Kunstseminare - in der akademie.GERAS

Transcription

Kunstseminare
akademie.GERAS
Führende.Akademie.Österreich
Studienlehrgang für Malerei
mit Prof. Christian Ludwig
Attersee
2. Studienlehrgang
2014–2016
Am Studienlehrgang Interessierte können sich
ab sofort bei der akademie.GERAS um einen
Studienplatz bewerben.
Die akademie.GERAS steht, gemeinsam mit Christian Ludwig Attersee
und seinen AssistentInnen des Studienlehrgangs, für eine fundamentale
und professionelle Ausbildung. Studentinnen und Studenten werden
durch diesen Studienlehrgang in die Lage versetzt, selbstständig zu arbeiten, selbstbewusst mit ihrem gewonnenen Status als MalerIn und
KünstlerIn umzugehen und sich die in der Folge notwendigen Ressourcen
zu erobern. Aus dieser Zielsetzung heraus werden die DozentInnen und die akademie.GERAS den StudentInnen gegenüber
ihren Anspruch formulieren. Der Studienlehrgang in diesem Sinne ist keine Freizeitveranstaltung, sondern erfordert in
höherem Maße von den StudentInnen Fleiß, Kraft, Willen und Leidenschaft. Das Studium spiegelt in gewisser Weise die
Realität am Kunstmarkt. Ausschließlich mit Talent, Bildung und Durchsetzungskraft wird der/die angehende KünstlerIn
hier bestehen können. Engagement der StudentInnen ist erforderlich, da der Studienlehrgang innerhalb des Zeitraumes
von zwei Jahren mit zehn Studienwochen zu je sechs Tagen komprimiert stattfinden wird.
TROPFENSAMMLERIN 2009/13
(ehemals NIXENGLÜCK) Acryl und Lack auf grundierter Leinwand,
Holzrahmen bemalt, 105 x 105 cm / 118 x 118 cm
KIRSCHENSCHATTEN 2013
Acryl und Lack auf grundierter Leinwand, Holzrahmen bemalt,
105 x 105 cm / 118 x 118 cm
AUFBAU
Im ersten Studienjahr findet das Grundstudium mit insgesamt fünf Studienwochen zu je sechs Tagen statt. Die
selbstständige künstlerische Arbeit der StudentInnen außerhalb der Module an der akademie.GERAS ist unabdingbar. Im Anschluss findet das Aufbaustudium mit weiteren fünf Studienwochen statt. Den Abschluss bildet eine
Ausstellung, zu der den StudentInnen offiziell das Diplom
der akademie.GERAS überreicht wird. Für besonders talentierte Absolventinnen und Absolventen wird ab September 2016 die Meisterklasse angeboten.
AUFNAHMEBEDINGUNG
Für die Aufnahme zum Atelier-Studium genügt die fristgerechte Bewerbung und die Übermittlung einer Bewerbungsmappe an die akademie.GERAS. Es gibt keine Aufnahmeprüfung. Über die Aufnahme wird bis spätestens
29. 7. 2014 von Christian Ludwig Attersee, den mitwirkenden AssistentInnen und der Direktorin der
akademie.GERAS entschieden.
BEWERBUNG & ANMELDUNG
Für die Bewerbung erhalten Sie von uns ein entsprechendes Formular, fordern Sie es bitte an. Senden Sie dieses
gemeinsam mit Ihrer Bewerbungsmappe an die akademie.GERAS inklusive Lebenslauf mit Passfoto, Kopien von
Arbeitsproben (Fotos bzw. digital als jpg.-Dateien, jeweils
namentlich gekennzeichnet) sowie eine kurze schriftliche
Darstellung Ihrer Erwartungen an das Studium.
GEBÜHREN & FRISTEN
GRUNDSTUDIUM
08.09. – 13.09.2014
20.10. – 25.10.2014
13.04. – 18.04.2015
18.05. – 23.05.2015
22.06. – 27.06.2015
WAS DIE TRAUBE SCHREIBT 2013
Mischtechnik / Karton, 63 x 44 cm
AUFBAUSTUDIUM
07.09. – 12.09.2015
19.10. – 24.10.2015
11.04. – 16.04.2016
16.05. – 21.05.2016
20.06. – 25.06.2016
Die akademie.GERAS bietet zwei verschiedene Zahlungsvarianten für den Studienlehrgang an.
Einschreibegebühr: € 300,–
Studiengebühren: € 8.000,–
Kataloggebühr zur Abschlussausstellung: € 200,–
STUDIENWOCHEN
Bei Interesse fordern Sie bitte unsere ausführliche Studieninformation einschließlich Bewerbungsformular an:
akademie.GERAS
Vorstadt 11, A-2093 Geras
T +43 (0) 2912 333
E: [email protected]
SCHUBERTLIED 2013
Mischtechnik / Karton, 44 x 31,5 cm
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akademie.GERAS 2014
VORWORT
Liebe Kunstfreunde, liebe Gäste!
„Inmitten der inspirierenden Landschaft des östlichen Waldviertels hat die akademie.GERAS
ihre Heimat in historischen Gemäuern. Das Ambiente entfaltet seine besondere Kraft: Die
Kreativität wird belebt, der künstlerische Prozess gewinnt an Tiefe…“ – lese ich gespannt
auf der Homepage der akademie.GERAS.
Diesem Gedanken möchte ich voll und ganz zustimmen: Die Umgebung beeinflusst unser
Denken, Fühlen und Handeln wesentlich und selbstredend die kreativen, künstlerischen
Fähigkeiten, die in uns schlummern. Der Ort Geras ist geprägt von der Anwesenheit der
Prämonstratenser-Chorherren, die ununterbrochen seit 1153 hier leben und wirken: ein
Ort der Kunst aber auch der Spiritualität. Unsere Gebäude atmen Geschichte, stehen aber
auch für Offenheit und Inspiration.
So wünsche ich Ihnen, die Sie nach Geras kommen, eine „er-füllte“ Zeit. Mögen Sie belebt
und inspiriert durch den besonderen Geist von Geras Ihre schöpferischen Fähigkeiten entdecken und entfalten. Denn der Mensch braucht die Kunst und die Kreativität als elementare Form der Sinnfindung. Mögen Sie dies bei uns erleben und erfahren dürfen.
Ihr
MAG. MICHAEL K. PROHáZKA O.PRAEM.
Abt des Stiftes Geras
akademie.GERAS 2014
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akademie.GERAS 2014
VORWORT
Liebe Künstlerinnen und Künstler, sehr geehrte Gäste!
Die akademie.GERAS liegt inmitten der eindrucksvollen Wald- und Seenlandschaft des Waldviertels in unmittelbarer Nachbarschaft zum Stift Geras, kaum 95 km von Wien entfernt. Mittlerweile
ist sie weit über die Grenzen des Landes hinaus bekannt. Seit mehr als 40 Jahren bietet die akademie.GERAS den lebendigen Dialog zwischen Künstlern, namhaften nationalen wie auch internationalen DozentInnen und Seminaristen. Der offene Austausch und die gelebte Liebe zur Kunst sind
es, die Jahr für Jahr Kunstbegeisterte zu den bis zu 170 Kunstkursen lockt.
Mit September 2013 startete erstmals ein zweijähriger Studienlehrgang mit dem renommierten
Künstler Christian L. Attersee.
Gemeinsam mit seinen AssistenInnen steht C. L. Attersee für eine fundamentale und professionelle Ausbildung. In einzelnen Modulen wird Kunstgeschichte, Malerei und Technik, Fotografie
und angewandte Kunst unterrichtet.
Unzählige Anfragen bestätigten das große Interesse an diesem Studienlehrgang, und so kann ich
mit großer Freude berichten, dass bereits 2014 ein weiterer Studienlehrgang mit C. L. Attersee
entstehen werden wird.
Die hohe Qualität der Kunstkurse an der akademie.GERAS macht es mittlerweile möglich, dass
das Kursprogramm erweitert werden konnte. So erstreckt sich das Angebot bereits über das
ganze Jahr - auch während des Winters begegnen einander Einsteiger, Geübte wie auch AbsolventInnen von Meisterkursen zu einem kreativen Miteinander.
Das Kunst & Kultur Seminarhotel Geras wie auch das Vierjahreszeiten Retreat Waldviertel steuern
mit Charme und einer bunten Palette rund ums Wohlfühlen Vielerlei bei, um Ihr Schaffen zu einem
Erlebnis werden zu lassen. Das besondere Flair, die zauberhafte, ruhige Landschaft des Waldviertels – all das ist eine Wohltat für die Künstlerseele!
Wenn Sie sich für einen bestimmten Zeitraum bewusst vom Alltag lösen wollen und kreative Freiheit suchen – die akademie.GERAS gibt Ihnen diesen Raum – hier ist es möglich, Ihrem künstlerischen Tun freien Lauf zu gewähren, somit positiven Veränderungen Ausdruck zu verleihen.
An der akademie.GERAS öffnet sich für Sie das Tor zur schöpferischen Inspiration. Kommen Sie zu
uns, wir freuen uns auf Sie – mit ehrlicher Gastfreundschaft und viel Herz!
Dafür stehe ich mit meinem Namen.
EDDA LEITNER-GLASER
Direktorin
Kunst & Kultur Seminarhotel Geras
Vierjahreszeiten Retreat Waldviertel
akademie.GERAS
akademie.GERAS 2014
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akademie.GERAS 2014
EDITORIAL
Der Weg zum Künstler
Ein wenig Zeit entrückt, begeistert konzentriert, der Leichtigkeit des Seins auf der Spur – das ist
der Weg des Selbstfindens. Diesem folgen viele der 900 Kreativen, die Jahr für Jahr die Seminare
der Akademie in Geras besuchen, dabei DozentInnen erleben, die für die Studierenden künstlerisch-pädagogisch neue Horizonte erschließen, weil sie aus ihrem reichen Wissen schöpfen können.
Das Waldviertel und das Stift atmen Energie und bieten viel Atmosphäre für lebendiges Kunstschaffen.
„Malen ist nicht schwierig, solange man nichts davon versteht. Wenn man diese Kunst aber begriffen hat, dann wird man gefordert“, hat der Maler Edgar Degas vor weit mehr als 100 Jahren befunden. Die meisten unserer DozentInnen, studierte MalerInnen oder BildhauerInnen, ausgewiesene
Praktiker und oft international beachtet und anerkannt, würden Degas Erkenntnis wohl lächelnd
zustimmen. Die Könner führen die Teilnehmerinnen und Teilnehmer der Akademie-Kurse mitunter
an die Grenzen der eigenen Kunstfertigkeit, häufiger zu neuen Erkenntnissen und fast immer zu einer Bewusstseinserweiterung und zu mehr Selbstwertgefühl.
Wer die Atelierräume betritt, trifft engagierte Frauen und Männer mit Farbspritzern auf den Wangen und Klecksen in vielerlei Schattierungen auf Hosen und Malerkitteln. Das sind die äußeren
Zeichen erfüllter Akademietage. Gefühlswallungen, das Schwingen der Seele und das Begreifen
von erlebter und gelebter Kunst sind die inneren Signale und Grund genug für sehr viele unserer
TeilnehmerInnen, wieder zu kommen.
Seit nunmehr acht Jahren darf ich als künstlerischer Berater der akademie.GERAS erleben, dass
Kunst einen zutiefst humanen Anspruch hat. Freude in Menschen zu wecken, Begegnungen zuzulassen und zu pflegen und über den Alltag hinaus Mensch sein zu dürfen das ist unser Ziel. Die
Studierenden und DozentInnen können sich in Geras voll und ganz der künstlerischen Arbeit
widmen.
Mein tief empfundener Dank gilt allen DozentInnen, die durch ihre künstlerische Präsenz wirken.
Sie helfen allen TeilnehmerInnen, sich ein paar Tage lang zu entschleunigen oder gar nachhaltig
neu zu empfinden. Mein Dank gilt nicht zuletzt meinen MitarbeiterInnen, die mit Herz und Hirn
dabei sind, deshalb vortreffliche Arbeit bieten und den Studierenden Wege ebnen und ihnen bei
Bedarf den täglichen Kram abnehmen.
Mit freundlichen Grüßen
IHR RUPERT FEGG, PROF.
akademie.GERAS 2014
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INHALT
Anna-Maria AIGNER
Erik ASPöCK
23
24
Alex BäR
In Ho BAIK
Eva BAKER
Gerlinde BARTELT-STELZER
Herbert BAUER
Markus BAUER
Martin BAUMGARTNER
Wolfgang BAXRAINER
Jos K. BIERSACK
Jan BLASCHKO
Christel BORCK
Alfred BRADLER
Sophia BRANDTNER
Reinhold BRAUN
Christine BUCHNER
25
26
27
28
31
32
33
34
36
38
40
41
43
44
45
Leslie DE MELO
Yonghui DEISTLER-YI
Friedrich DICKGIESSER
Wolfgang DUTZI
46
47
48
49
Christian ECKER
Christian ECKLER
Gabriele EPP
Veronika ERHART
51
52
53
54
Gerda FASSEL
Rupert FEGG
Heinz FELBERMAIR
Stephan FRITSCH
Kurt FREUNDLINGER
56
57
58
59
60
Maria GESZLER-GARZULY
Christian GIPP
Joanna & Gerhard GLEICH
Ernst GRADISCHNIG
Katharina GRäSER
Rupert GREDLER
62
63
64
66
67
68
Roland HAAS
Renate HABINGER
Alfred HANSL
Gudni HARDARSON
Jutta HASS
Hans HEIBL
Heribert HEINDL
Guido HOFFMANN
Uli HOISS
Adi HOLZER
Helmut HUBER
70
71
72
73
75
76
77
78
79
80
81
Thomas KAMINSKY 82
Erwin KASTNER 84
Kathrin KINSEHER 86
Ulrike KIRCHNER 88
Anton KITZMÜLLER 91
Armin KLEIN 92
Luise KLOOS 93
Christian KOLLER 94
Gerlinde KOSINA 95
Tom KREE 97
Leander KRESSE 98
Josef Florian KRICHBAUM 99
Pedro KRISKO 100
Barbara KROBATH 101
Annemarie LANER
Carolin LEYCK
Thomas LINK
Birgit LUXENBURGER
102
103
104
105
Heribert MADER
Werner MAIER
Peter MAIRINGER
Andreas MATTERN
Ralf MEYER-OHLENHOF
Christiane MIDDENDORF
Klaus MÜLLER
Mario MÜLLER
Heidemarie MUNGENAST
106
108
109
110
111
112
114
116
117
Hermann J. NETZ 118
NICOLETTA 119
Robert OLTAY 120
Ona B. 121
Margareta PERTL
Cornelia PESENDORFER
Rudolph PIGNETER
Susanne PöCHACKER
Friedrich POYER
Martin PRASKA
Willy PUCHNER
122
123
125
126
127
128
130
Ingrid RADINGER
Alfred RADL
Peter RATZENBECK
REGIAN
Günther REIL
Heidi REIL
Lucia RICCELLI
Engelbert RIEGER
132
133
134
135
137
138
139
140
Siegfried SANTONI
Verena SAXER
Stefan SCHERER
Sabine SCHIMANI
Eftichia SCHLAMADINGER
Manfred SCHLUDERBACHER
Maria SCHMALDIENST
Gudrun SCHMITT
Uta SCHNEIDER
Karl SCHNETZINGER
Susanne SCHOLZ
Fritz SCHUBER
Franz SCHWARZINGER
Herbert SOLTYS
Martin STAUFNER
Johannes STEININGER
Marcus STIEHL
Tania STRICKRODT
Walter STROBL
Robert SÜESS
Helmut SWOBODA
141
142
143
144
146
147
148
149
150
151
152
153
154
155
156
157
158
160
161
162
163
Edgar TEZAK 164
Georg THIEL 165
Marina THURNHOFER 166
Sybille UITZ 167
Myriam URTZ 168
Christian VALENTA
Martin VEIGL
Monika VERHOEVEN
VOKA
169
170
171
172
Hedi WASSERTHAL
Stefan WEHMEIER
Bernd WEIDENAUER
Ernst WIELTSCHNIG
Wolfgang WIESINGER
Marika WILLE-JAIS
Charly WITSCHNIGG
Lisa WOLF-TELEK
Matthias WÜRFEL
Claudia WUTZ
173
174
175
176
177
178
179
180
181
182
Robert ZIELASCO 183
Organisatorisches &
Vertragsbedingungen 184
akademie.GERAS 2014
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WER FRÜHZEITIG BUCHT SPART
35 EURO FRÜHBUCHERBONUS
für rasch Entschlossene
Alle TeilnehmerInnen, die direkt bei der akademie.GERAS bis zum 31. Dezember 2013
ein Seminar samt Unterbringung im Kunst & Kultur Seminarhotel Geras,
im Vierjahreszeiten Retreat Waldviertel oder im Stift Geras (Jakob-Kern-Gästehaus)
buchen, erhalten € 35,– als Frühbucherbonus.
Dieser Betrag wird Ihnen bei der Abrechnung Ihrer Seminargebühr gutgeschrieben.
Sie erreichen uns telefonisch unter +43 (0) 2912 333
oder per E-Mail unter [email protected]
Der Bonus ist nicht mit anderen Aktionen kombinierbar und nicht in bar ablösbar.
Seminarkalender 2014
BEGINN
TITEL
SEMINARLEITER
SEMINARNR.
SEITE
03.03.-07.03.
Grund- und Aufbauseminar
Mag. art. Klaus Müller
2014083
114
03.03.-06.03.
Spontanrealismus – das Acryl-Power-Seminar
Voka
2014140
172
2014085
116
MäRZ
ENDE
Klassische Malerei/Technik der alten Meister
30.03.-03.04.
Porträtzeichnen nach Fotos – Zeichenseminar für
31.03.-04.04.
Surreale Gedanken in der Kunst (Technik Grafitstift)
31.03.-04.04.
APRIL
07.04.-12.04.
07.04.-11.04.
09.04.-13.04.
09.04.-13.04.
11.04.-12.04.
14.04.-17.04.
14.04.-18.04.
25.04.-27.04.
30.04.-04.05.
MAI
01.05.-04.05.
04.05.-10.05.
05.05.-10.05.
05.05.-10.05.
12.05.-17.05.
14.05.-18.05.
19.05.-24.05.
19.05.-23.05.
22.05.-25.05.
23.05.-25.05.
24.05.-25.05.
26.05.-30.05.
26.05.-30.05.
29.05.-31.05.
29.05.-01.06.
JUNI
02.06.-06.06.
02.06.-06.06.
02.06.-06.06.
Fortgeschrittene und Einsteiger ohne Vorkenntnisse
Eitempera – Experimentieren mit Pigmenten
Gegenständliche ölmalerei
Porträtmalerei, Schwerpunkt Kinderporträt
Rost- und Patina-Effekte, Acryl, Spachtel- und Reißlacktechnik
Das Geheimnis der Knospe zarter Hülle
Künstler als Beruf – Wie bewerbe ich mich professionell?
Acryl-Intensivseminar – Porträt und menschliche Figuren
Das reduzierte Aquarell
Gegenständliche Acrylmalerei
Waldbilder
Malen und noch mehr – gemalte Emotionen
Pastell – die sinnliche Faszination der Pastellkreide
Architektonische Konstruktionen aus Ton und Glas
Magie der Farben
Intensivkurs ölmalerei
Lasuren und Schichten – die Acrylmalerei als Prozess
Landschaft – Traum – Figur
Malen in der freien Natur – Pleinairmalerei
Acryl und Mischtechnik – Mut zur Farbe
Land Art – Fotodokumentation
Malmaterial und die Techniken des Bildaufbaus
Einfach Aquarellieren
Gegenstand oder abstrakt
Jazzgesang
Lust aufs Malen?
Acryl-Wachs-Mixtechnik
Keramische Intensivwoche
Der Akt – In verschiedenen Techniken
Mario Müller
Herbert Bauer
Dr. Ernst Wieltschnig
Mag. art. Walter Strobl
Prof. Gerlinde Bartelt-Stelzer
Heinz Felbermair
Mag. art Luise Kloos
Prof. Rupert Fegg
Mag. art. Martin Veigl
Christian Eckler
Mag. art. Anton Kitzmüller
Ralf Meyer-Ohlenhof
Lisa Wolf-Telek
Heidemarie Mungenast
Maria Geszler-Garzuly
Christiane Middendorf
Marina Thurnhofer
Eftichia Schlamadinger
Alex Bär
Mag. art. Robert Oltay
Tom Kree
DI Matthias Würfel
Kathrin Kinseher
Wolfgang Baxrainer
Dr. Wolfgang Dutzi
Mag. Cornelia Pesendorfer
Ingrid Radinger
Rudolph Pigneter
Mag. art Myriam Urtz
Alfred Radl
2014008
31
2014144
176
2014128
161
2014006
28
2014033
58
2014065
93
2014032
57
2014137
170
2014027
52
2014062
91
2014081
111
2014149
180
2014086
117
2014037
62
2014082
112
2014133
166
2014112
146
2014003
25
2014089
120
2014068
97
2014150
181
2014059
86
2014011
34
2014024
49
2014092
123
2014099
132
2014093
125
2014135
168
2014100
133
akademie.GERAS 2014
13
BEGINN
ENDE
06.06.-09.06.
TITEL
SEMINARLEITER
SEMINARNR.
SEITE
Acryl – Schichten, Formen, Farben
Marika Wille-Jais
2014147
178
Fotoworkshop – Fotografie über die bloße Abbildung hinaus
Barbara Krobath
2014125
158
2014072
101
2014025
51
Aquarellmalerei
07.06.-09.06.
07.06.-09.06.
Kopfwerke „Neue Mischtechnik” –
09.06.-11.06.
durch digitale Fotografie zur Malerei
12.06.-13.06.
Dynamische Farb- und Formwelten
12.06.-15.06.
Figurative Malerei – durch Acrylfarbe und Sand zu Struktur
16.06.-20.06.
Acrylbilder – Zauberwelten
16.06.-20.06.
Aquarell – Intensivseminar
16.06.-20.06.
Das Landschaftsquarell – Intensivseminar
19.06.-22.06.
Akt in der Landschaft
23.06.-27.06.
Skulpturen aus Holz
23.06.-28.06.
Einführung in die botanische Illustration
28.06.-29.06.
Adi Holzer
Günther Reil
Mag. art. Roland Haas
Prof. Kurt Freundlinger
Rupert Gredler
Porträt zeichnen
28.06.-29.06.
Dr. Gudni Hardarson
Maria Schmaldienst
Menschen zeichnen
25.06.-27.06.
Siegfried Santoni
Martin Baumgartner
Porzellanmalerei
23.06.-27.06.
2014026
Prof. Kurt Freundlinger
Acryl abstrakt
18.06.-22.06.
Christian Ecker
Erwin Kastner
Landschaft
18.06.-22.06.
Mag. Marcus Stiehl
Rupert Gredler
Margareta Pertl
2014107
141
2014047
73
2014053
80
2014057
84
2014035
60
2014103
137
2014044
70
2014036
61
2014010
33
2014114
148
2014042
68
2014043
69
2014091
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14
akademie.GERAS 2014
Horn-Ravelsbach-Kirchberg
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BEGINN
ENDE
30.06.-02.07.
30.06.-03.07.
30.06.-04.07.
30.06.-04.07.
30.06.–04.07.
JULI
TITEL
SEMINARLEITER
SEMINARNR.
SEITE
Akt im Atelier – Bewegung und Verkleidung
Nicoletta
2014088
119
Die Farbe hat mich
Carolin Leyck
2014071
100
2014074
103
2014152
183
2014141
173
Abstraktes Zeichnen und Malen
Studientage
Hinterglasmalerei
Pedro Krisko
Robert Zielasco
Hedi Wasserthal
02.07.-06.07.
Altmeisterliche Malerei
Mag. art.
2014070
99
03.07.-06.07.
Seminar für Kinder mit Mutter oder Vater
Christian Gipp
2014038
63
2014045
71
2014021
46
2014017
41
2014004
26
2014013
36
2014127
160
2014014
37
2014095
127
03.07.-06.07.
07.07.-11.07.
07.07.-12.07.
07.07.-11.07.
07.07.-09.07.
07.07.-11.07.
10.07.-12.07.
11.07.-13.07.
„Das Buch, gegen das kein Kraut gewachsen ist“
Abstrakte Skulptur in Speckstein
öl-Landschaft
Asiatischer Holzschnitt
Florales und Stillleben
„Keine Angst vor der Malerei“ – Jeder in seiner eigenen Technik
Architektur, Bäume und Landschaft
Einführung in Adobe Photoshop
Josef Florian Krichbaum
Renate Habinger
Leslie De Melo
Alfred Bradler
In Ho Baik
Jos K. Biersack
Tania Strickrodt
Jos K. Biersack
Friedrich Poyer
akademie.GERAS 2014
15
BEGINN
ENDE
12.07.
TITEL
SEMINARLEITER
SEMINARNR.
SEITE
Basiskurs Art Clay Silver + Email – echte Silberschmuck
Sabine Schimani
2014110
144
Raku – eine intensive Keramik-Woche
Mag. art. Gabriele Epp
2014111
145
2014028
53
Art Clay Silver kombiniert mit Glas, Email oder Fimo
13.07.
14.07.-19.07.
14.07.-18.07.
14.07.-17.07.
14.07.-18.07.
14.07.-18.07.
14.07.-18.07.
15.07.-19.07.
18.07.-20.07.
19.07.-23.07.
21.07.-24.07.
21.07.-25.07.
21.07.-25.07.
23.07.-27.07.
25.07.-07.08.
25.07.-27.07.
25.07.-31.07.
Die Realität ist nur eine Illusion
Sabine Schimani
Alfred Hansl
Zeichnen – bewusstes Sehen
Mag. art. Klaus Müller
Aquarell – Mut zur Farbe
Gudrun Schmitt
Mischtechnik – Acryl
Möbelrestauration für Einsteiger und Fortgeschrittene
Tage-Buch
Mythos Mensch
Prof. Wolfgang Wiesinger
Helmut Huber
Uta Schneider
Gerlinde Kosina
Mischtechnik – Acryl
Prof. Wolfgang Wiesinger
Paperclay und Fiberclay
Jutta Hass
Gesicht und Ausdruck
Birgit Luxenburger
Aquarell im Waldviertel
Prof. Heribert Mader
Zwischen Zufall und Ordnung
Stefan Wehmeier
Möbelrestaurierungs- und Intarsienarbeiten
Helmut Huber
Geschichten aus dem Hier und Jetzt
Susanne Pöchacker
Delfter Fayence
Mag. art. Edgar Tezak
2014046
72
2014084
115
2014115
149
2014145
177
2014054
81
2014116
150
2014067
95
2014146
177
2014048
75
2014076
105
2014077
106
2014142
174
2014055
81
2014094
126
2014131
164
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akademie.GERAS 2014
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BEGINN
ENDE
25.07.-27.07.
28.07.-01.08.
28.07.-31.07.
28.07.-01.08.
28.07.-02.08.
29.07.-02.08.
AUGUST
02.08.-03.08.
03.08.-07.08.
04.08.-08.08.
04.08.-08.08.
04.08.-08.08.
07.08.-10.08.
08.08.-10.08.
08.08.-10.08.
09.08.-13.08.
09.08.-10.08.
TITEL
SEMINARLEITER
SEMINARNR.
SEITE
Akt in Acryl, Aquarell und anderen Techniken
Engelbert Rieger
2014106
140
Mit Fotografie die Welt entdecken
Willy Puchner
Acryl und Collagen auf gerosteten Eisenplatten
Blumensinnlichkeiten
Ulrike Kirchner
Heidi Reil
Freiraum Bild
Mag. Karl Schnetzinger
Die menschliche Figur – Porträt bis Akt
Johannes Steininger
Sehen, wie die Künstler sehen
Ulrike Kirchner
Farbe als Ausdruck
Mag. art. Stephan Fritsch
Landschaft in öl oder Acryl
Guido Hoffmann
Gute Bilder
Franz Schwarzinger
Collage – Zeichnen und Malen
Mag. art. Martin Staufner
Grundseminar Buchbinderei
Christel Borck
Autobiografisches Schreiben
Georg Thiel
Mosaik-Seminar
Claudia Wutz
Porträtmalen
Airbrush – die faszinierende Technik der Airbrush-Malerei
07.10.2013
10:41 Uhr
Werner Maier
Mag. Marcus Stiehl
2014060
88
2014097
130
2014104
138
2014117
151
2014124
157
2014061
89
2014051
78
2014034
59
2014121
154
2014123
156
2014016
40
2014132
165
2014151
182
2014078
108
2014126
159
Seite 1
Eines der bezauberndsten Theaterhäuser Österreichs.
www.hoftheater.at
INFO
ADRESSE: Wald4tler Hoftheater / 3944 Pürbach 14 / Schrems / Waldviertel
SPIELZEIT: Mai bis Dezember
PROGRAMM: Theatereigenproduktionen, Literatur, Musik, Kabarett, ...
KARTEN: Tel. +43 (0)2853 / 78469, www.hoftheater.at
akademie.GERAS 2014
17
BEGINN
ENDE
11.08.-15.08.
13.08.-16.08.
14.08.-17.08.
14.08.-17.08.
18.08.-23.08.
18.08.-23.08.
18.08.-23.08.
18.08.-24.08.
18.08.-21.08.
18.08.-22.08.
23.08.-26.08.
25.08.-30.08.
25.08.-28.08.
25.08.-29.08.
25.08.-30.08.
28.08.-31.08.
29.08.-31.08.
TITEL
SEMINARLEITER
SEMINARNR.
SEITE
Zeichnung – Zeichensprache
Annemarie Laner
2014073
102
Landscapes
Eva Baker
2014138
170
2014005
27
2014087
118
2014019
44
2014023
48
2014069
98
2014090
121
2014118
152
2014134
167
2014119
152
Acryl-Intensivseminar – Porträt und menschliche Figuren
ZEN-ART – ZEN-Fotografie – der Weg des Wabi-Sabi
Abstrakte Malerei
Freie Malerei
Den Horizont erweitern – am Himmel kratzen
Innere Malerei – ein Weg zu sich selbst
Aquarell – Landschaft
Experimentieren in verschiedenen Techniken
Figürliches Malen in Aquarelltechnik
Aquarell, Architektur und Landschaft
Tagebuch der Natur
Großflächige Malerei
Hermann J. Netz
Reinhold Braun
Friedrich Dickgießer
Leander Kresse
Ona B.
Susanne Scholz
Mag. art. Sybille Uitz
Susanne Scholz
Hans Heibl
Willy Puchner
Manfred Schluderbacher
Karikatur und Cartoon
Aluminiumobjekte
Mag. art. Martin Veigl
Mmag. Bernd Weidenauer
Graffiti und Urbane Kunst
Veronika Erhart
Jan Blaschko
2014049
76
2014098
131
2014113
147
2014143
175
2014029
54
2014015
38
Das Leben meistern!
Ausbildung Diplom MentaltrainerIn
Sommerlehrgang im Waldviertel, Kursstart am 19. Juni 2014 in Geras
Kontakt & Anmeldung
TTelefon:
elefon: +43 699 10825591
E-Mail: [email protected]
E-Mail:
Web: www.mentalakademie-europa.com
Web:
DĞŶƚĂůĞŝůĚƵŶŐ͕ĚŝĞ^ŝĞďĞƌƵŇŝĐŚƵŶĚƉĞƌƐƂŶůŝĐŚǁĞŝƚĞƌďƌŝŶŐƚ͘
BEGINN
ENDE
SEPTEMBER
01.09.-03.09.
01.09.-05.09.
01.09.-06.09.
01.09.-06.09.
01.09.-05.09.
04.09.-07.09.
08.09.-12.09.
15.09.-19.09.
15.09.-19.09.
15.09.-19.09.
19.09.-21.09.
20.09.-22.09.
20.09.-24.09.
22.09.-27.09.
22.09.-26.09.
25.09.-28.09.
TITEL
SEMINARLEITER
SEMINARNR.
Crash – Kurs – Zeichnen, Faszination Zeichnung
Mag. art. Erik Aspöck
2014002
24
2014020
45
2014040
66
2014050
77
2014153
183
2014030
55
2014109
143
2014007
29
2014018
43
2014041
67
2014105
139
2014075
104
2014080
110
2014039
64
2014056
82
2014066
94
Papier zum Blühen bringen – Blumenaquarelle
Landschaft – Aquarell/öl
Malerei – Einfachheit ermalen
Studientage
Farberlebnis – monochromes Malen
Urbane Bilderwelten – Gegenstand und Abstraktion
Freie Farb- und Formgestaltung – Mischtechnik
Holzschnitt – Papierschöpfen
Kaschierte Masken
Akt: Zeichnen/Malen
Holzskulptur – Gestaltung mit der Kettensäge
Aquarellieren – lebendig ist wichtiger als richtig
Großformatiges Malen mit Acrylfarben
Altar- und Deckenbild
Bildhauern in Stein
Christine Buchner
Ernst Gradischnig
Heribert Heindl
Robert Zielasco
Veronika Erhart
Stefan Scherer
Prof. Gerlinde Bartelt-Stelzer
Sophia Brandtner
Mag. art Katharina Gräser
Mag. Lucia Riccelli
Thomas Link
Andreas Mattern
Joanna & Gerhard Gleich
Thomas Kaminsky
Christian Koller
SEITE
akademie.GERAS 2014
19
BEGINN
ENDE
26.09.
27.09.-28.09.
29.09.-03.10.
30.09.-04.10.
OKTOBER
03.10.-05.10.
06.10.-10.10.
06.10.-10.10.
08.10.-12.10.
13.10.-17.10.
13.10.-17.10.
13.10.-17.10.
13.10.-17.10.
17.10.-19.10.
17.10.-19.10.
20.10.-24.10.
20.10.-24.10.
20.10.-24.10.
20.10.-24.10.
27.10.-31.10.
DEZEMBER
›
27.12.-31.12.
27.12.-31.12.
TITEL
SEMINARLEITER
SEMINARNR.
SEITE
Encaustic
Verena Saxer
2014108
142
2014001
23
2014130
163
2014052
79
Experimentelle Wachsmalerei – Encaustic Art
Von der Zeichnung zum Bild
Das großzügige Aquarell – Licht des Spätsommers
Arbeiten mit Acryl
Acryl- und Mischtechnik– Landschaften, Stillleben, Architektur
Objektstudium (Mensch) Das Menschenbild und die Zeichnung
Vergolden mit echtem Blattgold
Aktstudium
Venedig – Impressionen
Freies Gestalten in Ton – Torso/Relief
Gitarrenworkshop
Chinesische Tuschemalerei
Das Waldviertel – fotografische Exkursionen
Offenheit für kreatives Arbeiten
Schlappschlüsse und figürliche Raserei
Kalligrafie
Licht und Stimmung im Aquarell
Neuland entdecken
Das Bild meiner Träume
Anna-Maria Aigner
Helmut Swoboda
Uli Hoiss
Mag. art. Anton Kitzmüller
Christian Valenta
Erwin Kastner
Herbert Soltys
Markus Bauer
Prof. Mag. Gerda Fassel
Fritz Schuber
Mag. Monika Verhoeven
Peter Ratzenbeck
Mag. Yonghui Deistler-Yi
Armin Klein
Peter Mairinger
REGIAN
Charly Witschnigg
Wolfgang Baxrainer
Martin Praska
Robert Süess
2014063
91
2014136
169
2014058
85
2014122
155
2014009
32
2014031
56
2014120
153
2014139
171
2014101
134
2014022
47
2014064
92
2014079
109
2014102
135
2014148
179
2014012
35
2014096
128
2014129
162
akademie.GERAS
GUTSCHEIN
Mit unserem Gutschein schenken Sie
ein ganz besonderes Erlebnis.
Sie erreichen uns telefonisch unter +43 (0) 2912 333
oder per E-Mail unter [email protected]
Team der akademie.GERAS: Tanja Ziegler, Katharina Loritz, Verena Herzog
Liebe Leserin, lieber Leser, werte Freunde und Gäste der akademie.GERAS!
Nun halten Sie das Seminarprogramm 2014 in Ihren Händen. Beim Blättern werden Sie feststellen, dass wir es uns zum Ziel
gemacht haben, das Programm übersichtlich und vielfältig aufzubereiten, sodass es Ihnen leicht fallen wird, das für Sie
geeignete Seminar zu finden.
Der Kunstkatalog der akademie.GERAS erscheint bereits seit über 40 Jahren und ist mittlerweile zum Sammlerobjekt
geworden. Unsere Dozentinnen/Dozenten aus Österreich und Europa sind jener Schlüssel, der Farbe in Ihr Leben bringt.
Durch tausende SeminarteilnehmerInnen und reichlich Farbe auf einer Vielzahl von Leinwänden wird die Welt etwas bunter!
Mit 2013 habe ich die Herausforderung der Leitung der akademie.GERAS angenommen und bin mir sicher frischen Wind in
den Akademieablauf gebracht zu haben. Mein Dank gilt hier auch meinen Mitarbeiterinnen Tanja Ziegler und Verena
Herzog, die tatkräftig hinter mir stehen.
Mit dem „Atelier-Studium der Malerei“ mit Prof. Christian Ludwig Attersee und seinen AssistentInnen im Jahr 2013 bietet
die akademie.GERAS erstmals einen zweijährigen Studienlehrgang an und wird somit dem Charakter einer Akademie
gerecht. Es erfüllt uns mit großem Stolz, die StudentInnen während der kommenden zwei Jahre begleiten zu dürfen.
Bei allen Fragen – sei es zu den Seminaren, Vorträgen, Studienlehrgängen, laufenden Aktionen und den Nächtigungsmöglichkeiten – stehen wir Ihnen gerne beratend zur Seite. Nutzen Sie jetzt unseren Frühbucherbonus bis zum 31.12.2013. Für Ihren
Aufenthalt bei uns in Geras wünschen wir Ihnen viel Inspiration und gute Entfaltung Ihrer künstlerischen Möglichkeiten.
Wir freuen uns auf Ihr Kommen!
Ihre Katharina Loritz & Team
Kontakt: [email protected], +43 (0) 2912 333, www.akademie-geras.at
akademie.GERAS 2014
21
GESAMTÜBERSICHT
1
2
3
Kunst & Kultur Seminarhotel Geras
Vierjahreszeiten Retreat Waldviertel
Ateliers im Stift Geras
Parkplatz
Eingang
1
ANNA-MARIA AIGNER
Wohnhaft in Bayern und Nö;
Bildn. Künstlerin mit maltherapeutischer Ausbildung, Kulturmanagementausbildung,
Encaustic-Diplom; verschiedene
Ausstellungen im In- und
Ausland, Malaufenthalte in den
USA, Kanada, Wales, I, CH, D,
österreich; Veröffentlichung
in Kunstbüchern und Mitwirken
an einer engl. DVD-Produktion.
www.encaustic-aigner.de
Abschalten vom Alltag und Eintauchen in die vielfältigen Gestaltungsmöglichkeiten für
spannende Encaustic-Kompositionen!
