Ein Fahrstuhl zur Kunst - Katalog (PDF-Download) - Kunst
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Ein Fahrstuhl zur Kunst - Katalog (PDF-Download) - Kunst
Zu Gunsten der Finanzierung des Fahrstuhls zur Kunst im Kunst- und Gewerbeverein Regensburg Kunst- und Gewerbeverein Regensburg e.V. Ludwigstraße 6 93047 Regensburg Telefon: +49 (0) 941 / 58 16 0 Telefax: +49 (0) 941 / 50 47 905 [email protected] www.kunst-und-gewerbeverein.de Dienstag, 09.06.2015 19:00 Uhr Mittwoch bis Freitag 13:00 bis 18:00 Uhr Samstag 10:00 bis 15:00 Uhr Sonntag, 14.06.2015 10:00 Uhr Künstler Achatz Alois Adler Pauline ...............................................................11 Bäuml Ludwig .............................................................13 Baumann Hubert ........................................................ 15 Berndt Brigitte Bogenberger Heike .....................................................17 Böhm Jürgen ............................................................. 19 Bolck-Jopp Ursula ...................................................... 21 Böschl Alfred Bry Michael ................................................................ 23 Buchner Gilla .............................................................. 25 Caspers Klaus ............................................................ 27 Christin Renate Conrad Gisela ............................................................ 29 Dorn Peter ................................................................. 31 Dreiss Anne ............................................................... 33 Eckert Matthias .......................................................... 35 Engel Peter Erndl Ingrid ................................................................ 37 Fromberger Stefan ..................................................... 39 Gatzka Susanne ......................................................... 41 Glas Bettina ............................................................... 42 Glas Heiner ................................................................ 43 Göler Stefan Griem Gisela .............................................................. 45 Haimerl-Brosch Renate .............................................. 47 Hanke Stefan ............................................................. 49 Heß Ulrike .................................................................. 51 Hilgenfeld Inken ......................................................... 53 Hoch Annegret ........................................................... 55 Holzer Theodor ........................................................... 57 Höning Renate ........................................................... 58 Huber Jürgen Kaufer Raoul Kempf Günther .......................................................... 59 Klinger Harald Klobouk Günter .......................................................... 60 Knorr Julia .................................................................. 61 Kobler Toni Königbauer Fritz ......................................................... 63 Kooijman Eveline ....................................................... 65 Koubek Ivana ............................................................. 67 Krieg Hans-Joachim ................................................... 69 Kristen Tom ................................................................ 71 Kutzer Eugen ............................................................. 73 Kuzenko Oleg ............................................................. 75 Langhammer Helmut Langhammer Ruthild Lankes Hans .............................................................. 77 Lankes Hubert Maier Maria ............................................................... 79 Mayer Josef ............................................................... 81 Mayerle Manfred ....................................................... 83 Nemetz Eva ............................................................... 85 Nowotny Peter ........................................................... 87 Passler Peter Prechtl Albert ............................................................. 88 Regner Barbara .......................................................... 91 Reiter Raimund .......................................................... 89 Riepl Heiner ............................................................... 93 Roesel Helmut ........................................................... 95 Rosner Martin ............................................................ 97 Sabel Christine Schemmann Jörg ....................................................... 99 Schinner Paul ........................................................... 100 Schlüter Matthias ..................................................... 101 Schmid Tone ............................................................. 103 Schmidt Wolfram ..................................................... 105 Schötz Leo Scholz Frank Schröder Astrid ........................................................ 107 Seidel-Hermann Nina ............................................... 109 Spiegelberg Nicolette ............................................... 110 Stolz Herbert ............................................................ 111 Straub Sabine Tassev Georg ............................................................ 113 Unger Luise .............................................................. 115 Vogl Richard Weidl Peter ............................................................... 117 Weigl Brigitta ............................................................ 119 Weiß Bernhard ......................................................... 121 Wild Sabine .............................................................. 122 Wimmer-Knorr Herta ................................................ 123 Winkler P.W. Gabriel ................................................. 125 Wolf Helmut ............................................................. 127 Wurmer Joseph Stephan Ziegler Fred .............................................................. 129 Zitzelsberger Liz ....................................................... 131 »Alt und neu zugleich« – unter diesem Leitspruch hat sich der Kunst- und Gewerbeverein Regensburg schon des Öfteren im Kulturleben der Stadt und Region wirkungsvoll präsentiert. Als einer der ältesten Kunstvereine Deutschlands (gegr. 1838) ist er fortwährend bestrebt, sich zeitgemäß zu positionieren und neue Herausforderungen anzunehmen. Dies spiegelt sich nicht nur im Ausstellungsprogramm wider, das vornehmlich aktuelle Gegenwartskunst vermittelt, sondern auch in den notwendigen baulichen Maßnahmen am vereinseigenen Haus nach den Erfordernissen der Zeit. Das »Kunst- und Gewerbehaus«, vor 140 Jahren erworben und inmitten der Regensburger Altstadt an der Ludwigstraße herrlich gelegen, bildet die wesentliche Existenzgrundlage des Vereins und schafft erst die Voraussetzungen für seine zahlreichen Aktivitäten. Daher gehört es zu den vornehmsten Aufgaben der Vereinsführung, Sorge zu tragen um die Bestandssicherung des Gebäudes, sowohl was das Mietwesen als auch den Bauunterhalt betrifft. Über die Jahrzehnte waren immer wieder Renovierungs- und Modernisierungsmaßnahmen erforderlich, wobei man stets darauf bedacht war, den historischen Charakter des denkmalgeschützten Hauses nicht allzu sehr zu beeinträchtigen. Unser neuestes Umbauprojekt stellt nicht nur in dieser Hinsicht eine große Herausforderung dar: die Schaffung eines barrierefreien Zugangs zu den Räumlichkeiten des Kunstund Gewerbehauses. Seit Jahren aus guten Gründen von vielen Seiten gefordert und wegen des hohen Kostenaufwandes immer wieder aufgeschoben, wird dieses zukunftsweisende Projekt nun endlich in die Tat umgesetzt. Den letzten entscheidenden Impuls gab die Kath. Jugendfürsorge, die als Mieterin für behindertengerechte Büroräume gewonnen werden konnte und Arbeitsplätze für Menschen mit Behinderungen schafft. Der Kunst- und Gewerbeverein leistet damit einen wichtigen Beitrag zur allseits angestrebten »Inklusion«, d.h. der Eingliederung von Menschen mit Behinderung in die normale Alltagswelt. Barrierefreiheit bedeutet in unserem Fall nicht nur den Einbau eines Liftes über zwei Etagen, sondern beinhaltet auch eine entsprechende Erschließung der Sanitärräume sowie des Eingangsbereichs. Zusätzlich sind nach den gegenwärtigen Brandschutzbestimmungen umfangreiche Umbauarbeiten vorzunehmen, so etwa die Errichtung einer Fluchttreppe aus dem Ausstellungssaal. In enger Abstimmung mit dem Landesamt für Denkmalpflege, den kommunalen Genehmigungsbehörden und der Bundesagentur für Arbeit konnte das beauftragte Architekturbüro Markus Donhauser praktikable Lösungen für die schwierigen Umbaumaßnahmen finden. Insgesamt werden für das Vorhaben gewaltige Investitionen nötig sein, die nur zum Teil durch Fördermittel und öffentliche Zuschüsse zu decken sind. Der Kunst- und Gewerbeverein ist daher weiterhin auf der Suche nach Sponsoren und privaten Geldgebern und ist für jede Spende dankbar. Im Bemühen um die Akquisition erforderlicher Finanzmittel entstand in enger Kooperation mit dem Rotary Club Marc Aurel der Gedanke einer Benefiz-Verkaufsausstellung mit dem trefflichen Titel »Ein Fahrstuhl zur Kunst«: Kunstschaffende aus der Region bieten in einer eigens konzipierten Ausstellung ihre Werke zum Verkauf an, wobei die Hälfte des Erlöses dem Umbauprojekt zugute kommen soll. Die Idee stieß auf eine überaus positive Resonanz bei der Künstlerschaft, sodass eine gut bestückte, hochwertige Ausstellung zustande kam. Vorliegender Katalog, dessen Finanzierung der Rotary Club Marc Aurel großzügigerweise übernommen hat, illustriert einen interessanten Querschnitt der ausgestellten Arbeiten. Mein großer Dank gilt an erster Stelle unserem Partner und Mit-Veranstalter, dem Rotary Club Marc Aurel, namentlich dem Präsidenten Alfred Rauscher und dem Projektverantwortlichen Stefan Aumüller, der die Initiative für diese Benefiz-Aktion ergriffen hat und auch ihre Betreuung organisiert. Herzlich danken möchte ich weiterhin Herrn OB Joachim Wolbergs, der bereitwillig die Schirmherrschaft übernom- men hat, und nicht zuletzt allen beteiligten Künstlerinnen und Künstlern, ohne die eine derartige Aktion gar nicht möglich wäre. Ich bin zuversichtlich, dass wir mit dieser attraktiven Verkaufsausstellung den »Fahrstuhl zur Kunst« wieder ein großes Stück höherfahren. Kunst an sich kennt keine Grenzen und Barrieren – dieser Grundsatz soll in Zukunft auch für das allen offenstehende Kunst- und Gewerbehaus an der Ludwigstraße