- Internationale Kurzfilmtage Oberhausen

Transcription

»NOMOS is among the best
luxury watches out there.«
Still from “Green Head”, Fiona Robertson
Internationale Kurzfilmtage
Oberhausen
30. April — 5. Mai 2015
N E W YO R K T I M E S
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Mehrfach preisgekrönt, handgefertigt in Glashütte. NOMOS-Modell Metro und bessere Zeiten
jetzt hier: Augsburg: Bauer, Hörl; Berlin: Bucherer, Leicht, Lorenz; Bielefeld: Böckelmann; Bonn: Hild;
Bremen: Meyer; Darmstadt: Techel; Dortmund: Rüschenbeck; Dresden: Leicht; Düsseldorf: Blome;
Erfurt: Jasper; Frankfurt: Rüschenbeck; Glashütte: NOMOS Kaufhaus; Hamburg: Becker, Bucherer,
Mahlberg; Koblenz: Hofacker; Köln: Berghoff ; Lübeck: Mahlberg; Ludwigsburg: Hunke; München:
Bucherer, Fridrich, Kiefer; Münster: Freisfeld, Oeding-Erdel; Nürnberg: Bucherer; Stuttgart: Niessing;
Ulm: Scheuble. Und überall bei Wempe. Mehr unter nomos-store.com und nomos-glashuette.com
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DIE WEST ART BEI DEN
61. INTERNATIONALEN KURZFILMTAGEN OBERhAUSEN
NIE GESEHENES
PREISGEKRÖNT
© WDR / Sachs
»West ART«, das Kulturmagazin macht Lust auf Kultur – immer
dienstags um 22.30 Uhr im WDR FERNSEHEN. Mit Reportagen und
Berichten aus und über die Kulturereignisse in NRW, moderiert
von Matthias Bongard. Die »West ART«-Zuschauerjury wird aus den
12 Filmen im NRW-Wettbewerb wieder den besten Film küren.
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Inhalt Contents
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Internationaler Wettbewerb International Competition
Deutscher Wettbewerb German Competition
MuVi-Preis MuVi Award
MuVi International
NRW-Wettbewerb NRW Competition
Das Dritte Bild – 3D-Kino als Experiment The Third Image – 3D Cinema as Experiment
Kinder- und Jugendfilmwettbewerb Children’s and Youth Film Competition
Drei Fragen an Laure Prouvost Three Questions for Laure Prouvost
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Festivalprogramm Festival Programme
Festival Bar
Stadtplan Map of Oberhausen
Wohin während des Festivals? Where to Go During the Festival?
Kurzfilm Plus Short Film Plus
Profil: Ito Takashi
Profil: Erkka Nissinen
Profil: William Raban
Profil: Jennifer Reeder
Profil: Vipin Vijay
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Archive: Bewahrer der Filmkunst Archives: Preservers of Film Art
Podium: Fünf Diskussionen Podium: Five Discussions
Derek Jarman Derek Jarman
25 Jahre KHM 25 Years of the KHM
Medienpartner, Sponsoren Media Partners, Festival Sponsors
Impressum Masthead
Eintrittspreise Ticket Prices
Einzelticket single ticket € 7,50/6,–*
6er-Karte book of 6 tickets € 38,–/30,–*
Neu/New: Festivalpass festival pass € 95,–/ € 75,–*
RUHR.TOPCARD: Inhaber erhalten 50% Ermäßigung auf ein
Ticket für ausgewählte Veranstaltungen. Weitere Informationen
unter www.ruhrtopcard.de.
Kartenvorbestellungen (außer Akkreditierte)**
Ticket Reservation (except accredited visitors)**
Lichtburg Filmpalast, Tel. +49 (0)208 824290
Kino im Walzenlager, Tel. +49 (0)208 8597877
(Mo, Di, Do, Fr ab 17.30 h, So ab 13.30 h
Mon, Tue, Thu, Fri, from 17.30 h, Sun from 13.30 h)
** Akkreditiertenkarten gibt es nur an der Kinokasse
** Tickets for accreditated guests are available only at the ticket
counter
* Ermäßigung erhalten Arbeitslose, Schüler, Studenten mit
Ausweis und Gruppen ab 10 Personen Reductions are granted to
unemployed persons, pupils, students upon presentation of the
respective cards and groups of 10 persons or more
Festivalkinos Festival Cinemas
Lichtburg Filmpalast
(Lichtburg, Gloria, Star, Sunset, Studio)
Elsässer Str. 26,
46045 Oberhausen
www.lichtburg-ob.de
Kino im Walzenlager
Hansastr. 20, 46049 Oberhausen
www.walzenlagerkino-ob.de
Kinder- und Jugendkino
Children and Youth Film Programmes
Einzelticket Kinder single children’s ticket € 2,–
Einzelticket Erwachsene single adult ticket € 3,–
Gruppen ab 20 Kindern: pro Kind € 1,–
Groups of 20 or more children € 1.– per child
© WDR / Sachs
(2 Begleitpersonen pro Gruppe haben freien Eintritt
Free admission for 2 supervisors per group)
Hinweis Please note
Alle Programme der Kurzfilmtage sind ab 18 mit Ausnahme der Kinder- und Jugendfilmprogramme (siehe Festivalprogramm).
All festival programmes are classified age 18 and over with the exception of the children’s and youth film programmes
(see festival programme).
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Internationaler Wettbewerb
Landschaft als Erzählung
International Competition Landscape as Narrative
Missing, Ntare Guma Mbaho Mwine
Green Head, Fiona Robertson
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Internationaler Wettbewerb Landschaft als Erzählung
International Competition Landscape as Narrative
Die rote Erde seines Heimatdorfes, sagt
der junge Mann, ist gut für Kaffee. Überall in Buon Ma
Thuot findet sich rötliches Gestein, nur Wasser gibt es
noch mehr. Bald wird der vietnamesische Küstenort im
Ozean versinken. Im Jahr 2053, glaubt der junge Mann,
steigt dann die erste Rettungsmission ins All auf, um die
Bewohner auf den Mars zu bringen – denn rote Erde gibt
es dort auch.
Die Landschaft spielt nicht nur in Trương Minh Quýs und
Freddy Nadalony Poustochkines Sao hỏa nơi đáy giếng
eine tragende Rolle. Bei Trương und Poustochkine ist es
die Farbe der Heimat, bei Alexander Ugay sind es Straßen,
Ränder und Silhouetten ehemaliger Ostblock-Städte. Ugay
legt in Earth and Shape die Bilder einer Neubau-Siedlung
mit singenden Bauern aus einem Propagandafilm so übereinander, dass daraus eine Landkarte verblasster politischer
Hoffnungen entsteht.
Auffällig oft erzählen im diesjährigen Internationalen
Wettbewerb Landschaften ihre Geschichte und die der
Menschen, deren Leben und Identität sie prägen. In Hawa
Mahal lässt Prantik Basu einen weitgehend unsichtbaren
Landvermesser durch eine von Wind, Wasser und Feuer
geformte Region fahren – sie wirkt wie ein Ebenbild der
Lehmziegel, deren Herstellung den roten Faden seiner
Reise bilden. An einen fiktiven Ort versetzt uns Zhou Tao
in Blue and Red: Seine faszinierenden Nachtbilder von
staunenden Zuschauern, riesigen Zeltlagern und Straßenkämpfen lassen das chinesische Guangzhou mit der
thailändischen Hauptstadt Bangkok ineinanderfließen, in der
sich Regierung und Opposition blutige Kämpfe liefern. Auf
gespenstische Weise werden Krieg und Frieden eins, während in der Ferne drei Seiltänzer durch die Nacht staksen
wie langbeinige Insekten übers Wasser.
Krieg und Frieden – das ist ein zweites großes Thema des
Programms. Oleksiy Radynski stürzt uns in Integration
mitten in die Wirren des ukrainischen Maidan-Aufstands,
Katie Davies führt in The Lawes of the Marches vor, wie ein
Dorf an der Grenze zwischen England und Schottland ein
über 460 Jahre altes Grenzritual feiert, und Louise Botkay
schlägt in Vertières I, II, III mit ebenso einfachen wie bewegenden Mitteln eine historische Brücke zwischen den
haitianischen Befreiungskriegen und dem verheerenden
Erdbeben von 2010. Und wieder sind die Landschaften
sprechende Zeugen von Vergangenheit und Gegenwart:
Mal durch die Spuren der Verwüstungen, mal als Bühne
für Chaos, Geschrei und Lärm. Bei Katie Davies lebt die
festliche Version dieses Schauspiels mit Spiel, Musik und
Tanz noch einmal auf – wie um die Geister des Krieges zu
Michael Kohler
bannen. rescue mission setting off into space to bring the inhabitants
to Mars – because red earth is also found there.
It is not only in Trương Minh Quý's and Freddy Nadolny
Poustochkine's Sao hỏa nơi đáy giếng that landscape
plays a decisive role. For Trương and Poustochkine, it is the
home country's colour, while Alexander Ugay focuses on
the streets, margins and silhouettes of cities in the former
Eastern Bloc. Earth and Shape sees Ugay overlaying the
images of a new housing estate with singing peasants
from a propaganda film to create a map of faded political
hopes.
This year's International Competition has a remarkable
number of instances where landscapes recount their history
and that of the people whose lives and identities they shape.
In Hawa Mahal, Prantik Basu lets a mostly invisible land
surveyor travel through a region formed by wind, water
and fire – it’s like the counterpart of the clay bricks whose
manufacture provides the common thread for his journey.
Zhou Tao takes us to a fictional place in Blue and Red: his
fascinating night-time images of astonished spectators,
giant tent cities and street fighting make China's Guangzhou
merge with the Thai capital of Bangkok where the government and opposition are engaged in bloody battles with
one another. Eerily, war and peace are one, while, in the
distance, three tightrope-walkers are teetering through the
night like long-legged insects crossing water.
War and peace – this is the programme’s second main
theme. Oleksiy Radynski plunges us right into the midst of
the Ukrainian Maidan uprising in Integration, Katie Davies'
The Lawes of the Marches shows how a village on the
English-Scottish border celebrates a 460 year-old border
ritual, and Louise Botkay deploys simple and moving
methods in Vertières I, II, III to build a bridge between the
Haitian wars of liberation and the devastating earthquake
of 2010. Again, it is the landscapes that are the vocal
witnesses of past and present: on the one hand through
the traces of destruction, and on the other as a stage for
chaos, screaming and noise. In Katie Davies' film, the festive
version of this spectacle comes back to life again with acting,
music and dancing – as if to banish the spirits of war.
Michael Kohler
The red earth of his native village is good
for coffee, the young man says. The reddish rock is everywhere in Buon Ma Thuot, only water is more plentiful here.
The Vietnamese coastal town will soon sink in the ocean.
The young man believes that 2053 will then see the first
Im Fernsehen On TV:
5.5., 0.00 h: 3sat
6.6., 0.25 h: 3sat
Filme aus früheren Festivalprogrammen
Films from prior festival programmes
1.5.
2.5.
3.5.
4.5.
5.5.
12.30, 14.30, 20.00 + 22.30 h
10.30, 14.30, 20.00 + 22.30 h
10.30, 14.30, 17.00, 20.00 + 22.30 h
14.30, 17.00, 20.00 + 22.30 h
10.30, 14.30 + 17.00 h
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© Herlinde
© Herlinde
KoelblKoelbl
Erwin wurm
Am I still a House ?
11. 4. – 12. 7. 2015
HERLINDE KOELBL
HERLINDE KOELBL
Fotografien von 1980 bis heute
Fotografien von 1980 bis heute
GREEN CITY
GREEN
CITY
Geformte Landschaft
Vernetzte
Natur
Geformte
Landschaft
Das Ruhrgebiet
in der Kunst
Vernetzte
Natur
Das Ruhrgebiet in der Kunst
10. 5. – 13. 9. 2015
10. 5. – 13. 9. 2015
© Klaus
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Geigle/
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VG Bild-Kunst,
VG Bild-Kunst,
Bonn Bonn
2015 2015
25. 1. – 3. 5. 2015
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DAS KULTURMAGAZIN DES WESTENS
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Deutscher Wettbewerb
Aufbruch zu den Rändern
German Competition Moving to the Margins
approaching the puddle, Sebastian Gimmel
An die Peripherie führt auch Schicht. Mit ihrem beeindruckenden Filmessay betreibt Alex Gerbaulet Familienarchäologie und fördert dabei zugleich die Geschichte der alten
Bundesrepublik zu Tage. Salzgitter, die einstige Musterstadt
der Nationalsozialisten, war auch nach 1945 vorbildlich, ein
Beispiel der politischen, wirtschaftlichen und ideologischen
Kontinuitäten. Auf eine ganz andere Weise exemplarisch ist
die chilenische Isla Navarino im Süden Feuerlands. Mario
Pfeifer erzählt in seiner Dokumentarfilm Approximation
in the digital age to a humanity condemned to disappear
nicht nur vom Verschwinden des indigenen Stamms der
Yámana. Er beschreibt auch, wie die Musealisierung der
von der Technik überholten Kulturen die Menschen an den
Rand drängt.
Ein naher Verwandter ist im syrischen Bürgerkriegsgebiet
verschwunden. Also beschließt in Khaled Mzhers Spielfilm
Wada’ ein Instrumentenbauer und Familienvater, selbst
nach dem Vermissten zu suchen. Einen Tag lang begleitet
Mzher seinen Protagonisten und fängt dessen Trauer wie
auch dessen Entschlossenheit in beinahe dokumentarischen Bildern ein. Der Krieg ist tausende Kilometer entfernt
und zerstört doch alles. Sascha Westphal
Ein junger Mann folgt mit seinem Boot
dem Lauf eines abgelegenen Flusses. Es ist eine Reise
weg von allem, was die heutige Welt ausmacht. Eines
Tages stößt er am Ufer auf eine junge Frau und nimmt sie
mit. Aber was er auch macht, sie hört nicht auf, Tränen in
wechselnden geometrischen Formen zu vergießen.
Die Selbstverständlichkeit, mit der Alexandre Koberidze
in Colophon eine Märchenwelt die Realität übernehmen
lässt, ist verführerisch. Doch auch in diesem Flussidyll
lauert etwas Dunkles. Die vom Licht der Sonne durchfluteten Bilder und die langen, an Stummfilme erinnernden
Zwischentitel leugnen die Gegenwart und verweisen so
noch nachdrücklicher auf sie.
Wenn es einen Trend im diesjährigen Deutschen Wettbewerb gibt, dann ist es die Bewegung zu den Rändern.
Eine unmögliche Sehnsucht erfüllt Eva Könnemanns Dokumentarfilm Das offenbare Geheimnis. Ihre Annäherung
an Emmersum, diesen „Ort ohne Eigenschaften“, ist eine
Verbeugung vor der Provinz und zugleich ein faszinierendes
Eingeständnis des eigenen Scheiterns.
Mit erstaunlicher Klarheit offenbaren Könnemanns Aufnahmen das Wesen aller Filmbilder. Sie halten die Wirklichkeit fest, aber ihren Kern bekommen sie nicht zu fassen.
Ähnlich ergeht es Hana Kim, die in Der bittere Apfel vom
Stamm die Enttäuschungen ihrer Mutter dokumentiert.
Die Bilder vom Alltag in Südkorea und die Reflexionen
der Mutter kommen nie ganz zusammen. In diesem Riss
steckt die eigentliche Wahrheit.
A young man follows the course of an
isolated river in his boat. It is a journey far away from everything that constitutes today's world. One day, he comes
across a young woman on the riverbank and takes her with
him. But no matter what he does, she doesn't stop crying
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Deutscher Wettbewerb Aufbruch zu den Rändern
German Competition Moving to the Margins
in quite a different way. In his documentary Approximation
in the digital age to a humanity condemned to disappear
Mario Pfeifer not only speaks about the disappearance of
the indigenous tribe of the Yámana. He also describes how
the musealization of cultures overtaken by technology is
pushing the people to the margins.
A close relative has disappeared in Syria's civil war region.
