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BB Promotion GmbH by arrangement with Paul Walden and Derek Nicol for Flying Music in association with Adrian Grant for Key Concerts presents PRESSEINFORMATION BB Promotion GmbH by arrangement with Paul Walden and Derek Nicol for Flying Music in association with Adrian Grant for Key Concerts presents DIE SHOW ÜBER DEN KING OF POP! Die Originalshow aus dem Londoner West End ab 12. November 2015 mit neuen Songs zurück in Deutschland und der Schweiz Im Herbst 2015 kehrt THRILLER – LIVE, die Originalshow über den King of Pop aus dem Londoner West End, nach erfolgreicher Welttournee wieder nach Deutschland und in die Schweiz zurück. Neben neuen Videosequenzen und Visual Effects können sich die Fans auf vier neue Songs freuen. Das Publikum in Berlin, Hamburg, Köln, Basel, Stuttgart und weiteren ausgesuchten Städten erwartet eine großartige Hommage an ihr Idol Michael Jackson, die das Originalgefühl seiner Auftritte und Videos live und hautnah auf die Bühne bringt. Michael Jackson war und ist ein Phänomen. Mit seiner Musik und seinem unverwechselbaren Tanzstil zählt er bis heute nicht nur zu den erfolgreichsten, sondern auch zu den einflussreichsten Künstlern weltweit. Inzwischen ist auch THRILLER – LIVE selbst zu einem echten Phänomen geworden: Seit 2009 eroberte das Bühnenereignis bereits die Herzen von über 3,1 Millionen Fans in 30 Ländern der Welt. Im September 2014 schaffte die Tribute Show am Londoner West End sogar den Sprung in die Top 20 der Shows mit den längsten Laufzeiten und feierte soeben das sechste Bühnenjubiläum. Ganz im Sinne Jacksons setzen die Macher von THRILLER – LIVE auf die ständige Weiterentwicklung der Show, denn keiner verstand es wie der King of Pop, sein Publikum durch den Einsatz der allerneusten Bühnentechnik immer wieder mit magischen Momenten zu begeistern: „Michael Jackson war bekannt für seine spektakulären Arena-Shows. Er nutzte Magie, Bühnenillusionen und die allerneuste Technik, um seine Fans zu überraschen“, schwärmt der preisgekrönte Regisseur und Choreograf Gary Lloyd. Die Herausforderung für das THRILLER – LIVE -Kreativteam ist es, diesen Spirit von bahnbrechendem Tanz, Gesang und Bühnentechnik immer wieder auf die Bühne zu bringen. „Wir stehen kurz vor dem rekordverdächtigen siebten Jahr im West End: Jetzt möchten wir die Messlatte noch einmal höher hängen. Und das gilt für alles, was das Publikum sehen, hören und erleben wird.“ THRILLER – LIVE präsentiert über 30 Songs aus Michael Jacksons beispielloser, mehr als 40 Jahre andauernden Karriere und lässt das Publikum ganz und gar eintauchen in das künstlerische Vermächtnis des King of Pop: Von den ersten Erfolgen mit den Jackson 5 wie „ABC“ oder „Can You Feel It“, über Welt-Hits wie „Bad“ und „Billie Jean“, bis hin zu den Songs aus seinem legendären sechsten Studioalbum Thriller, das ihn zum kommerziell erfolgreichsten Künstler der achtziger Jahre machte. Bei der diesjährigen Tournee dürfen sich die Fans außerdem auch auf „Human Nature“, „Who’s Loving You“, „Rockin‘ Robin“ und „Remember the Time“ freuen. Fünf brillante Sängerinnen und Sänger bringen, zusammen mit einer sechs Musiker starken Live-Band, zu den Choreografien der außergewöhnlichen Tänzer, Michael Jacksons Energie live auf die Bühne zurück. Eine wahre Hommage an den unvergesslichen King of Pop. Tickets für THRILLER – LIVE sind an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich, telefonisch über die Ticket-Hotline +49 1806 101011 (0,14 E/Min. dt. Festnetz, ggf. abweichende Mobilfunkpreise) 50 % Ermäßigung für Kinder und Jugendliche bis einschl. 16 Jahre Offizielle Homepage: www.thriller-live.com Facebook: www.facebook.com/ThrillerLiveOfficial Weitere Presseinformationen, Pressefotos und Audiomaterial: www.bb-promotion.com/presse (Benutzer: press, Passwort: press) Online-Trailer: www.bb-promotion.com/videos Pressestimmen „Eine gigantische Feier in Erinnerung an Ihren Musik-Helden.“ „… eine kraftvolle und üppig inszenierte Hommage an Michael Jackson …“ „So nah wie hier werden Sie sich dem King of Pop lange nicht mehr fühlen.“ „… eine Show, die in rasantem Tempo, mit beeindruckender Lichtshow und sagenhafter TanzPerformance einen Hit nach dem nächsten bietet – ein wahrer Leckerbissen für alle Fans.“ ZEIT online Focus online „Perfekte Choreographie. Perfekte Inszenierung. Ein Hit-Feuerwerk. Von den Anfängen als Jackson 5 in karierten Hosen und schief sitzenden Afro-Perücken bis zum größten Star der Popmusik.“ „Für jeden Michael Jackson-Fan ein absolutes Muss.“ Westdeutsche Zeitung „… beste Unterhaltung zu Ehren eines großen Musikers und Entertainers. […] Es ist ein fulminanter Streifzug durch eine der faszinierendsten Karrieren der Musikgeschichte.“ Westdeutsche Allgemeine Zeitung „‚Jacko‘ lebt weiter.“ „Wer ‚Thriller Live‘ verpasst, ist selber schuld!“ BILD „Songs aus allen Schaffensphasen des legendären Musikers und seine beeindruckendsten Choreo grafien noch einmal auf der Bühne, wo sie hingehören – bewegende Momente am laufenden Band sind garantiert.“ Musix „Neben einer großartigen Bühnenshow, mitreißenden Tanzeinlagen und schillernden Kostümen bot diese Hommage an den verstorbenen Popstar den Zuschauern ganz viel Michael Jackson.“ Kölnische Rundschau „Auf der Bühne […] ist der Teufel los. […] Ein echter ‚Thriller Live‘, der da aus dem Londoner West End für einen Abend nach Köln gekommen ist.“ Kölner Stadt-Anzeiger „Die mitreißende Show […] setzt konsequent auf erstklassige Sänger und Sängerinnen, eine bestens zuspielende Live-Band sowie unverzichtbare Tanzeinlagen.“ „Wer bis dahin kein Jackson-Fan war, ist es wahrscheinlich jetzt geworden.“ Aachener Zeitung „… eine leidenschaftliche Hommage, eine Liebeserklärung an Jackson …“ Bonner Generalanzeiger „Sie alle tanzen so zackig und energiegeladen wie ihr Vorbild, sie alle dringen in die höchsten Lagen des Falsettgesangs vor, sie alle kieksen herzzerreißend.“ Der Tagesspiegel Pressestimmen „… mitreißende Tanznummern und so perfekt performte Songs, dass man fast an Playback denkt, bis sich die Videoleinwand zur Seite schiebt und tatsächlich die Live-Band zeigt. Eine gelungene Würdigung des King of Pop.“ „Am Ende ist sich das Publikum einig: Ein perfekter Abend. Jacko lebt.“ „Gesungen und getanzt wird auf hohem Niveau (dieser Moonwalk!)[…]. Die Band spielt die Nummern von den Jackson 5 bis zu den Über-Hits ‚Thriller‘, ‚Bad‘, ‚Dirty Diana‘, ‚Beat It‘ und ‚Billie Jean‘, als hätte sie jene komponiert. ‚Thriller – Live‘? Reingehen! Alles andere wäre ‚Bad‘.“ „Vom ersten Augenblick an ist er da, unverfälscht und unverkennbar, der Stil von Michael Jackson.“ BZ Austria Presse Agentur „… fulminante Hommage an einen der schillerndsten Künstler unserer Zeit.