PROGRAMM - KammerMusikFest Sylt 2016

PROGRAMM
VERANSTALTER:
Verein Kammermusikfest Sylt e.V.
Norderheide 16a
25999 Kampen I Sylt
Tel: 04651 8 89 17 06
Fax: 04651 8 89 17 05
[email protected]
www.kammermusikfestsylt.de
KÜNSTLERISCHE LEITUNG:
Trio Monte
www.trio-monte.com
ORGANISATION:
Malte Ruths
Dominique Thomann
Gabriel Mientka
GRAFIK & GESTALTUNG:
Agenzia Imperfect
www.imperfect.it
DAS KAMMERMUSIKFEST SYLT FÜR UNTERWEGS.
Unsere App erhalten Sie kostenlos im iTunes-Store!
GRUSSWORT
Liebes Publikum!
Vor einiger Zeit hatten wir, das Trio Monte, den Wunsch, ein Kammermusik-Festival ins Leben
zu rufen. Als Gastmusiker solcher Festivals waren wir immer sehr inspiriert von der besonderen
und intimen Stimmung, die sich dort entwickeln kann. So haben wir uns zum Ziel gesetzt, im
Sommer 2012 und den darauf folgenden Jahren ein eigenes Festival auf Sylt aufzubauen.
Der Besuch eines klassischen Konzertes ist eine intensive und emotionale Angelegenheit.
Dabei nimmt man das soeben Gehörte mit nach Hause und behält es noch einige Zeit für
sich. Unser Musikfest versucht, diese schöne Erfahrung noch weiter auszudehnen und jeden
Tag von Neuem zu erfrischen. In den Fest-Tagen wird sich Musik über die Insel ergießen und
in sieben Konzerten verschiedenste Orte und Menschen erreichen: in dieser Hinsicht liegen
uns das Benefizkonzert für die SyltKlinik und die Kinderveranstaltung besonders am Herzen.
Wir freuen uns sehr, bereits im ersten Jahr des Festivals erstklassige Musiker für unser
Projekt gewonnen zu haben, mit denen uns eine tiefe Freundschaft verbindet. Wir werden
im Laufe der vier Tage miteinander musizieren und dabei in immer wieder wechselnden
Zusammensetzungen spielen, von Duo bis Sextett.
Warum trägt das Fest einen Titel? Warum dieses Jahr ausgerechnet „Heimat?“?
Ein Titel soll die Idee vermitteln, dass die Konzerte unseres Festivals sich wie Erzählungen
in einer thematischen Sammlung aneinander reihen: man kann sie als Einzelstücke genießen,
man kann sich aber auch durch die Vielfalt der Geschichten ein breitgefächertes Bild des
übergreifenden Themas verschaffen.
„Heimat?“ ist der Titel eines Klaviertrios des österreichischen Komponisten Werner Pirchner,
das wir im Eröffnungskonzert präsentieren werden. Bei der Entscheidung, diese Überschrift
zu zitieren, ging es uns nicht darum, auf die Geschichte anzuspielen, die hinter der Komposition
und hinter dem Begriff steht, vielmehr um das Aufgreifen eines inspirierenden Konzepts, das
sich auf mehreren Ebenen darstellen lässt.
Uns geht es um eine musikalische Reise durch die Heimatländer der Komponisten: vom
typischen Stil der Wiener Klassik bis hin zu den slawischen Themen, von den französischen
Klangimpressionen und den charakteristischen Farben spanischer Melodien, von der
italienischen Opernwelt bis hin zur Musik der Sinti und Roma und zum argentinischen Tango.
Neben großen Werken wie Mozarts Es-Dur Klavierquartett, Dvořáks Klavierquintett oder Ravels
Duo für Violine und Violoncello setzt sich das diesjährige Programm auch aus kleineren
Stücken zusammen, aus „Heimat-Fragmenten“, die die Reise noch vielfältiger machen und
dadurch eine Annäherung auch an weniger bekannte Kulturen und Autoren ermöglichen, mit
denen man als klassischer Konzertbesucher sonst nicht so häufig in Berührung kommen würde.
Dieser Titel, und besonders das Fragezeichen dahinter, hat aber für uns noch eine weitere,
persönlichere Bedeutung als Ausdruck unserer Hoffnung: unser Kammermusikfest findet
ja zum ersten Mal statt, ist also auf der Suche nach einer Heimat, und wir hoffen sehr, dass es
diese hier auf Sylt finden wird und vielleicht sogar - nach vielen erfolgreichen Jahren - zu einer
wunderbaren Tradition wird.
