broj 3 studeni 2005 advent children hana yori dango
Transcription
broj 3 studeni 2005 advent children hana yori dango
BROJ 3 STUDENI 2005 ADVENT CHILDREN HANA YORI DANGO OPERACIJA GRAD SADRŽAJ 2. IMPRESSUM 4. FINAL FANTASY THEMA 6. ANIME MANGA NEWS 8. HANA YORI DANGO 10. TSUBASA RESERVOIR CHRONICLE 11. HOWL’S MOVING CASTLE 12. GENSHIKEN 13. READ OR DIE 14. MOVIE NEWS 16. FINAL FANTASY – ADVENT CHILDREN 18. AZUMI 2 19. A SNAKE OF JUNE 20. FANART 26. OPERACIJA GRAD 28. GAME NEWS 30. FULL METAL ALCHEMIST 31. DIGITAL DEVIL SAGA 32. GLAZBA JAPANA 33. HIDE 34. KNJIGE O JAPANU 35. POVIJEST JAPANA 36. PLANET JAPAN 38. FANFICTION 39. MANGA 40. FANART 二 IMPRESSUM Veliko iščekivanje je napokon došlo do kraja. Najbolja igra svih vremena, Final Fantasy VII dobila je nastavak. I to ne kao igru već kao film. Od 1997 naovamo mnogo se stvari promjenilo. Konzole na kojima se igramo postale su bolje, igre, kažu, lošije. I sama Final Fantasy saga doživljavala je uspone i padove od tada. No ipak, svakih par godina vjerno smo se vraćali u fantazijski svijet Hironobu Sakaguchija i uzimali uloge junaka, borili se s čudovištima i otkrivali tajne. Nakon deset Final Fantasy igara možda se zapitamo, da li je vrijedilo potrošiti 50-100 sati po svakoj igri? Ustvari ne radi se samo o FF sagi, tu je još tri, četiri puta više igara od kojih još neke imaju nastavke. Igrali ste Xenogears? Wild Arms? Breath of Fire? Chrono Trigger? Koliko ste sati života izgubili, pitat će netko sa strane. Upravo toliko koliko bi vam vremena trebalo da pročitate knjige s proporcionalnim brojem strana. Igranje Final Fantasy serijala je poput čitanja kakvog punokrvnog fantasy romana. Prije petsto godina je čitanje knjiga smatrano uglavnom dokonom razbibrigom, danas je čitanje knjiga stvar opće kulture. Nadajmo se da neće trebati proći još petsto godina kako bi se i igranje role-playing igara smatralo jednako vrijednim. SEPH 三 Nobuo Uematsu je već tada bio kućni kompozitor u Squaeru, doživljavajući industriju igara kao jedino mjesto gdje se kompozitor trenutno može zaposliti. 17og prosinca 1987 g. u Japanu izlazi Final Fantasy. I nije propao, dapače bio je veliki uspijeh, odmah uz bok Dragon Questu. Naravno, odmah je krenuo rad na nastavku. Programeri i dizajneri igre su zaključili da nastavak mora biti još bolji od prethodnika i 17og prosinca 1988 g. izlazi Final Fantasy II. I da, nastavak je bio još uspješniji od svog prethodnika i sada je Square imao dovoljno veliku bazu fanova da može mirne duše proizvoditi nastavke dalje i ne brinuti se više za financijsku situaciju tvrtke. Final Fantasy III izlazi 1990 g. i uspijeva još više poboljšati grafiku i izvući maksimum iz Nintendovog sistema. Milijuni fanova su sad već sa nestrpljenjem isčekivali izlazak trojke. No Square su čekale još dvije nove prekretnice: prelazak na novu konzolu i prelazak na strano tržište. 1990g Square je namjeravao prenijeti Final Fantasy igre na američko tržište, no cijena prevođenja i marketinga takve igre je bila prevelika za, tada još uvijek, malu tvrtku. No tu je došao Nintendo koji je uložio puno u promociju i prevođenje igre i nakon dugog iščekivanja u pompoznog najavljivanja Final Fantasy ( japanski Final Fantasy III) izlazi u Americi i širi bazu obožavatelja. Prve dvije Final Fantasy igre nikada službeno nisu izašle u Americi, prvenstveno jer je Nintendov sistem tada već zamjenio novi, Super Nintendo sistem. BESKRAJNA Godina je 1987. Mala japanska tvrtka koja se bavi videoigrama, SquareSoft je pred bankrotom. Do tada su izdavali male igre za Nintendo Famicom (Family Computer) sistem, no ništa im nije davalo prednost pred drugim brojnim malim izdavačkim kućama u svijetu videoigara. Svoje zadnje nade ulažu u jednu, posljednju igru koja će ili značiti novu svijetlju budućnost ili još glasnije zalupiti vrata svijetu igara toj maloj firmi. Odlučili su napraviti RPG, po uzoru na tada najpopularniji RPG Dragon Quest. Hironobu Sakaguchi, tadašnji predsjednik Squarea, odlučio je tu zadnju tračku nade nazvati Final Fantasy. Vjerojatno nije ni u najluđim snovima pomislio da je time pokrenuo vjerojatno najpopularniju RPG franšizu u svijetu. Shodno tome, Square kreće u izradu Final Fantasy IV u vidu sa novim mogućnostima koje pruža novi sistem. 1991 četvrti nastavak izlazi u Japanu (nekoliko mjeseci kasnije izlazi i u Americi pod imenom Final Fantasy II). Nintendo je tada već računao na popriličnu popularnost igre čiji će fanovi morati kupiti novi Nintendo sistem da mogu odigrati novi nastavak svoje omiljene igre. Potkraj 1992 g. izlazi i Final Fantasy V. Igra se smatrala preteškom za američke igrače i nije doživjela preseljenje u Ameriku. No, već u proljeće 1994 izlazi i Final Fantasy VI ( u Americi Final Fantasy III). To je tada bila 'najljepša igra koja postoji', maksimum je izvučen iz grafika, a sundtrack se smatra jednim od Nobuo Uematsuovih najboljih. Ponovno je bilo vrijeme za prelazak na novu konzolu, no Squareovci su shvatili da ako žele maksimum grafike za svoje igre, moraju odabrati i najbolji hardware. Stoga je i bilo veliko iznenađenje kad je najavljeno da se nova igra radi ne za novi Nintendo 64 sustav, već za Sonyevu Playstation konzolu. Nova igra je konačno trebala oživjeti filmski doživljaj igre sa svojim mogućnostima 3D grafike, pomičnih kamera i realnog osvjetljenja.Testuyu Nomuru, dizajnera likova, je čekao najveći izazov, konačno oživjeti svoje likove na ekranu. 1997 g. konačno to čudo od igre izlazi, ekskluzivno za Playstation u Japanu i Americi. Square je svoj 'RPG nove generacije' začinio sa jakom reklamnom kampanjom diljem svijeta i isplatilo mu se. Do tada su RPGovi zauzilmali 10 – 15 % tržišta, no Final Fantasy VII je proširio taj postotak, svi su bili ludi za njime, svi su ga htjeli igrati. Final Fantasy je trebao biti zadnji nastup Square-a u gejmerskom svijetu, pa su se potrudili dati sve od sebe i napraviti spektakl. Sakaguchi je vjerovao da igrač od jednog RPGa očekuje da svog lika može razvijati, saživjeti se sa njime i gledati ga kako pobjeđuje bitke, no da sve to dobiva puno veću težinu ako je popračeno sa dobrom grafikom i dobrom muzikom. Stoga je Sakaguchi oko sebe okupio nekoliko ljudi koji su i kasnije bili jedni od stupova prepoznatljivosti Final Fantasy serijala: Yoshitaka Amano i Nobuo Uematsu. Yoshitaka Amano je tradicionalan slikar, njegove slike odišu dinamikom i detaljima i oduvijek je volio nove izazove, pa je i izlet u svijet kompjuterskih igara shvatio kao novi izazov. 四 Ubrzo nakon toga, Square brže bolje ide raditi novu igru, Final Fantasy VIII sa kojom su se namjeravali što više približiti realnom izgledu likova, utoliko da je korištena motion capture tehnologija kako bi kretnje likova u generiranim videima u igri bile što uvjerljivije. 1999g igra izlazi uz veliko išćekivanje sada već jako brojnih obožavatelja diljem svijeta. U mjesec dana je prodano 3,5 milijuna primjeraka samo u Japanu. No nije se svima sviđao iznimno realan izgled likova i za deveti nastavak se Square vraća korjenima i Yoshitaki Amanou za dizajn likova. Sve veći broj kratkih filmova u igri je Square navelo na idući logičan korak – cjelovečernji film. Tako je krenuo rad na najvećem debaklu Squarea, filmu Final Fantasy Spirits Within. 100 milijuna dolara su uložene u film koji je režirao Sakaguchi i koji je u kina došao 2001g. Film je izgledao prekrasno ali je i razočarao milijune fanova koji su bili naviknuti na epske radnje, brojne okrete u priči i široku paletu likova. napisala MORANA I onda se odjednom i nenadano ostvaruju šuškanja koja kruže među igračima diljem svijeta – najavljen je nastavak Final Fantasy VII, vjerojatno najomiljenijeg nastavka među igračima. No taj nastavak neće biti igra, već cjelovečernji film koji će izaći samo u DVD izdanju. Final Fantasy VII Advent Children nakon mnogo odgoda je predstavljen 2004g na filmskom festivalu u Veniciji, a konačno slijeće u ruke nestrpljivih obožavatelja u rujnu 2005g. FANTAZIJA I dok igrači sa nestrpljenjem očekuju Final Fantasy XII najavljen za naodlazeće proljeće, postavlja se pitanje kuda dalje. Očito opet na novu konzolu kad je XII najavljen kao posljednji nastavak za Playstation 2, i to će vjerojatno biti Playstation 3 s obzirom na nedavni 'trailer' Final Fantasy VII uvodne scene. Ali najavljeni su i novi nastavci Crystal Chronicles-a za Nintendo Revolution. No koja igra je sljedeća? S obzirom na ludnicu oko izlaska FFVII Advent Childrena i onog spomenutog trailera mnogi se nadaju obradi sedmice ili možda nastavku. Ili je ipak Final Fantasy XIII iza ugla? Jedno je sigurno, Square se uvijek trudio izvući maksimum iz svojih igara i uvijek je težio da njihove igre i priče budu bezvremenske, da ih može igrati bilo tko i bilo kada, i vjerojatno baš na te nove generacije igrača i štovatelje Final Fantasy kulta Square računa za nadolazeće vrijeme. A mi se samo možemo nadati: dok ćemo ih obožavati, oni će nam proizvoditi nove nastavke. Ipak su dosada prodali 63 milijuna nastavaka. No usprkos brojnim gubicima od filma, Square se ne da i korisi tehnologiju koju je razvio za film za razvoj nove igre za novu konzolu Playstation 2. Svaki Final Fantasy je unio nešto novo, a za Final Fantasy X su to bili glasovi glavnih likova koji su dali još više života likovima. Na ljeto 2001g, izlazi igra i u 48 sati se prodali preko 2 milijuna kopija. Square nakon toga počinje sa radom na nekoliko novih nastavaka: Final Fantasy X-2, nastavku Final Fantasy X (prvi u povijesti) ciljanom na žensku publiku, do tada manjinskom dijelu igrača RPGova i Final Fantasy XI, massive multiplayer RPGu koji izlazi 2002g. Te iste godine Square najavljuje povratak na Nintendo konzole sa nadola-zećim nastavkom Final Fantasy Crystal Chronicles. Za potpuni doživljaj te igre su potrebna 4 igrača i 4 GBA konzole kako bi igrači mogli upravljati svaki svojim likom i međusobno interagirati kroz igru. U proljeće 2003g se Square spaja sa drugim gejmerskim divom Enixom (tvorcem onog istog Dragon Questa sa početka priče) u konglomerat Square Enix. 五 Masao Maruyama najavljuje TRIGUN – MOVIE. Njegova vlastita izdavačka kuće Studio Madhouse će slijedećih nekoliko godina raditi na filmu što obećaje nadajmo se kvalitetan uradak a to znači humor u količinama iz prve polovice a priču kvalitete iz druge polovice TV serije. Za sada ima premalo vijesti da bi se o ičemu moglo raspravljati sa ekipom zaposlenoj na izradi filma. Tek tu i tamo koji forum postavlja pitanja u stilu kog vraga treba čekati ‘nekoliko godina’ tako nešto.. SHAKUGAN NO SHANA Još jedna priča o tipičnom dječaku iz tipične japanske srednje škole koji završava u prilično netipičnom alternativnom svijetu. Tamo upoznaje i mahou djevojku Shanu koja mu pojašnjava odnose ljudi, demona i njihovih huntera u tom novom svijetu. Yuuji ima sposobnost prepoznavati ljude opsjednute demonima i uskoro postaje nezamjenjiv Shani.. Higuri You je autor mange SEIMADEN koja je upravo licencno objavljena u Americi. Već poznatu priču o ljubavi koja se nastavlja i nakon smrti autor uspješno nadopunjava najromantičnijim bishounen likovima. Prije mnogo stoljeća Laures pristaje služiti paklu kako bi spasio svoju dragu. Vrijeme provedeno u liku demona ostavilo je ožiljke i Laures se s pravom pita kako će ga njegova bivša ljubav primiti u sadašnjoj reinkarnaciji.. 六 U školi se pronio glas da ako otipkate ime onog koga mrzite na web stranici ‘paklenih optužbi’ njegova duša će istog trena otići u pakao (sitnim slovima piše da će i vaša također). Mayumi više ne želi trpiti ponižavanja školskih kolegica i zato će smoći hrabrosti upisati sva njihova imena na paklenu web stranicu. Mayumi se uvjeri da su glasine opravdane, pojavljuje se JIGOKU SHOUJO.. Zahvaljujući Tokyo-Pop-u manga Shiro Amanoa KINGDOM HEARTS prema istoimenoj Playstation 2 igri dostupna je u Americi. Kao što znamo Kingdom Hearts kombinira likove kompanija Square-Enix i Disneya u priči koja prilično vjerno prati događaje u već spomenutoj igri. Glavni lik, Sora, gubi prijatelje u strašnoj oluji te odluči potražiti ih. Negdje u isto vrijeme u Disneyevom dvorcu kralj Mickey Mouse je nestao pa njegovi vjerni podanici šalju Goofyja i Donalda u sličnu potragu.. Gledali ste anime MIDORI NO HIBI (Midori Days)? Zahvaljujući VIZ Media-i sad možete pročitati i mangu. Da podsjetimo, radi se o Seiji Sawamuri, strahu i trepetu srednje škole zahvaljujući njegovoj ‘vražjoj’ desnici. No jednog jutra Seiji se budi i vidi da umjesto desne ruke ima malu Midori. Koliko god Seiji bio nasilnik ipak je mekog srca pa će maloj Midori dopustiti da postane njegova desna ruka.. CLUSTER EDGE priča o dva zaraćena kraljevstva. Nakon potpisivanja primirja vojska klonova stvorenih u ratne svrhe je povučena u skladišta a granice su otvorene mirnim osvajačima iz susjedstva. Glavni likovi serije su bishonen aristokrati, polaznici Cluster E.A.