An instrument maker and family man thus decides in Khaled
Mzher's feature film Wada’ to go himself and look for the
missing man. Mzher accompanies his protagonist for a whole
day and captures his grief as well as his determination in
almost documentary images. The war is thousands of kilometres away and yet destroys everything. Sascha Westphal
tears in various geometric shapes. The matter of fact way
with which Alexandre Koberidze has a fairytale world
take over reality in Colophon is seductive. But there is
also something dark lurking in this river idyll. The images
suffused with sunlight and the long intertitles reminiscent
of silent films deny the present and yet are all the more
emphatic in referring to it.
If there is a trend in this year's German Competition, then
it would be the movement to the margins. An impossible
longing fills Eva Könnemann's documentary Das offenbare
Geheimnis. Her way of approaching Emmersum, this “place
without properties”, is a tribute to the provinces and, at
the same time, a fascinating admission of her own failure.
The scenes in Könnemann's film reveal the essence of all
film images with astonishing clarity. They record reality,
but don't manage to get a firm grip on its core. A similar
fate befalls Hana Kim who documents her mother's disappointments in Der bittere Apfel vom Stamm. The images
of everyday life in South Korea and the mother's reflections
never really come together. This rift is where the actual
truth can be found.
Schicht also takes us to the margins. Alex Gerbaulet traces
her family's history in this impressive film essay and simultaneously brings the history of the old Federal Republic to
light. Salzgitter, the former model town of the National
Socialists, stayed exemplary after 1945, a model of political,
economic and ideological continuity. The Chilean island of
Isla Navarino in the south of Tierra del Fuego is exemplary
2.5. 12.30 + 17.00 h
3.5. 12.30 + 17.00 h
Im Fernsehen On TV:
5.5., 0.00 h: 3sat
6.5., 0.25 h: 3sat
Freedom and Independence, Bjørn Melhus
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Anzeig
DIN A5
Das Feuilleton
im Radio.
Deutschlandradio Kultur
berichtet von den Kurzf ilmtagen Oberhausen
Fazit
Kultur vom Tage
Mo bis So • 23:05
Kompressor
Das Kulturmagazin
Mo bis Fr • 14:07
Vollbild
Das Filmmagazin
Sa • 14:30
bundesweit und werbefrei
An Rhein und Ruhr auf UKW 96,5
DAB+, Kabel, Satellit, Online, App
deutschlandradiokultur.de
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MuVi-Preis
Zum Hinternklopfen schön
MuVi Award Perfect Posterior Percussion
Convenient, Sacred, Blessed (Maud), Vika Kirchenbauer
Ein Grundschüler zeigt uns, wie’s gemacht
wird. In YouTuber-Manier klickt er den Musikclip zu Deichkinds Denken Sie Groß in Echtzeit zusammen und bringt
in seiner digitalen Fantasiewelt auch noch die Bandmitglieder unter. Zwischendurch fragt die Mutter ihren Sprössling, ob er wieder nur herumspielt statt zu arbeiten – ein
ironischer Kommentar zur aktuellen Musikvideo-Kultur.
Mehr Spiel als Arbeit: das ist beim diesjährigen MuViPreis die goldene Regel. So zeigt uns Vika Kirchenbauer in
Mauds Convenient, Sacred, Blessed, warum der menschliche Hintern prima als Schlaginstrument geeignet ist.
Markus Wambsganss führt uns in Left Speaker Blown
(Liars) vor, wie man mit Hilfe eines Mikroskops in einem
Wollfaden einen ganzen Kosmos entdeckt. Und Klaus
Lemke sorgt in Lost and Found (Mouse on Mars & Eric
D. Clark) stilsicher für den speziellen Klaus-Lemke-Kippmoment. Zum Schluss lässt Ole Ziesemann in seinem Clip
V.S.O.P. (Von Spar) einen fiktiven Abspann über Aufnahmen deutscher Stadtlandschaften und Death-ValleyIkonen laufen – und alles ist schon vorbei, während es
Michael Kohler
noch beginnt doing his homework – an ironic commentary on the current
music video culture.
More play than work: that's the golden rule at this year's
MuVi Award. Thus, Vika Kirchenbauer shows us in Maud's
Convenient, Sacred, Blessed why the human posterior is
ideal as a percussion instrument. Markus Wambsganss
demonstrates in Left Speaker Blown (Liars) how one can
discover a whole cosmos in a thread of wool with the aid
of a microscope. And Klaus Lemke provides in Lost and
Found (Mouse on Mars & Eric D. Clark) for that special
Klaus Lemke moment of truth with real style. Finally, Ole
Ziesemann has fictional closing credits running over shots
of German landscapes and Death Valley icons in his clip
V.S.O.P. (Von Spar) – and everything is already over while
it’s just starting.
Michael Kohler
2.5. 22.30 h
Abstimmen über den MuVi OnlinePublikumspreis! Vom 1. April bis 1.
Mai auf www.muvipreis.de, creative.
arte.tv, 3sat.de, byte.fm, intro.de,
tipstr.tv
Vote for the MuVi Online Audience
Award! Cast your vote from April 1 to May 1 on www.
muvipreis.de, creative.arte.tv, 3sat.de, byte.fm, intro.de,
tipstr.tv
Vote Now! www.muvipreis.de
A primary school pupil shows us how it's
done. In true YouTube style, he clicks the music video for
Deichkind's Denken Sie Groß together in real time and
also manages to find a place for the band members in his
digital fantasy world. Every now and then, the mother asks
her offspring if he is just playing around again instead of
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ALIBIS
SIGMAR
PO LKE
© The Estate of Sigmar Polke / VG Bild-Kunst Bonn, 2015
Sigmar Polke, Freundinnen, 1965/1966, Sammlung Froehlich, Stuttgart, Foto: © Archiv der Sammlung Froehlich
www.museum-ludwig.de
Diese Ausstellung wird organisiert vom Museum of Modern Art, New York, mit der Tate Modern, London.
Förderer
Hauptsponsoren
Medienpartner
Mobilitätspartner
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MuVi International
Tanz den Twerkbot
MuVi International Dance the Twerkbot
Maku (Shuta Hasanuma), Mizushiri Yoriko
Ohne Tanz keine Liebe. Ohne Liebe keine
Leidenschaft. Ohne Leidenschaft keine Menschheit. Was
aber tun, wenn sich schon 72 Prozent der Bevölkerung der
rhythmischen Hüftbewegung zur Musik verschließen? Das
fragen sich japanische Wissenschaftler in Saman Keshs
Musikvideo zu Never Say Never des Dancefloor-Duos
Basement Jaxx. Die Lösung: der „Twerkbot“ – oder: der
Arschwackel-Roboter. Zwei nie ermüdende mechanische
Beine, gekrönt von einem perfekt geformten Gummihintern, sollen der Menschheit die Lust am Tanzen wiedergeben.
Tanzvideos bilden einen Schwerpunkt der diesjährigen
Auswahl der besten internationalen Musikvideos. Nur ein
anderes Genre ist noch auffälliger präsent: der Horrorfilm.
Manchmal kommen auch beide zusammen. Etwa in Daniel
Askills Tanzvideo zu Chandelier von Sia. Hier tanzt ein
Mädchen mit weißer Dorf-der-Verdammten-Perücke wie
eine besessene Gummi-Marionette durch eine Absteige.
Gruseliger ist nur noch Ready Err Not, ein Animationsclip
von David Firth für Flying Lotus: Gedärme kotzende Babys,
Augäpfel, denen Spinnenbeine wachsen – das surreale
Bildmaterial reicht locker für ein Dutzend Alpträume.
Sven von Reden
hips to music? This is what Japanese scientists ask themselves in Saman Kesh's music video for Never Say Never
by the dancefloor duo Basement Jaxx. The solution: the
„Twerkbot“ – or: the buttock-wobbling robot. Two tireless
mechanical legs – crowned by a perfectly formed rubber
buttock – are intended to give the pleasure of dancing
back to mankind.
Dance videos are one focus in this year's selection of the
best international music videos. Only one other genre is
more conspicuous: the horror film. Sometimes, the two come
together. For example, in Daniel Askill's dance video for
Chandelier by Sia. This has a girl dancing through a sleazy
hotel in a white “Village of the Damned”-wig like a possessed, elasticated marionette. It's even more gruesome
in Ready Err Not, an animation clip by David Firth for
Flying Lotus: babies spewing intestines, eyeballs growing
spider legs – the surreal visuals are easily enough for a
Sven von Reden
dozen nightmares.
1. 5. 17.00 h
4.5. 22.30 h
Without dance there is no love. Without
love there is no passion. Without passion there are no
humans. But what can you do when more than 72 percent
of the population refuse any rhythmic movement of their
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EENY-WEENY, TEENY-WEENY
SHRIVELED LITTLE SHORT SHORT …
DEIN MAGAZIN FÜR POP, KULTUR, KONTROLLVERLUST.
MONATLICH ALS HEFT UND AUF DEINEM IPAD, TÄGLICH IM NETZ. WWW.INTRO.DE
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NRW-Wettbewerb
Wahnsinn und Wunder
W
da
NRW Competition Madness and Miracles
Markasit, Nico Joana Weber
Die Stadt, die Liebe und manchmal auch
die Liebe zur Stadt sind die zentralen Themen des NRWWettbewerbs. Wie eine Klammer wird das Programm von
zwei Filmen umschlossen, die beinahe ohne Worte ein
eindrucksvolles Bild des Ruhrgebiets zeichnen. Ruhrurbia
zeigt zwar Kumpel und Zechen, ist aber kein nostalgischer
Blick zurück, sondern ein gelungenes, manchmal trauriges
Porträt einer Region im schmerzhaften Wandel. So schön
wie in den langen statischen Einstellungen von Markasit
hat man hingegen die Ruhr-Universität Bochum noch nie
gesehen.
Andere Städte, andere Probleme: Cachorro Loko handelt
vom Wahnsinn des zunehmenden Verkehrs, in Desert
Miracles treibt der Wüstenort Las Vegas erstaunliche
Ausstattungs- und Liebesblüten: Texte aus Internet-Heiratsforen sind zu einem Beziehungs-Monolog montiert
und mit Bildern aus unwirklich erscheinenden Hochzeitskapellen unterlegt. Sehr fremd und gleichzeitig erstaunlich
nah fühlt man sich dem einsamen Vater und seinem nicht
minder einsamen Sohn in Torn. Und auch Nubia zeigt die
Liebe, wie wir sie lieber nicht sehen wollen. Anne Burgmer
sad portrait of a region in painful transition. Meanwhile,
the Ruhr University in Bochum has never looked so lovely
as it does in the long static shots of Markasit.
Other cities, other problems: Cachorro Loko is about the
madness of increasing volume of traffic, the desert city of
Las Vegas produces its fair share of surprising extremes in
interior design and love in Desert Miracles: texts from
internet wedding forums are put together in a monologue
about relationships and set to visuals from surreal wedding
chapels. One feels very alien and, at the same time, surprisingly close to the lonely father and his no less lonely
son in Torn. And Nubia also shows a love we would prefer
not to see.
Anne Burgmer
1.5. 17.00 + 20.00 h
2.5. 18.00 + 20.00 h
Im Fernsehen On TV:
5.5., 0.00 h: 3sat
6.5., 0.25 h: 3sat
BI
ge
Kre
The city, love and sometimes love of one's
city are the central subjects in the NRW Competition. The
programme is bookended by two films which use hardly
any words to paint an impressive picture of the Ruhr region.
Ruhrurbia may show miners and coalmines, but instead of
being a nostalgic look back, it is a successful and at times
Im WDR Fernsehen
21.4., 22.30 h: West ART Vorbericht und Aufruf für die Zuschauerjury, die den West
ART-Preis verleiht.
Inst
ist n
NR
ww
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sind
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23.03.15 F
Wir fördern
das Gute in NRW.
BIT.REFLECTION, kreative Inspiration für NRW,
gefördert durch die NRW.BANK
Kreativität ist eine der Grundlagen gesellschaftlicher Entwicklung, die es wert
sind, gefördert zu werden. Für Inspiration sorgt die NRW.BANK z. B. mit einer
Installation des Medienkünstlers Julius Popp in Münster. Das Kunstwerk
ist nur eines von vielen sozialen und kulturellen Projekten der
NRW.BANK und eine Bereicherung für unsere Region.
www.nrwbank.de/kreativität
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Thema: Das Dritte Bild
3D-Kino als Experiment
Theme: The Third Image 3D Cinema as Experiment
Come Coco, Santiago Caicedo
Wäre es nach den Gebrüdern Skladanowsky und William Friese-Greene gegangen, wäre das
Kino von Anfang an eine dreidimensionale Kunst gewesen
– sie alle haben in den 1890er Jahren nicht an Aufnahmeund Abspielapparaturen für bewegte Photographien gearbeitet, sondern an solchen für deren damals besonders im
Bürgertum weit verbreitete stereoskopische Version; Ken
Jacobs nutzt in Capitalism: Child Labor (2006) 3D-Photographien aus dieser Zeit. Allein der Konkurrenzdruck aus
den USA (Edison) und Frankreich (Lumière) verhinderte,
dass der Film per se 3D war. Aber wer weiß, wie es dann
weitergegangen wäre? Das Kino wäre möglicherweise
eine eher museumsnahe Kunst geworden, ähnlich etwa
den Dioramen und Panoramen, welche sich zur vorletzten
Jahrhundertwende ebenfalls größter Beliebtheit erfreuten;
und deswegen vielleicht auch keine romanhaft erzählende,
sondern eher eine sich im Raum vor dem Betrachter ausbreitende Kunst.
3D ist, kurz gesagt, ungleich mehr als das, was man aus
den Kino-Multiplexen dieser Tage gewohnt ist, und was
Albert Brooks in seinem Trailer für Real Life (1979) schon
perfekt persiflierte: Es ist mehr als eine weitere Sensation
oder Spielerei, mehr als ein schlichter Realismus-Verstärker.
Seiner Entwicklungsgeschichte nach ist 3D vielmehr eine
Art Geheimgang, der Kino und Museum schon immer direkt
miteinander verbunden hat – nur wusste kaum jemand
um dessen Existenz. Noch bis vor kurzem war die Entwicklungsgeschichte des stereoskopischen Kinos kaum
erforschbar, da sehr viele Filme für Projektionssysteme
entstanden, die schlicht nicht mehr existieren. Ein Beispiel
unter vielen ist Louis Lumières im Jahr 1935 uraufgeführtes
Remake seines Klassikers L'Arrivée d'un train en gare de
La Ciotat.
Das von Björn Speidel betreute Thema der diesjährigen
Kurzfilmtage widmet sich dieser Verbindung von RaumFilm und Museums-Kunst – wobei 3D hier vor allem als
Idee gesehen wird und nicht bloß als Technik. 3D ist hier
eine Frage der Welt-Betrachtung, Welt-Annäherung, WeltErforschung, schließlich Welt-Erfahrung: Was Ito Takashi
mit seiner quecksilbrigen Montage in Box (1982) schafft,
gelingt Blake Williams in Red Capriccio (2014) auf stereoskopischen Wege anders ähnlich – der Zuschauer wird von
beiden in Schwebezustände des Schauens versetzt. Nach
Genuss aller Themen-Programme ahnt man vielleicht, was
das Kino hätte werden können, wenn es dreidimensional
geboren worden wäre – zu nehmen auch als eine Energie-,
Inspirationsquelle für den Film der Zukunft. Olaf Möller
If the Skladanowsky brothers and William Friese-Greene had had their way, cinema would have
been a three-dimensional art from the outset – they had
all been working in the 1890s on cameras and projectors
for stereoscopic photographs – which were particularly
popular with the middle class at the time – rather than on
apparatus for moving ones; in Capitalism: Child Labor
(2006) Ken Jacobs uses 3D photographs from this period.
16
29.03.15 22:35
Thema: Das Dritte Bild 3D-Kino als Experiment
Theme: The Third Image 3D Cinema as Experiment
Only the pressure of competition from the USA (Edison) and
France (Lumière) prevented film from becoming 3D per se.
But who knows what might have then happened? Cinema
might have become an art more associated with museums,
similar, for example, to the dioramas and panoramas which
were also highly popular at the turn of the previous century;
and therefore an art form unfolding in the space before the
spectator rather than one narrating as in a novel.