gelten! Dr. Georg J. Haber 1. Vorsitzender, Kunst- und Gewerbeverein Regensburg e.V. Der Titel der Initiative des Kunst‐ und Gewerbevereins Regensburg und des Rotary Clubs Marc Aurel beschreibt das soziale Ziel der Aktion kurz und bündig. Die Werke der bildenden und angewandten Kunst, die im Kunst‐ und Gewerbehaus an der Ludwigstraße 6 in wechselnden Ausstellungen präsentiert werden, sollen in Zukunft durch den barrierefreien Ausbau und die Installation eines Aufzuges im Zeichen der Inklusion für alle zugänglich gemacht werden. Die Baupläne wurden mit dem Bayerischen Landesamt für Denkmalpflege, der Bundesagentur für Arbeit und den städtischen Genehmigungsbehörden abgestimmt und können sofort auf den Weg gebracht werden, sobald die benötigte Summe aufgebracht ist. Weil diese durch Fördermittel und öffentliche Zuschüsse bisher nur zum Teil abgedeckt werden konnten, war eine gute Idee gefragt. Da die Unterstützung von Künstlerinnen und Künstlern aus der Region ein Kern-anliegen des Kunst‐ und Gewerbeverein Regensburg ist, lag es nahe, eine Benefizaktion zugunsten des Umbaus mit einer Verkaufsausstellung zu verbinden. Sie findet vom 09. bis zum 14.06.2015 statt und je die Hälfte des Erlöses soll dem barrierefreien Ausbau beziehungsweise den Kunstschaffenden selbst zugutekommen. So profitieren sowohl die in ihrer körperlichen Mobilität eingeschränkten Nutzerinnen und Nutzer des öffentlichen Gebäudes an der Ludwigstraße 9, die in Zukunft mit keiner Beeinträchtigung mehr rechnen müssen, als auch die beteiligten Künstlerinnen und Künstler aus der Region, denen eine prominente Bühne für Ausstellung und Verkauf ihrer Werke geboten wird. Als Oberbürgermeister der Stadt Regensburg bin ich immer wieder stolz, die Schirmherrschaft für so engagierte Projekte übernehmen zu dürfen. Ohne die vielen ehrenamtlichen Hände und Köpfe wäre das soziale und kulturelle Leben in Regensburg um ein Vielfaches ärmer. Der Kunst‐ und Gewerbeverein und der Rotary Club Marc Aurel sind hervorragende Beispiele für Zusammenschlüsse, die ihre Ideale in den Dienst des Gemeinwohls stellen. Besonders zu bewundern ist die Fülle an Projekten, die oft von Berufstätigen in ihrer Freizeit gestemmt werden, die mit verantwortungsvollen Positionen ohnehin ausgelastet sind. Dafür möchte ich mich im Namen der Regensburger Bürgerinnen und Bürger an dieser Stelle ausdrücklich bedanken. Mein herzlicher Dank geht auch an alle Künstlerinnen und Künstler, die sich entschlossen haben, die Benefizaktion mit einem Werk zu unterstützen. Die tatkräftige Mithilfe, um die Welt der Kunst für alle zugänglich zu machen, zeigt ihr Bewusstsein für wichtige soziale Belange. Jetzt bleibt mir nur noch, allen Beteiligten großen Erfolg zu wünschen: Auf dass die benötigte Summe erreicht oder sogar übertroffen wird! Ihr Joachim Wolbergs Oberbürgermeister Durch den Einbau eines Fahrstuhls will der Kunst- und Gewerbeverein Regensburg den barrierefreien Zugang in seinem denkmalgeschützten Gebäude, Ludwigstr. 6, ermöglichen. Als Herzensanliegen wird damit, mitten in der Regensburger Altstadt, ein wichtiger Beitrag zur allseits angestrebten »Inklusion« geleistet. Der Fahrstuhl macht die bildende und angewandte Kunst allen zugänglich. Herzlichen Dank dem Schirmherrn Oberbürgermeister Joachim Wolbergs, den mitwirkenden Künstlerinnen und Künstlern sowie allen Organisatoren. Sie ermöglichen den Käufern die tägliche Freude über das erstandene Kunstwerk und uns allen den barrierefreien Zugang in der Ludwigstr. 6. Gemeinsam mit unserem rotarischen Freund Dr. Georg Haber riefen wir das Gemeindienstprojekt »Ein Fahrstuhl zur Kunst« ins Leben. Wie so oft sind die Planungen für den Fahrstuhleinbau zwar abgeschlossen und mit den Behörden abgestimmt, jedoch fehlt das Geld zur Umsetzung. Nur ein Teil der erforderlichen 280.000 € wird durch Fördermittel und öffentliche Zuschüsse bereitgestellt. Der große Rest muss von Sponsoren und privaten Geldgebern aufgebracht werden. Mit unserer Benefizverkaufsausstellung wollen wir nicht nur zur Finanzierung des Fahrstuhleinbaus beitragen. Wir wollen die regionale Kunst und ihre Heimat, den Kunst- und Gewerbeverein Regensburg, weiter ins öffentliche Interesse rücken. Durch unsere Aktion hoffen wir Bürgerinnen und Bürger für die Kunst zu gewinnen und ihnen das kreative Schaffen der vielen Künstlerinnen und Künstlern unserer Region zugänglich zu machen. Alfred Rauscher Präsident 2014/15 ROTARY Marc Aurel Regensburg Luftschiff Montgolfiere MONTGOLFIERE Schwemmholz/Draht 45 x 25 cm € 750,- LUFTSCHIFF Schwemmholz/Draht 40 x 50 cm € 750,- FLUGOBJEKTE Von der Zeit gezeichnete Hölzer gehen mit luftigen Schlingen aus Draht eine Beziehung ein. Der Materialcharakter spielt eine entscheidende Rolle im Entstehungsprozess. Verdichtungslandschaft aus Strukturen und Segmenten, Schlingen und Schlaufen, überspielt von losen Drahtenden, die zitternd in die Luft ragen und das Schwere leicht werden lassen. Formbildung wird zur Metapher und zum Symbol einer geheimen Korrespondenz. * 1960 Floristtechnikerin Studium an der Fachschule für Blumenkunst in Weihenstephan/München Umweltpädagogin Mehrere Auslandsaufenthalte USA / Island Studium an der Internationalen Sommerakademie Salzburg/A Seit 1993 freiberuflich in Regensburg tätig Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler BBK Niederbayern/Oberpfalz www.pauline-adler.de Virginia XXIV Land III VIRGINIA XXIV Mischtechnik auf Leinwand, 2013 76 x 126 cm € 2.800,- LAND III Gusseisen, Draht geknüpft, 2011 30 x 67 x 41 cm € 3.500,- 1954 * in Waldthurn/Oberpfalz 1978-82 Lehre als Kirchenmaler, Meisterprüfung 1983 Julius F. Neumüller-Stipendium der Stadt Regensburg 1985 Europa - Stipendium, San Servolo, Venedig 1998 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg 2000 Kulturförderpreis Ostbayern OBAG 2001 1.Vorsitzender des Berufsverbandes Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz 2008 Kulturpreis Landkreis Regensburg 2012 Kulturpreis des Oberpfälzer Kulturbundes 2013 Bezirksmedaille der Oberpfalz seit 1983 als freischaffender Künstler tätig lebt und arbeitet seit 1989 in Kallmünz ARBEITSGEBIETE Malerei, Skulpturen, Objekte, Installation Schild 07 Schild 14 SCHILD 07 Bitumen auf Holz 203 x 20 x 5 cm € 1000,- SCHILD 14 Bitumen auf Holz 130 x 20 x 5 cm € 700,- SCHILDE Schilde dienen der Abwehr. Die Schildform verbindet das Rund des Kreises, also Ausgewogenheit und Geschlossenheit, mit den aggressiven Spitzen eines Dreiecks. Eine Form die mich seit langem interessiert, genauso wie z. B. das Quadrat typisch für Malewitsch, der Stern typisch für Miro und das Kreuz typisch für Tapie waren. Eine reduzierte »Endform« im Spektrum der Geometrie, aber auch eine viel verbreitete Form in der Natur: Auge – Blatt – Fisch. Man kann diese Form in vielen meiner Arbeiten finden. Abwehr heißt Schutz, Schutz vor Feinden. Abgewehrt werden sie durch eine »feste Haut«, einen Panzer. Abwehr ist auch die Kunst der Tarnung. Strukturen die sich der jeweiligen Umgebung anpassen und mit ihr scheinbar verschmelzen. In meinen Arbeiten gibt flüssiges, heißes Bitumen den Schilden zusätzlichen Schutz, vergleichbar mit dem Panzer eines Krokodils. Farben bieten Sicherheit in einem bedrohlichen Umfeld. 1949 * in Furth im Wald 1968-70 Studium an den Universitäten Bamberg, Erlangen und Nürnberg 1970-74 Kunsterzieher und Sportlehrer 1974-81 Studium an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg, Meisterschüler von Ernst Weil und Assistent von Günter Dollhopf seit 1981 freischaffend Objektkunst-Kunst im öffentlichen Raum MITGLIEDSCHAFTEN BBK Opf.-Ndb. // Der Kreis, Künstlergruppe Nürnberg // Kunstkreis Jura e. V. Neumarkt KURATORENTÄTIGKEIT 1982-92 Organisation von 40 Gästeausstellungen für die Kunsthalle im Reitstadel Neumarkt 2004/06 Künstler im Atelier bei H. Baumann 2009 10+10 Deutsche und Tschechische Künstler im Oberpfälzer Künstlerhaus, Schwandorf REISEN ZU ETHNISCHEN VÖLKERGRUPPEN Mauretanien (Tuareg); Grönland, Alaska (Inuit); Namibia (Damara, Herero); Saba, Brunei, Sawarak (Iban); Mali (Bambara, Fulbe, Dogon); Äthiopien (Mursi, Karo, Konso, Erbore u.a.); Sulawesi (Toraja, Makassar); Jünnan, Süsdchina (Dai/Naxi/Mosu/Tibeter); Togo, Benin Ohne Titel Ohne Titel Triptychon OHNE TITEL analoge s/w-Photographien, echter Fotoabzug auf Aluminiumplatte 50 x 75 cm € 760,- OHNE TITEL (TRIPTYCHON) analoge s/w-Photographien, echter Fotoabzug auf Aluminiumplatte, 3-tlg. 75 x 50 cm € 1500,- Heike Bogenberger wurde 1978 in Regensburg geboren. Sie studierte Publizistik, Germanistik und Psychologie in München, wo sie seither lebt und arbeitet. Neben ihrer Arbeit in der Werbeabteilung eines Buchverlags ist sie als freie Fotokünstlerin tätig. Seit 2012 ist sie Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz. Die Photographien von Heike Bogenberger waren bereits in zwei Einzelausstellungen sowie in zahlreichen Gruppenausstellungen in Deutschland und Österreich zu sehen. www.bogenberger-photographie.de 49°1’N 12°6’E 49°1’N 12°6’E MDF, Teppich, Elektroteile 140 x 40 x 53 cm € 1450,- € * 1976 in Nabburg lebt und arbeitet in Kallmünz und Fensterbach 1999- 2002 Ausbildung zum Holzbildhauer in GarmischPartenkirchen seit 2003 Mitglied beim Berufsverband Bildender Künstler 2004- 2010Studium an der Akademie der Bildenden Künste München bei Prof. Magdalena Jetelovà 2010 Diplom an der AdBK München Einzelausstellungen (ausgewählte) 2007 »barcodes« in der Sigismundkapelle, Regensburg 2008 »Kunst in der Regierung«, Regensburg 2009 »barcode-artnet« im Gartenhaus der Kunst, München 2013 »Debütanten«, Regensburg 2014 Verortung«, Schwäbisch-Hall Gruppenausstellungen (ausgewählte) 2003 K2H- Kunstkaufhaus Regensburg 2005-08 Jahresausstellung der AdBK München 2005 Studienaufenthalt in Mexiko-Stadt, Jetklasse 2006 Kunst in der Regierung, Landshut 2006 »Zimmer frei«, München 2006 Studienaufenthalt in Prag, Jetklasse 2008 »Invasion 6« in der Pasinger Fabrik, München 2009 »IOT« in Norwich 2010 Diplomausstellung an der AdBK München 2010 »SAUERKRAUT« in Space Hamilton, Seoul 2012+13 Große Ostbayerische Kunstausstellung, Rgbg 2014 »Zeitgeist« im Kunstverein GRAZ, Regensburg 2014 Faktor_K, Kooperation mit OSRAM, Regensburg 2015 »gwax«, Kunstverein GRAZ, Regensburg www.juergen-boehm.de MIDI (21) MIDI (20) AUS DER SERIE: MIDI (20) Mischtechnik 18 x 24 cm € 280,- AUS DER SERIE: MIDI (21) Mischtechnik 18 x 24 cm € 280,- Mit dem Raffinement reduzierter Kargheit schafft Ursula Bolck-Jopp subtile Flächenspannungen und prekäre Gleichgewichtszustände. Mit fragilem Lineament und manchmal Collageelementen setzt sie schwebeleichte Akzente in monochrom wirkende Flächen, die sich bei näherem Hinsehen als sensible Überlagerungen von Farbschichten erweisen. Hans Krieger 1954 geboren in München 1976-81 Studium an der Akademie der Bildenden Künste, München 1988-93 freiberufliche Künstlerin in Düsseldorf seit 1994 freiberufliche Künstlerin im Landkreis Landshut 2005 Kulturförderpreis der Stadt Landshut 2007 »Weibsbilder« Bayerischer Landtag: 2.Preis der Jury 2008 Artist in Residence - Stipendium für das Virginia Center for the Creative Arts, USA 2010 Internationales Künstlersymposium bei Arezzo, I Zahlreiche Einzelausstellungen und Ausstellungsteilnahmen, z.B. Große Kunstausstellung NRW, Düsseldorf; Große Kunstausstellung Haus der Kunst, München; Große Ostbayerische Kunstausstellung, Regensburg; AK 68 Wasserburg am Inn, Landshut etc. Öffentliche Ankäufe: Bayerische Staatsgemäldesammlung MITGLIEDSCHAFTEN Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern /Oberpfalz, Regensburg (2.Vorsitzende); Kunstverein Landshut e.V. (2.Vorsitzende); Kunstverein Rosenheim; GEDOK München www.u-bolckjopp.de Schlachthof BAUSTELLE SCHLACHTHOF Foto Digital 30 x 45 cm € 400,- BAUSTELLE SCHLACHTHOF 2 Foto Digital 30 x 45 cm € 450,- Michael Bry, geboren 1924 in Breslau, emigriert mit Familie 1938 nach Chile. Gymnasium - Kunstakademie Bellas Artes in Santiago. Vier Jahre Lehrling bei Portrait Fotografen, eigenes Portrait Studio im Hotel Carrera, Santiago. Nach Amerika in 1954. Arbeitet als Fotograf bei Southern Pacific Railroad in San Francisco. Selbststaendig seit 1959. Ausstellungen und Buecher. Taetig als Architekturfotograf. 