“ Basler Zeitung „Ein schillerndes Konzert mit Gesang und Tanz. Ein Hit nach dem anderen.“ Münchner Merkur „Eine hervorragende Band, die sich souverän zwischen Funk, Soul und Disco, zuckersüßem Pop und gitarrenlastigem Rock bewegt. Jackson war in der Tat der King of Pop.“ „Diese Hommage, perfekt transportiert von verschiedenen Sängern, ist eine sehr viel bessere Erinnerung an den Entertainer als alle Imitatoren dieser Welt.“ Daily Telegraph Abendzeitung „… posthumer Triumph für den größten anzunehmenden Entertainer, für den Mondfahrer unter den Popstars …“ „Gewaltiger Funk und eine einzige Verschmelzung von Licht, Sound und Tanzschritten. Ungemein unterhaltsam. Das ist großartig.“ TZ „… eine ungetrübte Huldigung.“ Frankfurter Rundschau „… perfekte akrobatische Tanzeinlagen und erstklassige Gesangsleistungen …“ „Großartig!“ Frankfurter Neue Presse „Zum Niederknien gut!“ „Die spektakuläre Show lässt den King of Pop wieder auferstehen.“ Österreich „Ein wundervoller Katalog der späten MotownJahre, des Blues und des frühen Indie Rock, der eine ganze Ära der Popmusik in seiner besten Form abdeckt.“ The Independent Songlist Act 1 Act 2 HISTORY DON’T STOP / BILLIE JEAN REMIX WHO’S LOVING YOU I’LL BE THERE WANNA BE STARTING SOMETHING / DANCING MACHINE / P.Y.T BEAT IT I WANT YOU BACK ABC ROCKIN’ ROBIN BLAME IT ON THE BOOGIE SHAKE YOUR BODY REMEMBER THE TIME HUMAN NATURE THIS PLACE HOTEL / DANGEROUS SHE’S OUT OF MY LIFE OFF THE WALL GET ON THE FLOOR ROCK WITH YOU NEVER CAN SAY GOODBYE DON’T STOP TIL’ YOU GET ENOUGH CAN YOU FEEL IT THE WAY YOU MAKE ME FEEL I JUST CAN’T STOP LOVING YOU SMOOTH CRIMINAL DIRTY DIANA MAN IN THE MIRROR THEY DON’T CARE ABOUT US EARTH SONG BILLIE JEAN THRILLER BAD BLACK OR WHITE SMOOTH CRIMINAL REPRISE / THRILLER REPRISE Änderungen vorbehalten Die Geschichte von Thriller – Live Michael Jackson, der am 25. Juni 2009 von uns ging, ist und wird immer der King of Pop bleiben. Meines Erachtens ist er der größte Entertainer der Welt. Dass THRILLER – LIVE seine Laufzeit im Londoner West End verlängert und seine Welttournee fortsetzt ist ein weiterer Beweis dafür. In vier Dekaden voller Hits, Alben, Videos und Konzerte verkaufte Michael Jackson weltweit eine beispiellose Anzahl von mehr als 750 Millionen Tonträgern, von welchen Thriller noch immer das meistverkaufte Album aller Zeiten ist. THRILLER – LIVE präsentiert Nonstop und über zwei Stunden lang die Hits aus Michaels unglaublicher Karriere und ich bin sehr stolz darauf, dass dieses musikalische Fest, das ich kreiert habe, nun schon im siebten Jahr am West End läuft. Es begann 1991 mit The Annual Michael Jackson Celebration, als 1000 Fans aus ganz England im Hammersmith Palais zusammenströmten, um eine Party und eine Show zu Ehren von Michael Jackson zu zelebrieren. Die „Celebration“, dieses besondere Fest, wuchs Jahr um Jahr und anlässlich des zehnten Jubiläums 2001 wohnte Michael Jackson persönlich als Gast der Show bei, die dem Hammersmith Apollo ein ausverkauftes Haus bescherte. Über 100 Darsteller wirkten mit an dem Ereignis, das Michael als „beautiful and incredible“ beschrieb. Dies inspirierte mich, das Showformat noch weiter zu entwickeln und 2005 ging ich mit THRILLER – LIVE in Produktion. Wenige Monate später dann organisierte ich am Dominion Theatre im Londoner West End für nur einen Abend eine Vorpremiere dieser neuen Show, bevor ich mich 2007 mit Flying Music zusammentat, um THRILLER – LIVE auf einer ersten Großbritannien-Tournee zu präsentieren. Meine Vision war es, eine Show zu erschaffen, die etwas von jener Magie Michael Jacksons widerspiegelt, mit welcher er ein Publikum aller Generationen und Kulturen über Jahrzehnte faszinierte – für die, die sich an Jackson 5 noch gut erinnern können bis hin zu denen, die nicht einmal geboren waren, als Thriller, Bad und Invincible veröffentlicht wurden. Die Show ist das Ergebnis der harten Arbeit vieler Menschen: dem Kreativteam, den herausragenden Darstellern sowie dem Produktionsteam, die sich meine Vision zu eigen gemacht und gemeinsam mit mir diese spektakuläre Show kreiert haben. Ich freue mich, dass wir schon so viele Zuschauer weltweit mit unserer Celebration-Show für Michael Jackson rückhaltlos begeistern konnten. Auf unserer Facebook-Seite kommentierte einer der Besucher sein THRILLER – LIVE-Erlebnis so: „Ich habe die Show letztes Jahr in London gesehen und fand sie exzellent. Zwar war ich nie ein großer Michael Jackson-Fan, aber zuvor war mir auch nie bewusst, wie viele seiner Songs ich eigentlich kenne, die ich schon immer mochte. Die Tänzer waren brillant, und die Kinder, die die jüngeren Jacksons verkörperten, waren allesamt großartig. Mein Favorit war Billie Jean, aber die ganze Show war einfach toll! Das Publikum tanzte in den Gängen und ich kann es nicht erwarten, die Show bald wieder zu sehen!“ Es bedeutet mir sehr viel, dass uns die Möglichkeit gegeben ist, den Werdegang von einem der weltweit größten Entertainer aller Zeiten dokumentieren zu dürfen. In der Tat hat es mich sehr stolz gemacht, als Michael mir sagte, wie dankbar er mir für meine Arbeit ist. Michael – ich bin es, der dir für immer dankbar sein wird! Wir widmen THRILLER – LIVE dem Künstler und dem Menschen Michael Jackson, seiner Kreativität und seiner humanitären Vision von Frieden, Liebe und Harmonie. Es war für jeden, der an dieser Show beteiligt war, ein Privileg, mit einem der großartigsten Repertoires der Musikgeschichte arbeiten zu können. Wir hoffen, mit dieser Hommage zumindest einen kleinen Teil zum Vermächtnis Michael Jacksons beitragen zu können. Nun lehnen Sie sich zurück und genießen Sie dieses Ereignis aus Songs, Tanz und Videoeinspielungen, das eigens kreiert wurde, um der atemberaubenden Karriere des unbestrittenen King of Pop zu huldigen! Adrian Grant Original Concept & Executive Director Facts & Figures • Premiere: Freitag 2. Januar 2009 • Verkaufte Tickets am West End über 1,5 Mio. (Stand: Ende 2014) • Verkaufte Tickets weltweit über 3 Mio. (Stand: Ende 2014) • Gesamtzahl der Performances knapp 6 000 • Weltweit hat THRILLER – LIVE bislang 30 Länder besucht – von Großbritannien über die Slowakei und Italien, von Monaco und Indien bis nach Südafrika und Australien. • Jackson-Familienmitglieder, die die Show bereits besucht haben: Marlon Jackson, Jackie Jackson und Jermaine Jackson. Tito Jackson hat THRLLER – LIVE sogar drei Mal die Ehre erwiesen. Pro Show … werden über 100 LED-Panels und über 100 Meter Traversen für das Bühnendesign verbaut … werden über 1 000 Meter Kabel für Licht und Ton verlegt Insgesamt … wurden über 1 500 Trainingsschuhe verwendet … und verschlissen … über 1 000 „Trilby“-Hüte getragen – und in die Luft geworfen … über 150 000 Batterien recycelt … waren 468 Physiotherapeuten in über 17 Ländern im Einsatz … brachen mehr als 300 Drumsticks beim Song „They Don’t Care About Us“. Adrian Grant Original Concept & Executive Director Adrians Verbindung zu Michael Jackson erstreckte sich über zwanzig Jahre und in dieser Zeit verfolgte er mit Begeisterung, wie der Megastar Millionen von Menschen auf der ganzen Welt in seinen Bann zog. Adrian entwickelte die Michael Jackson-Tributshow 2006 weiter und kreierte THRILLER – LIVE, das seine Vorpremiere am Dominion Theatre feierte. Im selben Jahr brachte Adrian anlässlich der World Music Awards die Tänzer von THRILLER – LIVE mit dem amerikanischen R’n’B-Star Chris Brown zusammen. Gemeinsam traten sie vor Michael Jackson persönlich und einem Fernsehpublikum von fast einer Billion Zuschauern auf und zelebrierten so das bahnbrechende Album Thriller und Jacksons Auszeichnung mit dem Diamond Award. 