Nun wünschen wir Ihnen eine erlebnisreiche Zeit beim ersten Kammermusikfest Sylt und
laden Sie ein, gemeinsam mit uns diese Reise anzutreten und vielleicht eine neue musikalische Heimat in der Kammermusik zu finden.
Ihr
Trio Monte
Künstlerische Leitung des Kammermusikfestes Sylt
MITTWOCH | 1100 Uhr
KINDERKONZERT
25|07
Kindertheater der Kreismusikschule Sylt | WESTERLAND
Eintritt frei
PÄDAGOGISCHE HERANFÜHRUNG AN DIE KLASSISCHE MUSIK FÜR KINDER.
Bei diesem Konzert sollen Dinge erfahrbar gemacht werden, wie:
Was für Instrumente gibt es überhaupt und wie unterscheiden sich deren Klänge?
Was können uns diese Klänge sagen oder welche Gefühle lösen sie in uns aus?
Kann klassische Musik vielleicht sogar Menschen, Tiere oder Handlungen beschreiben?
Und wie klingt das alles dann!?
NORBERT SCHEEWE - Kontrabass und Gitarre
KAROLINA WELTROWSKA - Violine
TRIO MONTE:
ANCA LUPU, Klavier | FRANCESCO SICA, Violine | CLAUDE FROCHAUX, Violoncello
NORBERT SCHEEWE
Norbert Scheewe studierte Musik an der Folkwang
Hochschule Essen und war im Anschluss an
verschiedenen staatlichen Musikschulen tätig.
Zunächst unterrichtete er an der Mörser Musikschule, im Anschluss an der Musikschule Norden/Ostfriesland, bis er an die Kreismusikschule
Sylt kam, dessen Leiter er seit 2001 ist. Die
Schwerpunkte seiner unterrichtenden Tätigkeit liegen bei Violoncello und klassischer Gitarre.
Neben der Unterrichtstätigkeit spielte er kammermusikalisch in verschiedenen Besetzungen unter
anderem im Niederrheinischen Kammerorchester.
Später verlegte er seinen künstlerischen Schwerpunkt auf Irish Folk sowie Jazz und spielte in diesem Bereich im Thomas Vester Quartett und im
Trio Aquarella.
Norbert Scheewe ist Dozent des jährlich auf Sylt
stattfindenden Gitarrenseminars und kümmert sich
in seiner Tätigkeit als Leiter der Musikschule auch
um die Förderung von Nachwuchsmusikern und
die Schaffung eines hauseigenen Musiktheaters.
1. KONZERT
25|07
MITTWOCH | 1700 Uhr
ERÖFFNUNGSKONZERT
Teeraum des Teekontor Keitum I KEITUM
Preis: 15 Euro
G. DONIZETTI 1797-1848
Trio in Es-Dur
W. PIRCHNER 1940-2001
Heimat?
G. ENESCU 1881-1955
Sérénade lointaine
— Pause —
A. DVOŘÁK 1841-1904
Trio in E-moll op. 90 „Dumky”
TRIO MONTE:
ANCA LUPU, Klavier | FRANCESCO SICA, Violine | CLAUDE FROCHAUX, Violoncello
TRIO MONTE
Die Musiker des Trio Monte (in der Gründungsbesetzung mit Ana Feitosa bis 2010) fanden sich
2008 an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main.
Alle drei sind individuell Preisträger mehrerer
internationaler Wettbewerbe, unter anderem bei
„Jeunesses Musicales International“, „Biennale
Vittorio Veneto“, „Città di Stresa“ und haben bereits sowohl in vielen Ländern Europas als auch
weltweit musiziert, so in Nord- und Südamerika
sowie in Asien und Afrika.
2. KONZERT
Das Trio Monte war neben Rundfunkmitschnitten
in WDR, SWR, Deutschlandfunk und Radio Clásica
auch in der Alten Oper Frankfurt, der Londoner Wigmore Hall und in der Laeiszhalle Hamburg zu hören.
Sie waren des Weiteren Gast mehrerer bedeutender Festivals, wie dem Schleswig-Holstein Musik
Festival, dem Heidelberger Frühling sowie dem
Osnabrücker Kammermusik-Festival und wurden im Sommer 2011 in der Reihe „Aufgehende
Sterne“ zum Mozartfest in Würzburg, zu den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern und zum StiftFestival in den Niederlanden eingeladen.
Heimat ITALIEN
Francesco Sica
Claude Frochaux
Heimat RUMÄNIEN
Anca Lupu
Dem 1. Preis beim „Josep Mirabent i Magrans“
Kammermusikwettbewerb in Spanien folgten
Preise beim Commerzbank-Kammermusik-Wettbewerb Frankfurt, beim Wettbewerb „Maria Canals“
in Barcelona und dem Brahmswettbewerb in
Österreich bis zum 1. Preis beim Europäischen
Kammermusik-Wettbewerb Karlsruhe, der dem
Ensemble Auftritte in New York, Brasilien und
Schweden ermöglichte.
