie Vilcanota
En co-réallisation avec Le Silex
Concert de danse déconcertant
Conc
Jeudi 22 mai à 20 h 30
Grande salle
Autour des textes de Bertolt Brecht
Grande salle
L’HOMM
ME D’HABITUDE / 85
Entrez côté coulisses / 89
MAÎTRE PUNTILA
ET SON VALET MATTI / 75
Par Guy Pierre Couleau
Théâtre
Mardi 8 avril à 19 h 30
Grande salle
Atelier Théâtre-École / 90
Découvrir les arts de la scène / 92
Partager l’art et la culture / 94
Partenaire de l’Éducation Nationale / 95
Compagnies à nos côtés / 96
QUATUOR VARÈSE
ET CAROLINE MARTY / 55
LES LARMES DE BRISTLECONE / 67
Samedi 15 février à 19 h 30
Par les compagnies Anomalie & Dorina Fauer
Théâtre physique
Jeudi 27 mars à 20 h 30
RÉCITAL DE STEPHEN KOVACEVICH / 77
Les Amis du Théâtre / 100
Dimanche 13 avril à 15 h 30
La gestion d’un théâtre de service public / 101
Grande salle
Grande salle
Les partenaires de la saison 13-14 / 103
Grande salle
Le Théâtre fait confiance à / 98
Ensemble nous sommes plus forts / 102
FRANCE - ALLEMAGNE / 57
L’équipe du Théâtre / 104
Par la compagnie Théodoros Group
Théâtre
Les services / 105
Grande salle
Comment se rendre au Théâtre ? / 106
Où, quand, comment réserver ses places ? / 107
Tarifs et abonnements / 108
E
LES APÉROS DITS DU VENDREDII
En partenariat avec la SACD
En partenariat avec les Vins de Chablis et la SACD
Découvrir une proposition artistique le temps d’un dimanche après-midi. Cette nouvelle formule vous propose de vivre un moment chaleureux
h
au Foyer bar du Théâtre,
autour d’une petite forme de spectacle vivant.
Spectacles hors abonnement.
LES LETTRES DE MARIE-JEANNE
Par la compagnie Ces Messieurs Sérieux / Renaud Diligent
Tarif unique 10 €, une boisson chaude vous est
offerte. Le service ne pouvant se poursuivre pendant
la durée du spectacle, nous vous convions
dès 15 h 30, le spectacle débute à 16 h.
Toutes « les petites scènes du dimanche »
se déroulent au Foyer bar.
Dans le cadre de la création de L’Épreuvee de Marivaux, laa compagnie Ces Messieurs Sérieux
poursuit au féminin son exploration du siècle des Lumières.
m
Car on oublie trop souvent
qu’aux côtés des Voltaire, Rousseau, Diderot… se trouvaient
u
aussi des femmes ! Romancière à succès au XVIIIe siècle, Marie-Jeanne Riccoboni
n fut une de ces femmes de lettres
brillantes, admirée de Diderot, Laclos et autres grands
d esprits. En avance sur son temps,
elle laisse une œuvre littéraire où la condition de la femme occupe une place centrale.
Une question toujours d’actualité et une auteure à découvrir à l’heure du thé, dans
l’intimité de l’écoute, comme dans un salon…
6
Les Apéros dits du vendredi sont des momentss choisis pour découvrir ou redécouvrir
les auteurs, vivants, devenus classiques ou émergents
r
de la saison théâtrale en cours. Les
Apéros dits sont aussi des moments privilégiéss pour rencontrer les artistes metteurs en
scène ou comédiens de la saison autour d’une dégustation amicale. Le Bureau Interprofessionnel des Vins de Bourgogne sélectionne p
pour chaque Apéro dit des vins issus de
l’un des 40 «climats» qui constituent l’appellation
a
Chablis premier cru. Un terroir, un
auteur, pour une soirée de convivialité et de découverte.
é
Autour des textes de Jean-Pierre Siméon
Avec les stagiaires de l’atelier Théâtre-École et Yv
Yves Lenoir
Autour des textes de Carole Fréchette
Avec les stagiaires de l’atelier Théâtre-École et C
Cendre Chassanne
7
RÉCITAL DE CHANSONS RÉALISTES SUR LES FEMMES
E
Autour des textes de Kenji Miyazawa et de la poésie japonaise
Par Evelyne Persin et Sébastien Ducher
Par les Amis du Théâtre
Dimanche 8 décembre à 15 h 30
Avec un sens intense de la mélodie et des accents jazzy,
z la contralto Evelyne Persin et le
pianiste de jazz Sébastien Ducher offrent un vibrant h
hommage au répertoire français, à
travers des chansons, que des chansons, rien que de belles
b
chansons sur les femmes. De
Déshabillez-moi de Juliette Greco à L
sbourg, en passant par des œuvres
de Brassens, Prévert ou Vian, le duo réinterprète avec
e une belle liberté ces textes gais,
sensuels, cruels, émouvants, impertinents. Des chansons
n
intemporelles où chacun et
chacune se retrouve chaviré, ému, aimant, aimé…
LA FEMME TORTUE
Autour des textes d’Edgar H
Avec les stagiaires de l’atelier Théâtre-École, Benjamin
n
Duval et Anne Mulpas
Autour des textes de Bertolt Brecht
Avec les stagiaires de l’atelier Théâtre-École et R
Rainer Sievert
Vendredi 4 avril à 18 h 30
Par la Structure compagnie / Sylvie Pothier
Entrée libre.
Le service ne pouvant se poursuivre pendant la durée de la lecture, nous vous convions dès 18 h 30,
Dimanche 2 février à 15 h 30
la lecture débute à 19 h.
Voici un rendez-vous à ne pas manquer autour de laa poésie féminine dans le monde
arabe. De la Libye au Liban, de la Somalie à la Syrie, eelles sont nombreuses ces femmes
poètes si peu entendues et pourtant si bouleversantes.
s Sans emphase, avec le souffle des
mots les plus simples, elles disent les souffrances, les enfermements mais aussi l’amour
ou le rêve d’amour. Leurs voix font, chacune à leur manière,
m
acte de résistance et nous
rappellent combien la condition de la femme est fragile
r
dans le monde. Difficile de
ne pas se laisser emporter par ce voyage d’une grande
d puissance émotionnelle, mis en
espace par Sylvie Pothier et interprété par Eliane Kherris
r et Stéphanie Bargues.
Toutes les lectures et dégustations se déroulent au Foyer bar.
a
SCÈNES D’AUTOMNE
UN WEEK-END AVEC RAYMOND QUENEAU
Rencontres Amateurs du vendredi 20 septembre au dimanche 22 septembre
Les Amis du Théâtre sont pour la première fois les organisateurs d’un festival de théâtre
amateur ou plutôt de ce qu’ils souhaiteraient être des rencontres de troupes de théâtre
amateur entre elles et avec vous Public.
Il y aura 12 troupes venues essentiellement d’Auxerre et de ses environs, les plus lointaines d’Ancy-le-Franc et Bléneau. Tous leurs membres ont en commun d’aimer passionnément le théâtre et de s’y investir totalement. Beaucoup d’entre eux ont fréquenté
en leur temps les ateliers du Théâtre d’Auxerre ou d’ailleurs, beaucoup se croisent aux
spectacles, beaucoup s’impliquent dans les actions des Amis du Théâtre. Ils ont accepté
de venir vous offrir leur dernier spectacle.
Juste avant le démarrage de la saison officielle, les Amis du Théâtre, le Théâtre d’Auxerre
et ces 12 compagnies vous invitent donc à fêter la rentrée en venant assister à ces représentations.
Samedi 15 et dimanche 16 mars
Programme
Vendredi 20 septembre / Grande salle 19 h /
L’Ecrevisse bleue - Cie J.Cl. Delagneau /
La pluie d’été de Marguerite Duras
8
Cie de l’Escampette / Palace extraits et 3 pièces courtes
de Jean-Michel Ribes
Itinérant 20 h 30 / Compagnie du Taltrac / Sacrées Vaches randonnée pour 30 spectateurs
Grande salle 22 h / Comme une histoire / L’histoire comme l’amour de Jérôme Lainé
Studio 20 h 30 /
Samedi 21 septembre
Studio 14 h / Théâtre
de l’Escamoulin / L’inscription de Gérard Sibleyras
Grande salle 15 h 30 / Planches d’ailleurs et d’ici / Théâtre sans animaux
de Jean-Michel Ribes
Studio 17 h 30 / Théâtre du Fémur / Rouge, noir et ignorant d’Edward Bond
Grande salle 19 h 30 / Compagnie du Lavoir / Lettres croisées de Jean-Paul Alègre
Studio 21 h / Madame la Comtesse / L’araignée de Claudine Créac’h
Dimanche 22 septembre
Les Nébuleux / Comédie pour 8 enterrements de Hanoch Levin
Deuxième Acte / Et en plus c’est l’automne création
Studio 17 h 30 / Comme une histoire / Revers de manche d’Alexandra Léry
Grande salle 14 h /
Studio 15 h 30 /
Entrée libre et gratuite.
Il n’y aura pas de réservation mais vous retirerez vos billets d’entrée les jours mêmes au guichet du Théâtre.
Un numéro spécial de Publics sera à votre disposition dès l’ouverture de la saison le 6 septembre.
Vous y trouverez des informations sur les compagnies et les spectacles de ces premières Scènes d’Automne.
Certains se souviennent qu’en d’autres temps, il y eut, en ce théâtre, des journées à
thème organisées par les Amis du Théâtre : journées Colette, journées autour du conte,
autour du voyage, opération cent ans, cent auteurs, cent lecteurs... qui rassemblèrent
amateurs de tous âges sur scène et dans la salle. En cette nouvelle saison théâtrale, nous
avons décidé de renouer avec cette tradition et cette fois, il s’agira d’une promenade
dans le monde de Raymond Queneau. Raymond Queneau, ça rime pour vous, comme
pour nous, avec fantaisie, poésie, malice, inventivité, tendresse et dérision, humour et
gravité, érudition et innocence. Il fut un brillant mathématicien et un poète original,
amateur de jeux de langage et curieux de tout. Queneau, ami de Breton puis de Boris
Vian à St Germain des Prés où il écrivit Si tu t’imagines pour Juliette Gréco.
Queneau, pataphysicien avec Jarry, puis co-créateur de l’Oulipo ( Ouvroir de Littérature
Pötentielle ), laboratoire de créations littéraires basées sur des structures mathématiques
où vont oeuvrer Pérec, Calvino, Roubaud et tant d’autres.
On connaît surtout Queneau pour ses Exercices de style parus en 1947 et son drôlissime
Zazie dans le métro en 1959 dont Louis Malle fera un film l’année suivante. Le Théâtre
d’Auxerre programme une version jazz vocal d’Exercices de Style le jeudi 20 mars et vous
serez conviés à une projection Ciné-club de Zazie dans le métro le mardi 25 mars. Et comme
dirait l’oncle Gabriel dans Zazie : « Ya pas qu’la rigolade, ya aussi l’art ! ».
9
Pour célébrer Raymond Queneau, son univers, son époque, les traces qu’il a laissées, son
héritage ou les créations qu’il peut provoquer encore aujourd’hui, les Amis du Théâtre
ont invité des amateurs de tous bords à se retrouver au Théâtre d’Auxerre. Chaque groupe
fêtera à sa manière Raymond Queneau par de la musique, des chansons, de la danse, des
prestations théâtrales, des lectures, des écritures...
Il y aura des jeunes et des moins jeunes qui se succéderont sur les scènes du théâtre avec
des créations conçues pour l’occasion et offertes au public au cours de ces samedi 15
et dimanche16 mars. Vous retrouverez des lycéens de Jacques Amyot et de Saint Joseph,
des jeunes des ateliers théâtre de la MJC St Pierre, des élèves de l’École de Danse et du
Conservatoire de Musique, des compagnies de théâtre amateur, des Amis du Théâtre... La
bibliothèque sera de la partie. La librairie Obliques sera présente bien sûr et Emmanuël
Souchier donnera une conférence.
Le programme est en cours...
Les plasticiens seront également de la fête. Les artistes de Mouv’Art et les élèves de
l’École des Beaux-Arts qui auront planché sur le thème exposeront leurs œuvres du 11
mars au 17 avril.
Nous serons en plein mois de la poésie. Les Amis du Théâtre et tous les participants
seront très heureux de vous accueillir à ces festivités exceptionnelles autour de Raymond
Queneau.
DU 3
AU 11
O CTO B R E
2013
Deux
De
ux
x sem
mai
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humo
mour
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ierr
et Le Si
Sile
leex.
x.
Renseignements
g
03.86.46.99.12
one woman show décapant
jeudi 3 octobre à 20 h 30
grande salle
à partir de 12 ans
durée 1 h 15
ET ENCORE...
JE M’RETIENS
de et avec Isabelle Alonso
11
Féministe engagée et chroniqueuse insolente sous la h
houlette de Laurent Ruquier, Isabelle
Alonso livre pour la première fois sur scène, ses réflexions
pertinentes et décapantes sur
réfle
r e
les femmes et les hommes,
mmes, les tâches domestiques,
domestiqu la maternité… Entre conférence et
one woman show, elle s’attaque avec intelligence et iironie aussi bien aux sujets banalement prosaïques qu’aux
ux principes fondamentaux quii fondent respectivement le sexisme
quotidien et le droit
acéréé passe ainsi à la moulinette notre
roit des femmes. Son regard ac
société dans ses aspects
(documentaire
spects
ts les plus divers (documentai
(documen
i animalier, politique, esthétique,
pornographie…) pour
qui nous entoure. La démonstration
our mieux épingler le machisme q
est d’autant plus efficace
fficace qu’elle est développée avecc un humour corrosif qui emporte
tout sur son passage. Un spectacle drôle, grinçant et éminemment salutaire !
De et avec
Isabelle Alonso
Caroline Loeb
Collaboration artistique
Créé en 2010.
Production Ancrage productions
Photo Ancrage productions
lles Classiques d’Auxerre
«Jeunes talents»
«
dimanche 6 octobre à 15 h 30
d
grande salle
g
pour toute la famille
p
durée 1 h 15
d
LES CLASSIQUES D’AUXERRE. Musique classique,
l
musique médiévale ou roman-
tique ? Le Théâtre - Scène conventionnée d’Auxerre
en partenariat avec la Ville d’Auxerre
x
vous propose de découvrir une programmation regroupant toutes ces influences. Rendezvous incontournables pour les mélomanes avertis
de l’Auxerrois, cette programmation
e
se veut ouverte pour que « musique savante » n
ne s’oppose plus à « musique populaire ».
Cette saison voit apparaître une programmation
« Jeunes talents » prouvant, s’il est
t
nécessaire, la vitalité et l’engagement d’une nouvelle
génération d’artistes.
o
ENSEMBLE
HYPNOS
YPNOS
13
3
Créé en 2008,
008,, l’Ensemble Hypnos est constitué
constitu
constit é de six jeunes musiciens issus du CNSM
de Paris, tous
formations
ous solistes ou membres de formation
n chambristes prestigieuses. Ce sextuor à
cordes s’est
grâce
st déjà
éjà taillé une jolie réputation grâc
c à sa cohésion d’ensemble, sa générosité
mélodiquee et la chaleur de ses interprétations. U
Un talent récompensé lors de prestigieux
concours internationaux
Dvarionas
nternationaux (J. Heifetz, B. Dvario
Dva n et A. Glazunov) et par de nombreux
premiers prix nationaux. Formation rare, Hypnos
n a pour vocation de faire redécouvrir le
répertoire méconnu pour sextuor à cordes, un ggenre très peu représenté dans la musique
de chambre mais qui n’en compte pas moins plusieurs
chefs-d’œuvre. Comme en atteste
l
ce programme qui présente les pages d’une grande
n poésie de Martinu, le radieux sextuor
de Vincent d’Indy et enfin le célèbre et très romantique
second sextuor de Brahms, au
o
souffle puissant et particulièrement ardent.
Sarah Jacob, Pauline Buet
Violon Justina Zajancauskaite, Raphaël Jacob
Alto Stéphanie Réthoré, Jérémy Pasquier
Violoncelle
Photo Ensemble Hypnos
mardi 15 octobre à 20 h 30
ccathédrale Saint-Étienne
p
durée 1 h 15
d
STÉRÉO
BAROQUE
par Arsys Bourgogne et Le Concert Lorrain
Sous la direction du
u chef
ef luxembourgeois Pierre
Pier Cao, le chœur Arsys Bourgogne est aujourd’hui réputé parmi
armi les meilleurs en Europe. Après le magnifique album Israël en Egypte
( Orphée d’Or de l’Académie
Académie
démie du disque lyrique 2011 ),
) Arsys consacre un nouveau programme au tout premier
emier
er baroque, à travers les pages dess grands compositeurs allemands
du XVIe et XVIIe siècle
ècle : Michael et Hieronymus Praeto
Praetorius,
o
Johann et Johann Michael
Bach et Heinrich Schütz.
ferveur
des sentiments et les couchütz.
tz. La spiritualité puissante, la fer
fe
r
leurs somptueuses de ces œuvres polychorales sont par
parfaitement
traduites par les voix
r
des chanteurs accompagnés par le continuo du Concert
e Lorrain ( direction artistique
Stephan Schultz ). D’autant que le public, placé au milieu
e de trois chœurs, se trouve littéralement plongé au cœur de la fragilité et de l’émotion
n pure de cette période baroque
qui a parfois des parfums de Renaissance. Bien mieux q
que la « dolby stéréo » ou qu’un
son « surround », une immersion dans la musique baroque
q et son extraordinaire vitalité.
Direction
Pierre Cao / Chœur Arsys Bourgogne
Stephan Schultz / Continuo Le Concert Lorrain
n
Direction artistique
Avec le soutien de la Caisse d’Épargne.
www.arsysbourgogne.com
Photos François Zuidberg
tthéâtre
jjeudi 17 octobre à 20 h 30
grande salle
g
à partir de 12 ans
durée 1 h 15
d
LA VÉNUS AU
PHACOCHÈRE
de Christian Siméon / par Christophe Lidon
17
7
Tour à tour canaille,
aille, sensuelle et bouleversante, Alexandra
Alex
Alexan
n
Lamy incarne avec brio tous
les rôles de cette aventure
Époque
spirituelle et misogyne. Une
nture mondaine dans une Belle Épo
o
véritable performance
épistolaire
moqueur et cruel imamance
ce d’actrice pour un ping-po
ping-pong ép
p
giné par Christian
Christophe Lidon. Seule en scène,
n Siméon,
méon, dans une mise en scè
scène de C
la comédienne fait
intellectuelle
de la fin du XIXe siècle à
ait revivre
evivre la société artistique et intelle
e
travers la relation
n entre
tre la resplendissante pian
pianiste Misiaa Godebska, égérie du Tout-Paris,
son mari, Thadéee Natanson, fondateur de la Revue
Blanche,
R
Blanch
h et Alfred Edwards, un homme
d’affaires richissime et vulgaire qui la veut à tout prix.
x Au gré du récit, virevoltent les
figures de Courteline, Strindberg, Bergson et Toulouse-Lautrec,
tandis que se dessine le
portrait émouvant d’une femme qui tente désespérément
e d’exister par elle-même.
Auteur
Christian Siméon / Mise en scène et scénographie Christophee Lidon / Avec Alexandra Lamy / AssisSophie Gubri / Lumières Marie-Hélène Pinon
n / Son La Manufacture Sonore
tante à la mise en scène
Créé le 10 janvier 2013 au Théâtre de l’Atelier.
