docProgramtidning januari 2015
download 
Report Transcription
Programtidning januari 2015
Radiokören Sveriges Radios Symfoniorkester Januari Säsongen 2014/2015 Pris 20 kr Helkväll med Maurice Ravel och Esa-Pekka Salonen. Hur lät Shakespeare egentligen? Ben Crystal borde veta. Petra Mede utforskar operans värld på årets Trettondagskonsert. Radiokören 90ÅR – det ska vi fira! 2Ledare Januari 2014/2015 Helena Wessman Konserthuschef Konsertprogram Programtidningen Januari säsong 2014/2015 Ansvarig utgivare Helena Wessman Adress Berwaldhallen Dag Hammarskjölds väg 3 105 10 Stockholm Projektledare Karin Ekedahl Skribenter i detta nummer Karin Ekedahl, Ylva Lagercrantz Spindler, Gunnar Lanzky-Otto, Katarina Lindblad och David Saulesco Produktion Roi Division Tryck Tryckservice Information och biljetter Sveriges Radio Berwaldhallen Dag Hammarskjölds väg 3 Öppet mån–fre kl 12–18 samt två timmar före konsert berwaldhallen.se [email protected] Tel 08-784 18 00 Omslagsbild Jessica Bäcklund, Maria Lundell och Christiane Höjlund i Radiokören Foto: Arne Hyckenberg Programtidningen utkommer med cirka nio nummer per säsong från september till maj och publiceras av Sveriges Radio Berwaldhallen. Den presenterar månadens konserter tillsammans med fördjupande artiklar om händelser i och kring Berwaldhallen och dess ensembler: Sveriges Radios Symfoniorkester och Radiokören. Tidningen trycks i 3 000 exemplar och distribueras i Berwaldhallens biljettkassa, till abonnenter av långa helårsserier samt till utvalda adressater. Fredag 9 jan kl 19.30 Lördag 10 jan kl 18.00 TRETTONDAGSKONSERT Sid 8 –9 På liv och död i operans värld med Petra Mede Sveriges Radios Symfoniorkester Radiokören Barn från Adolf Fredriks musikklasser Patrik Ringborg dirigent Petra Mede värd Karolina Andersson sopran Charlotta Larsson sopran Katarina Giotas mezzosopran Jonas Degerfeldt tenor Ola Eliasson baryton Nils Gustén bas Biljetter: 140–475 kr Laurent Naouri basbaryton Guillaume de Chassy jazzpianist Philippe Sands text och presentation Nina Brazier regi Ett musikaliskt interludium på temat rättvisa. Biljetter: 100 kr Sveriges Radios Symfoniorkester Radiokören Daniel Harding dirigent Hanna Husáhr sopran nn mezzosopran/countertenor Andrew Staples tenor Georg Nigl baryton Michael Rotschopf recitation Hans-Michael Rehberg recitation Sid 12 –13 Sveriges Radios Symfoniorkester Mikaeli Kammarkör Adolf Fredriks kyrkas junior- och diskantkör Esa-Pekka Salonen dirigent Sabine Devieilhe sopran Valérie Gabail sopran Hélène Hébrard mezzosopran Julie Pasturaud mezzosopran Sophie Pondjiclis mezzosopran François Piolino tenor Jean-François Lapointe baryton Eric Owens basbaryton Onsdag 31 dec kl 12.00 och kl 16.00 Torsdag 1 jan kl 15.00 NYÅRSKONSERT MED STOCKHOLMS STRAUSS- ORKESTER Stockholms Strauss-Orkester Mika Eichenholz dirigent Marc Power konsertmästare Dansare från Prags Nationalopera Programmet bjuder på 14 kompositioner i originalversioner av familjen Strauss med valser och polkor samt inslag av Lumbye, Lanner och Gungl. Biljetter: 180–380 kr Arrangör: Stockholms Strauss-Orkester Torsdag 29 jan kl 18.00 #8 PERIKLES – SOM SHAKESPEARE HADE LÅTIT Sid 14–15 Teaterföreställning Daniel Hope solist/musikalisk ledare Ben Crystal skådespelare David Crystal lingvist Skådespelare från Shakespeare-ensemble. Musik av Vivaldi. Biljetter: 200 kr Sid 11 BACH: Johannespassionen (del 1) ZIMMERMANN: Ich wandte mich und sah an alles Unrecht BACH: O Ewigkeit, du Donnerwort Lördag 31 jan kl 15.00 Engelbrektskyrkan SCHNITTKE: KONSERT FÖR KÖR Radiokören 90 år Lördag 17 jan kl 18.00 Söndag 18 jan kl 14.00 KALABALIK PÅ OPERAN Cantemus 500 sångare Divine: Caroline Gentele, Gabriella LambertOlsson och Jacqueline Miura Power Strings Orchestra Sofia Staxäng dirigent Göran Staxäng dirigent John Daszak tenor Christina Ros text och regi Regeringen har avsatt chefen på Stora Operahuset! Fram plockas giftmörderskor, sömngångerskor, häxor och spöken i kampen för operahusets framtid. Biljetter: 140 –475 kr Sid 16 Arrangör: Cantemus Produktion AB Radiokören Peter Dijkstra dirigent PENDERECKI: De Profundis PENDERECKI: Song of Cherubim LIDHOLM: Laudi SCHNITTKE: Konsert för kör Biljetter: 150 kr Biljetter: 110 –395 kr Torsdag 15 jan kl 20.00 #7 STORA BROTT – SAMTAL Sid 10 Människorättsadvokaten Phillipe Sands samtalar med författaren Göran Rosenberg om kopplingen mellan musik och folkmord. Biljetter: 100 kr (ingår om du går på konserten kl 18.00. Separat biljett krävs). Med reservation för ändringar. I EXTERN REGI Biljetter: 140 – 475 kr Onsdag 14 jan kl 20.00 #7 STORA BROTT – KONSERTSid 10 A song of Good and Evil Torsdag 15 jan kl 18.00 Fredag 16 jan kl 19.30 UR BACHS JOHANNESPASSION Fredag 23 jan kl 19.30 Lördag 24 jan kl 15.00 RAVEL MED SALONEN RAVEL: Ma mère l’oye RAVEL: L’Enfant et les sortilèges, konsertant opera I samarbete med Sveriges Television. Samtalet är på engelska. Foto: Horacio Villalobos/TT 3 KONSERTER JANUARI Kära publik Nyår firar jag för det mesta med maken i släktens hus på Gotlands sydspets. När mörkret faller tänder vi en brasa och öppnar dörren ut mot havets brus. Inför tolvslaget sätter vi på radion. Den högtidliga nyårshälsningen följs av musik och sedan klingar klockorna i landets alla domkyrkor. Det var på nyåret, den 1 januari 1925, som Sveriges Radio inledde sina sändningar. Då som nu fick musiken stort utrymme och redan efter några månader bildades Radiokören. Chefsdirigenter de första 27 åren var Axel Nylander och Einar Ralf, sedan tog Eric Ericson över. Resten är historia, som det brukar heta. Idag leds Radiokören av Peter Dijkstra och rankas som en av världens främsta. Detta bekräftas av den internationella efterfrågan – under jubileumsåret 2015 turnerar kören både i Italien och Japan – och framstående dirigenters heta önskan att musicera med ensemblen. 90-årsfirandet kommer att pågå hela 2015 och inleds med en konsert under ledning av Peter Dijkstra i Engelbrektskyrkan den 31 januari. Innan dess har vi förmånen att höra kören ihop med Sveriges Radios Symfoni orkester och Daniel Harding den 15 januari. Dagen innan kan vi lyssna till årets första Interplay-föreläsning med människorättsadvokaten Philippe Sands. Brott mot mänskligheten är temat för det musikaliska interludium som Sands bjuder på tillsammans med Laurent Naouri, basbaryton, och jazzpianisten Guillaume de Chassy. Det Interplay-tillfälle som därefter följer är en extraordinär uppsättning av William Shakespears Perikles med violinisten Daniel Hope som solist och musikalisk ledare. Övriga medverkande är Ben Crystal och skådespelare ur hans Shakespeare-ensemble samt lingvisten David Crystal. I uppdraget för sändningsperioden 2014 –2019 står att Sveriges Radio bland annat ska fortsätta att fördjupa, utveckla och vidga kulturutbudet och stärka musiken och verksamhet knuten till Berwaldhallen, Sveriges Radios Symfoniorkester och Radiokören. Såväl firandet av Radiokörens första 90 år, som Interplay-satsningen tjänar dessa syften. Jag hoppas att ni alla ska finna det vara till både nytta och nöje i januarimörkret. Januari 2014/2015 Bokningsavgift på biljettpriset kan tillkomma. Alla konserter spelas in. Det är viktigt att inspelningen blir av högsta kvalitet även tekniskt. Här har du som konsertbesökare möjlighet att hjälpa till. Glöm inte att stänga av mobil telefonen, också efter paus! Fotografering är ej tillåten. Försök undvik att hosta. Om det är nödvändigt gör det så diskret som möjligt. 