girl harem setsuna

SEPH – mahou shoujo
perv.. perfekcionist. U
slobodno vrijeme glavni
urednik Yoshija. Od hobija
vrijedno je spomenuti sakupljanje kilograma i animea. Na svjetskom prvenstvu navijat će za Trinidad
a ponekad i za Tobago.
CHIISANA – prva dama
Yoshija, uređuje fanfiction i fanart rubrike. Otkad
je otkrila Naruto anime, šalje pisma svom najdražem
liku, Sasukeu. Još uvijek
tražimo najbolji način kako
joj priopćiti da Sasuke umire na kraju serije.
ELF – mahou shoujo
početnik. Još uvijek radije
guta samuraje i ninje nego sushi. Veliki ljubitelj
hladnog oružja koje drži
u škrinji za zamrzavanje.
Na svjetskom nogometnom prvenstvu navijat će
za ‘Karlovačko pivo’.
RHINO – jedan od najaktivnijih članova anime
kluba MAMA iz Zagreba.
Kao mali uvijek je želio
biti profesor Oak a otkako
je postao velik, od tada i
je profesor Oak. Objavio
je također i studiju ‘Sailor
Moon od stoljeća sedmog’.
ZZUM – Slovi kao mahou shoujo ecchi fan.
Posjeduje najveću kolekciju pantsu.. ovaj, pancerica. Skijaških pancerica.
Inicijator je razmjene dresova između japanskih
srednjoškolki i hrvatskih
studenata na razmjeni u
Japanu.
ALITA – U ovom broju je
zastupljena samo s jednim
crtežom. Razlog je njeno
privođenje nakon nereda
povodom Norijade prošlog
mjeseca u kojem je oštetila 14 tramvaja i 7 policajaca. Šteta u policijskoj
stanici još se utvrđuje.
‘Yoshi’ je star jednu godinu. Točno prije godinu dana
na nagovor Vanqua i Alite, negdje na Tuškancu, na reviji japanskog filma, rodila se ideja o fanzinu.
Nije bilo nikakvih planova, nikakvih uvjeta ni rokova,
postojala je samo želja da se napokon nešto napravi.
Svatko je znao određen broj ljudi i nije nam bilo teško nagovoriti jedni druge da nešto napišemo, nacrtamo. Neki
tekstovi su već postojali, neki stripovi su već bili nacrtani.
Nije bilo teško ispuniti prazne listove i dati im brojeve. Nije bilo ni tada, na početku, nije ni sada.
Na ‘Yoshi’ju je do sada radilo trideset i četvero ljudi a
od toga petnaestak radi na svakom broju. Jednom u dva
mjeseca objavimo novi broj a za prvu godišnjicu planiramo
kompilacijsko izdanje sa tekstovima na engleskom. Imamo
vlastitu a gostujemo i na prijateljskim web stranicama
kao što je blog Q-stripa. Yoshi fanzin smo mogli čitati i
raspravljati o njemu na dva net foruma ‘Junkie’ i ‘Nippon’.
Prebacili smo fanzin u .pdf ali smo zadržali i papirni oblik.
Napravili smo dosta ali mogli smo i više.
Planovi postoje, volja je još uvijek tu, dakle, viđat ćemo
se i dalje.
KAGOME – mahou shoujo fanatik. Osim u crtanju, uhvaćena po noći u
mijenjanju ploča s imenima ulica svog mjesta po
imenima likova iz Inu Yashe. Puštena kući nakon
što je dala lažno ime (Rumiko Takahashi).
*ALIEN* - mahou shoujo
po navici. Proučava Japansku povijest nogometa a u slobodno vrijeme
skuplja električne gitare i
harley-davidson motore.
Kao mala teško je podnjela
odlazak E.T.ja te ga još
uvijek čeka.
KATE-CHAN – poznatija
kao ‘Dark Chi’ istarske županije nakon što je izazvala nestanak električne
energije zbog gledanja
137 sati animea za redom.
Ostala je zabilježena njena izjava nakon dolaska
radnika elektre ‘još samo
jednu epizodu..
CALISTO-LYNN – sensei
Kate-chan u vezi gledanja
animea. Osim crtanja bavi
se uzgojem puževa za
‘eSCar Go’ borilačku vještinu a ujedno je i autorica
eseja ‘Uloga puževa-kamikaza u drugom svjetskom
ratu’.
TIDUS – urednik gejmerske rubrike u Yoshiju i mahou shoujo fan u nastajanju. Osim fotografiranja
studentica meteorologije
hobiji su mu i skupljanje
kišobrana i uzoraka vulkanskog tla u okolici
Zadra.
SAVAGE – suradnik u
glazbenoj redakciji, trenutno na turneji sa matičnim bendom kao predgrupa na nogometnim
utakmicama širom Njemačke. Na prvenstvu će
navijati za japanske navijačice.
FAYE – Final Fantasy
mahou shouju. Crta likove
iz spomenutog serijala i
prvopotpisana je na peticiji za prikazivanje anime
serija u pauzi između nogometnih utakmica na
svjetskom prvenstvu.
LEAESCA – mahou shoujo sama po sebi. Osim
crtanjem u slobodno vrijeme bavi se i ‘čišćenjem’
zombija te poliranjem istih.
Također poznata po prijedlogu da se ime grada
Osijeka promijeni u Osaka.
ž eli. Uz akciju i nadnaravnu priču oba
animea su se bavila odrastanjem glavnih
junakinja (koje su bile nekako jedinstvene
u usporedbi sa svima oko njih) i njihovim
životnim problemima. Ovakav „kalup“ za
priču se koristio gotovo ekskluzivno skoro
20 godina. No bilo je i iznimki na pravilo
od kojih je vjerojatno najpoznatija Cutie
Honey iz 1973. koja je bila namjenjena
primarno muškoj publici i bila je puna
erotskog humora zbog čega je ušla u popovijest kao prvi anime koji je skinut s TV
programa zbog (za to vrijeme) nepoćudnepoćudnih sadržaja. Autor Cutie Honey, Go NaNagai, je zamijenio magične moći mehaničmehaničkima no po stilu, izgledu i izvođ
izvođenju to je i
dalje bio mahou shoujo stil.
.
Slijedeći veliki preokret u žanru dolazi
tek 1982. godine pojavom Mahou no
Mahou shoujo ( magične djevojke)
djevojke)
žanr ima prilično dugu povijest. Iako sam
žanr često uključuje elemente mnogih
svjetskih priča i bajki, zapravo ga je dadanas prilično teško jednostavno klasificiklasificirati.