Production Acte 2 et SIC en accord avec le Théâtre de l’Atelier
www.acte2.fr
Photo Pascal Chantier
LE CABARET
DE LA GRANDE
GRA
GUERRE
théâtre
mercredi 13 novembre à 19 h 30
de Marc Dugowson / par Le Théâtre du Volcan Bleu
jjeudi 14 novembre à 20 h 30
grande salle
à partir de 13 ans
durée 1 h
SOUVENIR DE LA GRANDE GUERRE
samedi 30 novembre par l’association ADIAMOS-89
La Première Guerre mondiale est l’un des événements fondateurs de notre XXe siècle.
Si les derniers témoins et acteurs de ce cataclysme sont aujourd’hui disparus, beaucoup
d’entre nous se rappellent encore de tel aïeul marqué à vie par ce drame.
À l’approche du centenaire de la « Grande Guerre », on assiste à une recrudescence
d’intérêt pour cet épisode douloureux de notre histoire. L’association ADIAMOS-89
(Association pour la Documentation, l’Information, et les Archives des MOuvements
Sociaux dans l’Yonne) a choisi de faire de « L’Yonne et la Grande Guerre », le thème de
son colloque annuel. En écho à cet événement, qui se tiendra le 30 novembre au Théâtre
d’Auxerre, une pièce inspirée par le souvenir de la Grande Guerre sera présentée au
public auxerrois.
Cette manifestation artistique sera accompagnée de deux expositions en relation avec le
thème retenu.
Pendant la nuit de la Saint-Sylvestre, pour se réchauffer entre deux assauts, des poilus
dressent Le Cabaret
Guerre. Paysans et ouvriers
et de la Grande
G
ouvrie
ou e qu’on a transformés en soldats, ils s’improvisent
marionnettistes, alternant sous
isent maintenant comédiens, chanteurs
chanteurs, m
la baguette d’un meneur
théâtre
et guignol. Des numéros
eur de revue, sketches, chansons, th
é
oscillant entre maladresse
révolte,
resse et émotion, pitreries et révol
t débordant d’une puissante
envie de vivre… Sur un texte original de Marc Dugows
Dugowson,
ce spectacle orchestré par
s
Paul Golub, un ancien
Mnouchkine,
livre une reconstitution
en du Théâtre du Soleil de Mnouc
Mnouch
h
imaginaire d’un cabaret
ret impromptu pendant la guerre de 14-18. À l’instar de ces soldats
qui, dans les situations
pratiquaient
uations
ns les plus désespérantes, pra
pratiquaiee une activité théâtrale pour
entretenir un lien
censure
et les discours officiels.
n avec leur humanité tout en d
défiant la ce
e
19
9
Marc Dugowson, sur une idée de Paul Golub / avec l’aimablee complicité de chansonniers et paroliers de
l’époque / Mise en scène Paul Golub / Scénographie Alain Pinochet / Lumières Arnaud Jung / Costumes Sylvie
Martin-Hyszka / Réalisation des costumes Magali Perrin-Toinin, N
Nathalie Grimault et l’atelier du
Théâtre de l’Union / Musiques Peter Chase et Anne-Sophie Pommier-Dupré
o
/ Maquillage et coiffure
Arno Ventura / Marionnettes Stéphane Vilière / Construction des décors
o Alain Pinochet et l’atelier du
Théâtre de l’Union / Avec Gauthier Baillot, Sébastien Bravard,
d Marc Lamigeon, Anne-Sophie
Pommier-Dupré
Texte de
Les affiches de la Grande Guerre / Collection Michel Dixmier
Mercredi 13 novembre au jeudi 19 décembre / Foyer bar du Théâtre
Créé en octobre 2011 au Théâtre de l’Union, CDN du Limousin.
Plus d’infos page 88
Remerciements à Nicolas Gousseff / Production Le Théâtre du Volcan Bleu, compagnie
a
conventionnée par la DRAC du Limou-
L’Yonne et la Grande Guerre
e l’Union – CDN du Limousin / Avec l’aide du
sin / Ministère de la Culture et de la Communication / Coproduction Le Théâtre de
Samedi 16 novembre au dimanche 26 janvier / Abbaye Saint-Germain
Conseil Régional du Limousin
www.volcanbleu.com / Photo Evelyne Pallier
dimanche 17 novembre à 15 h 30
d
grande salle
g
p
durée 1 h 30
d
LES
FOLIES
D’ESPAGNE
par l’Ensemble La Fenice et Bassa Toscana
21
1
L’Ensemble
le La Fenice, spécialisé dans la musiq
musique
m q du XVIIe siècle et la compagnie de
danse Bassa
de la cour du Roi Soleil, en suivant
sa Toscana renouent avec les fastes baroques
baro
b o
le fil d’Ariane
riane des « Folies d’Espagne », thème
thèm musical qui jalonna l’Europe du Grand
Siècle et des Lumières.
ères. Mêlant danse, musiq
musiquee et poésie, ce spectacle fait ainsi revivre
l’exotismee méridional,
Louis
XIV, lui-même joueur de guitare et
dional, si prisé à la cour de Lo
o
danseur émérite...
mérite...
te... Entre sarabandes, menuet
menuets eet autres passacailles, le « bon goût François » des Marin
Colombe
et autre Louis Couperin côtoie ici
arin Marais, Monsieur de Sainte Co
l
les frasques
Corelli, FFrancisco Corbetta et Andrea Falconiero.
ess et caprices des Arcangelo Corelli
Sur les rythmes endiablés des guitares, viole, clavecin,
flûtes et cornet de La Fenice, les
l
danseurs de Bassa Toscana explorent le langage de la danse baroque, au fil d’un voyage
sonore, visuel et poétique entre Florence, Séville,
i Versailles... en suivant le chemin du
Cadet Roussel jusqu’à Auxerre !
Jean Tubéry / Violon
i
Stéphanie Pfister / Viole de gambe Martin
Bauer / Théorbe Marc Wolff / Orgue positif, clavecin Paolo Z
Zanzu
Bassa Toscana : Danseurs Bernadette Jacquet, Véronique
e Habert, Nick Nguyen, Stéphane Quéant
Chorégraphies Raoul Augier Feuillet, Louis Pécour, N
Nick Nguyen
Ensemble La Fenice : Direction, cornet, flûtes
L’Ensemble La Fenice bénéficie du soutien du Ministère de la Culture
u et de la Communication / DRAC Bourgogne, de la Ville
e l’Yonne et de ses mécènes : Lincet et Société Générale
d’Auxerre, du Conseil Régional de Bourgogne, du Conseil Général de
www.ensemblelafenice.com / www.bassatoscana.fr
Photo Raynald Henry
tthéâtre
m
jjeudi 21 novembre
à 14 h 30 / séance scolaire
eet 20 h 30 / séance tout public
vvendredi 22 novembre à 19 h 30
studio
s
durée 1 h
d
à partir de 14 ans
ERMEN, TITRE
PROVISOIRE
de Pascal Tokatlian / par Robert Trenton Compagnie
p
On n’oublie pas, comme une fatalité qui nous rattrape inexorablement. Le comédien
Pascal Tokatlian
n’aa pas oublié ses origines armén
arméniennes.
Et aujourd’hui, il n’a pas oublié
katlian
tlian n
arm i
cette vérité
longtemps
tue : s’il entre en scène, c’est
ité intime, tapie au fond de lui, trop lo
lon
n
avant tout
sensibilité,
ut pour poser,
ser, avec intelligence et sensibil
sensibi
l la question de la construction identitaire. Qu’est-ce qu’être arménien aujourd’h
aujourd’hui ? Comment décrypter l’horreur d’un
génocide,
un avenir commun possible ? Auteur et
e, étouffé dans le déni, pour envisager u
interprète,
e, Pascal
al Tokatlian nous emporte dans la tension des interrogations, des quêtes,
d’un nécessaire
cessaire
re devoir de mémoire, au fil d’un
n récit mêlant la voix des victimes du
génocidee arménien
rménien en Turquie et celle de l’un de
de leur descendant, né en France. Façon
d’accorder
err aux morts ce qui leur est dû. Fa
Façon
n de rendre la parole aux vivants. Les
témoignages bouleversants des rescapés recueilliss par le journaliste Aram Andonian, luimême déporté en 1916, s’entrecroisent avec les souvenirs
familiaux du comédien, échos
o
émouvants, drôles parfois, autour de l’arménité eet de la question de la transmission. Un
théâtre vif, poignant, comme un cérémonial de rretrouvailles.
23
3
Pascal Tokatlian et témoignages de victimes du génocidee arménien, recueillis par Aram Andonian / Avec
Pascal Tokatlian, Gaguik Mouradian / Musique Gaguik
i Mouradian / Lumières Olivier Oudiou /
Maquillage Cécile Kretschmar
Texte
Créé en mars 2006 au Théâtre de l’Aquarium à Paris.
Remerciements au Théâtre de l’Aquarium à Paris / Photo Olivier Chabrillange
r
e à 19 h / studio
Autour du spectacle Répétition publique / lundi 18 novembre
Bord plateau / mercredi 20 novembre / rencontre
avec PPascal Tokatlian
PETIT
BLEU
ET
PETIT
JAUNE
par Succursale 101
S
tthéâtre d’ombre et de lumière
dimanche 24 novembre
à 10 h 30 et 11 h 30
lundi 25 novembre
à 9 h 30 et 10 h 30 / séances scolaires
mardi 26 novembre
mercredi 27 novembre
à 10 h 30 et 11 h 30
jjeudi 28 novembre
studio
s
à partir de 2 ans
durée 25 mn
25
5
Petit-bleu et Petit-jaune évoluent chacun de leur côté dans le cocon familial. Ce n’est que
lorsqu’ils décident
ensemble
qu’ils découvrent à la fois
cident d’affronter
ffronter le monde ex
extérieur en
n
ses richesses et ses obstacles.
tacles. De retour chez eux, ilss sont tout verts. Mais leurs parents
vont-ils les reconnaître
econnaîtree ?
Du célèbre album
metteure en scène Angélique Friant
bum dee Leo Lionni, la marionnettiste et m
a tiré un merveilleux
veilleux
ux spectacle d’ombre et de lumièree à l’attention des très jeunes spectateurs. À travers
lumineux,
d’ombres colorées et de prors un ingénieux dispositif de cubes lumi
i
jections, cettee jolie fable sur la tolérance et l’amitié
l’amit aaborde la question de la différence
sous toutes ses formes. Un beau voyage aux couleurss de l’enfance.
Angélique Friant / Lumières Stéphane Bordonaro
o
/ Musique Vincent Martial / Vidéo
Grégory Sacré / Décors Gérard Friant / Collaboration artistique A
Audrey Bonnefoy, Violaine Fimbel,
David Girondin Moab / Avec Laurie Waldung et Julien Royer
o / À partir de l’œuvre de Leo Lionni
Mise en scène
Créé en février 2009 au Nouveau Relax – scène conventionnée de C
Chaumont.
Avec le soutien du Salmanazar - scène de création et de diffusion d’Epernay et le Nouveau Relax - scène conventionnée de
Chaumont. Le spectacle est subventionné par la ville de Reims. La compagnie Succursale 101 est conventionnée par le Conseil
Régional de Champagne-Ardenne / ORCCA, et soutenue par la DRAC Champagne-Ardenne. La compagnie Succursale 101 est
u
en résidence pendant trois ans au Salmanazar - scène de création et de diffusion
d’Epernay
www.s101.fr / Photo Succursale 101
L’ÉPREUV E
de Marivaux / par Ces Messieurs Sérieux
tthéâtre
mardi 26 novembre à 20 h 30
grande salle
à partir de 14 ans
durée 1 h
Écrite en 1740, L’Épreuve est considérée comme une dess plus belles pièces de Marivaux.
Au sommet de son art, le dramaturge invente un langagee où il explore une fois de plus le
chassé-croisé amoureux cher à la Commedia dell’arte. Vraies
et fausses confidences, quir
proquo, jeux d’amour et de hasard, pouvoir de l’argent… cette comédie cruelle semble
contenir, dans sa fulgurance, l’essence même du théâtree de Marivaux. L’histoire tourne
autour du stratagème fomenté par Lucidor, amoureux d
d’Angélique, pour s’assurer que
la jeune fille l’aime
fortune.
aime
me pour lui-même et non pour sa fortu
u Il va ainsi la soumettre à une
épreuve en luii présentant un bon parti, qui n’est autre que
q Frontin, son valet déguisé en
nouveau riche.
une
e. Un jeu de dupes commence… Dans un
n mise en scène acérée, Renaud
Diligent réinterroge
amoureux
erroge au présent ce chassé-croisé amoure
amo
eu où une bande de jeunes gens
s’affronte. À l’issue
’issue dee cette lente initiation, les jeunes
j
s gens se révèleront bien autres
que ce qu’ils croient être… Cette épreuve-là, électrisée
par la compagnie Ces Messieurs
éle
Sérieux, est un
profondeur
de Marivaux.
n régal
al où résonnent toute la force et la pr
r
27
7
Renaud
naud
aud Diligent / Dramaturgie
Dramat
Maya B
Boquet / Scéno
Scénographie
o
Muriel Carpentier / Costumes
Violaine L. Chartier / Régie lumières Benjamin Crouigneau
u / Construction Paméla Dorival / Avec
Morgane Hainaux, Stéphane Szestak, Anne-Gaëlle Jourdain,
r
Josée Drevon, Guillaume
Hincky, Nicolas Cartier
Mise en scène
Créé en novembre 2013 au Théâtre Mansart – CROUS de Dijon.
Production cie ces messieurs sérieux
Coproduction le Théâtre – scène conventionnée d’Auxerre, Théâtre Mansart – CROUS
de Dijon, L’Abreuvoir de Salives et la RésiO
dence Icare de Chevigny Saint Sauveur
Avec le soutien du Ministère de la Culture / DRAC Bourgogne, du Conseil Régional
a de Bourgogne, de la Ville de Dijon
Co-diffusion Affluences / réseau bourguignon du spectacle vivant
www.cesmessieursserieux.com / Photo Flavien Saint-André
Autour du spectacle Répétition publique / mercredi 16 octobre à 19 h / studio
Bord plateau / mardi 26 novembre / rencontre
avec Renaud Diligent
i
une chasse au trésor littéraire
u
mercredi 4 décembre à 20 h 30
m
grande salle
g
à partir de 12 ans
durée 1 h 30
d
LE PORTEUR
D’HISTOIRE
de et par Alexis Michalik
Le porteur d’histoire est une pièce à l’imagination renversante,
n un feuilleton littéraire haletant qui nous entraîne dans une quête effrénée et un périple
à travers le temps. Mêlant
é
personnages célèbres
Michalik
lèbres et illustres inconnus, Alexis Michali
Mic
i a concocté une épopée délectable, menée tambour battant par cinq comédiens qui se
s glissent avec virtuosité dans les
trente et quelques
lques rôles..
Tout commence
dans les Ardennes pour enterrer
nce en 1988
88 quand Martin Martin se rend d
son père. Il découvre
écouvre alors un carnet manuscrit qui le mène
mèè à réaliser une enquête colossale à travers le temps
ps et les continents. Quinze ans plus ttard, dans le désert algérien une
mère et sa fille
les uns dans les autres
le disparaissent…
paraissent… Les récits en cascade s’imbriquent
s’
s’im
m
à la manière des poupées russes tout en jouant à cache-ca
cache-cache
avec la grande Histoire. On
ca
a
est pris de bout
du jeu
out
ut en bout par le rythme virevoltant
virevo
u des acteurs autant que par les
rebondissements de cette fresque philosophique où apparaissent
pêle-mêle Alexandre
p
Dumas, Marie-Antoinette, Delacroix et une mystérieuse Adélaïde. Un spectacle nominé
au dernier Palmarès du Théâtre qui nous parle avec jubilation
des pouvoirs de l’imagii
naire. Dumas ne pourrait que souscrire !
29
9
Alexis Michalik / Avec* Amaury De Crayencour,
y
Evelyne El Garby Klaï,
Magali Genoud, Eric Herson-Macarel, Regis Vallée / Lumières et régie générale Anaïs Souquet /
Costumes Marion Rebmann / Musique originale Manuel Peskine
Texte et direction artistique
* sous réserve de modifications
Créé en 2011 à Avignon.
Production Mises en capsules
www.leporteurdhistoire.com
Photo Julien Lemore
LEPELETIER
ER
DE
SAINTFARGEAU
théâtre
jjeudi 5 décembre
et 20 h 30 / séance tout public
vendredi 6 décembre à 19 h 30
studio
à partir de 10 ans
durée 1 h 15
LES ANNÉES CULTE
de Valérie Durin
31
1
Le 20 janvier 1793,
93,
3, le révolutionnaire Michel Lepeletier,
Lepele
Lepeletierr seigneur de Saint-Fargeau, est
assassiné par un ancien garde
temps
rde du roi. Au cœurr des tem
m les plus agités de l’histoire
de France, ce crime
me faitt beaucoup de bruit et Lepele
Lepeletierr est élevé au rang de « premier
martyr de la Révolution
lution
on ». Pourtant, deux ans plus tar
tard, sson buste est retiré de la salle de
la Convention nationale
tionale et sa mémoire soigneuseme
soigneusement oubliée. Valérie Durin parcourt
ces deux « années culte » en mettant en scène Félix Lepe
Lepeletier,
le frère cadet du héros, le
Le l
dirigeant Maximilien
Cabarrus
qui fut proche des frères
lien Robespierre et la fatale Thérésia Ca
ab
b
Lepeletier puis à l’origine
Trois
’origine
rigine de la chute de Robespierre. Tro
o personnages vivants, fragiles,
affreux et magnifiques, dont les combats respectifs nous iinterpellent sur fond de guerres
révolutionnaires, de trahisons, de corruption et de passions
o amoureuses. Un drame historique d’une étonnante modernité.
Mise en scène
Valérie Durin / Lumières Patrick Blond / Avec Michel Durantin, Valérie Durin et Lionel
Muzin
Créé le 30 novembre 2013 au Musée du Son de Saint-Fargeau.
Production Compagnie Le P’tit Bastringue / Coproduction Le Théâtre – scène conventionnée d’Auxerre / Avec le soutien du Conseil
Général de l’Yonne
www.theatrelebastringue.fr
Autour du spectacle Répétition publique / mardi 5 novembre à 19 h / s
studio
Bord plateau / jeudi 5 décembre / rencontre
avec Valérie Durin
n
samedi 14 décembre à 15 h 30
s
grande salle
p
durée 1 h 15
d
NOËL
ENCHANTÉ
par l’Ensemble vocal Aedes
L’Ensemble vocal Aedes propose un voyage musical original
g
autour du temps de Noël.
Mis en scène par Jean-Michel Fournereau, ce spectacle, q
qui puise à la fois dans les mélodies traditionnelles
belles
elless connues de tous et dans les plus belle
be
e pages de la musique classique,
permet de découvrir
célèbres
ouvrir
uvrir ou de redécouvrir les plus célèbr
célèbre
e chants de Noël arrangés pour
chœur a cappella
de l’hiver, les préparatifs
lla et dépeignant
ignant la chaleur du foyer, les ri
rrigueurs
i
de cette fête ainsi
nsi quee sa dimension spirituelle. La March
Marche ddes Rois, Douce nuit, Petit Papa Noël, ou
encore Jingle bellslss et We wish you a merry Christmass côtoieront
côtoieront des œuvres classiques de compositeurs comme
me Francis
is Poulenc
Poulen ( Quatre Motets pour un temps de Noël ), Benjamin Britten
( Hymn to the Virgin
ginn ), Claudee Debussy
Debus ( Hiver, vous n’estes
es qu’un villain ) et bien d’autres encore...
