Ein Fahrstuhl zur Kunst - Katalog (PDF-Download) - Kunst

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Ein Fahrstuhl zur Kunst - Katalog (PDF-Download) - Kunst
Zu Gunsten der Finanzierung des Fahrstuhls zur Kunst
im Kunst- und Gewerbeverein Regensburg
Kunst- und Gewerbeverein Regensburg e.V.
Ludwigstraße 6
93047 Regensburg
Telefon: +49 (0) 941 / 58 16 0
Telefax: +49 (0) 941 / 50 47 905
[email protected]
www.kunst-und-gewerbeverein.de
Dienstag, 09.06.2015 19:00 Uhr
Mittwoch bis Freitag 13:00 bis 18:00 Uhr
Samstag
10:00 bis 15:00 Uhr
Sonntag, 14.06.2015 10:00 Uhr
Künstler
Achatz Alois
Adler Pauline ...............................................................11
Bäuml Ludwig .............................................................13
Baumann Hubert ........................................................ 15
Berndt Brigitte
Bogenberger Heike .....................................................17
Böhm Jürgen ............................................................. 19
Bolck-Jopp Ursula ...................................................... 21
Böschl Alfred
Bry Michael ................................................................ 23
Buchner Gilla .............................................................. 25
Caspers Klaus ............................................................ 27
Christin Renate
Conrad Gisela ............................................................ 29
Dorn Peter ................................................................. 31
Dreiss Anne ............................................................... 33
Eckert Matthias .......................................................... 35
Engel Peter
Erndl Ingrid ................................................................ 37
Fromberger Stefan ..................................................... 39
Gatzka Susanne ......................................................... 41
Glas Bettina ............................................................... 42
Glas Heiner ................................................................ 43
Göler Stefan
Griem Gisela .............................................................. 45
Haimerl-Brosch Renate .............................................. 47
Hanke Stefan ............................................................. 49
Heß Ulrike .................................................................. 51
Hilgenfeld Inken ......................................................... 53
Hoch Annegret ........................................................... 55
Holzer Theodor ........................................................... 57
Höning Renate ........................................................... 58
Huber Jürgen
Kaufer Raoul
Kempf Günther .......................................................... 59
Klinger Harald
Klobouk Günter .......................................................... 60
Knorr Julia .................................................................. 61
Kobler Toni
Königbauer Fritz ......................................................... 63
Kooijman Eveline ....................................................... 65
Koubek Ivana ............................................................. 67
Krieg Hans-Joachim ................................................... 69
Kristen Tom ................................................................ 71
Kutzer Eugen ............................................................. 73
Kuzenko Oleg ............................................................. 75
Langhammer Helmut
Langhammer Ruthild
Lankes Hans .............................................................. 77
Lankes Hubert
Maier Maria ............................................................... 79
Mayer Josef ............................................................... 81
Mayerle Manfred ....................................................... 83
Nemetz Eva ............................................................... 85
Nowotny Peter ........................................................... 87
Passler Peter
Prechtl Albert ............................................................. 88
Regner Barbara .......................................................... 91
Reiter Raimund .......................................................... 89
Riepl Heiner ............................................................... 93
Roesel Helmut ........................................................... 95
Rosner Martin ............................................................ 97
Sabel Christine
Schemmann Jörg ....................................................... 99
Schinner Paul ........................................................... 100
Schlüter Matthias ..................................................... 101
Schmid Tone ............................................................. 103
Schmidt Wolfram ..................................................... 105
Schötz Leo
Scholz Frank
Schröder Astrid ........................................................ 107
Seidel-Hermann Nina ............................................... 109
Spiegelberg Nicolette ............................................... 110
Stolz Herbert ............................................................ 111
Straub Sabine
Tassev Georg ............................................................ 113
Unger Luise .............................................................. 115
Vogl Richard
Weidl Peter ............................................................... 117
Weigl Brigitta ............................................................ 119
Weiß Bernhard ......................................................... 121
Wild Sabine .............................................................. 122
Wimmer-Knorr Herta ................................................ 123
Winkler P.W. Gabriel ................................................. 125
Wolf Helmut ............................................................. 127
Wurmer Joseph Stephan
Ziegler Fred .............................................................. 129
Zitzelsberger Liz ....................................................... 131
»Alt und neu zugleich« – unter diesem Leitspruch hat sich
der Kunst- und Gewerbeverein Regensburg schon des
Öfteren im Kulturleben der Stadt und Region wirkungsvoll
präsentiert.
Als einer der ältesten Kunstvereine Deutschlands (gegr.
1838) ist er fortwährend bestrebt, sich zeitgemäß zu positionieren und neue Herausforderungen anzunehmen. Dies
spiegelt sich nicht nur im Ausstellungsprogramm wider, das
vornehmlich aktuelle Gegenwartskunst vermittelt, sondern
auch in den notwendigen baulichen Maßnahmen am vereinseigenen Haus nach den Erfordernissen der Zeit.
Das »Kunst- und Gewerbehaus«, vor 140 Jahren erworben
und inmitten der Regensburger Altstadt an der Ludwigstraße herrlich gelegen, bildet die wesentliche Existenzgrundlage des Vereins und schafft erst die Voraussetzungen für
seine zahlreichen Aktivitäten. Daher gehört es zu den vornehmsten Aufgaben der Vereinsführung, Sorge zu tragen
um die Bestandssicherung des Gebäudes, sowohl was
das Mietwesen als auch den Bauunterhalt betrifft. Über die
Jahrzehnte waren immer wieder Renovierungs- und Modernisierungsmaßnahmen erforderlich, wobei man stets
darauf bedacht war, den historischen Charakter des denkmalgeschützten Hauses nicht allzu sehr zu beeinträchtigen.
Unser neuestes Umbauprojekt stellt nicht nur in dieser Hinsicht eine große Herausforderung dar: die Schaffung eines
barrierefreien Zugangs zu den Räumlichkeiten des Kunstund Gewerbehauses. Seit Jahren aus guten Gründen von
vielen Seiten gefordert und wegen des hohen Kostenaufwandes immer wieder aufgeschoben, wird dieses zukunftsweisende Projekt nun endlich in die Tat umgesetzt.
Den letzten entscheidenden Impuls gab die Kath. Jugendfürsorge, die als Mieterin für behindertengerechte Büroräume
gewonnen werden konnte und Arbeitsplätze für Menschen
mit Behinderungen schafft. Der Kunst- und Gewerbeverein
leistet damit einen wichtigen Beitrag zur allseits angestrebten »Inklusion«, d.h. der Eingliederung von Menschen mit
Behinderung in die normale Alltagswelt.
Barrierefreiheit bedeutet in unserem Fall nicht nur den Einbau eines Liftes über zwei Etagen, sondern beinhaltet auch
eine entsprechende Erschließung der Sanitärräume sowie
des Eingangsbereichs. Zusätzlich sind nach den gegenwärtigen Brandschutzbestimmungen umfangreiche Umbauarbeiten vorzunehmen, so etwa die Errichtung einer Fluchttreppe aus dem Ausstellungssaal. In enger Abstimmung
mit dem Landesamt für Denkmalpflege, den kommunalen
Genehmigungsbehörden und der Bundesagentur für Arbeit
konnte das beauftragte Architekturbüro Markus Donhauser
praktikable Lösungen für die schwierigen Umbaumaßnahmen finden.
Insgesamt werden für das Vorhaben gewaltige Investitionen nötig sein, die nur zum Teil durch Fördermittel und öffentliche Zuschüsse zu decken sind. Der Kunst- und Gewerbeverein ist daher weiterhin auf der Suche nach Sponsoren
und privaten Geldgebern und ist für jede Spende dankbar.
Im Bemühen um die Akquisition erforderlicher Finanzmittel entstand in enger Kooperation mit dem Rotary
Club Marc Aurel der Gedanke einer Benefiz-Verkaufsausstellung mit dem trefflichen Titel »Ein Fahrstuhl zur
Kunst«: Kunstschaffende aus der Region bieten in einer
eigens konzipierten Ausstellung ihre Werke zum Verkauf an, wobei die Hälfte des Erlöses dem Umbauprojekt zugute kommen soll. Die Idee stieß auf eine überaus
positive Resonanz bei der Künstlerschaft, sodass eine
gut bestückte, hochwertige Ausstellung zustande kam.
Vorliegender Katalog, dessen Finanzierung der Rotary Club
Marc Aurel großzügigerweise übernommen hat, illustriert
einen interessanten Querschnitt der ausgestellten Arbeiten.
Mein großer Dank gilt an erster Stelle unserem Partner und
Mit-Veranstalter, dem Rotary Club Marc Aurel, namentlich
dem Präsidenten Alfred Rauscher und dem Projektverantwortlichen Stefan Aumüller, der die Initiative für diese Benefiz-Aktion ergriffen hat und auch ihre Betreuung organisiert.
Herzlich danken möchte ich weiterhin Herrn OB Joachim
Wolbergs, der bereitwillig die Schirmherrschaft übernom-
men hat, und nicht zuletzt allen beteiligten Künstlerinnen
und Künstlern, ohne die eine derartige Aktion gar nicht
möglich wäre.
Ich bin zuversichtlich, dass wir mit dieser attraktiven Verkaufsausstellung den »Fahrstuhl zur Kunst« wieder ein großes Stück höherfahren. Kunst an sich kennt keine Grenzen
und Barrieren – dieser Grundsatz soll in Zukunft auch für
das allen offenstehende Kunst- und Gewerbehaus an der
Ludwigstraße gelten!
Dr. Georg J. Haber
1. Vorsitzender, Kunst- und Gewerbeverein Regensburg e.V.
Der Titel der Initiative des Kunst‐ und Gewerbevereins
Regensburg und des Rotary Clubs Marc Aurel beschreibt
das soziale Ziel der Aktion kurz und bündig. Die Werke der
bildenden und angewandten Kunst, die im Kunst‐ und Gewerbehaus an der Ludwigstraße 6 in wechselnden Ausstellungen präsentiert werden, sollen in Zukunft durch den barrierefreien Ausbau und die Installation eines Aufzuges im
Zeichen der Inklusion für alle zugänglich gemacht werden.
Die Baupläne wurden mit dem Bayerischen Landesamt für
Denkmalpflege, der Bundesagentur für Arbeit und den städtischen Genehmigungsbehörden abgestimmt und können
sofort auf den Weg gebracht werden, sobald die benötigte
Summe aufgebracht ist. Weil diese durch Fördermittel und
öffentliche Zuschüsse bisher nur zum Teil abgedeckt werden konnten, war eine gute Idee gefragt. Da die Unterstützung von Künstlerinnen und Künstlern aus der Region ein
Kern-anliegen des Kunst‐ und Gewerbeverein Regensburg
ist, lag es nahe, eine Benefizaktion zugunsten des Umbaus
mit einer Verkaufsausstellung zu verbinden. Sie findet vom
09. bis zum 14.06.2015 statt und je die Hälfte des Erlöses
soll dem barrierefreien Ausbau beziehungsweise den Kunstschaffenden selbst zugutekommen. So profitieren sowohl
die in ihrer körperlichen Mobilität eingeschränkten Nutzerinnen und Nutzer des öffentlichen Gebäudes an der Ludwigstraße 9, die in Zukunft mit keiner Beeinträchtigung mehr
rechnen müssen, als auch die beteiligten Künstlerinnen und
Künstler aus der Region, denen eine prominente Bühne für
Ausstellung und Verkauf ihrer Werke geboten wird.
Als Oberbürgermeister der Stadt Regensburg bin ich immer
wieder stolz, die Schirmherrschaft für so engagierte Projekte übernehmen zu dürfen. Ohne die vielen ehrenamtlichen
Hände und Köpfe wäre das soziale und kulturelle Leben in
Regensburg um ein Vielfaches ärmer. Der Kunst‐ und
Gewerbeverein und der Rotary Club Marc Aurel sind hervorragende Beispiele für Zusammenschlüsse, die ihre Ideale
in den Dienst des Gemeinwohls stellen. Besonders zu bewundern ist die Fülle an Projekten, die oft von Berufstätigen
in ihrer Freizeit gestemmt werden, die mit verantwortungsvollen Positionen ohnehin ausgelastet sind. Dafür möchte
ich mich im Namen der Regensburger Bürgerinnen und Bürger an dieser Stelle ausdrücklich bedanken.
Mein herzlicher Dank geht auch an alle Künstlerinnen und
Künstler, die sich entschlossen haben, die Benefizaktion mit
einem Werk zu unterstützen. Die tatkräftige Mithilfe, um die
Welt der Kunst für alle zugänglich zu machen, zeigt ihr Bewusstsein für wichtige soziale Belange. Jetzt bleibt mir nur
noch, allen Beteiligten großen Erfolg zu wünschen: Auf dass
die benötigte Summe erreicht oder sogar übertroffen wird!
Ihr
Joachim Wolbergs
Oberbürgermeister
Durch den Einbau eines Fahrstuhls will der Kunst- und
Gewerbeverein Regensburg den barrierefreien Zugang in
seinem denkmalgeschützten Gebäude, Ludwigstr. 6, ermöglichen. Als Herzensanliegen wird damit, mitten in der
Regensburger Altstadt, ein wichtiger Beitrag zur allseits angestrebten »Inklusion« geleistet. Der Fahrstuhl macht die
bildende und angewandte Kunst allen zugänglich.