1988 veröffentlichte Adrian mit Off the Wall das weltweit erste Michael Jackson-Fanmagazin, das von Sony und MJJ Productions autorisiert wurde. Innerhalb von nur zwei Jahren erreichte es eine Auflage von 25 000 und wurde in über 47 Ländern auf der ganzen Welt gelesen. Im folgenden Jahr tat Adrian sich mit Flying Music zusammen, um THRILLER – LIVE als Tourneeshow zu produzieren, die in England und ganz Europa große Erfolge feierte und von der Kritik hoch gelobt wurde. Im März 1990 lud Michael Adrian nach Neverland Valley ein und er war der Erste, der ein Feature über dieses Rückzugsdomizil verfasste. Erschienen in der britischen Zeitschrift Smash Hits, war es überraschenderweise die erste Titelstory des populären Magazins über Jackson. Adrian hatte das Privileg, über Jahre hinweg einen weitläufigen Zugang zu Jacksons Welt zu haben, so zum Beispiel während der Aufnahmen zu Dangerous und HIStory, bei Welttourneen, Foto- und Videoshootings, exklusiven Interviews, Lunchs, Dinners und vielen weiteren Gelegenheiten. 1994 verfasste Adrian die bestverkaufte Michael Jackson-Chronologie The Visual Documentary, die bei Omnibus Press erschienen ist. Jackson selbst zollte Adrians Arbeit viele Male seine Anerkennung und gewährte ihm 1998 ein exklusives Interview für sein drittes Buch Making History. 2001 besuchte Michael Jackson persönlich die Veranstaltung 10th Annual Michael Jackson Celebration – eine Show, die Adrian seit 1991 regelmäßig produziert hatte. Michael beschrieb die Show als „beautiful and incredible“! Neben seiner Arbeit für Jackson war Adrian über 15 Jahre lang im Künstlermanagement tätig, leitete eine Plattenfirma und produzierte eine Vielzahl von Veranstaltungen, darunter auch Gospel Singer of the Year. Er ist zudem ein erfahrener Autor, Künstlerischer Leiter und Verleger und hat für einige der englischen Topmagazine, darunter Elle, Heat und FHM, gearbeitet sowie seine eigenen Titel Urban Image und Blink publiziert. Zuletzt produzierte Adrian eine neue Bühnenshow, Respect La Diva, die ihm ein weiteres Mal die Möglichkeit bot, die Musik, die ihm gefällt, auf die Bühne zu bringen. Adrian möchte insbesondere Kerys Nathan, dem OriginalRegisseur von THRILLER – LIVE danken. Dank gilt auch Michael Jackson, der ihm die Inspiration, Kreativität und die Musik gegeben hat, die diese Show ausmachen. Gary Lloyd Director and Choreographer Der mit zahlreichen Preisen ausgezeichnete Regisseur und Choreograf Gary Lloyd hat mit vielen namhaften Künstlern zusammengearbeitet, unter anderem Cliff Richard, Dame Shirley Bassey, Tom Jones, Robin Gibb, Leona Lewis, Peter André, Stooshe, Macy Gray, Ne Yo, Joe McElderry, Victoria Beckham, Jennifer Hudson, Faryl Smith, Ray Quinn, G4, Will Young, Gareth Gates, Emma Bunton, Robbie Williams, Pink, Anastasia, Lemar, Rachel Stevens, Natasha und Daniel Bedingfield, Kelly Clarkson, Girls Aloud, Liberty X, All Angels, Ryan Dan, Blake, Ordinary Boys, Blue, Atomic Kitten, Basement Jaxx, ABC, Soul II Soul und S Club 8. Zu seinen Arbeiten für das Fernsehen zählen Disneys My Camp Rock, die BBC-Shows Skate Nation, Jump Nation sowie The One and Only, für die er als choreografischer Berater und Mentor tätig war, Ant and Dec’s Saturday Night Take Away, Brits 25, The Classical Brit Awards, The Royal Variety Performance, I DREAM, der Eurovision Song Contest, Bump N Grind für Trouble TV, Comic Relief und ITVs Avenue of the Stars. Darüber hinaus produzierte er zahlreiche Werbespots wie VB Denim Range für Victoria Beckham, For The Love Of Wispa für Wispa, I’m Too Sexy für Daz und Styling The Nation für Debenhams, sowie die Reihe Simon Cowell’s X-Factor und das Westlife-TV-Special zur Veröffentlichung ihres Rat-PackAlbums Allow Us to Be Frank. Im Theaterbereich zeichnete Gary als Choreograf für die England-Tournee von Andrew Lloyd Webbers Aspects Of Love, als Regisseur und Choreograf für Flash Mob am Peacock Theatre, für Hair am Piccadilly Theatre, in der Ahoy Arena sowie auf der Europatour, als Choreograf von Fame am Grand Canal Theatre in Dublin sowie auf der Irland-Tour und als Choreograf für ZIP am Giant Olive Theatre verantwortlich. Für die Produktion von 20th Century Boy, The Story of Marc Bolan übernahm er Regie und Choreografie am Belgrade Theatre Coventry sowie am New Wolsey Theatre Ipswich, die 2011 eine Nominierung für den What’s On Stage Award als „Beste regionale Produktion“ erhielt. Für THRILLER – LIVE war er als Regisseur und Choreograf für die Produktion am West End, die 2012 für den Olivier Audience Award sowie 2010 für den What’s On Stage Award in den Kategorien „Best New Musical“ und „Best Choreographer“ nominiert wurde, sowie bei den UK- und Welttourneen tätig. Er war als Movement Director für Animal Farm am West Yorkshire Playhouse, als Choreograf für My Fair Lady auf Zypern und in Singapur sowie für City Of Angels am English Theatre in Frankfurt engagiert. Für eine Skandinavien-Tournee von Jesus Christ Superstar, die US-Produktion von Spirit of Christmas am renommierten Kodak Theatre und 2006 die UKTourneeproduktion von What A Feeling war er als Regisseur und Choreograf verpflichtet, sowie als Associate Director und Choreograf für Oh! What A Night und für den Workshop zu Zorro the Musical unter der Leitung von Chris Renshaw. Des Weiteren war Gary als Regisseur und Choreograf für The Genius Of Ray Charles am Theatre Royal Haymarket und die anschließenden England- und USA-Tourneen der Produktion tätig. Als Movement Director verantwortete er Amadeus am Sheffield Crucible und 2005 als Regisseur und Choreograf die Royal Variety Performance in Anwesenheit Ihrer Majestät, der Queen, im Wales Millennium Centre. Zu weiteren Veranstaltungen, für die er künstlerisch verantwortlich zeichnete, zählen