Pressekonferenz - Festival del film Locarno

Transcription

Pressemappe
Bern, 13. Juli 2016
Via Ciseri 23, ch–6601 Locarno
t +41(0)91 756 21 21 | f +41(0)91 756 21 49
[email protected] | www.pardo.ch
Die Pressemappe und das Fotomaterial stehen zur Verfügung unter
www.pardo.ch/pressconference
Ausschnitte einiger Filme der offiziellen Selektion sind in Broadcast- und Web-Qualität verfügbar.
Um sie herunterzuladen, kontaktieren Sie bitte den Medienservice
([email protected] / +41 91 756 21 21).
www.facebook.com/FilmFestivalLocarno
Twitter: @FilmFestLocarno, #Locarno69, @CarloChatrian
Inhaltsverzeichnis
1 Einleitung von Carlo Chatrian, Künstlerischer Leiter
2 Einleitung von Mario Timbal, COO
3 Die offiziellen Jurys
4 Das Programm 2016
Vorfestival
Piazza Grande
Concorso internazionale
Concorso Cineasti del presente
Pardi di domani
Signs of Life
Fuori concorso
Histoire(s) du cinéma
Retrospettiva
Open Doors
5 Der Schweizer Film in Locarno
6 First Features
7 Industry Days
8 Locarno Summer Academy
9 Anhänge
Der Wind
Ich widme diese Festivalausgabe Abbas Kiarostami und Michael Cimino. Nicht nur als Dank für die
Emotionen, die sie dem Festivalpublikum geschenkt haben, sondern auch, weil sie die Art von Kino
verkörpern, für die Locarno Heimat bedeutet. Ein Kino, das die Realität entschlüsselt und überhöht.
Ein Kino, das keine Angst hat, sich gross zu fühlen, auch wenn es kleine Geschichten erzählt (die aber
niemals klein sind). Ein Kino, das die Nuancen des Bildspektrums von der Totalen bis zur Detailaufnahme
erforscht. Ein Kino, das uns davonträgt wie der Wind.
Trotz seiner komplexen Organisation, den zahllosen Mitwirkenden, den bedeutenden Ressourcen und
trotz seines beachtlichen Alters will das Festival del film Locarno leicht und beweglich bleiben wie der
Wind. Wie der Wind, der Grenzen überwindet und Düfte oder Geruchsnoten mit sich bringt, die man
wahrnimmt noch bevor man weiss, woher sie kommen.
Es mag ein Fall freier Assoziation vorliegen oder der Umstand, dass man sich nach vielen Monaten
sorgfältiger Vorbereitung ganz einfach in ein Programm verliebt – aber Locarno 69 scheint mir eine
der bisher vielfältigsten, freisten und überraschendsten Ausgaben zu sein, sowohl mit Blick auf die
Festivalgäste als auch mit Blick auf die Filme. Das Programm steht ganz im Zeichen des ursprünglichen
Geistes des Festivals, der weniger bekannten Filmografien und aufstrebenden Filmschaffenden viel
Platz einräumt und Locarno zu einem Festival der Avantgarde macht: politisch und poetisch, visionär
und nonkonformistisch zugleich.
Dieses Jahr bewegen wir uns abseits der üblichen Pfade. Die umfangreiche Retrospektive zum
westdeutschen Kino der Nachkriegszeit kartographiert ein weitgehend unbekanntes Feld der
Filmgeschichte und wird dem Publikum zweifellos mehr als eine Überraschung bieten. Auch die
Verleihung des Ehrenleoparden an Alejandro Jodorowsky folgt keinen vorgegebenen Linien, steht sie
doch für die Anerkennung eines Künstlers, dessen Wirkungsfeld zahlreiche Disziplinen durchdringt und
weit über die Grenzen des Kinos hinausreicht. Jodorowskys Worte und Geschichten verleihen dieser
Ausgabe einen ganz besonderen Klang und bezeugen die ausserordentliche Vermischung von Biografie,
Kunst, Realität und Vision, die seine Karriere kennzeichnet. Der Excellence Award geht dieses Jahr an
einen Schauspieler, dessen äusserst reichhaltige und vielfältige Filmografie Bewunderung verdient.
Bill Pullman fühlt sich im Blockbuster genauso daheim wie im Autorenfilm, im Drama oder in TV-Serien
und verkörpert mit seinem 50er-Jahre-Look einen weiteren Aspekt des Locarno spirit.
Es gibt aber einen anderen Wind, dem Locarno trotz dem Schutz der umliegenden Berge standhalten
muss. Ich meine den rauen Wind, der über Ländern und Meeren weht, der den Lauf der Geschichte
verändert und manche dazu bewegt, sich hinter verriegelten Türen und Fenstern gegen Aussenstehende
zu verbarrikadieren. Auf diesen Sturm, der die Menschen in ihren Ängsten isoliert, antworten die
selektionierten Filme mit Erzählungen, die Individuen wieder mit Gemeinschaften verbinden. Es
wurde gesagt, dass Filme wie Brücken sind: Die gemeinsame Betrachtung von Geschichten und
Kulturen weckt Gefühle und bringt so die unterschiedlichsten Menschen zusammen. In diesem
Zusammenhang freuen wir uns, in Locarno erstmals die Ergebnisse eines von Abbas Kiarostami in Kuba
entwickelten Workshops zu präsentieren: Sieben Kurzfilme, die mit dem letzten Werk des kürzlich
verstorbenen Meisterregisseurs in einen Dialog treten. Unter den Filmen dieser Ausgabe finden sich
Werke aus Ägypten, Thailand, Bulgarien, Portugal, Argentinien oder den USA. Wenn ich diese Filme
in ihrer Gesamtheit betrachte, stelle ich fest, dass alle ihre Hauptfiguren auf die eine oder andere Art
in Bewegung sind. Wie durch einen inneren Wind vorangetrieben, bewegen sie sich von einem Ende
eines Kontinents zum anderen (wie in der genialen Shakespeare-Betrachtung von Piñeiro) oder laufen
pausenlos in der Stadt umher, wie Marija im gleichnamigen Film. Sie bewegen sich gegen ihren Willen,
wie João Pedro Rodrigues’ Ornithologe oder die von Milagros Mumenthaler porträtierte Mutter. Sie
bewegen sich sogar, wenn die Handlung sie an einem einzigen Ort festhält: dank der fabelhaften
Aufnahmen, die Yousry Nasrallahs Spiel mit der Verführung vorantreiben. Und wenn die Protagonisten
wie in Scarred Hearts ans Spitalbett gefesselt sind, so bewegt sich das Bett samt seinem Insassen.
Was sagt uns diese Rastlosigkeit? Vielleicht spricht sie vom Wunsch, die Dinge und die Menschen
aus einer anderen Perspektive zu betrachten. Oder vom Gefühl, sich bewegen zu müssen, wenn die
Gegenwart stagniert. Für diese 69. Ausgabe haben wir Filme ausgewählt, die Wege finden. Filme,
die die Vergangenheit ausloten, um ihren Gegenstand zu entdecken – wie im faszinierenden Portrait
von Anocha Suwichakornpong. Dasselbe gilt für das Programm der Piazza Grande und der anderen
Sektionen. Dieses Jahr sind besonders viele Filme zu sehen, welche die Aktualität (beispielsweise die
Entwicklung einer islamischen Radikalisierung in Le ciel attendra) und die Geschichte befragen. Sei
es entlang bekannterer Pfade (Stefan Zweigs südamerikanisches Exil in Vor der Morgenröte), sei es
anhand von Geschichten, die in Vergessenheit geraten sind (das Verschwinden eines indonesischen
Dichters unter dem Suharto-Regime in Solo, Solitude, ein Film des Concorso Cineasti del presente).
Nicht so sehr als Leitmotiv, sondern eher als ein in allen Formen – inklusive Komödie — deklinierter
Basso continuo begleitet dieser Geist das ganze Festival. Angesichts eines Klimas des Misstrauens
und der allgegenwärtigen Gewalt setzt sich das Kino mit dieser wütenden Welt auseinander, allen
voran der Eröffnungsfilm. The Girl With All the Gifts mag als Genrefilm die apokalyptische Vision einer
enthumanisierten Welt entwerfen. Doch aus der Begegnung mit dem Anderen entspringt ein Funken
Hoffnung und eröffnet sich ein neuer Horizont. Es ist kein Zufall, dass im Kino ein liebevoller Blick
diesen Funken entzünden kann: ein Blick, der die Kraft hat, das Menschliche in allen Breitengraden und
in jedem Alter zu erkennen.
Neben den beiden Vorführungen des Vorfestivals stehen auf dem Programm der Piazza Grande 16 Titel,
darunter Blockbuster und Autorenfilme, Erstlingswerke und Werke gestandener Regisseurinnen und
Regisseure sowie zwei Beiträge aus der Filmgeschichte. Ein Highlight der Entdeckungsreise bildet Ken
Loachs Rückkehr nach Locarno. Wir finden es wichtig, seinen neuen Film – der dieses Jahr in Cannes
mit der Goldenen Palme ausgezeichnet wurde – auf der Piazza Grande in einem wohlhabenden Land
wie der Schweiz zu zeigen. Am anderen Ende des Spektrums steht mit Mohenjo Daro von Ashutosh
Gowarinder und seiner epischen Inszenierung der Film, der das 69. Festival del film Locarno feierlich
abschliessen wird.
Im internationalen Wettbewerb konkurrieren 17 Werke, alles Weltpremieren. Bei nicht weniger als
acht Werken stand eine Frau hinter der Kamera, die Geschlechter sind also nahezu gleich vertreten. Mit
dabei sind Künstlerinnen und Künstler, die Locarnos Geschichte geprägt haben (João Pedro Rodrigues,
Tizza Covi, Rainer Frimmel, Matías Piñeiro, Yousry Nasrallah), junge Regisseurinnen und Regisseure,
die hier ihren Durchbruch schafften (Mumenthaler, Tomita), Autorinnen und Autoren, deren Karriere
wir aufmerksam verfolgt (Ropert, Jude, Schanelec, Azevedo Gomes) und andere, die wir dieses Jahr
entdeckt haben (Matuszyńsk, Kristina Grozeva und Peter Valchanov, Koch, Petrova, Suwichakornpong).
Im Concorso Cineasti del presente stehen 15 Werke, 13 zeigen wir als Weltpremieren. Getreu unserem
Motto, hier der Experimentierfreudigkeit – sei es innerhalb der klassischen Narration oder innerhalb
eines innovativen Codes – und einer gewissen formalen Rauheit den Vorzug zu geben, haben wir Filme
ausgewählt, welche die zahllosen Facetten der Gegenwart auskundschaften.
Im Wettbewerb Pardi di domani konkurrieren in den beiden Kategorien Bester internationaler Kurzfilm
und Bester Schweizer Kurzfilm insgesamt 40 Werke. Die Sektion präsentiert einen unglaublich vitalen
Querschnitt des jungen Filmschaffens, der sich sowohl durch seine Vielfalt, als auch durch die Stärke
der Geschichten auszeichnet, die ihn inspirieren. Jedes dieser Werke ist ein farbiger Stein in einem
fantasievollen und mutigen Mosaik.
Auch das Abenteuer Signs of Life findet dieses Jahr mit acht Weltpremieren seine Fortsetzung. Es sind
Filme, die dem Kino der Zukunft den Weg bereiten. Neben dem Grossmeister Júlio Bressane und dem
Freigeist von Fiona Tan präsentiert die Sektion Werke von Regisseurinnen und Regisseuren aus Syrien,
den USA, Serbien und Israel. Nachwuchstalente, von denen wir sicher noch viel hören werden.
Die Filme der Sektion Fuori concorso sind kleine Happenings für sich, jeder auf seine eigene Art. Der
italienische Debütfilm L’amatore ist ein brillantes Portrait eines Mailänder Architekten zur Zeit des
Faschismus, das auf dessen privates Filmarchiv und das erzählerische Können von Antonio Scurati
zurückgreift. Valeria Bruni Tedeschis und Yann Coridians Une jeune fille de 90 ans ist ein rührender
Dokumentarfilm, La natura delle cose ein herzergreifender Erfahrungsbericht.
Die grosse Präsenz des Schweizer Films zeugt von einem glücklichen Jahr: Frédéric Mermoud kehrt
mit einem Film auf der Piazza Grande nach Locarno zurück. Im Concorso internazionale präsentieren
wir den neusten Film von Milagros Mumenthaler, Gewinnerin des Pardo d’oro 2011, und das
vielversprechende Debüt von Michael Koch. In der Sektion Cineasti del presente kommt es mit zwei
Filmen zu einer erfreulichen Präsenz des Tessins. Unter den 12 jungen Schweizer Regisseurinnen und
Regisseuren des Concorso nazionale Pardi di domani ist übrigens auch ein Tessiner vertreten. Der
nationale Kurzfilmwettbewerb zeugt von den zahlreichen Ausprägungen und von der kontinuierlichen
Evolution des Schweizer Films. Zwei weitere Schweizer Filme stehen auf dem Programm der Sektion
Fuori concorso: Nicolas Wadimoffs Dokumentarfilm über Jean Ziegler und Jacob Bergers Chronik eines
traurigen Kapitels der Geschichte unseres Landes. Ausserdem erinnern wir mit einer Veranstaltung an
den 2015 verstorbenen Luc Bondy und zeigen ein Werk, das durch seine ausserordentliche Besetzung
besticht. Wir feiern das Multitalent Clemens Klopfenstein mit einer Hommage und präsentieren
die restaurierte Version eines Films, der ein viertel Jahrhundert nach seinem Oscargewinn nichts an
Aktualität eingebüsst hat: Xavier Kollers Reise der Hoffnung.
Carlo Chatrian, Künstlerischer Leiter
Eine runde Sache
Wer eine Geschichte hat, der hat auch eine Zukunft. Trotz seiner enormen Erfahrung muss ein
Weltklasse-Filmfestival heutzutage, nicht anders als jedes Startup-Unternehmen, jedoch die
Chancen und Trends gegenwärtiger Entwicklungen wahrnehmen. Dies gilt vor allem für den
technischen Bereich, dessen Evolution für Veranstaltungen im audiovisuellen und im touristischen
Sektor einen epochalen Wandel mit sich bringt.
Für das Festival del film Locarno stehen wichtige Veränderungen an. Auf struktureller Ebene
werden nächstes Jahr das neue Festivalzentrum Casa del cinema und der renovierte Kinosaal
GranRex eingeweiht. Aber auch als Film- und Kinoereignis durchläuft Locarno einen allgemeinen
Wandel. Doch sogar wenn die digitale Revolution das Festivalpanorama radikal verändert hat – alle
Inhalte sind überall zugänglich – so bleibt doch etwas unverändert: die Lust, die Filme mit anderen
Menschen zu teilen. Und weil man sich in Locarno nicht nur in den Filmvorführungen, sondern auch
an unzähligen Rahmenveranstaltungen und in der an Schönheit reichen Region austauschen kann,
bleibt unser Festival eine runde Sache.
In diesem Sinne schenkt sich das Festival dieses Jahr erstmals einen offiziellen Festplatz: laRotonda
2016. Als unabhängiges Angebot initiiert, mauserte sich dieser Ort im Zentrum von Locarno
mit der Zeit zu einem der beliebtesten Treffpunkte. Die für 2016 entwickelte Formel geht von
den Elementen aus, die für den Erfolg von laRotonda ausschlaggebend waren: Erlebnisbars,
Street Food und Marktstände. Diese werden durch ein reichhaltiges Angebot an Initiativen und
Neuheiten ergänzt, die speziell vom Festival und seinen Partnern geschaffen wurden. Neben der
musikalischen Animation des Radiosenders Rete Tre (RSI) mit täglicher Livemusik, silent party
und DJ-Sets, können Sie hier zusammen mit Geneva International Film Festival Tous Écrans die
neusten Trends der Virtual-Reality-Produktion entdecken, Informationen über das Festival und
die Region bekommen, von speziellen Angeboten profitieren und natürlich einen wunderschönen