škole i uglavnom se dosađuju dok ne sretnu Agate koja je u bijegu od vladinih agenta jer posjeduje tajanstvene moći koje mogu narušiti novi poredak.. SUGAR SUGAR RUNE je naprosto šašava fantazijska shoujo manga autora Moyocco Annoa koju u Americi objavljuje DelRey (što znači da ju možda ugledamo na policama Algoritma). Radi se o dvije preslatke vještice, Čokoladi i Vaniliji koje su dobre frendice dok se ne objavi natječaj za novu kraljicu njihove magijske zemlje. Vještice silaze u svijet ljudi gdje će skupljati srca dječaka koji će se zaljubiti u njih. Svako ulovljeno srce pretvorit će se u dragi kamen a pobjeđuje ona koja skupi više.. Manga Kentaro Yabukija BLACK CAT prenesena je u anime TV seriju. Train aka Black Cat je plaćeni ubojica tajne organizacije Chronos. Upoznaje Svena Volfielda detektiva espera koji može vidjeti malo u budućnost podižući svoje pokrivalo za oko. Anime nastaje u produkciji studija Gonzo i već sad se čini da ćemo imati dugovječan serijal poput Naruta. Kako već dugo nismo imali zanimljivih krimića među animeima, čini se da će Black Cat biti pravo osvježenje slijedećih mjeseci, godina.. Minato Koio je autor mange IO. Taiyo Nakabiru je još jeDan od glavnih likova s rupom u sjećanju. Roneći u društvu tri lijepe sestre Nagisa, Shibuki i Mio Miyara na obalama Okinawe njegovo djetinjstvo polako dobiva jasnije obrise a tu je i legenda o velikom bijelom kitu. Iako na prvi pogled izgleda kao još jedna ecchi komedijica već nakon prvih strana uvjerit ćete se da se radi o pravoj psihološkoj drami.. Sakupio Seph Utatane Hiroyuki nam predstavlja HEAVEN’S PRISON, mangu horror žanra s fantazijskim primjesama. Touko je normalna srednjoškolka, bar je bila, dok nije kao svjedok saobraćajnog udesa upoznala misterioznu djevojku rođenu iz lokve krvi. Da bi družina bila kompletna, pojavljuje se i srebrnokosi dječak probijen motkom posred tijela.. Akira je siroče ali ima mali privjesak koji joj omogućuje transformiranje u krilatu ratnicu ako to (ne)prilike zatraže. Na Garderobe Akademiji upoznaje princezu Mashiro i Ninu s kojima žari i pali kad neobična mehanička čudovišta napadnu školu. MAIOTOME vas možda podsjeti na Mai-Hime ali nedajte se zavarati, radi se o potpuno novom animeu. Možda nećete baš naći neki smisao u tom hypeu ali koga briga dok su tu tako slatke cure.. Hiromi se sjeća kroz maglu svog rođaka Makotoa iz dana dok su bili klinci. Deset godina je prošlo i Makoto dolazi na duže vrijeme, stanovat će s Hiromi za vrijeme školovanja na koledžu. Sve se odvija po planu, bar dok Makoto ne pozvoni na vrata. Hiromi otvara vrata ali tu stoji neka ženska (savršen komad, što čak i Hiromi sama sebi priznaje). Da, to je Makoto, doduše, sa dodatnom opremom.. Opširnije u futanari drami MY TWO WINGS Boku no Futatsu no Tsubasa.. BLOOD+ se čini najinteresantnija anime serija od posljednjih Yoshi vijesti. Saya Otonashi je, gle čuda, još jedna školarka mutnog sjećanja na dane djetinjstva. Pojavom neobične letjelice vojska počinje potragu za ‘type B’ stvorenjima, u narodu popularno nazvanima chirpoteransima, krvožednim čudovištima. Hoće li biti spoiler ako vam kažemo da je i Saya jedna od njih.. U budućnosti nam se crno piše, bar tako misli autor ove akcijske mange Ljudi su izgubili sposobnost reprodukcije. Kako bi riješili taj problem, znanstevenici su se ponovo poigrali Dr. Moraua i stvorili hibride ljudi i životinja. Stvari se popravile oko same reprodukcije, no novonastale humanoidne ‘polovice’ su postale malo predivlje. Očekujte puno seksa i nasilja u trenutno dva podebela volumea. Manga se zove FIRECANDY. Akari Mizunashi je gondolijerka Aria kompanije u gradu Neo-Veneciji na upravo teraformiranom Marsu. Malo za promjenu, Mars je skoro potpuno pod vodom što ovaj pomorski turizam čini vrlo konkurentnim. Akari sklapa prijateljstvo sa curom iz jedne takve suparničke kompanije, Akari a također i sa Ai, putnicom koja ima obiteljskih problema.. Sva imena su na A pa tako i naslov, ARIA Hana Yori Dango (u daljnjem tekstu HYD) počinje s dosta sretnom, prpošnom pjesmicom, ali nemojte si dopustiti da vas to zavara da slijedi još samo jedna od onih praznih, laganih romantičnih komedija. Jer to nije. HYD svakako ima komičnih trenutaka ali zapravo vam predstavlja rat. Rat među klasama, u njima i protiv njih jer ovdje svakako bogatiji nadjačavaju siromašnije. Makino Tsukushi je učenica u prestižnoj Etioku srednjoj školi. Gradska cura, najjednostavnije rečeno, ujedno i posvađana s višim društvom ili barem onim što ono predstavlja. A ovdje visoko društvo predstavljaju F4 - Doumyouji Tsukasa, vođa; Hanazawa Rui, Nishikado Soujirou i Mimasaka Akira. Svi oni dolaze iz samog vrha elite i vladaju školom sa svojim novcem i arogantnim ponašanjem. Tko njima stane TSUKASA na put i ne svidi im se dobiva "crvenu kartu", što najlakše rečeno znači smrt vašem DOUMYOJIdruštvenom životu u školi i izvan nje. Kada se Tsukushina prijateljica igrom slučaja zamjeri vođi, Tsukasi i dobiva "crvenu kartu", Makino se konačno odluči suprostaviti te i sama biva označena. S time počinje rat u Etioku školi Makino i F4 ali nijedna strana nije u SOUJIRO između ovom ratu uračunala pitanja romanse. U ratu, NISHIKADO afere srca mogu biti itekako opasne pa kada se Tsukushi zaljubi u Ruija a Tsukasa u nju ostaje samo jedno, glavno pitanje - tko izlazi kao pobjednik? Tsukasa je dikcionarno značenje "razmaženog bogatog derišta" dok je Rui više opušten, malo između neba i zemlje. Makino prvo pada na Rui-jevu slatku stranu nakon što joj par puta "pomogne" da se izvuče iz nekih situacija, zaboravljajući da se ovdje ipak radi o neprijatelju. Tsukasa isprva očaran Makino samim time što mu se usuđuje suprostaviti pokušava je na silu pridobiti novcem i prestižom sve dok mu ona sama ne kaže da nije jedna od takvih cura. Tu se radnja gotovo preokreće jer Tsukasa počinje gledati Makino kao posebnu curu, izvan svih njemu poznatih kriterija i zaljubljuje se u nju. Kada Makino počinje uviđati da i Tsukasa ima drugačiju stranu stvari se sve više kompliciraju, ali dalje ne otkrivam. Hana Yori Dano je shoujo anime RUI koji je poznat otprilike od 1996. HANAZAWA HANAZAWA godine svuda u svijetu, i bavi se trima temama - školskim tiraniziranjem, ljubavnim trokutima i razlikama između bogatih i siromašnih. Tiranizacija ovdje nije onog AKIRA dječjeg stila. Ovo je izravno fizičko i mentalno zlostavljanje, koje je MIMASAKA prikazano brutalno, iskreno i stvarno samim time više jer se odvija i u našoj svakodnevnici. Ljubavni trokuti. Pa, moglo bi TSUKUSHI U ovoj mangi je glavni ženski lik, Makino se reći da je ovo već ustaljeni i MAKINO Tsukushi, svakako šampion, iako opisana i dobro prožvakani recept skoro svakog shoujoa. Zato ovaj dio priče i dočarana kao naivna cura s voljom čelika. Naivna jer ima tendenciju slijepo vjerovati izgleda kao prava sapunica jer je vrlo svakome, a čeličnom voljom se poslije pokriva klišeizirana u određenim trenutcima da bi se izvukla bez posljedica. Naravno kao i priče - imamo suparnike, lažna prijateljstva, većina shoujo cura i Makino se zaljubljuje ne u izdaje; i sve što spada pod pravo ozračje koje jednog nego u dva glavna lika. Iako je F4 u znamo u meksičkim sapunicama. Ali to ujedno pitanju, zapravo su Doumyouji Tsukasa i Hanaznači da svakako postoji i happy end. zawa Rui glavni muški likovi. Možda jesu kreteni, možda jesu puni sebe i pomalo opasni... Ali hej, shoujo cure padaju na njih. Takav je i slučaj s Makino. No, šalu na stranu što se ljubavnih trokuta tiče, serija vrlo brzo uhvaća drukčiji štih i ta "sapunična slatkoća" nestaje. A to nas dovodi do treće teme - o razlikama u društvu. Serija se ne poigrava već otvoreno i jasno pokazuje kolike su razlike između bogatih i siromašnih kao i predrasude koji jedni od drugima imaju. Smatram da je ovaj dio priče obavljen prilično dobro, možda najbolje jer na ljubavne trokute smo navikli, a školska tiranizacija nestaje u zapetljanoj priči. Vizualno ova serija je takva da biste se mogli zapitati da li je stvarno godina produkcije 1996-1997 jer više liči na kojih 10 godina manje. Gotovo sve u ovoj seriji odiše stilom 80'tih - prijenos slika, početna pjesma, način na koji su rađene pozadine.. Doduše pozadine su rađene tako da se čini da povremeno promatrate sliku vodenih boja što daje malo mekši štih iako se sama serija ne bi mogla nazvati "mekanom". Zvučno serija je slična vizualnom smjeru. Tokom serije pozadinska glazba je samo klasična, i to tako dobra na trenutke da ne biste povjerovali kako je rađena samo da odgovara jednoj anime seriji. Muzi-ka odgovara scenama, daje im dašak života i savršene atmosfere tokom gledanja. Likovi su svakako vrhunac u obradi ove serije, njihovo međusobno ponašanje te osobnosti. To je najsvijetlija točka jer se ne može na-praviti serija koja se bavi ozbiljnim temama i odnosima a da se ne pruži osjećaj da su likovi opipljivi. Manga Hana Yori Dango ima ukupno 36 volume-a, i ja osobno smatram da je manga bolje napravljena. Anime serija puno toga nije uključila iz mange, neke čak po meni vrlo važne teme i situacije. Manga se daleko dublje bavi odnosima između likova, više njih ujedno i to ne uvijek na pretjerano sladunjav način, već na onaj koji nas podsjeća na naše propuštene prilike u životu, odustajanja kada nam je nešto preteško, ali i na dobre stvari koje se postižu upornošću i snagom volje. Ja bih preporučila prvo gledanje serijala a onda čitanje. Zajednička točka je u samoj priči koja nam šalje važnu prouku - važno je imati snove i ciljeve kojima težimo u životu i da ne smijemo odustati od njih na prvi znak većih problema. Sve u svemu ovo je serija vrijedna gledanja, čak i za one koji nemaju ništa pametnije na rasporedu. Emotivna je, ljudska, puna drame i romansi, iako vam ponekad količina ljubavnih trokuta jede živce. Ali HYD ima svojih prednosti i mana, i na svakome je da sudi sam za sebe. Serija ima 51 epizodu, i završava u posve prihvatljivom, iako predvidljivom happy endu i one kojima se svidi ostavit će ispunjenim osjećajem zadovoljstva što takvi krajevi postoje, makar u pričama. Serija je postigla veliku popularnost na čitavom azijskom tržištu što je rezultiralom snimanjem live-action serije u Tajvanu. Poznata je pod imenom METEOR GARDEN i naravno imena svih likova prilagiđena su tamošnjem jezičnom izričaju.No, tu nije kraj, HANA YORI DANGO manija se širila dalje. Četvorica glavnih, muških likova iz tajvanske TV serije osnovali su i boy-band 4F i postigli prilično dobre rezultate na azijskim glazbenim pop-top listama. Nakon toga, 2002. godine snima se i druga sezona METEOR GARDEN-a i to u Španjolskoj. Ove godine snimljena je i japanska HANA YORI DANGO live-action TV serija i upravo se prikazuje počevši u desetom mjesecu. YOKO KAMIO napisala CHIISANA ANISA YOKO KAMIO ne spada u red pretjerano poznatih mangaka. Do HYD serijala nacrtala je nekoliko kraćih mangi Suki Suki Daisuki, Ano Hi ni Aitai, Meri-san no Hijitsu koje je objavila u časopisu Margaret Comics. HYD mangu crta od 1992. godine i trenutno dovršava njen 37. tankoubon. Sam serijal planirala je završiti 2000. no nakon tisuća pisama fanova odlučila je nastaviti sa radom na njemu. 九 CLAMP je ime pod kojim četiri autorice crtaju mangu od 1989. U početku ih je bilo čak dvanaest a djelovale su u doujinshi grupi drukčijeg imena, Amarythia. Tokom godina broj članova je opadao da bi ostao na četiri. Zanimljivo je da su autorice proslavivši petnaest godina zajedničkog rada odlučile malo modificirati svoja imena, Nanase Ohkawa je postala Ageha Ohkawa, Mokona je samo oduzela prezime Apapa, Mick Nekoi je sada Tsubaki Nekoi dok je Satsuki Igarashi ostavila isto ime ali ga piše na drukčiji način. TSUBASA RESERVOIR CHRONICLE je uz XXXHOLIC najnoviji serijalni manga uradak CLAMPica koji je licencno preveden na engleski. Japanski izdavač je Kodansha a američki DelRey preko kojeg je pak ova manga dostupna i u Hrvatskoj zahvaljujući zagrebačkom Algoritmu. Tsubasa RC već na prvi pogled izgleda kao tipična CLAMP shoujo manga puna romantičnih likova smještenih u poznata fantazijska okružja sa starim, dobrim, nanovo ispričanim pričama. Sve što ste voljeli u Magic Knight Rayearth, X/1999, RG Vedi ili CardCaptor Sakuri, voljet ćete još i više u Tsubasi RC. Kad želite nekome prepričati postavke priče Tsubasa RC najbolje ćete to učiniti da ju predstavite kao nastavak Cardcaptor Sakure. Ili bar kao neki njen alternativni nastavak. Sakura sada živi u kraljevstvu Clow kojom vlada njen brat Touya. Tu je dakako i njegov prijatelj (sada i magijski savjetnik) Yukito a po dvorcu se vrzma i Syaoran koji je čak glavni muški lik. Svi su sada malo stariji i pod crtaćim perima CLAMPica malo izduženi no brzo ćete se priviknuti na tu grafičku ekstravagancu. Sakura u svojim snovima često ima vizije simbola kojeg će i novopečeni arheolog Syaoran uskoro pronaći u iskopinama neobičnog hrama. Kao što je bilo i za očekivati, Sakura je izabrala najlošiji trenutak za priznavanje ljubavi Syaoranu. Ušla je u neistraženo područje hrama i na mjestu gdje je bio utisnut simbol koji je i sama sanjala i aktivirala portal. U trenu su joj narasla krila a sam portal počeo ju je uvlačiti. Syaoran ju spašava u zadnji tren no krila su već bila rasuta po tko zna kakvim svjetovima. 