NOVEMBER 2015 – MARS 2016 - Kilden

Comments

Transcription

NOVEMBER 2015 – MARS 2016 - Kilden
NOVEMBER 2015
– MARS 2016
KUNST
BARNAS DAG MED
SYMFONIORKESTERET
LYDEN AV
STILLHET...
SOM SETTER VENNSKAP
PÅ PRØVE!
PROMP OG PRAKT
PÅ SCENEN
BREVET SOM KAN
FORANDRE JULEN
6
Nr. 1
12
6KUNST
Den internasjonale teatersuksessen
«Kunst», er en moderne klassiker og en
ustyrtelig morsom tragedie.
10 YASMINA REZA
Den franske forfatteren Yasmina
Reza (56) har skrevet skuespill som har
høstet priser over hele verden.
12 SOLO I KRISTIANSAND
Solocellist Leonardo Sesenna (33) vokste opp på vingård i Guiseppe Verdis
hjemby Busseto. Nå starter han dagen
under furukronene på Gimlekollen.
14 LYDEN AV STILLHET
Regissør Morten Borgersen tror at vårens
oppsetning av «The Sound of Music» vil
skape gjenklang i ettertankens resonanskammer.
16 I KULISSENE
Det er til sammen 222 fast ansatte i
Kilden, fra 28 nasjoner og dekker 63 ulike
yrker.
10
4
32
18
18 PROMP OG PRAKT PÅ
HOVDESCENEN
32 KLASSISK BJØRNOV
Regissør Jostein Kirkeby-Garstad er
klar for å bruke alle teaterets virkemidler for å gjenskape den luktløse prompingen.
34 BREVET SOM KAN FORANDRE
JULEN
23PAUSESNAKK
Kilden i tall. Morsomme fakta.
26 BARNAS MUSIKKDAG
Lørdag 30. januar åpner Kristiansand
Symfoniorkester alle ventiler og
inviterer barna inn i orkesterets verden.
Når du setter deg i konsertsalen
føler du at du kan senke skuldrene,
sier Hilde Øvensen.
En kald desemberdag i New York spør en
åtte år gammel jente faren sin om
julenissen finnes...
36 GUTTA I TREHUSET
29 PUBLIKUM I KILDEN
Hele Norges musikkvirtuos, entertainer og hverdagsnevrotiker, Ingrid Bjørnov, er
konferansier for «Nyttårskonserten».
Ingen sak å holde en hel barneskoleklasse i ånde i 45 minutter med
«Gutta i trehuset».
34
36
26
38 KJÆRLIGHETSBREV TIL
KOLLEKTIVTRANSPORTEN
Vår neste norgespremiere i Intimsalen
er en hyllest til menneskene vi ofte
glemmer å takke.
44 PROGRAM NOVEMBER–MARS
PRO
JU MP
LA IN
N!
AG D E R T E AT E R
PRESENTERER
DOKTOR PROKTORS
PROMPEPULVER
AV J O N E S B Ø
18.11 – 19.12
MED: JØRN-BJØRN FULLER-GEE, ELIAS HOLMEN SØRENSEN, INA MARIA BREKKE, ANNE MA USTERUD, LASSE VERMELI
YNGVE BERVEN, SONDRE KROGTOFT LARSEN, EMILIE TVERBAK. REGI & BEARBEIDELSE: JOSTEIN KIRKEBY-GARSTAD
SCENOGRAFI & KOSTYMEDESIGN: DAGNY DRAGE KLEIVA. LYSDESIGN: SHANE BURKE. LYDDESIGN: SIMEN HEFTE ENDRESEN
DRAMATISERT AV: MORTEN JOACHIM, ANE SKUMSVOLL OG IVAR NERGAARD
KILDEN TEATER- OG KONSERTHUS KILDEN.COM
LEDER 5
KILDEN
NOVEMBER 2015
– MARS 2016
Utgivelsesdag:
20. november 2015
Opplag: 55.000
UTGIVER
Kilden Teater- og Konserthus
for Sørlandet IKS
Sjølystveien 2,
4610 Kristiansand
E-post: [email protected]
kilden.com
Billettkontor:
Åpent 11–17 (12–15)
Søndag stengt
Åpner 1 time før hver
forestilling.
Telefon: 905 81 111 (fra kl. 12)
E-post: [email protected]
kilden.com
ANSVARLIG REDAKTØR
Bentein Baardson
REDAKSJON
Kilden i samarbeid med
Fundament og
Op designstudio
DESIGN OG
ART DIRECTION
Op designstudio
SKRIBENTER
Reidar Mosland
Amund Hestsveen
Kari Byklum
Birgit Amalie Nilssen
FOTO OG
ILLUSTRASJONER
Terje Drivdal Sollie
Anders Frode Marum
Amund Hestsveen
Børre Eskedahl
Sondre Holvik
Reidar Kollstad
Gabriella Souza de Melo
Anne-Lise Norheim
Thinkstock
Op designstudio
COVER
Espen Grjotheim i
rollefiguren Serge i
«Kunst». Foto Sondre Holvik
TRYKK
07 Sør
KILDENS EIERE OG
SAMARBEIDSPARTNERE
Eiere:
Kristiansand kommune
Vest-Agder fylkeskommune,
Aust-Agder fylkeskommune,
Grimstad kommune
Hovedsamarbeidspartner:
Fædrelandsvennen
Samarbeidspartnere:
Gumpen Gruppen
Elkem
Sparebanken Sør
Cultiva
KJÆRE
PUBLIKUM
Det er med glede og stolthet vi presenterer
Kildens kommende program. Vi håper at
repertoaret vil favne både by og bygd – hele
vår region, og synliggjøre vår ambisjon om
å gi et rikt og variert tilbud til et bredt og
sammensatt publikum! Tidligere har Kilden
presentert sesongene i en programbok, nå har
vi valgt å gjøre det i form av et mer påkostet
og omfattende magasin, hvor vi også får
anledning til å si noe om de mer ukjente sider
ved Kildens sammensatte drift. Her har vi
mange historier å fortelle!
Jeg vil gjerne benytte anledningen til å
takke for mine år i Kilden, den 6. januar 2016
er det fire år siden vi åpnet dørene – tiden har
gått utrolig fort. Men så har det også vært en
del å gjøre! I løpet av Kildens første driftsår har
vi gjennomført tusenvis av arrangementer og
hundretusener av publikummere har funnet
veien til Kildens rikholdige program.
Det har vært en spennende prosess å være
med på, det var knyttet store forventninger
til den nye institusjonen. Mange var også
skeptiske, prosjektet var nytt og annerledes
– fusjonen og driftsmodellen var ukjent og
uprøvd. Jeg tror alle vil være enig i at all frykt
og mistenksomhet nå er borte. Årene har vist
at Kilden har sin funksjon og misjon.
Både byggets arkitektoniske utforming
og den kunstneriske profil som ble valgt har
gjort Kilden til et samlende begrep for hele
regionen. Kilden er et regionalt og nasjonalt
signalbygg – og på innholdssiden har vi levert;
Kilden har synliggjort Agders ambisjon ved
kreativ utfoldelse, kulturell kompetanse og ikke
minst: Kunstnerisk kvalitet.
I et samlet løft har alle Kildens ansatte
skapt en arena hvor all vår menneskelige
«gjøren og laden» settes i perspektiv og under
lupen. Dette er kanskje ikke målbare verdier.
Tanker og følelser kan som kjent ikke måles
i kroner eller kilo – men vi vet at de gjør noe
med livet vårt! Og jeg tror de fleste vil være
enig i at vi har gitt publikum opplevelser som
reflekteres i Kildens visjon: Vi skal berøre og
begeistre!
Tunge kulturinstitusjoner som Kilden har
ledere på åremål, en sunn og energigivende
ordning, for ansatte så vel som publikum. Jeg
er overbevist om at Hans Antonsen vil gi nye
impulser og ny kraft til fornyet innsats. Det står
oppgaver i kø, mye kan gjøres både annerledes
og bedre. Jeg ønsker ham all mulig lykke i en
skikkelig krevende og sabla gøy jobb!
Jeg takker for årene i Kilden, og ser frem til
å nyte de fremtidige tilbud – som publikummer
og evig støttespiller.
BENTEIN BAARDSON
Adm. dir.
6
KUNST
SPILLES 20. JANUAR –28. FEBRUAR
AGDER TEATER
Teater- og Operasalen
MORSOMT
OG VELDIG
GJENKJENNELIG
NÅR KUNST
SETTER VENNSKAP
PÅ PRØVE
Den internasjonale suksessen «Kunst»,
av franske Yasmina Reza settes opp på
hovedscenen i januar. Stykket er blitt
omtalt som en ustyrtelig morsom
tragedie – og har vunnet det meste av
internasjonale teaterpriser.
KUNST
7
SONDRE KROGTOFT LARSEN,
ESPEN GRJOTHEIM OG
THOMAS JØRSTAD PETTERSEN
SPILLER TRE GODE
BARNDOMSVENNER.
NÅR DE UTFORDRES AV ET
MODERNE KUNSTVERK, SLÅR
VENNSKAPET SPREKKER.
Vi følger tre barndomsvenner. En av dem har
kjøpt et bilde for mange hundre tusen kroner
– et bilde som stort sett bare er hvitt. En av
kameratene mener kjøpet er helt tåpelig, selv
om kunstneren er verdensberømt og
salgsprisen tilsvarende høy. Tredjemann
hater krangler og har nok med sine egne
bekymringer.
Slik begynner det – og derfra og ut til
sluttapplausen hagler det med gode replikker
og situasjoner. For konflikten rundt bildet sliter
og drar i forholdet mellom de tre kompisene:
Hva er god og ekte kunst – og hva er ren
humbug og «keiserens nye klær».
«Kunst» ble uroppført i Paris i 1994, og
markerte Yasmina Rezas gjennombrudd som
dramatiker. I 1997 ble stykket en suksess på
Nationaltheatrets Hovedscene, og i 2011 på
Nationaltheatrets Amfiscene. Stykket har også
hatt stor suksess på Broadway i New York og
vant i 1998 en høythengende Tony Award.
>>>
8
KUNST
MUSIKALSTJERNENS
NYE ROLLE
ESPEN GRJOTHEIM (1976)
Født i 1976 i Bodø, oppvokst i Grimstad,
nå bosatt på Hasle i Oslo.
Espen har hatt hovedroller i flere av de aller
største musikaloppsetningene i Norge, bl.a
«Mamma Mia», «We will rock you», «Chess»,
«Fame», «Jesus Christ Superstar» og
«Les Misérables».
Han har også medvirket i flere forestillinger
utenfor Norge, både i Tyskland og Storbritannia.
Senest fikk han strålende mottakelse for sin
tolkning av Amy Winehouse i teaterkonserten
«27 the Club». Han er kjent som vokalist i Secret
Garden, og mange husker ham nok også fra
programmer som Stjernekamp, Beat for beat,
Allsang på grensen og ikke minst den aller
første sesongen av Idol. I 2015 ble han
nominert til årets Norsk Musikkteaterpris.
Espen Grjotheim er en av våre mest bejublede
musikalstjerner. Nå går han på alle måter inn
i en ny rolle: I Agder Teaters «Kunst» må han
klare seg uten støtten fra musikk. Nå er han
kun skuespiller. Men gjett om han gleder seg!
– Jeg er alltid åpen for å kaste meg ut i noe
nytt, sier Espen Grjotheim og understreker at
det å være skuespiller med og uten sang dreier
seg om det samme – å formidle noe troverdig
fra scenen.
Espen har fått rollen som «Serge» – den
kunstinteresserte som kjøper et dyrt, men
spesielt moderne maleri og med det får frem
mange og sterke reaksjoner fra sine to beste
venner.
– Jeg har ikke gjort så mye som er rent
teater før, uten musikk. Derfor var det veldig
hyggelig å bli spurt om å ta denne rollen i
Agder Teaters 2016-oppsetning, forteller han.
– Jeg liker å uttrykke meg på scenen, og er
opptatt av formidling og tekst – og ikke så mye
av hvilken form jeg gjør det i. Det viktige er å
skape troverdige karakterer som berører og
engasjerer. Derfor er det for meg en naturlig
sammenheng med det jeg holder på med, når
jeg i tillegg til musikaler nå også skal spille
denne typen teater.
Espen Grjotheim har allerede bevist sin
mangfoldighet mange ganger for publikum.
Noen mente han var for ung til å spille
den etter hvert gamle Jean Valjean i «Les
Misérables». Alle som opplevde ham på teaterscenen i Kilden vet hvor ubegrunnet den
skepsisen var. Hans siste store utfordring var
hans første kvinnerolle, som Amy Winehouse
for Brageteatret i Drammen. En oppgave Espen
løste musikalsk og scenisk med bravur, ikledd
høye hæler og trangt skjørt.
¬Som scenekunstner ønsker ikke Espen
å bli plassert i noen kategori. – Jeg vil gjerne
kaste meg ut i noe folk ikke har forventet av
meg, forklarer han engasjert.
ESPEN HAR FÅTT ROLLEN SOM SERGE
– DEN KUNSTINTERESSERTE LEGEN SOM KJØPER
ET DYRT, OG SPESIELT MODERNE MALERI.
Stykket han nå blir en del av i Agder Teaters
regi engasjerer ham også. Han kjenner seg
igjen i venneflokken på scenen.
– Jeg er en del av et gammelt trekløver
med gutter som har holdt sammen i alle år
siden ungdomstida i Grimstad. Det hender
jeg lurer på hvorfor vi fortsatt går sammen.
Vi har jo utviklet oss i ulike retninger, men har
uansett med oss en felles historie, forklarer
Espen Grjotheim og understreker at hans egen
vennetrio ikke har opplevd like store konflikter
som de tre han er med på å fremstille på
scenen.
– Jeg kjenner jo igjen typene. Men privat
er jeg ikke den karakteren jeg fremstiller i
stykket. Jeg er mer diplomatisk og er nok heller
han som vil unngå konfliktene. Men samtidig
kjenner jeg meg igjen i den kunstinteresserte
«Serge». Jeg er vokst opp i et kunstinteressert
hjem og er åpen for ulike former og uttrykk.
Men jeg må samtidig innrømme at jeg er litt
allergisk mot jåleri og kunstsnobberi. Jeg får
piggene ut når jeg møter noe sånt, selv om jeg
liker innholdet i kunsten som blir fremstilt. Det
er kanskje derfor jeg heller aldri klarer å kalle
meg selv en «kunstner». Jeg vil helst være den
som først og fremst gjør et godt håndverk. Så
jeg ville nok sett på Serge som vel svulstig hvis
jeg hadde møtt ham i virkeligheten, forteller
Espen Grjotheim, og innrømmer at han også
syntes tittelen på Yasmina Rezas stykke virket
pretensiøst da han møtte det første gang.
– Jeg visste ikke hva «Kunst» inneholdt, så
bare på tittelen. Men nå har jeg lært at dette
ikke først og fremst handler om et maleri.
Det handler om prosessen rundt, om alt som
skjer når en stikker hull på ballongen – alt som
kommer ut og frem. Og det er spennende.
Maleriet og kunstdebatten er bare et verktøy
for å nå inn til noe dypere i dette stykket, sier
Espen Grjotheim, som er inne i en svært travel
periode i karrieren. Noe han mener kona og
barna hjemme i Oslo gjerne skriver under på.
– De har nok fått se litt for lite til meg i det
siste.
Like før han startet på de første prøvene
med «Kunst» i høst kom han nemlig fra Kina.
Der var han med på konserter der kinesiske og
norske sangere og artister møttes til et felles
uttrykk. Et opplegg som var akkurat så dristig
og utfordrende at det passet den mangfoldige
og aktive 39-åringen fra Grimstad.
>>>
KUNST 9
“JEG VILLE NOK
SETT PÅ SERGE
SOM VEL SVULSTIG
HVIS JEG HADDE
MØTT HAM I
VIRKELIGHETEN.
TEKST KILDEN FOTO SONDRE HOLVIK
10 KUNST
GJENNOM FLERE TIÅR HAR DEN FRANSKE FORFATTEREN YASMINA REZA (56) SKREVET
SKUESPILL SOM HAR HØSTET BERØMMELSE OG PRISER OVER HELE VERDEN.
KUNST 11
“JEG SÅ KUNST
FOR FØRSTE GANG
I AUSTRALIA I 1998.
ETTERPÅ LO JEG
I OVER EN TIME.
SAMMENHENGENDE.