Sommerabend unter Freunden geniessen. Denn der Weg in die Zukunft führt uns auch durch
laRotonda!
Ein besonderer Dankt geht an alle Partner, die mit ihrer Unterstützung und Begeisterung eine
solche Veranstaltung ermöglichen und allen Mitarbeitern, die zu dieser 69. Ausgabe beitragen.
Mario Timbal, COO
Die offiziellen Jurys
Die Jury des Concorso internazionale
Präsident: Arturo Ripstein, Regisseur (Mexiko)
Kate Moran, Schauspielerin (Frankreich/Vereinigte Staaten)
Rafi Pitts, Regisseur (Iran)
Rodrigo Teixeira, Produzent (Brasilien)
WANG Bing, Regisseur (China)
Die Jury des Concorso Cineasti del presente
Präsident: Dario Argento, Regisseur (Italien)
Angeliki Papoulia, Schauspielerin (Griechenland)
Antonin Peretjatko, Regisseur (Frankreich)
Cornelia Seitler, Filmproduzentin (Schweiz)
Sean Price Williams, erster Kameraman (Vereinigte Staaten)
Die Jury der Pardi di domani
Präsident: Edgar Reitz, Regisseur (Deutschland)
Marian Álvarez, Schauspielerin (Spanien)
Julie Corman, Filmproduzentin (Vereinigte Staaten)
Shahrbanoo Sadat, Regisseurin (Afghanistan)
Nicolas Steiner, Regisseur (Schweiz)
Die Jury First Feature
Jonathan Romney, Kritiker (Grossbritannien)
Ryan Werner, Programmkurator und Filmpublizist (Vereinigte Staaten)
Chus Martínez, Kuratorin (Spanien)
Die Filme der Jury
Die Jury des Concorso internazionale
Arturo Ripstein
LA CALLE DE LA AMARGURA
Mexiko/Spanien – 2015 – 100’
Kate Moran
LES RENCONTRES D’APRÈS MINUIT von Yann Gonzalez
Frankreich/Schweiz – 2013 – 92’
Rafi Pitts
SOY NERO
Deutschland/Frankreich/Mexiko – 2016 – 118’
Rodrigo Teixeira
FRANCES HA von Noah Baumbach
Vereinigte Staaten – 2012 – 86’
WANG Bing
TA’ANG
Hong Kong/Frankreich – 2016 – 147’
Die Jury des Concorso Cineasti del presente
Dario Argento
SUSPIRIA
Italien – 1977 – 98’
Angeliki Papoulia
THE LOBSTER von Yorgos Lanthimos
Griechenland/Irland/Niederlande/Grossbritannien/Frankreich – 2015 – 118’
Antonin Peretjako
LA LOI DE LA JUNGLE
Frankreich – 2016 – 99’
Cornelia Seitler
KÖPEK von Esen Isik
Schweiz – 2015 – 94’ (Panorama Suisse)
Sean Price Williams
EYES FIND EYES von Sean Price Williams und Jean-Manuel Fernandez
Frankreich/Vereinigte Staaten – 2011 – 82’
Die Jury der Pardi di domani
Edgar Reitz
GESCHWINDIGKEIT
Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1963 – 13’ (Retrospettiva)
KOMMUNIKATION - TECHNIK DER VERSTÄNDIGUNG
Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1962 – 12’ (Retrospettiva)
Marian Álvarez
LA HERIDA von Fernando Franco
Spanien – 2013 – 95’
Julie Corman
BOXCAR BERTHA von Martin Scorsese
Vereinigte Staaten – 1972 – 88’
Shahrbanoo Sadat
WOLF AND SHEEP
Dänemark/Frankreich/Schweden/Afghanistan – 2016 – 86’
Nicolas Steiner
KAMPF DER KÖNIGINNEN
Deutschland/Schweiz – 2011 – 72’
Das Programm 2016
Vorfestival
Piazza Grande
Pardi di domani
Signs of Life
Fuori concorso
Retrospettiva
Open Doors
Vorfestival
31.07.2016
LO CHIAMAVANO TRINITÀ... von Enzo Barboni
Italien – 1970 – 114'
mit Terence Hill, Bud Spencer, Steffen Zacharias, Dan Sturkie, Gisela Hahn
Produktion: West Film
World Sales: Rocca delle Macìe - Fam. Zingarelli
Mit der Unterstützung von:
ab
2.08.2016
GOTTHARD von Urs Egger
Schweiz/Deutschland/Tschechische Republik – 2016 – 180'
mit Maxim Mehmet, Pasquale Aleardi, Miriam Stein, Carlos Leal, Marie Bäumer, Joachim Król, Max Simonischek, Christoph Gaugler,
Roeland Wiesnekker, Cornelius Obonya, Silvia Busuioc, Walter Leonardi, Anna Schinz, Pierre Siegenthaler, Peter Jecklin
Produktion: Zodiac Pictures
Co-Produktion: SRF Schweizer Radio und Fernsehen, RSI, RTS, ZDF, ORF, MMC Zodiac, Wilma Film
World Sales: Beta Film
Weltpremiere
Piazza Grande
03.08 THE GIRL WITH ALL THE GIFTS von Colm McCarthy – Grossbritannien – 2016 – 110'
Excellence Award Moët & Chandon an Bill Pullman
04.08 MOKA von Frédéric Mermoud – Frankreich/Schweiz – 2016 – 89'
Premio Raimondo Rezzonico an David Linde
05.08 JASON BOURNE von Paul Greengrass – Vereinigte Staaten – 2016 – 123'
INTERCHANGE von Dain Iskandar Said – Malaysia/Indonesien – 2016 – 102'
06.08 CESSEZ-LE-FEU von Emmanuel Courcol – Frankreich – 2016 – 103'
DANS LA FORÊT von Gilles Marchand – Frankreich/Schweden – 2016 – 103'
07.08 PAULA von Christian Schwochow – Deutschland/Frankreich – 2016 – 123'
AM TAG, ALS DER REGEN KAM von Gerd Oswald – Bundesrepublik Deutschland  (BRD) – 1959 – 85'
Präsentation Retrospettiva und Pardo alla carriera an Mario Adorf
08.08 LE CIEL ATTENDRA von Marie-Castille Mention-Schaar – Frankreich – 2016 – 105'
09.08 VOR DER MORGENRÖTE - STEFAN ZWEIG IN AMERIKA von Maria Schrader – Deutschland/Frankreich/Österreich – 2016 – 106'
Präsentation Open Doors
10.08 COMBOIO DE SAL E AÇUCAR von Licinio Azevedo – Portugal/Mosambik/Frankreich/Südafrika/Brasilien – 2016 – 93'
Hommage an Roger Corman
11.08 I, DANIEL BLAKE von Ken Loach – Grossbritannien/Frankreich/Belgien – 2016 – 100'
TEO-NEOL (The Tunnel) von Kim Seong-hun - Südkorea - 2016 - 132’
Vision Award Nescens an Howard Shore
12.08 VINCENT von Christophe Van Rompaey – Frankreich/Belgien – 2016 – 102’
POESÍA SIN FIN von Alejandro Jodorowsky – Frankreich/Chile – 2016 – 128'
Pardo d'onore Swisscom an Alejandro Jodorowsky
13.08 MOHENJO DARO von Ashutosh Gowariker – Indien – 2016 – 153'
Preisverleihung
Prix du Public UBS
AM TAG, ALS DER REGEN KAM von Gerd Oswald
Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1959 – 85'
mit Mario Adorf, Christian Wolff, Gert Fröbe, Corny Collins, Elke Sommer
Produktion: Alfa-Film
World Sales: CCC Filmkunst
CESSEZ-LE-FEU von Emmanuel Courcol
Frankreich – 2016 – 103'
mit Romain Duris, Grégory Gadebois, Céline Salette
Produktion: Polaris Film
Co-Produktion: Umedia, Fontana
World Sales: Indie Sales
Weltpremiere, Debütfilm
COMBOIO DE SAL E AÇUCAR von Licinio Azevedo
Portugal/Mosambik/Frankreich/Südafrika/Brasilien – 2016 – 93'
mit Matamba Joaquim, Melanie Rafael, Tiago Justino, António Nipita, Sabina Fonseca
Produktion: Ukbar Filmes
Co-Produktion: Les films de l'Étranger, Urucu Media; Panda Filmes, Ébano Multimedia
Weltpremiere
DANS LA FORÊT von Gilles Marchand
Frankreich/Schweden – 2016 – 103'
mit Jérémie Elkaïm, Timothé Vom Dorp, Théo Van de Voorde, Sophie Quinton, Mireille Perrier
Produktion: Les Films de Françoise, Götafilm
World Sales: Wild Bunch
Schweizer Verleih: Filmcoopi Zürich
Weltpremiere
I, DANIEL BLAKE von Ken Loach
Grossbritannien/Frankreich/Belgien – 2016 – 100'
mit Dave Johns, Hayley Squires, Dylan McKiernan, Briana Shann, Kate Rutter, Sharon Percy, Kema Sikazwe
Produktion: Sixteen Films, Why Not Productions, Wild Bunch, Les Films du Fleuve, Le Pacte
World Sales: Wild Bunch
INTERCHANGE von Dain Iskandar Said
Malaysia/Indonesien – 2016 – 102'
mit Shaheizy Sam, Nicholas Saputra, Prisia Nasution, Iedil Putra
Produktion: Apparat
Co-Produktion: Sonneratia Capital, MDeC, Seeing Eye Films, Cinesurya
World Sales: Reel Suspects
Schweizer Verleih: Praesens-Film
Weltpremiere
JASON BOURNE von Paul Greengrass
Vereinigte Staaten – 2016 – 123'
mit Matt Damon, Alicia Vikander, Julia Stiles, Tommy Lee Jones, Riz Ahmed, Vincent Cassel
Produktion: Universal Pictures, The Kennedy/Marshall Company
World Sales: Universal Pictures International
Schweizer Verleih: Universal Pictures International Switzerland
LE CIEL ATTENDRA von Marie-Castille Mention-Schaar
mit Clotilde Courau, Sandrine Bonnaire, Noémie Merlant, Naomi Amarger, Zinédine Soualem
Produktion: Willow Films
World Sales: Gaumont
Schweizer Verleih: Agora Films
Weltpremiere
Piazza Grande
MOHENJO DARO von Ashutosh Gowariker
Indien – 2016 – 153'
mit Hrithik Roshan, Pooja Hegde
Produktion: Ashutosh Gowariker Productions Private Limited, UTV Software Communications Limited
World Sales: UTV Software Communications Limited
MOKA von Frédéric Mermoud
Frankreich/Schweiz – 2016 – 89'
mit Emmanuelle Devos, Nathalie Baye, Diane Rouxel, Samuel Labarthe, David Clavel
Produktion: Diligence Films, Bande à part Films, Tabo Tabo Films, Sampek Productions
Co-Produktion: RTS Radio Télévision Suisse
World Sales: Pyramide International
Schweizer Verleih: Frenetic Films
Weltpremiere
PAULA von Christian Schwochow
Deutschland/Frankreich – 2016 – 123'
mit Carla Juri, Albrecht Abraham Schuch, Roxane Duran, Joel Basman, Stanley Weber
Produktion: Pandora Film Produktion, Grown Up Films
Co-Produktion: Alcatraz Films
World Sales: The Match Factory
Weltpremiere
POESÍA SIN FIN von Alejandro Jodorowsky
Frankreich/Chile – 2016 – 128'
mit Adan Jodorowsky, Pamela Flores, Brontis Jodorowsky, Leandro Taub
Produktion: Satori Films, Le Soleil Films, Le Pacte
World Sales: Le Pacte
Schweizer Verleih: Adok Films
TEO-NEOL (The Tunnel) von Kim Seong-hun
Südkorea - 2016 - 132’
mit Ha Jung-woo, Oh Dal-su, Bae Doona
Produktion: Showbox
World Sales: Showbox
Internationale Premiere
THE GIRL WITH ALL THE GIFTS von Colm McCarthy
Grossbritannien – 2016 – 110'
mit Gemma Arterton, Paddy Considine, Glenn Close, Sennia Nanua, Anamaria Marinca, Fisayo Akinade, Anthony Welsh, Dominique
Tipper
Produktion: Poison Chef
Co-Produktion: BFI, Creative England
World Sales: Altitude Film Sales
Schweizer Verleih: Impuls Pictures
Weltpremiere
VINCENT von Christophe Van Rompaey
Frankreich/Dänemark/Belgien – 2016 – 118
mit Alexandra Lamy, Spencer Bogaert, Barbara Sarafian, Geert Van Rampelberg, Fred Epaud
Produktion: A Private View, Les Films de la Croisade, Les Enragés
World Sales: Beta Cinema
Weltpremiere
Piazza Grande
VOR DER MORGENRÖTE - STEFAN ZWEIG IN AMERIKA von Maria Schrader
Deutschland/Frankreich/Österreich – 2016 – 106'
mit Josef Hader, Barbara Sukowa, Aenne Schwarz, Matthias Brandt, Charly Hübner
Produktion: X Filme Creative Pool, Idéale Audience, Maha Productions, Dor Film
World Sales: Films Distribution
Piazza Grande
Concorso
internazionale
AL MA’ WAL KHODRA WAL WAJH EL HASSAN (Brooks, Meadows and Lovely Faces) von Yousry Nasrallah
Ägypten – 2016 – 115'
mit Laila Eloui, Mena Shalaby, Bassem Samra, Ahmed Daoud, Sabrine, Alaa Zenhom, Mohamed Sharnouby, Lama Kotkot,
Enaam Saloussa, Mohamed Farag, Zeina Mansour, Mohamed Aly Rizk
Produktion: El Sobky Film for Cinema Production
World Sales: Pyramide International
Weltpremiere
BANGKOK NITES von Katsuya Tomita
Japan/Frankreich/Thailand/Laos – 2016 – 183'
mit Subenja Pongkorn, Sunun Phuwiset, Chutlpha Promplang, Tanyarat Kongphu, Sarinya Yongsawat, Hitoshi Ito, Yohta Kawase
Produktion: KUZOKU
Co-Produktion: Flying Pillow Films, Trixta, Bangkok Planning, Lao Art Media, Les Films de l'Étranger
Weltpremiere
CORRESPONDÊNCIAS von Rita Azevedo Gomes
Portugal – 2016 – 145'
mit Eva Truffaut, Pierre Léon, Rita Durão, Anna Leppänen, Luís Miguel Cintra
Produktion: C.R.I.M.
World Sales: C.R.I.M.
Weltpremiere
DAO KHANONG (By the Time It Gets Dark) von Anocha Suwichakornpong
Thailand/Niederlande/Frankreich/Katar – 2016 – 105'
mit Arak Amornsupasiri, Atchara Suwan, Visra Vichit-Vadakan, Inthira Charoenpura, Rassami Paoluengtong, Penpak Sirikul, Apinya
Sakuljaroensuk, Waywiree Ittianunkul, Natdanai Wangsiripaisarn
Produktion: Electric Eel Films
Co-Produktion: VS Service, Survivance
Weltpremiere
DER TRAUMHAFTE WEG von Angela Schanelec
Deutschland – 2016 – 86'
mit Miriam Jakob, Thorbjörn Björnsson, Maren Eggert, Philip Hayes, Anaïa Zapp
Produktion: Filmgalerie 451
Co-Produktion: WDR, Arte
World Sales: Filmgalerie 451
Weltpremiere
GODLESS von Ralitza Petrova
Bulgarien/Frankreich – 2016 – 99'
mit Irena Ivanova, Ivan Nalbantov, Ventzislav Konstantinov, Alexandr Triffonov, Dimitar Petkov
Produktion: KLAS Film
Co-Produktion: Snowglobe, Alcatraz Films, Film Factory
World Sales: Heretic Outreach
HERMIA & HELENA von Matías Piñeiro
Vereinigte Staaten/Argentinien – 2016 – 87'
mit Agustina Muñoz, María Villar, Mati Diop, Julian Larquier, Keith Poulson, Dan Sallitt, Laura Paredes, Dustin Defa, Gabi Saidón,
Romina Paula, Pablo Sigal, Kyle Molzan, Ryan Miyake, Oscar Williams
Produktion: Trapecio Cine, Ravenser Odd
Co-Produktion: Cinema Conservancy
World Sales: Trapecio Cine, Ravenser Odd
Weltpremiere
INIMI CICATRIZATE (Scarred Hearts) von Radu Jude
Rumänien/Deutschland – 2016 – 141'
mit Lucian Teodor Rus, Ivana Mladenovic, Ilinca Harnut, Serban Pavlu, Marian Olteanu, Alexandru Dabija, Dana Voicu,
Adina Cristescu, Sarra Tsorakidis, Larisa Crunțeanu, Marius Damian, Bogdan Cotlet, Gabriel Spahiu, Alexandru Bogdan
Produktion: Hi Film Productions
Co-Produktion: Komplizen Film
World Sales: Beta Cinema
Weltpremiere
JEUNESSE von Julien Samani
Frankreich/Portugal – 2016 – 83'
mit Kevin Azaïs, Samir Guesmi, Jean-François Stévenin
Produktion: Alfama Films Production
Co-Produktion: Leopardo Filmes
World Sales: Alfama Films
KAZE NI NURETA ONNA (Wet Woman in the Wind) von Akihiko Shiota
Japan – 2016 – 77'
mit Yuki Mamiya, Tasuku Nagaoka, Ryushin Tei, Takahiro Kato, Michiko Suzuki, Hitomi Nakatani
Produktion: Nikkatsu Corporation
Co-Produktion: SKY Perfect JSAT Corporation, DJANGO FILM Production
World Sales: Nikkatsu Corporation
Weltpremiere
LA IDEA DE UN LAGO von Milagros Mumenthaler
Schweiz/Argentinien/Katar – 2016 – 82'
mit Carla Crespo, Rosario Bléfari, Malena Moiron
Produktion: Alina film, Ruda Cine
Schweizer Verleih: Look Now!
Weltpremiere
LA PRUNELLE DE MES YEUX von Axelle Ropert
mit Mélanie Bernier, Bastien Bouillon, Antonin Fresson, Chloé Astor, Swann Arlaud, Serge Bozon
Produktion: Les Films Pelléas
Co-Produktion: Arte
World Sales: Les Films du Losange
Weltpremiere
MARIJA von Michael Koch
Deutschland/Schweiz – 2016 – 100'
mit Margarita Breitkreiz, Georg Friedrich, Olga Dinnikova, Sahin Eryilmaz
Produktion: Pandora Film Produktion
Co-Produktion: Hugofilm Productions
MISTER UNIVERSO von Tizza Covi, Rainer Frimmel
Österreich/Italien – 2016 – 90'
mit Tairo Caroli, Wendy Weber, Arthur Robin, Lilly Robin
Produktion: Vento Film
World Sales: Be For Films
Weltpremiere
O ORNITÓLOGO von João Pedro Rodrigues
Portugal/Frankreich/Brasilien – 2016 – 118'
