Mise en page 1 - Berklee College of Music

Transcription

Nancy, ville d’échange, dynamique, jeune, première ville universitaire du grand Est, s’impose comme un des pôles culturels et artistiques européens. Point chaud du rock, capitale du jazz,
haut-lieu de la musique classique, Nancy a le goût de la scène. Du club de jazz intimiste à“l’Autre Canal”, scène de Rock, chanson & électro ultra-équipée, en passant par la salle de concerts
majestueuse jusqu’au Zénith imposant, Nancy accueille à bras ouverts les musiciens de tous horizons. Music Academy International est implantée à proximité de trois parcs, à deux pas de
la célèbre place Stanislas, en plein centre ville dans un quartier sympathique et sécurisant.
Music Academy International
International : Le caractère universel de la musique et plus particulièrement les qualités de brassage et d’intégration des courants actuels, interdit de délimiter son champ d’action,
de rester replié sur son territoire national. Un musicen qui envisage son avenir musical avec son regard uniquement fixé sur la capitale, se condamne, dans la plupart des cas, à une
carrière limitée et frustrée. Comme jadis au CMCN et maintenant à Music Academy International, nous sommes des européens convaincus. La vocation internationale de notre école
n’est pas uniquement dictée par la situation géographique de Nancy (dans un rayon de 350 km nous touchons Paris et 6 pays, dans un rayon de 950 km nous touchons Brest et 11
pays), mais également par l’enrichissement culturel et économique qui se présente à l’artiste qui profite de l’ouverture des frontières. Pour cette raison Music Academy International
entre autres, accueille nombre d’artistes étrangers réputés. Music Academy se félicite également d’un partenariat privilégié avec une vingtaine des plus grandes écoles du monde
entier. Mais ne nous y trompons pas, même si à Music Academy le mot “International” prend toute sa mesure, même si les accents sont multiples, même si tous les cours ne sont pas
dans la langue de Molière, notre école est belle et bien française, fière de son héritage culturel et de sa dimension musicale.
Cette brochure est dédiée à Hiram BULLOCK, Dave CARPENTER, Dimebag DARRELL, Michael KAMEN, Shawn LANE et Joe ZAWINUL, amis de MAI, disparus prématurément.
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12 Avenue du
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Corps BP 637 - 54010 NANCY CEDEX FRANCE - Tél.: 03 83 39 70 70 - Fax : 03 83 39 70 79 - N° Vert : 0 800 800 958 (Appel gratuit)
http://www.maifrance.com - e-mail : [email protected]
Jazz Academy International - Pop Academy International - Music Production International - Musique de Film International
Profession Passion
Music Academy International est un centre de formation qui ne ressemble à aucun autre. Music Academy International est une famille d’artistes, de pédagogues, de professionnels
de la musique qui, renforcés par l’expérience de 25 ans sur le front de l’éducation des musiques actuelles, ont su créer un lieu à la hauteur de vos aspirations et rêves artistiques.
Une école de vocation.
de la vie culturelle s’y croisent dans les couloirs,
Vivre sa passion à fond, s’immerger totalement
discutent à la cafétéria, montent des projets...
dans la musique, apaiser sa soif de savoir, explorer
des mondes musicaux, développer son potentiel
artistique, côtoyer des musiciens venus de toute
l’Europe et des USA, forger sa confiance en soi,
rencontrer ses idoles.
Un lieu de diffusion.
La scène est un lieu privilégié pour le musicien.
MAI possède trois salles prévues pour accueillir le
public. En partenariat avec la ville de Nancy. le festival “Nancy Jazz Pulsations” et divers labels de
grammes pédagogiques sur ordinateur, CD-Rom,
nos deux studios des CDs pédagogiques pour la
presse nationale. MAI investit chaque année pour
le développement et la production de programmes
sur papier ou support numérique.
Un lieu d’information.
L’unique école qui propose des cursus continus et
régulièrement des masterclasses, auditions, rencon-
Pour construire un projet artistique, le musicien
compacts, gérés par une véritable pédagogie d’al-
tres, démonstrations et concerts.
ressent souvent le besoin d’informations complé-
ternance, prenant aussi résolument en considéra-
Un lieu de création.
sertion aussi convaincant.
Toute pédagogie dans le domaine de l’art se doit
d’entretenir des rapports privilégiés avec la création. MAI ne se contente pas uniquement de mettre
mentaires. MAI met à disposition l’accès illimité à
Internet sur plusieurs appareils, une vidéothèque
avec plus de 800 cassettes pédagogiques et concerts
rares, une collection de revues musicales, de nombreux concerts en DVD, de très nombreux dossiers
Un lieu de rencontres.
à disposition un environnement propice à l’acte
Ce n’est pas un secret que le marché du travail de
créatif, ni d’encourager l’imagination, la composi-
la musique se gère essentiellement par des réseaux
tion, l’improvisation, la conception de pochettes de
relationnels, beaucoup plus que par les voies clas-
disques, l’élaboration de réalisations multimédia,
Un lieu d’accueil.
siques. L’enjeu est donc bien, pour les artistes,
mais inclut même la création comme épreuve reine
Deux bâtiments, 2000 m2 de locaux neufs, accessi-
d’avoir des contacts, de les entretenir, de fréquenter
dans l’examen de fin d’année. Le potentiel créatif
bles aux handicapés (MAI a reçu les “Victoires
des
APF sur le handicap”), salles de cours équipées,
sur des sujets musicaux confectionnés par les
élèves.
Academy
multistylistique de nos élèves est facilement mesu-
International est un lieu de vie, un lieu d’échange,
rable à travers les nombreux albums régulièrement
boxes de travail, salles de répétition, salle de spec-
un lieu d’attraction. Des élèves de tout l’hexagone
publiés.
tacle, vidéothèque, studio d’enregistrement, Régie
et hors des frontières, des organisateurs de
Un lieu de production.
lieux
de
rencontre.
Music
concerts, des chefs d’orchestre, des managers, des
techniciens de spectacle, des acteurs de théâtre,
des mélomanes, des fabricants et distributeurs de
matériel de musique, des régisseurs, des impresarii, des producteurs, des journalistes, des acteurs
Joe Satriani
Nous produisons entre autres régulièrement dans
disques, Music Academy International organise
tion les débouchés et les réalités du marché profes-
“Music Academy International,
the coolest school in the world” *
ouvrages pédagogiques, albums, spectacles, pro-
Un centre de formation professionnelle.
sionnel des métiers de la musique avec un taux d’in-
Profession Passion
Music Academy International - www.maifrance.com
Bienvenue dans l’école de musique la plus novatrice d’Europe.
son, caféteria, parking privé.
MAI se doit également d’encourager certaines
Music Academy - p.2-9
vocations. Ainsi une aide pour la conception, l’enre-
Jazz Academy - p.12-13
gistrement, l’édition, la fabrication, la promotion, la
distribution a contribué à la réalisation d’un certain
nombre de produits artistiques, c’est-à-dire
Pop Academy - p.14-15
MAI est reconnue par le Minitère
de la Culture et de la Communication
Music Production - p.16-17
Musique de Film - p.18-19
MAI se réserve le droit de modifier le contenu de ses progammes et le choix de ses intervenants.
* “Music Academy International”, l’ école la plus cool du monde”
Conception, réalisation : Claude Matteï et Hans J. Kullock.
Crédit photos : Nicolas Dohr, Dominique Heymes, Jean-Luc Karcher, Monique Kullock, Ville de Nancy.
L
Mais en réalité, la technique comprend plus que cela :
comme notamment le toucher, le mouvement,
l’équilibre dans la coordination des deux mains et
l’efficacité dans la dépense d’énergie. C’est le point de
rencontre entre ce que nous avons en nous :
intentions, pensées, feeling et l’instrument qui
transforme tout cela en ce qui est en dehors de nous :
son, musique.
Pour un guitariste, cela signifie en priorité les mains,
les doigts, mais ausi les poignets, les bras, les épaules,
le cou et le dos, mais de manière moins évidente.
’aptitude à faire de la musique avec une guitare
dépend en grande partie de la connaissance
qu’on posséde de l’instrument.
La plupart des guitaristes n’ont jamais eu l’occasion
d’étudier l’instrument de manière intelligente, logique
et complète. Le fait est que la grande majorité des
méthodes de guitare n’expliquent en réalité pas grand
chose, et la plupart des professeurs sont le produit de
ces méthodes. D’habitude, on juge de la qualité
technique d’un guitariste à la rapidité, la propreté et la
précision de son jeu.
jouer comme un fou.
Technique & Personnalité
La technique englobe tout ce qui est mis en jeu
physiquement quand on est en train de jouer.
La guitare jouit de la réputation d’un instrument
exigeant, mais elle posséde toutefois cet incroyable
talent d’épouser facilement la personnalité de celui
qui en joue.
Concerts et Masterclasses à Music Academy
GUITARE
GUITARE
Progresser avec les meilleurs, trouver sa voie,
développer sa personnalité, pousser son potentiel créatif et...
Avant d’acquérir un jeu personnel, avant d’être reconnu pour sa grande fraîcheur d’inspiration, sa
sonorité chaleureuse, véloce et brillante, sa puissance de jeu, ses trouvailles rythmiques, sa maîtrise
de l’harmonie, son phrasé marquant et son émergence de génie, il vaut mieux quelquefois être
guidé, conseillé et inspiré par ceux qui ont déjà trouvé leur voie comme nos intervenants ponctuels :
Cyril ACHARD, Jimmy AGREN, Doug ALDRICH, Yan ARMELLINO, Jennifer BATTEN, Pierre
BENSUSAN, Hiram BULLOCK, Deborah COLEMAN, Larry CORYELL, Al Di MEOLA, Joe DIORIO,
Jean-Marie ECAY, Matthias EKLUNDT, Dave FIUCZYNSKI, Robben FORD, Frank GAMBALE,
Programme Guitare
Technique : Main gauche - Main droite - Gammes & intervalles - Arpèges - Techniques
créatives - Styles & maîtres.
Accompagnement : Rythmique - Harmonie appliquée - Cycles, cadences, séquences.
Improvisation : Accords & gammes - Phrasé - Rock & Metal - Jazz & Fusion.
Ateliers : Blues - Funk - Metal - Rock - Fusion - Latin - World Groove - Jazz - Jazz Concept
Découverte - Piano Bar.
2]
Brett GARSED, Paul GILBERT, Antony GOMES, Scott HENDERSON, Allan HOLDSWORTH,
Intervenants Réguliers
Wayne JOHNSON, Jean-Michel KAJDAN, Steve KHAN, Greg KOCH, Jeff KOLLMAN, Biréli
LAGRENE, Shawn LANE, Claude LANGLOIS, Nguyên LE, Kiko LOUREIRO, Sylvain LUC, George
Jérémy BARES, Sylvain COURTNEY, Pierrejean GAUCHER, Christophe GODIN, Dominique
GRISWARD, Hassan HAJDI, Eric HURPEAU, KERMHEAT, Emmanuel LIVERTOUT, François
LYNCH, Tony Mc ALPINE, Patrice MEYER, Pat METHENY, Ian MILLER, Andreas ÖBERG, Lucky
PETERSON, John PETRUCCI, Jeff RICHMAN, Freddie ROULETTE, Stevie SALAS, Joe SATRIANI,
John SCOFIELD, Mike STERN, SOLORAZAF, Joey TAFOLLA, Ron THAL, Andy TIMMONS, Pat
MAIGRET, Patrick MANOUGUIAN, Pascal NICOL, Daniel PEROINE, Jean-Claude RAPIN, Philippe
Théorie : Analyse - Arrangement - Composition & Songwriting - Déchiffrage - Éducation
d'oreille - Harmonie & théorie - Solfège - Solfège rythmique.