33
3
Agathe Boudet,
oudet, Judith Derouin, Angélique Pourr
Pou
Pourreyron,
e
Béatrice Gobin / Altos Julia
Beaumier, Elise Bédènes, Pauline Leroy, Geneviève Cirasse / Ténors Florent Thioux, Anthony
Lo Papa, Camillo Angarita, Marc Valéro / Basses David Pergaud,
e
Alejandro Gabor, Julien
Guilloton, Sorin Dumitrascu, Frédéric Bourreau / Direction artistique Mathieu Romano / Mise en
scène Jean-Michel Fournereau / Lumières Gilles Fournereau
Sopranos
Créé le 14 décembre 2013.
Coproduction Le Théâtre – scène conventionnée d’Auxerre / Ensemble vocal Aedes
www.ensembleaedes.com
Photo Ensemble Aedes, Laurence Navarro
MERCI M R C !
par la compagnie Pochéros
S
tthéâtre d’objets, cirque
dimanche 15 décembre
d
à 10 h 30 et 11 h 30
lundi 16 décembre
à 10 h et 14 h 30 / séances scolaires
mardi 17 décembre
mercredi 18 décembre à 15 h et 19 h 30
jjeudi 19 décembre
vvendredi 20 décembre
studio
s
à partir de 8 ans
durée 40 mn
d
35
5
Imaginez
maginez un étonnant cirque miniature avec des artistes en fil de fer… En hommage à
cirque minuscule
Calder et à son merveilleux cir
minu
u
The Calder Circus Show, Bertrand Duval ranourrie de souvenirs, de rencontres, de voyages,
conte à sa façon une histoire du ccirque, n
loufoque,
drôle et inattendu. Sur une table ronde
pourr nous plonger dans un imaginaire lo
o
petites
comme un chapiteau, de multiples petit
t figures articulées s’animent comme par entourne-disque.
Les équilibristes, les fil-de-féristes, les
chantement
nt au son d’un vieux tourned
effectuer
contorsionnistes réussiront-ils à effectue
e leur numéro sans trop de dégât ? La roue de
Un moment intime, partagé avec un artiste, son
la mort laissera-t-elle présager le pire ? U
amour du détail, son humour, sa poésie et toutes ces petites merveilles.
Création artistique et manipulation
Bertrand Duval
Coproduction Conseil Général de l’Yonne / Photo Raphaël Peaud
e
La magie Calder (1 h 05) /
réalisé par Carlos Vilardebo / mercredi 20 novembre à 15 h 30 / grande salle / Le cirque de Calder
( 30 mn ) / plus d’infos page 87 / Parcours découverte
u
/ dimanche 15 décembre à 11 h 15, mercredi 18
c
les secrets du Théâtre d’Auxerre ! Une
décembre à 15 h 45 / départ au foyer bar / Découvrez
chasse aux trésors dans les coulisses du T
Théâtre, investies de nez rouges, balles de jonglage et trapèze, guidée par M. Loyal et sses funambules. Passionnés du cirque ou esprits
curieux, venez vivre une véritable aventure
u dans les murs du Théâtre ! / durée environ 1 h
/ entrée libre, sur inscription
Pour aller plus loin : Découvrez plusieurs œuvres
v de Calder au Musée Zervos à Vézelay.
b à 20 h / grande salle /
Autour du spectacle Ciné-club / mardi 19 novembre
ANNONCIATION
SUIVI DE
danse
d
jjeudi 19 décembre à 20 h 30
ROYAUME UNI
par le Ballet Preljocaj
grande salle
g
p
durée 1 h 15
d
aavec entracte
Chorégraphe surdoué, Angelin Preljocaj est une des références
e
incontournables de la
danse contemporaine. Connu et reconnu internationalementt pour sa formidable inventivité, il arrive à Auxerre avec deux créations majeures. Autant l’annoncer, Annonciation, duo
extatique, primé à New York en 1997, ne fait pas dans la tiédeur.
En s’emparant de l’un
é
des thèmes les plus sacrés de l’iconographie catholique où l’Archange Gabriel apprend
à Marie qu’elle va donner naissance au fils de Dieu, le chorégraphe
a conçu une œuvre
r
puissante, sensuelle
elle et dramatiq
dramatique. Son Annonciation
nonciation a la forcee de l’étreinte amoureuse ou
celle de l’accouchement.
immaculée,
la transforme forhement.
ement. Car danser la Conception, même iim
m
cément en œuvre
succède
re de chair…
… À ce troublant pas de deux ssuc
c
Royaume Uni, une pièce
pour quatre danseuses
royaume
nseusess qui nous propulse dans un roya
royaum
m où s’unissent les énergies
hip hop et l’univers
musique
électronique rythmée,
vers esthétique du chorégraphe. Sur une
un mu
u
Preljocaj a su faire
impulsions,
ire sienne la vitalité du hip hop, im
impulsion
n mouvements des bras et
des mains, torsions,
vocabulaire corporel. Fascinant et
ons, pour laa couler dans son prop
propre vocab
passionnant.
37
7
Angelin Preljocaj / Danseuses Virginie Caussin, Caroline
Jaubert / Musique Stéphane Roy (Crystal Music), Antonio Vivaldi (Magnificat)
g
/ Interprétée par l’Ensemble
Vocal de Lausanne, Orchestre de Chambre de Lausanne / Dirigé
i par Michel Corboz / Costumes
Nathalie Sanson / Lumières Jacques Chatelet / Assistant, adjoint à la direction artistique Youri Van den
Bosch / Assistante répétitrice Natalia Naidich / Choréologue Dany Lévêque
u
Annonciation Chorégraphie et scénographie
Créé en 1995 en résidence au TNDI – Châteauvallon / Production Ballet Preljocaj
c
Angelin Preljocaj / Danseuses Virginie Caussin,
s
Margaux Coucharrière,
Caroline Jaubert, Nuriya Nagimova / Musique 79 D / Costumes Nadine
a
Lartigau / Lumières Cécile
Giovansili-Vissière / Assistant, adjoint à la direction artistique Youri Van
n den Bosch / Assistante répétitrice
Natalia Naidich / Choréologue Dany Lévêque
Royaume Uni Chorégraphie
Entrée au répertoire du Ballet Preljocaj en 2013.
Commande et production Théâtre de Suresnes Jean Vilar, Cités danse connexions
Coproduction Les Théâtres de la Ville de Luxembourg
www.preljocaj.org / Photo Jean-Claude Carbonne
COME ON
BOURGOGNE
LIGHT MY
FIRE
ccabaret, cirque
ssoirée de soutien
FFrance / Allemagne / Danemark /
SSuisse / Japon / Amérique
jjeudi 9 janvier à 20 h 30
samedi 11 janvier à 19 h 30
s
dimanche 12 janvier à 15 h 30
par le Château de Monthelon
grande salle
p
durée 2 h
d
aavec entracte
Pour trois soirées exceptionnelles, plus de vingt artistes de cirque et musiciens, issus de
prestigieuses compagnies
pour vous présenter un cabaret
mpagnies européennes, se rassemblent
rassembl
flamboyant, unique
vivante,
nique et éphémère. Une proposition viva
vivan
n acrobatique et délirante sur
« ce qui tient chaud l’hiver
ver ».
La recette de cet événement
énement sera intégralement reverséee pour les travaux d’installation
d’une chaudière
ère au
u Château de Monthelon à Montréal ( Yonne ) qui accueille des créateurs du monde
sans
de entier depuis 23 ans et depuis 7 ans sa
a chauffage… D’où une série
d’interrogations
onirique
ns essentielles,
lles, prélude à cette fête oniriqu
onir
u et extravagante : le climat influence-t-il la création artistique ? La chaleur d’une œuvr
œuvre
r est-elle relative à la chaleur du
lieu dans laquelle
main
uelle
le cette œuvre est créée ? Un duo de ma
i à main est-il plus charnel s’il
a été conçu en dessous de zéro ? Les artistes scandinaves sont-ils vraiment plus résistants
grâce aux conditions météorologiques ? Autant de questions
auxquelles acrobates, jont
gleurs, clowns, trapézistes et autres saltimbanques de haut
a vol apporteront des réponses
renversantes, poétiques ou cocasses, affirmant par la même
occasion, la brillante singuê
larité du cirque contemporain.
39
9
Pierre Bertrand / Acrobatie contorsionniste Anna vvon Gruenigen / Acrobatie Hyacinthe
Reisch / Trapèze Kamma Rosenbeck / Trapèze comique Yogi & B
Bina / Clowns Adèll Nodé-Langlois,
Alex Demay, Sky de Sela / Comédien, jongleur Jean-Benoît Mollet
l / Performeuse Cille Lansade / Comédienne et réalisatrice Delphine Lanson / Danse Chiharu Mamiya / Duo de main à main Tuk et Sofia / Fil
de fer Océane Pelpel / Jeux de cirque Bertrand Duval / Jonglerie JJôrg Müller / Dessin en direct Pierre
Constantin / Violon Mayeul / Violoncelle Patrice Wojciechowski / Basse François / Chant Molly Gruey
/ Contrebasse Benoît Jayot / Clarinette Julien Thierry
Acrobatie sur Roue Cyr
www.monthelon.org / Photo Brigitte Fässler
arts du geste et de la rue
JJapon
vendredi 17 janvier
grande salle
à partir de 5 ans
durée 1 h
BREAK «O»
A
par to R mansion
En japonais, « Break O » signifie « faisons la fête en
n oubliant les règles ». Un titre qui
illustre à merveille la formidable inventivité, le sens
n de l’absurde et la fantaisie pop’art
typiquement nippone que cette troupe distille sur
u scène pour le bonheur des petits
comme des
es grands. Nourris
urris à ces arts du geste que
qu sont le mime, l’acrobatie, la danse
et le travail
compagnie
japonaise « to R mansion » ocil du clown,
n, les cinq artistes de la com
compaa
cupent la scène dans
des personnages farfelus provenant du
ns un tourbillon fantasque, tel
tels d
monde imaginaire
acrobaties,
du suspens avec un méchant
maginaire
aire des mangas. Des sketches, des acr
r
poursuivi parr des gentils, une jeune femme, ou un
n travesti, en kimono traditionnel, un
homme sans
cigarettes
trois par trois… ce spectacle
ans tête en costume gris qui fume les cig
g
visuel et décalé est d’une irrésistible drôlerie. Et si o
on s’accordait un petit break ?
41
1
Hanabi
nabi Uwanosora
Uwano
/ Interprétation
prétation Kayo Nozaki, Yujiro Marumoto, Hanabi
Uwanosora, Daisuke Ito, Erina Nagai / Lumières Takehiko
k Maruyama / Scénographie Aoi Noguchi
/ Costumes Mizumi Nakanishi
Direction artistique
tique
Créé en mars 2008 à Tokyo. / Production to R mansion, Phoenix Kojimaa
www.tormansion.com / Photo Masami Suzuki
Tournée À l’Est du nouveau 2014 / 14 janvier à l’Espace Athic – Relais culturel
r d’Obernai / 19 janvier au Centre culturel de Nismes
(Belgique) / 21 janvier à l’ABC de Dijon / 24 janvier au Théâtre Jean Vilar de
d Revin / 26 et 27 janvier au Théâtre Louis Jouvet de
Rethel – Scène conventionnée des Ardennes / 28 et 29 janvier au Théâtre C
Calonne de Sedan / 31 janvier au Théâtre municipal de
Sens / 2 et 3 février au Manège de Givet.
Tokyo Godfathers / réalisé par
Satoshi Kon / plus d’infos page 87
e
Pour aller plus loin Découvrez des albums japonais de la seconde moitié du XIX siècle parmi
les collections de la salle d’Eckmühl à Auxerre.
Autour du spectacle Ciné-club / mercredi 5 février à 20 h / grande
a
salle /
les Classiques d’Auxerre
dimanche 19 janvier à 15 h 30
grande salle
durée 1 h 40
avec entracte
ÆOLUS
BRASS BAND
L’orchestre de cuivres Æolus décoiffe et c’est
’ le moins qu’on puisse dire. Sous la directrentaine
de musiciens virtuoses, tous lauréats de
tion dynamique
ique de Bastien Stil, une trent
tr
t
concours internationaux et membres des plus grands orchestres français, perpétuent la
anglo-saxons,
nés au XIXe siècle en Angleterre.
grandee tradition des brass bands anglo-sa
anglo-sax
x
Reconnu,
le meilleur brass band français et une des
onnu, depuis sa création en 2003, ccomme
com
m
meilleures formations européennes, Æolus
Æol s explore aujourd’hui d’autres voies et célèbre
en 2013 le bicentenaire de Wagner… et Ve
Verdi
e ! Un répertoire où la richesse des timbres,
la chaleur des sonorités, la finesse des nuan
nuances
n de l’orchestre, exaltent toute la puissance
lyrique des
es grands airs de ces deux grands compositeurs qui ont tant mis à l’honneur les
cuivress dans leurs œuvres orchestrales. En
Entendre
n
Tristan et Yseult ou l’ouverture de la Force
du destin interprétés par les trente cuivres d
d’Æolus constitue une expérience saisissante…
43
3
Direction Bastien Stil / Cornet Clément Saunier,
r Eric Mercier, Matthias Champon, Rodolph
Puechbroussous, Xavier Desrochers, Alexis
i Bourguignon, Nicolas Renard, Christophe
Griveau, David Lichtenstein, Jean-Charles Levaillant / Bugle et tenor horn Charly Villoteau,
Arnaud Laporte, Hervé Michelet, Tristan Saudemont / Baryton Yohann Lecornu, Nicolas
Goulet / Trombone Etienne Lamatelle, Jean-Charles
h
Dupuis, David Kaesmecker / Tuba Gabriel
Capet, Maxime Morel, Sylvain Dutouquet,
t Aymeric Richard / Percussion François Garnier,
Romain Garnier, Matthieu Lapierre
www.aeolus.fr / Photo Æolus Brass Band
TOUS LES MOTS
DU
MONDE
EEn partenariat
aavec l’Yonne en scène
S
duo clownesque
d
mercredi 22 janvier à 18 h 30
durée
1 h 15
d
par Arnika Compagnie
jjeudi 23 janvier
durée 55 mn
d
grande salle
g
à partir de 8 ans
Voici un spectacle jeune public comme on aime ! Inventif, drôle, intelligent et empreint
d’imagination fantasque. Danièle et Michèle sont
n bibliothécaires de leur état. Dans un
bric-à-brac
à-brac de cartons
tons et de livres empilés, elle
elless rangent, trient, bricolent avec une logiquee un peu folle.
olle. Danièle essaie de transmettr
transmettree sa passion des livres à Michèle, un peu
nunuche,
uche, pass très calée en littérature, souvent récalcitrante aux mots qui lui causent
beaucoup
coup de... maux. Alors, tout part een vrille,, les livres volent, font des atterrissages
incontrôlés
sortent
ntrôlés
ôlés et, parfois, ils s’ouvrent. En sorten
sorten des mots : poésie de Rimbaud avec
ses voyelles
oyelles qui voyagent dans le corps, extraitss de romans d’aventure, d’amour ou de
science-fiction…
nce-fiction…
ce-fiction…
Avec une gestuelle
profusion
et un sens du burlesque réjouissant,
lle clownesque, des gags à profus
profu
s
la Cie Arnika ose la rencontre de la littérature et
e du
u clown pour donner ou redonner envie
de lire aux enfants. Avec un objectif aussi noble q
qui montre son nez ( rouge ), il y a là un
spectacle à ne pas rater.
45
5
Muriel Henry / Avec Cécile Chauvin, Céline
é
Chatelain / Scénographie Alain Deroo /
Musique Sylvain Mazens / Régie générale Tony Galliano o
ou Tristan Vuillermoz
Mise en scène
Créé en 2008 à la Fabrique, en partenariat avec Scènes du Jura
u - scène nationale.
Avec l’aide du Ministère de la Culture et de la Communication / DRAC d
de Franche-Comté / Avec le soutien du Conseil Général du
Jura, du Conseil Régional de Franche-Comté, de la Direction Régionale
e de l’Agriculture et de la Forêt, des Scènes du Jura - scène
conventionnée, de la Communauté de Communes du Pays de Salins-Jura,
u de La Vache qui Rue, du Théâtre Group’
www.arnikacompagnie.com / Photo Tony Galliano
22 janvier à 15 h 30 / foyer bar /
Autour du spectacle Lecture d’albums jeunesse / mercredi 2
voles de Lire & Faire lire
par les béné-
théâtre
mardi 28 janvier
mercredi 29 janvier à 19 h 30
jjeudi 30 janvier
vendredi 31 janvier à 19 h 30
grande salle
à partir de 15 ans
durée 1 h 30
ROI LEAR 4/87
d’après Shakespeare / par le Théâtre Cazaril
i
Tragédie baroque à l’esthétique sombre, Le Roii Lear superpose et entrelace les figures du
roi,
drame
de l’ingratitude et de la folie de deux
oi, du père et du fou et apparaît comme le dra
a
familles
amilles : celle
le du Roi Lear et de ses trois filles eet celle des Gloucester. Lorsque Lear décide
pièce,
d’abandonner
onner sa couronne au début de la p
piè
è il déclenche un chaos politique sans
commune
déchaînent.
ommune
mune mesure. Les passions se déchaî
déchaînen
nt Trahisons, complots, meurtres, guerres
caractéristiques
de l’écriture de Shakespeare sont ici
de pouvoir, démences… toutes les caractéristi
caract
iq
portées à leur paroxysme.
paroxysm
d’adapter
Antoine Caubet réussit le tour de force d’adapt
t avec originalité et pertinence cette traspectaculaire,
il laisse entendre le texte dans la plus
gédie flamboyante.
oyante. Loin de tout effet spectacul
l
grande nudité
udité théâtrale, accompagné
accompagn de trois ccomédiens à l’énergie euphorisante qui se
glissent tour à tour dans les différents rôles, incarnant
les métamorphoses successives de
c
tous les personnages. Un texte, quatre acteurs,
s un plateau nu… sa mise en scène nous
ramène à l’essence même du théâtre.
47
7
Jean-Michel Desprats, éditions Gallimard
r / Mise en scène Antoine Caubet / Assistante Adèl
Kollar / Avec Antoine Caubet, Cécile Cholet, Christine
i
Guênon et Olivier Horeau
Traduction
Créé en juin 2008. / Production Théâtre Cazaril, CCAS / Le Théâtre Cazaril est conventionné par la DRAC Île-de-France /
Ministère de la culture et de la communication, en résidence à L’apostrophe - Scène Nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise
www.theatrecazaril.fr / Photo Hervé Bellamy
Autour du spectacle Ciné-club / mardi 14 janvier à 20 h / grande salle /
Ran / réalisé par Akira Kurosawa
/ plus d’infos page 87
Bord plateau / mercredi 29 janvier / rencontre
avec A
Antoine Caubet et l’équipe artistique
RAYAHZONE
par Ali et Hèdi Thabet
danse, musique, acrobatie
d
FFrance / Tunisie
mardi 4 février à 20 h 30
m
grande salle
g
à partir de 12 ans
durée 1 h 15
d
L’espace évoque une cour intérieure usée par le temps.
p Une zone à part où tout peut
arriver. Ainsi la mort, la folie, la raison se croisent-elles
e sous la forme d’allégories dans
ce Rayahzone, remarquable première création en commun
m des frères Ali et Hèdi Thabet.
Formés à l’école
l école du cirque,
rque, repérés dans les spectacles
spectacle
spect e de Philippe Decouflé, Sidi Larbi
Cherkaouii ou Mathurin
belgo-tunisiens,
rejoints par le danseur
urin Bolze, ces deux frères belgobelgo
Lionel About,
out, révèlent
èlent une belle aptitude à jouer dess interactions et des engagements
corporels.. Portés
musique
soufie, les trois danseurs déés par le souffle incantatoire de la mus
i
ploient une
ne danse d’une physicalité intense.