mit Paul Hamy, Xelo Cagiao, Wen Han, Chan Sua Lin
Produktion: Blackmaria, House on Fire, Itaca Films
Co-Produktion: Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains
World Sales: Films Boutique
Weltpremiere
OSTATNIA RODZINA (The Last Family) von Jan P. Matuszyński
Polen – 2016 – 122'
mit Andrzej Seweryn, Dawid Ogrodnik, Aleksandra Konieczna, Andrzej Chyra
Produktion: Aurum Film
Co-Produktion: HBO Europe, Mazovia Film Fund, Lightcraft, Universal Music Polska
World Sales: New Europe Film Sales
Weltpremiere
SLAVA (Glory) von Kristina Grozeva, Petar Valchanov
Bulgarien/Griechenland – 2016 – 101'
mit Stefan Denolyubov, Margita Gosheva
Produktion: Abraxas Film
Co-Produktion: Graal Films
World Sales: WIDE
Weltpremiere
Concorso
Cineasti del presente
and Vision Award Partner
Premio speciale della giuria
AFTERLOV von Stergios Paschos
Griechenland – 2016 – 94'
mit Haris Fragoulis, Iro Bezou
Produktion: Marni Films
Co-Produktion: ERT S.A., Faliro House Productions
AKHDAR YABES (Withered Green) von Mohammed Hammad
Ägypten – 2016 – 72'
mit Hiba Ali, Asmaa Fawzy, Jhone Ikram Hanna, Ahmed Hammad, Samia Hammad, Tamer Abdul Hamid, Ikram Hanna, Nabil Samy,
Saad Amer, Basant Khalifa, Ahmed Al Aidy, Mohammed El Hajj, Mohammed Eissa, Mohammed Mokhtar
Produktion: Film Clinic
DESTRUCTION BABIES von Tetsuya Mariko
Japan – 2016 – 108'
mit Yuya Yagira, Masaki Suda, Nana Komatsu, Nijiro Murakami
Produktion: Dle.Inc
World Sales: Dream kid. inc, Shochiku. inc
DONALD CRIED von Kris Avedisian
mit Kris Avedisian, Jesse Wakeman, Kyle Espeleta, Louisa Krause
Produktion: Electric Chinoland
Internationale Premiere, Debütfilm
EL AUGE DEL HUMANO von Eduardo Williams
Argentinien/Brasilien/Portugal – 2016 – 95'
mit Sergio Morosini, Shine Marx, Domingos Marengula, Chai Fonacier, Irene Doliente Paña, Manuel Asucan, Rixel Manimtim
Produktion: Ruda Cine, Un puma
Co-Produktion: RT Features, Bando à parte
World Sales: Ruda Cine
EL FUTURO PERFECTO von Nele Wohlatz
Argentinien – 2016 – 65'
mit Xiaobin Zhang
Produktion: Murillo Cine
GORGE CŒUR VENTRE von Maud Alpi
mit Virgile Hanrot, Dimitri Buchenet
Produktion: Mezzanine Films
Co-Produktion: Rhône-Alpes Cinéma, M141
World Sales: MPM Film
I HAD NOWHERE TO GO von Douglas Gordon
mit Jonas Mekas
Produktion: olddognewtricks, moneypenny filmproduktion
Weltpremiere
IL NIDO von Klaudia Reynicke
Schweiz/Italien – 2016 – 80'
mit Ondina Quadri, Fabrizio Rongione, Diego Ribon, Sonia Gessner
Produktion: Amka Films Productions
Co-Produktion: Tempesta
Weltpremiere
ISTIRAHATLAH KATA-KATA (Solo, Solitude) von Yosep Anggi Noen
Indonesien – 2016 – 97'
mit Gunawan Maryanto, Marissa Anita, Eduward Manalu, Melanie Subono, Davi Yunan
Produktion: Kawankawan Films, Limaenam Films, Muara Foundation, Partisipasi Indonesia
Weltpremiere
L'INDOMPTÉE von Caroline Deruas
mit Clotilde Hesme, Jenna Thiam, Tchéky Karyo, Bernard Verley, Pascal Rénéric, Marilyne Canto, Lolita Chammah, Tanya Lopert,
Filippo Timi, Renato Carpentieri
Produktion: Thelma Films
Co-Produktion: Arte France Cinéma
World Sales: Les Films du Losange
MAÑANA A ESTA HORA von Lina Rodríguez
Kolumbien/Kanada – 2016 – 85'
mit Laura Osma, Maruia Shelton, Francisco Zaldua, Clara Monroy, Catalina Cabra, Francisco Restrepo, Juan Miguel Santana
Juan Pablo Cruz, Valentina Gómez, Alejandra Adarve
Produktion: RAYON VERT
Weltpremiere
PESCATORI DI CORPI von Michele Pennetta
Schweiz – 2016 – 64'
Produktion: Close Up Films
THE CHALLENGE von Yuri Ancarani
Italien/Frankreich/Schweiz – 2016 – 65'
Produktion: La Bête
Co-Produktion: ring film, Atopic
World Sales: slingshotfilms
VIEJO CALAVERA von Kiro Russo
Bolivien/Katar – 2016 – 80'
mit Julio Cesar Ticona “Tortus”, Narciso Choquecallata, Anastasia Daza López, Rolando Patzi, Israel Hurtado, Elisabeth Ramírez
Galván
Produktion: Socavón Cine
Co-Produktion: S.T.M.M.D.H
World sales: Socavón Cine
Pardi di domani
Pardi di domani Partner
Pardi di domani Partner
A LIÑA POLÍTICA von Santos Díaz – Spanien – 2015 – 22'
À NOITE FAZEM-SE AMIGOS von Rita Barbosa – Portugal – 2016 – 24'
ALEPOU (Fox) von Jacqueline Lentzou – Griechenland – 2016 – 28'
AN AVIATION FIELD von Joana Pimenta – Vereinigte Staaten/Portugal/Brasilien – 2016 – 14'
APARTAMENT INTERBELIC, ÎN ZONA SUPERBĂ, ULTRA-CENTRALĂ (Old Luxurious Flat Located in an Ultra-central, Desirable Neighborhood) von Sebastian Mihăilescu – Rumänien – 2016 – 18'
AU LOIN, BALTIMORE von Lola Quivoron – Frankreich – 2016 – 25'
CILAOS von Camilo Restrepo – Frankreich – 2016 – 12'
CLAN von Stefanie Kolk – Niederlande – 2016 – 22'
DEEP BLUE von Joe Nankin – Vereinigte Staaten – 2016 – 15'
DGIS BOLOMDE (Till the End of the Day) von Anna Sarukhanova – Georgien – 2016 – 15'
EACH TO THEIR OWN von Maria Ines Manchego – Neuseeland – 2016 – 19'
ESTILHAÇOS von José Miguel Ribeiro – Portugal – 2016 – 18'
ETAGE X von Francy Fabritz – Deutschland – 2016 – 14'
HOLD ME (CA CAW CA CAW) von Renee Zhan – Vereinigte Staaten – 2016 – 11'
KOMMITTÉN (The Committee) von Gunhild Enger, Jenni Toivoniemi – Schweden/Norwegen/Finnland – 2016 – 14'
L'IMMENSE RETOUR (ROMANCE) von Manon Coubia – Belgien/Frankreich – 2016 – 14'
LAS VÍSCERAS von Elena López Riera – Spanien/Frankreich – 2016 – 15'
MANODOPERA von Loukianos Moshonas – Frankreich/Griechenland – 2016 – 26'
NON CASTUS von Andrea Castillo – Chile – 2016 – 21'
NUESTRA AMIGA LA LUNA von Velasco Broca – Spanien – 2016 – 15'
ON THE ROPES von Manon Nammour – Libanon – 2016 – 17'
QUE VIVE L'EMPEREUR von Aude Léa Rapin – Frankreich – 2016 – 26'
RHAPSODY von Constance Meyer – Frankreich – 2015 – 16'
SETEMBRO von Leonor Noivo – Portugal/Bulgarien – 2016 – 33'
SREDI CHEORNYH VOLN (Among the Black Waves) von Anna Budanova – Russland – 2016 – 11'
TRANZICIJA (Transition) von Milica Tomovic – Serbien – 2016 – 22'
UMPIRE von Leonardo Van Dijl – Belgien – 2015 – 16'
VALPARAISO von Carlo Sironi – Italien – 2016 – 20'
Concorso nazionale
CABANE von Simon Guélat – Frankreich – 2016 – 26'
CÔTÉ COUR von Lora Mure-Ravaud – Schweiz – 2016 – 13'
DIE BRÜCKE ÜBER DEN FLUSS von Jadwiga Kowalska – Schweiz – 2016 – 6'
DIGITAL IMMIGRANTS von Norbert Kottmann, Dennis Stauffer – Schweiz – 2016 – 21'
DORMIENTE von Tommaso Donati – Schweiz – 2016 – 18'
GENESIS von Lucien Monot – Schweiz – 2016 – 17'
ICEBERG von Mathieu Z'Graggen – Frankreich – 2016 – 37'
LA FEMME ET LE TGV von Timo von Gunten – Schweiz – 2016 – 30'
LA LEÇON von Tristan Aymon – Schweiz – 2016 – 15'
LA SÈVE von Manon Goupil – Schweiz – 2016 – 13'
LES DAUPHINES von Juliette Klinke – Belgien – 2016 – 13'
LOST EXILE von Fisnik Maxhuni – Schweiz – 2016 – 29'
Pardi di domani
Signs of Life
300 MILES von Orwa Al Mokdad
Syrien/Libanon – 2016 – 95'
Produktion: 4 Films Art
ANASHIM SHEHEM LO ANI (People That Are Not Me) von Hadas Ben Aroya
Israel – 2016 – 77'
mit Hadas Ben Aroya, Yonatan Bar-Or, Meir Toledano, Netzer Charitt, Hagar Enosh
ASCENT von Fiona Tan
Niederlande/Japan – 2016 – 80'
mit Hiroki Hasegawa, Fiona Tan
Produktion: Antithesis Films
Weltpremiere
BEDUINO von Júlio Bressane
Brasilien – 2016 – 75'
mit Alessandra Negrini, Fernando Eiras
Produktion: TB Produções
Weltpremiere
POW WOW von Robinson Devor
Produktion: Vins
Weltpremiere
SVI SEVERNI GRADOVI (All the Cities of the North) von Dane Komljen
Serbien/Bosnien-Herzegowina/Montenegro – 2016 – 100'
mit Boban Kaludjer, Boris Isakovic, Dane Komljen
Produktion: Dart Film, SCCA/pro.ba
Co-Produktion: Code blue, Vizart Production
RAT FILM von Theo Anthony
Produktion: Memory
World Sales: Memory
THE SUN, THE SUN BLINDED ME von Anka Sasnal, Wilhelm Sasnal
Polen/Schweiz – 2016 – 74'
mit Rafał Maćkowiak
Produktion: Wilhelm Sasnal
Weltpremiere
Signs of Life
Fuori concorso
JEAN ZIEGLER, L'OPTIMISME DE LA VOLONTÉ von Nicolas Wadimoff
Schweiz – 2016 – 93'
Produktion: Dreampixies
World Sales: Autlook Filmsales
Weltpremiere
L'AMATORE von Maria Mauti
Italien – 2016 – 90'
Produktion: MP1
World Sales: NEXO Digital
LA NATURA DELLE COSE von Laura Viezzoli
Italien – 2016 – 68'
Produktion: Ladoc
LES FAUSSES CONFIDENCES von Luc Bondy
mit Isabelle Huppert, Louis Garrel, Bulle Ogier, Yves Jacques, Manon Combes, Bernard Verley, Jean-Pierre Malo, Fred Ulysse, Sylvain
Levitte, Georges Fatna, Arnaud Mattlinger
Produktion: Idéale Audience
Co-Produktion: ARTE France, Odéon-Théâtre de l'Europe, Maha Productions
World Sales: Doc & Film International
Weltpremiere
O CINEMA, MANOEL DE OLIVEIRA E EU von João Botelho
Portugal – 2016 – 80'
mit Mariana Dias, António Durães, Ângela Marques, Maria João Pinho, Leonor Silveira, Marcello Urgeghe, Miguel Nunes
Produktion: Ar de Filmes
PETER HANDKE – BIN IM WALD, KANN SEIN, DASS ICH MICH VERSPÄTE... von Corinna Belz
Produktion: zero one film
World Sales: The Match Factory
Weltpremiere
REISE DER HOFFNUNG von Xavier Koller
Schweiz/Italien/Deutschland – 1991 – 110'
mit Matthias Gnädiger, Necemettin Cobanoglu, Nur Sürer, Nemin Sivas, Yaman Okay, Dietmar Schönherr
Produktion: Catpics
World Sales: Catpics
UN JUIF POUR L'EXEMPLE von Jacob Berger
Schweiz – 2016 – 72'
mit Bruno Ganz, André Wilms, Aurélien Patouillard, Paul Laurent, Baptiste Coustenoble, Steven Matthews, Elina Lowensohn
Produktion: Vega Film
Schweizer Verleih: Vega Distribution
Weltpremiere
UNE JEUNE FILLE DE 90 ANS von Valeria Bruni Tedeschi, Yann Coridian
Produktion: AGAT Films & Cie
Co-Produktion: ARTE France
World Sales: AGAT Films & Cie
Weltpremiere
Fuori concorso
ZAINEB TAKRAHOU ETHELJ von Kaouther Ben Hania
Tunesien/Frankreich/Katar/Libanon/Vereinigte Arabische Emirate – 2016 – 94'
Produktion: Cinetelefilms
Co-Produktion: 13Productions
World Sales: Autlook Filmsales
Weltpremiere
Shorts
A BRIEF HISTORY OF PRINCESS X von Gabriel Abrantes – Portugal/Frankreich/Grossbritannien – 2016 – 7'
A TRAIN ARRIVES AT THE STATION von Thom Andersen – Vereinigte Staaten – 2016 – 15'
ANIMALS UNDER ANAESTHESIA: SPECULATIONS ON THE DREAMLIFE OF BEASTS von Melanie Shatzky, Brian M. Cassidy –
Kanada – 2016 – 14'
FESTA von Franco Piavoli – Italien – 2016 – 40'
INDEFINITE PITCH von James N. Kienitz Wilkins – Vereinigte Staaten – 2016 – 23'
LONGE von José Oliveira – Portugal – 2016 – 37'
THE HEDONISTS von Jia Zhang-ke – China – 2016 – 26'
THE HUNCHBACK von Ben Rivers, Gabriel Abrantes – Portugal/Frankreich – 2016 – 30'
Art Basel
Nach dem Programm, welches das Festival letzten Juni in Basel präsentierte, hat die Filmsektion der Art Basel ein Programm
für Locarno konzipiert.
WHERE IS ROCKY II? von Pierre Bismuth
Frankreich/Deutschland/Belgien/Italien – 2016 – 93'
mit Robert Knepper, Milo Ventimiglia, Richard Edson, Barry O’Rourke, Tania Raymonde, Roger Guenveur Smith, Stephen Guenveur
Smith
Produktion: The Ink Connection
Co-Produktion: Vandertastic Films, Frakas Productions, In Between Art Film, Vivo Film
World Sales: Mongrel International
Fuori concorso
Pardo d’onore Swisscom
Leopard Club Award
Excellence Award
Moët & Chandon
Vision Award Nescens
Pardo d’onore Swisscom an Alejandro Jodorowsky
LA DANZA DE LA REALIDAD von Alejandro Jodorowsky – Frankreich/Chile – 2013 – 133'
LA MONTAÑA SAGRADA von Alejandro Jodorowsky – Mexiko/Vereinigte Staaten – 1973 – 112'
POESÍA SIN FIN von Alejandro Jodorowsky – Frankreich/Chile – 2016 – 128'
SANTA SANGRE von Alejandro Jodorowsky – Italien/Mexiko – 1989 – 123'
Excellence Award Moët & Chandon an Bill Pullman
Der Excellence Award zeichnet jährlich herausragende Schauspielerinnen und Schauspieler des internationalen Filmschaffens aus.
LOST HIGHWAY von David Lynch – Frankreich/Vereinigte Staaten – 1996 – 134'
ZERO EFFECT von Jake Kasdan – Vereinigte Staaten – 1998 – 116'
Premio Raimondo Rezzonico an David Linde
CROUCHING TIGER, HIDDEN DRAGON von Ang Lee – Taiwan/Hong Kong/Vereinigte Staaten/China – 2000 – 120'
Y TU MAMÁ TAMBIÉN von Alfonso Cuarón – Mexiko – 2001 – 106'
Vision Award Nescens an Howard Shore
ED WOOD von Tim Burton – Vereinigte Staaten – 1994 – 126'
HUGO von Martin Scorsese – Vereinigte Staaten – 2011 – 126'
THE SILENCE OF THE LAMBS von Jonathan Demme – Vereinigte Staaten – 1991 – 118'
VIDEODROME von David Cronenberg – Kanada – 1983 – 87'
Pardo alla carriera an Mario Adorf
A CAVALLO DELLA TIGRE von Luigi Comencini – Italien – 1961 – 110'
DER ARZT VON STALINGRAD von Géza von Radványi – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1958 – 110'
LA MALA ORDINA von Fernando Di Leo – Italien/Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1972 – 97'
NACHTS, WENN DER TEUFEL KAM von Robert Siodmak – Bundesrepublik Deutschland (BRD – 1957 – 104'
Hommage an Roger Corman
THE INTRUDER von Roger Corman – Vereinigte Staaten – 1962 – 84'
THE MASQUE OF THE RED DEATH von Roger Corman – Vereinigte Staaten/Grossbritannien – 1964 – 87'
Hommage an Jonas Mekas
WALDEN von Jonas Mekas – Vereinigte Staaten – 1969 – 180'
Hommage an Abbas Kiarostami
FILMANDO EN CUBA CON ABBAS KIAROSTAMI
Verschiedene Länder – 2016 – 75’
Weltpremiere
Bestehend aus:
CEIBA von Ramiro Pedraza – 9’
CINCO AÑOS von Martin Snyder – 11’
HEIDI von Fatema Abdoolcarim – 7’
HOJA COLORADA von Kai Tillman – 7’
PASAJERA von Abbas Kiarostami – 9’
PEZCAL von Pablo Briones – 11’
PICCOLO MONDO von Alessandro Focareta – 5’
SE POR ACASO von Pedro Freire – 16’
KHANEH-JE DOOST KOJAST? von Abbas Kiarostami – Iran – 1988 – 83'
Histoire(s) du cinéma: Spezialprogram
KOIBITO-TACHI WA NURETA von KUMASHIRO Tatsumi – Japan – 1973 – 76'
Cinema svizzero riscoperto – Hommage an Clemens Klopfenstein
GESCHICHTE DER NACHT von Clemens Klopfenstein – Italien/Schweiz/Bundes Republik Deutschland (BRD)/Frankreich – 1979 – 64'
WERANGSTWOLF von Clemens Klopfenstein – Italien/Schweiz – 2000 – 88'
Cinema svizzero riscoperto – Hommage an Jean-Louis Roy
L'INCONNU DE SHANDIGOR von Jean-Louis Roy – Schweiz – 1967 – 90'
A DESTRUIÇÃO DE BERNARDET von Claudia Priscilla, Pedro Marques – Brasilien – 2016 – 72'