PRISBELØNNET
OG OVERSATT TIL
30 SPRÅK
Gjennom flere tiår har den franske
skuespilleren og dramatikeren Yasmina
Reza (56) skrevet skuespill som har høstet
berømmelse og priser over hele verden. Nå
settes hennes verdenssuksess «Kunst» opp av
Agder Teater.
– Å skrive er veldig profetisk. Når du er
tyve, vet du allerede alt du trenger å vite. Du
trenger ikke å ha erfart livet for å skrive om
det. Det er et intuitivt fenomen som nesten
tangerer klarsynthet. Jeg snakker ikke bare for
meg selv, mange andre forfattere har hatt den
samme opplevelsen.
Ordene fra henne falt under et intervju med
det velrennomerte litterære tidsskriftet The
Paris Review i februar i år. Yasmina Reza gir
sjelden intervjuer, hun liker ikke å promotere
seg selv. Det trenger hun heller ikke. Stykkene
hennes settes opp på teaterscener over hele
verden.
Hun er født og oppvokst i en kunstnerisk
familie i Paris, faren var en jødisk-iransk
ingeniør, forretningsmann og pianist. Hennes
mor, også av jødisk avstamming, var en
talentfull, ungarsk fiolinist. Reza studerte
ved Université Paris X, Nanterre, så drama
ved L’École Internationale de Théâtre
Jacques Lecoq, før hun begynte å jobbe som
skuespiller, deretter dramatiker.
Etter at hennes første skuespill,
«Conversations après un enterrement»,
(«Samtaler etter en begravelse»), ble tildelt
Molière-prisen i 1987, og hennes andre,
«La Traversée de l’hiver», («Gjennom
vinteren») mottok Molière-prisen for beste
studentoppsetning, såkalt fringe production,
har prisdrysset og produksjonen fortsatt. I
tillegg til karrieren som skribent og skuespiller,
både for scene og film, har Reza syv romaner
på samvittigheten. Den siste, «Lykkelige er de
lykkelige», ble utgitt i 2013.
Agder Teater setter nå opp hennes tredje
stykke. «Kunst» hadde premiere i Paris i 1994,
og for dette kammerspillet ble hun tilgodesett
fire år senere med både Molière-pris, Tony
Award, Evening Standard Award, «Best play»
av New York Drama Critics’ Cirle og Laurence
Olivier Award for beste nye komedie. Det er
siden blitt oversatt til over 30 språk.
– Menneskelig drama består ikke av store,
tragiske skismaer. For det meste er det fullt av
detaljer, små skraper, rynker, mikro-hendelser,
som til sammen utgjør vår livskamp. Gjennom
å skrive gis jeg muligheten til å leve andres liv,
sier Reza.
– Publikum omfavner ektheten i
situasjonene Reza plasserer sine karakterer
i. Alle har opplevd lignende påkjenninger
og anstrengelser. Det er gjenkjennelsens
komedie, og publikum elsker det, sier
Christopher Hampton i et intervju med France
Magazine. Hampton har mye av æren for at
Rezas verker har blitt satt opp verden over.
Han har til nå oversatt fire av Rezas skuespill til
engelsk.
Hampton mottok for øvrig Oscar i 1989 for
beste manus til «Dangerous Liaisons» («Farlige
forbindelser») med blant andre Glenn Close,
og han har samarbeidet med Yasmina Reza i
femten år.
Da Hampton så «Kunst» for første gang i
Paris for 20 år siden, ble han så opprømt at han
ba agenten sin undersøke muligheten for å få
stykket oversatt til engelsk. Overraskelsen var
stor da han fikk til svar at Sean Connery hadde
kjøpt rettighetene etter at hans franske kone
Micheline hadde overvært en forestilling og
lovprist Rezas verk. Connery ringte tilbake og
ba Hampton om å oversette det.
– Jeg vil påstå at «Kunst» har bidratt til en
forandring i folks teatervaner. Publikum elsker
intensiteten i en oppsetning som varer i 90
minutter, uten pause, sier Hampton.
TEATERSJEFENS
ANBEFALING
– Har du en film du kan se om og om igjen? Eller
en bok du ikke klarer å gi videre etter du har lest
den ut – igjen? Fordi du vet at du bare må lese
den om igjen enda en gang en dag.
– For meg er «Kunst» teaterstykket jeg tar
frem igjen og igjen. Når jeg synes livet er litt kjipt.
Eller når jeg vil feire at alt er skikkelig bra. «Kunst»
er en gammel venn. Og likevel overrasker stykket
meg fremdeles. Hver gang.
– Jeg så «Kunst» for første gang i Australia
i 1998. Etterpå sto jeg på en bro blant
eukalyptustrær og papegøyer og lo i over en time.
Sammenhengende. Jeg klarte bare ikke å slutte.
Siden har jeg møtt teksten på både scene og
papir mange ganger. Den får meg alltid til å le. Og
når jeg ler, er det lettere å være åpen for tankene
forfatteren vil sette i gang.
– Scenografen vår kaller stykket for en «jævlig
morsom tragedie». Det er en god beskrivelse.
Noe av det fantastiske med dette stykket som har
gått sin seiersgang verden over, er nettopp det
at forfatteren sier hun har skrevet en tragedie –
mens publikum ikke klarer å slutte å le.
– Når jeg lurer på hvorfor jeg egentlig jobber
med teater, leser jeg «Kunst». And suddenly it all
makes sense… Teatret. Menneskene. Livet.
– Så hvis noen spør hvorfor Kilden setter opp
«Kunst», er altså svaret enkelt: Fordi alle som ikke
har sett Yasmina Rezas juvel av et stykke, må få
se det. Og for at alle vi som har sett det, skal få se
det én gang til. Resten må vi snakke om når du
har sett stykket.
Birgit Amalie Nilssen
“KUNST HAR
BIDRATT TIL EN
FORANDRING I FOLKS
TEATERVANER.
TEKST AMUND HESTSVEEN FOTO PRESSEFOTO
12
BAK
SCENEN MED
LEONARDO
SESENNA
13
SOLO I KRS
Solocellist Leonardo
Sesenna (33) vokste opp
på vingård i Guiseppe
Verdis hjemby Busseto.
Nå starter han dagen
under furukronene på
Gimlekollen.
– Det er ikke så veldig annerledes, egentlig.
Etter at vi er ferdig med dagens prøver i Kilden,
velger jeg ofte å spasere hjem i stedet for å ta
bussen, og bare nyte naturen, sier Leonardo
Sesenna, og sammenlikner det med roen han
kjenner når han er hjemme på farens vingård
i Italia. Behovet for avkobling har han alltid
funnet hjemme på gården, mellom vinrankene
i Busseto – nå søker han den samme nærheten
til naturen under rusleturer på Odderøya.
Sesenna er en av to fast ansatte
solocellister i Kristiansand Symfoniorkester, og
har vært det siden februar 2015. Audition fant
sted tilbake i juni 2014, deretter ble han valgt
ut som én av to cellister som orkesteret ville
prøve ut. I november fikk han beskjed om at
det var Leonardo KSO ønsket seg.
– Da kom jeg fra Kuopio Symfoniorkester,
som ligger midt i Finland. Før det har han spilt
i orkestre og ensembler i Italia, i Tampere
og i London, blant annet for BBC. Han har
studert under store cellister som amerikanske
Marianne Chen og russiske Natalia Gutman.
Det er blitt studier i byer som Firenze og
Modena. Nå har han gjennomlevd alle fire
årstider på Sørlandet, og er i ferd med å bli
akklimatisert kristiansander. – Det er fantastisk
å bo her ved kysten. Endelig gjør jeg det, sier
han.
Leonardo forteller at kimen til hans karriere
som cellist nok har mye med moren å gjøre.
– Mamma er opprinnelig fra Ungarn. Hun spilte
fiolin, og kunne nok vært profesjonell musiker.
Hver gang hun spilte de høye tonene skrek
og ropte jeg, og holdt meg for ørene. Jeg var
bare halvannet år da jeg første gang satte
pekefingeren rett på celloene og kontrabassen
på en tv-sendt konsert. «Der.» De mørke tonene
likte jeg åpenbart bedre, sier Leonardo, og
trekker på smilebåndet. I dag er celloen like
viktig for ham som om det var en arm på
kroppen.
For etter hvert ble det cellotimer – og
korsang. Fra han var åtte–ni til han var fjorten
var han med som sanger i et barnekor i
Piacenza, nabobyen.
– Vi reiste over hele Europa og holdt
konserter, bare dirigenten og oss barna. I buss.
Ikke sjelden var hele koret på turné i dagevis,
både i Tyskland og Frankrike. Uten foreldre.
Det var i løpet av disse årene at Leonardo
utviklet et symbiotisk forhold til musikk og
det å skape musikk sammen med andre,
forteller han. Det var en forberedelse til livet
som musiker i symfoniorkester, der man må
påregne å flytte kloden rundt for å kunne
livnære seg. – De andre barna sto i kø foran
telefonkiosken for å ringe hjem til mamma. Jeg
var nok den eneste som gikk blid og lykkelig
omkring, og ikke engang som niåring følte jeg
den store hjemlengselen.
Moren hans hadde nemlig instruert ham
før turene og sagt: «Ring meg bare hvis du har
problemer. Hvis ikke, ses vi når du kommer
hjem.»
Tankene hans går ofte tilbake til vingården
som har vært i slekten i generasjoner. I sommer
var han hjemme i en måned og vel så det.
Lange kvelder i hagen med familie og venner,
vin og steinovnspizza, hjem til gården og
døsent landsbyliv. – Min eldste bror er ingeniør,
og har ingen planer om å overta. Heller ikke
min søster, som er 25 nå. Jeg tenker ofte at
jeg må be min far om å skrive en bok, om alle
hemmelighetene han sitter på, for han er en
utrolig dyktig vinbonde. Men vi er liksom ikke
i Piemonte, det har vært tøft å overleve for
familien min, og jeg måtte selv ta spillejobber
fra jeg var 16 år for å klare meg, forteller han.
– Du kan virkelig føle at Verdi fortsatt er
tilstede i Busseto, når du går omkring i gatene
der, sier han.
– Beethoven, Mozart, de var utelukkende
musikere. Men Verdi var mye mer enn det.
Han var i tillegg bonde, gartner, kokk, han
hadde mold under fingerneglene. Levde
tett på jorda og naturen. Jeg tror han skapte
så vakker musikk nettopp fordi han evnet å
bruke alle disse ulike erfaringene og samle
dem i musikken. – Når du vokser opp med
naturelementene og ser din egen far slåss
mot dem, i år da avlingene svikter, da gjør du
deg noen tanker om hvem vi som mennesker
er. Vi har ikke noe å stille opp med mot
naturen, naturen vinner alltid. Det gjør deg
ydmyk.
Og ydmykhet føler Sesenna også når han
står overfor partiturer skrevet av de store
mesterne.
– Spiller vi Beethoven neste konsert, starter
arbeidsdagen min med å hilse på Beethoven,
sitte for meg selv, bli kjent med ham. Lytte til
hva han kan ha ment og tenkt når han skrev
stykket. Deretter går jeg inn for å øve, for å yte
komponisten rettferdighet.
Han forteller om paradigmeskifter i
dirigentstil før og nå, at dirigentene kanskje
er mindre diktatoriske enn før, at man lytter
mer til hverandre, men at tolkning av verk
likevel gjøres best innenfor strenge rammer.
På 1800-tallet vokste det fram en tradisjon
for å improvisere under fremførelsen av store
operaverk, og en rekke historiske feil er gjort i
nedtegnelsene, forteller Leonardo.
– Verdi skrev en gang i et brev: «Spill
nøyaktig slik jeg skrev det». Det betyr ikke
at jeg ikke kan finne stor frihet i min egen
tolkning av verket. Men det er en grunn til
at det er skrevet som det er. Vi må finne
tolkningen sammen, alle i orkesteret. I andre
yrker har man sin egen kontorpult på jobb. Vi
sitter så tett sammen at vi nesten puster for
hverandre. Jeg tenker at jeg er en liten del av
noe større som musiker i orkesteret, og det er
noe av det som gjør dette så spennende. Vi er
en organisme. En hel liten vingård.
Og Leonardo selv ser ikke bort fra at det
kanskje kan bli vinbonde av ham på sikt.
– Fortsetter klimaendringene i den
retningen vi ser nå, kan det kanskje la seg
gjøre å dyrke vindruer i Kristiansand en gang
i fremtiden. Kanskje på Gimlekollen? sier han
spøkefullt.
Han har kanskje slått seg til ro med at han
blir her en stund, i KSO. Har han rukket å finne
seg en kjæreste her i byen?
– Nei. Jeg er solo.
“HVER GANG HUN
SPILTE DE HØYE
TONENE SKREK
OG ROPTE JEG, OG
HOLDT MEG FOR
ØRENE.
TEKST AMUND HESTSVEEN FOTO KILDEN
14
THE SOUND OF MUSIC
SPILLES 9. APRIL – 17. JUNI
AGDER TEATER
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
Teater- og Operasalen
LYDEN AV
STILLHET
“HVA HADDE
FRAVÆRET AV
KUNST, KULTUR
OG TONER GJORT
MED OSS?
– DET ER EN VELDIG INTERESSANT TITTEL. SNEDIG. LYDEN AV MUSIKK, SIER DEN TIDLIGERE
TEATERSJEFEN, SKUESPILLEREN, FORFATTEREN OG INSTRUKTØREN MORTEN BORGERSEN.
15
– Vi må vekke behov
folk ikke tror de har, sier
Morten Borgersen, som
tror at vårens oppsetning
av «The Sound of Music»
i Kilden vil skape
gjenklang i ettertankens
resonanskammer.
– Det er en veldig interessant tittel.
Snedig. Lyden av musikk, sier den tidligere
teatersjefen, skuespilleren, forfatteren
og instruktøren Morten Borgersen (65).
Borgersen er bærer av et solid stykke norsk
scenekunsthistorie, en teatersjel tilhogd
gjennom tiårene før massemediene nådde
frem som konkurrenter til scenekunsten. Han
har vært teatersjef ved Den Nasjonale Scene
i Bergen og Teatret Vårt i Molde, hatt flere
sentrale roller som skuespiller og har vært
instruktør på et utall av landets scener siden
midten av 80-tallet.
– Tenk om vi ikke hadde kunnet velge å
høre musikk. Hva hadde det gjort med oss?
Fraværet av kunst, kultur og toner? Slik har de
det i familien Von Trapp, når Maria kommer
inn i bildet, sier mannen som skal regissere
vårens store oppsetning i Kilden, «The Sound
of Music».
Han har ruslet gjennom parken og sparket
blader med skotuppene mens høstsola har
holdt et kjærkomment gjestespill i trekronene.
Nynnet på flere av de kjente melodiene
og tekstene signert musikalkomponistene
Rodgers og Hammerstein. Så, kaffe. I løpet
av ettermiddagen er det nå nærmest grodd
frem en lydskog av klirring av kaffekopper,
lyse og mørke stemmer, stoler som flyttes,
gledesscener ved nabobordene over gjensynet
med kjære venner. I stedet for å la seg
distrahere, blir Borgersen roligere, og blikket
stadig mer inntrengende. Mildt og vennlig,
men samtidig fastspikrende.
– Nonnen Maria blir en del av kapteinen og
barnas liv, først som guvernante. Hun kommer
til et hjem med denne mannen som har mistet
sin kone og har kastet seg inn i arbeid og andre
ytre ting, og som lar barna seile sin egen sjø.
Så lenge de går på rekke, er alt greit. All musikk
er borte, og sånn skal det være. Ingenting skal
minne kapteinen om lykke og kjærlighet. Så
gjeninnfører hun musikken og bruker den til å
kommunisere med dem. Fortelle hvem de er.
Borgersen lar stillheten synke inn,
grubler over dette scenariet. Over tittelen
som har bergtatt den erfarne teatermannen,
over det som er blitt hele grunnen til å ville
fortelle historien. Nå er tittelen blitt tema, og
relasjonene i historien har fenget ham. Han vil
noe med dette, nevene hans knyttes, hendene
griper tak i materie i luften, fingrene spiles ut.
Øynene gløder.
Han er for øyeblikket på vei til Frankrike for
å fullføre sin tredje roman, før han for alvor skal
gå løs på regioppgaven han er hentet til Kilden
for å gjøre.