.
1980. su bile doba kada su nastale
neke od najomiljenijih mahou shoujo
animea i mangi u Japanu, kao što su
Creamy Mami, Pelsia, Magical Emi i
Pastel Yumi. Cijela nova generacija je
odrasla na remakeovima originalnih
mahou shoujo heroina Sally i AkkoAkko-chan.
Ovo je bilo vrijeme početka velikog idol
booma u Japanu pa su tako i glavne
junakinje mahou shoujo animea i mangi
postale pop zvijezde što je uzrokovalo da
i dječaci počinju sve više gledati i čitati
mahou shoujo. Popularnost animea
općenito je porasla u ovim godima
pojavom videovideo-kazeta i početkom OAV
(Original Anime Video) industrije ili
animea koji se više ne rade samo za
televiziju nego se rade za direktna video
izdanja.
.
Cijela priča počinje 1966. s crnocrno-bijebijelim majokko (u prijevodu nešto kao „mla„mlada vještica“) animeom Mahoutsukai Sally
(Vještica Sally). Prva sezona animea se
pokazala toliko popularnom da je nastavnastavljena i slijedeće godine, ali ovaj put u boji.
Mahoutsukai Sally je postavila neke klišeklišeje koji su kasnije postali gotovo zaštitni
znak sličnih animea (uzvikivanje fraza
kod korištenja moći, slatki magični suputsuputnik i slično). Ubrzo nakon Sally, 1969.
dolazi Himitsu no AkkoAkko-chan (Tajna AkAkkoko-chan), a nakon nje sve više i više anianime i mangi slične tematike.
.
Ova dva animea su označila 60. i 70.
godine prošlog stoljeća te su animei i
mange tog razdoblja uglavnom kopirali
jedan od stilova koje su oni uveli. Ciljana
publika su očito bile djevojčice od 10 do
12 godina i glavni likovi oba animea su
bile princeze neke magične zemlje, ali
njihov stil se bitno razlikovao. Dok je Sally
koristila svoje moći direktno bacajući
razne čarolije, AkkoAkko-chan se transformira
uz pomoć magičnog ogledala u štogod
junakinja umire na kraju. Nadalje, ovaj
anime je prvi mahou shoujo anime koji je
prekoracio muškomuško-žensku i dobnu baribarijeru. Iako je i dalje prmarno napravljen za
djevojčice finalni uradak je zaplijenio popozornost apsolutno sviju, starih i mladih
oba spola. Priča je funkcionirala na nekonekoliko različitih nivoa i zapravo je tjerala glegledatelje da razmišljaju o svijetu u kojem
žive.
žive. Zbog svega ovog Minky Momo je
jedan od najvećih klasika mahou shoujo
žanra koji je srušio mnoge barijere i zbog
kojeg su svi koji su ga gledali, suosjećali
sa smrću jedne animirane djevojčice.
Princess Minky Momo (Magična Princeza
Minky Momo). Do tada svijet se uvelike
promijenio, a žene su počele dobijati sve
više i više utjecaja u do tada gotovo strostrogo patrijahalnom svijetu. Minky Momo je
bio prvi mahou shoujo anime koji je imao
jedan bitni element: po prvi put glavna
Do 1990. tradicionalne uloge spolova
su se drastično izmijenile. Društvo je
poticalo muškarce da budu osjećajniji i
brižniji, a žene da budu samostalnije i
agresivnije. Idol i OAV industrija je počela
pokazivati znake usporavanja, a ljudi su
tražili novu „in“ stvar. 1991. dolazi svojesvojevrsni nastavak i remake Mahou no PrinPrincess Minky Momo, no prava nova „in“
stvar počinje kada iste godine Naoko TaTakeuchi predstavi novu mangu Codename
wa Sailor V (Tajno Ime: Sailor V). Glavna
junakinja te mange je superheroina škoškolarka koja se bori protiv zločina. Godinu
dana kasnije zbog dogovora za anime
Takeuchi radi proširenje te priče koja
uključuje pet junakinja. Manga se zvala
Bishuojo Senshi Sailormoon (Lijepa RatRatnica Sailormoon) i mjesec dana nakon
izlaska prvog poglavlja mange počinje
anime... ostalo je povijest. Sailormoon je
povezala mahou shoujo elemente, popupopularne u ženskog spola, sa sentai (tim
boraca) elementima, popularnih kod
muških. Kako je priča napredovala sve
više i više dječaka te starijih fanova obaju
spolova je počelo pratiti priču. KombinaciKombinacijom humora, životnih problema, akcije i
simbolike, Bishuojo Senshi Sailormoon je
ušao u povijest kao do danas vjerojatno
najpopularnija mahou shoujo manga i
anime te je doživjela svjetsku slavu.
.
Devedesete su donjele i sveopće priprihvaćanje žena u snažnim ulogama. Što
ne znači da su ženski likovi postali manje
ženstveni, nego da imaju puno više neoneovisnosti i svojeglavosti od prijašnjih likolikova. Dobri primjeri toga su Magic Knights
Rayearth, Kaitou Saint Tail, Ai Tenshi
Desentsu Wedding Peach i mnogi drugi
koji uz snažne ženske likove imaju i neke
od najdramatičnijih i osjećajnih priča ispriispričanih u bilo kojem žanru.
.
U shoujou priča je uglavnom fokusirana
na likove i njihove odnose, a manje na
akciju koja nosi priču tako da su uglavuglavnom likovi realističnije okarakterizirani sa
svojim ljudskim snagama, slabostima,
manama i vrlinama. Iako primarno ciljani
za žensku publiku, zbog čestih snažnih i
cool muških likova takve priče privlače i
mušku publiku. Mahou shoujo, kao i
shoujo, uglavnom uključuje i puno simbosimbolike kao što su: simbolika cvijeća i životiživotinja, značenja imena, simbolika godišnjih
doba, biblijski simbolizam, astrološki pa
čak i simbolizam boja ili odjeće.
.
Slijedeći klasični element je odrastaodrastanje i problemi prilikom prelaska iz djeteta
u odraslu osobu te života općenito te nanaravno ljubavni problemi. No, glavni eleelement koji definira mahou shoujo je činječinjenica da glavna junakinja ima neke sposposobnosti koje nema nitko oko nje. UglavUglavnom,
nom, da nemaju tih sposobnosti junakinje
bi bile obične manga ili anime djevojke.
