The Rolling Stones

The Rolling Stones
The Rolling Stones
The Rolling Stones sind eine englische
Rockband. Sie wurden 1962 von Brian
Jones, Mick Jagger und Keith Richards als
Rhythm-and-Blues-Band gegründet. Im
Gründung
1962
Laufe der folgenden zehn Jahre wurden die
Genre
Rock
Rolling Stones zu einer der erfolgreichsten
Website
http://www.rollingstones.com
Rockgruppen der Welt. In den sechziger
und siebziger Jahren etablierten sie sich
Gesang
Gründungsmitglieder
Mick Jagger
Bass
Dick Taylor (1962)
durch ihren exzessiven Lebenswandel als
Gitarre
Keith Richards
„bad boys“ der Musikszene und standen
Gitarre
Brian Jones (bis 1969)
wegen mehrerer Strafverfahren in
Schlagzeug Tony Chapman (bis 1963)
verschiedenen Ländern aufgrund von
Piano
Drogendelikten des Öfteren vor dem
Karriere-Aus. Sie bekamen aber ihre
Probleme in den Griff, gingen auf große
Welttourneen und veröffentlichen weiterhin
Gesang
Inhaltsverzeichnis
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
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

1 Die Bandgeschichte
o 1.1 1961–1967
o 1.2 1968–1972
o 1.3 1973–1983
o 1.4 1983–1988
o 1.5 1989 bis heute
2 Diskografie
3 Wissenswertes
Aktuelle Besetzung
Mick Jagger
Gitarre
Keith Richards
Gitarre
Ron Wood (seit 1975)
Schlagzeug Charlie Watts (seit 1963)
erfolgreich Schallplatten. Heute zählen sie
zu den „dienstältesten“ Rockbands.
Ian Stewart (bis 1964, 1985)
Bass
Gitarre
Ehemalige Mitglieder
Bill Wyman (1962-1993)
Mick Taylor (1969-1974)
Die Bandgeschichte
1961–1967
Die Geschichte der Rolling Stones begann Ende Oktober 1961 auf dem Bahnsteig in
Dartford, Grafschaft Kent. Mick Jagger war auf dem Weg zur London School of
Economics und wartete auf den Zug nach London. Keith Richards wollte ebenfalls
nach London, zum Sidcup Art College. Die beiden kannten sich aus früheren
Schuljahren. Jagger trug Schallplatten von Chuck Berry und Muddy Waters unter
dem Arm und sie stellten fest, dass sie die Begeisterung für diese Künstler teilten
und verabredeten sich, um Musik zu hören und Rock ’n’ Roll und Blues zu spielen.
Mit ihrer ersten gemeinsamen Band ûbten sie in den Hinterzimmern der elterlichen
Wohnungen und nannten sich „Little Boy Blue and the Blue Boys“ (einer der Blue
Boys war Dick Taylor (später bei The Pretty Things)).
Im März 1962 besuchten Mick Jagger und Keith Richards erstmals einen Jazz-Club
in Ealing (Broadway Station/London), in dem der Bluesmusiker Alexis Korner mit
seiner Band Blues Incorporated auftrat. Am 7. April 1962 jammten sie auf der Bûhne
des Jazz-Clubs in Ealing mit Alexis Korner. Über Korner lernten sie den aus
Cheltenham stammenden Gitarristen Brian Jones kennen.
Brian Jones war ein sehr talentierter Gitarrist. Er nannte sich damals Elmo Lewis. Als
Gitarrist ûberzeugte er besonders durch seine Bottleneck-Technik. Im Juni 1962
bemûhte er sich intensiv darum, zusammen mit dem Pianisten Ian Stewart, eine
eigene Band zu grûnden. Er sprach mit Mick Jagger, der Interesse bekundete, in die
Band einzusteigen, sofern seine Dartford-Kumpels Keith Richards und Dick Taylor
auch dabei wären. Dagegen gab es keine Einwände, so dass sie sich daran
machten, ein Repertoire von R&B-Songs einzustudieren.
Alexis Korner's Blues Incorporated spielten inzwischen zweimal wöchentlich
(Donnerstag und Samstag) im Londoner Marquee Club. Aufgrund eines
Aufnahmetermins bei der BBC mussten sie einen fûr Donnerstag, den 12. September
1962 vereinbarten Auftritt im Marquee Club absagen. Als Ersatz vermittelte Alexis
Korner die Band um Brian Jones.
In der Besetzung Mick Jagger (Gesang), Keith Richards (Gitarre), Brian Jones
(Gitarre), Dick Taylor (Bass), Ian Stewart (Klavier) und Tony Chapman (Schlagzeug)
hatten die Rollin' Stones am 12. Juli 1962 im Marquee Club in London ihren ersten
Auftritt. Brian Jones hatte sich beim Namen Rollin' Stones durch den Muddy-WatersBlues 'Mannish Boy' (1956) und der dortigen Zeile „I'm a rollin' stone“ inspirieren
lassen [1].
Am 7. Dezember 1962 wurde Dick Taylor durch den Bassisten Bill Wyman ersetzt.
Der inzwischen das Schlagzeug bedienende Mick Avory schied ebenfalls aus. Im
Januar 1963 nahm Charlie Watts, den Jones, Jagger und Richards bereits als
Mitglied von Alexis Korners Blues Incorporated kannten, die Position des
Schlagzeugers bei den Rolling Stones ein. Den ersten Auftritt in der später Weltruhm
erreichenden Formation hatten die Stones am 14. Januar 1963 im Flamigo Jazz-Club
in Soho. Inzwischen nannten sie sich The Rolling Stones.
Ein eloquenter junger Mann, Andrew Loog Oldham, der nach einem kurzen
Bewerbungsgespräch von den Rolling Stones als ihr Manager verpflichtet wurde,
verschaffte der Band einen Schallplattenvertrag bei Decca Records. Noch vor der
Veröffentlichung der ersten Single Come On (7. Juni 1963/# 21 UK), einer
Komposition von Chuck Berry, sorgte der Manager dafür, dass Ian Stewart nicht
länger Mitglied der Band blieb. Oldham war der Meinung, „dass sechs
Bandmitglieder einfach zu viel seien und Stewart sowieso nicht hip genug aussähe“.