Herzlichen Dank dem Schirmherrn Oberbürgermeister
Joachim Wolbergs, den mitwirkenden Künstlerinnen und
Künstlern sowie allen Organisatoren. Sie ermöglichen den
Käufern die tägliche Freude über das erstandene Kunstwerk
und uns allen den barrierefreien Zugang in der Ludwigstr. 6.
Gemeinsam mit unserem rotarischen Freund Dr. Georg Haber
riefen wir das Gemeindienstprojekt »Ein Fahrstuhl zur Kunst«
ins Leben. Wie so oft sind die Planungen für den Fahrstuhleinbau zwar abgeschlossen und mit den Behörden abgestimmt,
jedoch fehlt das Geld zur Umsetzung. Nur ein Teil der erforderlichen 280.000 € wird durch Fördermittel und öffentliche Zuschüsse bereitgestellt. Der große Rest muss von Sponsoren
und privaten Geldgebern aufgebracht werden.
Mit unserer Benefizverkaufsausstellung wollen wir nicht
nur zur Finanzierung des Fahrstuhleinbaus beitragen. Wir
wollen die regionale Kunst und ihre Heimat, den Kunst- und
Gewerbeverein Regensburg, weiter ins öffentliche Interesse rücken. Durch unsere Aktion hoffen wir Bürgerinnen und
Bürger für die Kunst zu gewinnen und ihnen das kreative
Schaffen der vielen Künstlerinnen und Künstlern unserer
Region zugänglich zu machen.
Alfred Rauscher
Präsident 2014/15
ROTARY Marc Aurel Regensburg
Luftschiff
Montgolfiere
MONTGOLFIERE
Schwemmholz/Draht
45 x 25 cm
€ 750,-
LUFTSCHIFF
Schwemmholz/Draht
40 x 50 cm
€ 750,-
FLUGOBJEKTE
Von der Zeit gezeichnete Hölzer gehen mit luftigen Schlingen aus Draht eine Beziehung ein. Der Materialcharakter
spielt eine entscheidende Rolle im Entstehungsprozess.
Verdichtungslandschaft aus Strukturen und Segmenten,
Schlingen und Schlaufen, überspielt von losen Drahtenden,
die zitternd in die Luft ragen und das Schwere leicht werden
lassen.
Formbildung wird zur Metapher und zum Symbol einer geheimen Korrespondenz.
* 1960
Floristtechnikerin
Studium an der Fachschule für Blumenkunst
in Weihenstephan/München
Umweltpädagogin
Mehrere Auslandsaufenthalte USA / Island
Studium an der Internationalen Sommerakademie Salzburg/A
Seit 1993 freiberuflich in Regensburg tätig
Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler
BBK Niederbayern/Oberpfalz
www.pauline-adler.de
Virginia XXIV
Land III
VIRGINIA XXIV
Mischtechnik auf Leinwand, 2013
76 x 126 cm
€ 2.800,-
LAND III
Gusseisen, Draht geknüpft, 2011
30 x 67 x 41 cm
€ 3.500,-
1954 * in Waldthurn/Oberpfalz
1978-82 Lehre als Kirchenmaler, Meisterprüfung
1983 Julius F. Neumüller-Stipendium der Stadt
Regensburg
1985 Europa - Stipendium, San Servolo, Venedig
1998 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg
2000 Kulturförderpreis Ostbayern OBAG
2001 1.Vorsitzender des Berufsverbandes Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz
2008 Kulturpreis Landkreis Regensburg
2012 Kulturpreis des Oberpfälzer Kulturbundes
2013 Bezirksmedaille der Oberpfalz
seit 1983 als freischaffender Künstler tätig
lebt und arbeitet seit 1989 in Kallmünz
ARBEITSGEBIETE
Malerei, Skulpturen, Objekte, Installation
Schild 07
Schild 14
SCHILD 07
Bitumen auf Holz
203 x 20 x 5 cm
€ 1000,-
SCHILD 14
Bitumen auf Holz
130 x 20 x 5 cm
€ 700,-
SCHILDE
Schilde dienen der Abwehr. Die Schildform verbindet das
Rund des Kreises, also Ausgewogenheit und Geschlossenheit, mit den aggressiven Spitzen eines Dreiecks. Eine
Form die mich seit langem
interessiert, genauso wie z. B. das Quadrat typisch für Malewitsch, der Stern typisch für Miro und das Kreuz typisch
für Tapie waren. Eine reduzierte »Endform« im Spektrum
der Geometrie, aber auch eine viel verbreitete Form in der
Natur: Auge – Blatt – Fisch. Man kann diese Form in vielen
meiner Arbeiten finden.
Abwehr heißt Schutz, Schutz vor Feinden. Abgewehrt werden sie durch eine »feste Haut«, einen Panzer. Abwehr ist
auch die Kunst der Tarnung. Strukturen die sich der jeweiligen Umgebung anpassen und mit ihr scheinbar verschmelzen. In meinen Arbeiten gibt flüssiges, heißes Bitumen den
Schilden zusätzlichen Schutz, vergleichbar mit dem Panzer
eines Krokodils. Farben bieten Sicherheit in einem bedrohlichen Umfeld.
1949 * in Furth im Wald
1968-70 Studium an den Universitäten Bamberg, Erlangen und Nürnberg
1970-74 Kunsterzieher und Sportlehrer
1974-81 Studium an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg, Meisterschüler
von Ernst Weil und Assistent von Günter
Dollhopf
seit 1981 freischaffend
Objektkunst-Kunst im öffentlichen Raum
MITGLIEDSCHAFTEN
BBK Opf.-Ndb. // Der Kreis, Künstlergruppe
Nürnberg // Kunstkreis Jura e. V. Neumarkt
KURATORENTÄTIGKEIT
1982-92 Organisation von 40 Gästeausstellungen für die Kunsthalle im Reitstadel
Neumarkt
2004/06 Künstler im Atelier bei H. Baumann
2009 10+10 Deutsche und Tschechische
Künstler im Oberpfälzer Künstlerhaus,
Schwandorf
REISEN ZU ETHNISCHEN VÖLKERGRUPPEN
Mauretanien (Tuareg); Grönland, Alaska (Inuit);
Namibia (Damara, Herero); Saba, Brunei,
Sawarak (Iban); Mali (Bambara, Fulbe, Dogon);
Äthiopien (Mursi, Karo, Konso, Erbore u.a.);
Sulawesi (Toraja, Makassar); Jünnan, Süsdchina
(Dai/Naxi/Mosu/Tibeter); Togo, Benin
Ohne Titel
Ohne Titel Triptychon
OHNE TITEL
analoge s/w-Photographien, echter Fotoabzug auf Aluminiumplatte
50 x 75 cm
€ 760,-
OHNE TITEL (TRIPTYCHON)
analoge s/w-Photographien, echter Fotoabzug auf Aluminiumplatte, 3-tlg.
75 x 50 cm
€ 1500,-
Heike Bogenberger wurde 1978 in Regensburg geboren. Sie studierte Publizistik, Germanistik und Psychologie in München, wo sie
seither lebt und arbeitet. Neben ihrer Arbeit in
der Werbeabteilung eines Buchverlags ist sie
als freie Fotokünstlerin tätig. Seit 2012 ist sie
Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler
Niederbayern/Oberpfalz.
Die Photographien von Heike Bogenberger
waren bereits in zwei Einzelausstellungen
sowie in zahlreichen Gruppenausstellungen in
Deutschland und Österreich zu sehen.
www.bogenberger-photographie.de
49°1’N 12°6’E
49°1’N 12°6’E
MDF, Teppich, Elektroteile
140 x 40 x 53 cm
€ 1450,- €
* 1976 in Nabburg
lebt und arbeitet in Kallmünz und Fensterbach
1999- 2002 Ausbildung zum Holzbildhauer in GarmischPartenkirchen
seit 2003 Mitglied beim Berufsverband Bildender Künstler
2004- 2010Studium an der Akademie der Bildenden
Künste München
bei Prof. Magdalena Jetelovà
2010 Diplom an der AdBK München
Einzelausstellungen (ausgewählte)
2007 »barcodes« in der Sigismundkapelle, Regensburg
2008 »Kunst in der Regierung«, Regensburg
2009 »barcode-artnet« im Gartenhaus der Kunst, München
2013 »Debütanten«, Regensburg
2014 Verortung«, Schwäbisch-Hall
Gruppenausstellungen (ausgewählte)
2003 K2H- Kunstkaufhaus Regensburg
2005-08 Jahresausstellung der AdBK München
2005 Studienaufenthalt in Mexiko-Stadt, Jetklasse
2006 Kunst in der Regierung, Landshut
2006 »Zimmer frei«, München
2006 Studienaufenthalt in Prag, Jetklasse
2008 »Invasion 6« in der Pasinger Fabrik, München
2009 »IOT« in Norwich
2010 Diplomausstellung an der AdBK München
2010 »SAUERKRAUT« in Space Hamilton, Seoul
2012+13 Große Ostbayerische Kunstausstellung, Rgbg
2014 »Zeitgeist« im Kunstverein GRAZ, Regensburg
2014 Faktor_K, Kooperation mit OSRAM, Regensburg
2015 »gwax«, Kunstverein GRAZ, Regensburg
www.juergen-boehm.de
MIDI (21)
MIDI (20)
AUS DER SERIE: MIDI (20)
Mischtechnik
18 x 24 cm
€ 280,-
AUS DER SERIE: MIDI (21)
Mischtechnik
18 x 24 cm
€ 280,-
Mit dem Raffinement reduzierter Kargheit schafft Ursula
Bolck-Jopp subtile Flächenspannungen und prekäre Gleichgewichtszustände. Mit fragilem Lineament und manchmal
Collageelementen setzt sie schwebeleichte Akzente in monochrom wirkende Flächen, die sich bei näherem Hinsehen
als sensible Überlagerungen von Farbschichten erweisen.
Hans Krieger
1954 geboren in München
1976-81 Studium an der Akademie der Bildenden Künste, München
1988-93 freiberufliche Künstlerin in Düsseldorf
seit 1994 freiberufliche Künstlerin im Landkreis
Landshut
2005 Kulturförderpreis der Stadt Landshut
2007 »Weibsbilder«
Bayerischer Landtag: 2.Preis der Jury
2008 Artist in Residence - Stipendium für das
Virginia Center for the Creative Arts, USA
2010 Internationales Künstlersymposium bei
Arezzo, I
Zahlreiche Einzelausstellungen und Ausstellungsteilnahmen, z.B. Große Kunstausstellung
NRW, Düsseldorf; Große Kunstausstellung
Haus der Kunst, München; Große Ostbayerische Kunstausstellung, Regensburg; AK 68
Wasserburg am Inn, Landshut etc.
Öffentliche Ankäufe: Bayerische Staatsgemäldesammlung
MITGLIEDSCHAFTEN
Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern /Oberpfalz, Regensburg (2.Vorsitzende);
Kunstverein Landshut e.V. (2.Vorsitzende);
Kunstverein Rosenheim; GEDOK München
www.u-bolckjopp.de
Schlachthof
BAUSTELLE SCHLACHTHOF
Foto Digital
30 x 45 cm
€ 400,-
BAUSTELLE SCHLACHTHOF 2
Foto Digital
30 x 45 cm
€ 450,-
Michael Bry, geboren 1924 in Breslau,
emigriert mit Familie 1938 nach Chile. Gymnasium - Kunstakademie Bellas Artes in Santiago. Vier Jahre Lehrling bei Portrait Fotografen, eigenes Portrait Studio im Hotel Carrera,
Santiago. Nach Amerika in 1954. Arbeitet als
Fotograf bei Southern Pacific Railroad in San
Francisco. Selbststaendig seit 1959. Ausstellungen und Buecher. Taetig als Architekturfotograf. 1984 in Mexico, Ausstellungen in
Guadalajara und Guanajuato. 1987 im Allgaeu.
Bilder fuer Anders Reisen und Hotelprospekte. 1997 in Spanien. Bilder fuer Ausstellungen
und Buch ueber den Fluss Guadalquivir. 2000
in Portugal, Arbeiten, Ausstellung und Buch
ueber den Bau klassischer Holzboote. Seit
2005 in Regensburg, grosse und kleine Ausstellungen, Fotokurse.