Darüber hinaus wurde das Trio erfolgreich in die
Sellheim-Stiftung aufgenommen und im März
2010 mit dem Folkwang Preis ausgezeichnet.
Das Trio habe „hohe Klangqualität“, „viel Sentiment“ und „satte Energie“ meint die Frankfurter
Allgemeine Zeitung.
Es „...musiziert in aller Sinnlichkeit, Stiltreue
und einer leisen, reifen und zärtlichen Erotik, die
uns Zuhörer tief ergreift und alle Zeit vergessen
lässt“. (Neue Presse)
„Heiter-Nachdenkliches voller Effekte, aber auch
machtvoller Ernst und dynamisches Akzentuieren , das war konzertanter Glanz mit Sinn für
kammermusikalische Effekte“. (Westdeutsche
Allgemeine Zeitung)
Von 2008 bis 2009 wurde das Trio im Rahmen
von Yehudi Menuhin - „Live Music Now“ und seit
2008 von der „Anna Ruths“ Stiftung gefördert.
Das Trio schloss im Sommer 2011 das Aufbaustudium Kammermusik bei Prof. Dirk Mommertz
an der Folkwang Hochschule in Essen mit
Auszeichnung ab.
Seit Oktober 2011 absolviert das Trio Monte ein
Master-Jahr im renommierten Reina Sofia-Institut
in Madrid in der Klasse von Prof. Ralf Gothóni.
Weitere wichtige künstlerische Impulse erhielt
das Trio Monte vom Fauré Quartett, Menahem
Pressler, Michael Sanderling, Hubert Buchberger,
Heime Müller und Eberhard Feltz.
26|07
DONNERSTAG | 2030 Uhr
SERENADEN-ABEND
Erlebniszentrum Naturgewalten, Foyer I LIST
Preis: 10 Euro, ermäßigt 5 Euro
Genießen Sie bei diesem Konzert auch gerne ein Glas Wein oder andere Getränke am Tisch.
F. SCHUBERT 1797-1828
Streichtrio in B-Dur D 471
F. J. HAYDN 1732-1809
Streichquartett in F-Dur op.3 Nr.5
J. NAUJALIS 1869-1934
„Träumerei” für Streichquartett
D. SCHOSTAKOWITSCH 1906-1975
Stücke für zwei Violinen und Klavier
E. von DOHNÁNYI 1877-1960
Serenade in C-Dur op. 10 für Streichtrio
— Pause —
Serenadenmusik von:
F. SCHUMANN, F. DRDLA, F. SCHUBERT, P. TSCHAIKOWSKI, I. ALBÉNIZ...
PRIYA MITCHELL, FRANCESCO SICA, KAROLINA WELTROWSKA - Violine
VAIDA ROZINSKAITE - Viola
CLAUDE FROCHAUX - Violoncello
ANCA LUPU - Klavier
3. KONZERT
VAIDA ROZINSKAITE
Schon während ihres Musikstudiums bei Hariolf
Schlichtig, Diemut Poppen und Thomas Riebl
hat die in Litauen geborene Bratschistin Vaida
Rozinskaite eine intensive Konzerttätigkeit begonnen.
Als Mitglied zahlreicher Kammermusikensembles
gastiert Vaida in Europa, Kanada, Südamerika,
China, Japan, Singapur, Malaysia und Indonesien.
Sie konzertierte mit Musikern wie Paul Coletti,
Christoph Richter, Ida Levin, Oleg Kogan, Silke
Avenhaus, Nicolas Altstaedt, Alain Trudel und Sayaka Shoji. Sie ist Mitglied des Lukas Streichtrios
und des Amici Ensemble Frankfurt.
Als Gast spielt Sie regelmäßig beim Ensemble
Modern, Midt-Vest Ensemble, den Bamberger
Symphonikern, dem Orchester der Staatsoper
München, dem Museums Orchester und dem
Radio-Sinfonie-Orchester Frankfurt.
Heimat LITAUEN
Vaida Rozinskaite
Wichtige künstlerische Impulse erhielt Vaida
Rozinskaite bei zahlreichen Meisterkursen bei
Ferenz Rados, beim Amadeus Quartett, beim
Cleveland Quartett, bei Mitgliegern des Wiener
Streichsextetts und am Banff Centre for the Arts
in Kanada.
