anego download drama japanese

Tema broja
Angelique je serija video igara koja je trenutno izdana jedino u Japanu, s iznimkom Kineske PC verzije prve igre u serijalu. Poznata je
kod prekomorskih uvoznih igrača koji su započeli peticije da se izdaju engleske verzije serije.
KOEI je spomenuo u časopisu Newtype USA da
je to veoma mogude, pokaže li se dovoljno potražnje.
Glavna radnja izgrađena je oko Kraljice koja
pravedno i mudro vlada Kosmosom. Balansiranjem elementarnih snaga - Sacrea-e uz pomod devet Čuvara, razne planete održava u njihovoj ravnoteži, a narode zadovoljnima. Međutim, snaga Kraljice i Čuvara slabi s vremenom i moraju se odabrati nasljednici. U prvoj
igri i njenim raznim obradama, protagonistica
je 17-godišnja djevojka po imenu Angelique Limoges koja je odabrana od trenutne kraljice i
njene pomodnice Die kao jedna od dvije kandidatkinje s Royal Smallney Djevojačke Akademije da postane sljededa Kraljica. Prevezena je do
Letedeg Grada kako bi započela svoj posljednji
ispit.
Svakoj kandidatkinji je dana zemlja koju treba naseliti. Koja god uspije prva naseliti zemlju
pobjeđuje i postaje sljededa Kraljica. To mogu
učiniti pomodu devet Čuvara koji koriste svoje
modi kako bi usredili ljude svake kandidatkinje
ili da razaraju zemlju protivnika. Putem se kandidatkinje mogu sprijateljiti s Čuvarima i zaljubiti se. Ako izaberu ljubav gube svoju priliku da
postanu sljededa Kraljica ali de živjeti sretno do
kraja života.
Priča se širi s daljnjim naslovima ali vedina
se drži serije koja prikazuje uspjeh djevojke
Angelique kao protagonistice sa sve vedom
postavom likova. Popis potencijalnih ljubavnih
interesa se svodi na čak 19 likova u kasnijim
naslovima. Angelique manga je bazirana na prve tri OVA-e, i slijedi put testiranja prve Angelique Limogese. Manga je izdana u 11 tankobana i bazirana je na Neo Angelique Abyss animeu, objavljena su 4 tankobana.
Činjenice u brojkama:
-9: sveukupno je izdano 9 igara u Angelique
-serijalu
-13: toliko imaju epizoda prva i druga sezona Neo
Angelique Abyss
- 9: toliko je čuvara u prvoj sezoni Beloved Angel Angelique
- 9: toliko je novih čuvara u drugoj sezoni Beloved Angel
Angelique
- 18: toliko je ukupno mogudnosti parova
- 67: toliko je sveukupno epizoda snimano u Angelique
serijalu
- 11: u toliko je tankobana izdana Angelique manga
-4: u toliko je tankobana izana Neo Angelique
-manga
Angelique OVA, White Wing Memoirs i
From Sanctuary with Love se koncentriraju na
plavokosu Angelique Limogese i njenju Pomodnicu Rosaliu. Nema neke napete radnje, ved
samo rješavanje svakodnevnih prepreka jedne
Kraljice. Prvi pokušaj prave, dugotrajnije radnje je Beloved Angel Angelique - When Hearts
Awaken. Priča se vrti oko Ange, obične djevojke sa sela koja je odabrana da bude Legendarna Izaslanica čija je glavna misija spasiti novorođeni svijet Svetih Zvijeri kojim vlada smeđokosa Angelique kao Kraljica, a koju plavokosa
Angelique Limogese veoma voli i smatra svojom mlađom sestrom. Ange je puna sumnji i
nema nimalo samopouzdanja u sebe no 9 Kraljičinih čuvara joj pomaže i vodi ju na njenoj
misiji u spašavanju novog kosmosa ali i pronalaženja vjere u samu sebe. Glavna opasnost
dolazi od Duha Sacree, koji prijeti da de uništiti
novi kosmos jer za razliku od glavnog kosmosa,
Kosmos Svetih Zvijeri nema 9 Čuvara da pomažu Kraljici održavati ravnotežu Sacree, tj. 9 prirodnih elemenata. Kako Ange rješava sukobe
sa samom sobom i ljubavne dvojbe, tako se i
problem polako rješava s neočekivanim rezultatom.
Neo Angelique ~Abyss~ je spin-off Angelique serije igara, temeljen na Neo Angelique
naslovu. Tvrtka Yumeta počela je s prikazivanjem animea 6. travnja 2008. Anime je predstavio četiri nova lika koji se nisu pojavili u igri.
Nastavak na prvu sezonu anime je najavio
KOEI - tvorac Angelique serije i igara. Druga
sezona prozvana Neo Angelique Abyss - Drugo
doba je počela s prikazivanjem u lipnju odmah
nakon završetka prve sezone, a priča je nastavljena gdje je prva sezona završila. Prva sezona
je licenzirana u Sjevernoj Americi od Sentai
Filmworks i bit de prikazivana od Section23
Films (He is my master, Hell girl, ). Kolekcija
prve sezone izdana je 26. siječnja 2010. Druga
sezona je također licenzirana od Sentaia, a
kompletna kolekcija bit de izdana 30. ožujka
2010.
Mjesto radnje je fikcijski svijet Arcadia, gdje
čudovišta zvana Thanatos crpe život iz ljudi i
maltretiraju pučanstvo. Jedini koji imaju mod
da unište ta stvorenja su Pročistači ali samo ih
nekolicina postoji. Jednog dana, Angelique, koja je samo normalna djevojka koja pohađa školu, posjetio je Nyx - bogati džentlmen, također
Pročistač, koji je stvorio organizaciju Pročistača
posvedenu eliminaciji Thanatosa. Nyx se zanima za potencionalnu mod koju ona ima i poziva ju da se pridruži organizaciji. No ona odbija
jer želi postati doktorica poput svog oca.
Međutim, kada školu napadnu Thanatosi slučajno aktivira svoje modi u želji da zašititi one
koji su u opasnosti. Nakon što je pročistila
stvorenje, saznaje da ima jedinstvenu mod
pročišdivanja i da je ona koja je nagovještena u
legendama kao 'Kraljičino Jaje'. Tada počinje
njeno putovanje i postaje jedini ženski Pročistač na svijetu.
Epizode su prikazivane pod direkcijom Shin
Katagai-a, a sastavljene od Yuke Yamade. Likove je nacrtala Maki Fujioka. Prva sezona sadrži
trinaest epizoda kao i druga. Od Neo Angelique nemojte očekivati dubokoumnu priču jer
se sve na kraju opet svodi na konačnu borbu
dobra i zla. Ono što je mene toliko privuklo
ovoj seriji je nova vrsta grafike koja se osim u
Neo Angelique može vidjeti u još dvije Neoromance serije - La corda di oro i Harukanaru
Toki no naka de. Osim po grafici, ove tri seriji
spaja i tzv. muški harem koji je glavno obilježje
neo-romance animea. Glavna junakinja je uvijek jedna djevojka koju okružuju hrabri čuvari i
pomagači. Naravno, svi od reda zgodni komadi
koji uz to još i spašavaju svijet ;) Sam naslov
ovog žanra nagoviješta određenu dozu romantike, no nemojte očekivati previše jer su likovi
suviše 'povučeni i sramežljivi'. Upravo zbog
toga fanovima je ostavljeno mašti na volju da
sami stvaraju svoje voljene parove jer u animeu ne dolazi do nekog određenog parringa.
To je ono što me oduševilo još uz grafiku. Jer
priča je jednostavna i daje gledaocu mogudnost maštanja i razvijanje svoje vlastite priče
kao nastavka ili završetka. Iako je sama po sebi
jednostavna, priča ipak zaokuplja jer prati
emotivno stanje i prošlosti likova, prijateljstvo
i izdaju koja dovodi do odlučujude bitke. Također prati razvoj glavne junakinje Angelique iz
nesigurne djevojke koja nije htjela prihvatiti
svoje modi pa sve do hrabre junakinje koja se
čak odlučila latiti mača kako bi spasila svijet
koji toliko voli. Ako ste tip koji ne voli predvidive serije - ovo nije za vas. Jer ovaj anime je
predvidljiv do kraja.
Neo Angelique Abyss se nastavlja na posljednju igricu iz serijala i nastavlja priču te dodaje nove likove koji nisu predstavljeni u igrama. Grafiku je kao i uvijek radila majstorica
Maki Fujioka koja se osim odličnom grafiokom
likova u te tri serije proslavila i likovima iz animea poput Detective Conana (film), Gundam
00, Rurouni Kenshin, Rozen Maiden pa čak i u
filmu Pokemon 2000.
Game Software
Dating sim/ Naslovi avantura
1. Angelique - Angelique Voice Fantasy, Angelique
Special i Angelique Duet sve su različite verzije ove
igre.
2. Angelique Special 2 - Angelique Collet, djevojka
koja živi u Kosmosu kojim vlada heroina iz prve
igre, je izabrana kao kandidatkinja za Kraljicu novog
Kosmosa. Broj muških likova se povedava i uključuje devet Čuvara kao i tri Učitelja i tri Suradnika.
3. Angelique Trois - Angelique Collet, sada kraljica
novog Kosomosa, je uvučena i mini Kosmos Arcadiu - s ostatkom Angelique Special 2 postave.
Tamo razvija pustoš i divljinu Arcadie u civilizaciju
kako bi oslovodila Elda - čudno bide koje je tamo
pronašla.
4. Angelique Etoile - Glavni lik je djevojka zvana Ange iz Kosmosa kojim vlada Angelique Limoges, koja
mora spasiti Kosmos kao "Legendarna Etoile". Uključuje sve glavne likove iz prijašnjih naslova uključujudi tri nova Čuvara "Svete Zvijeri Kosmosa".
5. Neo Angelique - obnova serije s potpuno novim
likovima.
RPG Naslovi
Angelique Tenku no REquiem - tradicionalni RPG za
konzole s dating sim događajim i više završetaka.
Angelique Collet je junakinja u Kosmosu kojim vlada Angelique Limoges. Kosmos je napadnut od tajanstvenog lika zvanog "Vladar", a Angelique Collet
mora spasiti Kosmos.
Doujin naslov
Također postoji doujin naslov temeljn na seriji – Bx-G naslov nazvan Angeleo u kojem su spolovi likova zamijenjeni.
Manga
Angelique - Kairi Yura
Guruguru Angelique - J. O. Oda
OVA i Anime
1. OVA Angelique - prequel - 3; 17.03.2004.
2. Angelique: Shiroi Tsubasa no
Memoire (Angelique: White Wing Memoirs) - 2
epizode; 25.03.2000.
3. Angelique: Seichi yori Ai o Komete (Angelique
~From the Sanctuary with Love~) - sequel - 3
epizode; 25.01.2001.
4. Angelique Twin Collection - sequel - 8 epizoda;
03.2002
5. Koi Suru Tenshi Angelique ~Kokoro no Mezameru
Toki~ (Beloved Angel Angelique ~When Hearts
Awaken~) - spinoff - 13 epizoda; 08.07.2006.