Te sposobnosti su joj dane od neke
vanjske sile ili su joj urođ
urođene te će ih ili
oduvjek imati ili će ih otkriti kada bude
dovoljno stara. Sve junakinje mahou
Do danas mahou shoujo je poprimio
mnoge i raznovrsne oblike. Od Shin ShiShirayuki Hime Densetsu Pretear preko JuJubeibei-chan, Card Captor Sakure i MahouMahoutsukaitai do parodija kao što su Puni Puni
Poemi, varijacija na temu ima toliko da bi
ih bilo gotovo nemoguće sve popisati i
opisati, no maštovitost autora kad je u
pitanju ovaj žanr je čini se neograničena.
Iako još od vremena Cutie Honey (koja je
doživjela nekoliko remakeova do danas)
mahou shoujo nije rezerviran samo za
shoujo žanr, i dalje je duboko ukorijenjen
u njemu. Tako da je uglavnom mahou
shoujo pun klasičnih shoujo klišea te mu
je način pričanja priče sličan istome.
Uza sve životne komplikacije i probleme
odrastanja mahou shoujo junakinje najnajčešće imaju još jedan problem... zaljube
se u starijeg dečka pred kojim, naravno,
ona mora skrivati identitet što uzrokuje
nemoguće komplikacije između njena
dva identiteta. No, ovo je zapravo bitan
element koji govori kako ljudi uglavnom
sve gledaju plitko i površinski, a ne gledagledaju dublje. Dobri dečki često budu negativnegativci, a dosadnjakovići ispadnu čistog srca.
Rijetko koji drugi žanr toliko jako pokazupokazuje onu staru da je bitno ono što je unutra.
Zadnji klasični element je neka vrsta
magičnog suputnika (najčešće neka živoživotinja ili nešto slično),
slično), koji ima ulogu savisavijesti, prijatelja i savijetnika glavnom liku.
Zanimljivo je da je gotovo uvijek taj susuputnik muškog spola.
.
shoujoa su uglavnom stare od 10 do 14
godina,
godina, pošto kada bi dobile moći prije bi
to bilo prerano i ne bi ih koristile odgovorodgovorno, a kada bi ih dobile kasnije onda bi izizgubile djetinju nevinost i unutarnju čistočistoću. Većina priča je vrlo optimistična i
idealistična, no opet prikazuju zdravu
dozu realizma.
.
I za kraj, iako su u mahou shoujo glavglavne junakinje uvijek nešto posebno, glavglavna poruka svega je da nije loše biti nornormalan ili običan, no da je najbolje da
svatko bude ono što jest. Mahou shoujo
priče šalju ideju da ako smo ono što
jesmo, već smo nešto posebno... čak
iako to možda ne shvaćamo, te da sluslušamo ono što nam je u srcima umjesto
da pokušavamo biti nešto bolje od drugih.
APPLESEED 2 film bit će spreman do ljeta ove godine. Film
će ujedno najaviti i istoimenu seriju u 26 epizoda nešto kasnije.
Kao i u prošlogodišnjem remakeu
sve će biti 3D i CG. Režiju potpisuje Shinji Aramaki, dizajner mehanike u mnogim anime serijama i
filmovima (Bubblegum Crisis, Gasaraki, Mospeada) a produkcije
se prihvatio John Woo, vrativši se
na azijski teritorij nakon nekoliko
američkih filmskih promašaja.
DEATH NOTE manga Takeshi Obate i Tsukumi Oobea također ovog ljeta dobiva svoju anime inačicu.
Zanimljiva ideja o shinigamiju koji gubi svoju ‘smrtonosnu pismenu osudu’ na
Zemlji. Pronaći će ju student
Raito i s novodobivenim
moćima pokušati očistiti
svijet od kriminalaca. No,
udružene svjetske vlade
angažiraju detektivskog
genija..
O anime seriji NANA sada se
već naveliko priča. Nastala je
po mangi superpopularne Ai
Yazawe (Paradise Kiss, Love
Letter, Marine Blue) i bit će
objavljena u najmanje dvije 12epizodne sezone u Madhouse
studiju. I seinen i shoujo i smut
karakteristike ovog serijala o
ženskom prijateljstvu i rivalstvu
punkerskog backgrounda (zvučno i pomodno) već su davno
postigle dobar prijem i ženskog
i muškog dijela čitateljstva.
MAHOU SENSEI NEGIMA
druga sezona je najavljena
za jesen u Japanu. Glavni krivac je Ken Akamatsu jer je odlučio nastaviti mangu nakon
prvobitno predviđenih 14 volumea. Teško je odrediti u kojem
će se smjeru druga sezona TV
serije kretati jer ni prva nije pokrila sve urnebesne događaje
iz mange. Novih likova će navodno biti no ništa konkretno
nećemo saznati prije jeseni.
Shounen Jump najavio je za
kraj godine BLEACH film. Prve
vijesti su po običaju škrte, no
promo trailer možete pogledati na YouTube. Iako TV serija
pokazuje lagano Naruto rasplinjavanje radnje nadajmo se da
će film biti konkretniji i ne samo
filler serije kao što je bio slučaj
sa dva OVA filmića. Autor mange, Kubo Taito sve je poznatiji
pa može vrlo brzo očekivati i
skoru ekranizaciju svog starijeg
uratka, Zombie Powdera..
UTAWARERUMONO
je još jedan anime prepun preslatkih elfica u
borbi za očuvanje prirode. Serija je bazirana
na istoimenu konzolašku igru, nepoznatu izvan
granica Japana. Dvije
elfice pronalaze ranjenog dječaka s maskom
koji nakon ozdravljenja
dolazi u sukob sa šumskim zaštitnikom..
Yuji Iwahara autor je prilično
dobre mange pod imenom
KOUDELKA. Možda se netko i
sjeća stare PS igre, strategijskog RPGa atmosfere najbliže
onoj iz survival horrora. Pravo
je čudo kako se nitko još nije
sjetio licencirati taj naslov. Koudelka je djevojka ciganskog porijekla. Možda baš zato ima posebne moći koje nastoje istražiti
sumnjivi liječnici demonske ludnice. Uz pomoć ostalih ‘pacjenata’ Koudelka planira bijeg..