Zusätzlich gastiert sie auf Festivals wie dem
Open Chamber Music Festival in Prussia Cove,
England, dem Hambacher Musikfestival, den
Schwetzinger Festspielen, dem Undecimo Festival
International de Granada und dem Norre Vosborg
Chamber Music Festival.
Vaida Rozinskaite ist Stipendiatin der Stiftung „Villa
Musica“ und der Yehudi Menuhin Stiftung „Live
Music Now“. Mit dem „Quadriga“ Streichquartett
produzierte sie Einspielungen für SWR und WDR.
Vaida spielt eine Bratsche, gebaut von Valentinu
de Zorzi in Florenz, aus dem Jahr 1887.
27|07
FREITAG | 1130 Uhr
MATINÉE IN DEN DÜNEN
Akademie am Meer, Ahlbornsaal I KLAPPHOLTTAL
Preis: 10 Euro, ermäßigt 5 Euro
W. A. MOZART 1756-1791
Klavierquartett in Es-Dur KV 493
G. PUCCINI 1858-1924
„Crisantemi” für Streichquartett
B. BARTÓK 1881-1945
Rumänische Tänze
— Pause —
B. BARTÓK 1881-1945
Rhapsodie Nr.1
B. SMETANA 1824-1884
Aus der Heimat
D. SCHOSTAKOWITSCH 1906-1975
Trio Nr. 1 in C-moll op. 8
TRIO MONTE - Klavier, Violine, Violoncello
PRIYA MITCHELL, KAROLINA WELTROWSKA - Violine
VAIDA ROZINSKAITE - Viola, DIRK MOMMERTZ - Klavier
KAROLINA WELTROWSKA
Karolina Weltrowska wurde 1984 in Polen geboren. Mit 7 Jahren erhielt sie ihren ersten Geigenunterricht. Sie studierte bei Miroslaw Lawrynowicz an
der F. Chopin Musikakademie in Warschau.
Zur Zeit ist sie Studentin in der Solistenklasse
an der Hochschule für Musik und Darstellende
Kunst in Frankfurt am Main bei Priya Mitchell.
als Solistin mit verschiedenen Orchestern auf.
Als Mitglied ihres Quartetts gewann sie erste
Preise bei den internationalen Kammermusikwettbewerben in Heerlen (Niederlande, 2001), in
Sondershausen (Deutschland, 2002) und im Jahr
2008 beim Internationalen Joseph Joachim Kammermusikwettbewerb in Weimar.
Von 2005 bis 2007 war sie mit ihrem Quartett
Mitglied der European Chamber Music Academy
(ECMA), wo sie u.a. von Hatto Beyerle unterrichtet
wurde. In Polen war sie Preisträgerin bei diversen
nationalen Wettbewerben und trat darüber hinaus
Als Kammermusikerin ist sie bereits bei vielen
bedeutenden Festivals aufgetreten, u.a. in Bozen,
Schleswig-Holstein, Kuhmo, Lockenhaus, Osnabrück, Warschau, Sapporo und New York. Seit
2010 spielt sie im Ensemble MidtVest in Dänmark.
4. KONZERT
FREITAG | 1900 Uhr
BENEFIZKONZERT FÜR DIE SYLTKLINIK
27|07
Friesenkapelle I WENNINGSTEDT
Eintritt frei. Wir bitten um Spenden für die SyltKlinik.
J. TURINA 1882-1949
„La Oración del Torero” op. 34 für Streichquartett
H. WIENIAWSKI 1835-1880
Legende op. 17
Zwei Mazurken caractéristiques op. 19
T. BRETÓN 1850-1923
Bolero und Polo gitano aus „4 Morceaux espagnols”
R. GLIÈRE 1875-1956
Duette für Violine und Violoncello op. 39
P. SARASATE 1844-1908
Zigeunerweisen op. 20
V. MONTI 1868-1922
Csárdás
PRIYA MITCHELL, KAROLINA WELTROWSKA - Violine
VAIDA ROZINSKAITE - Viola, DAVID COHEN - Violoncello
DIRK MOMMERTZ - Klavier , TRIO MONTE - Klavier, Violine, Violoncello
Heimat POLEN
Karolina Weltrowska
DIE SYLTKLINIK
Die SyltKlinik ist eine Rehabilitationsklinik für Familien mit einem
krebskranken Kind. Im Anschluss an die stationäre Intensivtherapie im Krankenhaus, die sich oft über viele Monate hinzieht, können die erkrankten Kinder in Begleitung der Eltern und Geschwister zu einer 4 Wochen dauernden Rehabilitationsmaßnahme
stationär in der SyltKlinik aufgenommen werden. Hier werden
die Kinder nach den Vorgaben des Akutkrankenhauses von Fachärzten weiter behandelt und ergänzend dazu werden alle Familienmitglieder ganz nach den individuellen Bedürfnissen medizinisch, pädagogisch und psychosozial behandelt und betreut.