十 Sakura pada u neku vrst sna i svima je jasno da moraju pronaći sva pera iz nestalih krila jer ju jedino tako mogu spasiti. Kontaktiraju ‘dimenzijsku vješticu’ Yuuko i ona im objašnjava nastalu situaciju. Sakurina ‘krila’ su njeni osjeti Claw svijeta i sva sjećanja na njega. Syaoran će morati poduzeti putovanja u desetke drugih svjetova kako bi skupio sva pera koja nedostaju. Čak i ako uspije u tome, nagrada će mu biti ta da ga Sakura neće prepoznati niti će se ičega sjećati od njihovog zajedničkog djetinjstva do sadašnjih dana. Nakon ovog podužeg uvoda slijedi ono što Tsubasa RC jest, pustolovina po svjetovima koje su CLAMPice stvarale tokom svih ovih godina. Syaoran će proputovati feudalni Japan i sresti Tomoyo (CC Sakura), zemlju Seresu (Chii iz Chobitsa), moderni Japan sa gotovo svim važnijim likovima iz XXXHolic, a u svjetovima Hanshin, Koryo, Jade, Outo i mnogim drugima susrest će likove iz X/1999, Angelic Layer, MK Rayearth, RG Veda, Clover i nekih manje poznatih mangi CLAMPica. Upravo najbolji način da se obilježi petnaesta godišnjica njihovog zajedničkog rada. Anime TV serija je upravo završila s prikazivanjem u Japanu, no bez straha, to je tek prva od tri 26 epizodne sezone. Japanci su prvu sezonu okrunili i s filmom Tsubasa Chronicle the Movie - The Princess of the Country of Birdcages. Napisao SEPH HOWL’S MOVING CASTLE Zamislite svijet na prijelazu devetnaestog stoljeća, svijet u kojemu rame uz rame stoje magija i tehnologija kao dva djela iste cjeline. Svijet u kojemu surađuju i bore se parni cepelini, magična stvorenja i leteći strojevi koji ni sami ne znaju dali su magični ili ne. Dodajte veliku dozu politike, intrige te masovno uništenje koje donosi rat.I sad sve to zaboravite jer Howl's Moving Castle ne govori o tome. Svijet ove Miyazakijeve adaptacije (Howl's Moving Castle napravljen kao adapacija dječjeg romana Diane Wynne Jones ali je tipičan Miyazakijev uradak, barem što se animacije tiče.) je ovdje kako bi pružio priliku likovima da se razvijaju. Čak ni glavni likovi ne odaju svoju prošlost gledatelju samo tako. Glavni like, Sophie je djevojka koja odskače od standarda Miyazakijevih klinki-heroina. Ona je povučena, osamnaestogodišnjakinja koja se bavi izradom šešira i sasvim je zadovoljna životom u pozadini. Nažalost život ima druge planove: Sophie izgubi svoju mladost nakon što ju ni krivu ni dužnu upletu u stvari u koje se nikad ne bi htjela upletati. Naime, nakon sto je zgodan mladić (Howl) spasi od neželjenih ponuda dva napaljena kvazi-pruska vojnika Sophie privuče paznju Zle Vještice. (Nemojte se smijat. Službena titula joj je Wicked Witch of the Waste, ne baš suptilna referenca na Čarobnjaka iz Oza i ne jedina...) Osamnaestogodišnja Sophie preko noći postaje zarobljena u tjelu devedesetogodišnje starice a jedini koji joj može pomoći je Howl, čarobnjak koji živi u pokretnom dvorcu (koji sa svojim pilećim nogama podsjeća na kuću Baba Jage) i za kojeg se govori da doslovno jede srca mladih djevojaka. Jednostavna ili možda izvanredno alegorična priča ne govori mnogo o detaljima situacije u kojoj su se dva zaraćena krljevstva našla, prošlosti likova i svijetu kao takvom. Umjesto toga se prepušta razvitku likova i njihovih međusobnim odnosima. Likovi, sami po sebi su dosta zanimljivi: Od mladog, preplašenog, izgubljenog Howl-a i Sophie koja djeluje gotovo kao doma u tjelu starice (i koja je potpuno nesvjesna promjena kroz koje to tijelo prolazi kako film napreduje) preko neobičnog i pomalo luckastog Calcifera, duha vatre kojeg je Howl zarobio da unosi život u njegov pokretni dvorac i zgonetnog, nijemog, strašila Kabu-a (Kabu: Repa) kojeg je Sophie spasila iz grmlja, mladog Merkl-a, psolikog Heena svi imaju svoju osobnost i jedinstvenost. Radnja se uveliko bazira na intreakciji likova dok se se konsantna sjena rata nadvija nad njih a sama priča odudara od norme koju je postavio u svojim prethodnim ostvarenjima. Film obiluje detaljima i impresivnim, rukom crtanim scenama gotovo bez ikakvih CGI animacija te detaljno animiranim likovima. Izdvojio bih scenu u kojoj se prvi put vidi cijeli dvorac u punom sjaju i pari... Predivno. Zvučna kulisa, koju mnogi neće ni primjetiti odlično prati događaje i izaziva emocije. Pokušajte nabaviti i poslušati izvan filma. Možda vam se svidi. Miyazakijeva djela se inače dijele na dva kampa. Na manja, osobnija djela kao na primjer 'Kiki's Delivery Service' ili 'My Neighbour Totoro' te na veće epske priče poput 'Princess Mononoke' ili 'Nausicaa'. Napisala ALRISSA Howl's Moving Castle je možda prije epska priča s dubokoumnim poukama (ako se izuzme ona o uzaludnosti ratovanja koja bi zadovoljila i jednog budistu ili okorjelog hippija.) nego malena, osobna pričica smještena u trenutku velikih epskih događanja koja govori o ljubavi i prijateljstvu. Moglo bi se reći da je Howl iznimka koja pripada i jednom i drugom kampu. Koliko je dobra? Prosudite sami... 十一 GENSHIKEN Anime je dosta vjerno prenesen iz istoimene mange Kio Shimoku koja je izlazila u Afternoon magazinu u izdanju Kodanshe. Za američko tržište su zasad izdana prva 3 volumea (Del Ray Manga) i još dva su na putu. Serija je nažalost doživjela samo 12 epizoda plus tri epizode spin-off OVAe Kujibiki Unbalance koji je ustvari anime i manga u Genshikenu kojim su likovi iz Genshikena trenutno najviše opsjednuti. Kujibiki Unbalance, iako u Genshiken svijetu postoji cijeli serijal kao i manga, je realiziran u 3 epizode koje se mogu naći na DVD izdanju. Osim te tri epizode, Kujibiki Unbalance je izašao i u obliku radio drame koja se opet ponegdje dovodi u vezu s Genshikenom Izašao je naravno i Ako već čitate ovaj tekst soundtrack za oba animea. vrlo su dobre šanse da ste No, poseban dodatak za upoznati sa terminom otaku. ultra fanove serije se naravno Mnogi se vjerovatno i identificimogao nabaviti samo u Japanu. raju s time, te i sa svim pratećim Kupovinom sva tri (japanska) DVD nagradama i kaznama koje takav izbor donosi. box izdanja, skupili bi potrebne kupone uz Zbog toga će za mnoge Genshiken djelovati kao koje ste mogli preuzeti kopiju "Unbalance neka vrsta dokumentarnog filma ili edukativnog Fighter – Beta" video-igre. Riječ je o igri programa. Oni koji su novi u polju animea, koja se pojavljuje u 3. Volumeu mange i mangi i prateće subkulture bi mogli ostati naravno – u igri se bore likovi iz Kujibiki uskraćeni za mnoge detalje i reference koje ovaj Unbalance animea. anime sadrži usprkos tome što je dug (kratak?) samo 12 epizoda. Tu bivaju jako korisni mali Kakav je Genshiken, onako... za gledanje? pop-upi (pop-downi?), koji se mogu naći u Paa... odavno se nisam tako nasmijao, ako fansub verziji, a dopunjavaju priču korisnim to vrijedi čemu. Najgore od svega je što je informacijama. veliki dio humora u Genshikenu.. paa... točan. Bilo je trenutaka gdje odgovorno Kroz tih 12 epizoda pratimo malu grupu otakua, mogu reći – "Ali to je stvarno tako". koji čine Genshiken - skraćeno za gendai shikaku bunka kenkyuukai, tj. Udruženje za OK, OK, veliki dio toga se rijetko sreće istraživanje moderne vizuelne kulture. uživo, ali ne može se poreći da je dobar dio Svatko od njih zastupa jedan ili više aspekata humora prilično blizu istini. Naravno, ima "otakuizma". Od gomilanja i opsjednutosti događaja za koje se živo nadam da se ne animeom, mangama i doujinima, preko dešavaju ikome. Kao npr. čitava 9.epizoda. overdoziranja raznorazim video igrama na temu Dobar dio epizode sam premotavao unazad animea, pokušaja kreiranja vlastitih radova do i gledao ponovo 3-4 puta. Prikaz kako cosplaya i sklapanja i bojenja plastičnih modela. prekaljeni otaku pokušava komunicirati sa Likovi su simpatični i lako vam se uvuku pod suprotnim spolom na način na koji je navikožu. Od Sasahare, koji je tipičan "otaku bez kao igrajući hentai igre je... neprocjenjiv. plemena", preko fanatičnog Madaramea, povučenog crtača Kugayamae, cosplayera Takođe, ne mogu ne spomenuti apsolutno Tanake i Ohno, do gamera Kosake i genijalne naslove epizoda. Ja_nisam_sa_njima-Kasukabe Saki. Napisao DENZA 十二 Koja se još serija može pohvaliti naslovima kao "Comparative Classification of the Modern Youth Through Consumption and Entertainment" (Komparativna Klasifikacija Moderne Omladine Kroz Potrošnju i Zabavu) i " The Sublimating Effects of the Dissimilation Brought on Through Makeup and Costume on Mental Obstacles" (Sublimacijski Efekti Dissimilacije Izazvani Djelovanjem Šminke i Kostima na Mentalne Prepreke)? Najveću zamjerku koju mogu naći Genshikenu je da je bolno prekratak. 12 epizoda je stvarno premalo. Madarame to najbolje kaže u najavi zadnje epizode: "...Ustvari, to što je serija prekinuta u produkciji je samo po sebi znak remek-djela! BANZAAI!!" READ OR DIE READ OR DIE možemo sasvim zasluženo nazvati franšizom. Sve je počelo romanima Hideyuki Kurate i do sada smo ih nabrojali devet. Kao što je slučaj sa većinom japanskih manga i anime related romana ni Read or Die nije preveden na engleski i time je jako teško odrediti kronologiju događanja. Napisao SEPH Po većini dostupnih informacija manga prenosi radnju prvih romana, pratimo doživljaje Yomiko Readman, spisateljice i nastavnice na zamjeni u jednoj od srednjih škola u Japanu i njene omiljene učenice-prijateljice Nenene Sumiregawa. Tokom vremena njihovo prijateljstvo poprima i obrise prave shoujo-ai naklonosti koja se ne naruši ni nakon što se saznaje da Yomiko ustvari radi za Britansku Biblioteku, tajnu političku organizaciju sa ambicijama svjetske dominacije. No kako ni jedna takva organizacija ne bira svoje članove bez nekog posebnog razloga tako saznajemo da Yomiko-sensei ima sposobnost manipuliranja papirom što joj donosi tajno ime 'The Paper'. U njenim rukama bilo kakav list papira može postati oštrica ili projektil a više listova poslužit će za razne namjene, od zaštitnog zida do prigodne letjelice maštovitog oblika za napuštanje kriznih situacija. Britanska Biblioteka također broji zanimljive likove, JOKER (Joseph Carpenter), hromi šef bibliotečnog odsjeka Special Operations Division koji uvijek unosi nemir gdje god se pojavi iako se praktično vuče sa svojim štapom iz kadra u kadar. Njegova osobna sekretarica Wendy Earhart, u početku simpatična da bi na kraju otkrila svoju pravu tamnu stranu. U pozadini svega stoji tajanstveni kiborški metuzalem Mr. Gentleman, pravi vladar britanskog imperija u sjeni. Drugi dio ROD franšize je ROD OVA, trodjelna serija s Yomiko ali bez Nenene sređuje teroriste I-Jina. Oni također sakupljaju rijetke knjige a čine to uz pomoć pažljivo izabranih klonova poznatih svjetskih ličnosti kao što su Genjo Sanzo, Otto Lilienthal, Beethoven i.. nije li to Son Goku? Jest, upravo on oblakom i štapom na rastezanje ali u vrlo, vrlo opakom izdanju. Yomiko ni ovaj put nije sama, pomaže joj dvostruka agentica Nancy Makuhari aka Miss Deep i dobroćudni grmalj Drake Anderson. Iako je Miss Deep u seriji uglavnom ukrasnog karaktera, zanimljive su i njene druge osobine kao što je mogućnost prolaza kroz čvrste predmete. Treći dio ROD franšize je ROD TV i njoj pripadajuća manga koja je unjela malo zbrke jer je imenovana kao Read or Dream serija. TV serija u svojih 26 epizoda prati događaje šest godina nakon OVA serije. Glavni lik je Nenene Sumiregawa, sada već poznata spisateljica koja traži inspiraciju za novi roman a nalazi samo probleme i tri 'sestre' koje su joj dodjeljene kao tjelohraniteljice od njenog izdavača nakon pokušaja atentata. Sestre Michelle Cheung, Maggie Mui, and Anita King (posveta stvarnim hongkongoškim glumicama) su također sposobne manipulirati papirom, Michelle ćete uvijek viđati sa papirnim lukom i strijelom, Maggie stvara papirne životinje koje mogu služiti i za napad i za obranu a mala Anita više djeluje kao ninja sa papirnim shurikenima. Od novih likova značajno je spomenuti i Juniora, sina Nancy i njenog I-Jin bossa Ikkyuu Soujun čije nasljeđene sposobnosti prolaska kroz čvrstu materiju iskorištava Jokerova organizacija. Dojam ostavlja i Sonny Wong, još jedan od 'paper usera' tajanstven i zakukuljen sa većim moćima oblikovanja papira nego ženski likovi, vjeran matičnoj Dokusensha organizaciji otkuda i same sestre potječu. I za kraj spomenimo još jedan lik, goluba pismonošu Johna Wooa (da ne spominjemo kome je on posveta) zaduženog za komunikaciju sestri i Dokusensha središnjice. Read or Die se izdvaja po svojoj originalnosti iz mora anime naslova koji nas zatrpavaju. Ako dodamo tome još i solidno odrađene karakterizacije likova dobit ćemo vrhunski proizvod gdje OVA serija svakako dobija najveće ocjene i zbog kvalitete animacija i glazbe. TV serija, iako ima klasične boljke takve produkcije, uspijeva zadržati pažnju tokom svih 26 epizoda posvećujući se razradi pojedinačnih likova kad nemaju s čim popuniti glavnu priču serije. Sama radnja odvija se polako i to vas često puta ostavlja u napetom iščekivanju slijedeće akcijske scene kojih nema puno ali zato stvarno uživate kada se pojave jer su kvalitetne kao i u OVA seriji. Read or Die je pravi odmor od hardcore znanstvene fantastike i ostalih fantazijskih svjetova koji već pomalo liče jedni na druge. No da bi ste uživali potpuno, ako već ne možete pročitati prvo mangu, pogledajte OVA prije TV serije. Poznata shoujo manga Ai Yazawe NANA, dobila je svoju live-action inačicu. Režiju potpisuje Kentaro Otani a ujedno je i autor scenarija. Film poput mange prati život dvije vrlo različite djevojke koje u početku ne dijele ništa osim zajedničkog imena. Naslovnu temu filma Glamorous Sky otpjevala je poznata J-pop zvijezda Mika Nakashima. Dok ovo čitate već se razmišlja o nastavku. M O V I E S KIDAN je horror film koji će jako teško proći na ne azijskom tržištu. Ukoliko želite saznati zašto, pročitajte mangu Seimei no Ki po kojoj je nastao. Režiju potpisuje Takashi Komatsu poznat po ekranizaciji konzolaške videoigre Persona. YOGEN ili po naški Predosjećaj, najnoviji je uradak Norio Tsurute nakon odličnog Kakashija (Strašilo) i najboljeg Ringu nastavka, Ringu 0 Birthday. Hiroshi Mikami je otac koji nastoji spriječiti smrt svoje najmlađe kćerke koju je vidio predskazanu u misterioznim novinama. Kritike filma su vrlo pohvalne, film odiše vrlo jezovitom atmosferom, dakle, ne razmišljajte o mirnom spavanja nakon gledanja filma. Osamu Fukutanijev film THE MANUAL, poznat i po dužem naslovu Suicide Manual, dostupan je na DVDu, i to kao američko izdanje. Radi se o horroru baziranom na knjizi Wataru Tsurumija i dok ovo čitate u Japanu se već prikazuje drugi dio podnaslovljen ‘Intermediate Level’.. MUSHITACHI NO IE (House of Bugs) je kratki 53 minutni horror kojeg možete nabaviti jedino u kolekciji Kazuo Umezua Horror Theater Hexalogy. Dovoljan razlog da se potrudite nabaviti taj film je njegov redatelj, Kiyoshi Kurosawa. Koji priznaje svojoj ljubavnici da njegova žena, uz to što mu konstantno nabija rogove, nije više ljudsko biće. Kako bi i nju (a i sebe) uvjerio da se ne radi o iluziji poziva ju da se sama uvjeri.. 