BUSOU RENKIN anime na jesen
stiže na Japansku TV. Redatelja
Nobuhiro Watsukija najbolje se
sjećamo po Rurouni Kenshinu što
bi trebala biti dobra preporuka.
Krajem ljeta VIZ Media zagrijat
će i zapad, licencno izdavši prvi
volume istoimene mange. Kazuki
Muto pogiba spašavajući neznanku od čudovišta i zadovoljan se
budi jer sve je samo san. Ipak ne.
Stvarno je mrtav ali zahvaljujući
alkemiji dobija novo srce ‘kakugane’ s kojim postaje summoner..
LAW OF UEKI manga krajem ljeta stiže licencno na
zapadna tržišta zahvaljujući
VIZ Mediji. Kao što nas anime serija uči, Ueki ima sposobnost iz otpada stvarati
drveće, no prije nego što
zazeleni svoj Celestial World
morat će sudjelovati na magijsko-borilačkom turniru.
‘Dragonball susreće Naruto’,
pristup zapletu radnje privući će dosta poklonika.
INNOCENT W je nova i zanimljiva manga Kei Kusunokija (Girls Saurus). Netko je
proširio trač da su u školi
vještice. Učenici jednog razreda odvedeni su i ostavljeni
u šumi da se sami međusobno razračunaju po sistemu
već viđenom u ‘Battle Royal’
filmu, no ovaj put imamo skupinu nedužnih i skupinu koja
zaista ima vještičje moći ali
nikako nije na strani zla.
AI KORA mangu radi Kazurou Inoue, odgovoran i za ludnicu zvanu
‘Midori no Hibi’. Maeda, učenik
srednje škole i otaku, odlazi u
Tokyo ne bi li pronašao djevojku
svojih snova koja mora ispunjavati
četiri uvjeta. 1. Njene noge moraju
biti jednako široke u bedrima koliko i
u gležnjevima. 2. Mora imati velike
plave oči. 3. Mora imati hrapavi
glas. 4. Mora imati grudi koje oblikom podsjećaju na shinkansen model 200. Da li će pronaći sve u jednoj? Ne, izgleda da će ih biti četiri.
Koushi Inuzuka je student bistre
glave, želi postati javni tužitelj, no
raste u obitelji na rubu zakona.
Čak što više, otac ga namjerava
oženiti za Momoko, kći drugog po
redu nasilnika u tom kraju i tako
stvoriti jednu jaku obitelj. Momoko
ozbiljno shvaća svoju ulogu i brzo
dobija nadimak ‘strongest bride
on Earth’. Anime SUMOMO MO
MOMOMO po mangi Shinobu
Ohtake možda nije epski poput
Ranme ½ ili Dragon Balla ali ima
toliko uvrnute likove da ga moramo voljeli i preporučiti svima.
KAGIHIME anime je neka vrst
otkačenog nastavka na ‘Alisu
u zemlji čuda’ Lewisa Carrola.
Zamislite svijet u kojem se mahou shoujo bore za titulu ‘Tragača za Alisom’. Arisa, najluđa od njih sprijatelji se sa Arutom, piscem fanfictiona (na
Alisu, naravno) koji sam u svojoj glavi kreira svijet u kojem
se ‘Tragači’ bore. Aruto ima i
mlađu sestru, Kirahu koja uopće ne voli tu priču o Alisi ali ima
moć napisane priče prenjeti u
stvarni život.
Kad pomislite da vas više
ni jedna anime serija ne može iznenaditi izborom teme
ili načinom pričanja radnje,
pojavi se nešto toliko sjajno
da vas podsjeti da anime volite upravo zbog originalnosti. REC anime ukupnog trajanja prosječnog filma komedija je o činovniku i seiyuu
glumici. Uživajte u njihovoj
vezi, višoj od prijateljske a
a manjoj od ljubavne..
Anime TV produkcija već
pomalo liči na američku filmsku, bar po nastavcima. I
GENSHIKEN dobija svoju
drugu sezonu. Sve što se
sada zna je da serija kreće
kasno na jesen i da će biti
novih likova. Nije ni sigurno
da li će biti TV serija ili kraća OVA. Ujedno je najavljen
i nastavak KUJIBIKI UNBALANCE, spin-off Genshikena za kraj ove godine.
SIMOUN je shoujo-ai fantasy
anime o svijetu Daikuuriku. Velikom, letećom tvrđavom Simoun
upravljaju djevojke koje još nisu
ptvrdile svoj spol. Nakon 16. godine moguć je izbor žele li nastaviti kao žene ili započeti kao
muškarci. Simoun je također i
moćno oružje sposobno stvoriti silu zvanu ‘Remergion’. Susjedna zemlja Argentum neće
birati sredstva kako bi se dočepala magičnog letećeg stroja..
Tsukino Usagi (Sailor Moon)
Moon)
- Vrckasta i hiperaktivna,
hiperaktivna, a
opet šeptljasta plačljivica
plačljivica i
glavna junakinja priče. Vodi
običan obiteljski život s oba
roditelja i mlađ
mlađim bratom.
bratom. Usagi predstapredstavlja “normalnu”
normalnu” školarku i kroz nju se i
serija i manga bave problemima mlađ
mlađeži.
eži.
Mizuno Ami (Sailor Mercury) - Sramežljiva i povučena genijalka koja briljira u
svim umnim aktivnostima,
od znanosti do šaha. Živi s
majkom i ima slabe kontakte s ocem.
Njen lik često služi kao pokazatelj japanskog edukativnog sistema.
.
Hino Rei (Sailor Mars) Rei je Shinto miko (pomoćnica svećenika u shintoističkom hramu) snažne
osobnosti i privrženosti
prijateljima. Živi s djedom u hramu i nema najbolje odnose s ocem. Njena uloga je simbol spiritualnog života Japana.
Kino Makoto (Sailor Jupiter)
Iako se čini kao opasna djevojka, zapravo je brižna i
blaga iznutra. Živi sama pošto su joj roditelji poginuli.
Ona je često vezana uz priče o ljudima
koji odstupaju od norme ili su žrtve krivih
predrasuda.
.
Aino Minako (Sailor Venus)
Minako je oduvijek bila Sailor V, prva ratnica. Ona je vesela, ponekad sa stavom, a
ponekad lijena no uvijek poz-tivna. Živi s majkom i ocem. Njeni hobiji
(video igrice, pop idoli, sport) daju uvid u
zabavni život japanske mladeži.