COMPÊNDIO DA VIDA DE UM HOMEM GASTO E O SEU ÚLTIMO DESEJO PERANTE ELA von Eugenio Puppo, Ricardo Carioba –
Brasilien – 2014 – 15'
VERFLUCHTE LIEBE DEUTSCHER FILM von Dominik Graf, Johannes Sievert – Deutschland – 2016 – 93'
VERSUS: THE LIFE AND FILMS OF KEN LOACH von Louise Osmond – Grossbritannien – 2016 – 96'
Retrospettiva
In Zusammenarbeit mit:
Mit des Unterstützung von:
Retrospektive – Geliebt und verdrängt: Das Kino der jungen
Bundesrepublik Deutschland von 1949 bis 1963
Das 69. Festival del film Locarno widmet seine Retrospektive dem Kino der jungen Bundesrepublik Deutschland der Nachkriegszeit.
Damit blickt das Festival nach der Retrospektive zur italienischen Produktionsfirma Titanus im Jahr 2014 erneut auf die weniger
bekannten Seiten des Filmschaffens eines Nachbarlands zurück. Das Programm ermöglicht die Wiederentdeckung einer in
Vergessenheit geratenen filmischen Epoche, deren Interesse sowohl in ihren kulturellen und produktionstechnischen Aspekten als
auch im Wert der einzelnen Werke liegt.
Die Retrospektive wird von den Kuratoren Olaf Möller und Roberto Turigliatto in Zusammenarbeit mit dem Deutschen Filminstitut in
Frankfurt am Main und mit der Beteiligung der Cinémathèque suisse und German Films organisiert.
Das Deutsche Filminstitut publiziert zudem einen Katalog, herausgegeben von Olaf Möller und Claudia Dillmann (Direktorin des
Deutschen Filminstituts), der programmbegleitend auf Deutsch und Englisch erscheinen wird.
Am Projekt sind weitere renommierte Institutionen aus der Schweiz und dem Ausland beteiligt, die das deutsche Kino der
Nachkriegszeit bis ins Jahr 2017 auf ihre Leinwände zurückholen werden. In der Schweiz wird die Retrospektive nach dem Festival
del film Locarno in weitere Städte reisen: bisher haben die Cinémathèque suisse in Lausanne, das Filmpodium in Zürich und das Kino
Rex in Bern ihre Kooperation bestätigt. In Deutschland wird das Programm im Deutschen Filmmuseum in Frankfurt, im Zeughauskino
in Berlin, im Filmmuseum Düsseldorf, im Metropolis Kino Hamburg und in der Caligari FilmBühne in Wiesbaden gezeigt. In Portugal
übernimmt die Cinemateca Portuguesa das Programm, in Italien schliessen sich das Museo Nazionale del Cinema in Turin und das
Festival I Mille Occhi in Triest an. “Geliebt und verdrängt” beendet seine Tournée 2017 in den USA, wo die Filmreihe von der Film
Society of Lincoln Center in New York und der National Gallery of Art in Washington vorgeführt werden wird.
Unter den Gästen der Retrospektive in Locarno finden sich der deutsche Schauspieler Mario Adorf, der vom Festival mit einem Pardo
alla carriera ausgezeichnet wird, der Regisseur Edgar Reitz, der auch als Präsident der Jury Pardi di domani amtiert und der Regisseur
Dominik Graf, der seinen letzten Dokumentarfilm über das deutsche Kino dieser Zeit präsentieren wird.
ALVORADA - AUFBRUCH IN BRASILIEN von Hugo Niebeling – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1962 – 80'
AM SIEL von Peter Nestler, [Kurt Ulrich] – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1962 – 13'
ANSIKTEN I SKUGGA von Peter Weiss, Christer Strömholm – Schweden – 1956 – 14'
AUTOBAHN von Herbert Vesely – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1957 – 13'
BANKTRESOR 713 von Werner Klingler – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1957 – 89'
BAU 60 von Dieter Lemmel – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1960 – 12'
DAS BEKENNTNIS DER INA KAHR von Georg Wilhelm Pabst – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1954 – 100'
DAS INDISCHE GRABMAL von Fritz Lang – Bundesrepublik Deutschland (BRD)/Frankreich/Italien – 1959 – 102'
DAS KLEID von Konrad Petzold – Deutsche Demokratische Republik (DDR) – 1961/1991 – 88'
DAS MAGISCHE BAND von Ferdinand Khittl – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1959 – 22'
DAS SPUKSCHLOSS IM SPESSART von Kurt Hoffmann – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1960 – 101'
DAS STACHELTIER [NR. 27]: FREIE MARKTWIRTSCHAFT von Richard Groschopp – Deutsche Demokratische Republik (DDR) – 1954 – 5'
DAS UNKRAUT von Wolfgang Urchs – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1962 – 11'
DAS VERURTEILTE DORF von Martin Hellberg – Deutsche Demokratische Republik (DDR) – 1952 – 107'
DAS WUNDER DES MALACHIAS von Bernhard Wicki – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1961 – 121'
DEN EINSAMEN ALLEN von Franz Schömbs – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1962 – 8'
DER ARZT VON STALINGRAD von Géza von Radványi – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1958 – 110'
DER CORNET. DIE WEISE VON LIEBE UND TOD von Walter Reisch – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1955 – 104'
DER GLÄSERNE TURM von H. Braun – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1957 – 105'
DER HAUPTMANN VON KÖLN von S. Dudow – Deutsche Demokratische Republik (DDR) – 1956 – 118'
DER TIGER VON ESCHNAPUR von Fritz Lang – Bundesrepublik Deutschland (BRD)/Frankreich/Italien – 1959 – 96'
DER VERLORENE von Peter Lorre – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1951 – 98'
DER WUNDERTISCH von Herbert Seggelke – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1954 – 10'
DIE PURPURLINIE von Flo Nordhoff – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1959 – 14'
DIE ROTE von Helmut Käutner – Bundesrepublik Deutschland (BRD)/Italien – 1962 – 95'
DIE SPUR FÜHRT NACH BERLIN von Franz Cap – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1952 – 90'
DIE TRAPP-FAMILIE IN AMERIKA von Wolfgang Liebeneiner – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1958 – 104'
DURCH NACHT ZUM LICHT von Hans Fischerkösen – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1955 – 4'
EIN ALIBI ZERBRICHT von Alfred Vohrer – Österreich – 1963 – 97'
EIN FABELTIER FLIEGT NACH DEUTSCHLAND von Michael Grzimek, Bernhard Grzimek – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1954 – 12'
EIN WAGEN UND SEIN WERK von Curt A. Engel – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1953 – 5'
Retrospettiva
ENDSTATION LIEBE von Georg Tressler – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1958 – 84'
ES GESCHAH AM HELLICHTEN TAG von Ladislao Vajda – Schweiz/Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1958 – 98'
ES MUSS EIN STÜCK VOM HITLER SEIN von Walter Krüttner – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1963 – 12'
FAUST von Peter Gorski – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1960 – 128'
FUSSBALL WELTMEISTERSCHAFT 1954 von Gerhard Grindel, Horst Wigankow, Sammy Drechsel – Bundesrepublik Deutschland (BRD)
– 1954 – 93'
GESCHWINDIGKEIT von Edgar Reitz – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1963 – 13’
HIMMEL OHNE STERNE von Helmuth Käutner – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1955 – 108'
HUNDE WOLLT IHR EWIG LEBEN von Frank Wisbar – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1959 – 98'
IM STAHLNETZ DES DR. MABUSE von Harald Reinl – Bundesrepublik Deutschland (BRD)/Frankreich/Italien – 1961 – 89'
JONAS von Ottomar Domnick – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1957 – 81'
JUNGENS IN DEN FLEGELJAHREN von Rudolf Werner Kipp – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1956 – 27'
KAHL von Haro Senft – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1961 – 9'
KIRMES von Wolfgang Staudte – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1960 – 102'
KOMMUNIKATION – TECHNIK DER VERSTÄNDIGUNG von Edgar Reitz – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1962 – 12'
LABYRINTH von Rolf Thiele – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1959 – 94'
LEUCHTFEUER von Wolfgang Staudte – Deutsche Demokratische Republik (DDR)/Schweden – 1954 – 95'
MACHORKA-MUFF von Jean-Marie Straub, Danièle Huillet – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1963 – 18'
MÄDCHEN IN UNIFORM von Géza von Radványi – Bundesrepublik Deutschland (BRD)/Frankreich – 1958 – 95'
MENSCHEN IM NETZ von Franz Peter Wirth – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1959 – 98'
MENSCHEN IM WERK von Gerhard Lamprecht – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1957 – 27'
MUTTER COURAGE UND IHRE KINDER von Manfred Wekwerth, Peter Palitzsch – Deutsche Demokratische Republik (DDR) – 1961 – 149'
NACHTS, WENN DER TEUFEL KAM von Robert Siodmak – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1957 – 104'
NEUE KUNST – NEUES SEHEN von Ottomar Domnick – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1950 – 10'
ÓSMY DZIEŃ TYGODNIA von Aleksandr Ford – Volksrepublik Polen/Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1958 – 84'
[PUSCHKIN – WODKA FÜR HARTE MÄNNER. ELCH] von Charles Paul Wilp – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1962 – 1'
ROSEN BLÜHEN AUF DEM HEIDEGRAB von Hans Heinz König – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1952 – 82'
SCHAUT AUF DIESE STADT von Karl Gass – Deutsche Demokratische Republik (DDR) – 1962 – 85'
SCHICHTEN UNTER DER DUNSTGLOCKE von Herbert Viktor – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1959 – 15'
SCHWARZER KIES [VERLEIHVERSION] von Helmut Käutner – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1961 – 107'
SPIELBANK-AFFÄRE von Arthur Pohl, [Joachim Hasler] – Deutsche Demokratische Republik (DDR) – 1957 – 93'
SPOTKANIA W MROKU von Wanda Jakubowska, [Ralf Kirsten] – Volksrepublik Polen/Deutsche Demokratische Republik (DDR) –
1960 – 107'
SÜDEN IM SCHATTEN von Franz-Josef Spieker – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1962 – 9'
TRAUM IN TUSCHE von Rolf Engler – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1952 – 9'
URLAUB AUF SYLT von Annelie Thorndike, Andrew Thorndike – Deutsche Demokratische Republik (DDR) – 1957 – 18'
VERSTUMMTE STIMMEN von Roger Fritz – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1962 – 13'
VIELE KAMEN VORBEI von Peter Pewas – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1956 – 80'
VOM TEUFEL GEJAGT von Viktor Tourjansky – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1950 – 103'
WÄHLE DAS LEBEN von Erwin Leiser – Schweiz/Schweden/Österreich – 1963 – 101'
WEG OHNE UMKEHR von Victor Vicas – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1953 – 95'
WEISSES BLUT von Gottfried Kolditz – Deutsche Demokratische Republik (DDR) – 1959 – 88'
WERFTARBEITER von Wolf Hart – Bundesrepublik Deutschland (BRD) – 1951 – 17'
Retrospettiva
Open Doors
4 – 9 August
Open Doors Partner
Clinik.Kathmandu
Mit der Unterstützung der Direktion für Entwicklung und Zusammenarbeit (DEZA) des Eidgenössischen Departements für
auswärtige Angelegenheiten (EDA), fördert Open Doors Filmemacher und Produzenten aus Ländern des Südens und Ostens, in
denen das unabhängige Filmschaffen noch auf unsicherem Fundament steht. 2016 stehen bei Open Doors zum ersten Mal acht
Länder aus Südasien im Mittelpunkt: Afghanistan, Bangladesch, Bhutan, die Malediven, Myanmar, Nepal, Pakistan und Sri Lanka.
Mit der vierzehnten Ausgabe von Open Doors wird dieses Jahr ein neues Konzept eingeleitet: Die Initiative wird sich fortan jeweils
drei Jahre lang mit derselben Region befassen, anstatt wie bisher jedes Jahr den Fokus zu verschieben. Damit soll die begleitende
Arbeit der Teilnehmenden – sowohl in Locarno als auch in ihrem Herkunftsland – gestärkt werden.
Das Programm von Open Doors umfasst eine internationale Koproduktions-Plattform (Open Doors Hub), öffentliche
Filmvorführungen (Open Doors Screenings) sowie ein Entwicklungslabor für talentierte Produzenten (Open Doors Lab).
Open Doors Screenings
Die Open Doors Screenings (3. – 13. August 2016) präsentieren dem Festivalpublikum eine Reihe von Lang- und Kurzfilmen, die das
Filmschaffen der beteiligten Länder repräsentieren.
Aufstrebende Talente als auch international etablierte Regisseure durchleuchten das zeitgenössische Panorama der Region. Eine
Ausnahme bildet der birmanische Film Mya Ganaing von Maung Tin MAUNG aus dem Jahr 1934, der vom MEMORY! International
Film Heritage Festival (Yangon) in Zusammenarbeit mit der Cineteca von Bologna restauriert wurde.
Am Sonntag, 7. August, wird im Anschluss an die Vorführung von The Monk eine Debatte zum Thema Jugend in Myanmar stattfinden
und die Rolle des Kinos in einem Moment der Transition besprochen. Diese Veranstaltung wird im Rahmen der Initiative Demokratie
ohne Grenzen in Zusammenarbeit mit der Direktion für Entwicklung und Zusammenarbeit (DEZA) des Eidgenössischen Departements
für auswärtige Angelegenheiten (EDA) organisiert. Der Film wird von Pio Wennubst eingeleitet, Vize-Direktor des DEZA.
Langfilme:
ARE YOU LISTENING! (SHUNTE KI PAO!) von Kamar Ahmad Simon – Bangladesch – 2012 – 90’
HEMA HEMA: SING ME A SONG WHILE I WAIT von Khyentse Norbu – Bhutan/Hong Kong – 2016 – 96’
HIGHWAY von Deepak Rauniyar – Nepal/USA – 2012 – 75'
MYA GANAING (The Emerald Jungle) von Maung Tin Maung – Myanmar – 1934 – 93'
RETURN TO BURMA von Midi Z – Taiwan/Myanmar – 2011 – 84'
TELEVISION von Mostofa Sarwar Farooki – Bangladesch – 2012 – 106'
THE BLACK HEN (KALO POTHI) von Min Bahadur Bham – Nepal – 2015 – 90'
THE MONK von The Maw Naing – Myanmar/Tschechien – 2014 – 95'
UNDER CONSTRUCTION von Rubaiyat Hossain – Bangladesch – 2015 – 88'
Kurzfilme:
3 YEAR 3 MONTH RETREAT (LO SUM CHOE SUM) von Dechen Roder – Bhutan – 2015 – 20'
720 DEGREES von Ishtiaque Zico – Bangladesch – 2010 – 5'
A FORGOTTEN STORY von Tashi Gyeltshen – Bhutan – 2010 – 7’
CHANDRA von Asmita Shrish, Fateme Ahmadi – Nepal/Vereinigtes Königreich/China – 2015 – 15’
I AM TIME von Mahde Hasan – Bangladesch – 2013 – 10’
INSEIN RHYTHM von Soe Moe Aung – Myanmar/Deutschland – 2013 – 11'
SIDE GLANCES OF DRAGON von We Ra Aung – Myanmar – 2014 – 17’