十四 ELLE IS BURNING je visoko-budžetni akcijski film Kenta Fukasakua (Battle Royalee II) rađen po scenariju Mamoru Oshiija (Ghost in the Shell). Film je baziran na istinitom događaju 1990 nazvanom Nishinari pobuna. U najvećem japanskom gradskom slumu u Osaki u neredima i međusobnom obračunu sudjelovalo je 30.000 radnika, 3.000 beskućnika, 90 Yakuza podružnica protiv policije. U filmu je radnja premještena u blisku budućnost. Ten Shimoyama (Otogiriso) ima novi film. Samurajska akcijska pustolovina SHINOBI predstavlja dva klana u krvavoj borbi sve dok se glavni suparnici ne zaljube. Romeo i Julija su bili Japanci. Toru Matsuura snimio je thriller nazvan SYNESTHESIA podnaslovljen ‘Give Me Heaven’. Sinestezija je stanje u kojem jedna stimulacija izaziva pojavu druge kao npr. kad zvuk uzrokuje pojavu određene boje isl. Samo u rijetko ekstremnim slučajevima sinestezija se ispoljuje kao bolest. Izgleda da imamo sreće jer film opisuje upravo tu situaciju.. Shinsuke živi normalan život, ima prijatelje, zaručnicu no ipak pomalo gubi doticaj sa stvarnošću jer ima sinestezijsku bolest. Sve se to poklapa sa pojavom misterioznog Picassa, serijskog ubojice. Shinsuke je zabrinut jer je uvjeren da njegova zaručnica Mari i njegov najbolji prijatelj postaju sljedbenici djeljitelja smrti, već spomenutog Picassa. Odnosi zaručnika se kompliciraju i sve ukazuje na tragediju.. DARK TALES OF JAPAN (Nihon no Kowai Yoru) je omnibus u kojem su svaku od pet priča režirali poznati Japanski autori horrora. 1: "The Spiderwoman" (Episôdo 4: "Kumoonna"): Yoshihiro Nakamura; 2: "Crevices" (Episôdo 2: "Sukima"): Norio Tsuruta (Yogen, Kakashi, Ringu 0) 3: "The Sacrifice" (Episôdo 5: "Ônamakubi") :Kôji Shiraishi (Ju-rei) 4: "Blonde Kwaidan" (Episôdo 3: "Kinpatsu kaidan"): Takashi Shimizu (Ju-on, Rinne) 5: "Presentiment" (Episôdo 1: "Yokan"): Masayuki Ochiai (Kansen, Parasite Eve) Kolekciju je organizirao poznati producent japanskih horrora Taka Ichise, zaslužan za uspjehe filmova poput Ringu i Dark Water.. DREAMING OF LIGHT (Garasu no Tsukai) je film Su-jin Kima nastao u Japanu sa kompletnom japanskom glumačkom postavom. Ikeya je vlasnik male tvornice stakla i trenutno se nalazi na rubu bankrota. Iznenada dobija narudžbu snova, za poznatu astronomsku tvrtku treba izraditi poveliku leću svemirskog teleskopa. No, posao ipak polazi loše, Ikeya je pritisnut dugovima, sve dok se ne pojavi Yoko, žena čiji je otac također vlasnik tvornice stakla. Ikeya je u prilici pokazati svima koliko ljubavi polaže u izradu predmeta od stakla.. RAMPO NOIR (Ranpo Jigoku) je još jedan horror omnibus. Ovaj put se sastoji od četiri priče inspirirane djelima pisca Tarou Hiraija, poznatog po pseudonimu Edogawa Ranpo. Hirai je inače pisac detektivskih romana, obožavatelj je E.A.Poea (otkuda i dolazi ono Edogawa Ranpo) i djela sir A.C.Doyla što pak anime fanovi Detective Conana znaju. No, vratimo se filmu, prva priča je ‘Mars Canal’ (Suguru Takeuchi), druga ‘Mirror Hell’ (Akio Jissôji), treća ‘Caterpillar’ (Hisayasu Satô) i četvrta ‘Crawling Bugs’ (Atsushi Kaneko). Sve priče su vrlo uznemiravajućeg sadržaja, poneke čak i bizarne, ali upravo to i očekujemo od japanskih horrora, zar ne? Sakupio Seph IN THE POOL (In za Pûru) je komedija Satoshi Miki (scenarij za Turtles Can Fly). Film je snimljen po pričama Hideo Okude. U podrumu bolnice Irabu je ured psihijatra Ichira koji je bolnicu naslijedio od oca. Iako vrlo neodgovoran ima veliku karizmu što je vrlo važno za sve pacjente hipohondre koji dolaze u velikom broju.. Priča o dječjem glumcu koji se radeći na TV serijama uživio u uloge akcijskih junaka. Za očekivati je da prenošenje filmskih uloga u stvaran život donosi puno smiješnih situacija. Film SCHOOL DAZE (Suukuru Deizu) režirao je Kentarou Moriya kome je to prvi film. Obitelj Kyobashi se seli u novo stambeno naselje maštajući o boljem životu, no svaki od članova obitelji ima svoje tajne koje ih spriječavaju u normalnom suživotu. Kći izostaje s nastave i kupuje po trgovačkim centrima, sin riješava frustracije u uličnim sukobima.. Film HANGING GARDEN (Kuuchu Teien) je režirao Toshiaki Toyoda. GOD’S LEFT HAND, DEVIL’S RIGHT HAND (Kami no hidarite akuma no migite) je novi film Shusuke Kaneka (Azumi 2, Pyrokinesis). Film je trenutno u postprodukciji i trebao bi se u japanskim kinima pojaviti u ljeto 2006 godine. Ako ste gledali neki od starijih Kanekovih filmova (uključujući i Godzilla/Gamera filmove) znate što možete očekivati.. Shion Sono je najpoznatiji po horroru Suicide Circle. Njegov najnoviji film zove se STRANGE CIRCUS (Kimyô na Sâkasu). Taeko je uspješna spisateljica erotskih romana a trenutno piše incestuozni horor za koji se govori da je inspiriran njenim djetinjstvom.. Još jedna manga dobija svoju filmsku inačicu BOKU TO KANOJO NO XXX. Akira voli Nanako i oni su dokaz da se suprotnosti privlače. Ali što napraviti kad je on nježan i slabašan poput kakve cure a ona gruba i nasilna kao neki dečki? Riješenje ima Nanakoin djed znanstvenik koji će im zamijeniti tijela. Režiju potpisuje Masaki Hamamoto.. 十五 Napisali Seph & Jednog kasnoljetnog posljepodneva zaputio sam se prema Wall Marketu. Znam što ćete pomisliti, no to mjesto nije kao prije trideset godina. Wall Market i okolica su davno prestali biti ‘slum’ i sada je tu nekoliko mirnih lokala poetičnih DENZA imena izabranih za sjećanje na prošlost Midgara. U daljini se nazire sada već prava šuma poslovnih nebodera a turistički zrakobrodovi stalno nadleću čitavo područje. Gdje su ona stara vremena kad su letjelice bile dostupne samo njihovim izumiteljima. Prenuo sam se iz razmišljanja i požurio jer u Wall Market Central Innu sam trebao dočekati starog prijatelja. Zadnje metre sam gotovo pretrčao, kasnio sam. Klimnuo sam glavom u znak pozdrava maloj Anabell, kćerki gazdarice koja je i danas radila svoj part-time posao. Moj prijatelj me već čekao. DENZA: Već sam pomislio da te je kakav ‘antlion’ zakačio. SEPH: Hvala na brizi, bitno da nisam naletio na ‘tonberryja’. DENZA: Neznam zašto si baš mene izabrao za pisanje recenzije, sigurno ima nešto geostigmatičnih poremećaja u tvom genskom kodu. SEPH: Ako je posljedica toga glavnourednički mazohizam onda si postavio pravu dijagnozu. DENZA: Nisam igrao ni jednu od igara, nisam gledao anime (osim Spirits Within, ali to se uglavnom ne broji), nisam izbjeljivao kosu i pravio mač od daske za peglanje... SEPH: I mislio sam da je bilo krajnje vrijeme da prestaneš apstiniriati. Vidiš, ja sam odigrao gotovo sve i što mi fali? DENZA: Počeo si sijediti.. SEPH: OK, priznajem da sam bio izložen utjecaju.. projekt Jenova nije baš najbolje uspio, izgleda da je procurila neka materija od koje kosa sijedi.. DENZA: (pokušava ugurati poslužavnik u moja usta na kojem je Anabell upravo donjela piće) Posjedio si igrajući Final Fantasy. Koliko godina života si izgubio prolazeći sve te svjetove? Može se reći da sam ja vrlo uspješno izbjegao veći dio Final Fantasy uticaja kojem su drugi bili izloženi godinama. Nije da nisam pokušao. Čak sam bio i nabavio Final Fantasy VII i VIII, ali ih nikad nisam zaigrao. Škola, obaveze, posao... nikad nisam našao vremena. 十六 SEPH: Ali morao si osjetiti taj hype pred izlazak filma.. DENZA: Vijest o “skorom” izlaženju Advent Childrena nije mi nešto posebno značila. Nije kao da je riječ o Appleseedu ili nešto slično, zar ne? ;) SEPH: Ne.. DENZA: Ovo ću prešutjeti. Trailere sam uredno odgledao (po partijskoj dužnosti) i u poređenju sa trailerom za Final Fantasy Spirits Within ostao sam... blago razočaran. SEPH: Ma hajde, Advent Children traileri su bili najslađe iščekivanje! DENZA: Dok sam nakon gledanja trailera za FF:SW ostao zabezeknut i onda ponovo i ponovo gledao trailer (govorimo o vremenu kad je trailer tek izašao) ovdje sam nakon gledanja trailera uzeo daljinski da vidim ima li šta interesantno na TVu. SEPH: Da, sigurno je bila najava za Final Fantasy XII igru. Ali sami likovi! Sedmica nikad nije pokazivala svoje likove kako su stvarno izgledali. Bilo je par wallpapera na netu i to je sve. Screenshotovi iz igre su uvijek sve likove pokazivali u chibi (super deformed) obliku! DENZA: Dobro, jeste lijepo i ima taj Uuuuu vidi-Tifa, vidi-Cloud, vidi-Sephiroth efekat ali prosto nije bilo tog "nečeg" što bi mi privuklo pažnju toliko da istrčim iz kuće vrišteći "JOJ JEST OVO DOBRO!!!". SEPH: Akcijske sekvence! Pa u što si gledao? DENZA: No dobro, ja kao što rekoh, nisam manijakalni fan FFa, tako da gdje je (nad)prosječni fan vidio "lice boga", baš sam samo i vidio samo akcione sekvence. SEPH: Ipak je i to bilo dovoljno da fanove stavi u stanje pripravnosti. DENZA: Imajući na umu mogući broj FF fanova na planeti i šire očekivao sam pojavljivanje torrenata u roku od 4-5 sati nakon otvaranja shopova u Japanu. O kako sam samo fulao. SEPH: To su pravi fanovi. Tih dana sam imao osjećaj kao da se planeta Zemlja smanjila.. ili je stvar u life streamu, putem njega je distribuiran zapis, ovo s internetom je samo paravan.. DENZA: (vadi toplomjer i stavlja mi ruku na čelo, kad se uvjeri da nemam temperaturu vraća se na svoje mjesto) Tri dana prije zvaničnog izlaska DVDa (koji su svi čekali napola spremni na još jedno odgađanje) DVD rip je bukvalno banuo na internet. U trenutku kada sam ja (oko 2 ujutro) pokrenuo download nekih 2000 ljudi je istovremeno skidalo taj isti torrent. Do ujutro broj leechera je prešao 5000. I to sve dok još nije bilo prevoda s japanskog, koji se pojavio negdje oko podne. SEPH: Bogovi su stvarno blagoslovili FFfanove tih dana. DENZA: To nisu čista posla. Ubrzo je izašao i Final Fantasy 7: Last Order, bez subova i sa subovima uskoro zatim. Nakon toga sam oformio neku vrst "bušmanskog interneta" (slanja CDova poštom radi dalje i brže distribucije FF7ACa) koja je vrlo brzo urodila plodom – CDovi su stigli za dva dana. Za mene je to bio neki lični rekord. :) SEPH: Hehehe, nisi podlegao hypeu i to čak prije nego si pogledao film. DENZA: Tokom prvog gledanja filma više puta umalo nisam zaspao. OK, kriva je i pizza i onaj ko je kupio Colu-Light (radije mi dajte vodu) i činjenica da sam premalo spavao noć prije ali opet... Tek tokom Big Bahamut FightaTM sam se razbudio i gledao film s punom pažnjom do kraja. Sutra sam odgledao sve još jednom i film mi se opet dopao ali nikako nisam mogao izbjeći osjećaj da gledam skup animiranih međusekvenci. Bilo je trenutaka kada sam bukvalno očekivao da se na ekranu pojavi natpis LOADING... SEPH: Ma tu je greška. Advent Children je rađen za fanove igre. Doduše, malo su pretjerali, nisu uzeli u obzir da smo igrački odrasli tokom tih par godina. Malo je previše natjerivanja motorima.. to je za petnestogodišnjake. DENZA: No dobro, bilo mi je jasno da je film pravljen za FF-Fanove i da propuštam hrpu easter eggova i fanservicea. Ustvari, kompletan film je jedan veliki fanservice. SEPH: Tu se slažemo. Od Mog lutke koju nateže Denzel do ring tona Fanfara koji je u igri označavao uspješno završenu borbu. DENZA: A tek mobiteli. Ponekad mi je film izgledao kao reklamna kampanja Panasonic mobitela. SEPH: Previše kadrova mobilnog telefoniranja.. Znam da je Cait Sith imao oružja u obliku mobitela ali ovo je nešto drugo. DENZA: Doduše, i oni koji nisu nikad čuli za Final Fantasy (među njima se ovaj film zove Final Fantasy 2) uglavnom ostaju zabezeknuti kad vide animaciju i fightove. Jedan takav me se poslije nije okanio dok mu nisam nabavio i soundtrack iz FF7AC. Sve u svemu, kao fanservice FF7AC je odličan. Ali strpati ga isključivo u tu kategoriju bi bilo ne samo pogrešno već i glupo SEPH: Drago mi je da su se svi likovi pojavili, osim Cait Sitha, njega nikad nisam ni volio. Ali toliko je fanservisa za ženske fanove. Ispred jedne FF fanatične cure sam morao skrivati FF materijale jer je doslovno droolala na njih. Cure padaju u nesvijest na Clouda, Vincenta, Renoa.. svi muški likovi su bisho! DENZA:Ipak, ne mogu da prežalim činjenicu da FF7AC ima poprilično slabu priču (neki su pitali da li subtitlovi kompletni kad su ih tek vidjeli odvojeno od filma), kao ni to što se na nekim mjestima vidi očita ušteda masovnim korištenjem motion blura. Ne znam, na nekoj mojoj ličnoj skali na kojoj su negdje dole pri dnu generički ero-animei, a negdje gore pri vrhu Miyasakijeve i stvari vezane na ovaj ili onaj način za Masamune Shirowa... ovo bi bilo negdje oko 7... 