– Klarer du å underholde og samtidig
fortelle noe vettugt, er du i mål med
oppgaven når du setter opp en stor musikal
som «The Sound of Music». Dette sjiktet er
jo på en måte selve legemliggjøringen av
underholdningsteateret. Jeg kan imidlertid
ikke bare lage Broadway-glitter, det må være
en klang under der et sted, som betyr noe.
Som vil fortelle noe.
– Det er noe med tidsperioden som er
bakteppet for denne musikalen. Den gryende
nazismen, i et land der mange velger å ikke ta
det inn over seg, og heller tenker; la oss nå ha
det litt hyggelig. Og så smeller det.
Familien Von Trapp blir reelt sett
flyktninger. Historien er basert på historiske
fakta, og de kom seg unna nazistene og endte
til slutt i Amerika. Kaptein Von Trapp skjønte
at han enten måtte samarbeide med tyskerne
eller komme seg unna.
– Jeg har ikke lyst til å underslå de
konfliktene. Dette er jo en historie som handler
om mennesker som har dilemmaer, og som må
løse dem. Her ligger dramatikken.
Borgersen snakker seg varm om de
scenografiske virkemidlene som skal ta
publikum fra det lettere til det tyngre, fra et
alpelandskap til et stadig tettere og mørkere
scenario.
Det sporer ham over på teateret og dets
rolle, at det ligger et åpenbart samfunnsansvar
der som kulturformidler. Og om vi kanskje står
ved terskelen til en ny vår for teateret?
– Behovene for inntrykkene som teateret
og annen kunst kan gi oss er der. Hos alle.
Men det er nok ikke alltid vi er klar over at
de finnes. Vi må vekke behov folk ikke tror
de har, sier han. Og snurrer kaffekoppen
ettertenksomt rundt på skålen. For første
gang under samtalen hviler han blikket mot et
følge ved nabobordet. Han lar seg fascinere av
relasjonene, samtalene. Han er en samler, og
samler på inntrykk. De kraftige nevene griper
tak i notatene, samler dem og legger dem vekk
igjen.
– Som regel må man i dagens
teateroppsetninger krangle seg til fire-fem
musikere. Under «The Sound of Music» i Kilden
får vi femti symfonikere i orkestergraven, fullt
ensemble på scenen, scenografi og teknologi
i verdensklasse. Det hviler et kjempeansvar på
oss som setter det opp.
Borgersen tar nytt ladegrep.
– Det er ikke noe galt i å underholde. Men
vi kan ikke forvente at folk skal marsjere i rekke
og rad til teateret hvis vi ikke har noe viktig
å fortelle dem og klarer å formidle det på en
måte som gjør at de sitter igjen med et «Hm.
Det der var..»
Han leter etter riktig ord for å fullføre
setningen til publikummeren han gestalter.
Prøver seg fram. Lander på «tankevekkende.»
– Du finner det i kunsten, teateret,
musikken. Det er noe i møtet vårt med disse
kulturuttrykkene som gjør at vi kommer i
kontakt med noe i oss selv, at vi får kontakt
med dem vi skal. At vi lar oss overraske og
inspirere. Bare lyden av musikk alene. Tenk
hvis vi var forhindret fra den.
“UNDER THE SOUND OF MUSIC
FÅR VI FEMTI SYMFONIKERE
I ORKESTERGRAVEN, FULLT
ENSEMBLE PÅ SCENEN,
SCENOGRAFI OG TEKNOLOGI
I VERDENSKLASSE.
TEKST OG FOTO AMUND HESTSVEEN
16
AVDELINGSLEDER FOR REKVISITT
PERNILLE USTERUD-SVENDSEN
Hva jeg gjør kommer helt an på hvilke stykker vi
jobber med. Akkurat nå er det «Doktor Proktor»,
hvor jeg har ansvar for rekvisitter. Alle på avdelingen
jobber intenst med dette stykket for tiden. Vi har
også jobbet med forestillingene «Spor», «Snehvit» og
«Kunst» samtidig. Så det er ikke bare én oppgave om
gangen, her er det mye som skal lages.
Det gode med å jobbe her er at en kan være
kreativ, løse problemer og bygge opp fine ting. Det
gjør at jeg trives og synes jeg har en kjempegøy
jobb. Jeg er utdannet billedkunstner, og kunst er min
lidenskap.
I KULISSENE
LEDER FOR MASKE- OG
PARYKKSEKSJONEN
HELGA SYNNØVE FLATELAND
Akkurat nå holder jeg på å lage parykken
til Bulle i «Doktor Proktor». Ellers dreier
arbeidsdagen min seg mye om sminke og hår.
På fritiden min bruker jeg en del tid på å kjøre
sønnen vår på fotball og følge ham opp. Jeg
leser også mye bøker. Det er faktisk noe av det
beste jeg vet.
Det er til sammen 222 fast ansatte i Kilden, 192 årsverk.
De kommer fra 28 nasjoner og dekker 63 yrker fordelt på
svært ulike felt: Musiker, snekker, økonom, skuespiller, servitør,
vakt, maler, tekniker, maskør, renholder, kjøkkensjef, rørlegger,
arkivar, inspisient, påkleder, rekvisitør, kostymesyer, elektriker,
scenograf, dirigent, dukkespiller, fotograf, smed og selger er
bare noen av yrkene du finner blant de ansatte i Kilden.
17
REKVISITØR
NADIA LIV ESKEDAHL
I høst har mye av tiden gått til «Gutta i
trehuset» og «Doktor Proktor». Når kostymesyer er ferdig med antrekkene, tar jeg over.
Jeg skal blant annet farge klærne riktig, legge
på «slitasje» og svetteflekker. For skal en
jakke virke som den er fra 1800-tallet, må det
ses på den at den er så gammel. Jeg husker
en gang jeg måtte lekesloss mye med en av
skuespillerne for å finne ut hvor slitemerkene
på klærne blir etter mye slossing. Det var jo litt
artig.
Ellers er jeg veldig glad i å lese bøker og å
gå på kunstutstillinger. Nylig var jeg på kunstuke i København, og ofte blir det moderne
kunst jeg helst ser på. Jeg har også siden 2002
drevet mitt eget klesmerke. Men jeg har ikke så
mye tid til det i uka, fordi jeg er ganske sliten
etter en lang arbeidsdag i Kilden. Men når
jeg har tid, designer og syr jeg fortsatt noe.
Silketrykk blir det egentlig mye av, det er kult å
jobbe med.
BILLETTSELGER
LIV WENKE M. TAMBINI
SERVITØR
AYMAN AL-MASRI
Jeg begynte på Kilden i 2012. Jeg jobber som
servitør i Kafé Kast Loss. Vi tilbyr en à la carte
meny til dem som ønsker å spise før forestilling
eller til lunsj.
Når jeg har fri, trives jeg med å ta våre to
barn ut på tur. Leke sammen med dem, tegne,
spille fotball og gå en tur til byen. Noen ganger
reiser vi av sted med danskebåten for å gå i
sommerland eller handle litt i Ålborg. Familien
min er veldig viktig for meg.
Det er kjempegøy å jobbe i Kilden. Jeg har
vært med helt fra starten av, møter masse
mennesker og kan fortelle dem om alt det
artige som skjer på huset. Vi er jo veldig stolte
av alle forestillingene vi har, noe kundene også
er opptatt av. Så min jobb handler mye om
informasjon ut til kunden. Når det er så mye
forskjellig som skjer her på huset, er det viktig
å fortelle om dette.
Når jeg er hjemme blir det mye å være
sammen med barn og barnebarn. Vi har hytte i
Søgne og på Hovden, så hyttelivet er topp. Det
aller beste er likevel å reise, selvsagt til varme
strøk.
18
DOKTOR PROKTORS PROMPEPULVER
SPILLES 18. NOVEMBER–19. DESEMBER
AGDER TEATER
Teater- og Operasalen
Stykket bygger på Jo Nesbøs første barnebok i serien
om Doktor Proktor, og passer for barn fra 5 år.
REGISSØR JOSTEIN KIRKEBY-GARSTAD LØFTER ELIAS HOLMEN SØRENSEN
FREM I HOVEDROLLEN SOM BULLE. MED GOD HJELP AV MAGISKE MASKINER
OG ET UTROLIG EFFEKTIVT PROMPEPULVER.
TAR PROMPEN
PÅ ALVOR
19
ELIAS HOLMEN SØRENSEN UNDER PRØVESPILLING.
– Mitt mantra for forestillingen er: ta prompen på alvor!
Regissør Jostein Kirkeby-Garstad er klar for å bruke alle teaterets
virkemidler og all den sceniske magien, for å gjenskape den
luktløse prompingen, fisingen og fjertingen i Jo Nesbøs populære
barnebøker. Og han har fått sin favoritt til rollen som Bulle.
Jostein Kirkeby-Garstad har gjort det til
levebrød å glede barn. Hans versjoner av
musikalene «Annie» og «Pippi» har tatt både
hovedstad og småbyer med storm. Han har
fortryllet små og store med Disney-musikalen
«Skjønnheten og Udyret». Og i Dyreparken
gleder han stadig nye publikummere med både
«Herlig Land» og «Hakkebakkeskogen».
Når Kilden og Agder Teater skulle skape
Doktor Proktors ville univers på hovedscenen,
kunne ikke teatersjefen tenke seg en annen
regissør. Heldigvis er Jostein glad i Sørlandet.
Heldigvis sa han ja. Og heldigvis er han i
ferd med å lage sin morsomste produksjon
noensinne.
Ofte snakker regissører dypt og inderlig
om alvoret som ligger bak humoren i en
produksjon. Det kunne Jostein også gjort. For
i Kanonveien der Bulle, Lise og Doktor Proktor
bor, må både barn og voksne forholde seg
både til livets mørke og lyse sider – slik vi alle
må. Her er det barn som mobber, mødre som
“Å FÅ FOLK TIL Å LE,
ER EN KREVENDE
KUNSTART.
gir blaffen, fedre som har det for travelt og
søsken som er så pyton som bare søsken kan
være. Men midt oppe i alt sammen, formes
usannsynlige vennskap. Vennskap som gjør
at en rødhåret gutt kan klare hva som helst –
uansett hvor liten han er. Alvorlig nok.
Når regissør Kirkeby-Garstad skal snakke
om stykket, velger han et annet fokus enn
alvoret i forestillingen. Det tar vare på seg selv.
Det er humoren som må jobbes med. Å få folk
til å le er en krevende kunstart.
Vi tar Norges mest aktuelle forteller, han
som selger mest bøker, og gjør teater av denne
fantastiske barneboka hans. Vi skal bruke pyro,
lys, lyd og andre sceniske effekter for fysisk
og teknisk å få frem det alle barn ler og fniser
av med promping, forklarer Kirkeby-Garstad,
vel vitende om at mange barnebøker også
analyseres og tolkes i forhold til sin tid.
Ja, det kan man gjøre med Astrid Lindgren
og andre forfattere i ettertid, men det er ikke
min jobb med Jo Nesbø nå. Han har skapt et
fantastisk nabounivers i sine barnebøker, på
mange måter lik det Roald Dahl har gjort. Vår
jobb er å klare å lage gode bilder av dette,
sier regissøren, som bygger mye rundt Elias
Holmen Sørensen i rollen som Bulle.
Jeg kunne ikke se for meg noen andre i den
rollen, og jobbet mye for å få ham med. Nesbø
skriver på en måte med flere hovedpersoner,
men i min versjon er det bare én – Bulle. Og jeg
har fått den jeg ville i den rollen, sier Jostein
Kirkeby-Garstad.
Han er den fjerde regissøren som gir liv
til Nesbøs fabelfigurer. Arild Fröhlich har
regissert to filmer, Morten Joachim regisserte
den for Riksteatret og Kjersti Elvik hadde
teaterregien på Nationaltheatret.
>>>
20 DOKTOR PROKTORS PROMPEPULVER
“HAR DU ROMPE
– KAN DU PROMPE!
ELIAS BLIR BULLE. MAKEUPARTIST HELGA SYNNØVE FLATELAND
SØRGER FOR AT BULLES FREGNER KOMMER PÅ PLASS.
IKKE GREIT Å HA DET SOM BULLE!
Bulle er en mer komplisert type enn han først
kan virke som. Det sier Elias Holmen Sørensen,
som har fått rollen som den lille, men kvikke og
svært problemløsende Bulle.
Bulle og nabojenta Lise møter Doktor
Proktor, og blir kjent med hans fantastiske
pulvere som kan lage ikke-luktende, men
høytsmellende promper så sterke at de kan
sende deg høyt til værs.
Elias Holmen Sørensen har mye godt å si
om den litt for kortvokste Bulle.
– Det er slett ikke lett å være ham. Som
Bulle forteller i stykket så har han bodd i alle
landets fylker. Han har fartet rundt uten far,
og med en forvirret mor og en sur søster som
absolutt har sitt å stri med. Men Bulle ordner
opp. Det er et mye større indre liv i ham enn
jeg så første gang jeg leste bøkene. Han er
ikke noen todimensjonal snurrebass, en Mikke
Mus i Andeby. Bulle lever her og nå i vår tid,
i vår verden, sier 28-åringen som gikk ut fra
Teaterhøgskolen for to år siden.
Nå var han regissørens absolutte førstevalg
til en rolle han er blitt spurt om å spille
tidligere, men ikke har sagt ja til før nå – i
Agder Teaters oppsetning.
BULLE (ELIAS) TESTER PROMPEPULVERET.
DOKTOR PROKTORS PROMPEPULVER 21
les også:
«En svært underholdende
historie …»
hilde bjørhovde,
aftenposten
«En av de morsomste
barnebøkene jeg noensinne
har lest …»
vinski (finland)
«… triumferer med sine
presiseringer. Det er en glede
at Nesbø er en kombinasjon
av det groteske og det
humoristiske.»
En historie om verdien av vennskap.
www.aschehoug.no
isbn 978-82-03-24960-0
Design: Blæst | Terese Moe Leiner
Illustrasjoner: Per Dybvig
expressen (sverige)
Doktor Proktor
– nå i 22 lanD!
foto: cato lein
1
DOKTOR PROKTORs PROMPEPULVER
«En heidundrende promp.»
moten abrahamsen, vg
Det var en gang en nydelig prinsesse som bodde i et
slott omgitt av en enorm hage med de vakreste roser
og orkidéer.
Men det er en helt annen historie.
Denne derimot, handler om promping.
Ikke sånne små smygere du lurer ut uten at
noen merker det. Neida. Her snakker vi kanonsmell,
promper som brenner hull i buksa og sender små
gutter ut i verdensrommet – og tilbake igjen. Og
så handler det litt om onde tvillinger, mongolske
vannrotter, lange karamellpuddinger og enda lengre
kvelerslanger. Men aller mest handler det om hva
som skjer når knøttlille Bulle med ildrødt hår flytter
inn i Kanonveien og møter Lise og en nesten gal
professor en solfylt dag like før 17. mai.
jo nesbø (f. 1960) er mest kjent
som forfatter bak krimbøkene
om Harry Hole og som musiker
i bandet Di Derre. Bøkene om
Doktor Proktor har så langt
utkommet i 22 land.
DOKTOR
PROKTORS
«… en deilig, sprø og virkelig
komisk bok …»
deutschlandfunk (tyskland)
PROMPEPULVER
Nesbø_Dr.Proktor_TRYKKLAR_Prompepulver_2.opplag.indd 1
11-11-10 11:31:04
OM:
Bøkene om Doktor Proktor har solgt 900.000
eksemplarer i 37 land. Forklaringen er enkel:
Dette er sånne historier som gjør at barn og
voksne er enige om at en må lese “bare ett
kapittel til” ved leggetid.
Når Kilden inviterer publikum inn i Jo Nesbøs
ville univers, skal det selvsagt handle om
promping. Ikke sånne små smygere du lurer ut
uten at noen merker det. Neida. Her snakker vi
kanonsmell! Promper som brenner hull i buksa
og sender små gutter ut i verdensrommet - og
tilbake igjen.
Det handler blant annet om hva du gjør
med onde tvillinger som mobber, og om lange
kvelerslanger. Men aller mest handler det om hva
som skjer når Bulle flytter inn i Kanonveien og
møter Lise og en gal professor en solfylt dag.
Passer for barn fra 5 år.
KILDEN.COM
DOKTOR PROKTOR (JØRN-BJØRN FULLER-GEE), LISE (INA MARIA BREKKE) OG
BULLE (ELIAS HOLMEN SØRENSEN) UNDER PRØVER I KILDEN.