ROBERT,Yannick ROBERT, Patrick RONDAT, Eric STARCZAN, PascalVIGNÉ, Jean-MarieVIGUIER,
Compléments : Business - Culture musicale - Conférences - Rencontres - Concerts - MAO
Cours privé - Studio - Chant pour instrumentistes.
Matcho WINTERSTEIN...
TRAVERS, Steve VAI, Adrian VANDENBERG, Nelson VERAS, Carl VERHEYEN, Van WILKS, Neil
ZAZA...
Masterclass à MAI : Neil ZAZA
[3
Music Academy International, le travail du
bassiste ne se limite pas à soutenir l’harmonie,
à renforcer le tapis rythmique, à suggérer la
pulsation, à indiquer le déroulement du morceau, à
connaître quelques plans d’esbrouffe et quatre
phrases de chorus passe-partout. L’instrument, par
son caractère profond mérite un apprentissage
adéquat. L’histoire de la basse ne se borne pas au
demi-siècle d’existence de la basse électrique, mais
nous autorise à puiser aussi dans les répertoires de la
contrebasse pour découvrir les virtuoses lyriques de la
musique classique ainsi que les géants du jazz, riches
d’imagination et de swing intense. La basse électrique
A
est également fière de ses maîtres, notamment en
rock et blues avec une énergie rythmique
sereinement distillée, en funk et R&B avec des plans
syncopés, denses et précis, en jazz-rock et fusion avec
des envolées souples, virtuoses, inventives et
magiques, en hard et metal au jeu fougueux, rapide et
puissant, en musiques métissées avec des parties
hypnotiques, exubérantes et dansantes. Notre
domaine s’est également enrichi de basses
synthétiques, produites par des machines (synthé,
groove box, sampler etc...) ou de basses électriques
trafiquées (basses synthé, pédales d’effets, accordages
alternatifs, cordes supplémentaires etc...) qui s’avèrent
omniprésentes dans toutes les nouvelles tendances
comme drum’n bass, jungle, hip-hop, techno, house,
ambient...
Le royaume des graves se réjouit d’une immense
étendue, et le bassiste d’aujourd’hui se doit d’explorer
ces richesses pour trouver, selon ses affinités
stylistiques, une voie personnelle tout en assurant son
rôle de gardien du groove, fort en attitude positive,
solide, chaleureuse et véloce. Un enseignement en
profondeur avec des programmes originaux,
enrichissants, efficaces et aux objectifs clairs vous
guident sereinement à travers votre scolarité.
Profondeur & Attitude
Découvrir l’univers du groove, développer une confiance inaltérable,
exploiter à fond l’instrument, enrichir sa musicalité et... assurer un maximum.
BASSE
BASSE
En dehors de l’équipe pédagogique régulière, Music Academy International est fière d’inviter, les
plus grands bassistes nationaux ou internationaux pour votre inspiration, votre plaisir et
quelquefois humiliation. Parmi eux :
Michel ALIBO, Richard BONA, Bunny BRUNEL, Alain CARON, Dave CARPENTER, Oscar
CARTAYA, Mike DAANE, Dominique DI PIAZZA, Jimmy EARL, Fima EPHRON, Hadrien
FERRAUD, Lincoln GOINES, Dominique GRIMALDI, Reggie HAMILTON, Stu HAMM, Jimmy
HASLIP, Hellmut HATTLER, Jonas HELLBORG, Hugh HOPPER, Cliff HUGO, John HUMPHREY,
Programme Basse
Technique: Main gauche, main droite - Gammes & intervalles - Arpèges - Techniques créatives.
Accompagnement : Rythmique - Harmonie appliquée - Cycles, cadences, séquences.
4]
Roger INNISS, Roger INNESS, Anthony JACKSON, Steve JENKINS, Alphonso JOHNSON,
Improvisation : Accords & gammes - Phrasé - Styles & maîtres.
Olivier BECHE, Jean BISELLO, Ben CAHEN, Rémy CHAUDAGNE, Dominique
Ateliers : Blues - Funk - Metal - Rock - Fusion - Latin - World - Groove - Jazz - Jazz Concept
Di PIAZZA, Philippe GONNAND, Dom GRIMALDI, Patrice GUERS, Diégo
d'oreille - Harmonie & théorie Solfège - Solfège rythmique.
IMBERT, Hans J. KULLOCK, Pascal MULOT, Florent PERRETON, Benoît
VANDERSTRAETEN, Daniel YVINEC...
Abraham LABORIEL, Dave MAROTTA, Linley MARTHE, Etienne M'BAPPE, Michael MANRING,
Sylvin MARC, Marcus MILLER, Guy N'SANGUE, Bernard PAGANOTTI, John PATITUCCI, Lonnie
PLAXICO, Chuck RAINEY, Yvan ROUGNY, Armand SABAL-LECCO, Rudy SARZO, Larry
SEYMOUR, Billy SHEEHAN, T.M STEVENS, Steve SWALLOW, Henri TEXIER, Janick TOP, Tommy
TORDSSON, Laurent VERNEREY, Gary WILLIS, Doug WIMBISH, Kim YARBROUGH...
MasterClass à MAI : Michael MANRING
[5
P
de concentration, de tradition et de nouveauté, de
découvertes, de simplicité déconcertante et de
complexité provoquante, de personnalité, de
gestuelle saisissante, d’émotion, de phrasé précis, de
sonorités splendides, de finesse d’exécution, de
vitalité brute, d’approche cosmopolite, de jeu
contrasté, de solidarité artistique, d’accents
inhabituels, de cohabitation avec des machines, de
travail en solo, en petite et en grande formation, de
séance de studio, de travail intense avec les
bassistes...
lus que jamais, les notions de rythme, de
pulsation, de tempo ont pris une place
importante dans l’univers musical. Le batteur se
trouve ainsi à l’épicentre d’une responsabilité qui
exige une maîtrise non seulement de l’instument,
mais aussi de l’environnement musical.
A Music Academy International, l’apprentissage et le
perfectionnement ne se limitent pas aux études des
rudiments, ni au travail métronomique, mais notre
planète tambour est habitée d’énergie longue durée,
de symbiose musicale, de vertu du silence, de pouvoir
s’éclater totalement.
Nulle part ailleurs, la rigueur et la folie ne se côtoient
autant que dans le domaine de la batterie, c’est
pourquoi Music Academy International a choisi un
large éventail d’artistes pour vous guider afin de
devenir non seulement un excellent batteur, mais
aussi un musicien épanoui.
Passion & Maîtrise
BATTERIE
BATTERIE
Agir comme un pro, développer le timing, le réflexe et l’endurance,
maîtriser l’instrument, découvrir styles et nouvelles techniques et...
Parmi ceux qui nous ont dernièrement rendu visite pour apporter leur expérience, leur savoir-faire
ainsi que leur gentillesse, nous comptons :
Alex ACUNA, Cédric AFFRE, Morgan AGREN, Tommy ALDRIDGE, Robby AMEEN, Francis
ARNAUD, Tal BERGMAN, Greg BISSONNETTE, John BLACKWELL, Terry BOZZIO, Louis CATO,
André CECCARELLI, Dennis CHAMBERS, André CHARLIER, Kirk COVINGTON, Zoltan CSÖRSZ
Jr, Jack DE JOHNETTE, Willard DYSON, Virgil DONATI, DRUMBASSADORS, Dom FAMULARO,
Programme Batterie
Technique : caisse claire - cymbale - grosse-caisse - Coordination - Techniques créatives.
Steve GADD, Mel GAYNOR, David GARIBALDI, Joey HEREDIA, Steve HOUGHTON, Stéphane
Accompagnement : Binaire - Ternaire - Trinaire - Polyrythmie - Polymétrique.
Improvisation : Styles & maîtres.
6]
Franck AGULHON, Olivier BALDISSERA, Patrick BUCHMANN, Gaël
FERRET, Alain GOZZO, Davy HONNET, Jeff LUDOVICIUS, Christian
MARIOTTO, Richard-Paul MORELLINI, Gustavo OVALLES, Denis
Cours privé - Studio - Chant pour intrumentistes.
PALATIN, Guillaume PIHET, Jean-Marc ROBIN, Fred VILLARD...
HUCHARD, Ralph HUMPHREY, Akira JIMBO, Will KENNEDY, Gene LAKE, Thomas LANG, Rick
LATHAM, Keith LEBLANC, Paul MOTIAN, Louis MOUTIN, Jonathan MOVER, Antoine
PAGANOTTI, John PETRUCCI, Simon PHILIPS, Loïc PONTHIEUX, Mike PORTNOY, Johnny RABB,
Walfredo REYES, Félix SABAL-LECCO, Daniel SADOWNICK, Claude SALMIERI, Casey
SCHEURELL, V. SELVAGANESH, Damien SCHMITT, Paco SERY, Chuck SILVERMAN, Jeff SIPES,
Tony SMITH, Joel TAYLOR, Mike TERRANA, Ron THALER, Brian TICHY, Efrain TORO, Dirk
VERBEUREN, John VIDACOVICH, Dave WECKL, Scoota WARREN...
Masterclass à MAI : Walfredo REYES Jr.
[7
es bons claviers n’ont aucun souci à se faire ! Du
travail, souvent bien payé, existe en masse pour
eux. Toutefois la définition du bon clavier a
sensiblement changé depuis une décennie.
Aujourd’hui, on exige de lui une maîtrise de
l’harmonie, une technique de jeu sans faille, des
facultés poussées de déchiffrage, des facilités en
L
improvisation et réharmonisation, une connaissance
approfondie du monde midi et audio, une science des
sons et ambiances, des notions sérieuses du
répertoire jazz, variétés, latin et rock, des dispositions
de compositeur et arrangeur, une ouverture d’esprit
envers les nouvelles tendances comme la techno, la
dance..., le goût d’investir dans le matériel, de même
que souvent les compétences d’un directeur musical.
Profitez de l’enseignement musical multifacettes
dispensé à Music Academy International, par ceux qui
ont largement prouvé que leur savoir et savoir-faire a
fonctionné pour eux, sans doute fonctionnera-t’il
aussi pour vous !
Talent & Musicalité
être créatif comme c’est pas permis.
CLAVIERS
CLAVIERS
Développer son talent, approfondir le savoir, découvrir le monde du studio, du multimédia et de la musique de film,
Les programmes sont exigeants et les intervenants ultracompétents, aucune autre école
multistyles ne propose autant de spécialistes réguliers ou ponctuels. Parmi eux se trouvent entre
Programme Claviers
autres :
Technique : Technique pure - Doigtés - Gammes & intervalles - Arpèges - Techniques
créatives.
Helio ALVES, Patrick BEBEY, Jean-Pierre COMO, Pierre De BETHMANN, Bill DOBBINS, Russel
Accompagnement : Rythmique - Harmonie appliquée - Voicings - Cycles, cadences,
séquences.
Improvisation : Accords & gammes - Phrasé - Tonal & modal - Styles & maîtres.
Découverte - Piano Bar - Electro.
FERRANTE, Michel HERR, Meddy GERVILLE, Christian JACOB, Michael KAMEN, Bertrand
LAJUDIE, Jean-Marie MACHADO, Mats OBERG, Fred SOUL, Benoit SOURISSE, Steve
Pierre-Alain GOUALCH, Eric KULLOCK, Marc SUBLET, Cédric HANRIOT,
WEINGART...
Séraphin PALMERI...