In short, 3D is considerably more than what we are used
to nowadays from the cinema multiplexes and what Albert
Brooks satirised perfectly in his trailer for Real Life (1979):
it is more than just another sensation or gimmick, more than
a simple intensifier of realism. According to its evolution, 3D
is much more like a kind of secret passage that has always
provided a direct link between cinema and museums – but
hardly anyone knew of its existence. The evolution of stereoscopic cinema had scarcely been researched up until
recently since many of the films were made for projection
systems which simply no longer exist. One of many examples
is Louis Lumière's remake of his classic L'Arrivée d'un train
en gare de La Ciotat which was premiered in 1935.
The theme of this year's Short Film Festival is dedicated by
its curator Björn Speidel to this connection between spatial
film and museum art – with 3D regarded here primarily
as an idea and not merely as a technology. 3D here is a
question of how one observes, approaches, explores and,
finally, experiences the world: What Ito Takashi achieves
with his mercurial montage in Box (1982) is something that
Blake Williams manages in Red Capriccio (2014) similarly
through stereoscopy – the spectator is sent by both of them
into states of visual limbo. After enjoying all of the theme
programmes, one perhaps imagines what cinema could
have been if it had been born in 3D – also recommended
as a source of energy and inspiration for the cinema of the
Olaf Möller
future. 1.5. 14.30 + 16.00 h
2.5. 16.00 + 20.00 h
3.5. 16.00 + 22.30 h
4.5. 12.30, 16.00 + 22.30 h
5.5. 12.30 + 16.00 h
Im Fernsehen On TV:
1.5., 23.25h: ARTE KurzSchluss
Come Coco
Cochemare, Chris Lavis/Maciek Szczerbowski
17
29.03.15 22:35
© Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf/D. Schittek 2014
3sat ist Medienpar tner der Kurzfilmtage Oberhausen
Kurzfilmtage Oberhausen
3sat-Förderpreis
Imraan, c/o Carrom Club
Das Leben eines Jungen im Slum von Mumbai
Dokumentarfilm von Udita Bhargava / Deutschland 2014
Dienstag, 5. Mai 2015, 0.00 Uhr in 3sat
18
anders fernsehen
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Kinder- und Jugendfilmwettbewerb
Oma trifft Königin Po
Children’s and Youth Film Competition Granny Meets Queen Tush
© Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf/D. Schittek 2014
La Loi du plus fort, Pascale Hecquet
n
film Foul in impressive images of the Scandinavian winter.
Death confronts the audience on several occasions. For
example, in the wonderfully animated film Oma, which
sometimes finds ghostly images for the grandmother as
she is dying, and in Un creux dans mon coeur, a blackand-white film about a youth who is seemingly alone as
he travels on an endless journey. Räknar dagar räknar
år portrays an exceptional problem in unconventionally
animated images: three children speak about their parents
who are in prison. The fact that puberty can sometimes just
get on your nerves is shown by W-A-L-K about the art of
taking a dog for walkies in high heels, and AlieNation about
struggling with acne, parents and first love. And whoever
wants to just fool around a bit is recommended to catch
Queen Tush, a wonderfully crazy journey into the realm of
dreams.
Anne Burgmer
Erwachsene idealisieren die Kindheit
gerne als sorgenfreie Zeit, dabei haben auch Kinder mit
Ängsten, Niederlagen und Verlusten zu kämpfen. Schon
die ganz Kleinen lernen in looks, was es heißt, ausgegrenzt zu werden, weil man anders ist. Das Gefühl, nicht
dazu zu gehören, fängt auch der norwegische Film Foul in
eindrucksvollen Bildern vom skandinavischen Winter ein.
Der Tod begegnet den Zuschauern gleich mehrmals. So
zum Beispiel in dem wunderschön animierten Film Oma,
der bisweilen gespenstische Bilder für das Sterben der
Großmutter findet, und in Un creux dans mon coeur,
einem Schwarz-Weiß-Film über einen Jugendlichen, der
scheinbar allein auf endlosen Wegen unterwegs ist. Ein
nicht alltägliches Problem schildert Räknar dagar räknar
år in eigenwillig animierten Bildern: Drei Kinder berichten
über ihre Eltern, die im Gefängnis sitzen. Dass die Pubertät
manchmal einfach bloß nervig ist, zeigen W-A-L-K über
die Kunst, einen Hund auf High Heels auszuführen, und
AlieNation über Kämpfe mit Pickeln, Eltern und erster
Liebe. Und wer einfach mal ein bisschen rumspinnen
möchte, dem sei Königin Po empfohlen, eine herrlich abgedrehte Reise ins Reich der Träume. Anne Burgmer
30.4.
1.5.
2.5.
3.5.
4.5.
5.5.
Adults always like to idealise childhood
as a carefree time, while children also have to struggle with
fears, defeats and loss. Even the little ones learn in looks
what it means to be ostracised because you're different. The
feeling of not belonging is also captured by the Norwegian
8.30, 10.30 + 12.30 h
10.30 + 14.30 h
10.30, 14.30 + 17.00 h
10.30, 12.30 + 14.30 h
8.30 + 10.30 h
8.30 + 10.30 h
Scheinwelten – Ein 3D-Programm ab 8
3.5. 10.30 h
19
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www.mmk-frankfurt.de
John Skoog
Slow Return
28.3. — 31.5.2015
20
29.03.15 22:35
t.de
g
Zugedeckt mit Bildern
Drei Fragen an Laure Prouvost zu Film und Kunst
Layered with Images
Three Questions on Film and Art for Laure Prouvost
Die Turner-Preisträgerin wurde
in Oberhausen zweimal ausgezeichnet. Ihr
aktuellerFilmläuftimInternationalenWettbewerb. Interview: Michael Kohler
The Turner Prize Laureate was awarded
two times at Oberhausen. Her recent film is
screened in the International Competition.
Interview: Michael Kohler
Ist die Liebesaffäre zwischen der Kunstwelt und der
Filmwelt glücklich? Und wird sie halten?
Ich glaube, beides gehört zusammen. Die Kraft der bewegten Bilder wird die weißen Galeriewände verschlucken.
Und es wird weitergehen: Die Filmbilder haben die Ausstellungen erobert und werden sie nicht so einfach wieder
aufgeben.
WarumschickstDuweiterhinFilmezuFilmfestivals?
Dort habe ich angefangen und dort wurde ich unterstützt. Und ich liebe immer noch die Hingabe des
Publikums im Kino, die Idee einer Gruppenerfahrung
– wir alle zugedeckt mit Bildern. Auch meine Videos
erzählen mir immer, wie stolz sie sind, auf der großen
Leinwand zu laufen; darauf, in die Geschichte und
Geschichten der hier bereits gezeigten Filme einzugehen.
Was hältst Du von der Art, in der Filme in Ausstellungen
gezeigt werden?
Ich habe dort eine größere Kontrolle über den Raum, ich
kann ihn verändern und bestimmen, wie das Publikum den
Raum, das Video, betritt, und ihn wieder verlässt. Man kann
einen neuen Rahmen schaffen, der Ausstellungsraum wird
zur Reliquie für das Nachwirken des Films.
Is the love affair between the art world and the film world
a happy one? And will it last?
I think it belongs together. The power of moving images
will swallow the walls of the white galleries and I think it
will continue. The images have entered the walls and they
won't leave that easily.
Why do you still send films to film festivals?
That’s where I started and got support... and I still love the
dedication demanded from the audience in this context,
and the idea of a group experience... all stuck here being
layered with images. My videos always tell me how proud
they are to be shown on the big screen, too! And layering
themselves on top of all these past stories projected in the
past there too.
How do you like the ways films are presented in
exhibitions?
There I can change the space so I control the environment
and the way the audience enter or leave the space, the
video… you can create new context, the space or exhibition can become a relic of what the film may leave.
21
29.03.15 22:36
Thu, 30 Apr
ab from 8.30
8.30 Kinder- und Jugendfilmwettbewerb (ab 8)
Children's and Youth Film
Competition (age 8 and over)
Lichtburg Filmpalast/Gloria
Åka utför, Jonatan Etzler, Sweden, 2014, 14'30''
Princesse, Marie-Sophie Chambon, France,
2014, 11'
Oma, Karolien Raeymaekers, Belgium, 2014, 7'30''
One Man, Eight Cameras, Naren Wilks, GB,
2014, 2'30''
Der Kaiser, Eché Janga, Netherlands, 2014, 10'30''
Le Grand Bain, Cécile Davidovici, France, 2014,
6'30''
Lichtburg Filmpalast/Sunset
De uinviterte, Håkon Anton Olavsen, Norway,
2014, 11'
Tišina Mujo, Ursula Meier, France/
Bosnia-Herzegovina/Switzerland, 2014, 11'
Räknar dagar räknar år, Monne Lindström,
Sweden, 2014, 14'30''
VIDEOJUEGOS, Cecilia Kang, Argentina, 2014,
17'30''
Ártún, Guðmundur Arnar Guðmundsson, Iceland/
Denmark, 2014, 21'30''
ab from 10.00
10.30 Kindergartenprogramm mit Mitmachaktionen (ab 3) Interactive
Kindergarten Programme
(age 3 and over)
Lichtburg Filmpalast/Lichtburg
La Moufle, Clémentine Robach, France/Belgium,
2014, 8'
looks, Susann Hoffmann, Germany, 2014, 3'
Le Vélo de l'éléphant, Olesya Shchukina, France/
Belgium, 2014, 9'
Le Petit Hérisson partageur, Marjorie Caup,
Belgium/France, 2014, 5'
Programm siehe Do 8.30 programme see Thu 8.30
La Petite Casserole d'Anatole, Eric Montchaud,
France, 2014, 6'
Monito, Carolina Vásquez Triana, Colombia,
2015, 7'
La Loi du plus fort, Pascale Hecquet, Belgium/
France, 2014, 6'
Le Cours de natation, Olivia Boudreau, Canada,
2015, 11'
Königin Po, Maja Gehrig, Switzerland, 2015, 11'
ab from 12.30
Competition (age 14 and
over)
W-A-L-K, Anna Sikorski, Canada, 2014, 10'30''
AlieNation, Laura Lehmus, Germany, 2014, 6'
Tuolla puolen, Janne Reinikainen/Iddo Soskolne,
Finland, 2014, 15'
Light Motif, Frédéric Bonpapa, France/GB, 2014,
4'30''
Between, Flo Linus Baumann, Switzerland,
2015, 29'
ab from 17.00
17.00 Preisträger anderer
Festivals Award Winners of
Other Festivals
Abandoned Goods, Pia Borg/Edward Lawrenson,
GB, 2014, 36'
Somewhere Down the Line, Julien Regnard,
Ireland, 2014, 10'
Hole, Martin Edralin, Canada, 2014, 15'
Things, Ben Rivers, GB, 2014, 20'
19.00 Eröffnung
Opening Ceremony
(begrenztes Kartenangebot limited number of
tickets for sale)
Filmprogramm aus „Das Dritte Bild – 3D-Kino
als Experiment“ Film programme from “The Third
Image – 3D Cinema as Experiment”
Real Life – Trailer, Albert Brooks, USA, 1979 3'
Moshushi Dang He Si Wuya, Sun Xun, Chine,
2013, 9'
Ora, Philippe Baylaucq, Canada, 2011, 15'
To the Sea (Mint Julep), A Nice Idea Every Day,
Germany, 2013, 4'
ab from 12.30
12.30 Internationaler
Wettbewerb 1 International
Competition 1
Paradies, Max Philipp Schmid, Switzerland,
2015, 15'
Night Watch, Danaya Chulphuthiphong, Thailand,
2014, 9'30''
Integration, Oleksiy Radynski, Ukraine, 2014, 17'
Jeu de Paume, Joshua Mosley, USA, 2014, 3'
Earth and Shape, Alexander Ugay, Kazakhstan,
2014, 16'30''
Wada‘, Khaled Mzher, Germany, 2014, 28'30''
12.30 Ito Takashi 1
Anwesend attending: Ito Takashi
Noh, Japan, 1977, 4'
Movement 2, Japan, 1979, 3'
Movement 3, Japan, 1980, 3'
Spacy, Japan, 1981, 10'
Box, Japan, 1982, 8'
Thunder, Japan, 1982, 5'
Drill, Japan, 1983, 5'
Ghost, Japan, 1984, 6'
Grim, Japan, 1985, 7'
Zone, Japan, 1995, 13'
12.30 Morgen woanders
Elsewhere Tomorrow
Premiere des gleichnamigen Films Premiere of
the eponymous film — Eike Weinreich/Konstantin
Buchholz, Germany, 2015, 15’
12.30 Podium: Wie unabhängig geht Filmausbildung
in Deutschland? How Independent Can Film Schools Be
Today?
Festival Space
Fri, 1 May
ab from 10.00
10.00 Podium: Wie unabhängig geht Filmemachen
heute? How Independent
Can Filmmaking Be Today?
Festival Space
Teilnehmer Participants: Jakob Kirstein Høgel,
advisor/producer (Århus)
Moderation Presentation: Sirkka Möller, curator
(Berlin)
Eintritt frei free admission
Teilnehmer Participants:
Susanne Heinrich, Students’ council (German Film
and Television Academy Berlin)
Dietrich Leder, professor (Academy of Media
Arts Cologne)
Gerald Sommerauer, Students’ council (German
Film and Television Academy Berlin)
Moderation Presentation: Lars Henrik Gass,
festival director (Oberhausen)
Sirkka Möller, curator (Berlin)
14.00 Diskussion
Internationaler Wettbewerb
1 Discussion International
Competition 1
Festival Space
22
29.03.15 22:36
ab from 14.30
Competition 2
Impro., Nishizaki Keisuke/Tomomi Okamura,
Japan, 2015, 8'
Unfinished Film, Evgeny Granilshchikov, Russia,
2014, 30'
Głos mojej duszy, Wojciech B ąkowski, Poland,
2014, 13'
Saigo no Tenshi, Ito Takashi, Japan, 2014, 33'
We Know We Are Just Pixels, Laure Prouvost,
GB, 2014, 5'
14.30 The Third Image –
3D Cinema as Experiment:
REALREAL
L’Arrivée d’un train en gare de La Ciotat, Auguste
+ Louis Lumière, France, 1935, 1'
Come Coco, Santiago Caicedo, France, 2008, 5'
Lapse of Time, Céline Tricart, France, 2013, 15'
The Chimera of M., Sebastian Buerkner, GB,
2013, 25'
Cochemare, Chris Lavis/Maciek Szczerbowski,
Canada, 2013, 12'30
Spell, ZAPRUDERfilmmakersgroup (David
Zamagni/Nadia Ranocchi), Italy, 2011, 21'
Lichtburg Filmpalast/Star
14.30 25 Jahre KHM
25 Years of the KHM
4 min 3 sec, Carolin Schmitz, Germany, 1999, 8'
Ausbruch, Züli Aladag, Germany, 1999, 19'
Los rebeldes, Ariane Kessissoglou, Germany,
2000, 10'
Allerleihrauh, Anja Struck, Germany, 2004, 8'
It’s All Blooming Now Mt. Heart Attack (Liars),
Markus Wambsganss, Germany, 2005, 3'
Verena Verona, Lola Randl, Germany, 2005, 14'
Rauschen und Brausen 1, Daniel Burkhardt,
Germany, 2007, 5'
Cigaretta mon amour – Portrait meines Vaters,
Rosa Hannah Ziegler, Germany, 2006, 6'30''
3D Cinema as Experiment
Lichtburg Filmpalast/Studio
Curtains, Lucy Raven, USA, 2014, 50' (Loop)
16.00 Diskussion Internationaler Wettbewerb
2 Discussion International
Competition 2
Festival Space
ab from 17.00
17.00 MuVi International
I Can't Breathe (Pussy Riot), Pussy Riot, Russland,
2015, 4'30''
We Exist (Arcade Fire), David Wilson, USA,
2014, 6'30''
Chandelier (Sia), Daniel Askill, USA, 2014, 4'30''
Astre (Lawrence Le Doux), Antonin de Bemels,
Belgium, 2014, 5'30''
Brando (Scott Walker & Sunn O))) ), Gisèle
Vienne, France, 2014, 9'30''
Maku (Shuta Hasanuma), Mizushiri Yoriko, Japan,
2014, 5'30''
Cinthya's Unisex (Xiu Xiu), Florent Texier, France,
2014, 4'30''
Track (Atsushi Yamaji), Nagata Takeshi/Monno
Kazue, Japan, 2015, 4'
Ready Err Not (Flying Lotus), David Firth, GB,
2014, 3'
Wrecking Ball (YouTube SmashUp), Parag K.
