Handout zu Die Ausstellung als künstlerisches

Univ.-­‐Prof. Dr. Eva Kernbauer SE Die Ausstellung als künstlerisches Format SS 2015 Termin: Mittwoch, 13-­‐16 Uhr bzw. 13-­‐19 Uhr (Teilblock) Beginn: Mittwoch, 11. März 2015, 13-­‐14:30 Uhr / Hörsaal 4 (Altbau, 1. Stock) Prüfungsmodus: mündliche und schriftliche Arbeit (Abgabe bis 15. August 2015) Das Seminar beschäftigt sich mit der Ausstellung als Grundkonstellation und prägendes Dispositiv künstlerischen Arbeitens. Wir gehen einerseits der (auch historischen) Frage nach, wie weit die Einführung von Ausstellung das Verständnis künstlerischer Produktion in Moderne und Gegenwart bestimmt und problematisiert (hat), und wie weit die Vorstellung der Autonomie von Kunstwerken in ein produktives Spannungsverhältnis zum Denken in Ausstellungszusammenhängen geraten ist. Außerdem werden wir uns das weite Spektrum künstlerischen Arbeitens nicht nur in, sondern mit dem Format der Ausstellung ansehen, also der Frage, wie KünstlerInnen als KuratorInnen von Ausstellungen eigene Präsentations-­‐ und Vermittlungsformate entwickelt haben; wie also auch hier, vereinfacht skizziert „künstlerisches“ und „kuratorisches“ Denken produktiv zueinander in Konflikt geraten können. Anhand von Textlektüren, Referaten und Ausstellungbesuchen diskutieren wir historische und gegenwärtige künstlerische Positionen (Jacques-­‐Louis David, Gustave Courbet, Marcel Duchamp, El Lissitzky, Lina Bo Bardi, Richard Hamilton, Julie Ault, Mike Kelley, Heimo Zobernig, Liam Gillick, Maria Eichhorn). Achtung: das Seminar ist leseintensiv! Die Bereitschaft zur Textlektüre und zur Teilnahme an der Diskussion ist Voraussetzung zur Teilnahme am Seminar. Termine: 11. März: Organisation 18. März: LEKTÜRE: Beatrice von Bismarck, „Haltloses Ausstellen. Politiken des künstlerischen Kuratierens“, in: Matthias Michalka (Hg.), The Artist as..., Wien: MUMOK, 2007, 33-­‐47 INPUT EK: 17.-­‐19. JHD, bis DAVID, COURBET, SECESSION REFERATE 1: GESAMTKUNSTWERK, VALENTINA WOLF 15. April: LEKTÜRE WALTER BENJAMIN REFERAT 2: EL LISSITZKYS DEMONSTRATIONSRÄUME in Dresden und Hannover: NICOLE FRAUSCHER REFERAT 3: LINA BO BARDI 22. April: REFERAT 4: Marcel Duchamp: Exposition internationale du Surrealisme/First Papers of Surrealism: LILIEN FELEDY REFERAT 5: Friedrich Kiesler: ANNA BERGMANN REFERAT 6: Richard Hamilton und Victor Pasmore, an Exhibit (1957) mit Bezügen zu Kiesler, Lissitzky: ANDA SKREJANE 29. April: 13-­‐19 Uhr: Institutionskritik, Fiona Mc Govern LEKTÜRE BRIAN O’DOHERTY, INSIDE THE WHITE CUBE REFERAT 7: Michael Asher, Anna Leonowens Gallery, Nova Scotia, 1974: SUSANNE GUTSCHE REFERAT 8: Maria Eichhorn, Das Geld der Kunsthalle Bern, 2001: CHRISTINA KEHRER REFERAT 9: Richard Hamilton, Man, Machine, Motion (1955), im Kontext der historischen Fotopropagandaausstellungen / Christian Philipp Müller, The Family of Austrians: BERND BOGENSBERGER 16:30 -­‐ 19:00 Fiona McGovern zu Mike Kelley 13. Mai: Die Ausstellung als Kunstwerk LEKTÜRE: Helmut Draxler, „Loos lassen! Institutional Critique und Design“, in: Texte zur Kunst, September 2005 REFERAT 11: Liam Gillick: JULIA KRONBERGER REFERAT 12: Julie Ault/Martin Beck: LAURA EGGER-­‐KARLEGGER REFERAT 13: Jeroen de Rijke/Willem de Rooij, DOMINIC CONDITT REFERAT 14: When Attitudes become Form, Fondazione Prada, Venedig, 2013: JULIAN INIC Literaturempfehlungen: Serie The Artist as Curator, Hg. Elena Filipovic, Beilage