Chiba Mamoru (Tuxedo Kamen) - Usagina ljubav i uspješan student dobrog izgleda.
Roditelji su mu poginuli u prometnoj nesreći i ostavili naslijedstvo. Osim što predstvalja muškarca
„novog doba“ kroz njegov lik se priča i o
„odraslijim“ problemima kao što je posao.
Uz glavne likove priče tu su i ratnice vanjskih planeta Haruka Tenoh (Sailor Uranus),
Michiru Kaioh (Sailor Neptune), Hotaru
Tomoe (Sailor Saturn) i Setsuna Meioh
(Sailor Pluto), te kćer Mamorua i
Usagi iz budućnosti Chibiusa (Sailor
Chibimoon).
Bishoujo Senshi Sailormoon (Lijepa RatRatnica Sailormoon) je jedan od najpopularnajpopularnijih mahou shoujo serijala ikad napravnapravljenih. Anime je baziran po istoimenoj
mangi autorice Naoko Takeuchi. Prvi čin
mange se pojavio u Nakayoshi izdanju za
Veljaču 1992. i manga je izlazila u tom
časopisu svaki mjesec do njenog završetzavršetka u Ožujku 1997. Anime je na televizijtelevizijskom programu krenuo 7. Ožujka 1992. i
od tada se proširio po cijelome svijetu.
Iako je originalno serija zamišljena da joj
ciljana publika budu djevojčice, serija je
doživjela neočekivanu popularnost među
gledateljima svih spolova i starosti. 4.
Listopada 2003. Bishoujo Senshi SailorSailormoon doživaljava novu inkarnaciju u obliobliku serije s glumcima, međ
među fanovima popoznatom kao Pretty Guardian Sailormoon
(PGSM).
.
Priča Bishoujo Senshi Sailormoon prati
skupinu školarki koje otkriju da su reinreinkarnirane božice planeta sunčevog susustava te da su jedino one te koje stoje
izmeđ
između negativaca, koji žele od ljudi sasamo njihovu životnu energiju, i nezaštićenezaštićenog čovječanstva. Uz pomoć magičnih
moći svojih planeta one se transformiarju
u ratnice koje se bore protiv nečistih sila
koje vrebaju uokolo i pokušavaju sklopiti
dijeliće svoje zaboravljene prošlosti. U
c e n t r u p r ič e s toj e Ts uki no Us agi ,
reinkarnirana kraljevna Mjeseca, i Chiba
Mamoru, reinkarnirani kraljević Zemlje.
Ratnicama pomažu dvije vjerne magične
mačke, Luna i Artemis, tajanstveni
Tuxedo Kamen, kasnije ratnice vanjskih
planeta, Diana (kćer Lune i Artemisa) te
misteriozni Sailor Starlights.
.
Bishoujo Senshi Sailormoon anime i
manga može biti podijeljeni u pet glavnih
dij elova:
.
* 1992 Bishoujo Senshi Sailormoon
(Anime epizode 11-46, manga činovi 1113), Usagi otkriva svoje moći i susreće
svoje prijatelje. One se kao ratnice bore
protiv Mračnog Kraljevstva i kraljice Beryl
koja je uništila Mjesečevo Kraljevstvo u
prošlosti.
.
* 1993 Bishoujo Senshi Sailormoon R prvi dio (Anime epizode 4747- 59, ovog
dijela nema u mangi), Ail i Ann, dva
izvanzemaljca dolaze na Zemlju i počinju
izvlačiti energiju ljudi kako bi nahranili
magično drvo, Makaiju, od kojeg oni žive.
* 1993 Bishoujo Senshi Sailormoon R drugi dio (Anime epizode 6060-89, manga)
činovi 1313-23), djevojčica (Chibi(Chibi-Usa puputuje u prošlost iz 30. stoljeća, tražeći
Ginzuishou i bježeći od slugu Tamnog
Mjeseca koji žele izmijeniti budućnost
uništavajući prošlost.
.
* 1994 Bishoujo Senshi Sailormoon S
(Anime epizode 9090-127, manga činovi 24
do 33), Sailor Moon susreće tajanstvene
ratnice vanjskih planeta, a vojska demodemona iz druge dimenzije traži sveti gral kako
bi izazvali smak svijeta.
.
* 1995 Bishoujo Senshi Sailormoon
SuperS (Anime epizode 128128-166, manga
činovi 3434-42), izluđena bića cirkusa MrtMrtvog Mjeseca traže ljudske snove kako bi
našli skrovište legendarnog Pegaza.
.
* 1996 Sailor Stars (Anime epizode 167167200, manga činovi 4343-52), pradavno zlo
se vraća i cijeloj galaksiji prijeti uništenje.
Dodatno napravljena su i tri filma:
.
* 1994 Bishoujo Senshi Sailormoon R,
u kojem se ratnice bore protiv Fiorea i
Kisenijskog cvijeta.
.
* 1995 Bishoujo Senshi Sailormoon S,
gdje se ratnice bore protiv kraljevne SniSniježne Kaguye i njenih Sniježnih Plesača.
Ovaj film je baziran na 11. svesku manmange.
.
* 1996 Bishoujo Senshi Sailormoon
SuperS, u kojemu se pojavljuju
Badiyernu i Crna Rupa Snova.
.
Manga, koja je rađ
rađena paralelno s TV
serijom, se zapravo bitno razlikuje od
serije. Bazicna priča je i dalje tu, prvo
imamao obračun s Beryl i njenim genegeneralima, pa Wisemana, Profesora
Tomoea, Neheleniu i Galaxiu, ali razvoj
radnje i atmosfera mange su bitno
drugačiji od serije. Atmosfera u mangi je
puno mračmrač-nija i ozbiljnija od serije, a i
sami likovi su puno vise okupirani
filozofiranjem o tome tko su, sto su i
zasto su. Anime s druge strane je puno
zabavniji, komičniji i lakši, što definitivno
nije loša stvar.
.
Pretty Guardian Sailormoon serija otpriliotprilike prati priču prve sezone animea i prvog
dijela mange iako je priča u nekim dijelodijelovima prilično izmijenjena, a i sami glavni
likovi su nešto drugačiji od onih iz mange
i animea.
.
Naoko Takeuchi je izdala i šest Sailor
Moon artbooka. Prvih pet su kolekcije
slika koje je radila za svaki dio priče.
