It`s The Real Thing: Rabih Mroué Produktionsdossier
Transcription
It`s The Real Thing: Rabih Mroué Produktionsdossier
Kaserne Basel Öffentlichkeitsarbeit Katrin Schmidlin Tel. +41 61 66 66 008 Basel, 25.03.2013 It's The Real Thing: Rabih Mroué Produktionsdossier It's The Real Thing: Rabih Mroué «The Pixelated Revolution» / Lecture Performance in englischer Sprache / Schweizer Erstaufführung FR 19.04 / 21:00 Pressetext «Syrians are filming their own death» – so beginnt die Lecture-Performance von Rabih Mroué. Er zeigt Bilder von Menschen, die kurz vor ihrem Tod im syrischen Bürgerkrieg mit ihren Handykameras ihre eigenen Mörder aufgenommen haben. Mroué untersucht diese Handy-Dokumentationen, die im ersten Jahr der Syrischen Revolution auf Facebook und anderen virtuellen Kommunikationsplattformen geteilt wurden. «The Pixelated Revolution» thematisiert die Verwendung von Social Media im Kontext der syrischen Aufstände. Während Mroué die Todesbilder zeigt, denkt er darüber nach, wie dieser Akt fotografischer Dokumentation in Bezug zum Tod steht und wie wir heute diese Videos ansehen und aufnehmen. Rabih Mroué, einer der wichtigsten zeitgenössischen Künstler des Libanon, ist Schauspieler, Regisseur und Theaterautor. Er schreibt für die Zeitschriften «Kalamon» (Libanon) und «The Drama Review» (New York). Er ist einer der Gründer und Leitungsmitglied der Beirut Art Center Association (BAC). Mroué lebt und arbeitet in Beirut und Berlin. «The Pixelated Revolution» gehört zu einem mehrteiligen Projekt, das u.a. bei der letztjährigen dOCUMENTA (13) in Kassel zu sehen war. Es besteht neben der Lecture Performance aus ver-schiedenen Installationen und Videoarbeiten. Nach der Vorstellung findet ein Publikumsgespräch statt. Von und mit: Rabih Mroué Übersetzung ins Englische: Ziad Nawfal Koproduktion: Berlin Documentary Forum – HKW/Berlin, dOCUMENTA (13), Kassel, 2010 Spalding Gray Award (Performing Space 122 in New York, The Andy Warhol museum in Pittsburg, On the Boards in Seattle and the Walker art Center in Minneapolis) Rabih Mroué would like to thank: Lina Saneh, Tony Chakar, Sarmad Louis, Hito Steyerl, Elia Suleiman, Khalil Joreige and Joana Hadjithomas, Walid Raad, Bilal Khbeiz, Yousef Tohme, Paul Khodr, Christine Tohme, Manal Khader, Ziad Nawfal, Bernard Khoury, Stefan Tarnowski, Raseel Hadjian and Jowe Harfouche. Also thanks to Ashkal Alwan, Beirut Art Center and Kalamon, Beirut. Biography Rabih Mroué, born 1967, lives and works in Beirut. Mroué is an actor, director, playwright, visual artist, and a contributing editor for The Drama Review (TDR) and the quarterly Kalamon. He is also a co-founder and a board member of the Beirut Art Center (BAC), Beirut. His complex and diverse practice, spanning different disciplines and formats in between theater, performance, and visual arts, has established Mroué as a key figure in a new generation of artistic voices in Lebanon. Employing both fiction and in-depth analysis as tools for engaging with his immediate reality, Mroué explores the responsibilities of the artist in communicating with an audience in given political and cultural contexts. His works deal with issues that have been swept under the rug in the current political climate of Lebanon, connected to the enduring marks left by the Lebanese Civil War as well as more recent political events. Mroué has performed in many festivals, institutions, and theaters worldwide including: ATP, Amis du Théâtre Populaire Aix en Provence, Aix en Provence (2008, 2010); Ayloul Festival, Beirut (2000); La Bâtie – Festival de Genève, Geneva (2006); Centre national de la danse, Paris (2003); Chapter/The Center for Contemporary Art, Cardiff (2006); Cork Midsummer Festival, Cork (2008); Edinburgh International Festival, Edinburgh (2004); Exodus Festival, Ljubljana (2007); La Ferme du Buisson, scène nationale de Marne