- Theater St. Gallen

Weltpremiere
15. März 2014
Musical von Frank Wildhorn
Ivan Menchell und Robin Lerner,
in einer Inszenierung von
Francesca Zambello
Koen Schoots, Orchestrierung, Arrangements und Musikalische Leitung
Nina Schneider, deutsche Fassung
Peter J. Davison, Bühne | Sue Willmington, Kostüme
Mark McCullough, Lichtdesign | Eric Sean Fogel, Choreografie
Rick Sordelet, Kampfszenen | Katy Tucker, Projektionen
Michael Vogel, Chorleitung
Musicals in St.Gallen
Das Theater St.Gallen hat sich seit über zehn Jahren mit seinen herausragenden
Musicalproduktionen einen Namen gemacht. Als einziges Theater der Schweiz präsentiert es
Neuproduktionen grosser Musicals auf internationalem Niveau. In St.Gallen entstanden
Neuproduktionen wie Miss Saigon (2002/2003), Les Misérables (2006/2007) und Chicago
(2011/2012), die Europäische Erstaufführung von Hairspray (2007/2008) und Avenue Q
(2010/2011), die Schweizer Erstaufführung von Rebecca (2011/2012), die Weltpremieren von
Der Graf von Monte Christo (2008/2009) und zuletzt von MOSES – Die 10 Gebote (2012/2013).
Die durchschnittlich 50 Musicalvorstellungen pro Jahr erfreuen sich grösster Beliebtheit und
locken bis zu 45.000 Besucher pro Spielzeit ins Theater St.Gallen. Mit einer Auslastung von
meist um 100 Prozent gehören die St.Galler Musicals zu den beliebtesten Produktionen im
deutschsprachigen Raum.
Die hohe Qualität der Aufführungen hat das Renommee des Theaters St.Gallen weit über die
Landesgrenzen hinaus als Garant für erfolgreiche Musicalproduktionen gefestigt und ermöglicht
so auch Kooperationen mit Partnern in Europa und den USA.
Mit der zweiten Weltpremiere in Folge, möchte das Theater St.Gallen den eingeschlagenen
Erfolgspfad weiter schreiten und mit den besten Solisten des Musicalfachs und grossen Themen
sein Publikum weiterhin auf höchstem Niveau unterhalten, mitreissen und faszinieren.
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Christian Schwarz, Medienverantwortlicher
T +41 (0) 71 242 05 13
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Museumstrasse 2
CH-9004 St.Gallen
Hintergrund
Der Komponist Frank Wildhorn (Jekyll & Hyde, Dracula, Der Graf von Monte Christo), Ivan
Menchell (Buch) und Robin Lerner (Liedtexte) haben für das Theater St.Gallen ein Stück
geschrieben, das in die Sagenwelt rund um König Artus entführt. Inszeniert wird dieser mystische
Stoff von Francesca Zambello, einer Spezialistin für grosse Musicals, wie sie zuletzt in St.Gallen
mit der Erfolgsproduktion Rebecca unter Beweis gestellt hat.
Frank Wildhorn, ein Experte für historische und die Zeit überdauernde Themen, übersetzte
zusammen mit Ivan Menchell und Robin Lerner diese aus dem frühen Mittelalter stammende
Legende in eine heutige Sprache. Koen Schoots übernimmt das Arrangement sowie die
Orchestrierung und das Sinfonieorchester St.Gallen liefert die sinfonischen Klänge.
Der Stil der Musik lehnt sich am Pop an, und wird ergänzt durch keltische Elemente und irischer
Volksmusik, was das Werk von den üblichen Musical-Tongemälden abhebt. So wird das
Publikum auch Klänge von Dudelsäcken, irischen und schottischen Trommeln und sogar
Schnabelflöten hören, die der Geschichte eine eigene Farbe verleihen. Artus wird eine Pop-Oper,
die eine Brücke baut zwischen cineastischer Sinfonik und Popmusik.