Mital, USA, 2013, 3'30''
Chick Chick (Rollin Wang), Rockcat, China,
2014, 4'
Never Say Never (Basement Jaxx), Saman Kesh,
USA, 2014, 6'
OIDA (Attwenger), Jessica Hausner, Austria,
2015, 3'
17.00 NRW-Wettbewerb 1
NRW Competition 1
Ruhrurbia, Rainer Komers, Germany, 2014, 30'
Cachorro Loko, Igor Shin Moromisato, Germany,
2014, 5'30''
Imaginary City, Julia Weißenberg, Germany,
2015, 13'
The Events at Mr. Yamamoto's Alpine Residence,
Tilman Singer, Germany 2014, 9'30''
Lucky Speed, Nina Poppe, Germany, 2014, 11'
Hausen, Quimu Casalprim, Germany, 2014,
9'30''
Ein Buch und ein Monumentalfilm über das Leben
Jesu in 35 Episoden von Michael Brynntrup.
Episoden von AGZ, Jörg Buttgereit, Almut Iser,
Schmelzdahin u.v.m. (BRD 1986) A book and an
epic film in 35 episodes about the life of Jesus by
Michael Brynntrup. Episodes by AGZ, Jörg Buttgereit,
Almut Iser, Schmelzdahin a.o. (FRG 1986)
ab from 20.00
Competition 3
The Lawes of the Marches, Katie Davies, GB,
2014, 16'30''
Vertières I, II, III, Louise Botkay, Brazil/Haiti,
2014, 10'
Beirut Exploded Views, Akram Zaatari, Lebanon,
2014, 28'30''
Bus Nut, Akosua Adoma Owusu, USA, 2014, 7'30''
Nuvem Negra, Basil da Cunha, Switzerland,
2014, 18'30''
NRW Competition 2
Desert Miracles, Miriam Gossing/Lina Sieckmann,
Germany, 2015, 11'
Torn, Elmar Imanov/Engin Kundag, Germany/
Azerbaijan, 2014, 22'
Die Amsel, Christine Gensheimer, Germany
2014, 2'30''
Nubia, Marina Zolke, Germany/Cuba, 2015,
10'30''
Markasit, Nico Joana Weber, Germany, 2014,
26'30''
20.00 Distributor’s
Screening Video Data Bank
Screening Arsenal
Wayward Fronds, Fern Silva, USA, 2014, 14'
Calamity qui? / Calamity Who?, Isabelle Prim,
Canada/France, 2014, 4'
Have You Ever Killed a Bear? Or Becoming
Jamila, Marwa Arsanios, Lebanon, 2014, 25'
Orchard Street, Ken Jacobs, USA, 1955, 27'
I’m in Pittsburgh and It’s Raining, Jesse McLean,
USA, 2015, 14'
Reckoning 3, Kent Lambert, USA, 2014, 11'
Hacked Circuit, Deborah Stratman, USA,
2014, 15'
All That Is Solid, Louis Henderson, France, 2014,
15'30''
Deep Sleep, Basma Alsharif, Greece/Malta/Palestine, 2014, 13'
18.00 Short Matters! 1
Kino im Walzenlager
Ich hab noch Auferstehung_, Jan-Gerrit Seyler,
Germany, 2013, 23'
Shipwreck, Morgan Knibbe, Netherlands, 2014, 15'
The Missing Scarf, Eoin Duffy, Ireland, 2013, 6'30''
Hvalfjord, Guðmundur Arnar Guðmundsson,
Denmark/Iceland, 2013, 15'30''
18.00 Jesus – der Film –
das Buch Jesus – the Film –
the Book
18.00 Festival Space
Buchpräsentation book presentation
20.00 Kino im Walzenlager:
Für dieses Programm brauchen Sie eine 3D-Brille.
3D glasses required for this programme.
Alle Programme werden ins Deutsche und/
oder Englische übersetzt und eingesprochen.
Kopfhörer gibt es im Kinofoyer. All programmes
will be translated into English and/or German.
Headphones are available in the cinema foyer.
Das Mitschneiden von Bild oder Ton während
der Kinovorstellung ist eine strafbare Urheberrechtsverletzung. Jeder — auch jeder Versuch
— wird zur Anzeige gebracht. Recording sound
or images during the screening is a copyright
infringement. Any attempt will be prosecuted.
Filmprogramm film programme
23
29.03.15 22:36
21.30 Diskussion Internationaler Wettbewerb 3
Discussion International
Competition 3
Festival Space
ab from 22.30
22.30 Jennifer Reeder 1
Anwesend attending: Jennifer Reeder
White Trash Girl – The Devil Inside, USA, 1995, 8'
And I Will Rise if Only to Hold You Down, USA,
2011, 24'
A Double Image Both in Focus Simultaneously,
Part One, USA, 2001, 3'
Lullaby, USA, 1999, 17'
A Million Miles Away, USA, 2014, 28'
Competition 1
Programm siehe Fr 12.30 programme see Fri 12.30
22.30 Filmgeflacker
Open Air
Zentrum Altenberg, Hansastr. 20
In Kooperation mit dem Kunstkollektiv Filmgeflacker. Filmprogramm und Gespräch mit den
Regisseuren. Bei Regen im Kino im Walzenlager.
In cooperation with the Filmgeflacker art collective.
Film programme and Q+A with the directors. In
case of rain the event takes place at the Kino im
Walzenlager.
Eintritt frei, Spenden willkommen Free admission,
donations welcome
23.00 Festival Bar
Schlammpeitziger (Köln)
Jennifer Reeder (Chicago)
Eintritt frei Free admission
Sat, 2 May
ab from 10.00
10.00 Podium: Was können
wir noch mit dem Kino
anfangen? What’s the Use of
Cinema Anymore?
Festival Space
Elisabetta Fabrizi, curator (Tyneside Cinema Gallery, Newcastle upon Tyne)
Barbara Fränzen, head of film department
(Austrian Federal Chancellery, Vienna)
Brent Klinkum, curator (Transat Projects, Caen)
David Sin, Head of Cinemas Independent Cinema
Office (London)
Moderation Presentation: Wilbirg BraininDonnenberg, curator (Vienna)
Competition 2
Programm siehe Fr 14.30 programme see
Fri 14.30
over)
Commando Maria, Anna van Keimpema,
Netherlands, 2014, 12'30''
Foul, Rune Denstad Langlo, Norway, 2014, 6'
Amasone, Marianne O. Ulrichsen, Norway,
2014, 14'
approaching the puddle, Sebastian Gimmel,
Germany, 2014, 8'30''
Losers – Een film over verlies, Arianne Hinz,
Netherlands, 2014, 16'
ab from 12.30
ab from 14.30
Competition 4
Vistas e Visões, André Francioli da Conceição,
Brazil, 2014, 15'
Angelus novus, Pablo Marín, Argentina, 2014, 3'
Renunciation, Ieva Epnere, Latvia, 2014, 20'30''
Mindfulness, Poka-Yio, Greece, 2015, 9'30''
La pasión de Judas, David Pantaléon, Spain,
2014, 10'
Levitacija, Marko Meštrović, Croatia, 2014, 8'
Corda, Pablo Lobato, Brazil, 2014, 7'30''
14.30 Ito Takashi 2
Shashin Ki, Japan, 1986, 3'
Wall, Japan, 1987, 7'
Shashin Ki 87, Japan, 1987, 3'
Akuma No Kairozu, Japan, 1988, 7'
Miira No Yume, Japan, 1989, 5'
Venus, Japan, 1990, 4'
Ju-Ni-Gatsu No Kakurenbo, Japan, 1993, 7'30''
The Moon, Japan, 1994, 7'
Gi Sochi M, Japan, 1996, 6'
14.30 Kinder- und Jugend12.30 Deutscher Wettbewerb 1 German Competition 1 filmwettbewerb (ab 12)
Wada‘, Khaled Mzher, Germany, 2014, 28'30''
Immer müder, Jochen Kuhn, Germany, 2014, 6'
Der bittere Apfel vom Stamm, Hana Kim, Germany,
2014, 29'30''
Quimtai, Camilo Colmenares, Germany, 2015, 6'30''
Fabric, Christoph Girardet, Germany/Netherlands, 2014, 9'30''
Programm siehe Do 8.30 programme see Thu
8.30
12.30 Vipin Vijay 1
Screening Light Cone
Anwesend attending: Vipin Vijay
Unmathabudham Jagath, India, 1999/2000, 34'
A Perfumed Garden, India/GB, 2008, 8'
Vishaparvam, India, 2012, 30'
MY BBY 8L3W, NEOZOON, France/Germany,
2014, 3'
Framelines, Scott Hammen, France, 2013, 9'30''
Utskor: Either/or, Laida Lertxundi, Norway/Spain/
USA, 2013, 8'
In Other Words, Daniel Burkhardt, Germany,
2014, 9'30''
Foryannfromrose, Rose Lowder, France 2014,
2'30''
Konrad & Kurfürst, Esther Urlus, Netherlands,
2013-14, 7'
Nature Obscura, Paolo Gioli, Italy, 2013, 8'
Ginza Strip, Richard Tuohy, Australia, 2014, 9'
No Moon, Christopher Cogan, USA, 2014, 10'
Tender Feet, Fern Silva, USA, 2013, 10'
Screening Filmform
The Moon, Anna-Lena Jaktlund, Sweden,
2008, 2'
Take It Apart and Put Together Again, Maria
Magnusson, Sweden, 2014, 16'
59 20 39 N 18 00 33 E, Dan Lageryd, Sweden,
2015, 10'
Annelise Frankfurt, Martina Hoogland Ivanow,
Sweden, 2014, 7'
Mvua Farasi, Crystal Beacon, Kenya/Sweden,
2013, 18'
Moments of Silence, Bigert & Bergström, Sweden, 2014, 14'
14.00 Diskussion Deutscher
Wettbewerb 1
Discussion German Competition 1
Competition 4
Festival Space
Festival Space
24
29.03.15 22:36
ab from 17.00
17.00 Deutscher Wettbewerb 2 German Competition 2
The Night, Lior Shamriz, Germany, 2015, 6'30''
Freedom and Independence, Bjørn Melhus,
Germany, 2014, 15'
Schicht, Alex Gerbaulet, Germany, 2015, 28'
Rauhnacht, Dennis Feser, Germany/Nigeria/Austria, 2014, 8'30''
Halit-Straße, Kassel, Hessen, Deutschland, Fritz
Laszlo Weber, Germany, 2014, 16'30''
17.00 Jennifer Reeder 2
Anwesend attending: Jennifer Reeder
Nevermind, USA, 1999, 18'
1000 Ways to Skin It, USA, 2011, 6'
Tears Cannot Restore Her: Therefore, I Weep,
USA, 2011, 10'
A Double Image Both in Focus Simultaneously,
Part Two, USA, 2001, 6'
Blood Below the Skin, USA, 2015, 33'
over)
Sweet Talk, Esteban Azuela, Canada/Mexico,
2014, 1'30''
Un creux dans mon coeur, Mees Peijnenburg,
Netherlands, 2015, 9'30''
Stay Awake, Jamie Sisley, USA, 2015, 14'
Teenland, Marie Grahtø Sørensen, Germany/
Denmark, 2014, 30'
Vestibular, Toti Loureiro/Ruy Prado, Brazil, 2015, 22'
Karin och kuratorn, Monika Andreae, Sweden,
2014, 27'
Love Me, Barbara Sternberg, Canada, 2014, 5'30''
Powder Placenta, Katrina Daschner, Austria,
2015, 9'
Leftovers, Michelle Citron, USA, 2014, 22'30''
Green Head, Fiona Robertson, GB, 2014, 6'30''
Khi tôi nằm chết, Mai. K, Vietnam, 2014, 13'
Space Scan
Die Urszene, Christine Noll Brinckmann, Germany,
1981, 6'
The Whitewashing of 5 Pointz, Ben Schwartz,
USA, 2014, 6'
_grau, Robert Seidel, Germany, 2015, 10'
Ora, Philippe Baylaucq, Canada, 2011, 15'30"
Box, Ito Takashi, Japan, 1982, 8'
Skizm, Andristyák Marcell, Hungary, 2014, 4'30"
Red Capriccio, Blake Williams, Canada, 2014, 7'
Aurora Borealis 3D, Nakamura Ikuo, USA, 2015, 10'30"
Something Might Happen, Timothy Geraghty,
USA, 2014, 16'
20.00 Distributor’s Screening EYE Film Institute
Refreshment, Johan Rijpma, Netherlands, 2014, 3'
Dark Matter, Karel Doing, Netherlands, 2014, 20'
Blinder, Tim Leyendekker, Netherlands, 2015, 13'
Time and Place, a Talk with My Mom, Martijn
Veldhoen, Netherlands, 2014, 35'
NRW Competition 2
Kino im Walzenlager
Competition 5
Festival Space
NRW Competition 1
Kino im Walzenlager
Wettbewerb 2 Discussion
German Competition 2
Festival Space
ab from 20.00
Competition 5
ab from 22.30
22.30 MuVi-Preis
MuVi Award
Convenient, Sacred, Blessed (Maud), Vika
Kirchenbauer, 2015, 3'30''
Denken Sie Groß (Deichkind), Till Nowak/Timo
Schierhorn/UWE, 2015, 4'
Down (Occupanther), Johannes Brugger, 2014, 4'
Dying in the Garden (Sean Armstrong), Christine
Gensheimer, 2014, 2'
Erstschlag (Steril), Konrad Hirsch, 2014, 5'
Left Speaker Blown (Liars), Markus Wambsganss,
2014, 4'
Lost and Found (Mouse on Mars & Eric D. Clark),
Klaus Lemke, 2014, 4'
Magical Boy (DJ Koze), Tara Afsah, 2015, 6'30''
Text, Vodka, le Rock'n Roll (Chicks on Speed),
Kathrin Krottenthaler, 2014, 4'
The Cultural Attaché / Tornado (Kreidler), Lior
Shamriz, 2015, 7'
V.S.O.P. (Von Spar), Ole Ziesemann, 2014, 5'
Competition 3
Screening Heure Exquise!
& a Fade to Grey, Lydie Jean-Dit-Pannel, France,
2014, 28'
Resist (Disappearing Happiness), Dragana Zarevac, Serbia, 2014, 4'
Je tourne mon visage vers vous, Véronique Sapin,
France, 2014, 5'
34, Emilie Berteau/Julien Voinot, France, 2014, 9'30''
Dubus, Alexei Dmitriev, Russia, 2005, 4'
If We Have to Disappear It Will Be without
Disquiet but We Will Fight until the End, JeanGabriel Périot, France, 2014, 15'
23.00 Festival Bar
Einar (Oberhausen)
Eric D. Clark
Sun, 3 May
ab from 10.00
10.00 Podium: Filmlabore
in Künstlerhand – alter Hut
oder neues Konzept? Artistrun Film Labs – Old Ties or
New Concepts?