In diesem Seminar werden viele weitere Begriffe der schönen, antiken Encaustic-Malerei
mit modernen Gestaltungsmöglichkeiten vermittelt. Es wird mit verschiedenen Malgeräten
(u. a. Spachteln, Pinsel, Kratz- bzw. Tonwerkzeugen, Schablonen, Encaustic Malwerkzeugen,
…), Malfarben (Grundierungen, pigmentierten Encaustic-Farben, Acrylfarben, Ölfarben,
Kohlestiften, Tuschen, …), Materialien (Collagematerialien, Papiere, Stoffe, Drucke, …) und
Wachsmischungen (Mixtur von Bienenwachs und Dammar Resin, sowie MPO-Masterpaste
und Ölfarben im Kaltauftrag) auf Holzplatten und Malkartons experimentiert. Dabei entstehen durch Auftragen von Wachsschichten in Verbindung mit verschiedenen Materialien
und Techniken einzigartige, effektvolle, abstrakte Kunstwerke. Das Seminar ist auch für Jugendliche ab 12 Jahren sehr gut geeignet.
SEMINAR 2014001
2 SEMINARTAGE
Sa 27. 9. bis So 28. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 8 TN
Seminargebühr: € 170,–
akademie.GERAS 2014
23
MAG. ART. ERIK ASPöCK
Geboren 1978 in Salzburg, lebt
und arbeitet als freischaffender
Künstler in Wien; Studium der
Malerei und Grafik an der Akademie der Bildenden Künste in
Wien (Prof. Sue Williams und
Prof. Adi Rosenblum); 2003 Diplomabschluss in Malerei und
Grafik; Leitung von verschiedenen Mal- und Zeichenseminaren
im In- und Ausland an diversen
Institutionen; Mitglied bei
vienna-art-preview; Ausstellungen im In- und Ausland.
www.erik-aspöck.at
SEMINAR 2014002
Crash – Kurs – Zeichnen
3 SEMINARTAGE
Mo 1. 9. bis Mi 3. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
24
akademie.GERAS 2014
Crash – Kurs –
Zeichnen
Faszination Zeichnung
In diesem Seminar steht das Entdecken
der kreativen Vielfalt der Zeichnung im
Vordergrund.
Wie viel an Theorie brauche ich überhaupt und was sollte alles auf dem Papier sein, damit es eine „realistische
Zeichnung“ wird? Was ist erforderlich,
um das Charakteristische z. B. eines Stilllebens, einer Landschaft oder einer Person zu erfassen und wie bekommt man
es aufs Papier? Weniger ist da oftmals
mehr. Gemeinsam werden wir versuchen, etwas Licht ins Dunkel der zeichnerischen Grundbegriffe (Handhaben von
Proportionen, Perspektive, Licht & Schatten, Erzeugen von Plastizität sowie Bildaufbau/Bildkomposition) zu bringen.
Das kreative Experimentieren mit verschiedenen Zeichenmaterialien (Kreide/
Kohle/Rötel/Bleistift und natürlich auch
Farbstift) ist erwünscht; durch das lockere, spielerische Zeichnen wird so die
Sicherheit im Strich automatisch wachsen und eine individuelle Handschrift sich
ganz von selbst herauskristallisieren.
Von der lockeren Skizze bis hin zum detailliert-ausgearbeiteten Bild ist alles
möglich.
Es kann sowohl nach der Natur wie auch
nach Fotovorlagen gezeichnet werden.
Bei Fotos bitte auf Licht und Schatten
achten! Nur wenn beides auf dem Foto
ist, wird man gute Ergebnisse erzielen!
Der Seminarleiter bringt einen kleinen
Fundus an Gegenständen mit, wer
möchte, kann aber gerne eigene Stillleben sowie eigenes Fotomaterial mitnehmen.
ALEX BäR
1967 in Zürich geboren; Ausbildung zum Grafik-Designer bei
Gody Anderegg; Studienreisen
nach Jugoslawien und Italien;
freischaffend als Grafiker und
Maler in Zürich; 1996 Studienbeginn Freie Malerei an der Schule
für Gestaltung Basel bei W. Mutzenbecher; 1997–2002 Hochschule für Grafik und Buchkunst
– Academy of Visual Arts Leipzig
bei Prof. A. Rink und N. Rauch;
2003–2005 Aufbaustudium bei
Prof. U. Klieber, Th. Rug und
O. Möhnwald, Hochschule für
Kunst und Design Halle Burg
Giebichstein; zwei Jahre Stipendiat der Rosa-LuxemburgStiftung; Dozent an verschiedenen Institutionen; lebt und
arbeitet in Mannheim;
Ludwigshafen und Zürich.
www.alexbaer.ch
Landschaft – Raum – Figur
Kein Wunder, dass das Landschaftsbild zu den klassischen Bildprogrammen gehört. Gerade
im Frühjahr beeindruckt uns die Farbenpracht der Natur immer wieder von Neuem und
bleibt auch für die Kunst ein aktuelles Thema – vorausgesetzt, es gelingt uns, das Gesehene
in eine zeitgenössische Malerei zu verwandeln. Freilich – dafür müssen wir das Gesehene
malerisch verarbeiten. Indem wir uns erst einmal inspirieren und verzaubern lassen, macht
den Start aber die Natur selbst. Die dabei entstandenen Skizzen und Impressionen „verdichten“ wir anschließend im Atelier. Dabei bauen wir das Vorgefundene so lange um, bis
wir zu einer spannungsvollen Komposition gelangen, die zugleich ein persönliches Landschaftsbild entstehen lässt.
Vielleicht werden unsere „Paradiesgärten“ aber auch von Figuren bespielt. Aber wie sollen
unsere Figuren „ins Format spazieren“? Und wie können sie der eigens geschaffenen Landschaft zusätzliche Spannung verleihen? Auch diese Frage, die Frage nach der „Figur im
Raum“, wollen wir besprechen, vertiefen und vor allem eins – ausprobieren!
Maltechnische Aspekte sollen dabei nicht vergessen gehen. Technische „Tricks“ alleine
lassen zwar noch kein Bild entstehen, dennoch sind einige Tipps und Hinweise beim Realisieren des angestrebten Bildvorhabens durchaus behilflich. Dieses Seminar ist sowohl für
AnfängerInnen wie auch für Fortgeschrittene geeignet.
SEMINAR 2014003
Landschaft – Raum – Figur
6 SEMINARTAGE
Mo 19. 5. bis Sa 24. 5. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
inkl. Modell
akademie.GERAS 2014
25
IN HO BAIK
1963 in Seoul, Korea, geboren;
Studium an der Hong-Ik University for Creative Arts, Seoul;
Meisterschüler an der Staatlichen Akademie der Bildenden
Künste, Stuttgart; Postgraduierten Studium an der Kunsthochschule für Medien, Köln;
Stipendien: u. a. Stipendium
der HAP Grieshaber Stiftung,
Reutlingen, sowie zahlreiche
Einzel- und Gruppenausstellungen in Europa und Asien; lebt
und arbeitet in Köln und der
Steiermark.
www.inhobaik.com
SEMINAR 2014004
5 SEMINARTAGE
Mo 7. 7. bis Fr 11. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 TN
26
akademie.GERAS 2014
Dieses Seminar bietet die Möglichkeit, die Technik des asiatischen Hochdrucks zu erlernen
und damit zu experimentieren. Im asiatischen Holzschnitt wird mit Pigmenten, Mehlkleister
und Reispapier gearbeitet. Dadurch werden die Ergebnisse malerischer. Der Druck erfolgt
per Handabrieb, was das Drucken überall und auch ohne Presse möglich macht. Die MehlPigmentfarbe ist einfach mit Wasser vom Druckstock abzuwaschen. Dadurch bietet diese
Technik großen Spielraum, auch mit Farbe zu experimentieren.
So wird der Hochdruck eine Art indirekte Malerei, die viele Überraschungen bietet. Da bei
der Bearbeitung die Druckplatte und deren Einfärbung jederzeit geändert werden kann, ist
jeder Druck immer etwas ganz Neues, Individuelles, je nach Druckplatte, Farbe und Bearbeitung des Materials – kreativ äußerst reizvoll.
EVA BAKER
Lebt in Salzburg; Studienaufenthalt in Italien, Frankreich,
Griechenland; von 2000–2006
Studium der Malerei bei Stephan
Geisler.
www.sbg.at/evabaker
Landscapes
Vier Seminartage im Waldviertel, Lust am exzessiven Malen mit viel Farbe (Acryl) auf drei
Leinwänden (oder mehr) – gegenständlich oder frei. Tägliche kleine Übungen und Spurensuche in der Umgebung gehören zum Programm. Das Seminar ist für AnfängerInnen und
Fortgeschrittene mit Spaß am Experiment geeignet.
SEMINAR 2014005
Landscapes
4 SEMINARTAGE
Do 14. 8. bis So 17. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
27
PROF. GERLINDE BARTELT-STELZER
Mitglied der Berufsvereinigung
der bildenden Künstler österreichs; Ausstellungen im In- und
Ausland; Seminare seit 1984 in
Düsseldorf-Angermund, Graz,
Kitzeck, Insel Pharos, Geras,
Piran, Madeira, Insel Hvar u. a.;
mein Motto: „Malen in fröhlicher
Runde als Verbindung von Kreativität, Technik und Spaß!“
www.portrait-puppenmalerei.com
SEMINAR 2014006
5 SEMINARTAGE
Mo 7. 4. bis Fr 11. 4. 2014
9 bis 12 Uhr
14 bis 17 Uhr
max. 12 TN
28
akademie.GERAS 2014
Das Porträt eines Kindes ist etwas Besonderes, … den offenen Blick eines Kindes festhalten,
… den einzigartigen Augenblick …
Feine Ölmalerei, Grundierung, Untermalung und Schritt für Schritt den Ausdruck herausschälen. Die malerischen Möglichkeiten richten sich nach der Zielsetzung. Wer Freude
daran hat, kann als Vorstudie auch ein Aquarell versuchen, welches als Grundlage zur weiteren Arbeit dienen kann. Malgrund nach Wunsch, feine Leinwand oder Platte.
Für die Motivwahl bitte Fotos mitnehmen, damit man eine Auswahl treffen kann.
Natürlich sind auch andere Wunschthemen willkommen! Falls Unterlagen und Malvorschläge
gewünscht werden, bittet die Seminarleiterin um Kontaktaufnahme!
Freie Farb- und
Formgestaltung –
Mischtechnik
Acryl und ölmalerei
Einerseits Grundideen entwickeln und
werden lassen, … andererseits sich der
Zufälligkeit und Entdeckung von Form
und Farbe überlassen, … Spannungsfelder in einem Bild aufbauen, … der gezielten Überraschung auf die Sprünge
helfen. Bei der Arbeit über Zusammenhänge von Farben und Gestaltung lernen
… und umsetzen, … seinem künstlerischen Impuls folgen …
Das Seminar kann auch als Fortsetzung
des Aprilseminars gesehen werden:
Porträtmalerei und Altmeistertechnik.
SEMINAR 2014007
Freie Farb- und Formgestaltung – Mischtechnik
5 SEMINARTAGE
Mo 15. 9. bis Fr 19. 9. 2014
9 bis 12 Uhr
14 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
29
Malen im Winter
Liebe Gäste und Freunde der akademie.GERAS!
Schenken Sie sich oder Ihren Lieben kreative Tage in Geras.
Die Stille und Mystik unserer Region inspiriert zu künstlerischem
Schaffen in einem unserer Ateliers.
Es gilt für Sie unser spezielles Angebot von Dezember 2013 bis Februar 2014.
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3 Tage/2 Nächte
Frühstück „Kerngesund“
„Genuss am Abend“ bei Kerzenlicht (1 x inklusive)
„Kreativität pur“ kostenfreie Nutzung eines Ateliers im Stift Geras
„Winterduft im Atelier“ Tee und Kekse hausgemacht
„Entspannt“ Abholservice vom/zum Bahnhof Hötzelsdorf-Geras
PRO PERSON AB € 237,–
HERBERT BAUER
1947 geboren; lebt und arbeitet
in Schladming, Steiermark; studierte in Graz bei Prof. F. Rogler
Malerei, bei Prof. R. Kriesche
Akt und bei Prof. O. Brunner dekorative Gestaltung; im Laufe
seiner künstlerischen Tätigkeit
entwickelte er zwei Leidenschaften, Farben – Formen und die
Zeichnung; in den letzten Jahren
galt seine große Leidenschaft
der Tempera-Malerei; Teilnahme
an der ART. BIENNALE FLORENZ
2003/2005; 2004 Verleihung
des Goldenen Ehrenzeichens des
Landes Steiermark; Teilnehmer
an der Intern. Art. Exhibition
ASROPA 2007/2008/2009/2012
South Korea/Malta/Wien; 2010/
12. Teilnahme an der Intern. Art.
Exhibition ASROPA/SLOVAKIA;
Teilnahme an der Grafikausstellung im Maritime Museum of
Art/2009/Ushuaia/ARGENTINIEN; Teilnahme an der ART
WEEK 2012, St. Petersburg; Teilnahme an der Biennale-AustriaAusstellung 2013 in Bozen; seine
Zeichnungen finden sich in vielen privaten und öffentlichen
Sammlungen wie z. B. in der Gemeinde Lassing.
www.herbertbauer.at
Surreale Gedanken in der Kunst
(Technik Grafitstift)
Der Seminarinhalt dreht sich um „surreale Gedanken“, die Zeichnungen setzen sich aus
Symbolen und Schablonen zusammen.
Sie sollen sich bereits im Vorfeld Gedanken darüber machen, wie Sie Ihr Bild gestalten und
wie Sie Ihre Gedanken, Träume und Wünsche umsetzen wollen.
Mit einzelnen Vorlagen wie z. B. Kugeln, Sterne, Lippen, Augen wird ein GEMEINSAMES
bildlich „komponiert“ und in der Technik ausgeführt, wobei keine Scheu vor der Art des
Zeichnens entstehen soll. Mit der Anleitung des Seminarleiters wird es Ihnen gelingen, zu
einem Ganzen zu kommen.
SEMINAR 2014008
Surreale Gedanken in der
Kunst
5 SEMINARTAGE
Mo 31. 3. bis Fr 4. 4. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
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MARKUS BAUER
1977–1981 Lehre als Vergolder &
Staffierer & Kirchenmaler in
Tirol, Meisterprüfung 1989 mit
Übernahme des väterlichen Betriebes in Krems; seitdem als
Vergolder- und Restauratormeister tätig; seit dem Jahre 2000 als
Kursleiter tätig.
www.vergolder.cc
Vergolden mit echtem Blattgold
SEMINAR 2014009
Vergolden mit echtem
Blattgold
5 SEMINARTAGE
Mo 13. 10. bis Fr 17. 10. 2014
9 bis 12 Uhr, 14 bis 17 Uhr
max. 12 TN
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akademie.GERAS 2014
Das Seminar bietet eine erste Begegnung mit dieser faszinierenden, Jahrtausende alten
Handwerkskunst.
Schwerpunkt ist die persönliche praktische Arbeit an einem Objekt, indem man in den verschiedenen Arbeitsschritten, angefangen vom Auftragen des Kreidegrundes über Schleifen,
Gravieren, Auflegen des Blattgoldes bis zum Polieren, unterwiesen wird.
Die Theorie wird dabei parallel zur praktischen Arbeit vermittelt. Handwerklicher Ablauf in
der Technik der Polimentvergoldung (Branntweinvergoldung)/Aufbau der Arbeitsgänge:
• Verbindung des zu vergoldenden Objektes durch mehrmaliges Auftragen des Kreidegrundes
• Schleifen der Kreidegrundoberfläche, Reparieren und Gravieren des Kreidegrundes
• Auftragen des gelben und roten Bolusgrundes
• Auflegen des Blattgoldes
• Polieren der Glanzvergoldung
• Ausfertigen der Mattvergoldung
• Aufbringen von Punzierungen
• Auf Wunsch wird auch eine echte Blattversilberung und Ölvergoldung präsentiert.
Vergolderutensilien: Blattgold, Blattsilber, Kissen, „Vergoldermesser“, „Anschießer“, Netzer,
Poliersteine, Schleifpapier, Grundierpinsel.
Wenn vorhanden, kann eigenes Vergoldermaterial nach Rücksprache mit dem Seminarleiter
verwendet werden. Möglichkeiten der zu vergoldenden Objekte: Rahmen, Ornamente, Kartuschen, Engelsköpfe …
Diese können natürlich selbst mitgebracht oder auch beim Seminarleiter bezogen werden.
Wichtig: Es können nur kleinere und vor allem neue (unbehandeltes Holz) Objekte zur Vergoldung herangezogen werden.
Bei etwaigen Fragen wenden Sie sich bitte an den Seminarleiter!
(Markus Bauer erreichen Sie unter: 02732/81587 oder 0676/3467272.)
MARTIN BAUMGARTNER
1970 in Tirol geboren; nach einer
Tischlerausbildung 5 Jahre Bildhauerschule in Elbigenalb/Tirol
und Gröden/Italien; verschiedene Auslandsstudienreisen in
Australien, England, Griechenland, Norwegen, Sinai; daneben
Fachausbildungen in Ethnobotanik und Landwirtschaft; Bildhauer in klassischer und
Motorsägen-Technik; Arbeiten in
Holz, Ton, Stein, Eis, Schnee und
Butter; Ausstellungen und Beteiligungen in österreich, Italien,
Deutschland.
Skulpturen aus Holz
In diesem Seminar werden klassische Bildhauertechniken gelernt und ausgeführt. Neben
der Einführung in die Materie Holz wird die Handhabung des Werkzeuges vermittelt und
die weitere Behandlung des Materials. Das Seminar lehrt die Umsetzung vom Gedanken
bis zur Skulptur!
Seminar für AnfängerInnen und Fortgeschrittene.
SEMINAR 2014010
Skulpturen aus Holz
6 SEMINARTAGE
Mo 23. 6. bis Sa 28. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 8 TN
akademie.GERAS 2014
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WOLFGANG BAXRAINER
Wolfgang Baxrainer, geb. 1943;
lebt und arbeitet als freischaffender Künstler in Hallein/Salzburg; seit frühester Jugend
intensive Beschäftigung mit der
Malerei; 1961 Sommerakademie
Salzburg (Kokoschka), danach
Intensivkurse bei namhaften
österreichischen, deutschen und
britischen Aquarellisten; seit
1976 Leiter von Malseminaren in
den Techniken Aquarell, öl,
Acryl, seit 2000 ausschließlich
Aquarell; Dozent an mehreren
Kunstakademien im In- und Ausland; Publikationen in Kunstzeitschriften, Herausgabe eigener
Aquarell-Lehr-DVDs, Kunstkataloge und Kunstkalender; zahlreiche Ausstellungen im In- und
Ausland, private und öffentliche
Ankäufe; langjähriges Mitglied
der Berufsvereinigung Bildender
Künstler österreichs.
www.baxrainer.at |
www.aquarellkurse.at
Aquarell-Grundseminar für AnfängerInnen und
WiedereinsteigerInnen
Sie träumen davon, malen zu können und finden nicht den richtigen Einstieg?
Sie möchten Eindrücke und Stimmungen und Bilder aufs Papier bringen, haben sich bisher
aber nicht an die Aquarellmalerei herangetraut? Oder haben Sie etwa nach ersten Versuchen
aufgegeben, da Ihnen die wesentlichen Grundlagen nicht gezeigt wurden?
Dann ist dieses Seminar genau das Richtige für Sie.
SEMINAR 2014011
5 SEMINARTAGE
Mo 26. 5. bis Fr 30. 5. 2014
9 bis 17 Uhr, Fr 9 bis 15 Uhr
max. 14 TN
34
akademie.GERAS 2014
Begonnen wird mit einer praktischen Einführung in die verschiedenen Techniken der Aquarellmalerei, wobei auch auf die wichtigsten Materialeigenheiten eingegangen wird. Dazu
kommen verblüffend einfache Tricks zum sicheren Farbmischen sowie wirkungsvolle, leicht
nachzuvollziehende Tipps zur Perspektive. Von der Skizze bis zum fertigen Bild werden Sie
mithilfe meiner bewährten Step-by-Step-Methode in die Geheimnisse der Aquarellmalerei
eingewiesen, sodass selbst Anfänger garantiert zu Erfolg kommen.
Um besser und intensiver auf die unterschiedlichen Methoden eingehen zu können, werden
wir bei diesem Seminar im Atelier arbeiten. Motivunterlagen bringe ich mit.
Selbstverständlich finden auch ausführliche Bildbesprechungen mit Korrektur-Tipps statt.
Licht und Stimmung im Aquarell
Wir malen Landschaften mit Architektur, stehende und
fließende Gewässer
Bei diesem Seminar wird besonderer Wert auf das Erkennen und das malerische Umsetzen
von Stimmungen sowie von Licht- und Schattensituationen gelegt.
Leuchtende Farben, wechselnde Wolken- und Lichtstimmungen stellen – gerade in der
Aquarellmalerei – eine große Herausforderung dar. So passiert es häufig, dass Bilder zu
grell und bunt oder aber zu stumpf und leblos geraten. Um dies zu verhindern, werden wir
bisweilen mit reduzierter Palette (mit nur 4 bis 5 Farben) arbeiten und dennoch leuchtende,
aber farblich stimmige Bilder zustande bringen. Damit dies auch garantiert klappt, lernen
Sie eine spezielle Technik kennen, die farbige (aber keine bunten) und harmonische Aquarelle
gewährleistet. Eine große Herausforderung, die wir aber gemeinsam schaffen!
Aquarell kann auch hervorragend mit Rohrfeder kombiniert werden. Mit selbst gefertigten
Rohrfedern (Material dazu bringe ich mit) werden Sie mit erdiger Moorlauge, Tusche oder
Beize und mit wenig Aquarellfarbe auf Anhieb erstaunliche Ergebnisse erzielen.
Unsicherheit bei der Perspektive?
Das muss nicht sein. Für den Aquarellmaler sind einige wenige, leicht verständliche Grundlagen absolut ausreichend. Außerdem zeige ich Ihnen, wie Sie mit verblüffend einfachen
Hilfsmitteln zu optimalen Ergebnissen kommen. Perspektive ist keine Sache des Könnens,
vielmehr eine Frage des Begreifens und Wissens. Einmal verstanden – und auch Sie haben
künftig keine Probleme mehr mit der Perspektive. Versprochen!
Dieses Seminar ist für AnfängerInnen und Fortgeschrittene gleichermaßen geeignet, Vorkenntnisse im Zeichnen und Aquarellieren sind jedoch von Vorteil.
Selbstverständlich finden auch ausführliche Bildbesprechungen statt. Wenn gewünscht,
bin ich auch bei Korrekturen behilflich.
SEMINAR 20140012
Licht und Stimmung im
Aquarell
5 SEMINARTAGE
Mo 27. 10. bis Fr 31. 10. 2014
9 bis 17 Uhr, Fr 9 bis 15 Uhr
max. 14 TN
akademie.GERAS 2014
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JOS K. BIERSACK
1941 geboren in Weiden in der
Oberpfalz; 1962 Studium an der
Akademie der Bildenden Künste
in Nürnberg bei Prof. W. Puchner, Diplom; seit 1990 freischaffender Künstler; Mitglied im
Berufsverband bildender Künstler München – Oberbayern; seit
1981 über 50 Einzelausstellungen, vorwiegend in österreich,
Deutschland, der Schweiz,
New York und Südtirol; zahlreiche Werke in öffentlichen und
privaten Sammlungen der
Bundesrepublik, der Schweiz,
in österreich und Italien;
Publikationen in Fachzeitschriften sowie Herausgabe eigener
Kunstbildbände.
www.jos-k-biersack.de
SEMINAR 2014013
3 SEMINARTAGE
Mo 7. 7. bis Mi 9. 7. 2014
9.30 bis 17 Uhr
max. 12 TN
36
akademie.GERAS 2014
Die Seminare können auch als aufbauende Termine gesehen werden, eines kann das andere
bedingen.
Wir wollen erst zeichnen, denn Zeichnen verlangt genaues Hinsehen; das ist wichtig, um
das zu Malende so weit zu verinnerlichen, zu verändern, zu komponieren, um zum eigenen
Bild zu kommen.
Die Realität ist dann relativ unwichtig. Es geht um unser eigenes Bild. Egal ob wir Florales,
Stillleben oder Landschaften und Architektur malen, immer geht es um das Gesehene und
dann erst um unser inneres Bild, das sich verändern darf, auch während des Malens. Spontane Ideen oder Inspirationen von außen können hilfreich sein. Wir zeichnen/malen, wenn
es das Wetter erlaubt, vor dem Objekt, dann malen wir unser Bild, weg vom Motiv, im
Atelier fertig. Dabei arbeiten wir unsere Bilder nach, indem wir lasierende Farbflächen
malen oder noch etwas Tiefe hineinbringen oder auch unser Bild noch etwas abdunkeln,
heißt, wir verändern unser Bild ständig, bis wir mit unserem Werk zufrieden sind.
Nach jeder Malsession schauen wir uns alle entstandenen – aber auch noch nicht fertigen
– Bilder an. Eine gemeinsame Bildbesprechung bringt neue Sichtweisen zum vielleicht
nochmaligen Weitermalen.
Jedes Bild wird gut.
Architektur, Bäume und Landschaft
Aquarell – über Linien, Flächen, Schatten und Perspektiven kommen wir zu unserem Bild.
Wenn die Witterung es erlaubt, gehen wir ins Freie, um Open Air zu malen. Wir skizzieren
unser Bild, malen aber das Finish in den Akademieräumen, um weg vom Motiv zu kommen,
damit wir so unsere ureigenste Farbigkeit ins Bild bringen. Bei Regenwetter projizieren wir
unser Motiv auf eine Leinwand. Eine korrigierende Seminarbesprechung rundet jeweils
unseren Maltag ab.
SEMINAR 2014014
Architektur, Bäume und
Landschaft
3 SEMINARTAGE
Do 10. 7. bis Sa 12. 7. 2014
9.30 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
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JAN BLASCHKO
1975 geboren; 1994/1995 Aufenthalte in New York City; 2004
Teilnahme an „Wand der Sprache“ (Wien); 2004 Diplom in
Bildender Kunst/Tapisserie;
(Wien); 2010 Diplom im Künstlerischen Lehramt, Akademie der
bildenden Künste (Wien);
Performances/Ausstellungen/
künstlerische Tätigkeiten u. a.
in: Bilbao (London); Udine,
Canterbury (Prag, Lissabon).
Das einstige Phänomen „Graffiti“ hat sich zu einem festen Bestandteil visueller Kultur –
z. B. in der Mode, Grafikdesign, Werbung und nicht zuletzt in der Kunst – entwickelt. Mit
der artverwandten „Street-Art“ konnte sich in Folge ein neues, weites Feld etablieren, das
neben Graffiti-Elementen viele künstlerische Ansätze erlaubt bzw. miteinander verknüpft.
Dieses Seminar widmet sich sowohl den Grundlagen als auch den neueren Strömungen
von urbaner Kunst. Der praktische Schwerpunkt soll dabei durch theoretische Akzente unterstützt werden, um Rahmenbedingungen zu verdeutlichen und Impulse für das eigene
künstlerische Schaffen zu liefern.
Seminarinhalte: Geschichte und kultureller Hintergrund von urbaner Kunst, Bildbeispiele
verschiedener künstlerischer Tendenzen, Umgang mit der Sprühdose, Grundlagen der Buchstabendynamik von Graffiti, Skizzieren, Erstellen von Schablonen (Stencilgraffiti), Erstellen
von Plakaten/Stickern (Pasting), künstlerisches Agieren im öffentlichen Raum (z. B. Textilgraffiti, skulpturales Arbeiten), Gemeinschaftsarbeit, Wandcollage.
Für das großflächige Malen werden von der akademie.GERAS Platten (120 x 170 cm) für die
optimale Papierbefestigung zur Verfügung gestellt.
SEMINAR 2014015
3 SEMINARTAGE
Fr 29. 8. bis So 31. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 TN
38
akademie.GERAS 2014
Erfahrungswerte, die im Seminar vermittelt werden: Einblick in das Arbeitsfeld von urbanen
Kunsttechniken, spontanes Arbeiten, Improvisieren, Schnelligkeit, flexibles Arbeiten und
soziale Interaktion auf künstlerischem Weg.
Stichworte zur Theorie: Medienguerilla, Subversion, Dada, Punk, Collage, Kunst im öffentlichen Raum, Werbung, Systemkritik, Symbolik/Abstraktion.
CHRISTEL BORCK
1948 in Oldenburg geboren,
habe von 1971–2011 als Förderschullehrerin in Hannover gearbeitet, daneben habe ich mir
autodidaktisch in vielen Kursen,
u. a. in Ascona (internationale
Buchbindeschule in der
Schweiz), sehr fundierte Kenntnisse im Bereich Papier und
handwerkliche Tätigkeiten angeeignet. Seit 1980 besonders in
der Lehrerfortbildung in Niedersachsen für Kunst und Handwerk tätig.
SEMINAR 2014016
4 SEMINARTAGE
Do 7. 8. bis So 10. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
40
akademie.GERAS 2014
In den vier Tagen wollen wir viele Grundlagen der Buchbinderei kennenlernen, vom Blatt
zum Buch, in der klassischen Herstellung ein Buch binden oder unserem Terminkalender,
den wir jeden Tag in der Hand haben, eine individuelle, farbige oder dezente Außengestaltung
geben, also aus dem Massenprodukt einen persönlichen Planer herstellen, ein Leporellobuch
gestalten - das Flaggenbuch darf nicht fehlen. In ihm können Fotos, Sprüche oder Gedanken
auf raffinierte Weise präsentiert werden.
Und dann das Gebiet des Kästenbaus, ob es eine Aufbewahrungskiste für Werkzeug, Nähutensilien oder Postkarten wird, oder der Schmuckkasten, in dem sich selbst eindrehend
die einzelnen Kästen mit unserem Schmuck verschwinden, um dann wieder dekorativ sich
im Ganzen zu präsentieren.
Speziell für Lehrkräfte könnten wir uns etwas Zeit nehmen, um kleine Kniffe zu erlernen,
wie die SchülerInnen ihre Unterrichtsergebnisse gut präsentieren können, ihre Arbeiten
veredeln und dadurch oft eine höhere Achtung vor ihren Werken bekommen.
Wir werden Zeit für Vieles haben!
ALFRED BRADLER
Geboren in Graz; Grundausbildung zur Meisterklasse der Akademie Wien; Fortsetzung der
Studien im Kontakt mit der
Hochschule für Gestaltung Ulm;
Atelier in Ulm für freie Malerei
und Objektkunst; Ausstellungen
in Deutschland, österreich, der
Schweiz, England, Polen, Tschechien, USA; Teilnahme an Kunstmessen in Europa und USA,
vertreten durch Galerien; Arbeiten in privaten und öffentlichen
Sammlungen und in Unternehmen im In- und Ausland.
www.alfred-bradler.com
öl-Landschaft
Die Grundlage für unsere Landschaftskompositionen sind existierende Landschaften, sich
daraus ergebende, gestalterische Möglichkeiten und das Ziel. Die Landschaften werden
nicht abgebildet, sie werden charakterisiert, das heißt, die Summe der Empfindungen, der
Erlebnisse und der visuellen Eindrücke bei der Begegnung mit Landschaften wird in lebendige
Bilder verwandelt.
Dazu bietet die inspirierende Umgebung von Geras viele Anregungen.
Um diesem Ziel nahezukommen, ist die zeichnerische Grundlage und der sensible Umgang
mit Farben wesentlich. Sie lernen die Aspekte der Komposition und der Proportion Ihrer
Motive. Sie lernen Farben mischen, Farbperspektiven anlegen, die Dramaturgie der Farben
ausloten.
Behutsam werden AnfängerInnen, auch wenn sie noch nie mit Öl-Farben gemalt haben, an
das Medium Öl-Farbe herangeführt. Fortgeschrittene partizipieren an meiner Erfahrung.
Jede/r Teilnehmer/in wird individuell gefördert und dort abgeholt, wo er sich in seiner
künstlerischen Entwicklung befindet.
SEMINAR 2014017
öl-Landschaft
6 SEMINARTAGE
Mo 7. 7. bis Sa 12. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
41
Gas – Wasser – Heizung
Ihr Biowärme-Installateur
Wir informieren Sie gerne über die Förderungen des Landes NÖ.
GESELLSCHAFT M.B.H.
3595 Brunn/Wild, Brunner Berg 3
Te l . 0 2 9 8 9 / 2 2 3 1 F a x D W 1 6
E-Mail: [email protected]
www.installateur-schachtner.at
SOPHIA BRANDTNER
1961 in Sydney, Australien, geboren; 1989–1995 Holzschnitt bei
Prof. Christoph Donin; seit 1992
Einzel- und Gruppenausstellungen im In- und Ausland
(Schweiz, Frankreich, Ungarn,
Deutschland, Tschechien); 1994
Abschluss der Wiener Kunstschule bei Prof. Martinz; 1996
Mitglied der XYCRON Vereinigung der Xylographen Nö; seit
1998 Diplomierte MontessoriPädagogin; 2000 Eröffnung des
Ateliers „SESAM öFFNE DICH“
für Kreativ-Workshops; seit
2004 Mitglied der Internationalen Vereinigung der Holzschneider XYLON Sektion österreich;
2007 Preisträgerin der Kleingraphik Biennale Breclav; seit
16 Jahren Unterricht an VHSSchulen Malerei und in Sommerakademien in Neumarkt/Raab,
Stift Geras und Pöllau Holzschnitt und Papierschöpfen; 2011
zertifizierte Erwachsenenbildnerin; 2013 Druckwerkstattleiterin
in Neumarkt/Raab.
www.atelier-brandtner.at
Dieses Seminar soll die Möglichkeit vom Weißlinienschnitt zur Tonplatte und vom Einplattenschnitt bis zur verlorenen Palette zeigen. Durch die Kombination mit Papierschöpfen ergeben sich völlig neue künstlerische Gestaltungsmöglichkeiten. Aus Altpapier und Kartons
(strukturiert mit Gräsern, Wollfäden oder Servietten) schöpfen wir unser ganz individuelles,
auf den Holzschnitt abgestimmtes Papier und bedrucken es.
SEMINAR 2014018
5 SEMINARTAGE
Mo 15. 9. bis Fr 19. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
(inkl. Materialien zum
Papierschöpfen)
akademie.GERAS 2014
43
REINHOLD BRAUN
1961 in Karlsruhe geboren;
1982–1988 Studium der Malerei
an den Kunstakademien Karlsruhe und Düsseldorf bei Prof.
Markus Lüpertz; 2007-2011
Lehrauftrag für Malerei an der
Kunstakademie Düsseldorf.
Abstrakte Malerei
Dieses Seminar richtet sich an Teilnehmende, die spontan Ruhe und Unruhe ausloten wollen.
Mit starker Farbigkeit sollen die Bilder zur Reduktion kommen. So sollen universelle Bildwelten durch gestische Arbeiten stimmungsbedingt entstehen.
SEMINAR 2014019
Abstrakte Malerei
6 SEMINARTAGE
Mo 18. 8. bis Sa 23. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
44
akademie.GERAS 2014
CHRISTINE BUCHNER
Neben Kunst und Künstlern aufgewachsen (der Vater akad.
Maler, die Mutter in Mode und
Kunsthandwerk tätig), entstand
der Wunsch nach diesem Beruf
sehr früh; Ausbildung an der
Grafischen Lehr- u. Versuchsanstalt; Buchner stellt derzeit in
Wien, Hamburg, München,
Liechtenstein und Shanghai aus,
sowie kontinuierlich in der eigenen Galerie in Pitten; dazwischen arbeitete sie in den
Bereichen Architekturillustration, Buchillustration und
Markengestaltung für die österreichische Post; großformatige
Wandmalereien (bis zu 70 m2)
faszinieren C. Buchner ebenso
wie die alte Technik des „Trompe
l’oeil“ (Illusionsmalerei).
www.atelierbuchner.at
Papier zum Blühen bringen
Blumenaquarelle
Beim Aquarell verbindet sich Leichtigkeit mit Kraft, Spontanität mit Planung, Transparenz
mit Intensität. Da wir alle diese Merkmale in der blühenden Natur finden können, sind
Blüten ideale Modelle für unsere Aquarellstudien.
Wir suchen unsere Modelle bei einem Morgenspaziergang und stellen sie zum Malen im
Atelier in die Vase. Je nach Witterung und Situation arbeiten wir manchmal auch im Freien.
Es erwarten Sie floral-kreative Seminartage.
SEMINAR 2014020
Papier zum Blühen bringen
5 SEMINARTAGE
Mo 1. 9. bis Fr 5. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
45
LESLIE DE MELO
1992 Abschluss an der Akademie
der Bildenden Künste in Wien;
zahlreiche Ausstellungstätigkeiten im In- und Ausland; Workshopleitung im In- und Ausland;
Lehrbeauftragter an der Kunstschule Wien 1994–2012 Abteilung Bildhauerei.
www.demelo.at
Abstrakte Skulptur in Speckstein
Gearbeitet wird mit Specksteinen. Durch das Bearbeiten des Steins werden Formen, die
sich in uns finden, auf ihn übertragen. Sie tauchen in den Stein hinein und finden sein Geheimnis. Specksteine sind Natursteine und sehr leicht mit Raspeln zu bearbeiten. Unter der
fachkundigen Anleitung des Seminarleiters schaffen Sie eine abstrakte Skulptur in Stein.
SEMINAR 2014021
Abstrakte Skulptur in
Speckstein
5 SEMINARTAGE
Mo 7. 7. bis Fr 11. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 TN
46
akademie.GERAS 2014
MAG. YONGHUI DEISTLER-YI
Akademische Malerin, 1969 in
China geboren. 1983–1990
Kunstschule für Malerei und angewandte Kunst in China. 1991–
1996 Hochschule für angewandte Kunst in Wien. Meisterklasse für ölmalerei bei Prof.
Hutter und Prof. Hundertwasser.