Als Pianist und Roadie blieb Ian Stewart den Stones aber bis zu seinem Tod (1985)
erhalten. Andrew Loog Oldham wollte die Stones als „böse“ Version der Beatles
aufbauen und stilisierte sie anfangs als „Droogs“, jugendliche Kriminelle aus Anthony
Burgess' Roman A Clockwork Orange.
Nach einem Treffen mit John Lennon und Paul McCartney, die zu einem StonesAuftritt im Crawdaddy Club in Richmond kamen, überließen diese den Stones ihre
Komposition I Wanna Be Your Man. Dieses Stück (mit rasantem BottleneckGitarrensolo von Brian Jones) erschien am 1. November 1963 als zweite Single der
Rolling Stones (# 12 UK).
Am 17. Januar 1964 wurde die EP The Rolling Stones veröffentlicht. Die Schallplatte
mit den Stücken Bye Bye Johnny, Money (That’s What I Want), You Better Move on
und Poison Ivy erreichte Platz 15 der UK-Charts.
Not Fade Away, eine Komposition von Norman Petty und Buddy Holly, die an Bo
Diddley erinnerte, war die nächste Single. Sie wurde am 21. Februar 1964 in
Großbritannien herausgebracht und erreichte den dritten Platz der Charts. Not Fade
Away war auch die erste Veröffentlichung (9. März 1964) der Stones in den USA.
Die erste Langspielplatte The Rolling Stones wurde am 26. April 1964
herausgegeben und belegte elf Wochen lang den ersten Platz der UK-Charts. In den
USA erschien die LP unter dem Titel England's Newest Hitmakers am 10. Mai 1964
und kam immerhin auf Platz 11 der Charts.
Vom 6. bis 20. Juni 1964 absolvierten die Stones ihre erste USA-Tournee und
nahmen auch erstmals Songs in den Chess-Studios in Chicago auf. Zum
Tourneestart wurde in den USA die Eigenkomposition Tell Me als Single
veröffentlicht - unter dem Komponisten-Pseudonym Nanker/Phelge.
Mit der am 26. Juni 1964 veröffentlichten Single It's All Over Now hatten die Stones
ihren ersten Nummer-Eins-Hit in UK. Eine weitere EP erschien am 14. August 1964
unter dem Titel Five by Five mit folgenden Stücken: If You Need Me, Empty Heart,
Confessin the Blues, 2120 South Michigan Avenue und Around and Around. In
Großbritannien gab es für diese EP 200.000 Vorbestellungen.
Zu Beginn ihrer Karriere konzentrierten Mick Jagger und Keith Richards ihre
musikalische Tätigkeit hauptsächlich auf Bühnen-Auftritte - um ihren
Bekanntheitsgrad zu steigern - und weniger darauf, eigene Stücke zu komponieren.
So bedienten sich die Rolling Stones vornehmlich aus dem Repertoire USamerikanischer Bluesmusiker, wie z. B. Muddy Waters, Howlin' Wolf, Willie Dixon,
Robert Johnson, John Lee Hooker und Chuck Berry.
Aus Vermarktungsgründen wurden Jagger und Richards von Oldham angehalten,
vermehrt eigene Songs zu verfassen. Anfangs komponierten Jagger und Richards
fast ausschließlich Balladen, wie As Tears Go By, das, von Marianne Faithfull
gesungen, Mitte 1964 zu einem Top-Ten-Hit in Großbritannien wurde.
Die nächste Nummer-Eins-Single, das Bluesstück Little Red Rooster (veröffentlicht in
GB am 13. November 1964), war eine Cover-Version und stammte im Original von
Willie Dixon. Es ist geprägt durch das subtile Spiel von Brian Jones auf der SlideGitarre und Mick Jaggers Mundharmonika.
Ihre erste selbstverfasste Nr. 1 in England wurde die am 26. Februar 1965
veröffentlichte Single The Last Time, die sich allerdings nahe an den Gospel This
May Be The Last Time anlehnt, der zuerst 1954 von The Staple Singers
aufgenommen wurde und später (1957) ein großer Hit der Blind Boys Of Alabama
war.[2]. Es folgte (I Can't Get No) Satisfaction (27. Mai 1965). Damit schafften die
Stones den weltweiten Durchbruch (#1 in Großbritannien und den USA). Im gleichen
Jahr erreichte mit Get Off of My Cloud (22. Oktober 1965) ein weiteres Stück den
ersten Platz in den britischen und US-Charts.
Am 11. September 1965 starteten die Rolling Stones ihre erste Österreich,
Deutschland-Tournee. Sie gastierten in Münster (11. September 1965, Halle
Münsterland), Essen (12. September 1965, Gruga-Halle), Hamburg (13. September
1965, Ernst-Merck-Halle), München (14. September 1965, Circus Krone), Berlin (15.
September 1965, Waldbühne) und Wien (17. September 1965, Wiener Stadthalle).
Galten die Rolling Stones gegenüber den Beatles vornehmlich als bessere Liveband
(und umgekehrt als die schlechtere Studio-Band), so wurde ihnen inzwischen auch
im Songwriting eine ähnliche Qualität wie den Liverpoolern attestiert. Das Album
Aftermath aus dem Jahre 1966 enthielt ausschließlich eigene Kompositionen. Es
wurde allerseits gelobt und wird, neben Revolver von den Beatles, Pet Sounds von
den Beach Boys und Blonde on Blonde von Bob Dylan, als eines der großen Alben
des Jahres gewertet.
Die Singles des Jahres 1966 waren 19th Nervous Breakdown (veröffentlicht am 4.
Februar 1966, Nr. 2 UK-/US-Charts), Paint It Black (veröffentlicht am 7. Mai 1966, Nr.
1 UK-/US-Charts) und Have you seen your Mother, Baby, standing in the Shadow?
(veröffentlicht am 23. September 1966, # 5 UK, # 9 US).
Die Rolling Stones waren seit 1963 durchgehend auf Konzertreisen, verbrachten
nebenher viele Tage und noch viel mehr Nächte in Tonstudios und waren Ende des
Jahres 1966 ziemlich ausgebrannt; insbesondere dem gesundheitlich
angeschlagenen Brian Jones fiel es schwer, den Weg in dem vorgelegten Tempo
mitzugehen.