7,5 od mogućih 10. SEPH: U svakoj FF igri se ispriča desetak manjih priča. Mislim da je stvar u ritmu, početak je malo razvučen ali je zato kraj furiozan. A što se animacija tiče zaboravljaš masovne scene ljudi na onom trgu. Pogledaj, svaki ima svoju putanju kretanja. DENZA: Da, osobito kad se pojavi Bahamut, svi trče u istom smjeru. SEPH: (umjesto odgovora pokušavam Denzu razrezati tetrapakom soka koji pije) DENZA: Nije da mi se Advent Children nije svidio, nego čisto nešto me smeta da previše hvalim anime kod kog su mi se najviše dopali creditsi. SEPH: Film je zaista rađen za fanove a kako fanova ima jako puno što smo vidjeli prilikom 'izlaska' filma a i sami smo nabrojali tipove ljudi koji neće moći živjeti a da ne pogledaju film bar nekoliko puta. DENZA: Za FF fanove nema razloga preporučivati ovakvo nešto, oni već znaju čitav film frame po frame napamet. Za "ostale smrtnike" – obavezno pogledati, bar nešto će im se sigurno dopasti. SEPH: Usput možeš i tiho patiti jer ne shvaćaš sve sitne detalje u filmu. Tko ti je kriv kad nisi fan. Anabell, platiti molim! I daj još dva-tri elixira spremi za put Pozdravio sam se sa Denzom i izašao van. Mrak je već odavno pao ali hej, uz masamune i Anabelline elixire lakše se putuje. 十七 AZUMI 2 – Death or Love 2005. godina 112 minuta Reditelj: Shusuke Kaneko Scenarij:Yoshiaki Kawajiri Manga: Yu Koyama Aya Ueto .... Azumi Yuma Ishigaki .... Nagara Chiaki Kuriyama .... Kozue Shun Oguri .... Ginkaku Kenichi Endo .... Sajiki Isshin Kai Shishido .... Hanzou Eugene Nomura .... Samurai Z Tak Sakaguchi .... Tsuchi-gumo Shôichirô Masumoto .... Saburouta Kenji Takechi .... Kiheita Ai Maeda .... Chiyo Toshie Negishi .... Yone Toshiya Nagasawa .... Sanada Kazuki Kitamura .... Kanbei Inoue Nakon uspjeha prvog Azumi filma (2003) bilo je logično za očekivati nastavak. I naravno, nije prošlo dugo i dobili smo ga. Azumi je ponovo tu da dovrši misiju započetu u prvom filmu. Film nastavlja praktički tačno tamo gdje je prvi stao. Za one neupoznate sa pricom, radnja se odvija početkom 17. vijeka. Azumi je siroče trenirano od malih nogu da postane asasin s misijom da spriječi ikakav dalji građanski rat uklanjanjem vođa klanova koji bi se pobunili protiv novonastalog Tokugawa šogunata. Sama priča je bazirana na istoimenoj mangi Yo Koyama, koja je 1997. osvojila Excellence Prize na prvom ACA Media Arts Festivalu. U prvom dijelu smo pratili Azumi i grupu teenagera asasina u pokušaju da eliminira vođe prva dva klana koji se spremaju na novi građanski rat. Sada, u Azumi 2, ostao je još jedan vođa klana a Azumi osjeća da duguje palim suborcima da dovrši misiju. OK, što prije to kažem bit će lakše za podnijeti. Prvi dio je bio bolji. Eto. Po nepisanom pravilu da nastavci moraju imati veći budžet, više akcije, poznatije glumce i bolje efekte takođe stoji da svi nastavci moraju biti lošiji od originala. Čast izuzetcima. Nažalost, Azumi 2 nije izuzetak. Prvi film je imao "ono nešto". Drugi, paaa sad... Akcija je ista. Ali umjesto da se poradi na kvaliteti koreografije i efekata ovaj put su pokušali negativce napraviti "interesantnijima". Nažalost, postigli su samo da izgledaju kao otpadnici iz "Mortal Kombat"-a. Filma, ne igre. Zatim, broj propuštenih šansi da film dobije nekakav smisao. Počevši od podnaslova filma. Čovjek bi očekivao da će se u filmu raditi o nekom velikom izboru koji Azumi mora da napravi, nešto u stilu ili će se skrasiti i roditi nekom buljuk djece ili će dovršiti svoju misiju. Morali bi biti prilično uporni i autosugestivni pa da naslutite neki trag takve ili slične priče. Pa onda negativci... Bijomaru iz prvog dijela je 300% karizmatičniji od svih negativaca u Azumi 2 zajedno, skupa sa svim ninjama za jednokratnu upotrebu koji se pojavljuju u filmu. Ljubitelji ludih akcionih scena poput završne borbe iz prvog filma bi se takođe mogli osjećati uskraćeni. OK, teško bi bilo prevazići završnicu prvog filma, ali u Azumi 2 izgleda da je rešiser odlučio da takvo nešto i ne pokušava. Akcije ima, OK. Ali pola vremena kad se Azumi bori kamera nepotrebno prati njeno lice umjesto samu borbu. OK, dobro. Azumi jako dobro izgleda, to smo apsolvirali. Daj sad da vidimo borbu. Takođe, veliki promašaj je korištenje lika koji glumi Chiaki Kuriyama (Gogo iz Kill Billa) – Kozue. Da li iz straha da bi njen lik mogao na sebe privući previše pažnje ili čisto onako, Kozue se odjednom počne ponašati kao nadrogirani zombi. Ustakljenog pogleda ponavlja "Misija... Misija...". Napisao DENZA 十八 To je ista Kozue koja je desetak minuta ranije veselo odmahnula lešu protivnika i odskakutala dalje niz put poput Crvenkape na putu do bakine kuće. Sam za sebe, film i ne bi bio tako loš. Gledano kao akcioni film sa mladom i zgodnom glavnom glumicom u mini suknji – sasvim je gledljiv. Nažalost, u poređenju sa prvim dijelom, užasno je podbacio. Možda problem leži u promjeni režisera. Krivimo njega. Film vrijedi pogledati. Ako ništa, ima par dobrih akcionih scena. I ima ninje. Film s ninjama (japanski film, ne hollywoodske gluposti) ne može biti loš, zar ne? FILMOVI SHINYA TSUKAMOTOA 1986. Futsu Saizu no Kaijin (kratki film) (Phantom of Regular Size) 1987. Denchu Kozo no Boken (Adventure of Denchu Kozo) 1988. Tetsuo – The Ironman 1990. Hiruko the Goblin 1992. Tetsuo II – Body Hammer 1995. Tokyo Fist 1998. Bullet Ballet 1999. Sôseiji (Gemini) 2002. Rokugatsu no hebi (Snake of June) 2004. Vital 2005. Female (Fîmeiru) story: "Tamamushi" Shinya Tsukamoto je i glumio u dosta filmova, najpoznatiji su Ichi the Killer i Dead or Alive 2 Takashi Miikea i većini svojih filmova.Rođen je na Novu godinu 1960. u Tokiju. Lipnjska vlaga i sparina potiču dosta japanskih djevojaka i žena da obuku izazovnu odjeću i tako potaknu muškarce da ih počnu opsjedati. U to vrijeme godine sve odiše takvom seksualnom atmosferom, kaže Shinya Tsukamoto u jednom interviewu. Rinko radi kao savjetnica na SOS telefonu za potencijalne samoubojice. Ona je žena Shingehika, pisca starije dobi. Njihov odnos je skladan iako bez strasti. Oboje imaju svoje skrivene erotske maštarije ali Shingehiko je seksualno neprivlačan, proćelav debeljko i povrh toga neurotik s manijom čišćenja sveg oko sebe; Rinko je pomalo nesigurna i sputana tradicionalnim japanskim shvaćanjima bračnih dužnosti i sebe same. A SNAKE OF JUNE ROKAGATSU NO HEBI 2002 godina ........................ 76 minuta Redatelj: Shinya Tsukamoto Scenarist: Shinya Tsukamoto GLUME: Asuka Kurosawa...... RinkoTatsumi Yuji Kohtari............... Shigehiko Shinya Tsukamoto.... Iguchi Napisao SEPH Jednog dana ona dobija pošiljku fotografija koje je napravio jedan od njenih 'pacjenata', Iguchi, a prikazuju nju u masturbacijskim pozama. U paketu je i mobitel preko kojeg se Iguchi javlja i počinje ucjenjivati Rinko. Iguchi je tu kao neka vrsta seksualnog katalizatora za Rinko i njenog muža. Oboje im pomaže da ispune svoje skrivene porive, kod Rinko su to erotski egzibicionizam a kod Shingehika određen omjer sadizma i mazohizma. Tsukamoto u aSoF priča o seksualnom ponižavanju i to na vrlo nekonvencionalni način. Kako nazvati drukčije situaciju kad čovjek natjera ženu da kupi dildo i odmah ga nakon toga upotrijebi? I s takvim attachmentom prošeta stanicama podzemne željeznice, ode u kupovinu uobičajenih namirnica? Sve to uz vrlo oskudnu odjeću koja bi ionako privlačila poglede. Tu se svakako radi o seksualnom poniženju ali i više nego očito je da je upravo to što samu Rinko dovodi do seksualnog zadovoljenja a to opet gledatelju nju čini seksualno uzbudljivom. Tsukamoto pokazuje koliko je blizu granica seksa i nasilja. Blizu, zbog animalnog instinkta kojeg seksualnost budi u nama. Konstanta vlaga u eksterijeru gotovo inducira vlaženje Rinko. U svakom kadru je doslovno mokra od seksualnih uzbuđenja uzrokovanih Iguchijevim pogađanjem njenih erotskih želja preko mobitela ili zahvaljujući toploj vlazi ranoljetnih kiša. Interesantno je pogledati kako grad nestaje u svoj toj vlazi i kako se priroda sa svojim instinktima života vraća u punoj snazi. Kadrovi namočenih cvjetova, listova s kojih se cijede ogromne kišne kapi, zujeći insekti i sluzavi puževi koji napipavaju svijet velikim mokrim ticalima. Kad je Rinko u pitanju sve odiše životom. Shingehiko je pak sterilan u svom fanatičnom redu i čistoći, čak i kad kiši on je suh (jer je pod velikim kišobranom) i jedina njegova životna strana je krv kao rezultat mazohizma, njegove izvitoperene seksualnosti. Iguchi na kraju filma dobiva pomalo predimenzioniranu ulogu naglašavajući fizičku bolest kao posljedicu seksualne frustracije te opravdanost određivanja sebe kao vigilantea za zapostavljene žene za što će mu svakako donjeti hvalospjeve feminističkog dijela gledateljstva. Snake of June je uz Bullet Ballet jedan od ponajboljih uradaka Tsukamotoa rađen u, za njega gotovo uobičajenoj, crno-bijeloj tehnici. Na momente dokumentaristički stil izmjenjuje se sa sanjivim ekspresionizmom, prepun detalja, filmskih metafora i simbola. Živi dokaz da Tsukamotoa ne zovu bez razloga japanskim Davidom Lynchom. 十九 二十 Nacrtala FAYE VALENTINE Nacrtala FAYE VALENTINE 二十一 Nacrtala CHIISANA ANISA 二十二 Nacrtala COD COD^^ 二十三 Nacrtao ZZUM 二十四 Nacrtao 二十五 OPERACIJA:GRAD STARA TVORNICA Prostor je bio.. pa, netko je rekao da bi se Mad Max tu osjećao kao kod kuće. Postapokaliptični ugođaj tvornice predodređene za rušenje nije nikog uplašio, sjedala su se kasnije i više popunila. Operacija grad je desetodnevna kulturna manifestacija koja je privremeno naselila napuštene prostore bivše tvornice Badel te djelom i bivšu gradsku klaonicu Zagrepčanka . Program manifestacije je proizvod suradnje na široj zagrebačkoj nezavisnoj kulturnoj sceni koja svoje sadržaje seli u spomenute prostore . Operacija : grad je obuhvatila 50ak događaja , uz sudjelovanje 25 udruga , umjetničkih organizacija i inicijativa . Prostor je u 10 dana trajanja manifestacije bio otvoren za javnost , kao novi prostor okupljanja nudeći raznolike sadržaje . U okviru navedene manifestacije našlo se mjesta i za članove anime – manga zajednice koji su svojim zalaganjem dali svoj doprinos projektu. Iako je udarni dan koji ovdje predstavljamo bio u subotu 10.09. anime projekcije su počele već u četvrtak Miyazakijevim filmom PORCO ROSSO. Anime filmova mogli smo se nagledati još i slijedeći tjedan u utorak (HORUS – PRINCE OF THE SUN) da bi sve završilo subotnjom MAMA TV. Za one koji neznaju, to je skup raznoraznih kratkih filmova, epizoda, isječaka. Poanta je kao i uvijek, dočarati televizijski program baziran na animeima. Ne, ovo nije skup darkera već u trenutcima odmora vidite Sounda (da, ovo u njegovoj ruci je Yoshi br. 2) a ostala dvojica su važne osobe iz anime i manga miljea, tražene u najmanje dvije zemlje zbog pisanja i dilanja fanzina, Denza i Seph. 