1984 in Mexico, Ausstellungen in Guadalajara und Guanajuato. 1987 im Allgaeu. Bilder fuer Anders Reisen und Hotelprospekte. 1997 in Spanien. Bilder fuer Ausstellungen und Buch ueber den Fluss Guadalquivir. 2000 in Portugal, Arbeiten, Ausstellung und Buch ueber den Bau klassischer Holzboote. Seit 2005 in Regensburg, grosse und kleine Ausstellungen, Fotokurse. Zeitfenster innenundaussen ZEITFENSTER Fotografie 60 x 80 cm € 600,- INNENUNDAUSSEN Fotografie 60 x 80 cm € 500,- In Sangerhausen geboren 1968 -1972 Studium Kunsterziehung und Sport in München seit 1990 als freischaffende Künstlerin tätig, lebt und arbeitet in Regensburg ARBEITSGEBIETE Malerei, Zeichnung, Objekte, Installationen, Fotografie und Video AUSSTELLUNGEN 2014 Cordonhaus Cham – Fotografie 2012/13 Im Kunsthaus Kaufbeuen - Objekte 2011 Große Kunstaustellung im Haus der Kunst München 2011 Kunstverein Plauen – Fotografie 2009 Alte Feuerwache Dresden – Fotografie 2007 Symposium KILL, Ried im Innkreis Österr. 2006 Kloster Irsee -Irseer Portaits- Fotografie 2005 Galerie B. Knyrim Regensburg – Fotografie+Video 2003 Sigismund Kapelle Rgbg, - Fotografie,Video+Malerei 2001 GKK Kunst-Spektrum Krefeld – Fotografie+Video 2000 Galerie Bernau / Berlin – Fotoinstallation+Video 1999 2.Biennale Holzhausen am Ammersee – Video 1998 Kornspeicher Wolfenbüttel – Video+Skulptur 1997 Biennale Holzhausen Ammersee- Rauminstallation 1997 Palais Stutterheim Erlangen – Rauminstallation 1996 Rathaus Stuttgart – Malerei+Installation 1995 Leerer Beutel Städtische Galerie Regensburg, Zeiträume 1245-1995 Rauminstallation+Performance 1994 Syrlin-Kunstverein Stuttgart - Malerei+Papierobjekte 1993 Universität Augsburg – Malerei 1993 Velodrom Regensburg - Rauminstallation 1992 Stadtmuseum Amberg - Malerei 1992 Sigismund Kapelle Regensburg - Malerei+Installation regelm. Ausstellungsbeteiligungen beim BBK-KuGNKVR ADD I ADD I (SERIE ADDITIONEN) Volleisen, gelasert und geschweißt 47 x 45 x 41 cm € 4.280,- 1940 * in Regensburg 1960 Studium an der Universität München, Pädagogik und Philosophie und an der Akademie der Bildenden Künste bei Prof. X. Fuhr 1967 Mitbegründer des Team 67 einer interdisziplinären Kunstgruppe, Aktionen, Happenings, Enviroments 1971 Gründung eines Planungs- und Architekturbüros ARBEITSGEBIETE Malerei, Skulptur, Bühnenbild, Design, Installation Fliegen Segeln FLIEGEN Aquarell 28 x 40 cm € 600,- SEGELN Aquarell 28 x 40 cm € 600,- 1944 * in Ottenhöfen 1960-64 Freie Akademie Mannheim 1968-70 Akademie der Bild. Künste Karlsruhe und Stuttgart 1970-72 Fachhochschule Aachen , Diplom seit 1977 in Regensburg 1988 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg STIPENDIEN Symposium Tlen, Polen // Virginia Center for the Creative Art, USA // Tyrone Guthrie Center Annamaghmakerrig, Irland // Trialogo, Symposion in Poppi, Italien // Hospitalfield Arbroath, Schottland seit 1985 Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen im In- und Ausland gestern-heute erfasst GESTERN-HEUTE Objektkasten, 1984 46 x 41 cm € 450,- ERFASST Objektkasten, 1983 46 x 41 cm € 450,- Seit Mitte der 60er Jahre bis heute beschäftigt sich Peter Dorn mit dem Prinzip der Papier- und Materialcollage. Die beiden Objektkästen, entstanden in Hinblick auf das Orwell Jahr 1984 und wurden erstmals in der Ausstellung »Status 1984« in der Ostdeutschen Galerie Regensburg gezeigt. 1938 * in Aussig / CR 1955-60 Ausbildung und freie Mitarbeit in einem Werbeatelier in Regensburg 1960-63 Studium der angewandten Grafik bei Prof. Karl Hans Walter, an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg seit 1964 freischaffend 1979 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg 1985 Förderung der Bayerischen Staatsregierung für Künstler und Publizisten 1993 Kulturpreis Ostbayern (OBAG/E.ON) 1995 Studienaufenthalt im Virginia Center for the Creative Arts, VCCA, Virginia USA 2009Studienaufenthalt im Mecklenburgischen Künstlerhaus Schloss Plüschow 2010 Gerfried Schellberger Kunstpreis, der Gerfried und Emmi Schellberger Lebenswerkstiftung, München seit 1958 zahlreiche Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen u.a. Der Spaziergang Unter der Brücke DER SPAZIERGANG Kaltnadelradierung 27 x 31 cm € 400,- UNTER DER BRÜCKE Kaltnadelradierung 27 x 31cm € 400,- 1964 * in München 1985-1988 Germanistik und Geschichte an der Universität Würzburg 1988-1996 Kunst an der Hochschule für Bildende Künste (HBK) Braunschweig und Germanistik an der TU Carolo Wilhelmina zu Braunschweig. Dort Abschluss als Magister Artium. AUSSTELLUNGEN (Auswahl) 1995 78. Herbstausstellung Niedersächsischer Künstler des Kunstvereins Hannover 2000 GOK, Große Ostbayerische Kunstausstellung, Regensburg seit 2000 fast jährl. 2001 PHOTO : WORKS Ausstellungsbeteiligung, Kunstverein Passau mit Klaus von Gaffron 2002 Stipendium in Finnland an der Svenska yrkeshögskolan y Nykarleby/Vaasa 2002 Ateliergemeinschaft apartment Ausstellung, Kebbelvilla in Schwandorf 2003 utställning y Konsthall Vaasa, Finnland 2006 Stadtgalerie Amberg airborne... der Traum vom Fliegen, mit Joachim Krieg 2008 »BLUMENLESE«, Rathausfoyer Amberg 2009 «Nicht immer so ernst!” Bildende Kunst zum Humor, Sparkasse Regensburg 2010 SMILE Ausstellung mit Barbara Stefan, Stadtgalerie Amberg 2011 »Herrschaftsräume« – Künstlerische Fotografie in Ostbayern, Oberpfälzer Künstlerhaus Schwandorf blaue Progression Eins aus 360 Gelb-3 BLAUE PROGRESSION Holz, Acryl, Pigment; 2007 je 12 x 4 x 4 cm € 750,- (inkl. Sockel) OBJEKTE Mit den Objekten wird immer auch ein Bezug zum Raum hergestellt. Durch die Dreidimensionalität greifen sie in den Raum, auch wenn dies nicht die primäre Intention dieser Arbeiten darstellt. Vielmehr geht es darum, wie Linien, Farben und Flächen körperhaft werden. EINS AUS 360 GELB-3 * 1967 in Regensburg Lebt und arbeitet in Regensburg Collage (Silicium-Carbid-Papier, Pigment auf Papier); 2009 20 x 20 cm € 300,- (inkl. Rahmen) Teilnahme an zahlreichen Ausstellungen u. a. im Oberpfälzer Künstlerhaus in Schwandorf-Fronberg; im Kunstpark Ost München; KunstKreis Landshut; im Haus der Kunst München; Kunst- und Gewerbeverein Regensburg; galerie konstantin b. in Regensburg, Hamburg und Mainz; Stadtmuseum Deggendorf; im Köglturm in Aichach; »the wall of art 2009« Pilsen, Centrum Bavaria-Bohemia in Schönsee und Weiden; Säulenhalle in Landsberg am Lech; Städtische Galerie im Leeren Beutel Regensburg. PAPIERARBEITEN Bei den Arbeiten auf Papier wird die rein zweidimensionale, nicht gekrümmte Fläche bearbeitet. Als abgeschlossene Bildebenen zeigen sie das Zusammenspiel von Linien, Flächen und Farben und stehen nur für sich. Ohne Titel 2 Ohne Titel 1 OHNE TITEL 1 Acryl grau auf Wellpappe, 2005 82 x 84 cm € 3800,- OHNE TITEL 2 Acryl grau auf Wellpappe, 2005 82 x 84 cm € 3800,- » ... Die bevorzugte Farbe ist Grau, in mannigfaltigen Abstufungen und Brechungen auf hellem Grund. Abstrakte Ausdruckskunst gelingt der Künstlerin in Malerei und Zeichnung besonders dort, wo sie auf strukturiertem Malgrund mit breitem Pinselstrich und sparsamem Farbauftrag transparente Farb-/Form-Akkumulationen schafft. Alles scheint in Bewegung zu sein. Alles verändert sich im unregelmäßig pulsierenden Oszillieren. Freifließende Emotionalität schafft sich spontan Ausdruck. Dort wo sich Form kurzzeitig bildet, löst sie sich rasch wieder auf. An die Stelle von Reflexion außerhalb des Bildes tritt eine unmittelbar meditative Teilnahme. Die Perspektive weist ins Offene, ins unerschöpfliche Feld der Möglichkeiten des Sehens, Denkens und Empfindens. Auslieferung an Momente des Irrationalen ist als Rezeptionshaltung diesem künstlerischen Wollen angemessen. So lässt sich auch das Sinnliche dieser Kunst mit ihrem geistigen Gehalt wahrnehmen. Sucht man den Wesenskern - wenn man so will die Botschaft - des künstlerischen Schaffens von Ingrid Erndl, dann findet man ihn in der Tatsache, dass es keine endgültigen Lösungen gibt, sondern allein permanente Veränderung. Sie ist es, die die Künstlerin ästhetisch-handwerklich sichtbar macht.« (Aus: Ingrid Erndl | Bilder Objekte Graphik Text: Harald Raab | Zwischen Rationalität und Emotion) lebt und arbeitet seit 1994 in Regensburg 1966 * in Osterhofen / Ndb. 1988-93 Studium an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Stuttgart, Studiengang Figurentheater Abschluß Diplom Figurenspielerin seit 1996 freischaffende Künstlerin und Graphikerin 2004-07 Atelierförderung Andreastadel, Kulturstiftung O. Zitzelsberger Regensburg 2007 Debütantenförderung durch das Bayerische Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst KUNST IM ÖFFENLICHEN RAUM (Ankäufe) Bayerische Staatskanzlei, München Universitätsklinikum, Regensburg Ostbayerische Kulurstiftung, Passau O. Zitzelberger Kulturstiftung, Regensburg Tschinschapura zero-g-Godzilla TSCHINSCHAPURA Resin/Lack 33 x 87 x 33 cm € 3000,- ZERO-G-GODZILLA Kunstharz, Gummierung 74 x 92 x 40 cm € 2000,- * 1975 in Regensburg 1997- 1999 Studium der Archäologie und Geschichte (Universität Regensburg) 1999- 2002 Studium der Bildhauerei(Freiburg/ Edith-Maryon Kunstschule) 2002 Diplom Bildhauer lebt und arbeitet in Regensburg seit 2008 deutschlandweite Ausstellungstätigkeit KUNSTPREISE 2014 kulturförderpreis der Stadt Regensburg 2012 Kunstpreis des Kunst und Gewerbevereins Regensburg 2010 2.Preis BLOOOM Award by WARSTEINER 2010 Hungertuch nagen Trophäen HUNGERTUCH NAGEN Objekte, 2015 50 x 50 cm € 486,- TROPHÄEN Fotografien auf Nessel, 2011 4 x 10 x 10 cm € 120,- pro Bild Von der Zeit gezeichnete Hölzer gehen mit luftigen Schlingen aus Draht eine Beziehung ein. Der Materialcharakter spielt eine entscheidende Rolle im Entstehungsprozess. Verdichtungslandschaft aus Strukturen und Segmenten, Schlingen und Schlaufen, überspielt von losen Drahtenden, die zitternd in die Luft ragen und das Schwere leicht werden lassen. Formbildung wird zur Metapher und zum Symbol einer geheimen Korrespondenz. 