6. Koi Suru Tenshi Angelique ~Kagayaki no
Ashita~ (Beloved Angel Angelique ~ Radiant
Tomorrow ~)- sequel - 12 epizoda; 05.01.2007.
7. Neo Angelique ~Abyss~ - spinoff - 13 epizoda;
06.04.2008.
8. Neo Angelique ~Abyss - Second Age~ - sequel 13 epizoda; 06.07.2008.
Anime recenzija
Haruka - Beyond the Stream of Time je anime iz kategorije Neoromance baziran na playstation igri koju je razvio Ruby Party a objavio
Koei. Priča se vrti oko djevojke Akane koja je
na svom putu kudi čuje glas koji ju doziva iz
starog bunara na napuštenom povijesnom
imanju. Glas pripada vođi Oni klana Akurama i
Akane se nađe prizvana u drugi svijet koji odgovara gradu Kyotu za vrijeme Heian Perioda
(oko 800 - 1200 po Kr.). Tamo se od nje traži
da bude Ryuujin No Miko, tj. Svedenica Zmajskog Boga, legendarnog bida koje posjeduje
modi bogova. Akane je rečeno da mora štiti
ovaj svijet, zvan Kyou, od zadiranja Oni Klana
prije nego se može vratiti kudi. Sredom, njeni
prijetelji iz škole - Tenma i Shimon - su tu da
joj pomognu zajedno s još 6 Kyou urođenika te
postaju Hachiyou, grupa specijalno izabranih
muškaraca koji djeluju kao zaštitnici Svedenice.
Akane je nevina i dobrog srca, što ju ponekad dovodi u nevolje. Iako protiv volje koristi
modi Svedenice, Akane je odlučna u tome da
učini pravu stvar, nosedi u sebi mod Zmajskog
Boga ved samim kontaktom može pročistiti nečiste. Njen prijatelj Tenma je pomalo žilav tip i
Seiryu Zemlje. Ima duboke osjedaje prema
Akane, čak sebi priznaje da ju duboko voli iako
to u početku ne pokazuje i tek kasnije joj otkriva svoje osjedaje. I dok je Tenma srčan i brzoplet, Shimon je pametan, sladak i vrlo odan.
Glavni negativac u ovoj priči je Akuram –
vođa Oni Klana, koji je prizvao Akane u Kyou
kako bi pomodu njenih modi stekao punu kontrolu nad gradom. Njegovi razlozi za vladanjem
Kyou-om nisu uvijek u potpunosti jasni: ponekad se čini da jednostavno želi vladati Kyouom, dok se u drugim trenutcima čini da je dio
njegove motivacije osveta za smrti njegovih
sunarodnjaka u sukobu između Onija i naroda
Kyou-a. Također, iako je njegovo zanimenje
uglavnom samo zbog dobivanja modi, često joj
se obrada kao "njegovoj" Svedenici, i jako se
naljuti ako joj netko od njegovih podređenih
naudi bez njegovog dopuštenja.
Sukladno originalnim likovima, izdane su
dvije OVA epizode pod nazivom Harukanaru
Toki no Naka De: Ajisai Yumegatari i druga
OVA, koja je zapravo dodatna epizoda anime
TV serije, Harukanaru Toki no Naka de Kokoro
no Yukue.
Sam anime ima 26 epizoda koje je licenci-rao
Bandai Visual, a nastavno na njega je snim-ljen
film pod nazivom Harukanaru Toki no Na-ka
de - Maihitoyo s originalnim likovima i do-sad
još nije licenziran u Americi. Priča započi-nje
kišnim danom, kada Akane sretne ljubaz-nog
mladida koji joj ponudi svoj kaput. Pri njihovom drugom susretu joj priznaje da nema
sjedanja - ne zna tko je, svoju prošlost ili ime
ali se osjeda zadovoljno samim time što je kraj
nje. Ošamudena, Akane je odlučna u tome da
sazna njegovo ime i razotkrije tajanstvenu vezu između njega i prokletog plesa za koji kažu
da ubije svakoga tko se usuđuje izvesti ga.
Manga je počela izlaziti naknado, nakon što
se serija pokazala popularnom, pogotovo među djevojkama koje su otkrile Neoromance
franšizu i dosad je izšalo 4. volume i dalje izlaze mjesečno.
Harukanaru Toki no Naka De naslovi:
Harukanaru Toki no Naka de Hachiyousho
Harukanaru Toki no Naka de Maihitoyo
Harukanaru Toki no Naka de 2
Harukanaru Toki no Naka de 3
Harukanaru Toki no Naka de 3 Unmei no Meikyuu
Harukanaru Toki no Naka de 3 Izayoiki
Harukanaru Toki no Naka de 4
Harukanaru Toki no Naka de: Yume no Ukihashi (Nintendo DS)
Harukanaru Toki no Naka de: Yume no Ukihashi Special (PS2)
Harukanaru Toki no Naka de 3 with Izayoiki
Aizouban (PSP)
Anime recenzija
La corda d'oro, Kin'iro no Corda ili jednostavno Zlatna struna je RPG iz Neoromance
franšize namijenjen ženskoj publici. Igra je adaptirana u mangu koju crta sam dizajner igre,
Yuki Kure, a trenutno je izdano 12 tankobana.
Anime adaptacija mange, pod naslovom Kin‘iro no Corda: Primo Passo je puštana od listopada 2006 do ožujka 2007 na TV Tokyo i čak je
prevedena i sinkronizirana na engleski za engleske telemreže u Južnoj Aziji i drugim regijama engleskog jezika. Special od dvije epizode
pod nazivom Kin'iro no Corda Second Passo je
pomalo zaključio anime i od tada nije najavljivana nikakva nova produkcija u namjeri nastavljanja serije, tj. druge sezone.
Glavna priča se vrti oko studentice Kahoko
Hino koja studira opdi glazbeni smjer na Seiso
Akademij. Sama akademija u svojoj povijesti,
točnije samom zasnivanju ima pomalo romantičnu priču o glazbenom vilenjaku koji je nadarenom glazbeniku poklonio veoma posebnu violinu. Isti taj nestašni vilenjak jednog je dana
naletio na Hino kada je kasnila u školu i bio je
oduševljen jer ga je ona jedina mogla vidjeti.
Lili joj je darovao čarobnu violinu i namjestio
mjesto u školskom glazbenom natjecanju u kojem su sudjelovali najbolji učenici glazbenog
odjela škole. Hino odbija ali je Lili inzistirao i
gnjavio dok nije napokon popustila i preko volje prihvatila instrument. Dok vježba glazbena
djela, Hino je začuđena kako može odsvirati
svaki komad dokle god zna melodiju i svira sa
srcem. kasnije se povezuje s ostalim natjecateljima koji dijele najvažniju zajedničku stvar ljubav prema glazbi i njihovom instrumentu.
LA CORDA D’ORO
manga – 14 nastavaka (još izlazi)
izdavač – Hakusensha
časopis – LaLa (2004-??)
mangaka – Yuki Kure
anime – 25 nastavaka + OVA
studio – Yumeta (2006-??)
redatelj – Koujin Ochi
žanr – shoujo, romantična fantazija
Hino je jedna živahna djevojka koja je odjednom otkrila ljubav prema glazbi i violini kada je po prvi put čula Lena Tsukimoria kako
svira "Ave Mariu" poslije škole. U njoj se probudila želja da također tako lijepo svira i čak i
kad je čarobna violina postala sasvim obična
zbog njenih podijeljenih emocija ona je počela
ispočetka, učedi svirati od osnovnih koraka.
Kroz priču se proteže glavna misao ljubavi prema glazbi i Hinoina želja da dostigne svoje kolege i prijatelje na njihovom nivou, posebice
Lena. I iako je jako pažljiva kad je glazba u pitanju, Hino je nesvjesna pažnje koju dečki usmjeravaju prema njoj.
Dok je anime sniman u samo 21 epizodu, s
22. kao bonusom u Primo Passo i samo dvije
epizode u Second Passo, manga je još uvijek
ongoing, pratedi Hino, Hiharu, Lena, Ryotarua,
Shimizu, Shoko i Yunokia, pod vodstvom profesora i bivšeg opernog pjevača Kanazawe u
njihovim posljednjim danima na akademiji prije nego što završi njihova zadnja zajednička godina. Priča se fokusira na emocionalna previranja svakog pojedinog lika i kad se cijela slika
sagleda zajednički, zapravo je glavna tema kako je Hino promijenila život svakog od njih. Također, u mangi je mnogo jača romantika nego
u anime-u, čak je došlo i do nekoliko priznanja
iako ne direktno prema samoj Hino.
Kin'iro no corda nema neku uzbudljivu radnju ved prati svakodnevnicu studenata i njihov
najvedi izazov - završetak školovanja.
Dizajnerica likova
Yuki Kure - ovo je ved tredi projekt u Koeiovom Neoromance serijalu igara. Kao i u prethodnim igrama, likovi imaju sve shoujo i bishoujo karakteristike i onu suzdržanost i emocionalnu zatvorenost koja de vas dovesti do ludila
ako očekujete preveliku "akciju" na području
romantike. Također možemo njoj zahvaliti na
on-going mangi koju je kreirala na bazi igrice.
Manga trenutno broji 12 tankobana.
Objavljene su dvije igre, svaka popradena s
mnogo multimedije poput drama CD-a, vokalnih CD-a, mangi (samo u japanu), visual novelama, a druga čak i s DVD kolekcijom. Ono što
posebno volim u ovoj franšizi jest to što su svi
ti CD-i zapravo skup predivne klasične glazbe od stvarnih legendarnih skladatelja poput Chopina i Bacha pa do samog game/anime soundtracka. Ovaj anime de vas upoznati sa svijetom
instrumentalne glazbe na zanimljiv način i bilo
bi nadasve zanimljivo da se iskoristi kao metoda učenja, tj. upoznavanja instrumenata u školama ;)
Anime recenzija
„Dobrodošli u svijet OZ-a. OZ je virtualni svijet u kojem mogu uživati svi ljudi diljem svijeta. Možete lagano pristupiti OZu preko oobnog računala, mobilnog telefona, ili čak vašeg televizora. Sada, idemo
pokušati iskusiti svijet OZ-a...“ To bi bio
uvod koji vam film daje, a vama odmah
zazvoni u glavi: hello, to je Digimon! Koliko god ova priča bila slična nekoj radnji
ranijeg Digimon filma, toliko je ova priča i
drugačija, toliko je i doživljaj drugačiji i
nije ih baš za usporediti. Stoga du se odmah ostaviti Digimon teme i redi vam zašto MORATE pogledati Summer Wars (Ljetni Ratovi).