4Intervju Januari 2014/2015 I januari i år är det 90 år Sveriges Radio inledde sina sändningar. Efter några månader, närmare bestämt den 1 april 1925 bildades den ensemble som fick namnet Radiokören. Följaktligen fyller även den, Sveriges Radios äldsta ensemble, 90 år 2015. En nog så bra anledning att under året inleda en födelsedagsserie i flera avsnitt. Peter Dijkstra Foto: Arne Hyckenberg RADIOKÖREN FYLLER 90 ÅR Januari 2014/2015Intervju 5 Ä Staffan Alveteg, Stefan Nymark, Lisa Carlioth och Ulla Sjöblom i Radiokören. r 90 år någonting att fira? Det var frågan som Radiokören ställde sig när 2015 närmade sig. Å andra sidan är det hela tio år kvar till 100-årsjubiléet och tio år går inte alltid så fort som man tror. Alltså befanns det vara värdefullt att befästa körens 90-åriga historia; att blicka både bakåt och framåt, reflektera över vad kören har åstadkommit, vad den står för och hur den förvaltar det 90-åriga arvet. Vad står då Radiokören för? Flera saker naturligtvis. En svensk a cappella-tradition, med rötter ända tillbaka till slutet av 1700talet, som vårdades från första början. Att tillsammans med framstående dirigenter stärka körmusikens ställning. Ett framåtsträvande repertoarval tillsammans med en historisk tradition. Redan tidigt i körens historia fanns en uttalad ambition att framföra ny svensk körmusik, med tiden har den nyskrivna repertoaren blivit mera internationell. Dessutom samarbetar kören med orkestrar i oratorier och operor. Körmedlemmarna är utbildade och skickliga sångare skolade i en vokal tradition där man kan växla mellan att sjunga solistiskt och lyssnande anpassa sången till en väl samsjungen ensemble. Och så den där nordiska körklangen som är unik i sitt slag. Något som bidrog till att kören utvecklades till att bli internationellt ryktbar var att Eric Ericson 1952 blev körens ledare. Med hans tydliga intention att kören och lyssnarna skulle ”hållas à jour med det bästa och väsentligaste som skrivs ute i världen” inleddes en ny epok i svenskt körliv. Radiokören uppnådde, med hjälp av en progressiv repertoar politik och en hög kvalitet, ett rykte som ett fantastiskt vokalt instrument. Många var de samtida tonsättare som drogs till den kör som blev något av ett laboratorium att prova nyskriven musik i. Till Stockholm kom Paul Hindemith, Luigi Dallapiccola, Frank Martin, Igor Stravinsky, Aaron Copland med flera för att få sina verk uppförda av kören. Även medlemmarna i Måndagsgruppen, där Eric Ericson ingick tillsammans med bland andra Lars Edlund, Ingvar Lidholm och Sven-Erik Bäck vädrade morgonluft och skrev körmusik på ett sätt som inte gjorts förut. Så även Kryztztof Penderecki och György Ligeti vilka hade nära koppling till Ericson och kören. Körhistoria som även den uppmärksammas under året. På jubileumsrepertoaren står några av de verk som var banbrytande för 50–60 år sedan men som numera är repertoarstycken. Under sextio- och sjuttiotalet väntade ytterligare utmaningar med inte enbart vokal teknik utan även elektronik. EMS, Elektronmusikstudion grundades 1964 som en del av Sveriges Radio vilket möjliggjorde experimenterande med en ny musikform. I dessa fotspår ger Radiokören i mars en konsert med experimentell karaktär. I Reaktorhallen på Kungliga Tekniska Högskolan framförs ett program tillsammans med tonsättaren och performanceartisten Rolf Enström med två verk av Enström själv tillsammans med Tag des Jahrs av den ständigt aktuella Kaija Saariaho och, inte minst, Lars Edlunds Elegi som ett exempel på att man kan framföra repertoarstycken under nya former. De 90 åren firas sålunda under hela 2015. Under januaris konsert framförs ett program i Eric Ericsons anda med musik av Penderecki, Lidholm och Schnittke samt en turné till Italien i februari. I april dirigerar Olof Boman kören i bland annat ett uruppförande av den engelske tonsättaren Gavin Bryars i En konsert för klimatet då meteorologen Pär Holmgren och musikern och koldioxidbantaren Staffan Lindberg medverkar. Under hösten, efter Östersjöfestivalen där Radiokören givetvis finns på programmet, ökar firandenivån. I oktober åker kören på turné till Japan och i november spurtar kören och chefsdirigent Peter Dijkstra i något slags jubileumsmål med dubbla jubileumskonserter med inte mindre än tre uruppföranden. Då framförs romantisk musik av Richard Strauss tillsammans med ny musik av bland andra Staffan Storm och Tomas Jennefelt, den sistnämnde ännu en av de tonsättare som hade ett nära samarbete med Eric Ericson. Genom att under året göra nio uruppföranden tar sig kören an nutiden, något som sänder tydliga signaler om vad som är viktigt i körens verksamhet. Men att fira jubileum är inte bara att se bakåt och summera eller att uruppföra avancerad nyskriven musik för en intresserad och förhoppningsvis entusiastisk publik. För att Radiokören ska fortleva de kommande 90 åren och hålla en internationellt hög standard krävs att man ser framåt och säkrar återväxten. Startskottet har redan gått för årets projekt tillsammans med Kungliga Musikhögskolan som innebär att eleverna som går kompositionsutbildning fått i uppgift att skriva musik för Radiokören. Ett samarbete som pågått under några år och som professorn i komposition, Karin Rehnqvist, var en av initiativtagarna till. – Att utforska körmediet är naturligtvis oerhört utmanande och stimulerande för eleverna. Och dessutom få det bra framfört, påpekar Karin Rehnqvist och fortsätter, vi driver vokal utveckling på skolan och det finns ett stort intresse för det nu. Under en workshop i mars samt under en vecka i juni kommer kören att sjunga de nyskrivna verken, dirigerade av elever som går masterutbildning i dirigering. Dubbel nytta alltså. Återkoppling och samtal blir viktiga inslag vid dessa tillfällen. Tillsammans med Sollentuna Musikklasser görs i höst en ungdomsinriktad produktion som ger möjlighet att föra vidare värdefulla körerfarenheter till, och inte minst uppmuntra, unga körsångare. I linje med det planeras en konsert med El Sistema. Det gäller att visa även de riktigt unga musikutövarna att Radiokören finns så att det kan bli ett 180-årsjubileum också! Karin Ekedahl 6 Konsertprogram Januari 2014/2015 VÅRENS ALLA KONSERTER MED RADIOKÖREN Fredag 9 jan kl 19.30 Lördag 10 jan kl 18.00 TRETTONDAGSKONSERT På liv och död i operans värld med Petra Mede Sveriges Radios Symfoniorkester Radiokören Barn från Adolf Fredriks musikklasser Patrik Ringborg dirigent Petra Mede värd Karolina Andersson sopran Charlotta Larsson sopran Katarina Giotas mezzosopran Ola Eliasson baryton Jonas Degerfeldt tenor Nils Gustén bas I samarbete med Sveriges Television. Biljetter: 140 – 475 kr Torsdag 15 jan kl 18.00 Fredag 16 jan kl 19.30 UR BACHS JOHANNESPASSION Sveriges Radios Symfoniorkester Radiokören Daniel Harding dirigent Hanna Husáhr sopran nn mezzosopran/countertenor Andrew Staples tenor Georg Nigl baryton Michael Rotschopf recitation Hans-Michael Rehberg recitation BACH: Johannespassionen (del 1) ZIMMERMANN: Ich wandte mich und sah an alles Unrecht BACH: O Ewigkeit, du Donnerwort Biljetter: 110 – 395 kr Lördag 31 jan kl 15.00 Engelbrektskyrkan SCHNITTKE: KONSERT FÖR KÖR Radiokören Peter Dijkstra dirigent PENDERECKI: De Profundis PENDERECKI: Song of Cherubim LIDHOLM: Laudi SCHNITTKE: Konsert för kör Biljetter: 150 kr Torsdag 12 feb kl 18.00 Lördag 14 feb kl 15.00 VERDIS FALSTAFF Sveriges Radios Symfoniorkester Radiokören Daniel Harding dirigent Lucio Gallo Falstaff Massimo Cavalletti Ford nn Fenton Laura Giordano