zu Mousse Magazine, # 42, 2014 – ongoing Serie Afterall Exhibition histories, seit 2010 (London: Afterall books) Bruce Altshuler (Hg.), Salon to Biennal (Exhibitions that made art history, I, 1863-­‐1959), London: Phaidon 2008. Bruce Altshuler (Hg.), Biennials and beyond (Exhibitions that made art history, II, 1962-­‐2002), London: Phaidon 2013. Oskar Bätschmann, Ausstellungskünstler. Kult und Karriere im modernen Kunstsystem, Köln: Dumont, 1997. Walter Benjamin, Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit. Drei Studien zur Kultursoziologie, Frankfurt a. M.: Suhrkamp, 1977. Beatrice von Bismarck/Jörn Schafaff/Thomas Weski (Hg.), Cultures of the curatorial, Berlin: Sternberg Press, 2012. Beatrice von Bismarck, „Haltloses Ausstellen: Politiken des künstlerischen Kuratierens“, in: Matthias Michalka (Hg.), The Artist as…, Wien: mumok, 2007, S. 33-­‐47. Roger M. Buergel, „’This Exhibition Is an Accusation’: The Grammar of Display According to Lina Bo Bardi, in: Afterall, 26, Frühling 2011, SEITENANGABE Mathieu Copeland/John Armelder (Hg.), Voids: A Retrospective, Kat. Kunsthalle Bern/Paris, Centre Georges Pompidou, Zürich: Ringier, 2009. Brian O’Doherty, Inside the White Cube. The Ideology of the Gallery Space, Santa Monica: The Lapis Press, 1990. Helmut Draxler, „Loos lassen! Institutional Critique und Design“, in: Texte zur Kunst, September 2005. Helmut Draxler, Ausstellungsdesign als künstlerische Praxis, in: Texte zur Kunst, Dezember 2008, 72, S. 76-­‐87. Fiona McGovern, Die Kunst zu zeigen. Künstlerische Ausstellungsdisplays bei Joseph Beuys, Martin Kippenberger, Mike Kelley und Manfred Pernice, Bielefeld: transcript, 2015. Maria Gough, „Constructivism Disoriented: El Lissitzky’s Dresden and Hannover Demonstrationsräume“, in: Nancy Perloff/Brian Reed (Hg.), Situating El Lissitzky, Vitebsk, Berlin, Moscow, Los Angeles: Getty Publications, 2003, S. 77-­‐125. Dorothea von Hantelmann/Carolin Meister (Hgg.), Die Ausstellung. Politik eines Rituals, Zürich: Diaphanes, 2010. Anke te Heesen, Theorien des Museums. Zur Einführung, Hamburg: Junius, 2012. Katharina Hegewisch/Bernd Klüser (Hg.), Die Kunst der Ausstellung: eine Dokumentation 30 exemplarischer Kunstausstellungen dieses Jahrhunderts, Frankfurt a. Main: Insel Verlag, 1991. Eva Kernbauer, „Das Publikum in der kunsttheoretischen Tradition: Wege zur Öffentlichkeit (und zurück)“, in: Dietmar Kammerer (Hg.), Vom Publicum. Das Öffentliche in der Kunst, Bielefeld: transcript, 2012, S. 49-­‐71. Charlotte Klonck, Spaces of Experience. Art Gallery Interiors from 1800 to 2000, New Haven (CT): Yale University Press, 2009. Isabelle Moffat, „Richard Hamilton and Victor Pasmore, an Exhibit (1957)“, in: The Artist as Curator, Issue #1 (Mousse Magazine # 42), S. 1-­‐16. Petra Reichensberger (Hg.), Begriffe des Ausstellens (von A bis Z) / Terms of Exhibiting (from A to Z), Berlin: Sternberg Press, 2013. Irit Rogoff, „How to Dress for an Exhibition“, in: Mika Hannula, Stopping the Process? Stopping the Process? Contemporary Views on Art and Exhibitions, Helsinki: Nordic Institute for Contemporary Art, 1998, S. 130-­‐149. Felix Vogel, „Notes on exhibition history in curatorial discourse“, in: ONCURATING.org, Nr. 21, Zürich 2014, S. 46-­‐57 [http://www.oncurating-­‐journal.org/index.php/issue-­‐21-­‐reader/notes-­‐on-­‐exhibition-­‐
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