De figuress acrobatiques en déambulation, de mouvem
mouvements
fluides en étreintes, les corps
m
des trois danseurs ne font plus qu’un, offrant l’harmonie
parfaite à l’idée de fraternité,
l’har
l’harmo
o
d’équilibre
mains
re et de force.
ce. Les voix, les battements de
d main
n et les percussions des chanteurs
soufis accentuent
confrontation
des corps. Un voyage
centuentt l’intensité dramatique d
de cette con
n
( Rayah en arabe ) fascinant dans le large univers des désirs
é
et du sacré.
49
9
Conception et chorégraphie Ali Thabet, Hèdi Thabet / Direction musicale
c
Sofyann Ben Youssef / Danseurs Ali
Thabet, Hèdi Thabet, Lionel About / Chants soufis de Tunisie M
Mehdi Ayachi, Mourad Ben Brahim,
Nidhal Yahyaoui, Walid Soltan / Lumières Madjid Hakimi / Création sonore Mathieu Dupont / Scénographie Julia Irribarria
Créé en mars 2012 au Théâtre de Suresnes Jean Vilar (92).
Production Théâtre de Suresnes Jean Vilar / Coproduction Les Théâtres de la Ville de Luxembourg / Avec le soutien à la résidence
du Théâtre Phou-Mad’Art/Carthage et de l’Institut français de Tunis / Manifestation
organisée avec le soutien de l’Institut français,
t
du ministère des Affaires étrangères et européennes et du ministère de la Culture
u et de la Communication / Avec la collaboration
d’Hisashi Itoh
Photo Dan Aucante
tthéâtre d’images, danse, musique
Québec / Japon
Q
m
TRAIN,
LA PROMESSE
S
DE
MIYAZAWA
grande salle
g
à partir de 8 ans / durée 55 mn
par le Théâtre Incliné et Kio Company
Ce spectacle poétique, fruit de la rencontre entre le
l Théâtre Incliné québécois et la Kio
Company d’Osaka, se présente comme un théâtree d’images, une porte qui s’ouvre sur
une culture mystérieuse. Alliant théâtre japonais, m
mime, marionnettes, théâtre d’ombres,
danse et musique ( instruments traditionnels japonais,
Koto, flûte et voix ), Train évoque
n
une rencontre
Québécoise
ntre entre Kenji Miyazawa et la Québéco
Québ
o Marie. Le premier cherche à réaliser la dernière
nière
re volonté de sa sœur mourante en
e llui rapportant un bol de neige, tandis
que la seconde
ondee veut s’acquitter d’une promesse
promess ffaite à un enfant perdu. Leur épopée
libératrice les entraîne dans un univers peuplé de personnages et de paysages étranges,
inspirés des
l’imaginaire
es nombreuses
ombreuses « esquisses de l’imagi
l’imaginai
i » de Miyazawa, auteur de certains
des poèmes
du XXe siècle. Spectacle rare et
es les plus célèbres de la littérature japo
jjaponaise
o
d’une grande
nde beauté visuelle,
isuelle Train, la promesse
esse de Miy
Miyazawa
y
, aborde avec sensibilité la question du deuil
imaginaire
riche et singulièrement original.
uil et nous ouvre les portes d’un ima
imagin
n
51
1
Scénario et mise en scène José Babin en collaboration avec Kohey
y Nakadachi / Avec Nobuya Shimamoto,
Yuki Isami, Norimaru, Alain Lavallée et José Babin / Assistance à la mise en scène Nadine Walsh /
Régie Julie Basse, Michel Fordin / Concepteur lumières et ombres
b
Alain Lavallée / Marionnettes José Babin
et Alain Lavallée / Conception décors et costumes Yuko Nishida
i / Réalisation des décors Jean-René Trudel,
Jacinthe Duchesneau / Direction musicale Norimaru / Musique
q Fumiko Hayashi, Kohey Nakadachi,
Norimaru, Ayano Nishikawa ( violoncelle/bande sonore ) / Vidéo
é Yann Becker, Gamon Nyoze / Voix enregistrées Théo Vincent Cirrito ( Haku ), Fumiko Hayashi,
s Noriyuki Yasuda
Créé en août 2009 au festival Tactan Osaka (Japon).
www.theatreincline.ca / www.thekio.co.jp / Photo Michel Pinault
Tournée À l’Est du nouveau 2014 / 14 février au Théâtre Louis Jouvet de R
Rethel - scène conventionnée des Ardennes.
Tokyo
k Godfathers / réalisé par Satoshi Kon
autour des
textes de Miyazawa / avec Les Amis du Théâtre / Bord plateau / mardi 11 février / rencontre avec
l’équipe artistique
Autour du spectacle Ciné-club / mercredi 5 février à 20 h /
/ plus d’infos page 87 / Les Apéros dits du vendredi / vendredi 2
24 janvier à 18 h 30 / Foyer bar /
danse
d
jjeudi 13 février à 20 h 30
grande salle
g
à partir de 15 ans
durée 1 h 15
d
L’ASPIRATEUR
L’AS
T
( DE LA POUSSIÈRE AUTOUR
R DU CŒUR )
par Le grand jeté !
Sept femmes se croisent autour d’une petite fille en
n fugue et d’un tapis volé. Sept
femmes, toutes avec une dent qui leur fait mal, un caillou
o dans leur chaussure, une douleur plus ou moins brûlante qui agit par intermittence. De quoi sont faits les regrets qui
émaillent nos vies ? Peut-on aspirer les regrets avant qu’ils nous empêchent de vivre ? Le
chorégraphe Frédéric
Pauline
rédéric
éric Cellé ss’empare
empare du texte de Paulin
Pa
n Sales pour explorer le mystère
de ces femmes,
s, artiste,
tiste, mère célibataire, sdf, femme de
de ménage… qui se questionnent
à des âges différents,
vies,
férents,
nts, sur leurs aspirations, leurs vies
vie leurs rêves. Entre théâtralité et
chorégraphie, sa danse
anse convoque le corps dans tous sess états : justesse des élans, finesse
des corps, puissance
ssance
nce des gestes, épanouissement des fformes… Ainsi, un dialogue naît
entre le texte et la danse,
univers chorégraphique original,
e, entre les mots ciselés et un u
empreint de poésie
oésie et d’humanité.
umanit
53
Frédéric
éric
ic Cellé / Comm
Commande d’écriture Pauline Sales
Sale / Assistante chorégraphe Pauline Maluski
Assistante répétitrice Solange Cheloudiakoff / Dramaturge Catherine
i Ailloud-Nicolas / Interprètes Li-Li
Cheng, Aurore Di Bianco, Christine Labadie, Aurélie M
Mouilhade, Pauline Sales, Loriane
Wagner, Jeanne Rousseau ou Lucille Terreau / Musique Alexandre
l
Balanescù / Direction d’acteur
Anthony Poupard / Création lumières Thomas Chazalon / Scénographe
é
Amandine Fonfrède / Régie
générale et lumières Rosemonde Arrambourg / Régie son Laurentt Sassi/ Costumes Béatrice Vermande
Chorégraphe
Créé le 9 novembre 2012 à L’Arc – scène nationale du Creusot (71).
Coproduction CCN Ballet de Biarritz, L’Arc - scène nationale Le Creusot, Théâtre
r de l’Atrium de Tassin la Demi-Lune, Le Préau
Théâtre de Vire et Les Scènes du Jura / Avec le soutien du Théâtre de Cluny, du C
CDC - Le Pacifique Grenoble et de La Briqueterie
- CDC du Val de Marne / La Compagnie Le grand jeté ! est subventionnée par la
a Drac Bourgogne, elle est conventionnée par la
région Bourgogne, le Conseil Général de Saône-et-Loire et la ville de Cluny
www.legrandjete.com / Photo Jean Louis Fernandez
Autour du spectacle Bord plateau / jeudi 13 février /
rencontre avec
e Frédéric Cellé, chorégraphe
« Jeunes talents »
samedi 15 février à 19 h 30
s
grande salle
p
durée 1 h 30
d
aavec entracte
QUATUOR
VARÈSE ET
CAROLINE MARTY
55
5
Le Quatuor Varèse
se est emblématique de l’incroyable n
nouvelle génération de quatuors à
cordes français.
lauréats
de multiples concours interçais. Sortis du conservatoire de Lyon,
L
laurr
nationaux, les
es quatre jeunes musiciens rivalisent
rivalis
de ssubtilité dans tous les répertoires.
Un jeu tout en nuances qu’ils mettent ici au service du Quatuor en sol de Debussy, une
œuvre magnifique
inouïes
dans une architecture puisnifique quii offre un tableau de couleurs in
n
sante, empreinte
légèreté
réjouissante. Toujours dans
einte de vigueur,
ueur, de sensualité et d’une lég
g
le registre dee la musique française, la pianiste Caroline Marty révèlera, pour sa part, tout
le génie de Ravel
vel à travers la Sonatine, une
ne œuvre de jeunesse
jeun
j n
magistrale qui nous montre
un compositeur inspiré, transparent et habité par une m
multitude de couleurs orchestrales.
Les cinq jeunes musiciens interprèteront ensuite le célèbre
é
Quintette pour piano et quatuor
à cordes de Robert Schumann, chef-d’œuvre romantique
q par excellence qui inspirera
Brahms, Dvorak, Franck, Fauré ou encore Tchaïkovski.
François Galichet, Jean-Louis Constant / Alto Sylvain
n Séailles / Violoncelle Thomas Ravez /
Piano Caroline Marty
Violons
www.quatuorvarese.com / Photo Arnaud Geffray
duel fraternel
d
dans la surface de réparation
d
m
grande salle
g
à partir de 12 ans
durée 1 h 30
d
FRANCE ALLEMAGNE
G
par Théodoros Group
57
7
Le 8 juillet
let 1982, la France perd contre l’Allemagne
l Allemagn
Allemagn lors de la demi-finale de la Coupe
du Monde
longtemps
un traumatisme pour les supde de football. Cette défaite est restée lon
longg
porteurs dess « Bleus » en particulier à cause d’une
d’un faute brutale du gardien allemand. Ce
match mythique
récit
hique sert de point de départ à un réc
c « historico-footballistique » autour
des relations
humour,
les deux comédiens, l’un Franionss franco-allemandes. Avec talent eet hum
m
çais, l’autre
mouvementée
des deux pays, une Histoire
utre Allemand,
and, évoquent l’histoire mouve
e
pleine dee bruits et dee fureur, d’amour auss
aussi, tout en
n épinglant au passage certains clichés.
Les faux comme les vrais... Une plongée à la fois ccomique et tragique dans la mémoire
intime et collective d’un petit bout de l’Europe q
qui renvoie le spectateur à sa propre
histoire.
Jocelyn Lagarrigue, Rainer Sievert / Conception Jocelyn
e
Lagarrigue, Rainer Sievert et Marc
Wels / Scénographie et lumière Wilfried Schick / Création sonoree David Ségalen
Avec
Créé en 2008 au Nouveau Relax – scène conventionnée de Chaumont.
u
Production déléguée Théodoros Group
Coproduction et soutien Théâtre Firmin Gémier / La Piscine - scène conventionnée
d’Antony et de Châtenay-Malabry, le Nouveau
e
Relax - scène conventionnée de Chaumont, association Pain et Jeux, ARCADI
A et DRAC Île-de-France
www.franceallemagne.net / Photo Valérie Moinet
STABAT MATER
FURIOSA
tthéâtre
de Jean-Pierre Siméon
mercredi 19 février à 19 h 30
m
par la compagnie Sound Track
jjeudi 20 février à 20 h 30
vvendredi 21 février à 19 h 30
studio
s
à partir de 16 ans
durée 1 h 05
d
Stabat Mater Furiosa, écrit par Jean-Pierre Siméon, est l’histoire
i
d’une femme qui se tient
debout et qui refuse de comprendre. Évoquant un passéé encore parfumé des odeurs du
basilic de son enfance, elle pousse un cri violent contre
r la guerre, contre l’homme de
guerre. Sur scène, l’incandescente Catriona Morrison incarne cette femme meurtrie,
exsangue et révoltée, voix de toutes les femmes appelant
n envers et contre tout à la vie.
Sa présence est impressionnante alors qu’elle harangue
u le spectateur pour dénoncer
l’intolérable, troquant
scansion
animée d’une rage revenquant les déclamations contre une scan
n
dicatrice. Cette
doit
tte adaptation très réussie d’Yves Lenoir do
d
o beaucoup aussi au travail du
son de Patricia
cia Dallio, qui exalte la puissance du texte eet dirait-on sa chair, jusque dans
le corps de laa comédienne
omédienne et les rythmes effrénés qui ssurgissent en live des machines.
Performance physique
énergie
dévastatrice. Un spectacle
ysique et artistique, la pièce est d’une én
n
nécessaire, à voir absolument.
lument.
59
9
Jean-Pierre
erre Siméon, éditions Les Solitaires Intem
Intempestifs
m
/ Mise en scène Yves Lenoir /
Catriona Morrison / Création musicale, interpré
interprétation lutherie éle
électronique
e
Patricia Dallio / Création lumière Michel Bergamin / Collaboration à la mise en scène Lionel Parlier
r
/ Assistant à la scénographie Mathieu
Bianchi / Travail chorégraphique Virginia Heinen / Ingénieur du son Xavier
a
Bordelais / Assistant musical Carl
Faia / Régie lumière Bathilde Couturier / Régie son Arnaud Rollatt
Auteur
Avec
Créé le 12 mars 2008 à la Comédie De l’Est - Centre Dramatique National
o
d’Alsace.
Production Cie Verticale – Colmar / Coproduction Cie Sound Track - Chaumont, C
Comédie de l’Est – Centre Dramatique National
d’Alsace, Colmar, L’Allan – scène nationale de Montbéliard, Art Zoyd – Centre Transfrontalier
de Production et de Création Musin
cales de Valenciennes / Avec le soutien de Ministère de la Culture et de la Communication
/ DRAC Alsace et Champagne-Ardenne,
n
Conseil Régional d’Alsace et de Champagne-Ardenne, Conseil Général du Haut Rhin et de Haute-Marne, les Villes de Chaumont et
de Colmar, la Fondation Alliance – Cairpsa Carpreca, la SPEDIDAM, les Entreprises
e Martin SA Chaumont et Horsch Sarl
www.verticale-creation.com / www.ciesoundtrack.com / Photo Emmanuel
e Valette
autour des
textes de Jean-Pierre Siméon / avec les stagiaires de l’Atelier
l Théâtre-École et Yves Lenoir
Bord plateau / mercredi 19 février / rencontre avec l’équipe artistique
r
m
à 18 h 30 / foyer bar /
Autour du spectacle Les Apéros dits du vendredi / vendredi 15 novembre
mercredi 12 mars à 19 h 30
jjeudi 13 mars
vvendredi 14 mars à 19 h 30
studio
s
p
durée 1 h 15
UNE SOIRÉE
E
CHEZ
MONSIEUR
RO
OSSINI
61
1
par Arsys Bo
ourgogne
urgogne
Génie malicieux,
eux, Rossini s’amusait à composer, sou
sous
u le nom de Péchés de vieillesse, des
miniatures musicales
divertir
ses amis dans les salons. Quatre
usicales pleines d’esprit destinées à dive
d e
chanteurs du chœur
pianiste
et d’un comédien, s’emparent
œur Arsys, avec la complicité d’un pia
a
de ces courtes pièces pour offrir une véritable comédie
bouffe en musique, ponctuée
m
de scènes burlesques des plus réjouissantes. Dans u
un esprit très fellinien, Jean-Michel
Fournereau met en scène ces quelques péchés choisis,
i parodies d’opéra, entre bouffonneries à la Goldoni et folies des Marx Brothers. Un voyage musical et théâtral, mené à
un rythme échevelé et porté par un chant virtuose, qui
q nous plonge dans l’atmosphère
effervescente des salons du XIXe où se pressaient le T
Tout Paris, et même Verdi ou Liszt.
Voici une invitation qui ne se refuse pas !
Mise en scène et jeu
Jean-Michel Fournereau / Quatuor vocal Arsys
s / Piano Alexis Dubroca
Créé en mars 2014 au Théâtre – scène conventionnée d’Auxerre.
Coproduction Le Théâtre – scène conventionnée d’Auxerre.
www.arsysbourgogne.com
Photo Patrick Tourneboeuf
tthéâtre
mardi 18 mars à 20 h 30
mercredi 19 mars à 19 h 30
studio
s
à partir de 14 ans
durée 50 mn
d
FUCK AMERICA
LES AVEUX
DE BRONSKY
d’après Edgar Hilsenrath / par la compagnie
e noob
1953. Dans une cafétéria juive du côté de Broadway,
a
Jakob Bronsky, tout juste débarqué
aux États-Unis,, écrit un roman sur ses années
ann s de ghetto pendant la guerre, expérience
traumatique
mais dont le récit devient le véritable enjeu
umatique
que dont il n’a plus aucun souvenir m
de son existence,
existen sous le titre Le Branleur
urr ! Au milieu
m
des clodos, des putes, des maquereaux
peut, accumulant jobs miteux et fantasmes
uxx et d’autres paumés, il survit comme il
i p
sexuels.
uels. L’Amérique est une jungle où la valeur
vale r d’un homme se juge à son portefeuille et
où tout est marchandise : l’homme, la femme, le sexe, et aussi la littérature… Situations
loufoques,
politiquement
incorrect, Fuck America d’Edgar
foques, dialogues déjantés et humour poli
i
Hilsenrath
lignée de Roth ou Bukowski. Benjamin Duval
senrath
enrath est un roman explosif, dans la lign
mett en scène ce récit iconoclaste dans une ada
adaptation
signée Anne Mulpas. Un théâtre à
a
l’image du roman : à la fois grave et jouissif, impur
et virtuose. Et en plus, c’est vraiment
m
drôle !
D’après Edgar Hilsenrath / Traduction Jörg Stickan, é
éditions Attila / Adaptation Anne Mulpas,Lucie
Boscher, Rodolphe Congé, Benjamin Duval / Misee en scène Benjamin Duval / Avec Lucie Boscher,
Rodolphe Congé
63
3
Créé le 14 décembre 2012 au Centre culturel Saint Exupéry
é à Reims dans le cadre du festival Reims Scènes
d’Europe.
Coproduction Cie noob, le Centre culturel Saint Exupéry – Avec le soutien
o
de la Région Champagne-Ardenne, le Conseil Général
m Scènes d’Europe / Remerciements le Salmanazar, Césaré,
de la Marne, la Ville de Reims, la Comédie de Reims / Festival Reims
la Fileuse / www.cie-noob.blogspot.fr / Photo Alain Julien
Autour du spectacle Les Apéros dits du vendredi / vendredi
r
14 février à 18 h 30 / foyer bar / autour des
textes d’Edgar Hilsenrath / avec les stagiaires de
d l’Atelier Théâtre-École, Benjamin Duval
et Anne Mulpas / Bord plateau / mardi 18 mars / rencontre
e
avec Benjamin Duval et l’équipe
artistique
chanson a capella déjantée
jjeudi 20 mars à 20 h 30
grande salle
à partir de 10 ans
durée 1 h 30
LES GRANDES
GUEULES
CHANTENT LES EXERCICES
C
DE STYLE DE RAYMOND
D QUENEAU
65
5
Bienvenue dans les
es Exercices
rcices de st
stylee en chansons
ns ! Un specta
spectacle
a délirant, brillant et drôle,
inspiré d’un livree singulier
ngulier écrit par Raymond Qu
Queneau en
n 1947 qui raconte 99 fois la
même histoire, dee 99 façons d
différentes. Tout
ut en gardant l’humour et la créativité du
texte, le groupe vocal déjanté Les Grandes Gueules a choisi
cho
cho d’adapter en musique 24
versions de cette fameuse histoire où il est question d’unee querelle dans un autobus…
Parmi les styles musicaux explorés, il y a le jazz bien sûr, mais vous pourrez aussi entendre un opéra miniature, une version Star Ac’, un chœur rreligieux, un hymne partisan,
une chanson d’école,
robot » façon Kraftwerk, le tout
cole,, une fête africaine ou une version « ro
a capella ! Le résultat est époustouflant d’originalité et de vvirtuosité.