Festival Space
Alice Koegel, curator (Staatsgalerie Stuttgart)
Andrew Lampert, curator (Anthology Film
Archives, New York)
Nicolas Rey, filmmaker (L'Abominable, Paris)
Esther Urlus, filmmaker (Rotterdam)
Moderation Presentation: Vassily Bourikas,
curator (Athens)
25
29.03.15 22:36
Competition 4
Programm siehe Sa 14.30 programme see Sat 14.30
10.30 Scheinwelten –
ein 3D-Programm für
Kinder (ab 8) Illusory Worlds
– a 3D Programme for Kids
(age 8 and over)
Come Coco, Santiago Caicedo, France, 2008, 5'
Tuurngait, Paul-Emile Boucher, France, 2011, 6'30"
Searching for Space, 9 Raumfahrer, Germany
2015, 5'
Vertige, Christophe Gautry/Mathieu Brisebras,
France, 2012, 8'
Hsu Ji derrière l ’écran, Thomas Rio, France,
2012, 24'
I know (Irma), Gabriel Biggs/Carlo Sirtori/CédricAlexandre Saudinos, France, 2011, 3'
ab from 12.30
Däwit, David Jansen, Germany, 2015, 15'
Simpanssi, Saana Inari, Germany/Finland, 2014, 7'
Approximation in the digital age to a humanity
condemned to disappear, Mario Pfeifer, Germany/Chile/USA, 2014, 32'30''
approaching the puddle, Sebastian Gimmel,
Germany, 2014, 8'30''
Teenland, Marie Grahtø Sørensen, Germany/
Denmark, 2014, 30'
12.30 Ito Takashi 3
Monochrome Head, Japan, 1997, 10'
Shizuka Na Ichinichi, Japan, 2002, 20'
Memai, Japan, 2001, 13'
Amai Seikatsu, Japan, 2010, 25'
Competition
(age 14 and over)
Smile, Harold Offeh, GB, 2001, 3'
Which Bitch is a Witch?, Tolia Astakhishvii, GB,
2001, 3'
Rebus, or the Farewell Note that Says More Than
It Says, Heather Phillipson, GB, 2007, 2'30''
In Ictu Oculi, Greta Alfaro, GB, 2009, 10'30''
2+2=22 (Trailer), Heinz Emigholz, Germany,
2013/15, 6'30''
Soundtrack for Nicolás Guagnini´s Film
”Porcelain and Volcano – a Song and a Photo
Novella“, Toulouse Low Trax, Germany, 2015, 5'
Folds, Robert Seidel, Germany, 2011, 3'30''
Scrape, Robert Seidel, South Korea, 2011, 4'30''
Things to Come (Special Edit for Oberhausen),
Luciana Zubillaga, 2015, 30'
Wettbewerb 3
Discussion German Competition 3
16.00 Die Oberhausen
Festival Space
Auswahl The Oberhausen
Selection
ab from 14.30
Kino im Walzenlager
Competition 6
Oberhausener Bürger präsentieren ihr Programm
für Oberhausener Bürger, mit ausgewählten Filmen
aus dem Archiv der Kurzfilmtage. Oberhausen
citizens present their programme for Oberhausen
citizens, selected from films from the Festival archive.
Competition 6
The Last Mango Before the Monsoon, Payal
Kapadia, India, 2014, 19'
Zlaté Piesky Rocket Launch, Josef Dabernig,
Austria, 2015, 10'
Color Neutral, Jennifer Reeves, USA, 2014, 3'
Two Clothespins in an Envelope, Susanna Wallin,
GB/USA, 2015, 14'30''
7285, Sarah Christman, USA, 2015, 6'
Blow-Up, Zhu Changquan, China, 2014, 9'30''
From Another Movie, Sarah Ibrahim, Egypt/
Finland, 2014, 11'
14.30 Erkka Nissinen
Anwesend attending: Erkka Nissinen
A Man and Carrot, Finland, 2001, 2'
Helsinki 2000, Episode 2, Finland, 2000, 10'30''
The Social Construction of Reality, Finland,
2005, 17'
Night School, Finland/China, 2007, 15'30''
Vantaa, Netherlands, 2008, 10'
Rigid Regime, Finland/China, 2012, 13'
Polis X, Finland/USA, 2012, 15'30"
14.30 Kinder- und
Jugendfilmwettbewerb
(ab 6) Children's and Youth
Film Competition
(age 6 and over)
Screening CFMDC
Screening ImageMovement
100 Crushes Chapter 6: They, Elisha Lim, Canada,
2014, 2'
You Rub Me The Wrong Way, Scott Miller Berry,
Canada, 2015, 3'
Rewards, Mariya Nikiforova, USA, 2014, 4'30''
Mosaic, Jack Chambers, Canada, 1965, 9'
Watershed, Charlie Egleston, Canada, 2014, 9'
beth olem | house of the world, Scott Miller Berry,
Canada, 2014, 6'
The Lost World, Stephen Woloshen, Canada,
2013, 3'
All That Is Left Unsaid, Michèle Pearson Clarke,
Canada, 2014, 2'30''
Negative Nature, Dawn George, Canada, 2013,
6'30''
All That Is Solid, Eva Kolcze, Canada, 2014, 16'
What I Want / What I Have, E Hearte, Canada,
2013, 2'30''
Festival Space
ab from 17.00
Colophon, Alexandre Koberidze, Germany,
2015, 22'
An Ton Kaun, Susanne Steinmaßl, Germany,
2014, 9'30''
Die Haut der Musik, Dionis Escorsa, Germany,
2014, 14'30''
Das offenbare Geheimnis, Eva Könnemann,
Germany, 2015, 29'
Competition 5
17.00 MuVi 14+
Somebody New (Joywave), Keith Schofield, USA,
2015, 3'30''
Unconditional Rebel (Siska), Guillaume Panariello,
France, 2014, 3'30''
Tensai Banpaku (Takashi Watanabe), Mizue Mirai,
Japan, 2015, 4'
Denken Sie Groß (Deichkind), Till Nowak/Timo
Schierhorn/UWE, Germany, 2015, 4'
Spectacular Song (Victoria Hanna), Asaf Korman,
Israel, 2015, 4'
The Writing's on the Wall (Ok Go), Aaron Duffy/
Damian Kulash Jr./Bob Partington, USA, 2014, 4'30''
Can't Control My Love (Total Giovanni), Sherwin
Akbarzadeh, Australia, 2014, 4'30''
Yino Bo (Le Peuple de l'herbe), Wasaru, France,
2015, 4'30''
26
29.03.15 22:36
She Knows (J. Cole), Sam Pilling, GB, 2014, 6'
With Your Eyes Closed (Mowukis), Renata
G ąsiorowska, Poland, 2015, 3'30''
Light Motif (Steve Reich), Frédéric Bonpapa,
France/GB, 2014, 4'30''
Never Catch Me (Flying Lotus), Hiro Murai, USA,
2014, 5'
Screening AV-arkki
Häkki, Johanna Lecklin, Finland, 2015, 6'30''
Golden Age, Maija Blåfield, Finland, 2015, 18'30''
Parametronomicon, Pink Twins, Finland, 2015, 9'
The Vessel, it’s all gone mushroom shaped and
then to dust!, Henna-Riikka Halonen, Finland,
2014, 9'
Forêt Shell, Tuomo Kangasmaa, Finland, 2015, 6'
The Apostle, Juhani Koivumäki, Finland, 2015,
4'30''
Rearranged, Ewa Gorzna, Finland, 2015, 10'
Kino im Walzenlager
Pride, Pavel Vesnakov, Bulgaria/Germany, 2013, 30'
Hätäkutsu, Hannes Vartiainen / Pekka Veikkolainen, Finland, 2013, 15'
Pequeño bloque de cemento con pelo alborotado
conteniendo el mar, Jorge López Navarrete,
Spain, 2013, 15'30''
Screening sixpackfilm
23.00 Festival Bar
Toulouse Low Trax (Salon des Amateurs/Kreidler,
Düsseldorf)
Andreas Reihse (Kreidler, Berlin)
moon blink, Rainer Kohlberger, Austria, 2015, 10'
Max Thurnheim, Friedl v. Gröller, Austria, 2002-05, 30'
carte noire, Michaela Grill, Austria/Canada,
2015, 2'
Tiniest Dreams, Randy Hunter Sterling, Austria/
USA, 2014, 6'
Odessa Crash Test, Norbert Pfaffenbichler,
Austria, 2014, 6'
Of Stains, Scraps and Tires, Sebastian Bramshuber,
Austria/France, 2014, 19'
20.00 Emerging Artists
Kino im Walzenlager
Stick It, Stefan Ramírez Pérez, Germany, 2014, 5'
Flotsam, Cylixe, USA/Germany, 2014, 15'
Mustang Jeans, Marko Schiefelbein, Germany,
2013, 7'
Sieben Mal am Tag beklagen wir unser Los und
nachts stehen wir auf, um nicht zu träumen,
Susann Maria Hempel, Germany, 2014, 17'30''
Reign of Silence, Lukas Marxt, Austria/Germany,
2013, 7'30''
My Throat, My Air, Loretta Fahrenholz, Germany,
2014, 16'
Hypozentrum, Xenia Lesniewski, Germany
2013, 15'
21.00 Poetry Slam
Zentrum Altenberg, Eisenlager, Hansastr. 20
Wettbewerb 4 Discussion
German Competition 4
Festival Space
ab from 20.00
Competition 7
Totem, Marte Vold, Norway, 2015, 20'
Haus und All, Antoinette Zwirchmayr, Austria,
2015, 3'30''
Mammaen min, FALCK, Norway, 2014, 15'
Tolko moi, Alena Tereshko, Russia, 2014, 6'
32 + 4, Chan Hau Chun, China, 2014, 32'
Feed Me, Adults, Maira Dobele, Finland 2015, 2'30''
Raymond, Nina Yuen, USA, 2014, 11'30''
20.00 William Raban 1
Anwesend attending: William Raban
72-82, GB, 2014, 60'30''
20.00 Open Screening 1
Ein Kurzfilmerlebnis der anderen Art: Hier stellen
Filmemacher persönlich ihre Filme vor, die nicht
für die Wettbewerbe ausgewählt wurden.
A somewhat different short film experience: filmmakers personally present their works that were
not selected for the competitions.
Kurzfilm-Paten-Slam Short Film Patron Slam
Eintritt admission € 5
Competition 7
Mon, 4 May
ab from 08.30
over)
Festival Space
ab from 22.30
Face of Surface
Tarang 3D, Jonny Greenwald/Shyam Kannapurakkaran, USA, 2013, 4'30"
Capitalism: Child Labor, Ken Jacobs, USA,
2006, 14'
3D-Movie, Paul Sharits, USA, 1975, 8'
All Sides of the Road, OpenEndedGroup (Marc
Downie/Paul Kaiser), USA, 2012, 12'
Galaxy, Santiago Caicedo, France, 2008, 3'
To the Sea (Mint Julep), A Nice Idea Every Day,
Germany, 2013, 4'
Hate, Sami van Ingen, Finland, 2012, 12'
Terra Incognita, Kerry Laitala, USA, 2011, 9'
Archeo29, Vladislav Knežević, Croatia, 2010, 9'30"
Back Track, Virgil Widrich, Austria, 2015, 8'
All Is Not Lost (OK Go), Trish Sie/Eric Kurland,
USA, 2011, 3'30"
Competition 6
ab from 10.00
10.00 Podium: 3D Reloaded
– was ist vom stereoskopischen Kino zu erwarten?
3D Reloaded – What Can
We Expect from Stereoscopic Cinema?
Programm siehe So 14.30 programme see Sun 14.30
27
29.03.15 22:36
Festival Space
Elisa Linseisen, author (Munich)
Johann Lurf, filmmaker (Vienna)
Nadia Ranocchi, filmmaker (Roncofreddo)
Moderation Presentation: Björn Speidel, curator
(Berlin)
Children’s and Youth Film
10.30
Children’s and Youth Film
12.30 BFI National Archive,
London
Vortrag mit Filmbeispielen von presentation with
film examples by William Fowler
Court of Miracles, John Maybury, GB, 1982, 40'
The Technology of Souls, John Maybury, GB,
1981, 11'
Solitude, John Maybury, GB, 1981, 13'
Screening Videoart at
Midnight
Greatest Show on Earth (excerpt), Sven Johne,
Germany, 2011, 5'30''
Mumble, Vibeke Tandberg, Norway, 2014, 19'30''
Im Schiffbruch nicht schwimmen können, Marcel
Odenbach, Germany, 2011, 8'30''
Nest, Antje Majewski, GB, 2012, 13'30''
6 Ameisen/6 Ants, Marc Aschenbrenner, Germany, 2012, 15'
SFX Retaliator (Trailer), C. Spencer Yeh, USA,
2013, 1'30''
Desperate Target (Trailer), C. Spencer Yeh, USA,
2012, 2'
Lookin’ Good, Feelin’ Good, Stanya Kahn, USA,
2012, 5'
The Country Ball (1989-2012), Jacolby Satterwhite, USA, 1989-2012, 12'30''
3 Flags, Andrew Lampert, USA, 2010, 2'
Tape #3, Cynthia Maughan, USA, 1974-75, 9'30''
Philosophers Walk on the Sublime, Leslie Thornton, USA, 2013, 17'
16.00 Diskussion Inter
nationaler Wettbewerb 8
Competition 8
Festival Space
8.30
ab from 12.30
Ornament
Twelve Tales Told, Johann Lurf, Austria, 2014, 4'
5 m 80, Nicolas Deveaux, France, 2012, 5'30"
Speechless, Scott Stark, USA, 2008, 13'
Ztring Theory, Karl Bryhn/Jo Eldøen, Norway,
2009, 5'
Impression en Haute Atmosphère, Jose Antonioni
Sistiaga, France/Spain, 1989, 7'
Around is Around, Norman McLaren, Canada
1951, 7'30"
Plasticity, Ryan Suits, USA, 2010, 5'
Color Rhapsody, Mary Ellen Bute, USA, 1948, 6'
Virtuos Virtuell, Thomas Stellmach/Maja
Oschmann, Germany, 2013, 7'30"
Our World is a Crazy Fractal, San Base, Canada,
2014, 7'
Stare, Karl Kels, Germany, 1991, 6'
12.30 Poetry Clip-Wett
bewerb Poetry ClipCompetition
Eisenlager, Zentrum Altenberg
Präsentation und Preisverleihung Screening and
Award Ceremony
ab from 14.30
Competition 8
Numb, Ana Tortos, GB, 2014, 7'30''
Sao hỏa nơi đáy giếng, Trương Minh Quý/Freddy
Nadolny Poustochkine, Vietnam, 2014, 19'
Long Nian Wang Shi, Sun Xun, China, 2014, 9'30''
Hornaditas, Julio Fermepin, Argentina, 2014,19'
Tiempo Aire, Bruno Varela, Mexico, 2014,
30'30''
Anwesend attending: William Raban
Sundial, GB, 1992, 1'30''
A13, GB, 1994, 12'30''
Island Race, GB, 1996, 29'
Civil Disobedience, GB, 2004, 3'30''
MM, GB, 2002, 13'30''
Time and the Wave, GB, 2013, 15'
Screening EAI
Beauty Is a Bowtie (HTDW) (Jason Lescalleet), C.
Spencer Yeh, USA, 2013, 2'
Beauty Is a Bowtie (HTDW) (Jason Lescalleet)
(Alternate Version), C. Spencer Yeh, USA, 2013, 2'
Scrub Study, C. Spencer Yeh, USA, 2009, 7'
American Hunter (Trailer), C. Spencer Yeh, USA,
2014, 2'
ab from 17.00
17.00 Vipin Vijay 2
Anwesend attending: Vipin Vijay
Broken Glass, Torn Film, India, 2007, 1'30"
Kshurasyadhara, India, 2001, 32'
Video Game, India, 2005, 29'30''
Competition 7
Programm siehe So 20.00 programme see Sun
20.00
Screening LUX
The Makes, Eric Baudelaire, France, 2009, 26'
The Extra's Ever Moving Lips, Lucy Clout, GB,
2014, 7'30''
After after the End, Laure Prouvost, GB, 2014, 8'30''
F For Fibonacci, Beatrice Gibson, GB, 2014, 16'30''
Kino im Walzenlager
Lato 2014, Wojciech Sobczyk, Poland, 2014, 12'
Taprobana, Gabriel Abrantes, Portugal/Denmark/
Sao Tomé and Príncipe/Sri Lanka, 2014, 24'
Fal, Simon Szabó, Hungary, 2013, 11'
Dinola, Mariam Khatchvani, Georgia, 2013, 15'
ab from 20.00
Competition 9
Opp ned er alt abstrakt, sa pappa, Anne
Haugsgjerd, Norway, 2014, 31'30''
28
29.03.15 22:36
Sato no Chihiro, Chihiro Sato, Japan, 2014, 5'
La Disparition des Aïtus, Pauline Julier, Switzerland, 2014, 35'
Descent, Johan Rijpma, Netherlands, 2014, 1'30''
Conversations, Eliane Bots, Netherlands,
2014, 21'
20.00 Academy Film
Archive, Los Angeles
film examples by Mark Toscano
Invocation, Amy Halpern, USA, 1982, 2'
Quick Billy Roll 47, Bruce Baillie, USA, 1968/70, 3'
Penny Bright and Jimmy Witherspoon, Robert
Nelson, USA, 1967, 3'
Money, Mike Henderson, USA, 1970, 2'
The Gypsy Cried, Chris Langdon, USA, 1973, 3'
Toxic Shock, Vanessa Renwick, USA, 1983, 3'
Primary Stimulus, Robert Russett, USA, 1977/80, 8'
Coreopsis, Pat O'Neill, USA, 1998, 6'30''
Madame Mao's Lost Love Letters, Tom Leeser/
Diana Wilson, USA, 1983, 3'
A Soft Warrior, Nina Menkes, USA, 1981, 11'
20.00 Open Screening 2
Ein Kurzfilmerlebnis der anderen Art: Hier stellen
Filmemacher persönlich ihre Filme vor, die nicht
für die Wettbewerbe ausgewählt wurden.