Inhalt
Ein Land im Krieg, ein Volk, das den Frieden herbeisehnt, ein Zauberer, der Schicksalsfäden
knüpft, Ritter, die ihr Herz verlieren und Welten, zu denen der gewöhnliche Mensch keinen
Zugang hat – dies das Umfeld, in dem sich der junge König Artus behaupten muss. Mit Hilfe
seiner Getreuen will er die Utopie einer ritterlichen Tafelrunde verwirklichen, die dem gespaltenen
Reich Frieden bringen soll. Zuerst scheint ihm alles mühelos zu gelingen: Artus heiratet die
schöne Guinevere, schart die besten der Ritter um sich und lässt die Burg Camelot wieder
errichten. Aber seine Halbschwester Morgana, die sich magische Kräfte angeeignet hat,
hintertreibt die Pläne von Artus. Sie verbündet sich zuerst mit dem Tyrannen Lot, dem
gefährlichsten Feind der Ritter auf Camelot. Später deckt Morgana das Verhältnis von Lanzelot
und Guinevere auf, entzieht dem Zauberer Merlin seine geheimnisvollen Kräfte und versucht
zuletzt, Artus zu erdolchen. Nur das beherzte Eingreifen von Guinevere verhindert das
Schlimmste. Vor den Toren Camelots sind die Schlachtfelder immer noch feucht vom
vergossenen Blut. Artus zweifelt am Sinn seines Tuns und seiner Existenz. Was haben all die
Kämpfe bewirkt? – Der Zugang zur magischen Welt Merlins ist verschlossen, sein bester Freund
Lanzelot fiel in der Schlacht und die Ritter sind in alle Richtungen zerstreut. Nur die Liebe
Guineveres bleibt und die Vision, dass die sagenumwobene Tafelrunde dereinst wieder erstehen
könnte. Ein Traum, der die Zeiten verbindet.
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Autoren
Frank Wildhorn, Musik
Das Schaffen des mehrfach für den Grammy und den Tony
Award nominierten Komponisten und Produzenten Frank
Wildhorn umfasst ein Spektrum von populärer bis klassischer
Musik. 1999 war er der erste amerikanische Komponist seit 22
Jahren, von dem gleichzeitig drei Produktionen am Broadway
liefen: Jekyll & Hyde, The Scarlet Pimpernel und The Civil War
(Tony Award Nomination). Weitere Musicals, die von ihm am
Brodway gezeigt wurden, sind: Dracula, Victor/Victoria,
Wonderland und Bonnie & Clyde (Tony Award nominiert für die
beste Komposition). Am geschichtsträchtigen Apollo Theatre im
New Yorker Stadtteil Harlem, dem Geburtsort des Komponisten,
produzierte Frank Wildhorn die historische Revue Harlem Song.
Am Theater St.Gallen wurde 2009 Der Graf von Monte Christo
uraufgeführt.
Ivan Menchell, Buch
Als Autor für Musicalproduktionen entstanden von Ivan
Menchell für den Broadway Bonnie & Clyde (libretto), Chitty
Chitty Bang Bang (additional material) undThe Cemetery Club.
Off-Brodway waren von ihm die Stücke Smiling Through
(libretto), The Prince & The Pauper (libretto) sowie The
Surprise Party zu sehen. Für sein Schaffen im Bereich von
Film und Fernsehen wurde Ivan Menchell für den Emmy
nominiert, dem bedeutendsten Fernsehpreis Amerikas. Zurzeit
arbeitet Ivan Menchell an einer Filmproduktion für Warner
Bros. mit Adam Sandler und Drew Barrymore und kreiert
zusammen mit Frank Wildhorn und Jack Murphy das Musical
Mata Hari. Ivan Menchell war Stipendiat des renommierten
Fulbright-Programms und schloss seine Ausbildung an der
Yale School of Drama ab.