zwei Royal Gala Shows im London Palladium und im Theatre Royal Drury Lane, die Verleihung der BAFTA Awards und das Queen’s Golden Jubilee Concert at the Palace. Flying Music Producers Mit Hauptsitz im Süden Englands promotete Paul Walden von 1972 bis 1976 nahezu alle großen Touracts, von Supertramp bis Arthur Brown, von David Bowie bis The Who. 1976 erweiterte er sein Unternehmen um die Bereiche Künstlermanagement und -agentur und nahm verschiedene Solokünstler und Bands unter Vertrag – darunter Voyager, Leo Sayer und Paul Nicholas. Die Gründung eines erfolgreichen Musikverlages folgte, bevor er 1982 mit dem Aufbau von Flying Music und Flying Records begann. In seiner Heimat Schottland promotete Derek Nicol in den 1960er Jahren fast alle Tourneen großer Künstler, darunter Namen wie The Searchers, The Troggs, The Kinks, Otis Redding, Deep Purple, The Who, Elton John, Marc Bolan und Fleetwood Mac. 1971 zog er nach London, wo er Mountain Management etablierte und während des gesamten Jahrzehnts Nazareth und die Sensational Alex Harvey Band managte. In dieser Zeit gründete er auch Mountain Records und Mountain Publishing. 1983 fasste Derek den Entschluss, sich Paul Walden und The Flying Music Company anzuschließen. Heute zählt Flying Music zu den wichtigsten Produzenten konzeptioneller Theatershows in England. Während ihrer 30 Jahre in der Entertainmentbranche produzierten Flying Music zahlreiche nationale Tourneen und präsentierten eine Vielzahl von Künstlern, darunter Stevie Wonder, Van Morrison, Ray Charles, Little Richard, The Royal Philharmonic Orchestra, Dionne Warwick, Glen Campbell, The Four Tops und viele, viele mehr. Des Weiteren produzierten und promoteten Flying Music große Arenashows wie Born To Rock ’n’ Roll, die Little Richard, Chuck Berry und Fats Domino in einem Konzert vereint. Sie präsentierten die erste Wiedervereinigung der vier Originalmitglieder der Monkees nach 30 Jahren sowie den weltweiten Hit ABBA – The Show. Flying Music ist bekannt für seine großen KonzertshowTourneen wie The Solid Silver 60s Show, die bereits als britische Institution angesehen wird und 2015 ihren 30. Geburtstag feiert. Diesem Erfolgsrezept treu bleibend, entwickelte Flying Music The Solid Gold Rock ’n‘ Roll Show, ihr amerikanisches Pendant The All American Solid Gold Rock ‘n‘ Roll Show und Maximum Rhythm ’n‘ Blues, das sich nach wie vor großem nationalen Erfolg erfreut und regelmäßig auf Tour ist. Der innovative Ansatz bei der Kreation konzeptioneller Marken wurde von Flying Music nahtlos auf die Welt des Theaters übertragen. Zu den Original-Shows, die von dem Unternehmen entwickelt wurden, gehören Hollywood and Broadway, The Magic of the Musicals, Salute to Sinatra, What A Feeling – The Rock ‘n‘ Pop Musicals – In Concert, Sweet Soul Music, A Night at the Opera, Dancing in the Streets – Motowns’s Greatest Hits, die zwei Jahre durchgehend am Londoner West End gespielt wurde sowie die für einen Olivier Award nominierte Produktion The Rat Pack Live From Las Vegas, die dreieinhalb Jahre nonstop und über 1 000 Mal in London zu sehen war. Die Show ist so populär, dass sie mittlerweile jedes Jahr an Weihnachten nach London zurückkehrt. Im Dezember 2011 feierte die Produktion einen weiteren Erfolg: Sie gastierte bereits in ihrem achten West-End-Theater. Weiterhin ist sie auf Tournee durch Europa, USA und Kanada. Vermehrt im Theaterbereich tätig, präsentierte Flying Music 2014 ihr erstes Theaterstück, The Kite Runner. Flying Musics Großproduktion THRILLER – LIVE, ein Tribut an Michael Jackson und die Jackson 5, war drei Jahre lang in England und Europa auf Tournee, bevor es im Januar 2009, gefolgt von ausverkauften Shows, überschwänglichen Kritiken und Standing Ovations, am Lyric Theatre in der Shaftesbury Avenue im West End Premiere feierte. Tito, der älteste der Jackson-Brüder, besuchte die Premiere als besonderer Ehrengast und verlautbarte: „Ich freue mich, bei der Premiere dabei zu sein und bin schon sehr gespannt auf die Show, nachdem ich ihre Entwicklung seit den England- und Europatourneen 2007 verfolgt habe. Unsere Musik ist sehr lebendig und noch immer wichtig für die heutige Jugend und sie bleibt Teil des modernen Lebens. Diese Show mit ihrer talentierten Cast schätzt und feiert unsere Musik und die Art von Unterhaltung, die die Jackson-Familie in den letzten 40 Jahren erschaffen hat. Besonders passend erscheint es mir, dass die Show gleichzeitig mit dem 50. Jubiläum von Motown im West End Premiere feiert – Motown ist unser aller Anfang und ohne Motown hätte es die Jackson 5 vielleicht nie gegeben!“ THRILLER – LIVE wurde ein fester Bestandteil am Londoner West End und feierte am 22. Januar 2015 seinen sechsten Geburtstag – bis dahin wurde die Show vor über 1,5 Millionen Menschen am Lyric Theatre gespielt. Die Tourproduktion der Show reist durch die Welt und wurde bereits in über 28 Ländern in Europa, Asien, Afrika sowie dem Mittleren Osten frenetisch gefeiert. Erst kürzlich absolvierte sie ein dreimonatiges Gastspiel in Japan und war in Brasilien, Korea sowie in Kasachstan zu sehen. Im Oktober 2012 schloss sich Flying Music mit SJM Concerts zusammen und gemeinsam präsentierten sie die Europapremiere des erfolgreichen Green-Day-Broadway-Musicals American Idiot. Die 10-wöchige UK-Tour feierte in Southampton Premiere und erhielt Standing Ovations sowie begeisterte Kritiken – Rockfans und reguläre Theaterbesucher standen bei diesem innovativen Musical, das die zwei Genres in sich vereint, Seite an Seite. Vor dem zweiwöchigen Gastspiel in London war American Idiot bereits bei den What’s On Stage Awards zu sehen, wo das Musical auch als beste Tourproduktion nominiert wurde. Für sein zweiwöchiges Gastspiel am Palace Theatre kam American Idiot auf die Shortlist als „Bestes Musical“ für die Manchester Theatre Awards. Neben den erfolgreichen Theaterproduktionen und dem Tourgeschäft, verfügt Flying Music auch über florierende Abteilungen in den Bereichen Merchandising, Theatertickets, Video- und TV-Produktion, General Management sowie Corporate Events. Zu Geschäfts- und Privatkunden zählen u. a. Simon Cowell, Philip Green, Barclays Capital Bank, British Airways, The Evening Standard, Prudential Insurance, Anthony Nolan Trust, The Rainbow Trust, Make A Wish Foundation, Chivas Regal, The National Trust, Serco Group, IMG, Lady Taverners, Hyatt Hotels, Ford Motor Company, The World Travel Awards, Sporting Club Monte Carlo, Lord Montagu of Beaulieu, Morrison’s Supermarket und The Variety Club of Great Britain. www.flyingmusic.com BB Promotion Veranstalter Kaum eine Branche ist so dynamisch, so aufregend wie die des Live-Entertainments. Wer sie mitgestalten und das Publikum begeistern