SWEETIE PIE von Sai Kong Kham – Myanmar/Deutschland – 2011 – 7'
THE CONTAGIOUS APPARITIONS OF DAMBAREY DENDRITE von Bibhusan Basnet, Pooja Gurung – Nepal – 2013 – 18'
THE CONTAINER von Abu Shahed Emon – Bangladesch/Südkorea – 2012 – 15’
THE MONK IN THE FOREST von Karma Wangchuk – Bhutan – 2015 – 11'
THE SHAME (LAAZ) von Sushan Prajapati – Nepal – 2015 – 20'
Open Doors
Open Doors Hub: die Koproduktions-Plattform
Die Koproduktions-Plattform Open Doors Hub (4. – 9. August 2016) fördert die Finanzierung von Projekten, für deren
Verwirklichung eine finanzielle Unterstützung unentbehrlich ist.
Unter den rund 100 eingereichten Filmprojekten aus dem südasiatischen Raum, wurden acht ausgewählt. Die eingeladenen
Regisseure und Produzenten können im Rahmen von Open Doors Hub dank individuellen Meetings Kontakte zu potenziellen,
insbesondere europäischen Partnern, knüpfen. Während den ersten zwei Tagen haben sie zudem die Möglichkeit, an einem PitchTraining-Workshop unter der Leitung von Sibylle Kurz teilzunehmen.
Nach Abschluss der fünftägigen Initiative werden verschiedene Preise verliehen. Ein Preis im Wert von 50 000 CHF wird von Open
Doors gemeinsam mit der Stadt Bellinzona und dem Produktionsfonds Visions Sud Est, der ebenfalls von der DEZA unterstützt
wird, vergeben. CNC (Centre national du cinéma et de l’image animée) stiftet einen Preis von 8000 Euro, während ARTE eine
Auszeichnung in der Höhe von 6000 Euro überreicht.
Open Doors Lab: 8 Ausbildungsplätze für Produzenten und Regisseure-Produzenten
Die erste Ausgabe von Open Doors Lab (4. – 9. August 2016) wendet sich an acht Jungproduzenten aus Bangladesch, Bhutan, Nepal
und Myanmar, die mit ihrer Arbeit einen wichtigen Beitrag zur Entwicklung des unabhängigen Filmschaffens und zur Entdeckung
neuer Talente in ihrer Region leisten.
Das 5-tägige Ausbildungsprogramm ist auf die spezifischen Bedürfnisse der jeweiligen Projekte abgestimmt, die als konkrete
Arbeitsgrundlage dienen. Eine Reihe von Einzel- und Gruppenmeetings vermittelt einen internationalen Einblick in Themen
wie Projektentwicklung, internationale Finanzierung, Koproduktionen, Verleih, Marketing, internationaler Verkauf und PostProduktion. Die eingeladenen Produzenten können zudem an Networking-Events mit anderen Gästen des Festivals und der Industry
Days teilnehmen.
Produzent Paul Miller leitet diesen Kurs mit der Beteiligung von einem Pool internationaler und asiatischer Fachleute, in enger
Zusammenarbeit mit European Audiovisual Entrepreneurs EAVE (dieses Jahr hält die Organisation u.a. in Locarno den dritten
PUENTES-Workshop) und TorinoFilmLab. Die beiden Partnerorganisationen des Festivals bieten zudem eine Plenarsitzung über
digitales Marketing (präsentiert von Sarah Calderón), ein Gespräch über öffentliche und private Finanzierungsressourcen in Europa
und weltweit (moderiert von Jean des Forêts) sowie Beratungen über das Drehbuchschreiben.
Einige Lab-Sitzungen stehen auch den Teilnehmern des Open Doors Hub offen. Damit soll die Entstehung von Synergien zwischen
den beiden Initiativen gefördert werden. Weitere Begegnungen zwischen dem Festival del film Locarno und seinen Partnern sind
im Laufe des Jahres geplant, so z.B. in Yangon am Myanmar Script Fund des MEMORY! International Film Heritage Festival. Die
Internationalen Kurzfilmtage Winterthur werden schliesslich unter den Teinehmenden von Open Doors Hub & Lab, Pardi di domani
und Filmmakers Academy eine Regisseurin oder einen Regisseur auswählen, die an der Residenz teilnehmen kann. Die Residenz
wurde in Zusammenarbeit mit der Villa Sträuli entwickelt.
Open Doors wird in enger Zusammenarbeit mit dem Industry Office des Festival del film Locarno organisiert und von zahlreichen
europäischen und asiatischen Organisationen unterstützt: ACE (Ateliers du Cinéma Européen), EAVE (European Audiovisual
Entrepreneurs) und Producers Network – Le Marché du Film (Festival de Cannes), TorinoFilmLab, Festival Scope, Clinik.Kathmandu,
MEMORY! International Film Heritage Festival, Yangon Film School, Bangladesh Federation of Film Societies, Bhutan Film
Trust und die Internationalen Kurzfilmtage Winterthur. Zudem stützt sich diese Ausgabe auf die Mitarbeit von Paolo Bertolin,
Festivalprogrammierer und Experte für die Region Asien-Pazifik.
Die ausgewählten Projekte für Open Doors Hub:
CINEMA, CITY AND CATS von Ishtiaque Zico, Bangladesch
CRAVING (TA KHU THAR LO CHIN THE) von Maung Okkar, Myanmar
DAY AFTER TOMORROW von Kamar Ahmad Simon, Bangladesch
HOUSE OF MY FATHERS von Suba Sivakumaran, Sri Lanka
SEASON OF DRAGONFLIES (JHYALINCHA) von Abinash Bikram Shah, Nepal
THE CINEASTE von Aboozar Amini, Afghanistan
THE RED PHALLUS von Tashi Gyeltshen, Bhutan
THEN THEY WOULD BE GONE (MELA CHAR DINAN DA) von Maheen Zia, Pakistan
Folgende acht Produzenten und Filmemacher werden am Open Doors Lab teilnehmen:
Aadnan Imtiaz Ahmed, Kino-Eye Films, Bangladesch
Abu Shahed Emon, Batayan Productions, Bangladesch
Rubaiyat Hossain, Khona Talkies, Bangladesch
Jigme Lhendhup, Evolving Artists, Bhutan
We Ra Aung, Green Age Film Production, Myanmar
Thu Thu Shein, Third Floor Production, Myanmar
Wang Shin Hong, Myanmar Montage Productions, Myanmar
Min Bahadur Bham, Shooney Films Pvt. Ltd., Nepal
Open Doors
Der Schweizer Film
in Locarno
Die Schweizer Filme der Auswahl 2016
Vorfestival
GOTTHARD von Urs Egger
Piazza Grande
MOKA von Frédéric Mermoud
LA IDEA DE UN LAGO von Milagros Mumenthaler
IL NIDO von Klaudia Reynicke
Pardi di domani – Concorso nazionale
CÔTÉ COUR von Lora Mure-Ravaud
DIE BRÜCKE ÜBER DEN FLUSS von Jadwiga Kowalska
DIGITAL IMMIGRANTS von Norbert Kottmann, Dennis Stauffer
DORMIENTE von Tommaso Donati
GENESIS von Lucien Monot
LA FEMME ET LE TGV von Timo von Gunten
LA LEÇON von Tristan Aymon
LA SÈVE von Manon Goupil
LOST EXILE von Fisnik Maxhuni
Signs of Life
THE SUN, THE SUN BLINDED ME von Anka Sasnal, Wilhelm Sasnal
Fuori concorso
JEAN ZIEGLER, L'OPTIMISME DE LA VOLONTÉ von Nicolas Wadimoff
REISE DER HOFFNUNG von Xavier Koller
UN JUIF POUR L'EXEMPLE von Jacob Berger
Swiss Cinema in Locarno
Retrospettiva
ES GESCHAH AM HELLICHTEN TAG von Ladislao Vajda
WÄHLE DAS LEBEN von Erwin Leiser
GESCHICHTE DER NACHT von Clemens Klopfenstein
WERANGSTWOLF von Clemens Klopfenstein
L’INCONNU DE SHANDIGOR von Jean-Louis Roy
Film delle giurie
KAMPF DER KÖNIGINNEN von Nicolas Steiner
KÖPEK von Esen Isik
LES RENCONTRES D’APRÈS MINUIT von Yann Gonzalez
Semaine de la critique
CAHIER AFRICAIN von Heidi Specogna
Panorama Suisse
Panorama Suisse präsentiert eine Auswahl von zehn Schweizer Filmen aus diesem Jahr. Gezeigt werden Festivalerfolge, Publikumslieblinge sowie Filme, deren Kinostart noch bevorsteht. Filmliebhaber aus aller Welt erhalten die Möglichkeit, das aktuelle Schweizer
Filmschaffen in einem eigenen Programmfenster zu entdecken.
Dieses Jahr ist eine Kommission der Solothurner Filmtage, der Schweizer Filmakademie und von SWISS FILMS für die Filmauswahl
verantwortlich.
Die ausgewählten Filme:
ALOYS von Tobias Nölle – Schweiz/Frankreich – 2016 – 91'
AMATEUR TEENS von Niklaus Hilber – Schweiz – 2015 – 92'
BEI WIND UND WETTER von Remo Scherrer – Schweiz – 2016 – 11'
CALABRIA von Pierre-François Sauter – Schweiz – 2016 – 117'
DAS LEBEN DREHEN – WIE MEIN VATER VERSUCHTE, DAS GLÜCK FESTZUHALTEN von Eva Vitija – Schweiz – 2015 – 77'
KÖPEK von Esen Isik – Schweiz – 2015 – 98'
LATE SHIFT von Tobias Weber – Schweiz/Grossbritannien – 2016 – 90'
NICHTS PASSIERT von Micha Lewinsky – Schweiz – 2015 – 92'
RAVING IRAN von Susanne Regina Meures – Schweiz – 2016 – 84'
RIO CORGO von Maya Kosa, Sergio da Costa – Schweiz/Portugal – 2015 – 95'
THE CHINESE LIVES OF ULI SIGG von Michael Schindhelm – Schweiz – 2016 – 93'
Schulen ohne Grenzen – Nachwuchstalente zwischen der Schweiz und Italien
Das Festival del film Locarno widmet zum sechsten Mal einen Tag der Ausbildung im Bereich Film und Audiovision im Kanton Tessin.
Das Programm bietet dieses Jahr einen Querschnitt der jüngsten Arbeiten, die im Rahmen des CISA (Conservatorio Internazionale di
Scienze Audiovisive), der Accademia di architettura der USI (Università della Svizzera italiana), der SSS_AA (Scuola specializzata superiore d’arte applicata) und dem CSI (Conservatorio della Svizzera italiana) entstanden. Wie immer ist auch die Stiftung CSC (Centro
Sperimentale di Cinematografia) als Gast eingeladen.
Das CISA ist eine Fachhochschule für Film und Fernsehen. Nach Absolvierung der ersten zwei Jahre – in denen das Bild als Erfahrung
und Projekt thematisiert wird – erhalten Studierende ein Diplom in Design visivo (Film), während man sich danach im Rahmen eines
Nachdiploms auf Drehbuch, Produktion, Regie, Fotografie, Sound und Film Editing spezialisieren kann, um dann ein eidgenössisches Nachdiplom als Filmemacher Film/TV zu erhalten. Das CISA präsentiert Diplom- und Abschlussfilme des zweiten Jahres.
Weiter werden drei Filmmontagen mit musikalischer Live-Begleitung vorgestellt. Die Werke wurden von Studierenden des CISA aus
Archivbildern zusammengestellt, die von der Cinemathèque suisse von Lausanne zur Verfügung gestellt wurden. Für die Filmmusik
waren, unter der Leitung von Nadir Vassena, die Studierenden des Master-Studiengangs in Komposition am CSI verantwortlich. Das
Conservatorio della Svizzera italiana setzt sich durch sein breit gefächertes Ausbildungsangebot und durch die Unterstützung von
künstlerischen Initiativen für die Förderung der musikalischen Kultur in der italienischen Schweiz ein.
Die Accademia di architettura von Mendrisio bietet seit einigen Jahren verschiedene Workshops in Angliederung an den Lehrstuhl
Stil und Technik des Films von Marco Müller: Filmen von Architektur ist ein Workshop, der unter der Leitung von Ila Bêka und Louise
Lemoine eine Reihe von Kurzfilmen entstehen liess. Die Studenten waren aufgefordert, ihre persönliche Interpretation eines zeitgenössischen Tessiner Architekturobjekts – die Doppelturnhalle von Barsega Mozzetti Architetti in Chiasso – filmisch darzustellen.
Die SSS_AA ist eine Fachhochschule für angewandte Künste in Lugano mit Sitz im Centro scolastico per le industrie artistiche. Ihre
Mission ist die Ausbildung von Fachleuten mit soliden Planungs-, Hardware- und Softwareanwendungskenntnissen in den Bereichen
Computeranimation, Web- und Industriedesign. Nach Abschluss eines zweijährigen Kurses müssen die Studierenden vor der Diplomprüfung ein Praktikum ablegen. Präsentiert wird in Locarno eine Reihe von 3D-Animations-Kurzfilmen.
Die Stiftung CSC (mit der das CISA eine mehrjährige Kooperation vereinbart hat) ist die wichtigste italienischsprachige Institution
für Lehre, Forschung, Experiment und Archivierung im Rahmen des Films und umfasst Dokumentar- und Spielfilme, Werbung und
Animation. Sie besteht aus der Scuola Nazionale del Cinema und der Cineteca Nazionale. Präsentiert wird ein Querschnitt der Werke
von Studierenden der verschiedenen Standorte (L’Aquila, Mailand, Rom, Palermo, Turin).
Domenico Lucchini. Koordinator
CISA, Conservatorio Internazionale di Scienze Audiovisive
Projekt ImaginaSon:
OLD FORBO von Davide Curti – 2016 – 6’32”
PROGETTO CimaNorma von Carlo Bettelini – 2016 – 3’32”
VIAGGIO NEL PASSATO von Evelin Liguori – 2016 – 6’13”
70 ANNI DI UNITAS von CISA Lab, institutionelles Video – 2016 – 5’
L’IMMERSIONE von Luca Ramelli, Dokumentarfilm – 2016 – 13’19”
TOBIAS von Anna Schmid, Clara Kiskanç Fischer, Amanda Caprara und Alessio Di Naro, Dokumentarfilm – 2016 – 8’20”
Institutionelles Video FORBO Giubiasco von CISA Lab, institutionelles Video – 2015 – 11’32”
TRATTI von Clara Kiskanç Fischer und Amanda Caprara, Spielfilm –10’50”
OLTRE IL CONFINE von Daniele Lucca, Spielfilm – 2016 – 12’07”
PROTOCOLLO UMANO von Massimiliano Piozzini, Spielfilm – 2016 – 16’50”
Accademia di Architettura Mendrisio
THE MARKER von Sharon Armetti, Giovanni Gandini, Stefano Larotonda und Svetlana Naudiyal – 2016 – 2’56”
JEU DE LIGNES von Francesco Battaini, Tommaso Casalini, Gaia Castelli, Michele Gandolfi und Federico Muratori – 2016 – 3’16”
DAI LORO OCCHI von Alexandra Zervudachi – 2016 – 4’06”
ECHO von Szabolcs Bordás, Giulio Branca, Federico Farinatti, Chan-Woo Park und Marco Triaca – 2016 – 4’43”
ANIMAUX von Ester Galluccio, Stefano Gariglio, Philip Henestrosa und Francesca Schiavello – 2016 – 4’30”
INDETERMINANCY von Stephan Lando, Marina Montresor und Francesca Zecca – 2016 – 04’31’’
SSS_AA, Scuola specializzata superiore d’arte applicata
PETTEGOLI von Viktoria Dehtevica, 3D Animationsfilm – 2014 – 2'00"
LA SFIDA von Lorena Iuva, Elisa Nigra, Zeno Pallone, Aline Rotilio und Sascha Saez, 3D Animationsfilm – 2015 – 3'42"
Cortissimi – 3D Animationsfilme – 2016 – 5’53”
MALEDETTE BATTERIE von Ilaria Fumagalli
QUESTIONI DI MISURA von Claudia Ranzoni
MOGLI EFFICIENTI von Mathyas Baggio
MARY POPPINS von Davide Ciulla
LA VENDETTA von Catia Sofia Fonseca Gomes
CSC, Centro Sperimentale di Cinematografia
OLTRE LO SCHERMO von Marco Bonaschi und Guido Tabacco (CSC Lombardia) – 2016 – 50”
iAPP von Stefano Teodori (CSC Lombardia) – 2015 – 45”
NON FARTI FOTTERE von Giovanni Iavarone (CSC Lombardia) – 2015 – 8’30”
DOVE L’ACCOGLIENZA È DI CASA von Giulia Canella und Giovanni Iavarone (CSC Lombardia) – 2015 – 45”
CARTIERE TOSCOLANO 1381 von Vincenzo Campisi (CSC Lombardia, in Zusammenarbeit mit Fondazione Valle delle Cartiere Toscolano Maderno e Stabilo) – 2016 – 1’30”
#SonsOfGod#VOX von Stefano Teodori und Monica Fenu (CSC Lombardia) – 2016 – 1’13”
Spot CSC von Valentina Landenna (CSC Lombardia), spot – 2016 – 45”
L’AQUILA RAPPRESENTA von Giovanni Soria (CSC Abruzzo) – 2015 – 17’
I MORTI NON SONO TRANQUILLI von Andrea Sorini (CSC Lazio) – 2015 – 14’30”
LA LEGGENDA DEL CASTELLO DI ACI von Ruben Monterosso und Federico Savonitto, (CSC Sicilia) – 2016 – 6'31”