Seit 1988 zahlreiche Veröffentlichungen in Kunstmagazinen und
regelmäßigen Ausstellungen in
China und österreich. Lehrtätigkeit an der Liao Ning Kunsthochschule in China sowie Leiterin
zahlreicher Kurse in österreich.
www.yi-kunst.com
In diesem Seminar malen wir mit den traditionellen Methoden der Tuschemalerei. Es entstehen abwechslungsreiche Motive, die wir auf dem Papier lebendig werden lassen. Gemeinsam werden wir mit vielen interessanten Effekten experimentieren. Dieser Weg dient
nicht nur dazu, eine bestimmte Maltechnik zu erlernen, sondern schult darüber hinaus den
Geist und die unmittelbare intuitive Wahrnehmung. Die intensive Arbeit weckt unsere
Energie auf und führt uns auf den Weg der Entspannung.
SEMINAR 2014022
3 SEMINARTAGE
Fr 17. 10. bis So 19. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
47
FRIEDRICH DICKGIESSER
1952 in Langenbrücken geboren;
an der Kunstakademie Karlsruhe
bei Prof. Hans Baschang, Prof.
Peter Ackermann und Prof. Markus Lüpertz; seit 1988 Lehrkraft
für besondere Aufgaben an der
Kunstakademie Düsseldorf; lebt
und arbeitet in Bad Schönborn
und Düsseldorf.
Freie Malerei
Spontanität und kritische Auseinandersetzung sind gefordert.
SEMINAR 2014023
Freie Malerei
6 SEMINARTAGE
Mo 18. 8. bis Sa 23. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
48
akademie.GERAS 2014
Malen in Farbe und Form ist Ziel dieser Konfrontation.
Farbe als Stimmungsträger und Form (abstrakt, gegenständlich, linear, flächig) sind Ausgangspunkt in diesem Seminar.
Ob abstrakt, gestisch oder gegenständlich gearbeitet wird, bleibt jedem individuell überlassen; wichtig ist, dass Farbe das Bild erfasst und stimuliert. Die Teilnehmenden sollten
malerische Vorkenntnisse haben.
DR. WOLFGANG DUTZI
1941 in Wien geboren, dort auch
Schulbesuch und Medizinstudium; 1973–2000 HNO-Arzt in
Judenburg; Kunsterziehungsunterricht bei Prof. Ploschnitznigg, Pascal Papisca; seit 2004
zahlreiche Ausstellungen in
österreich und Italien; 2013 Teilnehmer am Künstlersymposium
der Art-Galerie Schloss Gabelhofen in Fohnsdorf.
Vor allem die AnfängerInnen, aber auch die fortgeschrittenen AcrylmalerInnen sollten sich
in diesem Seminar angesprochen fühlen. Es wird der Einstieg ins gegenständliche Bild genauso dargestellt wie der ins Abstrakte. Die Farbaufbringung in ihrer Vielfalt wird gezeigt,
ebenso verschiedene Collagegestaltungen. Die positive Motivation jeder einzelnen Teilnehmerin/jedes einzelnen Teilnehmers wird die Freude am Seminar vermitteln.
SEMINAR 2014024
5 SEMINARTAGE
Mo 26. 5. bis Fr 30. 5. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
49
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Erlebniswelt für die ganze Familie mit der weltweit größten
ößten begehbaren Amethystader
Amet
Multimedia-Show mit der Bedeutung des Amethyst in
n der Geschichte
Max Dachs Kinderprogramm bei der Führung
Schatzgräberfeld: nach Amethysten „schürfen“ mit Schürfgarantie
Amethyst Park mit den einzigartigen Themengärten:
Energietankstelle, Chakrenweg und Traumplatz
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Schmuckwerkstätte: mit Goldschmied und Kettendesignerinnen
signerinnen vor Ort
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Mai-Sept. bis 18.00 Uhr
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CHRISTIAN ECKER
1961 in Salzburg geboren; 1976
Lehre als Lithograf; 1992 Auslandsstipendium für bildende
Kunst – Krakau, Polen; 1993 Förderatelier des Landes Salzburg –
Saarbrücken, BRD; 1994 3. Malersymposium Alpinzentrum Rudolfshütte; 1995 Förderatelier
des Landes Salzburg – Budapest,
Ungarn; seit 2001 Klassenleitung
und Zeichnung – Malerei bei den
Hollersbacher Malerwochen;
2007 Begründung der Duplexx
art – Zweischichttechnik in der
Malerei auf Papiergewebe.
www.christian-ecker.com
Kopfwerke „Neue Mischtechnik“ –
durch digitale Fotografie zur Malerei
Durch die digitale Fotografie und der Bearbeitung am Computer eröffnen sich völlig neue
Wege in der Umsetzung für die Malerei. Es ist ein zeitgenössischer Ansatz in der bildenden
Kunst, sich neuer Medien zu bedienen.
Das 3-tägige Einführungsseminar beginnt mit einem bereits mitgebrachten Digitalfoto mit
Schwerpunkt Köpfe, Blütenköpfe oder ein Thema Ihrer Wahl. Dieses mitgebrachte Bild (auf
CD, Stick oder Chip) wird mittels Filter zerlegt und neu zusammengebaut. Das computergenerierte Ergebnis dient als Vorlage für die Acrylmalerei auf Leinwand (Computervorkenntnisse sind nicht zwingend erforderlich, der Seminarleiter bringt das erforderliche Programm mit). Es kann auch vor Ort digital skizziert werden. Landschaft, Blumen, div.
„Fundstücke“ usw. Prinzipiell können alle Techniken der Malerei angewandt werden. Es
obliegt jedem Einzelnen, für welche Technik und Malgrund er sich entscheidet.
Das Seminar ist für AnfängerInnen und Fortgeschrittene geeignet.
Gleich im Anschluss an das Seminar gibt es noch die Möglichkeit, zwei weitere Tage anzuhängen, um das Neue zu vertiefen.
SEMINAR 2014025
Kopfwerke „Neue Mischtechnik“
3 SEMINARTAGE
Mo 9. 6. bis Mi 11. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 TN
SEMINAR 2014026
Verlängerung:
2 SEMINARTAGE
Do 12. 6. bis Fr 13. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 TN
akademie.GERAS 2014
51
CHRISTIAN ECKLER
1949 geboren in Weimar; seit
1960 in München ansässig;
1969–75 Architekturstudium und
Diplom an der TU München; seit
1977 freischaffender Architekt
und Maler; Schüler bei Oskar
Koller; Leiter von Aquarellkursen und Malreisen im In- und
Ausland.
www.ch-eckler.de
Anhand von Motiven, die wir je nach Wetterlage im Freien oder auf Fotos vorfinden, erarbeiten wir uns ein Repertoire an aquarellhandwerklichen Fähigkeiten, das Voraussetzung
für ein gelungenes Aquarell ist. In immer weiter gehenden Abstraktionsschritten lösen wir
uns von der realistischen Wiedergabe. Angedeutetes und Weggelassenes soll die Fantasie
des Betrachters provozieren, eigenen Assoziationen und Empfindungen freien Lauf lassen
und zur Auseinandersetzung anregen. Im Spannungsfeld zwischen realistischer und abstrahierender Malweise wird das Weiß unbemalter Partien dem Aquarell Offenheit, Leichtigkeit und Transparenz verleihen. Sich mehr oder weniger zufällig ergebenden Farbflüssen
lassen wir breiten Raum und greifen an einigen Stellen konkretisierend, an anderen abstrahierend ein, um lediglich eine Ahnung vom eigentlichen Motiv zu vermitteln. Der Malprozess
wird so zur Gratwanderung zwischen Zufall und bewusster Steuerung.
SEMINAR 2014027
5 SEMINARTAGE
Mo 14. 4. bis Fr 18. 4. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
52
akademie.GERAS 2014
MAG. ART. GABRIELE EPP
Geboren 1954; absolvierte Studien an der Hochschule für
künstlerische und industrielle
Gestaltung in Linz – Meisterklasse Keramik bei Prof. Praschak, Diplomprüfung; ebendort
Lehramtsprüfungsstudien für BE
und WE mit Abschluss 1982/83;
seit 1988 lebt und arbeitet sie
als freischaffende Künstlerin in
Eggenburg/Nö; seit 30 Jahren
als Kursleiterin und Dozentin in
der Erwachsenenbildung, Lehraus- und -fortbildung und als
AHS-Lehrerin tätig. „Das Herz
der Seminarleiterin schlägt für
die Keramik“ – Gefäß- und Baukeramik (Reliefs und Kachelöfen), Kleinplastiken und
Porträtköpfe.
www.gabiepp.at
Raku – eine intensive Keramik-Woche
Raku hat seinen Ursprung in Japan; ist ursprünglich mit der Teezeremonie im Zen-Buddhismus verbunden und bedeutet „Freude an der Muße“. Raku-Keramik stellt den Moment,
das Da-Sein, die Achtsamkeit und die Konzentration bei der Arbeit in den Mittelpunkt – ob
bei der Formgebung, dem Glasieren, dem Brennvorgang mit offener Flamme oder dem
Nachbrand (Behandlung mit Salzen, Stroh, Heu). Das, was ist, was passiert, das fließt ein
in den Fertigungsprozess. Das Einarbeiten von kleinen Eisenteilen berührt unsere Fantasie
und unterstreicht die Einzigartigkeit eines jeden Stücks. Die Seminarleiterin begleitet Sie in
dieser Woche mit ihrer langjährigen Erfahrung. Gemeinsam werden wir die Freude am Experimentieren und unsere Kreativität entdecken. Neue Gefäße, Figuren, Reliefs oder Objekte
entstehen. Brenntechnik und Glasuren werden gelehrt. Die verschiedenen keramischen
Techniken wie Drehen an der Scheibe, Plattentechnik oder die freie Formgebung ermöglichen
auch individuelle Arbeitsweisen. AnfängerInnen und Fortgeschrittene sind willkommen.
SEMINAR 2014028
Raku – eine intensive
Keramik-Woche
6 SEMINARTAGE
Mo 14. 7. bis Sa 19. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 TN
inkl. Brand im Brennofen
akademie.GERAS 2014
53
VERONIKA ERHART
1970 in Salzburg geboren;
Mode- und Textildesignerin;
Ausbildung in den Kunstwerkstätten Las Vegas; in Deutschland und London bei
international renommierten
Künstlern; Dozentin für Malerei
und Objekte an verschiedenen
Akademien in Deutschland und
österreich.
www.veronika-erhart.com
Aluminiumobjekte
Aluminium ist das häufigste Metall in der Erdkruste und das dritthäufigste Element unserer
Erde. Es ist ein faszinierender (Werk-)Stoff, widerstandsfähig, stabil und formbar zugleich.
Gemeinsam nähern wir uns dem Aluminium, seiner Form, seiner Oberfläche. Mit vorbereiteten, unterschiedlichen Formen (z. B. gewölbtes und mit Knicken versehenes Aluminium)
und unter Anleitung bearbeiten wir das zur Auswahl stehende Aluminium mit einfachen
handwerklichen Mitteln, gestalten es mit Farbe, applizieren und kombinieren es, wir stellen
oder hängen es – aus Aluminium wird ein Objekt im Raum. Es sind außer Freude am handwerklichen Arbeiten und Experimentieren keine Vorkenntnisse notwendig.
Das Seminar ist für AnfängerInnen als auch Fortgeschrittene geeignet.
SEMINAR 2014029
Aluminiumobjekte
4 SEMINARTAGE
Do 28. 8. bis So 31. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
54
akademie.GERAS 2014
Farberlebnis – monochromes Malen
Eine Farbe ist Motiv und Thema. Wie wirkt die Farbe in der Fläche? Welche Möglichkeiten
bestehen, durch das Aufbringen mehrerer Farbschichten unterschiedliche Strukturen zu
schaffen und damit Veränderungen herbeizuführen? Eine Reduktion auf Darstellungsweise
und Wirkung.
Monochrome Bilder sind lebendig, spannend und aussagekräftig. In diesem Seminar erlernen
Sie die verschiedenen Techniken zum Einarbeiten in die monochrome Malerei. Das Seminar
ist für AnfängerInnen als auch Fortgeschrittene geeignet.
SEMINAR 2014030
Farberlebnis –
monochromes Malen
4 SEMINARTAGE
Do 4. 9. bis So 7. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
55
PROF. MAG. GERDA FASSEL
1941 in Wien geboren; 1964–65
Studium der Bildhauerei an der
Art Students-League, New York;
1965–66 Gasthörerin (Bildhauerei bei Hans Knesl) und 1968–72
Studium der Bildhauerei bei
Hans Knesl und Wander Bertoni
an der Akademie für angewandte Kunst, Wien; ab 1996
Gastprofessur für Bildhauerei;
seit 1998 Ordinariat für Bildhauerei an der Hochschule für
angewandte Kunst, Wien; zahlreiche Auszeichnungen, u. a. Ehrenkreuz für Wissenschaft und
Kunst 1. Klasse.
www.fauve.at
Aktstudium
Am Modell werden Körperfunktionen recherchiert. Nicht das Abbilden steht im Vordergrund.
Die Teilnehmenden sind aufgefordert, ihre Erkenntnisse „eigenwillig“ umzusetzen: Die Formen bewusst zu überzeichnen, die Volumina zu verdichten, um Haptik zu evozieren – mit
Rücksicht auf tektonische Gesetzmäßigkeiten.
SEMINAR 2014031
Aktstudium
5 SEMINARTAGE
Mo 13. 10. bis Fr 17. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 TN
(inkl. Modell)
56
akademie.GERAS 2014
PROF. RUPERT FEGG
Direktor der Kunstakademie Bad
Reichenhall, Kurator und Kommunikationstrainer; seit 1988
verantwortlich für eine städtische Galerie; künstlerischer
Berater der Akademie Geras;
Lehraufträge an verschiedenen
staatl. Akademien in österreich
und Deutschland zu dem Thema
„Künstler als Beruf“; Träger des
österr. Ehrenkreuzes für Wissenschaft und Kunst.
Künstler als Beruf –
Wie bewerbe ich mich professionell bei Galerien?
Welcher Weg kann beschritten werden, um von der
Kunst zu leben?
Die berufliche Situation ist für viele bildende Künstler noch schwieriger als für andere
künstlerische Berufe, weil während des Studiums kaum Seminare angeboten werden, die
die Problematik des freiberuflichen Künstlers ganzheitlich erfassen. Angefangen von der
Kontaktaufnahme, zu den unterschiedlichen Ausstellungsorten bis hin zu professionellen
Bewerbungen bei Galerien werden in diesem Seminar Ratschläge und Hinweise gegeben,
die für eine Existenz unabdingbar sind – Künstlerbiografie, Preisgestaltung der Kunstwerke.
Die TeilnehmerInnen dieses Seminars sollen ein bis zwei Originale ihrer Arbeiten mitbringen,
um eine Möglichkeit für den Einzelnen aufzuzeigen, wie der künstlerische Weg beschritten
werden kann. Frustrationstoleranz ist dabei unabdingbar.
SEMINAR 2014032
Künstler als Beruf
2 SEMINARTAGE
Fr 11. 4. bis Sa 12. 4. 2014
Fr 16 bis 19 Uhr,
Sa 10 bis 13 Uhr und
14 bis 16 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
57
HEINZ FELBERMAIR
Geboren 1956 in Bruck/Mur in
österreich; seit 1991 freischaffender Künstler; internationale
Stipendien, Kunstmessen und
Einzelausstellungen; 2008 und
2012 Ausstellung im Bayerischen
Nationalmuseum München,
„40 Titans“; 2011 Gründung der
Kunst Akademie Steiermark;
Kursleiter für Malerei und Druckgrafik; lebt und arbeitet in Utting am Ammersee, Allerheiligen
i. Mürztal und München.
www.felbermair-art.at
Rost- und Patina-Effekte, Acryl, Spachtelund Reißlacktechnik
Intensivseminar
In diesem Seminar arbeiten wir mit einer speziellen Spachteltechnik (Masse), die wir mit
und ohne Acrylfarbe auf die Leinwand auftragen, um Freskoeffekte und verwitterte Oberflächen zu erzielen. Danach geht es weiter mit Malerei von Rost- & Patinaflächen, die wir
mit der Spachteltechnik verbinden. Verschiedene Pinseltechniken, Verlauf- und Nass-inNass-Malerei werden ebenfalls gezeigt. Die Reißlacktechnik (Antikeffekte) und freies Arbeiten schließen das Seminar ab.
SEMINAR 2014033
Rost- und Patina-Effekte,
Acryl, Spachtel- und
Reißlacktechnik
5 SEMINARTAGE
Mi 9. 4. bis So 13. 4. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
58
akademie.GERAS 2014
Es gilt Grenzen zu überschreiten und festgefahrene Malweisen aufzubrechen. Experimentieren, einlassen, loslassen, Ängste überwinden und ohne zu denken losmalen. Ältere,
eventuell noch nicht fertige Arbeiten, können zur Weiterbearbeitung mitgebracht werden.
Collagetechniken werden ebenfalls, wenn gewünscht, besprochen und eingefügt. Für AnfängerInnen und Fortgeschrittene.
MAG. ART. STEPHAN FRITSCH
an der Kunstakademie München,
Abschluss als Meisterschüler
mit Diplom; unterrichtete von
1996–2002 an der Akademie
München, hatte Lehraufträge in
Chicago und Cincinnati; er wurde
bereits mehrfach für seine Arbeiten ausgezeichnet; u. a. Bayerischer Staatsförderpreis und
Kulturstiftung Kunstfonds Bonn;
seine Arbeiten finden sich in
zahlreichen Sammlungen, u. a.
Pinakothek der Moderne und
Lenbachhaus München, Diözesanmuseum Passau, Museum of
Modern Art Guangzhou; Ausstellungen u. a. in Amsterdam,
Basel, Chicago, Dresden,
Frankfurt, Hamburg,
Los Angeles, München,
San Francisco, Shanghai.
www.stephanfritsch.de
Farbe als Ausdruck
Experimentierfreudiges Malen mit Acrylfarben, sinnliches Erleben der Farbe, Erlernen von
Grundregeln der Malerei sind einige Schwerpunkte dieses Seminars. Ziel ist es, jedem/r
Seminarteilnehmer/In ein schnell erlernbares und stets anwendbares Rüstzeug für gegenständliche sowie auch abstrakte Malerei mitzugeben.
SEMINAR 2014034
Farbe als Ausdruck
5 SEMINARTAGE
Mo 4. 8. bis Fr 8. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
Seminargebühr: 360,–
akademie.GERAS 2014
59
PROF. KURT FREUNDLINGER
Geb. im November 1930;
Studium an der Graphischen
Lehr-und Versuchsanstalt Wien,
Abt. Gebrauchsgrafik; Präsident
des int. Künstlerclubs art/
diagonal; Vertreter österreichs
in „Europa 24“; zahlreiche
Werke in privaten u. öffentlichen
Sammlungen im In- und Ausland.
SEMINAR 2014035
Landschaft
5 SEMINARTAGE
Mi 18. 6. bis So 22. 6. 2014
10 bis 12.30 Uhr
15 bis 18 Uhr
max. 12 TN
60
akademie.GERAS 2014
Landschaft
Ziel dieses Seminars ist es, einen persönlichen Eindruck von einer Landschaft festzuhalten.
Es muss kein Kunstwerk sein, wichtig ist die Auseinandersetzung mit Form und Farbe,
je nach Fähigkeit des Einzelnen. Alle Techniken sind erlaubt, bevorzugt Aquarell. Jede/r
TeilnehmerIn wird individuell persönlich betreut.
Etwas zeichnerisches Können wäre vorteilhaft. Der Mensch integriert in seiner Umgebung.
Figurale Darstellung in Einklang und Harmonie mit der Natur.
Technik: Aquarell, Pastell, Tempera oder Zeichnung. Bei schlechtem Wetter arbeiten wir im
Atelier.
SEMINAR 2014036
5 SEMINARTAGE
Mo 23. 6. bis Fr 27. 6. 2014
10 bis 12.30 Uhr
15 bis 18 Uhr
max. 12 TN
(inkl. Modell)
akademie.GERAS 2014
61
MARIA GESZLER-GARZULY
1941 in Budapest geboren; 1965
Abschluss des Studiums an der
Hochschule für Kunstgewerbe
in Budapest; seit 1968 Mitglied
der „internationalen KeramikAkademie; bis 1980 arbeitete sie
als Designerin in einer keramischen Firma; seit 1975 eigene
Werkstatt; ihre Arbeiten finden
sich überall auf der Welt in
Sammlungen und in Museen;
Gastprofessuren an Universitäten in Australien, der Schweiz,
Japan, Deutschland, England und
Schottland; Leitung von Workshops in der Schweiz, österreich
und England.
Architektonische Konstruktionen
aus Ton und Glas
GRAFFITI
SEMINAR 2014037
Architektonische Konstruktionen aus Ton und Glas
6 SEMINARTAGE
Mo 5. 5. bis Sa 10. 5. 2014
9 bis 12 und 14 bis 17 Uhr
max. 10 TN
62
akademie.GERAS 2014
In diesem Seminar werden wir mit verschiedenen Drucktechniken arbeiten. Sie erlernen die
Tonbautechnik und die Anwendung von Copy- und Siebdruck. Gearbeitet wird zusätzlich
mit einem Extruder (Tonpresse). Unsere Welt ist voll mit architektonischen Konstruktionen.
Menschen konstruieren Gebäude: Kirchen, Wolkenkratzer und Brücken. Wir nehmen uns
diese Bilder der Welt zum Vorbild und setzen die Nachrichten der Wände, Häuser, Treppen
und Türen in unseren Skulpturen um. Die fertigen Konstruktionen werden nicht nur bemalt
und bedruckt, sondern mit Figuren belebt. Ihrer Fantasie werden keine Grenzen gesetzt.
Die Seminarleiterin steht Ihnen mit ihrer langjährigen Erfahrung zur Seite. Das Seminar ist
für AnfängerInnen und Fortgeschrittene geeignet.
CHRISTIAN GIPP
1973 geboren; Studium an der
München von 2001–2004 bei
Prof. A. Kasseböhmer.
www.christian-gipp.de
Seminar für Kinder mit Mutter oder Vater
im Alter von 6 bis 10 Jahren
„Fantasie ist wichtiger als Wissen, denn Wissen ist begrenzt.“ Diese Erkenntnis des Physiknobelpreisträgers Albert Einstein beschreibt hervorragend den Gedanken, der auch dem
Seminar für Kinder und Erwachsene zugrunde liegt. Jedes Kind ist neugierig, hat Fantasie
und Freude an kreativen Tätigkeiten. Es kommt aber entscheidend darauf an, ob und wie
das Kind hierin Unterstützung und Anerkennung erfährt. In diesem Seminar soll ein bewusstes Gespür entwickelt und gelebt werden, indem kreatives Verhalten durch Gruppengefühl, Bewegung, Lust am Spiel und das Finden von Alternativen glücklich gefördert werden. Die Jungen und Mädchen lernen dabei viele künstlerische Techniken und Materialien
kennen. Ziel ist es, innere Vorstellungen und Erlebnisse gestalterisch umzusetzen, einen
Freiraum für die schöpferische Entfaltung bereitzustellen, Fantasie ohne Beschränkungen
im kreativen Prozess frei auszuleben. Die Begleitperson wird in den Prozess des kreativen
Schaffens eingebunden.
Samstag Skulptur (Hasengitter, Pappmaché und Gipsrollen)
Sonntag experimentelles Malen mit verschiedenen Werkzeugen
Montag Skulptur bemalen
Dienstag Siebdruck, Einführung in den Siebdruck
Die Nachmittage stehen zum Baden und Spazieren frei zur Verfügung.
SEMINAR 2014038
Seminar für Kinder mit
Mutter oder Vater
4 SEMINARTAGE
Do 3. 7. bis So 6. 7. 2014
8 bis 12 Uhr
max. 8 Kinder und
8 Erwachsene
(Kind und Begleitperson)
akademie.GERAS 2014
63
MAG. ART. JOANNA UND UNIV.-PROF. GERHARD GLEICH
Mag. art. Joanna Gleich
Geb. 1959 in Polen, 1985–1990
Studium der Malerei an der,
in Wien bei Wolfgang Hollegha
und Josef Mikl. Seit 2001 Leitung
von Kursen im Rahmen verschiedener Sommerakademien:
Tammerburg Lienz, Stift Geras,
Kunsthaus Dölsach und Schloß
Goldegg; zahlreiche Ausstellungen im In- und Ausland.
Univ.-Prof. Gerhard Gleich
Geb. 1941 in Prag, Studium bei
Albert Paris Güthersloh an der
Wiener Kunstakademie,
wo er nach einigen Jahren künstlerischer Arbeit und Ausstellungstätigkeit als Maler und
Bildhauer ab 1972 selbst unterrichtete; seit 2007 im Ruhestand
www.gleich.at
Großformatiges Malen mit Acrylfarben
SEMINAR 2014039
Großformatiges Malen mit
Acrylfarben
6 SEMINARTAGE
Mo 22. 9. bis Sa 27. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 14 TN
64
akademie.GERAS 2014
„Mit den Augen denken“ ist seit Jahren die Devise bei den von uns gemeinsam durchgeführten Workshops, die sowohl Fortgeschrittenen als auch AnfängerInnen aller Altersgruppen
offen und nicht unter dem Stern einer bestimmten Stilrichtung stehen.
Wir verstehen Malerei in erster Linie als geistigen Prozess, der aus dem Unbewussten
schöpft und Emotionen in Form verwandelt. Besinnungslosigkeit beim malerischen Akt
wird zur Kondition der Besinnung, ja des Sinns.
Das Arbeiten in größerem Format bewahrt die Kursteilnehmer vor zu viel Tüftelei. Die
Technik ist einfach und leicht erlernbar. Die Verwendung von grundiertem Papier als Malgrund baut stark die Hemmungen ab, die man üblicherweise vor einer weißen Leinwand
hat. Auch suchen wir zeitaufwendige Vorbereitungen zu vermeiden, sodass die gesamte
Kurszeit zur Verwirklichung der künstlerischen Ideen zur Verfügung steht. In Einzel- und
Gruppengesprächen begleiten wir das Entstehen der Arbeiten mit unseren Kommentaren,
ohne diese zu stark zu intellektualisieren. Exkurse in die Farbenlehre sind möglich, Hinweise
auf Beispiele aus der Kunstgeschichte an der Tagesordnung,
Jahr für Jahr sind wir aufs Neue fasziniert von dem künstlerischen Potenzial, das von jedem
Einzelnen eingebracht wird, das aber durch die Arbeit innerhalb der Gruppe eine signifikante
Steigerung erfährt. Als eingespieltes Team freuen wir uns schon auf ebenso viele neue Gesichter wie neue Ideen.
CLAUDIA HÜTTL
geboren 1969
dipl. Mal- und Gestaltungstherapeutin und Kreativtrainerin
im privaten und öffentlichen
Bereich, Künstlerin im eigenen
Atelier, Auslagendekorateurin,
Pädagogin, dipl. Lebens- und
Sozialberaterin i.A. u.S.
NEU IN GERAS: Kunsttherapie &
Kreatives Bewusstseinstraining
Kreativität ist Freiheit. Freiheit ist Basis für ein gesundes Leben. Gestalte Dein Leben!
Kreatives Bewusstseinstraining und Kunsttherapie hilft,
• durch schöpferisches Tun lebendig zu werden
• Lebensfreude zu empfinden oder wieder zu entdecken
• achtsam und bewusst mit sich selbst umzugehen
• eigene Bedürfnisse wahrzunehmen
• den Zugang zu den eigenen Kräften und Ressourcen zu entdecken
• Stabilität und Sicherheit zu gewinnen
• neue Sichtweisen, Ideen und Perspektiven zu entwickeln
Begeben Sie sich gemeinsam mit der professionellen Begleitung durch Claudia Hüttl auf Entdeckungsreise!
Künstlerische Vorkenntnisse sind nicht Voraussetzung, um an diesem persönlichkeitsbildenden und das eigene
Wohlbefinden unterstützenden Entwicklungsprozess teilzuhaben.
Das Mal-Atelier ist ein geschützter Raum für alle, die sich auf den Weg zu sich selbst machen wollen.
Verschiedenste Techniken stehen Ihnen dafür zur Verfügung – Aquarell, Acryl, Kohl, Bleistift, Misch- und Drucktechniken,
Collagen, Ton, Speckstein, Objektgestaltung uvm.
Über Phantasiereisen, Märchen oder Assoziationen passiert der Einstieg, das spontane Gestalten beginnt.
Sie werden viel Neues, viel über sich selbst entdecken – finden Sie den Weg zu mehr Zufriedenheit, Lebendigkeit und Kraft!
Informationen zu Einzelcoaching & Gruppensettings erhalten Sie unter
Tel. +43 (0)2912/300 oder unter [email protected]
ERNST GRADISCHNIG
1949 geboren in Wiendorf in
Kärnten; 1971 erste Kontakte mit
den Bildern von Boeckl, Kolig,
Wiegele, Mahringer und Egger;
1972 Studium an der Académie
E’cole ABC de Paris; druckgrafische Ausbildung in Salzburg bei
Prof. Herbert Breiter (Lithografie); 1978 Aufbau einer eigenen
Lithografiewerkstätte in Klagenfurt; Arbeiten von Ernst Gradischnig befinden sich im Besitz
von Albertina Wien, Landesgalerie Klagenfurt, Sammlung
Leopold Wien; seit 1973 Sammlung Essl, Sammlung Mobil und
privaten Sammlungen.
www.ernst-gradischnig.at
Der Schwerpunkt dieser Malwoche mit Ernst Gradischnig ist das Zeichnen und Malen in
der Natur, direkt vor dem Motiv. Komposition, Farbgebung und das Verfeinern, sowohl in
der Aquarell- als auch in der Öltechnik, stehen im Mittelpunkt des Seminars.
Bei ungünstiger Witterung wird im Atelier gearbeitet.
Wichtiger Bestandteil dieses Seminars sind die lehrreichen Bildbesprechungen am Ende
eines jeden Tages.
SEMINAR 2014040
6 SEMINARTAGE
Mo 1. 9. bis Sa 6. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
66
akademie.GERAS 2014
MAG. ART. KATHARINA GRäSER
Studium an der Universität für
angewandte Kunst in Wien; Ausbildung zur Maskenbildnerin:
Make-up-Effekte, Köln, Die
Maske; freischaffende Arbeit als
Maskenbildnerin für internationale Theater- und Opernproduktionen, Kultur-Festivals und
Werbung; Lehrtätigkeit: AHS: Erwachsenenbildung; Schwerpunkt Special Make up Effects:
Internship Sticks and Stones FX
Studio, Los Angeles; persönliche
künstlerische Arbeit: Figuratives
Modellieren: Porträts.
www.katharinagraeser.com
Kaschierte Masken
Diese traditionelle Technik aus dem klassischen Theatermaskenbau erfolgt durch den
Entwurf und das Modellieren einer Maske aus Ton. Diese Tonskulptur wird nun mit Packpapier abkaschiert – dadurch entsteht eine stabile Maske. Vermittelt werden zusätzlich unterschiedliche Bemalungsweisen. Schwerpunkt: Auseinandersetzung mit unterschiedlicher
Mimik und Ausdruck des menschlichen Gesichtes.
SEMINAR 2014041
Kaschierte Masken
5 SEMINARTAGE
Mo 15. 9. bis Fr 19. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 TN
akademie.GERAS 2014
67
RUPERT GREDLER
1955 in Salzburg geboren und
aufgewachsen, 1975–1980 Studium der Mathematik an der
Universität Salzburg, 1982–1985
Studium der Malerei bei Prof.
Franz Luby in Wien, 1985–1994
Mitarbeit in der Werkstatt für
Schrift und Reklame Wechner in
Salzburg, seit 1985 freischaffend, zahlreiche Ausstellungen
und Messebeteiligungen im Inund Ausland, Arbeiten in öffentlichem Besitz: österreichische
Galerie im Belvedere in Wien,
Ministerium für Unterricht und
Kunst, Sammlung der Stadt
Wien, Museum der Moderne
Salzburg, Salzburg Museum,
Sammlung der Universität Salzburg, Joanneum Graz, Museum
der Stadt Graz, Sammlung Stift
Admond, öAV Museum Innsbruck, Vorarlberger Landesbibliothek, Städtische Galerie
Albstadt, Sammlung des Kulturamtes der Stadt Berlin, Kiscelli
Museum Budapest, The Artists
Museum Tel Aviv.
www.rupert-gredler.at
Menschen zeichnen
SEMINAR 2014042
Menschen zeichnen
3 SEMINARTAGE
Mi 25. 6. bis Fr 27. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
(inkl. Modell)
68
akademie.GERAS 2014
Die Freude am Zeichnen steht im Mittelpunkt. Wir behandeln in diesem Seminar den Akt
und die Figur in Bewegung. Am ersten Tag widmen wir uns dem Akt in längeren Positionen,
sodass wir schrittweise die Figur zeichnerisch erfassen lernen. Am zweiten Tag behandeln
wir den Akt teilweise in kürzeren Stellungen, fallweise bekleidet, fallweise in Bewegung,
und lernen auf diese Art das Zeichnen des Menschen draußen vor Ort. Am dritten Tag
fahren wir nach Retz und zeichnen dort auf dem Hauptplatz Menschen – im Kaffeehaus
oder auf dem Platz. Das hat immer hervorragende und oft auch heitere und erheiternde Ergebnisse gebracht.
Porträt zeichnen
An diesen beiden Tagen widmen wir uns intensiv dem Porträt mit seinen Hauptansichten
und deren zeichnerischen Umsetzung. Die wichtigsten Grundregeln und einfache Hilfestellungen werden vermittelt, damit Hemmschwellen, die beim Porträtzeichnen häufig vorhanden sind, zügig abgebaut werden können. Wir zeichnen immer nach Modellen. Wie
auch beim Akt lernen wir Schritt für Schritt, wie Linien, Schraffuren und Flächen mit den
verschiedenen Zeichenmaterialien gesetzt werden können.
Beide Seminare können gemeinsam gebucht werden, was eine stimmige und sehr ergiebige
Zeichenwoche ergibt und das „Menschen zeichnen“ als Seminar vervollständigt.
SEMINAR 2014043
Porträt zeichnen
2 SEMINARTAGE
Sa 28. 6. bis So 29. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
(inkl. Modell)
akademie.GERAS 2014
69
MAG. ART. ROLAND HAAS
Geboren 1958, lebt und arbeitet
in Schruns, Vlbg.; 1978–84 an der
in Wien bei den Professoren
A. Lehmden, G. Hessing,
F. Hundertwasser und E. Köb;
Lehramtsprüfung in bildnerischer
Erziehung und Werkerziehung
(Mag. art.) sowie Diplom für
Malerei; 1996 Mitbegründer des
Kunstforum Montafon (künstlerischer Leiter); seit 1998 Leiter der
Silvrett Ateliers; 2000–2009
künstlerischer Leiter der Malakademie Schloss Goldegg; 2001
Gastdozent an der Glasell school
of art, Houston/Texas; Gastateliers in Gmünd (Kärnten), Atlin,
bc (Kanada), Kartause Ittingen
(Ch) und Paliano/roma; viele Studienreisen u. a. nach Frankreich,
Italien, Griechenland, Tunesien,
Algerien, Marokko, La Gomera,
Texas, New York und in die
Antarktis; mehrtägige alpine
Unternehmungen und Weitwanderungen in den Ost- und Westalpen, auf den Azoren, in
Norwegen, Island, Spitzbergen,
Grönland, Kanada, Pakistan,
Nepal, Neuseeland, Peru, Chile,
Patagonien und Feuerland; Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen im In- und Ausland;
zahlreiche Preise; Veröffentlichungen u. a. „Montafon – Aquarelle“ (1994),
„Landschaftssequenzen“ (1995),
„oben und unten“ (1998), „Translokationen“ (2003), „Marken des
Zugriffs“ (2009).
www.haas-art.net
www.aquarelltrekking.com
SEMINAR 2014044
Das Landschaftsaquarell
4 SEMINARTAGE
Do 19. 6. bis So 22. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
70
akademie.GERAS 2014
Das Landschaftsaquarell
Intensivseminar
Die typische Landschaft des Waldviertels, die Landschaft Geras und die umliegenden Dörfer
bieten vielfältige und spannende Motive fürs Aquarellieren im Freien. „Für unseren Seminarleiter gilt ein »Reinheitsgesetz«: Ein gutes Aquarell benötigt wenig technischen Aufwand
und braucht nur Wasser und Farbe, keinen Bleistift. Malerei ist der Umgang mit Farben und
Flächen, die Linie existiert nur als Grenze oder Rand einer Farbfläche.“ – so Roland Haas,
der das Aquarell in allen seinen reichen Facetten – jenseits der Zeichnung – mit den TeilnehmerInnen untersuchen wird. Schwerpunkte sind Komposition und Farbgebung sowie
das Vertiefen und Verfeinern der individuellen Aquarelltechnik.
Gearbeitet wird vorwiegend im Freien (Landschaft, Architektur), bei Schlechtwetter wird
im Atelier gearbeitet. Die Bildbesprechungen sind ein wesentlicher und besonders lehrreicher
Bestandteil dieses Seminars. Vorkenntnisse im Aquarellieren sind hilfreich.
RENATE HABINGER
Geb. 1957 in St. Pölten/Nö; ist
als freischaffende Buchillustratorin, Autorin und bildende
Künstlerin in ihrem „Schneiderhäusl“ im Mostviertel tätig; 1997
richtete sie die „Papierwerkstatt
im Schneiderhäusl“ ein; leitet
seit 2008 die „Sommerschule für
Kinderbuchillustration“ und lebt
und arbeitet nach zahlreichen
Auslandsaufenthalten in Niederösterreich; viele ihrer Bücher
wurden preisgekrönt, so unter
anderem die „Neun nackten Nilpferddamen“, „Gaggalagu“,
„BieBu, mein Bienen- und Blümchenbuch“, „Simsalabimbambasaladusaladim“, „Hier gibt es
Löwen“, uvm.
www.habinger.at
„Das Buch, gegen das kein Kraut
gewachsen ist“
Ein Kochbuch und/oder Rezepte illustrieren.
Viele Kochbücher, die im Handel angeboten werden, sind durchgehend mit Fotos ausgestattet. Wie lustvoll, bereichernd, überraschend und sogar witzig es sein kann, ein Kochbuch
mit Illustrationen zu sehen, wird das Thema des Seminars sein.