will, muss mit ebenso viel Leidenschaft bei der Sache sein wie die Tänzer, Musiker und Sänger auf der Bühne. Mit keinem geringeren Anspruch und mit einem leidenschaftlichen Bekenntnis zu einem qualitativ hochambitionierten Genremix aus Theater-, Tanz- und Konzertproduktionen, gründete Michael Brenner 1987 das Herzstück der heutigen BB Group, die BB Promotion. Auf diesem Fundament prägt die BB Group heute das internationale Live-Entertainment – auch nach dem tragischen Unfalltod Michael Brenners, geführt von dem langjährigen Geschäftsführerteam unter der Leitung des CEO Ralf Kokemüller. Bedingungslose Qualität und Leidenschaft, diese Maxime der BB Group gilt umso mehr seit der 2015 geschlossenen Partnerschaft mit dem weltweit führenden, britischen Theaterproduzenten und -betreiber The Ambassador Theatre Group Ltd. (ATG). Durch den Mehrheitserwerb durch ATG an der BB Group werden beide Unternehmen künftig in ihrem großen Theaternetzwerk weltweit das Live-Entertainment in Europa gestalten. Bereits jetzt gehören die Unternehmen unter dem Dach der BB Group im Bereich des gehobenen Live-Entertainments zu den Marktführern in Europa. Sie sind wegweisend in der Produktion, Vermarktung und Durchführung nationaler und internationaler Tourneen von Musicals, Shows und Events sowie in der Ausrichtung von Konzerten und Events im Westen und Südwesten Deutschlands. Bereits in der Gründungsphase erwarb sich das Unternehmen durch die Verpflichtung der Weltstars Rudolf Nurejew und Mikhail Baryshnikov ein unverwechselbares Profil als innovativer Koproduzent von hochklassigem Ballett und Tanztheater, das es seitdem mit der Präsentation bedeutender Tanzensembles wie unter anderem des Alvin Ailey American Dance Theater, der Martha Graham Dance Company, des Ballet Nacional de España, des Béjart Ballet Lausanne, der Rambert Dance Company, Hubbard Street Dance Chicago, der Companhia de dança Deborah Colker oder Momix beständig schärft. Ebenso nachhaltig prägte und prägt eine Vielzahl an Musikund Bühnenshows sowie Musicals das Portfolio der BB Group. Dazu zählen erfolgreiche internationale Produktionen wie STOMP (seit 1997), Tap Dogs (1998–2005), Yamato – The Drummers of Japan (seit 2002), Tanguera, das erste Tangomusical weltweit (seit 2007), Disney Die Schöne und das Biest (seit 2011) oder Disney The Lion King (2015). Seit langem zeichnet sich die BB Group auf europäischen wie außereuropäischen Bühnen durch angesehene Eigenoder Koproduktionen aus. Darunter Queen Esther Marrow‘s The Harlem Gospel Singers Show (seit 1991), Grease (1996–98), Saturday Night Fever (1999–2006), West Side Story (seit 2003), We Will Rock You (seit 2004), Chicago (2005), Richard O’Brien’s Rocky Horror Show (seit 2008), CATS (2008), Hairspray (2009–2010), die Originalinszenierung von CATS auf der Rundbühne im Theaterzelt (2010–2013), Ballet Revolución (seit 2012) oder Bodyguard – Das Musical (ab November 2015). Nur durch ein vertrauensvolles Verhältnis zu langjährigen nationalen und internationalen Partnern und den persönlichen Kontakt zu den kreativsten Köpfen der Branche ist dieses Engagement in allen Bereichen des gehobenen LiveEntertainments möglich: Impresarios, Regisseure, Autoren, Komponisten, Rock-Ikonen, Promoter, Pioniere, Künstlerische Leiter, Produzenten, Designer, Klangperformer, Choreografen, Tänzer, Musiker, Schauspieler, Sänger, Dirigenten, Lizenzgeber, Legenden, Diven … ihnen allen, und uns, ist ein Ziel gemeinsam: die Menschen in aller Welt immer wieder von Neuem zu überraschen – und zu begeistern. MICHAEL JACKSON – KING OF POP Künstlerischer Werdegang Das Wunderkind Michael Jackson wurde am 29. August 1958 in Gary im USBundesstaat Indiana als achtes Kind von Katherine und Joseph Jackson geboren. Joseph Jackson, ein früherer Boxer, arbeitete als Kranführer in einem Stahlwerk. Mitte der fünfziger Jahre des 20. Jahrhunderts versuchte er sich jedoch an einer Karriere als Musiker und gründete mit seinem Bruder Luther die Rhythm & Blues Band The Falcons. Nachdem aber ein Plattenvertrag ausblieb, lösten sich die Falcons wenige Jahre später wieder auf und Joseph Jackson kehrte zu seiner Vollzeitstelle im Stahlwerk zurück. Doch bemerkte er bald das musikalische Talent seiner drei ältesten Söhne Jackie, Tito und Jermaine. Mit ihnen gründete er im Jahr 1964 die Band The Jackson Brothers. 1966 kamen der siebenjährige Michael und sein Bruder Marlon zur Band hinzu. Michael Jacksons Mutter Katherine hatte bereits beim vierjährigen Michael ein ungewöhnliches Talent entdeckt, als er zu einem James-Brown-Song gesungen hatte. Damals schon habe seine Stimme Gefühle und Erfahrungen transportiert, die eigentlich kein Kind dieses Alters kennen konnte. „Wir trauten damals unseren Augen und Ohren nicht“, sagte Berry Gordy, Chef des Motown-Labels später, „ein so alter Mann im Körper dieses jungen Kindes“. Jacksons Ausstrahlung war zu dieser Zeit schon so intensiv, dass er stets den natürlichen Mittelpunkt der Aufmerksamkeit bildete. Der Kritiker und Musiker Jason King schrieb über den Kinderstar Michael Jackson: „Es ist keine Übertreibung zu sagen, dass er der am weitesten entwickelte Sänger seines Alters in der Geschichte der Popmusik war. Sein unausgebildeter Tenor besaß eine unheimliche Präsenz. So viel stimmliche Präsenz hätte er in so zartem Alter eigentlich überhaupt nicht haben dürfen.“ Mit Michaels und Marlons Eintritt in die Familienband wurden aus den Jackson Brothers die Jackson 5. Michaels kindliche und doch schon erwachsene Stimme erwies sich innerhalb der Gruppe als so dominant, dass er von vornherein als Frontsänger eingesetzt wurde. Joseph Jackson investierte nun alles in die Karriere seiner Kinder, kaufte vom spärlichen Familieneinkommen Instrumente und Verstärker. Tagsüber gingen die Kinder zur Schule, an den Nachmittagen probten sie unter der harten Hand ihres Vaters. Nicht selten traten sie bis tief in die Nacht hinein in Clubs, Bars und auf Festivals auf. Die harte Arbeit begann sich bald zu lohnen und die Jackson 5 gewannen einen Talentwettbewerb nach dem anderen. Schließlich brachten sie bei einem kleinen Plattenlabel in Gary ihre erste Single mit dem Titel „Big Boy“ heraus. Der Gewinn bei einer der legendären Amateur-Nächte im Apollo Theater in Harlem, New York City, fällt in das Jahr 1967. Noch im selben Jahr traten die Brüder als Vorgruppe für Gladys Knight And The Pips auf, die beim Motown-Label unter Vertrag standen. Es war die „Empress of Soul“ Gladys Knight selbst, die den Motown Chef Berry Gordy darum bat, das Wunderkind und seine Brüder persönlich in Augenschein zu nehmen – was 1968 geschehen sollte. Motown Direkt im Anschluss an das Vorspiel überreichte Berry Gordy Joseph Jackson