Am 13. Januar 1967 wurde Let's Spend the Night Together (# 3 UK), mit der
gleichwertigen Rückseite Ruby Tuesday (# 1 USA), herausgebracht. Das am 22.
Januar 1967 veröffentliche Album Between the Buttons erreichte in Großbritannien
Platz 3 und in den USA Platz 2 der Charts. Als die Stones 1967 einen Auftritt in der
Ed Sullivan Show hatten, mussten sie den Text der Single in „Let's spend some time
together“ ändern, aus Rûcksichtnahme auf die bekannte Prûderie der USAmerikaner. Das war zu verschmerzen und wurde von Mick Jagger auch mit einem
Augenzwinkern absolviert.
Ernsthaftere Probleme sollte es im Laufe des Jahres noch geben. In Keith Richards'
Landhaus Redlands in Sussex fand am Wochenende 11./.12.1967 eine Party statt,
an der u. a. der Fotograf Michael Cooper, der Kunsthändler Robert Fraser, George
Harrison und Patti Boyd sowie Mick Jagger und Marianne Faithfull teilnahmen.
Nachdem George Harrison und Patti Boyd die Party verlassen hatten, fand eine
Razzia statt (Keith Richards ist nach wie vor der Meinung, dass die Polizei mit dem
Eingriff wartete, bis George Harrsion mit seiner Frau Patti Redlands verlassen hatte).
Bei Jagger fand man nur relativ harmlose, in England jedoch verbotene
Amphetamine, welche ein Arzt während eines Aufenthaltes in Italien seiner Freundin
Marianne Faithfull verschrieben hatte. Richards wurde angeklagt wegen Duldung des
Konsums von Rauschmitteln in seinem Haus. Beiden drohten mehrjährige
Haftstrafen. Aufgrund eines vom Chefredakteur der Times verfassten
Zeitungsartikels („Who breaks a butterfly on a wheel?“) schlug die Meinung um, so
dass lediglich Geldstrafen ausgesprochen wurden. Mick Jagger verbrachte zu Beginn
der Ermittlungen eine Nacht im Gefängnis und soll dort das Stück 2000 Light Years
from Home geschrieben haben. Die Rockband The Who zeigte sich solidarisch,
indem sie die Stones-Songs The Last Time und Under My Thumb aufnahm und als
Singles veröffentlichte. Im Mai 1967 wurde Brian Jones verhaftet; bei ihm fand die
Polizei Tabletten, Marihuana und Kokain-Spuren. Mit der Auflage, sich in
professionelle Hilfe zu begeben, wurde er gegen eine Kaution freigelassen.
Zwischen den Verhaftungen und Gerichtsverhandlungen gingen die Stones auf eine
weitere Europa-Tournee (25. März bis 17. April 1967), in deren Verlauf sie zum
zweiten Mal in Deutschland auftraten: am 29.3.1967 in Bremen (Stadthalle), am 30.
März 1967 in Köln (Sporthalle), am 31. März 1967 in Dortmund (Westfalenhalle) und
am 1. April 1967 in Hamburg (Ernst-Merck-Halle).
Stücke, die auf den USA-Veröffentlichungen von Aftermath und Between the Buttons
nicht enthalten waren, drei neue Lieder (My Girl, Ride on Baby und Sittin' on a
Fence) sowie einige Singles befanden sich auf dem Album Flowers, das am 15. Juli
1967 herausgegeben wurde (# 3 US-Charts).
Am 20. August 1967 veröffentlichten die Stones We Love You (# 8 UK, # 14 US). Der
Song beginnt mit Schritten und dem Zuknallen einer Zellentür. John Lennon und Paul
McCartney sind im Backgroundchor dabei. Offiziell wurde verkündet, dass es sich bei
dem Song um einen Dank der Stones an ihre Fans handelte. Wahrscheinlich
verhöhnten sie mit We Love You jedoch wohl eher die einschlägige
Boulevardpresse, welche sich an den Razzien und Verhaftungen ergötzte (und
angeblich auch gezielte Informationen an die Polizei weiterleitete).
Als musikalische Antwort auf das bahnbrechende Album Sgt. Pepper’s Lonely Hearts
Club Band der Beatles und dem Zeitgeist folgend, nahmen die Stones ein
psychedelisch geprägtes Album auf: Their Satanic Majesties Request (8. Dezember
1967, # 3 UK, # 2 US) liegt kompositorisch und sound-experimentell ein
vielschichtiges Musikkonzept zugrunde und weist mit 2000 Light Years From Home
und She's a Rainbow zwei atypische Stones-Klassiker auf.
1968–1972
Die Zunge, das Logo der Rolling Stones
Eine neue Single erschien am 24.05.1968: Jumpin' Jack Flash mit den Keith
Richards-typischen Gitarrenriffs, Wymans druckvollen Bassläufen, Charlies
knochentrockenen Drums und Mick Jaggers Stimme mit snobistischen CockneyAkzent wurde ein weiterer Nummer-Eins-Hit für die Stones. Ende 1968 wurde
Beggars Banquet veröffentlicht. Die LP enthält klassischen Country Blues, Rhythm &
Blues und Rock. Es ist das erste von vier in Folge erschienenen Studio-Alben,
welche als die besten der Rolling Stones gelten und somit die Jahre von 1968 bis
1972 als die fruchtbarste Zeit der Band dokumentierten.
Am 11. Dezember 1968 fand in London der „Rolling Stones-Rock and Roll-Circus“
statt. Es handelte sich dabei um eine Show, die fûr das Fernsehen aufgezeichnet
wurde. Zum R&R-Circus luden die Stones u. a. John Lennon, The Who, Jethro Tull
und Taj Mahal ein. Die Aufzeichnung (mit Feuerschlucker und Artisten) wurde nicht
im Fernsehen gezeigt, da die Stones angeblich der Meinung waren, dass ihr Auftritt
gegenûber der Show von The Who deutlich schwächer ausfiel. 1995 wurde der
„Rolling Stones-Rock and Roll-Circus“ als Video (und auch als CD), später als DVD,
veröffentlicht.