A somewhat different short film experience:
filmmakers personally present their works that
were not selected for their competitions.
Screening Vtape
Clorox, Jorge Lozano, Canada, 2014, 4'
Seaview, Zinnia Naqvi, Canada, 2014, 12'
Only Image Remains, Roya Akbari, Iran/Canada,
2014, 30'
Breeden, Vincent Chevalier, Canada 2014, 20'
20.00 Glaube! Believe!
Kino im Walzenlager
Ein Wunder, Stanislaw Mucha, Germany,
2000, 10'
Zakaria, Gianluca de Serio/Massimiliano de Serio,
Italy, 2005, 16'
Mast Qalandar, Till Passow, Germany, 2005, 30'
Hallelujah!, Jochen Hick, Germany, 2006, 6'
Apokalypse, Herbert Fritsch, Germany, 2010,
20'
Competition 9
Festival Space
Arrive, Ed Holdsworth, GB, 2002, 3'30"
Wanderlust (Björk), Encyclopedia Pictura, USA,
2008, 7'30"
Transmutation, Volker Kuchelmeister, Indonesia/
Australia, 2012, 2'30"
Opening the 19th Century: 1896, Ken Jacobs,
USA, 1990, 11'
When I Paint!, Dirk-Martin Heinzelmann, Germany, 2014, 3'30"
Embargo, Johann Lurf, Austria, 2014, 10'
Plant, OpenEndedGroup (Mark Downie/Shelley
Eshkar/Paul Kaiser), USA, 2011, 17'
Brouillard – Passage #14, Alexandre Larose,
Canada, 2013, 10'
Competition 8
10.00 Podium: Das
Oberhausen Seminar – eine
Bilanz The Oberhausen
Seminar: Taking Stock
Festival Space
Abschlussdiskussion mit Teilnehmern des
Seminars concluding discussion with participants
of the Seminar
Moderation Presentation: Chi-hui Yang, writer
and curator (New York)
22.30 MuVi International
10.30 Kinder- und
Jugendfilmwettbewerb (ab
6) Children's and Youth Film
over)
22.30 Early Works of
Derek Jarman
Competition 9
Programm siehe Mo 14.30 programme see Mon
14.30
Kino im Walzenlager
Studio Bankside, 1972, 7'
Journey to Avebury, 1973, 10'
Tarot (aka The Magician), 1973, 7'30''
Sulphur, 1973, 15'30''
Sloane Square (aka Removal Party; Sloane
Square: A Room of One’s Own), 1974–76, 8'30''
Sebastian Wrap (aka A Break from Sebastian;
Sebastian Mirror Film), 1975, 6'
Waiting for Waiting for Godot, 1982, 7'
23.00 Festival Bar
dj grimmo (Augsburg)
d.e.r (Berlin)
Tue, 5 May
ab from 08.30
over)
Passage
over)
Endtrip, Koen de Mol/Olivier Ballast/Rick Franssen, Netherlands, 2013, 5'
Programm siehe Sa 17.00 programme see Sat
17.00
ab from 22.30
ab from 10.00
Programm siehe Mo 20.00 programme see
Mon 20.00
ab from 12.30
3x3D
3x3D, Peter Greenaway/Edgar Pêra/Jean-Luc
Godard, Portugal, 2013, 62'
12.30 Austrian Film Museum, Vienna
film examples by Alejandro Bachmann
Prater, Friedrich Kuplent, Austria, 1929, 13'
Mat' (Die Mutter) – österreichischer Trailer,
Austria, 1927, 2'
Sculpteur Moderne, Segundo de Chomón,
France, 1908, 6'
Hernals, Hans Scheugl, Austria, 1967, 12'
d-c-fix, Austria, 1963, 4'
Eine Fuge, Jörg Ortner, Austria, 1959, 13'
Elizabeth Taylor Make Up Tests: A Little Night
Music, USA/Germany/Austria, 1977, 2' (excerpt)
ab from 14.30
Wettbewerb 10 International Competition 10
Hawa Mahal, Prantik Basu, India, 2014, 14'
29
29.03.15 22:36
Blue and Red, Zhou Tao, Spain/Thailand,
2014, 25'
Smert sredi nas, Oleg Elagin, Russia, 2014,
3'30''
Kioku, Yamada Isao, Japan, 2014, 24'30''
Missing, Ntare Guma Mbaho Mwine, USA/
Uganda/Tansania, 2014, 5'
Panchrome I, II, III, T. Marie, USA, 2014, 15'
14.30 National Film Center,
Tokyo
film examples by Tochigi Akira
Machi, Ogino Shigeji, Japan, 1930, 13'
An Expression, Ogino Shigeji, 1935, 3'
Tokei, Ogino Shigeji, Japan, 1963, 7'30''
Senritsu, Mori Kurenai, Japan, 1933, 3'30''
Daidokoro No Gikyoku, Mori Kurenai, Japan,
1935, 5'
Okiku Naruyo, Iida Tokichi, Japan, 1931, 2'30''
Natsu-Matsuri, Masuda Wasaburo, Japan, 1937,
7'30''
Competition 10
Festival Space
ab from 17.00
Anwesend Attending: William Raban
View, GB, 1970, 4'
Continental Drift, GB, 2005, 15'30''
About Now MMX, GB, 2010, 27'30''
The Houseless Shadow, GB, 2011, 19'
17.00 Internationaler Wett16.00 The Third Image – bewerb 10 International
Competition 10
Programm siehe Di 14.30 programme see Tue 14.30
19.00 Preisverleihung
Award Ceremony
(begrenztes Kartenangebot limited number of
tickets for sale)
Es werden die Preise der folgenden Wettbewerbe verliehen: Kinder- und Jugendfilmwettbewerb, NRW-Wettbewerb, Deutscher Wettbewerb, Internationaler Wettbewerb. Während
und nach der Preisverleihung wird eine Auswahl
der preisgekrönten Filme gezeigt.
The prizes of the following competitions will be
awarded: Children's and Youth Film Competition,
NRW Competition, German Competition,
International Competition. During and after the
ceremony, a selection of award-winning films will
be screened.
ab from 22.00
22.00 Festival Bar
Thorrissey (Pop Missile, Duisburg)
30
29.03.15 22:36
Festival Bar:
Tanzend durch
die Nacht
Festival Bar:
Dancing through the Night
Die Festival Bar ist der Ort zum Ent
spannen, Live-Musik hören und tanzen. Am Freitag legen
der Kölner DJ Schlammpeitziger und Jennifer Reeder
(Chicago), diesjähriger Profil-Gast, auf, am Samstag
folgen Einar (Oberhausen) und Eric D. Clark, der mit Lost
and Found (mit Mouse on Mars) im diesjährigen MuViPreis vertreten ist. Weiter geht es am Sonntag mit
Toulouse Low Trax vom legendären Düsseldorfer Club
Salon des Amateurs und seinem Kreidler-Kollegen Andreas
Reihse (Berlin). Am Montag sind dj grimmo (Augsburg)
und d.e.r (Berlin) dran und am Schlusstag lässt Thorrissey
von Pop Missile (Duisburg) die 61. Kurzfilmtage ausklingen.
1.5. 23 h
Schlammpeitziger (Köln)
Jennifer Reeder (Chicago)
2.5. 23 h
Einar (Oberhausen)
Eric D. Clark
3.5. 23 h
Toulouse Low Trax (Salon des Amateurs/
Kreidler, Düsseldorf)
Andreas Reihse (Kreidler, Berlin)
The Festival Bar is the place to relax, listen
to live music and dance. On Friday, the musical entertainment
is provided by DJ Schlammpeitziger (Cologne) and Jennifer
Reeder (Chicago), who also has a Profile this year. They are
followed on Saturday by Einar (Oberhausen) and Eric D. Clark,
who is also competing in this year’s MuVi Award with Lost
and Found (with Mouse on Mars). We’ll continue on Sunday
with Toulouse Low Trax of the legendary Düsseldorf Salon
des Amateurs and his fellow Kreidler band member Andreas
Reihse (Berlin). On Monday it’s dj grimmo’s (Augsburg) and
d.e.r.’s (Berlin) turn, followed by Thorrissey of Pop Missile
(Duisburg) at the closing night party.
4.5. 23 h
dj grimmo (Augsburg)
d.e.r (Berlin)
5.5. 22 h
Abschlussparty Closing Party
Thorrissey (Pop Missile, Duisburg)
Location:
31
29.03.15 22:36
Karte Map
32
29.03.15 22:36
Wohin
während des
Festivals?
Where to Go During
the Festival?
A | Lichtburg Filmpalast
Elsässer Str. 26
B | Kino im Walzenlager
Zentrum Altenberg
Hansastr. 20
Sport Sports
1 | Rent a Bike, Radstation
Willy-Brandt-Platz 1
€ 7 oder € 8,– / Tag, € 35 oder
€ 45,– / Woche – Mo–Fr 7–20 h,
Sa 10–16 h, So + 1. Mai geschlossen
Mon-Fri 7–20 h, Sat 10–16 h, Sun +
1 May closed
2 | Hallenbad Oberhausen
Lothringer Str. 75
€ 4,– / Mo, Mi, Fr 6.30–17 h, Di 6.30–
16.30 h, Do 6.30–22 h, Sa 8–15 h
1. Mai geschlossen
Mon, Wed, Fri 6.30–17 h, Tue 6.30–
16.30 h, Thu 6.30–22 h, Sa 8–15h
1 May closed
Essen & Trinken
Food & Drinks
3 | Bangkok
Tannenbergstr. 1
Mo–Fr 12–15 h + 18–24 h, Sa 18–24
h, So + 1. Mai 17–24 h
Mon–Fri 12–15 h + 18–24 h, Sat 18–
24 h, Sun + 1 May 17–24 h
11 | La Conchiglia
Hermann-Albertz-Str. 141
Di–Sa 18–22.30 h, So 12–14.30 h +
18–22.30 h
Tue–Sat 18–22.30 h, Sun 12–14.30h
+ 18–22.30 h
12 | Opgen-Rhein Restaurant
Wörthstr. 12
Mo–Fr 11.30-14 h Mon–Fri 11.30–14 h
13 | Keimblatt
Annabergstr. 28
pastries, dairy products, fruit, vegetables
Di–Fr 10–13 h + 15–18.30 h, Sa 10–14 h
Tue–Fri 10–13 h + 15–18.30 h, Sat
10–14 h
14 | Konditorei Bauer (Café)
Marktstr. 124
Mo–Fr 8-19 h, Sa 8–18 h, So 11–18 h
Mon–Fri 8–19 h, Sat 8–18 h, Sun
11–18 h
C | Festival Bar, Festival Café**,
Poetry Slam, Poetry Clip
Competition,
Filmgeflacker Open Air
Zentrum Altenberg
Hansastr. 20
D | Festival Space, Podium
Competition Discussions
Elsässer Str. 17
E | Festival Centre
Guest, Press and Organisation
Office, Video Library*
Langemarkstr. 19–21
F | Kurzfilmtage Villa
Grillostr. 34
4 | Café Lux
Elsässer Str. 26
Mo–Do 9–0 h, Fr + Sa 9–1 h, So 10–0 h
So 10–0 h Mon–Thu 9–0 h, Fr +
Sat 9–1 h, Sun 10–0 h
16 | Druckluft veganes Café
Schmackofatz
Am Förderturm 27
Mi-Fr 17-23 h Wed–Fri 17–23 h
5 | Café Transatlantik
Elsässer Str. 25
Mo–Do 9–1 h, Fr + Sa 9–3 h, So 10–
1 h Mon–Thu 9–1 h, Fri + Sat 9–3 h,
Sun 10–1 h
Einkaufen Shopping
UnterkunftAccommodation
6 | Pizzeria Porto Bello
Helmholtzstr. 49–51
Mo–Do 11–22 h, Fr–So 13–22 h
Mon–Thu 11–22 h, Fri–Sun 13–22 h
H1 | NH Hotel
Düppelstr. 2, 0208 82440
H2 | Hotel Residenz Oberhausen
Hermann-Albertz-Str. 69,
0208 82080
H3 | Hotel zum Rathaus
Freiherr-vom-Stein-Str. 41,
0208 858370
H4 | In Hostel Veritas
Essener Str. 259, 0208 8690884
H5 | Hotel Haus Union
Schenkendorfstr. 13,
0208 8808088
H6 | City Lounge Hotel Oberhausen
Nohlstr. 88, 0208 2996818
7 | Falstaff
Ebertstr. 70
Di–So 16–24 h Tue–Sun 16–24 h
8 | Gdanska
Altmarkt 3
Di–Sa 18-1 h, So 11–23 h
Tue–Sat 18–1 h, Sun 11–23 h
9 | Gíu
Ebertplatz 4
So–Do 12–23 h, Fr + Sa 12–0.30 h
Sun–Thu 12–23 h, Fri + Sat 12–0.30 h
10 | Shalimar
Buschhausener Str. 58
Mo–Sa 11.30–15 h + 17–23 h, So +
1. Mai 13–23 h
Mon–Sat 11.30–15 h + 17–23 h, Sun +
1 May 13–23 h
15 | 3Mahl
Grenzstr. 148
Mo-Sa 17.30-0 h Mon–Sat 17.30–0 h
19 | töne & bücher
LPs, CDs, Books
Helmholtzstr. 61
Mo–Fr 10–14 h, 15–18.30 h, Sa 10–13 h
Mon-Fri 10–14 h, 15–18.30 h, Sat
10–13 h
H4 | Hostel & Gretel – Der Laden
Essener Str. 259
Mo-Sa 10-20 h Mon–Sat 10–20 h
20 | Karl Maria Laufen
Buchhandlung, Antiquariat
Schwartzstr. 54
Mo-Fr 8.15-13 h,15-18.30 h, Mi
8.15-13 h, Sa 8.45-13 h
Mon-Fri 8.15–13 h,15–18.30 h, Wed
8.15–13 h, Sat 8.45–13 h
* nur für Akkreditierte accredited visitors only
** nur für Gäste-Akkreditierte invited guests only
33
29.03.15 22:36
Stücke
40. Mülheimer Theatertage NRW
16. Mai – 4. Juni
2015
16. Mai
Wolfram Lotz Die lächerliche Finsternis
Burgtheater Wien
18. + 19. Mai
Felicia Zeller Wunsch und Wunder
Saarländisches Staatstheater Saarbrücken
24. Mai
Elfriede Jelinek Die Schutzbefohlenen
Thalia Theater Hamburg
27. + 28. Mai
Rebekka Kricheldorf Homo Empathicus
Deutsches Theater Göttingen
Kurzfilm Plus
31. Mai
Yael Ronen & Ensemble Common Ground
Maxim Gorki Theater, Berlin
4. Juni
Ewald Palmetshofer die unverheiratete
Burgtheater Wien
Short Film Plus
serres-design.de
1. + 2. Juni
Dirk Laucke Furcht und Ekel.
Das Privatleben glücklicher Leute
Schauspiel Stuttgart
Michael Brynntrup: Jesus – der Film – das Buch
1986 stellte Michael Brynntrup 35 Episoden aus dem Neuen
Testament zusammen, die von 22 Filmemachern auf Super
8 verfilmt wurden. Das Buch zum Filmprojekt präsentiert
er mit einigen Überraschungen in Oberhausen.
1. Mai, 18 h: Buchpräsentation, Festival Space
1. Mai, 20 h: Filmvorführung, Kino im Walzenlager
Kinder
nderStücke
www.stuecke.de
www.kinderstuecke.de
Glaube!
Ein Programm aus dem Verleih der Kurzfilmtage, in dem
fünf Filmemacher einen frischen Blick auf Glaubensfragen
und Religionsformen weltweit werfen.