Nanetta Susan Gritton Alice Ford Ewa Podleś Dame Quickly Laura Polverelli Meg Page Niklas Björling Rygert Dr Cajus VERDI: Falstaff, konsertant opera Biljetter: 140 – 475 kr Fredag 6 mars kl 19.30 Söndag 8 mars kl 15.00 DEBUSSY: PELLÉAS OCH MÉLISANDE Sveriges Radios Symfoniorkester Radiokören Daniel Harding dirigent Christian Gerhaher Pelléas Sophie Karthäuser Mélisande Wiebke Lehmkuhl Geneviève Christopher Maltman Golaud Katja Stuber Yniold Sir John Tomlinson Arkel DEBUSSY: Pelléas och Mélisande Biljetter: 140 – 475 kr Fredag 27 mars kl 19.30 RADIOKÖREN I REAKTORHALLEN Radiokören Peter Dijkstra dirigent ENSTRÖM: Music for Orb SAARIAHO: Tag des Jahrs ENSTRÖM: Kronos EDLUND: Elegi Biljettpris meddelas senare Lördag 18 april kl 15.00 Engelbrektskyrkan EN KONSERT FÖR KLIMATET Radiokören Renässansensemblen Serikon Olof Boman dirigent Artister för miljön: Pär Holmgren meteorolog Staffan Lindberg Ur programmet: J SANDSTRÖM: Acqua Alta BRYARS: Lamentation of a city (uruppförande) MONTEVERDI: Dixit Dominus Biljetter: 150 kr Lördag 9 maj kl 18.00 Engelbrektskyrkan ARVO PÄRT 80 ÅR Radiokören Stockholm Sinfonietta Tõnu Kaljuste dirigent PÄRT: Dopo la Vittoria PÄRT: Salve Regina PÄRT: L’Abbé Agathon PÄRT: Adam’s Lament Biljetter: 200 kr Söndag 10 maj kl 18.00 Engelbrektskyrkan ARVO PÄRT 80 ÅR Radiokören Stockholm Sinfonietta Peter Dijkstra dirigent PÄRT: The Woman with the Alabaster Box PÄRT: I am the true Vine PÄRT: Triodon PÄRT: Te Deum Biljetter: 200 kr Torsdag 21 maj kl 19.30 BRITTENS WAR REQUIEM Januari 2014/2015 Konsertprogram S V E R I G E S R A D I O S S Y M F O N I O RK E S TE R RADIOKÖREN A SPAR 0 % 4 – 5 2 GÅSHUDSABONNEMANG Upplev gåshudsframkallande musik framförd av två av Europas främsta ensembler – Sveriges Radios Symfoniorkester och Radiokören Några av dina förmåner som abonnent: Sveriges Radios Symfoniorkester Radiokören Eric Ericsons Kammarkör Daniel Harding dirigent Tatiana Pavlovskaya sopran Andrew Staples tenor Andrè Schuen baryton BRITTEN: War Requiem • 25–40 % rabatt på ordinarie biljettpris Biljetter: 110–395 kr • Egen stol från säsong till säsong Fredag 5 juni kl 19.30 RADIOKÖREN MÖTER MUSIKHÖGSKOLAN Radiokören Tonsättar- och dirigentstuderande vid Kungliga Musikhögskolan Plats meddelas senare • Bytesrätt – vid förhinder kan du byta en konsert per termin • Vänbiljett – en gång per termin får du en extra biljett till en konsert i din abonnemangsserie • 15 % rabatt på övriga konserter i Berwaldhallens regi • Fritt inträde – som abonnent går du gratis på vårens Interplayföreläsningar i anslutning till konsert Fri entré Bli abonnent Boka på berwaldhallen.se eller ring 08-784 18 00 7 8 Konsertprogram Januari 2014/2015 Januari 2014/2015 Konsertprogram 9 Fredag 9 jan kl 19.30 Lördag 10 jan kl 18.00 TRETTONDAGSKONSERT PÅ LIV OCH DÖD I OPERANS VÄRLD MED PETRA MEDE Sveriges Radios Symfoniorkester Tomo Keller konsertmästare Radiokören Barn från Adolf Fredriks musikklasser Patrik Ringborg dirigent Petra Mede värd Karolina Andersson sopran Charlotta Larsson sopran Katarina Giotas mezzosopran Jonas Degerfeldt tenor Ola Eliasson baryton Nils Gustén bas Diana Orving kostym Edward af Sillén m fl manus 01 02 03 GEORGES BIZET (1838 –1875) Smugglarkvintetten ur Carmen ”Det känns som ett h edersuppdrag.” Petra Mede PIETRO MASCAGNI (1863 –1945) Intermezzo ur På Sicilien WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756 –1791) Ecco la marcia ur Figaros bröllop Nattens drottning ur Trollflöjten KURT WEILL (1900 –1950) Mackie Kniven ur Tolvskillingsoperan PIETRO MASCAGNI Regina coeli ur På Sicilien Paus PETER TJAJKOVSKIJ (1840 –1893) Polonäs ur Eugen Onegin GEORGES BIZET Chanson bohemienne ur Carmen INGVAR LIDHOLM (1921) Troget och milt ur Ett drömspel CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK (1714 –1787) Furiedansen ur Orfeus GIACOMO PUCCINI (1858 –1924) Sola perduta ur Manon Lescaut GIUSEPPE VERDI (1813 –1901) Chi voi siate ur Maskeradbalen RICHARD STRAUSS (1864 –1949) Terzett ur Rosenkavaleren BENNY ANDERSSON (1946) De flyendes kör ur Kristina från Duvemåla GIACOMO PUCCINI Musettas vals ur La Bohème 06 01Petra Mede Foto Magnus Ragnvid/SVT 02Patrik Rinborg Foto Mark Stedman 03Karolina Andersson Foto Xxx 04Charlotta Larsson Foto Alexander Kenney 05Katarina Giotas 06Jonas Degerfeldt Foto fotografkarlmagnusfredriksson.se 07Ola Eliasson Foto Morgan Norman 08Nils Gustén Foto Per Lindqvist RICHARD WAGNER (1813 –1883) Uvertyr till Lohengrin akt 3 FRANCESCO CILEA (1866 –1950) Io son lumile ancella ur Adriana Lecouvreur 05 Carmen, Figaros Bröllop, Maskeradbalen, sex operasångare – och så Petra Mede som ny värd. När Trettondagskonserten traditionsenligt går av stapeln i Berwaldhallen och sänds i SVT så sparas det inte på smällkaramellerna. Att vara värd för årets Trettondagskonsert är något Petra Mede ser fram emot med både glädje och respekt. – Det känns som ett hedersuppdrag. Det är ju en så uppskattad konsert med flera decennier på nacken och lika oumbärlig och efterlängtad som Kalle Anka på julafton! 2011 kom hon trea i Maestro, SVT:s program där sex kända svenskar tävlade i att dirigera. Vinnaren fick sedan leda Sveriges Radios Symfoniorkester i ett framträdande i Berwaldhallen. Två år senare utsågs hon till programledare. Nu återkommer hon till Berwaldhallen som värd för anrika Trettondagskonserten som har funnits på Stockholms julmusikmeny i drygt två decennier. Det är lätt att undra vad det egentligen är som pågår mellan Petra Mede och Berwaldhallen. – Det kan man sannerligen fråga sig. Det verkar som att det har uppstått en attraktion mellan oss och det sägs ju att den största synden är att tacka nej till kärleken. Hur och var den än uppstår! Tiden med Maestro beskriver hon som något av det roligaste hon har gjort. – Hur många människor får chansen att någon gång i livet dirigera Sveriges Radios Symfoniorkester? Med en bakgrund inom den klassiska baletten kan Petra Mede se vissa likheter mellan de två kulturvärldarna. – Man arbetar med en konstform som kräver disciplin och perfektion, men när man lyckas är lyckan total! Som när jag dirigerade ledmotivet från filmen Alien av Jerry Goldsmith. Det var musik som för en 04 lekman som mig inte hade någon logik eller melodi, vilket gjorde det mycket svårt att dirigera. Men så vackert det var! Vad det blir för mellansnack under Trettondagskonserten vill Petra Mede inte avslöja i förväg mer än att det kommer att bli mer av konserten och mindre av Petra Mede. – Jag tror att det kommer att handla om att hitta det personliga tilltalet samtidigt som jag förvaltar en tradition som är större och viktigare än jag, hur otroligt det än låter (sagt med självironi i rösten)! ”På liv och död i operans värld”, lyder under titeln. Vad har du för relation till opera? – Just så: På liv och död! Det är ju ofta så oerhört starka historier som berättas i operans värld och det tycker jag är härligt. Att saker och ting verkligen får vara viktiga och ödesmättade. Konserten bjuder på musik ur bland annat Carmen, Figaros bröllop och Maskerad balen. Vilken roll skulle du ha velat spela om du hade varit operasångerska? – Carmen! Lyssnar du själv på opera eller klassisk musik till vardags? I så fall, helst på vad? – Jag är svag för det melodiösa. I och med min balettbakgrund så blir det gärna Tjajkovskij: Svansjön, Törnrosa, Nötknäpparen – jag älskar dem! PETRA MEDE är komiker, skådespelare, programledare och författare. På teve har hon bland annat medverkat i Stockholm live, Cirkus Möller, Morgonsoffan, Hjälp och Parlamentet. 