8]
Cours et Masterclasses à MAI : Pierre-Alain GOUALCH
[9
Alex ACUNA, ADAGIO, Jimmy AGREN, Morgan AGREN, Doug ALDRICH, Tommy ALDRIDGE,
Michel ALIBO, Armande ALTAÏ, Robby AMEEN, ANGGUN, ANGRA, ARTEFUNK, Jennifer
BATTEN, Patrick BEBEY, Pierre BENSUSAN, Tal BERGMAN, Jackie BERROYER, Sylvain BEUF,
Gildas BOCLÉ, Spencer BOHREN, Richard BONA, Dean BOWMAN, Terry BOZZIO, Bob
BROZMAN, Hiram BULLOCK, BUMBLEFOOT, Bunny BRUNEL, Alain CARON, Dave
CARPENTER, Oscar CARTAYA, CAS TRIO, André CECCARELLI, Dennis CHAMBERS, Kirk
COVINGTON, Jean-Pierre COMO, Larry CORYELL, Boy DAMONT, DEFUNKT, Pierre De
BETHMANN, Jack DE JOHNETTE, Al Di MEOLA, Joe DIORIO, Dominique DI PIAZZA, Bill
DOBBINS, Jimmy EARL, Jean-Marie ECAY, David EL MALEK, Fima EPHRON, Christian
ESCOUDÉ, Dom FAMULARO, Russel FERRANTE, Jon FINN, Dave FIUCZYNSKI, Robben
FORD, FREAK KITCHEN, Steve GADD, Frank GAMBALE, Mel GAYNOR, David GARIBALDI,
Meddy GERVILLE, Paul GILBERT, GNO, Jean GOBINET, Lincoln GOINES, Dominique
GRIMALDI, Stu HAMM, Jimmy HASLIP, Jonas HELLBORG, HELDON, Scott HENDERSON,
Joey HEREDIA, Allan HOLSWORTH, Hugh HOPPER, Steve HOUGHTON, Stéphane
HUCHARD, Cliff HUGO, John HUMPHREY, Ralph HUMPHREY, Christian JACOB, Anthony
JACKSON, Akira JIMBO, Michael JONES, Alphonso JOHNSON, Wayne JOHNSON, JeanMichel KAJDAN, Michael KAMEN, Will KENNEDY, Steve KHAN, Greg KOCH, Jeff KOLLMAN,
Soriba KOUYATE, Abraham LABORIEL, Biréli LAGRENE, Bertrand LAJUDIE, Gene LAKE,
Shawn LANE, Thomas LANG, Rick LATHAM, Keith LEBLANC, Eric LE LANNE, Dave LIEBMAN,
Nguyên LE, Didier LOCKWOOD, Kiko LOUREIRO, Sylvain LUC, George LYNCH, Jean-Marie
MACHADO, Melody MAKER, Didier MALHERBE, Magic MALIK, Linley MARTHE, Etienne
M’BAPPE, Michael MANRING, Sylvin MARC, MATS & MORGAN, Paul MOTIAN, Tony Mc
ALPINE, Bob MINTZER, METAL KARTOON, Pat METHENY, Marcus MILLER, Louis MOUTIN,
Jonathan MOVER, Guy N¹SANGUE, Antoine PAGANOTTI, Bernard PAGANOTTI, John
PATITUCCI, Lucky PETERSON, Clément PETIT, John PETRUCCI, Simon PHILIPS, Loïc
PONTHIEUX, Michel PORTAL, Mike PORTNOY, POST IMAGE, Johnny RABB, Chuck RAINEY,
Bobby RANGELL, Walfredo REYES, Jeff RICHMAN, Van ROMAINE, Patrick RONDAT, Félix
SABAL-LECCO, Armand SABAL-LECCO, Daniel SADOWNICK, Stevie SALAS, Claude
SALMIERI, Rudy SARZO, Joe SATRIANI, Casey SCHEURELL, Louis SCLAVIS, John SCOFIELD,
Cathy SEGAL GARCIA, SCREAMING HEADLESS TORSOS, Philippe SELLAM, V.
SELVAGANESH, Paco SERY, Eric SEVA, Larry SEYMOUR, Chuck SILVERMAN, Jeff SIPES,
SIXUN, SOURISSE/CHARLIER, Tony SMITH, Mike STERN, T.M STEVENS, John STOWELL,
Steve SWALLOW, Symphony X, TAP TWO, Joey TAFOLLA, Joel TAYLOR, Mike TERRANA,
Henri TEXIER, Ron THAL, Ron THALER, Toots THIELEMANS, Brian TICHY, Andy TIMMONS,
Janick TOP, TOMMY TORDSSON, Efrain TORO, The TRICKS, Mark TURNER, Steve VAI, Adrian
VANDENBERG, VANDENPLAS, Nelson VERAS, Carl VERHEYEN, Laurent VERNEREY, John
VIDACOVICH, Umamanesh VINAYAKRAM, Dave WECKL, Scoota WARREN, Susan WEINERT
GROUP, Gary WILLIS, Van WILKS, Doug WIMBISH, YELLOW JACKETS, Joe ZAWINUL...
10]
Et cette tradition perdure...
Concerts, Rencontres, Masterclasses
Les rencontres entre élèves et artistes confirmés font partie Intégrante de notre
pédagogie. Voici une liste sélective qui démontre, qu’aucune autre école ne
peut se vanter d’avoir Invité autant de musiciens créatifs.
Music Academy International entretient des relations de
confiance avec le réseau des écoles Tama
Vous avez la possibilité après une ou deux années de formation dans une
école Tama de passer dans cette même école une audition afin d'intégrer
Music Academy International :
Aire sur la Lys, Aix en Provence, Arras, Aydat, Baix, Besançon, Biguglia, Bourg de Péage,
Cavaillon, Charleville-Mézières, Cherbourg, Dijon, Évian, Goufaleur, Grand Couronne, Le
Mesnil le Roi, Libourne, Manosque, Marseille, Metz, Paris, Reims, St Denis, St. Dié, St Ismier,
St Jean de Vedase, St Joseph, Strasbourg, Thionville, Vitré.
Franck AGULHON, Rémy CHAUDAGNE , François
COCHET, Sylvain COURTNEY, Mickaël CUVILLON,
Pierrejean GAUCHER, Pierre-Alain GOUALCH,
Valérie GRASCHAIRE, Cédric HANRIOT, Eric HURPEAU,
Diego IMBERT, Christian MARIOTTO, Pascal NICOL,
Dominique Di PIAZZA, Yannick ROBERT, Jean-Marie
VIGUIER, Matcho WINTERSTEIN, Daniel YVINEC...
Programme Jazz Academy
Jazz Academy International
u bebop torride au mouvement M-Base radicalisé, du middle stylé à l’exubérance de la
musique afro-cubaine, du troisième courant européanisé aux rythmes brésiliens douxamers, de l’école d’avant-garde au retour du blues, du jazz manouche acoustique à la
fusion électrique, du swing de big-band au funk syncopé, du hard-bop revitalisant au jazz modal
méditatif, de la musique Nouvelle-Orléans festive au free sans concession, du jazz vocal satiné à
l’acid jazz branché... L’aspect mulltifacettes, profond et innovant du jazz est pris en considération
par l’enseignement de Jazz Academy International.
D
Berklee
college of
music
MAI et le programme Comenius d’échanges Européens
Technique : Perfectionnement guitare, basse/contrebasse,
batterie, claviers, saxes/flûte, trompette, trombone.
Accompagnement : Rythmique - Harmonie appliquée
Cycles, cadences, séquences.
Improvisation : Accords & gammes - Phrasé - Expression.
Ateliers : Standards - Broadway - Latin - Polymétrique
World-Jazz - Electro-Jazz.
Théorie : Analyse - Arrangement - Composition
Déchiffrage - Éducation d'oreille - Harmonie & théorie
Solfège - Solfège rythmique.
Compléments : Gestion de carrière - Culture jazz
Conférences - Rencontres - Concerts - MAO - Cours privé
Studio.
12]
Berklee - MAI - Project
Jazz Academy
Chaque année, les diplômés de Jazz Academy
International sont envoyés pour un court séjour
d’études,fraisdescolarité,voyageethébergement
pris en charge, au Berklee College of Music de
Boston et par réciprocité, nous accueillons des
élèvesméritantsdecetteprestigieuseécole.
[13
Pop Academy
Fabrice ACH, Bruno BERBERES, Laure DOMANSKI, Valérie
GRASCHAIRE, Pierre HANOT, Jacky LOCKS, Sophie
NORTON, Ben REES, Nicolas SALLES, Jacky THIEBAUT,
Alexandre VAUTRIN...
Programme Pop Academy
Voix : Technique vocale - Style & interprétation
Expression scénique Chœurs, polyphonie, homogénéité
Diction.
Corps : Respiration, tenue - Relaxation - Fitness
Chorégraphie.
Gestion de carrière : Management - Coaching
individualisé
Environnement professionnel - Relation avec médias et
maison de disques.
Scène : Son, lumière, image - Variétés - Pop - Dance
Chanson française - Nu-R&B - Comédie musicale - Jazz
Concept - Découverte - Piano Bar.
Vous entrez à Pop Academy International avec votre talent....
Vous sortez après une année inoubliable de travail intense avec:
MAI et le programme Comenius d’échanges Européens
Des Masterclass avec des artistes et des personnalités du monde de la chanson.
une voix juste, fortifiée et posée,
un répertoire et une personnalité renforcés,
de multiples expériences sur scène et en studio,
des compétences musicales sensiblement accrues,
d’enrichissantes rencontres professionnelles,
une maquette enregistrée en studio professionnel,
une préparation optimale pour casting, audition, presse, télé
et le souvenir d’une équipe de profs compétents et engagés.
Pop Academy International
Formation musicale : L'oreille & rythme - Initiation à
l'accompagnement Théorie musicale - Harmonie &
analyse.
Compléments : Travail de studio - Conférences
Rencontres - Concerts - MAO - Anglais - Multimédia.
Se retrouver avec Pop Academy International au cœur de grandes manifestations nationales
14]
[15
Music Production International
Console Neve/Amek 44 voies automatisées
Christophe ANDRECK, Romain CRISPINI, Pierre-Alain
GOUALCH, Dominique HEYMES, Hans J. KULLOCK, Jean-Paul
RIGOT, Philippe ROBERT, Marc SUBLET, Claude MATTEÏ,
Séraphin PALMERI, Francisco RODRIGO-NOGUERA, Jean
POINSIGNON, Stephane URIOT, BenoîtVINCENT...
Console Soundtrax Sequel 32 voies
Console Soundcraft Spirit Studio 24 voies
Console Yamaha 02 R numérique
Magneto Mitsubishi 48 pistes numériques
Programme Music Production
Ordinateurs Mac, Pc
Studio : Microphone - Prise de son acoustique
Egalisation, compression Périphériques - Traitement du
signal - Mixage analogique + numérique Montage
analogique et numérique Synchronisation - Encodage
Prémastering.
Ecran plasma 42 pouces
Système Pro Tools HD
Logic Audio, Cubase, Digital Performer
Son Live : Chaîne électro-acoustique - Technologie
Câblage Façade, retour, plateau - Captation - Régie
d'événement Enregistrement live.
Grand parc de micros
Music Production
Music Production International
Sampleurs, Groove Boxes
Image : Acoustique et psycho-acoustique - Bruitage
Musiques et storyboard Musiques de film et d'animation
Vidéo, format et résolution - Télévision, broadcast, autoproduction.