Robin Lerner, Songtexte
Die Gewinnerin des Country Music Award und für den Grammy
nominierte Lyrikerin Robin Lerner schreibt Songs für Film,
Theater und Musikschaffende weltweit. Ihre Karriere begann
nach ihrem Abschluss an der Tisch School of the Arts (New
York University) als Drehbuchautorin in Hollywood sowie als
Songschreiberin. Zu der illustren Liste von Künstlerinnen und
Künstlern, die ihre Lieder und Texte interpretieren, zählen
Namen wie The Backstreet Boys, Martina McBride, Linda Eder,
Carly Simon, Stanfour, Nick Lachey, Girls Generation oder
Bette Midler. Aus Robin Lerners Feder stammen die Texte zu
zwei Musicalproduktionen: Tears of Heaven mit der Musik von
Frank Wildhorn feierte 2011 in Seoul Premiere. An Officer and a
Gentleman (Komposition: Ken Hirsch) wurde 2012 in Sidney
aus der Taufe gehoben.
Nina Schneider, deutsche Fassung
Die gebürtige Salzburgerin absolvierte eine Musicalausbildung
am Konservatorium der Stadt Wien. Bereits während ihrer
Tätigkeit als Bühnendarstellerin begann sie mit ihrer Arbeit als
Autorin und Übersetzerin. 2007 gewann sie zusammen mit dem
Komponisten Paul Graham Brown den «Frank Wildhorn Award
for Musical Theatre» für ihr Musical Show Dogs. Als
Übersetzerin arbeitete sie für Studios wie Warner Brother’s und
Disney und erstellte die deutschen Fassungen für Musicals wie
Spring Awakening, Closer than Ever oder The Producers. 2005
erhielt sie das Stipendium der GEMA-Stiftung für Textdichter
und 2008 die tz-Rose für die Musical-Show Kopfstimme. Ihr
Studium an der britischen Open University schloss sie mit
einem Bachelor of Science (Hons) in Social Sciences and
Politics ab.
Leitung
Koen Schoots, Musikalische Leitung
Er wurde in den Niederlanden geboren, wo er auch seine
Ausbildung als Operndirigent erhielt. An Opernhäusern in
Österreich, Deutschland, Schweiz und USA dirigierte er über 50
verschiedene Opernproduktionen. Als Musikdirektor für die
deutschsprachige Produktion von Cats 1992 begann seine
Karriere im Musical. Seit der ersten Zusammenarbeit mit Frank
Wildhorn bei der Europapremiere von Jekyll & Hyde ist er sein
europäischer Supervisor und dirigierte die Europapremieren von
The Scarlet Pimpernel, Dracula und die Uraufführung von
Rudolf in Budapest sowie Der Graf von Monte Christo in
St. Gallen wofür er auch die Arrangements schrieb. Er ist
ständiger Gastdirigent an der Komischen Oper Berlin. Von 2004
bis 2010 dirigierte er die Opernfestspiele St. Margarethen. Seit
September 2010 ist er Musikdirektor Musical der Vereinigten
Bühnen Wien und damit verantwortlich für alle Produktionen im
Ronacher und Raimund Theater.
Francesca Zambello, Inszenierung
Die gebürtige Amerikanerin wuchs in Europa auf und hat an
vielen grossen Theatern, Opernhäusern und bei Festivals in
ganz Europa und den USA inszeniert. Für ihre Arbeit erhielt sie
zahlreiche Auszeichnungen, u.a. den «Chevalier des Arts et
des Lettres» (Frankreich), drei Olivier Awards der Londoner
Society of Theatres, die Goldene Palme (Russland) und den
Helpmann Award (Australien). Ihre Inszenierungen waren u.a.
an der Metropolitan Opera, an der Royal Albert Hall, am
Bolschoi Theater, am Royal Opera House, an der Opéra de
Paris, an der San Francisco Opera, bei den Bregenzer
Festspielen, am West End und am Broadway zu sehen.