Kenji Koiso je prosječni štreberski lik iz
srednje koji briljira u matematici. Živi normalan život, a za dodatne novce on i prijatelj su privremeni moderatori u svijetu
OZ-a. Ne znajudi to, njegov život de krenuti nizbrdo kada ga zgodna starija djevojka zamoli da na par dana radi za njega
i ode s njom do njezine bake koja slavi rođendan. Ta djevojka je Natsuki, ta djevojka je direktna, ta djevojka je razigrana i ta
djevojka predstavlja Kenjija kao svog zaručnika. Cijeli taj odmor/radni zadatak bi
mirno prošao da prvu nod Kenji nije zaprimio na mobitel čudnu poruku koja sadrži 2,056 brojki koda. Kenji prihvati izazov koji je misteriozno dobio i odmah tu
nod provali kod i pošalje odgovor na OZ.
To je bila greška, ogromna greška. Ali također i početak nevjerojatne avanture!
SUMMER WARS
anime – film (114 minuta)
studio – Madhouse (2009)
redatelj – Mamoru Hosoda
scenarij – Satoko Okudera
žanr – shounen, znanstvena fantastika
Ovaj film je iznimno šaren i veseo. Ne
zbog načina crtanja i boja u filmu, nego
zbog likova. Počevši od Kenjija, preko Natsuki i njezine bake, pa do rođaka i sve
rodbine koja je došla na proslavu rođendana, film je prepun likova različitih karaktera, osobina. Razni poslovi i razne navike. Povučeni likovi, glasni likovi, neki bez
cenzure, neki su brižni, dok su neki pravi
mudraci dok neke boli briga za sve. Kenji,
kao novi Natsukin zaručnik, de upoznati
sve i pokušati se prilagoditi toj veseloj i
čudnoj okolini. Pogotovo jer on tako što
nikada nije imao, dolazi iz irne i malene
obitelji. Ali istini na volju, Kenji nede baš
imati puno mira, jer počinje rat. Rat koji
je navodno on počeo kada je otključao
ogroman kod i poslao ga na OZ.
Crtež i ovom filmu je nevjerojatno detaljan i vjerodostojan kada se tiče okoline, no kod crteža likova: drži se više na
realnosti nego na detaljima. Nipošto nemojte pomisliti da je to loše, jer takva
kombinacija savršeno pristaje i crtež dobija čisto 10/10! Animacija je glatka i fluidna, pa čak i unutar OZ-a. Što se tiče glazbe i likova, morat du vas razočarati ako
ste mislili da du nadi neku zamjerku. Glasovi su na istoj razini kao i crtež (vrlo je rijetko da japanci loše naprave glasove u
animeima, ionako), a glazba je neprimjetna tamo gdje treba tako biti, napeta i dobro osmišljan kada situacija to iziskuje i
nepostojeda, kada je trenutak da se nešto
veliko dogodi. Odlično uklopljeno, taman
da uživate u priči, slici i zvuku!
Film de vas ponekad izbaciti u takta jer
su neki likovi totalno blesavi neko vrijeme, ali popravit de se. Morat de svi surađivati na kraju. Ovo je rat koji nede lagano dobiti, ne herojstvom jednog lika. Drugi put, film de vas ostaviti bez dana, približit dete se TV-u, kompu i gledati: što sada?! Istina, priča je možda malo predvidljiva, ali ako demo tako gledati rijetki su
filmovi gdje ve ne možemo predvidjeti
priču. Jer smo sve i svašta ved vidjeli. Film
ima i nepredvidljivih elemenata i trenutaka. A ako se sada zapitate što je s krajem filma, sretan ili ne? Nedu vam redi,
jer vam ne želim uskratiti zadovoljstvo
gledanja ovog remek dijela. Pozivam vas
da provjerite zašto je ovaj film takav hit u
svijetu.
Da vam potvrdim to, redi du vam kakve
su kritike bile. U Švicarskoj, na Locarno
International Film Festivalu je nominiran
za Golden Leopard nagradu. Iako nije dobio nagradu Švicarski Tribune de Genève
kaže da je to „najbolji film koji su mogli
nadi“ i da je trebao uzeti tu nagradu. Na
Sitges Film Festivalu je dobio Gertie Award for Best Animated Feature Film. Nagrada od Japanskog Ministarstva Ekonomije, Trgovine and Industrije. Nominiran,
ali nije dobio, za najbolji animirani film
na Asia Pacific Screen Awards. Na 13th
Japan Media Arts Festival dobio Animation Division Grand Prize. Petog ožujka
doviva napokon Animation of the Year
Prize. Vjerujem da to nije sve, ali dovoljno govori o ovom filmu. Uživajte!
Anime recenzija
Michiru ima redak talenat – moţe da prepozna kad će neka osoba umreti. Veoma zanimljivo, zar ne? MeĎutim, kada predskaţe smrt svojih roditelja, ona ovu moć vraća u podsvest. Nakon jednog čudnog i bizarnog dogaĎaja, ponovo joj se javljaju 'vizije' mračnoga prstena oko
vrata dvojice srednjoškolskih dečaka, i čini se
da će ova moć zasvagda ostati delom njene ličnosti. No, nije to ono što je zanimljivo – dva dečaka su zombiji, koji rade za odreĎenu 'plaćeničku' organizaciju pod nazivom Zombie Loan.
Ovaj duo traţi pomoć od Michiru – potrebna im
je u potrazi za drugim osobama koje imaju mračni prsten, jer su te osobe ustvari zli zombiji. Michiru, preplašena i naivna devojka, isprva odbija
njihovu molbu, meĎutim...
Ovaj anime spada u shoujo i shounen ţanr.
Mogu reći da dosta dobro kombinuje ono što ti
ţanrovi mogu da ponude; nijedan lik u ovom serijalu nije predodreĎen da 'čini velike stvari' niti
da bude 'najjači čovek na svetu.' Dva glavna lika su zombiji koji pokušavaju da otplate svoj
dug tako što ubijaju druge zombije,a glavni ţenski lik, iako ima neke skrivene moći, je smotana
i kukavica. Glavnim likovima je jednostavno trebao neko sa talentom da primeti zombije, i tako
su se, hajde da kaţemo, 'okupili.‘
Ono što je glavna mana ovog serijala jeste to
što je prekratak. Materijala ima najmanje za
dvadeset i šest epzioda, ali oni su (producenti),
kao po običaju, sve usrali. Okej, razvoj likova je
na zavidnom nivou, ali kraj (kakav kraj?) to uopšte nije povezao. Mnogo pitanja ostaje nedorečeno, i nijedan od sporednih likova ne dobija na
dubini, a imaju takav potencijal i karaktere da je
to moţda i najveća mana ovog serijala. Pored
pomenutog, animacija nije baš nešto, mada je
dizajn likova odličan.
Što se tiče likova, kao što sam pomenuo, glavni likovi su zasita odlično odraĎeni, i svaki od
njih ima probleme sa kojima se mora nositi; svaki lik, povrh svega, zna u kojim momentima moţe biti smešan, a u kojima ozbiljan; ovde nema
izuzetka, i stvarno sam zadovoljan likovima u
ovom serijalu. Muzika...uh, ne sećam se, ako
ćete sad iskreno.
Naravno, ako ţelite da vidite ostatak priče,
onda ćete morati čitati mangu. Šta da vam kaţem? Takvo je stanje kod dosta anime serijala...Ako nemate šta da gledate, ţelite nešto kratko, zabavno, sa solidnim likovima i nedefinisanim krajem, onda preporuka ide za ovaj anime,
koji je piscu ovoga rivjua sasvim prosečan, ali
moţe se odgledati.
ZOMBIE LOAN
manga – 12 nastavaka (još izlazi)
izdavač – Square Enix
časopis – GFantasy (2003-??)
mangaka – Peach-Pit
anime – 13 nastavaka
studio – Xebec M2 (2007)
redatelj – Akira Nishimori
žanr – shounen, romantična komedija, horror
Anime recenzija
Anime serija Valkyria Chronicles nastala je
po istoimenoj SEGA igri razvijanoj ekskluzivno
za Playstation 3. Uspjeh ovog strategijskog
RPG-a najvedim dijelom proizašao je micanjem
mrežastih polja bez kojih je do tada bilo nemogude zamisliti ovakav tip igre. Takav zaista realan prikaz borbe u vremenu i prostoru uz poslovično dobru priču u pozadini stvorio je osnove za još jednu vrlo isplativu medijsku franšizu.
Anime započinje prisilnom evakuacijom gra
dida Bruhla u državi Gallianiji na samoj granici
sa modnom Istočno-europskom carskom alijansom. Susjedna imperija planira invaziju na
svoje susjede zbog velikih ležišta rude Ragnite
sa vrlo raznolikom mogudnošdu korištenja. Priča započinje sa u današnje vrijeme još uvijek
svima poznatim kolonama izbjeglica koje nadgledaju pripadnici neke vrste 'teritorijalne milicije', među njima i jedna od glavnih likova, Alicia. Na samom izlazu iz sela primjeden je neobičan muškarac kako skicira teritorij pa de Alicia s još dvojicom nekompetentnih klinaca podi zarobiti špijuna. Vrlo brzo se pokazat de se
da je „špijun“ ustvari Welkin Gunther, sin slavnog generala iz I sv. rata, u sasvim, situaciji neprimjerenoj razbibrigi, crtanju u prirodi. Natežudi se sa Welkinom, Alicia i prijatelji postanu
svjesni pravih imperijalnih vojnika u izvidnici.
Svi zajedno se povlače u Welkinovu kudu, tamo de upoznati i njegovu sestru Isaru te poslijednje čudo tehnike, tenk Gunthera starijeg.
Ono što slijedi je klasična ratna priča ispričana iz nekoliko glavnih podtekstova. Potpuni
stranci bez imalo vojne naobrazbe stvaraju nepobjedivu grupu tenkista, postaju prijatelji, zaljubljuju se, svađaju, mire. Iako s vremena na
vrijeme pomislite da se radi o animeu radnjom
smještenim u tipičnu japansku školu, vrlo brzo
postajete svjesni ozbiljnih ratnih zbivanja. Zamjetit dete i pad tempa negdje na sredini i svakako poželjeti da je serija krada bar za 7-8 epizoda, no u poslijednjih nekoliko izgrist dete nokte od napetosti i neuobičajenih situacija.
Od samog početka primjetit dete u Valkyria
Chronicles svijetu dosta političkih sličnosti sa
Europom između dva svjetska rata, jedino su
malo izmješane strane i promjenjena imena da
bi se dobio jači alternativni štih. Terminologija
je bazirana na njemačkom jeziku, dosta glavnih
junaka ima također njemačka imena ili prezimena, pa čak se i supermodni tenk 'sedmog
odreda' zove Edelweiss (Runolist); krajolici su
opet tipično srednjoeuropski, svaki čas očekujete da se i Heidi sjuri s neke planine. Uz navedene nedostatke serija ima određenu kvalitetu
i dobar je izbor za ne(pre)zahtjevnog ljubitelja
animea.