Sound-système APG
Ecoutes Mackie
MAO : Norme midi - Instruments virtuels - Séquenceurs.
Amplis Crown Macro
Logiciels (Son) : Pro Tools - Digital Performer - Logic
Audio - Cubase - Reason Acid.
Racks de traitement de son
Logiciels (Multimédia) : Final Cut Pro - Illustrator
Photoshop - Fireworks Dreamweaver - Flash.
1 studio d’enregistrement
1 studio de production
Compléments : Acoustique - Analyse - Composition &
Songwriting Éducation d'oreille - Business - Culture
musicale Conférences - Rencontres Concerts.
1 studio de son Live
De la salle de cours au studio et aux stages “Lives”
laboré en proche collaboration avec des techniciens du son, producteurs, DJ,
artistes, maisons de disques, concepteurs de logiciels, compositeurs, fabricants de
machines, acousticiens, spécialistes d’Internet, pédagogues, magiciens
multimédia, musiciens, radios, télévisions, studio d’enregistrement, ce cursus unique s’éléve
au delà de la maîtrise des appareils et logiciels.
“Music Production” ne tombe pas dans le piège d’une formation au rabais d’ingénieur
du son, – nul n’ignore que les studios de petite et de moyenne taille sont destinés à
disparaître au profit des homes-studios hyperperformants – ni dans l’apprentissage
superficiel de quelques logiciels gadgets, mais se destine à une approche globale, afin
de couvrir toute la palette des savoirs, savoir-faire et savoir-être artistiques et techniques
nécessaires à l’excellence exigée aujourd’hui dans tous les métiers qui touchent au
monde artistique et numérique.
E
16]
[17
Musique de Film International
Finalité du cursus “Musique de Film”
Acquérir les compétences technologiques et méthodologiques nécessaires
à la conception et à la réalisation de musique de film
e nouveau cursus "Musique de film" se concentre sur l'art de la création
musicale sur l'image, durant une année d'études. Il englobe la
composition, la production et l'incontournable marketing musical pour
le cinéma, la télévision, la publicité, l'industrie multimédia et les jeux vidéo.
La formation "Musique de film" se déroule à Music Academy International
(Nancy) dans un environnement hautement musical où musiciens et
techniciens de tout l'hexagone, de divers pays européens et d'intervenants
d'outre-atlantique, vivent une belle aventure artistique. Le nombre de
stagiaires se limite à 10 futurs compositeurs-producteurs par classe.
La sélection des candidats se déroule sur la base de l'audition d'une maquette
de composition, un test de connaissance du maniement du matériel
d'informatique musicale, un test basique sur le savoir et les savoir-faire
musicaux. Au niveau de la création musicale le cursus "Musique de film" offre
l’approche traditionnelle, qui renforce les savoirs ayant fait leurs preuves
depuis des siècles, ainsi que l’approche moderne qui inclut entre autre le
sound-design, la programmation et l'utlisation des banques de sons. La
maîtrise des deux techniques de composition confère à tout créateur musical,
la certitude de faire face à tout challenge artistique et professionnel.
Le cursus “Musique de film” prend également en compte l’environnement
socio-professionnel du son et de l’image.
L
Musique de Film
Matières du cursus “Musique de Film”
Musique
Composition
Stylistiques
Harmonie
Arrangement
Orchestration
Production
Séquenceurs
Sampling
Synthés virtuels
Sound Design
Sons & Bruitages
Image
Histoire de la musique de film, Analyse,
esthétique et théorie du cinéma
Post synchronisation
Studio
Prise de son
Mixage
Mixage 5.1
Post synchronisation
Business : L’ environnement socio-professionnel (musique, cinéma, télévision,
pub, internet), Législation, Aides,
Marketing, Networking, Montage.
Le département “Musique de Film” travaille en proche collaboration avec l’Institut Européen du Cinéma
18]
[19
Professeurs et Intervenants réguliers
Music Academy International entretient des relations
de confiance avec le réseau des écoles Ibanez
Vous avez la possibilité après une ou deux années de formation dans
une école Ibanez de passer dans cette même école une audition afin
d'intégrer Music Academy International :
Annecy, Annemasse, Arras, Bourg de Péage, Carcassonne, Cavaillon,
Charleville-Mézières, Cognin, Clermont-Ferrand, Grenoble, La Valette,
Libourne, Limoges, Lucé, Marignanne, Martigues, Nîmes, Rennes,
Saintes, St Brieuc, St Étienne, St Pierre de la Réunion.
Fabrice ACH
Chanteur-bassiste . Travaille pendant plusieurs années
pour Europe 2, Fun Radio, RFM. Nombreuses tournées et
groupes depuis 15 ans dont Dingo (festivals, 1ères
parties dont Joe Cocker, BB King, James Brown..), Pascal
Parisot (artiste Sony Music), Jimmy Oihid (Reggae - Funk
– Rai. Bassiste-choriste et directeur musical avec Anggun depuis 2000
(tournées France, Europe, Asie... concerts live MCM , MTV…) Tournées avec
Ana Popovic, Les 500 Choristes, Joncta Cerradda. Auteur-compositeurinterprète, album de chansons pop-electro 2004.
www.fabriceach.com
www.myspace.com/fabriceach
Franck AGULHON
Batteur phare de la scène jazz francaise . issu du CMCN
(1991) Partage son temps entre la pédagogie, les
masterclasses (Solisticks) le studio (150 albums) et les
tournées. A enregistré et/ou joué avec Bireli Lagrène,
Lew Soloff, Bob Mintzer, Dave Liebmann, Mulgrew
Miller, Claudio Roditi, Sylvain Luc, Eric Legnini, Flavio Boltro Stefano Di
Battista, Baptiste Trotignon, Bunky Green, Sylvain Beuf, Pierre De Bethmann,
Pierrick Pedron, Pierre-Alain Goualch, Valérie Graschaire .
http://www.myspace.com/franckagulhon
http://www.franckagulhon.com
Christophe ANDRECK
Cours de partitions. Rédacteur principal et responsable
pédagogique du magazine Guitar & Bass jusqu’en 2004.
Interviews d’environ 350 groupes dont The Cure, Bon
Jovi, Satriani, Vai, Malmsteen, Gary Moore, Ministry,
Megadeth, Primus, Toto, Dream Theater, Dimebag
Darrell, Zakk Wylde… Rédacteur et collaborateur pour les magazines Guitare
Xtreme, Bassiste, Batterie. Promoteur des cordes Elixir. Coach artistique et
management pour de nombreux groupes actuels.
Jérémy BARES
A commencé la guitare à 7 ans et a fait de nombreux
concerts dans le sud de la France. Vainqueur du
concours international Emergenza en 2005, il fait des
démonstrations pour les guitares Ovation au Namm
Show de Los Angeles et au salon de Francfort. Il
enregistre plusieurs vidéos pour le magazine Guitare Xtrême.
Il intègre une formation de variétés et un groupe de country.
http://www.myspace.com/jeremybares
ecoles-ibanez.com
Patrick BUCHMANN
Diplômé du PlT (Los Angeles), où il enseigne après
avoir conçu le programme de la session d'été.
Disques et concerts avec Anggun, Geoffrey Oryema,
Orgue à feu, Abus, F. Thibault, F. Meyer. Tournée
Womad-Woodstock (94). Co-séminariste de J.
Pastorius, J. Berlin, S. Henderson, F. Gambale, T. Bogert au PIT.
Nombreuses tournées en Europe, Afrique, Amériques, Australie.
Enregistre avec Robben Ford, Mike Stern, Bireli Lagrène, Jimmy Haslip,
Russell Ferrante. Méthode Feu Vert : Batterie
Olivier BECHE
Ancien élève du CMCN, musicien professionnel depuis
1990, il joue sur les scènes d’Europe et d’Afrique dans
diverses formations d’univers musicaux différents (jazz,
jazz-rock, blues, soul, funk, rock et variété). Depuis 1992
il enseigne la basse électrique (technique de l'instrument,
harmonie, déchiffrage, groove, mise en situation scénique,…) et acquiert
une solide expérience pédagogique.
Compositeur, arrangeur, directeur artistique, il enregistre plusieurs albums
dont celui de James Haouzi, Mister D, Eric Faraill, Staxgroup, Yannick
L’Herron Trio …
http://www.myspace.com/olivierbeche
Bruno BERBERES
Management, casting, direction artistique. Directeur de
casting des Dix Commandements (équipe B), d’Autant
en emporte le vent, Le Graal, Le Roi Soleil, Sol en Cirque,
le conte musical de Zazie, Vincent Baguian et Jean Marie
Léau, Rabbi Jacob mis en scène par Patrick Timsit (2008);
Cléopâtre de Kamel Ouali (Palais des Sports 2009) et "J'm voyais déjà" de
Laurent Ruquier et Charles Aznavour (2008).
Bruno Berberes est directeur artistique de la sélection française Eurovision
2007 et Consultant pour la sélection et l'organisation de l'Eurovision 2008
pour l’ensemble du groupe France Télévisions.
http://www.myspace.com/brunoberberes
Olivier BALDISSERA
Formation classique, études au CNR de Metz. Batteur,
percussionniste, clavier. Crédits studio : Liane Foly,
Salvatore Adamo, Star Academy 2, Pablo Villafranca,
Fabrice Ach... Crédits live : Ana Popovic (tournée
Europe + USA), Jonatan Cerrada, Star'Ac, Michael
Jones, 500 choristes + plateaux TV. Arrangements pour le spectacle de
Jonatan Cerrada. Pédagogie : Collaborateur du DVD de Batterie
Magazine, D.E musiques actuelles amplifiées. Pratique de la pop, fusion,
folk blues...
http://www.olivier-baldissera.com
http://www.myspace.com/baldisseraolivier
Jean BISELLO
Funkateer. Enseigne depuis 1989. Première partie de Joe
Satriani au Zénith. Co-séminariste de Joey Tafolla, Tal
Bergman, Jeff Richman, George Lynch. Divers albums
avec Anches Too Do Cool, Kova Rea, Catalan, FL Sven
Love, Five o'clock Shadows (L. Brondel). Auteur d'une
vidéo pédagogique "Funk bass vol I". Electric Church Music : Oeuvre créée
pour le Festival de Jazz de Nancy avec Jackie Berroyer. Joue avec Système
Dee ( Dee Nasty et Boy Damon T).
http://www.myspace.com/jeanbisello
Benjamin CAHEN
Bassiste multi-instrumentiste (chant, guitare, piano,
percussions), joue, tourne et enregistre avec de
nombreux groupes de tous styles : Metal, Reggae,
Fusion, chanson française, musique cubaine, Pop
Rock, Slam/Hip-Hop…
www.myspace.com/benjamincahen
Rémy CHAUDAGNE
Le folklore judéo-arabe, la musique classique et le jazz font
partie de son univers sonore depuis toujours. Il étudie le
piano, le saxophone, la contrebasse, la basse électrique et la
composition. Sa musique se renouvelle et s’enrichit
continuellement. Les rencontres avec de nombreux
musiciens, des voyages à travers le monde l’ont amené à une réflexion qui
aujourd’hui le porte de plus en plus à considérer les différents aspects
fonctionnels de la musique et plus particulièrement : la joie de jouer et de
transmettre. Passionné de théâtre et de cinéma, en 1996, il amorce
naturellement un virage dans sa carrière musicale, mettant l’accent sur la
composition et la relation entre l’image et le son. Il travaille avec différents
réalisateurs et aborde des instrumentations différentes de celles habituellement
utilisées dans les musiques de jazz. La basse piccolo lui permet d’exploiter de
nouveaux sons : création du Piccolo Quartet
www.remychaudagne.com
http://www.myspace.com/castrio
François COCHET
Etudes de trombone et d'harmonie classique.