PROKTORS PROMPEPULVER! FANTASTISK,
EKSPLOSIVT, LUKTFRITT OG UFARLIG!
FRA PHOTOSHOOT TIL PLAKATUTTRYKKET. BULLE (ELIAS) LAGER PROMPEFJES.
TEKST KILDEN FOTO SONDRE HOLVIK, KILDEN
Teater- og Operasalen har 672 seter.
Vi har saler fra 100 til 1180 seter.
Legg ditt neste event til Kilden
Kilden er et spektakulært og prisbelønt bygg som rommer
unike muligheter for kurs, konferanser og events.
Alle våre saler er tilgjengelige for leie.
B O O K I N G O G I N FO : N I N A . H A M M E R S M A R [email protected] K I L D E N .C O M
23
PAUSESNAKK
122.000
3.536
3.088
1.180
985
673
672
500
220
114
100
70
4
4
1
PROPPER I BØLGEVEGGEN
KVM BØLGEVEGG
KAPASITET I ANTALL BESØKENDE PÅ EN KVELD
SITTEPLASSER I KONSERTSALEN
SITTEPLASSER I FJÆREHEIA AMFI
DØRER OG PORTER
SITTEPLASSER I TEATER- OG OPERASALEN
ROM
SITTEPLASSER I MULTISALEN
TOALETTER
SITTEPLASSER I INTIMSALEN
SITTEPLASSER I KAFÉ KAST LOSS
SALER
KUNSTVERK
HARPE
POETISK NAVN
Navnet på Kilden Teater- og Konserthus er
hentet fra boken «Kilden» – eller «Brevet om
fiskeren Markus» av sørlandsforfatteren
Gabriel Scott (1918). «Kilden» regnes som
Gabriel Scotts mest folkekjære verk. Det
handler om fiskeren Markus’ fromhet og
godsyn på livet, til tross for sterk motbør fra
mennesker rundt ham. Markus klarer å sette
pris på alt i livet, om det er godt eller
ikke fullt så godt, og viser barmhjertighet
overfor alt og alle.
BØLGEVEGGEN
Bølgeveggen er det Trebyggeriet på Evje som
hadde ansvaret for bygging av. Øydna Sagbruk
i Lyngdal skar ut plankene som veggen består
av. Spantene ble produsert i Sveits. Risør
Trebåtbyggeri tilpasset plankene til spantene
og sto for byggingen av veggen. Hver av de
12.248 plankene i bølgeveggen er unike og
nummererte. Skulle en av plankene få en skade
er det bare å bestille en ny etter nummer.
FINANSIERING
Kilden mottar hvert år offentlig støtte over
statsbudsjettet til sin virksomhet, samt
tilskudd fra Kristiansand, Grimstad og
Arendal kommuner og Vest- og Aust-Agder
fylkeskommuner. Ca. 25% av Kildens samlede
driftsbudsjett kommer fra egeninntekter
i form av billettsalg, sponsoravtaler,
serveringsvirksomhet, konferanser og
utleievirksomhet.
24 PAUSESNAKK
BUER AV HESTEHÅR
Til strykeinstrumentenes buer blir hestehår
brukt. Den beste hestehårskvaliteten finner
man på hester fra Den Mongolske Republikk,
Japan og andre steder i Asia. Dette er fordi
håret på hester som lever i kaldt klima, og
som har naturlig tilgang til fòr, vil vokse
langsommere og får ekstra fin struktur.
PINNE TIL BESVÆR
HORNET ER ET
SYLINDRISK RØR
PÅ 3,94 METER!
Jean-Baptiste Lully (1632-1687) kuttet seg i
foten med stokken han brukte til å dirigere.
Lully fikk blodforgiftning og døde.
Dette er trolig årsaken til at dirigenter nå
bruker lette pinner når de dirigerer. Dette øker
risikoen for skader hos musikere på første
raden i orkesteret, men dirigenten er mye
tryggere…
Felix Mendelssohn skal ha vært den første
som brukte en spesiallaget dirigentpinne av
tre.
MANGE KOKKER
I forbindelse med World’s Peace Jubilee and
International Music Festival i Boston 1872,
dirigerte Johann Strauss d.y. et orkester
med 2 000 musikere og et kor med 20 000
sangere! Til hjelp hadde han 100 assisterende
dirigenter.
PAUSESNAKK 25
NYE OG GAMLE VERK
Det eldste verket som spilles av Kristiansand
Symfoniorkester (KSO) sesongen 2015/16 er
GF Händel: «Messias» fra 1742 og det nyeste
Therese Birkelund Ulvo: «Konsert for 2 pianoer
og orkester» komponert i 2015!
AUDITION
Musikere ansettes gjennom prøvespill
(audition) organisert i flere runder, hvor kun de
aller beste musikerne er med til slutt. Vinner
av prøvespillet blir siden testet i orkesteret før
det tas beslutning om ansettelse. I juryen sitter
musikere fra orkesteret og sjefdirigenten.
INGEN 8 –16 JOBB
Sesongen 2015-16 spiller KSO:
44 orkesterkonserter (hvorav 11 for barn og
unge), 10 kammerkonserter, 44 musikalforestillinger («The Sound of Music»), Barnas
Musikkdag, samt ca. 40 konserter med
småensembler rundt om i Vest- og Aust Agder.
PROFESJONELLE
Det er profesjonelle symfoniorkestre over hele
verden. Fra Reykjavik til Johannesburg og fra
Santiago de Chile til Vladivostok. London og
Berlin har 6 orkestre hver og Tokyo 11!
Her i Norge har vi 7 orkestre og Kristiansand
Symfoniorkester (KSO) er ett av dem.
INTERNASJONALE
KSO har 71 fast ansatte musikere fra 15 ulike
nasjonaliteter (Norge, Sverige, Danmark,
Finland, Storbritannia, Tyskland, Nederland,
Italia, Polen, Serbia, Litauen, Australia, Japan,
USA og Cuba).
26
KILDEN 30. JANUAR
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
Åpen dag
BARNAS
MUSIKKDAG
Lørdag 30. januar åpner Kristiansand
Symfoniorkester alle ventiler og inviterer
barna inn i sin verden. Det kan bli dagen
barnet ditt kommer til å huske resten av livet.
– KSO er et orkester som er til for alle, og
«Barnas Musikkdag» er viktig for oss. Dersom
man har hatt en positiv kontakt når man er
liten bærer man det med seg, sier direktør for
Kristiansand Symfoniorkester, Stefan Sköld.
«Barnas Musikkdag» er et velprøvet
konsept både i inn- og utland, med mange
gode ringvirkninger.
– Dette er noe som vokser fram i alle
orkestre, man forsøker å finne former for
å nå de små barna. Både i Helsingborg,
Stockholm, Trondheim og Oslo har vi sett gode
ringvirkninger, forteller han.
Dagen blir spekket med musikalske eventyr
for de små. Gjennom ti ulike stasjoner i Kilden,
der barna selv får møte musikerne, spille
instrumenter og prøve seg som dirigent, lover
Sköld at barna kommer til å sitte igjen med en
opplevelse for livet.
– Vi åpner huset, lar barna bli venn med
musikerne, lar dem lytte og spille selv. Etter
et slikt møte sliper vi kanskje ned den høye
terskelen for å gå på konsert, uten hodet fullt
av fordommer og problemer som må arbeides
bort i voksen alder, tror Sköld. Han viser til den
åpenbare koblingen mellom musikk, språk og
matematikk, og at for barn er aldri musikk en
komplisert affære.
– Som barn er man veldig åpen og
mottakelig. Sinnet er som et fluepapir for nye
impulser, og om man begynner som ganske
ung oppleves ikke musikk komplisert. Man
har rett og slett ikke så mange forutinntatte
meninger, sier han.
– Kan man ta med de aller minste også?
– Det er ingen øvre, og heller ingen nedre
aldersgrense denne dagen. Gravide er
forresten spesielt velkomne, sier Sköld, og
peker på forskning som viser at dersom man
har sunget for barnet i magen får det en økt
reseptivitet for matematikk og harmoni.
– Særlig Mozart skal visstnok ha spesielt
god innvirkning på det lille livet i mammas
mage.
Sköld ønsker seg i all hemmelighet at det
blir et salig parkeringskaos for barnevogner i
foajéen.
Han understreker det sosiale aspektet ved
å tidlig tilegne seg musikalske ferdigheter.
– Hele livet får et innhold når et barn lærer
seg å spille et instrument. Man får sjansen til å
utvikle seg, man lærer seg harmoni, samspill
og den uvurderlige egenskapen det er å kunne
lytte til andre.
– Og under et symfoniorkester finner
man alltid et stort rotsystem. Musikerne i et
stort orkester er ofte engasjert i det lokale
musikklivet, i korps, kor, undervisning og
frivillige aktiviteter.
– Vi har et bredt samfunnsansvar og
er uløselig knyttet sammen med byen og
regionen vår. Derfor gjør vi dette for de små,
og vi regner med det blir fullt hus denne
dagen, sier Sköld.
Stasjonene er åpne fra 12.30 til 14.30.
Dagen avsluttes med et storslagent verk i
Konsertsalen, spesialskrevet for barn av
den danske komponisten Bodil Heister,
krydret med tekster av forfatteren
Johannes Møllehave.
“DET KAN BLI
DAGEN BARNET
DITT KOMMER TIL
Å HUSKE RESTEN
AV LIVET.
27
1. PRØV ET
BLÅSEINSTRUMENT
Her blir det anledning
til å prøve ut ulike
blåseinstrumenter, i
tillegg til at musikere
presenterer
instrumentene sine.
6. DYREKVINTETTEN
Endelig er de tilbake,
– KSOs Dyrekvintett.
De spiller kjente og
kjære barnesanger i
tøffe arrangementer,
og det blir mye moro
for både store og små!
2. TROMMESKOLE
Barna får her et kort
trommekurs. En av
våre slagverkere
instruerer, og barna
får spille med.
3. SLANGEORKESTER
Her viser vi hvordan
lyden i et messinginstrument endrer
seg avhengig av
lengden på røret det
er laget av. Barna
får lage sine egne
miniinstrumenter og
får være med og spille
med musikerne.
4. FINN DIN EGEN
MELODI
Ved hjelp av notetavler kan barna lage
sin egen melodi, for så
å få den fremført live
av noen av musikerne
fra KSO.
5. KLANGOPPLEVELSE
Her ønsker vi å vise at
slagverk er mer
enn trommer og sterk
lyd. Våre slagverkere
demonstrerer
klokkespill, vibrafon,
cymbaler og andre
instrumenter, og
lar barna få prøve
etterpå.
7. PRØV ET
STRYKEINSTRUMENT
Her blir det anledning
til å prøve ut de ulike
strykeinstrumentene,
under kyndig veiledning av musikere
fra orkesteret. Etterpå
spiller de sammen
med barna.
8. HARPE
KSOs harpist, Johanna
presenterer det store,
flotte instrumentet
sitt, og vil også la
barna få lov til å
prøvespille.
9. KONSERT
En strykekvartett
fra KSO vil spille
minikonserter i Kafé
Kast Loss, hvor det
blir familievennlig
utvalg og gode priser
denne dagen.
10. DIRIGERING
Her får barna prøve
å dirigere lys levende
musikere som spiller
utdrag fra kjente,
klassiske musikkstykker.
I tillegg vil det bli
dedikert et område
hvor man kan tegne/
fargelegge og slappe
av litt.
TEKST AMUND HESTSVEEN
YTREFILET AV HJORT
Med timianbakte rotgrønnsaker,
rødvinsaus og ovnsbakte amadinepoteter.
KR. 285,-
Spis i Kafé Kast Loss!
Legg ut på en velsmakende reise i Kildens spektakulære publikumsfoajé.
À la carte fra kr 100,-. Barnemeny. Alle rettigheter.
Å P E N T M A N – L Ø R 1 1 –1 7 E L L E R T I L FO R E S T I L L I N G E N B EGY N N E R . S Ø N DAG S T E N G T
B O R D B E S T I L L I N G : 9 0 2 2 9 41 2 E L L E R K A S T. LO S S @ K I L D E N .C O M
29
PUBLIKUM I KILDEN
“JEG TENKTE:
WOW. HVOR ER FOLK?
KJØPTE
GULLBILLETTEN
– Når du kommer rett fra en
stressende hverdag og setter deg i
konsertsalen føler du at du kan senke
skuldrene, sier Hilde Øvensen (39).
Det er bare deg og musikken.
– Vi kjøpte rubbel og bit, med gullpakke og alt
denne sesongen, forteller Hilde Øvensen fra
Lund.
Flere ganger i måneden går hun på
konserter med Kristiansand Symfoniorkester i
Kilden. Hun går som regel med venninnen sin,
som overtalte henne til å bli abonnent i fjor.
Noen har årskort i Dyreparken, andre bruker
liknende summer på årskort i heisanlegget og
hytteturer til Hovden. Hilde har for andre år på
rad valgt konsertene i Kilden, og føler det er i
ferd med å bli en ny hobby.
– Du har det samme setet hver gang, og
alle sitter jo bare musestille og lytter. Når du
kommer rett fra en stressende hverdag og
setter deg i konsertsalen føler du at du kan
senke skuldrene.
Hilde er ekte kristiansander, oppvokst på
Gimlekollen. Hun har bodd en periode i Bergen
og er nå operasjonssykepleier ved Sørlandet
sykehus. På forespørsel tenker hun etter, men
kan ikke huske at det snurret plagsomt mye
klassisk på platespilleren da hun var liten.
– Med ett unntak. Faren min spilte av og til
opera hjemme, og jeg ble nok litt glad i det
selv. Men utover det, er jeg nok ikke en person
som har fått utpreget mye klassisk musikk inn
gjennom barndom og oppvekst, sier hun, og
holder tango frem som den virkelige favoritten.
– Jeg er kommet til at jeg er veldig glad i
musikk og opera. Men dans og teater, det blir
litt kjedelig, synes jeg. Men dette her, altså.
Til nå har hver konsert vært fantastisk. Og jeg
tror jeg kan ha utviklet litt øre for klassisk, for
noe var nok litt spesielt i begynnelsen, forteller
hun, og utdyper:
– Innimellom spilles det ting som krever
mer av meg som lytter. Jeg synes jo det er bra
å utfordre seg selv. Hadde det samme stykket
kommet på radioen hadde det kanskje blitt
et stressmoment. Men når du sitter der og
ser hele orkesteret, når det er det eneste du
konsentrerer deg om… Det er veldig deilig.
Et par ganger har hun også deltatt på såkalt
førsnakk, når dirigent eller en av de musikalske
lederne forteller litt om bakgrunnen for det
stykket de skal få høre.
– Jeg går på alt jeg har billetter til, hvis
jeg kan. Så prøver jeg også å høre meg
litt opp, hvis jeg har tid. KSO lager jo til
og med spillelister for oss på Spotify. I år
har hun kjøpt gullpakke. Det innebærer
at inkludert i abonnementet får hun også
spesialarrangementer som Nyttårskonserten
med hele KSO og Ingrid Bjørnov.
– Den gleder jeg meg veldig til.
– Hvilken konsert husker du aller best fra året
som har gått?
– Det må vel være en konsert som ble
markedsført som «Roars obo». Det var litt
lite folk i salen. Og det var jo … vel, obo, da.
Kanskje ikke helt min stil. Men så smeller de til
med Mendelssohn etter pausen.
– Da våknet du?
– Ja. Da tenkte jeg: Wow. Hvor er folk? De må jo
kjenne sin besøkelsestid, for det syntes jeg var
veldig flott, sier Hilde.
TEKST OG FOTO AMUND HESTSVEEN
30
BLIR OPPGLØDD
PUBLIKUM I KILDEN
“KILDEN HAR
LØFTET HELE
KRISTIANSAND,
MEN OGSÅ OSS
PERSONLIG.
GUNNAR STAVRUM
Når ekteparet Stavrum går ut i høstmørket
etter en konsert med Kristiansand
Symfoniorkester, føler de seg beriket. De
kjenner de har vært med på noe viktig.
– Skal dere ta bilde nå? Vi pleier å pynte
oss litt når vi skal i Kilden, men nå er vi bare
innom og henter billetter til konserten med Eir
Inderhaug og symfoniorkesteret i kveld, sier
Gurli Stavrum og ler.
– Jaja, det er jo ikke alltid du synes
jeg er så fin, selv om jeg har pyntet meg,
parerer ektemann Gunnar Stavrum, og tar
et uoppfordret dansetrinn med kona utenfor
billettluka.