Aufgrund der persönlichen Probleme von Jagger, Richards und insbesondere Brian
Jones, der infolge seines starken Drogenkonsums schon länger körperlich in keiner
guten Verfassung war, hatten die Stones bereits seit mehr als zwei Jahren kein
Konzert mehr gegeben. Der vorbestrafte Jones verließ die Band am 8. Juni 1969 auf
Drängen von Jagger und Richards. Er plante eine neue progressive Blues-Band zu
gründen, doch dazu kam es nicht mehr. Am 3. Juli 1969 ertrank er unter bis heute
ungeklärten Umständen bei einer Party in seinem Pool. Das zwei Tage später zur
Einführung des neuen Gitarristen Mick Taylor – er kam von John Mayalls
Bluesbreakers – geplante Free Concert im Londoner Hyde Park wurde zur
Gedenkveranstaltung fûr Brian Jones. Vor etwa 250.000 Menschen trug Jagger im
Gedenken an Brian Jones ein Gedicht von Shelley vor, ließ hunderte von
Schmetterlingen in die Nachmittagssonne aufsteigen und sang zum ersten Mal live
den neuen Nummer-Eins-Hit der Stones: Honky Tonk Women.
Im November 1969 wurde Let it Bleed veröffentlicht; das Nachfolgealbum für
Beggars Banquet. Im selben Monat begann nach zweieinhalbjährigen
Bühnenabstinenz eine erfolgreiche US-Tournee. Get yer ya ya's out beinhaltet LiveAufnahmen dieser Tournee aus New York und gilt als eines der besten Live-Alben
der Rockmusik. Die positiven Eindrücke dieser Tournee wurden durch die Ereignisse
im nordkalifornischen Altamont, vom 6. Dezember 1969 getrübt. Bei diesem
kurzfristig umorganisierten Free Concert, zu dem etwa 300.000 Menschen kamen
und an dem Jefferson Airplane, Santana, Crosby, Stills, Nash & Young und die Flying
Burrito Brothers teilnahmen, starben vier Menschen. Der 18-jährige Meredith Hunter
wurde durch einen der als Ordner angeheuerten Hells Angels direkt vor der Bühne,
angeblich in Notwehr, erstochen. Er hatte mit einer Pistole in Richtung der Bühne
gezielt. Dieser Vorfall markiert im Rückblick das Ende der überwiegend friedvollen
Love and Peace Generation. Ein Film über die US-Tournee wurde durch Albert und
David Maysles gedreht und kam unter dem Titel Gimme Shelter in die Kinos.
Anfang der 1970er begannen die Stones, sich ihrer alten Wurzeln zu entledigen,
denn der Plattenvertrag mit Decca Records lief aus. Außerdem trennte man sich von
Manager Allen Klein (die Rechtsstreitigkeiten zogen sich über viele Jahre hin).
Tatsächlich waren die Stones in dieser Zeit fast pleite, da die Rechte an allen bis
dahin veröffentlichten Stücken bis heute bei Decca liegen. Aufgrund der hohen
Steuerbelastungen in England verlegten die Stones ihre Wohnsitze nach
Südfrankreich und gründeten ihr eigenes Plattenlabel: Rolling Stones Records – mit
der inzwischen weltbekannten roten Zunge – die im ûbrigen entgegen landläufiger
Meinung nicht von Andy Warhol, sondern von John Pasche designt wurde – als
Markenzeichen. Dadurch wurde eine größere Unabhängigkeit von den großen
Plattenfirmen erreicht, und die Rechte aller folgenden Veröffentlichungen lagen bei
der Band selbst, wodurch sich die finanzielle Lage der fûnf Musiker, vor allem aber
der zwei Songwriter Jagger und Richards, schnell verbesserte.
Obwohl Mick Jagger immer weniger Zeit mit seinen Bandkollegen verbrachte, da er
nach und nach zum Mitglied des internationalen Jetset wurde, lief es musikalisch
weiter glänzend: Im April 1971 wurde das von den Kritikern hochgelobte Album
Sticky Fingers veröffentlicht. Für neue Impulse sorgte der mittlerweile fest in die Band
integrierte Mick Taylor, der im Rückblick als der handwerklich beste aller StonesGitarristen gilt, was er z. B. in den Songs Sway, Can't You Hear Me Knocking und
Moonlight Mile unter Beweis stellte.
Im Keller der von Keith Richards gemieteten Villa Nellcôte im südfranzösischen
Villefranche-sur-Mer entstand der nächste Klassiker: Exile on Main Street. Ein
Doppelalbum, das anfänglich von der Kritik aufgrund des rauen und unfertig
wirkenden Sounds sehr skeptisch aufgenommen wurde. Inzwischen wird Exile
gerade auch aufgrund des Sounds geschätzt und gehört zu den künstlerischen
Höhepunkten der Stones. Das Album erscheint stets auf vorderen Plätzen, wenn es
um die Wahl der besten Alben aller Zeiten geht.
1973–1983
Die Tourneen der Jahre 1972 (USA) und 1973 (Europa) knüpfte an den Erfolg des
Doppelalbums an und zeigte die Stärken der Stones. Sie spielten in den USA 1972
zwar bei jedem Konzert fast dieselben Songs, dafür glänzte Mick Taylor mit seinen
Gitarrensoli in Love in Vain und Midnight Rambler. Auf der US-Tournee 1972 wurde
in Fort Worth und in Houston der Konzert-Film Ladies and Gentlemen, the Rolling
Stones gedreht. Ein inoffizieller Film, Cocksucker Blues, wurde nicht veröffentlicht, da
er das Tourneeleben ungeschminkt mit Sex- und Drogenszenen zeigt und deshalb
für ein breites Publikum als ungeeignet erschien.
Am 18. Januar 1973 gaben die Stones im Inglewood Forum / Los Angeles ein
Benifizkonzert für die Opfer des Erdbebens (1972) in Nicaragua
Die Europa-Tournee 1973 gilt als Höhepunkt der Rolling-Stones-Konzertkarriere. Ein
in Brüssel am 17. Oktober aufgenommenes Live-Album erschien nie offiziell und
kursiert nur als weit verbreitete Raubpressung. Es gilt gemeinhin als beste LiveAufnahme der Rolling Stones. Vielen Musikkritikern erscheint es als kurios, dass eine
der stärksten Livephasen der Band undokumentiert bleiben muss.