二十六 Ovo je jedna od rijetkih slika koja objedinjuje sve tri sekcije anime ekspedicije Urban Festa. S lijeva na desno, Hobbes, jedan od dvoje odgovornih za anime projekcije, Morana od fanzina i Rhino, viša polovica fanart sekcije. - 18 : 00 « Predstavljanje fanzina za mangu , anime i ostala kulturološka zbivanja made in Japan , pod imenom YOSHI + anime music videos ( AMV ) – predstavljanje hrvatskih uradaka na području sinhronizacije popularne muzike na japanske animirane filmove « . Na promociji su bili razdijeljeni i «svježi « primjerci 2 broja fanzina nakon čega su uslijedile projekcije nekih anime music videa koje potpisuju članovi domaće anime scene . - 20 : 00 Otvorenje izložbe likovnih uradaka hrvatskih autora inspirirana specifičnim stilom japanskog stripa i animacije. I nakon i prije ovih nama prioritetnih događanja bilo je još puno umjetničkih prezentacija drugih skupina. Teško je bilo uopće izdvojiti nešto no sjetimo se maštovitih video intstalacija, nasukanog gusarskog broda, strujnog first-person napucavanja, Big Brother ovci, leptira iz staklenki, kamenog kreveta i malog muzeja uredskog materijala iz soc.realnih sedamdesetih.. Iako je svečano otvaranje izložbe Cro fanartova bilo najavljeno za 20.00. sati posjećenost je bila vrlo dobra tokom čitavog dana. Pssst, gledaju se AMV-ovi. U centru pažnje je glavom i naočalima Limo Driver. Onaj s majicom Kennyja je Icepick. Njih dvojica su bili zadužen za izbor i prezentaciju AMVova. napisao PRIGUSHITELJ 二十七 SHADOW THE HEDGEHOG je malo drukčija Sonic Igra nego ste do sada navikli igrati, obećaju odgovorni iz SEGAe. Kopajući po prošlosti prilično miroljubivog lika s konzolakoje je pregazilo vrijeme i konkurencija, otkrili smo da je najpopularniji gamerski dikobraz ratovao s Black Arms, svemirskim osvajačima. Ovdje imamo nadogradnju te priče sa mnoštvom 3D predjela i zanimljivim bossovima na kraju svakih nekoliko nivoa. I dallje je to arkadna platforma ali obogaćena veselom pucačinom iz raznog naoružanja. Metal Gear Sonic the Hedgehog, rekli bi.. SCEE s ponosom predstavlja jedan od naslova za PS 3 koji bi se trebali naći u prvom izboru igara s pojavom najovije konzole. Pustolovna tučnjava HEAVENLY SWORD je klasična priča o teškom putu glavne heroine kroz zbijene redove hordi zla. Crvenokosa opasnost izgleda kao najbolja intro animacija iz hit PS2 igre.. Zli klaun Dolomages oslobodio je dugo zatočeno zlo i bacio prokletststvo na kralja Trodea, a njegovu kći, princezu, pretvorio u konja. Uz pomoć mlađahnog Yangusa i njegovog mišjeg kućnog ljubimca Toppoa, krećete oko svijeta u potragu za skidanjem prokletstva i Dolomagesa sa vlasti. Tako nekako ide priča novog nastavka DRAGON QUESTa pod rednim brojem VIII. Iako su borbe rađene u trećem licu, još uvijek smo prisiljeni većinu vremena otkrivati svijet iz prvog lica. Za putovanja po mapi koristit ćemo monstere i to vodom, zrakom, kopnom.. Sakupio Seph Polako ali sigurno dolazi i GRANDIA 3 sa 16 godišnjim Yuukijem koji želi biti ni manje ni više nego pilot. Iako mu je želja naizgled neostvariva, pojavljuje se ljepuškasta Alfina, šamanska elfica uz čiju pomoć ništa nije nemoguće. Da ne bi sve išlo po planu, Alfina je u potrazi za svojim bratom Emiliousom nestalim prije tri godine.. Namco najavljuje TALES OF LEGENDIA, najnoviju priču iz ‘tales’ serijala, sjećate se, zadnja je bila Tales of Symphonia. Pratit ćemo zgode Senel Coolidgea i njegove sestre Shirley u potrazi za neobičnim povijesnim artefaktima koje je ostavila stara civilizacija. Prvi takav iz igre poznati predmet je brod kojim će likovi započeti putovanje. Kao i do sada skupljat ćete članove svoje družine, ratovati na morima i otocima a osim uobičajenih levela, nabijat ćete i kuharske. Likovi će jako podsjećati na one iz raznih animea a tu se posebno potrudio dizajner Kazuto (El Hazard Magnificent World) Nakazawa 二十八 AOI UMI NO TRISTIA izdavača Kogado spada u grupu naslova koje vjerojatno nikad nećete odigrati. U ovoj simulaciji vodite Nanoko Franku, mlađahnu izumiteljicu koja dolazi u grad Tristiu nebi li ga obnovila nakon katastrofe. To će učiniti stvarajući razne predmete koje će nakon toga prodavati u trgovinama širom grada. Uspjet ćete samo ako budete imali sluha što gradu u koje vrijeme treba. Kako bi svoje kupce igara razmazili, Japanci u paketu daju drama CD i audio CD.. MAGNA CARTA teškom mukom kroči prema Europi. U Americi se već ustalilo nekoliko naslova iz dugotrajnog serijala. Tears of Blood je trenutno posljednja epizoda priče o ratu između ljudi i starosjedilaca u zemlji Efferiji. Ipak čitavu tu ratnu zavrzlamu kvalitativno za čitavu dužinu koplja nadjačava crtež poznatog korejskog autora Hyung Tae Kima.. Ovogodišnji Tokyo game Show je predstavio i novu SEGA RALLY 2006 igru no kako je bilo nemoguće doći na red za isprobavanje igre mislili smo da nećete imati ništa protiv sveobuhvatnog prikaza novih, ekskluzivnih uniformi SEGA hostesa. Kombinacija bijelog i plavog uvijek je godila oku pa smo i mi naše ‘famikon’ stranice prilagodili takvom uzorku.. ☺ Ljubitelji RPGa bar su jednom u životu pokušali napraviti svoj vlastiti fantazijski svijet. Agatec je izdao RPG MAKER 3 u kojem osim glavnih likova i monstera možete vrlo detaljNo izgraditi dvorce i čitave gradove te poraditi na topografiji u sve više i više 3D okruženju. Trebat će vam sati i sati da igru dovršite a onda trk do nekog frenda da ju isproba.. Kad pročitate mangu ICHIGO MASHIMARO bit će vam jasno zašto je napravljena igra a opet neće vam biti jasno zašto nije napravljen anime po njoj. Možda uskoro. Glavni lik je klinac koji se vraća kući nakon ljetnih praznika i na putu susreće cure iz vremena dok je bio.. još manji klinac. Na vama je da uspostavite skladne odnose sa što više njih interaktivno komunicirajući. Tokom dana im dajete po tri zadatka i nakon toga žurite na slijedeći dan da vidite kako se vaša popularnost kod njih povećava.. Ukoliko slučajno imate kod kuće najnovije čudo tehnik, zvano PSP (playstation portable) možda vam se zalomi i ovakva igra. Ne morate biti neki poseban anime fan da bi ste čuli bar za jednu od mnogih Gundam serija. GIREN NO YABOU ZEON NO KEIFU je igriva verzija Gundama u kojoj birate stranu na kojoj se borite (Federacija ili Zeon) a izvest ćete to birajući strategijske taktike u desetak misija. Izdavač Bandai obećaje sate i sate igranja u metrou, busu ili tramvaju.. samo pazite da ne promašite svoju stanicu.. GameCube polako kaska za Playstationom ali zato svakoj igri posveti posebnu pažnju. Tako je i sa igrom FIRE EMLEM podnaslovljenom Path of Radiance. Sve počinje u zemlji Crimea najmiroljubivijoj od nekoliko kraljevina. Kad razni ološ počne napadati stanovništvo, vladari se obrate za pomoć plačeničkom klanu Greil. Tu uskače plavokosi junak u nadi da će napokon postići slavu no smotat će ga Elincia, princeza Crimeie. Kao svaka princeza, i ona ima svojih problema koje će za nju riješavati vitezovi obožavatelji.. 二十九 FULL METAL ALCHEMIST 2 Malo je RPG igara koje se meni sviđaju, u sjećanje su mi urezani naslovi kao Vagrant story i Vampire Masquerade. To su ustvari jedine RPG igre koje sam igrao do kraja. Kada je izašao prvi dio igre Fullmetal Alchemist and the Broken Angel, pomislio sam da je ovo jedna od onih rijetkih RPG igara koje će mi se dopasti. Bazirana na odličnom anime serijalu, solidna grafika i humor, sve je govorilo da je u pitanju odlična igra. I naravno u pitanju jeste odlična igra, ali poslije par sati pojavio se moj stari mentalni blok prema RPG igrama, i jednostavno sam je prestao igrati. U međuvremenu desila se jedna stvar, pogledao sam animiranu seriju. I baš kada sam se zagrijao da ponovo uzmem igrati prvi dio, pojavio se drugi dio Fullmetal Alchemist 2: Curse of the Crimson Elixir. Ovog puta, oduševljen animiranom serijom, odlično sam prihvatio ovu igru. Iako grafički liči na prvi dio, postoji jedna bitna razlika, likovi u drugom dijelu doimaju se animirani. U pitanju je tzv. cel shading, naknadno renderiranje 3D likova u 2D. To čini igru sličniju animiranoj seriji. Svijet u kojem se likovi kreću ostavljen je u 3D-u. Jedina mana grafičkog engine-a je učestalo očitavanje sa diska. Svaki prelazak iz ulice u ulicu, trg, ili sobu, praćen je čitanjem podataka sa DVD-a. Poprilično iritirajuće, ali nije mi smetalo u Vagrant Story pa nije ni u ovoj igri. Priča u drugom dijelu odgovara dijelom anime serijalu, početak igre je identičan događajima s početka serijala. Tako da zajedno sa cel-shadingom strašno podsjeća na animirani serijal. Ne brinite se, jer nećete morati igrati igru 三十 čiju radnju unaprijed znate, jer igra naknadno uzima svoj tok, i počinje da gradi svoj paralelni svijet. Radnja je ispričana uz nacrtane likove, koji se pojave u krupnom planu ispred 3d sredine. Glasovi su sinkronizirani, engle-sku verziju su čini se sinkronizirali glumci iz animiranog serijala, što je za svaku pohvalu. Na početku sam rekao da je u pitanju RPG, da se dopunim, ovo je akcioni RPG. Mnoštvo neprijatelja, koje treba na sve moguće načine da umlatite. Kada kažem na sve moguće načine zaista to i mislim, pored udaranja pesnicom, tu su razna hladna oružja koplje, malj, i naravno transmutacija (alkemičarsko pretvaranje) raznih predmeta koji se nađu u vašoj okolini. Ako imate mašte, možete se odlično zabavljati. Čak iako niste ljubitelj ovog serijala, čak ako i niste čuli za ovaj serijal, transmutacija će vam se sigurno svidjeti. Svako umlaćivanje neprijatelja nosi nove bodove, koji će vam poslužiti da unaprijedite svoje osobine, ipak je ovo RPG. Svakako uz Eda, tu je uvijek i njegov brat Al, zarobljen u metalnom oklopu. Kao i u prvom dijelu i ovog puta nemate kontrolu nad njim ali mu možete izdavati jednostavne komande, u svakom slučaju uvijek će vam priteći u pomoć. Igra u cjelini je poprilično solidna, grafika je na mjestu, glasovi originalnih glumaca, humor je kao u seriji. Ipak nisam toliko siguran da će se svidjeti nekome tko nije pogledao animiranu seriju. S druge strane ako vam se dopao prvi dio igre, ovaj će vas oduševiti. Za mene preostaje samo da se vratim i odigram kako treba i prvi dio. napisao ZUKA DIGITAL DEVIL SAGA je spin-off dugotrajnog SEGA serijala, u Japanu poznatog pod nazivom MEGAMI TENSEI (MEGATEN). Prelaskom na konzole novije generacije serijal je preimenovan u SHIN MEGAMI TENSEI. Sve Megaten igre imaju jake religijske konotacije, bez obzira radi li se o kršćanskom, nordijskom, egipatskom, grčko-rimskom, kineskom ili japanskom porijeklu. Ono što samu igri pomalo drukčijom od ostalih jest moralni izbor koji će utjecati na razvoj likova i konačni ishod igre. Sam serijal ima i dosta drugih spin-off izdanaka od kojih je najpoznatija Persona, također jedna od originalnijih RPG igara. Za Playstation 2 konzolu izašle su tri Megaten igre; Nocturne, Digital Devil Saga 1 i 2. Digital Devil Saga započinje u Junkyardu, gradu postapokaliptičnog ugođaja. Nalazite se u ratu plemena, vaše je ono pod vodstvom Embryona. Upoznajete i ostale iz družine; Serph, Argilla, Cielo, Heat, Gale. Sva plemena djeluju po zakonu Karma Templea a to je međusobno ubijanje dok ne preostane pobjedničko pleme koje će ući u obećanu zemlju, Nirvanu. Pojavom misteriozne djevojke Sera i tajanstvenog artefakta, Embryonovi članovi dobivaju nove moći. Vladarica Karma Templea mijenja nagodbu sa plemenima. Sada za ulazak u Nirvanu treba pobjediti u ratu plemena i dovesti Seru. Digital Devil Saga 2 počinje u obećanoj Nirvani. Embryon tribe baš i ne vidi neku razliku u odnosu na Junkyard. Stanovnici Nirvane žive u podzelju jer sunce ima svojstvo da svakog tko se izloži njegovim zrakama pretvori u kamen.. Ako vas je već prva igra podsjećala na dijelove .hack franšize, druga će vas još i više, no, pitanje je tko je tu na koga više utjecao. BER (battle encounter rate) je vrlo velik. Vodite svoja tri lika ali ih možete mijenjati npr. slično kao i u FFX. Na raspolaganju su vam osim uobičajenih napada i mantre, pravi demonski napadi koje ćete razvijati tokom igre. Iz mantri slijede sve magijske sposobnosti. Kako bi se lakše pratilo razvijanje mantri, stvoren je mantra-grid (po uzoru na sphere-grid u FFX). Bossovi su kao i kod svake RPG pravi izazov a u DDS imamo i skrivene bossove koje lako možemo i promašiti i ostati uskraćeni za pokoju demonski dobru animaciju. Nakon nekih 30-50 sati moći ćete završiti igru i dobiti ‘hard’ opciju za ponovni prolaz. Zanimljivo je da se može iskoristiti ‘save’ pozicija iz prve igre i prenjeti dosta korisnih predmeta i sposobnosti u nastavak. Čak i vaša loša karma, ako ste takvu stvorili, može biti prenjeta i pomoći/odmoći vam u interakciji s novim likovima. Ipak, ne očekujte da ćete zbog toga promijeniti već zacrtanu priču. Napisao SEPH Zvučna podloga je zanimljiva, mješavina fantazijskih tonova i tvrđeg rocka ali s tendencijom da bude od svega po malo. Kazuma Koneko je radio na dizajnu likova pa tako imamo vrlo detaljne prikaze glavnih likova, zastrašujuće demone fluidnih pokreta čije nam ponovljene animacije nikad neće biti naporno iznova gledati. 