Zeitfenster
innenundaussen
ZEITFENSTER
Fotografie
60 x 80 cm
€ 600,-
INNENUNDAUSSEN
Fotografie
60 x 80 cm
€ 500,-
In Sangerhausen geboren
1968 -1972 Studium Kunsterziehung und Sport in München
seit 1990 als freischaffende Künstlerin
tätig, lebt und arbeitet in Regensburg
ARBEITSGEBIETE
Malerei, Zeichnung, Objekte, Installationen, Fotografie
und Video
AUSSTELLUNGEN
2014 Cordonhaus Cham – Fotografie
2012/13 Im Kunsthaus Kaufbeuen - Objekte
2011 Große Kunstaustellung im Haus der Kunst München
2011 Kunstverein Plauen – Fotografie
2009 Alte Feuerwache Dresden – Fotografie
2007 Symposium KILL, Ried im Innkreis Österr.
2006 Kloster Irsee -Irseer Portaits- Fotografie
2005 Galerie B. Knyrim Regensburg – Fotografie+Video
2003 Sigismund Kapelle Rgbg, - Fotografie,Video+Malerei
2001 GKK Kunst-Spektrum Krefeld – Fotografie+Video
2000 Galerie Bernau / Berlin – Fotoinstallation+Video
1999 2.Biennale Holzhausen am Ammersee – Video
1998 Kornspeicher Wolfenbüttel – Video+Skulptur
1997 Biennale Holzhausen Ammersee- Rauminstallation
1997 Palais Stutterheim Erlangen – Rauminstallation
1996 Rathaus Stuttgart – Malerei+Installation
1995 Leerer Beutel Städtische Galerie Regensburg,
Zeiträume 1245-1995 Rauminstallation+Performance
1994 Syrlin-Kunstverein Stuttgart - Malerei+Papierobjekte
1993 Universität Augsburg – Malerei
1993 Velodrom Regensburg - Rauminstallation
1992 Stadtmuseum Amberg - Malerei
1992 Sigismund Kapelle Regensburg - Malerei+Installation
regelm. Ausstellungsbeteiligungen beim BBK-KuGNKVR
ADD I
ADD I (SERIE ADDITIONEN)
Volleisen, gelasert und geschweißt
47 x 45 x 41 cm
€ 4.280,-
1940 * in Regensburg
1960 Studium an der Universität München,
Pädagogik und Philosophie und an der Akademie der Bildenden Künste bei Prof. X. Fuhr
1967 Mitbegründer des Team 67 einer interdisziplinären Kunstgruppe, Aktionen, Happenings, Enviroments
1971 Gründung eines Planungs- und Architekturbüros
ARBEITSGEBIETE
Malerei, Skulptur, Bühnenbild, Design, Installation
Fliegen
Segeln
FLIEGEN
Aquarell
28 x 40 cm
€ 600,-
SEGELN
Aquarell
28 x 40 cm
€ 600,-
1944 * in Ottenhöfen
1960-64 Freie Akademie Mannheim
1968-70 Akademie der Bild. Künste Karlsruhe
und Stuttgart
1970-72 Fachhochschule Aachen , Diplom
seit 1977 in Regensburg
1988 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg
STIPENDIEN
Symposium Tlen, Polen // Virginia Center for
the Creative Art, USA // Tyrone Guthrie Center
Annamaghmakerrig, Irland // Trialogo, Symposion in Poppi, Italien // Hospitalfield Arbroath,
Schottland
seit 1985 Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen im In- und Ausland
gestern-heute
erfasst
GESTERN-HEUTE
Objektkasten, 1984
46 x 41 cm
€ 450,-
ERFASST
Objektkasten, 1983
46 x 41 cm
€ 450,-
Seit Mitte der 60er Jahre bis heute beschäftigt sich Peter
Dorn mit dem Prinzip der Papier- und Materialcollage.
Die beiden Objektkästen, entstanden in Hinblick auf das
Orwell Jahr 1984 und wurden erstmals in der Ausstellung
»Status 1984« in der Ostdeutschen Galerie Regensburg
gezeigt.
1938 * in Aussig / CR
1955-60 Ausbildung und freie Mitarbeit in einem Werbeatelier in Regensburg
1960-63 Studium der angewandten Grafik
bei Prof. Karl Hans Walter, an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg
seit 1964 freischaffend
1979 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg
1985 Förderung der Bayerischen Staatsregierung für Künstler und Publizisten
1993 Kulturpreis Ostbayern (OBAG/E.ON)
1995 Studienaufenthalt im Virginia Center
for the Creative Arts, VCCA, Virginia USA
2009Studienaufenthalt im Mecklenburgischen Künstlerhaus Schloss Plüschow
2010 Gerfried Schellberger Kunstpreis, der
Gerfried und Emmi Schellberger Lebenswerkstiftung, München
seit 1958 zahlreiche Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen u.a.
Der Spaziergang
Unter der Brücke
DER SPAZIERGANG
Kaltnadelradierung
27 x 31 cm
€ 400,-
UNTER DER BRÜCKE
Kaltnadelradierung
27 x 31cm
€ 400,-
1964 * in München
1985-1988 Germanistik und Geschichte an der
Universität Würzburg
1988-1996 Kunst an der Hochschule für Bildende Künste (HBK) Braunschweig und
Germanistik an der TU Carolo Wilhelmina
zu Braunschweig. Dort Abschluss als Magister Artium.
AUSSTELLUNGEN (Auswahl)
1995 78. Herbstausstellung Niedersächsischer
Künstler des Kunstvereins Hannover
2000 GOK, Große Ostbayerische Kunstausstellung, Regensburg seit 2000 fast jährl.
2001 PHOTO : WORKS Ausstellungsbeteiligung, Kunstverein Passau mit Klaus von Gaffron
2002 Stipendium in Finnland an der Svenska
yrkeshögskolan y Nykarleby/Vaasa
2002 Ateliergemeinschaft apartment Ausstellung, Kebbelvilla in Schwandorf
2003 utställning y Konsthall Vaasa, Finnland
2006 Stadtgalerie Amberg airborne... der
Traum vom Fliegen, mit Joachim Krieg
2008 »BLUMENLESE«, Rathausfoyer Amberg
2009 «Nicht immer so ernst!” Bildende Kunst
zum Humor, Sparkasse Regensburg
2010 SMILE Ausstellung mit Barbara Stefan,
Stadtgalerie Amberg
2011 »Herrschaftsräume« – Künstlerische Fotografie in Ostbayern, Oberpfälzer Künstlerhaus Schwandorf
blaue Progression
Eins aus 360 Gelb-3
BLAUE PROGRESSION
Holz, Acryl, Pigment; 2007
je 12 x 4 x 4 cm
€ 750,- (inkl. Sockel)
OBJEKTE
Mit den Objekten wird immer auch ein Bezug zum Raum
hergestellt. Durch die Dreidimensionalität greifen sie in den
Raum, auch wenn dies nicht die primäre Intention dieser
Arbeiten darstellt.
Vielmehr geht es darum, wie Linien, Farben und Flächen
körperhaft werden.
EINS AUS 360 GELB-3
* 1967 in Regensburg
Lebt und arbeitet in Regensburg
Collage (Silicium-Carbid-Papier, Pigment auf Papier); 2009
20 x 20 cm
€ 300,- (inkl. Rahmen)
Teilnahme an zahlreichen Ausstellungen
u. a. im Oberpfälzer Künstlerhaus in
Schwandorf-Fronberg; im Kunstpark Ost
München; KunstKreis Landshut; im Haus der
Kunst München; Kunst- und Gewerbeverein
Regensburg; galerie konstantin b. in Regensburg, Hamburg und Mainz; Stadtmuseum
Deggendorf; im Köglturm in Aichach; »the
wall of art 2009« Pilsen, Centrum Bavaria-Bohemia in Schönsee und Weiden; Säulenhalle
in Landsberg am Lech; Städtische Galerie im
Leeren Beutel Regensburg.
PAPIERARBEITEN
Bei den Arbeiten auf Papier wird die rein zweidimensionale, nicht gekrümmte Fläche bearbeitet. Als abgeschlossene
Bildebenen zeigen sie das Zusammenspiel von Linien, Flächen und Farben und stehen nur für sich.
Ohne Titel 2
Ohne Titel 1
OHNE TITEL 1
Acryl grau auf Wellpappe, 2005
82 x 84 cm
€ 3800,-
OHNE TITEL 2
Acryl grau auf Wellpappe, 2005
82 x 84 cm
€ 3800,-
» ... Die bevorzugte Farbe ist Grau, in mannigfaltigen Abstufungen und
Brechungen auf hellem Grund. Abstrakte Ausdruckskunst gelingt der
Künstlerin in Malerei und Zeichnung besonders dort, wo sie auf strukturiertem Malgrund mit breitem Pinselstrich und sparsamem Farbauftrag
transparente Farb-/Form-Akkumulationen schafft.
Alles scheint in Bewegung zu sein. Alles verändert sich im unregelmäßig
pulsierenden Oszillieren. Freifließende Emotionalität schafft sich spontan
Ausdruck. Dort wo sich Form kurzzeitig bildet, löst sie sich rasch wieder
auf. An die Stelle von Reflexion außerhalb des Bildes tritt eine unmittelbar
meditative Teilnahme. Die Perspektive weist ins Offene, ins unerschöpfliche Feld der Möglichkeiten des Sehens, Denkens und Empfindens.
Auslieferung an Momente des Irrationalen ist als Rezeptionshaltung diesem künstlerischen Wollen angemessen. So lässt sich auch das Sinnliche
dieser Kunst mit ihrem geistigen Gehalt wahrnehmen. Sucht man den
Wesenskern - wenn man so will die Botschaft - des künstlerischen Schaffens von Ingrid Erndl, dann findet man ihn in der Tatsache, dass es keine
endgültigen Lösungen gibt, sondern allein permanente Veränderung.
Sie ist es, die die Künstlerin ästhetisch-handwerklich sichtbar macht.«
(Aus: Ingrid Erndl | Bilder Objekte Graphik
Text: Harald Raab | Zwischen Rationalität und Emotion)
lebt und arbeitet seit 1994 in Regensburg
1966 * in Osterhofen / Ndb.
1988-93 Studium an der Hochschule für
Musik und darstellende Kunst in Stuttgart,
Studiengang Figurentheater Abschluß
Diplom Figurenspielerin
seit 1996 freischaffende Künstlerin und Graphikerin
2004-07 Atelierförderung Andreastadel, Kulturstiftung O. Zitzelsberger Regensburg
2007 Debütantenförderung durch das Bayerische Staatsministerium
für Wissenschaft, Forschung und Kunst
KUNST IM ÖFFENLICHEN RAUM (Ankäufe)
Bayerische Staatskanzlei, München
Universitätsklinikum, Regensburg
Ostbayerische Kulurstiftung, Passau
O. Zitzelberger Kulturstiftung, Regensburg
Tschinschapura
zero-g-Godzilla
TSCHINSCHAPURA
Resin/Lack
33 x 87 x 33 cm
€ 3000,-
ZERO-G-GODZILLA
Kunstharz, Gummierung
74 x 92 x 40 cm
€ 2000,-
* 1975 in Regensburg
1997- 1999 Studium der Archäologie und Geschichte (Universität Regensburg)
1999- 2002 Studium der Bildhauerei(Freiburg/
Edith-Maryon Kunstschule)
2002 Diplom Bildhauer
lebt und arbeitet in Regensburg
seit 2008 deutschlandweite Ausstellungstätigkeit
KUNSTPREISE
2014 kulturförderpreis der Stadt Regensburg
2012 Kunstpreis des Kunst und Gewerbevereins Regensburg
2010 2.Preis BLOOOM Award by WARSTEINER 2010
Hungertuch nagen
Trophäen
HUNGERTUCH NAGEN
Objekte, 2015
50 x 50 cm
€ 486,-
TROPHÄEN
Fotografien auf Nessel, 2011
4 x 10 x 10 cm
€ 120,- pro Bild
Von der Zeit gezeichnete Hölzer gehen mit luftigen Schlingen aus Draht eine Beziehung ein. Der Materialcharakter
spielt eine entscheidende Rolle im Entstehungsprozess.
Verdichtungslandschaft aus Strukturen und Segmenten,
Schlingen und Schlaufen, überspielt von losen Drahtenden,
die zitternd in die Luft ragen und das Schwere leicht werden
lassen.
Formbildung wird zur Metapher und zum Symbol einer geheimen Korrespondenz.