1992-1999 Studium der Freien Kunst und Kunsterziehung an der Akademie der Bildenden Künste München und Hochschule für Bildende Künste Kassel 1999-2001 Studium des Kulturmanagement an der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar Lebt und arbeitet in Regensburg AUSTTELLUNGEN (Auswahl) 2006 X + X 2006, Galerie Klenova/ Klattau, Tschechien // Kunstprojekt www.pilgerbuero-regensburg.de // Biotechnologie, BioPark GmbH, Regensburg 2007 Hl. Nepomuk, Jesuitenkloster Klattau, Tschechien // out of basement, Galerie Klenova/ Klattau, Tschechien, Projekt von ghb - Gatzka und Haimerl Brosch // KunstTurnen, KREIS Galerie Nürnberg 2008 Go east, ehem. Kloster St. Klara, Rgbg // Lorem Ipsum, BBK Bayern, München 2009 83. Jahresschau, Kunst- und Gewerbeverein Regensburg // Region – Lebensraum – Heimat, Kunstverein Weiden 2010 consequences, Art At The Lemon Tree, Aberdeen, Schottland 2011 Die blonde Barbi..., Galerie Plan D, Düsseldorf // aspekte: Künstlerinnen, bleibt alles anders, Regensburg 2012 ZOES BIOS BOX, Ausstellung und Performance, Regensburg 2014 Kunst aus der Oberpfalz - Betriebssystem Kunst, Kunstverein Weiden // Ich habe eine riesige Wunde, Aufkleberprojekt zum Jubiläum des Frauennotruf Regensburg e.V., Projekt von ghb [email protected] AQUAMARIN Öl auf Leinwand 90 x 65 cm € 1600,- 1943 * in Leipzig 1962Abitur 1965/70 Studium für Kunsterziehung an der Akademie d. bildenden Künste München 1967 Münchner Akademiepreis für Wandgestaltung 1971 freischaffende Künstlerin in Undorf bei Regensburg ANKÄUFE U. AUFTRÄGE für Arbeiten im öffentlichen Raum 1989 Kunstförderpreis der Stadt Regensburg 1999 Stipendium des Oberpfälzer Künstlerhauses für das Virginian Center of the Crative Arts USA Virginia AUSSTELLUNGEN Aquamarin seit 1977 regelmäßige Teilnahme an den Jahresausstellungen des BBK Oberpfalz/ Niederbayern 1985 »Tapisserie« Kunst-und Gewerbeverein 1993 »Bilder und Wandobjekte« Städtische Galerie Regensburg 2002 Oberpfälzer Künstlerhaus Schwandorf BOOT Bleistift auf grundiertem Papier 32 x 49 cm € 1100,- 1942 * in Regensburg 1964-70 Akademie d. bild. Künste München 1970-77 Klassenleiter an d. Staatl.Fachschule seit 1977 freischaffender Künstler in Undorf für Bildhauer,Oberammergau 1982 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg 1997 Kulturpreis Ostbayern 1997 1999 6 Wochen Studienaufenthalt in Amerika Stipendium im VCCA Virginia IN SAMMLUNGEN Münchner Staatsgalerie // Städtische Sammlungen Ingolstadt // Sammlung K. L. Schweißfurth, München // Duthie-Park, Aberdeen, Schottland // Oberpfälzer Künstlerhaus »Kebbelvilla« Privatsammlungen // Städtische Galerie »Leerer Beutel« Regensburg EINZELAUSSTELLUNGEN 1984 Städtische Galerie »Leerer Beutel« Rgbg 1987 Kunstverein Ingolstadt 1988 »Ganserhaus« Wasserburg a.Inn 1991 »Cordonhaus« Städt. Galerie Cham 1997 / 2002 Oberpfälzer Künstlerhaus »Kebbelvilla« Schwandorf-Fronberg 2009 Burg Hof am Regen Nittenau SKULPTUREN seit 1992 Boot IM ÖFFENTLICHEN RAUM 1992 Ingolstadt Uferskulptur Eisenguß 1993 Regensburg Kumpfmühler Brücke Eisenskulpturen 1992 Kelheim »Skulpturenhaus« am alten Ludwigkanal 1996 Thalmässing »Geschichtsrad« 1997 Kalmünz Brunnentor und Rathausbrunnen 2000 Regensburg Zentralbibliothek Universität 2001 Sinzing bei Regensburg Freiraumgestaltung mit Wasserlauf 2005 Deggendorf Stahlskulptur ComeniusGymnasium 2007 Straubing-Bogen Stahlskulptur 2014 Asbach-Bäumenheim Stahlskulptur Plastik Palette PLASTIK Foto Collage auf Leinwand 100 x 120 cm € 640,- PALETTE Foto Collage auf Leinwand 100 x 120 cm € 640,- 1940 geboren in Graz (A) 1971-96 Lehrtätigkeit 1994-2002 Heribert Losert Akademie, Windberg (Aquarell) 2000-04 Int. Sommerakademie Eichhofen Renate Christin (Acryl) 2005 Internat. Sommerakademie für Bildende Kunst Salzburg Louise Schmidt (Zeichnung) 2002-12 Kunstakademie Bad Reichenhall u.a.: Stefan Geisler (Zeichnung, Malerei) / Jo Bukowski (Holzschnitt, Radierung) / Sati Zech (Collage) / Brigitte Dümling (Komposition) Wohnhaft in Wenzenbach bei Regensburg MITGLIEDSCHAFTEN Heribert-Losert-Akademie Windberg (Gründungsmitglied) // BBK Niederbayern-Oberpfalz Regensburg // Kunst- und Gewerbeverein Regensburg // Die KünstlerGilde e.V. ARBEITEN IN ÖFFENTLICHEM BESITZ Staatsgemäldesammlung München // Caritas-Krankenhaus St. Josef Regensburg // Stadt Regensburg // Kunstsammlungen des Bistums Regensburg, Diözesanmuseum // BRK Senioren- und Pflegeheim Neutraubling // Reha-Zentrum Nittenau // Hotel Alpenhof Murnau Papamobil Fahrstuhl zur Kunst PAPAMOBIL Monotypie 30 x 40 cm € 460,- FAHRSTUHL ZUR KUNST Objekt 20 x 16 x 7 cm € 640,- * in Bogen, Niederbayern Studium Soziale Arbeit, Kunsterziehung, Kulturmanagement ARBEITSSCHWERPUNKT Installation, Objekt, Video, Grafik Symposien und Kunstaktionen im AtelierHaus Neukirchen Vorstandsmitglied im Neuen Kunstverein und Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz Stipendium der Bayerischen Atelierförderung 2012/13 Stipendium artist in residence 2007 und 2015 www.renatehaimerlbrosch.de Angelus ANGELUS Photographie, Inkjet auf Barytpapier, aufgezogen auf säurefreien Museumskarton, Passepartout, Halbe Magnet-Alurahmen 35 x 50 cm € 450,- 1961 Geburt in Regensburg 1983 Abschluss an der Bayerische Staatslehranstalt für Photographie, München 1984 Stipendium der Julius F. Neumüller Stiftung, Regensburg 1987 Bayerischer Fotopreis der Danner Stiftung, München 1988 Buch: »Menschen einer deutschen Stadt« Greno Verlag, Nördlingen 1988 Kodak Fotobuchpreis für »Menschen einer deutschen Stadt« 1996 Preisstifter des Kunstpreises zur Deutsch-Tschechischen Verständigung des Adalbert Stifter Vereins an Richard von Weizsäcker und František Cerný 2001 Buch »Kathedrale im Licht« Friedrich Pustet Verlag, Regensburg 2004 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg 2004 Erste Portraits zu »KZ überlebt« entstehen 2012 Förderung durch die Stiftung Kulturwerk der VG BILD-KUNST für »KZ-überlebt« 2013 Teilnahme von Stefan Hanke mit »KZ-überlebt« an der Gemeinschaftsausstellung »Kunst in der Katastrophe« im Paul-Löbe-Haus, Deutscher Bundestag 2013 Kulturpreis des Landkreises Regensburg 2015 erste Ausstellung »KZ überlebt« im Kunstmuseum Solingen 2015 Ausstellung »KZ überlebt« im Bayerischen Landtag, München Heiter bis rosig In Elternzeit HEITER BIS ROSIG Acryl auf Nessel je 30 x 30 cm € 580,- IN ELTERNZEIT Acryl auf Nessel je 30 x 35 cm € 690,- Montgolfiere UP&DOWN Tusche auf Leinwand, 2015 je 30 x 20 x 1,5 cm € 980 ,- 1974 * in Stadthagen, Niedersachsen lebt und arbeitet seit September 2009 in Regensburg 1998-2009 Studium und freie künstlerische Tätigkeit in Berlin Zu dem Thema »Ein Fahrstuhl zur Kunst«, erstellt Inken Hilgenfeld eigens eine vierteilige Arbeit, die in Tusche auf Leinwand umgesetzt ist. Hierbei sind die Worte »up« and »down«mit Pinsel handschriftlich geschrieben, links und rechts von einer Strickleiter lesbar. Vielleicht mag die Strickleiter bis zur Existenz des Fahrstuhls ein dankbares ,oder denkbares »Vehikel« zur Überwindung von Höhen gewesen sein? Unter dem Motiv der Strickleiter ist das vierte Kleinformat angeordnet: Mantraartig in der Wiederholung ist auch hier recht klein mit Tusche geschrieben »up« und wenn das Bild umgedreht wird »down«, zu lesen, oder umgekehrt. Jeweils die rückläufige Gegenbewegung steht innerhalb des Bildformats auf dem Kopf. Spielerisch und variabel können die »Worttafeln« je nach Gusto umgedreht werden. »up« and »down« als die fortwährende Bewegung eines Fahrstuhls, »hoch« und »runter«, »auf« und »ab« - eben, wie im echten Leben. 1998-2004 Studium Freie Kunst an der Kunsthochschule Berlin Weißensee 2004 Meisterschülerin bei Prof. Karin Sander 2003 Diplom Bildhauerei/Malerei bei Prof. Karin Sander und Prof. Katharina Grosse 2002 Sokrates/Erasmusstipendium für Studium an der Jan Matejko Akademie in Krakau 1994-1998 Studium Freie Kunst, Bildhauerei, Alanus Hochschule in Alfter (bei Bonn), Diplom Arbeitsaufenthalte in Norwegen, Belgien und Israel STIPENDIEN/AUSZEICHNUNGEN 2012 Debütantenpreis des bayrischen Ministeriums für Kunst und Kultur und der LfA Förderbank, Einzelkatalog 2009-2013 Förderatelier Künstlerhaus Andreas Stadel der Kunst – und Kulturstiftung Oswald Zitzelsberger, Stadt am Hof, Rgbg 2007-2008 NaföG (Graduierten Stipendium des Berliner Senats) // Reisestipendium Japan 2000-2004 Stipendiatin des evangelischen Studienwerkes Villigst Schwarz IV Schwarz V SCHWARZ IV (SERIE) Ei-Tempera 100 x 75 cm € 1900,- SCHWARZ V (SERIE) Ei-Tempera 100 x 75 cm € 1900,- AUS DER SERIE »SCHWARZ« Kräftig leuchtende Farbe aus dem dunklen oder gar schwarzen Hintergrund heraus zu arbeiten, ist das malerische Thema dieser Serie. Dabei soll die vermeidlich negative Konnotation der Farbe Schwarz zurücktreten, vielmehr geht es um das Herausschälen von Leuchtkraft; Vorbild dabei ist die niederländische Malerei des 17. Jahrhunderts. Unterstützt wird dies durch die Technik der Ei-Tempera, die eine samtartige Oberfläche ergibt. 1969 * in Cham, lebt in München 1993-99 Akademie der Bildenden Künste MUC 2000- 01 Diplom, »Master of Arts« London PREISE UND STIPENDIEN (Auswahl) 2000 DAAD-Jahresstipendium für London 2003 Aufenthalt am »Virginia Center for the Creative Arts«, USA 2008 USA-Stipendium des Bayerischen Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst, Teilnahme am Programm »ISCP« (International Studio & Curatorial Program), New York 2014 Aufenthalt »Djerassi Resident Artist Program«, Woodside, Kalifornien AUSSTELLUNGEN (Auswahl) 2005 »Universal Painting«, Kunstmuseum Guangdong Kanton, Hubei Art Institute Wuhan 2006 »Kunst bei der Regierung«, Regierung der Oberpfalz 2007 »zusammen räumen« (mit Siegfried Kreitner), Kunstverein Landshut (K) 2008 »Bayerischer Kunstförderpreis 2007«, Galerie der Künstler, München 2009 »Malerei ist immer abstrakt«, Gegenwartskunst aus der Sammlung der Pinakothek der Moderne, Glaspalast Augsburg 2010 »SUN IN MY MOUTH«, Heidi Cho Gallery, New York 2011 »Das Selbst im Kopf«, Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern 2012 »Drop the Thought«, Kabinettausstellung Galerie Corona Unger, Bremen www.annegret-hoch.de Braun ausgerichtet BRAUN AUSGERICHTET Keramik je 45 x 30 x 30 cm € 1200,- Diese Arbeit soll zeigen, dass in den Köpfen ideologische Beeinflussungen ihren Ursprung haben. Durch einseitige Sichtweisen und einfache Parolen werden Leichtgläubige manipuliert und geistig ausgerichtet, sie marschieren wieder linientreu und gleichen ihre Physiognomie an. Ein Vorgang, der sich scheinbar immer wiederholt! 