三十一 GLAZBA JAPANA 1. dio KLASIČNA GLAZBA U Japanu postoje dvije vrste klasične glazbe : Shomyo – budističke pjesme Gagaku – orkestralna dvorska glazba Gagaku glazba se nekoliko stoljeća izvodila na carskom dvoru. Povezano s gagakuom usporedno se razvijala i carska gluma. Noh se razvio u 14. stoljeću , a kasnije se razvio u Bunraku i postepeno u živahni i popularni Kabuki. Kabuki je pomogao razviti popularan stil sviranja shamisenom zvan Naguta. Grupo Za Ondekoza je osnotavao Tagayasu Den. Ta je grupa skupljala mlade bubnjare koji su napravili novu verziju taika koja se koristila kao način života u združenom životnom stilu. Tijekom 1970. Japanska je vlada osiguravala fondove da bi očuvali japansku kulturu i taiko je formirao mnogo grupa. Kasnije su se te grupe proširile diljem svijeta (posebno u SAD-u), čak postoji i video igrica zvana Taiko drum master. YUKAR Između sjeverne manjine Ainu stvorila se epska poezija Yukar (oponašanje vještine - mimika) priče su pričane o Kamui, Boga prirode i Pojaumpe ratnika bez roditelja. MIN’YO’ Postoje mnogo vrsta japanskih folk pjesama (min´yö): radničke pjesme, religiozne pjesme (kao što su kagura, forma šintoističke glazbe), pjesme za vjenčanja, sprovode i festivale (matsuri, posebno obon) i dječije pjesme (warebe uta ). BIWA HOSHI BIWA HOSHI Biwa je instrument koji je svirala grupa zabavljača (biwa hoshi). Glazbu su koristili u pratnji priče. Poznate priče su : Legenda o Heikama, povijest 13. stoljeća pobjede Minamoto klana nad Tairom… TAIKO Taiko glazba se svira u asamblima velikih bubnjeva zvanih kumi-daiko. Njegovo porijeklo je nepoznato, ali se misli da je iz 6. Ili 7. stoljeću jer je nađena glinena figura bubnjara it tog stoljeća. Slijede se kineski i koreanski utjecaji, ali isntrumenti i glazba ostaju japanski. Taiko bubnjari u tom periodu su se koristili tijekom bitke da bi zaplašili neprijatelja i kao sredstvo za prenošenje zapovjednih naredbi. Taiko bubnjari maju i religiozno značenje u budizmu i šintoizmu. Glazbenici su bili sveti ljudi koji su svirali na specijalnim priredbama i u malim grupama. Moderni taiko asambl je izumio Daihachi Ohuchi u 1951. godini. Jazz bubnjar Oguchi je osnovao glazbenu podlogu za velike asamble koje je takođi i dizajnirao. Njegov energetičan stil je popularizirao njegovu grupu diljem Japana i Hokoriko regija je postala centar taiko glazbe. SHAMISEN Min´yo pjevači su tipično popraćeni s: shamisenom, taiko bubnjevima i shakuhachiom (flauta od bambusa). Ostali instrumenti koji mogu popratiti pjesme su dijagonalna flauta (shinobue), zvono kane, ručni bubanj zvan tsuzumi i trinaesto žičani instrument zvan koto. U Okinawi je glavni instrument sanshin. To su tradicionalni japanski instrumenti, ali i moderni instrumenti kao električna gitara i sintisajzer se isto koriste u ovom dobu kada Enka (također stil japanske glazbe) pjevači prekriju tradicionalni min´yö. Izarazi često korišteni kada se govori min´yő su : ondo, bushi, bon uta i komori uta. Ondo označava sve folk pjesme s naručito poljuljanim 2/2 vremenskim ritmom. Tipična pjesma ove vrste će se naći na Obon festivalu. Bushi je pjesma s osobitim ritmom. Ustvari to ime znači doslovno ˝ritam˝ ili ˝vrijeme˝ Bon uta kao što i ime kaže su pjesme za Obon, lampion festival mrtvih. Komori uta su diječije uspavanke. Folk glazba s Okinawe se razlikuje od folk glazbe glavnog kontinenta. Prvo instrumenti :u Okinawi je glazba popračena sanshinom za razliku od glavnog kontinenta gdje je popraćen a shamisenom. Drugo tonalitet:u Japanu skala tonaliteta ide Do,Re,Mi,So,La;a u Okinawi ide Do,Mi,Fa,So,Ti. DOLAZAK ZAPADNJAČKE GLAZBE Poslije Meji (Međi) Restoracije predstavljena je zapadnjačka glazba. Birokratist Izawa Shuji je izradio pjesme kao ˝Auld Long Syne˝ koristeći pentatonic melodiju.Zapadnjačka glazba, posebno vojne pjesme postaju popularne u Japanu. Stvaraju se dvije glavne vrste glazbe: -shoka - koja je skladana da bi dovela zapadnjačku glazbu u škole -gunka - to su vojne pjesme s nekim japanskim elementima. U ranom 19.st. vođe su plaćali pjevačima da prodaju pjesme koje prenose njihove poruke jer vođama je bilo zabranjeno pričanje u javnosti.To je dovelo do balada,zvanih enka,koje postaju popularne u 20.st. Najpoznatiji enka pjevači su Misora Hibari i Ikuzo Yoshi.Pred kraj 19.st. pjevanje na uličnim uglovima postaje popularno i nazvano je ryukoka, uključuje i prve dvije japanske zvijezde,Yoshida Naramura i Tochuken Kumuemon. KEIICHI MORISATO aka CHIBI 三十二 HEIKE Hideto Matsumoto (Matsumoto Hideto 13. prosinca 1964. –2. svibnja 1998.), ili hide, (uvijek se piše s malim h i izgovara se hee-day), je bio jedan od poznatijih japanskih rock glazbenika. Počeo je kao gitarist grupe X Japan, a kada se grupa raspala osnovao je svoju grupu: hide with Spread Beaver (hide s Raširenom Vaginom). U svojoj solo karijeri, sam je pisao pjesme, svirao gitaru i pjevao. Preminuo je 2. siječnja 1998. Nakon noći pijančevanja, slijedeće jutro je nađen obješen ručnikom za kvaku u kupaoni. Iako je policia proglasila samoubojstvo, hideovi prijatelji i fanovi su to osporavali. U njegovu je čast izgrađen hideov muzej u Yokosuki u Japanu. Muzej sadrži hideove kostime, gitare, te njegove osobne stvari. Zatvaranje muzeja je bilo planirano za 25. rujan 2005. Radio je sa Sever Tigerom kao autor njihovih pjesama i gitarist legendarne grupe X (poslje preimenovane u X Japan da bi se riješila konfuzija s punk grupom iz Los Angelesa koja se također zvala X). Dok je svirao u X Japanu, hide je istovremeno razvijao svoju solo karijeru, izdajući album "Hide Your Face" i "Psyence". Sam je pisao i svirao svoju glazbu. Surađivao je s američkom grupom Zilch, za koju je pisao pjesme, svirao gitaru i pjevao. Zilch je izdao dva albuma: "3.2.1" i remix album: "Bastard Eyes", na kojem su sudjelovali mnogi poznati glazbenici: Lords of Acid, Marilyn Manson, Ministry i Nine Inch Nails. Iako se njegovi planovi nikad nisu ostvarili, hide se nadao da će grupi Zilch pridonjeti slavu u Americi. Jedna od njihovih pjesama se nalazi na soundtracku za Heavy Metal 2000. Pridodajući njegov solo projekt poznat kao: hide with Spread Beaver, ukupno je izdao nekoliko singlova i jedan posmrtni album: "Ja, Zoo", za koji je napisao pjesme, svirao gitaru i pjevao. Iako je hide mrtav, godinu dana nakon njegove smrti izdan je album nazvan “Spirits” koji uključuje LUNA SEA-ovu verziju pjesme 'Scanner', BUCK-TICK-ovu verziju pjesme 'Doubt' i OBLIVION DUST-ovu cover pjesmu 'Genkai Haretsu'. U ožujku 2000., izdano je 18 pjesama 'najbolje od hidea', i nazvano ~PSYCHOMMUNITY~. Ostali singlovi, kompilacije i mix albumi nastavili su se izdavati s ciljem da se zadržai hideova nazočnost u glazbenim trgovinama diljem Japana i svijeta. 2004. izdan je “novi” hideov solo album: "KING OF PSYBORG ROCK STAR", pomiješan s nekim remixima, live snimkama i hideovom solo verzijom X Japanovih pjesama. Odrastao je u Yokosuki (grad blizu Tokya gdje se također nalazi njegov muzej). U osnovnoj školi je bio poznat pod nadimkom “Gibson”, zato što je rijetko bio viđen bez svoje prve gitare marke Gibson na kojoj je najčešće pjevao "kiss" (ljubavne) pjesme. Službeno je hide kozmetičar, jer je pohađao je kozmetičku i modnu školu. Pridružio se X Japanu baš u proljeće kad je trebao postati frizer. U X Japanu je bio poznat prvenstveno zbog svog bizarnog i nepogrešivog smisla za modu. 1988. godine hide (zajedno s ostalim članovima X Japana) nastupia u američkom filmu "Tokyo Pop". hide je nastupio i u filmu "Seth et Holth", koji je među fanovima poznat po svom tragičnom sadržaju. Hideov album "Hide Your Face" ima posebno upečatljivu masku na omotu CD-a. Dizajnirao ju je H. R. Giger. Maska se može vidjeti u hideovom muzeju. Hide je isto tako sudjelovao u raznim fondovima za medicinsku pomoć. Bio je donator moždane srži i krvi. Kada je teško bolesna djevojka napisala pismo Fondu da joj je zadnja želja da vidi hidea, on ju je došao posjetiti u bolnicu. Ne dugo nakon posjeta, djevojka je počela pokazivati znakove oporavka. U ljeto 2000. godine, otvoren je hideov muzej u Yokosuki, u Japanu. Muzej sadrži razne hideove stvari poput: odjeće s nastupa, njegove gitare, osobnih stvari. Cijela zgrada je sagrađena po obliku jedne hideove gitare. Njegova je pjesma "Pink Spider" osvojila Japanese International Viewer's Choice Award na MTV’s Video Music Awards 1998. godine. 2. svibnja 1998. hide je počinio samoubojstvo. Nakon noći pijančevanja, djevojka ga polegla na krevet, ali kada se nakon sat vremena vratila, njega nije bilo. Nađen je obješen s ručnikom za kvaku vrata u kupaoni. Kad je hitna pomoć došla, još je pokazivao znakove života, ali je kasnije umro u bolnici. Bile su mu samo 33 godine. Fanovi diljem Japana su žalili za njegovom smrću, a četvero ih se pokušalo ubiti, dvoje je uspjelo. Taiji, koji je svirao u grupi X Japan zajedno s hideom nekoliko godina, je objasnio nekoliko mogućih razloga hideove smrti u svojoj knjizi "X no Sei to Shi: Uchuu wo Kaeru Tomo e". Objasno je da bi oni poslje izvođenja koncerata zavezali ručnik oko ramena i vrata da bi si opustili mišiće od stresa. Taiji je također rekao da si je hide najvjerojatnije zavezao ručnik oko vrata iz razloga da se opusti, ali je pao na vrata i bio u nemogućnosti da se oslobodi. Iako mnogo fanova podupire Taijievo objašnjenje, neki su o smrti mislili više kao o incidentu nego nesreći. Ti fanovi smatraju hideovu zadnju pjesmu 'Pink Spider' glazbenom samoubilačkom porukom. (To su bili njegova zadnja pjesma i spot prije nego što je preminuo; u pjesmi žena počinja samoubojstvo skačući sa zgrade.) hideov sprovod je održan u Budističkom hramu u Tokyu, 7. svibnja 1998. Došlo je preko 25,000 ljudi. Ulice su bile zatvorene, a policija je postavila brodove, helikoptere, 100 policajaca i 170 ljudi iz sigurnosne garde da kontroliraju gomilu tužnih fanova. Do kraja dana 26 ljudi je hospitalizirano zbog raznih ozljeda. hideov sprovod je emitiran na CNN-u i mnogim drugim TV kanalima diljem svijeta. KEIICHI MORISATO aka CHIBI 三十三 KNJIGE O JAPANU Knjigu “Istok i Zapad” Geralda Greena u ruke sam dobila kao preporučen ljubavni roman, no čitajući uvidjela sam da je ona mnogo više od toga. Forma u kojoj je pisana prilično je neuobičajena; radi se gotovo o epistolarnom romanu, osim što ovdje fragmenti slagalice nisu razmjenjena pisma, već su to isprepleteni odsječci iz dnevnika i života nekolicine glavnih protagonista, poredani kronološki. Iako na prvi pogled ovakav stil pisanja djeluje zamorno i komplicirano za praćenje, štivo je u stvari fluentno a radnja će vas potaći da knjigu jednostavno progutate. Iz nekog razloga izdavač August Cesarec odlučio je djelo izdati u dva sveska, ali se ne treba prepasti količine stranica, osobito ako ste ljubitelji japanske ratne povijesti i načina života općenito. Radnja je smještena u burno doba između svibnja 1941 i listopada 1945 godine, dijelom u Japanu a dijelom u SAD, a priča koju nam autor raspliće sve je osim tipična. U igri je naizgled nemoguća ljubavna veza dvoje nespojivih ljudi, sraz kultura i potpuno različitih načina življenja i mišljenja, jaz koji se osjeća svugdje – od Pacifičkog ratišta do svakodnevne interakcije gaijina sa svojim japanskim domaćinima. Čitajući, pratit ćete nekoliko likova različitih po svome porijeklu, načinu razmišljanja i prihvaćanju stvarnosti, naučiti dosta o japanskim običajima i mentalitetu, zamisliti se o kratkovidnom ludilu ratovanja, a svakakao i dobiti dragocjenu lekciju-dvije iz povijesti. Ljubavni i spolni život starog Japana, izdavača Marjan Knjiga, djelo je koje će podići obrve i onih koji se smatraju najliberalnijima među nama. Ovdje se u stvari radi o edukacijskom sadržaju, o zbirci fakata o tome kako je nekoć izgledala erotska dimenzija života ljudi na području Japana. Iako je, vjerovali ili ne, znala imati i dijelova suhoparnih za čitanje (jer, ruku na srce, ni najeksplicitniji medicinski priručnici nisu uzbudljivi kao jedan nestašno nedorečen ljubavni roman), naučila me o stvarima za koje nisam ni slutila da postoje. Ako ništa drugo, uvidjet ćete kako je ‘uobičajeno’ vrlo relativan pojam. Imali su i naši stari sijaset maštovitih naziva i insinuacija za intimne dijelove ljudskog tijela, spolni čin i udvaranje, no Japanci su zaista bili maštovitiji i slobodniji. I to ne samo u pogledu naziva. Pogledajte samo naslove nekih poglavlja: Pravila za oduzimanje djevičanstva mladićima, Prijateljica za igru i spolno udruživanje, Pomoćnica djevojke za igru i uživanje, Profesionalno bavljenje pederastijom, Pomoćna umjetna sredstva za spolno nadraživanje i zadovoljenje… Čitajući, shvatila sam odakle se vuku korijeni njihovog i danas slobodnijeg odnosa prema tijelu, zajedničkih javnih kupki, uopće otvorenijem pristupu seksu. Ako vam intrigantnost tematike kao takve nije dostatna da ovu knjigu potražite u knjižnicama ili dućanima, još ću napomenuti da ona obiluje ‘škakljivim’ ilustracijama i isto takvim izvatcima iz pučkih pjesmica, priča, mitova. Pa vi odolite :) Napisala SHRIKE 三十四 POVIJEST JAPANA III dio Važan prilog grnčarstvu tokom perioda Kofun je Sueki način oblikovanja gline. Sueki predmeti su rađeni od plavo sive gline na visokim temperaturama na kojima se inače obrađuje kamen i porculan. Sueki označava prijelomni trenutak u povijesti japanske obrade keramike. Kofun je razdoblje obilježeno i početkom gradnji svetišta. Najstarija su ona iz Ise i Izuma. Obnavljaju se svakih dvadeset godina i vrlo su važan spomenik japanske arhitekture jer su sačuvani do današnjih dana onakvima kakvi su bili od petog stoljeća. Glineni haniwa idoli U Naiku Ise dva svetišta stoje jedno nasuprot drugom, prvo posvećeno Amaterasu, božici sunca a drugo Toyouke Hime, božici žetve. Pred svakim svetištem je tori, vrsta crvenih vrata, simbol šintoističkih svetišta. Jednostavnost izrade i prirodan materijal drveta savršeno se stapaju sa okolnom prirodom. Sveto područje okruženo je jednostavnom ogradom od zelenog bambusa, simbola čistoće. Taj dio svetog mjesta je zatvoren za širu javnost, samo mali broj ljudi je imao tu povlasticu posjeta. KOFUN – 300 – 538 a.d. Period KOFUN je dobio ime po grobnim humcima gdje su pokapani pripadnici vladajuće klase. Praksa gradnje takvih objekata prenosila se u Japan prvenstveno iz Kine ali i iz ostalih azijskih područja. Grobnice su uvijek bile velikih proporcija kako bi pokazale moć i veličinu osoba koje su tu pokopane. Grobnice i sarkofage iz tog razdoblja ne krase posebni dodaci, vrlo su jednostavni. Mrtvi su polagani u široke drvene lijesove sa oružjem i alatom koje su koristili, predmetima iz svakodnevne upotrebe. Grobni humci (tumulisi) su se okruživali kamenjem imali su dugačke dvostruke lukove, jarke ispunjene vodom, te površine za obavljanje pogrebnih obreda. Konačni oblik grobnog huka Kofun perioda naziva se ‘ključanica grob’ a jedan od najvrjednijih povijesnih artefakata tog vremena je nadgrobni spomenik cara Nintoku iz Osake. Uzduž jarka oko Nintokuovog mauzoleja pronađeni su brojni predmeti od poečene gline. U početku jednostavni cijevasti oblici za podupiranje zemlje grobnog humka razvili su se u dijelove vanjske arhitekture. Takvi predmeti su nazvani haniwe a osim tih praktičnih namjena imali su poslužiti kao podsjećanje na umrle. Iako se haniwe nisu obožavale imale su važno mjesto u ceremoniji pogreba. Naiku Ise Priredili SEPH i PRIGUSHITELJ Japanskim arhipelagom su vladali ratnici konjanici pa je iz tog vremena ostala karakteristična vojna oprema u vidu oklopa, kopalja i mačeva. Vojni pohodi su se vršili na azijskim kontinent sve do 369. kada su stigli do Koreje i srušili vlast Mimana. Usporedo s osvajanjima vršila se i trgovina a izbjeglice iz Koreje i Kine donosile su nove tehnologije. Krajem petog stoljeća klan Yamato zauzima veći dio otoka Honshu i uspostavlja dinastijsku vladavinu. Glinena maska ratnika 三十五 PLANET 13:00. Počelo je. Ne moram ni opisivati kako smo se osjećali zadnjih mjesec dana. Svakim danom osjećaj se pojačavao da bi konačno danas ujutro eksplodiralo. Lagana ukočenost, možda je kriva protekla noć. Ni Dario ni ja nismo spavali od uzbuđenja. Bili smo na željezničkom kolodvoru puno prije vremena polaska. 