Zur Europatournee 1973 war das Album Goats Head Soup erschienen, das
seinerzeit als schwach eingestuft wurde. Im Rückblick entsprach es einfach nicht
dem Standard der vier Vorgängeralben. Im Gesamtwerk der Stones nimmt es
trotzdem eine hohe Position ein, und das nicht nur, weil es mit Angie einen ihrer
größten Hits enthielt. Die beiden nächsten Alben It’s Only Rock ’n’ Roll (1974) und
Black and Blue (1976 - zum ersten Mal mit Ron Wood von den Faces) wiesen einen
gewissen Mangel an Inspiration auf.
Die Stones fielen seit Ende der sechziger Jahre als Band nicht nur durch ihre Musik
auf, sondern auch durch ihre Skandale. Besonders Keith Richards machte durch
seinen Drogenkonsum von sich reden. Mitte der 1970er Jahre schien es nur eine
Frage der Zeit zu sein, wann er Brian Jones, Jimi Hendrix, Janis Joplin oder Jim
Morrison folgen würde. Seine Beziehung zum Fotomodell Anita Pallenberg, die
ebenfalls stark heroinabhängig war, schien ihn mit in die Tiefe zu ziehen. So erschien
im Nachhinein die Verhaftung in Toronto wegen Drogenbesitzes im Jahr 1977 als
heilsamer Schock für Richards. Im Zusammenhang mit dem anschließenden
Prozess, bei dem ihm bis zu sieben Jahre Haft drohten, sagte er sich endgültig vom
Heroin los. Er wurde zu einer Geldstrafe verurteilt und gab aufgrund einer Auflage
des Gerichts für eine Blindenstiftung (Canadian National Institute for the Blind -CNIB)
1979 in Oshawa, Kanada, ein Gratiskonzert mit der eilig zusammengestellten Band
New Barbarians und mit den Rolling Stones.
Auch in der Gruppe hat es inzwischen Veränderungen gegeben: Im Dezember 1974
verließ Mick Taylor die Band. Nachfolger wurde, nachdem er die Stones zunächst als
Gastgitarrist auf einer USA-Tour unterstützte, im Dezember 1975 offiziell vorgestellt,
Ron Wood. Er weist zwar nicht die gleiche Virtuosität wie Mick Taylor auf, passt
jedoch aufgrund seines integrativen, fröhlichen Charakters wesentlich besser ins
Bandgefüge.
Vieles deutet darauf hin, dass der musikalische Erfolg der Band in den frühen 70er
Jahren in erheblichem Maß auf Mick Taylors Gitarrenarbeit zurückzuführen ist. Das
Verhältnis der jetzigen Stones zu ihrem früheren Ausnahmegitarristen könnte als
verkrampft bezeichnet werden. Mick Jagger erkennt jedoch mittlerweile den Einfluss
Mick Taylors an. In einer von den Rolling Stones autorisierten Biographie heißt es,
man habe sich gewundert, dass sich Mick Taylor nicht als Solokünstler habe
etablieren können. Mick Taylor selbst tingelt mit seiner eigenen Band in kleinen
Clubs umher und gesteht mittlerweile ein, dass es ein Fehler war, die Rolling Stones
(so früh) verlassen zu haben.
Auf der gigantisch inszenierten US-Tournee 1975 spielten die Stones derart schlecht,
dass manche Kritiker schon das Ende der Gruppe kommen sahen. Der unpräzise
Gesang von Mick Jagger fiel auch auf der Europa-Tournee 1976 negativ auf
(beispielsweise auf dem offiziellen Live-Doppelalbum Love You Live). In dieser Zeit
lebte Mick Jagger – wie viele andere Kûnstler, beispielsweise David Bowie – sein
androgynes Image am stärksten aus.
Das rauere Gitarrenspiel Woods machte sich in der Musik der Stones bemerkbar und
fand seinen Höhepunkt in dem fûr viele Kritiker letzten Meisterwerk Some Girls, das
1978 als Antwort auf die auf dem Höhepunkt befindliche Punkbewegung erschien. Es
enthält alles, was ein klassisches Stonesalbum ausmacht: einprägsame Gitarrenriffs
mit starken Blueswurzeln, anzügliche chauvinistische Texte und ein geniales,
Proteste auslösendes Cover.
Die ausgehenden 1970er sind noch einmal von einer großen Kreativität
gekennzeichnet. In dieser Zeit entstehen viele Songs, die noch die Basis für die
folgenden drei Alben Emotional Rescue 1980, Tattoo You 1981 und Undercover of
the Night 1983 bildeten.
Fast schon automatisch schloss sich den Veröffentlichungen von Some Girls und
Tattoo You Tourneen an; die Konzerte fanden zumeist nur noch in Stadien statt.
1978 tourten die Stones vom 10.6. bis zum 26.7. durch die USA.
Vom 25.9. bis 19.12.1981 absolvierten die Rolling Stones die bis dato größte und
erfolgreichste Tournee in der Musikbranche; über 2 Millionen Besucher bescherten
den Stones einen Verdienst von etwa 50 Millionen Dollar. Das im Juni 1982
herausgegebene Album Still Life enthält Aufnahmen dieser Tournee. Dokumentiert
wurde das Konzertereignis auch für das Kino: Hal Ashby ließ Konzerte der Tournee
filmen. 1983 erschien der Film Rocks Off in Deutschland. In den USA lief der Film
unter dem Titel Let's spend the Night together. Enthalten sind Aufnahmen der
Konzerte im Sun Devil Stadium in Phoenix (Arizona) und der Brandan Byrne Arena
im Meadowlands Sports Complex in East Rutherford (New Jersey).
Im Sommer 1982 gab es erstmals seit 1976 auch wieder Auftritte der Band in
Europa, die erstmals, bis auf die Konzerte in Frankfurt/M., ausschließlich in
Fussballstadien stattfanden. Auch diese Tournee war äußerst erfolgreich (die Tickets
für die 6 Konzerte in Deutschland waren binnen eines Tages verkauft, so dass
zusätzliche Konzerte stattfanden) und stellte auch in Bezug auf die Zuschauerzahlen
neue Bestmarken auf.