2010 hade hon även en egen show i TV3. Som programledare har hon lett Melodifestivalen, QX-galan, Guldbaggegalan samt Maestro 2013 som hon också med verkade i 2011. 07 08 PATRIK RINGBORG har dirigerat över 30 orkestrar i Tyskland samt de flesta svenska orkestrar, med tonvikt på operarepertoaren. Han är chefsdirigent vid teatern i Freiburg och GMD (Generalmusikdirektör) vid Staatstheater i Kassel. År 2000 utnämndes han till förste gästdirigent vid Göteborgsoperan, där han närmast leder urpremiären av Hans Gefors Notorius hösten 2015. Patrik Ringborg har som första dirigent någonsin tilldelats Svenska Dagbladets Operapris för sitt arbete med Parsifal på Kungliga Operan och Rhenguldet i Dalhalla. Han dirigerade senast i Berwaldhallen i oktober 2014. Folkoperan och Göteborgsoperan. Hösten 1999 debuterade hon på Kungliga Operan som Don Ramiro i Mozarts La Finta Giardiniera. På Göteborgsoperan har Katarina Giotas s jungit Suzuki i Madama Butterfly, Cherubin i Figaros bröllop, Fjodor i Boris Godunov, samt dubbelrollen Hertiginnan av Osuna och Leocadia i Daniel Börtz opera Goya. KAROLINA ANDERSSON är utbildad vid Högskolan för scen och musik i Göteborg. Hon har haft engagemang på åtskilliga operahus runtom i Europa. 2013 sjöng hon rollen som Regan i Malmö Operas kritikerrosade nyuppsättning Lear samt Violetta i La Traviata på Malmö Opera. Till andra engagemang hör Gilda i Rigoletto på Komische Oper Berlin, Graziella i Detlev Glanerts nutida opera J oseph Süss i München, Nattens Drottning i Wien, Kassel, Göteborgsoperan och Kungliga Operan i Stockholm. CHARLOTTA LARSSON är en av Sveriges mest framträdande lírico spinto-sopraner, och har under sin karriär framträtt vid alla ledande scener i Skandinavien. Våren 2014 sjöng Charlotta Fältmarskalkinnan Werdenberg i Rosenkavaljeren på Malmö Opera och sommaren 2014 gjorde hon Desdemona i Opera på Skärets kritiker rosade Otello. Charlotta Larsson har till delats medaljen Litteris et Artibus för framstående konstnärliga insatser som operasångerska. KATARINA GIOTAS är utbildad vid bl a Operahögskolan i Stockholm. Hon debuterade 1998 på Confidencen som Cherubin i Figaros bröllop, en roll hon gjort även på JONAS DEGERFELDT är utbildad vid Musikhögskolan i Göteborg och Operahög skolan i Stockholm. Han är knuten till Kungliga Operan där han sjungit roller som Tamino i Trollflöjten, Greve Almaviva i Barberaren i Sevilla, Eisenstein i Läderlappen, Fenton i Muntra fruarna i Windsor, Don José i Carmen och Leicester i Maria Stuarda. Under säsongen 2012/2013 gästade Jonas Degerfeldt Den Norske Opera i Oslo. Sommaren 2014 innefattade titelrollen i Idomeneo på Drottningholms Slottsteater. Konserten sänds i SVT2 lör 10 jan kl 20.00 med repris sön 11 jan kl 21.30 i SVT24. Sveriges Radio P2 sänder fredagens konsert direkt men delar upp reprisen i två delar. Del 1 ons 14 jan kl 10.30 och del 2 tors 15 jan kl 10.30. Ungefärlig konsertlängd: 2 tim inkl paus Efter studier på Kungliga Musikhögskolan och Operahögskolan i Stockholm har OLA ELIASSON sedan 1997 varit verksam som operasångare på en rad olika scener med ett 30-tal roller bakom sig. Kungliga Operan är dock hans bas där han ingår som baryton i den fasta solistensemblen. NILS GUSTÉN studerar för närvarande på Operahögskolan i Stockholm. Han har medverkat i Vadstena-akademiens uppsättning Silverskeppet och sjungit Don Alfonso i Mozarts Cosi fan tutte med Operahögskolan. Nils Gustén är också en alltmer anlitad konsertsolist, med bland annat baspartierna i såväl Mozarts som Verdis Requiem på repertoaren. Under hösten gör han praktik på Kungliga Operan i uppsättningen Min bror är Don Juan. Ylva Lagercrantz Spindler I samarbete med 10 Konsertprogram Januari 2014/2015 Onsdag 14 jan kl 20.00 UR BACHS JOHANNESPASSION A SONG OF GOOD AND EVIL Laurent Naouri basbaryton Guillaume de Chassy jazzpianist Philippe Sands text och presentation Nina Brazier regi 01 02 Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 20 min Framstående nazitysk politiker och åklagare i Internationella domstolen förenas av kärleken till musiken. 01Laurent Naouri Foto Alvaro Yanez 02Guillaume de Chassy Foto Aymeric Giraudel 03Philippe Sands Foto Dante Desarthe Hans Frank, advokaten som blev Hitlers juridiske rådgivare och sedermera generalguvernör i Polen, sitter i en cell och pratar med sin psykiater. Nürnbergprocessen, den första av tretton rättegångar mot ledande personer i Nazityskland, är i full gång. Bara några år tidigare ansvarade Frank för miljontals polackers död. Någon annanstans i justitiepalatset i Nürnberg samlar sig en av åklagarna, Hersch Lauterpacht. Uppgiften som han och hans kollegor står inför är monumental: att lagföra några av 1900-talets värsta krigsförbrytare. När människorättsadvokaten Philippe Sands gjorde efterforskningar till en bok om sin familjs historia upptäckte han samband mellan de två männen. Dessa, och andra märkliga omständigheter kring Nürnbergprocessen, blev till slut en föreställning om rättvisa och brott mot mänskligheten; ett begrepp som Lauterpacht var med om att mynta. Massmördaren Hans Frank var också en välutbildad och kulturintresserad person och dessutom en begåvad pianist. Sonen Niklas Frank, som bidragit med information om fadern, minns hur denne spelade Debussy oerhört vackert. Bland faderns vänner fanns Richard Strauss, som skrev en hyllningssång till Hans Frank som tack för en tjänst. Genom sonen finns sångtexten bevarad och till föreställningen har tonsättaren Frédéric Chaslin åter skapat musiken i Strauss stil. Även musiken är en oväntad gemensam nämnare hos Frank och Lauterpacht: I sina stunder av nöd vänder sig båda till samma musikaliska verk för att få styrka och tröst: Matteuspassionen av Johann Sebastian Bach. I föreställningen vänds Sveriges Radios Symfoniorkester Radiokören Daniel Harding dirigent Andrew Staples evangelist, tenor Hanna Husáhr sopran NN mezzosopran/counter tenor Georg Nigl baryton Michael Rotschopf recitatör Hans-Michael Rehberg recitatör 01 02 Om liv och död i skarpa och naket smärtsamma kontraster – en passions vandring genom århundradena. 03 JOHANN SEBASTIAN BACH (1685–1750) Johannespassionen, del 1 BERND ALOIS ZIMMERMANN (1918–1970) Ich wandte mich und sah an alles Unrecht, för två talare, baryton och orkester JOHANN SEBASTIAN BACH O Ewigkeit, du Donnerwort, kantat BWV 60 03 #7 Stora Brott – konsert Konsertprogram11 Torsdag 15 jan kl 18.00 Konsert Torsdag 15 jan kl 20.00 Samtal Fredag 16 jan kl 19.30 Konsert STORA BROTT – KONSERT Konserten sänds i Sveriges Radio P2 vid ett senare tillfälle. Januari 2014/2015 verket som en spegel mot de två antagonisterna och gestaltar å ena sidan åklagarens beslutsamhet, samt den anklagades gryende insikt om sina förfärliga brott. Philippe Sands själv berättar om sina upptäckter. Texterna vävs samman med musik som på olika sätt har spelat en betydande roll för händelserna och personerna som står i centrum. Förutom Bach och Strauss framförs stycken av bland andra Rachmaninov, Ravel och Leonard Cohen av basbarytonen Laurent Naouri och pianisten Guillaume de Chassy. PHILIPPE SANDS är professor i internationell rätt vid University College London, advokat och författare. Han är även vice ordförande i Hay Festival of Literature and the Arts och styrelsemedlem i författarföreningen English PEN. LAURENT NAOURI har sedan början av 90-talet en internationell karriär som mångfacetterad operasångare med såväl Monteverdi och Händel som Bizet, Verdi och Massenet på sin repertoar. Konserten framförs som en helhet utan paus och utan applåder mellan verken. