sVenska folkeT:

Under våren ställde vi frågan till våra läsare:
Svenska folkeT:
Vi älskar
josef frank!
Mönsterskaparen från Wien – Josef Frank – är Sveriges mest
älskade formgivare. Det tycker Sköna hems läsare som nu sagt
sitt i en stor omröstning.
Av LIS LANDMARK och DAN GORDAN
Foto: SVENSKT TENN, PERNILLA HED
90
pernilla hed
pernilla hed
sköna hem | nr 10/2009
sköna hem | nr 10/2009
Tre mästerliga mönster:
Rox & Fix, Aristidia och
Terrazzo. Det första och sista
tillkom 1943–45 i New York.
Aristidia ritades för Haus und
Garten på 1920-talet.
Från Svenskt tenn liksom
stolen, Nationalmuseiskåpet,
bordet i almrot samt den
trearmade golvlampan, ritad
med inspiration från Kina.
pernilla hed
Vem håller du högst av de svenska formgivarna? Resultatet är
entydigt; arkitekten och mönsterskaparen Josef Frank förför
och berör oss fortfarande, över 40 år efter sin död, med sin
mönsterglädje och sina uttrycksfulla kvalitetsmöbler.
Vad har denne överkreative, mångbegåvade formgivare att säga oss i dag? Varför älskar vi hans möbler,
och förförs av hans mönster i dag när vi har en lätt
kluven inställning till slit-och-släng-andan, har fått
våra folkhem inredda med ihopskruvningmöbler
och verkar ha svårt att vilja betala för ett gott hantverk?
– Man kan nog säga att Josef Frank har gjort en ovanlig resa.
Från att ha varit radikal till att bli etablerad på ”fina gatan”, som
traditionell och högborgerlig företrädare, till att nu åter avläsas
som en nyskapande formgivare. Att han väljs till Sveriges mest
älskade formgivare nu visar att han har fått ny aktualitet, säger
Cilla Robach, intendent på Nationalmuseum.
Hon tycker sig också se hur flera unga formgivare plockar
upp tråden och arvet efter Frank.
– Formgivarna Chandra Ahlsell och Anna Holmquist
i Folkform har gjort sitt Marmorskåp, med samma proportioner som de Josef Frank arbetade med. Även formgivargruppen Wis designs lådbyrå, där lådornas form och placering bildar dekoren, påminner om Nationalmuseiskåpet som Frank
91
VI ÄLSKAR JOSEF FRANK
ritade, säger hon. Båda dessa skåp är nu inköpta av Nationalmuseum.
Även Franks mönsterspråk har aktualitet, säger hon.
– Hanna Werning är en nutida mönsterformgivare som
verkar ha hans arv i blodet. Och tänk bara på alla dessa stormönstrade fondtapeter som vi ser överallt.
Josef Frank står också för kvalitet och hållbarhet. Och i
den tid vi lever nu kanske även hantverkskvaliteter kan
återfå konsumenternas uppskattning.
– Också i ett längre miljöperspektiv är Frank ett positivt
val, säger hon.
Men att Josef Frank väljs till Sveriges mest älskade formgivare är trots allt en lycklig följd av mörka historiska händelser. 48 år gammal flydde han från hemlandet Österrike
sedan trakasserierna mot judar tilltagit efter nazisternas
maktövertagande i Tyskland. Som jude hade han förbjudits
Så röstade
läsarna
»Hans fantastiska mönster. Konstverk! Häng
upp en längd tyg på väggen från golv till
tak så har du en tavla eller en fondvägg.«
Veronika Holmqvist i Järfälla
att äga företag, och tvingats sälja sitt Haus und Garten, där
de första möblerna blivit till.
I hemlandet var han också etablerad arkitekt, innehade
en professur på Wiens Kunstgewerbeschule, var engagerad
socialist och deltog i hyreshusprojekt för arbetare, ritade
barnhem och exklusiva privatvillor i funkisanda.
Sverige kände han redan, eftersom han var gift med
svenskan Anna Sibenius. De bosatte sig i Stockholm 1933,
och Josef Frank fick snabbt kontakt med Estrid Ericson
vars inredningsfirma Svenskt tenn på några år slagit igenom
stort i huvudstadens förnämare kretsar.
Josef Frank, född 1885, och den nio år yngre Estrid fann
Franks slingrande
värld: Mönstren
heter Teheran,
Hawaii och på
Liljevalchs­soffan
Mirakel. Stol från
1947 med valvbågar i rotting.