1983–1988
In den 1980ern kam es zu massiven Spannungen innerhalb der Band aufgrund von
Differenzen zwischen Keith und Mick, der partout nicht mit den Stones touren wollte
(weder zur 1983 veröffentlichen LP Undercover noch anlässlich den 1986-er
Veröffentlichung Dirty Work), da er sich seiner Solo-Karriere widmen wollte. So
veröffentlichte Jagger die Alben She's The Boss (Februar 1985) und Primitive Cool
(September 1987) und machte sich auch mit darauffolgenden Konzerten
selbstständig, in deren Verlauf er allerdings hauptsächlich Stones-Stücke spielte,
was Keith Richards entsprechend in Rage brachte. Das offensichtliche Vorhaben
Jaggers, auch als Solo-Künstler zum Superstar zu werden, ließ sich nicht umsetzen.
Wohl auch aus Trotz begab sich Keith Richards ins Tonstudio, um mit einigen
befreundeten Musikern (u. a. Steve Jordan und Ivan Neville) ein Album
aufzunehmen. Talk is Cheap erschien am 3. Oktober 1988. Mit den X-Pensive Winos
und ging er auf eine Tournee durch 11 Städte in den USA November/Dezember
(1988), wo er fast ausschließlich seine Solosongs spielte (Ausnahmen z. B. Happy,
Before They Make Me Run).
Vor Veröffentlichung des Albums Dirty Work (März 1986) unterzeichneten die Stones
bei CBS-Records einen neuen Vertrag, der ihnen 25 Millionen Dollar bescherte. Die
meisten Songs auf Dirty Work klingen schroff und manches gewollt unfertig. Richards
übernimmt zum ersten Mal auf einem Album bei 2 Liedern die Vocalparts (Sleep
Tonight und Too Rude). Zum Gedenken an den verstorbenen Ian Stewart ist am
Ende der zweiten Seite eine 30 Sekunden lange Aufnahme zu hören, in der dieser
sein typisches Boogie-Woogie-Klavier spielt. Die Single Harlem Shuffle erreichte in
GB und den USA jeweils die Top Ten der Charts.
1989 bis heute
Im Januar 1989 trafen sich Mick Jagger und Keith Richards mit ein paar Gitarren,
Keyboards zu einigen Drinks auf Barbados; sie beendeten ihre Zwistigkeiten und
schrieben Songs für ein neues Album. Zur Aufnahme der Band – inklusive Mick
Taylor, Ronnie Wood und Ian Stewart – in die Rock and Roll Hall of Fame am 18.
Januar 1989 unterbrachen sie ihren Inselaufenthalt.
Die Stones nahmen im Juni und Juli das Album Steel Wheels (veröffentlicht 28.
August 1989) auf. Die vorab erschienene Single Mixed Emotions erreichte in GB und
den USA jeweils die Top Ten der Charts. Am 31. August 1989 starteten die Stones sehnsuchtsvoll von ihren Fans zurückerwartet - nach sieben Jahren erstmals wieder
eine Tournee. Als weitere Musiker waren die Keyboarder Chuck Leavell und Matt
CLifford, der Saxofonist Bobby Keys sowie 2 Backupsängerinnen dabei. Die
Veranstalter garantierten den Stones für die US-Tour, die unter dem Titel Steel
Wheels lief, eine Einnahme von 70 Millionen Dollar.
Die Europa-Tournee fand 1990 unter dem Titel Urban Jungle statt. Die Stones
präsentieren ihren Fans erstmals seit langer Zeit auch mehrere Songs aus den 60er
Jahren, wie zum Beispiel Paint It, Black, Ruby Tuesday und 2000 Light Years from
Home. Die Inszenierung der Konzerte mit Kulissenaufbauten, aufblasbaren Puppen,
Videowänden und Lichteffekten erreichte neue Dimensionen und stand zumindest
gleichwertig neben der Musik. Das im April 1991 veröffentlichte Live-Album
Flashpoint beinhaltete Aufnahmen dieser Tournee sowie die zwei neuen
Studioaufnahmen „Sex Drive“ und „Highwire“, in dem kritisch zum Golfkrieg Stellung
bezogen und die Liste der Songs erweiterte, die durch den BBC aus dem
Radioprogramm verbannt wurden,
Nachdem der Vertrag mit CBS-Records endete, fanden die Stones in Virgin-Records
1991 (bei einer Gage von umgerechnet 38,1 Millionen Euro) einen neuen
Vertriebspartner.
1993 verließ Bill Wyman die Band aus persönlichen Grûnden. Auf den folgenden
Platten und Tourneen spielte der Bassist Darryl Jones, der allerdings nicht als
offizielles Bandmitglied gilt.
Die Stones setzten ihre erfolgreichen Welt-Tourneen fort. Sie traten in riesigen
Stadien auf und feierten Triumphe. Die Gigantomanie und der Perfektionismus dieser
vollständig durchorganisierten Großtourneen erstickten nach Meinung von Kritikern
allerdings jegliche Spontanität. Auch die ûberaus durchgreifende Vermarktung dieser
Tourneen (z. B. Sponsoring durch Volkswagen oder American Express) stieß auf
Kritik.
Love is strong kündigte als Single-Auskopplung am 4. Juli 1994 die neue LP sowie
eine weitere Welttournee an. Voodoo Lounge erschien am 11. Juli 1994 und wurde
zu einem der bestverkauften Alben der Stones; die Voodoo-Lounge-Tournee
avancierte zur bis dahin erfolgreichsten Tour der Musikgeschichte. Die
Bühnenpräsentation setzte neue Maßstäbe: Der Mittelpunkt des Bühnenaufbaus war
eine chromblitzende, dem Hals und Kopf einer Kobra nachempfundene,
feuerspeiende Säule. Auf überdimensionalen Videowänden wurden nicht nur die
Musiker gezeigt, sondern auch computeranimierte Darstellungen, wie etwa der Ritt
einer leichtbekleideten Frau auf einer 'Stones-Zunge'. Zum Song Honky Tonk
Women wurden alte Schwarzweißaufnahmen von Frauen gezeigt, die sich - für
ehemalige Verhältnisse - recht frivol zur Schau stellten.