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 40 min #7 Stora Brott – samtal Efter torsdagens konsert samtalar människorättsadvokaten Philippe Sands med författaren Göran Rosenberg om kopplingen mellan musik och folkmord. Samtalet är på engelska och pågår ca 1 tim. OBS. Har du redan biljett till konserten kostar föreläsningen ingenting, dock krävs separat biljett. GUILLAUME DE CHASSY övergav studierna i kemi för att helhjärtat ägna sig åt sin livslånga passion för musiken. I dag är han en av Frankrikes mest eftertraktade jazzpianister och improvisatörer. NINA BRAZIER har haft uppdrag som regissör och regiassistent vid flera stora teatrar och operahus i Europa. Hon är konstnärlig ledare för teaterkompaniet Widsith. Brazier är verksam i London. David Saulesco 01Georg Nigl Foto Bernd Uhlig 02Michael Rotschopf Foto Jeanne Degraa 03Hanna Husáhr Sommaren 1723 tillträdde JOHANN SEBASTIAN BACH tjänsten som organist i S:t Thomaskyrkan i Leipzig. I uppdraget ingick bland annat att skriva musik till gudstjänsterna. Bach satte genast igång och tog självmant på sig projektet att skriva en ny kantat till varje söndag under det liturgiska året. Till långfredagen uruppfördes hans dittills största verk, Johannespassionen. I första delen tillfångatas Jesus och ställs inför rätta medan Petrus förnekar att han känner Jesus. Texten O Ewigkeit, du Donnerwort tonsatte Bach i två kantater, den nu aktuella skrev han till tjugofjärde söndagen efter trefaldighet, och uruppfördes i november 1723. I texten finns bland annat liknelsen med den rike mannen som kommer till helvetet när han dör, medan den fattige Lazarus kommer till himlen, och raderna ”Kanske är detta din sista dag, ingen människa vet när hon ska dö”. Kantaten slutar med texten: ”Es ist genug”– det är nog – den levnadströttes bön om att få bli befriad från livet. I en entusiastisk porträttartikel över den tyske modernisten BERND ALOIS ZIMMERMANN (The Guardian, 26 juni 2012), skriver Tom Service att varje försök att beskriva Ich wandte mich … riskerar att förminska stycket till en märklig hybrid av akrobatik, berättelse, meditation, enögd pessimism och en sen uppblomstring av tysk expressionism. Allt detta är sant, men verket är ändå så mycket mer. De två talarna, solisten och dirigenten bidrar med gester och kroppsspråk samtidigt som de reciterar avsnitt ur Bibeln och Storinkvisitorns monolog ur Dostojevskijs Bröderna Karamazov. Stycket beställdes till OS 1972, av staden Kiel som höll i seglingstävlingarna vid München-OS. Zimmermann färdigställde partituret bara några dagar innan han tog sitt liv. Stycket är något av ett musikaliskt självmordsbrev. Under de sista sekunderna citerar Zimmermann Bachkoralen Es ist genug. Koralen hamras hem av trumpeter och tromboner, varav några placerade ute i konsertsalen. Det känslomässiga intrycket blir bedövande. HANNA HUSÁHR har studerat på Guildhall i London och operautbildningen vid Göteborgs Universitet. 2009 debuterade hon i Pärlfiskarna på Folkoperan. Hon har sjungit på bl a operorna i Riga, Bergen, Malmö och Wermland, Opera på Skäret, Musikfestspiele i Potsdam Sanssouci och Berlin Philharmonie. Våren 2014 sjöng Hanna i Förklädd gud i Berwaldhallen. ANDREW STAPLES började som korgosse i St Paul’s Cathedral och King’s College Cambridge. Han sjunger på bl a Covent Garden, Nationalteatern i Prag, La Monnaie och Hamburgoperan med dirigenter som Rattle, Manze och NézetSéguin. Staples arbetar även som regissör med egna operauppsättningar. 2013 gästade hans uppsättning av Trollflöjten Drottningholms Slottsteater under Östersjöfestivalen. Han har under hösten sjungit i Berwaldhallen i Berlioz Romeo och Julia och Haydns Skapelsen. GEORG NIGL började som gossopransolist i Wiener Sängerknaben. I tonåren var han skådespelare vid Wiener Burgtheater. Idag är han internationellt verksam inom tidig musik, samtida musik och den klassiska repertoaren. Han har sjungit på bl a La Scala, La Monnaie, Staatsoper Berlin, La Fenice, festivalerna i Aix-en-Provence och Salzburg och Wiener Festwochen. MICHAEL ROTSCHOPF är utbildad vid Max-Reinhardt-Seminariet i Wien och var anställd på Wiens Burgtheater i fem år. Han är filmskådespelare och anlitas även ofta som talare vid konserter, hörspel och i talböcker. Bland annat var han Talaren i Requiem für einen jungen Dichter av Zimmermann i Carnegie Hall, New York, och senare även i Paris, London och Berlin. HANS-MICHAEL REHBERG är en fram stående tysk teater- och filmskådespelare med en framgångsrik karriär inom såväl det dramatiska som det komiska facket. Han har bl a arbetat med Ingmar Bergman och även medverkat i Steven Spielbergs film Schindlers List. Rehberg har även verkat som teaterregissör. Katarina Lindblad 12 Konsertprogram Januari 2014/2015 Januari 2014/2015 Konsertprogram Fredag 23 jan kl 19.30 Lördag 24 jan kl 15.00 RAVEL MED SALONEN Sveriges Radios Symfoniorkester Malin Broman konsertmästare Mikaeli Kammarkör Adolf Fredriks kyrkas junior- och diskantkör Esa-Pekka Salonen dirigent Sabine Devieilhe sopran Valérie Gabail sopran Hélène Hébrard mezzosopran Sophie Pondjiclis mezzosopran Julie Pasturaud mezzosopran François Piolino tenor Jean-François Lapointe baryton Eric Owens basbaryton MAURICE RAVEL (1875 –1937) Ma mére l’oye - Preludium - Spinnrockens dans och scen - Pavane – prinsessan i den sovande skogen - Skönheten och odjuret samtalar - Tummeliten - Laideronette, pagodernas kejsarinna - Den förtrollade trädgården Paus MAURICE RAVEL L’Enfant et les sortilèges – lyrisk fantasi i två delar Fredagens konsert sänds direkt i Sveriges Radio P2. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 45 min 01 03 02 04 Esa-Pekka Salonen bjuder på ett förtrollande besök i Ravels skimrande sagovärldar. MAURICE RAVEL älskade speldosor, mekaniska leksaker – och sagor. Mimi och Jean Godebski, pianostuderande barn till goda vänner, trollbands ofta av hans högläsning av texterna i Charles Perraults Gåsmors sagor – Contes de ma mère l'oye från 1697. Här fanns många berömdheter, som Tummeliten eller Skönheten och odjuret. Och inte minst Florine, prinsessan i den sovande skogen, hon som vi på grund av bröderna Grimm brukar kalla Törnrosa. 1908 skrev Ravel en svit för fyrhändigt piano, något för barnen Godebski att bita i, med satstitlar hämtade ur denna sagoskatt. Han blev själv förtjust över resultatet, och orkestrerade snart de fem satserna. Tre år senare kom legendariske impressarion Sergej Djagilev med en balettbeställning. Sviten utökades med det underbara pre ludiet, scenen med spinnrocken och små mellanspel som gör att balettmusiken spelas utan avbrott mellan satserna. Ravel har inte tonsatt hela berättelser, bara f ragment ur sagorna. Mycket Törnrosa är det, från spinnrocken hon sticker sig på, ända till finalen i den förtrollade skogen efter den hundraåriga sömnen. I baletten visar sig där att de mellanliggande sagorna var vad som uppträtt i hennes drömmar. Så till en saga av helt annan karaktär. För att vara en opera är L’Enfant et les sortilèges – Barnet och spökerierna – mycket kort. Men den är väldigt svår att sätta upp. Rollerna, med myllret av djur och föremål, är många. Ett konsertant framförande är ingen dålig idé. Självaste Colette skrev en baletthandling, som sändes till Ravel under hans tjänstgöring vid fronten i första världskriget. Med hennes med givande