4. Mai, 20 h, Kino im Walzenlager
1 8.-22. Mai
18. Mai
Carsten Brandau Dreier steht Kopf
Theaterhaus Ensemble, Frankfurt am Main
Short Matters!
19. Mai
Katrin Lange Zaubermühle
Schnawwl, Nationaltheater Mannheim
Drei Programme mit den interessantesten europäischen
Kurzfilmen 2014, allesamt nominiert für den Europäischen
Kurzfilmpreis 2014.
1.,3. und 4. Mai, jeweils 18 h, Kino im Walzenlager
20. Mai
Sibylle Berg Mein ziemlich seltsamer Freund Walter
Consol Theater Gelsenkirchen
Morgen woanders – Uraufführung
20. + 21. Mai
Kristo Šagor Patricks Trick
Theater der Jungen Welt Leipzig
„Klar möchten wir bei eurem Film mitmachen, wir wissen
aber nicht, ob wir morgen noch da sind.“ Drei junge Flüchtlinge
in Oberhausen spielen ihre Träume und Erfahrungen in
einer Dokumentation von Eike Weinreich und Konstantin
Buchholz.
1. Mai, 12.30 h, Lichtburg Filmpalast
22. Mai
Ulrich Hub Ein Känguru wie Du
Junges Theater, Stadttheater Ingolstadt
Die Oberhausen Auswahl
Oberhausener Bürger haben dieses Programm aus Filmen
aus dem Archiv der Kurzfilmtage zusammengestellt. Für
Gefördert
Gefördertvon
vonder
derLEONHARD-STINNES-STIFTUNG
LEONHARD-STINNES-STIFTUNGund
unddem
der
BEAUFTRAGTEN DER
BEAUFTRAGTEN
DER BUNDESREGIERUNG
BUNDESREGIERUNGFÜR
FÜRKULTUR
KULTURUND
UNDMEDIEN
MEDIEN
34
29.03.15 22:36
Hvalfjord,Guðmundur Arnar Guðmundsson, Short Matters!
25 Jahre
Kunsthochschule
für Medien
Köln
dieses Projekt arbeiten die Kurzfilmtage mit dem Büro für
Chancengleichheit der Stadt Oberhausen/Bereich Leben
im Alter zusammen.
Diplomstudium
Mediale Künste
in 9 und
4 Semestern
Emerging Artists
Sieben außergewöhnliche Werke junger deutscher Filmemacher. Die Auswahl stammt von der AG Kurzfilm und
German Films.
Preisträger anderer Festivals
Aktuelle Kurzfilme, die bei anderen großen Festivals –
Locarno, Rotterdam, Clermont-Ferrand – ausgezeichnet
wurden.
30. April, 17 h, Lichtburg Filmpalast
www.khm.de
Scheinwelten–Ein3D-ProgrammfürKinder
Filme aus dem Themenprogramm „Das Dritte Bild –
3D-Kino als Experiment“, für Kinder ab 8 Jahren
geeignet.
3. Mai, 10.30 h, Lichtburg Filmpalast
Kindergartenprogramm mit Spielaktionen
Filme und Mitmachaktionen für die ganz Kleinen ab drei,
zusammengestellt von den Kurzfilmtagen und Erzieherinnen des emek-Kindergartens Oberhausen. Moderiert
von Schülerinnen des Freiherr-vom-Stein-Gymnasiums,
unterstützt vom Integrationsrat Oberhausen.
30. April, 10.30 h, Lichtburg Filmpalast
(Anmeldungen über [email protected])
35
29.03.15 22:36
Kurzfilm Plus
Short Film Plus
Hole, Martin Edralin, Preisträger anderer Festivals
Sterben nicht vorgesehen, Matthias Stoll, Die Oberhausen Auswahl
4. Poetry Clip-Wettbewerb
Michael Brynntrup: Jesus – the Film – the Book
Oberhausener Schülergruppen der neunten Jahrgangsstufe
schicken ihre Poetry Clips ins Rennen. Das Projekt wird
im Programm „Künste öffnen Welten“ der BKJ (Bundesvereinigung Kulturelle Kinder- und Jugendbildung e.V.)
gefördert, welches Teil von „Kultur macht stark. Bündnisse
für Bildung“ des Bundesministeriums für Bildung und Forschung ist. Das Preisgeld wird von der Energieversorgung
Oberhausen (evo) gestiftet.
4. Mai, 12.30 h, Zentrum Altenberg
Eintritt frei
Michael Brynntrup’s project Jesus – the Film (1986) saw him
assembling 35 episodes from the New Testament, which
had been filmed by 22 film-makers on Super 8. Brynntrup
will be in Oberhausen to present the book and the films
along with a few surprises.
1 May, 18.00 h: Book presentation, Festival Space
1 May, 20.00 h: Film screening, Kino im Walzenlager
Believe!
A programme from our distribution catalogue in which five
filmmakers cast a fresh view on questions of faith and forms
of religious practice around the world.
4 May, 20.00 h, Kino im Walzenlager
Open Screening
Filmemacher, deren Filme nicht für die Wettbewerbe
ausgewählt wurden, stellen ihre Werke vor. Ein Publikumsrenner.
3. und 4. Mai, jeweils 20 h, Lichtburg Filmpalast
Short Matters!
Three programmes featuring the most striking European
short films from 2014, all of them nominees for the European
Short Film Award 2014.
1, 3 and 4 May, 18 h, Kino im Walzenlager
Das Oberhausener Kunstkollektiv Skribble Gebibble
präsentiert Filme aus den Wettbewerben und lädt Filmemacher zum Gespräch. Bei schlechtem Wetter im Kino
im Walzenlager.
1. Mai, 22.30 h, Zentrum Altenberg
Eintritt frei, Spenden willkommen
Elsewhere Tomorrow – Premiere
“Sure, we’d like to take part in your film project, but we
don’t know whether we’ll still be here tomorrow.” Three
young refugees in Oberhausen act out their dreams and
experiences in a documentary by Eike Weinreich and
Konstantin Buchholz.
1 May, 12.30 h, Lichtburg Filmpalast
Poetry Slam
Poetry Slammer tragen durch Filme aus dem Deutschen
Wettbewerb inspirierte Texte vor. Jonas Jahn moderiert.
3. Mai, 21 h, Zentrum Altenberg
Eintritt: 5 €
The Oberhausen Selection
Citizens of Oberhausen have put this programme together
from films of the Festival archive – an ideal introduction
for people who are curious about short films. The Festival
works on this project together with the City of Oberhausen’s
Office for Equal Opportunities/Life in Old Age Division.
36
29.03.15 22:36
Emerging Artists
Seven extraordinary works by young German filmmakers.
A selection by AG Kurzfilm and German Films.
Award Winners of other Festivals
A selection of recent shorts, all of which won prizes at
other big festivals – Locarno, Rotterdam, Clermont-Ferrand.
30 April, 17 h, Lichtburg Filmpalast
Illusory Worlds – a 3D Programme for Kids
Films from the programme “The Third Image – 3D Cinema as
Experiment”, which are suitable for children aged 8 and over.
3 May, 10.30 h, Lichtburg Filmpalast
Interactive Kindergarten Programme
Films and a programme of activities for the little ones,
compiled by the Festival and the teachers of the emek
Kindergarten in Oberhausen. Presented by the pupils of
the Freiherr vom Stein Grammar School, supported by the
Integration Council of Oberhausen.
30 April, 10.30 h, Lichtburg Filmpalast
Harun Farocki /
Avantgarde, Experiment & Underground /
Die Zukunftsruine /
Autorschaft im Spielfilm /
and many more …
4th Poetry Clip Competition
Oberhausen school groups from the ninth year are entering
their poetry clips in the race. The project is sponsored by the
“Arts Open Worlds“ programme of the BKJ (Bundesvereinigung Kulturelle Kinder- und Jugendbildung e.V.), which is
part of the “Culture Makes Strong. Alliances for Education”
from the Federal Ministry of Education and Research. The
prize money is donated by Energieversorgung Oberhausen
(evo).
4 May, 12.30 h, Zentrum Altenberg
Free admission
www.strzelecki-books.com
Open Screening
Filmmakers not selected for the competitions present their
works in Oberhausen at the Open Screening – a real favourite with the audiences.
3 and 4 May, 20.00 h on both days,
1504
Oberhausen’s Skribble Gebibble art collective will be presenting films from this year’s competitions, and the filmmakers
will be invited to discuss their works with the audience.
The event will be held in the Kino im Walzenlager in case
of bad weather.
Free admission, donations welcome
Poetry Slam
Poetry slammers perform texts which have been inspired
by films from the current German Competition. Hosted by
Jonas Jahn.
Admission: 5 €
3
37
29.03.15 22:36
Profil: Ito Takashi
Das Unheimliche des Films
Profile: Ito Takashi The Uncanny of Film
Amai Seikatsu
Manchmal muss man einfach
daran erinnert werden, dass das analoge Kino eine
Augentäuschung ist: eine Illusion, die uns mit Standbildern
eine natürliche Bewegung vorgaukelt. Alles, was uns im
Film an Unwirklichem und Unheimlichem begegnet, lauert
im Grunde schon in den verschluckten Räumen zwischen
diesen 24 Bildern pro Sekunde – und niemand bewegt sich
in ihnen so elegant wie der japanische Experimentalfilmer
Ito Takashi. Sein Meisterwerk Spacy (1981) besteht aus
700 Aufnahmen einer leeren Turnhalle, die stotternd eine
wilde Kamerafahrt simulieren, um dann immer wieder ins
Innere einer an einem Stab befestigten Fotografie der
leeren Turnhalle zu ruckeln. So öffnet sich jedes Mal die
Tür in eine andere parallele Wirklichkeit.
Dieses Prinzip hat Ito in Filmen wie Thunder (1982),
Ghost (1984), und Akuma No Kairozu (1988) brillant
variiert, um es im Oberhausen-Gewinner Zone (1995) auf
das Erzählerische auszudehnen. In Zone verwischen die
Grenzen von Träumen und Erinnerungen und damit die
des Ichs. Unser Selbstbild, heißt das, ist auch nur eine aus
vielen Einzelbildern zusammengesetzte Illusion, in deren
Zwischenräumen das Unbekannte lauert. Michael Kohler
empty spaces between those 24 frames per second – and
nobody moves as elegantly within them as the Japanese
experimental filmmaker Ito Takashi. His masterpiece
Spacy (1981) consists of 700 still photographs of an empty
gymnasium; they judder to simulate a wild tracking shot,
with the camera constantly jerking into the interior of a
photograph of the empty gymnasium fixed to a pole. Each
time sees the door being opened into another parallel
reality.
Ito has brilliantly varied this principle in films like Thunder
(1982), Ghost (1984) and Akuma No Kairozu (1988) in order
to expand it on to the narrative level in the Oberhausen
winner Zone (1995). The boundaries of dreams and memories
become blurred in Zone along with those of the ego. That is
to say that our self-image is just another illusion composed
of many individual images with the unknown lurking in
between.
Michael Kohler
1. 5. 12.30 h
2.5. 14.30 h
3.5. 12.30 h
Sometimes, you simply have to
be reminded that analogue cinema is an optical illusion:
an illusion where still images lead us to believe in natural
movement. Everything we encounter that seems unreal
and uncanny in cinema is basically already lurking in the
38
29.03.15 22:36
Profil: Erkka Nissinen
Pandas mit Perücken
Profile: Erkka Nissinen Pandas with Wigs
Polis X
to cope with desire (Night School, 2007), or a fictional
debate between the composers Schönberg and Stockhausen
(Vantaa, 2008); most of this with badly fitting wigs, singing
out of key in whacky English accents and a body language
with its roots in slapstick.
Nissinen actually always plays at least one of the parts
himself, while his fellow actors can be unsettlingly primitive
animations. In truth, there hasn’t been anything comparable
in the cinema of the past two decades – one thing is sure
that the avant-garde in our part of the world hasn’t acted in
such an absurd, grotesque and bizarre way for a long time.
But one can only cope with the social conditions through a
satirical art that eludes all formal specifications and every
commonly held taste. Olaf Möller
Der finnische Filmemacher Erkka Nissinen hat jedem etwas zu bieten, dem ein Herz für das Verschrobene gegeben ist. Bei ihm gibt es philosophierende
Murmeltiere, Penis-Doktoren und finstere Ninja-Truppen
(Rigid Regime, 2012), Mohrrüben-Visionen in verdreckten
Hausfluren (A Man and Carrot, 2001), vom Begehren überforderte Pandas (Night School, 2007), oder ein fiktives
Streitgespräch zwischen den Komponisten Schönberg und
Stockhausen (Vantaa, 2008); das alles meist mit schlecht
sitzenden Perücken, schiefem Gesang in schräg akzentuiertem Englisch und einer am Slapstick geschulten Körpersprache.
Nissinen spielt eigentlich immer mindestens eine Rolle
selbst, seine Mitspieler können dabei auch mal aufregend
primitiv wirkende Animationen sein. Wahrlich, etwas Vergleichbares findet sich nirgends im Kino der letzten rund
zwei Dekaden – zumindest gab sich die Avantgarde in
unseren Breitengraden schon lange nicht mehr derartig
absurd, grotesk und bizarr. Aber nur so, mit einer sich
allen Formvorgaben und jedem Geschmackskonsens
entziehenden satirischen Kunst, kommt man den sozialen
Olaf Möller
Verhältnissen bei. 3.5. 14.30 h
The Finnish filmmaker Erkka Nissinen has
something for everyone who has a heart for the eccentric.
His films have philosophising marmots, penis doctors, and
sinister ninja troops (Rigid Regime, 2012), carrot visions in
sleazy hallways (A Man and Carrot, 2001), pandas unable
39
29.03.15 22:36
Profil: William Raban
Im Schatten des Thatcherismus
Profile: William Raban In the Shadow of Thatcherism
A
Time and the Wave
Als “Thatcher’s dick” bezeichnen Londoner sarkastisch das zur Bauzeit höchste Hochhaus
Großbritanniens, das so genannte One Canada Square
im Bürokomplex Canary Wharf. Ein Symbol für die unter
der Eisernen Lady einsetzende Gentrifizierung des East
Ends. Der Londoner Experimentalfilmer William Raban
zeigt in Sundial in nur 90 Sekunden 71 verschiedene
Ansichten des in der Tat sehr phallisch geformten
Gebäudes. Dabei entsteht so etwas wie eine in der Zeit
gestreckte kubistisches Filmskulptur, die einen absoluten
Gegenentwurf darstellt zu Andy Warhols achtstündiger
Empire-State-Building-Hommage “Empire”.
Sundial ist einer von fünf Filmen im Oberhausener Programm, die sich mit der Entwicklung des Londoner East
Ends befassen. Die Canary-Wharf-Hochhäuser werfen ihre
symbolischen Schatten auch in A 13 und Island Race, der
Millennium Dome aus der New-Labour-Ära steht dagegen
in MM im Mittelpunkt – und wirkt wie ein im East End
gelandetes UFO. Dass vom Stadtteil auch einmal wichtige
kreative Impulse ausgingen, zeigt Raban in 72-82, einer
wunderbaren Dokumentation aus Archivmaterial über die
Künstlerkooperative ACME. Sven von Reden
Lady. The London-based experimental filmmaker William
Raban takes only 90 seconds in Sundial for 71 different views
of the admittedly indeed rather phallic-shaped building. This
results in something like a cubist film sculpture spread over
time as an absolute alternative to Andy Warhol’s eight-hour
homage to the Empire State Building in “Empire”.
Sundial is one of five films in Oberhausen’s programme
dealing with the development of London’s East End. The
Canary Wharf skyscrapers also cast their symbolic shadows
in A 13 and Island Race, while the Millennium Dome from
the New Labour era is at the centre of MM – and looks like
an UFO which has landed in the East End. Raban shows that
important creative impulses also once had their origins in
the district in 72-82, a wonderful documentary consisting
of archive footage about the ACME artists’ cooperative.