Während der Voodoo-Lounge-Tournee gaben die Stones auch einige wenige
Konzert in Clubs, wie dem Paradiso in Amsterdam. Mitschnitte davon sowie auf
akustischen Gitarren basierende neue Studio-Aufnahmen bekannter Stones-Songs
beinhaltet das am 13. November 1995 veröffentlichte Album Stripped.
Am 22.09.1997 veröffentlichten die Stones Anybody seen my Baby vom Album
Bridges to Babylon, das am 27.9.1997 erschien. Die Tournee begann am 23.9.1997 wie gewohnt - in den USA und führte die Stones 1998 auch nach Europa. Das
Bühnenbild war geprägt von einem riesigen, kreisrunden Videoschirm sowie
goldenen Büsten und Statuen. Zu Beginn der Show wurde eine donnernde Explosion
simuliert, an deren Ende Keith Richards (mit Eidechsen-Sonnenbrille und
Leopardenmantelimitat) seine markanten Riffs zu dem Eröffnungssong (I can't get
no) Satisfaction abfeuerte.
Live-Aufnahmen der Bridges-to-Babylon-Tournee wurden auf dem Album No
Security am 2.11.1998 veröffentlicht. Erstmals folgte zu einem Live-Album eine
Tournee: Vom 25.1. bis zum 20.4.1999 fand die No-Security-Tour durch NordAmerika statt.
Um die im Jahre 1998 ausgefallenen Konzerte (inklusive einige Zusatzauftritte)
nachzuholen, setzten die Stones vom 29. Mai bis 20. Juni 1999 die Bridges-toBabylon-Tournee in Europa fort.
Zum 40-jährigen Bestehen begannen die Rolling Stones am 3. September 2002 in
Boston die Forty Licks-Tour, die sie wiederum rund um die Welt führte. Am 30.
September 2002 erschien die Doppel-CD Forty Licks. Auf dem Album sind erstmals
Songs der Stones aus allen Perioden (also auch aus der Decca-Zeit) enthalten; es
bietet so einen umfassenden Greatest Hits-Überblick. Außerdem beinhaltet das
Album vier neue Songs.
Zum ersten Mal seit den frühen 70er Jahren spielten die Rolling Stones auf der 40Licks-Tour nicht nur in Stadien, sondern auch in kleineren Hallen und ausgesuchten
Clubs, wie zum Beispiel im „Circus Krone Bau“ in Mûnchen und dem Olympia in
Paris. Ausschnitte aus diesen Konzerten sind auf der Box „Four Flicks“ enthalten, die
am 3. November 2003 veröffentlicht wurde und auf drei DVDs je eine der
unterschiedlichen Stadion-, Arena- und Theater-Shows enthält. Auf der vierten DVD
ist die Vorbereitung der Tournee (einschließlich Proben der Band) dokumentiert;
außerdem sind einige Stationen der Tournee in 'Licks around the World' enthalten.
Zwischen zwei Auftritten in Europa flogen die Stones Ende Juli 2003 nach Kanada,
um an einem Open-Air-Konzert in Toronto, deren Erlöse zur Bekämpfung von der
SARS-Epidemie verwendet wurden, teilzunehmen. Dokumentiert ist dieses auf der
DVD „SARStock“. An der Veranstaltung nahmen auch AC/DC und Justin Timberlake
teil. Aufgrund der SARS-Epidemie fielen die im Frûhjahr 2003 geplanten Konzerte in
Hongkong aus; sie wurden am 7. und 9. November 2003 nachgeholt.
Am 10. Mai 2005 kûndigten die Stones anlässlich eines Minikonzerts vor Hunderten
von Fans und Journalisten auf dem Platz vor der New Yorker JuilliardMusikhochschule eine neue Welttournee an, die am 21. August 2005 in Boston
startete. Charlie Watts sprach von der letzten Tour der Stones, was Jagger aber
umgehend dementierte: „Wir kûndigen die letzte Tour nicht an“.
Der Titel „Oh No, Not You Again“ wurde beim Konzert am 10. Mai 2005 erstmals der
Öffentlichkeit vorgestellt. Zum Tourstart wurde am 22. August 2005 die Single
„Streets of Love“ veröffentlicht. Am 5. September 2005 erschien mit A Bigger Bang
ihr erstes Studio-Album seit Bridges to Babylon (1997).
Die durch Amerika führende Tournee startete am 21. August 2005 in Boston. Neben
Mick Jagger (voc, gtr, harm), Keith Richards (gtr, voc), Ronnie Wood (gtr) und
Charlie Watts (dr) waren folgende Musiker dabei: Darryl Jones (bass,bvoc), Bobby
Keys (tsax), Chuck Leavell (keyb, bvoc), Lisa Fisher (bvoc), Bernard Fowler (bvoc,
perc), Blondie Chaplin (bvoc, gtr, perc), The New West Horns (Tim Ries - sax, key;
Michael Davis - tb; Kent Smith - tp).
Das größte Konzert der Stones fand am 18. Februar 2006 in der brasilianischen
Stadt Rio de Janeiro statt. Rund 1,2 Millionen Zuschauer drängten sich am Strand
des Stadtteils Copacabana vor einer monströsen Bühne. Der Besuch des Konzerts
war kostenlos, die Stadt zahlte allerdings 750.000 Dollar für den Auftritt, der zudem
durch Sponsorengelder finanziert wurde.
Im Rahmen der Bigger-Bang-Tour traten die Stones am 8. April 2006 erstmals in
Shanghaii (Grand Stage) auf. Vor 8.000 Zuschauern verzichtete die Gruppe auf
Bitten der chinesischen Regierung auf das Spielen von Songs mit sexuellem Inhalt
(Honky Tonk Women, Brown Sugar, Let's Spend the Night Together). Der Beginn der
Bigger-Bang-Europa-Tournee verzögerte sich aufgrund einer Kopfverletzung von
Keith Richards, welche sich dieser angeblich bei einem Palmensturz auf den FidschiInseln zuzog. Am 11. Juli 2006 begann dann die Europa-Tournee in Mailand; sie
endete am 6. September 2006 mit einem Konzert in Horsens (Dänemark).