– Jeg er ikke så veldig teatermenneske,
men musikken til symfoniorkesteret er nydelig.
Vi var på åpningskonserten i høst, og den var
helt fantastisk, forteller Gurli.
– Kilden har løftet hele Kristiansand, men
også oss personlig. Man blir mer bevisst de
abstrakte verdiene og det utvider horisonten
vår, sier Gunnar.
Og når salen fylles med vakker musikk
sitter ikke ekteparet som passive tilhørere. De
er tilstede med alle sansene.
– Musikken er så krevende at man ikke bare
kan sitte som en dau sekk. Man er deltaker,
selv om man er publikum, fortsetter Gunnar
Stavrum.
Ekteparet er i Kilden i alle fall en gang
i måneden. De har også invitert med seg
gjester fra andre steder i landet, og forteller at
opplevelsene i Kilden er en berikelse for hele
familien.
– Vi har invitert hele storfamilien med
ned, som en del av julegaven. Så har vi hatt
en nydelig kulturopplevelse sammen, og
dratt hjem og kost oss med god mat etterpå,
forteller Gurli.
Nå gleder ekteparet seg til kveldens
konsert med Eir Inderhaug, og håper på en like
stor opplevelse som forrige konsert med henne
i Kilden.
– Konserten i høst var verdt å lytte til. Det
var krevende og musikerne strakk seg veldig
langt, og kom langt! De er blitt så dyktige. Det
er virkelig fantastisk, erklærer Gunnar Stavrum.
GURLI OG GUNNAR STAVRUM
GABRIELLE IREN DANIELSEN
MIN TIMEOUT
En av de beste gavene Gabrielle Iren Danielsen
fikk til 40-årsdagen var et gavekort på Kilden.
Men hun klarte ikke helt å styre seg da hun
skulle bruke det.
–Hehe, dette er ikke helt vanlig, altså,
innrømmer hun.
For i billettluka ble det ene mer fristende
enn det andre. Da hun var ferdig talte hun hele
17 billetter. Det blir med andre ord en kulturell
høst og vinter for trebarnsmoren, som bor i
Lillesand.
– Vet du hva? En tur på Kilden er
både egenpleie, parforhold-pleie og
fellesopplevelser for hele familien, alt etter
hvem som blir med meg, sier Gabrielle Iren.
I billettbunken ligger det teater- og
konsertbilletter til Silje Nergaard, «Spor»,
«MGP Jr. Juleturne», «Doktor Proktors
prompepulver» og «Nyttårskonserten». Noe for
enhver smak, både for henne og ektemannen
og for de tre barna mellom 6 og 14 år.
– Jeg spiller cello selv og elsker klassisk
musikk og opera. Jeg prøver å snikinnføre slik
musikk til barna, for målet er at de også skal bli
glad i opera.
Innimellom får hun med seg mannen, og da
ligger det til rette for opplevelser også utover
det kulturelle på scenen.
– Ja, da starter vi gjerne med et glass vin
i forkant og koser oss hele kvelden. Det er jo
ikke så ofte vi får tid til sånne kvelder, så det
blir en nydelig fellesopplevelse når vi først gjør
det, sier Gabrielle Iren.
31
LITT SKUMMELT
Lørdag er familiedag i Kilden. Denne lørdagen
ble gøy – og litt nifs.
– Jeg er Spiderman, sier Teodor Varhaug
Skauge på 3 år.
Han har akkurat kommet ut fra Dansesalen
sammen med mamma, pappa og lillesøster,
med Spiderman-lua god trukket nedover
ørene.
Der inne var det visstnok litt skummelt,
men mest gøy. Og det hadde ingenting med
Spiderman å gjøre. For hver lørdag inviterer
nemlig Kilden de minste til forestilling, og
denne formiddagen fikk barna utforske
Toddlernes rom.
– Jeg lekte med alle ballongene og slo de
vekk. Og det var gøy da skuespilleren ramlet.
Men da fuglen skulle liksom-spise
ballongen Teodor lekte med ble det litt nifst.
– Da gikk jeg opp på pappas fang.
Men det ble fort gøy igjen. Spesielt da
skuespilleren snurret rundt med kappen sin så
alle ballongene fløy rundt i rommet. Dermed
var det ikke mer skummelt enn at Teodor snart
vil tilbake.
– Ja, jeg vil se mer teater en annen dag.
TEODOR VARHAUG SKAUGE
NÆR OPPLEVELSE
MAREN QUARSTEIN OG TOBIAS KINN
STYRKER SAMHOLDET
135 år etter at Henrik Ibsen skrev «En folkefiende», får dagens ungdommer oppleve
teaterstykket midt i skoletiden.
– Det var veldig vittig innimellom, og
vi lo mye selv om det handlet om seriøse
dilemmaer. Det er jo et gammelt stykke, men
jeg likte det veldig godt, sier 15 år gamle
Maren Quarstein.
Hun og klassekompis Tobias Kinn tar
seg tid til en rask prat før bussen skal kjøre
dem tilbake til ungdomsskolen i Vennesla.
Hele tiende trinn har fått noen timer fri fra
den vanlige undervisningen for å se «En
folkefiende» i Kilden.
– Jeg har gledet meg, og det er jo litt
godt med et avbrekk fra den vanlige teorien,
innrømmer Tobias.
Både han og Maren har vært i Kilden med
skolen flere ganger tidligere, Maren har også
vært på konsert med venninner her.
– Det er fint å være her, og så tror jeg det er
bra for samholdet i klassen å gjøre ting utenom
den vanlige undervisningen, mener Maren.
Selv om ungdommene setter pris på
samhold og skolefri, ser de ikke bort fra at
stykket har gitt dem litt å tygge på. De har lært
mye om Ibsen på skolen, men «En folkefiende»
var nytt for dem begge.
– Vi har lest og sett «Et dukkehjem», men
ikke dette stykket. Det er ganske lærerikt, for
man får jo et innblikk i hvordan det var å leve
før i tiden, forteller Tobias.
– De var mye ute i naturen, og det liker jeg.
Men de hadde lite teknologi og ikke internett,
så det må ha vært veldig annerledes, sier
Maren.
Amalie og Tomine er bare ett og to år, men
søstrene ble likevel fanget av det som foregikk.
– Det var utrolig moro å se hvordan barna
reagerte på teater. Tomine var nok litt for liten
til å skjønne noe særlig, men både hun og
Amalie ble tydelig fanget av det som skjedde.
Det er jo en mye nærere opplevelse enn for
eksempel tv, sier Hege Christine Lindland.
Hun og døtrene ble invitert av jentenes
bonusbestemor til forestillingen i Kilden denne
lørdagsformiddagen. Det er første gang barna
ser teater.
– Vi har gledet oss veldig, og jeg er glad
hun inviterte oss, for det er ikke sikkert jeg
hadde kommet på å gå hvis ikke. Men vi
kommer garantert igjen.
Hege Christine skryter av at det legges
til rette for at også de aller minste kan få
tilpassede kulturopplevelser.
– Det er rett og slett fantastisk at dette
tilbudet finnes. Og så blir det jo bare opp til oss
foreldre å bruke det.
Hun mener det er viktig å gi barna
kulturopplevelser fra de er små.
– Når barna blir vant til teater er nok
sjansen større for at de blir glad i det. Og det
var tydelig at både Amalie og Tomine syntes
det var spennende. Sikkert fordi det var nytt og
uvant, men også fordi det var mye fint å se på
med alle fargene, bevegelse og ballongene.
HEGE CHRISTINE, AMALIE OG TOMINE LINDLAND
TEKST KARI BYKLUM FOTO BØRRE ESKEDAHL
32
NYTTÅRSKONSERT
MED INGRID BJØRNOV
6.–9. JANUAR
7. JANUAR I ARENDAL
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
Konsertsalen
“Å VÆRE I SAMME ROM
SOM ET HELT ORKESTER,
MED FYSISK NÆRVÆR AV DE
SOM LEVERER MUSIKKEN,
KAN IKKE SAMMENLIKNES
MED NOE ANNET. PÅ JORD.
KLASSISK
BJØRNOV
33
Hele Norges musikkvirtuos, entertainer og
hverdagsnevrotiker, Ingrid Bjørnov (52), skal
være konferansier for den tradisjonsrike
nyttårskonserten i Kristiansand, i symbiotisk
partrav med sjefdirigent Giordano Bellincampi
og hele Kristiansand Symfoniorkester.
Programmet blir variert og garantert
iørefallende, og Bjørnov skal binde det hele
sammen fra pianokrakken.
– Én ting er sikkert. Den som står på scenen
her i januar, med absolutt minst kunnskap om
orkestermusikk, det er meg.
Skjerfet er nesten ikke viklet av før hun er
i gang ved kafébordet på Kafé Kast Loss, der
hun nyter en solrik utsikt mot byfjorden. Hun
er kommet for å snakke om nyttår, klassiske
krumspring og det som ellers måtte dukke opp,
og Bjørnov er påslått.
– Jeg kommer til å snakke om begynnelser.
Fordi det ligger mitt hjerte nær og fordi vi
begynner på et nytt år. Akkompagnert av
knakelydene fra en ny almanakk.
Resten av repertoaret er, for alle
som kjenner Ingrid godt, under konstant
bearbeidelse helt fram til publikum slipper inn
i salen. Det er deilig, kreativt kaos helt til siste
allsangstrofe.
Hun skulle ikke trenge noen lang
introduksjon. Men likevel: Bjørnov slo gjennom
i 1980 som den ene halvdelen av duoen Dollie,
senere Dollie de Luxe, med Benedicte Adrian,
og innkasserte Spellemannsprisen samme år
for debutalbumet. Ingrid har underholdt hele
Norge i en mannsalder, de siste årene med sine
stadig utsolgte soloshow, skråbetraktninger
om livet både på radio, som kapellmester,
konferansier og programleder. Hun har skrevet
bøker. Flyttet på bondelandet med mann og
katt. Hun er blitt kvitt milliongjelden etter at
musikalen «Which Witch» i 1992 ble tatt av
plakaten i London katastrofalt tidlig.
– Ja, du verden. Det ble en dyr musikal. Men
selv årene med tvangstrekk og pengetrøbbel
kan ikke viske ut opplevelsen av å dirigere
egen musikal i London West End.
Gjenkjennelse
I Dollie de Luxe hadde hun rollen som sidekick.
Så ble Ingrid med ett soloartist.
– Jeg satt der med 300 i puls og lilla
brystkasse. Men det gikk da på et vis, og nå
har jeg blitt vant til min nye rolle. I løpet av
førtiårene lærte jeg å bruke meg selv på en
annen måte. Det var vel noe med dette å bli
40-50 og plutselig ha lyst på et småbruk.
I det øyeblikket jeg forsto at jeg kunne ha
flatt hår og snakke med vanlig stemme, ble
hverdagslivet en utømmelig kilde til idéer.
– Lenge trodde jeg at man måtte forstille
seg for å snakke til publikum. Som artist leter
du nok etter hvordan du kan være spesiell.
Men i NRK Herreavdelingen leter man etter det
som andre kan kjenne seg igjen i. Kleine ting.
Teite ting.
– Hvor ofte jeg føler meg teit? Fra jeg står
opp til jeg legger meg. Jeg gjør det hele tiden.
Velger feil sete på toget, rygger på den eneste
lyktestolpen i mils omkrets. Den teitheten må
luftes, og 16 år med radio har lært meg dette.
Hun trenger ikke å rote langt bak i
hukommelsen for å fortelle om den ferskeste
blunderen.
– Det var her om dagen. Jeg hadde kjøpt en
sånn bilderamme, og sto og trakk ut de små,
svarte klemmene bak. Med tang. Jeg trodde
de var en del av emballasjen. Høyt kaosnivå.
Alltid hatt. Mye stress, særlig i forbindelse med
premiere og sånt.
Men kaoset som har preget henne har hun
nå fått profesjonell hjelp til å strukturere.
– Jeg har gått til Finn Aaamodt, som er
olympiatopp-coach, en stund nå. Jobbet
med faktorenes orden, «kaoskontroll og
energilekkasje,» som han kaller det. Du mister
faktisk ikke kreativiteten selv om du planlegger
bedre. Jeg blånektet for eksempel å høre eller
snakke om antrekket til premierekvelden før
forestillingen var ferdigskrevet. Og jeg er jo
ikke ferdig før teppet går opp. Upraktisk.
Ambassadør
Hun vil gjerne være en musikalsk brobygger
for alle som ennå har til gode å innfinne seg i
et konserthus med symfoniorkester på podiet.
Mange stifter nok bekjentskap med klassiske
verk fra rulleteksten på filmer og fra reklame.
– Du tror det handler om bildekk og så
viser det seg å være Mozart. Der er jeg et
lavterskeltilbud, sier Bjørnov, og forsvarer
førstegangsopplevelsen.
– Men altså, jeg kan nok selv telle på to
hender de gangene jeg har spilt med orkester.
Jeg snek meg jo også inn i et kor, bare for å
stå og synge og grine og lese noter. Bare for å
være inni det. Opplevelsen av det.
Klassisk musikk spilt av store
symfoniorkestre slår fortsatt an. Selv i 2016.
Bjørnov tror hun vet hvorfor.
– Musikken tar over der du ikke finner ord.
En levende tone i et rom fylt av musikere, et
fysisk nærvær av dem som leverer musikken,
det kan ikke sammenliknes med noe. På jord.
– For det er jo pianist jeg egentlig er, selv
om teknikken har vært litt sviktende. Jeg har
levd med et pianospill preget av tjuvtriks og en
nokså svak venstrehånd. Særlig gjennom årene
i Dollie / Dollie de Luxe.
De siste par årene har hun derfor begynt å
ta pianotimer igjen, hos professor Jens Harald
Bratlie ved Norges musikkhøgskole.
– Vi begynte med helt elementære ting som
sittestilling, skuldrene, tyngdekraften. Jeg har
jo ikke hatt pianistisk ettersyn på 20 år.
Hun beskriver hvordan det var å være elev
igjen.
– Jeg var tårevåt av lykke da jeg gikk derfra
første gang. Hvis jeg skal forsøke å nærme
meg hva jeg egentlig er, så er som sagt pianist
det nærmeste jeg kommer en betegnelse. Det
er jo mitt hovedvirke, sier hun. At hun er en
musikalsk begavelse er vanskelig å bestride.
Men hvor kommer den verbale slagferdigheten
fra?
– Jeg tror nok jeg skal gi min far en hilsen
i den sammenheng. Han var ordmann og
snakket røverspråket baklengs og laget gåter.
Han burde jo vært musiker, spilte både fiolin,
klarinett og gitar. Han var virtuosen, og min
mor var pedagogen. Jeg kommer fra en
ordlekende tøysefamilie. Dessuten er pianoet
et godt sted å observere fra, sier hun.
Bjørnov kan avsløre noe av repertoaret
under nyttårskonsertene i Kilden.
– Altså. Jeg skal for første gang få gurgle
sammen med et helt orkester, sier hun
entusiastisk.
Det blir altså «O mio babbino caro» med en
gurglende Oppsal-jente, strykere, blåsere og
pauke.
– Så håper jeg jo på symfonisk allsang.
Jeg ser jo med store øyne på «Last Night of the
Proms».
Hun er veldig glad i å bryte opp ting, bruke
noen strofer fra Schubert, noe fra ABBA. Hun
har spilt Grieg baklengs.
– Baklengs blir det nok også i løpet
av konsertkvelden, det er jo et pågående
forskningsprosjekt for meg. Jeg merker etter
fire soloshow nå at det er tilbakevendende
temaer i stoffet mitt. Livet som klassisk
avhopper, hvordan hjernen lagrer musikk,
trangen til å få pop til å låte klassisk og
omvendt. Noe henter jeg fra tidligere
forestillinger, noe er nytt, og noe bygger jeg
om for å tilpasse det til KSO, sier hun.
– Jeg har en viss ærbødighet for at jeg
går inn i noe som er blitt en sterk tradisjon
på Sørlandet. Enten det er ydmykhet som
er drivkraften eller det vi mistenker er
profesjonalitet til fingerspissene; hun har i høst
lagt ned betydelig innsats for å bli kjent med
sjefdirigent Bellincampi og flere medlemmer
av orkesteret. Eller kryssforhørt dem, som
Ingrid selv sier.
– Jeg begynte tidlig å snoke litt. Jeg
er veldig opptatt av orkesterets indre liv;
arbeidsrutiner, ulike personligheter. Hvor mye
jeg klarer å få ut avhenger jo av dette. Kjemien
med orkesteret, forteller hun, og understreker
poengene med ettertenksomme nikk.