1992-1999 Studium der Freien Kunst und Kunsterziehung
an der Akademie der Bildenden Künste München und
Hochschule für Bildende Künste Kassel
1999-2001 Studium des Kulturmanagement an der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar
Lebt und arbeitet in Regensburg
AUSTTELLUNGEN (Auswahl)
2006 X + X 2006, Galerie Klenova/ Klattau, Tschechien //
Kunstprojekt www.pilgerbuero-regensburg.de // Biotechnologie, BioPark GmbH, Regensburg
2007 Hl. Nepomuk, Jesuitenkloster Klattau, Tschechien //
out of basement, Galerie Klenova/ Klattau, Tschechien,
Projekt von ghb - Gatzka und Haimerl Brosch // KunstTurnen, KREIS Galerie Nürnberg
2008 Go east, ehem. Kloster St. Klara, Rgbg // Lorem
Ipsum, BBK Bayern, München
2009 83. Jahresschau, Kunst- und Gewerbeverein Regensburg // Region – Lebensraum – Heimat, Kunstverein
Weiden
2010 consequences, Art At The Lemon Tree, Aberdeen,
Schottland
2011 Die blonde Barbi..., Galerie Plan D, Düsseldorf // aspekte: Künstlerinnen, bleibt alles anders, Regensburg
2012 ZOES BIOS BOX, Ausstellung und Performance, Regensburg
2014 Kunst aus der Oberpfalz - Betriebssystem Kunst,
Kunstverein Weiden // Ich habe eine riesige Wunde, Aufkleberprojekt zum Jubiläum des Frauennotruf Regensburg e.V., Projekt von ghb
[email protected]
AQUAMARIN
Öl auf Leinwand
90 x 65 cm
€ 1600,-
1943 * in Leipzig
1962Abitur
1965/70 Studium für Kunsterziehung an der
Akademie d. bildenden Künste München
1967 Münchner Akademiepreis für Wandgestaltung
1971 freischaffende Künstlerin in Undorf bei
Regensburg
ANKÄUFE U. AUFTRÄGE
für Arbeiten im öffentlichen Raum
1989 Kunstförderpreis der Stadt Regensburg
1999 Stipendium des Oberpfälzer Künstlerhauses für das Virginian Center of the Crative Arts USA Virginia
AUSSTELLUNGEN
Aquamarin
seit 1977 regelmäßige Teilnahme an den Jahresausstellungen des BBK Oberpfalz/
Niederbayern
1985 »Tapisserie« Kunst-und Gewerbeverein
1993 »Bilder und Wandobjekte« Städtische
Galerie Regensburg
2002 Oberpfälzer Künstlerhaus Schwandorf
BOOT
Bleistift auf grundiertem Papier
32 x 49 cm
€ 1100,-
1942 * in Regensburg
1964-70 Akademie d. bild. Künste München
1970-77 Klassenleiter an d. Staatl.Fachschule
seit 1977 freischaffender Künstler in Undorf
für Bildhauer,Oberammergau
1982 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg
1997 Kulturpreis Ostbayern 1997
1999 6 Wochen Studienaufenthalt in Amerika
Stipendium im VCCA Virginia
IN SAMMLUNGEN
Münchner Staatsgalerie // Städtische Sammlungen Ingolstadt // Sammlung K. L. Schweißfurth, München // Duthie-Park, Aberdeen,
Schottland // Oberpfälzer Künstlerhaus »Kebbelvilla« Privatsammlungen // Städtische Galerie »Leerer Beutel« Regensburg
EINZELAUSSTELLUNGEN
1984 Städtische Galerie »Leerer Beutel« Rgbg
1987 Kunstverein Ingolstadt
1988 »Ganserhaus« Wasserburg a.Inn
1991 »Cordonhaus« Städt. Galerie Cham
1997 / 2002 Oberpfälzer Künstlerhaus »Kebbelvilla« Schwandorf-Fronberg
2009 Burg Hof am Regen Nittenau
SKULPTUREN
seit 1992
Boot
IM
ÖFFENTLICHEN
RAUM
1992 Ingolstadt Uferskulptur Eisenguß
1993 Regensburg Kumpfmühler Brücke Eisenskulpturen
1992 Kelheim »Skulpturenhaus« am alten
Ludwigkanal
1996 Thalmässing »Geschichtsrad«
1997 Kalmünz Brunnentor und Rathausbrunnen
2000 Regensburg Zentralbibliothek Universität
2001 Sinzing bei Regensburg Freiraumgestaltung mit Wasserlauf
2005 Deggendorf Stahlskulptur ComeniusGymnasium
2007 Straubing-Bogen Stahlskulptur
2014 Asbach-Bäumenheim Stahlskulptur
Plastik
Palette
PLASTIK
Foto Collage auf Leinwand
100 x 120 cm
€ 640,-
PALETTE
Foto Collage auf Leinwand
100 x 120 cm
€ 640,-
1940 geboren in Graz (A)
1971-96 Lehrtätigkeit
1994-2002 Heribert Losert Akademie, Windberg (Aquarell)
2000-04 Int. Sommerakademie Eichhofen Renate Christin (Acryl)
2005 Internat. Sommerakademie für Bildende
Kunst Salzburg Louise Schmidt (Zeichnung)
2002-12 Kunstakademie Bad Reichenhall u.a.:
Stefan Geisler (Zeichnung, Malerei) / Jo Bukowski (Holzschnitt, Radierung) / Sati Zech
(Collage) / Brigitte Dümling (Komposition)
Wohnhaft in Wenzenbach bei Regensburg
MITGLIEDSCHAFTEN
Heribert-Losert-Akademie Windberg (Gründungsmitglied) // BBK Niederbayern-Oberpfalz
Regensburg // Kunst- und Gewerbeverein Regensburg // Die KünstlerGilde e.V.
ARBEITEN IN ÖFFENTLICHEM BESITZ
Staatsgemäldesammlung München // Caritas-Krankenhaus St. Josef Regensburg //
Stadt Regensburg // Kunstsammlungen des
Bistums Regensburg, Diözesanmuseum //
BRK Senioren- und Pflegeheim Neutraubling
// Reha-Zentrum Nittenau // Hotel Alpenhof
Murnau
Papamobil
Fahrstuhl zur Kunst
PAPAMOBIL
Monotypie
30 x 40 cm
€ 460,-
FAHRSTUHL ZUR KUNST
Objekt
20 x 16 x 7 cm
€ 640,-
* in Bogen, Niederbayern
Studium Soziale Arbeit, Kunsterziehung, Kulturmanagement
ARBEITSSCHWERPUNKT
Installation, Objekt, Video, Grafik
Symposien und Kunstaktionen im AtelierHaus
Neukirchen
Vorstandsmitglied im Neuen Kunstverein und
Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz
Stipendium der Bayerischen Atelierförderung
2012/13
Stipendium artist in residence 2007 und 2015
www.renatehaimerlbrosch.de
Angelus
ANGELUS
Photographie, Inkjet auf Barytpapier, aufgezogen auf säurefreien
Museumskarton, Passepartout, Halbe Magnet-Alurahmen
35 x 50 cm
€ 450,-
1961 Geburt in Regensburg
1983 Abschluss an der Bayerische Staatslehranstalt für Photographie, München
1984 Stipendium der Julius F. Neumüller Stiftung, Regensburg
1987 Bayerischer Fotopreis der Danner Stiftung, München
1988 Buch: »Menschen einer deutschen
Stadt« Greno Verlag, Nördlingen
1988 Kodak Fotobuchpreis für »Menschen einer deutschen Stadt«
1996 Preisstifter des Kunstpreises zur
Deutsch-Tschechischen
Verständigung
des Adalbert Stifter Vereins an Richard von
Weizsäcker und František Cerný
2001 Buch »Kathedrale im Licht« Friedrich
Pustet Verlag, Regensburg
2004 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg
2004 Erste Portraits zu »KZ überlebt« entstehen
2012 Förderung durch die Stiftung Kulturwerk
der VG BILD-KUNST für »KZ-überlebt«
2013 Teilnahme von Stefan Hanke mit
»KZ-überlebt« an der Gemeinschaftsausstellung »Kunst in der Katastrophe« im
Paul-Löbe-Haus, Deutscher Bundestag
2013 Kulturpreis des Landkreises Regensburg
2015 erste Ausstellung »KZ überlebt« im
Kunstmuseum Solingen
2015 Ausstellung »KZ überlebt« im Bayerischen Landtag, München
Heiter bis rosig
In Elternzeit
HEITER BIS ROSIG
Acryl auf Nessel
je 30 x 30 cm
€ 580,-
IN ELTERNZEIT
Acryl auf Nessel
je 30 x 35 cm
€ 690,-
Montgolfiere
UP&DOWN
Tusche auf Leinwand, 2015
je 30 x 20 x 1,5 cm
€ 980 ,-
1974 * in Stadthagen, Niedersachsen
lebt und arbeitet seit September 2009 in Regensburg
1998-2009 Studium und freie künstlerische
Tätigkeit in Berlin
Zu dem Thema »Ein Fahrstuhl zur Kunst«, erstellt Inken
Hilgenfeld eigens eine vierteilige Arbeit, die in Tusche auf
Leinwand umgesetzt ist.
Hierbei sind die Worte »up« and »down«mit Pinsel handschriftlich geschrieben, links und rechts von einer Strickleiter lesbar. Vielleicht mag die Strickleiter bis zur Existenz
des Fahrstuhls ein dankbares ,oder denkbares »Vehikel« zur
Überwindung von Höhen gewesen sein?
Unter dem Motiv der Strickleiter ist das vierte Kleinformat
angeordnet:
Mantraartig in der Wiederholung ist auch hier recht klein mit
Tusche geschrieben »up« und wenn das Bild umgedreht
wird »down«, zu lesen, oder umgekehrt. Jeweils die rückläufige Gegenbewegung steht innerhalb des Bildformats
auf dem Kopf. Spielerisch und variabel können die »Worttafeln« je nach Gusto umgedreht werden.
»up« and »down« als die fortwährende Bewegung eines
Fahrstuhls, »hoch« und »runter«, »auf« und »ab« - eben,
wie im echten Leben.
1998-2004 Studium Freie Kunst an der Kunsthochschule Berlin Weißensee
2004 Meisterschülerin bei Prof. Karin Sander
2003 Diplom Bildhauerei/Malerei bei Prof. Karin Sander und Prof. Katharina Grosse
2002 Sokrates/Erasmusstipendium für Studium an der Jan Matejko Akademie in Krakau
1994-1998 Studium Freie Kunst, Bildhauerei,
Alanus Hochschule in Alfter (bei Bonn), Diplom
Arbeitsaufenthalte in Norwegen, Belgien und
Israel
STIPENDIEN/AUSZEICHNUNGEN
2012 Debütantenpreis des bayrischen Ministeriums für Kunst und Kultur
und der LfA
Förderbank, Einzelkatalog
2009-2013 Förderatelier Künstlerhaus Andreas
Stadel der Kunst – und Kulturstiftung Oswald
Zitzelsberger, Stadt am Hof, Rgbg
2007-2008 NaföG (Graduierten Stipendium
des Berliner Senats) // Reisestipendium Japan
2000-2004 Stipendiatin des evangelischen
Studienwerkes Villigst
Schwarz IV
Schwarz V
SCHWARZ IV (SERIE)
Ei-Tempera
100 x 75 cm
€ 1900,-
SCHWARZ V (SERIE)
Ei-Tempera
100 x 75 cm
€ 1900,-
AUS DER SERIE »SCHWARZ«
Kräftig leuchtende Farbe aus dem dunklen oder gar schwarzen Hintergrund heraus zu arbeiten, ist das malerische Thema dieser Serie. Dabei soll die vermeidlich negative Konnotation der Farbe Schwarz zurücktreten, vielmehr geht es
um das Herausschälen von Leuchtkraft; Vorbild dabei ist die
niederländische Malerei des 17. Jahrhunderts. Unterstützt
wird dies durch die Technik der Ei-Tempera, die eine samtartige Oberfläche ergibt.
1969 * in Cham, lebt in München
1993-99 Akademie der Bildenden Künste MUC
2000- 01 Diplom, »Master of Arts« London
PREISE UND STIPENDIEN (Auswahl)
2000 DAAD-Jahresstipendium für London
2003 Aufenthalt am »Virginia Center for the Creative
Arts«, USA
2008 USA-Stipendium des Bayerischen Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst, Teilnahme
am Programm »ISCP« (International Studio & Curatorial Program), New York
2014 Aufenthalt »Djerassi Resident Artist Program«,
Woodside, Kalifornien
AUSSTELLUNGEN (Auswahl)
2005 »Universal Painting«, Kunstmuseum Guangdong
Kanton, Hubei Art Institute Wuhan
2006 »Kunst bei der Regierung«, Regierung der Oberpfalz
2007 »zusammen räumen« (mit Siegfried Kreitner), Kunstverein Landshut (K)
2008 »Bayerischer Kunstförderpreis 2007«, Galerie der
Künstler, München
2009 »Malerei ist immer abstrakt«, Gegenwartskunst aus
der Sammlung der Pinakothek der Moderne, Glaspalast Augsburg
2010 »SUN IN MY MOUTH«, Heidi Cho Gallery, New York
2011 »Das Selbst im Kopf«, Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern
2012 »Drop the Thought«, Kabinettausstellung Galerie Corona Unger, Bremen
www.annegret-hoch.de
Braun ausgerichtet
BRAUN AUSGERICHTET
Keramik
je 45 x 30 x 30 cm
€ 1200,-
Diese Arbeit soll zeigen, dass in den Köpfen ideologische
Beeinflussungen ihren Ursprung haben. Durch einseitige
Sichtweisen und einfache Parolen werden Leichtgläubige
manipuliert und geistig ausgerichtet, sie marschieren wieder linientreu und gleichen ihre Physiognomie an. Ein Vorgang, der sich scheinbar immer wiederholt!