1948 * in Regensburg Ingenieur der Elektrotechnik Studium Lehramt mit Schwerpunkt Kunst seit 1990 Lehrauftrag an der Universität Rgbg seit 1992 Mitglied im Neuen Kunstverein Rgbg seit 2003 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler bis 2010 Lehrer seit 2010 Freischaffender Künstler seit 2011 Lehrauftrag an der Hochschule Rgbg seit Beendigung der Lehrtätigkeiten an den Hochschulen [email protected] 1958 * in Bad Kötzting Ausbildung zur Heilpädagogin // zweijähriges Goldschmiedepraktikum // Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/ Oberpfalz // Mitglied im Kunstverein Landshut // Arbeitsstipendium Plovdiv Bulgarien ARBEITSSCHWERPUNKTE UND PROJEKTE Objekt, Skulptur, Druckgrafik, Glas // Leiterin des Ateliers Kunst inklusiv der Katholischen Jugendfürsorge Regensburg // verschiedene Atelierprojekte // Organisation von Ausstellungen für Künstler mit Behinderung SCHALE EINZELAUSSTELLUNGEN (Auswahl) Galerie im Woferlhof, Wettzell // Galerie konstantin b. Regensburg // Kulturmodell Bräugasse, Passau; Luftmuseum Amberg // Kunstverein Landshut // Kunstpartnergalerie Adlmannstein bei Regensburg // Städtische Galerie im Röcklturm, Landshut // Alte Feuerwache Stadtmuseum Amberg // Basement Wien Kupferdraht in Heißglas, mundgeblasen 10 x 17 cm € 400,- OHNE TITEL Kupferdraht in Heißglas, mundgeblasen 18 x 12,5 cm € 350,- Schale Ohne Titel MAUS I MAUS II Mixed Media 100 x 80 cm € 3600,- Mixed Media 100 x 80 cm € 3600,- Maus I Maus II LUFTBARK II Mischtechnik 50 x 50 cm € 500,- LUFTBARK III Mischtechnik 50 x 50 cm € 500,- 1953 * in München 1973-80 Studium der Sozialpädagogik seit 1980 wohnhaft in und um Regensburg seit 1988 als freischaffender Künstler tätig seit 1997 Mitglied im BBK Niederb./Oberpfalz ARBEITSGEBIETE Materialbilder, Objekte LandArt, Installationen AUSSTELLUNGEN (Auswahl) Luftbark seit 1985 versch. Gruppen- und Einzelausstellungen 1992 u.1996 Studienaufenthalte in Tschechien 1996 Ausstellung Geh-Sehn, Napoleonsaal Rgbg 1997 Exit, American Studio and Galerie Rgbg 2001 Studienaufenthalt Türkei 2002 Galerie Brigitte Knyrim Regensburg 2003 Studienaufenthalt in Slowenien 2003 Kunstforum Ostdeutsche Galerie Rgbg 2004 Studienaufenthalt Neu Delhi 2004 StadtArt Kelheim 2007 Kunstpartner 2008 Regensburg 2007 Sorat Inselhotel Regensburg 2009 Kebbelvilla Schwandorf 2011 Galerie Konstantin b Regensburg 2012 Galerie Raumstatt Regensburg 2012 Kunsthof Klapfenberg 2012 Galerie Ruzicka München 2013 Gründerzentrum Sraubing 2013 Finanzamt Regensburg SPICE CITY Fotografie, Fotomontage 80 x 74 cm € 1400,- spice city 1974 * in München, Fotografin in Regensburg seit 1994 Arbeiten in den Bereichen Kunst-, Architektur-, Industrie-, Werbe-, People-, Stilllife-Fotografie, 1998 erste Einzelausstellung: Ausstellung «November in Jakarta”, Orte: Universität Regensburg, Hannover, Passau - später Kapstadt, Südafrika; 1999 Aufnahme in den Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz, seither diverse Ausstelungsbeteiligungen im KGV, BBK, Donaueinkaufszentrum und kirchlichen Projekten, seit 2000 selbstständige Fotokünstlerin, Fotografin in Regensburg, Studiogemeinschaft und Auslandsprojekte 2013 Studioumzug in den Auweg 42a, mit Clemens Mayer & Friends T - wie Tritt T T - WIE TRITT Öl auf Leinwand 120 x 95 cm € 1800,- T Öl auf Leinwand 120 x 90 cm € 1800,- * 1940 in Benkhausen / Niederbayern Seit 1963 freiberuflich als Maler und Dekorateur tätig Ab 1970 konsequente Hinwendung zur Malerei. Es entstehen realistische und impressionistische Bilder in verschiedenen Maltechniken, vor allem Landschaften, Porträts und Stillleben. 1978 Atelierbau in Landau. Mitte der 80er Jahre erfolgt ein Bruch in der malerischen Intention. Nach einer abstrakten Phase Abwendung von der konsequenten Abstraktion. In Zyklen entstehen Libellen- und Kopfformbilder, Körper innen-außen, Baumvisionen. Waren die Bilder in den obengenannten Werkgruppen von verhaltener Farbigkeit, so bewegt sich die Malerei der letzten Jahre in sinnlicher Farb- und Formgebung zwischen Rationalität und Emotionalität. Seit 1993 entstehen auch Acrylbilder auf Packpapier. Auf Reisen bevorzugt der Künstler die Aquarellmalerei. [email protected] Untitled Nude I Untitled Nude III UNTITLED NUDE I Fotografie Lambdaprint, 2010 105 x 70 cm € 1150,- UNTITLED NUDE III Fotografie Lambdaprint, 2011 105 x 70 cm € 1150,- Aus der Werkgruppe »Anima & Materie« Eine fotografische Betrachtung der Anima − lateinisch für Seele, Lebensatem − in Bezug zu den Materiellen, das Körperliche und den Verstand. Limitierte Auflage, Nr. 2 und Nr. 1 von 10. Eveline Kooijman sucht mit ihren Fotoserien Antworten auf die wesentlichen Fragen des Seins. Technische Fakten, die uns die Naturwissenschaften als Nachweise für unsere materielle Existenz liefern, dienen als Ausgangspunkt. An Hand von unscheinbaren Spuren und subtilen Hinweisen die die Realität uns zeigt, zieht die Künstlerin Verbindungen zwischen Themen wie dem Drehen der Erde, dem Zusammenfallen von Sternen zu Schwarzen Löchern und dem Ursprung des Kohlenstoffs in unserem Körper. Vom Mensch zur Asche, zum Staub, zur Erde – was wäre wenn alles in einem universalen, übergreifenden Plan zusammenhinge? In ihren Nachforschungen ergründet sie zugleich die Fundamente der Fotografie als das Medium, dass nur mit Licht Existenz offenbaren kann. 1980 geboren in Dordrecht, Niederlande 1999-2003 Bachelor Journalistik, Hogeschool Utrecht 2006-08 Fotofachschule, Amsterdam 2014 Debütantenförderung, Freistaat Bayern 2014 Kulturpreis des Bezirks Oberpfalz Ausstellungsbeteiligungen u.a. in Regensburg, München, Berlin und Bonn Drei rote Schmetterlinge Kater DREI ROTE SCHMETTERLINGE Acryl auf Leinwand 150 x 100 cm € 2600,- KATER Lithografie 60 x 70 cm € 400,- * in Aussig / Usti nad Labem 1968-74 Volkskunstschule in Aussig 1974-78 Fachoberschule für Glaskunst in Zelezny Brod 1978-81 Privates Studium bei Jan Smetana seit 1988 in Regensburg als freischaffende Kunstlerin tätig 1989-2015 Dozentin bei der VHS (Perspektive und Architektur) und beim Kath. Bildungswerk (Kunstgeschichte und Malerei) seit 2004 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Ndb./Opf. e.V. Sie hat zahlreiche Bücher illustriert, mit Fresken die Kapelle in Neudorf bei Regensburg gestaltet, hat historische Rekonstruktionen für das Naturkundemuseum Ostbayern angefertigt und Plakate und Kostilme für das Turmtheater kreiert. Zu ihren Fotopublikationen gehören der Fotokalender »Gesichter einer Stadt« und, »Regensburger Elefant«. Zu ihren monumentalen Werken gehören lnstallationen und Kunst am Bau in vielen Schul- und Bildungseinrichtungen, zuletzt die Gestaltung der Aula in der Grundschule Burgweinting. Viele lnstallationen sind in Form von vielfältigen kunstpädagogischen und sozial-integrativen Projekten entstanden. Die Künstlerin ist auch durch ihre deutsch-tschechischen Projekte bekannt geworden. stories told through color diving deep in blue STORIES TOLD THROUGH COLOR Kaltnadelradierung und Mischtechnik 27 x 40 cm € 300,- DIVING DEEP IN BLUE Lithografie und Mischtechnik 54 x 80 cm € 700,- 1967 * in Erpen, Landkreis Osnabrück 1988 Aufnahme an der Hochschule für Bildende Künste (HBK) Braunschweig 1997 Zweites Staatsexamen KÜNSTLERISCHER WERDEGANG (Auszug) 1989 Galerie Kollontay, Braunschweig 1990 Ausstellung mit Roger Hahn in der Studiogalerie der Hochschule für Bildende Künste in Braunschweig 1997 Ausstellung mit Graphiken anlässlich des Internationalen Ricarda Huch Symposions in Braunschweig 1998 Ausstellungsprojekt mit der Firma Pfrimmer-Nutricia in Nürnberg 1999 Galerie Neue Kunst, W. Münch, Amberg 1999 Gründung der Ateliergemeinschaft apartment in Amberg 2001 Ausstellungsbeteiligung in der Galerie auf Zeit GAZ, Amberg 2002 Ausstellung von Grafiken im Stadtmuseum Weiden 2004 Ausstellung im apartment- Atelier, Amberg 2006 Stadtmuseum Amberg airborne - der Traum vom Fliegen mit Anne Dreiss 2006 79. Jahresausstellung des Kunst und Gewerbevereins Regensburg 2007 Ausstellungsprojekt Praxis Kirchmayr und Kurth, Amberg mit Anne Dreiss 2008 80. Jahresausstellung des Kunst und Gewerbevereins Regensburg Ohne Titel Figur und Interieur OHNE TITEL Acryl auf Karton 30 x 40 cm € 840,- FIGUR UND INTERIEUR Acryl auf Karton 30 x 40 cm € 840,- 1968 * in Straubing 1988 Handwerkerlehre 1994 Studium der Architektur an der FH Regensburg; 1994-2000 Architekturarbeit in versch. Büros, u.a. bei Prof. Otto Steidle, München 1999 Debütantenpreis der bayerischen Staatsregierung; seit 2006 Leiter der Steindruckwerkstatt im Künstlerhaus am Lenbachplatz, München 2012 Kurator und Projektleiter der II. Europäischen Lithografietage, München AUSSTELLUNGEN UND PROJEKTE (Auswahl) 2010 Galerie Josephski, Issing (mit Christina von Bitter); Kunstpreis der Dr. Franz und Astrid Ritter Stiftung, Galerie im Weytterturm, Straubing; Galerie Haus 10, Fürstenfeldbruck (mit M.Lauss und M.Runschke); »Bestiarium«, Galerie Liebenweinturm, Burghausen (mit U. Bolck- Jopp ); Kunst im öffentl. Raum, »Licht Hoch3«, Landesamt für Finanzen, Landshut 2011 »Bestiarium«, Galerie im Cordonhaus, Cham; 2012 Kunst im öffentl. Raum, »Erzähl mir was«, JVA Amberg; »Kunst im Schloß«, Stadt Wertingen, Galerie Anna 25, Berlin; II. Europäische Lithografietage, München 2013 »Tausendträumer«, Stadtgalerie im Stadtmuseum Deggendorf 2014 Kunstverein Passau (mit M. Grossmann und P. Köppl), »Kunst im Schloß«, Stadt Wertingen // 7th International Printmaking Biennial of Douro 2014. Portugal. Galerie Anna 25, Berlin // Dozent an der Sommerakademie Homburg a. Main 2015, Galerie Josephski, Issing Lebt und arbeitet seit 2005 in Pestenacker/Weil Ohne Titel OHNE TITEL Acryl auf Leinwand 115 x 115 cm € 1800,- COMPOSITION VINGT-NEUF Acryl auf Leinwand 80 x 80 cm € 800,- »Meine Bilder sind das Ergebnis meines individuellen Umgangs mit Strukturen und Raum. Nicht Berechnung, Wiederholung und Analyse sind Ausgangspunkt meines Werkes, sondern persönliche Erfahrungen und intuitives Schaffen in der Herausbildung geometrischer Gebilde und Konstruktionen.