Ljusstaken formgavs 1938 av Josef
Frank som en
symbol för fred
och vänskap.
23 procent av Sköna hems läsare
placerar Josef Frank som nummer
ett bland Sveriges formgivare. Som
god tvåa kommer Stig Lindberg
(17 procent) och tätt därefter Bruno
Mathsson (14 procent). Räknar man
in alla andra- och tredjeplaceringar vinner den svenska böjträstolens
skapare framför keramikern från
Gustavsberg. Som stark fyra finns
Ulrica Hydman-Vallien (13 procent)
och därefter placerar sig Sigvard
Bernadotte (10 procent). Ormarnas
och tulpanernas glasmästarinna är
således den enda nu levande form­
givaren på en tätplacering!
Men mönsterskaparen från Wien
klår ingen av dem!
15 i topp
Josef Frank
Stig Lindberg
Bruno Mathsson
Ulrica Hydman-Vallien
Sigvards Bernadotte
Carl Malmsten
Gunilla Lagerhem Ullberg
Torun Bülow-Hübe
Signe Persson-Melin
Gillis Lundgren
Mats Theselius
Märta Måås-Fjetterström
Hanna Werning
Designgruppen Front
Simon Gate
LÄSARRÖSTER:
OM Ulrica HydmanVallien:
” … en riktig svensk schlager, fast
i glasform.”
Anneli Larsson, Trollhättan
OM lisa bengtsson:
”Dominanta och ljuva färger i en
mix av gammalt och nytt … jag kan
inte låta bli att inspireras av
­hennes härliga blommor, tanter.”
Sofia Belcaid, Göteborg
OM hanna werning:
”Hade jag haft hennes djurtapeter
i mitt rum när jag var liten, i stället
för brungula cirklar, hade jag inte
behövt nån som löste sagor för mig.”
Hans Råman, Malmö
OM Thomas Sandell:
”Thomas Sandell tar
hem förstaplatsen
eftersom han inte
bara gör ­snygga
saker utan o
­ ckså klär
sig snyggt!”
Erik Hedenborg, Dalby
sköna hem | nr 10/2009
93
vi älskar josef frank
Åren 1941–46 bor
Josef Frank på
Man­hattan i New
York. Han tycker
stads­planen är
”snillrik i sin brutala
förenkling” och
mönstret (liksom
Vegetable tree,
nedan) är ett de
”födelsedags­
mönster” han
uppvaktade med
på Estrid Ericsons
50-årsdag 1944.
varandra, han blev chefsdesigner på firman. Deras samarbete
gick enligt historieskrivningen till på så sätt att han gjorde
allt hon bad om – och hon godtog allt han gjorde. De höll sig
till formaliteterna, fröken Ericson och professor Frank, men
blev så småningom Pepi och Estrid med varandra.
Medan hon var sval och affärsmässig, var han lekfull och
färgstark – ett vinnande koncept, och redan efter ett år
överrumplade de omvärlden med en utställning på Lilje­
valchs. Svällande inbjudande soffor med stoppade dynor
och generösa fotpallar, klädda i kretonger med fantasiblommor. Det här var något annat än funkisens asketism som
hyllats bara några år tidigare.
Men även om Frank själv fått lite lugnare livsvillkor, kröp
hoten från omvärlden närmare. När tyskarna stod på dansk
och norsk mark år 1941, beslutade paret Frank att än en
gång fly. Denna gång till New York, där Josef fått en tjänst
som föreläsare i konsthistoria och arkitektur vid New school
for social research i Greenwich village.
Men eleverna blev allt färre, kriget upptog allas tankar, och
Frank trivdes inte med undervisandet. Han ritade på olika
byggnadsprojekt som aldrig genomfördes, och skapade tygmönster som inte gick att sälja. Han och Anna levde i huvudsak på pengar som Estrid skickade. I stället började han skriva
romaner, pjäser och essäer. Han köpte ett par naturhandböck-
»Frank är Hitlers gåva till Sverige«
Journalisten Eva von Zweigbergk i sin minnesruna över Frank vid hans bortgång 1967.
er, Butterflies of America och Insects of America och utifrån
dessa började han skapa sin fantastiska mönstervärld,
ibland i ren fantasi, ibland mer verklighetsnära. På åttonde
våningen i en liten lägenhet vid 215:e gatan på Manhattan
växte mönstren fram ett efter ett. Han sände ett femtiotal
överdådiga mönster över Atlanten mitt under brinnande
världskrig, som en gåva till Estrid på hennes 50-årsdag.