gjorde han istället opera, eller ”lyrisk fantasi”, av texten. Verket, som setts som en hyllning från Ravel till hans älskade mor, var färdigt 1924 och uruppfördes året därpå. Orkestreringen tillhör som vanligt musikhistoriens under. Barnet är en normandisk gosse, sex eller sju år gammal, som är innerligt trött på läxläsning. Då modern frågar hur den går räcker han ut tungan åt henne och döms till en kortare husarrest med torrt bröd och te utan socker. Nu blir han elak mot allt och alla: Tekannan från Wegdwood krossas, böcker och tapeter förstörs, en ekorre plågas, katten dras i svansen, golvurets pendel blir en gunga. Nöjd med sina härjningar försöker barnet koppla av i fåtöljen, men då får möblerna liv. De och andra normalt döda ting slår hotfullt tillbaka på olika sätt, och skrämmer vettet ur gossen. Till och med elden i öppna brasan har han lyckats reta upp. En gammal aritmetiker dyker upp och driver barnet till vansinne med sin räknekonst. Katten sjunger en kärleksduett med sin katt käresta. Plötsligt förflyttas gossen till trädgården i månsken, där han konfronteras med ilskna träd, allehanda insekter och djur som han varit ond mot. Skräckslagen ropar han på mamma, i tumultet skadas en ekorre. Den ångerfulle gossen lägger ett bandage på det lilla djuret. Trädgårdens olika väsen förundras över denna karaktärs förändring, och märker att även barnet har skadats. De kan ju inte hjälpa till, men minns ropen på mamma. Snart genljuder hela trädgården av det magiska ordet: Maman! Nu prisas gossen av djur och natur för sin godhet och vishet. Han sträcker sina händer mot mamma – slutet gott! 05 06 08 09 ESA-PEKKA SALONEN är en av dagens största personligheter inom konstmusiken. Chefsdirigent och konstnärlig rådgivare åt Philharmonia Orchestra i London, hedersdirigent hos Los Angeles Philharmonic och från denna säsong den förste att inneha vad Tonhalle-orkestern i Zürich kallar för Creative Chair. Briljant tonsättare, multimedial i arbetet med audiovisuella projektioner, drivande bakom iPad-appen The Orchestra. Renässansmänniska, heter det visst fortfarande. världspremiären av Michaël Levinas nyskrivna opera La Métamorphose. FRANÇOIS PIOLINOS karriär tog fart inom barockmusiken, tillsammans med William Christie och Les Arts Florissants. Sedan har karaktärsrollerna duggat tätt på de stora europeiska scenerna. Han framhåller sin speciella förtjusning i de tre tenorrollerna i L’Enfant et les sortilèges: Tekanna, aritmetiker och groda. SABINE DEVIEILHES repertoar är mycket bred. I barockfacket har hon arbetat med dirigenter som Marc Minkowski och Hervé Niquet, till andra succéer kan räknas titelrollen i Lakmé. Under säsongen debuterar hon bland annat som Mélisande i Pélleas och Mélisande. Tre segrar i Concours International de Chant de Paris öppnade dörren till en internationell karriär för JEAN-FRANÇOIS LAPOINTE. Pelléas i Pélleas och Mélisande har han sjungit över 200 gånger, bland annat på La Scala. En rad stora roller i den italienska och tyska repertoaren har det också blivit. HÉLÈNE HÉBRARDS opera- och konsertverksamhet är också omfattande. Kort efter debuten på Théâtre de ChampsÉlysées i Mendelssohns Elias under Kurt Masur blev det gossen i L’Enfant et les sortilèges på samma scen. Senare har hon sjungit rollen med dirigenter som Charles Dutoit och Leonard Slatkin. ERIC OWENS är lika hemma inom alla vokalmusikens former, från alla tidsåldrar. Innevarande säsong inleddes med Matteuspassionen under Sir Simon Rattle vid Luzernfestivalen, så följde Porgy och Bess i Chicago och debut i titelrollen i Den flygande holländaren i Washington. Bara några exempel… SOPHIE PONDJICLIS repertoar täcker i stort sett hela operahistorien från barocken och framåt. Hon har framträtt med dirigenter som Riccardo Muti, Kurt Masur, René Jacobs och Marek Janowski. Sedan Anders Eby 1970 grundade MIKAELI KAMMARKÖR har han varit dess dirigent och konstnärlige ledare. Kören hör hemma i Adolf Fredriks församling. Repertoaren omfattar såväl de stora verken för kör och orkester som musik dramatik, folkmusik och svensk körlyrik. JULIE PASTURAUD Efter debuten som Dama i Macbeth på Glyndebournefestivalen har hon samarbetat med flera namnkunniga dirigenter bl a på Nationaloperan i Lyon , Nationaloperan i Bourdeaux och Lilleoperan. Pasturaud har sjungit roller som Speranza i Orfeo, Virtu i Poppeas kröning, Alisa i Lucia di Lammermor, Geneviève i Pelléas och Mélisande samt på ADOLF FREDRIKS KYRKAS JUNIOROCH DISKANTKÖRER består, då de slås ihop, av barn i åldern 9–14 år. Körledare är Christoffer Holgersson. Gunnar Lanzky-Otto 07 01Esa-Pekka Salonen Foto Mattias Ahlm/Sveriges Radio 02Sabine Devieilhe Foto Alice de Sagazan 03Valérie Gabail Foto Olivier Mellano 04Hélène Hébrard Foto Louise Oligny 05Julie Pasturaud 06Sophie Pondjiclis Célian Ramis 07Eric Owens Foto Dario Acosta 08François Piolino 09Jean-François Lapointe 13 14 Konsertprogram Januari 2014/2015 Januari 2014/2015 Konsertprogram Torsdag 29 jan kl 18.00 PERIKLES – SOM SHAKESPEARE HADE LÅTIT Instrumentalensemble Daniel Hope solist/musikalisk ledare Ben Crystal skådespelare David Crystal lingvist Skådespelare från Shakespeare- ensemble WILLIAM SHAKESPEARE Perikles (1564–1616) Musik av ANTONIO VIVALDI (1678–1741) Presentation kl 18.00 Akt I kl 18.30 Paus Akt II kl 19.50 Diskussion kl 21.00 Ungefärlig längd: 3 –4 tim inklusive paus, presentation och diskussion. ”Original Pronunciation tar ner Shakespeare från piedestalen.” Ben Crystal 01William Shakespeare Bild Wikipedia 02Daniel Hope Foto Harald Hoffmann 03Ben Crystal Foto Scott Wishart 04David Crystal Foto Hilary Crystal 01 02 03 04 Tidstrogna kostymer och scenografi i all ära. Det är ett autentiskt uttal som ger den rätta 1600-talskänslan. Det är Ben Crystals övertygelse. I januari kommer han till Berwaldhallen med sin helt unika version av Shakespeares Perikles. You Say Potato med undertiteln A Book about Accents heter också skådespelaren, regissören och författaren BEN CRYSTALS senaste bok som han har skrivit tillsammans med sin far, DAVID CRYSTAL, professor i lingvistik. Tillsammans tar de med läsaren på en populärkulturell och lustfylld resa genom det brittiska uttalets vindlande historia fram till våra dagar. När vi får tag på varandra via Skype, så är han i full färd med att repetera nypremiären av den gångna sommarens "reading" av Macbeth på Sam Wanamaker Playhouse vid Shakespeare-scenen The Globe i London. Men den som blaserat tror att det handlar om ännu en respektfull och högtravande tolkning av Stor britanniens teaterikon har fel. När Ben Crystal och hans ensemble tar sig an en Shakespearepjäs så är det med hull och hår, inpå bara benet. Men inte så mycket sett till kostym och rekvisita, utan till rösten. Original Pronunciation, tidstroget uttal, kallar de metoden som de är ensamma om att använda och som går ut på att skapa en så autentisk och fysisk känsla som möjligt på scenen. – Föreställ dig Shakespeare som en stämgaffel. När du slår den mot ett kompani som använder ett autentiskt uttal så kommer pjäsen att låta mer Shakespearsk. Det är som att spela musik på ett 200 år gammalt instrument. Det inte bara låter annorlunda för publiken, utan även själva verket kommer att uppfattas annorlunda. Du tenderar att höra orden skälva genom din kropp. Ja, du kan faktiskt känna dem ända ut i fingerspetsarna, från nacken och hela vägen ner! Skådespelaren Aslam Husain tittar förbi i Skyperutan och inflikar: – Du kan närapå bita i konsonanterna. Det