« 1961 * in Vohenstrauß (Opf.) 1987 Künstlerisches Diplom im Fach Kontrabass an der Musikhochschule München In den Folgejahren als professioneller Musiker tätig (München, Passau und Regensburg) 1996 Beginn mit dem Malen großformatiger Bilder Seit 1997 freiberuflich als Musiker, Musikpädagoge und Künstler tätig Lebt und arbeitet in Pentling bei Regensburg www.eugen-kutzer.de Roter Fisch Junger Man mit rotem Hintergrund ROTER FISCH Öl auf Leinwand 70 x 100 cm € 3200,- JUNGER MANN MIT ROTEM HINTERGRUND Öl auf Leinwand 80 x 100 cm € 3200,- * 1955 in Priluki (Ukraine) 1971-75 Studium an der Kunstschule Dnepropetrowsk (Ukraine) 1975-77 Studium an der Kunstakademie in Riga 1977-79 Militärdienst 1979-94 Teilnahme an mehreren Ausstellungen in Russland, Japan, Schweden, USA, Südkorea, Deutschland 1993-94 Einzelausstellung im Ausstellungssaal der Petersburger Philharmonie seit 1994 Leben und Arbeiten in Regensburg 1999-2001 Einzelausstellung in der Galerie Galliano, München / Celebrites Gallery, Hawaii 2002 Teilnahme an der Aktionsausstellung »Reaktionsbild«, Hermann Hesse Museum, Calw 2005 Einzelausstellung im Bürgerhaus Dornach, Aschheim // Gestaltung des Etiketts für den Regensburger Stadtwein des Gartenamts Regensburg 2010 Projektausstellung «Seelenfischer”, Heiliggeist-Kirche, Passau WANDMALEREIEN 1991 Sankt Petersburg: Gymnasium beim russischen Museum 1998-99 Ikonengalerie Hahn, Regensburg 2005 Jüdische Gemeinde, Regensburg // Synagoge Amberg (Oberpfalz) 2007 Pesthäuser, Regensburg // Portraitring in der Haupthalle im Hauptbahnhof, Rgbg 2010 Tiefgarage am Theater, Regensburg www.oleg-kuzenko.com Neon 6 Neon 7 NEON 6 Messerschnitt 90 x 70 cm € 1800,- NEON 7 Messerschnitt 90 x 70 cm € 1800,- Die beiden Tiger sind Werke einer 2015 begonnenen Serie von Messerschnitten, die mit Neon-Karton kombiniert werden. »Neon (Tiger) ist die Tiger-Zeichnung als cut-out, das geschnittene Blatt ist schwarz, der Hintergrund leuchtet rot. Das Weggeschnittene ist das Dargestellte. Lankes schneidet sie immer aus einem Stück Papier oder Karton, benutzt Skalpell oder Cutter, befestigt den Schnitt eher lose auf der Unterlage, um eine dritte Dimension zu erreichen. Eine hochinteressante künstlerische Position, vielschichtig durchdacht, mit Akribie ausgeführt.« Claudia Böckel, 17. März 2015, MZ-Online 1961 * in Bogen 1978 Beginn der künstlerischen Arbeit 1980 Arbeit im Bildhauer-Atelier von Hans Rieser, in Bronze-Kunstgießerei Gugg 1980-93 zahlreiche Ausstellungen 2009 Neubeginn der künstlerischen Arbeit ZR Kuba LWD 3 ZR Kuba 2 Z. ZR KUBA LWD 3 Acryl und Öl auf Leinwand 50 x 75 cm € 2900,- ZR KUBA 2 Z. Acryl, Öl und Kohle auf Büttenkarton 26 x 20 cm € 720,- Maria Maier, geb. 1954 in Amberg/ D, studierte u. a. Kunsterziehung und Kunstgeschichte. Nach mehreren Jahren Lehrtätigkeit und zahlreichen Studienreisen mit Arbeitsaufenthalten in Südostasien, Mittelamerika und Afrika, ist sie seit 1992 freischaffende Künstlerin. Sie lebt und arbeitet in Köfering und Regensburg. In ihrer langjährigen Ausstellungstätigkeit kann sie zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen in Museen, Kunstvereinen und Galerien im In- und Ausland vorweisen. Ihre Werke befinden sich in vielen bedeutenden Sammlungen und auch im öffentlichen Raum. 2005 erhielt sie das Stipendium Virginia Center for the Creative Arts, USA und 2011 das Stipendium Tyrone Guthrie Center, Irland. EINZELAUSSTELLUNGEN (Auswahl) seit 1991 in Speyer, Berlin, Buchen, Schweinfurt, Wien, Moskau, München, Wil (CH), Aichach, Paris, New York, Pilsen, Amberg, Regensburg AUSSTELLUNGSBETEILIGUNGEN (Auswahl) seit 2000 in New York, Görlitz, Fürth, München, Gradec (SL), Mannheim, Pilsen, Hannover, Bonn Haus mit Stimme 2 Haus mit Stimme 3 HAUS MIT STIMME 2 Öl auf Leinwand 70 x 110 cm € 1190,- HAUS MIT STIMME 3 Öl auf Leinwand 110 x 70 cm € 1190,- 1939 * in Mayerbach (Böhmerwald) lebt in Landau a.d.Isar Autodidakt Die Bilder zeigen Teilaspekte eines dreidimensionalen Kunstwerks von Wigg Bäuml. Ähnlich der umgebenden Realität ansonsten war in diesem Falle die Installation Motiv für den Maler. Vermutlich ist eine ähnliche Grundgestimmtheit der beiden Künstler für die Vergänglichkeit der Dinge Anlass für die Gemälde. Ausstellungsbeteiligungen z.B. »Bayerische Kunst unserer Tage« in Wien, Budapest, Kairo und Bratislava Einzelausstellungen in Ostbayern 2009 Kulturpreis des Landkreises DingolfingLandau Aschequadrat ASCHEQUADRAT (SERIE) Holzasche und Pigment auf Karton, gerahmt, 1993-2000 26 x 26 cm € 850,- 1939 * in München Studium an der Akademie der Bildenden Künste München/Assistent/Lehrtätigkeit Gründung Team 67 seit 1970 freischaffend tätig/Atelier Manfred Mayerle (Mayerle & Sobeck 1971-1984) Ausstellungen in Deutschland, Österreich, Schweiz, Niederlanden, Frankreich, Italien, Spanien, Polen, Ungarn, Ägypten und den USA ARBEITEN IN SAMMLUNGEN (Auswahl) Pinakothek der Moderne München, Freistaat Bayern, Landeshauptstadt München (Lenbachhaus), Freistaat Thüringen, Senat Berlin, Land Hessen, Max-Planck-Institut, Hanns-Seidel- Stiftung, Bundesanstalt für Arbeit, Münchner Rück Versicherung, Deutsche Bank, Landeszentralbank Baden-Württemberg, Bayerische Landesbank, Kreissparkasse München, HypoVereinsbank, Dresdner Bank, zahlreiche Privatsammlungen »1993 - 2000« stammt aus einer offenen Folge von Quadraten im Format von 26 x 26,5 x 4 cm. Das serielle Konzept aus Asche und Pigment begann 1993 und existiert bis heute als »work in progress«. Jedes Quadrat ist ein einmaliges Experiment. ARBEITEN IM ÖFFENTLICHEN RAUM (Auswahl) Ansbach, Bayreuth, Bruchsal, Cham, Dachau, Fürth, Garching, Göttingen, Hohenburg, Ingolstadt, München, Nördlingen, Passau, Straubing, Stuttgart, Vilshofen, Weilheim, Würzburg Affig I Spitzbube AFFIG I Lindenholz geschnitzt Höhe: 147 cm € 720,- AFFIG Der aus einem massiven, anderthalb Meter hohen Lindenblock gearbeitete Gorilla wirkt trotz der statischen Haltung äußerst lebendig. Vor allem die grobe geschnitzte, gesprengte Oberfläche verleiht der Skulptur etwas wildes und animalisches. SPITZBUBE Lindenholz geschnitzt Höhe mit Stele: 128 cm € 380,- SPITZBUBE Die aus Lindenholz geschnitzte männliche Skulptur steht auf einer spitz zulaufenden Stele. Aber nicht nur dieser Tatsache verdankt der Spitzbube seinen Namen, sondern vor allem seiner überaus lässigen Haltung und dem frechen Gesichtsausdruck mit schelmische wissendem Lächeln. 1978 * in Pfaffenhofen a. d. Ilm 1997 Abitur am Reuchlingymnasium in Ingolstadt 1997-98 Auslandsaufenthalt in Tansania/ Ostafrika 1998-2001 Theologie- und Philosophiestudium an der Universität Regensburg 2001-04Holzbildhauerausbildung an der Fachschule Garmisch- Partenkirchen Seit 2005 Freischaffende Tätigkeit als Künstlerin in Regensburg und Walkertshofen (Lkr. Kelheim) AUSTELLUNGEN, ANKÄUFE, FÖRDERUNGEN 2006 Begabtenförderung durch die JosefHannappel-Stiftung Garmisch-Part. // Teilnahme am Internationalen Bildhauersymposium in Prilepy/ Tschechien 2007 Einzelausstellung in der städtischen Galerie Pfaffenhofen // Ankauf einer Skulptur für das Rathaus durch die Stadt Geisenfeld 2008 2. Preis beim Bildhauersymposium in Pfaffenhofen a.d.Ilm 2009 Ankauf einer Skulptur für die Pfarrkirche durch die Parrei Sinzing 2011 Teilnahme an den Skulpturentagen in Freising 2009-2012 Teilnahme an der Jahresschau des Kunst- und Gewerbevereins Rgbg Reflektive Ornamente: Gesichter Okzident meets Orient REFLEKTIVE ORNAMENTE: GESICHTER C-Print auf Aluminium Dibound, Edition 1/10 120 x 90 cm € 1400,- OKZIDENT MEETS ORIENT C-Print auf Aluminium Dibound, Edition 1/10 125 x 55 cm € 1400,- Der Fokus meiner Arbeiten liegt in dem Wechselspiel zwischen Figuration (Abbild) und Ornamentik (konkret), zwischen narzisstischen Spiegelungen der westlichen Welt und dem Bilderverbot der islamischen Welt. Ich reflektiere damit die Divergenz aber auch die Konvergenz zwischen Okzident und Orient. Ein Thema, dass aktuell unsere Welt politisch und kulturell im Griff hält! 1953 * in Schwäbisch Gmünd 1978 Abschluss des Studiums zum Dipl.-Ing. der Nachrichtentechnik OTH Regensburg seit 1985 Neben der traditionellen Kunstproduktion, wie Malerei, Grafik, Skulptur und Objektkunst, liegt der zweite Schwerpunkt im Bereich »Kunst und Moderne Medien” und »Kunst und Telekommunikation” seit 1990 Mitglied der KÜNSTLERGILDE Esslingen 1990-98 Verantwortlich für die Einführung des CorporateDesign der Telekom AG in Ostbayern 1993 Gemeinsam mit Raoul Kaufer Konzeption und Organisation der Veranstaltungsreihe: »Falsch Fälscher Fälschung« (Sponsor: Sparkasse Regensburg) 1995-2005 Gemeinsam mit Raoul Kaufer Einrichtung von MEMOPOLIS als elektronischer Erinnerungsspeicher im World Wide Web – mit Unterstützung der Universität Regensburg www.peter-nowotny.com MAGNOLIEN Acryl 70 x 50 cm € 500,- Magnolien Geboren in Regensburg, Grafiker und Maler. Mitglied des BBK Niederbayern Oberpfalz und des Kunst-und Gewerbevereins. OHNE TITEL 1 OHNE TITEL 2 Farbradierung 85 x 66 cm € 440,- Farbradierung 85 x 66 cm € 440,- 1950 * in Eichendorf Bankkaufmann, Dipl. Betriebswirt (FH), Volksschullehrer als Druckgrafiker Autodidakt, seit 1985 druckgrafisches Atelier in Piflas bei Landshut Mitglied in der Münchner Secession, im Verein für Originalradierung München, im Berufsverband Bildender Künstler Ndb./Opf. und im Kunstverein Landshut Beteiligung an internationalen Grafik-Biennalen und Triennalen Ohne Titel Honourable Mention, VIII Int. Engraving Biennal, Ourense, Spanien Preis des Intersalon Budweis CZ Kulturförderpreis der Stadt Landshut Kalebassenkürbis Straußenei KALEBASSENKÜRBIS Lochkamerafoto, Diasec 30 x 40 cm € 400,- STRAUSSENEI Lochkamerafoto, Diasec 30 x 40 cm € 400,1951 * in Furth im Wald 1980-86 Studium der freien Malerei an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg bei Prof. Ludwig Scharl, Meisterschülerin Mitglied der Neuen Münchner Künstlergenossenschaft im Haus der Kunst und der GEDOK-Gruppe München // Mitglied des Berufsverbandes Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz // Mitglied des Landshuter Kunstvereins Öffentliche Ankäufe durch das Kulturreferat der Stadt München (für die Artothek) und durch die Bayerische Staatsgemäldesammlung // Ankauf durch das Kulturreferat der Stadt Regensburg sowie der Stadt Nürnberg für die Artothek, sowie 2011 durch das Kulturreferat der Stadt Straubing 2011 Arbeitsstipendium im Artcenter Plovdiv, Bulgarien Komposition XXI/09 Komposition XXII/09 KOMPOSITION XXI/09 Mineralfarbe 70 x 64 cm € 2000,- KOMPOSITION XXII/09 Mineralfarbe 64 x 70 cm € 2000,- »Ein Maler hält dem ganzen TOHUWABOHU der Welt seine kleine Arbeit entgegen.