Hvor morsom tør hun å være fra scenen i
Kristiansand?
– Jeg har med hånden på hjertet aldri
endret repertoaret mitt for Sørlandet. Og her
har jeg alltid blitt godt mottatt.
“JEG SKAL
FOR FØRSTE
GANG FÅ
GURGLE
SAMMEN
MED ET HELT
ORKESTER.
TEKST AMUND HESTSVEEN FOTO PRESSE
34
JULEEVANGELIET
SPILLES 18.–19. DESEMBER
KONSERTFORESTILLING
KILDEN DIALOG
Konsertsalen
JULEEVANGELIET
Brevet som ble en
juleforestilling.
35
“DE VIRKELIGSTE
OG DE VAKRESTE
TINGENE I VERDEN
ER USYNLIGE.
En kald desemberdag i 1897 i New York, spør
en åtte år gammel jente faren sin om julenissen
finnes.
– Skriv og spør redaktøren i The Sun,
svarer faren.
– Det du leser i avisen, kan du stole på.
118 år senere er brevet lille Virginia skrev
utgangspunkt for Kildens egen juleforestilling.
Svaret Virginia fikk av avisens redaktør
var nemlig så vakkert at generasjon etter
generasjon har brakt det videre til sine barn.
Mannen som svarte på Virginias enkle
spørsmål var tidligere krigskorrespondent.
Om krigen hadde lært ham noe var det at håpet
og troen på det gode er noe man aldri skal ta
fra noen. Virginias venner påsto at Julenissen
ikke fantes. Redaktøren i The Sun gav et helt
annet svar:
– Virginia, vennene dine tar feil. De tror ikke
annet enn det de kan se. De tror at det eneste
som finnes er ting deres egne små hjerner kan
forstå. Alle hjerner, Virginia, enten de tilhører
voksne eller barn, er små. I dette store universet,
er ikke mennesket mer enn et lite insekt – en
liten maur som ikke har noen som helst mulighet
til å se eller fatte all verdens visdom og sannhet.
Jo, Virginia, Julenissen finnes. Han finnes
like sikkert som kjærlighet, generøsitet og
trofasthet finnes. Ting som er usynlige, og som
likevel er det mest verdifulle vi mennesker har.
Hvor kjedelig ville ikke verden vært om
Julenissen ikke fantes? Det ville vært som om
det ikke skulle finnes noen Virginia. Det ville ikke
finnes noen barnlig tro. Ingen poesi. Ikke noe
indre lys som kunne gjøre livet levelig.
De virkeligste og de vakreste tingene i
verden er usynlige.
Du kan sette en vakt ved hver eneste pipe i
hele verden. Om de ikke ser nissen, hva så? Hva
beviser det?
Kjenn etter, Virginia. Du vet sannheten i
hjertet ditt. Julenissen finnes så lenge du tror på
ham – slik alle gode ting i mennesket finnes så
lenge noen tror.
Finn hvilepuls
– Forestillingen vår skal gi travle småbarnsfamilier en mulighet til å senke skuldrene og
finne hvilepuls midt i julerushet, sier teatersjef
Birgit Amalie Nilssen.
– Hele Kristiansand Symfoniorkester sitter
på scenen. Å høre våre kjæreste julesanger i
full symfoni er en vanvittig vakker opplevelse
i seg selv, men i en familieforestilling må vi
by på mer. Som mor til to gutter med maur i
rumpa, vet jeg at mange barn trenger visuelle
knagger å feste musikken på.
Med seg på scenen har KSO derfor
skuespillere fra Agder Teater, flere av
Sharrons dansestudios aller dyktigste elever,
Kristiansand Kammer- og Operakor og Kildens
eget kor, Sølvstrupene.
– Juleevangeliet er blitt en tradisjonsrik
Kilden Dialog-forestilling, der aldersspennet
mellom de yngste og de eldste deltakerne er
på over 60 år, sier Marie Teresie Sørensen,
leder for Kildens samfunnsrettede satsing,
Kilden Dialog. – Alle jobber hardt sammen for
å gi publikum den ultimate julestemningen, og
det oppleves som meningsfullt, tror jeg.
Petter Hangeland, som er medlem i koret
Sølvstrupene, er enig: – Det er fint å være
med og skape noe i krysningspunktet mellom
profesjonelle og amatører, mellom barn og
voksne, og godt voksne, der drama, musikk og
dans smelter sammen til en forestilling som er
vakker og som berører.
TEKST KILDEN
FOTO REIDAR KOLLSTAD,
GABRIELLA SOUZA DE MELO
36
SPILLES HØST 2015–VÅR 2016
AGDER TEATER
Turné i Den kulturelle skolesekken
GUTTA I
TREHUSET
Det er en kunst å skulle holde en hel
barneskoleklasse i ånde i 45 minutter.
Hvordan går det når man står foran
samtlige syv klassetrinn?
Ved en av norskekystens endestasjoner,
Borhaug ved Lista fyr, sliter høststormene i tak
og vegger. Dette er bare et av mange hundre
små steder som Lars Emil Nielsen, Steffen
Mulder og Ann Ingrid Fuglestveit-Mortensen
besøker denne sesongen. Skuespillerne
fra Agder Teater er i full sving backstage i
gymsalen på Borhaug skole, og går gjennom
åpningsscenen. Et imponerende oppbud
av rekvisitter skal anvendes den neste
skoletimen; Indianerhodepryd og lekebue, en
skremmende hai, formet som en kjempesaks,
en diger tøyelefant, romdrakter – og en
marshmallowskanon. For å nevne noen av
rekvisittene. Stolene er satt ut, elevene venter
spent i foajéen mens lyd- og lysfolk gjør de
siste forberedelsene. En scenerigg fyller
halvparten av salen, kulissene gløder i skinnet
fra fjernstyrte lyskastere.
– Det er annerledes å være på skoleturné,
forklarer Lars Emil. Han og Steffen spiller
rollene som Andy og Terry, to gutter som bor
i en trehytte med 52 etasjer. Stykket de er på
turné med skal spilles på barneskoler fram til
midten av mai, og er en teaterversjon av de
populære bøkene skrevet av Andy Griffiths.
– Når vi gjør forestillingen i Kilden er
som regel barna der med foreldrene sine, og
kan spørre dem om ord og uttrykk vi bruker
underveis. Her er det bare oss og ungene, og
det blir enda mer intenst, vi blir nok ekstra
37
skjerpet og bevisste på å skape symbiosen
mellom oss og publikum.
En trampoline står klar på kanten av
scenen, lærerne beklager at de ikke har
klart å blende av gymsalen helt, og lyset fra
de grå skyene som truer kysten med regn
vanskeliggjør kanskje sceneillusjonen der Andy
og Terry svever i vektløs tilstand – på baksiden
av månen. Det diskuteres livlig med inspisient
og lystekniker. Utfordringene ved å sette opp
forestillinger under ikke alltid optimale forhold
er åpenbare. Men de har løst det. Så ringer
skoleklokka. Det er forestilling.
Elevene flommer inn, stemningen er ladet,
og spenningen står helt opp til klatretauene i
taket. Lærerne ved Borhaug skole er proffe. En
klappelek får alle barna til å konsentrere seg
maksimalt. Så braker det løs.
Andy og Terry, alias Lars Emil og Steffen,
har satt entusiasmen på fullt volum, de
klatrer seg gjennom etasje etter etasje med
fantastiske scenarier, og Ann Ingrid gestalter
den sinnssyke professor Stupido, som både
finner opp og bortfinner. Alt eksploderer
og guttene går seg vill, professoren
bortfinner til slutt seg selv, og det er ingen
hvileskjær. Pyroteknikken sitter som den skal.
Førsteklassingene sitter også, som klistret,
de tøffeste gutta i sjuende beholder tyggisen
i samme stilling mellom jekslene fra første til
førtifemte minutt. Det er suksess. Vi møter
aktørene bak sceneteppet mens de puster ut.
Det er heseblesende, dramatisk og til tider litt
skummelt. Og fryktelig, fryktelig moro.
Det er ingen moral i dette stykket, har en
anmelder trukket fram.
– Skal det alltid måtte være det, da? sier
skuespillerne, drar av seg romdraktene og tar
en runde på trampolinen med elevene mens
de kaster konfetti i lufta. Opplevelsen av en
forrykende forestilling har skapt sukkerrush i
unge barnesinn.
Det tør være kjent at barn er verdens mest
kresne publikum. Sjuendeklassingene Christian
Rinde, Helene Pedersen, Elisabeth Olsen
Bulæg og Joakim Pedersen har fått komme
«backstage». Her får de testet romdraktene og
skravle med skuespillerne. På fryden de legger
for dagen er det lett å skjønne at dette må ha
vært en kremforestilling.
– Vi har hatt besøk av flere teatergrupper
og sett en del show, sier Christian (12), som
også har lest alle bøkene. – Men dette er det
kuleste jeg har sett.
– Hvis du kunne ta med deg én
rekvisitt hjem, hva ville du valgt? spør
klassevenninnene.
– Marshmallowskanonen. Uten tvil.
ELEVER FRA BORHAUG SKOLE.
ALT EKSPLODERER ,
DET ER INGEN
HVILESKJÆR.
TEKST AMUND HESTSVEEN FOTO KJARTAN BJELLAND, AMUND HESTSVEEN, KILDEN
38
SPILLES 2. MARS – 8. APRIL
AGDER TEATER
Intimscenen
I mars står skuespiller
Ingrid Klem (23) fra
Kristiansand på scenen
i Kilden. Helt alene.
KJÆRLIGHETSBREV
TIL KOLLEKTIVTRANSPORTEN
39
HISTORIEN KRETSER
OMKRING HOVEDPERSONEN
MARGARET, SOM
BESTREBER SEG PÅ Å FÅ
TAK I ALLE SJÅFØRER OG
KONDUKTØRER SOM HAR
BIDRATT TIL Å FØRE HENNE
SAMMEN MED HENNES
STORE KJÆRLIGHET.
MARGARET SPILLES AV
INGRID KLEM.
Som 15-åring hadde hun hovedrollen som
Sonja i Agder Teaters oppsetning av «Reisen
til Julestjernen» (2007), og ifølge henne selv
var det her hun for alvor kjente at det var
skuespiller hun ville være. Ni år senere er hun
skuespillerutdannet i London og på audition i
Kilden. En rolle skal besettes for en sørlandsk
bearbeidelse av Molly Taylors kritikerroste
«Kjærlighetsbrev til kollektivtransporten».
I salen sitter teatersjef Birgit Amalie Nilssen
og Laura Brøvig Vallenes, som skal ha regien,
spent. Ingrid kommer sprudlende inn i en
ellers tom intimsal med lave skuldre, forberedt
til fingerspissene. Teatersjef og regissør er
imponert over det de ser, og etter en selvvalgt
monolog der Ingrid klemmer til og overbeviser
teknisk, etterfulgt av leken improvisasjon med
et bussdekk som eneste rekvisitt, tar det ikke
lang tid før de bestemmer seg. Dagen etter får
Ingrid epost. Hun har fått rollen.
– Det er kjempegøy, nå ble jeg glad, sier
Klem.
For betalte oppdrag er ingen
selvfølgelighet for en skuespiller. I juni 2015
tok hun bachelorgrad som skuespiller, etter fire
år ved East 15 Acting School utenfor London.
– Under utdannelsen ble vi stadig minnet
på én ting: «Hvis dere vil tjene penger, så slutt
nå.» Hvis teater ikke er en altoppslukende
lidenskap, holder du ikke lenge i bransjen.
Hun er entusiastisk når hun forteller om
den grundige klassiske, men også lekne og
kreative undervisningsmodellen East 15 er
kjent for.
– Timene foregikk overalt, også utendørs.
Når du må fremføre Shakespeare eller Brecht
på en åpen slette får stemmebåndene kjørt
seg, sier hun.
Stykket hun nå skal øve inn er en monolog,
noe som innebærer at Ingrid er alene på
scenen i en time.
– Dette er det skumleste jeg har gjort til
nå. Jeg skal lese gjennom manus flere ganger,
så skal jeg begynne å brekke det ned, se på
motivasjon, modellere fram de tre karakterene
i historien.
Historien kretser omkring hovedpersonen
Margaret, som i ettertid bestreber seg på å
få tak i alle sjåfører og konduktører som har
bidratt til å føre henne sammen med hennes
store kjærlighet. Selv om forholdet nå har
tatt slutt er det en opplevelse hun aldri ville
vært foruten. Det skal imidlertid vise seg
vanskeligere enn antatt å nå frem med brevene
til kollektivtransportens trofaste tjenere.
– Samfunnet vårt har bedre kanaler for
å formidle kritikk enn takknemlighet. Det er
tankevekkende, sier Klem.
I SALEN SITTER TEATERSJEF BIRGIT AMALIE NILSSEN
OG REGISSØR LAURA CHRISTINA BRØVIG VALLENES
OG OVERVÆRER INGRID KLEM SIN AUDITION.
DIREKTØRENS ANBEFALING
Jeg har fått spørsmål om hvorfor det er viktig å
sette opp dette stykket.
«Kjærlighetsbrev til kollektivtransporten»
er en upretensiøs tekst. Det er også en veldig
god tekst. Den er allmenn og tilgjengelig, selv
om den antagelig er basert på Molly Taylors
personlige erfaringer. Teksten omhandler hennes
kjærlighetsliv i en spesifikk periode, men ikke bare
hennes. Teksten omhandler like mye kjærlighet i
et større perspektiv, gjennom hennes forsøk på
å gi et ansikt til de mange vi alle opplever som
navn- og ansiktsløse i våre respektive hverdager.
Disse som trofast, dag ut og dag inn, gjør det
mulig for oss å realisere våre liv – de ansatte i
kollektivtransporten. Disse som bringer oss fra
sted til sted, og som sjelden eller aldri får annen
tilbakemelding enn at det løses billett. Vi er alle
så avhengige av dem og tar dem så mye for gitt,
at det kanskje må en omfattende transportstreik
til for at vi skal skjønne hvilken vital betydning de
har.
Stykket er en hyllest til disse og til
kollektivtransporten – buss, tog, fly og drosjer.
Stykket er også en hyllest til kjærligheten – når
den lever og når den går i stykker.
Molly Taylor er en talentfull ung engelsk
skuespiller og forfatter, som har arbeidet mye i
Skottland. Hennes arbeid har en ungdommelig
friskhet og tilnærming som er besnærende. Det
har derfor vært naturlig å gi stykket til to unge
lokale talenter – regissør og designer
Laura Christina Brøvig Vallesnes og skuespiller
Ingrid Klem.
Det er ikke sikkert det er et viktig stykke å
sette opp, men det er et riktig stykke å sette opp.
Arild Strømsvåg
“TO MENNESKER
ER FORELSKET.
JEG ER IKKE EN AV
DE ELSKEDE.
Tekstutdrag:
Jeg er blitt erstattet, og jeg føler meg svimmel.
Jeg kan ikke tro det, jeg er full av sorg, og
føler meg så veldig, veldig dum. I min egen
kjærlighetshistorie har jeg vært understudy for
en annen, og plutselig er min rolle omgjort på
en sjokkerende måte, nesten uten forklaring
eller sympati. Mitt ansikt er skrapt bort fra bildet
og et annet ansikt har erstattet det med kjærlig
utført fotoshopping. Over natten er min hjemby
blitt et skummelt bakteppe for en gjenopplivet
kjærlighetsaffære, som deler ut slag etter slag
etter hvert som dramaets tvilsomme sannheter
avsløres. To mennesker er forelsket. Jeg er ikke en
av de elskede.
TEKST OG FOTO AMUND HESTSVEEN
40
VINN ET KILDENGAVEKORT!
DELTA I QUIZ OG VINN GAVEKORT.
SVARENE FINNER DU I DETTE MAGASINET.
SEND SMS MAGASIN TIL 2242 FOR Å DELTA
Den 20. desember trekkes 10 vinnere som
hver får et Kildengavekort á 1000 kr.
KILDENS LEVERANDØRER
Stolt samarbeidspartner på Kildens IKT-løsninger
Vi bygger Norge med IT
www.atea.no
Vi jakter på de beste råvarene.
På jordet, under jorden eller
på den grønne gren.