Bruno Lecossois / Textes Raymond Queneau, éditions G
Gallimard, 1947 / Distribution Elsa
Gelly, Tania Margarit, David Richard, Bruno Lecossois / Technique
n
Julien Baudry / Mise en scène
Dominique Ratonnat / Costumes Laurence Alquier / Chorégraphie M
Myriam Hervé-Gil
Musique
Créé en décembre 1997.
Le spectacle est soutenu par l’ADAMI, la SPEDIDAM, La Copie Privée, la SACEM, le FCM,, SONY MUSIC, la Région Languedoc-RousE
sillon, le Département de l’Hérault, le Réseau en Scène du Languedoc-Roussillon, l’Espace
Louis Jouvet, La Cigalière, l’Espace
u
Marcel Carné / Les Grandes Gueules utilisent des micros AKG / Photo Edouard Thiebault
dimanche 16 mars /
Autour du spectacle Un week-end avec Raymond Queneau / samedi 15 et d
par Les Amis
du Théâtre / voir page 9
Ciné-club / mardi 25 mars à 20 h / grande salle / Zazie
d’infos page 87
dans le métroo / réalisé par Louis Malle / plus
tthéâtre physique
FFrance / Belgique
jjeudi 27 mars à 20 h 30
grande salle
g
à partir de 12 ans
durée 1 h 15
d
LES LARMES
ES
E
DE BRISTLECONE
par les compagnies Anomalie et Dorina Fauer
Jean-Benoît Mollet, artiste de cirque, comédien et anthropologue,
p
reproduit une conférence d’André Bristlecone, neuro-physicien américain du début du siècle qui défendait
une idée : « sans
n’yy a pas d
d’émotion
». À partir d’expériences phyns réaction physique, il n
émotion »
siques et en puisant
uisant dans les domaines de la poésie, de la fiction et des représentations
cinématiques, il vaa tenter de pénétrer dans l’inconscient du
u public afin de mesurer l’amplitude de l’irrésistible
nouvelle
création, la compagnie
résistible
ésistible besoin de pleurer… Avec cette nou
u
de cirque contemporain
Dorina Fauer poursuivent leur
emporain Anomalie et la compagnie belge
be D
exploration des
pluridisciplinaire,
comme d’habies chemins de l’étrangeté. Une quête pluri
d
tude, qui s’appuie
puie sur un théâtre scientifique, ph
physique eet fantastique pour interroger
notre rapport à l’émotion. Une fascinante traversée
miroir.
travers du mir
r
67
7
Conception et mise en scène Cille Lansade / Avec Jean-Benoît Mollet, Olivier Gauducheau, PierreYves De Jonge / Collaboration artistique et décor sonore Pierre-Yves De
D Jonge / Dramaturgie Delphine
Lanson / Scénographie Loïc Thiénot / Création lumière Anne Vaglio
o / Régie générale et construction décor
Olivier Gauducheau / Construction décor Mathieu Delangle / Régie lumière Jérémie Alexandre / Assistante costumes Ophélie Koch / Participation artistique Mille Lundt
Créé le 7 février 2013 à la Ferme du Buisson – scène nationale de Marne-la-Vallée.
Production déléguée Anomalie, coproduction Compagnie Dorina Fauer (Be).
Coproductions et résidences Furies – Châlons-en-Champagne, la Ferme du Buisson – sscène nationale de Marne-la-Vallée, Culture
Commune – scène nationale du Bassin Minier du Pas-de-Calais, CNCDC de Châteauvallon
/ Avec le soutien du Château de Monthel
lon / Avec l’aide du Conseil Régional Provence-Alpes-Côte d’Azur / Remerciements Anne
n Routin, DasArt et Zhana Ivanova, Chiharu
Mamiya / Anomalie est conventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication
/ DRAC Provence-Alpes-Côte-d’Azur
i
et la Ville de Marseille, et reçoit le soutien du Conseil Général des Bouches-du-Rhône et de la DGCA
www.compagnie-anomalie.com / Photo Viola Berlanda
EEn partenariat avec l’Yonne en scène
S
danse, musique et vidéo
d
dimanche 30 mars à 10 h et 11 h 30
d
llundi 31 mars à 9 h 15 et 10 h 45 /
sséances scolaires
mardi 1er avril à 9 h 15 et 10 h 45 /
m
sséances scolaires
mercredi 2 avril à 9 h 45 et 11 h 15
m
jjeudi 3 avril à 9 h 15 et 10 h 45 /
INFANTIA
séances
scolaires
s
dimanche 6 avril à 10 h et 11 h 30
d
studio
s
PÉRIODE D’AVANT
A
LE LANGAGE
à partir de la naissance jusqu’à 6 ans
ffemmes enceintes et futurs papas
par l’Yonne en scène Production
durée 35 mn
d
69
Un cercle de tissu
ssu
su blanc posé sur le sol et une présence no
non
no loin. Lovée dans un cocon
suspendu, une jeune danseuse japonaise s’éveille, bouge
bouge,
e s’étire, semble flotter dans
l’espace tant ellee apparaît irréelle dans la lumière diffuse. M
Mais la toile bouge et se gonfle.
Bientôt nous voici
tournent autour de nous.
oici à l’intérieur, la toile se fait écran et lles sons
s
La danseuse déploie
images
ploie
loie des gestes délicats, tandis que les
le imag
g projetées semblent se jouer
de son ombre, décalée,
poussières
d’eau. Un voyage poéalée, éclatée, comme ensemencée
ensemen
de pou
u
tique et léger comme un nuage flottant qui parle de la naissance,
de l’entrée dans la vie,
s
de la découverte du monde extérieur… Avec cette nouvelle
l création, Jean-Pascal Viault
signe un spectacle tout en douceur et aérienne fluidité, à destination des tout-petits et
des femmes enceintes qui souhaitent vivre une expériencee sensorielle avec leur bébé.
Jean-Pascal Viault / Danseuse Chiharu Mamiya
m / Compositeur Sébastien Apert
/ Création lumière Carlo Varini / Vidéo Yann Philippe / Régie générale Pascal Cavignaux / Programmation
numérique Didier Caron
Mise en scène et conception
Créé en janvier 2013.
Production l’Yonne en scène / Avec le soutien des festivals « À pas contés » de Dijon et « Petits et grands » de Nantes, de l’association « Ère de jeu » à Montreuil et le festival international « Kijimuna Festa » d’Okinawa ((Japon) / L’Yonne en scène est financé par le
e et Avallon
Conseil Général de l ’Yonne, le Conseil Régional de Bourgogne, les Villes d’Auxerre, Sens
www.lyonne-en-scene.com / Photo L’Yonne en scène
danse
d
mardi 1er avril à 20 h 30
grande salle
g
à partir de 6 ans
durée 1 h
d
TEMPÉRA
MENTS
par Affari Esteri
Chaque création de Affari Esteri est un événement. D
Depuis une dizaine d’années, les deux
chorégraphes, Edmond Russo, issu du Ballet de l’Opéra
p de Lyon et Shlomi Tuizer, formé à
la prestigieuse
see Batsheva Dance Company, interrogent
interroge
interro e l’humain et la communauté, au fil
de pièces exigeantes
Avec cette nouvelle création pour quatre
xigeantes
geantes à l’esthétisme rigoureux. Ave
A
danseurs, le duo se penche
physique
che sur la traduction phy
physiq
q des tempéraments et en particulier
sur la question
entre
on de l’équilibre
quilibre et du déséquilibre en
n eux. De l’étude des tempéraments
d’Hippocratee ( sanguin,
cholérique,
guin, mélancolique, choléri
cholérique
e lymphatique ) à la typologie de la
personnalité chez Jung ( l’intuition, la sensation
sensation, laa pensée, le sentiment ), les références
à ce sujet sont
les quatre interprètes explorent
ont nombreuses. Virtuoses du mouvement,
mouvem
mouv m
une nouvellee fois la nature variable de l’humai
l’humain aavec, en contrepoint dynamique de la
gestuelle dess corps, le tissu musical conçu par And
Andrea
d Cera.
71
1
Edmond Russo, Shlomi Tuizer / Interprétation A
Alexia Bigot, Ariane Guitton, Edmond
Russo, Shlomi Tuizer / Création musicale Andrea Cera / Création
é
lumière Laurence Halloy
Chorégraphie
Créé le 24 janvier 2014 au Théâtre Mansart à Dijon.
Production Affari Esteri / Coproduction Théâtre National de Chaillot à Paris,
s Centre national de la danse à Pantin, CDC Art Danse
Dijon Bourgogne, CCN Orléans, CCN de Mulhouse, Pôle Sud à Strasbourg
g / La compagnie Affari Esteri est en résidence au CDC
Art Danse Bourgogne
www.affari-esteri.com / Photo Agathe Poupeney
théâtre
jjeudi 3 avril à 19 h 30
vvendredi 4 avril à 21 h
grande salle
à partir de 12 ans
durée 1 h 10
LE CAS JEKYLL
de Christine Montalbetti par Denis Podalydès
d
73
3
S’il fallait
allait
llait une preuve supplémentaire pour sse convaincre de l’immense talent de Denis
Podalydès,
prestation
lydès, on citerait
iterait sans hésiter sa prestati
prestatio
o dans Le Cas Jekyll, monologue philosophique
ue sur les pulsions les plus profondes de
d l’âme humaine de Christine Montalbetti,
d’après
Stevenson.
Le sociétaire de la Comédie-Franès le mythe
ythe imaginé par Robert-Louis Stev
St v
çaise, qui signe également la mise en scène, incarne
tour à tour le Dr Jekyll et le démoin
n
niaque
pour
ue Mr Hyde, son double maléfique créé po
o assouvir ses désirs les moins avouables.
Avec pour
velue,, Denis Podalydès passe de l’un à l’autre
our unique accessoire une main velue
avec un art époustouflant de la métamorph
métamorphose.
métamorphose
e Jusqu’à la confession finale, enregistrée
sur une cassette audio, on est happé par ce combat
m de l’humain avec ses démons intérieurs. Un spectacle saisissant qui nous amène à envisager notre propre Hyde, cette part
d’humanité monstrueuse qui vit en nous. Quand
a terreur rime avec bonheur…
Christine Montalbetti, aux éditions P.O.L. / D’après Robert-Louis Stevenson / Mise en scène
Denis Podalydès, sociétaire de la Comédie-Française
o
/ Co-mise en scène Emmanuel
Bourdieu et Éric Ruf, sociétaire de la Comédie-Française
d
/ Scénographie Éric Ruf assisté de
Delphine Sainte Marie / Costumes Christian Lacroix
o avec la collaboration de Renato Bianchi / Lumière
Stéphanie Daniel / Son Bernard Valléry / Conseils chorégraphiques
r
Cécile Bon
De
et interprétation
Créé en mai 2009 à la Maison de la Culture d’Amiens.
Production Maison de la Culture d’Amiens – centre de création et de
e production / Coproduction le Théâtre National de Chaillot, le
Théâtre du Jeu de Paume d’Aix en Provence et le Volcan - scène nationale
du Havre
o
www.maisondelaculture-amiens.com / Photo Elisabeth Carecchio
c
MAÎTRE PUNTILA
N
ET SON
VALET MATTI
tthéâtre
mardi 8 avril à 19 h 30
grande salle
g
de Bertolt Brecht
mise en scène de Guy Pierre Couleau
à partir de 14 ans
(16 ans pour les groupes scolaires)
durée 3 h 10 (sans entracte)
d
S’il est une pièce drôle, c’est bien celle-ci. Écrite en 1940, cette comédie de Brecht
dépeint le caractère ambigu et imprévisible d’un propriétaire
foncier, Maître Puntila,
o
dont l’alcoolisme transforme singulièrement la personnalité.
Ivre, il devient prodigue,
n
affable, proche des travailleurs. Sobre, il est méprisant, colérique, calculateur. Le témoin
privilégié des métamorphoses de Maître Puntila n’estt autre que son valet Matti, dont
l’intelligence et l’esprit de liberté donnent à son langage
une grande saveur comique
g
et ironique. Mais
changements
d’humeur violents de son
ais le valet finit par se lasser des change
e
maître et décide
dee de s’émanciper
s’émanciper.
Avec une énergie
gie sans faille,
lle, les comédiens no
nous disentt avec talent et générosité la fable
brechtienne. Ce théâtre est pétri d’humour et d
d’humanité.
d’human
n Il n’oublie pas pour autant la
dimension politique
litique du texte et pose avec intelligenc
intelligencee la question des rapports économiques et sociaux
actualité... Oscillant entre théâtre d’ombres
aux qui reste d’une troublante actualité..
et cinéma burlesque,
Couleau,
livre un grand moment de
lesque,
ue, la mise en scène de Guy Pierre Co
o
théâtre, servi parr des interprètes épatants. Un spectacle des plus réjouissants, nominé au
Palmarès du Théâtre
héâtre 2013.
2
75
5
Bertolt Brecht / Traduction de Michel Cadot / Mise en scène Guy Pierre Couleau / Assistante à la
mise en scène Carolina Pecheny / Scénographie Raymond Sarti / Lumières Laurent Schneegans / Création costumes Sabine Siegwalt assistée d’Annamaria Rizza / Musique
s
Paul Dessau et Philippe Miller
/ Maquillage Kuno Schlegelmilch / Avec Pierre Alain Chapuis,
s Luc Antoine Diquero, Sébastien
Desjours, François Kergoulay, Nolwenn Korbell, Pauline
Ribat, Rainer Sievert, Fanny
l
Sintès, Serge Tranvouez, Jessica Vedel, Clémentine Verdier
i
Texte de
Créé en octobre 2012 à la Comédie de l’Est.
Production Comédie De l’Est - Centre Dramatique National d’Alsace / Coproduction
t
Théâtre Firmin Gémier - La Piscine, Scènes
Vosges à Épinal, La Coupole à Saint-Louis, le Théâtre des Quartiers d’Ivry / Avec lle soutien du Jeune Théâtre National
L’Arche est éditeur et agent théâtral du texte représenté / Photo Agathe Poupeneyy
autour des textes
de Bertolt Brecht / avec les stagiaires de l’Atelier Théâtre-École
e
et Rainer Sievert
Bord plateau / mardi 8 avril / rencontre avec l’équipe artistique
q
Autour du spectacle Les Apéros dits du vendredi / vendredi 4 avril à 18 h 30 / foyer bar /
en partenariat avec Les Concerts de Poche
les Classiques d’Auxerre
États-Unis
dimanche 13 avril à 15 h 30
grande salle
durée 1 h 15
DE
STEPHEN
KOVACEVICH
77
7
Grand nom
m du piano international et forte personn
personna
personnalité
a
musicale, le pianiste américain
Stephen Kovacevich est un des musiciens les plus resp
respectés
de sa génération. Objet d’une
r p
admiration
Beethoven,
Brahms, Mozart et Schubert,
n inégaléee pour ses interprétations de B
Beeth
h
on lui doit
it nombre
bre d’enregistrements de référence
réfé
e dans lesquels il fait preuve d’une
liberté de ton et d’une imagination toujours renouvelée,
comme en témoigne son derrenouvv
nier album,
m, Variation
Variations Diabelli de Beethoven,
hoven, paru che
chez
e Onyx Classics qui lui vaut toutes
les récompenses
Pianiste
de caractère, il révèle chaque
penses
enses en Grande-Bretagne et en France. Pi
i
œuvre avec
départit jamais d’une exigence supéec une profondeur dont l’intériorité
l’intério
ne se d
rieure. Une technique du clair-obscur qu’il met ici au
u service d’un programme consacré
à Beethoven, un de ses compositeurs de prédilection.
n
Piano
Stephen Kovacevich
Avec le soutien de Mécénat Musical Société Générale, la SPEDIDAM, la Caisse
s des Dépôts et Consignations, la Fondation MACIF,
le Ministère de l’Éducation Nationale et l’Acsé
www.concertsdepoche.com
Photo David Thompson
tthéâtre
mercredi 16 avril à 19 h 30
jjeudi 17 avril à 20 h 30
grande salle
à partir de 14 ans
durée 1 h 15
d
DE
SIMON LABROSSE
SI SA VIE VOUS INTÉRESSE
de Carole Fréchette / par la compagnie Barbès
s 35
79
9
« Moi je m
m’appelle
appelle Simon. Simon Labrosse. C
C’est
est
es po
pour
o moi que vous êtes venus… actuellement jee suis sans emploi. Mais ça devrait pas du
durer.
dure
e Je travaille très fort pour m’en sortir. Enfin, vous allez voir. Mes amis et moi on va vo
vous
o présenter ma vie. Enfin, pas toute
ma vie. J’y
jours,
c’est juste assez. »
’y ai bien pensé, pis je me suis dit : sept jo
o
Simon, chômeur
chaque
jour de la semaine une manière
hômeurr à l’imaginaire débridé, invente ch
h
de gagnerr sa vie
ie : « cascadeur émotif »,
» « finisseur de
d phrases », « flatteur d’ego » « allégeur de conscience
science »... Dans ses aventures,
res, Simon
Sim n est soutenu par deux compagnons :
Léo, un poète
oète incapable d’avoir une pensée positive
positivv ( ça arrive parfois ) et Nathalie, un
peu narcissique
issique ( ça arrive souvent
ent ) obsédée
ob
par sson épanouissement personnel. Fable
brillante, la pièce de Carole Fréchette, mise en scène
ici par Cendre Chassanne, traite
c
avec intelligence et humour de notre monde enliséé dans la crise et la précarité. De notre
vieil occident qui a la vue courte. De notre incapacité
i à lâcher l’idée de profit pour l’idée
de partage. Il y a là un théâtre à la fois engagé et poétique, profondément politique et
férocement drôle.
Texte Carole Fréchette / Mise en scène, scénographie et costumes C
Cendre Chassanne / Avec Nathalie Bitan,
Laurent Lévy, Philippe Saunier / Assistants scénographie Jean-Baptiste
e
Gillet, Oscar Gillet / Régie
générale Sylvain Marguerat, Jean-Baptiste Gillet
Créé en janvier 2013 à L’Agora - scène nationale d’Evry.
Production Cie Barbès 35 / www.compagniebarbes35.com / Photo Dominique
m
Hamot
autour des
textes de Carole Fréchette / avec les stagiaires de l’Atelier
l Théâtre-École et Cendre Chassanne /
Bord plateau / mercredi 16 avril / rencontre avec Cendre
e Chassanne et l’équipe artistique
décembre à 18 h 30 / foyer bar /
Autour du spectacle Les Apéros dits du vendredi / vendredi 13 d
« Jeunes talents »
mardi 6 mai à 20 h 30
grande salle
g
p
durée 1 h 30
d
aavec entracte
QUATUOR
ABSINTHE
H
81
1
Absinthee est un quatuor étonnant, compos
composé d
de quatre clarinettistes virtuoses issus du
Conservatoire
vatoire
atoire National Supérieur de Musique
Musiq de Paris, qui ont remporté le 1er Prix du
Concours
rss Européen de Musiques d’ensembl
d’ensembles FFNAPEC 2012.