VALKYRIA CHRONICLES
manga – 2 serijala
izdavač – Enterbrain / Kadokawa Shoten
časopis – Comp Ace (2008-??)
mangaka – Kito En, Kyusei Tokito
anime – 26 nastavaka
studio – A-1 Pictures (2009)
redatelj – Yasutaka Yamamoto
žanr – shounen, drama, komedija, ratni
Anime recenzija
N'cha! Upoznajte Arale, najsimpatičnijeg
androida čija je snaga u potpunoj suprotnosti
sa njenim nevinim karakterom. Jedini razlog
zašto do sada nismo imali recenziju na ovu izrazito zanimljivu anime seriju Akire Toriyame
jest da što nismo nikako mogli dodi do kvalitetnih epizoda, ni legalno ni ilegalno. Dr. Slump je
Toriyamin serijal nastao prije Dragonballa i u
osnovi sám Goku je zasnovan djelomično na
liku Arale a tu su i drugi likovi koji de vas jako
podsjetiti na spomenuti Dragonball. Arale je
također i posveta velikom Tezukinom Astroboyu ali na karakterističan, gag & toilet-humor
stil također velikog Toriyame.
Dr. Slump je ustvari Senbei Norimaki, izumitelj koji živi u Penguin Village-u (otoku) sa mnoštvom neobičnih likova proizašlih kao izrugivanje amerikaniziranom Japanu ali i samim ljudskim manama uobličenih u antropomorfirane
životinje. Samo nabrajanje tih likova oduzelo
bi nam čitavu stranicu stoga spomenimo samo
šaljivu, introvertiranu verziju Supermana, ovdje Suppaman; policajce koji stalno razbijaju
svoj auto, Gara i Pagos; Senbeijevu djecu-čudovišta Gachan i Turbo...
Osim serije, izašlo je i 10 Dr. Slump filmova;
odlučili smo se za recenziju prvog koji nam je
došao pod ruku, šestog po redu. Miran je dan
u Pingvin-selu i Senbei razmišlja kako de se upucavati učiteljici Midori, Aralinoj razrednici.
No, Arale i prijatelji upadaju u običajeni tip nevolje navlačedi bijes mini čudovišta Dodongadona. Mali reptil izludi bivajudi ignoriran od
stanovnika Penguin Villagea a posebno „igrajudi se“ sa Aralinim društvom te dozove, stvarnog monstera, svoju majku Mamangadon,
pravog dvadeset-i-nešto metara visokog monstera s namjerom uništenja sela. Iako nespretan u početku, Senbei nede propustiti priliku
pokazati se kao spasitelj i još malo porasti u
očima učiteljice Midori.
Ako ste voljeli originalni Dragonball, voljet
dete i Dr. Slumpa i Arale-chan, možda još i više.
Anime recenzija
Chu-Bra!! je ecchi anime sa izrazitom pažnjom posvedenom ženskom donjem rublju. Nije toliko erotski provokativan kao neke serije
prije a ne možemo ni govoriti niti o masivnom
panty animeu kao što je npr. Agent Aika gdje
su gadice i grudnjaci skoro u svakom kadru svake epizode. Samim time Chu-Bra!! anime ima
šansu postati izrazito neatraktivan za ženski
dio publike a i muškima de više biti kao razbibriga između dvije ozbiljnije serije.
Yako i Haruka su upravo krenule u više razrede srednje škole i ved prvog dana upoznale
se sa neobičnom curom Mayu koja je saplevši
se na školskoj priredbi pokazala da ne nosi uobičajene pamučne gadice ved skupe, izrađene
od crne svile. Počinju uobičajena školska ogovaranja, Mayu se druži sa starijim obožavateljem koji ju snabdjeva luksuznim donjim rubljem, Mayu se sigurno i prostituira. Naravno,
ved tokom prvih nekoliko epizoda vidi se da
Mayu stvarno uživa u nošenju luksuznog donjeg rublja a pokušat de i na svoje nove prijateljice prenjeti tu ljubav.
Kao zaključak navedimo još jednom da se
radi o ecchi anime seriji pa ved po nekom defaultu ne možemo ni očekivati bogato prikazane karakterizacije likova a i sama priča je tu jedino da bi popularizirala svijet odraslih u koji
mlađe genearcije jedva čekaju stupiti.
CHU-BRA!!
manga – 3 nastavka (još izlazi)
izdavač – Futabasha
časopis – Comic High! (2007-??)
mangaka – Yumi Nakata
anime – 12 nastavaka
studio – Zexcs (2010)
redatelj – Yukina Hiiro
žanr – shounen, ecchi komedija
Manga recenzija
Ne znam zašto je bilo potrebno toliko vremena da se odlučim pročitati ovu mangu? Vjerojatno je jedan od glavnih razloga bio autor
urnebesno samodopadnog imena Oh Great za
kojeg vjerujem i vi znate da je počeo kao autor
hentai mangi. Izgledalo mi je da i Tenjou Tenge
ne odstupa previše od tog „sise i guzice“ pristupa pa se prašina godinama skupljala na mom
CDu sa prvih nekoliko tankobona.
Dakle Tenjou Tenge izgleda kao ukoričena
verzija starih Playstation igara Tekken ili Battle
Arena Toshinden i moram priznati da me to
prvo privuklo mangi. Odmah na početku imamo dva ljepotana Nagija i Boba koji ved s prvim
danima nove školske godine nastoje dokazati
da su najjači u školi. Ništa čudno, obrazac je to
koji su koristili i u prijašnjim školama ali ovdje
su se malo prešli. U novoj školi ima još na šakama darovitih pojedinaca (i pojedinki) koji koriste čak i paranormalne sposobnosti. Od ovog
dijela mangu je nemogude normalno prepričati
jer se sastoji od bezbroj story arcova baziranih
na pojedinačnim likovima, njihovoj sadašnjosti
ali i prošlosti.
Manga Tenjou Tenge je vrlo eksplicitna kako nasiljem tako i erotskim prizorima što je puno zabavnije od recimo Dragonballa Z ili Flame
of Recca i još nekih sličnih „tučemo se od prve
do zadnje stranice“ naslova. Iako bih vam trebala preporučiti da čitate kupljene, licencirane
primjerke ipak to nedu učiniti. Razlog je taj što
je američki izdavač CMX prilagodio Tenjou Tenge tinejdžerima brišudi nepodudne dijelove.
Za potpuni doživljaj ove mange držite se dakle
starog, dobrog scanlationa.
TENJOU TENGE
manga – 21 nastavak (još izlazi)
izdavač – Shuueisha
časopis – Ultra Jump(1998-??)
mangaka – Oh! Great
anime – 24 nastavka + OVA + film
studio – Madhouse (2004)
redatelj – Toshifumi Kawase
žanr – seinen, borilački
Manga recenzija
Eto nas još jednom u društvu sa mangom
Junji Itoa. Ovaj put opisujemo Tomie, gledajudi
iz sadašnjeg vremenskog razdoblja, vrlo staru
mangu koju smo čitali u jednoj od najkvalitetnijih Darh Horse licenci, još krajem prošlog stoljeda.
Tomie je priča o školarki, ubijenoj i uskrsnuloj kako bi se osvetila. Također je to i priča koja se ponavlja, varirajudi tek mnoge ljudske
mane, dovedene do negativnog savršenstva,
koje zbog toga trebaju biti kažnjene. Na nekom dubljem nivou Tomie zapravo i je koloplet
negativnih emocija što mora loše završiti za
one koji joj se suprotstave. Čak nije ni potrebno biti versus Tomie, možete se zaljubiti u nju,
možete biti izdaleka zavidni, ljubomorni.. ona
de se uvijek vratiti stoga je najbolje ne imati
nikakve veze sa njom. Nje se jednostavno ne
možete riješiti, čak da ju raskomadate, svaki
dio de oživjeti i dodi po svoj komadid osvete.
Ova dvodjelna manga je bila obrazac za čak
osam filmova i jedan od je dugovječnijih japanskih slasher serijala. Ono što je su Freddy i
Jason za američke filmove, to je Tomie za Japance. Ito je i u ovoj mangi i zastrašujud i inovativan kao i u slučaju, na stranicama Yoshija
ved recenziranog Uzumakija. Psihologija neumitnosti lošeg, uznemirujudi karakteri bilo na
strani protagonista ili antagonista, mučne situacije beznađa i još mučnija sakadenja i vrištedi
bol umirudih. To je Tomie.
TOMIE
manga – 2 nastavka
izdavač – Asahi Sonorama
časopis – Ace (1987-2002)
mangaka – Junji Ito
žanr – seinen, horror
Anime i manga najave
BUDDHA – Za sve ljubitelje
Tezuke eto jedne ekskluzvne vijesti. 2011 bi se trebao pojaviti prvi o tri filma
baziranog na cijenjenog
mangi još cjenjenijeg Tezuke. Ono što iznenađuje je
izbor studija, naime, najmanje prvi dio trilogije radit de nitko drugi doli američki Warner Bros.
QUEEN’S BLADE – Ovaj poznati visual combat serijal knjiga objavljen
je u dvije anime serije a za ostatak
franšize potrudili su se proizvođači
PVC figurica. S obzirom da se radi o
visoko erotiziranom proizvodu pravo je čudo da se serija uspjela licencno objaviti u Americi. Queen’s Blade de se objaviti digitalno , preko
Appleovog iBook dudana. Paralelno
sa ovom najavom puštena je vijest i
o OVA seriji ved ove jeseni.
OOKU: THE INNER CHAMBERS
– Negdje davno u japanskoj
srednjovjekovnoj alternativnoj
povijesti, pojavila se epidemija crvene kuge. Zlo i naopako,
epidemija je pogodila samo
muškarce pa se njihov ukupni
broj u odnosu na žene smanjio na 1 : 4. Muškarci su tako
postali ‘nosioci sjemena’ a
žene.. Shoguni!
PANTY & STOCKING GARTERBELT –
Po naslovu gledano ovo bi trebao
biti ecchi naslov epskih razmjera..
no kako se radi o Gainaxu ništa od
toga. Panty i Stocking su anđelice
poslane na zemlju u demonski rat,
prva teen zvijezda i plavuša, druga
goth-loli ikona. Posebno nas zanima
kako de sve to izgledati jer režiju
potpisuje Hiroyuki Imaishi, glavni i
odgovorni u Gurren Lagann seriji.
OCCULT ACADEMY – Neobične
stvari događaju se u Okultnoj
akademiji, mračnoj građevini
koja izvana izgleda kao neosvojiva tvrđava. Maya je kdi osnivača akademije, potpuno predana
izučavanju tamne strane, upoznat de ništa manje tajanstvenog
tajnog agenta Uchidu koji dolazi
iz bududnosti.
AFTERSCHOOL CHARISMA –
Poznato nam je da Japanci malo
drukčije doživljavaju povijest pa nas
stoga ne bi trebala iznenaditi (još)
jedna romansirana posveta povijesno poznatim osobama. Nalazimo
se u neobičnoj srednjoj školi koju
pohađaju klonovi stvarno raznolikog društva: Marie Curie, Mozart,
JFK, Napolen.. Adolf Hitler također..
BLACK BUTLER – Sebastian je vrhunski butler kojem je jedini smisao života služiti svom malodobnom gospodaru Cielu Phantomhiveu. Svaki volume je (za sada)
priča za sebe, pa smo tako u prvom upoznali pravu Sebastijanovu
prirodu kad Ciel bude otet, dok
smo u drugoj priči svjedočili pravom tandemskom lovu na Jacka
Trbosjeka.