Wir zeichnen, malen und stempeln, drucken mit Pflanzen und umschiffen mit all diesen
Techniken erfolgreich mögliche Unsicherheiten, wie etwa nicht zeichnen zu können. So
entstehen Bilder für ein Buch oder ein Plakat, die wunderbar als digitaler Druck zum wertvollen Geschenk werden können.
SEMINAR 2014045
Das Buch, gegen das kein
Kraut gewachsen ist
4 SEMINARTAGE
Do 3. 7. bis So 6. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
71
ALFRED HANSL
1959 in Linz geboren; Studium
an der Pädagogischen Akademie
in Linz; freischaffender Künstler
seit 1994; Durchführung von
Malseminaren seit 1999; Eröffnung der eigenen Galerie „art &
projects“ 2004; Dozent an der
Malakademie Geras seit 2005,
an der Kunstfabrik Wien seit
2008, an der Kunstakademie
Bad Reichenhall seit 2011; seit
1986 zahlreiche Ausstellungen
im In- und Ausland; lebt und arbeitet in Linz.
www.hansl.info
SEMINAR 2014046
Die Realität ist nur eine
Illusion, die sich aus
Mangel an Fantasie
einstellt
5 SEMINARTAGE
Mo 14. 7. bis Fr 18. 7. 2014
Mo bis Do 9.30 bis 17 Uhr
Fr 9 bis 13 Uhr
max. 13 TN
72
akademie.GERAS 2014
Die Realität ist nur eine Illusion, die sich
aus Mangel an Fantasie einstellt
Abstrakt expressive Malerei in Mischtechniken für AnfängerInnen und Fortgeschrittene.
Nichts steht von vornherein fest, wir arbeiten prozesshaft, geprägt von Emotionen, Intuition,
Spontaneität, und versuchen so, Stimmungen, innere Visionen, Empfindungen oder die
pure Energie auf der Leinwand auszuleben.
Schicht für Schicht gelangen wir vom kreativen Chaos zu spannungsreichen Kompositionen,
schaffen Bilder mit Tiefe, Raum und Dichte. Wir bedienen uns des inszenierten Zufalls, versuchen mit Risiko und Experimentierfreude einen Dialog mit Bild und Farbe zu führen. Die
Bandbreite reicht von spontan intuitivem Agieren bis hin zu analytischen, sehr rationalen
Handlungen, von bedächtig kontrollierter bis mutig radikaler Vorgehensweise.
Es werden verschiedene Techniken miteinander kombiniert und angewendet, begleitet von
intensiver und individueller Betreuung bis hin zu Bildanalysen und Bildbesprechungen.
DR. GUDNI HARDARSON
1950 in Island (Reykjavik) geboren; Biologiestudium an der Universität von Island und der
Universität von Wales; 30 Jahre
bei den Vereinten Nationen wissenschaftlich bzw. in leitender
Position tätig; seit frühester Jugend intensive Beschäftigung
mit Malerei; lebt und arbeitet als
freischaffender Künstler in
Baden bei Wien; Intensivkurse
bei namhaften österreichischen
Künstlern; zahlreiche Ausstellungen in Island, österreich,
Frankreich und Mexiko.
www.hardarson.com
Figurative Malerei –
durch Acrylfarbe und Sand zu Struktur im Gemälde
In diesem Seminar „Figurative Malerei – durch Acrylfarbe und Sand zu Struktur im Gemälde“
erfahren Sie, wie man von einer einfachen Skizze zum großformatigen Gemälde kommen
kann. Ein weiteres sehr interessantes Thema des Seminars ist die Bearbeitung der Leinwand
mit Sand oder Strukturpaste, um eine einzigartige Struktur zu bekommen. Damit Sie sich
leichter einen Einblick verschaffen können, wird der Seminarleiter selbst ein Bild entwerfen
und Ihnen so seine Arbeitsweise demonstrieren.
Im Laufe der Jahre hat Dr. Hadarson eine eigene Maltechnik kreiert und ständig weiterentwickelt. Jetzt haben Sie die Möglichkeit, diese außergewöhnliche Maltechnik kennenzulernen.
Gearbeitet wird mit Acrylfarben auf Leinwand. Als Vorbild für Ihr Gemälde können Sie eine
eigene Skizze, ein Foto oder ein Gemälde von alten Meistern verwenden und davon eine
Studie machen. Mit dem Vorbild und der vom Seminarleiter gezeigten Technik können Sie
ein neues, einzigartiges Gemälde schaffen (siehe Foto von „Studie nach Schiele“). Das Seminar ist für AnfängerInnen und Fortgeschrittene geeignet, die ihre Kenntnisse erweitern
möchten und Wert auf individuelle und persönliche Betreuung legen.
SEMINAR 2014047
Figurative Malerei
5 SEMINARTAGE
Mo 16. 6. bis Fr 20. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
73
Wir handeln
in der Region.
www.kastner.at
LEBENSMITTELHÄNDLER
CONVENIENCEͳSHOPS
GASTRONOMIE UND
GROSSVERBRAUCHER
JUTTA HASS
Keramikskulptur und Objekt –
innovative Techniken
Keramik gestalten heißt, einem sehr alten Werkstoff durch neueste Erkenntnisse und Techniken eine zeitgemäße Form zu geben. Das Seminar beschäftigt sich mit der Auswahl und
Vorbereitung der Tonmassen, den vielen Kombinations- und Variationsmöglichkeiten beim
Aufbauen keramischer Skulpturen und Objekte, bis hin zu einer perfekten Oberflächengestaltung sowie unterschiedlichsten Dekorationstechniken. Als Hilfsmittel wird unter anderem
eine Vielzahl von Gipsformen angeboten. Außerdem vermittelt das Seminar wertvolle Einblicke, wie sich gestalterische Ideen und gute Techniken erfolgreich miteinander verknüpfen
lassen. Das alles gibt Ihnen in Zukunft die Sicherheit, jedes Objekt, das Ihrer Fantasie entspringt, realisieren zu können.
Arbeiten, Lernen und Erholen ist hier gleichzeitig möglich. Geras ist ein Begegnungsort,
der es ermöglicht, Zeit und Verpflichtungen zu vergessen und sich ganz der Keramik zu
widmen.
Das Seminar ist für AnfängerInnen und Fortgeschrittene geeignet, die sich auf das Material
einlassen möchten. Während der vier Tage konzentrieren wir uns auf das Modellieren der
Werkstücke.
Jutta Hass unterstützt alle Teilnehmenden mit ihrer langjährigen Erfahrung.
1956 in Bobingen geboren;
selbstständige Keramikkünstlerin mit eigenem Atelier- und
Kursbetrieb; langjährige Betriebsleitung in verschiedenen
Keramikbetrieben; Mitglied im
Berufsverband bildender Künstler, Schwaben Nord; 1987 Gründung eines eigenen Ateliers,
seitdem freischaffende Künstlerin; erste Ausstellung 1995, seitdem viele Ausstellungen und
Ausstellungsbeteiligungen; Dozententätigkeit, Veranstaltung
von Workshops und Intensivkursen; 1998 und 1999 Arbeitsaufenthalt im Kloster Irsee
(Kunstsommer der Universität
Augsburg, Meisterkurs Skulptur,
Gudrun Klix, Australien);
3. Frauenförderpreis des Landkreises Augsburg im September
2002; Johann-Georg-FischerKunstpreis der Stadt Marktoberdorf im Oktober 2002.
www.jutta-hass.de
SEMINAR 2014048
Keramikskulptur und Objekt – innovative Techniken
4 SEMINARTAGE
Mo 21. 7. bis Do 24. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 9 TN
akademie.GERAS 2014
75
HANS HEIBL
1941 in Rosenheim geboren; lebt
und arbeitet in München;
1962 Studium der Elektrotechnik, Lehrtätigkeit an der Technikakademie München; seit 1996
intensive Maltätigkeit in
Aquarelltechnik; Studienreisen
mit Lothar Wurm in die Toskana,
Edith Thurnherr und Sissi Edler
nach Venedig, Hermut Geipel
nach Südtirol und ins Waldviertel in österreich; Dozent an
mehreren Akademien im In- und
Ausland.
www.hans-heibl.de
Aquarell, Architektur und Landschaft
SEMINAR 2014049
Aquarell, Architektur und
Landschaft
6 SEMINARTAGE
Mo 25. 8. bis Sa 30. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
76
akademie.GERAS 2014
Die Architektur und die Landschaft im ländlichen Umfeld und der Länder im europäischen
Raum mit ihren typischen Ausprägungen sind Thema dieses Seminars.
Dabei ist nicht die korrekte Darstellung, sondern die Lebendigkeit des kreativen Prozesses
von besonderer Bedeutung. „Ich male nicht das, was ich sehe, ich male das, was mich beeindruckt.
Dieses überzeichne ich, reduziere das Motiv auf die Bestandteile, die für mich ausschlaggebend sind, und ich reduziere auch die Farben.
Nicht die Abbildung steht im Vordergrund, sondern die Umsetzung des Motivs nach ganz
persönlicher Sichtweise der Darstellung und Wiedergabe der Atmosphäre, Lichtstimmung
und der Details. Die Aquarelltechnik erfordert neben dem spielerischen Umgang mit Farben
Vorausplanung und Kalkül.
Das wird Ihnen angeboten:
• Anforderungen der Aquarellmalerei wie Farbmischen und Farbauftrag,
• Kriterien für die Motivauswahl und die Vorbereitung des Motivs,
• Grundsätze des Malprozesses (wie wird begonnen und wie beendet).
Jedes Motiv wird vom Seminarleiter vorgemalt und alle Bilder anschließend in einer Bildbesprechung betrachtet. Besonderer Wert wird auf Aspekte wie Licht, Farbe und Akzent gelegt.
Sie werden erfahren, was bei der Aquarellmalerei unbedingt zu beachten ist, aber auch,
was Sie in jedem Fall vermeiden sollen. Damit sollen Sie zu einer Malweise finden, die ein
Bild immer weniger zu einem Zufallsprodukt werden lässt. Wir malen im Atelier und die
Motive werden gestellt.
HERIBERT HEINDL
Geboren 1965 in Obernzell bei
Passau; Ausstellungen u. a.
1997 Kunstverein München,
2001 Stadtmuseum Deggendorf,
2003 Museo de Arte, Oaxaca
(Mexico), Lenbachhaus München
2005, Schloss Mochental 2007,
Museo de Arte, Mexico City,
2009 Staatsgalerie, Augsburg,
2010 Pinakothek der Moderne,
München, Galerie Royal,
München.
www.heribert-heindl.de
Malerei – einfach Farbe
In diesem Seminar wird der Einsatz von Farbe, Form und Struktur untersucht. Die Farbe
steht im Vordergrund, ob abstrakt oder gegenständlich. Methoden zu Bildorganisation und
Strukturierung der Bildoberfläche und die Entwicklung der eigenen Bildidee werden kontinuierlich weiterentwickelt. In Gruppen- wie in Einzelbesprechungen werden die Ergebnisse
von Experiment und Malprozess intensiv ausgewertet. Ziel ist die Entwicklung einer individuellen Bildsprache durch die Reduktion auf das wesentlich Eigene.
SEMINAR 2014050
Malerei – einfach Farbe
6 SEMINARTAGE
Mo 1. 9. bis Sa 6. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
77
GUIDO HOFFMANN
1960 in Bremen geboren; aufgewachsen in Frankfurt am Main;
1979–82 Studium an der Hochschule für Gestaltung in Offenbach; 1983–89 Hochschule für
angewandte Kunst bei Maria
Lassnig; Ausstellungen im Inund Ausland, u. a. Secession
Wien, Kärntner Landesgalerie,
Galerie im Traklhaus Salzburg,
25 PEACES Wien.
Um Landschaft so darzustellen, dass die Atmosphäre und Empfindungen stimmig umgesetzt
sind, braucht es einen sensiblen Umgang mit Farben. Sie lernen die gesehene Farbe auf
der Palette zu mischen, warme und kalte Farben zu unterscheiden, Farbakkorde anzulegen
und die Landschaften in ihren Hell/Dunkelabstufungen als farbige Grauwerte auf die Leinwand zu übertragen. Wir untersuchen die Aspekte der Komposition und die Proportionen
der Motive. Bei schlechtem Wetter steht ein Stillleben bereit. Jede/r TeilnehmerIn wird individuell gefördert, um ihre/seine persönlichen Ausdrucksmöglichkeiten zu finden. Bildanalysen sind Bestandteil, um das eigene Werk zu reflektieren und Verständnis für andere
Positionen zu bekommen.
SEMINAR 2014051
5 SEMINARTAGE
So 3. 8. bis Do 7. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
78
akademie.GERAS 2014
ULI HOISS
1953 geboren in Straubingen;
1972–78 Studium der Architektur
an der FH München; seit 1982
Tätigkeit als freiberuflicher Architekt; seit 2003 Tätigkeit als
freischaffender Künstler und Dozent; zahlreiche Ausstellungen
in Deutschland; Uli Hoiß lebt
und arbeitet als Künstler, Dozent und freiberuflicher Architekt in Kochel am See.
www.uli-hoiss.de
Das großzügige Aquarell –
Licht des Spätsommers
Wie werden wir miteinander malen?
In diesem Seminar verbringen wir bei geeigneter Witterung die Seminarzeit ganztägig draußen, durchstreifen die Gegend und erarbeiten am Vormittag und nach einer gemeinsamen
Mittagspause auch am Nachmittag ein neues Motiv und bringen so täglich zwei Bilder
nach Hause. Sollte das Wetter nicht mitspielen, wird im Atelier gearbeitet.
Beim Malen werden wir uns schrittweise der Umsetzung eines Motivs nähern: Zunächst
legen wir den darzustellenden Bildausschnitt unseres Motivs fest, beurteilen, was wichtig
für eine spannungsvolle Bildgestaltung ist und lernen die Proportionen eines Motivs zu erkennen und in eine Zeichnung umzusetzen. Sind diese Fragen geklärt, wird der Seminarleiter
das Motiv vormalen und Sie sehen ihm dabei über die Schulter, bevor Sie selbst ans Werk
gehen. Herr Hoiß steht Ihnen bei der Umsetzung zur Seite.
Täglich findet eine gemeinsame Bildbesprechung statt, bei der jede/r TeilnehmerIn individuelle Anregungen und Tipps für die persönliche Malentwicklung erhält.
SEMINAR 2014052
Das großzügige Aquarell
5 SEMINARTAGE
Di 30. 9. bis Sa 4. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
79
ADI HOLZER
1936 in Stockerau bei Wien geboren; Studium an der Akademie
für Bildende Künste in Wien bei
Boeckl und Andersen; lebt und
arbeitet in Kopenhagen/Dänemark; mehr als 300 internationale Ausstellungen in
Europa, USA, Australien; ab
2005 Beginn der Arbeit mit
Glasskulpturen Murano/Venedig; vertreten mit seinen Bildern,
Grafiken, Skulpturen u. a. in Albertina/Wien, Gulbenkian Foundation/Lissabon, Tamara
Art Institute/Tokio, National
Center of Fine Art/Cairo, u. v. m.
Einzelausstellungen u. a. in der
Albertina Wien, Gulbenkian
Foundation/Lissabon, Flatfile
Galleries Chicago, Museum für
moderne Kunst Goslar.
www.adiholzer.com
Adi Holzer ist einer der ganz großen Künstler Österreichs, ein großartiger Erzähler und mit
seinem Malstil einzigartig. Seit den 1960er-Jahren lebt er in einem kleinen Ort bei Kopenhagen, hat aber seine Wurzeln in der Heimat nie verloren und zeigt dieses in unzähligen
Landschafts-, Menschen- und Blumenbildern, die oft inspiriert sind aus der Volks- und Kirchenkunst.
Als Pädagoge gibt er sein überaus reichhaltiges Wissen über Farbe, Fläche, Form und Inhalt
an seine Studenten mit Witz und Können weiter, wobei er größten Wert legt auf Weiterentwicklung der individuellen Fähigkeiten jedes einzelnen Seminarteilnehmers. Die Begegnung mit diesem großen Künstler sollte als Inspiration und Quelle für neue Bilder dienen.
Gearbeitet wird mit Acrylfarben und Mixed Media (Oil Sticks, verschiedenen Strukturpasten
und Collagetechnik). Das Seminar richtet sich an AnfängerInnen und TeilnehmerInnen mit
Malerfahrung.
SEMINAR 2014053
5 SEMINARTAGE
Mo 16. 6. bis Fr 20. 6. 2014
9.30 bis 17 Uhr
max. 12 TN
80
akademie.GERAS 2014
HELMUT HUBER
Nach Tischlerlehre und Meisterprüfung absolvierte er eine
Ausbildung für Intarsienarbeiten; zusätzlich zu seiner
Tätigkeit als Berufsschullehrer
und Lehrer an der Meisterschule
für Tischler leitet er diverse
Kurse für Möbelrestaurierung
und „Alte Handwerksschnitzereien“ an diversen
Ausbildungsstätten.
Möbelrestauration für Einsteiger und
Fortgeschrittene
Bitte kleines restaurierungsbedürftiges Werkstück mitbringen.
Folgende Themen werden durchgenommen:
Holzerkennung, Holzverarbeitung, div. Holzverbindungen
Notwendiges Werkzeug:
3 Stemmeisen 8 mm, 15 mm, 24 mm, 1 Hammer, 1 Putzhobel, 1 Fein- oder Japansäge,
1 Winkelhaken klein
SEMINAR 2014054
Möbelrestauration für
Einsteiger und
Fortgeschrittene
5 SEMINARTAGE
Mo 14. 7. bis Fr 18. 7. 2014
8.30 bis 17 Uhr
max. 12 TN
Möbelrestaurierungs- und Intarasienarbeiten
Bitte: In diesem Seminar werden Theorie und Praxis der Möbelrestaurierung gelehrt. Die
TeilnehmerInnen sind eingeladen, eventuell vorhandene antike Möbel zur Reparatur mitzubringen.
Fortgeschrittenen wird die Anfertigung einer Spiegelkonsole mit Schublade im Biedermeierstil
gezeigt. Anschließend wird die Auffrischung mit Politur oder der Neuaufbau der Oberfläche
mit Schellack durchgeführt. Bei größerem Furnier- oder Materialbedarf wird die persönliche
Rücksprache mit dem Vortragenden empfohlen. Das Seminar ist nur für Fortgeschrittene
geeignet.
SEMINAR 2014055
Möbelrestaurierungs- und
Intarsienarbeiten
10 SEMINARTAGE
Fr 25. 7. bis Do 7. 8. 2014
8.30 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
81
THOMAS KAMINSKY
1945 in Dresden geboren;
1970–76 Studium HfbK Berlin bei
Prof. Hann Trier, Meisterschüler;
1977 Karl Schmidt-Rottluff Stipendium; 1981-82 Villa Massimo,
Rom; 1990-91 Gastprofessur
Akademie Karlsruhe; 1998 Übersiedelung nach Wien.
Der/Die TeilnehmerIn dieses Seminars soll sich mit diesem Thema im Vorfeld auseinandersetzen. Die Aufgabe besteht darin – wie nähere ich mich dem Bild, dem geistigen Raum
und wie setze ich meine Gedanken um?
Wie bearbeite ich die Lichtführung im Barock und der Veränderung in der Gegenwart?
Wir arbeiten mit einfachen Materialien, Papier, Pappe, Leim, Erdfarben und stellen einfache
Farben selbst her (Erd- und Pflanzenfarben). Ausführungen aus der Kunstgeschichte und
der Gegenwart runden dieses Seminar ab.
Für das großflächige Malen werden von der akademie.GERAS Platten (120 x 170 cm) für die
optimale Papierbefestigung zur Verfügung gestellt.
SEMINAR 2014056
5 SEMINARTAGE
Mo 22. 9. bis Fr 26. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
82
akademie.GERAS 2014
www.np-thayatal.at
Entdecken Sie die Naturschönheiten
im Nationalpark Thayatal
und besuchen Sie die beiden
Wildkatzen Frieda & Carlo
im Nationalparkhaus!
Nationalpark Thayatal GmbH, 2082 Hardegg, T +43(0)2949/7005, F +43(0)2949/7005-50
ERWIN KASTNER
Geboren 1957 in Haag (Nö);
Auseinandersetzungen mit
verschiedenen Techniken,
wobei das Aquarell eine besondere Stellung einnimmt; Ausstellungen im In- und Ausland
(Wien, Linz, Innsbruck, Salzburg, St. Pölten, Brüssel, Berlin,
Verona, Straßburg, …); Veröffentlichung mehrerer Kunstbücher und Kunstkalender; Leitung
von Kunstkursen im In- und
Ausland.
www.erwinkastner.at
Aquarell-Intensivseminar
In diesem Seminar werden die Grundkenntnisse der Aquarellmalerei vermittelt. Aber auch
technische Feinheiten sind Inhalte dieser Tage. Notwendige Kenntnisse der Farbtransparenz,
Farbtemperatur, Farbmischung und den Aufbau eines Bildes, auch das Lavieren und das
Lasieren, werden die TeilnehmerInnen kennenlernen.
SEMINAR 2014057
Aquarell-Intensivseminar
5 SEMINARTAGE
Mo 16. 6. bis Fr 20. 6. 2014
9.30 bis 17 Uhr
max. 15 TN
84
akademie.GERAS 2014
Acryl- und Mischtechnik
Landschaften, Stillleben, Architektur
Das Seminar wendet sich an AnfängerInnen und Fortgeschrittene. Die Grundlagen der
Acryltechniken werden vermittelt. Mit Pinsel, Spachtel und Lasurtechniken werden Landschaft, Stillleben und Architektur nähergebracht. Das Experiment mit Acryl wird in den
Mittelpunkt gestellt.
SEMINAR 2014058
Acryl- und Mischtechnik
Landschaften, Stillleben,
Architektur
5 SEMINARTAGE
Mo 6. 10. bis Fr 10. 10. 2014
9.30 bis 17 Uhr
max. 14 TN
akademie.GERAS 2014
85
KATHRIN KINSEHER
Studium der Restaurierung und
Konservierung von Kunst- und
Kulturgut in Köln; Promotion an
der Technischen Universität
München; seit 2005 Leitung der
Studienwerkstatt für Maltechnik
der Akademie der bildenden
Künste München; zahlreiche
Vorträge und Workshops im Inund Ausland zum Thema Malmaterial und Maltechnik; seit
2011 Fellow des International
Institute for Conservation of
Historic and Artistic Works; seit
2012 Dozentin im Studiengang
Farbmalerei von Prof. Jerry
Zeniuk.
www.adbk.de
Malmaterial und die Techniken
des Bildaufbaus
SEMINAR 2014059
Malmaterial und die Techniken des Bildaufbaus
2 SEMINARTAGE
Sa 24. 5. bis So 25. 5. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 15 TN
86
akademie.GERAS 2014
Oft vernachlässigt und doch so fundamental für die Wirkung und Dauerhaftigkeit eines Gemäldes ist die Maltechnik. Das Seminar widmet sich den Materialien und technischen Voraussetzungen in der Malerei.
Es richtet sich an alle, die mehr über die Zusammensetzung, Eigenschaften und Verarbeitung
ihrer Farben und Malmittel wissen wollen. Charakteristische Malverfahren wie Öl- und
Acrylmalerei, Tempera und Aquarell, Gouache und Pastell werden mit ihren spezifischen
Materialien und Untergründen vorgestellt. Die historische Entwicklung dieser Techniken
wird ebenso beleuchtet wie gesundheitliche Aspekte bei der Anwendung. Farb- und Grundierungsproben werden angefertigt und zu einer Materialsammlung zusammengestellt.
So lernen wir die Gesetze des Materials kennen, um sie im Malzprozess anzuwenden –
aber auch, um sie zu überschreiten. Zusammenfassend erhält jede/r TeilnehmerIn am Seminarende ein Skript des Inhaltes.
SILVESTER IN GERAS
Lassen Sie sich von der Ruhe und Schönheit des Waldviertels – speziell zum Jahreswechsel
– inspirieren. Es ist die Möglichkeit, das Jahr schaffend, kreativ und schöpferisch zu
beschließen. Kommen Sie dabei zur Ruhe und genießen Sie bei uns die sanfte
Entschleunigung eines turbulenten Jahres.
Die ausgewählten Dozenten unterstützen jede/n Teilnehmer/in – ob Anfänger/in oder
Fortgeschrittene/r.
MARTIN PRASKA
Neuland entdecken!
SEMINAR 2014096
Sa 27. 12. bis Mi 31. 12. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
ROBERT SÜESS
Das Bild meiner Träume
SEMINAR 2014129
Sa 27. 12. bis Mi 31. 12. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
Wir laden Sie ein – im Anschluss an Ihr Seminar – den Jahreswechsel mit uns zu verbringen. An
keinem anderen Tag wird von so vielen Menschen gleichzeitig gefeiert wie an diesem. Es erwartet
Sie ein kulinarisch festliches Silvesterdinner mit Live-Musik & Tanz im Kunst & Kultur Seminarhotel
Geras. Um Mitternacht erstrahlt der Himmel über Geras im Funken sprühendem Glanz des
traditionellen Silvesterfeuerwerks – Sie gießen Blei und wir haben eine kleine Überraschung für Sie
parat. Sichern Sie sich Ihren Silvesterabend gleich bei Buchung Ihres Silvesterkurses!
ULRIKE KIRCHNER
1960 in Santiago de Chile in
Südamerika geboren, verheiratet, zwei erwachsene Kinder;
Studium der Geografie; Besuch
von Mal-, Zeichen- und Radierkursen bei Frau Dr. Gerda MadlKren und Gerd Scheuerer; seit
1993/94 Dozentin für Aquarell,
Zeichnen, Pastell, Acryl und
Mischtechniken, jeweils für
Anfänger und Fortgeschrittene,
in Südbayern und österreich;
Leitung von Workshops, Malwochen und Seminaren in Aquarell, Acryl, Radierung sowie
Malen, Zeichnen und Collagieren
auf gerosteten Eisenplatten im
eigenen Atelier in Neubeuern;
seit 2004 Mitglied im Künstlerkreis Neubeuern.
www.atelier-ulrike-kirchner.de
Acryl und Collagen auf gerosteten
Eisenplatten
SEMINAR 2014060
Acryl und Collagen auf
gerosteten Eisenplatten
5 SEMINARTAGE
Mo 28. 7. bis Fr 1. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
88
akademie.GERAS 2014
In diesem Seminar wird auf gerosteten Eisenplatten gearbeitet.
Arbeiten in einer spannenden Technik, die oft zu überraschenden, aber immer fantastischen
Ergebnissen führt! Dabei entstehen traumhafte Bilder in unzähligen, subtilen Farbnuancen
von warmem Rostrot, kombiniert mit einigen dunklen, kalten oder glänzenden Akzenten.
Zuerst malen, zeichnen oder kleben wir auf die rostigen Platten. Dann muss diese erste
Schicht durchrosten, was über Nacht geschieht. Daraufhin werden die Bilder weiter bearbeitet, anschließend wieder gerostet. Da der Rost oft zu unerwarteten, spannenden Strukturen und Farbvariationen führt, können wir diese in den nächsten Schritten in unsere
Bilder einarbeiten, bis die bemalten Eisenplatten unseren Wünschen entsprechen. Ob die
Bilder gegenständlich oder abstrakt werden, hängt nur von Ihren Wünschen und Vorstellungen ab. Sie werden feststellen, dass beides ausgezeichnet aussieht! Die Eisenplatten
werden bereits gerostet bei Seminarbeginn benötigt! (Genaue Information zum Rostverfahren
erhalten Sie mit der Materialliste.)
– eine Einführung in eine etwas andere Art zu zeichnen
Sind Sie manchmal mit Ihren Zeichnungen unzufrieden? Erscheinen sie Ihnen oft steif, ungelenk oder langweilig? Möchten Sie Ihre Zeichnungen flotter und ein bisschen frecher
aussehen lassen?
Dann sind Sie in diesem Seminar richtig! In diesem Seminar erlernen Sie die wichtigste Voraussetzung zum Zeichnen: Nämlich zu „sehen, wie die Künstler sehen“. Mit dieser neuen
Art zu zeichnen werden Sie ganz neue und aufregende Erfahrungen beim Zeichnen machen.
Sie werden schnell feststellen, dass Zeichnen sehr viel Spaß macht und sehr viel einfacher
ist als Sie glauben! Bei trockenem Wetter wird auch im Freien gezeichnet.
SEMINAR 2014061
2 SEMINARTAGE
Sa 2. 8. bis So 3. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
89
Sprachklang
01. 08. – 14. 09. 2014
Waldviertel
Kammermusik Festival
Bijan Khadem-Missagh
MAG. ART. ANTON KITZMÜLLER
1966 in Linz geboren, freischaffender bildender Künstler,
Studium der Malerei an der
Hochschule für künstlerische Gestaltung Linz und an der Akademie für angewandte Kunst Wien;
regelmäßige Ausstellungen in
etablierten Galerien und auf internationalen Kunstmessen, u. a.
in Düsseldorf, Köln, Berlin, München, Dortmund, Bremen, Frankfurt, Lausanne, Zürich, Salzburg,
Wien, Gent, Den Haag, London,
Paris, Chicago und New York;
Werke in Museumsbesitz; Dokumentarfilm über Anton Kitzmüller von September-Film Köln.
www.anton-kitzmueller.com
Bei beiden Seminaren werden wir ein Bildmotiv gemeinsam erarbeiten. Der Seminarleiter
wird das Bild selbst malen und jeden Schritt des Bildaufbaus vorzeigen und genau erklären.
Parallel dazu entwickelt jede/r TeilnehmerIn ein zweites eigenes Bild.
Die TeilnehmerInnen erhalten praktische und theoretische Hilfestellung von der Vorzeichnung
bis zum fertigen Bild. In diesem Seminar wird umfangreiches Wissen über Farben, Pinsel,
Vorzeichnung, Perspektive, Bildaufbau, Farbauftrag, Modellierung, Lasuren und Firnisse
vermittelt. Durch ein ausgereiftes methodisches Vorgehen werden speziell AnfängerInnen
behutsam in die Acrylmalerei eingeführt und erfahrene Fortgeschrittene profitieren von
der 30-jährigen Erfahrung und individuellen Betreuung des Seminarleiters.
SEMINAR 2014062
Gegenständliche
Acrylmalerei
3 SEMINARTAGE
Fr 25. 4. bis So 27. 4. 2014
Fr 15 bis 20 Uhr
Sa–So 10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
SEMINAR 2014063
Gegenständliche
Acrylmalerei
3 SEMINARTAGE
Fr 3. 10. bis So 5. 10. 2014
Fr 15 bis 20 Uhr
Sa–So 10 bis 17 Uhr
max. 12 TN
akademie.GERAS 2014
91
armin Klein
1966 in Osttirol geboren;
studium der malerei an der
accademia Di Belle arti in
Florenz; seit 20 Jahren intensive
Beschäftigung mit der
Fotografie.
www.arminklein.at
Das Waldviertel – fotografische exkursionen
seminar 2014064
Das Waldviertel –
fotografische exkursionen
5 seminartage
mo 20. 10. bis Fr 24. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
seminargebühr: € 320,–
92
akademie.geras 2014
Das Waldviertel birgt unzählige Geheimnisse und Schätze für den ambitionierten Fotografen.
Lassen Sie sich mit dem Maler und dem Fotografen Armin Klein auf diese großartige Landschaft ein. In diesem Seminar sollen Sie an Ihr fotografisches Potenzial herangeführt und
Ihnen zusätzlich die unverzichtbaren Techniken der digitalen Bildbearbeitung vermittelt
werden. Der Seminarleiter wird Ihnen auf einfachen bis leicht anspruchsvollen Exkursionen
die Prinzipien der Landschafts- und Naturfotografie vermitteln. Viele Themen sollen hier
behandelt werden: Bildeinteilung und Komposition, Tiefenstaffelung, Weitwinkel, der
kreative Umgang mit Blende und Belichtungszeit, das RAW-Bildformat, die „Digitale Dunkelkammer“, S/W-Konvertierung usw. Die Bilder werden gemeinsam gesichtet und nachbesprochen. Es sollen auch folgende Fragen beantwortet werden: welche Kriterien machen
ein gutes Bild aus und wie finde ich meinen persönlichen Stil? Sie sind eingeladen, Fotografien aus Ihrem Portfolio mitzubringen und zur Diskussion zu stellen.
Zur Ausrüstung: die flexibelsten Möglichkeiten bietet Ihnen eine digitale Spiegelreflexkamera
mit Wechselobjektiven. Es lassen sich aber auch mit guten Kompakt- bzw. Bridgekameras
gute bis hervorragende Ergebnisse erzielen, Ihre Kamera sollte allerdings möglichst das
professionelle RAW-Format unterstützen.
mag. art. lUise KlOOs
Bildende Künstlerin, ist mit ihren
arbeiten international vertreten;
neben ihrer ausstellungstätigkeit als malerin, Zeichnerin und
Performancekünstlerin ist sie
immer wieder auch als Vortragende zur zeitgenössischen
bildenden Kunst an renommierten institutionen im inund
ausland tätig.
www.luisekloos.at
Das geheimnis der Knospe zarter Hülle
aktuelle Fragestellungen zu Zeichnung und malerei
Ausgehend vom poetischen Titel nach Joseph Beuys, konzentriert sich dieses Seminar auf
Inspirationen des Frühlings. Die Natur spricht durch den Menschen und zum Menschen.
Der Mensch sieht Farben und Strukturen, hört Töne, nimmt Gerüche wahr, stellt Festes,
Flüssiges, Weiches fest und überträgt die Schwingungen des Empfundenen in den kreativen
Schaffensprozess. Im erweiterten Kunstbegriff erfährt der Künstler/die Künstlerin im Gestaltungsprozess eine große Freiheit, gibt Eindrücke wieder, sieht das Gestaltete und reflektiert somit das eigene Bewusstsein. Das Aufsprießen und Erwachen des Frühlings wird
als besonderes Ereignis im Leben Jahr für Jahr wieder entdeckt.
Arbeitsweise:
Morgendliche Einstimmung mit Musik und Bewegung
Abendliche Vorträge zur Kunstgeschichte
Tägliche Arbeitsbesprechungen
seminar 2014065
Das geheimnis der Knospe
zarter Hülle
5 seminartage
mi 9. 4. bis so 13. 4. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
93
CHristian KOller
geb. 1949 in Wien; ausbildung
bei Prof. Fritz Wotruba, danach
assistent von Henry moore in
Hartfordshire, england.
www.steinefluesterer.com
www.firstglas.at
www.time2paint.at
Bildhauern
in stein
Versierte Routiniers und beherzte Einsteiger voller Tatendrang ergänzen sich
erfahrungsgemäß sehr gut in unseren
Bildhauerseminaren. Sie stehen letztlich
ja vor der gleichen Herausforderung:
Eine beherzte Expedition ins Innere sowohl des Steines als auch ins eigene.
Die Neuen bekommen Mut zum ersten
Schritt, wenn sie den Erfahrenen zusehen und die Routiniers erleben ein erfrischend unverbrauchtes Potenzial an
Kreativität bei den Newcomern, das zur
Entfaltung drängt.
Gutgelaunt lassen wir diese Synergien
auf uns wirken. Und wir fühlen, wie unter behutsamer Anleitung die eigene,
ganz persönliche Sicht der Dinge beginnt, Gestalt anzunehmen.
seminar 2014066
Bildhauern in stein
4 seminartage
Do 25. 9. bis so 28. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
materialgebühren nach
Verbrauch ca. € 60,–
94
akademie.geras 2014
Poetische Ideen und klare Konzepte folgen Schlag auf Schlag und drängen in
einem Ansturm von erfrischender Kreativität, sich mitzuteilen und ein Zeichen
zu setzen. Letztendlich werden wir
reichlich belohnt für unsere unnachgiebig verschwitzte Zielstrebigkeit – gut
sichtbar und begreifbar. Es zeigt sich
unsere Skulptur, die sich so lange im
Dunkel des Steinblocks versteckt hatte.
Wir fühlen die innere Erneuerung.
Für AnfängerInnen, die noch kein Werkzeug besitzen, bringt der Seminarleiter
verschiedenes an Steinbildhauerwerkzeug zum Arbeiten im Seminar mit.
gerlinDe KOsina
Freischaffende Künstlerin; lebt
und arbeitet in Wien; Öl-acrylmalerin, aquarell, radierung,
Wandmalerei; 1994 sappieurope-Bronze-medaille; 2001
Preisträgerin der Biennale
Florenz für zeitgenössische
Kunst; 2002 award –
womans’s congress – el paso;
2003 Katalog „lesen & sehen“.
www.gerlinde-kosina.com
mythos mensch
In diesem Seminar wird mit Acrylfarbe und Kohlestifte gezeichnet.
Vielleicht haben die Götter die Welt verlassen, aber der Mensch verspürt noch immer ihren
Einfluss. Davon wollen wir uns inspirieren und der Fantasie freien Lauf lassen – uns dabei
auch besinnen.
Wir tauchen ein in die Farbe und malen auf Papier und Leinwand – mit Breitpinsel und
Spachtel – mit dem Kohlestift tritt der „Mensch“ in den Mittelpunkt.
seminar 2014067
mythos mensch
3 seminartage
Fr 18. 7. bis so 20. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 13 tn
akademie.geras 2014
95
Versprechen
an sich selbst
wahr machen.
Retreat. Hotel. Akademie.
Wissen vom Leben
Wärmendes Ayurveda und entspannende
Massagen vereinen körperliches Wohlgefühl
mit seelischer Entspannung.
Das Vierjahreszeiten Retreat Waldviertel ist Ihr
Raum für Erholung in völlig neuer Qualität.
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tOm Kree
1985 in luxemburg geboren; im
alter von 12 Jahren erste einzelausstellung; autodidakt; gewinn
von einigen Jugendpreisen sowie
Drittplatzierung bei einer tVshow „Pinsel& Palette“, ausgestrahlt im Jahr 2010 in
luxemburg (auf youtube zu
sehen); seit 2011 leitung von
Kunstseminaren in luxemburg
und ab anfang 2013 in Deutschland; viele einzelausstellungen
und ausstellungsbeteiligungen
in luxemburg und Deutschland;
gründer des Kunstportals
www.konschtportal.lu; motto:
trau dich und zeige mut!
www.kreetom.lu
acryl und mischtechnik – mut zur Farbe
Mit Materialien, Collagen, Spachtel- und Schütttechnik sowie mit Teer, Sand, Rost und
Farben werden Flächen aufgebaut.