UN GRAN SILENZIO von Ruben Monterosso und Federico Savonitto, (CSC Sicilia) – 2016 – 7’23”
MERLOT von Marta Gennari und Giulia Martinelli (CSC Piemonte), Animationskurzfilme, digitaler Zeichentrickfilm – 2016 – 5'40”
EIDOS von Elena Ortolan und Alberto Comerci (CSC Piemonte), Animationskurzfilme – 2016 – 4'33”
First Features
Wählbare Filme für den Swatch First Feature Award
Piazza Grande
CESSEZ-LE-FEU von Emmanuel Courcol
GODLESS von Ralitza Petrova
JEUNESSE von Julien Samani
AFTERLOV von Stergios Paschos
AKHDAR YABES (Withered Green) von Mohammed Hammad
DONALD CRIED von Kris Avedisian
EL AUGE DEL HUMANO von Eduardo Williams
EL FUTURO PERFECTO von Nele Wohlatz
GORGE CŒUR VENTRE von Maud Alpi
L'INDOMPTÉE von Caroline Deruas
VIEJO CALAVERA von Kiro Russo
Fuori concorso
L'AMATORE von Maria Mauti
LA NATURA DELLE COSE von Laura Viezzoli
Sings of Life
300 MILES von Orwa Al Mokdad
ANASHIM SHEHEM LO ANI (People That Are Not Me) von Hadas Ben Aroya
RAT FILM von Theo Anthony
SVI SEVERNI GRADOVI (All the Cities of the North) von Dane Komljen
First Features
Industry Days
6 – 8 August
Quo Vadis?
Festivals und Filmproduktionen werden immer zahlreicher. Festivals waren schon immer Orte der
Begegnung, wo Erfahrungen geteilt und Filme entdeckt werden, bevor sie im Kino starten. Festivals sind heute mehr denn je wichtige Treffpunkte für Fachleute und Publikum. Aber leider sind sie
oft auch die einzigen Orte, wo noch Autorenfilme zu sehen sind. De facto positionieren sich Festivals heute allmählich als eigentliche Filmverleiher.
Wie kam es zu dieser Tendenz? Stehen dahinter risikoscheue Kinobetreiber, Verleiher oder Verkäufer? Oder gar Regisseure? Oder Produzenten, die das Publikum nicht mehr zu begeistern vermögen? Oder liegt es doch am Publikum, das sich – wenn es nicht gerade an einem Festival teilnimmt – die Filme lieber bequem zu Hause anschaut; wie und wann es will?
Eine eindeutige Antwort gibt es nicht. Jedoch ist der Wandel der Konsumgewohnheiten eine
Tatsache. Während auf der einen Seite die Anziehungskraft von Events wie Festivals stetig wächst,
ringen auf der anderen Seite die Kinosäle um ihre Existenz und der Verleih von Autorenfilmen wird
immer schwieriger. Die Halbwertszeit von Filmen ist viel zu kurz, als dass ein «Buzz» entstehen
könnte. Denn angesichts der gewaltigen Menge an verfügbaren Filmproduktionen fragt sich ein
Kinobetreiber nicht lange, ob er einen kommerziell mässig erfolgreichen Titel verlängern oder aus
dem Programm nehmen soll. In der Warteschlange steht in der Regel schon eine grosse Auswahl
anderer Filme und darunter findet sich vielleicht ein Titel, der ein breiteres Publikum zu interessieren vermag.
Das wirft eine weitere Frage auf: Warum übersteigt das Angebot, sowohl von Autorenfilmen als
auch von Filmen anderer Kategorien, bei weitem die Nachfrage? Warum werden so viele Filme
produziert, wenn es statistisch nachgewiesen ist, dass nur ein kleiner Prozentsatz der Werke sein
Publikum findet? Das Aufkommen von VOD-Plattformen hat die Konsumgewohnheiten zwar
verändert, doch das Problem bleibt ungelöst. Denn in den meisten Fällen werden Filme angeboten,
die schon im Kino oder zumindest an einem Festival liefen. Es ist äusserst selten, dass Filme programmiert werden, die sonst noch nirgends zu sehen waren. Das bedeutet, dass VOD-Plattformen
den nationalen Filmverleih nicht ersetzen, sondern neben den Kinos lediglich einen zusätzlichen
Vertriebskanal darstellen. Jedenfalls für den Moment.
Die Möglichkeiten, wie Filme angeschaut werden können, werden also immer zahlreicher und es
werden immer mehr Filme produziert. Das Publikumswachstum verhält sich dazu jedoch nicht proportional.
Film ist Kultur. Wir könnten uns auf das Prinzip berufen, dass Kultur existieren und gefördert
werden soll. Das würde niemand bestreiten. Doch wenn Kultur mit öffentlichen Geldern finanziert
wird, sollten sie erst recht ihr Publikum finden. Ist es also noch sinnvoll, eine solch grosse Anzahl an
Filmen zu unterstützen, wenn sie dann doch meistens kaum jemand sieht?
Anstatt mit dem Finger auf Verleiher, Kinobetreiber, Verkäufer oder Festivals zu zeigen, sollten wir
über das Produktionssystem als Ganzes nachdenken.
Ohne Filme gäbe es natürlich weder Verleiher, Kinobetreiber und Verkäufer, VoD-Plattformen
oder gar Festivals. Diese Kette wurde konzipiert, um die Kultur zu unterstützen, sie in Umlauf und
zum Publikum zu bringen. Gleichzeitig wäre die Existenz von Filmen ohne diese Kulturträger eher
problematisch.
Es ist eine wichtige Aufgabe der Industry Days, solche Fragen aufzuwerfen. Nur wenn wir das Nachdenken über marktrelevante Themen anregen, können Lösungsansätze gefunden werden, die dem
Autorenkino zugutekommen – dem Kino, das wir in Locarno verteidigen. Im Zentrum der Industry
Days steht auch dieses Jahr der Verleih. Aber dieses Mal betrachten wir ihn aus einer anderen Perspektive: aus derjenigen des Produktionssystems.
Es lebe der unabhängige Film!
Nadia Dresti, Delegierte der künstlerischen Leitung und Head of International
Industry Days
Die Initiativen der Locarno Industry Days
StepIn (Freitag, 5. August und Sonntag, 7. August)
StepIn ist eine internationale und interdisziplinäre Austauschplattform. Sie widmet sich der Konzeption und der Entwicklung von neuen Strategien für den Verleih, die Vorführung und den Verkauf von Autorenfilmen. In geschlossenen Gruppen setzen sich Schlüsselfiguren der Filmindustrie
mit dem Ist-Zustand ihrer Branche auseinander und fragen nach den dringlichsten Herausforderungen. Gleichzeitig entwickeln die Teilnehmenden Ideen und Lösungsansätze, mit denen die
gegenwärtigen Probleme möglichst konkret angegangen werden können. Im Anschluss an diese
geschlossenen Sitzungen findet am Sonntag, 7. August eine Nachbesprechung statt, die allen
akkreditierten Vertreterinnen und Vertretern der Filmindustrie offen steht. Im Rahmen dieser Veranstaltung erläutern die StepIn-Teilnehmerinnen und -Teilnehmer ihre Ideen und Vorschläge und
beantworten die Fragen des Plenums.
StepIn wird in Zusammenarbeit mit den Partnerorganisationen Europa Distribution, Europa International und Europa Cinemas organisiert. Die diesjährige Ausgabe steht zudem im Zeichen einer neuen
Partnerschaft mit Telefilm Canada und SODEC. Aus diesem Anlass bilden Nordamerika und namentlich Kanada besondere Schwerpunkte. Die Plattform wird dieses Jahr durch ein Podiumsgespräch lanciert: Unter der Leitung von Ira Deutchman (Unabhängiger Produzent, Professor, Columbia University
School of the Arts) diskutiert Hussain Amarshi (CEO von Mongrel Media Inc.) mit Cameron Bailey
(künstlerischer Leiter des Toronto International Film Festival). Projektleitung: Hayet Benkara.
StepIn.ch (Samstag, 6. August um 14:30 Uhr)
StepIn.ch war 2014 ursprünglich als einmalige Veranstaltung anlässlich des Austritts der Schweiz
aus dem EU-Rahmenprogramm Creative Europe MEDIA gedacht. Da die Initiative auf ein reges
Interesse stiess, etablierte sie sich in der Folge schnell als Plattform für schweizerische und europäische Fachbesucherinnen und –besucher, die sich über die spezifischen Herausforderungen der
schweizerischen Filmbranche austauschen möchten. Anlässlich der dritten Ausgabe lädt StepIn.
ch Verleiher, Produzenten, Fernsehfachleute, Kinobetreiber und Vertreterinnen und Vertreter
der Institutionen zur Diskussion und fragt, wie Schweizer Filme ihr Publikum in der Schweiz und im
Ausland besser erreichen können. Sind die Finanzierungs-, Produktions- und Verbreitungsmodelle
den heutigen Gegebenheiten gewachsen? Den Einstieg ins Thema bilden Gespräche mit Bero Beyer
(Direktor des International Film Festival Rotterdam), Carolle Brabant (Direktorin von Telefilm Canada) und Christian Jungen (NZZ am Sonntag). Moderation: Emmanuel Cuénod, künstlerischer Leiter
des Geneva International Film Festival Tous Ecrans, Partner von StepIn.ch
Alliance for Development (6. – 8. August)
Alliance for Development will die Projektentwicklung und die langfristige Zusammenarbeit in der
Filmproduktion zwischen Frankreich, Italien und Deutschland fördern. Die Initiative wird von den
jeweiligen nationalen Filminstitutionen CNC (Frankreich), MiBACT (Italien) und FFA (Deutschland)
unterstützt. Im Rahmen von Alliance for Development werden am Festival del film Locarno 2016
neun Projekte präsentiert, die bereits von den bilateralen Projektentwicklungsfonds zwischen den
drei Institutionen profitierten konnten.
Die Schweiz ist als Nachbarland ein natürlicher Koproduktionspartner der drei beteiligten Filmnationen. Damit sie noch stärker eingebunden werden kann, wurden drei Schweizer Projekte, die
nach deutschen, französischen oder italienischen Koproduzenten Ausschau halten, als Special
Guests eingeladen. Alliance for Development wird vom Bundesamt für Kultur (BAK) im Rahmen der
MEDIA-Ersatz-Massnahmen unterstützt.
Industry Days
Alle beteiligten Regisseurinnen und Regisseure sowie Produzentinnen und Produzenten nehmen
an den Locarno Industry Days teil, um ihre Projekte persönlich vorzustellen. Die Initiative bietet
ein spezifisches Programm aus individuellen Meetings mit potentiellen Partnern, Plenarsitzungen,
Diskussionen und Networking-Anlässen, um weitere Kontakte zu begünstigen. Alliance for Development ist ein Treffpunkt für französisch-, italienisch- und deutschsprachige Filmfachleute. Ein
Ort, wo das Marktpotenzial eines Projekts getestet und kreative und finanzielle Partnerschaften in
den den ersten Stufen der Filmentwicklung entstehen können. Projektleiter: Lucas Rosant
First Look on Polish Cinema (6. – 8. August)
Die Work-in-Progress-Plattform des Festival del film Locarno bietet Filmprojekten in Postproduktion ein Sprungbrett für ihre Lancierung. First Look befasst sich 2016 mit dem polnischen Kino,
das derzeit zu den blühendsten Filmindustrien Osteuropas gehört. Die Initiative wird in Zusammenarbeit mit dem Polish Film Institute und mit der Unterstützung von Fundacja Polskie Centrum
Audiowizualne organisiert.
Eine Jury wird die besten Filmprojekte mit zwei Sachpreisen auszeichnen: Postproduktionsleistungen im Wert von 65'000 Euro, gesponsert von CineLab Romania und Werbeleistungen im Wert
von 5'500 Euro, offeriert von Le Film Français. Die diesjährigen Jurymitglieder sind: Kerem Ayan
(Istanbul International Film Festival), Cameron Bailey (Toronto International Film Festival) und
Bero Beyer (International Film Festival Rotterdam). Sie werden den First Look Award am 8. August
verleihen.
First Look stellt dem Fachpublikum seit 2001 mit einem jährlich wechselnden Länderfokus Filme in
Postproduktion vor. Zu den bisher präsentierten Projekten gehören u.a. Sand Storm von Elite Zexer
(Israel, 2015), The Second Mother von Anna Muylaert (Brasilien, 2014), To Kill a Man von Alejandro
Fernandez Almendras (Chile, 2013).
Projektleiter: Markus Duffner
Match Me! (6. – 8. August)
Match Me! ist eine informelle Austauschplattform für aufstrebende Produzentinnen und Produzenten, die ein laufendes Projekt haben. Die diesjährige Ausgabe wird in Zusammenarbeit mit Cinema
do Brasil, CinemaChile, IMCINE Mexico, SE-YAP und Israel Film Fund organisiert. Bis zu je drei
Nachwuchsproduzentinnen oder –produzenten werden ihr Land in Locarno vertreten. Match Me!
ermöglicht die Netzwerkbildung und bietet den Teilnehmenden eine massgeschneiderte Dienstleistung an, die durch Geschäftsessen mit Schlüsselfiguren der internationalen und europäischen
Filmindustrie abgerundet wird. Der Kooperationspartner Swiss Films fördert gezielt die Einbindung
von Schweizer Akteuren. Projektleiter: Markus Duffner
Industry Academy (3. – 9. August)
Die Locarno Industry Academy ist eine Ausbildungsinitiative für junge Verleiher, internationale
Verkäufer, Marketingfachleute, Programmierer oder Kinobetreiber, die 2015 ins Leben gerufen
wurde. Sie bringt den Teilnehmenden die Herausforderungen der Filmindustrie näher und hilft ihnen, dank der Verbindung unterschiedlicher Marktsegmente, konkret beim Ausbau ihres Netzwerkes.
Nach dem Erfolg der ersten Ausgabe und dank der Zusammenarbeit mit wichtigen internationalen
Partnern wurde die Pilotphase der Locarno Industry Academy International mit drei Workshops
eingeleitet: der erste im Oktober 2015 am Festival von Morelia in Mexiko; der zweite im Dezember
2015 an der Veranstaltung Boutique des Cinema do Brasil; der dritte im März 2016 am New Directors/New Films Festival in New York, in Zusammenarbeit mit der Film Society of Lincoln Center.
Projektleiterin: Marion Klotz
Industry Days
«Transilvania Pitch Stop goes to Locarno»
In Zusammenarbeit mit ihrem Partner Transilvania Pitch Stop bieten die Locarno Industry Days den
Gewinnern von Transilvania Pitch Stop zum dritten Mal die Möglichkeit, am Festival mit Fachleute
in Kontakt zu treten. Ein massgeschneiderter Matchmaking-Dienst wird sie in der Weiterentwicklung ihrer Projekte unterstützen.
Industry Days
Parallele Initiativen
FOCAL – “From producers to producers”
“From producers to producers” ist ein jährliches Austauschtreffen, das von FOCAL organisiert wird.
Es befasst sich dieses Jahr mit den Risiken und Chancen, die sich für kleine europäische Länder
ergeben, wenn sie ihre Filmproduktionen auf internationalen Erfolg ausrichten. Ein spezieller Fokus
gilt dabei dem dänischen Filmmarkt. Vor fünf Jahren schaffte das Danish Film Institute (DFI) die
automatische Finanzierung ab und ersetzte sie durch ein System, das sich inzwischen als solides,
marktorientiertes Finanzierungsmodell etabliert hat. Claus Ladegaard, Leiter der Filmfinanzierung
des DFI und die dänische Produzentin Louise Vesth (Zentropa Productions), stellen das dänische
Modell vor und diskutieren die aktuellen Auswahl- und Finanzierungskriterien sowie die effektiven Resultate. Per Neumann, Gründer und CEO der European Film Bonds, präsentiert strategische