FULL METAL ALCHEMIST: BROTHER
HOOD – Remake jedne od najpopularnijih serija poslijednjih godina
napokon je došao do kraja. Nakon
64 epizode događaji se nastavljaju
odn. zaista završvaju i to u cjelovečernjem anime filmu. Premijera bi
trebala biti vrlo brzo..
TRIGUN – Sjeverno američki distributor animea najavio je Trigun
film podnaslovljen Badlands Rumble. Film bi se trebao pojaviti u kinima ovo ljeto što je samo tri mjeseca nakon japanske premijere.
Čelnici studija Madhouse nisu mijenjali dobitnu kombinaciju; Vash,
Wolfwood, Milly i Meryl odradit
de posao pladenih ubojica na uobičajeno najgori mogudi način. Lovina je ovaj put legendarni pljačkaš Gasback..
FAIRY NAVIGATOR RUNA – Ako se
ponekad probudi djete u vama počastite ga ovom superslatkom mangom. Runa je kao beba ostavljena
pred vratima sirotišta poetskog
imena ‘Djeca zvijezda’. Odrastala je
sa najboljim prijateljicama i malo po
malo postala svjesna svoje posebnosti, neki stranci koji se motaju po
sirotištu po njenom privjesku su zaključili da je Runa dječja vila..
KOBATO – Kobato je trenutno
najnovija manga CLAMPica (uz
neke na hiatusu). Anime smo
ved imali prilike pogledati a sad
je prilika da pročitamo i licenciranu mangu. Kobato dolazi iz
paralelne dimenzije s posudom
u koju sprema slomljena ljudska
srca, ili bar ono što bi to trebalo
predstavljati, dakle tugu nakon
prekida veza. Što de se dogoditi
kad se posuda napuni do vrha
ne možete ni zamisliti..
RAINBOW - NISHA ROKUBO NO
SHICHININ – Deset godina nakon
II svjetskog rata grupa delinkvenata poslana je u zloglasni popravni dom iz naslova gdje de morati naučiti preživjeti u teškim uvjetima. Grupa dobija vlastitog
mentora koji de ih pokušati naučiti što znači prijateljstvo, požrtvovanje i kako sve to ukomponirati u
život popravnog doma.
COMIC SUMOMO – Ako ste ovih dana bili u nedoumici na koji
japanski manga magazin se pretplatiti predlažemo vam Comic
Sumomo, bishoujo tematike.
Autori koji de objavljivati svoje
mange u njemu su, između ostalih i, Yuki Azuma (Cheer Up!),
Towa Oshima (Highschool Girls),
Kaworu Watashiya (Kodomo no
Jikan) i Yuna Kagesaki (Chibi
Vampire Karin)
SATURN APARTMENTS – U bududnosti ljudi žive na Zemlji samo zato
da bi ju očuvali. Stoga žive u divovskom prstenastom pojasu stanova,
35 km iznad Zemlje. Kako svi stanovi imaju prozore tako postoji potreba da se prozori peru. Tu nastupa
najmlađi perač prozora u Saturn
stanovima, Mitsu, ovo je priča o
njemu.
DEADMAN WONDERLAND – U
ne tako dalekoj bududnosti Japan je zadesio (opet) razorni potres. Uz mnoge nove zgrade
konstruiran je i super-zatvor za
super-kriminalce nazvan baš kako ste pročitali u naslovu sa settingom zabavnog parka u kojem
se zatvorenici snalaze kako (i čime) umiju. Ganta je nepravedno
završio u ovom zatvoru, čekajudi
izvršenje smrtne kazne sprijateljio se sa albino djevojkom Shiro
..
ARAKAWA UNDER THE BRIDGE 2 –
Prva serija je upravo došla do zadnje epizode a matična kuda SHAFT
ved je najavila drugu sezonu koja bi
se trebala početi prikazivati ove jeseni. Ponovimo priču za one koji još
nisu pogledali prvu sezonu: Ichinomiya Kou ne želi biti dužan nikome
u životu no jednom prilikom biva
spašen od utapljanja zahvaljujudi
djevojci – beskudnici Nino. Jedini
način kako joj se Kou može odužiti
je da postane njen dečko.
Filmska recenzija Žutog titla
Bez panike – Kitano je i dalje na vrhu!
Svi koji ste se uplašili priča po kojima je
novi Kitano skrenuo s putanje bilo čijih
očekivanja, ne strepite: doduše, ako ste
očekivali da će nastaviti pravcem variety
nansensu komedije posljednja dva
naslova, nemojte više; isto tako, ako ste
mislili da ovaj treći dio autoreferencijalne
trilogije o 'patnji umjetnika' nema
pretjerano puno veze s prva dva, posve
ste u krivu.
Kako bih to objasnio u svega nekoliko
rečenica... Pa, otprilike ovako – 'Achilles
And The Tortoise' je klasični Kitano koji je
u isto vrijeme i najbolji mogući zaključak
trilogije, iako s oruţjem prva dva dijela
nema baš toliko puno veze, mada je meta
ista. 'Achilles And The Tortoise' je tako
priča o Kitanu kao slikaru, tj. ako su
'Takeshis' i 'Glory To The Filmmaker!' bili
njegov obračun s onim po čemu ga
najbolje poznaju inozemna (filmovi) i
japanska (TV komedija) publika, 'Achilles
And The Tortoise' je nemilosrdno
obrušavanje na 'art establišment' i Kitanov
najpoznatiji hobi, slikarstvo. I ne samo to –
kad je u Veneciji (gdje sam ga propustio
pogledati pa sam to sada nadoknadio
posjetom ovogodišnjem Ljubljana film
festivalu) najavljivao da će ovaj film biti
njegov masterpis koji će ga svrstati meĎu
velikane filmskog arta, nitko nije očekivao
da će ovo biti predivan fuck you! istom tom
elitizmu koji se otkad je 'arta' pa sve do
danas preozbiljno shvaća. A svi znamo da
Kitano sebe mrzi shvaćati ozbiljno pa kroz
humor i podjebavanje kaţe više pametnih
stvari od većine velikana s metlom duboko
nabijenom u šupku.
Duo fantastikus
ACHILLES & TORTOISE
2008. godina – 119 min
studio – Office Kitano
režija – Takeshi Kitano
scenarij – Takeshi Kitano
uloge – Takeshi Kitano
Kanako Higuchi
Kumiko Asou
Aya Enjouji
Kuruo Hatoyama
Masatou Ibu
Sva tri filma bave se motivom 'kraja puta' –
kuda dalje nakon što su sve ideje
potrošene i svi ekstremi isprobani?, pita se
i ovog puta Kitano, pričajući priču o
slikarskom luzeru kroz razne faze njegova
ţivota: djetinjstva, studentskih dana i
sredovječne krize. Realizacija te priče ima
dvije mane – prvih pola sata, kao
destilirana i depresivnija verzija 'Kikujira',
ne korespondira, blago rečeno, najbolje s
ludim ostatkom, a i estetika većine je na
razini prosječne J-Dorame. No u konačnici,
'Achilles And The Tortoise' je urnebesan,
emotivan, pametan i jedinstven – baš kao
što se od Kitana i očekuje. Overdose
predivnog i kao ugljen crnog humora ne
treba ni spominjati.
Filmska recenzija Žutog titla
Koliko vam je u životu stalo do čuvanja
života?
U ovom slučaju, života krave, kao simbola
preživljavanja u jedinstvenom kineskom filmu,
u napetoj ratnoj akcijadi, crnoj komediji i
potresnoj drami u jednom paketu.
Radnja je smještena u doba kinesko-japanskog
rata, a u njezinom centru smješteni su jedan
blago retardirani kineski seljak te jedna
tvrdoglava strana krava, poklon Nizozemaca.
Krava i seljak jedini prežive veliki pokolj u selu
pa naš anti-junak odluči spasiti svoju i kravlju
glavu pod svaku cijenu, okružen brojnim
neprijateljskim snagama i živinom koja ne misli
svojom glavom ni vimama. Drugim riječima, zli
japanski okupatori i gladni Kinezi u totalnom
ratnom kaosu nimalo mu ne pomažu u
ostvarenju misije...
Fotografija je sjajna, vizualni i redateljski stil
idealno razigrani, a mješavina prljavog
realizma i ludila baš kao i humora i drame,
komedije i tragedije, genijalna. Tjera vas da
više cijenite mlijeko. I biftek.
COW
2009. godina – 105 minuta
studio – Tiger King Film
režija – Hu Guan
scenarij – Hu Guan
uloge – Bo Huang
Ni Yan
Hu Gao
Zi Hua
Longyin Hu
Song Sun
Zeru Tao
Filmska recenzija Žutog titla
Vratila se MIlly.
A novo omiljeno oruţje su joj nunčake koje
pucaju iz drški! I imaju laserski nišan!
Nastavak osvetničkog Japana donosi još
nekoliko noviteta, prije svega bolje
produkcijske uvjete, trajanje od 74 minute i
još jednu ţenu koja 'pomaţe' našoj heroini.
U svakom slučaju, radnja se nastavlja
tamo gdje smo stali – Milly je obavila
osvetu, no nakon toga izgubila smisao
ţivota pa ga opet pronašla u borbi sa
svime što joj se naĎe na putu, obzirom da
je manijaci samo salijeću s namjerom da je
skrate za glavu, tj. ovog se puta osvete
njoj. Jedan od takvih je i homoseksaualni
ubojica, čije je tijelo takoĎer izgraĎeno ne
samo od mišića i kostiju, već i kablova i
čelika...
U konačnici ima nešto manje gorea (ali nije
da ga nema, dapače) te kao da se pomalo
izgubio sirovi šarm prvog dijela, ali 'Bloody
Battle' je svejedno fun-fun-fun, nakrcan
tučnjavama i ludim idejama, plus što ima
još jednu lijepu Japanku tako da se
stvarno nemamo razloga buniti. Čekamo
treći.
HARD REVENGE MILLY 2
2009. godina – 72 min
studio – Axe Deuce Ent.
režija – Takanori Tsujimoto
scenarij – Takanori Tsujimoto
uloge – Miki Mizuno
Mitsuki Koga
Masahiro Koumoto
Nao Nagasawa
Nao Nakazawa
Kazuki Tsujimoto
Filmska recenzija
YATTERMAN
2009. godina – 119 min
studio – Horipro
režija – Takashi Miike
scenarij – Tatsuo Yoshida
Masashi Sogo
uloge – Shou Sakurai
Sadao Abe
Kyoko Fukada
Saki Fukuda
Shingo Ippongi
Kendou Kobayashi
Katsuhisa Namase
Prošlo ved dosta vremena otkad se Takashi
Miike okrenuo mainstream filmovima, imali
ste priliku priviknuti se tako i njegovim dječjim
filmovima; seriju je otvorio Great Yokai War a
Yatterman je slijededi (u vjerojatnom nizu) sličnih uradaka, nastao po lijepo prihvadenom
animeu iz sedamdesetih.