Das Konzept der SyltKlinik mit dem entsprechenden Fachpersonal (z. B. Ärzte, Psychologen, Physiotherapeuten, Lehrerinnen,
Erzieherinnen, etc.) bietet den Familien die Möglichkeit, sich von
den vielfältigen Belastungen zu erholen und zu regenerieren.
Die Familien wohnen jeweils in eigenen Appartements und
werden voll verpflegt, sodass neben den einzelnen Behandlungen und ergänzenden Angeboten auch genügend Freizeit für
individuelle Aktivitäten zur Verfügung steht. Die Angebote der
SyltKlinik stehen allen an Krebs erkrankten Kindern aus dem
gesamten Bundesgebiet zur Verfügung.
5. KONZERT
28|07
SAMSTAG | 1130 Uhr
MATINÉE MIT STREICHERN
Dorfkirche St. Niels I WESTERLAND
Preis: 10 Euro, ermäßigt 5 Euro
H. PURCELL 1659-1695
Pavane et Chaconne in G-moll
Fantasien 4- bis 6-stimmig
E. YSAŸE 1858-1931
Sonate op. 28 für Violoncello solo
G. TARTINI 1692-1770
Trio-Sonate in D-dur
für 2 Violinen und Basso continuo
M. RAVEL 1875-1937
Sonate für Violine und Violoncello
— Pause —
A. VIVALDI 1678-1741
Trio Sonate „La Follia” op. 1 Nr. 12
L. BOCCHERINI 1743-1805
Cello Sonate Nr. 6 in A-Dur
G. SOLLIMA 1962
„Federico II” aus „Viaggio in Italia”
für Streichquartett
PRIYA MITCHELL, FRANCESCO SICA, KAROLINA WELTROWSKA - Violine
VAIDA ROZINSKAITE - Viola
DAVID COHEN, CLAUDE FROCHAUX - Violoncello
DAVID COHEN
„...David Cohen, one of the most talented young
cellists I know. He was a student at my School
for some years, and is altogether a remarkable
young man, a remarkable performer and already
an outstanding cellist”. Lord Menuhin, 1998
6. KONZERT
David wurde 1980 in einer Musikerfamilie in Tournai,
Belgien geboren. Er studierte zuerst am Conservatoire Royal de Bruxelles. Dank eines Stipendiums der Menuhin Stiftung setzte er 1994 die
Ausbildung an der Yehudi Menuhin School fort.
Heimat BELGIEN
David Cohen
David vervollständigte sein Studium an der
Guildhall School of Music and Drama in der
Klasse von Oleg Kogan. Dort erhielt er die größte
Auszeichnung dieser Institution, die Gold Medal einige ausgezeichnete Vorgänger waren Jacqueline du Pré und Bryn Terfel.
David gewann mehr als 25 Preise und Auszeichnungen, darunter den Speziellen Preis beim
Internationalen Cello Wettbewerb in Genf (2001),
den Preis der Solti Stiftung (2003), den Preis des
Borletti-Buitoni Trust (2004) oder die Octave de
Musique für das beste Klassik-Album (2004).
David begann seine solistische Tätigkeit im Alter
von elf Jahren.
Er trat u.a. mit dem Flämischen Orchester Brüssel,
dem Symphonieorchester Grenoble, dem Polish
Philharmonic Orchestra unter der Leitung von
Lord Yehudi Menuhin, mit dem Warschaw Symphonia, dem Philharmonia Orchestra London
und dem St. Petersburg Philharmonic Orchestra
unter Mstislav Rostropovich auf.
Als 1997 Mstislav Rostropovich David hörte, lud er
ihn ein, Mitglied in seinem Cello-Sextett zu werden.
In seiner bemerkenswerten Karriere hat David
als Solist mit einigen der angesehensten Dirigenten wie Lord Menuhin, Mstislav Rostropowitsch,
Walter Weller, Sir Charles Mackerras, Vladimir
Ashkenazy, CV Dohnanyi, Pedro Hallfter und Martin Brabbins gearbeitet.
Sein sehr erfolgreiches Solo-Debüt in Japan
mit dem NHK und Maestro V. Ashkenazy mit der
Durchführung der Tschaikowsky Rokoko-Variationen im Juni 2007 führten dazu, dass er für die
Saison 2009 und 2010 wieder eingeladen wurde.