Baptisé Absinthe,
sinthe, comme le symbole d’une libe
lliberté
e artistique désirée un siècle plus tôt, le
quatuor n’hésite pas à se jouer d’un univers mu
musical
parfois trop sage en provoquant un
u
métissage
ge coloré de différents répertoires. Leur
L r soif de découverte les amène à explorer
sans cesse
basse, le cor de basset ou encore la petite
se de nouveaux horizons, la clarinette
clarinet b
clarinette
sonore
et une aisance dans toutes les mute apportant au quatuor une richesse so
o
siques. Absinthe évolue ainsi au gré de ses envies
e à travers le jazz, le Klezmer, le tango, la
musique classique ou encore les musiques de ffilms. Un sens de la liberté qu’ils mettent
ici au service d’un programme étincelant où domine
la danse, de la célèbre Carmen Suite
o
de Bizet aux Danses roumaines de Bartók, des tangos
g de Piazzolla et de Bregovic au swing
de Gershwin, entre autres…
François Tissot, Vincent M
Michel / Clarinette et cor de basset Franck Russo /
Mathieu Franot
Clarinette et petite clarinette
Clarinette basse
www.quatuorabsinthe.com
Photo Maxime Batteux, Fabien Lamadie
ccirque, théâtre, danse
Taïwan
T
jjeudi 15 mai à 20 h 30
grande salle
à partir de 7 ans
durée 1 h 15
d
POURSUIVRE
NOS RÊVES
U
par MIX Acrobatics Theater
Élaborant un « style accrobatique contemporain
i » les jeunes artistes de la compagnie
taïwanaise Mix Acrobatics Theater créent des sspectacles d’un esprit entièrement nouveau et uniques en leur genre par ll’exubérance,
exubéran
exubérance l’inventivité mais aussi par le plaisir, la
joie, ett l’émotion qui s’y expriment. Poursuivre
Poursuivr nos rêves renouvelle ainsi l’approche des
arts circassiens
pluridisciplinaire, influencée par l’esthétique urbaine
ircassiens
rcassiens par une créativité pluridisciplin
et le hip
physique
et spectaculaire, les douze artistes
ip hop. Au cours d’un récit scénique p
phyy
s’affirment
polymorphes,
rment
ent comme des interprètes polymorph
polymorphee capables de faire coïncider ou s’entrechoquer
uer
er à souhait plusieurs langages corporels. Un spectacle étonnant, à la fois virtuose
et enlevé,
evé, beau et fou.
83
3
Kuo-We Chang / Assistant
Kuo-Wei
sistant Chuny
Chunyu LLin / Mise en scène Min-Hsiung Lin / Avec ChihWei Lin, Kuo-Wei Chang, Chia-Hsuan Fan, Chih-Hao
Huang, Chun-Hsiang Chiu, Shihi
Hui Chiu, Wei-Lun Peng, Kuan-Ting Chen, Yuan-Yang
Lo, Wei-Hao Huang, Shan-Chun
n
Chuang / Scénographie Anne Chang, Jessie Lu, Chun-An
n
Hsieh / Lumières Ping-Hung Lai / Musique
Pai-Kang Li / Vidéo Keyframe Visualart Studio / Costumes
m Ming-Tse Chen / Chorégraphie Chia-Hsuan
Fan, Chih-Hao Huang, Chun-Hsiang Chiu, Chen-Ju
Lin, Yu-Che Lai / Technique Chih-Hao
e
Huang
Direction
n artistique
stique
Photo MIX Acrobatics Theater
Tournée À l’Est du nouveau 2014 / 18 mai au Théâtre Louis Jouvet de
e Rethel - scène conventionnée des Ardennes / 20 mai au
Théâtre Calonne de Sedan / 22 mai au Théâtre de la Madeleine - scène
e conventionnée de Troyes
EEn coréalisation avec Le Silex
cconcert de danse déconcertant
jjeudi 22 mai à 20 h 30
grande salle
g
p
durée 1 h 10
d
L’HOMME
D’HABITUDE
D
par Les Blérots de R.A.V.E.L. et la compagnie Vilcanota
t
L’homme d’habitude est un objet rare et jubilatoire, fruit d
d’une rencontre entre la compagnie de danse Vilcanota et le groupe de musiciens inclassables,
les Blérots de R.A.V.E.L.
a
Avec une libertéé totale,
otale, un humour radieux et des talents
talents pluridisciplinaires, ils ont imaginé un spectacle
cle
le hybride à la couleur rock affirmée où
ù musique et danse sont indissolublement liées.
interprètess au service d’une chorégraphie
s.. Sur scène, ils sont donc onze iinterprète
dans laquelle s’imbriquent
’imbriquent
imbriquent les danseurs, les musiciens
mu
eet leurs instruments. Une drôle
de tribu qui n’hésite
chambouler
les conventions du spechésite
site pas à mélanger les genres et cham
m
tacle avec une énergie euphorisante. D’un ballet éthéré de ronds de fumée à une drôle
de séance de jonglage
solo
onglage en passant par un magnifique so
o de danse sur My way ou une
prestation surréaliste
revendre.
éaliste du batteur, il y a du plaisir à reven
d
85
5
Chorégraphie et mise en scène Bruno Pradet / Quatre danseurs en alternance Christophe Brombin, Lucille
Daniel, Céline Debyser, Bruno Pradet, Claire Vuillemin, LLoriane Wagner / Musiciens Camille
Mayer, Claire Moulin, Arnaud Joyet, Franck Tilmant, Alice
i Noureux, Fred Joiselle, Yvan
Ackermann / Régie son Guillaume Thomas / Régie générale Adrien
r
Ropers / Création et régie lumière
Vincent Toppino / Éléments scénographiques Christopher Haesmans,
m
Dr Prout / Costumes Laurence
Alquier
Créé en février 2013.
Production Association Vilcanota, Association La Tambouille / Avec l’aide de la DRAC
A et la région Languedoc-Roussillon, la région
Île-de-France, le département de l’Hérault, le département des Yvelines, la ville de Montpellier, la SPEDIDAM, l’ADAMI / Avec le
soutien de la Nacelle – scène conventionnée d’Aubergenville (78), Le Chai du Terral
a à Saint Jean de Vedas (34), Château Rouge à
Annemasse (74) / Partenaire pour l’exploitation Zamora Productions
www.compagnie-vilcanota.fr / www.blerotsderavel.com / Photo Alain Scherer
e
AUTOUR DES SPECTACLES
À LA RENCONTRE DES ARTISTES
LES BORDS PLATEAUX
Le Pôle des publics du Théâtre se tient
à la disposition des établissements scolaires,
des associations ou des comités d’entreprises
pour les aider à organiser leurs sorties
théâtrales, expliquer la programmation,
assister à des répétitions publiques, organiser
des rencontres spécifiques avec les artistes
de la saison (comédiens, danseurs,
metteurs en scène).
Des rencontres avec les équipes artistiques
vous sont proposées à l’issue de certaines
représentations.
LE CINÉ-CLUB
Autour des spectacles
En collaboration avec Cinémanie et les Amis du
et
B
Break «O»
Théâtre
Mercredi 5 février à 2
20 h
Train, la promesse
s de Miyazawa
Tokyo Godfathers Réalisé
al par Satoshi Kon
Autour du spectacle Merci
Mr C !
2003 - 1 h 28
mardi 19 novembre à 20 h
En pleine période de N
Noël dans la capitale nippone,
La magie Calder
trois sans abris liés d’amitié
’
par les circonstances,
trouvent un nouveau né
n abandonné au milieu des
ERMEN, TITRE PROVISOIRE
Le cirque de Calder
immondices. Dans son couffin se trouve la clé d’une
mercredi 20 novembre
Réalisé par Carlos Vilardebo
consigne de gare. Sans plus d’indice, ils décident de
Avec Pascal Tokatlian, metteur en scène
1961/1967/1974 – 30 mn/18 mn / 17 mn
partir à la recherche dee la mère de celui qu’ils nom-
L’ÉPREUVE / mardi 26 novembre
Le sculpteur américain Calder est surtout connu pour
ment « l’enfant pur » : K
Kiyoko. Une épopée fantastique
Avec Renaud Diligent, metteur en scène
ses mobiles et stabiles géants. On le sait moins, dès
qui les mène à la rencontre
c
de leur passé respectifs
LEPELETIER DE SAINT-FARGEAU
son arrivée en France en 1926, Calder réalise un
dans les rues de Tokyo.
jeudi 5 décembre
cirque de fils de fer et de ressorts qu’il anime comme
AUTOUR DES SPECTACLES
É É
e
rc
Mise en scène de Renaud Diligent
l équipe artistique
de Sandy, sont le reflet d une relation complice du réa
Zazie dans le métro réalisé
é
par Louis Malle
Compagnie Ces Messieurs Sérieux
TRAIN, LA PROMESSE DE MIYAZAWA
lisateur à l’artiste.
Avec Catherine Demongeot,
g
Philippe Noiret, Hubert
Mercredi 16 octobre à 19 h
mardi 11 février
Pour accompagner les com
Le Studio
Avec l’équipe artistique
du Ciné-club, Bertrand D
L’ASPIRATEUR / jeudi 13 février
Merci Mr C !, et le Centre d
Avec Frédéric Cellé, chorégraphe
présenter les diverses face
DE SAINT-FARGEAU
STABAT MATER FURIOSA
Calder.
Mise en scène de Valérie Durin
mercredi 19 février
Compagnie Le P’tit Bastringue
Avec Yves Lenoir, metteur en scène
Autour du spectacle
Mardi 5 novembre à 19 h
FUCK AMERICA / mardi 18 mars
mardi 14 janvier à 20 h
Le Studio
Avec Anne Mulpas, auteure et Benjamin
Duval, metteur en scène
Ran réalisé par Akira Kurosawa
Gabriel afin de passerr tranquillement le week-end
Avec Tatsuya Nakadai, Nezu Jinpachi, Masayuki Yui
avec son amant. La jeune
u fille délurée est obnubilée
Autour du spectacle
MAÎTRE PUNTILA
1985 – 1 h 43
par l’idée de prendre lee métro mais, comble de mal-
ERMEN, TITRE PROVISOIRE
ET SON VALET MATTI
L’intrigue de Ran s’inspire directement du Roi Lear de
Autour du spectacle
LEPELETIER
87
iier, Annie Fratellini, Vittorio
Louis Malle, Zazie dans le métro
roman
r
éponyme de Raymond
aace l’épopée parisienne de la
Roi
u
uze ans. Arrivée dans une gare
cconfie au soin de son « oncle »
e
chance, celui-ci est fermé
r
en raison de la grève des
Mise en scène de Pascal Tokatlian
mardi 8 avril
Shakespeare : dans le Japon du XVI siècle, ravagé par
Robert Trenton Compagnie
Avec l’équipe artistique
la guerre, le film nous conte la chute du puissant clan
Lundi 18 novembre à 19 h
LES SEPT JOURS DE SIMON LABROSSE
Ichimonji entraînée par la décision du seigneur Hide-
Entrée libre
Le Studio
mercredi 16 avril
tora de partager le contrôle de son royaume entre ses
Toutes les projections sse déroulent
Avec Cendre Chassanne, metteure en scène
trois fils : Taro, Jiro et Saburo. Mais cet emprunt de Ku-
dans la Grande salle.
rosawa à l’oeuvre de Shakespeare n’est qu’un prétexte
LES APÉROS DITS DU VENDREDI
pour laisser libre cours à sa propre vision, opposant
Retrouvez le programme des lectures dégustatives
la nature et sa contemplation à la soif de pouvoir et la
en début du programme, page 7.
folie destructrice de l’homme.
poinçonneurs.
LES EXPOSITIONS
LES AFFICHES DE LA GRANDE GUERRE
Collection Michel Dixmier
Mercredi 13 novembre au jeudi 19 décembre
En liaison avec ADIAMOS-89, le collectionneur Michel Dixmier
e présentera une série
d’affiches extraites de sa collection personnelle. En un temps o
où les seuls vecteurs de
l’information et de la propagande se limitaient à la presse et aux aaffiches, celles-ci prirent
une place essentielle. Le public pourra découvrir un important eensemble de documents
originaux permettant à chacun d’apprécier la grande qualité artistique
des graphistes et
i
affichistes de l’époque.
CARTE BLANCHE À L’ESPACE DES ARTS VISUELS D’AUXERRE
Par les participants du parcours Arts Visuels / Arts Vivants
Mercredi 7 mai au mardi 27 mai
« Dans le cadre d’un partenariat entre le Théâtre et l’Espace des Arts Visuels de la Ville
d’Auxerre, un groupe de spectateurs privilégiés, tous issus des différents quartiers de la
ville, participe à trois ateliers artistiques en lien avec trois spectacles vus au cours de la
saison au Théâtre d’Auxerre et en résonance avec des œuvres de l’Artothèque. Nous vous
proposons de découvrir ce travail d’atelier ainsi que les œuvres de l’Artothèque de l’EAV
qui ont nourri, inspiré ce travail. Un clin d’œil pour vous donner envie de choisir une
œuvre à emprunter chez vous (principe de l’Arthotèque !), de repenser à un spectacle
sous un angle différent ou bien encore de participer à votre tour à un prochain parcours
culturel...»
UN IMPRIMEUR
Commissaires d’exposition : Thomas Huot-Marchand et Vincent Perrottet
Mercredi 8 janvier au vendredi 21 février
La qualité d’une affiche tient essentiellement au talent de son ccréateur, mais il est un
intermédiaire dont on parle peu, bien qu’incontournable dans
n la chaîne de production : l’imprimeur sérigraphe. Intitulée Un imprimeur, l’exposition
o présentée au Théâtre
d’Auxerre met donc en avant cette profession, et plus préci
précisément
Lézard graphique,
précisém
m
établissement dirigé par
(Alsace),
ar Jean-Yves Grandidier à Brumath (Alsac
(Alsace
e qui collabore depuis
de nombreuses annéess avec les meilleurs graphistes français et européens, et imprime
depuis la saison 2012-2013
2-2013
-2013 les affiches du Théâtre d’Auxerre.
d’Auxerr Ce ne sont pas moins
d’une trentaine d’affiches,
ici
ches,
s, au format 120 x 176 cm, qui sont ic
c réunies. Créés notamment par Fanette Mellier,
Henning
lier,
ier, Frédéric Teschner, Metahaven, Hennin
n Wagenbreth, Mathias
Schweizer, Helmo ou Jean-Marc Ballée, les placards urbains réuni
réunis
i au Théâtre permettent
notamment d’explorerr les multiples possibilités offertes par la ssérigraphie et de mettre
en lumière la qualité exceptionnelle
plus de vingt
eptionnelle du travail réalisé depuis maintenant
ma
ans par l’équipe de Lézard graphique.
88
8
Coproduction : École Régionale des Beaux-Arts de Besançon, Les Silos – Maison du Livre et d
de l’Affiche de Chaumont.
ÊTRE À LA FÊTE AVEC QUENEAU
ENTREZ !
LES VISITES DU THÉÂTRE
Découvrir l’histoire du lieu et ses coulisses.
Pourquoi dit-on « côté cour » et « côté jardin » ? Quelles sont les superstitions liées au
théâtre, les mots interdits, les couleurs maudites ? À l’occasion d’une visite d’une heure,
émaillée d’anecdotes, parcourez l’envers du décor, de la cour technique au studio, des
loges au plateau de la grande salle, tous ces endroits rarement offerts au regard du public.
Découvrez aussi le fonctionnement d’un théâtre de service public ancré dans sa ville et
son territoire, et l’histoire du bâtiment inscrit depuis 2012 au titre des monuments historiques, pour sa qualité architecturale d’inspiration Art Déco et la présence de décors
monumentaux de Jean Burkhalter, artiste fondateur de l’Union des Artistes Modernes.
Par Mouv’Art-en-Bourgogne
Mardi 11 mars au jeudi 17 avril
Renseignements et inscriptions
« Des artistes de Mouv’Art-en-Bourgogne ( association qui rassemble
m peintres, sculpteurs,
céramistes, photographes et plasticiens qui anime Auxerre et less alentours de ses expositions depuis plus de 10 ans ) accompagnés par les élèves de l’École des Beaux-Arts
d’Auxerre et par d’autres artistes amoureux de Raymond Queneau
a se sont engagés avec
enthousiasme dans le projet des Amis du Théâtre et proposent de célébrer visuellement,
cette fête des mots que sera la manifestation Queneau.»
En individuel une visite par mois,
s’inscrire auprès de l’Office de Tourisme d’Auxerre au 03 86 52 06 19
En groupe de 10 à 30 personnes (associations, scolaires, comités d’entreprises) :
contacter Pauline Delcroix / 03 86 72 24 21 ou [email protected]
Visites gratuites, sur rendez-vous.
ATELIER N°1
ATELIER THÉÂTRE-ÉCOLE
Initiation et découverte
Le lundi de 18 h 30 à 20 h 30
L’atelier de pratique théâtrale propose un apprentissage artistique et culturel. C’est un
lieu de vie, de bonne humeur, d’épanouissement personnel et d’engagement collectif.
Des présentations publiques clôturent les travaux en janvier et en mai. Concrétisations
indispensables parce qu’il ne saurait y avoir de théâtre sans public.
Valérie Durin, comédienne et metteure en scène professionnelle, titulaire du Diplôme
d’État d’enseignement du théâtre et Benjamin Duval, metteur en scène professionnel
encadrent les ateliers
À partir de 15 ans
Destiné aux premières inscriptions,
débutants ou ayant déjà une expérience
de pratique théâtrale, cet atelier s’adresse
en priorité aux moins de 18 ans.
L’effectif est de 15 personnes maximum.
ORGANISATION
N
ET CALENDRIER
ATEL
AT
ATELIER
TELI
THÉÂTRE-ÉCOLE
THÉÂTRE
THÉ
THÉÂTR
ÉÂ
ÉÂ
É CO
ÉC
C
COLE
COL
O LE
E
ATELIER N°2
Initiation et perfectionnement
n
:
Yves Lenoir - autour des textes de Jean-Pierre Siméon
Cendre Chassanne - autour des textes de Carole Fréchette
Benjamin Duval et Anne Mulpas autour des textes d’Edgar Hilsenrath
p
Le lundi de 20 h 30 à 23 h
À partir de 18 ans (ou moins de 18 ans ayant réalisé
l’atelier n°1)
Cet atelier est conçu pour accueillir les
personnes ayant déjà eu un premier
Les ateliers
l
se déroulent hors vacances
scolaires
e et selon un calendrier proposé.
Le cursus
u pour chaque participant
ne peutt pas dépasser trois années.
Une présence
é
assidue est demandée
pour le bon déroulement de l’atelier
et le confort
n
de tous.
tées et non justifiées
une radiation sans
91
1
LIERS
À partir de 18 an
ns
Mardi 27
Mard
7 et mercredi 28 mai
Cet atelier estt réservé aux perso
personnes ayant
participé à l’aatelier n°2.
°2
TAR S
TARIFS
( inclus
inclu 7 spectacles à découvrir dans la saison )
ATE ER
ATELIE
E N°1 : 280 €
ATELIER
ATELIE
E N°2 : 300 €
ATELIER
E N°3 : 320 €
Renseignements
n
et inscriptions
- 03 86 72 24 21
ou [email protected]
@
Pauline D
Delcroix
Vous pouvez
v retirer un bulletin d’inscription
à l’accueil
i du Théâtre.
DÉCOUV
DÉCOUVRIR
RENCONTRES ARTISTIQUES
DU HIP HOP AU FREESTYLE SUR GLACE
Avec Sébastien Lefrançois, chorégraphe et directeur artistique de la compagnie Trafic de styles, assisté d’un
animateur hip hop de la MJC Saint-Pierre à Auxerre, et Alexandre Riccitelli, patineur artistique
Du lundi 21 au vendredi 25 octobre / de 10 h à 12 h à la patinoire Cyberglace de Monéteau ,
et de 14 h à 17 h au Théâtre d’Auxerre / De 10 à 25 ans / Tarif 10 € la semaine
Sébastien Lefrançois s’intéresse aux liens existants entre les pratiques du hip hop et du
freestyle sur glace. Les deux expérimentant par des médiums différents ( la glace ou
le sol ) la transgression des corps et la précision du geste, en équilibre sur la frontière
mouvante entre sport et art.