1948 * in Regensburg
Ingenieur der Elektrotechnik
Studium Lehramt mit Schwerpunkt Kunst
seit 1990 Lehrauftrag an der Universität Rgbg
seit 1992 Mitglied im Neuen Kunstverein Rgbg
seit 2003 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler
bis 2010 Lehrer
seit 2010 Freischaffender Künstler
seit 2011 Lehrauftrag an der Hochschule Rgbg
seit Beendigung der Lehrtätigkeiten an den
Hochschulen
[email protected]
1958 * in Bad Kötzting
Ausbildung zur Heilpädagogin // zweijähriges
Goldschmiedepraktikum // Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/
Oberpfalz // Mitglied im Kunstverein Landshut // Arbeitsstipendium Plovdiv Bulgarien
ARBEITSSCHWERPUNKTE UND PROJEKTE
Objekt, Skulptur, Druckgrafik, Glas // Leiterin
des Ateliers Kunst inklusiv der Katholischen
Jugendfürsorge Regensburg // verschiedene Atelierprojekte // Organisation von Ausstellungen für Künstler mit Behinderung
SCHALE
EINZELAUSSTELLUNGEN (Auswahl)
Galerie im Woferlhof, Wettzell // Galerie
konstantin b. Regensburg // Kulturmodell
Bräugasse, Passau; Luftmuseum Amberg
// Kunstverein Landshut // Kunstpartnergalerie Adlmannstein bei Regensburg // Städtische Galerie im Röcklturm, Landshut //
Alte Feuerwache Stadtmuseum Amberg //
Basement Wien
Kupferdraht in Heißglas, mundgeblasen
10 x 17 cm
€ 400,-
OHNE TITEL
Kupferdraht in Heißglas, mundgeblasen
18 x 12,5 cm
€ 350,-
Schale
Ohne Titel
MAUS I
MAUS II
Mixed Media
100 x 80 cm
€ 3600,-
Mixed Media
100 x 80 cm
€ 3600,-
Maus I
Maus II
LUFTBARK II
Mischtechnik
50 x 50 cm
€ 500,-
LUFTBARK III
Mischtechnik
50 x 50 cm
€ 500,-
1953 * in München
1973-80 Studium der Sozialpädagogik
seit 1980 wohnhaft in und um Regensburg
seit 1988 als freischaffender Künstler tätig
seit 1997 Mitglied im BBK Niederb./Oberpfalz
ARBEITSGEBIETE
Materialbilder, Objekte LandArt, Installationen
AUSSTELLUNGEN (Auswahl)
Luftbark
seit 1985 versch. Gruppen- und Einzelausstellungen
1992 u.1996 Studienaufenthalte in Tschechien
1996 Ausstellung Geh-Sehn, Napoleonsaal Rgbg
1997 Exit, American Studio and Galerie Rgbg
2001 Studienaufenthalt Türkei
2002 Galerie Brigitte Knyrim Regensburg
2003 Studienaufenthalt in Slowenien
2003 Kunstforum Ostdeutsche Galerie Rgbg
2004 Studienaufenthalt Neu Delhi
2004 StadtArt Kelheim
2007 Kunstpartner 2008 Regensburg
2007 Sorat Inselhotel Regensburg
2009 Kebbelvilla Schwandorf
2011 Galerie Konstantin b Regensburg
2012 Galerie Raumstatt Regensburg
2012 Kunsthof Klapfenberg
2012 Galerie Ruzicka München
2013 Gründerzentrum Sraubing
2013 Finanzamt Regensburg
SPICE CITY
Fotografie, Fotomontage
80 x 74 cm
€ 1400,-
spice city
1974 * in München, Fotografin in Regensburg
seit 1994 Arbeiten in den Bereichen Kunst-,
Architektur-, Industrie-, Werbe-,
People-, Stilllife-Fotografie,
1998 erste Einzelausstellung: Ausstellung
«November in Jakarta”, Orte: Universität
Regensburg, Hannover, Passau - später
Kapstadt, Südafrika;
1999 Aufnahme in den Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz,
seither diverse Ausstelungsbeteiligungen im
KGV, BBK, Donaueinkaufszentrum und
kirchlichen Projekten,
seit 2000 selbstständige Fotokünstlerin, Fotografin in Regensburg,
Studiogemeinschaft und Auslandsprojekte
2013 Studioumzug in den Auweg 42a, mit Clemens Mayer & Friends
T - wie Tritt
T
T - WIE TRITT
Öl auf Leinwand
120 x 95 cm
€ 1800,-
T
Öl auf Leinwand
120 x 90 cm
€ 1800,-
* 1940 in Benkhausen / Niederbayern
Seit 1963 freiberuflich als Maler und Dekorateur tätig
Ab 1970 konsequente Hinwendung zur Malerei. Es entstehen realistische und impressionistische Bilder in verschiedenen Maltechniken, vor allem Landschaften, Porträts und
Stillleben.
1978 Atelierbau in Landau.
Mitte der 80er Jahre erfolgt ein Bruch in der
malerischen Intention. Nach einer abstrakten
Phase Abwendung von der konsequenten
Abstraktion. In Zyklen entstehen Libellen- und
Kopfformbilder, Körper innen-außen, Baumvisionen.
Waren die Bilder in den obengenannten
Werkgruppen von verhaltener Farbigkeit, so
bewegt sich die Malerei der letzten Jahre in
sinnlicher Farb- und Formgebung zwischen
Rationalität und Emotionalität.
Seit 1993 entstehen auch Acrylbilder auf Packpapier. Auf Reisen bevorzugt der Künstler die
Aquarellmalerei.
[email protected]
Untitled Nude I
Untitled Nude III
UNTITLED NUDE I
Fotografie Lambdaprint, 2010
105 x 70 cm
€ 1150,-
UNTITLED NUDE III
Fotografie Lambdaprint, 2011
105 x 70 cm
€ 1150,-
Aus der Werkgruppe »Anima & Materie«
Eine fotografische Betrachtung der Anima − lateinisch für
Seele, Lebensatem − in Bezug zu den Materiellen, das Körperliche und den Verstand.
Limitierte Auflage, Nr. 2 und Nr. 1 von 10.
Eveline Kooijman sucht mit ihren Fotoserien
Antworten auf die wesentlichen Fragen des
Seins. Technische Fakten, die uns die Naturwissenschaften als Nachweise für unsere
materielle Existenz liefern, dienen als Ausgangspunkt. An Hand von unscheinbaren
Spuren und subtilen Hinweisen die die Realität uns zeigt, zieht die Künstlerin Verbindungen zwischen Themen wie dem Drehen der
Erde, dem Zusammenfallen von Sternen zu
Schwarzen Löchern und dem Ursprung des
Kohlenstoffs in unserem Körper. Vom Mensch
zur Asche, zum Staub, zur Erde – was wäre
wenn alles in einem universalen, übergreifenden Plan zusammenhinge? In ihren Nachforschungen ergründet sie zugleich die Fundamente der Fotografie als das Medium, dass
nur mit Licht Existenz offenbaren kann.
1980 geboren in Dordrecht, Niederlande
1999-2003 Bachelor Journalistik, Hogeschool
Utrecht
2006-08 Fotofachschule, Amsterdam
2014 Debütantenförderung, Freistaat Bayern
2014 Kulturpreis des Bezirks Oberpfalz
Ausstellungsbeteiligungen u.a. in Regensburg, München, Berlin und Bonn
Drei rote Schmetterlinge
Kater
DREI ROTE SCHMETTERLINGE
Acryl auf Leinwand
150 x 100 cm
€ 2600,-
KATER
Lithografie
60 x 70 cm
€ 400,-
* in Aussig / Usti nad Labem
1968-74 Volkskunstschule in Aussig
1974-78 Fachoberschule für Glaskunst in Zelezny Brod
1978-81 Privates Studium bei Jan Smetana
seit 1988 in Regensburg als freischaffende
Kunstlerin tätig
1989-2015 Dozentin bei der VHS (Perspektive
und Architektur) und beim Kath. Bildungswerk (Kunstgeschichte und Malerei)
seit 2004 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Ndb./Opf. e.V.
Sie hat zahlreiche Bücher illustriert, mit Fresken die Kapelle in Neudorf bei Regensburg
gestaltet, hat historische Rekonstruktionen für
das Naturkundemuseum Ostbayern angefertigt und Plakate und Kostilme für das Turmtheater kreiert. Zu ihren Fotopublikationen gehören der Fotokalender »Gesichter einer Stadt«
und, »Regensburger Elefant«. Zu ihren monumentalen Werken gehören lnstallationen und
Kunst am Bau in vielen Schul- und Bildungseinrichtungen, zuletzt die Gestaltung der Aula
in der Grundschule Burgweinting. Viele lnstallationen sind in Form von vielfältigen kunstpädagogischen und sozial-integrativen Projekten
entstanden. Die Künstlerin ist auch durch ihre
deutsch-tschechischen Projekte bekannt geworden.
stories told through color
diving deep in blue
STORIES TOLD THROUGH COLOR
Kaltnadelradierung und Mischtechnik
27 x 40 cm
€ 300,-
DIVING DEEP IN BLUE
Lithografie und Mischtechnik
54 x 80 cm
€ 700,-
1967 * in Erpen, Landkreis Osnabrück
1988 Aufnahme an der Hochschule für Bildende Künste (HBK) Braunschweig
1997 Zweites Staatsexamen
KÜNSTLERISCHER WERDEGANG (Auszug)
1989 Galerie Kollontay, Braunschweig
1990 Ausstellung mit Roger Hahn in der Studiogalerie der Hochschule für Bildende
Künste in Braunschweig
1997 Ausstellung mit Graphiken anlässlich
des Internationalen Ricarda Huch Symposions in Braunschweig
1998 Ausstellungsprojekt mit der Firma Pfrimmer-Nutricia in Nürnberg
1999 Galerie Neue Kunst, W. Münch, Amberg
1999 Gründung der Ateliergemeinschaft
apartment in Amberg
2001 Ausstellungsbeteiligung in der Galerie
auf Zeit GAZ, Amberg
2002 Ausstellung von Grafiken im Stadtmuseum Weiden
2004 Ausstellung im apartment- Atelier, Amberg
2006 Stadtmuseum Amberg airborne - der
Traum vom Fliegen mit Anne Dreiss
2006 79. Jahresausstellung des Kunst und
Gewerbevereins Regensburg
2007 Ausstellungsprojekt Praxis Kirchmayr
und Kurth, Amberg mit Anne Dreiss
2008 80. Jahresausstellung des Kunst und
Gewerbevereins Regensburg
Ohne Titel
Figur und Interieur
OHNE TITEL
Acryl auf Karton
30 x 40 cm
€ 840,-
FIGUR UND INTERIEUR
Acryl auf Karton
30 x 40 cm
€ 840,-
1968 * in Straubing
1988 Handwerkerlehre
1994 Studium der Architektur an der FH Regensburg;
1994-2000 Architekturarbeit in versch. Büros, u.a. bei Prof.
Otto Steidle, München
1999 Debütantenpreis der bayerischen Staatsregierung;
seit 2006 Leiter der Steindruckwerkstatt im Künstlerhaus
am Lenbachplatz, München
2012 Kurator und Projektleiter der II. Europäischen Lithografietage, München
AUSSTELLUNGEN UND PROJEKTE (Auswahl)
2010 Galerie Josephski, Issing (mit Christina von Bitter);
Kunstpreis der Dr. Franz und Astrid Ritter Stiftung, Galerie im Weytterturm, Straubing; Galerie Haus 10, Fürstenfeldbruck (mit M.Lauss und M.Runschke); »Bestiarium«, Galerie Liebenweinturm, Burghausen (mit U.
Bolck- Jopp ); Kunst im öffentl. Raum, »Licht Hoch3«,
Landesamt für Finanzen, Landshut
2011 »Bestiarium«, Galerie im Cordonhaus, Cham; 2012
Kunst im öffentl. Raum, »Erzähl mir was«, JVA Amberg;
»Kunst im Schloß«, Stadt Wertingen, Galerie Anna 25,
Berlin; II. Europäische Lithografietage, München
2013 »Tausendträumer«, Stadtgalerie im Stadtmuseum
Deggendorf
2014 Kunstverein Passau (mit M. Grossmann und P. Köppl), »Kunst im Schloß«, Stadt Wertingen // 7th International Printmaking Biennial of Douro 2014. Portugal.
Galerie Anna 25, Berlin // Dozent an der Sommerakademie Homburg a. Main
2015, Galerie Josephski, Issing
Lebt und arbeitet seit 2005 in Pestenacker/Weil
Ohne Titel
OHNE TITEL
Acryl auf Leinwand
115 x 115 cm
€ 1800,-
COMPOSITION VINGT-NEUF
Acryl auf Leinwand
80 x 80 cm
€ 800,-
»Meine Bilder sind das Ergebnis meines individuellen Umgangs mit Strukturen und Raum.
Nicht Berechnung, Wiederholung und Analyse sind Ausgangspunkt meines Werkes, sondern persönliche Erfahrungen und intuitives Schaffen in der Herausbildung geometrischer Gebilde und Konstruktionen.«
1961 * in Vohenstrauß (Opf.)
1987 Künstlerisches Diplom im Fach Kontrabass an der Musikhochschule München
In den Folgejahren als professioneller Musiker
tätig (München, Passau und Regensburg)
1996 Beginn mit dem Malen großformatiger
Bilder
Seit 1997 freiberuflich als Musiker, Musikpädagoge und Künstler tätig
Lebt und arbeitet in Pentling bei Regensburg
www.eugen-kutzer.de
Roter Fisch
Junger Man mit rotem Hintergrund
ROTER FISCH
Öl auf Leinwand
70 x 100 cm
€ 3200,-
JUNGER MANN
MIT ROTEM HINTERGRUND
Öl auf Leinwand
80 x 100 cm
€ 3200,-
* 1955 in Priluki (Ukraine)
1971-75 Studium an der Kunstschule Dnepropetrowsk (Ukraine)
1975-77 Studium an der Kunstakademie in
Riga
1977-79 Militärdienst
1979-94 Teilnahme an mehreren Ausstellungen in Russland, Japan, Schweden, USA,
Südkorea, Deutschland
1993-94 Einzelausstellung im Ausstellungssaal der Petersburger Philharmonie
seit 1994 Leben und Arbeiten in Regensburg
1999-2001 Einzelausstellung in der Galerie
Galliano, München / Celebrites Gallery,
Hawaii
2002 Teilnahme an der Aktionsausstellung
»Reaktionsbild«, Hermann Hesse Museum, Calw
2005 Einzelausstellung im Bürgerhaus Dornach, Aschheim // Gestaltung des Etiketts
für den Regensburger Stadtwein des Gartenamts Regensburg
2010 Projektausstellung «Seelenfischer”, Heiliggeist-Kirche, Passau
WANDMALEREIEN
1991 Sankt Petersburg: Gymnasium beim russischen Museum
1998-99 Ikonengalerie Hahn, Regensburg
2005 Jüdische Gemeinde, Regensburg // Synagoge Amberg (Oberpfalz)
2007 Pesthäuser, Regensburg // Portraitring
in der Haupthalle im Hauptbahnhof, Rgbg
2010 Tiefgarage am Theater, Regensburg
www.oleg-kuzenko.com
Neon 6
Neon 7
NEON 6
Messerschnitt
90 x 70 cm
€ 1800,-
NEON 7
Messerschnitt
90 x 70 cm
€ 1800,-
Die beiden Tiger sind Werke einer 2015 begonnenen Serie von
Messerschnitten, die mit Neon-Karton kombiniert werden.