David ist regelmäßig Gast bei zahlreichen Festivals, darunter Kronberg, Kuhmo, Oxford, Sonoro
(Bukarest) West Cork (Irland), Manchester, Cambridge, Beauvais und Gstaad.
David ist der künstlerische Direktor des Melchior
Ensembles, in dem die größten Talente aus Europa versammelt sind, wie Sasha Sitkovetsky,
Priya Mitchell, Corine Chapelle, Silver Ainomae
und Razvan Popovici. Das Ensemble ist in Residence in Peter-Haus, Cambridge. Seit 2001 ist er
Solo-Cellist des Philharmonia Orchestra London,
als jüngster Stimmführer in der Geschichte des
Orchesters.
David unterrichtet am Königlichen Konservatorium in Mons, Belgien. Hier hat er preisgekrönte
Aufnahmen mit Forlane, Classic FM, Cypres-Records und den LPO Labels eingespielt.
David spielt das legändere Dominicus Montagnana Cello (Baujahr 1715), das dem verstorbenen Boris Pegamenschikow gehört hat. Das
Cello wurde David durch die Großzügigkeit der
Mrs. Morton und die Hilfe des Razumovsky Tust
London zur Verfügung gestellt.
28|07
SAMSTAG | 2000Uhr
ABSCHLUSSKONZERT
Großer Saal des Teekontor Keitum I KEITUM
Preis: 25 Euro, ermäßigt 20 Euro
R.SCHUMANN 1810-1856 Stücke im Volkston op. 102
C. DEBUSSY 1862-1918
Petite Suite für Klavier 4-händig
E. ELGAR 1857-1934
Chansons du matin et de nuit op. 15
— Pause —
A. DVOŘÁK 1841-1904
Klavierquintett A-Dur op.81
Anschließend
TANGONACHT
PRIYA MITCHELL, KAROLINA WELTROWSKA - Violine
VAIDA ROZINSKAITE - Viola
DAVID COHEN - Violoncello
DIRK MOMMERTZ - Klavier
TRIO MONTE:
ANCA LUPU, Klavier | FRANCESCO SICA, Violine | CLAUDE FROCHAUX, Violoncello
Heimat DEUTSCHLAND
Dirk Mommertz
7. KONZERT I 7+
PRIYA MITCHELL
Priya Mitchell wuchs auf in Oxford, wo sie ihren ersten Geigenunterricht bereits im Alter von
vier Jahren an der Yehudi Menuhin School bei
David Takeno erhielt. Bei ihm absolvierte sie in
der Folgezeit auch private Studien. Anschließend
studierte sie bei Zachar Bron an der Lübecker
Musikhochschule. 1994 gewann sie den Wettbewerb des Young Concert Artists Trust, der daraufhin ihre weltweite Vertretung übernahm.
So spielte sie seither mit einer Vielzahl bedeutender Orchester, darunter das Royal Philharmonic
Orchestra, das BBC Symphony Orchestra, das
BBC Philharmonic Orchestra, das English Chamber Orchestra, das Royal Liverpool Philharmonic
Orchestra, die London Mozart Players oder das
Belgische Nationalorchester. Dabei arbeitete sie
mit Dirigenten wie Sir Andrew Davis, Richard
Hickox oder Yan Pascal Tortelier zusammen.
1997/98 führten sie Rezitale als britische Vertreterin der European Concert Hall Organisation im
Rahmen der „Rising Stars“ Serie nach Paris (Cité
de la Musique), Wien (Konzerthaus), Frankfurt
(Alte Oper), Amsterdam (Concertgebouw),
Brüssel (Palais des Beaux-Arts), Birmingham
(Symphony Hall) und New York (Carnegie Hall).
Dies ebnete ihr den Weg zu einer beachtlichen
solistischen Karriere.
Zuletzt spielte sie Sibelius’ Violinkonzert mit dem
Royal Philharmonic Orchestra unter Yuri Temirkanov, Mendelssohns Violinkonzert mit dem Belgischen Rundfunk- und Fernsehorchester, Brüssel,
Vaughan Williams’ Lark Ascending mit der Sinfonia Varsovia (in Gedenken an Yehudi Menuhin),
Bruchs Violinkonzert mit dem Philharmonia Orchestra und erneut Mendelssohns Violinkonzert
mit dem BBC Philharmonic Orchestra.
Heimat ENGLAND
Priya Mitchell
Eine ausgedehnte Tournee führte sie darüber hinaus mit dem Australian Chamber Orchestra in
alle wichtigen Musikzentren Australiens. In dieser
Spielzeit unternahm sie eine Schottland-Tournee
mit dem Scottish Chamber Orchestra, und in
Deutschland spielte sie zuletzt Szymanowskis
erstes Violinkonzert mit dem Philharmonischen
Staatsorchester Halle sowie Mendelssohns Violinkonzert mit der Polnischen Kammerphilharmonie (im Rahmen des Rheingau Musikfestivals).