BAMA.NO
HOTEL NORGE:NO
Stolt samarbeidspartner
av Kildens IKT-løsninger
ATEA.NO
annonse kilden.indd 1
4/8/2014 10:24:55 AM
op designstudio
Industrigata 13, 4632 Kristiansand | Tlf. 38 12 39 00
Leverandør av skilt og trykksaker
STOLT
LEVERANDØR AV SKILT OG
07MEDIA.NO
TRYKKSAKER TIL KILDEN
Leverandør av markedskommunikasjon
FUNDAMENTET.NO
Leverandør av merkevaredesign
OPDESIGN.NO
Jacob Buchard
GUMPEN GRUPPEN
Leverandør av fornøyde bileiere siden 1936
Begeistret sponsor av Kilden siden 2012
42
SAMARBEIDSPARTNERE
GIR KULTURTILBUD TIL SINE
ANSATTE
ØNSKER Å BIDRA
TIL VEKST OG
UTVIKLING
I LANDSDELEN
Elkem har i mange år sponset bedriftsidrett,
trening i arbeidstid og på fritid. Vi ønsker også
å gi et kulturtilbud til våre flotte ansatte. Derfor
sponser vi Kilden. Kilden har et stort allsidig
tilbud, der alle kan finne noe de har lyst til
å se eller høre. Elkems sponsing gir ansatte
muligheten til å kjøpe billetter tidlig, være
med på førpremierer og ikke minst har vi hele
forestillinger som alle ansatte får mulighet til å
delta på.
UNNI VALAND WILHELMSEN, HR-MANAGER
Sparebanken Sør støtter Kilden fordi vi ønsker
å bidra til vekst og utvikling i landsdelen. Et
rikt og kompetent kulturliv gjør at det oppleves
attraktivt å bo og leve på Sørlandet. Det skaper
igjen muligheter for vekst og utvikling i
næringslivet.
TROND SKJÆVELAND, MARKEDSSJEF
VI BRUKER KILDEN
AKTIVT BÅDE
MOT ANSATTE OG
KUNDER
Gumpen gruppen er stolt partner av Kilden.
Vi bruker Kilden aktivt både mot ansatte og
mot kunder, og arrangerer hvert år en stor
konsert sammen med Strømmestiftelsen,
der inntektene av billettsalget går til
Strømmestiftelsen. Gumpen gruppen ønsker
å bidra til at kulturlivet i byen har en storstue
som er vår flotte by verdig.
TERJE JOCHUMSEN, DRIFTSSJEF
CULTIVA BIDRAR
TIL Å REALISERE
KILDEN DIALOG
Hvorfor i all verden
er Fædrelandsvennen
generalsponsor for Kilden?
Fordi Kilden får folk til å le – og gråte.
Fordi Kilden engasjerer oss som bor i regionen.
Fordi Kilden gir oss det vakre – og det mørke.
Fordi Kilden forteller om livet slik det er og slik vi ønsker det skal være.
Akkurat det samme prøver vi på.
Derfor sponser vi Kilden.
Stolt generalsponsor av Kilden Teater- og Konserthus
44 PROGRAM
LØRDAGSKILDEN
FOR BARN
Det er viktig for Kilden å ha et fast
lørdagstilbud for vårt yngste publikum.
Repertoaret for kommende sesong vil
inneholde både Kildens egne produksjoner og
innkjøpte forestillinger. Programmet varierer
fra spennende minikonsert med Kristiansand
Symfoniorkester, eventyrfortelling,
teaterklassikere fra barnelitteraturen samt
nyprodusert teater og konserter.
Du kan lese mer om programmet på
kilden.com.
TA MED DEG
BARNA,
BARNEBARNA,
NABOBARNA,
TANTEBARNA
ELLER ANDRE SMÅ
VENNER TIL GODE
KULTUROPPLEVELSER FOR DE
MINSTE.
Se etter kanin-symbolet
i programmet.
Alle forestillingene koster kun kr. 50,med unntak av «Doktor Proktors
Prompepulver» og «Juleevangeliet».
Lørdagskilden er støttet av:
SENIORKILDEN
Kilden har siden åpningen i januar 2012
hatt stor suksess med sin programserie
SeniorKilden.
Hver tirsdag formiddag i sesongen byr
vi på et rikholdig repertoar, både fra egne
produksjoner og fra aktører utenfra, som for
eksempel teaterforestillinger, små og store
konserter, foredrag, film, boklanseringer,
allsang og mye mer. Har du formiddagsfri,
enten du definerer deg som senior eller ikke,
kom til Kilden, tilbring en time sammen med
oss, – og la deg berøre og begeistre.
Følg med på kilden.com, der vil vi skrive
litt om hver enkelt tirsdag og hva vi kan by på.
Avslutt gjerne med et besøk i vår hyggelige
Kafè Kast Loss. Velkommen.
OM DU
DEFINERER DEG
SOM SENIOR ELLER
IKKE, KOM TIL
KILDEN, TILBRING
EN TIME SAMMEN
MED OSS, – OG LA
DEG BERØRE OG
BEGEISTRE.
PROGRAM 45
18.11–19.12
DOKTOR PROKTORS
PROMPEPULVER
NOV
18.11–19.12
TEATER/AGDER TEATER
DOKTOR PROKTORS
PROMPEPULVER
Når Doktor Proktor, Lise og
Bulle flytter inn i Teater- og
Operasalen på Kilden, er det
klart for fartsfylt teater for
hele familien. Ikke gå glipp
av Agder Teaters storsatsing
om ekte prompepulver, ville
eksperimenter og varme
vennskap. Se omtale side 18.
19.–20.11
KONSERT/TERJE FORMOE
TIMEGLASS
Velkommen til en kveld der du
får møte den nære, personlige
og for mange, den mer ukjente
siden av Terje Formoe.
27.11 OG 1.12
KONSERT/STAGEWAY TALENT AS
SISSELS JUL
Sissel kommer selvsagt tilbake
til Kristiansand og Kilden.
Årets juleturne i Norge og
Sverige viderefører, i ny form,
det personlige ved tidligere
års suksesser.
24.11
KONSERT/STAGEWAY TALENT AS
MELODY GARDOT
Melody Gardot er omtrent så
magisk som navnet hennes
tilsier. Dama ser ut som en
million dollar i 1958, og hun
låter som halvannen million.
Minst, skrev Stavanger
Aftenblad under overskriften
«Perfekt!» og ga terningkast 6.
26.11
KONSERT/NORBAKKEN OG
ANDRESEN
AKK MON MIN VEI
En musikalsk og malerisk
reise med folketoner fra
Nordmøre: En musiker og
en billedkunstner, Hilde
Norbakken og Arild Andresen,
begge fra Nordvestlandet,
begge bosatt på Sørlandet,
sammenfatter i dette
prosjektet sin tolking av
folketoner fra Nordmøre.
28.11
LØRDAGSKILDEN
BALDRIAN OG MUSA
DUKKETEATER
KAKEMANN OG DUKKEMANN
Kakemenn er viktige for
Baldrian og Musa like før jul.
Kakemenn kan komme fra
så mange slags plasser – og
sannelig kan de forsvinne
på de utroligste steder.
Bakeren vil i alle fall ha sine
kakemenn for seg selv. Baking
er ingen enkel sak, og når
ting begynner å gå galt, får
det følger også for andre
juleforberedelser. Fra 3 år.
28.11
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
KAMMERKONSERT I DOMKIRKEN
Mozart Fiolinsonate i b-dur Brahms’ Fiolinsonate i d-moll.
28.11
KONSERT/VAMP BOOKING
VAMP
24.11
KONSERT/SENIORKILDEN
ESPENS FAVORITTER
Velkommen til en hyggelig
formiddag der Espen Grjotheim
fremfører sine favorittlåter.
Med seg på tangenter har han
Ingolv Haaland.
26.11
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
FIRE RUSSISKE MESTERE
Dirigent: Tobias Ringborg
Solist: Vadym Kholodenko,
piano
Tsjaikovskij: Romeo og Julie
Sjostakovitsj: Pianokonsert nr 2
Prokofiev: Pianokonsert nr. 1
Borodin: Symfoni nr. 2
Glødende romantikk og
spenstig pianovirtuoseri!
Etter sin siste eventyrlige
suksess med «liten fuggel»
tok bandet et drøyt friår fra
scenen. Nå er hvilen over, og
bandet kan friste med nye
konsertopplevelser igjen.
46 PROGRAM
18.11–19.12
TEATER/AGDER TEATER
DOKTOR PROKTORS
PROMPEPULVER
Når Doktor Proktor, Lise og
Bulle flytter inn i Teater- og
Operasalen på Kilden, er det
klart for fartsfylt teater for
hele familien. Ikke gå glipp
av Agder Teaters storsatsing
om ekte prompepulver, ville
eksperimenter og varme
vennskap. Se omtale side 18.
1.12
FILMVISNING/SENIORKILDEN
STREIFTOG I SVUNNE ÅR
Bli med på en reise med kamera
fra 1931 til 1981 sammen
med blant andre den kjente
fotografen Anders Wilse, som
tar oss tilbake til begynnelsen
av 1930-tallet blant bunadskledde setesdøler og på besøk
på Nørholm hos Knut Hamsun
5.12
KONSERT/THE SHOW MUST GO ON
CHRISTMAS SPECTACULAR
3.12
STAND-UP/KILDEN KULTURDRIFT
EGO
NILS-INGAR AADNE
Nilsi er endelig klar med sin
første helaftens stand-up
forestilling. Nils-Ingar Aadne
har brukt sitt morsomme og
observante skråblikk for å lage
showet EGO, der han tar for
seg hvor bra vi egentlig har
det her på berget.
Dette er juleversjon av Åge
Sten Nilsens fantastiske
tolkninger av Queenklassikere. Nå tar Åge Steen
Nilsen showet for første gang
til Sørlandet. Med seg har han
Benedicte Adrian – kjent fra
duoen Dollie de Luxe, som
blant annet ga oss «Which
Witch».
8.12
KONSERT/SENIORKILDEN
FRA JULESANGENES
PERLESKRIN
Asbjørn Arntsen med lærere
og musikkstudenter fra UIA.
Gjennom to tiår har julen for
mange vært uløselig knyttet til
lyden av denne legendariske
sammensetningen av
stemmer, under ledelse
av dirigent Tore W. Aas.
Konsertene formidler Oslo
Gospel Choir unike sound
og den varme og nære
julestemningen som har blitt
et varemerke for koret.
Den herlige gjengen fra
MGPjr fortsetter tradisjonen
med å besøke Kristiansand og
Kilden også i år.
4.12
KONSERT/KILDEN KULTURDRIFT
CAROLA
– MIN BÄSTA JUL
Populære Carola er tilbake på
scenen og kommer til Kilden
med julens toner og ord. Nå
tar hun fram julestemningen
for å gi sørlendingene en
tradisjonell julekonsert i en
intim setting i Kilden.
Dirigent: Tõnu Kaljuste
Solister: Sara Wegener,
Helen Lepalaan, Niklas Enquist
og Ashley Riches.
Kristiansand Domkor og
Frikirkes Kammerkor.
Ikonisk verk fra barokken om
Kristi fødsel, lidelse og død.
Like til Betlehem –
Kristiansands og Asbjørn
Arntsens julemusikal.
Musikalen feirer sitt jubileum
med en konsertversjon.
9.12
KONSERT/BERGEN BOOKING
OSLO GOSPEL CHOIR
2.12
KONSERT/CADO BOOKING
MGPjr JULETURNE 2015
3.12
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
HÄNDELS MESSIAS
12.12
KONSERT/STIFTELSEN LIKE TIL
BETLEHEM
LIKE TIL BETLEHEM
– 30 ÅRS JUBILEUMSKONSERT
5.12
LØRDAGSKILDEN
BALDRIAN OG MUSA
DUKKETEATER
KAKEMANN OG DUKKEMANN
Kakemenn er viktig for
Baldrian og Musa like før jul.
Kakemenn kan komme fra
så mange slags plasser – og
sannelig kan de forsvinne
på de utroligste steder.
Bakeren vil i alle fall ha sine
kakemenn for seg selv. Baking
er ingen enkel sak, og når
ting begynner å gå galt, får
det følger også for andre
juleforberedelser. Fra 3 år.
10.12
KONSERT/NORDC MOMENTS
CHRISTMAS WITH NORDIC
TENORS
Med sine unike stemmer
skaper de tre tenorer en
førjulsstund utenom det
vanlige.
18.–19.12
KONSERTFORESTILLING/
KILDEN DIALOG
JULEEVANGELIET
Kilden viser igjen
sin forestilling om
Juleevangeliet. Hva
handler julen egentlig om?
Finnes julenissen? Finnes
Jesus? I forestillingen
om Juleevangeliet
følger vi Victorias søken
etter svar i ventetiden.
Med vakker musikk
presentert av Kristiansand
Symfoniorkester, dirigent
Lars Thomas Holm og Isa
Gericke, får vi se julens
budskap gjennom et barns
øyne. Se omtale side 34.
10.12
KONSERT/HOGDE PODGE
BILLY STRAYHORN 100 ÅR
Hodge Podge er et
komprimert storband på ni
musikere som spiller musikk
komponert av Duke Ellington
og hans medmusikanter;
Jonny Hodges, Juan Tizol og
Billy Strayhorn.
DES
PROGRAM 47
JAN
21.1–27.2
14. 1
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
DOBBEL PIANOKONSERT
Dirigent: Ingar Bergby
Solister: Ellen Ugelvik og
Andreas UIvo, Piano
Therese Birkelund Ulvo:
Dobbelkonsert for to Piano
Sjostakovitsj: Symfoni nr. 10
Spennende urfremføring og
følelsesladet episk symfoni!
6.–9. 1
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
NYTTÅRSKONSERT MED INGRID
BJØRNOV
Konsertversjon av Bertholt
Brechts «Baal» med Guri
Pausen, Anita Nilsen, Øyvind
Berg og Thorbjørn Aasen.
Lindenes Trekkspillklubb er
tilbake i Kilden med et nytt
show. Spilleglede og humør
settes i første rekke når
Lindesnes Trekkspillklubb
holder konsert.
Dirigent: Tobias Ringborg
Weber: Ouverture til Freischütz
(Jegerbruden)
R. Strauss: Metamorphosen
W.A. Mozart: Symfoni nr. 39
Musikk av J. Strauss, Grieg,
Verdi, Rossini m.m.
Se omtale side 32.
Denne januarformiddagen skal
de unge klassiske sangstudentene fra UiA dykke
ned i sangarkivene og hente
opp igjen noen frodige og
fargerike melodibuketter
med mange fasetter. Sanger
fra heim og kirke, svisker fra
Ønskekonserten, skolesanger,
evergreens fra inn- og utland,
en og annen allsang, ei
sørlandsvise og ei revyvise
kanskje, et par duetter,
muligens en Vera Lynn-låt
og et og annet opera- og
operettesitat. I spissen er
sanglærere Randi BjergeSköld og Birte Myhrstad samt
Asbjørn Arntsen, som tar hånd
om klaverovergangene.
23. 1
KONSERT/
LINDESNES TREKKSPILLKLUBB
21. 1
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
MOZART#39
Dirigent: Giordano Bellincampi
Solist og konferansier:
Ingrid Bjørnov
12.1
KONSERT/SENIORKILDEN
KOSTELIGE SANGPERLER FRA
ÅRENE SOM GIKK
19. 1
KONSERT/SENIORKILDEN
BAALS KVINNER
Genial wienerklassisisme og
bittersøt senromantikk.
16. 1
LØRDAGSKILDEN
BALDRIAN OG MUSA
DUKKETEATER
SKRINET MED DET RARE I
I denne forestillingen skal
Baldrian og musa selv lage
dukketeater. Det blir så
skummelt at de selv blir redde.
Men hvordan det ender kan du
selv komme å se... Fra 3 år.
16. 1
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
KAMMERKONSERT I KILDEN
Nye oppdagelser mellom horn
og slagverk:
George Crumb: «An Idyll for
the Misbegotten»
James Ledger: «Swamp
Music».
26.1
FOREDRAG/SENIORKILDEN
LUDVIG ADOLF LØMSLAND,
FØRST OG FREMST
SMAAFOLKETS VENN»
Reidar Mosland presenterer
boken om Ludvig Adolf
Lømsland.
20.1–27. 2
TEATER/AGDER TEATER
KUNST
Komedien «Kunst» har spilt for
fulle hus verden over i 20 år.