»Neon (Tiger) ist die Tiger-Zeichnung als cut-out, das geschnittene Blatt ist schwarz, der Hintergrund leuchtet rot.
Das Weggeschnittene ist das Dargestellte. Lankes schneidet sie immer aus einem Stück Papier oder Karton, benutzt Skalpell oder Cutter, befestigt den Schnitt eher lose
auf der Unterlage, um eine dritte Dimension zu erreichen.
Eine hochinteressante künstlerische Position, vielschichtig
durchdacht, mit Akribie ausgeführt.«
Claudia Böckel, 17. März 2015, MZ-Online
1961 * in Bogen
1978 Beginn der künstlerischen Arbeit
1980 Arbeit im Bildhauer-Atelier von Hans Rieser, in Bronze-Kunstgießerei Gugg
1980-93 zahlreiche Ausstellungen
2009 Neubeginn der künstlerischen Arbeit
ZR Kuba LWD 3
ZR Kuba 2 Z.
ZR KUBA LWD 3
Acryl und Öl auf Leinwand
50 x 75 cm
€ 2900,-
ZR KUBA 2 Z.
Acryl, Öl und Kohle auf Büttenkarton
26 x 20 cm
€ 720,-
Maria Maier, geb. 1954 in Amberg/ D, studierte u. a. Kunsterziehung und Kunstgeschichte.
Nach mehreren Jahren Lehrtätigkeit und zahlreichen Studienreisen mit Arbeitsaufenthalten
in Südostasien, Mittelamerika und Afrika, ist
sie seit 1992 freischaffende Künstlerin. Sie
lebt und arbeitet in Köfering und Regensburg.
In ihrer langjährigen Ausstellungstätigkeit
kann sie zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen in Museen, Kunstvereinen und
Galerien im In- und Ausland vorweisen. Ihre
Werke befinden sich in vielen bedeutenden
Sammlungen und auch im öffentlichen Raum.
2005 erhielt sie das Stipendium Virginia Center for the Creative Arts, USA und 2011 das
Stipendium Tyrone Guthrie Center, Irland.
EINZELAUSSTELLUNGEN (Auswahl)
seit 1991 in Speyer, Berlin, Buchen, Schweinfurt, Wien, Moskau, München, Wil (CH),
Aichach, Paris, New York, Pilsen, Amberg, Regensburg
AUSSTELLUNGSBETEILIGUNGEN (Auswahl)
seit 2000 in New York, Görlitz, Fürth, München, Gradec (SL), Mannheim, Pilsen, Hannover, Bonn
Haus mit Stimme 2
Haus mit Stimme 3
HAUS MIT STIMME 2
Öl auf Leinwand
70 x 110 cm
€ 1190,-
HAUS MIT STIMME 3
Öl auf Leinwand
110 x 70 cm
€ 1190,-
1939 * in Mayerbach (Böhmerwald)
lebt in Landau a.d.Isar
Autodidakt
Die Bilder zeigen Teilaspekte eines dreidimensionalen
Kunstwerks von Wigg Bäuml. Ähnlich der umgebenden Realität ansonsten war in diesem Falle die Installation Motiv
für den Maler.
Vermutlich ist eine ähnliche Grundgestimmtheit der beiden
Künstler für die Vergänglichkeit der Dinge Anlass für die Gemälde.
Ausstellungsbeteiligungen
z.B. »Bayerische Kunst unserer Tage« in Wien,
Budapest, Kairo und Bratislava
Einzelausstellungen in Ostbayern
2009 Kulturpreis des Landkreises DingolfingLandau
Aschequadrat
ASCHEQUADRAT (SERIE)
Holzasche und Pigment auf Karton, gerahmt, 1993-2000
26 x 26 cm
€ 850,-
1939 * in München
Studium an der Akademie der Bildenden
Künste München/Assistent/Lehrtätigkeit
Gründung Team 67
seit 1970 freischaffend tätig/Atelier Manfred
Mayerle (Mayerle & Sobeck 1971-1984)
Ausstellungen in Deutschland, Österreich,
Schweiz, Niederlanden, Frankreich, Italien,
Spanien, Polen, Ungarn, Ägypten und den
USA
ARBEITEN IN SAMMLUNGEN (Auswahl)
Pinakothek der Moderne München, Freistaat Bayern, Landeshauptstadt München
(Lenbachhaus), Freistaat Thüringen, Senat
Berlin, Land Hessen, Max-Planck-Institut,
Hanns-Seidel- Stiftung, Bundesanstalt für Arbeit, Münchner Rück Versicherung, Deutsche
Bank, Landeszentralbank Baden-Württemberg, Bayerische Landesbank, Kreissparkasse
München, HypoVereinsbank, Dresdner Bank,
zahlreiche Privatsammlungen
»1993 - 2000« stammt aus einer offenen Folge von Quadraten im Format von 26 x 26,5 x 4 cm.
Das serielle Konzept aus Asche und Pigment begann 1993
und existiert bis heute als »work in progress«.
Jedes Quadrat ist ein einmaliges Experiment.
ARBEITEN IM ÖFFENTLICHEN RAUM (Auswahl)
Ansbach, Bayreuth, Bruchsal, Cham, Dachau,
Fürth, Garching, Göttingen, Hohenburg, Ingolstadt, München, Nördlingen, Passau, Straubing, Stuttgart, Vilshofen, Weilheim, Würzburg
Affig I
Spitzbube
AFFIG I
Lindenholz geschnitzt
Höhe: 147 cm
€ 720,-
AFFIG
Der aus einem massiven, anderthalb Meter hohen Lindenblock gearbeitete Gorilla wirkt trotz der statischen Haltung
äußerst lebendig. Vor allem die grobe geschnitzte, gesprengte Oberfläche verleiht der Skulptur etwas wildes und
animalisches.
SPITZBUBE
Lindenholz geschnitzt
Höhe mit Stele: 128 cm
€ 380,-
SPITZBUBE
Die aus Lindenholz geschnitzte männliche Skulptur steht
auf einer spitz zulaufenden Stele. Aber nicht nur dieser Tatsache verdankt der Spitzbube seinen Namen, sondern vor
allem seiner überaus lässigen Haltung und dem frechen Gesichtsausdruck mit schelmische wissendem Lächeln.
1978 * in Pfaffenhofen a. d. Ilm
1997 Abitur am Reuchlingymnasium in Ingolstadt
1997-98 Auslandsaufenthalt in Tansania/
Ostafrika
1998-2001 Theologie- und Philosophiestudium an der Universität Regensburg
2001-04Holzbildhauerausbildung
an
der Fachschule Garmisch- Partenkirchen
Seit 2005 Freischaffende Tätigkeit als
Künstlerin in Regensburg und Walkertshofen (Lkr. Kelheim)
AUSTELLUNGEN, ANKÄUFE, FÖRDERUNGEN
2006 Begabtenförderung durch die JosefHannappel-Stiftung Garmisch-Part. // Teilnahme am Internationalen Bildhauersymposium in Prilepy/ Tschechien
2007 Einzelausstellung in der städtischen Galerie Pfaffenhofen // Ankauf einer Skulptur
für das Rathaus durch die Stadt Geisenfeld
2008 2. Preis beim Bildhauersymposium in
Pfaffenhofen a.d.Ilm
2009 Ankauf einer Skulptur für die Pfarrkirche
durch die Parrei Sinzing
2011 Teilnahme an den Skulpturentagen in
Freising
2009-2012 Teilnahme an der Jahresschau des
Kunst- und Gewerbevereins Rgbg
Reflektive Ornamente: Gesichter
Okzident meets Orient
REFLEKTIVE ORNAMENTE: GESICHTER
C-Print auf Aluminium Dibound, Edition 1/10
120 x 90 cm
€ 1400,-
OKZIDENT MEETS ORIENT
C-Print auf Aluminium Dibound, Edition 1/10
125 x 55 cm
€ 1400,-
Der Fokus meiner Arbeiten liegt in dem Wechselspiel zwischen Figuration (Abbild) und Ornamentik (konkret), zwischen narzisstischen Spiegelungen der westlichen Welt
und dem Bilderverbot der islamischen Welt.
Ich reflektiere damit die Divergenz aber auch die Konvergenz zwischen Okzident und Orient. Ein Thema, dass aktuell unsere Welt politisch und kulturell im Griff hält!
1953 * in Schwäbisch Gmünd
1978 Abschluss des Studiums zum Dipl.-Ing.
der Nachrichtentechnik OTH Regensburg
seit 1985 Neben der traditionellen Kunstproduktion, wie Malerei, Grafik, Skulptur und
Objektkunst, liegt der zweite Schwerpunkt
im Bereich »Kunst und Moderne Medien”
und »Kunst und Telekommunikation”
seit 1990 Mitglied der KÜNSTLERGILDE Esslingen
1990-98 Verantwortlich für die Einführung des
CorporateDesign der Telekom AG in Ostbayern
1993 Gemeinsam mit Raoul Kaufer Konzeption und Organisation der Veranstaltungsreihe: »Falsch Fälscher Fälschung« (Sponsor:
Sparkasse Regensburg)
1995-2005 Gemeinsam mit Raoul Kaufer Einrichtung von MEMOPOLIS als elektronischer Erinnerungsspeicher im World Wide
Web – mit Unterstützung der Universität
Regensburg
www.peter-nowotny.com
MAGNOLIEN
Acryl
70 x 50 cm
€ 500,-
Magnolien
Geboren in Regensburg, Grafiker und Maler.
Mitglied des BBK Niederbayern Oberpfalz
und des Kunst-und Gewerbevereins.
OHNE TITEL 1
OHNE TITEL 2
Farbradierung
85 x 66 cm
€ 440,-
Farbradierung
85 x 66 cm
€ 440,-
1950 * in Eichendorf
Bankkaufmann, Dipl. Betriebswirt (FH), Volksschullehrer
als Druckgrafiker Autodidakt,
seit 1985 druckgrafisches Atelier in Piflas bei
Landshut
Mitglied in der Münchner Secession, im Verein für Originalradierung München, im Berufsverband Bildender Künstler Ndb./Opf. und im
Kunstverein Landshut
Beteiligung an internationalen Grafik-Biennalen und Triennalen
Ohne Titel
Honourable Mention, VIII Int. Engraving Biennal, Ourense, Spanien
Preis des Intersalon Budweis CZ
Kulturförderpreis der Stadt Landshut
Kalebassenkürbis
Straußenei
KALEBASSENKÜRBIS
Lochkamerafoto, Diasec
30 x 40 cm
€ 400,-
STRAUSSENEI
Lochkamerafoto, Diasec
30 x 40 cm
€ 400,1951 * in Furth im Wald
1980-86 Studium der freien Malerei an der
Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg bei Prof. Ludwig Scharl, Meisterschülerin Mitglied der Neuen Münchner Künstlergenossenschaft im Haus der Kunst und der
GEDOK-Gruppe München // Mitglied des
Berufsverbandes Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz // Mitglied des Landshuter Kunstvereins Öffentliche Ankäufe durch das Kulturreferat der Stadt München (für die Artothek)
und durch die Bayerische Staatsgemäldesammlung // Ankauf durch das Kulturreferat der Stadt Regensburg sowie der
Stadt Nürnberg für die Artothek, sowie
2011 durch das Kulturreferat der Stadt
Straubing
2011 Arbeitsstipendium im Artcenter Plovdiv, Bulgarien
Komposition XXI/09
Komposition XXII/09
KOMPOSITION XXI/09
Mineralfarbe
70 x 64 cm
€ 2000,-
KOMPOSITION XXII/09
Mineralfarbe
64 x 70 cm
€ 2000,-
»Ein Maler hält dem ganzen TOHUWABOHU der Welt seine
kleine Arbeit entgegen.«
Geboren 1948 in Kelheim (Niederbayern)
Studium an der Akademie der Bildenden
Künste Nürnberg, Freie Malerei bei Prof.
Ernst Weil (Meisterschüler)
Studium an der Universität Regensburg, Philosophie, Geschichte und Wissenschaftsgeschichte (M.A.)
1985-89 Vorsitzender des Berufsverbandes
Bildender Künstler Niederb./Oberpfalz
1986-87 Symposium und Ausstellungsreihe,
gefördert durch die BMW AG und den
Kunstfonds Bonn
1988-2013 Leiter des Oberpfälzer Künstlerhauses, Schwandorf,
1990-93 Vorsitzender des Landesberufsverbandes Bildender Künstler Bayern
1990-2008 Berufung in den Gutachterausschuss für Bildende Kunst im Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst
2004-2012 Mitglied im Ausstellungsausschuss Kunst- und Gewerbeverein, Rgbg
2013 Förderverein Oberpfälzer Künstlerhaus
e. V., 1. Vorsitzender
Seit 1978 Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen u.a. in Regensburg, Passau,
Bayreuth, Nürnberg, Cagnes sur mer (FR),
Krumau (CZ), Rom (IT), Virginia (USA)
Impromptu in Dur
Impromptu in Moll
IMPROMPTU IN DUR
Kreide
47 x 33 cm
€ 950,-
IMPROMPTU IN MOLL
Kreide
38 x 25 cm
€ 950,-
1941 * in Sulzbach-Rosenberg
1960-64 Studium der Freien Malerei und Grafik an der Kunstschule Würzburg // Freie
Akademie Mannheim (Prof. Berger-Bergner) // Kunstakademie Nürnberg (Prof.