Als Kammermusikerin ist Priya Mitchell bereits bei
vielen bedeutenden Konzertreihen und Festivals
aufgetreten, darunter beim Schleswig-Holstein
Musikfestival, in Kuhmo, Lockenhaus, Alberquerque, Ravinia und Colerado.
In der vergangenen Spielzeit gab sie Rezitals
in London (Covent Garden), im Rahmen einer
Südamerika-Tournee beim St. Magnus Festival
und bei den BBC Kammerkonzerten.
Darüber hinaus trat sie beim Stavanger Chamber
Music Festival und beim Musikfestival Meck-
lenburg-Vorpommern als Kammermusikerin in
Erscheinung. Eine Rezital -Tour führte sie nach
Irland, und im Januar 2002 nahm sie teil am
Perth International Arts Festival.
Konzertverpflichtungen dieser Spielzeit beinhalten u.a. solistische Auftritte mit dem Deutschen
Symphonie-Orchester Berlin unter Heinrich
Schiff in der Berliner Philharmonie sowie Konzerte mit dem Bournemouth Symphony Orchestra,
dem Philharmonia Orchestra, dem Belgischen
Nationalorchester und den Moskauer Philharmonikern. Außerdem wird sie beim Cheltenham
Festival, beim Bath International Festival sowie
bei der Schubertiade Schwarzenberg auftreten.
Im Juli 2000 gründete Priya Mitchell das Oxford
Chamber Music Festival, dessen künstlerische
Leiterin sie ist. Alle Konzerte wurden dabei von
der BBC übertragen. „Dieses Festival sollte Oxford
auf die Landkarte der klassischen Musikwelt
bringen“, titelte ‚The Independent’. 2010 feierte
das Festival bereits sein zehnjähriges Bestehen.
DIRK MOMMERTZ
Der in Mainz geborene Pianist Dirk Mommertz,
konzertiert - nicht zuletzt als Pianist des renommierten Fauré Quartetts- weltweit, u.a. in
der Londoner Wigmore Hall, dem Concertgebouw Amsterdam, Philharmonie Berlin, Alte
Oper Frankfurt, Musikhalle Hamburg, Tonhalle
Zürich, Teatro Colon Buenos Aires, Stuttgarter
Liederhalle, dem Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau-Musik-Festival, Schwetzinger
Festspiele, Ludwigsburger Festspiele, Festspiele
Mecklenburg-Vorpommern, Kissinger Sommer,
Mänttä Music Festival, Festival Colmar, Festival
de l‘Orangerie de Sceaux, Kuhmo Chamber
Music Festival, in Deutschland, Frankreich, Italien, Schweiz, Belgien, Holland, Spanien, Luxemburg, Norwegen, Finnland, England, Russland,
Japan, China, Wales, Albanien, Israel, Rumänien,
Ägypten, Brasilien, Argentinien, USA, Kanada,
Mexiko, Bolivien, Uruguay, Kolumbien, Venezuela,
Peru, Ecuador und Chile.
Dirk Mommertz führte Klavierkonzerte von Beethoven, Haydn, Brahms, Rachmaninov, Grieg, Ravel,
Schostakowitsch und Scriabin auf und wurde
dabei begleitet u.a. vom BBC National Orchestra
of Wales, dem Stuttgarter Kammerorchester, den
Duisburger Philharmonikern und dem JSO Hessen.
Als Kammermusiker war er neben dem Fauré
Quartett Partner von Daniel Müller Schott, Ruth
Ziesak, Simone Kermes, Reinhold Friedrich,
Ivry Gitlis, Ulf Hölscher, Vladimir Mendelssohn,
Diemut Poppen, Quatuor Ebène, Daniel Gaede,
Grigory Gruzman, Wolfgang Güttler, u.a..
Heimat DEUTSCHLAND
Dirk Mommertz
Zu seinen über 30 Preisen und Auszeichnungen
gehören der zweifache ECHO Klassik , der Preis
der Deutschen Schallplattenkritik, Kunstpreis
des Landes Rheinland Pfalz, Brahms-Preis der
Brahms Gesellschaft Schleswig Holstein, Preis des
Deutschen Musikwettbewerbes, Parkhouse Award
London, Preis der Stadt Karlsruhe, Preise bei den
Wettbewerben in Newport, Florenz und Triest.