Möglichkeiten für erfolgreiche Koproduktionen. Die Debatte umfasst eine breite Themenpalette,
darunter die Attraktivität von kleineren Ländern wie Dänemark oder der Schweiz als Koproduzenten.
Doc Alliance Selection Award
Die Entdeckung neuer Filmtalente ist zu einem wichtigen Merkmal des European Doc Alliance
Selection Award geworden. Die Auszeichnung wird von der unabhängigen Plattform Doc Alliance
vergeben, die seit 2008 sieben europäische Dokumentarfilmfestivals verbindet: CPH:DOX, Docs
Against Gravity FF, Doclisboa, DOK Leipzig, FID Marseille, Jihlava IDFF und Visions du Réel. Jedes
Festival nominiert unter den jungen Filmemacherinnen und Filmemachern, die ihren Film im jeweiligen Wettbewerb zeigen, einen Kandidaten oder eine Kandidatin für den Preis. Der Doc Alliance
Selection Award, der mit einem Preisgeld von 5 000 Euro dotiert ist, wird von den sieben Festivals
gestiftet. Dieses Schlüsselprojekt verfolgt das Ziel, die Zusammenarbeit zwischen den Filmfestivals
und die Qualität der Filmprojekte zu fördern und will neue Lösungen für deren öffentlichen Vorführungen finden. Der Preis 2016 wird am Sonntag, 7. August bekanntgegeben. Der preisgekrönte
Film wird in der Digital Library verfügbar sein.
EAVE Puentes
Die siebte Ausgabe von PUENTES lädt 14 Fachleute und ein hochkarätiges Expertenteam aus
Europa und Lateinamerika nach Locarno ein. Während seines sechsjährigen Bestehens hat sich
PUENTES durch ausgezeichnete Ergebnisse zur wichtigsten Koproduktionswerkstatt zwischen Europa und Lateinamerika gemausert: 69% der abgeschlossenen PUENTES-Projekte konnten einen
internationalen Verkaufsagenten an Bord holen und über 84,6% der Projekte haben eine erfolgreiche Festivalkarriere gestartet. PUENTES wird von European Audiovisual Entrepreneurs (EAVE) in
Zusammenarbeit mit den Partner-Initiativen Locarno Industry Days und Open Doors des Festival
del film Locarno, sowie mit Mutante Cine und Ventana Sur organisiert. Die Initiative wird vom Programm Creative Europe MEDIA der Europäischen Union unterstützt.
Industry Days
Locarno Summer Academy
3 – 13 August
Die Locarno Summer Academy, die 2010 mit der Absicht gegründet wurde, aufstrebende Talente
zu unterstützen und zu fördern, ist ein Ausbildungsprojekt des Festival del film Locarno, das sich
an Nachwuchsregisseur/innen, Filmtechniker/innen, Studierende und Filmkritiker/innen wendet.
Entstanden mit dem Ziel, Locarno verstärkt als Ort der Begegnung, des Austauschs und der Auseinandersetzung mit Filmen zu nutzen, profitiert die Locarno Summer Academy sowohl von der
Infrastruktur, als auch von den zahlreichen Gästen des Festivals.
Etwa hundert Filmtalente aus aller Welt werden ausgewählt, um an einem der fünf Ausbildungsangebote der Locarno Summer Academy teilzunehmen: Filmmakers Academy, Critics Academy,
Industry Academy, Documentary Summer School und Cinema&Gioventù. Das Programm umfasst
eine grosse Bandbreite von Angeboten, die von einer allgemeinen Einführung in den Film, über ein
Training für angehende Filmjournalist/innen und Workshops für Nachwuchsregisseur/innen, die an
ihrem Debüt arbeiten, reicht.
Die Locarno Filmmakers Academy (3. – 13. August) bietet fünfzehn jungen Regisseure/innen aus
den besten Filmschulen weltweit tägliche Begegnungen mit Autoren/innen, Produzenten/innen
und anderen Fachpersonen von internationalem Renommee. Bei den vergangenen Veranstatungen
gab es Begegnungen mit Werner Herzog, Abel Ferrara, Lav Diaz, Pedro Costa, Agnès Varda, Víctor Erice, Aleksandr Sokurov und Michael Cimino. Seit 2014 werden auch sechs junge Talente ins
Programm eingebunden, die für die Résidence Cinéfondation vom Festival von Cannes selektiert
wurden.
Die Locarno Critics Academy (3. – 13. August) richtet sich an zehn Nachwuchskritiker/innen. Nebst
den Begegnungen mit anerkannten Filmkritiker/innen und anderen Mitgliedern der Filmcommunity, erstellen die Teilnehmer/innen unter der redaktionellen Leitung von Eric Kohn (Indiewire), Brian
Brooks (Film Society of Lincoln Center), Ruedi Widmer (ZHdK), Florian Keller (SVFJ) und Adrian
Nicca (Cineman.ch) Artikel und Rezensionen von ausgewählten Filmen, die am Festival laufen. Diese
werden im PardoLive publiziert und in Criticwire, Filmcomment.com, Cineman.ch und – seit 2016
– Filmbulletin veröffentlicht. Weiter werden Treffen mit den in Locarno anwesenden Journalisten/
innen, Gesprächsrunden mit den Festivalgästen und Meetings mit Fachleuten aus der Filmbranche
organisiert. Die Critics Adademy ist eine gemeinsame Initiative mit Indiewire und wird in Zusammenarbeit mit der Film Society of Lincoln Center in New York und dem Schweizerischen Verband der
Filmjournalistinnen und Filmjournalisten organisiert. Die Critics Academy wird vom Bundesamt für
Kultur (BAK) unterstützt.
Die Locarno Industry Academy (3. – 9. August) ist eine Initiative des Industry Office des Festival
del film Locarno, die 2015 offiziell ins Leben gerufen wurde. Für die Planung und Organisation ist
die Projektmanagerin Marion Klotz verantwortlich. Die Locarno Industry Academy setzt sich zum
Ziel, jungen Fachleuten aus den Bereichen internationaler Verkauf, Vermarktung, Verleih, Kino und
Programmierung zu helfen, die Herausforderungen der Filmindustrie zu verstehen, und ihnen zu ermöglichen, durch spartenübergreifende Verbindungen ihr professionelles Netzwerk zu erweitern.
Nach dem Erfolg der ersten Ausgabe und dank der Zusammenarbeit mit wichtigen internationalen
Partnern, wurde die erste Pilotphase der Locarno Industry Academy International mit drei Workshops eingeleitet: der erste im Oktober 2015 am Festival von Morelia in Mexiko; der zweite im
Dezember 2015 in Brasilien, in Zusammenarbeit mit Cinema do Brasil; der dritte im März 2016 am
New Directors/New Films Festival in New York, in Zusammenarbeit mit der Film Society of Lincoln
Center.
Die Locarno Summer Academy präsentiert ferner zwei weitere Initiativen: die Documentary Summer School (8. – 12. August) und Cinema&Gioventù (2. – 13. August).
Die 17. Ausgabe der Documentary Summer School wird von der Università della Svizzera italiana
und dem Festival del film Locarno in Zusammenarbeit mit der Semaine de la Critique organisiert.
Fünfundzwanzig Studierende aus aller Welt aus den Fachrichtungen Film, Audiovision und Kommunikation erhalten an der Documentary Summer School die Gelegenheit, sowohl akademische als
auch produktive Aspekte des dokumentarischen Filmschaffens zu ergründen. Besonderes Augenmerk wird ethischen Fragen gewidmet.
Die Initiative Cinema&Gioventù findet 2016 zum 57. Mal statt. 33 Studierende von Gymnasien,
Fachhochschulen sowie Universitäten aus der Schweiz und Norditalien nehmen als eigentliche
Protagonisten am Festival teil: Sie sind Mitglieder der Jugendjurys, geniessen als Publikum besondere Privilegien, sprechen mit Regisseuren und Schauspielern und nehmen an Treffen mit weiteren
Filmprofis teil. Cinema&Gioventù ist ein Projekt des Dipartimento dell’educazione, della cultura e
dello sport (DECS) des Kantons Tessin und wird von Castellinaria. Festival internazionale del cinema
giovane Bellinzona organisiert, dem internationalen Jugendfilmfestival von Bellinzona.
Die Locarno Summer Academy geniesst die Unterstützung der Ernst Göhner Stiftung (Zug), der
Prof. Otto Beisheim-Stiftung (Baar) und der Fondation Assistance Internationale (Rom).
Summer Academy Partner
Filmmakers Academy
Critics Academy
Zurich University of the Arts
Centre for Publishing in the Arts
Industry Academy
Documentary Summer School
Cinema&Gioventù
Anhänge
Il villaggio del Festival del ﬁlm Locarno
from 31 July to 14 August 2016
laRotonda
Food-district | Outdoor-market | Virtual reality
Live-music
DJ-set
Free entry
Line-Up
31.07. OPENING PARTY // JAY-K BY ENJOY GROUP
01.08. #SWISS PARTY SPECIAL GUEST DJ ANTOINE BY ENJOY GROUP
02.08. SEBALTER // DJ ALEXXIO
03.08. ANDREA BIGNASCA // DJ MOCI
04.08. RE:FUNK // DJ MURDOCH
05.08. GEORGE MERK // DJ ALEXIE
06.08. FIJI // DJ SET
07.08. RAVING IRAN // DJS BLADE&BEARD BY PANORAMA SUISSE
08.08. ALTOVOLTAGGIO // DJ ALEXXIO
09.08. MAKE PLAIN // DJ MOCI
10.08. SWISS FICTION MOVEMENT PARTY
11.08. ZONASUN // LUKA RUDE BOY
12.08. VASCO JAM // DJ MOCI
13.08. SINPLUS (DUO SET) // SINPLUS (DJ SET)
14.08. CLOSING PARTY OPENÈR GAMBAROGN
Every day, live radio PardoOn from 6 to 9 pm hosted by Rete Tre
75+
7
DRINK STANDS
EXPERIENCES
19
FOOD STANDS
50+
SHOPS
Schweizerischer Verband Der FilmJournalistinnen und Filmjournalisten (SVFJ)
Association Suisse des Journalistes
Cinématographiques (ASJC)
Associazione Svizzera dei Giornalisti
Cinematografici (ASGC)
PREMIO SRG SSR / Semaine de la Critique
Il premio SRG SSR / Semaine de la Critique, del valore di CHF 8'000, è conferito al regista e al
produttore del film vincitore.
Le Prix SRG SSR / Semaine de la Critique, est constitué d’une somme de CHF 8’000 octroyée au
réalisateur et au producteur du film gagnant.
Der von der SRG SSR gestiftete Preis der Semaine de la Critique im Wert von 8000 Franken geht
an den Produzenten und den Regisseur des besten Films.
PREMIO Zonta Club Locarno
La giuria ufficiale della Semaine de la critique attribuisce anche il “Premio Zonta Club Locarno", del
valore di CHF 2'000, al film che meglio promuove l'etica ad alti livelli”.
Le jury officiel de la Semaine de la critique décerne aussi le prix "Premio Zonta Club Locarno",
d’une somme de CHF 2'000, au film qui exprime au mieux l'engagement social.
Die Jury der Semaine de la critique vergibt zudem den «Premio Zonta Club Locarno» im Wert von
2000 Franken für einen Film, der sich durch besonderes soziales Engagement auszeichnet.
LA GIURIA 2016
Ruth Dreifuss (CH)
Nicholas Elliott (US)
Carlo Ciavoni (IT)
SEMAINE DE LA CRITIQUE
www.semainedelacritique.ch
[email protected]
Schweizerischer Verband Der FilmJournalistinnen und Filmjournalisten (SVFJ)
Association Suisse des Journalistes
Cinématographiques (ASJC)
Associazione Svizzera dei Giornalisti
Cinematografici (ASGC)
Semaine de la critique – 27. Edizione
La SEMAINE DE LA CRITIQUE è una sezione indipendente del Festival di Locarno. Dal 1990 è organizzata
dall'Associazione Svizzera dei Giornalisti Cinematografici e presenta 7 documentari molto particolari.
La SEMAINE DE LA CRITIQUE est une section indépendante du Festival de Locarno. Elle est organisée
depuis 1990 par l’Association Suisse des Journalistes Cinématographiques et présente un programme de 7
films documentaires très particuliers.
Die SEMAINE DE LA CRITIQUE ist eine vom Schweizerischen Verband der Filmjournalistinnen und
Filmjournalisten organisierte unabhängige Sektion des Internationalen Filmfestivals Locarno. Seit ihrer
Gründung 1990 zeigt die Semaine jedes Jahr eine Reihe von sieben herausragenden Dokumentarfilmen aus
aller Welt.
Bezness As Usual – Alex Pitstra – prima internazionale
Netherlands / Tunisia, 2016 – v.o. Dutch; 90'
Prima: cinema Teatro Kursaal 05.08, 11.00
Sea Tomorrow – Katerina Suvorova – prima mondiale
Kazakhstan / Germany, 2016 – v.o. Russian, Kazakh; 88'
Cahier africain – Heidi Specogna – prima mondiale
Switzerland / Germany 2016 – v.o. multi; 117'
Monk of the Sea – Rafał Skalski – prima internazionale
Poland, 2016 – v.o. Thai; 64'
El Remolino – Laura Herrero Garvín – prima internazionale
Mexico, 2016 – v.o. Spanish; 73'
Secondo Me – Pavel Cuzuioc – prima mondiale
Austria, 2016 – v.o. Italian, Russian, German; 79'
Komunia – Anna Zamecka – prima mondiale
Poland, 2016 – v.o. Polish; 70'
Sponsors and Partners
ab
Mo
DA
ASSOCIAZIONE FABBRICANTI E OPERATORI RAMO ABBIGLIAMENTO
del Cantone Ticino (Svizzera)
We would also like to thank
in alphabetical order
Comune di Ascona
Comune di Bellinzona
Comune di Brione s/Minusio
Comune di Brissago
Comune Cugnasco-Gerra
Comune di Gambarogno
Comune di Gordola
Comune di Losone
Comune di Minusio
Comune di Muralto
Comune di Orselina
Comune di Ronco s/Ascona
Comune di Tenero-Contra
Comune di Terre di Pedemonte
Archivio di Stato, Bellinzona
Centro Didattico Cantonale Ticino (DECS)
Centro sportivo nazionale della gioventù
di Tenero (UFSPO)
Cinémathèque française
Cinémathèque suisse
CISA (Conservatorio Internazionale di Scienze
Audiovisive Pio Bordoni)
CNC (Centre national du cinéma et de l’image
animée)
CSIA (Centro scolastico per le industrie artistiche)
Dipartimento del Territorio del Cantone Ticino
Ente Regionale per lo Sviluppo del Locarnese
e Vallemaggia
GastroLago Maggiore e Valli
Gastro Ticino
Hotelleriesuisse sezione di Ascona e Locarno
Liceo Cantonale di Locarno
MEDIA Desk Suisse
Meteo Svizzera
MiBACT – Ministero dei Beni e delle Attività
Culturali e del Turismo
Presenza Svizzera
Regierungsrat des Kantons Bern
SAMS (Scuola d’arti e mestieri della sartoria Lugano)
Scuola Media di Locarno
SPAI (Scuola Professionale Artigianale Industriale)
STA (Scuola specializzata superiore di tecnica
dell’abbigliamento e della moda)
Stadt Bern Präsidialdirektion
SUPSI (Scuola Universitaria Professionale della
Svizzera Italiana)
SVFJ (Schweizerischer Verband der
Filmjournalistinnen und Filmjournalisten)
Svizzera Turismo
USI (Università della Svizzera italiana)
Admeira
APG | SGA
Argus der Presse
ARTE France
Bellevue Palace Bern
Boutique Farfalla
CHC Business Solutions
Clear Channel Svizzera SA
Collegio Papio
Cryms
Deutsches Film Institut
Dr. Albert Gnägi
FFA – Filmförderungsanstalt
Film und Video Untertitelung
FOFT – Federazione Ortofrutticola Ticinese
Ghisla Art Collection Locarno
Gioielleria Bucherer, Locarno
Gastronomie & Tourisme
Heineken Switzerland AG
Hertz
Hôtel du Lac Locarno
Indiewire
Jannuzzi Smith – London | Lugano
Kursaal Locarno SA
LATI SA
Le film français
Marcel Nauer
MovirlavidA
Museo Castello San Materno
Nüssli AG
Paranoiko pictures
RailAway AG
Rapelli SA