Sven von Reden
3.5. 20.00 h
4.5. 14.30 h
5.5. 17.00 h
“Thatcher’s dick” is the name Londoners
sarcastically give to the so-called One Canada Square,
the highest skyscraper in Great Britain at the time of its
construction at the Canary Wharf office complex. A symbol
of the East End’s gentrification which began under the Iron
40
29.03.15 22:36
ARBEIT
Gefördert durch die
STINKT
Pier Paolo Pasolini, Johann Sebastian Bach : Accattone
Musiktheater : Philippe Herreweghe, Collegium Vocale Gent, Johan Simons
ab 14.08.2015 : Zeche Lohberg, Dinslaken
Festival der Künste
41
29.03.15 22:36
Profil: Jennifer Reeder
Zwischen Punk und Hollywood
Profile: Jennifer Reeder Between Punk and Hollywood
A Million Miles Away
White Trash Girl, schon der Name dieser
Superheldin signalisiert Lärm und Wut. Als Baby wurde sie
die Toilette herunter gespült und ist in giftigen Abwässern
aufgewachsen. Nun macht sie als Rächerin der Misshandelten mit ihren toxischen Superkräften Jagd auf gewalttätige Männer.
The Devil Inside (1995), der erste Teil von Jennifer Reeders White Trash Girl-Trilogie, ist purer Punk, samt Cutup-Montagetechniken und schrundigen Videobildern. In
diesem filmgewordenen Underground-Comic vermischen
sich alle nur erdenklichen Formen von Pulp Fiction. Aber
unter den dreckigen und grellen Bildern schwingt noch
etwas anderes mit, ein fast sanfter Witz und eine zarte
Traurigkeit. Das sind die Extreme, die Reeders Werk seither
durchziehen.
Den verstörenden Musikvideo-Dekonstruktionen von
Nevermind (1999) und Lullaby (1999) stehen das himmlisch-hysterische Melodram Tears Cannot Restore Her:
Therefore, I Weep (2011) und der märchenhafte TeenagerFilm A Million Miles Away (2014) gegenüber. Variationen
auf Hollywood statt Underground. Aber unter ihrer Oberfläche schlägt weiterhin das Herz einer feministischen
Punk-Künstlerin, die einst das White Trash Girl war.
Sascha Westphal
Now as the avenger of the abused, she preys upon violent
men with her toxic super-powers.
The Devil Inside (1995), the first part of Jennifer Reeder’s
White Trash Girl trilogy, is pure punk, together with cut-up
montage techniques and scratched video images. Every
imaginable form of "pulp fiction" is mixed together in this
film version of an underground comic. But there’s also
something resonating among the dirty and lurid images,
an almost gentle wit and a tender sadness. Those are the
extremes that have been running through Reeder’s work
ever since.
The disturbing music video deconstructions of Nevermind
(1999) and Lullaby (1999) are juxtaposed with the divinely
hysterical melodrama Tears Cannot Restore Her: Therefore, I Weep (2011) and the magical teenager film A Million Miles Away (2014). Variations on Hollywood instead
of underground. But, under the surface, there still beats
the heart of a feminist punk artist who was once White
Trash Girl.
Sascha Westphal
1. 5. 22.30 h
2.5. 1 7.00 h
Im Fernsehen On TV:
1.5. 23.25 h: ARTE KurzSchluss
Seven Songs about Thunder
White Trash Girl, the very name of this
super-heroine signals noise and anger. As a baby, she was
flushed down the toilet and grew up in poisonous effluent.
42
29.03.15 22:36
Profil: Vipin Vijay
Reisen ins Verborgene
Profile: Vipin Vijay Journeys into Hidden Depths
Vishaparvam
Das Filmschaffen von Vipin Vijay entzieht
sich souverän allen Typologisierungen und Verortungen
– passend zu einer Kunst, die einer Idee von Sein verpflichtet ist, bei der die Übergänge zwischen Innen und
Außen, Selbst und Anderen, Individuum und Gesellschaft
fließend sind. Found Footage, Spielszenen, Interviews,
Fragmente aus Kinoklassikern aller Herren Länder, Videoeffekte: Vijay verwendet, was ihm gerade recht erscheint,
wie unterschiedlich die Elemente auch sein mögen. So
gleichen seine Filme hoch komplexen, aus einer Vielzahl
von Stoffen geschaffenen Geweben.
Ein Großteil seiner Werke wurde vom öffentlich-rechtlichen
Fernsehen für Dokumentarfilm-Sendeplätze finanziert; die
Filme drehen sich um Sujets wie Tempelorakel (Kshurasyadhara, 2001), Kino und Fortbewegungsmittel (Video
Game, 2005) oder Toxikologie (Vishaparvam, 2012). A
Perfumed Garden (2008) wiederum entstand als kontemplatives Museumsstück für eine Ausstellung. Vijays Werke
sind Reisen zu Erkenntnissen, Versuche der Formfindung für
Vorgänge, die dem menschlichen Auge verborgen bleiben.
In all dem: Essays über Medien, Welten-Vermittler aller Art.
Olaf Möller
scenes, interviews, fragments of film classics from all over
the world, video effects: Vijay just uses what seems right
to him at the time, however different the elements may be.
Consequently, his films resemble highly complex fabrics
consisting of a variety of materials.
The majority of his works were financed by public service
television for documentary slots; the films are on such subjects as temple oracles (Kshurasyadhara, 2001), cinema and
the means of transport (Video Game, 2005) or toxicology
(Vishaparvam, 2012). A Perfumed Garden (2008), on the
other hand, was made as a contemplative museum piece for
an exhibition. Vijay’s works are journeys to understanding,
attempts at form finding for processes which remain hidden
to the human eye. In everything: essays about media, an
intermediary for all kinds of worlds.
Olaf Möller
2.5. 12.30 h
4.5. 1 7.00 h
Vipin Vijay’s filmmaking effortlessly eludes
all typologies and classifications – fitting for an art which is
indebted to an idea of being where the transitions are fluid
between the inner and the outer, the self and others, and
between the individual and society. Found footage, fictional
43
29.03.15 22:36
Foto: Robin Holland
SEELENLANDSCHAFTEN
14.4. - 12.7.2015
44
29.03.15 22:36
Foto: Robin Holland
Archive
Bewahrer der Filmkunst
Archives Preservers of Film Art
Hernals, Hans Scheugl
N
5
Robert Nelson hat nie einen Oscar
bekommen und doch sammelt die Academy of Motion
Picture Arts and Sciences die Arbeiten des Film-Avantgardisten. Seit seiner Gründung 1991 liegt der Schwerpunkt
des Academy Film Archives auf dem Erbe unabhängiger
Filmkünstler – neben Nelson gehört etwa auch Vanessa
Renwick dazu. Dass sich das BFI National Archive in London
für die historische Avantgarde engagiert, ist schon weniger
überraschend. Es beherbergt eine der weltweit größten
Film- und Fernsehsammlungen und präsentiert in Oberhausen frühe Arbeiten von John Maybury, dem die Kurzfilmtage 2002 eine Retrospektive gewidmet haben.
Mit ihrer Archiv-Sektion rücken die Kurzfilmtage die Retter
der experimentellen Filmkunst ins Rampenlicht. Seit 2013
laden sie Filmarchive ein, vor Ort aktuelle Projekte vorzustellen. Jeder Vortrag erlaubt seltene Einblicke sowohl in
die Restaurierungsarbeit als auch in die Filmgeschichte. So
bringt das National Film Center in Tokio Pioniertaten des
japanischen Amateur- und Avantgardefilms mit und das
Österreichische Filmmuseum frisch restaurierte Arbeiten
von Hans Scheugl und Friedrich Kuplent. Michael Kohler
instance. The fact that the BFI National Archive in London
is committed to the historical avant-garde is much less of a
surprise. It holds one of the largest film and television collections in the world and will be in Oberhausen to present
early works by John Maybury who was the subject of a
retrospective by the Short Film Festival in 2002.
Oberhausen puts the spotlight on the saviours of experimental film art with its archives section. Since 2013, it has
been inviting film archives to present current projects and
discuss them with the audience. Each lecture offers rare
insights into restoration work and film history. The National
Film Center in Tokyo will thus be bringing works by pioneering Japanese amateur and avant-garde filmmakers
and the Austrian Film Museum showing recently restored
works by Hans Scheugl and Friedrich Kuplent. Michael Kohler
4.5. 12.30 + 20.00 h
5.5. 12.30 + 1 4.30 h
Robert Nelson has never received an
Oscar, and yet the Academy of Motion Picture Arts and
Sciences collects the works of the avant-garde filmmaker.
Since being established in 1991, the Academy Film Archive
has focused on the works of independent filmmakers –
apart from Nelson, this also includes Vanessa Renwick, for
45
29.03.15 22:36
Podium:
3D, Unabhängigkeit
und Filmlabore
Podium: 3D, Independence, Film Labs
Fünf Diskussionen zu aktuellen Fragestellungen rund
um Film und Kunst. Öffentlich, gratis und immer
interessant.
1. Mai 10–14.30 h, 2.–5. Mai, täglich 10–12 h,
Five discussions on current issues in the fields of film
and art. Public, free and always interesting.
1 May 10–14.30 h, 2–5 May, daily 10–12 h
Festival Space, Elsässer Str. 17
1. Mai 1 May
3. Mai 3 May
Part 1, 10.00 h: Wie unabhängig geht Filmemachen
heute? How Independent Can Filmmaking Be Today?
With: Jakob Kirstein Høgel, advisor and producer (Århus)
Presentation: Sirkka Möller, curator (Berlin)
Filmlabore in Künstlerhand – alter Hut oder neues
Konzept? Artist-run Film Labs – Old Ties or New
Concepts?
With: Alice Koegel, curator, Staatsgalerie Stuttgart;
Andrew Lampert, Anthology Film Archives (New York);
Nicolas Rey, filmmaker, L’Abominable (Paris); Esther
Urlus, filmmaker (Rotterdam)
Presentation: Vassily Bourikas, curator (Athens)
Part 2, 12.30 h: Wie unabhängig geht Filmausbildung
in Deutschland? How Independent Can Film Schools Be
Today?
With: Susanne Heinrich, students' council, German
Film and Television Academy (Berlin); Dietrich Leder,
professor, Academy of Media Arts (Cologne); Gerald
Sommerauer, students' council, German Film and
Television Academy (Berlin)
Presentation: Lars Henrik Gass, festival director
(Oberhausen); Sirkka Möller, curator (Berlin)
4. Mai 4 May
3D-Reloaded – was ist vom stereoskopischen Kino zu
erwarten? 3D Reloaded – What Can We Expect from
Stereoscopic Cinema?
With: Elisa Linseisen, author (Munich); Johann Lurf,
filmmaker (Vienna); Nadia Ranocchi, filmmaker
(Roncofreddo)
Presentation: Björn Speidel, curator ”The Third Image –
3D-Cinema as Experiment“ (Berlin)
2. Mai 2 May
Was können wir noch mit dem Kino anfangen?
What’s the Use of Cinema Anymore?
With: Elisabetta Fabrizi, curator Tyneside Cinema Gallery
(Newcastle upon Tyne); Barbara Fränzen, head of the Film
Department of the Austrian Chancellery (Vienna); Brent
Klinkum, curator Transat Projects (Caen); David Sin,
Head of Cinemas Independent Cinema Office (London)
Presentation: Wilbirg Brainin-Donnenberg, curator
(Vienna)
5. Mai 5 May
Das Oberhausen Seminar – eine Bilanz The Oberhausen
Seminar – Taking Stock
With: participants of the 2015 Oberhausen Seminar
Presentation: Chi-hui Yang, film programmer, lecturer
and writer (New York)
46
29.03.15 22:36
Derek Jarman
Mehr als ein Frühwerk:
Super 8
Derek Jarman More than just
Early Works: Super 8
SloaneSquare(akaRemovalParty;SloaneSquare:ARoomofOne’sOwn)
hu t z
elt sc e
uM W uch t Gu ten
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nAc
Blindtext Lorem Ipsum
Es ist nicht nur so, dass Derek Jarman
(1942-1994) seine ersten Filme mit einer Super 8-Kamera
drehte. Man kann vielmehr ohne Übertreibung sagen,
dass diese Technik für den Hausgebrauch seine Schule
des Sehens und Filmemachens war. Insgesamt drehte
Jarman rund 80 Kurzfilme auf Super 8, sie alle teilen die
wichtigsten Merkmale seines großartigen Werks: sie sind
extrem experimentierfreudig und zutiefst persönlich. In den
letzten Jahren wurden Jarmans Super 8-Filme vollständig
digitalisiert. James Mackay präsentiert eine Auswahl mit
sieben Arbeiten.
Michael Kohler
The fact of the matter is not just that Derek
Jarman (1942-1994) shot his first films with a Super 8 camera.
One could claim, without exaggeration, that this home movie
technology was his school of seeing and filmmaking. Jarman
shot a total of almost 80 short films on Super 8, all of which
share the most important characteristics of his brilliant
œuvre: they are extremely experimental and deeply personal. Over the past few years, all of Jarman’s Super 8
films were digitised. James Mackay presents a selection
of seven works.
Michael Kohler
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Seit 25 Jahren bildet die Kunsthochschule für Medien Köln
(KHM) Filmemacher aus und hat sich dabei als eine der
wichtigsten und erfolgreichsten Filmschulen Deutschlands
etabliert. Gern und regelmäßig zeigen die Kurzfilmtage
Filme von KHM-Absolventen. Diese Auswahl unterstreicht
den hohen künstlerischen Anspruch und die Qualität der
Kölner Ausbildung. Allerleirauh etwa geht als Animation mit
lebensgroßen Puppen unkonventionelle Wege, Ausbruch
beschäftigte sich früh mit der Integrationsproblematik. Und
mit It’s All Blooming Now Mt. Heart Attack (Liars) ist sogar
Anja Titze
ein MuVi-Preisträger vertreten. 2
The Academy of Media Arts Cologne (KHM) has been
training filmmakers for 25 years and has established itself
as one of the most important and successful film academies
in Germany. The Short Film Festival likes to show films by
KHM graduates and does this on a regular basis. This
selection underscores the high artistic standards and the
quality of the training in Cologne. For instance, Allerleirauh
takes an unconventional approach as animation with lifesize puppets, Ausbruch was one of the first to address the
problems of integration. And even a MuVi prize-winner is
featured here with the programming of It’s All Blooming
Anja Titze
Now Mt. Heart Attack (Liars).
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Partner
Sponsors and Partners
Träger
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funds from
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Main Supporter
Förderer
Supporters
Projektförderer
Project Supporters
Hauptsponsor
Main Sponsor
Hauptsponsor Kinder- und Jugendkino
Main Sponsor of the Children’s and Youth Cinema
Sponsoren
Sponsors
Partner
Partners
Medienpartner
Media Partners
MuVi-Partner
MuVi Partners
49
29.03.15 22:36
Impressum Masthead
Herausgeberin published by
Internationale Kurzfilmtage Oberhausen gGmbH
Grillostr. 34
46045 Oberhausen
Tel +49 (0)208 825-2652
Fax +49 (0)208 825-5413
[email protected]
www.kurzfilmtage.de
Fotos photos
Stills: Filmemacher filmmakers
Seiten 21, 31, 46: Daniel Gasenzer
www.danielgasenzer.com
Seite 45: Credit: Sammlung Österreichisches Filmmuseum
Cover: Still from Green Head, Fiona Robertson, courtesy
of the filmmaker
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MaschMedia Marketing & PR, Marcus Schütte, Anja
Keienburg, Catrin Böcker
[email protected] |
www.masch-media.de
ViSdP responsible within the scope of German press law
Dr. Lars Henrik Gass
Redaktion edited by
Michael Kohler, Sabine Niewalda
Gestaltung design and layout
nondesign, Köln
Redaktionsassistenz editorial assistant
Anja Titze
Druck printed by
DIE WATTENSCHEIDER MEDIEN VERTRIEBS GmbH
Autoren contributors
Anne Burgmer, Michael Kohler, Olaf Möller,
Sabine Niewalda, Sven von Reden, Anja Titze,
Sascha Westphal
PLANUNG UND UMSETZUNG
VON EVENTS, AUSSTATTUNG,
TECHNIK UND VIELES MEHR
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dienstags um 22.30 Uhr im WDR FERNSEHEN. Mit Reportagen und
Berichten aus und über die Kulturereignisse in NRW, moderiert
von Matthias Bongard. Die »West ART«-Zuschauerjury wird aus den
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Transcription

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