Ces ateliers sont ouverts aux danseurs hip hop et freestylers de tous niveaux, tout autant
qu’aux débutants curieux de déplacer les frontières du mouvement chorégraphique en
chaussures ou patins !
LA PHYSICALITÉ DES ÉMOTIONS
M
Atelier de pratique artistique physique
s
et créative / Avec Cille Lansade, danseuse et performeuse, et JeanBenoît Mollet, comédien et jongleur
e
Samedi 15 février / de 14 h à 18
8 h / Dimanche 16 février / de 10 h à 13 h et de 14 h à 17 h
À partir de 16 ans / Tarif 50 € les 2 jours
Adressé à un public d’amateurs,
t
de professionnels ou de spectateurs curieux, cet atelier
s’inspire de la recherche entreprise
n
par les compagnies Anomalie et Dorina Fauer lors de
la création du spectacle Less larmes de Bristlecone.
Nous décortiquerons l’expression
p
de notre corps sujet à une émotion, ces petits détails
quand il a peur, quand il pleure
l
ou quand il rit. Que nous raconte ce corps ? À la manière
de chercheurs - spécialistes
e en émotions, producteurs égarés d’une émission du National Geographic, l’idée estt d’analyser et d’interpréter le comportement de l’individu
quand il est sujet à une éémotion, de réaliser des expériences physiques. Cette étude
théâtrale et chorégraphique
u est une exploration comique du vivant.
CIRQUE ET IMAGINAIRE
E
Atelier de pratique artistique physique
s
et créative / Avec Jean-Benoît Mollet, comédien et jongleur et Thomas
Van Uden, acrobate et danseur, dee la compagnie Anomalie &…
Du lundi 24 au vendredi 28 février
r
/ de 14 h à 17 h / de 8 à 13 ans / Tarif 7 € la semaine
THÉÂTRE D’OMBRE ET DE LUMIÈRE Avec la compagnie Succursalle 101
Atelier d’éveil parents / enfants — En partenariat avec la Maison des Enfants à Saint-Siméon
Entrée libre / réservation indispensable / Mercredi 6 novembre / Mercredi 5 févrie / Mercredi 12 mars
Enfants de 2 à 4 ans : au Théâtre de 10 h à 10 h 45 et de 11 h à 11 h 45
Enfants de 4 à 8 ans : à la Maison des Enfants - Saint-Siméon de 15 h à 16 h 30
Manipuler des silhouettes derrière un écran illuminé pour produire des ombres. Une
ombre qui circule dans un univers en deux dimensions : la silhouette glisse derrière
l’écran, bloque la lumière et crée ainsi une ombre de l’autre côté de l’écran. Avant de
manipuler, il faut fabriquer : les silhouettes, les éléments de décor… autant d’éléments
ludiques et poétiques à réaliser en famille, pour pouvoir le reproduire à la maison.
L’atelier propose une pratique
i
ludique et créative, inspirée des arts du cirque. D’abord,
l’expérimentation à travers
rrs une familiarisation aux arts du cirqu
cirque ( jonglage, voltige,
acrobatie au sol, clown ). PPar exemple, on se prend pour un ours q
qu
qui visite le théâtre à
quatre pattes et qui traverse
sse une jungle. Le jeu permet de s’échauffe
s’échauff
s’échauffer, de se concentrer,
de libérer des énergies et d
d’ouvrir l’imaginaire. Ensuite, on se dem
deman
demande : « Qu’est-ce qui
fait l’identité d’un pays ? »
».. On s’écoute. Il y a 1000 réponses, toute
tou
toutes aussi pertinentes.
L’idée est de développer la curiosité
osité des jeunes, pour se saisir de leurs propositions et les
conduire peu à peu à l’invention,
eention, puis à l’interprétation d’une société imaginée. L’accent
sera mis sur l’expression p
physique
sique et la création d’un langage corpor
corpo
corporel.
93
9
DANSE CONTEMPORAINE
N
THÉÂTRE NOUVELLE GÉNÉRATION
En partenariat avec Art Danse Dijon
o Bourgogne / Avec Edmond Russo ou Shlomi Tuizer, de la Cie Affari Esteri
Avec Cendre Chassanne, metteure en scène, de la compagnie Barbès 35
Samedi 22 mars / de 14 h à 18 h / Dimanche 23 mars / de 10 h à 13 h et de 14 h à 17 h
Samedi 18 janvier / de 14 h à 18 h / Dimanche 19 janvier / de 10 h à 12 h 30 et de 14 h à 17 h
Les chorégraphes Edmond
d Russo et Shlomi Tuizer proposent aux stagiaires une découverte des danses qui émanent
n
directement de leur univers chorégraphique. Les lignes
centrales de ce stage sont d
des explorations à deux et en groupe où il s’agira aussi bien de
jeux de dualité que de complicité.
m
Différentes qualités corporelles seront partagées avec
les participants dans la volonté
o
et le plaisir de créer une relation, humaine et ludique.
Cet atelier s’adresse à touss les amateurs de danse, pratiquants ou non et à tous spectateurs curieux.
Ce stage est adressé aux adolescents à partir de 14 ans et adultes désireux de partager
une expérience théâtrale complète : training, improvisation et mise en scène. Partant
de l’univers du conte et du texte de sa prochaine création Cendre interroge avec nous
les clichés familiaux de notre société. Dans une pratique théâtrale collective et ludique,
nous revisiterons les liens entre les générations, à travers le texte, notre imagination et
l’image ( en filmant l’autre avec son smartphone ).
« Inventer et par la force de l’imagination, prendre la route de l’émancipation. En fait
c’est, très fondamentalement, la fonction des contes. »
Renseignements et inscriptions P
Pauline Delcroix - 03 86 72 24 21 ou [email protected]
PARTAGER
PART
PA
« Le théâtre est un endroit où la pensée humaine
peut avancer, un endroit où l’homme qui entre, n’est
pas le même que celui qui sort. » Michel Didym
PARTENAIRE D E L’ÉDUCATION NATIONALE
PARCOURS ARTS VISUELS /
ARTS VIVANTS
LE SERVICE ÉDUCATIF
Vous avez découvert l’exposition du
parcours culturel proposé par le Théâtre
et l’Espace des Arts Visuels en avril 2013.
Ces aventures artistiques sont à nouveau
proposées en 2013/2014 : 3 spectacles ,
3 oeuvres de l’Artothèque de la ville,
3 ateliers de pratique artistique. Pas à
pas un groupe de spectateurs privilégiés,
issus des différents quartiers d’Auxerre,
viendra partager de nouvelles émotions
autour de la programmation de la saison,
autour des regards croisés, des paroles
échangées lors des ateliers, autour des
œuvres découvertes à emprunter chez
vous ensuite...
De l’école maternelle à l’enseignement
supérieur, le service éducatif au sein
du Pôle des publics du Théâtre est
animé par Pauline Delcroix et Florence
Monvaillier, professeur agrégée de lettres
missionnée auprès du Théâtre. Elles vous
proposent d’accompagner vos élèves dans
leur découverte du spectacle vivant.
L’ATELIER THÉÂTRE DU CENTRE
DE DÉTENTION DE JOUX LA VILLE
Encadré par Valérie Durin, metteure en
scène, cet atelier propose aux personnes
détenues un travail d’écriture, de mémorisation du texte et de répétitions tout
au long de l’année. Présenté au sein
du Centre de Détention, le rendu de ces
ateliers est également présenté au Théâtre
d’Auxerre, lorsque les conditions le
permettent.
Les ateliers sont menés dans le cadre d’un
partenariat entre le Service Pénitentiaire
d’Insertion et de Probation, Le Théâtre scène conventionnée d’Auxerre
et le Centre de Détention de Joux la Ville.
Pour préparer vos élèves en amont des
spectacles, il vous est possible de vous
procurer des dossiers de presse,
des photos, des biographies des artistes
accueillis dans la saison.
Des dossiers pédagogiques de spectacles
sont disponibles sur le site du Théâtre
d’Auxerre dans la rubrique « Service
éducatif » ou directement sur la page
des spectacles.
Ces dossiers sont réalisés par Florence
Monvaillier. Elle vous propose des pistes
pédagogiques à partir du spectacle pour
les différents niveaux d’enseignements du
collège au lycée ( exercices pratiques en
classe, exercices d’écritures…).
Mise en place de stages pratiques en
direction des enseignants, en partenariat
avec le Rectorat.
Organisation de rencontres avec les
artistes en amont et en aval des spectacles
afin de préparer la venue des élèves et
étudiants aux spectacles.
RÉSERVATIONS
LES ACTIONS
S CULTURELLES DANS
POUR LES GROUPES SCOLAIRES
LES ÉTABLISSEMENTS
S
SCOLAIRES
Pour les professeurs du premier et
du second degré, les pré-réservations
pour les spectacles en temps scolaire
et hors temps scolaire sont possibles dès
le 3 septembre 2013. Les réservations se font
par courrier ou par mél, adressées
à Pauline Delcroix / [email protected].
Il vous faut préciser le nombre d’élèves,
leur niveau, la personne responsable du
groupe et le nomb
N’envoyez pas de c
attendez la confirm
tion qui aura lieu c
Le service éducatif
c
du Théâtre est porteur
de projets culturels
u
autour de la programmation dee la saison, en lien avec les
équipes pédagogiques
o
des écoles, collèges
et lycées et les équipes artistiques des
compagnies.
Pour la troisième
m saison consécutive, le
Théâtre – scènee conventionnée d’Auxerre
accueille les lycées
c
Chevalier d’Eon de
e Pascal de Migennes et
d’Auxerre, dans le cadre
éens
é
professionnels et
héâtre contemporain »,
Académie
A
de Dijon,
ggogne et le Ministère de
R
RAC Bourgogne.
ccatif est sollicité par la cité
scolaire Pierre LLarousse à Toucy pour
le développement
e du volet « école du
spectateur » dee son projet d’établissement.
L’Ensemble vocal
c Ædes intervient pour
la seconde année
é au collège Albert Camus.
Mathieu Romano,
n directeur artistique
de l’ensemble ssuivra cette fois une classe
de 6ème dans le cadre de sa résidence
au Théâtre d’Auxerre.
u
D’autres projets
d’accompagnement
m
personnalisé voient
le jour au fil dee l’année scolaire.
95
STAGE PRATIQUE
Dans le cadre d’un
le service éducatif
en partenariat avec le Rectorat de Dijon,
propose aux enseignants des collèges et
lycées de l’Yonne d’explorer ensemble des
pistes pédagogiques autour de spectacles
choisis dans la saison théâtrale. Renaud
Diligent, metteur en scène professionnel
et compagnon de route de cette saison,
est associé à cette journée de formation
proposée le vendredi 27 septembre.
Il propose différentes entrées et réflexions
pour une utilisation ludique et pratique
du théâtre en classe.
COMPAGNIES À NOS CÔTÉS
S
Lieu de découverte, d’enrichissement, de bouleversement, le théâtre est
e un lieu de vie
tourné vers le public. Il ouvre également ses portes aux artistes, pour
ur que leurs intentions artistiques puissent prendre forme sur scène. Les résidences sont
on également des
temps de présences dans la ville, pour que se prolonge la rencontre entre
n les artistes et
un public, pour que chacun d’entre nous puisse faire connaissance avec
ve leur démarche
artistique. Cette saison le Théâtre accueille en résidence la compagnie B
Barbès 35 et poursuit son compagnonnage auprès de l’Ensemble Ædes. Le metteur en sscène Jean-Michel
Fournereau et la compagnie Ces Messieurs Sérieux seront également à nos côtés tout au
long de saison.
ARTISTES EN RÉSIDENCE / La compagnie Barbès 35 - Cendre Chassanne
s
Le public auxerrois a découvert la compagnie avec As You like itt en janvier
v 2013. Barbès
35 sera présent au Théâtre d’Auxerre et dans l’Yonne pour les trois saisons
s
à venir. La
compagnie œuvre dans une dimension collective, et vous invite à y prendre
r
part.
Outre la représentation de la pièce Les sept jours de Simon Labrosse en avril,
v
vous pourrez
faire connaissance avec Cendre Chassanne dès le 13 décembre à traverss un Apéro dit du
vendredi et échanger avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation
t
du 16 avril.
Cendre Chassanne anime également un atelier de pratique théâtrale, een avant goût à sa
prochaine création, les 18 et 19 janvier.
96
ARTISTES EN COMPAGNO
Jean-Michel Fournereau / C
Michel
M
Fournereau
met en scène de nombreux
iigne également le
théâtre auprès du Jeune Chœ
Dans l’ombre des projecteu
saison
s
la mise en
scène de deux productions
l enchantéé par l’Ensemble Ædes et Une soirée che
e verra également
sur scène pour cette second
L’Ensemble Ædes - Mathieu Romano
Mathieu Romano et les chanteurs de l’Ensemble Ædes poursuivent leur
u chemin auprès
du Théâtre - scène conventionnée d’Auxerre. Ils accompagnent des pr
projets développés
par deux formations amateurs, issues d’une classe de collège Albert Camus
a
à Auxerre et
de l’Ensemble vocal d’Auxerre.
La compagnie Ces Messieurs Sérieux - Renaud Diligent
Implantée en Bourgogne, la Cie Ces Messieurs Sérieux est dirigée depuis
u sa création en
2008 par Renaud Diligent. Au fil de ses créations, le metteur en scène eexplore le rapport
que la jeunesse entretient au monde, relation faite de violence et de révolte,
r
de découverte et d’apprentissage.
Aux côtés du service éducatif du Théâtre, Renaud Diligent encadre un stage
t
de formation
à destination des enseignants du secondaire.
Vous pourrez échanger avec la compagnie avant et après la représentation
t
de l’Épreuve, à
l’occasion d’une répétition publique et d’un bord plateau.
HOTEL NORMANDIE
AUXERRE
41 boulevard Vauban, 89000 Auxerre / T 03 86 52 57 80
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47 chambres raffinées, calmes climatisées, WIFI gratuit.
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Station compatible Iphone, Ipad et Ipod , coffre-fort
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Salles de séminaires de 15 à 50 personnes.
Garage couvert et sécurisé, local à vélo.
Prestations d’une hôtellerie de pointe
et le professionnalisme d’une équipe attentionnée.
HOLLAND
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Originaire des Pays-Bas, la renommée Ita Bourcier et ses fleuristes
sont implantés à Auxerre depuis 1986.
Leurs créations raffinées, s’inscrivent dans une démarche esthétique et artistique.
Personnalisables, elles répondent à vos différentes envies.
Pour un événement, un lieu ou simplement pour déclarer son amour,
l’équipe d’Ita Bourcier s’engage à satisfaire vos désirs.
Elle vous offre également la possibilité de suivre des cours d’art floral.
1 rue Fourier, 89000 Auxerre / T 03 86 33 98 87
Les loges et l’accueil du Théâtre sont fleuries par la boutique Holland Fleurs.
Restaurant / Traiteur / Pâtisserie fine / Salon de thé
La Pause Gourmande a le plaisir de vous offrir le buffet à l’occasion
de la soirée de présentation de la saison 2013 – 2014
LES AMIS DU THÉÂTRE D’AUXERRE
Adhésions et informations :
LA GESTION D’UN THÉÂTRE DE SERVICE PUBLIC
Danièle Pangrazi, 03 86 52 34 94 ou [email protected]
Les adhérents des Amis du Théâtre bénéficient du tarif réduit.
Existe-t-il à Auxerre des personnes qui n’ont jamais vu un ami du théâtre ?
Qui n’en ont même pas rencontré un petit dans un coin du Théâtre ?
Et pourtant, ils n’ont pas ménagé leurs efforts pour essayer de se faire remarquer tout au
long de la saison passée…
Alors qui sont-ils exactement et qu’est-ce qui les anime ?
Eh bien, ce sont des spectateurs comme vous, des amateurs passionnés de spectacle vivant
qui se sont donnés pour mission de soutenir le Théâtre, sa programmation et sa politique
culturelle par des actions complémentaires, sages ou folles selon l’humeur.
La saison 2012-2013 a été flamboyante. Pourtant depuis sa création en 1991, l’association a traversé des années de toutes les couleurs. Mais la mise en place d’un nouveau projet artistique et culturel, l’adhésion massive de nouveaux amis ( presque 300, du jamais
vu !...), l’implication des membres actifs et fourmillant d’idées ont contribué au renouveau de nos actions.
Nous avons donné un nouveau souffle à la revue Publics, trois numéros distribués gracieusement et entièrement rédigés par des amateurs désireux de vous apporter leur éclairage sur des spectacles qu’ils ont choisis.
Nous avons pu partager deux Apéros dits du vendredi et découvrir des auteurs : Octave
Mirbeau et Pierre Michon dans des lectures préparées par nos soins. Vous étiez alors une
centaine dans la chaleur du Foyer bar et c’était bien.
Avec nos amis de Cinémanie, nous avons accompagné la série des quatre séances de Cinéclub, voyages à travers les cinémas japonais, coréens et anglais. Et nous avons été tous
heureux de ces projections gratuites capables de rassembler une centaine de cinéphiles à
chaque séance. La saison qui commence maintenant devrait être encore plus belle.
Nous continuerons bien sûr le Ciné-club. Nous continuerons la rédaction et la distribution de Publics. Nous concocterons pour vous le 11 février 2014, un Apéro dit du vendredi à partir de l’œuvre de Miyazawa, ce grand et beau poète japonais.
Nous aurons la joie de vous inviter pour la première fois, à une rencontre de théâtre
amateur : Scènes d’Automne les 20, 21 et 22 septembre 2013. Douze compagnies vous
proposeront leur spectacle. Nous souhaitons en faire une grande fête du théâtre, l’entrée
sera libre et gratuite comme pour toutes les actions organisées par les amis du théâtre.
Et puis nous renouerons avec « Un week-end autour de…» comme nous avions pu faire
autrefois avec Colette, le conte ou le voyage. Cette fois, nous célèbrerons Raymond Queneau et tout son monde. Les samedi 15 et dimanche 16 mars 2014, il y aura des jeunes et
des moins jeunes, du théâtre, des lectures, de la musique, de la danse, des arts plastiques,
des mots, des images et des rires. Bref, encore une belle fête en perspective !
Si vous désirez participer à tous ces projets, venez donc nous rejoindre.
Merci de nous soutenir en adhérant à l’association.
Vous trouverez un encart prévu à cet effet dans votre bulletin d’abonnement.
ASSOCIATION AIDA
membres du conseil d’administration :
Association Icaunaise de Diffusion
i
Artistique
Seul théâtre de la Villee d’Auxerre,
Le Théâtre est constitué
u sous forme
associative en Délégation
de Service
t
Public et géré par unee assemblée
générale et un conseill d’administration.
Le conseil d’administration
est composé
r
par un collège de membres
adhérents
m
et de membres de droit
o désignés
par la Ville d’Auxerre..
Régulièrement convoqué
q par la présidente
de l’association, le conseil
d’adminisn
tration est saisi de toutes
u les questions
d’orientation budgétaire
a et artistique
du Théâtre.
Collège des membres adhérents :
Patrick Bacot,
George Bassan présidente,
Mohamed Bekkouy,
Françoise Duvernier,
Rachid El Idrissi,
Patrick Gueniot trésorier adjoint,
Ivan Larroy trésorier,
Claire Montignon secrétaire adjointe,
Jean-Marie Perret secrétaire,
Emmanuel Ronot.
Collège des membres de droit désignés par la
Ville d’Auxerre :
101
1
Michel Morineau
M
maire
re adjoint
adjoin à la culture,
Françoise Gouttenoire directr
directrice g
générale
popu
adjointe, chargée des services à la population,
Juliette Didierjean
Didie
directrice
trice des
d a
affaires
culturelles.