Šesti se zove "Material Collection Book" i
u njemu su skupljene skice i originalni
dizajn za gotovo sve likove koji se pojavpojavljuju u mangi (zanimljivo je da je dizajn
stvari u novoj uživo seriji uglavnom uzet
od tih ranih skica). Postoji i zadnji, vrlo
rijetki, sedmi artbook, Volume: Infinity,
koji je kolekcija doujinshija napravljenih
od TakeuchiTakeuchi-sensee, ljudi koji su radili na
mangi i animeu, seuyuua koji su davali
glasove, animatora, prijatelja od TakeTakeuchiuchi-sensee, glumica iz Sera Myu i nekih
poznatih manga crtača, kao što je Kia
Asamiya, autor Nadseica i Silent MobiMobiusa.
.
Priča o Bishoujo Senshi Sailormoon ne bi
bila kompletna bez da se spomene CodeCodename wa Sailor V manga. Ta manga je
pravi početak BSSM mange i kasnije
animea. Codename wa Sailor V manga
se bavi s Minako i njenim životom kao
Sailor V prije buđ
buđ enja ostalih ratnica.
Manga se sastoji od tri sveska i isto je
počela izlaziti kao kratka priča u NakayoNakayoshiju. Nekoliko mjeseci nakon što je izlaizlazila, Naoko Takeuchi stvara spinoff na tu
mangu imenom Bishoujo Senshi SailoSailormoon. Interesantno je za znati da BSSM
nikad ne bi postojao da nije bilo Sailor V.
Naime, originalno je trebao nastati Sailor
V anime, no producenti su htjeli više
glavnih likova pa je TakeuchiTakeuchi-sensee
preuredila priču i tako je nastao BSSM.
Čovječanstvo ne može dobiti ništa ako nešto nije dadano za uzvrat.
uzvrat. Da bi primili,
primili, nešto jednake vrijednosti momora biti izgubljeno.
izgubljeno. To je prvi zakon alkemije o ekvivalentekvivalentnoj razmjeni.
razmjeni. U tim danima, vjerovali smo da je to istina
svijeta...
Mlada braća Edward i Alphonse Elric gube svoju
majku od rijetke bolesti. Ostavljeni sami, polako ubijaju
tugu prakticiranjem alkemije, strašću koju im je otac osostavio prije nego je i sam postao opsjednut njom i napusnapustio obitelj. Upravo će ih alkemija odvesti do najveće popogreške i zauvijek im promijeniti živote.
Već na samom početku FullMetal Alchemist postavpostavlja svoje parametre. Početna scena gdje braća Elric zazalutaju u zabranjenu alkemiju kao djeca je podjednako
zastrašujuča i srceslamajuča. Ali i krucijalna. Upravo
ovaj akt i njegove motivacije izgrađ
izgrađuju cijeli temelj seriserijala. U želji da vrate život svoje majke vođeni teškom tutugom i aktima zabranjene alkemije, Edwardova noga biva
oduzeta dok je Alphonseovo cijelo tijelo polako nestajanestajalo. Nekim slučajem Edward uspijeva privezati AlphonAlphonsovu dušu za obližnji oklop po cijeni svoje desne ruke.
Znanje je opasno bez discipline da ga regulira i nijedno
djelo ne dolazi bez svoje odgovornosti. Edward i AlphAlph-
onse su napravili pogrešku, nemarom i ograničenim
saznanjem svijeta prije nego prihvaćanjem životnih
poslijedica.
Full Metal Alchemist uzima dramu i komediju i jednojednostavno ih spaja u vrtlog originalnosti. Time postiže izizvrstan balans izmeđ
između sreće i tuge nedodirujući izvrstan
zaplet. Odmah počinje sa razvojem bogatog fantasy svisvijeta sa vlastitim kompliciranim pravilima, koji se nepreneprestano razvijaju tokom trajanja pedeset i jedne epizode
ovog serijala. Svijet gdje vlakovi i kočije, telefoni i napnapredna robotika sa kamenim tamnicama zajedno koegzikoegzistiraju.
Likovi u FullMetal Alchemistu su originalni koliko
konceptom toliko i dizajnom, vladaju ogromnom dubidubinom koja doslovno grabi našu pažnju. Interakcije likova
su jednostavno fantastićne i stvaraju jaki dojam komforkomfornosti u svim elementima serijala.
Kao glavnog junaka serijala, Edwarda Elrica prate
poprilične karakteristike svakog anime protagonista,
odlučnost i čvrsta stajališta. No, Edward ipak odskače
od standarda. On jednostavno obiluje karakteristikama
koje ga čine realnim, mogućim i lakim za poistovijetiti
se. Bilo kakav komentar na njegovu visinu će osloboditi
komični bijes, vikanje, prijetnje i optuživanje, dovodeći
humoristične elemente serijala u prvi plan. Čak i neganegativci i nevažni likovi odišu kompleknošču i dubinom na
neki način. Gledamo likove kako se zbližuju i polako uudaljuju. Vidimo kako se rađ
rađaju i neočekivano umiru. ViVidimo skinute maske osobnosti sa poznatih lica, pokazupokazujući nam zaista kakvi su ljudi koje poznajemo. Svi imaju
slojeve koji su polagano skidani na najbolji mogući nanaćin.
Naravno,kako izraziti sve te kompleksne osjećaje ako
ne kroz animaciju koja je u ovom slučaju savršeno pripristajala duši serijala. Detaljan, oštar crtež u kombinaciji
sa fluidnim pokretima likova čini odličan sveukupni vizuvizualni dojam. Animacija uvijek prepuna boja ali nikad do
točke gdje postaje naporna za gledati.
Jednako impresivna i glazba drži korak sa ostalim eleelementima FMAFMA-a. Možemo slušati fantastična djela bendobendova poput L'Arc~en~CielL'Arc~en~Ciel-a, Porno Graffitija ili Asian KungKungfu Generationa. Pohvalna je ne samo brojnost izvođ
izvođača
već i raznolikost stilova koju svaki servira. Nikad dosaddosadna, za glazbu ćete uvijek rado odvojiti vrijeme čak i totokom openning creditsa . Svi koji su upoznati sa trudom
kojeg Square Enix ulaže u glazbu svojih igara bi trebali
znati što očekivati od FullMetal Alchemista. Većina glazglazbe u pozadini je orkestralna što uvelike pridonosi samoj
atmosferi i nimalo ne odmiće od trenutne teme.