Gan i Ai rade u dudanu igračaka i potajno su
Yatterman duo, japanska verzija superheroja
čiji su jedini nemesis banda Doronbo na čelu
sa seksi Doronjo u kožnoj fetiš odjedi. Tu negdje je i Yatter-wan (Yatter-vau) robo-pas pomagač protagonista. Yatterman film je epska
priča o borbi dobra i zla zašederena verbalnim
dosjetkama a ima i ponešto gegova u stilu starog (sjeda li ga se tko još) Blake Edwardsa.
Setting je nevjerovatan, psihodelične boje
vam doslovno eksplodiraju u lice, pjesme i plesovi ponovo zarazni poput japanskih TV reklama; kostimi su silno kičasti i pre-trashy. Yatterman je najmanje dvostruko zaigraniji i šareniji
nego Cutey Honey i Kamikaze Girls zajedno.
Podjela uloga i njihova karakterizacija je pojednostavljena u tolikoj mjeri da de vam sve izgledati kao još jedan Pokemon klon ali sa nabrijanim 3D efektima i CG-ijem kao u ponajboljim
američkim kompjuterskim crtidima. Gdje de biti kraj ovom trendu i hodemo li ponovo vidjeti
Miikeove provokativne filmove poput Ichi the
Killer ili Audition, za sada je vrlo teško pitanje.
Do tada, prepustite se ovoj zarazno-šarenoj igrano-animiranoj slikovnici i zaboravite krizu u
svijetu i vlastitoj zemlji, ako možete.
Filmska recenzija
Nakon odgledanih preko nekoliko japanskih tv
serija ove godine, serija koja me se najviše dojmila, definitivno je "Nobuta wo Produce". Troje sjajnih mladih glumaca, priča samo takva,
toliko tipično japanska, urbana, a s druge strane univerzalna da je može razumijeti gladetelj
na bilo kojoj strani Planeta. Priča je to o suživotu, netrpeljivosti, ljubavi, zavisti, mržnji... i
prijateljstvu prije svega. Prijateljstvu kojeg se
sjedate do kraja života iako vas životni putevi
odvedu različitim smjerovima.
Naravno, priča je to i o Tokyu u kojem se sve
odvija. Grad svemu daje posebnu draž sa svojim ulicama i stanovnicima. Tokyo...grad u kojem se svakoga trenutka susredu i ispreplidu
prošlost i bududnost... trenutak u kojem se događa čarolija...
Serija počinje kada Nobuta kao nova učenica
dolazi u razred Shujija & Akire i spletom okolnosti njih se troje počne družiti. Najčešde se
nalaze na krovu škole za vrijeme odmora. Shuji
koji ne voli baš nikoga u školi,ali se pretvara
radi održavanja imagea najpopularnijeg. Shuji
posebno ne podnosi razmaženog Akiru koji
stalno hoda za njim i gnjavi ga. Njih de se dvojica bliže upoznati u želji da od nove učenice
koja je prilično zatvorena i stidljiva naprave
najpopularniju curu na školi. Zadatak koji su si
postavili izgleda prilično težak, gotovo nemogud, ali malo pomalo njih se troje sve više zbližavaju i stvaraju neraskidivo prijateljstvo koje
vežu nevidljive ali čvrste spone. Ved početni
kadrovi prve epizode ukazuju na neobičnu i
interesantnu priču u kojima Shuuji-kun na biciklu na putu do škole svaki dan posjeti jedno
drvo u luci te ga mora dodirnuti. Kada radnici
isčupaju drvo prilično oneraspoloži Sujija...
Nekome de se možda, na prvi pogled,kratak
osvrt na radnju serije činiti banalan i nezanimljiv, ali nije tako. Moram priznati da ni meni serija nije odmah sjela u prvim epizodama dok
nisam pohvatao sve konce.Uistinu mi je fascinatno kako Japanci znaju tako suptilno i sofisticirano snimati scene pune emocija na taj jedan haiku način. Pojedine scene uistinu su genijalne.Neke nas navode na urnebesni smijeh,
a neke izmame i po koju suzu. Često uopde nije bitno na kojem se jeziku govori u seriji i ima
li titla (koji je,naravno - engleski). Jezik koji se
ponajviše govori u ovoj tv-seriji ne treba prijevod. Svatko bi ga trebao razumjeti. Pojedine
scene su toliko spontane i pune topline, emocija (naravno suspregnutih, ipak su to Japanci)
da je to nevjerojatno.
NOBUTA WO PRODUCE
2005. godina – 10 epizoda
studio – NTV
režija – Hitoshi Iwamoto
Norika Sakuma
scenarij – Gen Shiraiwa
Izumi Kizara
uloge – Kazuya Kamenashi
Tomohisa Yamashita
Maki Horikita
Erika Toda
Takashi Ukaji
Yuto Nakajima
Filmska recenzija
"Anego" je japanska tv-serija o ženi Naoko Noda, koja je prošla 30-tu, situirana je, zaposlena,
nezavisna i živi sama. Na prvi pogled sve je savršeno. Naoko radi u trgovačkoj kompaniji
gdje je prilično omiljena među kolegama i
pretpostavljenima, jer je svima uvijek pri ruci.
Zato je kolege zovu "anego" što bi bilo nešto
kao starija sestra. U ovom slučaju "ona koja se
brine za sve" i koju svi mogu tražiti savjet ili
pomod. Kako nije udata, kolege i obitelj trude
se pomodi joj po tom pitanju ali ti pokušaji samo dovode život Naoko u još vedu konfuziju.
Naoko glumi čarobna i šarmantna Ryoko Shinohara, velika pjevačka i glumačka zvijezda u
Japanu a odličan joj je partner (rekao bih više
pjevač nego glumac, također velika zvijezda,
pretpostavljam među ženskom publikom) Jin
Akanishi (član vrlo popularne japanske pop
grupe KAT-TUN čiji je član i Kazuya Kamenashi
koji je glumio u seriji "Nobuta wo Produce"
zajedno sa Maki Horikita i Tomohisom Yamashitom, koji je dobar prijatelj Jin Akanishija još
iz najmlađih dana). Ryoko Shinohare sjedamo
se iz serije "Hojo Tokimune" u kojoj je glumila
lady Sanuki, konkubinu Hojo Tokiyori-ja kojeg
glumi Ken Watanabe. Još bih spomenuo Rie
Tomosaka koju pamtimo iz serija "Hojo Tokimune" i "Atsuhime". Serija balansira i to dosta
dobro između scena komedije i romantike.
Gledljivo i nepretenciozno.
ANEGO
2005. godina – 11 epizoda
studio – NTV
režija – Sato Toya, Yoshino Hiroshi, Nagumo Seiichi, Sakuma
Noriyoshi
scenarij – Miho Nakazono
uloge – Ryoko Shinohara
Rie Tomosaka
Jin Akanishi
Naho Toda
Miwako Ichikawa
Sayaka Yamaguchi
Glazbena recenzija
Dakle što je Area51? Area51 je power/progressive metal bend jedinstvenog zvuka. Na
bend sam naletio sasvim slučajno i totalno
sam bio iznenađen. Zašto sam bio izennađen?
Muzički Area51 podsjeda na bendove poput
Symphony X-a i Stratovariusa. No pošto su im
ta 2 benda značajna u životu nije ni čudo da
malo podsjedaju na spomenute bendove. No
ipak stvorili su svoj jedinstveni zvuk. Kroz svoje
pjesme najviše promiču ljubav, život i hrabrost
te iako ne razumijem dovoljno japanski jezik
mogu redi da se to jednostavno osjeti u njihovoj glazbi. Ali ipak krenimo malo od korijena
kako je do svega toga i došlo.
Yoichiro Ishino (gitarist čovjek zaslužan za
cjelokupnu glazbu benda) poslije srednje škole
je pokušao formirati bend no nakon mnogo
neuspjeha je odustao. Nakon toga prošlo je još
dvije godine te je napokon osnovao Area51,
bila je to 2003 godina. Ubrzo je došao i Kensuke Imai (bubnjar), Zinn Kawai (bas), Takeshi
Ochi (klavijature) te je bend proveo još dvije
godine tražedi vokala.
Tokom 2005. Kate Cain (piše sve tekstove),
J-pop pjevačica nije imala potpisani ugovor sa
niti jednom diskografskom kudom te je bila zaluđena Visual Kei glazbom i nije imala nikakvog
interesa za metal glazbu. Yoichiro je tražio ženski vokala te ju je odmah kontaktirao i poslao
joj je demo stvari na što se ona začudo oduševila i odmah je postala dio benda. Kasnije je
priznala da ju je Yoichiro zaludio sa bendom
Stratovariusm.
2005. je odmah napravljen i prvi album pod
nazivom „Ankh“. Ankh je zbilja debi ovoga
benda sa kojim je polako i stvorio popularnost
u Japanu. Najviše iznenađuje činjenica da je
ovim albumom postao toliko popularan u Brazilu da su morali svoje službene stranice osvježiti portugalskim jezikom. Sa ovim albumom su
i imali podosta turneja u Japanu te su htjeli u
Brazil ali su iz nepoznatih razloga morali otkazati tour po Brazilu.
Osvrnimo se na pjesme na ovom albumu
kojih ima devet. Kao što je to ved i običaj raznih bendova album počinje sa uvodom pod
nazivom „Invitation“ te se ved iz toga uvoda
može zaključiti da de album biti čisti nabrijani
power. Nakon što je „Invitation“ naviknuo slušatelja na svoju melodiju odmah slijedi „Chaotic Phase“ te svojim žestokim riffovima najavljuje da de i dalje biti spektakularno. A da je
tako potvrđuje „Extend Wings“ koji započinje
isprva čudnim kompjuterskim efektima vokala
Kate Cain no nakon toga glas prelazi u normalni te najviše dominira bas i klavijature što pjesmi daje potrebnu žestinu.
Taman kada mislite da je gotovo počinje
„Domain“ koji potvrđuje da Yoichiro zna što
radi kada stvara muzičke dionice jer ovdje je
samo čista svirka koja vas priprema na. „Fate“
koji ima malo laganiji tempo ali i dalje dominira žestina. „Sky Above Clouds“ počinje melodično te kasnije prelazi u malo brži tempo. „Alea
Jacta Est“ je moj osobni favorit ovoga albuma
jer melodija je prezarazna i lako se pamti i uvrstio bih ju zasigurno u neki gothic anime kad
ima takav štih na refrenu. „Ankh“ donosi potreban mir i opuštanje za uši i zvuči nekako nostalgično i ugodno. „Last“ zatvara krug sa odličnim početnim riffovima kakvi su najavljeni
na početku ali da se nebi forsiralo ipak ima
malo laganiji dio pri kraju koji graniči sa slušljivim/neslušljivim jer na duge staze Kate previše podigne glas no možda se to meni samo
tako čini. Prvi album je postigao odlične rezultate no iznenadili bi se kakav je drugi album.
Drugi album pod nazivom „Daemonicus“ je
izašao 2008. što je i više nego dovoljno vremena da se napravi kvalitetan album. Za početak
zaboravite na stil prvoga albuma jer ovdje je
više fokus na progresivu. Nekoga bi to odbilo
no ja sam dao priliku drugome albumu i odmah mogu redi da je album odličan makar de
mi prvi ostati nešto posebno.