Wilhelm)
seit 1978 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler (BBK)
EINZEL- UND GRUPPENAUSSTELLUNGEN
im In- und Ausland u.a. Beteiligung an allen
Ausstellungen des BBK Niederbayern/
Oberpfalz
seit 1978 u.a. Innsbruck (Auswahl Bayer.
Künstler/innen) // Glasgow (Bayer. Kunst
der Gegenwart) // Bratislava-Nationalgalerie (Bayer. Kunst unserer Tage) // Wanderausstellung »Menschenbilder« Deutschland und Frankreich
1982-84 Große deutsche Kunstausstellung,
Haus der Kunst München
ANKÄUFE
Bayer. Staatsgemäldesammlungen München
// Regierung der Oberpfalz Rgbg // Oberpfälzer Künstlerhaus Schwandorf // Städt. Galerie
Würzburg // Sammlung Bezirk Oberpfalz //
Finanzbauamt Rgbg // Landes- und Bundesbehörden
raum-Tafel 1-Diptychon
raum-Tafel 2-Diptychon
RAUM-TAFEL 1-DIPTYCHON
Fotografie, Digital C-Print auf Alu-Dibond, 2001
50 x 150 cm
€ 850,-
RAUM-TAFEL 2-DIPTYCHON
Fotografie, Digital C-Print auf Alu-Dibond, 2001
50 x 150 cm
€ 850,-
Bayerische Staatslehranstalt für Photographie,
München // Leitung der Abteilung für Fotodokumentation und Computergrafik der Klinik
und Poliklinik für Augenheilkunde am Klinikum
der Universität Regensburg // Gründung von
›imanic | Kunst & Visuelle Kommunikation‹ zusammen mit Wolfgang Bauer in Regensburg
Lebt und arbeitet als freiberuflicher Fotograf in
Regensburg
Berufenes Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Photographie e. V. (DGPh)
Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler
Niederbayern/Oberpfalz e. V. (BBK)
Dozent für Fotografie an der Volkshochschule
der Stadt Regensburg
EINZELAUSSTELLUNGEN (Auswahl)
2013 »Killer Kids – Jugendliche und Computerspiele«, Galerie Donau-Einkaufszentrum,
Regensburg
2012 »cell-phone«, Regierung der Oberpfalz,
Regensburg
2010 »Martin Rosner | Fotografie 1990–2010«,
Stadtgalerie ›Alte Feuerwache‹ im Stadtmuseum Amberg
seit 1999 Regelmäßige Teilnahme an der
»Großen Ostbayerischen Kunstausstellung« des BBK Niederbayern/Oberpfalz e.
V. und an den »Jahresausstellungen« des
Kunst- u. Gewerbevereins Regensburg
Seerosen
Blut-Johannisbeere
SEEROSEN
Acryl auf Leinwand, 2015
190 x 110 cm
€ 5800,-
BLUT-JOHANNISBEERE
Acryl auf Leinwand, 2015
80 x 140 cm
€ 3200,-
1959 * in Hagen, lebt in Regensburg. Ausschließlich und im Hauptberuf Bildender
Künstler, Mitglied im BBK Niederbayern Oberpfalz.
2003: 1. Preis »Kunstpreis der Nürnberger
Nachrichten«
Zahlreiche Austellungsbeteiligungen; Arbeiten
in privaten und öffentlichen Sammlungen sowie im offentlichen Raum.
EINZELAUSSTELLUNGEN (Auswahl)
Kunstverein Hof , Stadthalle Weiden, Galerie
Peter Bäumler Regensburg, Galerie Hagenring Hagen, Kunstverein Halberstadt, Künstlerhaus am Lenbachplatz, München, IHK
Regensburg, Galerie Arsprototo Erlangen,
Oberste Baubehörde München, Galerie Voigt
Nürnberg, Stadtmuseum Gunzenhausen, Galerie im Heppächer, Esslingen, Ernst & Young
Frankfurt, Residenz Neumarkt, Städt. Galerie
Budovar, Budapest, Kunsthaus Reitbahn Ansbach, Galerie Herrmann, Neumarkt, Galerie
1470, Bayreuth
www.schemmann-art.de
1937 * in Windischeschenbach Oberpfalz
1958-61 Studium der Gold- und Silberschmiedekunst an der Akademie der Bildenden
Künste Nürnberg bei Prof. Andreas Moritz
1963-67 Studium der Bildhauerei an der Hochschule für Bildende Künste Berlin bei Prof.
Alexander Gonda
1967 Meisterschülerdiplom der Hochschule
1984 Kulturförderpreis Ostbayern OBAG
1987 Stipendium des Freistaates Bayern für
die Cite Internationale des Arts, Paris
AUSSTELLUNGEN
1987 Cordonhaus Cham, Schloß Theuern
1990 Oberpfälzer Künstlerhaus, Schwandorf,Galerie Pospieszczyk, Virginia Center
USA,S.W.Galerie Schweinfurt, Volkskundemuseum Burglengenfeld
1993 Galerie am Rotkreuzplatz, München
1994 Stadtmuseum Amberg
1995 Galerie Pospieszczyk, Regensburg
2005 Kloster Speinshart,EON Bayern, Rgbg
OHNE TITEL I
Bleistift
33,5 x 23 cm
€ 950,-
OHNE TITEL II
KUNST IM ÖFFENTLICHEN RAUM
Bayerische Vereinsbank München,Sparkasse
Regensburg, Schmidt-Bank, Bezirk Oberpfalz,Deutsche Bank,EON Bayern,Finanzamt
Regensburg; Kunst am Bau in Bamberg,
Regensburg,Nabburg,Erlangen,Forchheim,
Grünberg Fichtelnaabbrücke, Eschenbach/
Opf.,Lichtenfels, Burglengenfeld
Bleistift
33,5 x 23 cm
€ 950,-
Ohne Titel I
Ohne Titel II
ITALIENISCHE LANDSCHAFT
Acryl auf Nessel
55 x 70 cm
€ 500,-
Italienische Landschaft
Restart
Justizia (Foto: Wolfram Schmidt)
RESTART
Assemblage, 2014
85 x 27 x 23 cm
€ 1300,-
Ausgediente Fragmente des Lebens und der Bewegung
treffen zu einem Neustart zusammen.
1957 * in Falkenstein, Bayerischer Wald
Autodidakt, lebt und arbeitet seit 1999 in Weiden i. d. Opf.
Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler
ARBEITSGEBIETE
JUSTIZIA
Readymade, 2013
35 x 19 x 15 cm
€ 1200,-
»(…) Tone Schmids »Justizia«, eine Plastik aus Plastik, die
indes wie makelloses, glänzend weißes Porzellan anmutet.
Der Künstler verrät, wie sie entstanden ist: die Produktionsmaschine einer Plastikfabrik wurde zu spät ausgeschaltet,
das Ergebnis war ein unbeabsichtigtes, unbrauchbares
Stück Plastik, das Tone Schmid vor dem Müllcontainer gerettet hat. Unverkennbar die alte Büste der Gerechtigkeit
mit der Augenbinde als Zeichen der Unparteilichkeit, ironisch verfremdet durch die höhere Gewalt des Zufalls und
der Willkür. (…)« (Florian Sendtner, MZ)
Objekte, u.a. Klang, Licht und kinetisch, Design, Installation
Regelmäßige Teilnahme an den Jahres-Ausstellungen des Kunst- und Gewerbevereins
Regensburg, des BBK Oberpfalz/Niederbayern und bei den Mitgliederausstellungen
»passt!« im Kunstverein Weiden; mehrmalige
Beteiligung im Kunst-Partner-Kalender
AUSSTELLUNGSBETEILIGUNGEN (Auswahl)
2009 X+X (10 Tschechische und 10 Bayerische
Künstler), Kebbelvilla, Schwandorf
2012 Minoritenkirche Regensburg, Installation im Rahmen der »Großen Ostbayerischen«, BBK Oberpfalz/ Niederbayern
2013 »Blaue Nacht« in Nürnberg mit interaktiver Klang-Installation »Oktaktum« im
Germanischen Nationalmuseum, 3. Publikumspreis Kunstwettbewerb // »Bella figura«: DEZ Regensburg in Zusammenarbeit
mit Kunstverein GRAZ // »Objet trouvé«:
DEZ Regensburg, Reihe ASPEKTE
2014Faktor_K, Regensburg, in Zusammenarbeit mit Bio-Park Regensburg
LUXXXUS, Kunst-und Gewerbeverein Regensburg, kuratiert v. C. Schnurer;
2015 Artist in Residence in Klenova (CZ)
Spurenbild 050707-15
Spurenbild 050707-21
SPURENBILD 050707-15
Fotografie
70 x 100 cm
€ 1200,-
SPURENBILD 050707-21
Fotografie
70 x 100 cm
€ 1200,-
1951 in Scheßlitz, Kreis Bamberg geboren, Fotografenlehre bei dem Maler, Collagisten
und Fotografen Karlheinz Bauer, Bamberg.
Seit 1976 in Regensburg.
1980 Fotografenmeisterprüfung, seit
1982 freischaffender Fotograf und Künstler
1983 Gründung der Galerie Quasar mit 7 anderen Regensburger Künstlern zur Förderung junger Künstler. Vorsitzender bis zur
Auflösung der Galerie 1989
ARBEITSGEBIETE
Meine Spurenbildern sind Fotografien im Format 70 x 100 cm
gedruckt als Fine Art Prints mit pigmentierter Tinte und anschließend auf Alu-Dibond aufgezogen.
Sie sind Teil einer Fotoserie mir der ich mich seit über 20
Jahren beschäftige. Motive aus dem Alltag, in diesem Falle
abblätternde Farbschichten.
Von der Zeit gezeichnete Hölzer gehen mit luftigen Schlingen aus Draht eine Beziehung ein. Der Materialcharakter
spielt eine entscheidende Rolle im Entstehungsprozess.
Verdichtungslandschaft aus Strukturen und Segmenten,
Schlingen und Schlaufen, überspielt von losen Drahtenden,
die zitternd in die Luft ragen und das Schwere leicht werden
lassen.
Formbildung wird zur Metapher und zum Symbol einer geheimen Korrespondenz.
Fotografie, Collage, Neue Medien
AUSSTELLUNGEN
Seit 1983 Einzelaustellungen und Gruppenaustellungen; unter anderem:
Galerie Kunst und Handwerk, Cordonhaus
Cham, Galerie der Künstler, München, Fotogalerie Licht /Schatten, Leerer Beutel, Regensburg, Galerie Quasar, Studiogalerie HP,
Sindelfingen, Haus der Kunst, Kunst und Gewerbeverein; BBK-Jahresaustellungen, Donaueinkaufszentrum Regensburg
KUNST IM ÖFFENTLICHEN RAUM
Bayerische Staatsgemäldesammlung, Finanzamt Regensburg , Polizeidirektion Regensburg; Sparkasse Regensburg, Musikakademie Alteglofsheim
1:1:012
1:1:012
Acryl auf Leinwand
90 x 90 cm
€ 2500,-
1962 * in Wilhelmshaven, lebt in Regensburg
1980-84 Staatliche Akademie für das Grafische Gewerbe, München
1991-97 Akademie der Bildenden Künste
München, Prof. Jürgen Reipka
1995 Meisterschülerin, 1999 Diplom
seit 2005Mitglied der Neuen Gruppe, Haus
der Kunst München
PREISE UND STIPENDIEN
2009
Arbeitsaufenthalt im Mecklenburgischen Künstlerhaus Schloss Plüschow
1999 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg
1998 Kunstpreis des Kunst- und Gewerbevereins Regensburg
1997 Kulturfond Bayern, Atelierförderprogramm der Bayerischen Staatsregierung
1997
Debütantenpreis der Bayerischen
Staatsregierung für Künstler und Publizisten
1995 Julius F. Neumüller Stipendium
1995 Arbeitsaufenthalt im Virginia Center for
the Creative Arts, USA
1993Salzburgstipendium der Bayerischen
Staatsregierung, Studium bei Leiko Ikemura und Jim Dine
Blick zum Himmel
BLICK ZUM HIMMEL
Acryl auf Leinwand
100 x 100 cm
€ 1100,-
1955 * in Kempfenhausen am Starnberger See
Internat. Sommerakademien u.a. bei Prof.
B.Heisig und Xenia Hausner
Mitglied Berufsverband Bildender Künstler
Ndb./Opf. // Gedok München // Kunstverein
Landshut
Lebt und arbeitet in Geisenhausen bei Landshut
Seit 1991 Ausstellungstätigkeit unter anderem in Landshut, Regensburg, Passau, München, Deggendorf, Straubing, Dachau, Murnau, München, Berlin und Leipzig
Regelmäßige Teilnahme an der Großen Ostbayerischen Kunstausstellung, der Jahresausstellungen des Kunst und Gewerbevereins
Regensburg und des Kunstvereins Landshut.