låter faktiskt lite som en hund: Wuarrr! En lingvist har också beskrivit det som att ha a doggy sound. Vad han menar är nog att r:en uttalas tyngre. Det låter som ett mycket fysiskt språk! – Ja, verkligen! Det blir inget stillastående med deklamation som ofta är brukligt med Shakespeare, utan det får dig att röra dig annorlunda på scenen. Det kanske inte är så att vi direkt rullar runt i lera, men jag tycker att det har funnits en tendens de senaste 150 åren att uttala Shakespeare på ett sätt som fryser munnen: du står väldigt stilla och iscensätter orden försiktigt och vackert. Det djupare röstläget och den annorlunda takten med Original Pronunciation tar ner Shakespeare från piedestalen. Ben Crystal beskriver det som att de lyfter upp språket på scenen och tar ut det i publikrummet. – Plötsligt är Shakespeare inte längre högstämd poesi för en elit, utan en angelägenhet för alla. Den blir väldigt mänsklig därför att det gör att många också känner igen delar av sina egna, lokala dialekter. Plötsligt lyssnar de med hjärtat istället för med hjärnan! Men att ensemblen skulle arbeta i samma anda som exempelvis regissören Sigrid T'Hooft, som flera gånger har besökt Drottningholms slottsteater med sina historiska uppsättningar skapade enligt HIPmetoden (Historically Informed Performance) håller han inte med om. Tvärtom. – Nej, vi är inte intresserade av att skapa en tidsresa eller en historisk turistattraktion genom att rekonstruera hur det hade varit att gå och se en Shakespeare pjäs för 400 år sedan. Inte ens The Globe eftersträvar det, vilket dessutom är omöjligt idag med helikoptrar som flyger ovanför och med en publik som bär 2000-talskläder och talar i mobiler! Vad vi vill med ett tidsenligt uttal är istället att skapa ett par timmars underhållande teater, en 2000talsversion av Shakespeare. Att jobba med ett tidstroget uttal som skådespelare tycker Aslam Husein skiljer sig från andra former av historiska rekonstruktioner på teatern. – Här ges du tillträde till hur ett Shakespearedrama faktiskt lät, vilket är väldigt viktigt eftersom han var en poet med en rytm i texten. Därför tror jag just att Original Pronunciation är mer intressant för publiken än några andra försök att återskapa en svunnen tid på scenen. Vad ensemblen lägger vikt vid är att Shakespeare inte skrev sina dramer som skönlitteratur, utan för att de skulle spelas på en scen. Ofta på blankvers vilken ger en poetisk rytm i texterna som bara genom språket lyckas placera de olika karaktärerna i en social kontext. Men hur kan man få en uppfattning om hur en äkta Shakespeareröst faktiskt lät utan att behöva åka i en tidsmaskin? Ben Crystal menar att det viktigaste är att utgå från den första folioutgåvan av pjäserna (1623) och att sedan läsa de lingvister som har skrivit om olika uttal som förekom på den tiden. – I början av trycktekniken brukade de stava mer som det lät, så genom att utgå från originalupplagan kan du få mycket gratis. Med Original Pronunciation vill Ben Crystal fjärma sig från det Shakespeare uttal som han menar i alla år har blivit normgivande på brittiska teaterscener, i tv och radio. – Den Shakespeare som du exempelvis kan höra Laurence Olivier uttala ligger så långt från originalet som man bara kan komma. Det är ungefär som att använda en Fender Stratocaster när du spelar Mozart! Den 29 januari kommer Ben Crystal med sin Shakespeareensemble till Berwaldhallen för att framföra Perikles med tidstroget uttal och inrepeterad enligt den elizabethanska metoden där skådespelaren enbart läste in sin egen roll utan att samarbeta med den övriga ensemblen, ett experiment som han tidigare har framfört i London 2013. – Min pappa, David Crystal, inleder med en föreläsning om Original Pronunciation. Just nu vet vi ännu inte vad som ska hända, vilket känns väldigt spännande! DANIEL HOPE är en brittisk violinist och solist som räknas till en av världens främsta. Han är utbildad vid Royal Academy of Music där han studerade för Zakhar Bron. Numera är han bosatt i Wien, men har världen som arbetsfält och har varit solist hos några av de främsta orkestrarna ledda av de största dirigenterna, men spelar även mycket kammarmusik. Bland hans främsta inspelningar räknas dem med verk av Brittens och Elgars violinkonserter. Han var under flera år den yngsta medlemmen i Beaux Arts Trio. BEN CRYSTAL är skådespelare, författare, producent och initiativtagare till vad han kallar Original Pronunciation, en unik metod som jobbar med ett tidstroget uttal av Shakespeares dramer på scenen. Han har också skrivit flera böcker, bland annat Shakespeares Words. Tillsammans med sin pappa, David Crystal som är professor i lingvistik, har han skrivit The Shakespeare Miscellany och You Say Potato, en illustrerad ordbok för Shakespeare med tidstroget uttal. Han har producerat flera uppmärksammade teateruppsättningar och 2011 satte han upp Hamlet med tidstroget uttal, vilket aldrig tidigare har skett. DAVID CRYSTAL är författare, redaktör, föreläsare samt hedersprofessor i lingvistik vid universitetet i Bangor, Norra Wales. Han arbetar även med radio och har skrivit fler än hundra böcker om språk i allmänhet och det engelska språket i synnerhet, däribland Pronouncing Shakespeare. Han har varit Master of Pronunciation vid Shakespeares Globe Theatre i London sedan 2004 då Romeo och Julia premiärspelades med Original Pronunciation, tidstroget uttal. Sedan dess har han varit ledande över hela världen för utvecklingen av detta sätt att presentera Shakespeare på. Ylva Lagercrantz Spindler #8 Teaterföreställning 15 16 Konsertprogram Januari 2014/2015 Januari 2014/2015 Konsertprogram Lördag 31 jan kl 15.00 Engelbrektskyrkan SVERIGES RADIOS SYMFONIORKESTER RADIOKÖREN RADIOKÖREN 90 ÅR SCHNITTKE: KONSERT FÖR KÖR VERDIS Radiokören Peter Dijkstra dirigent KRZYSZTOF PENDERECKI (1933) De profundis (Psalm 129:1–5) Song of Cherubim FALSTAFF 01 INGVAR LIDHOLM (1921) Laudi ALFRED SCHNITTKE (1934–1998) Konsert för kör Presentatör: Boel Adler Konserten sänds i Sveriges Radio P2 fre 27 feb kl 19.00 med repris ons 4 mars kl 10.30. Ungefärlig konsertlängd: 1 tim 20 min 02 Vokal tradition transformerad av tre modernister. 01Peter Dijkstra Foto Mattias Ahlm/Sveriges Radio 02Radiokören Foto Arne Hyckenberg Få polska tonsättare har nått ut med sin musik som KRZYSZTOF PENDERECKI. Även om vi inte vet det, så är sannolikheten stor att vi hört den då den används förhållandevis flitigt i filmens värld. Som till exempel i Exorcisten, The Shining, David Lynchs Wild at Heart och så sent som 2010 i Martin Scorceses psykologiska triller Shutter Island. Song of Cherubim är ett av tre verk som Penderecki tillägnade Mstislav Rostropovich. Till skillnad från de övriga två, Per Slava och Largo, är presenten till den store cellisten i samband med hans 60-årsdag menad att vara ett verk att lyssna på snarare än att spela. Pendereckis hyllning till sin ryske vän var också en hyllning till rysk ortodox kultur – en komposition där han återvände till musik i östlig liturgisk tradition. Samma tradition som han skulle vända tillbaka till i De profundis ur körsymfonin Jerusalems sju portar. Verket, som beställdes i sambandet med högtidlighållandet av Jerusalem som tretusenårig stad, k allades ursprungligen oratorium men efter det polska uruppförande beslöt tonsättaren att den skulle vara hans Sjunde symfoni – trots att arbetet med den sjätte var oavslutat. Gemensamt för konsertens repertoar är att det finns en vokal tradition