Titulaire des diplômes d'état de trombone et de jazz.
Enseigne au CMCN dès 91. Joue et arrange pour de
nombreux orchestres de jazz en France et en Europe.
Co-directeur de Jazz Academy International. Fait
partie du Glenn’s Swing Orchestra.
[21
Sylvain COURTNEY
Après des études au Conservatoire de Nancy où il
obtient des médailles d'or en guitare et solfège, il se
consacre au jazz et se produit aux côtés de musiciens
réputés sur la scène régionale. Il participe à de
nombreux festivals. Il partage son temps entre
l'enseignement et son quartet de jazz. Titulaire du D.E de Jazz.
http://www.myspace.com/sylvaincourtney2
Romain CRISPINI
Titulaire d’un DESS et d’un DEA en Sciences de
l’Information et de la Communication (Université de
Nancy 2), il est associé de la société de production et
de distribution Atlantis (réalisation de nombreux
documentaires institutionnels et de création pour
notamment France 3 et Arte, distribution de longs métrages)
Michaël CUVILLON
Après avoir étudié la musique classique aux
conservatoires de Nancy et de Strasbourg, il se passionne
pour le jazz et les musiques actuelles.
Il travaille avec Sylvain Beuf et Steve Houben au
conservatoire de Bruxelles; parallèlement il travaille
l’orchestration et l’arrangement avec Pierre Bertrand. Il intègre l’orchestre
Régional de Jazz en Lorraine, L’œil du Cyclone ou encore les 1000 cris.
S’est produit avec Jerry Bergonzi et Bob Mintzer, mais aussi Nicolas Folmer,
Pierre-Alain Goualch, Sylvain Beuf, Eric Barret, Pierre Bertrand, Andreas
Öberg, Claude Egea, Stéphane Guillaume..
Il est aussi sollicité pour l’écriture d’arrangements notamment par Kalhil aux
États- Unis, pour le groupe de hip-hop Alter Natives Kartet, ou encore le big
band Mr Oz. Il dirige le groupe Arte Funk Project avec Jean-Marc Robin.
http://www.myspace.com/michaelcuvillonartefunkproject
Dominique DI PIAZZA
Découvre la basse grâce à J. Pastorius et développe une
technique particulière de pizzicato qui lui donnera une
rapidité et une précision unique. Tournée européenne
avec Gil Evans, John Scofield, André Ceccarelli, Michel
Petrucciani et en 90 un album et une tournée de 2 ans
avec J. Mc Laughlin et Trilok Gurtu. Après une longue retraite spirituelle, il
revient avec le groupe "Front Page" (Bireli Lagrène, Dennis Chambers) avec
lequel il obtient les victoires de la musique en 2001. Démonstrateur
international de Fodera. Nouvel album "Princess Sita"
www.dominiquedipiazza.com
http://www.myspace.com/dominiquedipiazza
22]
Laure DOMANSKI
Diplômée du Brevet d’Etat d’Educateur sportif depuis
2004, Laure a aussi été Major de sa promotion à la Pop
Academy en 2008. Aujourd’hui, elle chante dans divers
groupes dont « Laurette Canyon and the Gold Diggers »
qu’elle a créé à MAI.
Jean-Pierre "Barney" DOUCHE
Président et co-fondateur du CMCN et de MAI, sax,
clarinettiste, il a étudié avec Sam Rivers, Steve Lacy,
Archie Sheep. Lauréat du Concours de la Défense en 82.
A accompagné CharlElie Couture, Tom Novembre de 81
à 85. Musique du film "Tchao Pantin". S'est produit au
sein des New Orleans Preachers.
Gaêl FERRET
Commence la batterie à l'âge de 6 ans. Intègre le cursus
pro du M.A.I. en 2000 et sort major de sa promotion en
2001. Plusieurs albums, clips, tournées en Europe avec
ses groupes Misanthrope, Triple FX & Octavion. A
également fait de nombreuses sessions studio et live
avec entre autres Headline, Lyzanxia, Korum, Balrog, No Return, Argile ...
Participe au DVD pédagogique de Batterie Magazine et effectue des démos
pour Tama.
http://www.myspace.com/gaelfromhell
Olivier FRECHE
Guitariste aux multiples facettes toujours en quête de
nouveaux horizons musicaux. Aprés avoir fait le CMCN
et y avoir enseigné, il a participé à divers projets en
groupe (Jade, Lisa Margot, Tribute to Hendrix, la Dorade
etc..) et sorti un album plus personnel (Hyperion the
cantos). Posant ses valises à paris, il compose pour la TV (Canal+, France2) ,
et continue à sévir autant dans le rock (9 CH, B. Burgess), la pop (Mary
Modified) que la world music (Masao, Chebli), le Blues (Deborah Coleman)
ou encore la variété (Anggun, Yannick Noah).
www.olivierfreche.com
www.myspace.com/olivierfreche
Pierrejean GAUCHER
Après son groupe Abus crée en 80 (8 albums et plus de
400 concerts) il fonde le New Trio en 92. Puis, il rend
hommage à F. Zappa. Avec son projet "Zappe Zappa" (2
CD "live"). En 2000, nouveau groupe : le Phileas Band et
une vidéo sur l'improvisation. Puis il collabore à un
ouvrage sur le rythme, avec Daniel Goyone avant d'écrire le livre
"Guitaristes" en 2003. Il tourne en duo de guitares avec Christophe Godin
dans de nombreux pays tout en montant son projet consacré aux "Fables de
La Fontaine”, Tournée 2009 “Melody makers”.
www.pierrejeangaucher.com
shttp://www.myspace.com/pierrejeangaucher
Christophe GODIN
Christophe est un guitariste autodidacte dont la
technique et la musicalité se sont exprimées sans limites
au sein du Morglbl Trio ( 3 albums) avec humour et
décontraction puis dans le groupe "Gnô" et enfin, en
parallèle avec son duo avec Pierrejean Gaucher (les 2G),
Christophe monte pour la première fois un projet solo sous le nom de
Christophe Godin's Metal Kartoon. Le groupe tourne et l'album sort en 2005.
On y trouve tous les ingrédients qui ont jalonné la carrière du guitariste :
humour, textes décalés, virtuosité, et un mélange de jazz, de funk et de métal.
www.christophegodin.com
www.myspace.com/christophegodin
Philippe GONNAND
Etudie la musique au Conservatoire, puis au CMCN.
Enregistre avec son groupe, puis avec CharlElie Couture
(3 albums), Tom Novembre, Richard Berry, Mil
Mougenot, Hubert-Félix Thiéfaine. Joue dans plusieurs
bandes originales de films. Plusieurs tournées avec
Patricia Kaas, Hubert-Félix Thiéfaine et d'autres artistes de variétés, en tant
que bassiste-saxophoniste-harmoniciste. Démonstrateur des basses
Warwick. Arrangeur et réalisateur artistique.
http://www.myspace.com/philippegonnand
Pierre-Alain GOUALCH
Pianiste d'exception, il est diplômé du CMCN, premier
prix au Concours International de jazz de Toulon en 95.
Il est nommé en 97 par le magazine jazzman parmi les
35 pianistes internationaux les plus prometteurs. En
2002, il est nominé aux Victoires du Jazz et au Django
d'Or dans la catégorie nouveau talent. Depuis il a enregistré plus de 30
albums dont 7 sous son nom. On peut régulièrement l'entendre aux côtés
de musiciens tels qu'André Ceccarelli, Nicolas Folmer, Ernie Hammes, Randy
Brecker, Darryl Hall, Rémi Vignolo et Franck Agulhon.
www.pierre.alain.goualch.free.fr
www.goualch.com
Alain GOZZO
Dix ans de tournée et 4 albums avec le groupe progressif
Atoll. Travail de studio avec accompagnement de
chanteurs de variétés. Co créateur de batteur Magazine.
Auteur de plusieurs méthodes et vidéos pédagogiques
de batterie. En plus des centaines de concerts, sessions,
clinics ou démos qu'il a effectué pendant 30 ans de carrière, Alain Gozzo a
aussi tourné et enregistré avec des stars de la scène internationale comme
les batteurs Billy Cobham, Bill Bruford, John Wetton et Stuart Hamm, et
accompagné lors de concerts ou master classes des pointures comme
Stuart Hamm, Tony Mc Alpine, Birelli Lagrène, Patrick Rondat ou Steve Vai.
Depuis 2000, Alain Gozzo est en charge de la promotion de Tama et
d'Ibanez dans l'hexagone et dirige la collection pédagogique "Génération
Musique".
Valérie GRASCHAIRE
Chanteuse de jazz de référence en Lorraine.Tourne avec
son quartet depuis 1993 (Diego IMBERT,Pierre-Alain
Goualch, Franck Agulhon) Nombreux festivals dans toute
la France.Album en duo avec Pierre-Alain Goualch, en
2001 "Honky Monk Woman"(EMD), sortie octobre 2008
album en quartet "Finally" (guest Stéphane Belmondo). Chanteuse du
Glenn's Swing Orchestra. Nombreuses interventions pédagogiques en
milieu scolaire . Auteur de la méthode "Feu Vert Chant" et enseigne le jazz
vocal à la Pop Academy ainsi qu'au Conservatoire de Metz.
www.myspace.com/valeriegraschaire
Dominique GRISWARD
Tourne depuis longtemps avec plusieurs grandes
formations de variété.
Grande expérience de studio et de tournées. Plusieurs
albums.
http://www.for-ever.fr
Hassan HAJDI
Joue de la guitare depuis l'âge de 9 ans. Passe du
classique au rock sous l'influence de J. Hendrix. Joue
dans de nombreux groupes, d'où son aisance sur
scène. Plusieurs enregistrements. Joue avec Defunkt
et T.M. Stevens. Enregistre et tourne avec Christian
Decamps. Cinq albums avec Ange. Guitariste-choriste avec Anggun
(tournée en Asie). Guitariste de Richard Bohringer, Jimi Oihid, les 500
choristes…
http://angemusic.free.fr/
http://www.youtube.com/watch?v=NGHbo85ycJ8
Pierre HANOT
Tour à tour professeur d'anglais, poète ou faiseur
d'images. Nombreux concerts dans les pays
francophones. Manie des mots et ne s'embarrasse
pas de préjugés. 5 albums sous son nom. Une grande
maison d'édition vient de sortir ses écrits.
www.pierrehanot.com
Cédric HANRIOT
Pianiste et compositeur, il joue dans diverses
formations aux quatre coins de la planète (The
Iridium à New York, le Shanghai Jazz Festival (China),
et le Festival Jazz à Vienne), le Festival de jazz de la
Défense à Paris, le Festival Transe-Atlantique au
Maroc et le Nicaragua Jazz Festival. Il a été recompensé par divers
diplômes et a fait des études au Berklee College de Boston . Travaille sur
un nouveau concept avec le groupe électro-jazz FrogNstein, un voyage
musical où le public et la vidéo feront partie du show. Cédric a travaillé
avec des artistes tels Siedah Garrett, Terri Lyne Carrington, Me’shell
Ndegeocello, Cindy Blackman, Joe Lovano, Dean Bowman, Felicia
Collins, Nona Hendryx, Joyce Kennedy, Mick Goodrick, Franck Agulhon
www.cedrichanriot.com
www.myspace.com/cedrichanriot
Dominique HEYMES
Ingénieur du son. Sound Designer. Professionnel du son
depuis 1978, 3000 spectacles, 400 enregistrements, 43
tournées internationales dans 24 pays, 20 années au
service de l'opéra, la danse, la musique classique, 15
années au service du jazz, jazz-rock et de la variété.