„Bewundernswert differenzierte Anschlagkunst“
(Süddeutsche Zeitung)
„Beim Ausdrucksmusiker Dirk Mommertz denkt
man keine Sekunde an 40-Finger-Pianisten. Er
gibt weitaus Besseres: den natürlich wirkenden Umgang mit der „kinetischen“ Energie der
Musik, bruch-und endlose Spannungsverläufe,
diese verdammt schwer zu erreichende Schwerelosigkeit des Anschlags und der Klanggebung
bei stets sprechendem, nie substanzlosem Ton”.
(Stereoplay)
„Er klärt, analysiert und vernetzt die Klänge, die
so orchestral miteinander verschmelzen können“
(Fono Forum)
Dirk Mommertz studierte in Karlsruhe, Paris,
Frankfurt und Köln. Seine Lehrer waren u.a.
Lev Natochenny, Georges Pludermacher, Grigory
Gruzman, André Boainain, Francois Frédéric Guy,
Fany Solter, Michael Uhde sowie das Alban Berg
Quartett.
Dokumentiert ist Dirk Mommertz‘ musikalisches
Wirken bisher auf 10 CDs, 2006 nahm die
Deutsche Grammophon das Fauré Quartett unter
Vertrag und veröffentlichte bisher Klavierquartette von Mozart, Brahms, Mendelssohn sowie
„Pop Songs“. Das Fauré Quartett wurde 2004
zum „Quartet in Residence“ an die Karlsruher
Musikhochschule berufen, wo Dirk Mommertz
von 2000 bis 2005 einen Lehrauftrag für Klavier
innehatte. Das Fauré Quartett ist künstlerischer
Leiter des „Festspielfrühling Rügen“.
Seit 2005 ist er Professor für Kammermusik
an der Folkwang Hochschule in Essen. Seine
Studenten gewannen Preise bei wichtigen nationalen und internationalen Wettbewerben
(ARD-Wettbewerb München, Haydn-Wettbewerb
Wien, Beethoven-Wettbewerb Bonn, Deutscher
Musikwettbewerb, Chambermusic Competition
Melbourne, Brahms-Wettbewerb Pörtschach,
Felix Mendelssohn Wettbewerb Berlin).
VIELEN DANK!
FÖRDERER:
Gemeinde Sylt
Harald und Friederike Ruths
Gabriella und Jean-Marie Frochaux
Anne und Michael Rehmann
Andrea und Theo Andree
Anna Ruths
PARTNER:
Teekontor Keitum
Akademie am Meer Klappholttal
Kirchengemeinde Westerland
Kirchengemeinde Norddörfer
Erlebniszentrum Naturgewalten
Kreismusikschule Sylt
FÜR IHRE HILFE UND UNTERSTÜTZUNG WOLLEN WIR FOLGENDEN PERSONEN HERZLICH DANKEN:
Norbert Scheewe, Franziska und Wolfgang Zaeske, Claas-Erik Johannsen, Nele und Björn Berg, Daniela
Kabs, Sylvia Dennerle, Anna Naretto, Familie Meineri, Madeleine und Alberto Bonetti, Susanne
Gerster, Theo Andree, Jan Scharfe, Rolf Bartke, Hartmut Schiller, Christina Rehr und Rainer Chinnow.
KULTUR BRAUCHT FÖRDERER.
Das Kammermusikfest Sylt wird vom Verein Kammermusikfest Sylt e.V. veranstaltet, der vom Finanzamt
Flensburg als gemeinnützig anerkannt ist.
Die Mitglieder des Vereins haben das Ziel, einer breiten Öffentlichkeit hochklassige Kammermusikkonzerte zu bezahlbaren Preisen zu bieten.
Um dies auch weiterhin verwirklichen zu können, sind wir auf Spenden angewiesen.
VEREIN KAMMERMUSIKFEST SYLT e. V.
Norderheide 16a
25999 Kampen/Sylt
Tel: 04651 8 89 17 06
Fax: 04651 8 89 17 05
[email protected]
1. Vorsitzender: Malte Ruths
2. Vorsitzender: Claude Frochaux
Konto-Nr. 194444600
BLZ: 21741825
Commerzbank Sylt
Wenn Sie im Verwendungszweck Ihre Adresse
angeben, können wir Ihnen eine Spendenbescheinigung zukommen lassen.
Eingetragen ins Vereinsregister des Amtsgerichts Flensburg unter der Registernummer VR 2631 FL.
Der gemeinnützige Zweck des Vereins wurde durch das Finanzamt Flensburg gemäß vorläufiger Bescheinigung vom 14.06.2012 anerkannt.
WWW.KAMMERMUSIKFESTSYLT.DE
Karten an allen bekannten sylter Vorverksufsstellen sowie unter www.westerland.de und www.vibus.de.