den lang ersehnten Plattenvertrag, und der Motown-Gründer begann nun damit, aus der Familienband das zu formen, was andere kurze Zeit später „die schwarzen Beatles“ nennen sollten. Mit der von Motowns Hauskomponisten geschriebenen Musik ihrer ersten LP, die, wie die Musik des Motown-Labels überhaupt darauf ausgerichtet war, den Soul mit dem Pop-Mainstream kompatibel zu machen, gelangen den Jackson 5 vier Nr. 1 Hits hintereinander. „I Want You Back“, „ABC“, „The Love You Save“ und „I’ll Be There“ machten die Jackson 5 zur ersten Gruppe mit vier Nr. 1 Hits in Folge. Ende 1969 schließlich starteten die Jackson 5 ihre erste Tournee – mit überwältigendem Erfolg. Die erste Welttournee folgte 1972. Im selben Jahr brachte Michael, dreizehnjährig, sein erstes Soloalbum Got To Be There heraus. Die Single „Ben“, Titelsong des gleichnamigen Films, wurde Michael Jacksons erster eigener Nr. 1 Hit. Das Ende der Motown-Ära Der Video-Visionär 1976 endete die Motown-Ära der Jackson 5. Zwischen 1969 und 1975 hatten sie insgesamt zwölf Alben bei Motown herausgebracht. Michaels vier Soloalben, Got To Be There, Ben, Music & Me und Forever, Michael, kamen noch hinzu. Doch um größerer künstlerischer Freiheit Willen wechselten sie zum CBS-Label Epic. Hier konnten sie, anders als bei Motown, ihre Songs selbst schreiben und produzieren. Aus rechtlichen Gründen nannten sie sich jetzt The Jacksons, und das erste Album bei Epic mit dem Bandnamen im Titel wurde erfolgreicher als seine letzten Vorgänger bei Motown. Michael und seine Brüder entwickelten sich bei Epic weiter in Richtung Funk und mit dem Album Destiny von 1978 hatten The Jacksons schließlich zu ihrem eigenen Stil gefunden. Nur ein Jahr später, 1980, erschien die Jackson-LP Triumph. Sie erreichte Platz eins in den US-R‘n‘B-Charts. Ohne Zweifel ein weiterer, großer musikalischer Erfolg in der Karriere Michael Jacksons. Doch mit dem Hit „Can You Feel It“ aus diesem Album begann langsam ein neuer Zug seiner Arbeit hervorzutreten, der neben Jacksons gesanglicher und tänzerischer Exzellenz für die Entwicklung der Popkultur nicht hoch genug einzuschätzen ist. Für „Can You Feel It“ nämlich konzipierte Jackson einen richtungsweisenden Videoclip, der nicht nur für seine Spezialeffekte bestaunt wurde, sondern auch einer Story folgte – für einen Videoclip damals äußerst ungewöhnlich. Im Jahr 2001 erst wurde das visionäre Video vom Publikum des Musiksenders MTV unter die besten 100 Musikvideos aller Zeiten gewählt. Der Aufstieg zum Megastar Was Jackson mit diesem Video begann und nur wenige Jahre später mit den vielfach ausgezeichneten Mini-Filmen zu „Billie Jean“, „Beat It“ und „Thriller“ auf die Spitze treiben sollte, ist nichts weniger als die frühe Vollendung der Kunst des Videoclips. Der renommierte amerikanische Filmkritiker Richard Corliss schreibt im Time Magazine, „Tony Mottola, der frühere Chef von Sony Music, […] übertreibt kaum, wenn er sagt, es gab niemanden vor Michael Jackson, und nach ihm wird es nie wieder jemanden geben, der vergleichbares für den Videoclip geleistet hat. Er hat die MTV-Kultur zur Avantgarde gemacht […] Er hat definitiv das Videozeitalter geprägt“. Für Michael war nun der Zeitpunkt gekommen sich als Solokünstler zu emanzipieren. Er plante ein neues Solo-Album und ihm schwebte dafür ein anderer, klarerer und funkigerer Sound vor, als der der Jacksons. Zu dieser Zeit spielte Michael eine Hauptrolle in The Wiz, dem „schwarzen“ Remake des Zauberers von Oz. Der berühmte Jazz-Trompeter, Komponist, Arrangeur und Musikproduzent Quincy Jones war für das Arrangement der Filmmusik im Motown-Stil und die musikalische Leitung des Films engagiert. Das Zusammentreffen von Michael Jackson und Quincy Jones am Set von The Wiz sollte sich als äußerst folgenreich herausstellen. Denn in Jones fand Jackson nicht nur einen Ersatz-, sondern auch einen musikalisch geistesverwandten Ziehvater, mit dem er seine drei folgenden Solo-Alben produzierte – diejenigen welche ihn zum Megastar machen sollten. Mit der LP Off The Wall von 1979, die aus der ersten Zusammenarbeit zwischen Michael Jackson und Quincy Jones hervorging, gelang Jackson ein großartiger Erfolg und er etablierte sich endgültig als eigenständiger Künstler. Erstmals tauchten jetzt in einem Album von Jackson – neben den gewohnten Soul- und R’n’B-Nummern – Songs im Disco-Stil auf. Der Tonträger erreichte mit den Titeln „Off The Wall“ und „Don’t Stop ‘Til You Get Enough“ zwei Nr. 1 Hits sowie zwei weitere Top-Ten-Platzierungen. Außerdem gewann Jackson damit einen Grammy Award in der Kategorie „Best Male R&B Vocal“. Mit Captain EO, einem 17-minütigen, spektakulären 3D-Kurzfilm von Francis Ford Coppola und George Lucas mit Michael Jackson in der Hauptrolle, unterstrich Jackson 1986 seine filmischen Ambitionen. Lange Zeit galt die Mischung aus Science-Fiction-Film und Musikvideo als teuerste und aufwendigste Kurzfilmproduktion der Filmgeschichte. Der King of Pop Mitte des Jahres 1980 ging Michael mit den Jacksons auf Tournee durch die USA, die Triumph -Tour, von den Medien hochgelobt. Doch sie sollte der letzte gemeinsame Erfolg der Jackson-Brüder sein. Denn 1982 erschien mit Michaels sechstem Solo-Album diejenige LP, durch die er nicht nur seinen eigenen Erfolg mit den Jacksons überflügelte, sondern zum größten Star der Pop-Geschichte aufstieg. Thriller löste eine wahre Jackson-Hysterie aus. Abermals von Quincy Jones produziert, war es Jackson und Jones mit dem Album gelungen, in Nummern wie „Billie Jean“ und „Beat It“ verschiedene Musikrichtungen wie Rock, Pop und Soul zu einem einzigartigen Stil zu vermischen. Die LP entwickelte sich rasch zum meistverkauften Album aller Zeiten und hielt sich ab Erscheinungstermin im Dezember 1982 ganze 122 Wochen in den Charts – allein 37 davon auf Platz eins. New York Times gar einen „Virtuosen […], der Bewegung um ihrer selbst Willen verwendet. Jawohl, Michael Jackson ist ein Avantgardetänzer und seine Tänze können abstrakt genannt werden. Wie Merce Cunningham zeigt er uns, dass Bewegung an sich einen Wert besitzt.