Bereits am 20. September 2006 gingen die Stones wieder auf eine Tournee durch
Nordamerika.
Der letzte Teil ihrer seit 2005 laufenden A Bigger Bang Tour begann am 5. Juni 2007
in Belgien und endet am 26. August 2007 in London. Mit dieser Tour erwirtschafteten
sie mehr als eine halbe Milliarde Dollar.[3]
Am 27. Juni 2007 erschien das 4 DVDs umfassende Box-Set The Biggest Bang; u. a.
mit Aufnahmen der Konzerte in Rio de Janeiro und Austin (Texas).
Neue Chartregeln von Media Control bringen Ende Juli 2007 nach 38 Jahren ihren
Nummer-1-Hit Paint It, Black zurück in die Single-Charts auf Platz 49. In den Top100
werden jetzt auch Titel berücksichtigt, die nur als Download, nicht als Maxi-CD
erhältlich sind.
Diskografie
Bemerkenswert ist die eher seltsam anmutende Veröffentlichungspolitik der Gruppe.
Bis heute gibt es keine Gesamtausgabe ihres musikalischen Werkes, etwa in Form
einer Mehrfach-CD-Box, die auch unveröffentlichte Stücke enthält, wie sie z. B. von
The Who mit Maximum R&B vorgelegt wurde. Mit der Veröffentlichung von Forty
Licks im Jahr 2002 sind zum ersten Mal die bekanntesten Songs aus beiden
Epochen (mit 1964 bis 1970 und nach 1971 bis heute) enthalten. Das 2005
veröffentliche Album Rarities enthielt ebenfalls nicht gerade die von den Fans
erwarteten Raritäten.
Auch fast sämtliche Live-Platten sind nie komplett live aufgenommen. Es kursieren
zahlreiche Bootlegs, die von Fans begeistert gekauft werden. Aus der Epoche (19691974) mit dem Ausnahmegitarristen Mick Taylor ist zum Bedauern vieler Fans
lediglich ein Konzert aus dem Madison Square Garden in New York offiziell auf Get
yer ya ya's out dokumentiert. Mick Taylors Gitarrenspiel im Rahmen der US Tournee
1972 sowie der Europatournee 1973 gilt als unerreicht und sensationell.
Als eines der wenigen offiziellen Live-Alben ist Get yer Ya-Yas out aus dem Jahr
1970 hervorzuheben. Viele Lieder sind im Nachhinein durch Zumischungen
(Overdubs) und Bearbeitungen derart verändert worden, dass sie teilweise die
Konzertsituation nur noch eingeschränkt wiedergeben. Trotzdem gilt Get yer Ya-Yas
out als eines der besten Rock-Livealben und spiegelt das Gitarrenspiel Mick Taylors
in seinen Anfängen wider.
Anmerkung: Bei den hier angegebenen Veröffentlichungen handelt es sich
ausschließlich um Alben, die zum Zeitpunkt des Erscheinens mit neuem Material der
Band oder als Livealben erschienen sind; keine Sampler. Bis zur Veröffentlichung
von Their Satanic Majesties Request wurden von der Plattenfirma der Rolling Stones
jeweils verschiedene Versionen der Platten für die Märkte USA und Großbritannien
produziert. Ausschließlich für den deutschen Markt wurde die Platte Around &
Around produziert und im September 1964 veröffentlicht.
Durch diese Aufteilung in verschiedene Märkte unterscheiden sich die US- und UKPlatten bis zum Album Between the Buttons leicht.
Die Tabelle soll einen Überblick ermöglichen:
Datum
April 1964
UK-Veröffentlichungen
US-Veröffentlichungen
The Rolling Stones
April 1964
The Rolling Stones: England's Newest
Hit Makers
Oktober 1964
12 x 5
Januar 1965
No. 2
April 1965
Now
Juli 1965
Out of Our Heads
September
1965
Out of Our Heads
Dezember
1965
April 1966
December's Children
Aftermath
Mai 1966
Aftermath
November
1966
Got Live If You Want It! (Live)
Januar 1967
Between the Buttons
Juni 1967
Between the Buttons
Flowers
November
1967
Their Satanic Majesties Request
November
1968
Beggars Banquet
November
1969
Let it Bleed
September
1970
Get Yer Ya-Ya's Out (Live)
April 1971
Sticky Fingers
Mai 1972
Exile on Main Street
August 1973 Goats Head Soup
Oktober 1974 It’s Only Rock ’n’ Roll
Juni 1975
Made in the Shade
Juni 1975
Metamorphosis
April 1976
Black and Blue
September
1977
Love You Live (Live)
Juni 1978
Some Girls
Juni 1980
Emotional Rescue
März 1981
Sucking in the Seventies
August 1981 Tattoo You
November
1983
Undercover
Juli 1984
Rewind
März 1986
Dirty Work
August 1989 Singles Collection: The London Years
August 1989 Steel Wheels
Juni 1990
Hot Rocks 1964-1971
April 1991
Flashpoint (Live-Album mit 2 neuen
Titeln)
November
1993
Jump Back: The Best of The Rolling
Stones
Juli 1994
Voodoo Lounge
November
1995
Stripped (live und akustisch)
Oktober 1996 Rock and Roll Circus (Live)
September
1997
Bridges to Babylon
Oktober 1998 No Security (Live)
September
2002
Forty Licks (Best-of-Album mit 4
neuen Titeln)
November
2004
Live Licks (Live)
September
2005
A Bigger Bang
November
2005
Rarities 1971-2003

Wissenswertes
Laut Pressemeldungen zahlten die Rolling Stones in den letzten 20 Jahren auf
Einkünfte von 450 Mio. $ lediglich 7,2 Mio. $ Steuern – eine Quote von rund 1,5
Prozent.[4]
Der Titel "Angie" diente während des Wahlkampfes zur Bundestagswahl 2005 als
"Erkennungsmelodie" für die Wahlkampfauftritte der Kandidatin Angela Merkel. Da
deren Partei, die CDU, versäumten, das Einverständnis der Urheber einzuholen und
dieses auch nachträglich nicht erteilt wurde, mußte die Erkennungsmelodie ersetzt
werden.