Nicolas Sournac
Sour
délégué
é du person
personnel,
pe
Stéphanie Delagneau Cabinet
abinet com
comptable CAPEC,
Cabinet Morize Audit –
Eric Morize, commissariat aux comptes.
Les procès-verbaux des assemblées générales sont consultables sur rendez-vous à
l’administration du Théâtre, dans un délai
d’un mois après l’assemblée.
ENSEMBLE
NOUS SOMMES PLUS FORTS
S
LES PARTENAIRES
E
DE LA SAISON 2013-2014
LE RÉSEAU À L’EST DU NOUVEAU
www.alestdunouveau.fr
AFFLUENCES
Le monde est un village, nous dit-on.
Mais connaissons-nous nos voisins ?
Le réseau À l’Est du nouveau a pour vocation de faire découvrir le spectacle vivant
des cultures du monde aux publics
du Grand Est français, et autres territoires
voisins.
Fonctionnant sur un mode participatif,
ses membres organisent des diffusions
croisées, créations de résidence et actions
culturelles qui permettent chaque saison
aux publics comme aux artistes de
s’ouvrir à un dialogue interculturel
qu’une mondiialisation
isation trop souvent
subie rend aujourd’hui indispensable.
Réseau bourguignon du spectacle vivant,
est une association régie parr la loi de 1901.
Elle regroupe plus d’une trentaine
e
de structures culturelles des quatre
départements bourguignons,
n chacune
maître d’œuvre d’une saison
o de spectacles
à l’échelon d’un territoire d
de proximité.
Leur objectif commun est d
d’organiser une
coopération mutuelle afin d
de promouvoir la création artistique eet l’émergence
de nouveaux talents, par le soutien aux
formes innovantes si possible
b pluridisciplinaires. Chaque année, Affluences
f
est en
capacité d’aider financ
financièrem
ment
m
la diffusion régionale d’un
d’ e quinzaine
de projets, tout en développ
dével p
pant les
partenariats et la solidarité
solidar entre ses
membres. Affluences est
e su
ubventionnée
par le Conseil Régio
Régional, la D
DRAC Bourgogne et le Conseil Général de Côte-d’Or.
102
2
Tournées 201 3 - 2014 : 12 théâtres
tres -
6 spectacles – 29 représentations
Avec le soutien
n de la Région ChampagneChampag
Ardenne / OR
RCCA
A
Champagne-Ardenne
denne : la Comète - scène
nationale de Chalons-en-Champagne
Chalons-en-Champagne,
halons en Champagne
le Théâtre Louis Jouvet de Rethel - scène
conventionnée des Ardennes, le Théâtre de
la Madeleine - scène conventionnée
de Troyes, le Nouveau Relax - scène
conventionnée de Chaumont, le Théâtre
Calonne de Sedan, le Manège de Givet, le
Théâtre Jean Vilar de Revin
Bourgogne : le Théâtre - scène conventionnée d’Auxerre, l’ABC de Dijon, le
Théâtre Municipal de Sens
Alsace : l’Espace Athic - Relais culturel
d’Obernai
Belgique : le Centre culturel de Nismes
RÉSEAU QUINT
QUINT’EST
EST
Le Théâtre - scène conventionnée
i
d’Auxerre participe à la circulation
c
des
œuvres de spectacles vivants
t dans les
cinq régions du Grand Est. Ce projet est
coordonné par l’Association
n Quint’Est –
réseau Grand Est du spectacle
c vivant.
SNSP
Le Théâtre d’Auxerre est adhérent
d
du
Syndicat National des Scènes
e Publiques.
Théâtre municipal –
Délégation de service public
de la Ville d’Auxerre
LES SERVICES
S
VESTIAIRE
Le vestiaire est à votre disposition les soirs
L’ÉQUIPE DU THÉÂTRE
LE FOYER BAR DU THÉÂTRE
de représentation. La direction décline toute
Pour prendre son temps avant l’ouverture des p
portes,
responsabilité en cas de perte ou de vol.
SCÈNE CONVENTIONNÉE D’AUXERRE
pour échanger entre amis après le spectacle,
Directeur
Pierre Kechkéguian
Secrétaire générale en charge
de la communication
Claire Clément
Attachée aux relations
avec les publics
Pauline Delcroix
Accueil des compagnies, infographie
et billetterie
Stève Juretig
Chargée d’accueil des publics, responsable
de la billetterie
Barbara Dameron
Françoise Debeaupte
Bar et restauration rapide
Volontaire en service
civique
Malwina Zygmirska
Professeur agrégée de lettres au lycée Jacques Amyot,
missionnée par le Rectorat au service éducatif
Florence Monvaillier
Maud Tissier Dussault
Assistante administrative Estelle Millot
du théâtre
Responsable administrative
le Foyer bar du Théâtre vous accueille une heure
r
AUTOUR DU LIVRE
Les jours de représentation l’accueil du public est
avant et après chaque représentation.
La Bibliothèque Jacques Lacarrière possède dans ses
renforcé par des personnels de salle ( ouvreurs
Nouveau ! Vous pourrez cette saison profiter d’un
u
collections un large panel de documents vous per-
et contrôleurs ). L’équipe technique est soutenue
service de restauration rapide, sucré et salé, avant
a et
mettant d’aller plus loin en fonction des thématiques
régulièrement par des professionnels du spectacle
après chaque représentation en grande salle.
des spectacles. Retrouvez leur sélection sur nos
programme de salle.
( artistes, techniciens, habilleuses, etc. ).
Les jours de représentation le gardiennage
TRANSPORT
et la sécurité incendie du Théâtre sont assurés par
Vous souhaitez venir assister à un spectacle, mais
a
CENTRE RESSOURCE
la société Pack
vous ne possédez pas de moyen de transport.
DU SPECTACLE VIVANT
Sécurité.
Appelez-nous. Nous vous mettrons en relation avec
Le Théâtre - scène conventionnée d’Auxerre est
un autre spectateur habitant à côté de chez vous.
u
abonné à différentes revues artistiques et juridiques.
54, rue Joubert / 89000 Auxerre
Vous venez avec votre véhicule au Théâtre et vous
ou
Vous pouvez, sur rendez-vous, venir les consulter
Pierre Kechkéguian
Coordination et rédaction Claire Clément
et Malwina Zygmirska
Rédaction des textes Anne de la Giraudière
Graphisme Anette Lenz et Vincent Perrottet
Impression Alliance
pouvez transporter une ou plusieurs personnes.
s
gratuitement à l’administration du théâtre.
Informez-nous. Nous vous mettrons en contactt avec
Vous avez un souci technique ou juridique pour
des personnes n’ayant pas de moyen de transport.
o
l’organisation de votre manifestation, l’équipe du
Association Icaunaise de Diffusion Artistique
AIDA
Directeur de la publication
105
ution.
www.covoiturage.m
quement.
GARDERIE
Régisseur général, responsable du pôle technique,
Guillaume Desnoyers
José Diatta
Régisseur lumière Fabrice Vandepoele
Régisseur son et vidéo Nicolas Sournac
Entretien du bâtiment Sylvie Bouchet
Vous pouvez aussi vou
AMAIS
hygiène et sécurité
Ont également participé à la réalisation
Vous avez un souci de
i
Régisseur plateau
de ce document
Barbara Dameron,
Pauline Delcroix et Maud Tissier Dussault
Stève Juretig
Informez-nous 48 h a
t
Nous vous mettrons e
e
tenter
sitter qualifié(e) que
t
chets,
Dépôt légal à parution – septembre 2013
ACCESSIBILITÉ AUX PERSONNES
S
N’oubliez pas de demander votre inscription sur
EN SITUATION DE HANDICAP
la liste d’attente.
Conseiller à la programmation musique «Jeunes
talents classiques»
stent peu
30 minutes avant le début de la représentation.
Jean-Baptiste Henriat
Pour que l’art et la culture soient véritablementt
REMERCIEMENTS ET DÉDICACES
partagés, l’équipe du Théâtre se mobilise.
RETARDATAIRES
Renseignez-vous pour connaître les spectacles accesa
Les représentations commencent à l’heure indiquée.
sibles en fonction des différents handicaps.
L’accès aux places numérotées n’est plus garanti
Les salles de spectacles sont accessibles aux perr-
après l’heure du début du spectacle.
Bon vent et belle mer à
sonnes à mobilité réduite. Afin de simplifier votre
o
Par respect pour le public et les artistes, l’accès des
Beaucoup de réussite à
accueil au théâtre, informez-nous de votre situation
a
retardataires est soumis aux exigences du déroule-
Julien Viguier.
Jean-Philippe Verger dans ses nouvelles aventures.
Merci à Fanny d’avoir partagé pleinement cette saison avec l’équipe du Théâtre.
au moment de votre réservation.
ment du spectacle. Les retardataires seront placés par
le personnel.
Certains spectacles ne permettent pas l’accès à la salle
de spectacle après le début de la représentation.
L’accueil du théâtre est fermé les jours fériés
PAR COVOITURAGE / Rendez-vous sur
u
POUR LES ABONNEMENTS / Envoyez
et du lundi 28 octobre au dimanche 3 novembre,
le site www.covoiturage.mobigo-bourgogne.com
n
votre bulletin d’abonnement accompagné de votre
du dimanche 22 décembre au dimanche 5 janvier,
Après une inscription gratuite, vous pourrez
règlement ainsi qu’une enveloppe timbrée à votre
du lundi 3 mars au dimanche 9 mars
proposer une place dans votre voiture ou faire
r
adresse, si vous souhaitez recevoir vos places
LE THÉÂTRE – Scène conventionnée d’Auxerre
et du lundi 28 avril au dimanche 4 mai.
une demande de covoiturage.
à domicile. Si vous souhaitez être placé à côté d’une
54, rue Joubert, 89 000 Auxerre.
L’accueil du théâtre sera fermé exceptionnellement
N° de licences : 1-105 7735 / 2-105 7737 / 3-105 7736
les samedi 21 décembre, samedi 22 février
PAR SNCF / Gare Auxerre Saint-Gervais
vos bulletins d’abonnement ensemble afin que nous
et vendredi 30 mai. La billetterie est assurée en
1 h 30 depuis Paris / 2 h depuis Dijon /
puissions répondre au mieux à votre demande.
continu les soirs de représentations.
4 h 20 depuis Lyon / 5 h 20 depuis Nantes
NOUS TROUVER ?
BILLETTERIE ET ACCUEIL
ou plusieurs personnes de votre choix, adressez
DU PUBLIC
puis bus ligne G ou Vivallure : Arquebuse – Gare
RÈGLEMENT PAR CORRESPONDANCE
T 03 86 72 24 24
SNCF arrêt, place Saint Pierre ou 12 mn à pied.
i
Merci de libeller votre chèque à l’ordre de AIDA
[email protected]
www.auxerreletheatre.com
accompagné d’une enveloppe timbrée à 1 ,
SE RENDRE AU THÉÂTRE D’AUXERRE ?
Règlement possible par carte bancaire
PAR LA ROUTE
à vos nom et adresse. N’oubliez pas de joindre une
1 h 30 depuis Paris (périphérique) / 3 h depuis
i Lyon /
copie du justificatif vous permettant de bénéficier
à distance
DEPUIS LE CENTRE VILLE D’AUXERRE
5 h depuis Nantes / 1 h 45 depuis Dijon
d’un tarif particulier. À adresser à :
Sur place à l’accueil du Théâtre
À pied, les rues de la Ville d’Auxerre
en provenance de Paris / Nantes :
Le Théâtre – Scène Conventionnée d’Auxerre
Par courriel accueil@auxerreletheatre com
sont charmantes et très agréables à arpenter
Autoroute A6 sortie 19 Auxerre nord
Billetterie / 54, rue Joubert / 89000 Auxerre
ADMINISTRATION ET ACCUEIL
Le Théâtre d Auxerre est équipé d un parc
DES PROFESSIONNELS
de stationnement pour vélos.
INFORMATIONS PRATIQUES
Espèces / Chèque bancaire /
Ouverture du mardi au vendredi
Carte bleue (Master Card, Mæstro, Visa,
107
SE GARER POUR VENIR AU THÉÂTRE
Â
ue culture.
Parking place Saint
e qu’après
de 9 h à 12 h et de 14 h à 17 h
PAR LES TRANSPORTS EN COMMUN
(payant, gratuit de 12 h
ment doit
T 03 86 72 24 20 – F 03 86 72 24 25
Bus : Salle Vaulabelle est l’arrêt le plus proche
Parking place des V
ours
du théâtre. Vous pouvez le rejoindre par les lignes 1,
léphone.
2 et 6. Vous pouvez également nous rejoindre
Parking place des C
cation
par l’arrêt Quai de la marine (face à l’Office
du Tourisme) par la ligne 1, par les lignes 3 et 4
Parking du Pont (en
et arrêt Boulevard du 11 Novembre
Parking boulevard Vaulabelle, 5 min à pied (gratuit)
g
Vous devez nous informer de l’annulation avant
(place de l’Arquebuse). La ligne VIVAVILLE (gratuit)
Parking Quai de la Marine 5 min à pied (gratuit)
u
la date de la représentation concernée et nous
NOUS TROUVER ?
mboursés,
d
spectacle.
HORAIRES D’OUVERTURE
possède un arrêt devant le Théâtre.
DE L’ACCUEIL / BILLETTERIE
Depuis les communes de la Communauté
Du mardi 3 septembre au samedi 19 avril inclus :
de l’Auxerrois Vivamouv’ est un service de transport
Mardi et vendredi de 13 h 30 à 18 h 30
à la demande pour les habitants de la Communauté
RÉSERVER SES PLACES ?
Une fois l’horaire dépassé, la numérotation
Mercredi, jeudi
de l’Auxerrois, ainsi que des habitants des hameaux
PAR TÉLÉPHONE 03 86 72 24 24
des places n’est plus garantie. Certains spectacles
de 9 h 30 à 12 h et de 13 h 30 à 18 h 30
de Laborde, Les Chesnez, Sougères, Pien ou Vaux.
PAR CORRESPONDANCE
ne permettent pas l’accès à la salle de spectacle
Samedi de 9 h 30 à 12 h et de 14 h à 17 h
Ce service propose des allers-retours pour venir
Il est préférable de s’assurer de la disponibilité
l
après le début de la représentation.
à Auxerre centre sur la base d’horaires optimisés
des places avant tout envoi postal.
Du mardi 4 mai au samedi 28 juin :
en fonction des réservations (tarification identique
HORS ABONNEMENT
Ouverture des abonnements
Mardi et vendredi de 13 h 30 à 18 h 30
aux bus du réseau urbain).
Indiquez au dos de votre chèque le nom du spectacle,
p
le mardi 3 septembre à 13 h 30.
Mercredi et jeudi de 9 h 30 à 12 h
Informations et réservations au
la date et l’horaire de la représentation choisie
s ainsi
Ouverture de la billetterie individuelle
et de 13 h 30 à 18 h 30
0 800 009 902 ou sur le site www.vivacite.fr
que le n° de réservation.
le mardi 17 septembre à 13 h 30.
retourner les billets échangés à l’accueil. Les billets
sont échangés dans la limite des places disponibles.
Les représentations commencent à l’heure indiquée.
LES TARIFS INDIVIDUELS
Tarif préférentiel / Demandeurs d’emploi,
DE LA SAISON
professionnels du spectacle, allocataires
du Revenu de Solidarité Active, allocataires
de Solidarité aux personnes âgées, bénéficiaires
de la Couverture Maladie Universelle,
collégiens, lycéens, apprentis, étudiants,
volontaires en service civique, moins de 18 ans.
Sauf mention contraire, ces tarifs s’appliquent
p
à l’ensemble des spectacles de la saison
s
Tarif normal 20 €
Tarif réduit 15 €
Tarif préférentiel 10 €
DEVENEZ ABONNÉ
TARIFS
TA
AR
RIF
RIFS
p g
Petit-bleu et Petit-jaune / Merci Mr C !
p
p
d’une pièce justificative.
Tous les mots du monde / Infantia
Les petites scènes du dimanche
h
Prix des locations par spectacle :
Tarif unique : 10 €
Plein tarif 17 € / Tarif réduit 13 €
Les lettres de Marie-Jeanne / Récital de chansons
Tarif préférentiel 7 €
réalistes sur les femmes
mes / L
La Femme
e Tortue
ue
La prise d’un abonnement app
a porte de multiples
avant
avantages.
Une réduction imm
immédiate sur le
prix du spectacle
spectacle. Une réduc
réductiion sur les tarifs
proposés par les Théâtres Part
Pa enaires.
La possibilité tout au long de
d la saison de
modifier la composition de vo
otre abonnement
( dans la limite des places disp
ponibles ).
Vous pouvez payer votre abon
nnement en trois
fois sans frais par prélèvem
prélèvement automatique.
prélèvemen
La réception d’une information régulière sur
les activités du Théâtre d’Auxerre.
10
08
L’accès au tarif réduit
r
t ou pr
préférentiell se fait
sur présentation
n d’une
ne pièce
pièc justificative
Tarif réduit / Abonnés
A nnés d
des Théâtreees et salles
sa
de spectacle parrtenaires,
aires, école
é
de m
musique
d’Auxerre, Maisson de la D
Danse d’Au
uxerre,
u
membres de l’aassociation
iation des Amiss du
u théâtre,
élèves des Ateliers
ers
rs du Théâtre
Théâtre, grou
groupes
u
upes
à partir de 10 personnes (amis et ccopains,
comités d’entreprise, associations…)
…
LES THÉÂTRES
E PARTENAIRES
Les abonnés du Théâtre – Scène conventionnée
n
d’Auxerre bénéficient de tarifs privilégiés,
sur présentation de leur carte d’abonné 2013 / 2014, dans l’ensemble de nos théâtres partenaires
Le Silex – Auxerre,
le Théâtre Gaston Bernard à Châtillon-sur-Seine,
le cabaret l’Escale à Migennes,
le Théâtre Dijon Bourgogne – Centre Dramatique National,
la Closerie à Étais-la-Sauvin,
l’Opéra – Auditorium de Dijon,
le Théâtre Municipal de Sens,
l’Arc – Scène Nationale, Le Creusot,
le Théâtre de la Madeleine à Troyes,
la Maison de la Culture de Nevers.
DÉCOUVREZ LA SAISON 2013 / 2014
vendredi 6 septembre à 19 h
Toute l’équipe du Théâtre vous accueille pour partager ce moment artistique
et convivial. Un temps pour faire connaissance avec les équipes artistiques en résidence,
les artistes qui nous font l’amitié de venir présenter leurs spectacles, un aperçu
de la saison suivi d’un verre de l’amitié.
PRÉSENTATION DE SAISON À DOMICILE
Vous êtes membre d’une association, d’une troupe de théâtre ou simplement
désireux de partager des aventures théâtrales, il vous est possible d’accueillir chez
vous une présentation de la saison 2013 / 2014 et de la partager avec des amis.
Nous vous proposons de découvrir à l’appui d’extraits vidéos l’ensemble de la
programmation. Il vous suffit simplement de rassembler un groupe d’au moins 10
personnes et de contacter Pauline Delcroix, attachée aux relations avec les publics.
LE SITE INTERNET DU THÉÂTRE FAIT PEAU NEUVE !
Retrouvez le programme détaillé de la saison sur www.auxerreletheatre.com
Suivez l’actualité du Théâtre
sur notre page facebook
Théâtre d’Auxerre
scène conventionnée d’Auxerre
54 rue Joubert – 89000 Auxerre
téléphone 03 86 72 24 24
[email protected]

saison théâtrale - au Théâtre d`Auxerre

Transcription

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Saison 2011-2012 - Centre culturel Les Quinconces