Rezzonico Editore
SISA GREEN
SIX Payment Services
Stardrinks AG
SWISS FILMS
Tamaro Drinks SA
Teatro San Materno
Transpalux (Suisse) SA
4IT Solutions
Member of:
ab
Miterleben
Einzigartige Momente beim Festival del film Locarno.
UBS unterstützt das Festival del
film Locarno seit über 30 Jahren
Mit ihrem Engagement, das als lokales
Sponsoring begann, hat UBS dazu
beigetragen, dass sich das Festival del
film Locarno in den letzten drei Jahrzehnten zu einem gewichtigen Kulturanlass entwickelt hat. Das Filmfestival zählt nicht nur zu den bedeutendsten internationalen Filmfestivals,
sondern auch zu den Schweizer TopEvents. Damit steht es in einer Reihe
mit Anlässen wie der Art Basel, dem
Montreux Jazz Festival, Weltklasse
Zürich und Athletissima Lausanne, die
ebenfalls von UBS unterstützt werden.
Contact
UBS Media Relations
Tel: +41-44-234 85 00
[email protected]
© UBS 2016. Alle Rechte vorbehalten.
Prix du Public UBS
Seit 1994 ist UBS auch die Titelsponsorin des Publikumspreises «Prix du Public
UBS», der einzigen Auszeichnung des
Festivals, die direkt vom Publikum auf
der Piazza Grande ver-geben wird.
Letztes Jahr gewann die deutsche Produktion «Der Staat gegen Fritz Bauer» von Lars Kraume den mit 30 000
Schweizer Franken dotierten Preis.
Vorabend des Festivals «Prefestival»
Dank der Unterstützung von UBS
können Besucher am 31. Juli von einer
kostenlosen Filmvorstellung auf der
Piazza Grande profitieren.
UBS mit Paymit auf der laRotonda
UBS Paymit ist die Bargeldlos-App,
mit der sich Geld einfach, schnell und
sicher senden und anfordern lässt,
ohne dass Transaktionsgebühren erhoben werden. Die App können alle
nutzen, unabhängig davon, wo sie ihr
Bankkonto haben. Während des 69.
Festival del film Locarno ist UBS Paymit
der offizielle Zahlungspartner auf der
laRotonda.
Medienmitteilung
Einzigartige Film-Momente geniessen mit Swisscom als
Hauptsponsor des Festival del film Locarno
Vom 3. bis 13. August treffen sich auf der Piazza Grande zum 69. Mal wieder rund 164000 Filmfans
aus aller Welt: Locarno wird in dieser Zeit zur Welthauptstadt des Autorenfilms. Swisscom
unterstützt das Festival del film Locarno bereits zum 20. Mal als Hauptsponsor.
Der Pardo d’onore Swisscom geht dieses Jahr an Alejandro Jodorowsky. Chilenischer Regisseur,
Schauspieler und Autor einer Reihe surrealer Filme. Zu seinen bekanntesten Werken zählen «Fando
und Lis», «El Topo» und «Montana Sacra». Ausserdem war er Inspirationsquelle für Blockbuster wie
«Alien» und «Blade Runner». Alejandro Jodorowsky wird den Pardo d’onore Swisscom am Freitag, 12.
August, auf der Piazza Grande entgegennehmen.
Die einzigartige Stimmung des Festival del film Locarno am Ufer des Lago Maggiore, umgeben von
Bergen, begeistert immer wieder aufs Neue. Passend dazu können sich die Besucher dieses Jahr in der
laRotonda im modern inszenierten «Grand Hotel Swisscom» in alte Zeiten zurückversetzen und den
Abend ausklingen lassen. Eine grosse Cocktail- und eine Winebar laden zum Schwelgen in alten
Zeiten und Anstossen auf grossartige Filme ein. Für beste Unterhaltung bis in die frühen
Morgenstunden ist ausserdem mit der exklusiven Silent-Disco im «Grand Hotel Swisscom» gesorgt
(täglich von 01.00 Uhr bis 03.00 Uhr).
Auch dieses Jahr sorgt Swisscom wieder dafür, dass die Kommunikation am Festival reibungslos
funktioniert. Damit die rund 900 Medienschaffenden ihre Daten in die ganze Welt übermitteln
können, rüstet Swisscom das Pressezentrum mit modernster Infrastruktur und drahtlosem
Internetzugang aus.
Weitere Informationen:
www.pardo.ch/swisscom
Bern, 07. Juli 2016
1/1
Pressemitteilung
Frankfurt am Main
11.07.2016
Katalog zur Retrospektive „Geliebt und verdrängt: Das Kino der jungen
Bundesrepublik
Bundesrepublik Deutschland von 1949 bis 1963“
1963 “
Deutsche und englische Ausgabe, jeweils 416 Seiten
Erscheint am 28. Juli 2016
Es gibt viele Ansichten und
Urteile zum Kino der jungen
Bundesrepublik. Die gängigsten:
Seicht und belanglos sei es
gewesen, ohne Interesse an der
Thematisierung
drängender
gesellschaftlicher Probleme und
der
Aufarbeitung
deutscher
Schuld, orientiert an Kitsch und
vermeintlichem
Massengeschmack, gleichförmig und
vorhersehbar.
Wie
anders
dagegen das Plädoyer, das
Rainer Knepperges in seinem
Beitrag zum Katalog Geliebt und
verdrängt: Das Kino der jungen
Bundesrepublik
Deutschland
Deutschland
von 1949 bis 1963 formuliert:
„Überraschend
unverschämt,
erotisch, frech, frivol, vulgär,
bizarr sind die Filme der 1950er und frühen 1960er.“ In dem hier
aufgemachten Spannungsfeld loten die 33 Beiträge des Buches die Vielfalt
des bundesrepublikanischen Nachkriegskinos aus. Vielstimmig und
meinungsstark, mit Wertungen und Interpretationen, die einander mal
widersprechen, mal ergänzen, entwerfen die Autorinnen und Autoren das
umfassende, überraschende, neugierig machende Panorama einer Ära und
eines Kinos, von dem es weite Teile noch zu entdecken gilt. Dominik Graf
schließt seinen Essay mit den Worten: „Die Bruchstellen im deutschen Film
sind auch seine Kontinuität. Die vermeintliche Provinzialität war in Wahrheit
seine unendliche Stärke. Seine ›Falschheiten‹ waren eine sehr originelle
Spielart der Wahrhaftigkeit – und dies ist der ehrliche Grund, warum man
den seltsamen westdeutschen Nachkriegsfilm wirklich lieben kann.“
Deutsches Filminstitut
Deutsches Filmmuseum
Schaumainkai 41
60596 Frankfurt am Main
Presse- und Öffentlichkeitsarbeit
Leitung: Frauke Haß
Tel. 069 961 220-222
Fax 069 961 220-579
[email protected]
[email protected]
www.deutsches-filminstitut.de
www.deutsches-filmmuseum.de
Facts:
Herausgeber: Claudia Dillmann, Olaf Möller
Verlag: Deutsches Filminstitut – DIF e.V., Frankfurt am Main
ISBN: 978-3-88799-089-3 (deutsch) // 978-3-88799-090-9 (englisch)
Softcover, fadengeheftet, 416 Seiten, 270 Szenenbilder, Stand- und
Werkfotos, Plakatabbildungen aus dem Archiv des Deutschen Filminstituts
und weiteren Archiven; 24,80 € // 27,00 CHF
Ab 28. Juli auf www.shop-filmmuseum.de und im Handel
Rezensionsexemplare ab sofort bestellbar per Email an
[email protected]
1/2
Inhaltsverzeichnis:
Carlo Chatrian: Grußwort
Olaf Möller: Adenauerland
Claudia Dillmann: Der Pakt mit dem Publikum. Zu den Produktionsbedingungen des Adenauer-Kinos
Miguel Marías: Die Transluzenz des deutschen Kinos. Ludwig II. – Glanz und Ende eines Königs
Lars Henrik Gass:
Gass Resignatorische Befunde. Manifeste vor Oberhausen
Ralph Eue:
Eue »Im Geiste eines Aufbaus für morgen«. Re-Education durch Film
Rolf Aurich, Wolfgang Jacobsen:
Jacobsen Gestalter nützlicher Bilder. Rudolf Werner Kipp, Ekkehard Scheven,
Herbert Viktor, Raphael Nußbaum
Fabian Tietke:
Tietke Vom Lüpfen der Schlafmütze. Der westdeutsche Animationsfilm von 1945 bis 1963
Rudolf Worschech:
Worschech Das Neue im Alten. Kameraarbeit in den 1950er Jahren
Fritz Tauber:
Tauber Heimatfilm. Versuch der Systematisierung eines Phänomens
Jörg Gerle:
Gerle Das grüne Gewissen. Natur und Film, der Versuch einer Symbiose
Uwe Mies:
Mies Khaki, Pfeife, Anzug, den Scheitel fest gezogen. Das deutsche Kino entsendet Stars in die
Welt – und schafft dabei auch welche
Dominik Graf:
Graf „Hunde, wollt ihr ewig leben?“ Einige Männerbilder und ihre Darstellungsstile im
westdeutschen Nachkriegsfilm
Stefanie Plappert:
Plappert Visionen vom kleinen Glück im großen Scheitern. Victor Vicas’ deutsche Spielfilme
1953 bis 1963
Werner Sudendorf:
Sudendorf Umwege zum Melodram. Damit das Opfer einen Sinn hat
Rainer Knepperges:
Knepperges Mamas Kino lebt!
Stefanie
Stefanie Mathilde Frank:
Frank Komische Kontinuitäten? Remakes von Spielfilmen aus der
Zwischenkriegszeit am Ende der 1950er Jahre
Christoph Huber:
Huber Der Simmel-Komplex. Zu Trivialliteratur und Kino der Adenauer-Ära
Peter Ellenbruch:
Ellenbruch Verbrechen lohnt sich! Der bundesdeutsche Kriminalfilm 1950 bis 1963
Hervé Dumont:
Dumont Robert Siodmak in der Bundesrepublik
Marcus Stiglegger:
Stiglegger Aus den Gräben, aus den Trümmern… Der deutsche Kriegsfilm der 1950er Jahre
Fabian Schmidt:
Schmidt Der Unbekannte. Frank Wisbars bundesdeutsche Filme nach 1957
HT Nuotio:
Nuotio Fröhliche Gespenster, heimliches Gedächtnis. Westdeutsches Nachkriegskino in Finnland
Marco Grosoli:
Grosoli Der Professor, der Tourist und die Sexbombe. Die junge Bundesrepublik Deutschland
im italienischen Kino
Chris Fujiwara:
Fujiwara Die Bundesrepublik Deutschland in amerikanischen und britischen Filmen
Ralf Schenk:
Schenk Zwischen den Welten. Deutsch-deutsche Koproduktionsversuche mitten im Kalten Krieg
Andreas Goldstein:
Goldstein Historische Subjekte. Notizen zur DEFA und ihren „Westfilmen“ in den 1950er und
frühen 60er Jahren
Elisabeth Streit:
Streit Vorwärts und nicht vergessen. Die nicht realisierten Projekte von Lorre und Brecht
Carolin Weidner:
Weidner Junge deutsche Literatur und die Filmindustrie
Jürgen Dünnwald:
Dünnwald 13 Minuten Filmgeschichte. Die Zusammenarbeit von Peter Weiss und Christer
Strömholm
Jennifer Lynde Barker:
Barker Dort und Hier. Hans Fischerkoesen in den 1950er Jahren
Norbert Pfaffenbichler:
Pfaffenbichler „Maler und zeitweise Chemiker“. Der Avantgardefilmer Franz Schömbs
Thorsten Krämer:
Krämer Verführer im System. Der Film- und Fernsehregisseur Michael Pfleghar
Katalog
wird
Der
ermöglicht durch die
Förderung der
Georg und Franziska
Speyer’schen
Hochschulstiftung,
Hochschulstiftung, des
Förderkreises
des
Förderkreise s
Deutschen Filminstituts
und von German
Ge rman Films.
F ilms.
2/2
Die Cinémathèque suisse am Festival del Film Locarno
Die Cinémathèque suisse ist eine langjährige Partnerin des Filmfestivals Locarno. Sie stellt ihm jedes Jahr
zahlreiche Kopien ihrer Bestände zur Verfügung und arbeitet für mehrere Programme mit ihm zusammen.
Hommage an Clemens Klopfenstein – 3. und 4. August
Clemens Klopfenstein wird in der Sektion « Panorama Suisse » geehrt.
Die Cinémathèque suisse präsentiert Geschichte der Nacht (1979),
für den der Regisseur 150 Nächte lang in mehr als einem Dutzend
europäischer Städte die Atmosphäre nach Mitternacht einfing.
2015 restaurierte die Cinémathèque suisse den Film auf der Basis des
Umkehr-Originals in Zusammenarbeit mit dem Regisseur, dem Labor
Cinegrell und der Universität Basel.
Ebenfalls im Rahmen dieser Hommage wird eine 35-mm-Kopie von
WerAngstWolf (2000) aus den Beständen der Cinémathèque suisse
vorgeführt.
Geschichte der Nacht wird diesen Herbst auch in Lausanne gezeigt.
L’Inconnu de Shandigor von Jean-Louis Roy – 12. August
Der erste abendfüllende Film von Jean-Louis Roy (1967) ist in Locarno
in Anwesenheit des Regisseurs und einigen Mitgliedern der Filmcrew
in einer restaurierten und digitalisierten Fassung zu sehen. Die Digitalrestauration 4K erfolgte 2015 durch die Cinémathèque suisse im Labor
Omnimago, unter Verwendung des 35-mm-Originalnegativs und im
35-mm-Lichtton-Verfahren. Die Farblichtbestimmung wurde in enger
Zusammenarbeit mit dem Regisseur vorgenommen, der die kontrastreiche und düstere Originalatmosphäre im Film bewahren wollte.
Der Anlass zu dieser Veranstaltung ist die gemeinsame Herausgabe
einer DVD durch die Cinémathèque suisse und Radio Télévision Suisse
mit zehn Stunden unveröffentlichten Materials der Groupe 5 (Claude
Goretta, Jean-Jacques Lagrange, Jean-Louis Roy, Michel Soutter und
Alain Tanner). Die Zuschauerinnen und Zuschauer in Locarno werden
die DVD als erste zu sehen bekommen, bevor dannam 27. September
die Vernissage in Lausanne stattfindet. Im Oktober ist in der
Cinémathèque suisse und auf den RTS-Sendern ein Filmzyklus mit
Werken der Groupe 5 geplant.
Geliebt und verdrängt : das Kino der jungen Bundesrepublik
Deutschland – 3. bis 13. August
Die Cinémathèque suisse beteiligt sich im Rahmen des 69. Festival del
Film Locarno an einer umfassenden Retrospektive, die den Fokus auf
das westdeutsche Kino der Nachkriegszeit richtet. Zahlreiche Werke,
die zwischen 1949 und 1963 entstanden, werden am Festival und
anschliessend vom 25. August bis Ende Oktober auch in den Kinos der
Cinémathèque suisse gezeigt. Die Retrospektive ist ein weiterer Beweis
für die gute Zusammenarbeit zwischen der Cinémathèque suisse
und dem Filmfestival Locarno. Sie hatte sich früher schon bei den
Monografien bewährt, die Sam Peckinpah, Titanus, Otto Preminger,
George Cukor und Vincente Minnelli gewidmet waren.
Die Cinémathèque suisse auf den Punkt gebracht
Gemäss der Internationalen Vereinigung der Filmarchive (FIAF) ist die Cinémathèque suisse heute das sechstgrösste Filmarchiv der Welt
hinsichtlich Umfang, Vielfalt und Qualität ihrer Bestände. In ihren Archiven lagern über 85’000 Filmtitel unterschiedlicher Formate und Länge,
3 Millionen Bilder und 300’000 Plakate. Ihre Bibliothek umfasst mehr als 20’000 Bücher, 720’000 Zeitschriften und 9’000 Drehbücher. Dieses Kulturerbe
ist von unschätzbarem Wert : Es bildet das kollektive audiovisuelle Gedächtnis unseres Landes. Die Cinémathèque suisse sammelt, konserviert und
restauriert dieses Erbe und erschliesst es mittels Filmvorführungen, Forschungsarbeiten und verschiedenen Publikationen.
[email protected] / + 41 58 800 02 00 / www.cinematheque.ch
Our partners:
Official Airline:

Pressekonferenz - Festival del film Locarno

Transcription

Similar documents

Dossier de presse - Festival del film Locarno

Kinomarkt der Eitelkeiten - Kulturelemente

Neu in Strausberg - Stadt Strausberg

nicht nur für Metallsilhouetten

Pressemappe - Festival del film Locarno

Prag - Habitz

Südostasiens Riese ist erwacht - Notenstein La Roche Privatbank AG

Film und Kino in Österreich - SWS

Pressemappe - Deutsche Kinemathek

der“c” train - tessiner zeitung

Preisliste - gpticketshop.com

Recherchieren in Öffentlichen Bibliotheken

Engel, die beflügeln - Berner Kulturagenda

Erzählstrategie und Montage

28e Festival International de Films de Fribourg