16:00. Monotno kloparanje vagona po šinama malo nas je uspavalo ali ne toliko da smo imalo mogli zaboraviti da putujemo. U Japan. Ljudi oko nas, uglavnom stranci koji se vraćaju u Italiju, u Rim. Tamo nas čeka zrakoplov. 23:00. Rimska zračna luka. Navlačimo prtljagu, sređujemo putovnice, pronalazimo zrakoplov. Vrijeme teče polako. Sjedimo u II razredu Alitalie, pojavljuju se prva lica Azijaca. Sad nam je lako razlikovati Japance od ostalih Azijaca. NULTI DAN 01:00. Napokon smo poletjeli nakon dva sata zakašnjenja. Zahvaljujući učenju japanskog i nekolicini japanskih prijatelja ponešto smo razumjeli od njihovog razgovora. Bili su jako ljubazni i ponudili nas hranom u nekoliko navrata. Imali smo dosta svojih stvari za objed ali njihovo je bilo primamljivije. 07:00. Zujanje motora zrakoplova nas je uspavalo na duže vrijeme, nekoliko puta su nas stjuardese budile ali bile su toliko simpatične i ljubazne da nam nije smetalo. 13:00. Slijećemo u zračnu luku Narita. Mijenjamo vrijeme na satovima na japansku vremensku zonu. Sada je 21:00. Vani je noć ali ne vidimo kraj treperavim svijetlima ispod nas. Izlazimo iz zrakoplova, svi imaju određenu estinaciju, znaju kamo idu, žure se. Dario i ja imamo vremena. Pogledati svaki detalj. Upijamo prostor, ljude, oznake. Tražimo informacije i odlazimo po prtljagu. 23:00. Nakon skoro dva sata razgovaranja sa službenicima zračne luke saznajemo da nam je prtljaga otišla za London umjesto za nama. Obećali su da će ju poslati za nama već slijedeće jutro, upisali ime hostela gdje ćemo boraviti. Najbitnije stvari su sa nama ali opet, odjeća. Lako pronalazimo vlak u podzemnoj, malo teže je pratiti oznake unutar vlaka. Ljudi nas ne primjećuju nešto posebno, ipak je ovo tranzicijski dio gdje se viđa dosta stranaca. PRVI DAN 00:00. Izlazimo iz podzemne. Skoro je ponoć. Gradskog prometa više nema ali ima puno ljudi vani. Progutala su nas svijetla, zvukovi. Naš hostel trebao je biti tu negdje. Odlučili smo otići u prvi pristojni birc i upitati kamo dalje. 三十六 JAPAN 00:30. Naručujemo piće u bircu. Ima malo ljudi, ne izgledaju umorni iako je ponoć. Pokušavamo razgovarati sa gostima. Slabo znaju engleski, sporazumijevamo se i rukama i natucamo ono malo što znamo japanskog. Prilazi nam uporan Kinez i ponudi nam pomoć kao vodič. Izgledao je kao da je iz ovog kvarta i da zna kamo želimo ići no ubrzo se pokazalo da nam želi nametnuti neki vlastiti aranžman. Objasnili smo mu da nismo ljubitelji filipinskih narodnjaka i da nas ne zanimaju njegove prijateljice. Kad nas je počeo voditi po nekim tamnim uličicama zaključili smo da nije sigurno nastaviti s njim pa smo nastavili sami. 03:00. Vratili smo se gotovo na isto mjesto gdje smo sišli iz podzemne. Očito nije bio naš dan. Izgubili su nam prtljagu a hostel nismo mogli naći. Odlučili smo ponovo u jednom bircu dočekati jutro kad bi smo se lakše trebali snaći. U tom drugom bircu malo po malo počeli smo konverzaciju s Japankom (što je ona radila u bircu tako kasno, doznali smo kasnije). Pridružio nam se i barmen i razgovarali smo nekom univerzalnom mješavinom engleskog, japanskog i pantomime uz koju upadicu na hrvatskom kad smo očajavali. Gotovo da nam nisu dozvolili da išta potrošimo, častili su nas i bilo je prilično zabavno prisjećati se nekih stvari koje su povezivale Japan i Hrvatsku (svjetsko nogometno prvenstvo u Japanu i Koreji) 06:00. Jutro je bilo ugodno, no počela je kiša. Naši domaćini naručili su nam taksi koji nas je dovezao do hostela. 06:10. Vrlo brzo smo u hostelu, čini nam se da smo mogli i pješice obaviti tu udaljenost ali izgleda da se našim domaćinima iz onog birca činilo lakše odvesti nas. Bojim se pomisliti kako smo izgledali iscrpljeno. 06:15. U hostelu su nam se obradovali i poveli nas do sobe koja je bila namještena bolje nego što smo očekivali. Bila je prostrana (3 x 3 metra otprilike) i svijetla, dvokrevetna s tuš kabinom. Telefon smo odmah iskoristili da im javimo da danas treba doći i naša izgubljena prtljaga no izgleda da su ih već zvali iz zračne luke i objasnili situaciju. 06:20. Bili smo u nekom posebnom stanju između umora i prvih impresija Tokija. Razmišljali smo na tren da odmah pođemo u obilazak no umor je odradio svoje pa smo zaspali. Spavali smo oko tri sata dok nas nisu probudili. Kućni red hostela je takav da nema spavanja (a kako smo kasnije saznali niti dužeg zadržavanja) u hostelu između 9 i 16 sati. opisao VANQU 三十七 Z O R A I sad je bio toliko visok, uz mali osmijeh je primjetila, da su mu noge visjele preko ruba njezinog malog kreveta.Nasmijala se slici koju joj je pružao, lagano dotaknuvši njegovo rame prije nego što se vratila do prozora, gledajući u sunce koje se dizalo preko vrhova drveća i zgrada koje su ih okruživale. Nešto je bilo u ovom dijelu dana koje se činilo vrlo posebnom za nju. Nešto vezano uz poče-tak, uz novu šansu da se život živi u punom smislu te riječi, da se pro-baju nove stvari. Šuštaj plahti iza nje je tiho ispunio sobu i mogla je čuti kako su šipke u njezinom starom krevetu zaškripale kada se njegovo veliko tijelo pomaknulo. "Makino?" pitao je, njegov glas pospan i iznenađen, taman i dubok. "Da?" Trenutak tišine i odjednom je bio iza nje, uvlačeći je u topli zagrljaj. Bio je gol kao i ona dok je spuštao glavu na njezino rame, par odbjeglih vlasi škakljajući je po vratu. "U što gledaš?" Ponovno pita, dok je osjećala kako pomiče galvu kako bi i on moglao vidjeti kroz prozor njezine sobe. "Ništa." odgovorila je, polažući jednu ruku na njegovu. Naslonila se na njega, i njegove ruke su se istom jače stegnule oko njezinog struka. "Razmišljam." "O čemu?" "Zori." odgovorila je i podigla ruku kako bi ga primila za obraz, okrečući glavu tako da ga je mogla vidjeti preko svog ramena. "O tebi." Nasmiješio se lijeno, i spustio glavu kako bi nosom protrljao njezin vrat i uz lagani smijeh pitao, "O meni? Dobro ili loše?" Morala se nasmijati. "Dobro, Tsukasa, dobro." Napisala i Nacrtala CHIISANA ANISA Bilo je nešto posebno u predjutarnjim satima, pred sam cik zore, nešto tiho i čisto što nije više bila noć a niti još nije bio dan. Nešto zbog čega bi se reklo da je topla deka prebačena preko cijelog svijeta i svatko bi mislio da se probudio iz lijepog sna - iako, vjerovatno se ne bi sjećali tog sna. Svijetlo sada već lagano narančaste boje na njezinom stropu joj je pružalo dašak spokoja, i smirenosti u načinu na koji su prvi tragovi sunca sjali kroz otvoren prozor i meškoljili se na vjetru i obrisima drveća. Osjećala se kao da je jedno sa probuđenim svijetom i kao da joj je mozak bio težak - i istodobno lagan - kao što je i bilo njezino tijelo. Nešto je bilo tu i u toplini tijela pored njezinog, u laganom golicanju njegovog daha uz njezino golo rame zbog čega se osjećala i sama sasvim toplo, posvuda. To joj je donijelo osmijeh na lice i osjet potpune.. cijelosti. Nešto u vezi toga kako je jedna njegova ruka bila prebačena preko njezinog trbuha ili pod kojim je kutom njegov nos bio pritisnut uz njezinu ruku. Nešto o svilenom dodiru njegove kose koja se miješala s njezinom na jastuku. Možda se upravo zbog svih tih stvari osjećala tako predivno. Možda je jednostavno pitanje bilo u satu, uvijek magičnom onima tako rano budnim da mu posvjedoče. Možda su to bili plesajući tragovi i forme na stropu koji su je hipnotizirali. Možda je to bila spoznaja o čovjeku iza nje, pored nje, i bliskosti koju je osjećala s njim, fizički i psihički. Okrenula je glavu tako da je sada njezin obraz ležao uz njegovu kosu, odmah pored njegovog desnog uha. Lagano je puhnula i prsti su se stegnuli, potom opustili na njezinom struku, ali svaki od njih stavljajući trag mekog dodira na njezinoj koži. Uzdahnuo je duboko, malko odmičući glavu od nje, nalijevo, i izdahnuo, još uvijek u stanju sna. Ovo je bio prvi put da su zajedno spavali, i bilo joj je čudno.. sve oko nje. Naprotiv, trebalo bi joj biti ugodno i trebala bi se osjećati pomalo lijeno, ali bila je posve budna i svi njezini osjeti kao da su bili na stanju uzbune. Ovo jutro joj se jednostavno činilo drugačije. Činilo se važnim na neki način, samo što nije mogla pogoditi na koji. Čak i kada je skliznula iz njegovog zagrljaja, odmičući pokrivače kako bi stala pored otvorenog prozora uz predjutarnje svijetlo zore, kao od majke rođena, nije mogla odrediti ono što je činilo ovo jutro - toliko isto kao i sav ostala na prvi pogled - drugačije i novo. Okrenula se kako bi pogledala iza sebe, iznenađena što je muškarac njezinog srca još spavao kao da nikada nije ni ustala. Prilazeći nazad krevetu, odgurnula je zalutale kovrče s njegovog čela i prošla rukom kroz gustu kosu, lagano i polako koliko je mogla. Odrasao je otkada ga je prvi put vidjela, pomislila je, lice mu se malo izdužilo i dalo mu malo više crte odraslog muškaraca. I u visini je napredovao, iako nije baš bila sigurna da li joj se to posve sviđalo, ovako i onako je uvijek morala istezati vrat kako bi ga mogla pogledati u oči. Zvuk zadovoljnog mrmljanja joj je dosegao uši, a ruke su se još jednog stegle kao obruč oko nje. Osjećala je toplinu njegovog tijela kako ulazi u nju, i smješta se ispod kože kao da je štiti od hladnog jutarnjeg zraka. Njegovi dugi prsti su lagano prelazili preko njezinih kukova, u smirujućem ritmu, njegov topli dah uz njezin vrat. Osjećala se kao i uvijek pored njega, nepobijedivo. "Makino, vrati se u krevet." Rekao je, gotovo kao naredbu više nego kao molbu, i pouvkao je s njim od prozora. "Prerano je da budemo budni." Dopustila mu je da je odvede nazad, povuče u krevet i u plahte skupa s njim i da je omota u svoje ruke i zagrljaj, i da bude i dalje sigurna i topla. Maknuo je kosu s njezinog lica, na isti način kao što je to ona napravila za njega prije par minuta, i poljubio je nježno, dugi prsti zakopani u kosi na zatiljku njene glave. Nasmijala se kroz poljubac, zatvarajući oči s dozvolom njemu da radi s njom što poželi, opuštajući se tako potpuno da je on bez problema provukao ruke oko nje i povukao je bliže sebi. Ležali su omotani jednog oko drugog neko vrijeme prije nego što je progovorio, njezino čelo pritisnuto uz njegova prsa i njegova brada na vrhu njezine glave. Ispod pokrivača, uspio je ispreplesti njihove noge, držeći je blizu u križanjima u koljenima i velikom rukom na njezinom leđima. Druga ruka mi je bila ispod njezine glave, savinuta u laktu tako da se mogao igrati s njezinom kosom, prolazeći prstima kroz nju gotovo monotono, stvarajući takvu uspavljajuću senzaciju da je bila već na polu puta prema snu kada je njegov glas slomio tišinu sobe. "Sretan ti 18. rođendan, Makino." Nacrtala COD^^ COD 三十九 Nacrtala CHIISANA ANISA
Similar documents
aoshi and misao fan fiction
Aoshi'. Nakon toga dolazimo do sve provokativni‐ jeg shōujo‐ai žanra gdje se bishōujo likovi među‐ sobno zaljubljuju i imaju prave lezbijske romance. Uz već legendarne 'Project A‐ko' i 'Utena' anim...
More informationyusuke kagome fan fiction
I za kraj spomenimo najjači lik u seriji, nodnu moru inače neustrašive Miki te strah i trepet svih njenih prijatelja. Makiko Onimaru. Mikina mama. No hajde, znamo da se radi o komediji ali pomalo g...
More information