Hallandsposten - Mjellby Konstmuseum

Transcription

Hallandsposten - Mjellby Konstmuseum
HALLANDSPOSTEN lördag 12 mars 2011
48 KULTUR
Kulturchef Karin Holm, tel: 010-471 51 28
E-post: [email protected] Telefax: 035-21 37 14
”självporträtt i spegel”, 1924. Einar Jolin hade
1921 gift sig med Britt von Zweigbergk som 1925
startade Galerie Moderne i Stockholm.
”Flickan med hundarna”, 1917. Det året skaffar
sig Einar Jolin en ateljé på Kungsbroplan i Stockholm.
”Dam i svart”, 1942. Ett lågmält men anslående möte mellan öst
och väst, skriver recensenten Britte Montigny.
Kravlös, behaglig
och förförande
konst av Jolin
Konst
Einar Jolin
Mjellby konstmuseum, Halmstad
Till och med 29/5
E
n i gänget av ”de unga
vilda” som åren 1907–
1911 flockades runt
fauvismens upphovsman,
Henri Matisse, i dennes
parisiska målarskola var
Einar Jolin, förgrundsgestalt
i den svenska modernismen.
Under våren står han i fokus
för den stora utställning
som tidigare visad på Liljevalchs i Stockholm i helgen
öppnar på Mjellby konstmuseum.
Einar Jolin (1890–1976) –
en akademikerson från
Stockholm som via det
konstintresserade hemmet i
allmänhet och sin faster,
konstnärinnan Ellen Jolin, i
synnerhet, fått konsten i blodet. Den unga konsten, vill
säga. Glömd var den nationalromantiska högtidligheten och det symbolistiska
tungsinnet.
I Paris signalerade fauvisterna att nu var det linjens
uttrycksfullhet och färgernas
lyskraft som gällde. Att fånga
nuet i flykten och med svepande penslar fästa det på
duken var den utmaning Matisseelever som Isaac Grünewald, Sigrid Hjertén, Leander
Engström och Einar Jolin tog
med sig när de återvände till
Sverige.
Den konst de skapade under dessa ”heroiska” år på
1910-talet var lika lineärt
djärv som koloristiskt dramatisk men Jolin särskiljde
sig. Tidigt utvecklade han
den mer återhållsamma elegans som med den svala estetiken som främsta ledstjärna kom att prägla hans konst
ända fram till hans bortgång.
”Hjortar mellan träden”, 1940. Einar Jolin hyr ett sommarställe
Mot den bakgrunden har
det varit alltför lätt att tappa
bort Einar Jolin i skaran av
mer högljudda modernister,
att vifta undan honom som
lätt anemisk och strandad i
ett ganska litet antal motivkretsar: aktstudier, porträtt,
Stockholmsbilder, stilleben.
Att denna generalisering
av ett konstnärskap varit milt
talat förhastad framgår när
man nu på Mjellby ställs inför närmare 80 målningar
tillkomna under åren 1914–
1968. Av utrymmesskäl är
utställningen något mindre
än när den visades i Stockholm. En fördel enligt min
uppfattning.
Det här är en utställning för
gourméer snarare än för
gourmander: man kan njuta
av varje enskilt verk utan att
drabbas av övermättnad.
För en njutning är det att
vandra runt i den tematiskt
HALLANDSPOSTEN lördag 12 mars 2011
49
p Årets upplaga av Musik direkt drar i gång 50
vid Gripsholm och slottsparken Hjorthagen ger inspiration. I morgon öppnar Mjellby konstmuseums utställning med verk av Einar Jolin.
c
Han ville måla
vackert och varje verk
tycks som en strävan
efter att nå den ultimata skönheten.
hängda utställningen. Jolins
konst är kravlös. Den är skapad för att insupas, behaga
och förföra. I skönheten, es-
tetiken såg Jolin konstens
(och förmodligen hela livets)
A och O. Han ville måla vackert och varje verk tycks som
en strävan efter att nå den ultimata skönheten. I det sammanhanget blir kronologin
av underordnad betydelse.
Konsekvensen i motivvalen
och de små förskjutningar
som ändå kan anas inom
konsekvensens ramar, är intressantare. I aktstudier, por-
trätt och stilleben löper de
från 1910-talets lätt återhållsamma men ändå fauvistiska
expressivitet till större och
större förfining.
Till motiven fogas efter hand
figurativa scener, Stockholmsvyer, och mer överraskande: ett par björnar fredligt lufsande i sommargrönt
fjällandskap; skridskoåkare
och betande hjortar i naturen runt Gripsholms slott,
där han från och med 1940
hyr ett fritidshus.
Likt Matisse och dennes
förebild, Cézanne, arbetade
Jolin gärna med rekvisita.
Enstaka fåtöljer, ett draperi
i skimrande rosa. Konst som
följt honom sedan studieåren i Paris: en reproduktion
(får man förmoda) av George
Seurats ”Ung kvinna som
pudrar sig”, små konkretistiska verk tillkomna under
en tid då konkretismen
knappt var född, små statyetter.
Så småningom också exklusiv konst och utsökt
konsthantverk samlat under
resor i Kina och Japan och förevigade i stilleben med
blommande körsbärskvistar
och japansk ikebana som
speglar sig i blankpolerade
bordskivor. Lågmälda men
likväl anslående möten mellan öst och väst som i ”Dam
i svart” från 1942.
Blont. Rofylld. Förbehållslöst vackert. Med Einar Jolinutställningen har våren kommit till Mjellby.
Britte Montigny
[email protected]
Fotnot. Einar Jolin-utställningen invigs i morgon söndag av Liljevalchs chef Mårten Castenfors. Utställningen har tillkommit i samarbete mellan Liljevalchs och
Mjellby konstmuseum.