Dok se tajne dječaka polako pred našim očima otkriotkrivaju, dok neumorno idu prema svom cilju i sudaraju se u
tuđ
tuđe sudbine, nešto se drugo počinje razvijati, osjećaj
straha i tužne neizbježnosti. Tokom gledanja u jednom
trenutku shvatimo da nas se Fullmetal Alchemist ne boji
povrijediti. Naravno, potraga i težnja braće da vrate ono
što su tako glupo izgubili je plemenito i osjećajno djelo,
ali da ubacimo malo realnosti u to, činjenicu da u životu
takve stvari rijetko uspijevaju. I odjednom naše prognoze
kraja zapleta više i nisu sigurne. Baš ova realizacija čini
osnovu tenzije serijala, rastežući je između zrelog razurazumijevanja, slijeda događ
događaja i dječjeg vjerovanja u svemosvemoguće.
Fullmetal Alchemist dijeli svoje karte sa pažnjom, preprecizno iscrtane i na kraju ništa nije potračeno. Sve što se
dogodi,
ogodi, dogodi
dogodi se sa razlogom.
razlogom. I zaista mislim na sve.
sve.
Bilo da je iznenađ
iznenađujući preokret koji nas doslovno ostavi
bez daha ili pazljiva izgrada likova koja ce u kasnijim
konfliktima uvelike rezultirati našem intezitetu gledanja.
gledanja.
Zadivljujuće,
Zadivljujuće, tekuća animacija,
animacija, unikatna karakterizacija i
potresajuće scene koje će vam biti podstanari nekoliko
slijedećih dana.
dana. Briljantno sveprisutna atmosfera tjeskotjeskobe, iznenađ
iznenađujući zapleti,
zapleti, srceparajuče smrti i zadivljujuće
observacije na temelju religije,
religije, znanosti i vlade.
vlade. U FullFullmetal Alchemistu ima ponešto za svakog fana anime
kulture.
Nasmijat će vas i možda natjerati na suzu, dvije. MožMožda i postoji nekakva univerzalna istina... Možda i glasi
onako kako smo rekli na početku: Ono što primimo je
ekvivalentna zamjena za ono što smo pružili.
Chikyuu Shoujo Arjuna ili u prijevodu
Earth Girl Arjuna,
Arjuna, je još jedno u nizu reremekdjela Shojija Kawamorija,
Kawamorija, direktora
mnogo poznatijeg Macrossa Plus ili EscaEscaflownea.
flownea. Čovjek koji vas u svakom svom
uratku najtera da preispitate svoje svijet,
svijet,
donosi nam Arjunu.
.
Arjunu.
Juna je bila obična srednjoškolka,
srednjoškolka, sve
do trenutka kada je nastradala u prometprometnoj nesreći i umrla.
umrla. Ali u trenutku kada je
dočeka prijelaz u duhovni svijet,
svijet, ona ugugleda budućnost opustošene Zemlje koju
su uništile RaajaRaaja-e, i biva joj ponuđ
ponuđena
druga šansa - da se vrati u život,
život, da ih
porazi i zaustavi.
zaustavi. Juna sada mora u svom
alteralter- egu,
egu, Arjuni,
Arjuni, naučiti kako odbaciti
svoje destruktivne načine ponašanja i
suočiti se sa svojom sudbinom kao Čuvar
vremena - jedino biće koje može spasiti
budućnost naše Zemlje...
.
Zemlje...
Arjuna do danas ostaje jedan od meni
najljepših i provokatirajućih animea ikada,
ikada,
ali na nesreću slovi kao slabo gledan,
gledan, a
ponegdje i vrlo loše dočekan.
dočekan. Ova serija
je takva da vam potiče more različitih mimisli i upita okrenutih prema sebi,
sebi, potaknut
će vas da se zapitate,
zapitate, makar na kratko,
kratko, o
tome kako živite,
živite, što jedete i kako se opophodite prema svom okolišu.
okolišu. Jednostavno
rečeno,
rečeno, gledanje Arjune možete shvatiti
kao dobivanje druge savjesti u svojoj glaglavi, pogotovo zbog načina na koji radnja i
likovi pristupaju socijalnim i ekološkim tetemama, iako na malo drugačiji način nego
što to radi Hayao Miyazaki. Kawamori se
ne suzdržava od niskih udaraca pa nam
svaki puta kada Arjuna prolazi pored nenekog fastfast-food restorana pokazuje nimalo
lijepe slike kravljih iznutrica,
iznutrica, krava na farfarmama, obradu hrane i sve druge mučne
aspekte mesne industrije.
industrije. Ako Arjuna pije
energetsko piće pokazani su nam prizori
svega što je ušlo u to piće i nije nimalo
lijepo.
lijepo. Vrlo je očito kakav sam Kawamori
ima stav prema ljudskoj prehrani i nekim
navikama.
navikama. Ako niste znali kako smo sposposobni uništiti svoj planet do stupnja gdje
ga više nećemo moći ni pokušati 'poprapopraviti',
viti', nemojte se osjećati loše zbog toga
jer ćete svakako to znati čim završite s
gledanjem ove serije.
.
serije.
Doduše to ne znači da je KawamorijeKawamorijeva prezentacija cijele situacije bez mana.
mana.
U jednoj od epizoda on povlači pitanje abortusa i odlazi predaleko sa svojim mišmišljenjem o tome. To je mene kao žensku
osobu vrlo zasmetalo,
zasmetalo, ali svejedno – nanajtera te da se zapitaš.
zapitaš. Neću vam kvariti tu
epizodu ali ću samo reći da Kawamori
postavlja tezu da su nerođ
nerođena djeca kao
biljke i životinje jer ne mogu vrištati kada
ih ubijate,
ubijate, i da se zato ljudi slažu s aborabortusom jer djeca ne mogu protestirati.
protestirati. ČuČudan pristup,
pristup, zar ne?
ne? Ali to na stranu,
stranu, KaKawamoriju se mora odati priznanje na vrlo
inteligentnoj seriji koja se svakako mora
pogledati i potom razmišljati o njoj.
njoj. IskaIskazane su mnoge interesantne i u neku ruruku solidne kritike o našim navikama,
navikama, i tu
pridonosi i činjenica da su mu glavni likovi
vrlo dobro napisani i prikazani,
prikazani, a sama
serija je u animacijskom vrhu.
.
vrhu.
Arjuna/Juna,
Arjuna/Juna, je glavni lik,
lik, naravno.
naravno.