Disques primés, références nationales et internationales. Membre de
l'IRCAM et de la SACD. Directeur de Alodia Productions, label et studio
mobile. Free-lance en ingénierie du son, régie générale, direction technique.
www.d.heymes.free.fr
Davy HONNET
Batteur autodidacte, élève de Mohktar Samba et Paco
Sery. Spécialisé en world music (Afrique noire, Magreb,
océan indien, Caraïbes, ...) et en nu funk/ hip hop
(Gospel chops). S'occupe de la rubrique pédagogique
Funk et Hip Hop de "Drum Part".
Il a accompagné: Eddy Louiss, M Pokora, Iness Mezel, Wazimba, Hadrien
Feraud, Touré Kunda, Daby, Faf Larage, Thierry Elliez, Diogal, Djur Djura,
Didier Mouret Trio, Marie Guerraz, Nono (Trust), Jean Philippe Rykiel,
Francis Lockwood, Hervé Samb,...
www.myspace.com/davyhonnet
Eric HURPEAU
Guitariste de Jazz et de Musiques Improvisées, diplômé
du CNR de Metz, il est présent sur la scène lorraine au
sein de nombreux projets : Les Mille cris, Panique, Slider
Jazz , Broadway Project…
Il a joué notamment avec Michael Kamen (Concerto
pour guitare électrique et orchestre symphonique), Géraldine Keller,
François Merville, Jean-Luc Capozzo… Il participe aussi à des groupes de
Musique du Monde : Dilek (musique des Balkans), Guarana (musique
brésilienne).
Kermheat
Guitariste autodidacte, puis diplômé de MAI.
Spécialiste de la guitare instrumentale. Démonstrateur
pour les cordes Elixir. Développe sa technique
expérimentale avec multi-effets. Album solo
"Humanchico". Collaboration avec Jean Bisello (Electric
Church), Mélomanie avec Jackie Berroyer. Solo de guitare post-nucléaire
sur l'album "Colours of Stone" du groupe Blackstone ; Jam avec Paul
Gilbert. DVD "Humanchico Live & More". Participation au CD hommage à J.
Satriani "Talk2 Joe 2 ". Article dans Guitar Player USA.
www.kermheat.com
Eric KULLOCK
Après avoir obtenu des médailles d'or au Conservatoire
de Nancy (piano, formation musicale, musique de
chambre), une médaille vermeil de contrebasse
et des prix supérieurs inter-régionaux de piano et
musique de chambre, il obtient une Maîtrise en
Musicologie et son Diplôme d'Etat de professeur de piano. Parallèlement, il
étudie la composition (harmonie, fugue et contrepoint), effectue des
recherches en informatique musicale et travaille avec des grands professeurs
de piano russes, hongrois, bulgares et français en cultivant sa passion pour
les musiques d'Europe Centrale.
Hans J. KULLOCK
Directeur Fondateur du CMCN et de MAI. Pédagogue,
journaliste, producteur, concepteur, compositeur.
Longue carrière de bassiste et accompagnateur de
chanteurs allemands et français ainsi que de jazzmen
américains. Nombreuses télés et disques. A travaillé à Los
Angeles avec Jeff Berlin. Journaliste pour "The Bass "(Allemagne) et "Bass
Magazine" (Japon) Co-fondateur des magazines "Musicien", "Bass & Drums"
et "Guitar World". Rédacteur en chef du cahier pédagogique de Guitar & Bass,
de Bass Magazine et de Bassiste Magazine. Producteur de disques et DVD’s.
Auteur de plusieurs ouvrages sur la musique et la basse.
www.zenbass.com
Emmanuel LIVERTOUT
Professeur au CMCN en 90. Méthode Metal Paganini.
Virtuose époustouflant, il est engagé comme
démonstrateur national Ibanez.
Enseigne à MAI depuis 96. Album Indian Akrobatik
en 98 et Autoparody en 02, Bounder en 07. Sortie du
DVD pédagogique "Metal Machine" en 06. Joue avec Boy Damon T et
Bloody Mary.
www.manulivertoutband.com
http://www.myspace.com/manulivertoutband
Jacky LOCKS
CAPES en éducation musicale. Chef de chœur et
d'orchestre. Directeur artistique des "Fous chantants
d'Alès". Spécialiste de l'harmonisation et
de
l'arrangement.. A travaillé avec J. Jacques Goldman,
C. Nougaro, Zazie, G. Bécaud, Maurane, Garou….
Anime de nombreux stages. Chef de chœur de l’ensemble vocal
Emotion depuis plus de 15 ans. Directeur musical de "500 choristes
ensemble" produit par TF1. Tournée et album avec I Muvrini
www.ensemble-vocal-emotion.com
[23
Jeff LUDOVICUS
Très influencé par le jeu des batteurs africains et par
Will Kennedy (Yellow Jackets), il possède une
intelligence musicale, une assise impeccable et un
groove caractéristique. Batteur au jeu musical subtil
et coloré, il assure le tempo chez Saint-Germain
(Victoire de la musique 2000), Anastacia, Wa-Zimba, Mali-ka, Khaled…
www.jeff.ludovicus.free.fr
François MAIGRET
Guitariste/réalisateur de No One is Innocent et France
de Griessen; guitariste-chanteur de Destruction
Incorporated avec Pierre Belleville et Bastien Burger.
Journaliste et Responsable pédagogique pour le
magazine Guitar Part depuis 2002 (une vingtaine de
DVD pédagogiques). Démonstrateur Gibson et Digidesign. Humoriste
de droite. Lauréat du concours national Ibanez en 1999. Nombreuses
Masterclasses partout en France.
http://nooneisinnocent.artistes.universalmusic.fr/
Patrick MANOUGUIAN
Originaire du sud de la France, il apprend la guitare à
l'âge de 16 ans. Puis il obtient son diplôme de jazz avec
mention au conservatoire de Marseille. Installé à Paris
depuis 1995, il s'est bâti une solide réputation dans le
milieu professionnel, ce qui l'a amené à collaborer avec
des artistes aussi divers que Anggun, Dee Dee Bridgewater, Marc
Berthoumieux, Dominique Di Piazza, Jean Marie Ecay, Minino Garay, Bernard
Lavilliers, John Faddis, Patrick Fiori, Garou, I Muvrini, Jean-Félix Lalanne,
Lokua Kenza, Michel Legrand, Didier Lockwood, Florent Pagny, Nicolas
Peyrac, David Sanchez, Lalo Schiffrin, Mokthar Samba, Hélène Segara, Nelson
Veras, Louis Winsberg, Daniel Yvinec...
www.myspace.com/patrickmanouguian
Christian MARIOTTO
Originaire de Marseille, il s’est établi à Nancy. Diplômé
du CMCN avec mention spéciale à l’unanimité, il
participe à de nombreux stages et festivals. Se
produit avec de nombreux artistes de la scène
régionale et internationale (Jean-Yves Jung, Jeff
Sicard, Viviane Ginape, Mario Stantchev, Claude Barthélémy, Manu
Pekar, Pierrick Pedron, Jean-Philippe Morel, Médéric Collignon) et
participe à de nombreux projets audacieux.
Enseigne également au Conservatoire National de Région de Nancy
http://www.myspace.com/christianmariotto
24]
Claude MATTEÏ
Après une riche carrière professionnelle de chanteur
et saxophoniste, il se spécialise dans le multimédia et
les conceptions publicitaires ainsi que dans
l'enseignement des nouvelles technologies de
l'information et de la communication. On/Off Line
(Flash, Dreamweaver etc...), Infographiste.
Richard-Paul MORELLINI
Directeur adjoint co-fondateur du CMCN et de MAI
Premier prix de percussion à l'unanimité du CNR de
Strasbourg. Elève de J.Batigne. Titulaire de C.A. de
percussion et du C.E.S.S.M.A. Percussionniste-batteur de
l'O.S.L de Nancy. Auteur des méthodes "Essentiel 1 et 2
A joué, entre autres, avec Léo Ferré, Michael Kamen, Memphis Slim, Hal
Singer, Didier Lockwood, Julia Migenes-Johnson ; 400 concerts et festivals
dans toute l’Europe.
Spécialisé en technique pure, Jazz moderne et Afro-Cubain, cours de scène
live en jazz et musiques tous styles
http://www.myspace.com/richardpaulmorellini
Pascal MULOT
Bass-hero avec 3 albums solo à son actif. Producteur,
compositeur et réalisateur de musiques de films
publicitaires Démonstrateur international pour Ashdown,
Pascal est aujourd'hui un bassiste incontournable.
Au cours de nombreux festivals et tournées à travers le
monde, il a côtoyé les plus grands: Steve Vai, T. M Stevens, Blues Saraceno,
Patrick Rondat, et bien d’autres; il travaille sur de nombreux albums et signe
quatre albums solo dont trois purement instrumentaux. Membre du trio
“Triple FX”, Nouvel album“Tsar Bomba”.
www.pascal-mulot.com
Pascal NICOL
Diplômé du CMCN avec mention spéciale du jury.
Musicien de jazz actif sur la scène régionale, il joue au
sein de nombreuses formations jazz, trio, quartet ou big
band : Mister Oz Big Band, New Orleans Preachers, Glenn
Swing Orchestra, Paris Canaille …, et participe à de
mutiples projets et enregistrements. Il s’est aussi produit en compagnie de
Médéric Collignon, Marc Buronfosse, Sébastien Texier, Antoine Banville ou
Andréas Öberg, entre autres.
Il enseigne également la guitare Jazz au Conservatoire Régional de Nancy.
Sophie NORTON
Chanteuse de formation classique, Sophie Norton est
titulaire de deux Prix du Conservatoire National
Supérieur de Musique de Paris et lauréate primée de trois
Concours Internationaux de Chant. Elle a été 10 ans
conseiller technique à l'Institut Européen de Chant
Choral où elle a commencé à aborder la problématique de la technique
vocale adaptée aux Musiques Actuelles. Titulaire du Diplôme d'Etat de
pédagogie du Chant. Elle dirige également l'ensemble vocal nancéien "Voix
Plurielles".
Denis PALATIN
Major de la première promotion du CMCN, il enregistre
avec A. Aimé, P. Hanot, Fred Blondin et Kilimandjaro avec
lequel il tourne en Europe et au Brésil.