Ovaj puta je napravljeno deset pjesama sa
odličnim uvodom u kojem dete shvatiti da je
bend malo promjenio stil. Dakle „Introitus“
nas uvodi u nepoznate vode jer slušatelj se naviknuo na prvi album te se na ovome djelu
može sigurno pitati što je dalje slijedi i da li de
uopde biti dobro. „Les Anges“ potvrđuje da
može biti dobro jer klavijature odmah navaljuju brzi tempo te zajedno sa gitarom i basom
stvaraju ujednačen ugođaj i zarazni tempo
kroz cijelu pjesmu. Smatram da ova pjesma na
nekim sijelovima podsjeda na noviji Symphony
X te se daje do znanja da je ovaj puta progresiva još više zastupljenija na ovome albumu.
„Ashes“ je nešto što bih volio čuti uživo jer je
brza i gitarističke i bubnjarske dionice plus
klavijature daju skoro pa i gothic feeling što još
više daje na impresiji. Nakon ludiranja slijedi
nam „Venus (Croix Eternelle)“ koja iznenađuje
sa svojim laganim klavirskim dionicama te je
klavir najviše zastupljen ovdje i ovu pjesmu si
zamišljam kao ending nekog animea. “Close
To...(You And Me)“ je kako i sam naziv govori
zasigurno ljubavna jer se osjeda taj naboj i ovdje Kate pokazuje što može sa svojim glasom.
„Crimson“ je laganica koja ima nostalgičan osjedaj a „Despair“ nas opet u stilu Symphony Xa vrada u žestinu te i dalje nastavlja sa odličnim nabojem „Just Like A Prayer“. „Requiem“
je solo Yoichira praden laganim klavirskim dionicama i malo podsjeda na Yngwie Malmsteena, a kako i nebi kad mu je dotični čovjek uzor. „Lord Knows“ je krema drugoga albuma i
ujedno fantastičan završetak vrlo zanimljivog
albuma. Ova pjesma je ujedno i najduža (traje
preko 16 minuta) i jednostavno muzički impresionira na svakoj sekundi. Nebi bilo tu ništa čudno da na ovoj pjesmi ne gostuje odličan vokal
Rob Rock-a (iz američkog heavy metal benda
Impellitteri). Kada dođe do dueta Kate i Roba
jednostavno poželite iskočiti iz kože. Najviše je
zanimljiv taj spoj američkog pjevača i japanske
pjevačice zbog jezične barijere. Prema Robovim lirikima pjesma je odlična a jednoga dana
du i znati kakva je strana od Kate uz malo uspjeha u učenju japanskog. Nebih mogao bolje
zamisliti završetak ovog jedinstvenog i zanimljivog albuma.
Area51 je skriveni dragulj za kojeg mi je drago da sam na njega naletio ali i pomučio sa traženjem ova 2 izvrsna albuma. Nažalost 2009.
godina je bila kobna za bend jer je Zinn Kawai
(bas) zbog neslaganja izbačen iz benda a odmah nakon toga dobrovoljno je otišao Takechi
Ochi (klavijature). Nije poznato kada je Kensuke Imai (bubnjar) otišao ali zasad su Kate i Yoichiro jedini članovi benda.
No ipak imam jednu radosnu vijest da de
24.3.2010. izadi njihov tredi album „Goddess“
za koji ne sumnjam da de biti razočaranje jer
su sa svoja dva albuma napravili nešto spektakularno te se nadam da de dodi jednom i u
Hrvatsku uz malo srede da prisustvujemo jednom zaista odličnom bendu iz Japana. A zašto
de biti odličan dokazuje činjenica da tredi album miksa Jens Bogren koji je miksao i masterizirao albume za Opeth, Sypmhony X, Paradise Lost itd. Dakle kvaliteta tredeg albuma
uopde nije upitna. A sudedi prema kratkom
primjerku pjesama koje su ojavili na facebook
stranici mogu samo redi da de uvelike iznenaditi svoje fanove muzički te još bolje unaprjeđenim glasom Kate Cain. Zasigurno najbolja
produkcija te de ih vjerojatno još više lansirati
na putu slave. Svim poklonicama power i progressive glazbe preporučam od srca ovaj bend
čak i ako niste japanofili. Ovaj bend dokazuje
da jezična barijera nije bitna ako svojom glazbom mogu prenijeti ugođaj koji su htjeli. Zato
poslušajte jer ako date priliku ovome bendu
uvjeravam vas da nedete požaliti. Stay heavy!
Povijest Japana
U jednom od najpoznatijih incidenata između domadih Japanaca i neciviliziranih barbara
sa zapada, dogodio se 4.veljače 1868. godine.
Taki Zenzaburo, časnik princa od Bizena, naredio je (iz razloga koji su kontroverzni) svojoj jedinici da otvori vatru na naselje stranaca u Kobeu (Hyogo). Žrtava nije bilo, ali su predstavnici evropskih zemalja tražili kaznu za krivca, i
sam je japanski car Meiji (živio, 1852-1912,
vladao, 1867-1912) odredio da Taki Zenzaburo
počini ritualno samoubojstvo seppuku (harakiri). Taj događaj opisao je britanski predstavnik A.B.Mitford (Lord Redesdale), tajnik veleposlanika Vel. Brit., koji je prisustvovao Zenzaburovu samoubojstvu.
.
„Obred što ga je naredio sam car, odigrao
se nodu u hramu Seifuku-ji, sjedište trupa iz
Hyogoa. Iz svakog stranog poslanstva bio je
upuden po jedan svjedok. Sve zajedno, nas sedmorica stranaca. Do hrama su nas doveli časnici prinčeva od Satsume i Choshua. Iako je obred trebao da bude proveden na najzatvoreniji
način, slučajne primjedbe koje smo čuli na ulicama, a i mnoštvo što se poredalo duž glavnog
ulaza u hram, pokazivali su da taj događaj puku nije nezanimljiv. Dvorište je hrama pružalo
izvanredno šarolik prizor; vrvjelo je vojnicima
što su u hrpama stajali oko velikih vatri koje su
bacale blještavo svjetlo preko streha i neobičnih zabata svetih građevina. Uveli su nas u
prostoriju gdje smo trebali pričekati dok priprava za obred ne bude dovršena: u prostoriji
do nas bili su visoki japanski službenici. Nakon
dužeg vremena koje se, zbog tišine koja je vladala, činilo dvostruko dugim, Ito Shunsuke,
privremeni guverner Hyogo prefekture, došao
je i popisao naša imena te nas obavijestio da
de s japanske strane prisustvovati sedam kenshi, svjedoka. On i još jedan službenik predstavljali su cara; dva kapetana Satsuma pješadije i
dva kapetana pješadije Choshua, te zastupnik
princa od Bizena, klana osuđenog čovjeka, upotpunjavali su broj, koji je vjerojatno tako odabran da bi se podudarao s brojem stranaca.
Zatim je Ito Shunsukezapitao želimo li osuđenom postaviti kakavo pitanje. Odgovrili smo
da ne želimo. Tada je slijedilo daljnje odlaganje, nakon kojeg smo pozvani da pođemo za
japanskim svjedocima u hondo ili glavnu dvoranu hrama, gdje se imao izvršiti obred.
.
Prizor je ostavljao dubok dojam. Velika dvorana nadsvođena je visokim krovom što ga podržavaju tamni drveni stupovi. Sa stropa je visjelo mnoštvo velikih pozladenih svjetiljki i ukrasa koji su svojevrsni budističkim hramovima.
Ispred glavnog oltara, gdje je pod prekriven lijepim bijelim hasurama bio tri ili četiri inča izdignut na tlo, bio je položen sag od grimizne
pusti. Visoke svijede raspoređene u pravilnim
razmacima širile su prigušeno tajnovito svijetlo, upravo dostatno da se vidi sve što se događa. Sedmorica su japanaca zauzela mjesto lijevo od uzdignutog poda, sedmorica stranaca
desno od njega. Nitko drugi nije bio prisutan.
Nakon nekoliko minuta napete neizvjesnosti u
dvoranu je ušao Taki Zenzaburo, čovjek snažna
stasa, trideset dvije godine star, plemenita izgleda, u svojoj ceremonijalnoj odjedi s karakterističnim krilima od konopljine tkanine kakve
se nose u značajnim prigodama. Slijedili su ga
kaishaku i tri časnika odjevena u jimbaori ili
ratni ogrtač optočen zlatnim tkivom.
.
Dužnost keishakua je dužnost gentlemana:
u mnogo slučajeva izvršava je rođak ili prijatelj
osuđenog, i odnos među njima bliži je u odnosu poglavara i sekundanta negoli žrtve i krvnika.U ovom je slučaju kaishaku bio učenik Taki
Zenzaburoa, i među njima samima izabrali su
ga Takijevi prijatelji zbog njegove vještine u
mačevanju.
.
S Kaishakuom koji mu bijaše slijeva, Taki
Zenzaburo je polako prišao japanskim svjedocima i obojica su im se poklonila; tada, približivši se strancima, pozdravili su nas na isti način, možda čak i s više smjernosti: u oba je navrata pozdrav ceremonijalno uzvraden. Polako
i s visokim dostojanstvom osuđeni se čovjek
popeo na izdignuti dio, dva puta se ničice prostro ispred glavnog oltara i sjeo na japanski način (tako da mu koljena i nožni prsti dodiruju
tlo i da tijelo počiva na petama; u tom položaju, koji je položaj poštovanja, ostao je do svoje
smrti) na sag okrenut leđima glavnom oltaru,
dok je kaishaku čučnuo njemu s lijeva. Tada je
pristupio jedan od trojice prisutnih časnika,
nosedi stalak poput onoga što se upotrebljava
u hramovima za žrtvovanje, na kojem je zamotan, ležao wakizashi, kratki mač, devet i pol inča duljine, šiljka i oštrice poput britve. Njega
je, bacivši se ničice, pružio osuđenom čovjeku,
koji ga je prihvatio s poštovanjem, podigavši
ga objema rukama do svoje glave, i stavio ga
ispred sebe.
.
...Poklonivši se još jednom, Zenzaburo je
pustio da mu gornji dio odjede klizne do opasača i ostao razodjeven do pasa. Brižljivo, kao
što je to običaj, zavio je rukave ispod koljena
da bi spriječio da se ne sruši unatrag, što bi bila sramota, naime, Japanac plemenita roda ili
samuraj trebalo je da umre u padu prema naprijed. Promišljeno, mirne ruke, uzeo je mač
što je ležao pred njim; gledao je na nj s čežnjom, gotovo s odanošdu; na trenutak se činilo
da posljednji put sređuje misli a zatim si je zario mač duboko ispod pasa s lijeve strane, vukao ga polako kroz trbuh na desnu stran i, zakrenuvši ga u rani, povukao je kratki rez prema
gore. Za vrijeme tog čina od kojeg čovjeku pozlije, nije mu zadrhtao ni jedan mišid na licu.