Francesca Zambello ist die Künstlerische Leiterin der San
Francisco Opera sowie Washington National Opera und die
Intendantin des Glimmerglass Festivals.
Bühne
Kostüme
Licht
Kampfszenen
Choreografie
Dance Captain
Fight Captain
Projektionen
Peter Davison
Susan Willmington
Mark McCullough
Rick Sordelet
Eric Sean Fogal
Ariane Swoboda
Tristan Adams
Katy Tucker
Skizzen
Abb.: Bühnenbildentwürfe von Peter Davison
.
Abb.: Kostümentwürfe von Susan Willmington. V.l.n.r.: Artus, Lancelot, Morgana, Guivevere
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ARTUS – Excalibur: Der Cast
Artus
Lanzelot
Merlin
Guinevere
Morgana
Patrick Stanke
Mark Seibert
Thomas Borchert
Annemieke van Dam
Sabrina Weckerlin
Mutter Oberin
Igraine
Loth
Erzbischof
Ector
Colleen Besett
Jeannine Michèle Wacker
Robert Johannson
Rupert Markthaler
Alexander Bellinkx
Ensemble Damen
Colleen Besett, Marlene Martens, Amélie Dobler, Stéphanie Signer,
Ariane Swoboda, Jeannine Michèle Wacker
Ensemble Herren
Gero Wendorff, Marc Lamberty, Rubert Marktthaler, Robert Johansson,
Samuel Tobias Klauser, Alexander Bellinkx
Kämpfer
Tristan Adams, Richard Leggett, Kevin Foster
Chor des Theater St.Gallen
Statisterie des Theaters St.Gallen
Sinfonieorchester St.Gallen
Patrick Stanke, Artus
Patrick Stanke erhielt seine Ausbildung an der Bayerischen
Theaterakademie August Everding.Zu seinen größten Erfolgen
zählen Hauptrollen wie in Aida, Evita, der Weltpremiere des
Musicals In Nomine Patris, der europäischen Erstaufführung
von Marie Antoinette oder der deutschen Erstaufführung von
Titanic.2009 erschien mit Ich bin Musik seine erste Solo-CD und
seit 2010 gehört er zu den «Musical Tenors».Sein erfolgreiches
Regiedebüt mit Der kleine Horrorladen in Wuppertal und
Kassel, wie auch 2012 seine Inszenierung von Hair, waren ein
grosser Publikumserfolg. Ab Oktober 2013 übernimmt er neben
der Regie auch wieder die Rolle des D´Artagnan in der
Tourneeproduktion von Die 3 Musketiere. 2012 erhielt er den
DaCapo Award für die beste Männliche Stimme.
Mark Seibert, Lancelot
Schon während seiner Ausbildung in New York und Wien
spielte Mark Seibert Hauptrollen in den Musicals Barbarella und
Romeo & Julia am Wiener Raimund Theater. Zurück in
Deutschland spielte er den Radames in Elton Johns
Aida. Danach folgten Engagements als Fiyero in der Stuttgarter
Produktion von Wicked - Die Hexen von Oz, als Ranger im
Musical Der Schuh des Manitu in Berlin sowie als Galileo im
Rockmusical We Will Rock You. Derzeit ist Mark Seibert als
«Der Tod» im Musical Elisabeth am Wiener Raimund Theater
und an der Oper Bonn als Jesus in der Rockoper Jesus Christ
Superstar engagiert.
Thomas Borchert, Merlin
Thomas Borchert interpretierte zahlreiche Hauptrollen, darunter
u.a. das Phantom in Das Phantom der Oper, Graf von Krolock
in Tanz der Vampire in Hamburg, Berlin und Wien und die
Titelrolle in Frank Wildhorns Dracula in St. Gallen und Graz. In
London stand er als Gaston in Gigi auf der Bühne. Die
Titelpartie in Der Graf von Monte Christo (Weltpremiere 2009 in
St.Gallen) schrieb ihm Frank Wildhorn auf den Leib. Auch mit
dem Schauspiel-Monolog Novecento war er in St.Gallen zu
Gast. Als Singer-Songwriter brachte er sechs CDs heraus und
feierte 2010 mit If I Sing sein 20-jähriges Bühnenjubiläum.