La Vallée, Paris (2006); Festival d’Automne, Paris (2007); Festival d’Avignon (2009); Festival delle Colline, Turin (2007, 2008, 2009); Festival de théâtre des Amérique, Montreal (2005); Festival di Santarcangelo, Santarcangelo di Romagna (2009); Festival Theaterformen, Braunschweig & Hanover (2004, 2011); Festival/Tokyo, Tokyo (2003, 2009); Fondation Cartier pour l’art contemporain, Paris (2005); Frascati Theater, Amsterdam (2007, 2009, 2010); Les Halles des Schaerbeek, Brussels (2008, 2009); Hebbel am Ufer, Berlin (2004, 2005, 2008, 2009, 2010); Home Works Forum, Ashkal Alwan, Beirut (2002, 2004, 2005, 2008, 2010); Images Festival, Toronto (2009); In-Presentable Festival, La Casa Encendida, Madrid (2007); Kampnagel, Hamburg (2004, 2011); Kunstenfestivaldesarts, Brussels (2002, 2003, 2004); Le Lieu Unique, Nantes (2007); LIFT Festival, ICA Theatre, London (2004); RomaEuropa Festival, Rome (2007); Rotterdamse Schouwburg, Rotterdam (2002, 2004, 2006, 2007); Les Subsistence, Lyon (2005); Tanzquartier Wien, Vienna (2004, 2007, 2008); Tampere Theatre Festival, Tampere (2009); Tate Modern Gallery, London (2006, 2011); Théâtre de l’Agora, scène nationale d’Évry et de l’Essonne, Évry (2008, 2009); and Wiener Festwochen, Vienna (2002, 2009). Mroué’s first solo exhibition in a contemporary art space was I, the Undersigned, BAK, basis voor actuele kunst, Utrecht (21 May–1 August 2010), curated by Cosmin Costinaş. The exhibition subsequently traveled, in a number of iterations and with changing titles: I, the Undersigned, Lunds konsthall, Lund (12 March–8 May 2011); I, the Undersigned The People are Demanding, Iniva (Institute of International Visual Arts), London (23 March–14 May 2011) and Württembergischer Kunstverein, Stuttgart (22 May –31 July 2011); and Will the Spring Visit Us?, tranzitdisplay, Prague (10 June–14 August 2011). Other exhibitions include: My Leap into the Void, Galerie Sfeir-Semler, Hamburg, 2011; The Inhabitants of Images, Prefix Institute of Contemporary Art, Toronto, 2011; 8th Gwangju Biennale, Gwangju, 2010; 11th International Istanbul Biennial, Istanbul, 2009; Tarjama/Translation, Queens Museum of Art, New York, 2009; Sharjah Biennial, Sharjah, 2009; Soft Manipulation – Who is afraid of the new now?, Casino Luxembourg, Luxembourg, 2008; Medium Religion, ZKM | Museum of Contemporary Art, Karlsruhe, 2008–2009; Manifesta 7, Fortezza, Bolzano, Trento, Rovereto, 2008; Les Inquiets. 5 artistes sous la pression de la guerre, Centre Pompidou, Paris, 2008; In Focus, Tate Modern, London, 2007; Biennale of Sydney, Sydney, 2006; Out of Beirut, Modern Art Oxford, Oxford, 2006; Contemporary Arab Representations: Beirut/Lebanon, Witte de With, Rotterdam, 2002/Fundació Antoni Tàpies, Barcelona, 2002/BildMuseet, Umeå, 2003; and Fundamentalisms of the New Order, Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen, 2002; Infos Medien Bildmaterial und Künstler-Dossier finden Sie unter: www.kaserne-basel.ch/medien Vorverkauf Musik & Tanz / Theater bei Starticket: T: 0900 325 325 (CHF 1.19 / Min.) / www.starticket.ch Ticketreservation (ausschliesslich für Tanz / Theater) T: +41 61 66 66 000 Betriebsbüro Kaserne Basel Abendkasse Theater / Tanz: Jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn Musik: Jeweils ab Öffnung Doors Eintrittspreise Musik: s. Webseite der jeweiligen Veranstaltung Reguläre Tickets Tanz / Theater: CHF 35.– Vergünstigte Tickets: CHF 20.– AHV / IV / Legi / Schüler / Bühnenschaffende (mit Ausweis) Gruppen ab 9 Personen: SchülerInnen bis 16 Jahre CHF 11.– / StudentInnen CHF 12.– 6er-Ticket Tanz / Theater für nur CHF 120.– / 90.– Gruppenrabatte auf Anfrage Adresse Kaserne Basel, Klybeckstr. 1b, 4005 Basel / www.kaserne-basel.ch T: +41 61 66 66 000, F: +41 61 66 66 011, [email protected] Anfahrt Tram Nr. 8 (Richtung Kleinhüningen) ab Bahnhof SBB bis Haltestelle «Kaserne».