“ Selbst der große Fred Astaire rief Jackson persönlich an, um seiner Verehrung Ausdruck zu verleihen. Der Erfolg von Thriller nahm sehr schnell Dimensionen an, die nicht zu übertreffen schienen und 1984 im Gewinn von sieben Grammy Awards sowie sieben American Music Awards gipfelte. Der Begriff „Megastar“ wurde geboren, um das Phänomen Michael Jacksons beschreiben zu können. Der Auftritt also, mit dem Jackson sich, wenn er es nicht schon durch seine Musik war, endgültig unsterblich machte, fand wenige Monate nach dem Erscheinen von Thriller statt, und war in den USA landesweit im Fernsehen zu verfolgen. Bei den Feierlichkeiten zum 25. Geburtstag des Motown-Labels blieb er nach einem Auftritt mit den Jacksons allein auf der Bühne zurück. Während einer mittlerweile sagenumwobenen Performance sang er „Billie Jean“ und zeigte das erste Mal den Moonwalk. An diesem Abend hatte er unmissverständlich gezeigt, dass er in der Lage war, die Fantasie des Publikums mehr zu beflügeln, als irgendein anderer Sänger seit Elvis Presley. „Ein junger Mann war zu sehen, der sein Revier abzustecken begann und seinen Anspruch auf den Status einer Poplegende erhob“, so der Musikkritiker Mikal Gilmore im Rolling Stone. Doch Michael Jackson übertraf sich in gewisser Weise selbst. Und bezeichnender Weise tat er dies mit einer Tanzperformance zum 25. Geburtstag des Motown-Labels 1983. Denn was Michael Jackson vor allem von anderen Popkünstlern unterschieden hat, und dies schon von frühster Kindheit an, ist die Vollkommenheit seiner Begabung als Entertainer. Nach dem Welterfolg von „We Are The World“, einem Song, den Jackson 1985 gemeinsam mit Lionel Richie zu karitativen Zwecken geschrieben hatte, und der exklusiven Veröffentlichung des 3D-Kurzfilms Captain EO in den Disney Parks ein Jahr darauf, erschien im Sommer 1987 der lang erwartete Nachfolger zu Jacksons Thriller-Album: Bad. Don Cornelius, Schöpfer der in den USA legendären TV-Musiksendung Soul Train, sagte bereits über das Kind Michael Jackson: „Er war gerade 1,20 Meter groß und schon in der Lage, alles auf der Bühne zu tun, was er wollte, gleich ob mit seinen Füßen oder mit seiner Stimme. Um einen Vergleich für seine Qualitäten als Performer zu finden, muss man schon über Leute wie James Brown sprechen, und was seine gesanglichen Qualitäten angeht, reden wir über Sänger und Sängerinnen wie Aretha Franklin. Michael befand sich schon als Kind auf diesem Niveau. Er konnte das alles zusammen. Keiner sonst konnte das.“ Bad kletterte sofort nach seiner Veröffentlichung in 25 Ländern gleichzeitig auf Platz 1. Kurz darauf ging Michael Jackson erstmals solo auf Welttournee. 4,4 Millionen Menschen besuchten die 123 Konzerte der Bad World Tour, die lange Zeit als größte und spektakulärste Tournee aller Zeiten galt. Aber auch Jacksons richtungsweisende Videoproduktion setzte sich mit der Bad-LP fort. Für den Videoclip zu „Smooth Criminal“ gewann er 1989 einen Brit Award und im selben Jahr noch folgte ein Grammy Award für das Video zu „Leave Me Alone“. Daran änderte sich bis zum Schluss nichts. Der renommierte Literatur- und Musikkritiker David Gates schreibt im Magazin Newsweek: „Noch nie hat ein Entertainer von größerer Virtuosität auf der Bühne gestanden.“ Und die berühmte Tanzkritikerin Anna Kisselgoff nannte Jackson 1988 in der In den folgenden Jahren legte Jackson drei weitere Alben vor und führte zwei fulminante Welttourneen durch. Dangerous erschien Ende 1991, sein achtes Solo-Album. Für die Arbeit daran hatte sich Michael Jackson ein Jahr zuvor von Quincy Jones getrennt und den jungen New Jack Swing Mit Thriller revolutionierte Michael Jackson jedoch, wie gesagt, nicht nur die Pop-Musik sondern auch die Videoclipproduktion, und in den Jahren, die auf das Erscheinen von Thriller folgten, konnte kein Künstler mehr einen Song vermarkten, wenn er nicht auch einen Mini-Film dazu veröffentlichte. Der größte Entertainer der Pop-Geschichte Pionier Teddy Riley ins Boot geholt. Sein Stil entwickelte sich infolgedessen weiter und der Einfluss Rileys ist Songs wie „Remember The Time“ und „In The Closet“, Mischformen aus R’n’B und Hip-Hop, deutlich anzuhören. Die Dangerous World Tour startete 1992, während der Jackson 67 Konzerte vor 3,5 Millionen Zuschauern bestritt, und die bis Ende 1993 andauerte. Bereits 1995 veröffentlichte Jackson das Doppelalbum HIStory – Past, Present and Future, Book I. In der Kategorie „Best Album“ für einen Grammy nominiert, setzte Jackson mit dem Musikvideo zur Single-Auskopplung „Scream“, das gemeinsam mit seiner Schwester Janet entstand, einen weiteren Meilenstein der Clip-Geschichte. Es erhielt 11 Nominierungen bei den MTV Video Music Awards – mehr als jedes andere Musikvideo zuvor – und gewann in den Kategorien „Best Dance Video“, „Best Choreography“, und „Best Art Direction“. Ein Jahr später folgte ein Grammy Award für das „Best Short Form Music Video“. Auch zum HIStory -Album startet Jackson eine Welttournee. Von September 1996 bis Oktober 1997 sahen 4,5 Millionen Menschen Jacksons 82 Konzerte. In den Jahren zwischen 1997 und 2005 erschienen die Alben Number Ones, The Ultimate Collection sowie die Doppel-CD The Essential Michael Jackson, und Jackson veröffentlichte Blood On The Dance Floor – HIStory in the Mix. Die CD, die zum Teil neue Songs enthielt sowie Remixes alter Songs, wurde in kürzester Zeit zum meistverkauften Remix-Album aller Zeiten. Außerdem erschien der Kurzfilm Ghosts. Der berühmte HorrorSchriftsteller Stephen King war neben Jackson selbst an der Entstehung des Drehbuchs beteiligt und Jackson hatte die Hauptrollen übernommen sowie die Musik dazu beigesteuert. Die Ikone In dieser Zeit begann sich Michael Jacksons Status als King of Pop in einer Reihe der wichtigsten Auszeichnungen der Musikbranche widerzuspiegeln: 1997 wurde er in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen, gemeinsam mit der Band The Jacksons, eine Ehre, die ihm 2001 als Solo-Künstler nochmals zuteil werden sollte. Drei Jahre später, im Jahr 2000 und erst 42-jährig, erhielt er bei den World Music Awards in Monaco den Legend Award. Neben ihm haben Künstler wie Andrew Lloyd Webber, Liza Minelli, Aretha Franklin, Quincy Jones, Johnny Cash, Barbra Streisand, Frank Sinatra, Luciano Pavarotti oder Elton John diese Auszeichnung erhalten. Als „Künstler des Jahrhunderts“ wurde Jackson im Jahr 2002 bei den American Music Awards ausgezeichnet und im selben Jahr in Berlin mit einem Bambi für sein Lebenswerk geehrt. Vier Jahre später, im Mai 2006, bekam Jackson bei den MTV Video Music Awards in Tokio den Legend Award verliehen. Im gleichen Jahr erhielt er bei den World Music Awards in London den Diamond Award für über 100 Millionen verkaufte Alben weltweit. Dabei hatten seine Alben die 200-Millionen-Marke schon längst überschritten. Nach 25 Jahren kehrte Jackson 2008 mit dem meistverkauften Album aller Zeiten in die Charts zurück: Thriller 25 erreichte mit den original Thriller -Songs, zahlreichen Remixes sowie gänzlich neuem Material und einer DVD weltweit hohe ChartPlatzierungen. Am 5. März 2009 kündigte Michael Jackson seinen Abschied von der Bühne an, mit der Konzertserie This Is It in der Londoner O2-Arena. Zunächst waren nur 10 Konzerte geplant. Aufgrund der übergroßen Nachfrage wurden jedoch weitere 40 Termine hinzugefügt, die sämtlich innerhalb