Anschließend war er als Maxim de Winter in der St.Galler und
der Stuttgarter Produktion von Rebecca zu sehen. Derzeit steht
er als Naroch in Moses – Die 10 Gebote in St. Gallen und in der
Deutschsprachigen Erstaufführung von Next To Normal – Fast
normal in Fürth auf der Bühne.
Annemieke van Dam, Guinevere
Die aus Rotterdam stammende Annemieke Van Dam studierte
am Brabants Conservatorium bei Edward Hoepelman und
Antoinette Kouwenberg. Sie spielte zuerst Rollen wie die
Beggerwoman (Sweeney Todd), Lucinda (Into the Woods), die
Titelrolle in Dornröschen und Polly Baker in Crazy for you. Mit
der Interpretation der Elisabeth wurde sie ab 2005 auch im
deutschsprachigen Raum bekannt. Hier trat sie neben
Elisabeth, die sie u.a. zum 20jährigen Jubliäum des Musicals in
Wien spielte, auch als Constance (3 Musketiere) und Lisa
Carew (Jekyll&Hyde) bei den Bad Hersfelder Festspielen auf.
Als Special Guest begleitete sie Uwe Kröger auf einer
Tourneeproduktion und stand zuletzt als Elisabeth sowie in der
Show A tribute to Michael Jackson auf der Bühne.
Sabrina Weckerlin, Morgana
Sabrina Weckerlin absolvierte ihre Ausbildung an der Joop van
den Ende Academy in Hamburg. In dieser Zeit gehörte sie
bereitszur Premierenbesetzungvon 3 Musketiere in Stuttgart.
Des Weiteren stand sie bei der Europapremiere als LeadSängerin in Dirty Dancing sowie bei der Deutschlandpremiere
alternierend als die grüne Hexe Elphaba in Wicked – Die Hexen
von Oz auf der Bühne. Ebenfalls grosse Erfolge feiern konnte
sie mit ihren Interpretationen von Rollen wie Margrid Arnaud in
Marie Antoinette, Lucy in Jekyll&Hyde sowie in der Titelrolle in
Die Päpstin. Zurzeit ist sie in der deutschsprachigen
Erstaufführung von Next to normal in der Rolle der Natalie im
Stadttheater Fürth zu sehen. Vom Musical-Publikum erhielt sie
das dritte Mal in Folge die Auszeichnung «Schönste
Musicalstimme».
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Termine Saison 2013/2014 – 1. Staffel
Samstag
Sonntag
Sonntag
Mittwoch
Freitag
Samstag
Sonntag
Dienstag
Samstag
Samstag
15. März 2014
23. März 2014
23. März 2014
26. März 2014
28. März 2014
29. März 2014
6. April 2014
8. April 2014
26. April 2014
24. Mai 2014
19.30 Uhr (Weltpremiere)
14.30 Uhr
19.30 Uhr
19.30 Uhr
19.30 Uhr
19.30 Uhr
14.30 Uhr
19.30 Uhr
19.30 Uhr
19.30 Uhr
Musical-Tage 2014
Novecento mit Thomas Borchert
Donnerstag, 29. Mai 2014, 16 Uhr
Anything Goes
Donnerstag, 29. Mai 2014, 19.30 Uhr
ARTUS - Excalibur
Freitag, 30. Mai 2014, 19.30 Uhr
Falk & Sons
Samstag, 31. Mai 2014, 16 Uhr
MOSES – Die 10 Gebote
Samstag, 31. Mai 2014, 19.30 Uhr
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