« Geboren 1948 in Kelheim (Niederbayern) Studium an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg, Freie Malerei bei Prof. Ernst Weil (Meisterschüler) Studium an der Universität Regensburg, Philosophie, Geschichte und Wissenschaftsgeschichte (M.A.) 1985-89 Vorsitzender des Berufsverbandes Bildender Künstler Niederb./Oberpfalz 1986-87 Symposium und Ausstellungsreihe, gefördert durch die BMW AG und den Kunstfonds Bonn 1988-2013 Leiter des Oberpfälzer Künstlerhauses, Schwandorf, 1990-93 Vorsitzender des Landesberufsverbandes Bildender Künstler Bayern 1990-2008 Berufung in den Gutachterausschuss für Bildende Kunst im Staatsministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst 2004-2012 Mitglied im Ausstellungsausschuss Kunst- und Gewerbeverein, Rgbg 2013 Förderverein Oberpfälzer Künstlerhaus e. V., 1. Vorsitzender Seit 1978 Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen u.a. in Regensburg, Passau, Bayreuth, Nürnberg, Cagnes sur mer (FR), Krumau (CZ), Rom (IT), Virginia (USA) Impromptu in Dur Impromptu in Moll IMPROMPTU IN DUR Kreide 47 x 33 cm € 950,- IMPROMPTU IN MOLL Kreide 38 x 25 cm € 950,- 1941 * in Sulzbach-Rosenberg 1960-64 Studium der Freien Malerei und Grafik an der Kunstschule Würzburg // Freie Akademie Mannheim (Prof. Berger-Bergner) // Kunstakademie Nürnberg (Prof. Wilhelm) seit 1978 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler (BBK) EINZEL- UND GRUPPENAUSSTELLUNGEN im In- und Ausland u.a. Beteiligung an allen Ausstellungen des BBK Niederbayern/ Oberpfalz seit 1978 u.a. Innsbruck (Auswahl Bayer. Künstler/innen) // Glasgow (Bayer. Kunst der Gegenwart) // Bratislava-Nationalgalerie (Bayer. Kunst unserer Tage) // Wanderausstellung »Menschenbilder« Deutschland und Frankreich 1982-84 Große deutsche Kunstausstellung, Haus der Kunst München ANKÄUFE Bayer. Staatsgemäldesammlungen München // Regierung der Oberpfalz Rgbg // Oberpfälzer Künstlerhaus Schwandorf // Städt. Galerie Würzburg // Sammlung Bezirk Oberpfalz // Finanzbauamt Rgbg // Landes- und Bundesbehörden raum-Tafel 1-Diptychon raum-Tafel 2-Diptychon RAUM-TAFEL 1-DIPTYCHON Fotografie, Digital C-Print auf Alu-Dibond, 2001 50 x 150 cm € 850,- RAUM-TAFEL 2-DIPTYCHON Fotografie, Digital C-Print auf Alu-Dibond, 2001 50 x 150 cm € 850,- Bayerische Staatslehranstalt für Photographie, München // Leitung der Abteilung für Fotodokumentation und Computergrafik der Klinik und Poliklinik für Augenheilkunde am Klinikum der Universität Regensburg // Gründung von ›imanic | Kunst & Visuelle Kommunikation‹ zusammen mit Wolfgang Bauer in Regensburg Lebt und arbeitet als freiberuflicher Fotograf in Regensburg Berufenes Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Photographie e. V. (DGPh) Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz e. V. (BBK) Dozent für Fotografie an der Volkshochschule der Stadt Regensburg EINZELAUSSTELLUNGEN (Auswahl) 2013 »Killer Kids – Jugendliche und Computerspiele«, Galerie Donau-Einkaufszentrum, Regensburg 2012 »cell-phone«, Regierung der Oberpfalz, Regensburg 2010 »Martin Rosner | Fotografie 1990–2010«, Stadtgalerie ›Alte Feuerwache‹ im Stadtmuseum Amberg seit 1999 Regelmäßige Teilnahme an der »Großen Ostbayerischen Kunstausstellung« des BBK Niederbayern/Oberpfalz e. V. und an den »Jahresausstellungen« des Kunst- u. Gewerbevereins Regensburg Seerosen Blut-Johannisbeere SEEROSEN Acryl auf Leinwand, 2015 190 x 110 cm € 5800,- BLUT-JOHANNISBEERE Acryl auf Leinwand, 2015 80 x 140 cm € 3200,- 1959 * in Hagen, lebt in Regensburg. Ausschließlich und im Hauptberuf Bildender Künstler, Mitglied im BBK Niederbayern Oberpfalz. 2003: 1. Preis »Kunstpreis der Nürnberger Nachrichten« Zahlreiche Austellungsbeteiligungen; Arbeiten in privaten und öffentlichen Sammlungen sowie im offentlichen Raum. EINZELAUSSTELLUNGEN (Auswahl) Kunstverein Hof , Stadthalle Weiden, Galerie Peter Bäumler Regensburg, Galerie Hagenring Hagen, Kunstverein Halberstadt, Künstlerhaus am Lenbachplatz, München, IHK Regensburg, Galerie Arsprototo Erlangen, Oberste Baubehörde München, Galerie Voigt Nürnberg, Stadtmuseum Gunzenhausen, Galerie im Heppächer, Esslingen, Ernst & Young Frankfurt, Residenz Neumarkt, Städt. Galerie Budovar, Budapest, Kunsthaus Reitbahn Ansbach, Galerie Herrmann, Neumarkt, Galerie 1470, Bayreuth www.schemmann-art.de 1937 * in Windischeschenbach Oberpfalz 1958-61 Studium der Gold- und Silberschmiedekunst an der Akademie der Bildenden Künste Nürnberg bei Prof. Andreas Moritz 1963-67 Studium der Bildhauerei an der Hochschule für Bildende Künste Berlin bei Prof. Alexander Gonda 1967 Meisterschülerdiplom der Hochschule 1984 Kulturförderpreis Ostbayern OBAG 1987 Stipendium des Freistaates Bayern für die Cite Internationale des Arts, Paris AUSSTELLUNGEN 1987 Cordonhaus Cham, Schloß Theuern 1990 Oberpfälzer Künstlerhaus, Schwandorf,Galerie Pospieszczyk, Virginia Center USA,S.W.Galerie Schweinfurt, Volkskundemuseum Burglengenfeld 1993 Galerie am Rotkreuzplatz, München 1994 Stadtmuseum Amberg 1995 Galerie Pospieszczyk, Regensburg 2005 Kloster Speinshart,EON Bayern, Rgbg OHNE TITEL I Bleistift 33,5 x 23 cm € 950,- OHNE TITEL II KUNST IM ÖFFENTLICHEN RAUM Bayerische Vereinsbank München,Sparkasse Regensburg, Schmidt-Bank, Bezirk Oberpfalz,Deutsche Bank,EON Bayern,Finanzamt Regensburg; Kunst am Bau in Bamberg, Regensburg,Nabburg,Erlangen,Forchheim, Grünberg Fichtelnaabbrücke, Eschenbach/ Opf.,Lichtenfels, Burglengenfeld Bleistift 33,5 x 23 cm € 950,- Ohne Titel I Ohne Titel II ITALIENISCHE LANDSCHAFT Acryl auf Nessel 55 x 70 cm € 500,- Italienische Landschaft Restart Justizia (Foto: Wolfram Schmidt) RESTART Assemblage, 2014 85 x 27 x 23 cm € 1300,- Ausgediente Fragmente des Lebens und der Bewegung treffen zu einem Neustart zusammen. 1957 * in Falkenstein, Bayerischer Wald Autodidakt, lebt und arbeitet seit 1999 in Weiden i. d. Opf. Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler ARBEITSGEBIETE JUSTIZIA Readymade, 2013 35 x 19 x 15 cm € 1200,- »(…) Tone Schmids »Justizia«, eine Plastik aus Plastik, die indes wie makelloses, glänzend weißes Porzellan anmutet. Der Künstler verrät, wie sie entstanden ist: die Produktionsmaschine einer Plastikfabrik wurde zu spät ausgeschaltet, das Ergebnis war ein unbeabsichtigtes, unbrauchbares Stück Plastik, das Tone Schmid vor dem Müllcontainer gerettet hat. Unverkennbar die alte Büste der Gerechtigkeit mit der Augenbinde als Zeichen der Unparteilichkeit, ironisch verfremdet durch die höhere Gewalt des Zufalls und der Willkür. (…)« (Florian Sendtner, MZ) Objekte, u.a. Klang, Licht und kinetisch, Design, Installation Regelmäßige Teilnahme an den Jahres-Ausstellungen des Kunst- und Gewerbevereins Regensburg, des BBK Oberpfalz/Niederbayern und bei den Mitgliederausstellungen »passt!« im Kunstverein Weiden; mehrmalige Beteiligung im Kunst-Partner-Kalender AUSSTELLUNGSBETEILIGUNGEN (Auswahl) 2009 X+X (10 Tschechische und 10 Bayerische Künstler), Kebbelvilla, Schwandorf 2012 Minoritenkirche Regensburg, Installation im Rahmen der »Großen Ostbayerischen«, BBK Oberpfalz/ Niederbayern 2013 »Blaue Nacht« in Nürnberg mit interaktiver Klang-Installation »Oktaktum« im Germanischen Nationalmuseum, 3. Publikumspreis Kunstwettbewerb // »Bella figura«: DEZ Regensburg in Zusammenarbeit mit Kunstverein GRAZ // »Objet trouvé«: DEZ Regensburg, Reihe ASPEKTE 2014Faktor_K, Regensburg, in Zusammenarbeit mit Bio-Park Regensburg LUXXXUS, Kunst-und Gewerbeverein Regensburg, kuratiert v. C. Schnurer; 2015 Artist in Residence in Klenova (CZ) Spurenbild 050707-15 Spurenbild 050707-21 SPURENBILD 050707-15 Fotografie 70 x 100 cm € 1200,- SPURENBILD 050707-21 Fotografie 70 x 100 cm € 1200,- 1951 in Scheßlitz, Kreis Bamberg geboren, Fotografenlehre bei dem Maler, Collagisten und Fotografen Karlheinz Bauer, Bamberg. Seit 1976 in Regensburg. 1980 Fotografenmeisterprüfung, seit 1982 freischaffender Fotograf und Künstler 1983 Gründung der Galerie Quasar mit 7 anderen Regensburger Künstlern zur Förderung junger Künstler. Vorsitzender bis zur Auflösung der Galerie 1989 ARBEITSGEBIETE Meine Spurenbildern sind Fotografien im Format 70 x 100 cm gedruckt als Fine Art Prints mit pigmentierter Tinte und anschließend auf Alu-Dibond aufgezogen. Sie sind Teil einer Fotoserie mir der ich mich seit über 20 Jahren beschäftige. Motive aus dem Alltag, in diesem Falle abblätternde Farbschichten. Von der Zeit gezeichnete Hölzer gehen mit luftigen Schlingen aus Draht eine Beziehung ein. Der Materialcharakter spielt eine entscheidende Rolle im Entstehungsprozess. Verdichtungslandschaft aus Strukturen und Segmenten, Schlingen und Schlaufen, überspielt von losen Drahtenden, die zitternd in die Luft ragen und das Schwere leicht werden lassen. Formbildung wird zur Metapher und zum Symbol einer geheimen Korrespondenz. Fotografie, Collage, Neue Medien AUSSTELLUNGEN Seit 1983 Einzelaustellungen und Gruppenaustellungen; unter anderem: Galerie Kunst und Handwerk, Cordonhaus Cham, Galerie der Künstler, München, Fotogalerie Licht /Schatten, Leerer Beutel, Regensburg, Galerie Quasar, Studiogalerie HP, Sindelfingen, Haus der Kunst, Kunst und Gewerbeverein; BBK-Jahresaustellungen, Donaueinkaufszentrum Regensburg KUNST IM ÖFFENTLICHEN RAUM Bayerische Staatsgemäldesammlung, Finanzamt Regensburg , Polizeidirektion Regensburg; Sparkasse Regensburg, Musikakademie Alteglofsheim 1:1:012 1:1:012 Acryl auf Leinwand 90 x 90 cm € 2500,- 1962 * in Wilhelmshaven, lebt in Regensburg 1980-84 Staatliche Akademie für das Grafische Gewerbe, München 1991-97 Akademie der Bildenden Künste München, Prof. Jürgen Reipka 1995 Meisterschülerin, 1999 Diplom seit 2005Mitglied der Neuen Gruppe, Haus der Kunst München PREISE UND STIPENDIEN 2009 Arbeitsaufenthalt im Mecklenburgischen Künstlerhaus Schloss Plüschow 1999 Kulturförderpreis der Stadt Regensburg 1998 Kunstpreis des Kunst- und Gewerbevereins Regensburg 1997 Kulturfond Bayern, Atelierförderprogramm der Bayerischen Staatsregierung 1997 Debütantenpreis der Bayerischen Staatsregierung für Künstler und Publizisten 1995 Julius F. Neumüller Stipendium 1995 Arbeitsaufenthalt im Virginia Center for the Creative Arts, USA 1993Salzburgstipendium der Bayerischen Staatsregierung, Studium bei Leiko Ikemura und Jim Dine Blick zum Himmel BLICK ZUM HIMMEL Acryl auf Leinwand 100 x 100 cm € 1100,- 1955 * in Kempfenhausen am Starnberger See Internat. Sommerakademien u.a. bei Prof. B.Heisig und Xenia Hausner Mitglied Berufsverband Bildender Künstler Ndb./Opf. // Gedok München // Kunstverein