Efter krigsslutet återvände paret Frank till den lilla lägenheten på Gärdet. Här skapades många av de möbler som i
dag räknas till svensk möbelkonsts höjdpunkter, och dessutom strömmade inredningsuppdragen in, bland annat från
de många ambassaderna som efter kriget skulle byggas upp
runt om i världen – Tokyo, Dublin, Bryssel och Bangkok. Alla
inreddes de av Svenskt tenn med produkter från Josef Franks
ritbord – i syfte att visa upp det genuint svenska.
Under sin yrkesverksamma period ritade han i genomsnitt en ny möbel i veckan. I dag finns närmare 2 000 ritningar av Josef Frank i Svenskt tenns arkiv, av dem är ett
sjuttiotal i produktion. Dessutom finns cirka 160 olika textilmönster i Svenskt tenns samlingar.
Kristina Wängberg-Eriksson har tecknat Franks livshistoria i boken Livsträd i krigens skugga, och i Pepis flora hans
mönsterkonst. Nu finns en ny bok färdigskriven, om Josef
Franks möbler, som väntar på utgivning.
– Frank hade en klassisk arkitektskolning, men kunde
också frångå alla regler. Hans möbler bygger ofta på det gyllene snittet, proportionerna är hemligheten för det harmoniska formspråket, säger hon.
– Frihet och fantasi är ledord för Fransk skapande. Han
var inte strikt bunden till någon särskild stil, men hade en
grund i engelskt 1700-tal, vilket han omtolkade på sitt eget
sätt. Om jag ska nämna någon favorit så blir det hans runda
soffbord i valnötsrot med små kulfötter, som gör att bordet
ser ut att sväva. Det är så trevligt att sitta vid.
Förra året fick Josef Frank en plats uppkallad efter sig i
korsningen av Rindögatan och Furusundsgatan på Gärdet i
94
Den lekfulla ”San
Franciscolampan”
visades på Golden
gate-utställningen
i San Francisco 1939.
Hortuskrukan
tillverkas i dag
endast i blått, grönt
och klarglas, av
Reijmyre.
Stockholm, i närheten av huset där han bodde.
Så visst har han något att säga oss, vi som fått kriget skildrat som en berättelse snarare än är egenupplevt. Nu lever vi
i ett nytt Europa, men arvet efter det gamla finns kvar och
Josef Franks verk och liv påminner om det.
Slutligen en av många inskickade motiveringar från vår
omröstning:
”Josef Frank rules helt enkelt, ler var gång jag får se ett
tyg sprudla eller en enkel möbel le. Tidlöst och härligt!”
skriver Jennie Spets i Ramlösa.
n
två andra
foRm­givare
vi gillar
sköna hem | nr 10/2009
vi älskar josef frank
Vi älskar också ...
Stig Lindberg
om Stig Lindberg:
Umeåfödde Stig Lindberg (1916–82)
kvalar in som god tvåa i Sköna hems
omröstning om Sveriges mest älskade
formgivare. Lekfull, glad, sprallig
tusenkonstnär som formgav porslin,
serviser, hushållsartiklar i plast,
och illustrerade många barnböcker,
bland annat Krakel Spektakel.
­Kaffe­serviserna Spisa ribb (ovan),
Berså och Adam, Eva samt Röd och
Blå Aster är i dag åter i produktion,
och nykomlingen Prunus sedan
i somras. Stor i Japan. På bilden till
vänster Blå husar.
”Stig L har en bredd, hans verk står sig över tid. Sedan är
han västerbottning.”
Ulla Johansson, Umeå
bruno
mathsson
Böjträmästaren Bruno Mathsson
(1907–88) har lärt oss att ligga när
vi ­sitter. Eller snarare att sitta organiskt. Han ägnade hela sitt yrkesverksamma liv åt att
finslipa sittkurvan. Han
konstaterade att ”man
behöver ej ha resårer och
stoppning för att uppnå bekvämlighet”, vilket han visade med
Pernilla, 1943, och med Jetson
från 1966. Det omtyckta Superellipsbordet gjorde han
i samarbete med formgivaren
Piet Hein, vars oval skissades
fram för att lösa trafikproblemen
vid Sergels torg i Stockholm.
om Bruno Mathsson:
”För hans folklighet och nytänk i det vardagliga livet!”
Tomas Lindoff, Skövde
tack för att ni röstade
50 hudvårdsset från L’Oréal Paris
har skickats ut till lika många
tävlande runt om i landet.
96