von Stunden ausverkauft waren. Neben dieser Konzertreihe arbeitete der King of Pop an musikalischem Material für ein neues Album. Am 25. Juni 2009, kurz vor dem Beginn der Londoner Konzertreihe, verstarb Michael Jackson 50-jährig im Ronald Reagan UCLA Medical Center in Los Angeles. Facts & Figures – Michael Jackson •Zusammen mit den Jackson 5 schafft Michael Jackson im Januar 1970 mit „I Want You Back“ seinen ersten Nummer-1-Hit – er ist noch keine 12 Jahre alt. •Bis heute verdienen die Jackson 5 mit ihren Songs und weiteren Vermarktungsrechten 50 Millionen US-Dollar jährlich. •Mit 890 Millionen US-Dollar unterzeichnet Michael Jackson 1991 bei Sony Music den höchstdotierten Plattenvertrag, den es je gab. •1995 steigt der „King of Pop“ mit „You Are Not Alone“ als erster Künstler von Null auf Platz 1 in die US-Charts ein. •Thriller aus dem Jahre 1982 ist bis heute das meistverkaufte Album weltweit. •Das dazugehörige Doppelalbum HIStory – Past, Present and Future, Book I erreicht kurz nach seiner Veröffentlichung weltweit Platz 1. •1983 ist „Billie Jean“ das erste Musikvideo eines schwarzen Künstlers, das auf MTV gezeigt wird. •Das Video zu „Scream“ (1995) ist bis heute das teuerste Musikvideo aller Zeiten. •Michael Jackson gewinnt die meisten Grammys bei einer Verleihung: 1984 acht Stück. •Michael Jackson erhält 12 Millionen US-Dollar für vier Pepsi-Werbespots: Er ist damit der höchstbezahlte Prominente in der Werbung. •Das Album Bad hält die meisten Nummer 1-Hits eines Albums in den USA: Fünf Singles erreichen die Spitzenposition. •1985 komponieren Michael Jackson und Lionel Richie für das Projekt USA for Africa den Song „We Are The World“, der gemeinsam mit 40 weiteren Stars aufgenommen wird. Die Hymne wird zur meistverkauften Single der Welt. •Mit Bad, Dangerous, HIStory und Invincible hält Michael Jackson die meisten Alben, die von Null auf Platz 1 der US-amerikanischen Charts einsteigen. •Im Sommer 1988 sind die sieben Konzerte im Londoner Wembley Stadion ausverkauft. Insgesamt 504.000 Menschen machen sie damit zur erfolgreichsten Konzertreihe. •Mit 14 Nummer 1-Hits ist Michael Jackson der erfolgreichste männliche Solo-Künstler in den USA. •Weltweit erhält Michael Jackson mehr als 100 Preise und Auszeichnungen, darunter 18 Grammys. •Michael Jackson ist der erste US-amerikanische Künstler, der offiziell mehr als 100 Millionen Alben außerhalb der USA verkauft. •Das Guiness-Buch der Rekorde führt Michael Jackson mit dem Eintrag „erfolgreichster Unterhaltungskünstler aller Zeiten“. •Die Musikdokumentation This is it ist mit annähernd 1,3 Millionen Kinobesuchern und 200 Millionen Dollar Einspielergebnis der erfolgreichste Konzertfilm aller Zeiten. Diskografie The Jackson 5 1979Boogie 1969 Diana Ross Presents The Jackson 5 No. 1 Single: I Want You Back (USA) 1977 Goin‘ Places 1970ABC No. 1 Singles: ABC (USA) The Love You Save (USA) 1980Triumph 1970 Third Album No. 1 Single: I‘ll Be There (USA) 1970 The Jackson 5 Christmas Album 1971 Maybe Tomorrow No. 1 Single: Never Can Say Goodbye (USA R&B) 1971 Goin‘ Back To Indiana 1972 Lookin‘ Through The Windows 1978Destiny 1981 The Jacksons Live! 1984Victory 1989 2300 Jackson Street Michael Jackson 1972 Got To Be There No. 1 Single: Got To Be There (USA Cashbox) Rockin‘ Robin (USA Cashbox) 1973Skywriter 1972Ben No. 1 Single: Ben (USA, Australien) 1973 The Jackson 5 in Japan 1973 Music & Me 1973 G.I.T.: Get It Together No. 1 Single: Dancing Machine (USA R&B) 1975 Forever, Michael 1974 Dancing Machine 1975 Moving Violation 1976 Joyful Jukebox Music 1976 The Jacksons No. 1 Single: Show You The Way To Go (England) 1979 Off The Wall No. 1 Single: Don‘t Stop ‘Til You Get Enough (USA, Australien, Neuseeland, Norwegen) Rock With You (USA, Spanien) 1981 One Day In Your Life No. 1 Single: One Day In Your Life (England, Schweiz, Österreich) 1982Thriller No. 1 Single: The Girl Is Mine mit Paul McCartney (USA R&B und Dance) Billie Jean (USA, Australien, Israel, Europa, England, Irland, Schweiz, Belgien, Italien, Spanien) Beat It (USA, Neuseeland, Israel, Europa, England, Deutschland, Niederlande, Belgien, Spanien) Wanna Be Startin‘ Somethin‘ (USA R&B und Dance, Österreich) Thriller (USA Dance, Frankreich, Niederlande, Spanien) 1984 Farewell My Summer Love 1986 Looking Back To Yesterday 1987Bad No. 1 Single: I Just Can‘t Stop Loving You mit Siedah Garrett (USA, Europa, England, Irland, Niederlande, Belgien, Norwegen, Dänemark) Bad (USA, Kanada, Israel, Europa, Irland, Niederlande, Belgien, Dänemark, Spanien) The Way You Make Me Feel (USA, Irland, Spanien) Man In The Mirror (USA) Dirty Diana (USA, Israel, Europa, Belgien, Spanien) Another Part Of Me (USA R&B) Smooth Criminal (Niederlande, Belgien, Israel, Dänemark, Spanien) Leave Me Alone (Irland, Spanien) Liberian Girl (Irland) 1991Dangerous No. 1 Single: Black Or White (USA, Kanada, Australien, Neuseeland, Israel, Europa, England, Irland, Norwegen, Frankreich, Schweiz, Belgien, Italien) Remember The Time (USA Cashbox und R&B, Neuseeland) In The Closet (USA R&B und Dance) Jam (Spanien) Who Is It (USA Dance) Heal The World (Belgien, Italien, Spanien) Give In To Me (Neuseeland) 1995 HIStory: Past, Present and Future, Book I No. 1 Single: Scream / Childhood (USA Dance, Kanada, Neuseeland, Europa, Italien) You Are Not Alone (USA, Neuseeland, Israel, Europa, England, Irland, Frankreich, Schweiz, Belgien, Spanien) Earth Song (Israel, Europa, England, Deutschland, Schweiz, Spanien) They Don‘t Care About Us (Israel, Deutschland, Italien) Stranger In Moscow (Italien, Spanien) Blood On The Dance Floor (Neuseeland, England, Italien, Spanien) 1997 Blood On The Dance Floor – HIStory in the Mix 2001Invincible No. 1 Single: You Rock My World (Frankreich) 2004 The Ultimate Collection 2008 Thriller (25th Anniversary Edition) King of Pop 2009 Michael Jackson‘s This is it 2010Michael 2011Immortal 2012 Bad 25 2014Xscape PRODUKTIONSLOGO TOURPLAN 2015 BERLIN, ADMIRARLSPALAST 12. - 15. November 2015 ESSEN, COLOSSEUM THEATER 03. - 06. Dezember 2015 BASEL, MUSICAL THEATER 17. - 22. November 2015 MÜNSTER, HALLE MÜNSTERLAND 08, Dezember 2015 STUTTGART, PORSCHE-ARENA 25. November 2015 MANNHEIM, ROSENGARTEN 09. Dezember 2015 KEMPTEN, BIGBOX 26. November 2015 BIELEFELD, STADTHALLE 10. Dezember 2015 BADEN-BADEN, FESTSPIELHAUS 27. November 2015 HANNOVER, SWISS LIFE HALL 11. Dezember 2015 KÖLN, LANXESS ARENA 28. November 2015 BREMEN, MUSICAL THEATER 12. - 13. Dezember 2015 OBERHAUSEN, KÖNIG-PILSENER-ARENA 29. November 2015 DÜSSELDORF, CAPITOL THEATER 15. - 19. Dezember 2015 HAMBURG, CCH 1 01. - 02. Dezember 2015 Alle tagesaktuellen Informationen zu Showzeiten und Terminen finden Sie auch unter www.thrillerlive.com