Innehalten, lauschen, beobachten, mit allen Sinnen verinnerlichen.
Das Spiel des Windes mit dem Grün, das sich unentwegt verändert, gibt den Blick frei in die endlose Stille des Himmels.
Diese Eindrücke verbleiben in meiner Erinnerung und geben mir den Impuls, sie in meiner Vorstellung und Phantasie
farblich zu abstrahieren und darzustellen.
STIPENDIEN
Art House Hum/ Slowenien
Virginia Center for the Creative Arts, USA
ÖFFENTLICHE ANKÄUFE
Gemeinde
Geisenhausen, Krankenhaus
Landshut-Achdorf, Stadt Straubing, ZMS
Schwandorf
RAND-KONTAKT
Schwemmholz
100 x 100 cm
€ 1900,-
Rand-Kontakt
- Abitur
- Schilder-u. Lichtreklamenherstellerin
- Objektdesignstudium
- Dipl. Grafikdesign, Visuelle Kommunikation
- Bildhauertätigkeit
- NKV Regensburg
- BBK Mitgliedschaft
- 13. Syrlinkunstpreis, gefördert
1960 * in Mitterfels/Bay.Wald
1980-1983 Studium der Germanistik
1983 - 87 Ausbildung zum Fotografen // freie
Assistenz bei Fotografen in München
seit 1987 freiberuflich als Fotograf arbeitend
Schwerpunkte: Industrie-, Architektur-, und
Luftbildfotografie
seit 2002 Jahresschauen »Kunst - und Gewerbeverein Regensburg«, »Große Ostbayerische Kunstausstellungen / BBK«
Wintersemester 2011/2012 Dozent für Architekturfotografie an der Hochschule Regensburg
VOR DER SANIERUNG #156
zahlreiche Veröffentlichungen
www.herbertstolz.de
Fotografie
75 x 129 cm
€ 1100,-
VOR DER SANIERUNG #170
Fotografie
75 x 72 cm
€ 990,-
Vor der Sanierung #156
Vor der Sanierung #170
Links und rechts
Berührung, ID.20140630-215
LINKS UND RECHTS
Acryl auf einwand
40 x 80 cm
€ 890,-
BERÜHRUNG, ID.20140630-215
Zeichnung auf Papier
19,5 x 34 cm
€ 490,-
Himbeereis zum Frühstück
HIMBEEREIS ZUM FRÜHSTÜCK
Acryl auf Leinwand
70 x 70 cm
€ 720,-
1951 * in Laaber
Kunststudium an der Freien Akademie Faber-Castell, Stein / Nürnberg
Das Bild stellt eine nach links gewandte junge Frau dar, die
im Moment nur auf sich selbst konzentriert ist, das Eis genießt und alles andere in diesem Augenblick unwichtig sein
läßt. Der rote Rock soll Symbol sein für die positive Grundstimmung der Frau.
Der Stuhl auf dem die Frau sitzt scheint zu schweben.
Das »Grün« im Bild soll trotz aller Unsicherheit ein ein sicheres, imaginäres Plätzchen darstellen.
Die Farbe »Schwarz und Weiß« solle symbolisieren, dass
wohl in unserer polarisierten
Welt nichts ohne das andere sein kann. Es gibt immer von
allem auch das Gegenteil.
Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen u.a.
Stadtmuseum Amberg
Europäisches Parlament, Brüssel
Kunsthalle Reitstadel, Neumarkt
Große Ostbayerische Kunstausstellung Regensburg/Deggendorf
Kunst- und Gewerbeverein Regensburg
Regierung der Oberpfalz, Regensburg
Europäisches Parlament, Straßburg
Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler
von Niederbayern/Oberpfalz
Kunst- und Gewerbeverein Regensburg
Kunstgilde Parsberg
Luise Unger lebt in Beratzhausen
Mit den Küssen seines Mundes küsse er mich
Sonnenschein
SONNENSCHEIN
Tusche auf Papier
100 x 70 cm
€ 1900,-
MIT DEN KÜSSEN SEINES MUNDES
KÜSSE ER MICH, HOHELIED 1.1.
Tusche auf Papier
100 x 70 cm
€ 1900,-
FLUGOBJEKTE
Von der Zeit gezeichnete Hölzer gehen mit luftigen Schlingen aus Draht eine Beziehung ein. Der Materialcharakter
spielt eine entscheidende Rolle im Entstehungsprozess.
Verdichtungslandschaft aus Strukturen und Segmenten,
Schlingen und Schlaufen, überspielt von losen Drahtenden,
die zitternd in die Luft ragen und das Schwere leicht werden
lassen.
Formbildung wird zur Metapher und zum Symbol einer geheimen Korrespondenz.
1948 * am 18. Februar in Tegernsee
1968 - 73 Studium der Malerei in der Malschule Ernst Geitlinger und an der Akademie
der Bildenden Künste in München bei Prof.
Günter Fruhtrunk. Nach dem Studium wendet
er sich der Bildhauerei zu und knüpft an den
Erfahrungen in der Werkstatt seines Vaters
Seff Weidl an.
PREISE
1990 Lovis-Corinth-Förderpreis
1994 Kulturförderpreis Ostbayern
Skulpturen und Projekte im öffentlichen Raum
Einzelausstellungen in Museen
Gruppenausstellungen in Museen
Rundfunk und Fernsehberichte
Regensburg
Mohnblumen
REGENSBURG
Mischtechnik
80 x 60 cm
€ 1900,-
MOHNBLUMEN
Mischtechnik
120 x 80 cm
€ 1500,-
Die unzähligen Dächer der Altstadt als verwirrendes Puzzle
werden vom Dom beherrscht.
Mohnblumenwiesen begeistern mich immer wieder - sie
erinnern an einen heiteren Sommertag.
In Kiel geboren – wurde nach Sprachstudium
und Familie mit vier Kindern die Kunst zum
Verbündeten meines Lebens. Durch Besuch
verschiedener Malakademien im In-und Ausland habe ich meinen eigenen Malstil geschaffen , mal detailverliebt oder experimentierfreudig ver-fremdet.So entstehen zeitlose
Darstellungen , die meine positive-heitere
Lebenseinstellung zeigen.
Mit meinem Sohn Marcus betreibe ich einen
Kunstpark mit Atelier in Maxhütte-Haidhof.
Ausstellungen im In- und Ausland, verschiedenen Galerien: z.B. Haus der Kunst, München
Krone der Schöpfung
DIE KRONE DER SCHÖPFUNG
Acryl
120 x 90 cm
€ 1620,-
1984 in Nabburg geboren.
Seit 2009 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz und freiberuflich tätig.
I DON´T LOVE YOU LIKE I DID YESTERDAY
Pigmente, Acrylbinder, Div. Stifte
75 x 105 cm
€ 900,-
I don‘t love you like I did yesterday
ROSALUX
PET-Lichtobjekt
44 x 94 cm
€ 450,-
Rosalux
Freude
Katze putzt sich
FREUDE
Farbholzschnitt
30 x 49,5 cm
€ 1234,-
KATZE PUTZT SICH
Farblinolschnitt
36 x 39 cm
€ 1234,-
P. W. Gabriel Winkler ist Graphiker und Bildhauer aus Regensburg. Sein Werk umfasst
vor allem Holz- und Linolschnitte ebenso wie
Skulpturen aus Holz und Speckstein. Er hat
Aufträge für öffentliche und private Institutionen ausgeführt. Als Beispiele seien genannt
ein Anti-Kriegs-Denkmal in Freystadt, ein Altarteppich für die Klosterkirche in Freystadt
und ein großes Altarbild für die Pfarrkirche in
Neuendettelsau, in der Nähe von Ansbach.
Ein Linolschnitt für eine Nichtregierungsorganisation brachte ihm nationale Beachtung.
Gabriel war an mehr als 50 jurierten Gruppenausstellungen in Regensburg, Deggendorf, in
München und in Aberdeen vertreten. Zu drei
Einzelausstellungen wurde er eingeladen. Er
entwickelte unzählige Firmenlogos, Siegel
und Graphiken, die über Jahrzehnte hin verwendet werden. 2010 war Gabriel Stipendiat im VCCA (Virginia Center for the Creative
Arts) USA.
Frau mit Schwimmhilfe
Montgolfiere
FRAU MIT SCHWIMMHILFE
Holz/Acryl
142 x 27 cm
€ 1600,-
MANN MIT SCHWIMMHILFE
Holz/Acryl
120 x 23 cm
€ 1500,-
Seabreeze 19
Seabreeze 21
SEABREEZE 19
Acryl / Holz
74 x 52 cm
€ 3900,-
SEABREEZE 21
Acryl / Holz
68 x 70 cm
€ 3900,-
Die Holzobjekte sind ein Bestandteil meiner Untersuchungen zur Farbe Gelb.
Der Prototyp wurde aus Abfällen einer Schreinerei für Barockstühle in Tel Aviv entwickelt. Der Bandsägenschnitt und
die unterschiedlichen Niveaus der Arbeit
reflektieren die Farbe. Die Schatten in den Endspitzen kontrastieren zu der Farbwolke im Inneren.
1972-77 Fachhochschule Nürnberg Grafikdesign
1977-84 Akademie der Bildenden Künste in
Nürnberg Meisterschüler
1981 Stipendiat des Deutsch-Französischen
Jugendwerks an der École nationale d’art
décoratif, Nice, France
1986 Debütantenpreis des Bayer. Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst
1988-89 Cité Internationale des Arts, Paris
1992 Virginia Center for the Creative Arts, USA
1995 Tel Aviv Artists’ Studios
1997 International Art Workshop Goethe-Institut, Colombo Sri Lanka
1999 `Points et Entrelacs´ Goethe-Institut,
Marrakesch, Marokko
2001 Bühnenbild für das Ballett Nürnberg
»Geflügeltes Gelb«
2004 Shenzhen Art Institute, China
2006 Artist in Residence, Kanazawa Art College, Japan
2007 Artist in Residence, Tyrone Guthrie Centre, Irland
2007 Artist in Residence, XLIV International
Fine Arts Colony Strumica, Mazedonien
2009 Lecture, Kanazawa Art College, Japan
2009 Ponte-Cultura Workshop am Amazonas, Brasilien
2010 Kunstpreis Nürnberger Nachrichten, 2. Pr.
2014 Künstler des Monats, Kulturforum der
Metropolregion Nürnberg
Seit 1997 Lehrauftrag an der TH Nürnberg Fakultät Design
Am Ufer der Zeit I
AM UFER DER ZEIT I
Acryl auf Leinwand
60 x 55 cm
€ 490,-
AM UFER DER ZEIT II
Acryl auf Leinwand
60 x 55 cm
€ 490,-
Liz Zitzelsbergers Malerei verweist immer wieder auf das
landschaftliche Motiv.
Dabei geht es ihr jedoch nicht um das Abbild der Landschaft,
sondern stets um die Idee und Illusion von Landschaft. Imaginäre Bildgeschehen werden zum Erinnerungsort und zur
Projektionsfläche von Ahnungen, Vermutungen und erlebter
wie unerlebter Geschichten.
* in Landshut
Studium an der Internationalen Sommerakademie Salzburg
1998 Mitglied im Berufsverband Bildender
Künstler Ndb./Obpf. e.V.
2002/11 Ankauf der Bayerischen Staatsgemäldesammlung München
2007 Stipendium Virginia Centre for the Creative Arts, Virginia/USA
2013 Arbeitsaufenthalt Künstlerhaus Lukas,
Ahrenshoop ( Ostsee )
2014 Stipendium Tyrone Guthrie Centre, Irland
seit 1994 zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen
lebt und arbeitet in Regensburg
Der Verkaufspreis der Arbeiten wird hälftig zwischen dem/
der Künstler/in und dem KuGV aufgeteilt. Der KuGV verwendet seinen Anteil als zweckgebundene Spende zur
Finanzierung des Fahrstuhls.
Beispiel der Zahlungsabwicklung: Verkaufspreis 1.190,-€.
Der KuGV informiert die Künstlerin über die Identität des
Käufers, stellt über den halben Verkaufspreis (595,-€) eine
Spendenquittung auf den Namen des Käufers aus und lässt
diese der Künstlerin zukommen. Die Künstlerin vereinnahmt den vollen Kaufpreis 1.190,-€, wobei sie dem Käufer eine Rechnung über 595,-€, inkl. MwSt. ausstellt und
zugleich die Spendenquittung des KuGV dem Käufer übergibt. Der Käufer zahlt den vollen Preis, erhält aber für 595,-€
eine Spendenquittung. Die Künstlerin behält den halben
Verkaufspreis und gibt die Spende des Käufers (595,-€) an
den KuGV weiter.
KUNST- UND GEWERBEVEREIN REGENSBURG E.V.
Ludwigstraße 6
93047 Regensburg
Telefon: +49 (0) 941 / 58 16 0
Telefax: +49 (0) 941 / 50 47 905
E-Mail: [email protected]
Web: www.kunst-und-gewerbeverein.de
ANSPRECHPARTNER
Ausstellung
Reiner Schmidt
Tel. 0941-58160
[email protected]
Rotary
Marc Aurel Regensburg
Druck
gesponsert von
Aumüller Druck GmbH & Co. KG
http://www.aumueller-druck.de
[email protected]
Gestaltung
Melissa Rogg
Bildnachweis Joachim Wolbergs, Seite 8: Stadt Regensburg