som är ständigt närvarande. INGVAR LIDHOLMS Laudi, latinska bibeltexter ur Jobs bok, Joels bok och Psaltaren tonsattes med tydlig inverkan av äldre vokal musik. Som medlem av den radikala Måndagsgruppen hade Lidholm med stort intresse studerat renässans- och barockmusik – samt modernism. Näst intill ouppförbart lär reaktionen varit hos de sångare som fick det nyskrivna stycket i händerna 1948. I dag har Laudi blivit något av en milstolpe i svensk körlitteratur och en inkörsport till Lidholms körmusik. Konsert för kör som begrepp uppkom inom den ryska kyrkan på 1600-talet. Genom ökade västeuropeiska influenser utvecklades den till en egen genre som på mitten av 1700-talet hade fått sin speciella plats inom liturgin. Schattenklänge, ungefär skuggklanger, kallade den ryske tonsättaren ALFRED SCHNITTKE det för då han blandade musik från olika epoker och stilar. Hans storslagna Konsert för kör är visserligen fast knuten till den ryska ortodoxa musiken men jämte melodierna i liturgisk tradition kastar såväl barocken som Gustaf Mahler, Dimitrij Sjostakovitj och Charles Ives sina musikaliska skuggor över verket. Texten är skriven av den armeniske munken, poeten och mystikern Gregorius av Narek som levde på andra hälften av 900-talet. Schnittke har tonsatt avsnitt ur hans bönbok med så kallade klagovisor där han söker svaret på den ganska tungt vägande frågan: vad kan vi människor erbjuda Gud, vår skapare, som redan har allt och vet allting bättre än vi någonsin skulle kunna uttrycka det? En fråga som Schnittke, som med judiskt påbrå hade konverterat till katolicismen och som senare skulle konvertera till den ryskortodoxa kyrkan; som hade studerat yoga, den kinesiska visdomsboken I Ching och den judiska kabbalan, säkert också hade haft anledning att ställa sig. Karin Ekedahl TOR 12 FEB KL 18.00 LÖR 14 FEB KL 15.00 KonsertBoka Daniel Harding dirigent Eftersits biljett Falstaffintro Lucio Gallo Författarträff Massimo Cavalletti Ford nn Fenton Laura Giordano Nanetta KonsertSusan Gritton Aliceintro Ford (tor) Ewa Podleś Dame Quickly Laura Polverelli Meg Page Niklas Björling Rygert Dr Cajus VERDI: Falstaff, Konsertintro konsertant opera (fre) Konsertintro (ons) Biljetter: 140–475 kr Konsertintro (lör) Club Berwald PreConcert Talk (fre) Afternoon Tea (lör) Club Berwald (fre) PreConcert Talk (fre-lör) Afternoon Tea (lör) Club Berwald (fre) PreConcert Talk (lör) Afternoon Tea PreConcert Talk (fre) Afternoon Tea (sön) Afternoon Tea (sön) Radio profilen Jubileumsintro 17 18 Konsertprogram Januari 2014/2015 Januari 2014/2015Konsertprogram 19 NOTISER AVGÖRANDE ÖGONBLICK I ETERN Den 1 januari 1925 skrevs radiohistoria då Sveriges Radios sändningar inleddes – utan tvivel ett avgörande ögonblick. Det är också benämningen på den jubileumskampanj som Sveriges Radio firar de respektingivande antalet år med. Om dessa avgörande ögonblick kommer man, med hjälp av en rad aktiviteter och radioprogram, att berätta under det år då Sveriges Radio fyller 90 år. VÄNLIGT SINNAD? NYTILLKOMMET INTERPLAY #9 – DU MISSAR VÄL INTE NÄR DANIEL HARDING TALAR OM MUSIK? Vilka krafter, budskap och innebörder finns i musiken? Chefs dirigent Daniel Harding ger sin syn på saken den 20 februari då han står för månadens Interplay-event. JAG LÄNGTAR TILL ITALIEN … Är man medlem i Radiokören är längtan inte förgäves. I februari är det dags för turné till musikens och matens förlovade land. Milano, Florens, Neapel och Varese är orterna som får körbesök. Motetter av J S Bach står på programmet. Visst vill du väl bli medlem i Radiosymfonikernas och Radiokörens vänförening? Som medlem får du förmånliga rabatter på biljettpriser, inbjudan till vänträffar och spännande musikresor, möjlighet att närvara vi kör- och orkesterrepetitioner samt andra förmånliga erbjudanden. Betala in årsavgiften till Radiosymfonikerna och Radiokörens Vänförening på plusgiro 16 08 82-7 Årsavgift: per person 250 kr, två personer på samma adress 400 kr. Glöm inte att ange namn och adress, även e-postadress om du har en sådan! Läs mer på www.rskv.org. VÄNFÖRENINGENS STIPENDIER I november delade Vänföreningen ut vardera 25 000 kronor till Eva Jonsson, Marika Scheele, Jan Dahlqvist och Roland Kress. Stipendierna delades ut i Berwaldhallen av Vänföreningens hedersledamot Prinsessan Christina fru Magnusson. P2 SÖKER musikPANEL TIMEPIECE Conrad Shawcross roterande konstverk Timepiece hänger ovanför vår scen under säsongen 2014/2015 och blir en del av din konsertupplevelse. Ett unikt samspel mellan musik, konst och vetenskap inom ramen för Interplay. Brukar du gå på konserter i Berwaldhallen? Var med och prata om dem i direktsändning! Vi söker dig som vill ingå i vår panel och prata musik under pausen. Läs mer och anmäl dig till Musiknätverket i P2 på sverigesradio.se/p2 Läs mer i säsongsprogrammet eller på berwaldhallen.se KONSERTER FEBRUARI Onsdag 4 feb kl 18.00 Torsdag 5 feb kl 18.00 STRAUSSFAVORITER Sveriges Radios Symfoniorkester Daniel Harding dirigent J STRAUSS d y och d ä: Uvertyren till Läderlappen Kejsarvalsen Künstlerleben Radetzkymarschen och andra stycken Biljetter: 110–395 kr Torsdag 5 feb kl 12.00 Radiohuset Studio 2 CHAMBER UNPLUGGED Marie Alexis sopran Emmanuel Laville oboe/engelskt horn Ulrika Edström cello Lisa Viguier Vallgårda harpa VELDHUIS: The Garden of Love (text William Blake) VAUGHAN-WILLIAMS: Blake Songs (text William Blake) JOLIVET: Suite liturgique Biljetter: 100 kr Torsdag 19 feb kl 19.00 Gästspel Kulturhuset i Ytterjärna MOZARTS TRE SISTA SYMFONIER Sveriges Radios Symfoniorkester Daniel Harding dirigent Fredag 20 feb kl 18.30 #9 VAD KAN MUSIKEN FÖRMEDLA? Föreläsning om musikens inre budskap med Sveriges Radios Symfoniorkesters chefsdirigent Daniel Harding. Biljetter: 100 kr* Interplay Fri entré men biljett krävs – bokning sker via Berwaldhallens biljettkontor Söndag 22 feb kl 18.00 Måndag 23 feb kl 19.00 JABLONSKI OCH 2 FLYGLAR Pianobröderna Jablonski firar 30 år med musik för två flyglar. Arrangör: Jablonski Productions AB Fredag 20 feb kl 19.30 MOZARTS TRE SISTA SYMFONIER Sveriges Radios Symfoniorkester Daniel Harding dirigent MOZART: Symfoni nr 39 MOZART: Symfoni nr 40 MOZART: Symfoni nr 41 Biljetter: 110–395 kr 24 feb –1 mars KONSERTER I MILANO,NEAPEL, FLORENS, VARESE Biljetter: 90 kr (barn), 140 kr (vuxna) ARMÉNS MUSIKKÅR Biljetter: 80–280 kr NALLES TRAFIKSKOLA I samarbete med Malmö Symfoniorkester Söndag 15 feb kl 15.00 Arrangör: Arméns Musikkår Lördag 7 feb kl 12.00 och 14.00 Sveriges Radios Symfoniorkester nn dirigent Niklas Riesbeck nallevärd I EXTERN REGI Turné i Italien Radiokören Peter Dijkstra dirigent *Ingår om du har biljett till konserten 20 feb kl 19.30. Separat biljett krävs. Torsdag 12 feb kl 18.00 Lördag 14 feb kl 15.00 VERDIS FALSTAFF Sveriges Radios Symfoniorkester Radiokören Daniel Harding dirigent Lucio Gallo Falstaff Massimo Cavalletti Ford nn Fenton Laura Giordano Nanetta Susan Gritton Alice Ford Ewa Podleś Dame Quickly Laura Polverelli Meg Page Niklas Björling Rygert Dr Cajus VERDI: Falstaff, konsertant framförande Biljetter: 140–475 kr Berwaldhallens biljettkontor Dag Hammarskjölds väg 3 Öppet helgfri mån – fre kl 12 –18 samt två timmar före konsert. Telefon, fax, e-post Tel: 08-784 18 00, öppet helgfri mån–fre kl 9–18, lör kl 10–15, samt två timmar före konsert. Fax: 08-663 15 14 e-post: biljettkontoret.berwaldhallen@ sverigesradio.se Följ oss på: facebook.com/berwaldhallen Twitter: @berwaldhallen Instagram: @berwaldhallen #interplaysthlm