Geprägt von persönlichen Emotionen, Gefühlen und Ideen versuchen wir, die pure Energie
auf der Leinwand auszuleben. Durch die Vielfältigkeit von Formen und Farben entstehen
Bilder mit Tiefe, Raum und Dichte. Überraschende Ergebnisse werden durch die Verwendung
von Alchemie in die Komposition eingebracht.
Leidenschaft, Freiheit und der Mut zur Farbe werden in den Bildern widergespiegelt.
seminar 2014068
acryl und mischtechnik –
mut zur Farbe
4 seminartage
Do 22. 5. bis so 25. 5. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 15 tn
akademie.geras 2014
97
leanDer Kresse
geb. 1974 in Dortmund;
1995–2001 studium an der staatlichen Kunstakademie Düsseldorf; 2001 meisterschüler von
Prof. markus lüpertz;
2005–2008 lehrauftrag für
malerei an der staatlichen
Kunstakademie Düsseldorf;
lebt und arbeitet in Düsseldorf.
Den Horizont erweitern –
am Himmel kratzen
Landschaft ist überformte Natur, also bereits Resultat eines Gestaltungsprozesses. Dieses
Seminar richtet sich an alle, die diesen Prozess im Atelier malerisch weitertreiben möchten.
Als Künstler illustrieren wir nicht die Wirklichkeit, sondern treten in den Wettstreit mit der
Natur: Wir werden versuchen, neue Farben zu erfinden, Formen und Strukturen zu entdecken,
Atmosphäre durch Licht und Dunkel zu erschaffen.
Ziel ist nicht das „Sofabild“, sondern unsere eigene, persönliche Landschaftsbehauptung.
seminar 2014069
Den Horizont erweitern –
am Himmel kratzen
6 seminartage
mo 18. 8. bis sa 23. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
98
akademie.geras 2014
Die Lust am Experiment und der spielerische Umgang mit den Materialien sind hierbei erwünscht.
Ausgangsmaterial für unsere Bilder: eigene Skizzen, Fotomaterial, Abbildungen bereits
existierender Arbeiten.
mag. art. JOseF FlOrian KriCHBaUm
geboren 1974 in innsbruck; aufgewachsen in OÖ, studium der
malerei und grafik bei Prof.
Hutter und Prof. Herzig
1994–2001, Diplom mit
auszeichnung 2001; seither
ausschließlich als freischaffender Künstler tätig, ca. 50 ausstellungen und Beteiligungen in
a, D, UK, nl, i, CZ, sK
größter Publikumserfolg:
einzelausstellung „ironesque“
im egon schiele Centrum
Krumau mit 48.000 Besuchern
im Jahr 2012; sammlung
albertina Wien, sammlung
Oesterreichische nationalbank.
www.krichbaum.at
altmeisterliche malerei
Wenn man sich mit dem Thema „Altmeisterliche Malerei“ beschäftigt, so findet man heraus,
es gibt die altmeisterliche Malerei nicht wirklich, vielmehr handelt es sich um ein malerisches
Denken, das letztlich auf Ökonomie und maximalen Effekt abzielt: Es soll gleichzeitig sehr
viel erreicht werden: eine illusionistische Darstellung, Räumlichkeit und 3-D-Wirkung, farbliche Brillanz (Stichwort Tiefenlicht) und dann auch noch eine schöne, „delikate“ Bildoberfläche sowie, ein guter Nebeneffekt, sehr hohe Haltbarkeit.
Es gibt Hunderte Wege in der Malerei, aber obige Effekte lassen sich nur in der altmeisterlichen Mischtechnik erreichen. Mischtechnik, weil eine wichtige Rolle die Kombination von
„öliger“ Ölmalerei und der wasserlöslichen Eitempera-Malerei zukommt.
Es soll in fünf Tagen ein Gemälde erarbeitet werden.
Künstlerisches Grundwissen und Praxis werden vorausgesetzt.
In diesem Seminar ist inhaltlich alles möglich: Entweder ein freies Thema oder ein Motiv
nach fotografischer Vorlage, aber auch nach Naturstudium (Stillleben) vor Ort, ist zu realisieren.
seminar 2014070
altmeisterliche malerei
5 seminartage
mi 2. 7. bis so 6. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
99
PeDrO KrisKO
stammt aus Puslnitz bei
Dresden; wirkte in Dresden, wo
er mit a. r. Penk, elke erb, u. a.
zusammentraf; lebt und arbeitet
am Bodensee und in Dresden;
studierte bei sybille Wachtmeister, Friedrich Hechelmann und
markus lüpertz in Düsseldorf;
freischaffender Künstler mit
lehraufträgen an verschiedenen
schulen. ausstellungen in ganz
Deutschland sowie in der
schweiz.
www.pedro-krisko.de
abstraktes malen und Zeichnen
seminar 2014071
abstraktes malen und
Zeichnen
4 seminartage
mo 30. 6. bis Do 3. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
100
akademie.geras 2014
In unserer Arbeit dient die Wirklichkeit nur noch als individueller Reflexionsraum in Form
und Ding. Durch Stilisierung, Abstrahierung, Deformierung (Reduktionsprozess) wird die
Wirklichkeit denaturalisiert, ihrer Verklärtheit und Banalisierung befreit.
In diesem Seminar entsteht ein Prozess, der uns die Möglichkeit eröffnet, individuelle Ausdrucksstille zu entwickeln, in der die Realität als Vorbild verschwindet. Es entstehen Formen
aus innerer Notwendigkeit, die Ausdruck unserer Seele sind. Die abstrakte Kunst bietet
uns mehr Möglichkeiten als die gegenständliche, starke innere Gefühlsregungen auszudrücken. Denn sie sucht das Schöne im Universellen, im wahren und reinen Ausdruck.
„Die Kunst wird sich von den Wünschen und Bedürfnissen der Menschen befreien. Wir
malen nicht mehr einen Wald oder ein Pferd, so wie es uns gefällt, oder so, wie es uns erscheint, sondern so, wie sie wirklich sind.“ Franz Marc
In diesem Seminar wird uns die Musik wichtige Impulse geben, auch Modelle (die wir aus
unseren Reihen rekrutieren [kein Akt]) werden als Inspirationsquelle dienen.
BarBara KrOBatH
Fotoworkshop
Diplom-Designerin, kennt das
Waldviertel von seiner fotogenen seite als Fotografin des
Bild-Bandes „land der stille“;
studium „Visuelle Kommunikation“ an der Folkwangschule
essen; seit 1985 freischaffende
Fotografin für inund ausländische Zeitschriften; zahlreiche
ausstellungen, u. a. 2008 „see
tibet now“ im museum für
Völkerkunde; 2006 bis 2012
Kunst-Projekte im rahmen des
Viertelfestivals nÖ, 2008 Kunstprojekt im öffentlichen raum,
KÖr, Wien; Bildbände: „land der
stille“ und „licht-Jahre“ (Verlag
Bibliothek der Provinz), „Fastenspeisen in Klöstern“, „liköre,
säfte und Co“ (Kneippverlag)
und „Die neue Welt des Weines“
(Klarsicht Verlag).
www.barbarakrobath.at
Fotografie über die bloße abbildung hinaus
Mit der Kamera erforschen wir die Geheimnisse des Waldviertels, seine ursprüngliche Natur
und traditionelle Handwerksmuseen und lernen, über die bloße Abbildung hinaus, eine
Stimmung zu erfassen. Wir fotografieren aus dem Bauch heraus und sehen unsere Gefühle
und Gedanken in den Fotos gespiegelt. Überrascht von den Ergebnissen lernen wir, Konzeptidee und Intuition gleichermaßen einzusetzen. Technische Tricks, ausgefeilte Beleuchtung und digitale Bildbearbeitung unterstützen unsere Ideen.
Mitgebrachte Fotos der TeilnehmerInnen und Bildbeispiele berühmter Fotografen werden
besprochen.
Die Geschichte der Fotografie und zeitgenössische Fotografie kennenzulernen, dient uns
als Inspiration und Fundament für die eigene Arbeit. Ziel des Seminars ist es, jede/n TeilnehmerIn zu unterstützen, seine/ihre eigene Bildsprache zu entdecken und zu vertiefen.
Ausrüstung: von Kompaktkamera bis Spiegelreflex, analog bis digital. Laptop bringt die Seminarleiterin mit, Sie können aber auch Ihren eigenen mitbringen. Stativ und schwenkbarer
Blitz ist von Vorteil.
seminar 2014072
Fotoworkshop
Fotografie über die bloße
abbildung hinaus
3 seminartage
sa 7. 6. bis mo 9. 6. 2014
9 bis 16 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
101
annemarie laner
geboren 1956 in mühlen/sand in
taufers (südtirol/italien);
1990–95 studium der grafik und
malerei an der Hochschule für
angewandte Kunst in Wien
(bei Herbert tasquil, siegberg
schenk, mario terzic);
1995 Diplom mit auszeichnung,
Hochschulpreis des landes tirol;
atelier in ahornbach bei sand in
taufers, alte Volksschule.
www.annemarielaner.eu
seminar 2014073
5 seminartage
mo 11. 8. bis Fr 15. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
seminargebühr: 300,–
102
akademie.geras 2014
Was passiert, wenn wir zeichnen? Zeichnung geschieht – unabhängig vom Sujet – über
Vereinfachung und Reduktion: Wir beobachten und übersetzen das Gesehene oder Vorgestellte auf Papier. Wir finden oder erfinden also Zeichen für das, was wir sehen oder uns
vorstellen.
Oft ist das „sich freizeichnen“ hilfreich, bis wir vielleicht zu einer anderen, neuen, manchmal
ungelenken, aber spannenden Form finden. Unterschiedliche Materialien, Werkzeuge und
Methoden helfen über Grenzen hinweg und dem sog. Zufall mitunter auf die Beine. Wir erzeugen dadurch Spannung und Reiz. Im besten Falle machen wir Erfindungen, aber wir
üben auch das Finden (so zeichnen wir ab und zu auch im Freien). Wir erforschen die Möglichkeiten der Linie in unterschiedlichen Situationen, den erzählerischen und literarischen
Aspekt in der Zeichnung, die blinde Kontur, die Magie der Schriftelemente, die Serie, den
Zyklus, etc.
Es geht weniger um meisterlich gefertigte Naturstudien/Ergebnisse, als um das Finden
eines persönlichen Ausdrucks (eine Vision könnte sein, zu einem eigenen Strich zu finden).
Dieser Findungsprozess kann vielfältig, langatmig, aufregend und äußerst komplex sein.
Die Seminarleiterin begleitet den zeichnerischen Prozess der TeilnehmerInnen individuell.
CarOlin leyCK
1967 in münchen geboren;
1989–1994 studium Kommunikationsdesign FH/Diplom;
1994–1997 freiberuflich tätig als
grafikerin; 1997–2003 studium
der malerei an der akademie der
Bildenden Künste münchen bei
Prof. Zeniuk/meisterschülerin –
Diplom; Carolin leyck lebt und
arbeitet in münchen als
freischaffende Künstlerin.
www.carolin-leyck.de
Die Farbe hat mich
In diesem Seminar geht es um gegenstandslose Malerei. Der Umgang mit Farbe und das
Entwickeln einer eigenen Formensprache stehen dabei im Vordergrund.
Zu Beginn werden wir die unterschiedlichen Qualitäten und Eigenschaften von Farben wie
Eitempera, Acryl und Öl erkunden und maltechnische Grundregeln lernen. Das Arbeiten
mit Pigmenten, der Umgang mit verschiedenen Pinseln, Spachteln und Abklebe-Techniken
wird gezeigt.
Durch das Ausprobieren und Experimentieren mit diesen unterschiedlichen Techniken auf
Malträgern wie Papier, Pappe, Holz und Leinwand findet eine spielerische Annäherung an
die Malerei statt.
Mit einer Mischung aus Spontanität, Zufall und gezieltem Eingreifen beschäftigen wir uns
mit Farbe, Form und Struktur.
Die Themen des Seminars sind: Was male ich? Was ist Komposition? Was kann Farbe?
Diese werden besprochen und umgesetzt.
Das Seminar ist sowohl für AnfängerInnen als auch Fortgeschrittene geeignet.
Alle Teilnehmenden bekommen eine individuelle Betreuung.
seminar 2014074
Die Farbe hat mich
5 seminartage
mo 30. 6. bis Fr 4. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
103
tHOmas linK
Waal; 1949 münchen;
1979 lehrjahr in indien,
hinduistische steinbildhauerei;
1980–1986 akademie der
Bildenden Künste münchen,
meisterschüler, Diplom.
www.thomas-link.com
Holzskulptur – gestaltung mit der
Kettensäge
seminar 2014075
Holzskulptur – gestaltung
mit der Kettensäge
3 seminartage
sa 20. 9. bis mo 22. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
104
akademie.geras 2014
Zur Gestaltung von Holz bieten sich zwei grundlegende Vorgehensweisen an:
Ein konzeptioneller Ansatz – indem Sie von Ideen, Vorstellungsbildern und einem Konzept
ausgehen. Anhand von Zeichnung oder Modell entsteht ein Entwurf, der als Arbeitsskizze
auf den Stamm übertragen wird.
Ein intuitiv experimenteller Ansatz – indem Sie direkt mit der Bearbeitung des Stamms beginnen. Aus ersten experimentellen Gestaltungseingriffen entwickeln sich Assoziationen
und die weitere Gestaltung. Sie lassen sich durch das Formgefüge und das Material leiten
und nähern sich so Ihrem Thema an, in einer ganz persönlichen, unmittelbaren Auffassung
von Skulptur.
Das Seminar vermittelt und fördert gestalterisches Konzipieren, räumliches Sehen und Denken, das Komponieren von Form zu Raum und Maß sowie den Gebrauch von Werkzeug und
Maschinen.
Bitte mitbringen: Elektrische Kettensäge, Ersatzkette, Kettensägenöl, Kabeltrommel, Schutzhose, Schutzschuhe, Brille, Gehörschutz, Schnitzwerkzeug.
Birgit lUxenBUrger
1951 geboren in schaffhausen/
saar; 1973–78 studium grafik
Design, gesamthochschule des
saarlandes, saarbrücken, Diplom; 1980–85 studium an der
Hochschule für Bildende Künste,
städelschule, Frankfurt/main;
1985 meisterschülerin; 1986
Kunstpreis für malerei, Kulturstiftung der städtischen
sparkasse Offenbach; 1991 gastatelier der stadt salzburg/Ö.;
malersymposium Werfen/Ö.;
seit 1984 mitarbeit als Dozentin
an sommerakademien; 2010 Dozentin an der sommerakademie
Hohenaschau; lebt und arbeitet
in mainz und Wiesbaden in den
medien malerei und Fotografie.
www.galerie-witzel.de
gesicht und ausdruck
Porträts zeichnen und malen
Ein Porträt zu zeichnen, ist sicher einer der klassischen Ansätze, mit dem Stift sehen zu
lernen.
In diesem Seminar werden wir uns gemeinsam dem skizzenhaften Porträt annähern, wo es
um Ähnlichkeit, Proportion, Mimik und Ausdruck geht. Sie erlernen die persönliche Interpretation vom Wesentlichen umzusetzen, aber auch Bildaufbau und Spannungsverhältnisse,
Licht und Plastizität und der große Bildraum werden Thema sein. In dieser Woche werden
wir vieles mit ganz unterschiedlichen Materialien und Werkzeugen ausprobieren. Impulsgeber können Abbildungen in Zeitungen, Fotos, das eigene Spiegelbild, Porträts aus Kunstgeschichte und Gegenwartskunst usw. sein.
Bei aller Klassik des Themas steht das künstlerische Experiment im Vordergrund. Wichtiger
als das „was“ ist immer das „wie“. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, Experimentierfreude
und Spontaneität sind die besten Voraussetzungen, mitzumachen.
seminar 2014076
gesicht und ausdruck
5 seminartage
mo 21. 7. bis Fr 25. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
105
PrOF. HeriBert maDer
geboren 1937 in steyr, Oberösterreich, besuchte 1955–1960
die akademie der Bildenden
Künste in Wien; studium der
Kunsterziehung und der malerei
bei albert Paris gütersloh;
Diplom bei Herbert Boeckl,
lehramtsprüfung für Kunsterziehung, Werkerziehung und geschichte; seit 1960 arbeitete
mader als Kunsterzieher am
Bundesgymnasium in steyr,
1985–1997 wirkte der Künstler
als Fachinspektor für Bildnerische erziehung und Werkerziehung in Oberösterreich;
1996–2003 lehrauftrag an der
akademie der Bildenden Künste
in Wien; lebt und arbeitet in
Hinterbrühl und Wien;
ausstellungen: art 78, Basel;
internationaler Kunstmarkt
Düsseldorf; art 79, Basel;
1989 OÖ landesmuseum, linz;
1993 Künstlerhaus, Wien;
galerie Weihergut, salzburg;
galerie thiele, linz; Publikationen: „mader“ aquarelle, Hrsg.
siegfried Karrer, edition galerie
Weihergut, salzburg 1999;
Heribert mader „Wien“, Verlag
Christian Brandstätter, Wien
2007; Heribert mader „salzburg
– stadt der Kuppeln, türme und
Dächer“, aquarelle und Ölbilder,
Hrsg. siegfried Karrer, edition
galerie Weihergut, 2008.
www.heribertmader.at
seminar 2014077
aquarell im Waldviertel
5 seminartage
mo 21. 7. bis Fr 25. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 14 tn
106
akademie.geras 2014
aquarell
im Waldviertel
Wir freuen uns, dass sich auch dieses
Jahr der bekannte Aquarelll ist, Ölmaler und Pädagoge bereiterklärt
hat, ein Landschaftsaquarell-Seminar
in Geras abzuhalten. Mader gilt als
einer der begehrtesten und anerkanntesten Seminarleiter Europas.
Die Auseinandersetzung mit Bildaufbau und Lichtstrukturen in seinem
Werk ist von höchster internationaler
Qualität. Die Virtuosität seiner Aquarellkultur hebt sein Werk weit über
den üblichen Standard des zeitgenössischen Aquarells.
Den Seminarteilnehmern werden
Kenntnisse auf außerordentlich hohem Niveau durch einen Seminarleiter vermittelt, der auf jahrzehntelange pädagogische Erfahrungen
zurückblickt. Besonders geschätzt
wird die Bereitschaft, durch eigenhändige Korrekturen und Lasuren auf
den Arbeiten der TeilnehmerInnen
das Seminarziel zu erklären und zu
veranschaulichen.
Ein Schlüsselerlebnis für jeden, der
sich mit dem Thema Aquarell und
Bildkomposition auseinandersetzen
will. Jeden Tag ausführliche Bildbesprechungen. Als Motiv dient uns die
Landschaft im Waldviertel. Bei
schlechter Witterung wird im Atelier
gemalt.
akademie.geras 2014
107
Werner maier
1956 geboren; studierte von
1982–87 Kunsterziehung und
freie malerei an der Kunstakademie in münchen; von 1998–2001
Dozent für aktzeichnen an der
münchner akademie; lebt und
arbeitet als maler und Zeichner
in Olching bei münchen; zahlreiche arbeiten in museen und
öffentlichen sammlungen, u. a.
albertina Wien; Herausgabe von
Katalogen und zwei Zeichenbüchern: Faszination aktzeichnen und Faszination
Porträtzeichnen, englisch
Verlag.
www.werner-maier-kunst.de
Porträtmalen
seminar 2014078
Porträtmalen
5 seminartage
sa 9. 8. bis mi 13. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
(inkl. modell)
108
akademie.geras 2014
Ziel dieses Seminars ist es, in lockeren, impressionistischen Skizzen die faszinierende Farbigkeit des Gesichts zu entdecken. Es ist ein Erlebnis, wenn durch Farbschichtungen die
Gesichtselemente sich immer mehr konkretisieren und das Porträt lebendig wird. In dieser
künstlerischen Arbeit wird das Erforschen der Gesichtslandschaft zum entscheidenden Prozess in der Seminarwoche. Die Ähnlichkeit mit dem Modell stellt sich durch das längere,
intensive Malen wie von selbst ein. Unverdünnte Öl- und Acrylfarbe soll Ihnen die Möglichkeit
geben, durch die leuchtende, sich vermischende und deckende Farbintensität auf der Leinwand individuelle Porträts entstehen zu lassen.
In diesem Seminar stehen Ihnen täglich neue Modelle zum Skizzieren zur Verfügung.
Peter mairinger
geboren in graz; Jurastudium;
Besuch der Kunsthochschule in
linz; meisterprüfung für Keramik; seit 1989 künstlerischer leiter der „internationalen
malerwochen Hollersbach“; seit
1998 „malen im licht von
Korfu“; zahlreiche öffentliche
arbeiten und ausstellungen in
Deutschland, Österreich, Ungarn
und italien; lebt und arbeitet in
seeham bei salzburg.
www.atelier-mairinger.at
Offenheit für kreatives arbeiten
mut zum experimentieren. auf dem Weg zu neuem
Peter Mairinger wird versuchen, Ihnen beim Finden dessen zu helfen, was in Ihnen steckt.
Gefühl, Empfindung, Idee umsetzen in Strich und Farbfläche, in ein Bild. Mut zum Experimentieren und der Wille, etwas Neues zu finden. Dort weiterarbeiten, wo man zu Hause
aufgehört hat. „Egal, was Sie können, ob Profi oder Anfänger, gemeinsam bringen wir es
weiter.
Der Seminarleiter möchte auf die Vorstellungen der TeilnehmerInnen eingehen, daher ist
nicht künstlerische Ausbildung, sondern Offenheit für kreatives Arbeiten Voraussetzung
für die Teilnahme am Seminar. Das hat Peter Mairinger die vergangenen Jahre so gehalten
und wird es auch heuer so tun – der Erfolg seiner Studenten gibt ihm Recht.
seminar 2014079
Offenheit für kreatives
arbeiten
5 seminartage
mo 20. 10. bis Fr 24. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
109
anDreas mattern
1963 geboren in schwerin;
lebt und arbeitet in Berlin;
1984–1986 grafikschule
schwerin; 2001 studienreise
u. a. in die türkei, nach schweden, und italien; leitung von
aquarellkursen, Workshops und
malreisen; 2004 mitglied Berufsverband Bildender Künstler
(BBK) Berlin; mitglied im netzwerk Druckgrafik e. V.; akademie staatliche museen zu Berlin.
www.andreasmattern.com
aquarellieren –
lebendig ist wichtiger als richtig
Im Vordergrund steht die Fantasie des Seminarteilnehmers. Er/Sie lernt das Gesehene zu
interpretieren und umzusetzen. Dabei soll die Handschrift des Einzelnen herausgearbeitet
werden. Wir lernen die Aquarelltechnik kennen und vertiefen. Bei gutem Wetter werden
wir auch zum Teil im Freien arbeiten. Im Atelier vervollständigen wir die begonnenen Aquarelle und malen sie aus unserem Gedächtnis fertig, sodass wir ohne Ablenkung malen können, was unsere Bilder brauchen. Auf einzelne Motivwünsche wird eingegangen. Durch
gezielt eingesetzte Farbigkeit wird der Bildhöhepunkt bestimmt. Jeder Teilnehmende lernt,
welche Bildelemente wichtig sind. Das Ziel des Seminars ist es, die Lebendigkeit in den
Aquarellen zu finden. Die Techniken der Aquarellmalerei werden vertieft. Das Seminar ist
für AnfängerInnen und Fortgeschrittene geeignet.
seminar 2014080
aquarellieren – lebendig
ist wichtiger als richtig
5 seminartage
sa 20. 9. bis mi 24. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
110
akademie.geras 2014
ralF meyer-OHlenHOF
1949 geboren in münchen;
1969–72 studium an der akademie in Florenz; 1972–78 studium
an der münchner Kunstakademie; Jahresstipendium der
landeshauptstadt münchen;
einzel- und gruppenausstellungen im inund ausland; lebt und
arbeitet in münchen.
www.ralf-meyer-ohlenhof.de
Waldbilder
Wald, das sich ewig selbst erneuernde Naturgebilde, Symbol für Tod und Wiedergeburt, ist
spätestens seit der Romantik Thema künstlerischer Auseinandersetzung. Hier im Waldviertel
ist es sprichwörtlich, und der „spiritus loci“ ist Ausgangspunkt unserer künstlerischen
Tätigkeit.
In diesem Seminar gehen wir vormittags (je nach Witterung) in den Wald und setzen das
dort in Skizzen und Fotografien Erarbeitete später im Atelier in Leinwandbilder um.
seminar 2014081
Waldbilder
5 seminartage
mi 30. 4. bis so 4. 5. 2014
10 bis 17 Ur
max. 12 tn
akademie.geras 2014
111
CHristiane miDDenDOrF
1961 geb. in essen,
1981 abitur/kfm. ausbildung;
1990 studien in unterschiedlichen Kunstrichtungen;
1993 studien in kreativen
gestaltungen des informellen,
Farbmalerei, Freie malerei;
1995 Privatstudium bei der
Künstlerin und Privatdozentin
angela ramsauer; 2003 gaststudium der meisterklasse
„Freies malen“ bei Prof. Qi yang;
mitglied iBKK, Bochum, VFDK
und BBK Westfalen.
www.christianemiddendorf.de
magie der Farben
seminar 2014082
magie der Farben
6 seminartage
mo 5. 5. bis sa 10. 5. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
112
akademie.geras 2014
Dieses Malseminar wird sich mit der abstrakten Malerei beschäftigen, insbesondere mit
unterschiedlichen Farbflächen und ihren Farbvielfalten. Die Seminarleiterin wird anhand
von eigenen Beispielbildern, die als Vorlage dienen können, zeigen, wie Farben miteinander
korrespondieren, eigene und neue Strukturen aufweisen und eine eigene Bildsprache entwickeln.
Seminarinhalt wird somit sein:
• wie die Spachtel zum Pinsel wird (Malen mit Spachtel und Pinsel),
• wie eine Bildidee entsteht und/oder
• wie die jeweilige Bild- und Farbgestaltung umgesetzt werden kann,
• wie Malblockaden überwunden werden.
Die weiße Leinwand wird zum besten Freund und das Farbergebnis illustriert die jeweilige
Fantasie.
Schloss Weitra
das Renaissance-Juwel, steht im malerischen Waldviertel. Als Burg 1208 erbaut, um 1600 vom kaiserlichen Baumeister
Ferrabosco zur heutigen Pracht und Größe umgebaut, ist es ein viel besuchter und lebendiger Anziehungspunkt Niederösterreichs. Als Zentrum für Kunst und Kultur beherbergt es drei Museen, Theaterfestspiele im Sommer, Konzerte, Ausstellungen und festliche Bälle, aber auch der einzigartige Adventmarkt bieten das ganze Jahr über Außergewöhnliches.
Der Innenhof, durch große Schirme regensicher, Prunkräume, Rokokotheater, die Schlosskapelle und ein schöner Garten
laden dazu ein, Schloss Weitra auch für private Veranstaltungen zu mieten.
Schloss Weitra
3970 Weitra
(T) +43 (0) 2856/3311
(F) +43 (0) 2856/3311-44
(E) [email protected]
www.schloss-weitra.at
Öffnungszeiten:
Mai – Oktober täglich außer
Dienstag 10.00 – 17.30 Uhr
Gruppen auch außerhalb der
Öffnungszeiten gegen Anmeldung
Öffnungszeiten:
Dienstag, Donnerstag, Samstag, Sonnund Feiertag von 09:00 Uhr bis 12:00 Uhr
Gruppen bitte um Voranmeldung.
Besichtigung jederzeit möglich!
Tel.: 0043676/3632858
Ä-DKUH
.DPSWDOEDKQ³
29.,30. und 31. August 2014
Dampfloktreffen,
Sonderpostamt,
u.v.m.
mag. art. KlaUs müller
geb. 1972 in melk/Donau;
stiftsgymnasium melk;
bei Prof. arik Brauer;
1997 Diplom mit auszeichnung;
seit 1994 diverse ausstellungen;
lebt und arbeitet in nÖ. und
Wien als freischaffender
Künstler.
www.muellerfineart.com
seminar 2014083
grundund aufbauseminar
5 seminartage
mo 3. 3. bis Fr 7. 3. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
114
akademie.geras 2014
grund und aufbauseminar
Klassische malerei/technik der alten meister
Landschaft/Porträt/Stillleben in den Techniken der alten Meister (Malerei mit Ölfarben).
Unterstützende Begleitung von mitgebrachten/bereits begonnenen Arbeiten oder Aufbau
eines Bildes von Anfang an. Grundierung/Untermalung/Ausmalung in Theorie und Praxis;
Analyse und Hinführung anhand von Beispielen der alten Meister. Vermittlung der nötigen
maltechnischen/handwerklichen Grundlagen. Es wird im Rahmen des Seminars auf die
Möglichkeiten, Wünsche und Bedürfnisse von jedem/r SeminarteilnehmerIn individuell eingegangen.
Zeichnen – bewusstes sehen
Die Zeichnung als Fundament künstlerischen ausdrucks
Mit gutem Grund wurde die Zeichnung seit jeher als Grundlage aller Ausdrucksformen der
bildenden Kunst angesehen. Es soll im Rahmen des Seminars durch die Tätigkeit des Zeichnens nach der Natur (im Atelier oder auch draußen) die eigene Wahrnehmung geschärft
und zu einem bewussten Sehen hingeführt werden. Grundsätzlich wird mit ganz einfachem
Material wie Bleistift auf Papier, Rötel oder Kohle gearbeitet, aber auch andere Zeichenmaterialien werden vom Seminarleiter auf Wunsch hin begleitend unterstützt. Als Auflockerung
werden auch Beispiele aus der Material- und Kunstgeschichte besprochen, um so Nutzen
für die eigene Arbeit zu ziehen. Es wird im Rahmen des Seminars auf die Möglichkeiten,
Wünsche und Bedürfnisse von jedem/r SeminarteilnehmerIn individuell eingegangen.
seminar 2014084
Zeichnen – bewusstes sehen
4 seminartage
mo 14. 7. bis Do 17. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
115
mariO müller
geboren 1972 in leer;
1994–2002 studium Freie malerei, Hochschule für Künste,
Bremen, bei Prof. Jürgen Waller;
1994–1997 studium Freie malerei, Fachhochschule Ottersberg,
bei Prof. Hermanus Westendorp;
2002 Diplom; 2002–2006 studium Philosophie und Kunstgeschichte, Universität Bremen;
seit 2008 lehraufträge für malerei und Zeichnung an Kultur- und
Bildungseinrichtungen in
Deutschland; leitung von diversen Workshops, Kursen und
malreisen; lebt und arbeitet als
freischaffender Künstler in
Oldenburg.
Porträtzeichnen nach Fotos
seminar 2014085
Porträtzeichnen nach
Fotos
5 seminartage
so 30. 3. bis Do 3. 4. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
116
akademie.geras 2014
„Zeichne was du siehst“ ist das Motto dieser spannenden Wahrnehmungsreise, auf der
man lernt, insbesondere das zu zeichnen, was die Augen wahrnehmen. Von der Auswahl
eines geeigneten Porträtfotos, über die digitale Bildbearbeitung, bis hin zur plastischen
Ausarbeitung einer Zeichnung werden in diesem fünftägigen Seminar alle Zeichentechniken
und Vorbereitungen, die für die Entstehung ausdrucksstarker und lebendiger Porträts von
Bedeutung sind, anschaulich erklärt und mit vielen Hinweisen und wertvollen Tipps, Schritt
für Schritt, erklärt.
In diesem Seminar werden elementare Grundlagen der Zeichenkunst und der fließende
Übergang in die Pastell- und Ölmalerei vermittelt. Ebenso gibt es eine Kurzeinführung in
die digitale Fotografie und Bildbearbeitung. Sie dienen hier vorwiegend der Bildanalyse
fotografischer Porträtaufnahmen. Computerkenntnisse sind von daher nicht erforderlich.
HeiDemarie mUngenast
Pastell – die sinnliche Faszination
der Pastellkreide
Für Frau Mungenast ist das Malen mit Pastell-Kreiden die sinnlichste aller Maltechniken.
Das zarte Farbpuder der Pastellfarbe kann man mit den Fingern auf dem Papier verwischen.
Je nach Stimmung entsprechend, zart oder kräftig. Pastellkreide bietet eine samtige und
matte Konsistenz einer weichen, seidigen Materie von größter Leuchtkraft. Pastellkreide
hat keine Trocknungszeit.
Sie brauchen keine Angst vor unerwünschten Rändern wie bei der Aquarellmalerei haben.
Pastellkreide ermöglicht unmittelbares Übertragen von Gefühlen und Vorstellungen, leichtes
Verwischen, Überarbeiten, Verändern und Übermalen. Diese Technik bringt eine prächtige
Vielfalt, sie ist voller Leben, voller Zufälle und dichter, strahlender, luftiger Textur. Jede/r
SeminarteilnehmerIn wird individuell von der Seminarleiterin betreut. Durch die unkomplizierte Technik ist Pastell für AnfängerInnen besonders geeignet und für Fortgeschrittene
eine vielseitig einsetzbare Bereicherung.
geboren 1944 in Bayrischzell;
1966–1971 studium der innenarchitektur an der Kunstakademie
in stuttgart; seit 1984 szenenbildnerin beim sdr/sWr in stuttgart; 1980–87 abendstudium an
der akademie agethen in Kornwestheim; ausbildung unter anderem in aquarell-, gouache-,
Öl-, acryl-, Buntstift-, Pastell-,
Ölkreidetechnik; anschließend
meisterschülerin bei relindis
agethen; 1994–96 studium der
Kunsttherapie in nürtingen;
1998 ausbildung bei arno stern
(Paris) zur mal-Ort-Betreuerin
(ausdrucksmalen); seit 1998 eigener mal-Ort in stuttgart; seit
1990 leiterin von Pastell-Kursen
in geras; seit 2004 leiterin von
malferien am Bodensee und in
der Provence; seit 1984 zahlreiche ausstellungen im inund
ausland.
www.mal-ort.de
seminar 2014086
Pastell – die sinnliche
Faszination der
Pastellkreide
7 seminartage
so 4. 5. bis sa 10. 5. 2014
9.30 bis 17 Uhr
max. 12 tn
seminargebühr € 420,–
akademie.geras 2014
117
Hermann J. netZ
leica Zen-Foto- und land artKünstler; referent der leica
akademie; mitglied der Berufsvereinigung der Bildenden
Künstler Österreichs; wichtig ist
ihm der Dialog mit natur und
Kultur; seine Begeisterung für
Jazz bringt er in seinen fotografischen arbeiten während der
salzburger und des Burghausener Jazzfestivals zum ausdruck;
charakteristisch sind seine konzentrierten Detailstudien, seine
abstrakte Bildauffassung und
die minimalistische arbeitsweise.
www.netzphoto.com
Zen-art
Zen-Fotografie – der Weg des Wabi-sabi
seminar 2014087
Zen-art
4 seminartage
Do 14. 8. bis so 17. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
118
akademie.geras 2014
Einführungsseminar in die Kunst der Zen-Fotografie über Wabi-Sabi.
Laut Leonard Koren bezeichnet „Wabi-Sabi“ die Schönheit vergänglicher, unvollständiger,
anspruchsloser und schlichter Dinge. Schlichtheit, was ist das? In einer Zeit, die getragen
wird von Superlativen und Jahrhundert-Ereignissen, widmet man den kleinen Dingen nur
wenig Aufmerksamkeit. Halten wir einen Moment inne, gerade dort, wo wir sind, atmen tief
durch und schauen uns genau um. Tauchen wir ein ins Jetzt: das zerknitterte Tempo, das der
Wind in die Luft wirbelt – die Farbenpracht der Graffitis an der bröckelnden Fassade – die Zigarettenkippe, die keck aus dem geborstenen Verputz spitzt, die welke Rose, die …
Ein wohliges Gefühl erfasst uns, wir sind innerlich frei, träumen und erkennen in abgetretenen Bodenplatten wahre Fantasiewelten.
Auszeit mit der Kamera heißt das Zauberwort, und wir bieten Euch die perfekte Möglichkeit,
innezuhalten und Euer unmittelbares Umfeld neu zu entdecken.
Beschreiten wir den Weg der Langsamkeit und Achtsamkeit des Wabi-Sabi in der Zen-Fotografie.
Durch dieses Seminar werden Sie kein anderer Mensch, aber Sie werden jede Menge Spaß
mit Ihrer Kamera und den entstandenen Bildern haben. Die Foto-Exkursion wird der Witterung angepasst.
niCOletta
studium der architektur in
münchen; lebt als freischaffende
Künstlerin, architektin und
trainerin in Österreich;
erfahrung für ihre modelltätigkeit sammelte sie durch
vielfache und langjährige
Zusammenarbeit mit nationalen
und internationalen Künstlern.
gewöhnliche und ungewöhnliche
augenblicke
akt aus der sicht des modells
Akt und Bewegung, Tanz, Verkleidung, Körpersprache, Ausdruck, Dynamik, Spannung, Entspannung. Dieses Seminar richtet sich an erfahrene TeilnehmerInnen, deren Hauptinteresse
über den statischen Akt hinausgeht. Nicoletta, das professionelle Modell aus Österreich,
inspiriert drei Tage lang mit zwei bis fünf Minuten kurzen Posen. Spielerische bzw. experimentelle Übungen, kurze theoretische Einführungen und Besprechungen – aus der Sicht
des Modells – ergänzen das Seminar und bieten dem Zeichner spannende Möglichkeiten,
neue Impulse zu sammeln. Ziel des Seminars ist es, die Beobachtungsgabe zu schärfen.
Teilweise kann auch großformatig oder in Farbe gearbeitet werden.
seminar 2014088
gewöhnliche und ungewöhnliche augenblicke
3 seminartage
mo 30. 6. bis mi 2. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
119
mag. art. rOBert Oltay
1961 in aachen geboren; 1979
matura in linz, studium an der
Hochschule für künstlerische
und industrielle gestaltung linz,
meisterklasse malerei und
graphik; 1986 Diplom, seitdem
freischaffender maler und
grafiker; 2000–2012 Präsident
der Berufsvereinigung Bildender
Künstler Oberösterreichs, BVOÖ.
malen in der freien natur – Pleinairmalerei
Das Denken in zusammenhängenden Formen und Farben
Die Natur ist das schönste Atelier und das Malen in ihr eines der schönsten künstlerischen
Erlebnisse. Im Gegensatz zur Geborgenheit und Geschlossenheit eines Ateliers ist man
einer Vielzahl von Reizen ausgesetzt – alle Sinne werden gefordert und helfen uns bei der
Realisierung unseres Projekts – die Umsetzung des räumlichen Eindrucks in die flächige
Dimension eines Malgrundes.