Il joue et enregistre avec Jimmy Oihid , puis tourne avec
la guitariste Yougoslave Ana Popovic (Etats-Unis - Italie Tchécoslovaquie, Allemagne…). Tourne et enregistre pendant un an aux USA
avec Anthony Gomes, puis rejoint la chanteuse Nina Van Horn. Il devient le
batteur de Blues Caravan (Ruf Records)
http://www.myspace.com/palatin
Séraphin PALMERI
Après ses études à L’American School of Modern Music
(Paris), il joue dans plusieurs formations de différents
styles : Contre Jour 5 (Jazz Rock), Sa & Co (Funk),
Tonight Mood (Jazz), Sawuri (Reggae), The Games
(Rythm’n Blues), Trio vertigo (Variété internationale),
Jimmy Oihid (Reggae), Alifair (Rock, pop, éléctro), accompagne Anggun
(tournée 2003), Alice s’émerveille (Chanson pop française). Duo ElectroAmbiant-Expérimental "Sound in Progress"
Il compose, arrange et triture les sons. Passionné d’informatique, a il créé
son propre studio de Prémastering (Son’art). Il compose pour un éditeur
(Justement Music), spécialisé dans la communication audiovisuelle.
http://www.myspace.com/seraphinpalmeri
Daniel PEROINE
Diplômé du CMCN et du M.I de Los Angeles, il rejoint
l'équipe de M.A.I où il enseigne le tapping à huit
doigts et la guitare rythmique. Il tourne dans l'Est de
la France et les pays limitrophes avec une grande
formation de variété. Auteur d'une méthode
"Tapping à huit doigts, technique et phrasé". Nombreux projets et
nouvelle formation de rock progressif instrumental " Quid Pro Quo".
http://www.myspace.com/danielperoine
Florent PERRETON
Diplômé de MAI en 2002, il devient le bassiste du
groupe "Mypollux" un de ces groupes qui font
évoluer le néo-metal francophone. Il tourne plus de
100 dates avant de faire les premières parties de
Pleymo, Enhancer, Mass Hysteria… sans oublier
Watcha, dont ils sont très proches et Korn.
http://www.myspace.com/mypollux
Guillaume PIHET
Spécialiste de l’adaptation des rythmes afros à la
batterie. Méthode “ Entre Traditions et systèmes” et
"Afropulsation," adaptation des rythmes d'Afrique de
l'Ouest, enregistre des vidéos pour Batterie
Magazine.
www.guillaumepihet.com
Jean POINSIGNON
Guitariste et illustrateur sonore pour la télévision.
Enseigne la synchronisation du son et de l'image
ainsi que la musique de film. Travaille pour Arte à des
habillages musicaux et des génériques. Compose de
nombreuses œuvres musicales à base de sons
d'insectes depuis la sortie de l'album " Bestioles" un savant mixage
sonore.
www.jeanpoinsignon.com
Jean-Claude RAPIN
Spécialiste de la pédagogie Jean-Claude Rapin est
aussi musicien professionnel depuis plus de 33 ans. Il
est consultant pour Fender France. Sa participation
active depuis le premier numéro à “Guitarist
Magazine“ en tant que journaliste et rédacteur en
chef du Hors-Série pédagogique font de lui un pilier de la presse
spécialisée. Son nom est étroitement lié aux divers festivals qui éclairent
tout au long de l’année le calendrier rock et blues. J.C Rapin évolue
également dans les institutions culturelles avec des résidences d’artistes
et des créations. En plus de ses 2 vidéos et d’une méthode "solo Rock", il
est à souligner la récente sortie d’un ouvrage “Rock“ aux éditions
Lemoine ( janvier 2006 ) et de la préparation d’un DVD.
Ben REES
Ben Rees est un chanteur professionnel expérimenté
d’origine australienne. Auteur, compositeur, interprète,
producteur et arrangeur au sein des Productions du
Sable qu'il a crée, Ben peut se prévaloir d'être devenu,
après plus de dix ans de collaboration avec des
formations telles que Arte Funk Project, Dr Funkenstein (album : Daddy's
groovin'), Ravid'vour'voir (albums : RdvR, un Tour Ailleurs, les Galipettes
- Divan Bleu Records), Jool, Youss and the Wiz ou encore Bayal, un des
professionnels les plus averti et apprécié de la bouillonnante scène
nancéienne. Spécialiste des musiques afro-américaines (soul, funk,
reggae), Ben Rees travaille avec de nombreuses formations et orchestres
à la mise en scène ainsi qu’en temps que répétiteur. Son aisance sur
scène et son sens du spectacle en font un incontournable.
Jean-Paul RIGOT
Nombreuses prestations sur scène et en studio en tant
que musicien puis se consacre au son. Participe à de
nombreuses tournées au niveau national en tant que
régisseur technique ou régisseur son. Travaille sur
console numérique et système Line Array. Diplôme de
Directeur Technique. Travaille pour divers artistes : Jimmy Cliff, Chuck Berry,
Hiram Bullock, Jennifer Batten, les 500 Choristes Ensemble, I Muvrini…
Phil J.L. ROBERT
Etudie la guitare au Berklee College of Music de Boston
puis au MI de Los Angeles. Concentre son attention plus
particulièrement sur les musiques du monde, participe
à la réalisation d'albums brésiliens et africains : Henry
Dikongué, Roberto Chavez Coco M'bassi , Mali-Ka ....
Arrangeur des CD pédagogiques du magazine Guitar & Bass. Co-fondateur,
compositeur et arrangeur du groupe Wa-Zimba et producteur du groupe
Les Jumeaux de Masao. Compose pour des pubs, pour les radios et des
musiques de films pour la télévision dans son studio Feel Time Studio .
www.wazimba.com
http://www.myspace.com/philrobert
Yannick ROBERT
Après avoir été fortement marqué par la musique
celtique, il suit des cours avec Pierre Cullaz à Paris. Il
devient lauréat du concours de la Défense en 82 et de
celui d’Epinay en 83. En 85, il obtient une bourse pour aller
étudier au G I T de Los Angeles. Il travaille essentiellement
avec Scott Henderson, Franck Gambale, et Karl Schroeder.
Il rencontre le batteur André Charlier, et le bassiste Benoit Vanderstraeten, qui
il se produit sur scène dès son retour en France et en Belgique, et enregistre
un premier album. Ces musiciens partagent depuis la plupart de ses
expériences musicales. Il tourne ensuite en quintet Charlier, Vanderstraeten,
Sourisse, ainsi que le saxophonisteVincent Mardens, avec lesquels il enregistre
un album en 92.Yannick est endorsé par la marque japonaise Ibanez, et utilise
pour la première fois un modèle signature de guitare fretless qu’il a conçu avec
cette firme. En 95 il met en place, avec l’appui de la marque Ibanez, un réseau
européen d’écoles de guitares, réparties dans toute la France. Auteur de
nombreuses méthodes, vidéos, ouvrages et articles pédagogiques. Il est aussi
directeur de collection chez ID Musique et chez Lemoine.
www.yannickrobert.com
http://www.myspace.com/yannickrobert
Jean-Marc ROBIN
Médaille d'or de percussions au CNR de Nancy , puis
s'oriente vers le jazz et le funk et suit un solide
perfectionnement en batterie-jazz à l'ENM de CergyPontoise dans la classe de Georges Paczinsky (Médaille
d'or à l'unanimité en 1996). Il se produit avec l'Orchestre
National de Lorraine, Lalo Schiffrin, Nico Morelli , Sylvain Beuf, Rémy
Chaudagne, Steckar Tuba Pack, Pierre-Alain Goualch, Diego Imbert, J-Yves
Jung, Murat Ozturk.. Il participe actuellement à différents projets : Arte Funk
project (Co leader avec Michael Cuvillon) Dorado Schmidt quartet (France),
Roland Gebardht trio (Allemagne)Yannick Robert trio
http://www.myspace.com/jeanmarcrobin
Francisco RODRIGO-NOGUERA
Doctorat de Lettres Modernes & S.I.C; DESS “Filmer le
Réel” (IECA), DEA Sciences et Approches des Textes,
Maîtrise de Lettres Modernes .
Enseigne l’histoire, la théorie et l’analyse du Cinéma
et de l’Audiovisuel à l'IECA (Institut Européen du
cinéma et de l'Audiovisuel) où il développe et encadre de nombreux
projets de courts métrages et de film documentaires.
Patrick RONDAT
Guitariste exceptionnel. 6 albums solo, dont un live.
En plus de nombreuses prestations en tête d’affiche,
Patrick a joué en première partie de Blue Oyster Cult
(89), Bruce/Baker/Moore (94), participé aux Monsters
Of Rock (91), avec entre autres AC/DC, Queensrÿche
et Metallica, et a même été invité par Joe Satriani sur les 14 dates
françaises du G3. Il est endorsé par la marque Ibanez depuis 1999 et
Peavey depuis 1992. Il est repéré par Jean-Michel Jarre avec qui il a
débuté une longue collaboration qui l’a mené aux quatre coins du
monde. Il a enregistré 2 albums et tourné à travers le monde avec Elegy .
Très ouvert musicalement, il a joué avec le batteur Tommy Aldridge,
Michel Petrucciani et Didier Lockwood (99). Aujourd’hui, ce musicien en
constante évolution a décidé de s’allier au pianiste classique Hervé
N’Kaoua pour enregistrer un album pour piano acoustique et guitare
électrique, sur lequel ils interprètent en duo des oeuvres tirées des
répertoires classiques.
www.rondat.com
http://www.myspace.com/patrickrondat
Nicolas SALLES
Commence par étudier la flûte, puis le chant lyrique.
Choriste et soliste à l'Opéra de Nancy, il enseigne la
musique et le chant dans plusieurs écoles. Spécialiste
en préparation de technique vocale.
Eric STARCZAN
Etudes musicales au Conservatoire de Nancy. Travaille
pour divers projets musicaux, participe à de nombreux
festivals de jazz et de blues. Tourne dans divers pays
européens avec Tony Coleman (Batteur de BB. King,
James Brown…) ou avec son blues band, ainsi avec le
trio The Tricks. Nombreux concerts. Plusieurs apparitions pédagogiques sur
le CD-Rom de la revue Guitare X-treme.
http://www.myspace.com/londoneric
[25
Nul ne peut prétendre enseigner le talent, la créativité ou le sens artistique
Marc SUBLET
Pianiste, il obtient le si convoité diplôme d'arrangeur à
Berklee. Doté d'une grande polyvalence :
enregistrement, sonorisation, post-production,
production de vidéos publicitaires et jingles : musique
pour AirFrance, Joué club,Total, EDF, Alsthom, Shell,
Disney, Jujubeats, Documentaires (France TV, M6). Son pour Raul Paz,
Charanga Habanera y Cuba libre , Tali M, Vera Idini, Dany Brillant, Régisseur
général du Buffalo Bill's Wild West Show. Marc excelle comme ingénieur
du son en studio ou pour différents groupes ; producteur de divers
albums et arrangeur. Topper Opéra-en-Plein-Air-Paris: La Bohème, La
Traviata, La Flûte enchantée, Le Barbier de Séville, Les Contes d’Offmann.
http://www.myspace.com/marcsublet
Jacky THIEBAUT
Formation Supérieure au Studio des Variétés à Paris
(danse , technique vocale, travail de scène) Chanteur,
speaker, coach vocal, comédien, professeur de chant et
de piano, auteur-compositeur-interprète ; album de ses
compositions.
Gilles TYNAIRE
Compositeur, arrangeur et orchestrateur, il partage son
temps entre la chanson ( H. Salvador, J Clerc, A .
Souchon, L. Voulzy… ), la télévision ( FR3, Génériques
pour Canal +, M6, TF1…) , la radio ( RMC…), la publicité
(VSD, Novotel, Fiat, Evian, André…) et le cinéma (
Chouchou, Les Parrains, Iznogoud…)Arrangeur-orchestrateur de
musiques de scènes. Ex- Président de l’ UCMF (Union des Compositeurs de
Musiques de Films)
www.ucmf-online.com
Stéphane URIOT
Sonorisateur d’événementiels et de spectacles, il est
aussi réalisateur d’enregistrements live ou en studio.
Régisseur technique de tournées et manageur
d’équipes techniques sons et lumières. Nombreuses
tournées : Christophe Alévêque, The Rabeats, Chuck
Berry, Barclay James Harvest, Tonton David, Indochine, Renaud, Laurent
Gerra, Tri Yann…
Benoît VANDERSTRAETEN
Etudie au Ml de Los Angeles avec J. Berlin, J. Pastorius,
S.Clarke... Joue et enregistre avec de nombreux groupes.