I Agder Teaters versjon er det
Espen Grjotheim, Thomas
Jørstad Pettersen og Sondre
Krogtoft Larsen som bekler
rollene. Vi kan love at du vil
få forlenget livet i møte med
disse tre bestekompisene som
får livet snudd på hodet av et
rådyrt, hvitt maleri.
Se omtale side 6.
23.1
LØRDAGKILDEN
EN VENN ER EN VENN
Laffen og Kikka tar nok en
gang ungene med inn i
gjenkjennelige hverdagssituasjoner krydret med
fantasi, dramatikk, humor og
musikk. Denne gangen er det
latskap, unnaluring og lojalitet
som står i fokus. Fra 3 år.
30. 1
LØRDAGSKILDEN /
ÅPEN DAG MED KRISTIANSAND
SYMFONIORKESTER
BARNAS MUSIKKDAG
Kristiansand Symfoniorkester
åpner dørene på vidt gap og
inviterer til Barnas Musikkdag
i Kilden fra kl. 12:30. Konsert
kl. 15. Se omtale side 26.
48 PROGRAM
2.2
SENIORKILDEN /TEATER
KUNST
med Espen Grjotheim, Thomas
Jørstad Pettersen og Sondre
Krogtoft Larsen. Se side 6.
NRK, laget av guttene i
musikkgruppen Cheezy Keys.
Etter å ha spilt land og strand
rundt de siste årene har de
nå pakket med seg ballettsko,
gitarer, vaskemaskiner og
hester for å synge og ha det
moro på Kilden! Fra 3 år.
9. 2
KONSERT/SENIORKILDEN
ÅPEN PRØVE MED KSO
18. 2
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
MOZARTS HAFFNERSYMFONI!
23.2
FILMVISNIING/SENIORKILDEN
KRISTIANSAND – EN HISTORISK
REISE I POSTKORT, DEL 2
Et spennende
samarbeidsprosjekt der
studenter fra UiA/Kunstfag
Klassisk og musikere fra KSO
spiller sammen.
En film av Steinar Endresen og
Svein Færøvig.
Dirigent: Giordano Bellincampi
4. 2
HUMOR/
HENNING AAREKOL
KOFFER SITTE INNE NÅR ALT HÅP
ER UTE
4. 2
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
EIR INDERHAUG
SOMMERKVELD I TENNESSEE
Dirigent: Giordano Bellincampi
Debussy: Forspill til en Fauns
ettermiddag
Respighi: Fontane de Roma
Barber: Ouverture til «The
School for Scandal»
Stravinskij: Suite fra Petrushka
Maleriske og tilgjengelige
CKEBANDE
mesterverkO med KSOs
sjefdirigent!
T
Dirigent: Rumon Gamba
Solist: Eir Inderhaug, sopran
Ravel: Le Tombeau de Cuoperin
Barber:
Knoxville, Summer of 1915
Vaughan Williams:
Symfoni nr. 3 Pastoral
11.2
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
ORKESTERPRAKT MED
BELLINCAMPI
R
Henning tar deg denne
kvelden med på en herlig reise
der aktuelle tema som energi,
humør, depresjonar og dårlige
kollegaer går hånd i hånd.
Stemningsfullt og klangskjønt
med tema «verden for 100 år
siden».
19. 2
KONSERT OG DANS/ K&K
PHILHARMONIKER OG
K&K BALLETT
WIENER JOHANN STRAUSS
KONZERT-GALA
En praktfull aften med noen
av Strauss’enes vakreste
melodier på programmet.
20.2
LØRDAGSKILDEN
BALDRIAN OG MUSA
DUKKETEATER
PÅ TUR
Forestillingen «På tur» er
en rendyrket dukketeaterforestilling hvor det skapes en
verden der det umulige blir
mulig: naturlovene oppheves
og «ingen vet hvilken vei
eplene faller». Fantasien
er drivkraften, og det
hverdagslige blir fantastisk.
Stikkord er: overraskelse –
humor – spenning. Fra 3 år.
13.2
LØRDAGSKILDEN
ROCKEBANDET PLOPP
6. 2
LØRDAGKILDEN
SKRIMMEL SKRAMMEL
Skrimmel-Skrammel startet
som barne-TV-serie på
FEB
Rockebandet Plopp tar barn
på alvor, og serverer spreke
egen-komponerte rockelåter
med tekster tilrettelagt for
barn i aldersgruppen 3 til 10 år.
13. 2
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
KAMMERKONSERT
PÅ SØRLANDETS KUNSTMUSEUM
Sperger: Sonate i D-dur for
bratsj og bass, kvartett i D-dur
for fløyte, bratsj, cello og bass
Rossini: Duett for cello og bass
Mozart: Kvartett i D-dur for
fløyte, fiolin, bratsj og cello.
20.2
KONSERT/STAGEWAY TALENT AS
SIVERT HØYEM - LIVE
Sivert Høyems nye album
Lioness slippes 1. februar
2016. I skrivende stund legges
siste hånd på verket i Oslo
Klang studio, og ryktene
fra innspillingen sier et
atmosfærisk, lysere album
med organiske instrumenter
og totalfravær av synther.
Første single ventes i slutten
av november. Albumet følger
opp «Endless Love» (2014).
25.2
KONSERT/KILDEN KULTURDRIFT
MELISSA HORN
Endelig kommer Melissa
Horn til Kilden. Hele Nordens
singer/songwriter favoritt.
Melissa Horn er kjent for sine
melankolske og personlige
kjærlighetssanger.Hun
debuterte i 2008 med albumet
Långa nätter og fikk sitt store
gjennombrudd året etter med
Säg ingenting till mig.
27. 2
LØRDAGKILDEN /
AGDER TEATER
GUTTA I TREHUSET
Andy og Terry bor i en
trehytte. Men når de sier
«trehytte» mener de ikke en
hvilken som helst hytte, men
et du-tror-det-ikke-før-du-fårse-det stort trehus med 52
etasjer. Her har de haibasseng,
bowlingbane, berg- og
dalbane, ninjasnegler,
sjokoladefoss, brusfontene,
marshmellowmaskin og
et hemmelig underjordisk
laboratorium. Fra 5 år.
Se omtale side 36.
PROGRAM 49
1.3
TEATER/SENIORKILDEN
KJÆRLIGHETSBREV TIL
KOLLEKTIVTRANSPORTEN
Generalprøve.
2.3 –8.4
TEATER/AGDER TEATER
KJÆRLIGHETSBREV TIL
KOLLEKTIVTRANSPORTEN
Mens verden beveger seg i
rekordfart, stopper vi helt opp
for å takke menneskene som
hele livet transporterer oss
dit vi skal: Til jobb, venner,
familie, kjærester, elskere,
viktige og uviktige øyeblikk.
Unn deg selv en time uten
mobiltelefon og få med
deg Agder Teaters neste
Norgespremiere i Intimsalen.
5.3
LØRDAGSKILDEN
GRETAS DRØM
4 KONTRABASSISTER
FRA KRISTIANSAND
SYMFONORKESTER
Historien om den unge flodhesten Greta, som drømmer
om å kunne fly. Til tross for
at de andre flodhestene sier
at dette er umulig tror både
Greta og henns beste venn,
frosken Polly at Greta skal
kunne fly. De to vennene
legger ut på en reise, som
forhåpentligvis kan hjelpe
Greta å oppfylle hennes
største drøm. Fra 3 år.
5.3
KONSERT/KILDEN KULTURDRIFT
MN0ZIL BRASS: YES! YES! YES!
3.3
KONSERT/KILDEN KULTURDRIFT
WORLD OF MUSIC
8.3
SENIORKILDEN/KONSERT
ÅPEN PRØVE MED KSO
Hanne Kroghs ensemble
med gullstrupen Helene
Bøksle, souldronningen
Marianne Antonsen og hennes
internasjonale stjernetenorer.
Showet «World of Music» er en
hyllest til musikken, hvor de
største sangene skal synges av
de største stemmene, innenfor
en ramme av latter, tårer og
rare, forunderlige historier.
Dirigent: Giordano Bellincampi
Dirigent: Bjarte Engeset
Solister: Elda Aliaj, piano og
Tora Røstvik, fløyte
Svendsen: Karneval i Paris
Reinecke: Fløytekonsert
Liszt: Pianokonsert nr. 2
Grieg: Lyrisk suite
Virtuose solistverk fremført
av store talenter. I tillegg to
norske klassikere.
Messiaen: Quatuor pour la Fin
Du Temps, for fiolin, klarinett,
cello og piano.
12.3
LØRDAGSKILDEN
SUPERBANDET OG DEN MAGISKE
SANGSKATTEN – 2. EPISODE
MAR
Superbandet kommer tilbake
til Kilden med nytt show. Det
ligger nye sangskatter i den
magiske kisten de har med
seg på scenen. Superbandet
synger og spiller sanger både
barn og voksen kjenner godt.
Etter konserten får barna
prøve instrumentene. Fra 2 år.
15.3
SENIORKILDEN /KONSERT
VILHELM KRAG I ORD OG TONER
Tilbake i Kristiansand med et
show du sent vil glemme. De
viser nok en gang ukuelig
optimisme. De suser avgårde
på en ufeilbarlig, uanstrengt
og blåsende vei til «blåserhimmelen».
4.3
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
UNG KLASSISK
12.3
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
KAMMERKONSERT I
KRISTIANSAND DOMKIRKE
En formiddag med Vilhelm
Krag-Selskapet.
17.3
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
HELAFTEN MED PUCCINI
Dirigent: Giordano Bellincampi
Solister: Danilo Formaggia (ten.)
og Audun Iversen (bar.)
Sammensatt kor.
Puccini: Orkesterverk,
operaarier og duetter, samt
Messa di Gloria.
Hans-Petter & K i
19.3
LØRDAGSKILDEN
HANS-PETTER OG KIMS
EVENTYRGRYTE»
I «Hans-Petter og Kims
eventyrgryte» får du oppleve
fengende og nyskrevet
musikk og absurd humor.
Men forstillingen er også en
teateropplevelse, der
publikum tar del i selve
handlingen. Når publikum
kommer med forslag og
bestemmer hva som skal skje
utover i eventyrhistorien vår,
da kan alt skje! Fra 4 år.
En storslått aften i sangens
tegn, viet til det melodiske
geniet Giacomo Puccini.
10.3
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
PIANOKOMET SPILLER RACH 3
Dirigent: Giordano Bellincampi
Solist: Leonardo Colafelice
Ligeti: Concerto Romanesc
Rachmaninov:
Pianokonsert nr. 3
Mendelssohn: Symfoni nr. 3
«Den Skotske»
11.3
HUMOR/NORSK SCENEPRODUKSJON
GAMMEL DAME VOND Å VENDE
Anne Marie Ottersen og Brit
Elisabeth Haagensli spiller
sammen i denne komedien,
der vi følger to damer fra det
første krakilske møtet, til de
etter hvert blir så samkjørte
at de blir i tvil om hva de
skal gjøre når tilbudet om to
dobbeltrom kommer.
29.3
SENIORKILDEN/KONSERT
NUTOPIA
18.3
HUMOR/RIKSTEATRET
EIN TIME AV LIVET DITT DU ALDRI
FÅR TILBAKE
Visste du at vi nyttar om lag
tre og eit halvt år av liva våre
til å pusse tennene og stelle
oss? At vi søv i gjennomsnittleg 27 år? Ser på TV og er
på nett i 10 år? Ikkje det?
Are Kalvø har saumfare tala i
Statistisk Sentralbyrås Tidsbrukundersøking frå 2012, og
funne fram til dei raraste ting
vi bruker utruleg mykje tid på.
Nutopia har i løpet av de siste
årene kombinert musikalske
innflytelser fra store deler av
verden med euforiske, intense
live- opptredener, og har
raskt blitt anerkjent som en
av de mest eksperimentelle
og fengende band innen
world music sjangeren. De
har med seg danseren Ornilia
Percia Ubisse som tilfører
framføringen til Nutopia en
ekstra dimensjon.
m
50 PROGRAM
KOMMER...
9.4–17.6
MUSIKAL/
AGDER TEATER/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
1.4
HUMOR/
50 SHADES OF HANSEN
Hans Morten Hansen
er mannen for klar tale.
Uten sensur formulerer
han historier, synsvinkler,
påstander og innfall sylskarpt
og vanvittig vittig.
THE SOUND
OF MUSIC
Agder Teater og Kristiansand
Symfoniorkester går i vår
sammen om å gi en stor
gavepakke til alle musikalelskere. Med 50 musikere i
graven, nydelige kostymer og
mektig scenografi, vil 30
skuespillere formidle Marias
sterke historie til en ny
generasjon publikummere.
Se sak side 14.
19.4
FILMVISNING/SENIORKILDEN
“ALLE HAR HØRT OM MAX
MANUS–INGEN KJENNER ODD
STARHEIM”
12.5
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
SESONGFINALE MED MOZART OG
BRUCKNER
En film av Harald Stensland.
20–22.4
TEATER/FRITEATERET
DEN STUNDESLØSE
Dirigent: Giordano Bellincampi
Solist: Olli Leppäniemi, klarinett
W.A. Mozart: Klarinettkonsert
Bruckner: Symfoni nr. 4 «Den
Romantiske»
Friteateret er tilbake i Kilden.
Denne gangen med «Den
stundesløse». Friteateret
består av barn fra 12 til 15 år.
Glimrende solokonsert og
dynamiske orkesterutbrudd av
organisert vellyd!
Dirigent: Ingar Bergby.
21.4
17.5
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
17. MAI FESTKONSERT
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
UNG CELLIST SPILLER ELGAR
Dirigent: Alan Buribayev
Solist: Frida Fredrikke Waaler
Wærvågen, cello
Britten: Four Sea Interludes
Elgar: Cellokonsert
Dvořàk: Symfoni nr. 7
Romantisk, vakker, vemodig
og fengende cellokonsert.
2.4
KONSERT/
KRISTIANSAND
SKOLEMUSIKKORPS
Kristiansand Skolemusikkorps
fyller 90 år i 2016. Dette feires
med stor festkonsert i Kilden.
3.4
KONSERT/
KRISTIANSAND SYMFONIORKESTER
KAMMERKONSERT I
KRISTIANSAND FRIKIRKE
23.4
9.4
KONSERT
BILLY GOAT
CHRISTIANSAND BLUES CLUB
Billy Goat er spillekåt og klar
til å stange vinterdepresjonen
ut av enhver sørlending med
sans for sugende rhythm &
blues, vintage New Orleansfunk og hardtslående pubrock.
KONSERT/KILDEN DIALOG
LØRDAGSKILDENS
AVSLUTNINGSKONSERT
26.4
KONSERT/KILDEN DIALOG
SENIORKORET SØLVSTRUPENE
SYNGER VÅREN INN
Vaughan-Williams:
Pianokvintett i c-moll
Schubert:
Pianokvintett A-dur,
«Forellkvintetten»
5.4
FOREDRAG/SENIORKILDEN
DA KRIGEN KOM TIL
KRISTIANSAND
Foredrag med Knut Mæsel.
12.4
KONSERT/SENIORKILDEN
THE ANDREWS SISTERS
En musikalsk forestilling om
de tre norskamerikanske
søstrene LaVerne, Maxene
og Patty Andrews. Trioen
underholdt amerikanske
styrker under 2. verdenskrig
med kjente låter som «Bei
Mir Bist du schön og Shoo,
shoo, Baby». Presentert av
Underholdningsvogna, som
består av Maiken Kroken,
Kjersti Ekman og Benedicte
Barra.
30.4
KONSERT/KILDEN DIALOG
FARGESPILL
«Fargespill» er et fargesprakende fyrverkeri av en
forestilling med barn og
ungdom fra hele verden.
Forestillingen er satt sammen
av sanger, danser og klappeleker som aktørene selv har
tatt med seg. I «Fargespill»
kombineres norsk og internasjonal musikk og kultur på
nye og overraskende måter.
Resultatet er en forestilling
som formidles med så oppriktige stemmer at de ikke kan
unngå å sette kraftige spor
etter seg.
Fest, moro og stinn brakke!
Ta med godt humør, din
egen sangstemme og opplev
et utvalg av våre norske
musikkskatter, fremført av ditt
eget orkester.
GLØDENDE ENGASJERT I KULTURLIVET
Stolt, lokal leverandør av energi til Kilden Teater- og Konserthus.
God energi fra Sørlandet
Gi en opplevelse i julegave
Billetter eller gavekort i pen gaveeske. Beløpet velger du selv.
K J Ø P E S I K I L D E N E L L E R K I L D E N .C O M