Landshut Lebt und arbeitet in Geisenhausen bei Landshut Seit 1991 Ausstellungstätigkeit unter anderem in Landshut, Regensburg, Passau, München, Deggendorf, Straubing, Dachau, Murnau, München, Berlin und Leipzig Regelmäßige Teilnahme an der Großen Ostbayerischen Kunstausstellung, der Jahresausstellungen des Kunst und Gewerbevereins Regensburg und des Kunstvereins Landshut. Innehalten, lauschen, beobachten, mit allen Sinnen verinnerlichen. Das Spiel des Windes mit dem Grün, das sich unentwegt verändert, gibt den Blick frei in die endlose Stille des Himmels. Diese Eindrücke verbleiben in meiner Erinnerung und geben mir den Impuls, sie in meiner Vorstellung und Phantasie farblich zu abstrahieren und darzustellen. STIPENDIEN Art House Hum/ Slowenien Virginia Center for the Creative Arts, USA ÖFFENTLICHE ANKÄUFE Gemeinde Geisenhausen, Krankenhaus Landshut-Achdorf, Stadt Straubing, ZMS Schwandorf RAND-KONTAKT Schwemmholz 100 x 100 cm € 1900,- Rand-Kontakt - Abitur - Schilder-u. Lichtreklamenherstellerin - Objektdesignstudium - Dipl. Grafikdesign, Visuelle Kommunikation - Bildhauertätigkeit - NKV Regensburg - BBK Mitgliedschaft - 13. Syrlinkunstpreis, gefördert 1960 * in Mitterfels/Bay.Wald 1980-1983 Studium der Germanistik 1983 - 87 Ausbildung zum Fotografen // freie Assistenz bei Fotografen in München seit 1987 freiberuflich als Fotograf arbeitend Schwerpunkte: Industrie-, Architektur-, und Luftbildfotografie seit 2002 Jahresschauen »Kunst - und Gewerbeverein Regensburg«, »Große Ostbayerische Kunstausstellungen / BBK« Wintersemester 2011/2012 Dozent für Architekturfotografie an der Hochschule Regensburg VOR DER SANIERUNG #156 zahlreiche Veröffentlichungen www.herbertstolz.de Fotografie 75 x 129 cm € 1100,- VOR DER SANIERUNG #170 Fotografie 75 x 72 cm € 990,- Vor der Sanierung #156 Vor der Sanierung #170 Links und rechts Berührung, ID.20140630-215 LINKS UND RECHTS Acryl auf einwand 40 x 80 cm € 890,- BERÜHRUNG, ID.20140630-215 Zeichnung auf Papier 19,5 x 34 cm € 490,- Himbeereis zum Frühstück HIMBEEREIS ZUM FRÜHSTÜCK Acryl auf Leinwand 70 x 70 cm € 720,- 1951 * in Laaber Kunststudium an der Freien Akademie Faber-Castell, Stein / Nürnberg Das Bild stellt eine nach links gewandte junge Frau dar, die im Moment nur auf sich selbst konzentriert ist, das Eis genießt und alles andere in diesem Augenblick unwichtig sein läßt. Der rote Rock soll Symbol sein für die positive Grundstimmung der Frau. Der Stuhl auf dem die Frau sitzt scheint zu schweben. Das »Grün« im Bild soll trotz aller Unsicherheit ein ein sicheres, imaginäres Plätzchen darstellen. Die Farbe »Schwarz und Weiß« solle symbolisieren, dass wohl in unserer polarisierten Welt nichts ohne das andere sein kann. Es gibt immer von allem auch das Gegenteil. Einzel- und Gemeinschaftsausstellungen u.a. Stadtmuseum Amberg Europäisches Parlament, Brüssel Kunsthalle Reitstadel, Neumarkt Große Ostbayerische Kunstausstellung Regensburg/Deggendorf Kunst- und Gewerbeverein Regensburg Regierung der Oberpfalz, Regensburg Europäisches Parlament, Straßburg Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler von Niederbayern/Oberpfalz Kunst- und Gewerbeverein Regensburg Kunstgilde Parsberg Luise Unger lebt in Beratzhausen Mit den Küssen seines Mundes küsse er mich Sonnenschein SONNENSCHEIN Tusche auf Papier 100 x 70 cm € 1900,- MIT DEN KÜSSEN SEINES MUNDES KÜSSE ER MICH, HOHELIED 1.1. Tusche auf Papier 100 x 70 cm € 1900,- FLUGOBJEKTE Von der Zeit gezeichnete Hölzer gehen mit luftigen Schlingen aus Draht eine Beziehung ein. Der Materialcharakter spielt eine entscheidende Rolle im Entstehungsprozess. Verdichtungslandschaft aus Strukturen und Segmenten, Schlingen und Schlaufen, überspielt von losen Drahtenden, die zitternd in die Luft ragen und das Schwere leicht werden lassen. Formbildung wird zur Metapher und zum Symbol einer geheimen Korrespondenz. 1948 * am 18. Februar in Tegernsee 1968 - 73 Studium der Malerei in der Malschule Ernst Geitlinger und an der Akademie der Bildenden Künste in München bei Prof. Günter Fruhtrunk. Nach dem Studium wendet er sich der Bildhauerei zu und knüpft an den Erfahrungen in der Werkstatt seines Vaters Seff Weidl an. PREISE 1990 Lovis-Corinth-Förderpreis 1994 Kulturförderpreis Ostbayern Skulpturen und Projekte im öffentlichen Raum Einzelausstellungen in Museen Gruppenausstellungen in Museen Rundfunk und Fernsehberichte Regensburg Mohnblumen REGENSBURG Mischtechnik 80 x 60 cm € 1900,- MOHNBLUMEN Mischtechnik 120 x 80 cm € 1500,- Die unzähligen Dächer der Altstadt als verwirrendes Puzzle werden vom Dom beherrscht. Mohnblumenwiesen begeistern mich immer wieder - sie erinnern an einen heiteren Sommertag. In Kiel geboren – wurde nach Sprachstudium und Familie mit vier Kindern die Kunst zum Verbündeten meines Lebens. Durch Besuch verschiedener Malakademien im In-und Ausland habe ich meinen eigenen Malstil geschaffen , mal detailverliebt oder experimentierfreudig ver-fremdet.So entstehen zeitlose Darstellungen , die meine positive-heitere Lebenseinstellung zeigen. Mit meinem Sohn Marcus betreibe ich einen Kunstpark mit Atelier in Maxhütte-Haidhof. Ausstellungen im In- und Ausland, verschiedenen Galerien: z.B. Haus der Kunst, München Krone der Schöpfung DIE KRONE DER SCHÖPFUNG Acryl 120 x 90 cm € 1620,- 1984 in Nabburg geboren. Seit 2009 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Niederbayern/Oberpfalz und freiberuflich tätig. I DON´T LOVE YOU LIKE I DID YESTERDAY Pigmente, Acrylbinder, Div. Stifte 75 x 105 cm € 900,- I don‘t love you like I did yesterday ROSALUX PET-Lichtobjekt 44 x 94 cm € 450,- Rosalux Freude Katze putzt sich FREUDE Farbholzschnitt 30 x 49,5 cm € 1234,- KATZE PUTZT SICH Farblinolschnitt 36 x 39 cm € 1234,- P. W. Gabriel Winkler ist Graphiker und Bildhauer aus Regensburg. Sein Werk umfasst vor allem Holz- und Linolschnitte ebenso wie Skulpturen aus Holz und Speckstein. Er hat Aufträge für öffentliche und private Institutionen ausgeführt. Als Beispiele seien genannt ein Anti-Kriegs-Denkmal in Freystadt, ein Altarteppich für die Klosterkirche in Freystadt und ein großes Altarbild für die Pfarrkirche in Neuendettelsau, in der Nähe von Ansbach. Ein Linolschnitt für eine Nichtregierungsorganisation brachte ihm nationale Beachtung. Gabriel war an mehr als 50 jurierten Gruppenausstellungen in Regensburg, Deggendorf, in München und in Aberdeen vertreten. Zu drei Einzelausstellungen wurde er eingeladen. Er entwickelte unzählige Firmenlogos, Siegel und Graphiken, die über Jahrzehnte hin verwendet werden. 2010 war Gabriel Stipendiat im VCCA (Virginia Center for the Creative Arts) USA. Frau mit Schwimmhilfe Montgolfiere FRAU MIT SCHWIMMHILFE Holz/Acryl 142 x 27 cm € 1600,- MANN MIT SCHWIMMHILFE Holz/Acryl 120 x 23 cm € 1500,- Seabreeze 19 Seabreeze 21 SEABREEZE 19 Acryl / Holz 74 x 52 cm € 3900,- SEABREEZE 21 Acryl / Holz 68 x 70 cm € 3900,- Die Holzobjekte sind ein Bestandteil meiner Untersuchungen zur Farbe Gelb. Der Prototyp wurde aus Abfällen einer Schreinerei für Barockstühle in Tel Aviv entwickelt. Der Bandsägenschnitt und die unterschiedlichen Niveaus der Arbeit reflektieren die Farbe. Die Schatten in den Endspitzen kontrastieren zu der Farbwolke im Inneren. 1972-77 Fachhochschule Nürnberg Grafikdesign 1977-84 Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg Meisterschüler 1981 Stipendiat des Deutsch-Französischen Jugendwerks an der École nationale d’art décoratif, Nice, France 1986 Debütantenpreis des Bayer. Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst 1988-89 Cité Internationale des Arts, Paris 1992 Virginia Center for the Creative Arts, USA 1995 Tel Aviv Artists’ Studios 1997 International Art Workshop Goethe-Institut, Colombo Sri Lanka 1999 `Points et Entrelacs´ Goethe-Institut, Marrakesch, Marokko 2001 Bühnenbild für das Ballett Nürnberg »Geflügeltes Gelb« 2004 Shenzhen Art Institute, China 2006 Artist in Residence, Kanazawa Art College, Japan 2007 Artist in Residence, Tyrone Guthrie Centre, Irland 2007 Artist in Residence, XLIV International Fine Arts Colony Strumica, Mazedonien 2009 Lecture, Kanazawa Art College, Japan 2009 Ponte-Cultura Workshop am Amazonas, Brasilien 2010 Kunstpreis Nürnberger Nachrichten, 2. Pr. 2014 Künstler des Monats, Kulturforum der Metropolregion Nürnberg Seit 1997 Lehrauftrag an der TH Nürnberg Fakultät Design Am Ufer der Zeit I AM UFER DER ZEIT I Acryl auf Leinwand 60 x 55 cm € 490,- AM UFER DER ZEIT II Acryl auf Leinwand 60 x 55 cm € 490,- Liz Zitzelsbergers Malerei verweist immer wieder auf das landschaftliche Motiv. Dabei geht es ihr jedoch nicht um das Abbild der Landschaft, sondern stets um die Idee und Illusion von Landschaft. Imaginäre Bildgeschehen werden zum Erinnerungsort und zur Projektionsfläche von Ahnungen, Vermutungen und erlebter wie unerlebter Geschichten. * in Landshut Studium an der Internationalen Sommerakademie Salzburg 1998 Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler Ndb./Obpf. e.V. 2002/11 Ankauf der Bayerischen Staatsgemäldesammlung München 2007 Stipendium Virginia Centre for the Creative Arts, Virginia/USA 2013 Arbeitsaufenthalt Künstlerhaus Lukas, Ahrenshoop ( Ostsee ) 2014 Stipendium Tyrone Guthrie Centre, Irland seit 1994 zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen lebt und arbeitet in Regensburg Der Verkaufspreis der Arbeiten wird hälftig zwischen dem/ der Künstler/in und dem KuGV aufgeteilt. Der KuGV verwendet seinen Anteil als zweckgebundene Spende zur Finanzierung des Fahrstuhls. Beispiel der Zahlungsabwicklung: Verkaufspreis 1.190,-€. Der KuGV informiert die Künstlerin über die Identität des Käufers, stellt über den halben Verkaufspreis (595,-€) eine Spendenquittung auf den Namen des Käufers aus und lässt diese der Künstlerin zukommen. Die Künstlerin vereinnahmt den vollen Kaufpreis 1.190,-€, wobei sie dem Käufer eine Rechnung über 595,-€, inkl. MwSt. ausstellt und zugleich die Spendenquittung des KuGV dem Käufer übergibt. Der Käufer zahlt den vollen Preis, erhält aber für 595,-€ eine Spendenquittung. Die Künstlerin behält den halben Verkaufspreis und gibt die Spende des Käufers (595,-€) an den KuGV weiter. KUNST- UND GEWERBEVEREIN REGENSBURG E.V. Ludwigstraße 6 93047 Regensburg Telefon: +49 (0) 941 / 58 16 0 Telefax: +49 (0) 941 / 50 47 905 E-Mail: [email protected] Web: www.kunst-und-gewerbeverein.de ANSPRECHPARTNER Ausstellung Reiner Schmidt Tel. 0941-58160 [email protected] Rotary Marc Aurel Regensburg Druck gesponsert von Aumüller Druck GmbH & Co. KG http://www.aumueller-druck.de [email protected] Gestaltung Melissa Rogg Bildnachweis Joachim Wolbergs, Seite 8: Stadt Regensburg