Lauréat du concours de la Défense en 89. Il a développé
une technique unique de jeu de la main droite au
médiator. Nombreux festivals européens avec Scott
Henderson, John Scofield, Michel Petrucciani., Didier Lockwood, Toots
Thielmans. Vidéo pédagogique. Enseigne également au Conservatoire de
Bruxelles. Vidéo pédagogique.
http://www.myspace.com/benoitvanderstraeten
26]
Alexandre VAUTRIN
Chanteur-interprète. Etudes de chant lyrique et des
musiques actuelles, théâtre et danse. Spécialisé dans
le domaine du coaching scénique et de l'interprétation, il
collabore avec Bruno Berberes. Collaboration
artistique pour ses propres morceaux avec la
compositrice Moria Nemo (Tina Arena) et l'auteur Xavier Hernault.
http://www.myspace.com/alexandreesteban
Pascal VIGNÉ
Diplômé de MAI en 2002, il se consacre dès lors à
l'enregistrement de l'album de son trio Triple Effect, qu'il
compose, enregistre, mixe et produit. Il en tire une
certaine reconnaissance, tant du point de vue de sa
qualité d'intrumentiste que de celui de producteur. Il
montre alors son propre studio et fait de nombreuses sessions, mais aussi
plusieurs tournées. A enregistré 2 albums avec son trio triple FX. Très actif
dans la pédagogie, il tient sa rubrique dans un magazine de guitare
révolutionnaire www.guitare-live.com. Démonstrateur pour Vigier et
Rocktron, dans différents salons. Il prépare une méthode basée sur un
concept novateur.
http://www.myspace.com/skalpyourguitar
Jean-Marie VIGUIER
Débute aux côtés de CharlElie Couture et enregistre avec
lui 2 disques. Suit une formation de jazz au CIM à Paris
avec Pierre Cullaz. Avec sa formation Agapao, il est primé
au Concours de la Défense en 81, puis en 85 avec le
groupe Mr Bird. Depuis 88, il enseigne la guitare jazz. Il
enregistre deux albums solo, et une dizaine d'autres albums . Il est membre
puis directeur artistique de l'orchestre régional de Jazz en Lorraine.
Nombreux concerts
http://www.myspace.com/jmvandthecooljazz4tet
Fred VILLARD
Débute la batterie très tôt et suit plusieurs cursus
pédagogiques et quelques stages avec Gregg
Bissonette, Chris White, Simon Philips. Diplômé de l'école
Pearl. Major de sa promotion à Music Academy (98), il
tourne en France et à l'étranger avec Ravid'vous r'voir,
Scapin et Les GarçonsTrottoirs. Co-séminariste de Krishou (F.F.F), Jean Bisello,
J.C. Rapin, et Marcus Miller. Divers enregistrements.
Intervenant pédagogique sur les DVD du magazine "Batterie" et Directeur
Artistique.
http://www.myspace.coxm/fredvillarddrums
Benoît VINCENT
Musicien, compositeur et ingénieur du son, diplômé de
MAI en Guitare et Music Production. Travaillant avec
différents artistes, labels et sociétés audio-visuelles, il
réalise, arrange et produit différents albums, musiques
de film et sound-design au sein de son studio
d’enregistrement ISR STUDIO. Il vient de sortir deux albums en tant
qu’auteur-compositeur-interprète avec les groupes Mysticalet Blue Pearl.
www.isrstudio.com
www.e-musica.fr
Notre seul mérite est de développer un potentiel déjà existant et surtout d’enseigner le subtil art de conjuguer
talent et carrière. Passion et détermination, chacun les porte en soi, mais peut-être sommes-nous mieux armés
que d’autres, pour encourager une vocation en phase avec le monde musical qui nous entoure.
Matcho WINTERSTEIN
Guitariste manouche. Il garde le nom de sa mère, son
père pour sa part est un Reinhardt. Sa guitare
accompagne et ainsi s'inspire de celle de Gallo Weiss. Au
côté de ce dernier, il fondera ses bases en jazz
manouche. Aujourd'hui, Matcho parcourt les festivals
d'Europe et du Québec comme soliste du Matcho Trio ou à la pompe
rabouine en compagnie Angelo Debarre. Le festival d'Angers invite son trio
à 2 reprises soit en 1998 et 2000. Son parcours l'amène à taper le boeuf avec
de nombreux maîtres du style tels que Titi Winterstein, Dorado et Tchavolo
Schmitt, Raphael Fays, Jimmy et Stochelo Rosenberg, ainsi que de
nombreux autres artistes .
http://www.federicinews.it
http://www.jukebo.fr/matcho-winterstein.html
Daniel YVINEC
Formation classique. Etudes à la "Manhattan School of
Music" de New York auprès de A. Jackson, J. Andrews, M.
Johnson. Joue avec Maceo Parker, Joel Rosenblatt.
Disques avec John Cale, David Sylvian, Dead Can Dance,
Mike Rimbaud, Pierrejean Gaucher, Dominique Dalcan...
Tournées internationales avec Tania Maria et Cheb Mami, Salif Keïta, Francis
Cabrel, I Muvrini. Vidéo: Bass Groove Vol 1. Après avoir enregistré avec Mark
Turner, Macéo Parker, Tania Maria, Suzanne Vega, François Jeanneau,
Nelson Veras, Salif Keïta, Cheb Mami, John Cale, Francis Cabrel, après
avoir travaillé comme producteur artistique de différents projets
discographiques pour Universal, Blue Note, Dreyfus etc… et après avoir
sorti de sublimes albums solo, Daniel vient d’être nommé directeur
artistique de l’Orchestre national de jazz (ONJ).
www.yvinek.com
http://www.myspace.com/yvinek
Hans J. KULLOCK (Directeur), Jean-Pierre DOUCHE (Président Directeur Général), Richard-Paul
MORELLINI (Directeur Adjoint).
Music Academy International appartient, non sans fierté, à un réseau d’échanges d’idées,
expériences, programmes, professeurs et élèves, avec les écoles les plus prestigieuses de
cette planète.
Berklee College of Music,
Boston, USA
PAN School of Music,
Tokyo, Japon
Conservatorio Musical Souza Lima,
São Paulo, Brésil
Philippos Nakas Conservatory,
Athènes, Grèce
L' AULA de Música Moderna i Jazz,
Barcelone, Espagne
Pop & Jazz Conservatory,
Helsinki, Finlande
Instituto de Música Contemporánea,
Quito, Equador
Rimon School of Jazz and Contemporary Music,
Ramat Hasharon, Israël
International College of Music (ICOM),
Kuala Lumpur, Malaisie
Seoul Jazz Academy,
Séoul, Corée
Jazz & Rock Schule,
Freiburg, Allemagne
LIPA, Liverpool Institute For Performing Arts
Liverpool, Angleterre
Koyo Conservatory,
Kobe, Japon
CMA, Contemporary Music Academy,
Pékin, Chine
Newpark Music Centre,
Dublin, Ireland
JMC Academy,
Sydney, Australie
[27
Insertion professionnelle
Nous sommes fiers du taux particulièrement encourageant, d’insertion professionnelle de nos élèves.
Voici une petite liste sélective de leurs emplois trouvés auprès de divers artistes, organismes et entreprises.
VARIÉTÉS
Johnny Hallyday, Michel Sardou, Whitney Houston, Anggun, Christina Aguilera, Michel Jonasz, Patricia Kaas, Jennifer, Patty LaBelle, Rumbanana, The
Reddings, Papa Wemba, Zouk Machine, Cirque du Soleil, Dave, Rachid Taha, Florent Pagny, Jonathan , Fred Blondin, Grand Orchestre du Splendid,
Claude Nougaro, Francis Lalanne, Félix Lalanne, Dany Brillant, Nicole Croisille, Rachid Bahri, Touré Touré, Jean-Jacques Milteau, Guy Marchand, L5,
Compagnie Créole, Prémix, David Hallyday, Star Academy 3 à 8, Kad & Olivier, Canal+, Cheb Kader, Charlélie Couture, Laurent Voulzy, Raphaël, M Pokora,
Noah, Olivia Ruiz, Jackie Berroyer.
JAZZ
Orchestre National du Jazz, Bireli Lagrene, Sylvin Luc, Flavio Boltro, Olivier Ker Ourio, Stephano di Battista, Sylvain Beuf, Archie Shepp, Pierre de
Bethmann , Eric Legnini, Bob Mintzer, Ted Curson, Stéphane Belmondo, Mike Richmond, Harvie Swartz, André Ceccarelli, Daniel Humair, Riccardo Del
Fra, Louis Sclavis, Bernard Lubat, Michel Portal, François Jeanneau, Philippe Deschepper, Nelson Veras, Fred Frith, Gérard Marais, Richard Galliano, Eddie
Louis, Rhoda Scott, Bernard Maury, Claude Barthélémy, Archie Sheep, Tom Cora, Glenn Ferris, Steve Lacy, Lew Soloff, Marc Ribot, Jamaladeen Tacuma.
ROCK & MUSIQUES ÉLECTRONIQUES
Patrick Rondat, Autour de Lucy, Rhapsody, Lofofora, Snooze, Ron Thal, Artsonic, Scarve, Captain Mercier, Misanthrope, Bad Brains (USA), Headline,
Sabbtail (Suède), Mateo & Matos, Kalk, Félix Da Housecat, Colin Dale, Mandel Turner, Les amis d’ta femme, DJ BNX, Blackstone, Hector Zazou, Ange, Teri
Moise, Ollano, Charlie McCoy, Wanda Jackson, The Dogs, Ana Popovic, Jimmy Oihid, Sergent Garcia, Adagio, Tété, Lyzanxia, Plug-in, Booster, Arkol,
Headline, Boost, Quo Vadis (Canada), Dr Knock, Soilwork (Suède), Pigalle, Moby, Mnemic (Danemark), Vegastar, Watcha, Tony Allen, Eths, No one is
innocent…
ÉCOLES
IMFP Salon-de-Provence, CIAM Bordeaux, CIM Paris, Musicians Institute (Los Angeles), CFMI Sélestat, Conservatoire de Nancy, Conservatoire de Metz,
Cité de la Musique Paris CMA Valenciennes, Centre Musical Didier Lockwood Paris, CMI de Pekin (8 anciens élèves) , Ecoles Ibanez de Saintes, Rennes,
Bourg de Péage, Annemasse, Bass Passion Toulouse, Ecole Tama St. Dié, Progressive Drum School Lyon ainsi que quelques conservatoires et plus de 150
écoles de musiques associatives.
STUDIOS, PRODUCTION ET SONORISATION
Son-art Postproduction Metz, Track Star Entertainment Inc. Los Angeles, ISR Studio Sarre-Union, Orient Communication Nancy, Indigo Production
Louvain Belgique, France 2 Paris, Sony Playstation San Diego, Mab-X-Music Paris, Cybele
Production Paris, TSC Strasbourg, MPM Lorraine, Riff
International Productions Paris …
Régisseurs de son pour plusieurs municipalités de l’est de la France.
DÉMONSTRATEURS DE MARQUES
Guitares et basses Viguier, cordes Elixir, claviers Roland, basses Warwick, guitares et basses Ibanez, batteries Tama, amplis et multi effets Line 6, Ernie
Ball/Music Man, batteries Mapex, baguettes Vater, amplis Ashdown.
JOURNALISTES MUSICAUX (spécialité pédagogie)
Bassiste Magazine, Guitare Xtreme, Batterie Magazine, Bass Part, Guitar Part, Drum Part, Guitariste Magazine, Guitar-Live
28]
[31

Mise en page 1 - Berklee College of Music

Transcription

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