Es geht in diesem Seminar nicht um fotografische Dokumentation – es geht vielmehr um
die Interpretation des Gesehenen.
seminar 2014089
malen in der freien natur –
Pleinairmalerei
5 seminartage
mo 19. 5. bis Fr 23. 5. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
120
akademie.geras 2014
Der Impressionismus, der diese Malform als ihre Adäquate entdeckte, war die Antwort auf
den in die Jahre gekommenen Akademismus der Historienmalerei des Klassizismus. Vielleicht
ist es wieder Zeit, in die freie Natur zu gehen und konkrete Naturbeobachtungen zu
vollziehen – solange es noch geht.
Es geht um das Erkennen von Formen, das Denken in Farben aus dem unmittelbaren
Erlebnis heraus. Konkretes wird abstrahiert. Abstraktes wird konkret. Bei Schlechtwetter
werden alternativ Mal- und Zeichenübungen im Atelier angeboten. Weiters ist auch ein Finalisieren der Arbeiten im Schutz des Ateliers möglich. Robert Oltay zeigt auch den Umgang
mit freien Pigmenten.
Ona B.
geboren 1957 in Wien; studium
der malerei an der Universität
für angewandte Kunst Wien
(adolf Frohner); sammlungen:
nationalmuseum, Peking, China;
museum moderner Kunst,
stiftung Wörlen, Passau,
Deutschland; niederösterreichisches landesmuseum,
st. Pölten; neue galerie am
landesmuseum Joanneum, graz;
sammlung der Universität für
angewandte Kunst, Wien.
www.ona-b.com
innere malerei
malerei aus dem selbst, malen – ein Weg zu sich selbst
Klasse für malerei – ein Weg zu authentischem ausdruck
Die SeminarteilnehmerInnen werden ermuntert, spielerisch und mit Leichtigkeit, genussvoll
und auch ernsthaft alles zuzulassen, was an bildnerischer Ausdruckskraft da ist. Es geht
darum, den eigenen Kern, den eigenen Antrieb zu finden. Ziel des Seminars ist es, das
eigene, individuelle Tempo, eigene Grenzen neu zu sehen und frei von Perfektionismus
auch Unvollkommenheiten anzuerkennen und mit bildnerischen Mitteln positiv zu formulieren und den eigenen authentischen Ausdruck zu finden.
Technik: Acryl und/oder Eitempera auf großen Flächen (Papier und/oder Leinen). Das Zentrum bildet die ungegenständliche Malerei mit erlaubten Seitensprüngen in Inhalt und
Technik.
Meditation und Musik begleiten diesen malerischen Prozess. Wir beginnen immer mit einer
Ruhephase, um den Schritt in die Innenwelt bewusst zu setzen. Spontane Gedanken werden
am Morgen und in den Morgenseiten (möglichst sofort nach dem Erwachen) schriftlich
und zeichnerisch in einem Heft festgehalten (wenn möglich, schon vor Beginn des Seminars).
Diese Vorbereitung fördert später in der Klasse das spontane Umsetzen der Gefühle aus
den eigenen verborgenen Quellen.
Musikliste: Laurie Anderson, Chet Baker, John Cage, Leonhard Cohen, Phil Glass, Santana,
Steve Lacy, Zappa, Buddha’s Garden, Gustav Maler, Morton Feldmann, Arvo Pärt, …
seminar 2014090
innere malerei
7 seminartage
mo 18. 8. bis so 24. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
assistent: stefan maier
akademie.geras 2014
121
margareta Pertl
1951 in Wien geboren, lebt und
arbeitet in Wien und Dublin;
studierte an der akademie für
Bildende Künste und erhielt hier
während des studiums dreimal
den Fügerpreis für grafik; seit
1997 arbeitet sie an botanischen
illustrationen. sie erhielt mehrfache auszeichnungen der royal
Horticulturat in london.
ihre botanischen aquarelle
befinden sich in inund
ausländischen sammlungen,
u. a. im Hunt institute for
Botanical Documentation
in Pittburgh.
www.margaretapertl.com
einführung in die botanische illustration
seminar 2014091
einführung in die
botanische illustration
2 seminartage
sa 28. 6. bis so 29. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
122
akademie.geras 2014
Die frühesten uns bekannten botanischen Illustrationen stammen von Dioscurides aus dem
1. Jahrhundert. Diese und andere Darstellungen sind in der Österreichischen Nationalbibliothek und im Naturhistorischen Museum in Wien zu finden. Die Detaildarstellung der Pflanzen,
wie sie mit Tusche und Aquarell möglich sind, hat ihre Bedeutung bis heute bewahrt. Sie
dient zur Bestimmung von Pflanzen und war bis zur Erfindung der Fotografie die einzige
Möglichkeit der genauen Dokumentation.
Hier unterscheidet sich auch die Blumenmalerei von der botanischen Illustration. Nicht die
Impression steht im Mittelpunkt, sondern die detailgetreue Wiedergabe aller Einzelheiten
der Pflanze oder Pflanzengruppe. Schnitte der wesentlichen Pflanzenteile unterstreichen
das Verständnis. Das genaue Schauen und Beobachten ist wesentlich.
Für das Seminar sind keine Vorkenntnisse nötig, auch AnfängerInnen sind willkommen. Sie
lernen die Grundregeln des Aquarellierens kennen, das Skizzieren und genaue Zeichnen
von Pflanzen. Außerdem werden Sie über Fachliteratur informiert.
Wie die bisherigen Seminare gezeigt haben, trägt die intensive Naturbeobachtung und meditative Maltätigkeit wesentlich zur Selbsterfahrung bei.
mag. COrnelia PesenDOrFer
Cornelia Pesendorfer studierte
Oboe am Konservatorium der
stadt Wien, Kultur- und sozialanthropologie an der Universität
Wien und Jazzgesang bei agnes
Heginger und maria alsatti.
sie singt und spielt in ensembles
wie: BraZama und Velvet elevator. Für ihre Band sekelela
komponiert sie lieder im stil
afrikanischer Highlifemusik. seit
12 Jahren leitet sie den Wiener
Frauenchor „Die Chornissen“
sowie seit 2011 den CampusChor der Donau Universität
Krems.
www.corneliapesendorfer.com
Jazzgesang
Der Workshop richtet sich an alle Menschen, die gerne singen (AnfängerInnen und Fortgeschrittene).
Wir werden uns mit folgenden Themen beschäftigen: Lockerungs- und Aufwärmübungen
für Körper und Stimme, Haltung, Atemtraining, Stimmbildung, Interpretation, Arbeit mit
verschiedenen Musikstilen (Jazz, Pop, Latin, Jazz, …), Förderung der stimmlichen Entfaltung
der einzelnen TeilnehmerInnen, Übungstipps, Gehörschulung, Singen mit Klavierbegleitung.
Neben der gemeinsamen Arbeit in der Gruppe wird es auch die Möglichkeit geben, im
Einzelunterricht auf individuelle Fragen der TeilnehmerInnen einzugehen. Freitags und
samstags wird Philipp Eder (ausgebildeter Jazzpianist) die Seminarleiterin als Korrepetitor
begleiten.
seminar 2014092
Jazzgesang
3 seminartage
Do 29. 5. bis sa 31. 5. 2014
Do ab 14 Uhr
Fr u. sa 10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
Korrepetitor: Philipp eder
akademie.geras 2014
123
rUDOlPH Pigneter
1946 in Kössen – tirol geboren;
seit 1972 Wohnsitz und atelier in
st. Johann in tirol; inhaber der
galerie Kitz-art in Kitzbühel – im
gries 21; 5-jährige ausbildung
als lithograf und grafiker an der
tiroler grafik in innsbruck; seit
1995 freischaffender Künstler
mit schwerpunkt Öl- und
acrylmalerei im atelier in
st. Johann und eigener galerie in
Kitzbühel; laufend Weiterentwicklung an der reichenhaller
Kunstakademie unter
Prof. lüpertz, Hermann nitsch,
Prof. Biersack, stephan geisler,
Bogdan Pascu, alfred Darda
usw.; seit 1998 leitung und
Organisation zahlreicher Workshops und malreisen im inund
ausland; 2003 gründer des
tiroler Kunstkreises art 04;
Vorstand des Kitzbüheler
Kunstkreises; Organisator der
Kitzbüheler malwochen.
www.kunstart-pigneter.at
acryl-Wachs-mixtechnik
In diesem Seminar zeigt der Seminarleiter detailliert, wie man mit Wachs eindrucksvolle
Effekte erzielen kann. Wir gehen auf eine experimentelle Entdeckungsreise, in der wir mit
allen möglichen Techniken direkt auf speziell zubereiteten Holzuntergründen arbeiten. Das
Wachs wird mit Pinsel, Spachteln, Bügeleisen und Fön in mehreren Schichten aufgetragen,
gebürstet, geglättet und teilweise wieder abgeschabt.
Es wird mit drei verschiedenen Wachshärtegraden gearbeitet, um verschiedene Effekte zu
erzielen. Wir lassen dem Eigensinn des Materials freien Raum und lassen es im Bildgeschehen zu. Man erfährt, wie man Wachs fließen lassen kann und es mit diversen Farben
einfärbt. Zur weiteren Bearbeitung kommen Acrylfarben in bestimmten Verfahren zum Einsatz. Für alle, die nach neuen Technik-Ideen suchen! Bei diesem Seminar kann das Bild nur
im Prozess entstehen, geeignet für AnfängerInnen.
seminar 2014093
acryl-Wachs-mixtechnik
5 seminartage
mo 2. 6. bis Fr 6. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
125
sUsanne PÖCHaCKer
geb. 1967 in scheibbs,
Unternehmensberaterin,
Diplom-Physikerin, systemische
Beraterin und Coach, moderatorin, trainerin, Projektmanagerin,
akademisch geprüfte Bildungsmanagerin, Künstlerin seit 2001:
autorin, Kabarettistin, improvisationstheater-spielerin, seit
2006 mitglied im OrF-rateteam
„Was gibt es neues?“ mit Oliver
Baier, Weiterbildungen in schauspiel, improvisation, Clownerie,
achtsamkeitstraining,
www.susannepoechacker.at
geschichten aus dem Hier und Jetzt –
storytelling & improvisation
Geschichten gehören seit Anfang an zu uns Menschen. Sie dienen zur Erhaltung von Traditionen, zur Unterhaltung und berühren die Zuhörenden emotional.
Während wir als Kinder noch die natürliche Fähigkeit des Geschichtenerzählens besitzen,
verlieren wir sie manchmal im Laufe des Lebens.
In diesem dreitägigen Seminar wollen wir diese verschütteten Fähigkeiten wieder zum
Leben erwecken.
Dabei bedienen wir uns der Methoden aus Theaterpädagogik, Improvisationstheater, Schauspieltraining und dem Storytelling.
Mit viel Spielfreude und Offenheit entstehen Geschichten aus dem Moment, wie wir sie
noch nie gesehen haben – und auch nie wieder sehen werden.
seminar 2014094
geschichten aus dem Hier
und Jetzt – storytelling &
improvisation
3 seminartage
Fr 25. 7. bis so 27. 7. 2014
9 bis 16 Uhr
max. 12 tn
126
akademie.geras 2014
Ziele:
Die TeilnehmerInnen
• lernen die Grundlagen des Storytelling kennen,
• vertiefen ihre Fähigkeiten, Angebote aus dem Moment wahrzunehmen und weiterzuentwickeln,
• lernen die Grundlagen der Figurenarbeit kennen
• improvisieren einzeln und in der Gruppe Szenen-Geschichten aus dem Moment
• erweitern die eigene Kreativität, Flexibilität und Fähigkeit zur freien Assoziation
• entdecken die Spielfreude und die Kraft des Vertrauens in die eigenen Ideen
• verbessern die Fähigkeiten in Reden, Präsentationen u. Ä. mit dem Publikum durch
authentische Geschichten und Präsenz in Kontakt zu sein.
FrieDriCH POyer
57 Jahre; Diplom der Prager
Fotoschule (lehrgang und
Diplomsemester) „adobe Certified expert“ für Photoshop Cs4;
abgeschlossen und die Zertifizierung von adobe für Photoshop;
Cs4 Pressefotograf;
digitaler Bildbearbeiter und
seminarleiter.
www.poyer.at
einführung in adobe Photoshop
Ohne digitale Bildbearbeitung am Mac/PC lässt sich heute keine fotografische Arbeit mehr
verwirklichen. Wir werden eine grundlegende Einführung in das Programm Adobe Photoshop
machen. In Praxis und Theorie lernen die TeilnehmerInnen jene Werkzeuge und Bildeinstellungen kennen, um die wichtigsten Bildkorrekturen (Anpassung von Helligkeit, Kontrast,
Farben, RAW-Umwandlung) und kreative Anwendungen (Bild- und Beautyretusche, stürzende Linien in der Architekturfotografie korrigieren, Umwandlung in Schwarzweiß) selbstständig durchführen zu können. Um einen optimalen Workflow anwenden zu können,
lernen wir die beiden wichtigsten Module von Adobe Lightroom kennen: Die wichtigsten
Funktionen im täglichen Workflow vom Bibliothem-Modul (Import und Verwaltung der
Bilder) und sehr intensiv das Bearbeiten – Modul (RAW – Entwicklung). Nicht zu kurz
kommt wichtiges Wissen über Dateiformate, Farbräume, ICC-Profile sowie die Arbeit mit
Ebenen, Einstellungsebenen und Masken, Softproof und alles rund ums Drucken. Ein
geübter Umgang mit dem Computer ist unbedingt erforderlich.
Inhalt/Programm:
• Grundlegende Funktionen des Programms Adobe Photoshop und Bridge sowie eine Kurzeinführung eines Workflows mit dem Adobe Lightroom
• Arbeitshilfen, die wichtigsten Werkzeuge
• Bilder bearbeiten
• Verbessern der Bildqualität
• Bildbereiche auswählen
• Ausgewählte Bereiche bearbeiten
• Arbeiten mit Farben
• Arbeiten mit Ebenen und Ebenenmasken
• Arbeiten mit Kanälen und Masken
• Bilder für das Internet optimieren
• Praktische Beispiele mit eigenen Bildern
• Alles rund ums Drucken
seminar 2014095
einführung in
adobe Photoshop
3 seminartage
Fr 11. 7. bis so 13. 7. 2014
Fr 16.30 bis 20 Uhr
sa 9 bis 19 Uhr
so 9 bis 15 Uhr
max. 10 tn
akademie.geras 2014
127
martin PrasKa
malereistudium an der akademie der Bildenden Künste Wien;
ehemaliger Vorsitzender der ig
Bildende Kunst; freischaffender
Künstler; rege internationale
ausstellungstätigkeit; Kunstmessen in Köln, Frankfurt,
Zürich, Paris und Wien, vertreten
u. a. im essl museum Klosterneuburg, lentos linz, mdm
salzburg, albertina Wien.
www.martinpraska.at
seminar 2014096
neuland entdecken!
5 seminartage
sa 27. 12. bis mi 31. 12. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
Planen sie mit uns silvester
2014! – auch heuer gibt
es ein exquisites silvesterdinner mit ausgelassener
stimmung und tanz.
128
akademie.geras 2014
neuland entdecken!
Alles da: Farben, Pinsel, Leinwand und ein unbändiger Gestaltungsdrang. Wir lieben die
Malerei, ihre Vielfalt und Gegensätzlichkeit, ihren spontanen Gestus gleichermaßen wie
das profunde Handwerk.
Alles, fast alles ist erlernbar. Es fehlt uns weder an Motivation noch an Motiven. Wir haben
alles, was wir brauchen. (Dogmatische Stilkunde brauchen wir nicht.) Abstrakt oder real,
ganz egal … Also los!
Ja, und dann das: Eine weiße Leinwand. Grell, leer und schrecklich. Wenn alles geht, geht
vielleicht gar nichts. Wer kennt das nicht? Was soll man also malen? Was macht Sinn? Der
Zweifel ist uns ein willkommener Kritiker. Es ist gar nicht so destruktiv wie vermutet. Dieses
Seminar lehrt das Gegenteil.
WINTER.akademie.GERAS 2014/2015
Vorbestellung
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2014–2015
Winter.akademie.geras 2014/15
Katalog ab september 2014 erhältlich
starten sie mit uns gemeinsam in die Wintersaison 2014/15!
Die idyllische Landschaft des Waldviertels
während der ruhigen Jahreszeit
ist ein besonderes Erlebnis.
Die akademie.GERAS hat für Sie ein kreativ buntes
Seminarprogramm für Herbst und Winter zurechtgelegt.
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Willy PUCHner
arbeitet als freischaffender
Fotograf, Zeichner und autor in
Wien und auf reisen; nach dem
studium der Philosophie und
geschichte folgte er seinen
sehnsüchten und bereiste die
ferne Welt; er veröffentlichte
viele Bücher, zeigt seine Bilder
in ausstellungen, publiziert in
Zeitschriften, veranstaltet Workshops und Vorträge; die wichtigsten Projekte: „Bäume“, „Zum
abschied – Zur Wiederkehr“,
„Dorf-Bilder“, „Die neunzigjährigen“, „Die sehnsucht der
Pinguine“, „tagebuch der
natur“, „illustriertes Fernweh.
Vom reisen und nach Hause
kommen“, „Willy Puchners Welt
der Farben“ sowie „aBC der
fabelhaften Prinzessinnen“.
seine Bilderbücher wurden mit
vielen Preisen ausgezeichnet,
zuletzt dem „Österreichischen
staatspreis für Kinder- und
Jugendliteratur“ sowie den
„illustrationspreis der stadt
Wien“.
www.willypuchner.com
seminar 2014097
mit Fotografie die Welt
entdecken
4 seminartage
mo 28. 7. bis Do 31. 7. 2014
mo bis mi 10 bis 17 Uhr
Do 10 bis 15 Uhr
max. 12 tn
130
akademie.geras 2014
mit Fotografie die Welt entdecken
Fotografen, aber auch AnfängerInnen oder einfach jene, die an guten Bildern interessiert
sind, haben die Möglichkeit, unterschiedliche Zugänge zur Fotografie kennenzulernen.
Dabei steht die Lust am Fotografieren im Vordergrund; Licht, Bildkomposition, Stimmung,
Bewegung bzw. der Zugang zum anderen Menschen sind Themen des Seminars, aber auch
Fotografie als Spiel und kreative Entspannung. Die TeilnehmerInnen werden interessante
Plätze der näheren Umgebung entdecken und danach die Bilder am Computer mit Willy
Puchner besprechen und bearbeiten. Das Seminar wird abgestimmt auf die TeilnehmerInnen:
Mitbestandteil des Seminars sind eine Einführung in den Bildaufbau, technische Grundbegriffe sowie Bildbearbeitung anhand der Fotografien, die die TeilnehmerInnen aus ihrem
Archiv mitbringen. Technische Voraussetzung: Besitz einer einfachen Kompakt-Kamera oder
mehr …
tagebuch der natur
Jede Teilnehmerin, jeder Teilnehmer wird in diesem Seminar seine eigenen Bilder in einem
zunächst leeren Heft, einem leeren Buch entwickeln. Willy Puchner unterstützt dabei die
ersten Anfänge. Durch Schreiben, Zeichnen, Skizzieren, Fotografieren oder Sammeln von
Fundstücken entdecken die TeilnehmerInnen ihre Umgebung neu. Was als selbstverständlich
wahrgenommen wurde, wird plötzlich zu etwas Besonderem, zum individuell zusammengesetzten Bilderbuch, dem „Tagebuch der Natur“. Das zukünftig Erlebte in der Natur und in
einem selbst wird vielfältig, detailliert und auf persönliche Art festgehalten.
seminar 2014098
tagebuch der natur
4 seminartage
mo 25. 8. bis Do 28. 8. 2014
mo bis mi 10 bis 17 Uhr
Do 10 bis 15 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
131
ingriD raDinger
arbeitet als freischaffende
Künstlerin in mödling, nÖ,
gründungsmitglied Künstlerverein „Druckwerk“, mitglied der ig
Bildenden Kunst, mitglied
Kulturvernetzung; beginnt mit
aquarell, auseinandersetzung
mit acryl, Ölmalerei und Druckgrafik, fasziniert von experimenteller malerei; zahlreiche
ausstellungen wie Künstlerhaus
Wien (meister – schüler –
meister), Wasserturm Wien,
galerie time Wien, Kunstkalender am Wiener rathaus 2008
(OrF licht ins Dunkel), art
galerie schloss gabelhofen,
Kunstquartier Wien etc.
www.atelier-radinger.at
lust aufs malen?
Im Mittelpunkt steht unser kreatives Potenzial, der spontane schöpferische Akt und nicht
zuletzt der Spaß am Ausdruck. Im Seminar wollen wir den eigenen Weg zur Malerei suchen.
Ein Weg, der nichts anderes ist als eine Auseinandersetzung mit sich selbst und der uns die
Freiheit gibt, sich in alle Richtungen künstlerisch zu entfalten.
Diese intensive Auseinandersetzung öffnet die eigene Kreativität, schafft neue Ideen und
Bilder, die wir ohne Scheu vor Farben und unterschiedlichsten Materialien auf die Leinwand
bringen.
Die Seminarleiterin möchte diejenigen ermutigen, die erst beginnen, ihre schöpferische
Kraft zu entdecken, und all jene, die neue Anregungen und Möglichkeiten in ihrer Malerei
suchen. Gemeinsam lassen wir uns ein auf die Leidenschaft des Malens!
seminar 2014099
lust aufs malen?
4 seminartage
Do 29. 5. bis so 1. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
132
akademie.geras 2014
alFreD raDl
Der akt
in verschiedenen techniken
Aktzeichnen ist eine Figur – Naturstudium, um die Anatomie des menschlichen Körpers
kennenzulernen und künstlerisch umzusetzen. Für den künstlerischen Fortschritt ist zeichnerisches Können Bedingung.
Dazu gehören Entfernung, Tiefe, Perspektive und eben beim Akt – dreidimensionales Erkennen.
Entscheidend für das Aktzeichnen ist das proportionale, korrekte Abbilden des nackten
Körpers, sowohl räumlich und auch umrisshaft zu begreifen.
Ausgefallene und nicht alltägliche Posen werden wir für schnelle Skizzen und spannende
Abstraktion nutzen. Jeder Mensch ist anders, es gibt keine starren Größenverhältnisse,
doch ist die Kenntnis der idealen Proportionslehre sehr dienlich.
In diesen fünf Seminartagen erlernen Sie: Den nackten Körper als Kunstobjekt erkennen,
Schnellzeichnen, überlappende Positionen und das Modell mit Requisiten – in verschiedenen
Techniken: Bleistift, Kohle, Pastell, Tusche und Aquarell.
geboren 1947 in Wolfsberg/
Kärnten; verheiratet; drei Kinder;
kaufmännische ausbildung;
langjährige tätigkeit als Berufsmusiker; seit 1987 als autodidaktisch freiberuflicher maler tätig;
unterrichtet seit acht Jahren in
aquarell und akt.
www.galerie7.at
seminar 2014100
Der akt
5 seminartage
mo 2. 6. bis Fr 6. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
(inkl. modell)
akademie.geras 2014
133
Peter ratZenBeCK
seminar 2014101
gitarrenworkshop
3 seminartage
Fr 17. 10. bis so 19. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
Konzert „saitenzauber“
17. 10. 2014, 20 Uhr
VVK € 13,–
aK € 15,–
gitarrenworkshop
Auf der traditionellen Grundlage des Fingerpicking (Melodie und Wechselbassbegleitung
auf der Instrumentalgitarre) werden die unterschiedlichsten Stilrichtungen eingehend erläutert und anhand von Beispielen und Tabulaturen erarbeitet. Dabei wird jede
Teilnehmerin/jeder Teilnehmer ihren/seinen Vorkenntnissen entsprechend unterrichtet.
Der Gruppenunterricht findet in drei Niveaustufen statt (Anfänger, Fortgeschrittene I,
Fortgeschrittene II).
www.peter-ratzenbeck.at
Das seminarprogramm umfasst unter anderem:
• Instrumentalstücke
• Ragtime – Irish Tunes
• Eigenkompositionen von Peter Ratzenbeck
(Fortgeschrittene I + II)
techniken
• Flageolett
• Hämmering und Abziehübungen
• Bottleneck (Anfänger, Fortgeschrittene I + II)
Offene stimmungen
• Einführung in die erweiterten Möglichkeiten der
umgestimmten Gitarre
• Verschiedene Klangspektren der unterschiedlichen
Stimmungen
• Einsatzmöglichkeiten in der Praxis
134
akademie.geras 2014
erste griffe und Folkpicking
• Leichte Zupfübungen für die rechte Hand (Anfänger)
• Unterschiedliche Wechselbass-Zupfrhythmen
(Fortgeschrittene I + II)
tipps und tricks im täglichen Umgang mit der gitarre
• Einstellen des Halses und der Saitenlage
• Tonabnehmer
• Die für die TeilnehmerInnen zu empfehlende Saitenwahl
und vieles mehr …
regian
lebt und arbeitet in Dorsten an
der grenze von ruhrgebiet,
rheinland und münsterland;
2010–2013 studium bei Prof.
markus lüpertz, abschluss
meisterklasse; ausstellungen:
galerie Kavernen 1595, salzburg
2010; galerie szyb Wilson Kattowitz 2011; galerie schloss isny/
allgäu 2012; Jüdisches museum
Dorsten 2012; Cologne Paper art
2013; Kunstpavillon im alten
botanischen garten/münchen
2013.
schlappschlüsse und figürliche raserei
Wie male ich ein tolles Bild – wie komme ich zu einem guten Titel?
Mitgebrachte Schnappschüsse von Menschen, witzig oder ernst, im günstigen oder ungünstigen Moment geschossen, dienen uns als Vorlage für den eigenen Malprozess. Auf
großen Formaten erleben wir die Freiheit auf der Leinwand und kommen so zur individuellen
Umsetzung unseres selbst gewählten Themas. Die Werke dürfen auch gerne irreal und
abstrakt werden, bestimmt durch die eigene Komposition und den eigenen Duktus. Irreal,
witzig oder ernsthaft – wir finden alleine oder gemeinsam den passenden Titel – auch eine
künstlerische Herausforderung, die wir gerne meistern wollen!
Wir werden intensiv arbeiten und dennoch Spaß und Freude haben.
seminar 2014102
schlappschlüsse und
figürliche raserei
5 seminartage
mo 20. 10. bis Fr 24. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
135
KUNST IM WALDVIERTEL
Das Waldviertel beheimatet eine Vielzahl an KünstlerInnen. Die Kraft spendende Ruhe dieses wunderbaren
Landstrichs bringt so viel an Kreativität hervor. Kunst vermittelt Emotionen, gibt Raum zur Diskussion,
es entstehen Dialoge. Kunst erlebbar zu machen, ist uns ein besonderes Anliegen.
Das Kunst & Kultur Seminarhotel
Geras veranstaltet gemeinsam mit
der akademie.GERAS monatliche
Ausstellungen. Wir schaffen so die
Möglichkeit, den Künstlerinnen
und Künstlern über die Schulter
zu schauen ... es gibt unglaublich
viel zu sehen!
Begeben Sie sich mit uns auf künstlerische Entdeckungsreise!
Informationen zu aktuellen Ausstellungen:
Tel: +43 (0) 2912 333
Mail: [email protected]
Homepage: www.akademie-geras.at
L
güntHer reil
Freischaffender Künstler;
geboren 1955 in schrobenhausen
(D); lebt und arbeitet in ach a. d.
salzach (a); seit 1970 entsteht
seine Kunst aus bisher über 280
skizzenbüchern vom realismus
bis hin zum action-Painting; als
seminarleiter für Zeichnen,
aquarell und experimentelle
malerei ist er an verschiedenen
akademien in Deutschland,
Österreich, der schweiz, italien
und griechenland tätig; seine
erfahrungen dokumentiert er in
zahlreichen Büchern und
internet-Filmen; einzelausstellungen seit 1988.
www.guenther-reil.com
acryl abstrakt
Vom sinnlichen Bild zum informellen actionpainting
Sinnliche Themen sollen das Arbeiten beeinflussen, um Schritt für Schritt ins Wesentliche
des persönlichen Ausdrucks vorzudringen. Die Steigerung der Leuchtkraft von Acrylfarben,
verschiedenste Bildfindungsmethoden und deren experimentelle Weiterentwicklung werden
ebenso behandelt wie auch impulsives Actionpainting. Kunstgespräche, basierend auf
seinen Buchtexten und tägliche Malvorführungen sollen Sie zu neuen Entscheidungen und
Arbeitsschritten in ihrem kreativen Prozess anregen. Wir arbeiten sehr experimentierfreudig
mit Acrylfarben, Klebstoffen und Schüttlasuren.
Die Weiterentwicklung von Temperament und Können des/r Teilnehmers/in ist das Ziel.
seminar 2014103
acryl abstrakt
5 seminartage
mi 18. 6. bis so 22. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 13 tn
akademie.geras 2014
137
HeiDi reil
1961 in Oberösterreich geboren;
Künstlerin und Buchautorin; sie
setzt sich seit 1988 intensiv mit
kreativer Fotografie und verschiedenen aquarelltechniken
auseinander; Fernausbildung an
der Pariser aBC-akademie; langjährige tätigkeit an groß-Kunstprojekten in österreichischen
und deutschen schulen; ihr
spezialgebiet ist das thema
natur und Blumen in einer von
ihr neu entwickelten nass-innass-acryltechnik; ihre Werke
sind in mehreren österreichischen und deutschen galerien
ständig präsent; Buchveröffentlichungen im englisch Verlag.
www.heidi-reil.com
Im Rahmen dieses Seminars entstehen expressive Blumengemälde mit einer atmosphärisch-emotionalen Annäherung an die sichtbare Realität. Sie lernen kombinierte Techniken
der Lasur- und der Nass-in-Nass-Acrylmalerei auf großen Leinwänden kennen. Sowohl das
spontane, aber auch das genaue Erfassen von Komposition und Detailsituation wird täglich
vorgeführt und besprochen. Eine eher ans Aquarell erinnernde Form der Acrylmalerei, die
eine lichte Farbigkeit und eine sinnliche Präsenz der Form zulässt und das Flüchtige der
Naturimpressionen in einem dynamischen Malprozess einfängt. In diesen fünf Tagen sollen
Sie Ihre Impulsivität und Dynamik, unter fachlicher Anleitung, zum Ausdruck bringen. Das
Seminar ist für Aquarell- und AcrylmalerInnen gleichermaßen geeignet.
seminar 2014104
5 seminartage
mo 28. 7. bis Fr 1. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
138
akademie.geras 2014
mag. lUCia riCCelli
lebt und arbeitet in Wien, rom
und Zakynthos; in rom geboren,
studierte dann an der accademia
die Belle arti malerei und Bühnenbild und schloss 1993 mit
dem Diplom im Fach Bühnenbild
ab; seit 1995 freischaffende
Künstlerin in Wien und mitwirkende in zahlreichen tanzproduktionen; viele ausstellungen
im inund ausland; die performativen Künste haben stets
lucia riccellis Werdegang
als bildende Künstlerin beeinflusst; die Verbindung von tanz,
Video, musik und installation
spiegelt sich in ihrer arbeit als
malerin wider.
www.luciariccelli.com
akt: Zeichnen/malen
Ziel des Seminars ist die subjektive Wahrnehmung, die unterschiedlichen Körperzustände,
Stimmungen und Gesichtsausdrücke zu fokussieren und Bildlicht umzusetzen. Durch intensive Beobachtungen von Körperspannung, Bewegung und innerlichen Seelenzuständen
bearbeiten wir dann die Skizze bis hin zu einer losgelassenen, expressiven und experimentellen Darstellung und erweitern dadurch unser Spektrum der weiteren malerischen
Ausarbeitung des Bildes. Ein Weg, der uns auf authentische Art von der naturalistischen
Darstellung hin zu expressiven oder auch abstrakten Interpretationen bringen kann.
Das Seminar beginnt mit Zeichenübungen, dabei liegt der Schwerpunkt auf dem Erfassen
der Proportionen, der Anatomie und der Dreidimensionalität des Körpers.
Themen: Experimentieren mit dem Thema Mensch
Technik: Kohle, Grafit, Pastellkreide, Aquarell oder/und Acryl auf Aquarellpapier (300 g)
oder/und Leinwand.
seminar 2014105
akt: Zeichnen/malen
3 seminartage
Fr 19. 9. bis so 21. 9. 2014
Fr 19. 9. 13 bis 18 Uhr
sa 20. 9. 10 bis 18 Uhr
so 21. 9. 10 bis 15 Uhr
max. 12 tn
(inkl. modell)
akademie.geras 2014
139
engelBert rieger
1951 in der Oststeiermark
geboren; absolvent der meisterklasse für malerei an der
höheren technischen Bundeslehranstalt am Ortweinplatz in graz;
seit 1985 freischaffend tätig;
studienreisen nach russland,
China, tibet, Peru, Chile und
taiwan.
www.engelbert-rieger.at
akt in acryl, aquarell und anderen techniken
seminar 2014106
akt in acryl, aquarell und
anderen techniken
3 seminartage
Fr 25. 7. bis so 27. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
(inkl. modell)
140
akademie.geras 2014
Schnelles Erfassen der Figur. Der Akt ist ein wichtiges und eines der schwierigsten Themen
in der Malerei. In diesem Seminar wollen wir gemeinsam den ästhetischen Ausdrucksmöglichkeiten des menschlichen Körpers auf die Spur kommen, wobei auch Sinnlichkeit und
Erotik eine Rolle spielen. Der Seminarleiter wird die individuelle künstlerische Fähigkeit
jedes Einzelnen fördern. Da jede Stellung des weiblichen Modells maximal 20 Minuten
dauert, ist ein schnelles Erfassen der Figur notwendig. Somit ist eine gewisse künstlerische
Praxis der TeilnehmerInnen durchaus von Vorteil. Tagesablauf: Einführung und Besprechung
der jeweiligen Themen. Gearbeitet wird täglich mit einem Modell. Ausführliche Bildbesprechungen, Diskussionen und Erfahrungsaustausch finden statt.
siegFrieD santOni
geboren 1955 in leoben,
Österreich; studium an der
Ortweinschule graz, malerei;
studium an der Hochschule für
darstellende Kunst, graz;
offizieller Kunstrepräsentant
Österreichs im internationalen
Kulturaustausch mit mexiko in
einer einzelausstellungstournee
in vier museen der städte
Veracruz, mexico City,
guadalajara und xalapa, nach
alfred Hrdlicka und vor max
Weiler. Zahlreiche Kunstpreise
und 300 ausstellungen in
14 nationen. lebt und arbeitet
als freischaffender Künstler in
ebersdorf bei Bad Waltersdorf.
www.santoni.at
Dynamische Farb- und Formwelten
in landschaft und abstraktion
malen ist ausdruck von lebensfreude
Möchten Sie Ihren Bildern Licht, Bewegung und Dynamik einhauchen?
Möchten Sie Ihren eigenen Ausdruck finden, indem Sie professionelle, individuelle Unterstützung bekommen? – Dann sind Sie in diesem Seminar genau richtig!
Die Neugierde, Experimentierfreude und Lust am Malen steht in diesem Seminar an oberster
Stelle, wobei Materialkunde, Farblehre sowie Bildaufbau nicht zu kurz kommen. Jede/r
SeminarteilnehmerIn, ob AnfängerIn oder Fortgeschrittene/r, wird dort abgeholt, wo er
zuletzt aufgehört hat zu malen. Individuelle Sichtweisen und eigene Schwerpunkte und
Motivvorlieben werden mit einbezogen. Ihre Weiterentwicklung in der Malerei, gepaart
mit Lust am Arbeiten und Erfreuen an neuen Ergebnissen, sind Ziel dieses Seminars. Lassen
Sie sich überraschen von Ihrem neuen Ausdruck!
Gearbeitet wird mit verschiedenen (teilweise neuen) Maltechniken: Auftragen/Abnehmen
von Aquarellfarben, Lasieren mit Aquarell und Acryl, Verdichtung/Auflösung vielschichtiger
Farbaufträge, u. v. m.
seminar 2014107
Dynamische Farb- und
Formwelten in landschaft
und abstraktion
4 seminartage
Do 12. 6. bis so 15. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
141
Verena saxer
encaustic-Künstlerin in der
schweiz und hat vor fünf Jahren
die encaustic-Zeitschrift
cauterium ins leben gerufen;
seit bald zwanzig Jahren ist sie
immer noch begeistert vom
malen mit heißem Wachs.
www.saxerart.ch
encaustic
Dieses Seminar richtet sich an Menschen, die gerne mit Farben experimentieren, interpretieren und sich den eigenen Weg in den Farben suchen.
Alle Interessierten (AnfängerInnen oder Fortgeschrittene) sind willkommen, um die Freude
und die Möglichkeiten der Encaustic in diesem Tagesseminar zu entdecken.
seminar 2014108
encaustic
1 seminartag
Fr 26. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 8 tn
142
akademie.geras 2014
steFan sCHerer
1955 geboren in Ochtrup;
1973–76 Besuch der Kunstgewerbeschule Zürich (heute HdK
Zürich); 1978 studium an der
munich Jazzschool (Piano und
Jazztheorie); 1982 Bühnenbildner und inspizient am Hamburger Piccolo theater; seit 1985
maler und Dozent in münchen
und Westerland; lebt seit 2000
in Wasserburg; atelier und
Kurator der Künstlergemeinschaft aK68 Wasserburg und der
galerie im ganserhaus, Wasserburg; ausstellungen im inund
ausland; öffentliche aufträge
der stadt münchen und u. a.
ankäufe durch die Bayerische
staatsgemäldesammlung.
Urbane Bilderwelten –
gegenstand und abstraktion
Inspiriert durch eine Lebenswelt der vorüberströmenden Abbildungen, Kopien, Vervielfältigung und abstrakten Bilderfetzen beschäftigt sich dieser Kurs mit der malerischen Bewältigung unserer urbanen Bilderwelt aus Architektur, Figuration, Gegenständlichkeit und
ihrer abstrakten Fragmente.