Kad je izvukao mač nagnuo se prema naprijed i
ispružio vrat; izraz boli po prvi je put prešao
preko njegova lica, ali nije izustio ni glasa. Tog
trenutka kaishaku koji je, stalno čučedi uza nj,
budno motrio svaki njegov pokret, skoči na
noge, zadržavši na sekundu svoj mač u zraku;
zatim bljesak; težak, ružan, mukao tutanj,
prasak pada; jednim je udarcem glava odsiječena od tijela. Slijedila je mrtva tišina, prekidana tek groznim šumom krvi što je klokotala
iz nepomične mase pred nama, koja je samo
trenutak prije bila hrabar i viteški čovjek. Bilo
je strašno.“
Kaishaku se duboko poklonio, obrisao svoj
mač komadom papira koji je ,u tu svrhu, bio
pripravio, i povukao se s izdignutog poda; a
okrvavljeni mač svečano je odnesen, krvavi dokaz egzekucije.
.
„Tada dva careva predstavnika odu do svojih
mjesta i prešavši na drugu stranu gdje su sjedili stranci pozovu nas da posvjedočimo da je
smrtna kazna nad Taki Zenzaburom vjerno bila
izvršena. Obred je završio i mi smo napustili
hram. Obred kojemu su mjesto i sat dali dodatnu svečanost, bio je od početka do kraja
ispunjen onim posvemašnjim dostojanstvom i
skrupuloznošdu u detaljima koji su izrazite značajke postupaka Japanaca visokog društvenog
položaja; a važno je da se ovo spomene, jer sa
sobom povlači uvjerenje da je mrtav čovjek
bio zaista časnik koji je počinio zlodjelo, a ne
kakva zamjena.
Iako nas se strašni prizor duboko dojmio, bio
je nemogude da istodobno ne budemo ispunjeni divljenjem prema čvrstom i muževnom
ponašanju patnika a i prema hladnokrvnosti s
kojom je kaishaku izvršio posljednju dužnost
prema svome gospodaru. Ništa ne bi mogli
jače pokazati snagu odgoja. Samuraj, gentleman vojničke klase, od svojih najmlađih godina uči gledati na harkiri kao na obred u kojem
de jednog dana, možda i on biti pozvan da sudjeluje kao izvršilac ili sekundant. U obiteljima
starog kova, koje drže do baštine drevnog viteštva, dijete se podučava u obredu i sprijateljuje s idejom časnog iskupljenja od zlodjela ili
očišdenja od sramote. Ako dođe trenutak, on
je na nj pripravan, i smjelo prihvada patnju od
koje mu je pravodobni odgoj oduzeo polovicu
strahote. U nekoj drugoj zemlji, čovjek uči da
posljednje iskazivanje odanosti prema prijatelju može biti i to da mu bude krvnikom?“
.
Usprkos divljenju prema Zenzaburovoj hrabrosti i čvrstini, Mitford u daljnjem tekstu ipak
smatra da je kazna bila zaslužena i da je ispravno postupljeno što strani predstavnici nisu tražili da Zenzaburo bude pomilovan. Takav ni
čin, misli on, doduše mogao proizvesti željeni
učinak među civiliziranijim klanovima, ali bi
mogao biti krivo shvaden - kao slabost ili strah
- od onih koji su primitivniji i koji osobno još
ne poznaju strance.
.
* Izvori: Devide, Japan, tradicija i suvremenost,
Zagreb, 1978., str.135-140; Pinguet, Dragovoljna smrt u Japanu, Sremski Karlovci, 1990.,
str.159,160;
Japanski putopis
U ove vrude ljetne dane izgleda prava uživancija
ovaj neobični japanski matsuri koji se održava u
Kanda Myojin svetištu. Porijeklo vuče iz starih
obrednih festivala pročišdavanja prilikom navršavanja punoljetnosti (to je 20 godina u Japanu)
a danas je više turistička atrakcija u kojoj i neki
stariji Japanci pokazuju kako dobro podnose hladnu vodu i koliko su čeličnog duha.
Japanski putopis
Ako posjedujete Yokohamu možete na pola puta predahnuti u Kawaskaiju i posjetiti neobičan park namjenjen najmlađima i svima
koji se duhom tako osjedaju. Sve atrakcije u parku su izrađene od
starih automobilskih guma pa de te tako na jednom mjestu nadi i
Godzillu i velikog robota i svemirsku raketu, jasno, u svojoj gumenoj verziji. Ovaj park , pravim imenom Nishirokugo koen nalazi se
udaljen deset minuta hoda od Kamata postaje na JR liniji Keihin
Tohoku.
Japanski slikovni rječnik
Događanja
Ovogodišnji se SFerakon mogao podičiti boljom organizacijom događanja te posjedenošdu, no, nažalost, istovremeno zaboravljajudi
anime kulturu i njen udio u suvremenom izričaju steampunk i space opera žanrova.
Steampunk i space opera, naime, bile su teme 32. Dana znanstvene fantastike u Zagrebu,
a jedina predavanja koja su povezivala fascinaciju otakua s ova dva svijeta bila su "Put do singularnosti" Doriana Celcera te "Steampunk u
anime svijetu" Armina Seferovida, na kojem
smo učestvovali. Seferovid je steampunk animee podijelio na tri podžanra: tehnološki romantizam, znanstvenu fantaziju i alkemisteampunk te spomenuo njihove predstavnike
(Steamboy, Robot Carnival: A Tale of Two Robots, Nadia: Secret of Blue Water, Galaxy Express 999, Last Exile, Metropolis, Full Metal
Alchemist, filmovi Ghibli studija). I to je bilo
to! U najgrubljem mogudem obliku.
Prezentacija je bila gotova za nepunih deset
minuta, a predavač se ispričavao što nije proširio sadržaj zbog obaveza na faksu usput se
branedi argumentom da je ved prije organizatorima rekao kako nede stidi podrobnije obraditi temu. Japansko viđenje svijeta kroz steampunk naočale tako je bilo lišeno opširnije analize i poticaja za diskusiju. S druge strane, ako
je isključiva namjera predavanja bila navesti
značajke žanra u anime okvirima i informirati
prisutne o izdancima istog, možemo ga smatrati relativno uspješnim. Međutim, onda žalimo što se njemu nije pridružio prefiks "space
opera", žanr koji itekako nalazi svoje mjesto u
japanskoj animaciji.
O klasičnom steampunk svijetu doznali smo
više od počasne gošde Milene Benini. Na predavanju "Neodoljivi šarm kotačida: Steampunk
u očima onih koji ga čitaju i pišu" pridružila joj
se urednica NOSF – a Irena Rašeta i tako su započela trosatna ženska naklapanja o steampunk modi. Šalimo se, naravno! :p Druženje s
Milenom i Irenom trajalo je sat vremena, a navedene steampunkerice mode su se dotakle u
dijelu o originalnosti pripadnika ove subkulture, koji se u svakom području života oslanjaju
na sebe i svoje kreacije, odbijajudi robovanje
masovnoj, zatvorenoj i zatupljujudoj proizvodnji a là iPad. Pritom su se osvrnule na cosplayer(ic)e, kritizirajudi njihovu potrebu za pukim
imitiranjem idola. Na kraju, Milena je kao svoj
uzor u pisanju spomenula Mariju Jurid Zagorku, a animirane filmove Wall – E i Howlov pokretni dvorac istaknula kao omiljene predstavnike žanra. Irena je pak izjavila da se u steampunk zaljubila gledajudi Wild Wild West, s time
da je još kao mala uživala u pustolovinama
Sherlocka Holmesa.
U komplicirane SF spekulacije zapleo nas je
česti predavač, fizičar Davor Horvatid. Na prezentaciji "Kvantno samoubojstvo i besmrtnost"
govorio je o teoriji paralelnih svemira Huga
Everetta prema kojoj bi čovjek, neovisno o nesredi koja ga zadesi u jednom, mogao svoje opstojanje uvijek prenijeti u drugi svijet te tako
postati besmrtan. Matematička formula ove
potencijalne mogudnosti postoji, no na umu
treba imati da je matematički svijet neovisan
od fizičkog zbog čega bi se ova teorija teško
mogla dokazati u stvarnom životu. Primjerice,
uzmimo da se određeni čovjek dobrovoljno
prijavi za eksperiment dokazivanja paralelnih
svemira. On mora umrijeti u ovom ne bi li se
našao u paralelnom svemiru i shvatio da je
opisana teorija moguda. Ali ako on umre u ovom svemiru i nađe se u drugom kako de znanstvenik iz prvog svijeta znati da je eksperiment
uspio (bududi da pred sobom ima mrtvo tijelo)? Sve u svemu, što se više bližilo kraju predavanje je iznuđivalo sve više pitanja, a sve
manje odgovora. Upravo idealno za amaterski
znanstveni diskurs.
Kakav bi to SF događaj bio bez promicanja
Star Trek kulture? Danijel Vasilj nam je preko
predavanja "Pon Far – Biti ili ne biti" pokušao
približiti iracionalnu stranu Vulkanaca. Da, da,
Vulkanci imaju svoje mušice i, što je još nevjerovatnije, hormone, nagone i jake osjedaje. Samo ih vedinu vremena vrlo dobro skrivaju. No
svakih sedam godina u njima se probudi divlja
strana koja ih tjera na upražnjavanje seksualnih, i tko zna kakvih drugih, želja. Pon Far služi
kao sredstvo evolucije, ali i kao veoma učinkovita samokontrola populacije. Pitanje je radi li
se o kemijsko – psihološkom poremedaju ili
naučenoj kulturi. Nadalje, žustra rasprava povukla se oko logičnosti braka Spockova oca i
Zemljanke te mogude odvojenosti seksa od
Pon Fara.
Premda smo se na SFerakonu zabavljali tek
zadnjeg dana, smatramo da nitko nije ostao
zakinut za tradicionalno cjenkanje na Šnksu,
tradenje vremena u radionicama, razgledavanje prodajnog asortimana, ispoljavanje Pon
Fara... Jedino žalimo što se istovremeno ne
može sudjelovati na svim aktivnostima. No nadamo se da de do sljedede godine profesor
Horvatid nadi rješenje za taj problem.
Sve slike su
‘posuđene’ sa
SFerakonovih
stranica. Slikali
su Mario Topid,
Filip Kiš, Mirko
Bulaja i Zvonimir
Ferina.
Fandom
TWISTED JAPANESE SOUNDS Vol. 2
ČETVRTAK - 15.7. - J-MUSIC slušaonica
@ klub Ţeljezničar
TWISTED JAPANESE SOUNDS is back!
Ponovno smo izrazili ţelju da vas rasplešemo uz nesvakidašnje ritmove popularne japanske glazbe, a zastupili smo najraširenije stilove poput J-rocka, J-gotha,
Pop-rocka, electropopa, metala, punka te
J-popa kao novog meĎu stilovima naše
slušaonice kako bi bilo zadovoljeno još
više ukusa nego zadnji put.
Još jednom dokaţimo kako i Hrvatska
ima jaku J-scenu!
Početak: 22 h
Cijena: FREE
Vidimo se!