Mit dem Gegenstand oder der Figur als Bildauslöser und gegenständlicher Bezugnahme
entwickeln die Teilnehmer zwischen Pop, Komik und Street Art eine großformatige, möglichst
freie und assoziative Malerei aus Form, Farbe und Linie. Alle kompositorischen und technischen Fragen, wie das Entwickeln eines Motivs, das Anlegen malerischer Farbaufträge als
spannungsreicher Korrespondenz von Farbflächen, die Möglichkeiten der Linie als Kontur
und Zeichen und die Behandlung der Form als gegenständlichen Verweis oder rein „abstraktes Wesen“ werden im Seminar erörtert.
Die TeilnehmerInnen können während des Malprozesses ihre Ideen, technische Details und
ihr Vorgehen im Einzelnen mit dem Seminarleiter besprechen.
Das Ziel dieser gemeinsam mit dem Seminarleiter praktisch wie theoretisch entwickelten
Reflexionen über die Arbeiten dient nicht nur der Vertiefung der malerischen Kenntnisse
und künstlerischen Fähigkeiten, sondern auch der Intensivierung der eigenen Bildsprache
und dem Erkennen persönlicher Originalität.
Als Vorlage können und sollten die verschiedensten Medien verwendet werden, wie Skizzen,
Fotos, Schablonen und Projektionen. Grundkenntnisse in der Acrylmalerei sind erwünscht,
Fortgeschrittene können aber auch mit Ölfarben (aromatenfreie Terpentine) arbeiten.
seminar 2014109
Urbane Bilderwelten –
gegenstand und
abstraktion
5 seminartage
mo 8. 9. – Fr 12. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
143
saBine sCHimani
geboren 1978 in Wien;
ausbildung bei Creative glass in
Wels; lehrt als art Clay
instructor in verschiedensten
Bildungshäusern in ganz
Österreich.
www.artclaysilver.at
Basiskurs art Clay silver und email
echte silberschmuck-Herstellung
seminar 2014110
Basiskurs art Clay silver
und email technik
echte silberschmuckHerstellung
1 seminartag
sa 12. 7. 2014
9 bis 18 Uhr
max. 8 tn
Verbrauch:
10 g silber kosten € 30,–
Bedarf für dieses seminar
€ 150,–
144
akademie.geras 2014
In diesem Seminar erlernen Sie die Grundtechniken mit Silver Art Modelliermasse, Paste
und Spritzmasse, um eigens gestaltete Silberschmuckstücke mit neuer Technik herzustellen.
Art Clay ist eine formbare Masse wie Ton, mit der Sie echten Silberschmuck wie Ohrringe,
Anhänger und Ringe herstellen können. Die Verarbeitung des Brennens sowie das Einarbeiten
von Zirkonien und Brünieren des Silberschmuckes erlernen Sie ebenso im Seminar. Freuen
Sie sich jetzt schon auf Ihren individuellen echten Silberschmuck. Sie werden mit ungefähr
sieben Schmuckstücken nach Hause gehen und haben lebenslange Freude damit. Sie
erlernen im Tageskurs auch das Anfertigen von Silberschmuckstücken in Kombination mit
der Email-Technik.
Seminarunterlagen und Bücher werden zur Verfügung gestellt. Es sind keine Vorkenntnisse
notwendig.
Seminarteilnehmer/Innen können Blätter aus dem eigenen Garten mitbringen, wenn Sie
diese mit Art Clay Paste bearbeiten möchten.
art Clay silver kombiniert mit glas,
email oder Fimo
Dieses Seminar ist ausschließlich für Personen geeignet, die bereits einen Basiskurs Art
Clay Silver besucht haben. Sie erlernen, verschiedene Art Clay Silver Schmuckstücke mit
bereits gebrannten Glaskombinationen zu brennen. Dabei werden Glasstücke geschliffen,
Muster eingraviert oder mit Glasmalfarbe gearbeitet. Es besteht in diesem Seminar aber
auch die Möglichkeit mit Fimo und Email-Technik Silberschmuckstücke zu gestalten. In diesem Seminar werden ungefähr zwei bis drei Schmuckstücke hergestellt. Blätter können
wieder zum Arbeiten mit der Art Clay Silver Paste mitgebracht werden.
seminar 2014111
art Clay silver kombiniert
mit glas, email oder Fimo
1 seminartag
so 13. 7. 2014
9 bis 18 Uhr
max. 8 tn
Verbrauch:
10 g silber kosten € 30,–
Bedarf für dieses seminar
€ 150,–
akademie.geras 2014
145
eFtiCHia sCHlamaDinger
1968 geboren; künstlerische
Fortbildung an der University of
tennessee (Usa) und in atelierklassen bei Prof. Hermann
nitsch und Herman Kremsmayer;
seit 2011 Pädagogische ausbildung an der Karl-FranzensUniversität graz; seit 1994 rege
ausstellungstätigkeit und
teilnahme an internationalen
Künstlerwettbewerben im
inund ausland (u. a. new york,
montreal, Dubai, int. Kunstmessen in salzburg und
innsbruck).
www.eftichiaschlamadinger.com
lasuren und schichten –
die acrylmalerei als Prozess
seminar 2014112
lasuren und schichten –
die acrylmalerei als
Prozess
5 seminartage
mi 14. 5. bis so 18. 5. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
146
akademie.geras 2014
Facettenreiches Malen auf großformatigen Leinwänden – spontan, experimentell und kontrastreich! Unter fachkundiger Anleitung erlernen Sie den Umgang mit Lasuren und pastosen
Farbelementen, erkennen die Wirkung der Farben untereinander und erfahren so die Entwicklung kraftvoller und spannungsgeladener Acrylbilder. Praktische Tipps und Anregungen
für den Einsatz von grafischen Elementen (Kreide, Farb- und Aquarellstift, Tusche) und Pigmenten helfen dabei, die Komposition des Werkes zu vervollständigen. Voraussetzung für
dieses Seminar ist lediglich die Bereitschaft, kompromisslos malen zu wollen, der Gestaltung
von Flächen Zeit und Raum zu geben und vor allem, den Prozess des Malens zu genießen.
Die Umsetzung der angeführten Techniken und Lehrinhalten wird stets vorgezeigt. Seminar
für AnfängerInnen und Fortgeschrittene.
manFreD sCHlUDerBaCHer
1964 geboren in Bregenz;
1988–92 studium an der
akademie der Künste, Wien, bei
markus Prachensky; 1988 arbeit
bei Prof. Hoke auf schloss
saager, stipendium an der
sommerakademie in salzburg
bei Prof. Vedova, mitglied
Künstlerhaus Wien;
1990 „Woyty-Winner-Preis“,
Künstlerhaus, Wien; 1991 Kunstförderpreis – rotary Club,
arthur-roessler-Kunstwettbewerb – 3. Preis, sussmannstiftung-Kunstförderungsstipendium; 1992 1. Preis – Wettbewerb künstlerische
gestaltung der landessonderschule Vorarlberg, Kunstförderungspreis der stadt Wien;
1993 Österreichischer graphikwettbewerb – Hauptpreis; 1996
Friedrich Ohmann Preis.
www.schluderbacher.at
großflächige malerei
Rückbesinnung auf die Farbe als Materie – das Spiel von Dichte zur Durchlässigkeit – von
der Helligkeit zum lichtabsorbierenden Schwarz.
Die TeilnehmerInnen dieses Seminars sollen ihre gewohnten Malmaterialien mitbringen.
Vorzugsweise ist daran zu denken, dass großflächig (mind. 1 m2 große Malfläche) gemalt
wird.
Der Seminarleiter setzt einen Schwerpunkt bei der Betreuung eines jeden einzelnen Teilnehmers.
seminar 2014113
großflächige malerei
5 seminartage
mo 25. 8. bis Fr 29. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
akademie.geras 2014
147
maria sCHmalDienst
Die gelernte Keramik- und
Porzellanmalerin beschäftigt
sich seit 1953 mit der thematik;
im laufe der Zeit setzte sie sich
mit weiteren Kunstrichtungen
wie Hinterglasmalerei, Ölmalerei, aquarell, acrylmalerei usw.
auseinander; ihre künstlerischen
tätigkeiten wurden bisher mit
einer reihe an Preisen und
ehrungen gewürdigt.
Porzellanmalerei
Eine der schönen Maltechniken ist das Bemalen von weißem Porzellan, in den letzten
Jahren ist in der Porzellanmalerei ein großer Wandel eingetreten. Den SeminarteilnehmerInnen sind in der Wahl der Motive keine Grenzen gesetzt. Die mitgebrachten Motive reichen
von der klassischen Porzellanmalerei über moderne Techniken wie Lüster, Relief, Gold und
Kratztechniken zu vielen neuen Kompositionen. Je vielfältiger und ideenreicher, desto interessanter wird das Malen und umso mehr Freude bereitet es.
Entdecken Sie die Porzellanmalerei neu! Beharrlichkeit und Freude führen zum Ziel.
Das Seminar ist für AnfängerInnen und Fortgeschrittene geeignet.
seminar 2014114
Porzellanmalerei
5 seminartage
mo 23. 6. bis Fr 27. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
148
akademie.geras 2014
gUDrUn sCHmitt
1952 geboren; lebt und arbeitet
als freischaffende Künstlerin
und Dozentin in Zellingen;
malstudien und malstudienreisen in Deutschland,
Österreich, italien, spanien,
asien, mexiko und argentinien;
malkurse und malworkshops in
aquarell und acryl im eigenen
atelier; Veranstaltung von
malreisen.
www.gudrunschmitt.de
aquarell – mut zur Farbe
Zahlreiche attraktive Malmotive bietet uns die imposante Umgebung von Geras. Wir werden,
wenn es das Wetter zulässt, im Freien Skizzen anfertigen, die wir dann im Atelier in stimmungsvolle Aquarelle umsetzen werden. Weitere Motive von Landschaften aus der Toskana,
Mallorca oder verschiedene Stadtansichten wird die Seminarleiterin mitbringen. Eine ausführliche Motivbesprechung, in der der Aufbau des Bildes, Lichteinfall, Farbgefühl und
Komposition besprochen werden, wird jeder Motivumsetzung vorausgehen. Eine gute Vorausplanung ist eine wichtige Voraussetzung für ein gelungenes Aquarell. In den Aquarellen
wollen wir versuchen, nicht nur die Natur abzubilden, sondern auch die Stimmung festzuhalten, das hektische Treiben einer Stadt oder die Ruhe einer mediterranen Landschaft. Die
Fantasie ist gefragt, um das Gesehene umzusetzen. Somit entspricht die Farbgebung der
Aquarelle nicht immer der Wirklichkeit, sondern wird vielmehr von den äußeren Eindrücken
oder Gefühlen bestimmt. Jede/r SeminarteilnehmerIn soll seine/ihre eigene Handschrift
finden.
Das Seminar eignet sich für AnfängerInnen und Fortgeschrittene, da jeder individuell betreut
wird. Sehr lehrreich ist die gemeinsame Bildbesprechung am Ende eines Seminartages. Die
Seminarleiterin wird auch vormalen.
seminar 2014115
aquarell – mut zur Farbe
5 seminartage
mo 14. 7. bis Fr 18. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
149
Uta sCHneiDer
1959 in reutlingen geboren;
seit 1986 bildende Künstlerin mit
schwerpunkt Künstlerbuch (verschiedene techniken, vor allem
Hochdruck), Zeichnung und
text/raum-installation;
1997–2004 ausstellung/messebeteiligung art Frankfurt (vertreten durch Despalles editions,
mainz & Paris); seit 1986 messebeteiligung mit den Künstlerbüchern auf der Frankfurter
Buchmesse; 1979-85 studium
visuelle Kommunikation an der
Hfg Offenbach am main,
schwerpunkt Zeichnen, Druckgrafik, typografie; 2001–11 geschäftsführerin der stiftung
Buchkunst, verantwortlich für
die Wettbewerbe, die schönsten
deutschen Bücher & schönste
Bücher aus aller Welt leipzig;
Kuratorin von spezialausstellungen; seit märz 2012 wieder
selbstständig als bildende
Künstlerin, typografin und lehrende; mitglied im Deutschen
Künstlerbund e.V., Bund Offenbacher Künstler e.V., mitglied
der Künstlergruppe 13+.
www.boatbook.de
tage-Buch
Ein Buch kann Bild, Farbe, Text und Rhythmus enthalten. Die Form des Buches und seine
Erzählung mit Worten, mit Fotografien, Farbflächen oder Zeichnungen stehen in ständiger
Wechselwirkung. In dem 5-tägigen Seminar entdecken die TeilnehmerInnen die Besonderheiten des Mediums Buch, seine poetische Kraft, seine Dramaturgie. Beim Büchermachen
sind wir Regisseure, Dramaturgen, Tänzer, Zeichner, Autoren. Es können gemalte Bücher,
illustrierte Bücher, Konzeptbücher, Objektbücher, Buchobjekte, Loseblattsammlungen,
Schachteln oder Archive entstehen.
Mit dem Thema „Tage-Buch“ werden die eigenen Erinnerungen in künstlerische, experimentelle Form übertragen. Das Buch ist der Behälter und die Ausdrucksform persönlicher
Erfahrungen – eine Art Sammlung, ein Archiv. Als Material können die TeilnehmerInnen bestehende Zeichnungen, Fotografien oder Texte mitbringen oder diese während des Seminars
neu entwickeln.
Das Verständnis von Narration und Dramaturgie, von Zeitabfolge und Buchraum wird gefördert. Der Schwerpunkt des Seminars liegt auf der künstlerischen Auseinandersetzung
mit dem Thema Buch und weniger auf dem Handwerk des Buchbindens. Dennoch werden
im Seminar die wesentlichen verschiedenen Buchformen (Kodex, Leporello, Heft, Fadenheftung, japanische Bindung) vorgestellt.
seminar 2014116
tage-Buch
5 seminartage
Di 15. 7. bis sa 19. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
150
akademie.geras 2014
mag. Karl sCHnetZinger
1956 in tamsweg, salzburg,
geboren; 1978–1984 studium an
der akademie der Bildenden
Künste in Wien; 1984 magister
artium für malerei (meisterklasse Prof. rudolf Hausner);
1982–1986 studium am institut
für Werkerziehung (Prof. edelbert Köb); seit 1982 einzelausstellungen, ausstellungsbeteiligungen und teilnahme an
Kunstmessen im inund ausland; seit 1996 lehrauftrag an
der Wiener Kunstschule; mitglied Künstlerhaus Wien. arbeiten befinden sich in privatem
Besitz in a, D, CH, l, i, nl, n,
Usa und in öffentlichem Besitz
in Österreich.
Freiraum Bild
„Man wird durch die Kunst angeleitet, sich selbst als Beobachter zu beobachten, und stößt
dabei auf Unergründliches.“ (Nikolas Luhman)
Visuelle Wahrnehmung ist stets subjektives Sehen. Die Beschäftigung mit Malerei in ihren
unterschiedlichen Ausformungen bietet ein breites Spektrum, sich immer wieder mit allen
Sinnen auf die Suche nach Bildern zu begeben. Der offene, eigenschöpferische Zugang zum
Medium Malerei bietet die Möglichkeit, Teil einer lebendigen Bildwelt zu werden.
Das praktische Arbeiten wird individuell betreut und unterstützt. AnfängerInnen und Fortgeschrittene erhalten gezielte technische und theoretische Hinweise und Impulse. Gearbeitet
wird mit Öl- und/oder Acrylfarben, Pinseln, Spachteln, diversen Malmitteln und unterschiedlichen Bildträgern.
seminar 2014117
Freiraum Bild
6 seminartage
mo. 28. 7. bis sa. 2. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
151
sUsanne sCHOlZ
1962 geb. in esslingen;
1984–87 studium an der Pädagogischen Hochschule schwäbisch
gmünd, Kath. theologie;
Bildende Kunst bei Prof. Walter
Barth, albrecht Vogel, Prof.
Hermann Kissling; Pädagogik;
Philosophie; seit 1989 grundund Hauptschullehrerin, Kunsterzieherin; 1998 studienaufenthalt sommerakademie salzburg,
malklasse bei györgy Jovanovics; 2005–2012 studium der
malerei an der Kunstakademie
Bad reichenhall bei Prof.
markus lüpertz und matthias
meyer; susanne scholz lebt und
arbeitet in lauchheim.
seminar 2014118
aquarell – landschaft
4 seminartage
mo 18. 8. bis Do 21. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
seminar 2014119
Figürliches malen in
aquarelltechnik
4 seminartage
sa 23. 8. bis Di 26. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
152
akademie.geras 2014
aquarell – landschaft
Am Beispiel von Landschaftsbildern, Wasserlandschaften, Himmelslandschaften werden
schrittweise Aquarelle gemalt, die durch das Sehen des Motivs und der Farben in der Landschaft beim Malen ins Märchenhafte verzaubert werden dürfen.
Grundlagen der Farbperspektive und der Bildkomposition werden angesprochen. Schwerpunktmäßig wird lasierend und mit Pfützentechnik gemalt.
Figürliches malen in aquarelltechnik
Mithilfe von Fotografien werden figürliche Themen zuerst zeichnerisch, dann schrittweise im
Aquarell erarbeitet. Als Motiv können neben Menschen auch Tiere und Pflanzen mit einbezogen
werden. Gerne dürfen mitgebrachte Bilder selbstständig malerisch umgesetzt werden.
FritZ sCHUBer
geb. 1942 in Wien; lebt und
arbeitet in nürnberg; seit den
80er-Jahren intensive Befassung
mit der aquarellmalerei; seit
1993 seminare bei zeitgenössischen österr. aquarellisten; 1996
int. sommerakademie salzburg;
2002 u. 2003 referent an der
reichenhaller akademie; langjähriger Dozent an der VHs
nürnberg; 2004 südwestdeutscher aquarellpreis (1. Preis),
zahlreiche ausstellungen und
Beteiligungen in BrD, Österreich, der schweiz und Frankreich; Veranstalter von
reise-malseminaren. mitglied
im BBK Berufsverband Bildender
Künstler im BBK nürnberg/mittelfranken. mitglied der
Dag/gWs Deutschen aquarellgesellschaft e.V.
www.fritzschuber.de
Venedig – impressionen
Die malerische Kulisse dieser einzigartigen Stadt ist das Thema dieses Seminars. Keine
andere Stadt vermag den Maler durch ihre großartige Architektur in ihrer morbiden anmutenden, welken Pracht und durch ihre Einbettung in das Meer so zu bezaubern wie die „Serenissima“. Aber nicht nur die Architektur, sondern auch die unzähligen typisch venezianischen Details wie Brunnen, Denkmäler, Dalben, Kanalfluchten, Gondeln, Vaporettos und
natürlich das unvergleichliche Licht bieten dem Maler eine geradezu endlose Auswahl von
Motiven.
Für Fritz Schuber besteht zwischen Venedig mit seiner spürbaren Vergänglichkeit und dem
Aquarell als flüchtige, weil dem Wasser gewissermaßen „ausgelieferte“ Maltechnik eine
Art Wesensverwandtschaft. Sie erleichtert es dem Aquarellisten, sich in diese Stadt einzufühlen und ihr Flair in seine Arbeit einfließen zu lassen.
Das Seminar richtet sich an leicht geübte AnfängerInnen und Fortgeschrittene und wird
selbstverständlich auch maltechnische Fragen wie Perspektive, Farbwahl, Nass-in-NassTechnik, Lasurtechnik usw., je nach den individuellen Bedürfnissen der TeilnehmerInnen,
behandeln. Schwer erklärbare maltechnische Abläufe werden zum besseren Verständnis
vorgemalt.
Wenn wir das Malen als Zeichnen mit Farbe verstehen, sollten zeichnerische Fähigkeiten
der TeilnehmerInnen von Vorteil sein.
seminar 2014120
Venedig – impressionen
5 seminartage
mo 13. 10. bis Fr 17. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
akademie.geras 2014
153
FranZ sCHWarZinger
1977–83 studium an der Universität für angewandte Kunst in
Wien (Prof. Bazon Brock) und an
der Universität Wien;
2000 arbeitsaufenthalt in
london; 2002–04 arbeitsaufenthalte in Berlin; seit 1981 ca.
320 einzelausstellungen und
ausstellungsbeteiligungen.
www.schwarzinger.net
gute Bilder
seminar 2014121
gute Bilder
5 seminartage
mo 4. 8. bis Fr. 8. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
154
akademie.geras 2014
Ein gutes Bild zu malen, erfordert die ganze Hingabe des Malers und alles zu wagen. Der
Seminarleiter wird mannigfaltige Anregungen und Hilfestellungen geben, sich auf dieses
Wagnis einzulassen. Ziel des Seminars ist es, seine eigene Arbeitsweise zu finden, die
eigene künstlerische Handschrift zu festigen und zu verfeinern. Freude und Begeisterung
am Malen sowie selbstständiges Arbeiten werden vorausgesetzt. Individuelle Bildbesprechungen ergänzen die Inhalte dieses Seminars.
HerBert sOltys
1956 in graz geboren; lebt und
arbeitet seit 2007 als freischaffender Künstler; absolvent der
Kunstgewerbeschule – Ortweinplatz-HtBla graz, schwerpunkt:
malerei; 1980–85 lehrauftrag an
der Universität für musik und
darstellende Kunst, graz;
1986–2007 leitung für Bühnenbild der Werkstätten der Vereinigten Bühnen, graz; 1989
mitglied des Künstlerkollektivs
„intrograz spection“.
Objektstudium (mensch)
Das menschenbild und die Zeichnung
Das Ausbildungsziel ist das Zeichnen des Menschen, der Figur, ein wesentlicher Bestandteil
des Objektstudiums. Schwerpunkt des Seminars ist die Kombination historischer Beispiele
und zeitgenössischer Ansätze, die Vermischung von traditionellen und progressiven sowie
formal gebundenen und künstlerisch freien Inhalten. In Einzelgesprächen geht Herbert
Soltys auf Ihre Ziele, Wünsche und Fähigkeiten ein. Ebenfalls werden Grundlagen der verschiedensten künstlerischen Techniken wie die Zeichnung, die Malerei und der Umgang
mit Farbe mit einbezogen. Auch Vorbildung in anderen Bereichen oder spezielle Interessengebiete werden berücksichtigt.
seminar 2014122
Objektstudium (mensch)
5 seminartage
mi 8. 10. bis so 12. 10. 2014
9 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
155
mag. art. martin staUFner
geboren 1964 in immenstadt/
allgäu (Deutschland); seit 1968
in Oberösterreich; Fachschule
für gebrauchsgrafik in linz
(1985–1989); Hochschule für
künstlerische und industrielle
gestaltung in linz, meisterklasse malerei (Diplom mag. art.
1995); seither freischaffend
tätig; studienaufenthalte in new
york (1994, 1999), los angeles
(Winter 1997/1998), andalusien
(Winter 2001/2002), Paliano/
italien (2009); Preisträger
Kulturring der Wirtschaft OÖ
(1996, 2000), Preisträger
Dombrowsky-Preis graz (1999).
www.staufner.at
Collage – Zeichnen und malen
Die Faszination in der bildenden Kunst, mit unterschiedlichen Materialien ein Bild zu gestalten, hat eine lange Tradition, wie beispielsweise Künstler wie Kurt Schwitters, Juan
Gries oder Anselm Kiefer im 20. und 21. Jahrhundert bewiesen haben.
Fotos, Zeitungsausschnitte, Ansichtskarten, Tapetenmuster, eine Bleistiftzeichnung oder
Acrylmalerei sind Ausdrucksmittel mit sehr unterschiedlicher Wirklichkeit und Stofflichkeit.
Eine Fotografie löst beim Betrachter völlig andere Emotionen aus als eine gemalte Landschaft. Gerade dieser Kontrast ist in der Collage gewollt und verstärkt eine Vielschichtigkeit,
die ausschließlich mit dem Mittel der Malerei oder Zeichnung nur schwer erreicht werden
kann.
seminar 2014123
Collage – Zeichnen und
malen
5 seminartage
mo 4. 8. bis Fr 8. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
156
akademie.geras 2014
Im Seminar soll die Lust am Malen und das Kombinieren verschiedener Materialien im Vordergrund stehen. Mit den Mitteln der Zeichnung, Malerei und Collage sollen Bildlösungen
mit eigener Formensprache entstehen. Vor allem die mitgebrachten persönlichen Artefakte
machen das Ergebnis zu einem spannenden Experiment.
JOHannes steininger
1959 in Wien geboren; Kindheit
im Waldviertel und Jugend in
Osttirol; 1977 matura;
1977–83 studium an der akademie der Bildenden Künste in
Wien bei den Professoren
Hollegha und mikl, gleichzeitig
studium der geschichte,
lehramtsstudium; studium der
malerei: 1983 meisterschulpreis,
1983 Diplom; seit 1984 als
aHs-lehrer in Wien Ottakring
und seit 2012 in Wien innere
stadt tätig.
Die menschliche Figur – Porträt bis akt
Technik: Keine Vorgabe, was meinen TeilnehmerInnen gefällt/wo sie sich sicher fühlen.
1. Tag: Rundgang durch die Galerie, der Porträts der Äbte, des Stiftes und theoretischer
Teil über Proportionen, sodann wird gleich gegenseitiges Portraitieren umgesetzt.
2. Tag: Selbstporträt mit Spiegeln
3. Tag: Ganzkörper – Menschendarstellung. Bekleidetes Modell in der Mitte, die TeilnehmerInnen rundherum
4. Tag: Akt
5. Tag: Akt
Modelle werden täglich jeweils fünf Stunden im Atelier zur Verfügung stehen.
seminar 2014124
Die menschliche Figur –
Porträt bis akt
5 seminartage
Di 29. 7. bis sa 2. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
(inkl. modell)
akademie.geras 2014
157
mag. marCUs stieHl
1965 in Wien geboren;
1981–85 Wiener Kunstschule bei
mag. Carer; 1985–91 akademie
der Bildenden Künste bei Prof.
Brauer; seit 1991 freischaffender
Künstler und lehrtätigkeit an
einrichtungen für erwachsene.
www.m-stiehl.at
seminar 2014125
aquarellmalerei
3 seminartage
sa 7. 6. bis mo 9. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
158
akademie.geras 2014
aquarellmalerei
Die vielseitige Technik der Aquarellmalerei eignet sich für Gemälde mit lockerer, duftiger
Farbstimmung, ebenso wie für detaillierte Arbeiten, und bietet somit für jedes Temperament
die geeignete Ausdrucksform. Sie lernen die Grundlagen der Malerei bis zum fertigen Bild.
Eine individuelle Betreuung für AnfängerInnen wird vom Seminarleiter gewährleistet.
airbrush
Die faszinierende technik der airbrush-malerei
Die Airbrush ist ein vielfältig anzuwendendes Werkzeug – von abstrakter bis fotorealistischer
Malerei kann sie mit allen dünnflüssig angerührten Farben (Acryl, Aquarell, Öl, Tusche, Keramikfarbe, …) auf den meisten Untergründen verwendet werden: Papier, Fahrzeugen, Fliesen, Keramik, …
Nach einer etwa einstündigen Einführung in die Materialkunde werden die verschiedenen
Gestaltungsmöglichkeiten der Airbrush praktisch geübt: gleichmäßige Flächen, Verläufe
und feine Linien. Auch das Anfertigen sowie die Benutzung von Schablonen stehen am
Stundenplan. Anschließend kann das Erlernte beim ersten Bild angewandt werden. Unter
fachkundiger Anleitung wird bei individueller Betreuung ein Airbrushbild Schritt für Schritt
gemalt und Anregungen für die Lösung künstlerischer Probleme geboten.
seminar 2014126
airbrush
2 seminartage
sa 9. 8. bis so 10. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
akademie.geras 2014
159
tania striCKrODt
geboren 1970; studium grafik
Design und malerei in Hannover
und Krefeld; Dozentin im malstudio des lionsclubs; 1997 abschluss des studiums grafik
Design; seit 2002 tätig als freischaffende malerin, schülerin
von Prof. Vogel, tone Fink und
Jo Bukowski; ausstellungen in
Deutschland, Österreich und
spanien; 2007 Kunstpreis der
stadt Osnabrück.
www.tania-strickrodt.de
„Keine angst vor der malerei“
Jeder in seiner eigenen technik
seminar 2014127
„Keine angst vor der
malerei“
5 seminartage
mo 7. 7. bis Fr 11. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
160
akademie.geras 2014
Malerei ist sinnlich, ist emotional … ist Farbe, Licht und Raum.
Malerei ist kraftvoll und soll berühren. Farben und Duktus haben Signalwirkung und immer
einen bestimmten Ausdruck. Und dennoch haben so viele Angst vor intensiver und starker
Malerei oder suchen nach einem Weg, ihre Arbeit zu intensivieren, und wissen nicht wie …
Wichtig ist der richtige Einstieg, um Frustration und Stillstand zu vermeiden. Es kann aber
auch ein Vertiefen und Neueinstieg für diejenigen sein, die ihre bisher erlernten Fähigkeiten
ausbauen wollen. Das Schaffen technischer und handwerklicher Voraussetzungen für einen
künstlerischen Prozess, um der Arbeit eine starken Ausdruck zu verleihen, ist Ziel des Seminars.
Wir werden gemeinsam die unglaubliche Intensität der einzelnen Farben erleben, Lasuren
auftragen, mit unterschiedlichen Pinseln experimentieren und altmeisterlich Farben übereinanderlegen, um Raum und Fläche zu erobern. Es erwartet Sie ein sinnliches, intensives
und überraschendes Seminar.
mag. art. Walter strOBl
1968 in innsbruck geboren;
1983–1990 Fachschule für
angewandte malerei und Höhere
lehranstalt für Kunsthandwerk
in innsbruck; 1990–1995 studium
der malerei und grafik an der
in Wien; Diplom für malerei mit
auszeichnung; seit 1995 leitung
von Zeichen- und malkursen;
ausstellungen und ausstellungsbeteiligungen in galerien in
Österreich, Deutschland, italien;
seit 2009 mitglied der gesellschaft bildender Künstlerinnen
und Künstler Österreichs, Künstlerhaus Wien; lebt und arbeitet
als freischaffender maler in
Wien. ankäufe: aK steiermark,
aK Oberösterreich, salzburg
museum.
www.walterstrobl.at
gegenständliche Ölmalerei
Der Seminarleiter geht sehr individuell auf die Vorhaben und Kenntnisse der einzelnen Teilnehmenden ein. Es besteht die Möglichkeit, ein malerisches Projekt zu realisieren, Schritt
für Schritt ein Ölbild zu entwickeln und auszuarbeiten. Dabei befassen wir uns mit allen
Aufgabenstellungen der Malerei wie Motivwahl, Entwurf, Bildkomposition, Zeichnung,
Farbe, Maltechnik, etc.
AnfängerInnen werden elementare praktische Fertigkeiten der Ölmalerei wie Bildaufbau,
Grundlagen der Maltechnik (Lasur-, Prima- und Schichtenmalerei), Farbenlehre sowie Materialkunde vermittelt. Fortgeschrittene können ihre maltechnischen Kenntnisse erweitern
und mit dem Medium Ölfarbe experimentieren. Freie Motivwahl, es besteht die Möglichkeit,
sich mit Fotografien als Arbeitsgrundlage auseinanderzusetzen, anhand von Stillleben Bildkompositionen zu erproben oder alte Gemälde zu kopieren, um so die Grundlagen der Ölmaltechnik zu studieren.
seminar 2014128
gegenständliche Ölmalerei
6 seminartage
mo 7. 4. bis sa 12. 4. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
161
rOBert süess
geboren 1950 in luzern/schweiz.
ausbildung zum typografiker,
Kunstgewerbeschule luzern,
Kunstschule Zürich. lebt und arbeitet als freischaffender Künstler in Dierikon (luzern/CH) und
in mischendorf (Burgenland/a).
Zahlreiche einzel- und gruppenausstellungen, vertreten in mehreren galerien im inund
ausland. arbeiten in privaten
und öffentlichen sammlungen.
seit 2006 internationale tätigkeit als Dozent mit experimenteller malerei an verschiedenen
akademien im deutschsprachigen raum europas.
www.sueess.ch
Das Bild meiner träume
seminar 2014129
Das Bild meiner träume
5 seminartage
sa 27. 12. bis mi 31. 12. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
Planen sie mit uns silvester
2014! – auch heuer gibt es
ein exquisites silvesterdinner mit ausgelassener
stimmung und tanz.
162
akademie.geras 2014
Frei und losgelöst von gegenständlicher Formensprache übertragen wir unsere aktuellen
Träume, Emotionen, Gefühle und Ideen in abstrakten Aussagen auf die Leinwand. Wir tauchen ein in die Traumwelt des Malens – begleitet von realen Sinnes- und Technikeinflüssen,
Farben, Formen und verschiedensten Materialien malen wir uns in einen traumhaften Spaziergang für Augen und Seele.
Wir schwelgen im Farbenrausch und finden uns in traumhaften Bildkompositionen wieder…
Dieses Seminar richtet sich an Interessenten, die bereits Erfahrung in abstrakter Bildgestaltung gesammelt haben. Seminar für Fortgeschrittene.
HelmUt sWOBODa
geboren 1958 in
amstetten/nÖ; 1975-1979 grafische Bundeslehr- und Versuchsanstalt, Wien (Fachabteilung
gebrauchsgrafik); 1979–1984
malereistudium an der akademie der Bildenden Künste, Wien,
meisterklasse Prof. Wolfgang
Hollegha, Diplom; lebt und
arbeitet in amstetten und Wien.
www.helmutswoboda.com
Von der Zeichnung zum Bild
Wir bewegen uns in der Regel aufrecht durch unseren Lebensraum. Was wir wahrnehmen,
hängt davon ab, was wir sehen und wie wir das Gesehene umsetzen. Senkrechte und
waagrechte Ausrichtungen, Abstufungen von Schrägen definieren den realen Raum und
den Bildraum.
Ausgehend von der Wirklichkeit gilt es, seinen eigenen Rhythmus zu finden und diesen auf
Papier oder Leinwand umzusetzen, um dann zur Bildwirklichkeit zu gelangen.
Es ist unbedeutend, ob abstrakt oder gegenständlich gearbeitet wird, wichtig ist, dass der
Rhythmus und die Abstraktionsschritte stimmen. In diesem Seminar sollten Sie Ihre eigenen
Tätigkeiten hinterfragen, Offenheit gegenüber Neuem und Spaß am Experimentieren haben.
Einzel- und Gruppengespräche, konstruktive Kritik, runden das Seminarangebot ab. Auch
Gespräche über Bildideen und deren malerische Lösungen (Technik) – quer durch die Kunstgeschichte – sollen den SeminarteilnehmerInnen helfen, ihre eigenen künstlerischen Möglichkeiten zu vertiefen. In welcher Technik und in welcher Größe die SeminarteilnehmerInnen
arbeiten wollen, bleibt jedem selbst überlassen.
seminar 2014130
Von der Zeichnung zum
Bild
5 seminartage
mo 29. 9. bis Fr 3. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
163
mag. art. eDgar teZaK
geboren 1949 in graz; österreichischer maler und grafiker; studierte an der akademie für
Bildende Künste in Wien bei Professor Hausner; lehrbeauftragter an der Universität für
angewandte Kunst in Wien;
ehem. assistent von Prof. Christian ludwig attersee;
Dozent beim studienlehrgang
der malerei an der
akademie.geras.
www.tezak.tumblr.com
Delfter Fayence
Von der traditionellen Fayencemalerei bis zur
freien malerei mit glasur
seminar 2014131
Delfter Fayence
7 seminartage
Fr 25. 7. bis Do 31. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
(inkl. Brand im Brennofen)
164
akademie.geras 2014
In diesem Seminar lernen Sie die notwendigen Schritte der Delfter „Blaumalerei“ (Kobaltoxyd), der Fayencemalerei sowie die Technik der Unterglasurmalerei.
Der Seminaraufbau gestaltet sich vom Gestalten der Zeichnung, zum Glasieren der Fliesen
bis zur Anfertigung der Lochpause für die Inglasurmalerei. Nach diesen ersten Schritten
wird der Seminarleiter mit Ihnen gemeinsam den Brand bei 1060 Grad durchführen.
Das Arbeiten auf einzelnen sowie auf Gruppen von Fliesen ist möglich.
Ausführliche Bildbesprechungen mit Korrektur-Tipps runden das Seminar ab.
Dieses Seminar ist für AnfängerInnen und Fortgeschrittene gleichermaßen geeignet, Vorkenntnisse im Zeichnen sind jedoch von Vorteil.
geOrg tHiel
1971 geboren; studium der
Politikwissenschaften, der
neueren geschichte und
Zeitgeschichte; lebt als freier
schriftsteller und Kurator in
Wien; zuletzt erschienen:
„im labyrinth des Unglücks“;
sonderzahl 2010.
autobiografisches schreiben
„selbsterlebensbeschreibung“ (Jean Paul)
Autobiografien zählen zu den faszinierendsten literarischen Formen.
Zugleich gehören sie zu den schwierigsten: Oft fehlt der distanzierte Blick die Gefahr, sich
in Sentimentalitäten und Trivialitäten zu verlieren, ist groß. Und immer steht die Frage
nach dem Wahrheitsgehalt im Raum, getreu dem Motto: „Es sei nie zu spät, eine glückliche
Kindheit gehabt zu haben.“
Das Seminar versucht den Teilnehmern das Wissen und die Fertigkeiten zu vermitteln,
die eine gute „Selbsterlebensbeschreibung“ (Jean Paul) ausmachen.
Darunter:
Ausgewählte Beispiele „guter“ und „schlechter“ Autobiografien,
Schriftstellerisches Handwerkszeug: wie gliedere ich mein Werk, wie erwecke und halte
ich das Interesse des Lesers, wie entwickle ich einen Spannungsbogen?
Praktische Übungen und Feedback-Runden – wie finde ich einen Verlag?
seminar 2014132
autobiografisches
schreiben
3 seminartage
Fr 8. 8. bis so 10. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
akademie.geras 2014
165
marina tHUrnHOFer
1965 in moskau geboren;
Besuch einer schule mit Kunstschwerpunkt; 1983–1988 an der
moskauer Kunsthochschule
(surikow-institut), abteilung
malerei und Kunstgeschichte;
1993/1994 lehrauftrag für
Kunstgeschichte sowie für
malerei, Komposition und
Farbenkunde an der Hochschule
für gerätebau in moskau; 1994
übersiedlung nach Österreich;
seit 1996 regelmäßig Kurse für
Ölmalerei.
www.thurnhofer.cc
intensivkurs Ölmalerei
seminar 2014133
intensivkurs Ölmalerei
6 seminartage
mo 12. 5. bis sa 17. 5. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
166
akademie.geras 2014
Ölmalerei eröffnet neue künstlerische Ausdrucksmöglichkeiten – Voraussetzung für kreatives
Gestalten sind aber fundierte Kenntnisse der Techniken. Das Seminar vermittelt in Theorie
und Praxis unterschiedliche Techniken (alla prima, Lasur, Altmeister-Technik, Spachtel).
Damit erweitern die TeilnehmerInnen ihr kreatives Potenzial. So finden Sie neue Gestaltungsmöglichkeiten in der Komposition und einen intensiveren Ausdruck in Ihrer Malweise.
Das Seminar zeichnet sich durch intensive Betreuung in allen Arbeitsstufen aus und führt
so zu sichtbaren Resultaten, die wiederum laufend analysiert werden. Bei der Auswahl der
Motive (Landschaft, Porträt, Abstraktion) geht die Seminarleiterin auf die individuellen
Wünsche der TeilnehmerInnen ein.
mag. art. syBille UitZ
studium malerei – grafik bei
Prof. Karl Unger und Prof. adolf
Frohner, Universität für angewandte Kunst, Wien; mitglied im
Berufsverband bildender Künstler/innen, Wien; 1986 Diplom,
seit 1990 als freischaffende
Künstlerin tätig sowie leitung
von seminaren und Workshops
an vielen renommierten
sommerakademien; 1998 mit
dem georg-eisler-Preis ausgezeichnet; zahlreiche ausstellungen im inund ausland sowie in
öffentlichen und privaten
sammlungen vertreten.
experimentieren in verschiedenen
techniken
In diesem Seminar arbeiten wir mit Acrylfarben auf verschiedenen Bildträgern (Papier,
Karton, Leinwand, Holz, etc.). Sämtliche Techniken der Acrylmalerei werden angewandt.
Wir malen nach Musik (klassische Musik, Trommeln und auch Indianermusik). „Sicheinlassen
und Einswerden“ mit Klang und Farbe. Wichtig ist dabei auch die „Blindmalerei“. Das
ständige „Kontrollieren“ fällt weg, da wir mit den Händen malen. Wir spüren und fühlen
die Farben. So wird ein direkter Kontakt mit Farbe und Bildträger möglich. Gemalt wird
ebenso nach Einzelthemen wie auch nach Gruppenthemen, die spielerisch vergeben werden.
Wir arbeiten auch mit anderen Werkzeugen wie Spachteln, Walzen, Schwämmen …
Freies Malen, Experimentieren in verschiedenen Techniken wird angestrebt, inklusive
ausführlicher Bildbesprechung. Humor und Fantasie bitte mitbringen.
seminar 2014134
experimentieren in
verschiedenen techniken
5 seminartage
mo 18. 8. bis Fr 22. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
167
mag. art. myriam UrtZ
geb. 1969 in Zwettl (nÖ);
fundierte keramische aus- und
Weiterbildung; Keramikfachschule stoob Bgld.; 5 Jahre
Porzellanmanufaktur Vienna
Collection; Kunstuniversität linz
bei Prof. günther Praschak;
2 auslandssemester in spanien
bei „Prof. enrique mestre,
Keramiksymposium in Bechyne,
tschechien; div. Kurse und
Weiterbildungen in sachen
Kunst, Kultur und Persönlichkeitsbildung; div. seminare bei
namhaften Keramikern wie
michael Flynn und imre
schrammel; mitglied der Kulturvernetzung WV.; arbeiten im
schiele museum und privaten
sammlungen; seit 1995 zahlreiche gemeinschafts- und
einzelausstellungen; oftmalige
Beteiligung an „Kunst in der
landschaft“ bei mag. Paul seidl.
Keramische intensivwoche
mit schwerpunkt Oberflächengestaltung
Glasuren gibt es unzählige, doch welche Möglichkeiten gibt es noch, wenn man eine keramische Oberfläche interessant gestalten möchte?
In diesem Seminar werden Sie: stempeln, drucken, imprägnieren, walzen, marmorieren, inkrustieren, modellieren, experimentieren und eigene kleine Gipsformen herstellen lernen.
seminar 2014135
Keramische intensivwoche
5 seminartage
mo 2. 6. bis Fr 6. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
(inkl. Brand im Brennofen)
168
akademie.geras 2014
Die Natur rund um uns, Fundstücke, Malerwalzen und eine Druckpresse stehen zur Verfügung. Bei verschiedenen Versuchen, z. B. Linolschnitt und durch Anbringen von diversem
Fundmaterial aus der Natur auf Keramikplatten, wird uns die Fantasie Flügel verleihen. Die
so vorbereiteten Platten können wir an den im Seminar gefertigten Vasen, Schüsseln und
an anderen Objekten anwenden. Es besteht auch die Möglichkeit, die Platten reliefartig
auszuarbeiten und mit verschiedenen Drucken zu kombinieren.
CHristian Valenta
1961 in salzburg geboren;
2000–2006 Besuch der sommerakademie Hollersbach und
ausbildungen bei Peter
mairinger, eva maria Wagner
und Prof. Wolfgang Wiesinger;
2002 Preis der sommerakademie Hollersbach; seit 2000
regelmäßig ausstellungen im
inund ausland; ausbildung
zum Kreativtrainer von
2007–2009.
www.christianvalenta.at
arbeiten mit acryl
Ziel des Seminars ist das Arbeiten mit Acryl auf Leinwand. Die TeilnehmerInnen lernen den
Umgang mit dem Material von Grund auf. Neben der rein technischen Annäherung auf
Farben und Leinwand möchte Christian Valenta seine SeminarteilnehmerInnen auffordern,
sich vom Alltag zu lösen und in die Tiefe der Farben einzutauchen. Im Mittelpunkt steht
das freie Malen, die intuitive Annäherung an die Formen und Farben, die aus uns kommen.
Das Seminar richtet sich sowohl an AnfängerInnen als auch an erfahrene Maler und Malerinnen, die einen neuen Zugang zur Malerei kennenlernen möchten.
seminar 2014136
arbeiten mit acryl
5 seminartage
mo 6. 10. bis Fr 10. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
169
mag. art. martin Veigl
geboren 1988 in steyr; lebt und
arbeitet in stadt Haag;
seit 2008 an der Kunstuniversität linz; Bildnerische erziehung;
Werkerziehung bei Wolfgang
stifter 2011–2012 Willem de Kooning academy rotterdam; Fine
art seit 2012 Universität für angewandte Kunst Wien; malerei
bei Johanna Kandl.
www.martinveigl.at
seminar 2014137
acryl-intensivseminar
4 seminartage
mo 14. 4. bis Do 17. 4. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
seminar 2014138
4 seminartage
mi 13. 8. bis sa 16. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
170
akademie.geras 2014
Porträt und menschliche Figuren
Ein Malseminar, welches sich um Porträts und menschliche Figuren dreht. Gemeinsam
werden gestalterische Grundlagen erarbeitet und angewandt. Die zeichnerische Aneignung
des Motivs ist dabei ebenso Inhalt wie der experimentelle, malerische Prozess. Der spielerische Umgang mit der Farbe steht dabei im Mittelpunkt. Das Seminar richtet sich an AnfängerInnen und Fortgeschrittene.
mag. mOniKa VerHOeVen
Freies gestalten in ton – torso/relief
Michelangelo verweigerte das Ergänzen ausgebuddelter antiker Skulpturen. Die diesen
Bruchstücken innewohnende Schönheit hatte ihn derart inspiriert, dass er seine Ausdrucksweise um eine kunsthistorisch einschneidende Dimension bereicherte: Er schuf das non
finito – das Unfertige.
Rodin erhob das Skizzenhafte zum eigenständigen Motiv und experimentierte mit dem
Fragment. Seitdem ist auch der Körper in Stücken ein Thema in der Bildhauerei. Mitzubringen:
Modellierwerkzeug, Messer, Wassersprüher, Plastikfolie; fester Draht, Nägel, U-Häkchen;
Hammer, Beißzange; ein Brett als Unterlage (gemäß der konzipierten Größe).
Ton ist in der Akademie erhältlich.
1941 in graz geboren;
1962–68 studium an der
akademie für angewandte
Kunst, Wien; 2000–06 lehrauftrag für Bildhauerei an der
Universität für angewandte
Kunst, Wien; 2002 Österreichisches ehrenkreuz für
Wissenschaft und Kunst.
www.fauve.at
seminar 2014139
Freies gestalten in ton –
torso/relief
5 seminartage
mo 13. 10. bis Fr 17. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
akademie.geras 2014
171
VOKa
1965 geboren, lebt und arbeitet in
Puchberg am schneeberg/nÖ;
1989 staatliche anerkennung der
Künstlerkommission des Österreichischen Bundesministeriums für
Unterricht und Kunst als Bildender Künstler; jahrelanger auseinandersetzung mit der Kunst des
realismus; ausstellung im rahmen der Biennale austria 2006;
gründet die stilrichtung des
„spontanrealismus“; seine Werke
werden auf internationalen
Kunstauktionen versteigert und
befinden sich in öffentlichen und
privaten sammlungen; neben seiner freischaffenden tätigkeit als
Künstler ist VOKa an der Kunstakademie Bad reichenhall/
Deutschland und an der akademie.geras als Dozent tätig.
www.voka.at
seminar 2014140
spontanrealismus –
das acryl-Power-seminar
4 seminartage
mo 3. 3. bis Do 6. 3. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 16 tn
172
akademie.geras 2014
spontanrealismus – das acryl-Power-seminar
In diesem Seminar werden wir uns im Speziellen mit Architektur sowie mit dem menschlichen
Treiben in der Stadt (Figur in Bewegung) auseinandersetzen. Das Motiv dient hierbei nicht
als genaue Vorlage, sondern als Inspiration für das gemalte Bild.
Thema dieses Seminars ist es, seine eigenen persönlichen Farben zu finden und eine
schwungvolle Auflösung der Gesamtsituation auf der Leinwand zu kreieren, Geschwindigkeit
und Mut zur Farbe, um dem Werk den optimalen Ausdruck zu geben sowie das Sehen- und
Verstehen-Lernen einer Situation und deren Reduktion auf das Wesentliche. Zu jedem Bild
werden ein oder mehrere schnelle Skizzen angefertigt, die uns im Atelier als Gedächtnisstützen dienen werden.
Der Seminarleiter wird seine Umsetzung des Motivs stets vorzeigen und den Teilnehmenden
individuell behilflich sein. Ein kreatives und selbstständiges Arbeiten der Teilnehmenden
wird in diesem Seminar vorausgesetzt. Zeichenkenntnisse sind erforderlich. Es wird täglich
mindestens ein Bild gemalt.
HeDi WassertHal
lebt und arbeitet als freischaffende Künstlerin in graz;
begann in den frühen 60erJahren mit der traditionellen
Hinterglasmalerei, ging aber
bald auf eigenständige Bildinhalte über; studienaufenthalte
in indien, Bali und sri lanka;
einzelausstellungen im inund
ausland (Wien, münchen,
Berlin, Hamburg, Paris, Orvieto);
ankäufe des Bundesministeriums für Kunst und Unterricht;
illustrationen zu vier Kinderbüchern; seit 26 Jahren Kursleiterin in geras.
Hinterglasmalerei
Wir beginnen mit einer Einführung in die klassischen Techniken der Hinterglasmalerei: nach
Vorlagen (auch eigenen) werden die Umrisse in Tempera ausgeführt und dann die Fläche
mit Ölfarbe gemalt und schattiert. Wir malen Heilige, Blumen, Häuser, Landschaften, Tiere,
Stillleben und vieles mehr...
Neu ist diesmal die Hinterglas-Goldradierung: auf schwarzem Grund wird das Motiv eingeritzt
und mit Goldfolie oder Farbe hinterlegt. Die genauen Materialien erfahren Sie bei Ihrer Buchung.
Als Motive bieten sich Stiche und Holzschnitte aus alten Lexika, Botanikbüchern, Kalenderblättern und Ähnlichem an. Das Seminar ist für AnfängerInnen und Fortgeschrittene geeignet.
seminar 2014141
Hinterglasmalerei
5 seminartage
mo 30. 6. bis Fr 4. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
173
steFan WeHmeier
geboren 1955 in Köln;
1973–1976 lehre als Kunstschmied in münchen;
1980–1983 akademie für das
grafische gewerbe/münchen;
seit 1997 leitung der radierwerkstatt im Kloster Fürstenfeld; 1992 Prinzregent-luitpoldstipendium/münchen; stipendium des Kunstfonds Berlin;
1993 mürzkraft-stipendium,
steiermark/Österreich;
1999 arbeitsstipendium
eindhoven/niederlande;
2000–2001 atelierförderprogramm der Bayerischen
staatsregierung münchen;
2006–2008 atelierförderung der
landeshauptstadt münchen. seit
1992 symposien und Plein-airaufenthalte in Deutschland,
Österreich, Frankreich, Ungarn,
Kroatien, rumänien und serbien.
seit 1983 zahlreiche einzel- und
gruppenausstellungen im inund ausland.
www.stefanwehmeier.com
Zwischen Zufall und Ordnung
seminar 2014142
Zwischen Zufall und
Ordnung
5 seminartage
mi 23. 7. bis so 27. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 13 tn
174
akademie.geras 2014
Malerei als eine Möglichkeit, mit Farben und Formen zu spielen! Imaginäre Landschaften
oder Naturvielfalt zwischen Abstraktion und Gegenstand. Ein Experimentieren und Ausprobieren mit Linie und Fläche. Horizonte setzen und Bildtiefe erreichen, Kompositionen
erdenken und wieder verwerfen. Zerstörung und Neubeginn – als kreativer Prozess. Spontanität, Struktur wie malerischer Zufall werden als spannender Kontrast zu Harmonie und
Klarheit genutzt. So gestaltet sich ein oft anfängliches Chaos zur fertigen Form. Wir arbeiten
mit Acrylfarben, Oilsticks oder diversen Stiften auf Leinwand und Papier.
Collagieren und Kombinieren von Fremdmaterialien ist eine weitere wünschenswerte
Methode. Es kann frei wie auch nach Vorlagen gearbeitet werden.
„Zeugnisse erlebter Natureindrücke sind die bestimmenden Faktoren in der Malerei von
Stefan Wehmeier, allerdings in sehr abstrahierter Form. Die Arbeiten entführen in tiefe,
atmosphärische Farbräume, die selten topografische Bezüge herstellen, sondern vielmehr
innere Bilder widerspiegeln, die malerischen Bedingungen folgen.“
mmag. BernD WeiDenaUer
1971 geboren in Horn,
niederösterreich; studium für
malerei und grafik an der
in Wien bei Prof. melcher und
Prof. Damisch; 1992 ausstellung
Karikaturen prominenter Waldviertler in Horn, nÖ.; mag. artis
für malerei und grafik an der
in Wien. Zeichnet an aufträgen
von agenturen, Firmen und
Privaten. Hat als analoger und
digitaler Karikaturen-livezeichner über 100 auftritte pro
Jahr in Ö, D, CH und i.
www.karikaturist.org
MMag. Bernd Weidenauer, freischaffender Karikaturist und Livezeichner, gibt sein Wissen
weiter. Der studierte Maler, Grafiker und Pädagoge, Gewinner des Karikatur-Wettbewerbs
des Karikatur Museum Krems, versucht mittels einfacher und nachvollziehbarer Übungen
das Sehen, Verstehen und Ausführen einer Karikatur zu vermitteln.
Ablauf: Die Geschichte und Entwicklung der komischen Kunst. Bildbeispiele internationaler
Künstler auf dem Gebiet der Satire. Herausarbeiten der Charakteristika und Wiedererkennbarkeit einer Person. Die Anatomie des Körpers und die Möglichkeiten der Überzeichnung.
Finden einer prägnanten Idee und deren grafische Umsetzung. Die Arbeitsschritte vom lockeren Skizzieren bis zur druckfertigen Karikatur. Gestaltung von Einladungskarten und
Cartoons.
Live-Karikatur: die Kunst des schnellen Erfassens.
Die Karikatur-Skulptur: Arbeiten mit Plastilin – Entdecken der 3-Dimensionalität.
Digitale Arbeitsmethoden – Vor- und Nachteile.
seminar 2014143
6 seminartage
mo 25. 8. bis sa 30. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
175
Dr. ernst WieltsCHnig
1953 geboren;
1984–1985 malstudium in
Boston; 1985–2011 irland:
Kunstmaler; lehrer für Ölmalerei
am College in enniskillen;
2011 rückkehr nach Kärnten.
eitempera – experimentieren mit Pigmenten
Die älteste und zugleich problemloseste Emulsion – das Hühnerei – verbindet gemeinsam
mit Öl und Wasser Rohpigmente zu Farben, deren Leuchtkraft und Langlebigkeit kaum von
anderen Mixturen übertroffen werden können. Farben, die während des Malvorgangs mit
diesen natürlichen Rohstoffen direkt gemischt werden, erlauben der kreativen Gestaltung
ungeahnte Flexibilität, die Dr. Wieltschnig im Verlauf der letzten 10 Jahre zu schätzen
gelernt hat. Während des Seminars werden, beginnend mit einfachen Farbexperimenten,
die Qualitäten verschiedener Pigmente und ihre Verarbeitung mit diesem Medium vorgestellt.
seminar 2014144
eitempera – experimentieren
mit Pigmenten
5 seminartage
mo 31. 3. bis Fr 4. 4. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
176
akademie.geras 2014
PrOF. WOlFgang Wiesinger
studierte nach seiner ausbildung zum lehrer an der akademie der Bildenden Künste in
Wien (Boeckl), es folgten studienaufenthalte in europa, afrika
und Kanada, 1973–83 teilnehmer
der steinbildhauersymposien in
st. margarethen, Pädagogischer
Direktor der art akademie
austria, künstlerischer leiter
des malforums riegersbuch,
Präsident der Österreichischen
Kunsterzieher, Hollersbacher
Kunstpreisträger 1995 und 2001,
zahlreiche ausstellungen u. a. in
salzburg, Kanada, Kapstadt,
agadir, wohnt und arbeitet in
Kaprun.
www.wolfgang-wiesinger.at
mischtechnik – acryl
Ob mit wenig Erfahrung oder schon meisterhaft in der Malerei: In der experimentierfreudigen
Mischtechnik findet jeder seinen Platz. In der Mischtechnik sind die Gestaltungsmöglichkeiten
nahezu unbegrenzt. Acrylmalerei in Verbindung mit anderen Maltechniken lassen duftige
bis kraftvolle Bilder entstehen, wobei die Experimentierfreudigkeit nicht zu kurz kommen
sollte.
Wichtig ist mir freies Gestalten in eigener „bildnerischer Handschrift“, Sehen und Vereinfachen, Lernen bis zur Auflösung der Form. Diese Ziele sind etwas für jene, die ernsthaft
etwas dazulernen wollen.
Der Seminarleiter wird Mut machen. Dieses Seminar richtet sich an AnfängerInnen und
Fortgeschrittene in der „abstrakten Malerei“.
Beide Seminare können getrennt gebucht werden.
seminar 2014145
seminar a
5 seminartage
mo 14. 7. bis Fr 18. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
seminar 2014146
seminar B
5 seminartage
sa 19. 7. bis mi 23. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
177
mariKa Wille-Jais
lebt und arbeitet in tarrenz,
tirol; freischaffende Künstlerin;
lehrtätigkeit für bildnerische erziehung seit 1989; teilnahme an
verschiedenen symposien im inund ausland; zahlreiche internationale ausstellungen; Kunstpreis Hollersbach 2003, seit
2004 Organisatorin der „aktwochen“ im ahrntal/südtirol; Vorstandsmitglied des „Kunstforum
salvesen“; auslandsstipendium
in Piemont (2008–2011);
mitglied der Künstlergruppe
„insieme“.
www.marikawillejais.at
acryl – schichten, Formen, Farben
seminar 2014147
acryl – schichten, Formen,
Farben
4 seminartage
Fr 6. 6. bis mo 9. 6. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
178
akademie.geras 2014
Mit Farben und Formen soll ein abstraktes Bild auf Leinwand erschaffen werden. Durch
das Auftragen verschiedener Farbschichten und die Verwendung verschiedener Materialien
wird das Bild systematisch aufgebaut.
Das Bild lebt von den Strukturen, die durch die Einarbeitung von Wellpappe, Papier, Sand,
Asche, Strukturpaste und Pigmente entstehen. Das mehrschichtige Arbeiten und das Verdichten von Materialien mit Acrylfarben verleihen dem Bild individuelle Spannung und Aussagekraft. Die Weiterentwicklung in der abstrakten Malerei und die Steigerung der individuellen Ausdrucksfähigkeit im abstrakten Bild sind unsere Ziele.
Es wird versucht, jede/n TeilnehmerIn dort abzuholen, wo sie/er sich gerade befindet, und
sie/ihn bei ihrer/seiner eigenen persönlichen Arbeit zu unterstützen und weiterzubringen.
CHarly WitsCHnigg
Wurde 1951 in Knittelfeld
geboren; studium der visuellen
Kommunikation, Design, malerei
und Kalligrafie; Promotionsstudium Philosophie,
germanistik sprache,
germanistik literatur;
freiberufliche tätigkeit als
Designer, maler und Kalligraf,
Dozent an Hochschulen und
akademien in Deutschland,
Österreich und italien; Professur
auf Zeit an der Fachhochschule
aachen, Fachbereich Design;
Publikationen in Fachbüchern;
ausstellungen und seminare im
inund ausland.
Kalligrafie
Mit Kalligrafie wird Text zum Bild: zum Beispiel durch die Kombination zweier Schriften, die
Zeilenbildung, die Bildung einer Symbolform aus Text. Vor allem das „Aufleuchten“ des Inhalts in der Gestaltung von Wort und Zeile, hervorgehoben nach Maß und Farbe, setzt
Wortgestalt und Bildgestalt in einen engen Verbund. Die Kunst des Schreibens ist eine
Kunst des Studierens, Interpretierens und Komponierens. Es ist eine alte Kunst, die in
unserer Kultur bis zu Gutenbergs Erfindung des Drucks mit beweglichen Lettern nicht nur
eine praktische Bedeutung hatte.
Bitte alles an Schreibmaterialien – Tusche, Tinte, Pinsel, Bandzugfedern (3 und 5 mm),
Spitzfedern – mitbringen, aber auch Dinge, die unsere Zusammenarbeit dokumentieren
können.
Das Seminar ist für AnfängerInnen und Fortgeschrittene gleichermaßen geeignet, da mit
jeder und jedem Teilnehmenden einzeln, den individuellen Fähigkeiten entsprechend, gearbeitet wird.
seminar 2014148
Kalligrafie
5 seminartage
mo 20. 10. bis Fr 24. 10. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
179
lisa WOlF teleK
geboren 1964 im nördlichen
Waldviertel nÖ; seit 1985 im
Bereich der malerei tätig;
1986–87 studien in nordindien
und nepal; 1987–89 schülerin
der meisterklasse Hundertwasser; seit 2004 jährliche
teilnahme an internationalen
symposien.
www.lisawolf.at
malen und noch mehr – gemalte emotionen
Mithilfe der Acrylfarben und all ihren Wunschmaterialien können Sie Ihrer inneren Welt
Ausdruck verleihen. In diesem Seminar bietet Ihnen die Seminarleiterin durch Ihre Tätigkeit
als Künstlerin und Coach eine individuelle Begleitung. Gemeinsam wird experimentiert,
nachgedacht, betrachtet und in der Gruppe reflektiert – Bilder entstehen. Jede/r
Teilnehmer/in wird gefördert und unterstützt, die Emotionen und Gedanken auf kreative
Art fließen zu lassen. Eine befreiende und bereichernde Malwoche wartet auf Sie.
seminar 2014149
malen und noch mehr –
gemalte emotionen
4 seminartage
Do 1. 5. bis so 4. 5. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
180
akademie.geras 2014
Di mattHias WürFel
1975 geboren in Wiener
neustadt (nÖ.); 1997 matura
Htl-Hochbau (sbg.); 1998–2005
studium der architektur,
tU Wien; Diplomabschluss mit
auszeichnung; 2000–2004 lehrtätigkeit als studienassistent für
Zeichnen und malen am institut
für Kunst und gestaltung,
tU Wien; seit 2003 zahlreiche
landschaftskunst-Projekte; seit
2006 freiberuflicher entwurfsarchitekt und Künstler;
2009 mitbegründer und
Vorstandsmitglied des
salzburger Kulturvereins
Kulturwelle Wallersee.
www.matthiaswuerfel.at
land art
Fotodokumentation selbst geschaffener,
vergänglicher natur-Kunst-Werke
Nach einer Land Art-Einführung unter Dach findet das Seminar ausschließlich in der freien
Natur bei jeder Witterung statt. Auf der Suche nach Inspirationen erforscht man großräumig
das jeweilige Gelände, bis man seinen speziellen Ort findet, um ihn dann mit den Materialien,
die dieser Ort bietet, künstlerisch zu bespielen. Aus den unterschiedlichen Eindrücken und
Interpretationen der einzelnen SeminarteilnehmerInnen entstehen meist völlig unterschiedliche, jedoch allesamt vergängliche Kunstwerke. Um nun diese, für den Moment geschaffene
Werke in ihrem Ausdruck festzuhalten, bedienen wir uns der Fotografie. Die Überformung
und letztendliche Zerstörung durch die Natureinflüsse ist Bestandteil des künstlerischen
Prozesses und der fotografischen Dokumentation.
seminar 2014150
land art
2 ½ seminartage
Fr 23. 5. 2014, 18 Uhr:
einführungsvortrag
sa 24. 5. bis so 25. 5. 2014
9.30 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
181
ClaUDia WUtZ
ausbildung: ravenna
„C.i.s.i.m“; mosaikwerkstatt
Bruno rodi; luis morera
(la Palma/Kanarische inseln);
Haus Buchenried „Ferrozement“;
lebt und arbeitet in münchen.
www.depalmadesign.de
mosaik-seminar
seminar 2014151
mosaik-seminar
3 seminartage
Fr 8. 8. bis so 10. 8. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 10 tn
(ca. € 40,– sind bei der
seminarleiterin für das
mosaikmaterial zu
entrichten)
182
akademie.geras 2014
Entdecken Sie Ihre Kreativität und tauchen Sie ein in die wunderbare Welt der Mosaikkunst.
Diese alte Technik mit ihrem Formen- und Farbenreichtum erobert wieder unsere Wohnkultur.
Die erfahrene Mosaikbildnerin Claudia Wutz vermittelt Ihnen in einem Basisseminar die
Grundkenntnisse der Mosaikgestaltung.
Sie erarbeiten während des Seminars Ihr persönliches Mosaikunikat:
• nach Vorlage oder eigenem Entwurf
• mit Glas- oder Steinzeugmaterial
• in negativer Setztechnik (30 x 30 cm)
• dieses Seminar ist so aufgebaut, dass Sie alle nötigen Arbeitsschritte zum Erreichen
einer ebenen Oberfläche durchführen
• darüber hinaus bekommen Sie Kenntnisse von Materialien, Werkzeugen, Techniken usw.
rOBert ZielasCO
1967–72 akademie der Bildenden
Künste in Wien; ausstellungen
in Deutschland, der schweiz,
niederlande, Frankreich,
amerika, Beteiligungen an
Kunstmessen in Basel, Köln,
amsterdam, stockholm, genf,
miami & los angeles.
www.zielasco.at
studientage
Die Bilder von Robert Zielasco haben eine große Ausstrahlung, sind spannungsreich und
voller Bewegung. Selten ist es der Pinsel, öfter die Spachtel und daneben zweifellos noch
andere Werkzeuge. Die Farbmaterie wird auf der Ebene der Leinwand bewegt, leuchtende
Farben sind Akteure in diesem Geschehen. Vor allem treten ein leuchtendes Blau, Rot und
Gelb hervor, oft in der Wirkung gesteigert durch die Konfrontation mit Schwarz und Weiß.
Stift oder Spachtel greifen ein, schwungvolle oder stakkato-artige Bewegungen, sie ziehen
Furchen, lassen Narben zurück. Acrylfarbe gibt glattspröde Oberflächen und geronnene
Strukturen. Andere Materialien kommen hinzu: Holz, Metall, Papier, Textil. So entstehen
Farblandschaften, die kontrastreich und spannungsvoll aufgebaut, vielfältig abwechslungsreich und überraschend im Detail sind. Es ist die große „Lebendigkeit des Prozesshaften“.
seminar 2014152
studientage
5 seminartage
mo 30. 6. bis Fr 4. 7. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
seminar 2014153
studientage
5 seminartage
mo. 1. 9. bis Fr 5. 9. 2014
10 bis 17 Uhr
max. 12 tn
akademie.geras 2014
183
OrganisatOrisCHes & VertragsBeDingUngen
akademie.geras
Vorstadt 11, 2093 geras
t: + 43 (0) 2912 333
F: + 43 (0) 2912 300 100
e: [email protected]
i: www.akademie-geras.at
leitung
Katharina Loritz
reservierungen
Tanja Ziegler & Verena Herzog
Inhaber der akademie.GERAS
und damit Veranstalter
sämtlicher Seminare dieses
Programms ist die K & K
Hotel Geras GmbH & Co KG,
Firmenbuchnummer FN
320741d, Handelsgericht Horn.
Bankverbindung
Sparkasse Horn-RavelsbachKirchberg
Kto.-Nr.: 07200009194
Blz:
20221
IBAN: AT06 20221
07200009194
BIC:
SPHNAT21XXX
Bürozeiten
Mo – Fr von 8 bis 16 Uhr
184
akademie.geras 2014
anmeldung
Die Anmeldung zum Seminar kann schriftlich, telefonisch, per E-Mail oder über
unsere Homepage erfolgen und ist verbindlich. Mit Erhalt der Buchungsbestätigung wird die Anzahlung in Höhe der halben Seminargebühr fällig. Der Restbetrag
wird vor Ort verrechnet. Bitte beachten Sie, dass die Teilnehmerzahl bei allen
Seminaren begrenzt ist. Die Seminarplätze werden in der Reihenfolge der bestätigten Buchungen vergeben.
absage von seminaren
Der Veranstalter behält sich vor, Seminare wegen zu geringer Teilnehmerzahl
bis zwei Wochen vor Seminarbeginn abzusagen. Die geleistete Anzahlung wird
in diesem Fall zur Gänze rückerstattet. Weitere Ansprüche an den Veranstalter
sind damit ausgeschlossen.
stornierung
Können Sie an einem Seminar, für das Sie sich angemeldet haben, nicht teilnehmen, bedarf es einer schriftlichen Mitteilung an die akademie.GERAS.
Je nach Zeitpunkt dieser Abmeldung fallen Stornogebühren an:
Eingang bis 20. Tag vor Seminarbeginn: 10 % der Seminargebühr
Eingang ab 19. Tag vor Seminarbeginn:
20 % der Seminargebühr
Eingang ab 9. Tag vor Seminarbeginn:
Eingang ab 3 Tage vor Seminarbeginn: 100 % der Seminargebühr
Erfolgt keine schriftliche Abmeldung:
Bei unvorhergesehener Erkrankung der Teilnehmenden ist eine ärztliche Bestätigung nachzureichen. Die Kosten für nicht konsumierte Seminarstunden werden
nicht zurückerstattet.
abbruch
Wenn Sie als TeilnehmerIn ein Seminar vorzeitig abbrechen, besteht kein
Anspruch auf Rückzahlung der Seminargebühr oder eines anteiligen
Betrages davon.
seminarverpflegung
Kaffee, Tee und Mineralwasser stehen während der Seminartage als kostenfreies
Service der akademie.GERAS im Atelier zur Verfügung.
Unterrichtszeiten
Die Atelierräume der akademie.GERAS können während der Dauer eines
Seminars auch außerhalb der Unterrichtszeiten von den Teilnehmenden, ohne
Betreuung durch den/die Dozent/in, genutzt werden.
nützen sie die
verschiedenen
anmeldemöglichkeiten:
seminarort
Geras liegt inmitten der zauberhaften Wald- & Seenlandschaft des Waldviertel
(460 Meter Seehöhe) und ist nur 106 km von Wien entfernt. Die Ateliers der
akademie.GERAS befinden sich im klösterlichen Ambiente des Stiftes Geras.
senden sie ein Fax an
+43 (0) 2912 300 100
Zertifikat
Alle Teilnehmerinnen und Teilnehmer erhalten nach Abschluss ihres Seminars
ein Zertifikat der akademie.GERAS.
seminarpreis
Der Seminarpreis versteht sich inklusive 20% MwSt. Nicht inkludiert sind
Materialkosten, Verpflegung, Übernachtung, Anreise, etc.
arbeitsmaterialien
Die akademie.GERAS stellt Tische, Stühle und Staffeleien zur Verfügung. Die
Anschaffung für Mal- und sonstige Materialien übernimmt der/die Teilnehmende
selbst. Ein boesner-Shop ist im Kunst & Kultur Seminarhotel Geras
integriert. Mit der Buchungsbestätigung erhalten Sie auch die vom/von der Dozent/in empfohlene Materialliste.
ateliervermietung außerhalb eines seminares
Es besteht die Möglichkeit, die Ateliers der akademie.GERAS – je nach Verfügbarkeit – für künstlerische Tätigkeiten zu mieten.
Einzelpersonen:
€ 26,– pro Tag inklusive Seminargetränke
Gruppenpauschale: bis 5 Personen € 99,– pro Tag inklusive Seminargetränke
bis 10 Personen € 160,– pro Tag inklusive Seminargetränke
allgemeines
Preis- und Programmänderungen aufgrund von Druckfehlern behalten
wir uns vor. Der Veranstalter haftet nicht für Unfälle, Diebstähle oder Schäden
aller Art, die sich während und außerhalb des Unterrichts ereignen.
schicken sie ein e-mail an
[email protected]
rufen sie uns an
+43 (0) 2912 333
Auf unserer Homepage unter
finden Sie unser komplettes
Seminarprogramm.
Wir freuen uns auf sie.
Freunde werben
lohnt sich!
als Dankeschön für jede/n von
ihnen geworbene/n neue/n
Kundin/en bedanken wir uns
mit einer attraktiven Prämie.
alle informationen zur
Freundschaftswerbung unter
akademie.geras 2014
185
Wir freuen uns, Sie bei uns
begrüßen zu dürfen!
Das Kunst & Kultur Seminarhotel Geras ist der ideale Rückzugsraum für erholsame und entschleunigte Tage. Verweilen Sie mit
einem Blick auf den Klosterteich – ein Landstrich von beeindruckender Schönheit und Ruhe liegt vor Ihnen.
Sie treffen hier auf ein ganz besonderes Schmuckstück, das
2009 mit viel Liebe renoviert wurde. Die historische Substanz
wurde behutsam mit der Moderne in Einklang gebracht.
Das Kunst & Kultur Seminarhotel Geras liegt inmitten der
eindrucksvollen Wald- und Seenlandschaft des Waldviertels.
Entdecken Sie kulinarische Genüsse, Raum und Zeit für
sportliche Betätigung und faszinierende Erkundungen zu Natur
und den hier beheimateten Kunstschätzen.
Genießen Sie die sanft hügelige Landschaft, die beruhigende
Stille. Hier spüren Sie die Kraft und Energie, die Mystik und
den naturreinen Atem der Region.
Das Kunst & Kultur Seminarhotel Geras wie auch das Vierjahreszeiten Retreat Waldviertel steuern mit Charme Vielerlei bei, um
Ihr Schaffen zu einem Erlebnis werden zu lassen.
seminarteilnehmerinnen der akademie.geras
Kunst & Kultur seminarhotel geras gmbH & Co Kg
Vorstadt 11 | 2093 geras
t +43 (0) 2912 300 | F +43 (0) 2912 300 100
[email protected] | www.kuk-hotel.at
geb.
Vierjahreszeiten retreat
Waldviertel
Herzlich willkommen
im Vierjahreszeiten Retreat
Waldviertel (Meierhof)
Das 2010 zur Gänze renovierte und neu ausgestattete Vierjahreszeiten Retreat Waldviertel (Meierhof) lädt mit hellen und klar
gestalteten Zimmern und Appartements zum Ausspannen und
Erholen ein.
Der geschützte Innenhof fungiert gleichsam als Ort der Kraft und
Entspannung wie auch als freier Raum für Begegnung und Kunst.
Sie finden hier eine Oase, die Ihnen alle Voraussetzungen schafft,
um sich losgelöst von Alltag und Beruf schöpferisch und intensiv
der Kunst hinzugeben.
Die eigene Kreativität wird aktiviert, die künstlerische Freiheit
wird zum Erlebnis.
Kunst & Natur führt Sie zu Ruhe & Balance, unterstrichen und
ergänzt durch Angebote wie Ayurveda, Yoga und Meditation.
In solch außergewöhnlicher Atmosphäre wird es der Künstlerseele
ermöglicht, der Fantasie freien Lauf zu lassen.
Wir freuen uns auf Sie – begeben Sie sich auf die Reise
zu diesem idyllischen Ort am Schnittpunkt von Natur, Kunst &
Gesundheit.
Hin zu Ruhe und Balance.
gewähren wir sonderkonditionen!
Vierjahreszeiten retreat Waldviertel
Vorstadt 11 | 2093 geras
t +43 (0) 2912 300 | F +43 (0) 2912 300 100
[email protected] | www.retreat-waldviertel.at
information und Buchung:
Raabs/Thaya
akademie.geras
2093 geras, Vorstadt 11
Waidhofen/Thaya
Horn
Krems
Wien
St. Pölten
lage und Wegbeschreibung:
Von Wien: stockerauer autobahn, abfahrt Horn,
B4 bis Horn und weiter nach geras.
Unser Büro befindet sich im
Kunst & Kultur seminarhotel geras
CZ
CH
Bregenz
Linz
Salzburg
i
Wien
St. Pölten
Eisenstadt
Innsbruck
Graz
Klagenfurt
Hollabrunn
Zwettl
[email protected]
D
Znaim
Retz
Pulkau
Gmünd
t +43 (0) 2912 333
F +43 (0) 2912 300 100
Geras
Geras
slO
sK
H
Von Wien: stockerauer schnellstraße,
abfahrt Horn, richtung Hollabrunn – B2 über
Pulkau, Weitersfeld nach geras.
Von Westösterreich: a1 – st. Pölten, s33 – Krems,
dann richtung langenlois – B34 nach Horn
und weiter nach geras.
mit dem Zug: Wien Franz-Josefs-Bahnhof
nach Hötzelsdorf – geras.
Wir freuen uns auf ihr Kommen!

Kunstseminare - in der akademie.GERAS

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