Srednjoškolka koja u treptaju oka postaje
zaštitnicom Zemlje i koja se mora boriti
ne samo protiv Raaja,
Raaja, već i protiv same
sebe i prihvaćanja svijeta takvog kakav
je.
je. Tokio,
Tokio, nazovi Arjunin prijatelj/dečko je
potpomognutim pjesažima.
pjesažima. Mislim da ne
moram spominjati puno o muzici,
muzici, osim
reći - Yoko Kanno.
Kanno. Instrumentalni dijelovi
osoba s kojom se gledatelj može više
poistovijetiti nego s Arjunom,
Arjunom, je pomalo
rastrgan u svojoj vezi s Junom.
Junom. Ne može
je shvatiti,
shvatiti, niti promjene koje je doživjela,
doživjela,
niti njenu iznenadnu hiperkativnost prema
životu.
životu. Meni osobno je najbolja epizoda o
ljudskoj karakterizciji gdje se Tokio svađ
svađa
sa svojim ocem - iz njihovih glava izlaze
različite boje,
boje, mogla bih reći 'duhovi'
duhovi' njinjihovim riječi - ali ne dopiru do njih.
njih. MimoMimoilaze se u zraku i sve što ostaje je čisto
neshvaćanje,
neshvaćanje, svađ
svađa, svađ
svađa, svađ
svađa. FenoFenomenalan prikaz zašto se ponekad osjeosjećamo tako.
tako. Sporo,
Sporo, ali sigurno Tokio prihprihvaća jedan dio nove June i njenih stavostavova i polako se i sam počinje mjenjati.
mjenjati. To
je lijepo prikazano - da ljudi imaju
izbor i da su ga oduvijek imali.
imali. JuJuna ga gotovo nije imala,
imala, jer su sva
ta mišljenja i shvaćanja bila usausađena u nju kako je postala Arjuna,
Arjuna,
pa nam je Tokio savršen primjer
kako se može sve shvatiti ako proprobamo.
bamo. Juna nam je ideal koji tretrebamo postići,
postići, a Tokio je recimo
kompromis - to je odlična prezenprezentacija i genijalnost kojom Kawamori
odiše.
.
odiše.
Vizualno,
Vizualno, Arjuna je u vrlo visovisokom rangu produkcije.
produkcije. Iako su neki
djelovi CGCG-a vrlo čudni,
čudni, a pogotovo
meni osobno dizajn samih likova,
likova,
svaka epizoda je kao mali,
mali, kratki
filmić,
filmić, od A do Ž, zajedno s akcijom,
akcijom,
emocijama,
emocijama, svijetskim porukama i
naravno,
naravno, ponekim predivnim CG
su fenomenalni,
fenomenalni, odlični,
odlični, dušom nadahnuti
i ponajbolje dosada iz njene 'radionice'.
radionice'.
Završne teme pjeva Maaya Sakamoto,
koja je nekima poznata,
poznata, a nekima ne po
odličnom dijelu "Room of Angel" iz Silent
Hilla.
Hilla. Ostalima je vjerovatno poznata po
svojoj suradnji s Yoko Kanno na Wolf
Rainu i Escaflowneu.
Escaflowneu. Žena ima predivan
glas,
glas, pun osjećaja i snage i jednostavno
se tako dobro poklapa s cijelom serijom
da nemam više ništa za reći.
.
reći.
Ukratko,
Ukratko, iako Arjuna ima svojih mana pomalo brz i nedorečen kraj,
kraj, u pojedinim
situacijama vrlo čudna animacija,
animacija, i dosta
gnjusnih slika naše surove stvarnosti to je
serija koju morate pogledati.
pogledati. Jedinstvena
i vrijedna pamćenja.
pamćenja. Nažalost,
Nažalost, kako sam
rekla na početku,
početku, nije popularna kao
Evangelion ili Naruto (usporedbe radi),
radi), jer
većina ljudi nije možda spremna na takvu
vrstu prezentacije naših života.
života. Neću biti
pristrana,
pristrana, pa.. Dokle god intelektualno
lijeni ljudi odlučuju što je popularno a što
ne,
ne, Arjuna neće dobiti sva priznanja koja
zaslužuje.
zaslužuje. Ako želite znati više,
više, i o svijetu
i o sebi,
sebi, počastite se gledanjem ove seriserije koja će vas držati prikovanima za ekekran od početka do kraja.
kraja. I nećete požaliti.
požaliti.
Ja barem nisam.
.
nisam.
Agent Aika OAV ili samo kraće Aika je
uradak ruku Katsuhika Nishijime,
Nishijime, kojemu
su poznatiji uratci Najica Blitz i Urutsei
Yatsura.
Yatsura. Serijal od 7 epizoda je označen
kao "M" ili "NC"NC-17", ali to ne znači da je
za odrasle jer se bavi... Velikim temama.
Ne. Kada je u pitanju tzv. 'fan'fan-service'
animea Aika pripada upravo ovdje. Tražili
ste hrpu pantsupantsu-shotova? To ćete i dobiti.
Aika je u svojih 7 epizoda od po pola sata
ugurala što je više tih pantsupantsu-shotova dužina suknji je vjerovatno na nekih 25
Doduše, radnja kao radnja donekle i
drži vodu, ali je karakterizacija totalno
trivijalna i nadasve tipična. Aika je snažna
i nezavisna protagonistica, a Rion joj je
poznati 'side'side-kick' - slatka, nevina curica
s velikim naočalama koja često upada u
nevolje i usput gubi odjeću. Zli duo HarHargen je jednako za smijanje, barem meni
jer kada sam prvi puta vidjela Hargena
(ime Rudolph) prvo mi je palo na pamet jej, hodajuća Loreal reklama. Nena je vrlo
razvijena, naglasak na razvijena, ženska
Nakraju, Aika nije tako loša. Ako se
izuzme vrlo očiti otaku fanfan-service.
service.
Činjenica je da je rađ
rađena tako kako je
rađ
rađena (i za koga je rađ
rađena),
ena), no da je
rađ
rađena kao druga vrsta,
vrsta, drugi žanr
vjerovatno bi se dalo napraviti od nje
nešto slično Noiru.
Noiru. Recimo.
Recimo. Sve u svemu,
svemu,
ne mogu reći da mi se nije svidjelo jer
sam je gledala čak dvaput jer ima
smijeha i smijeha,
smijeha, ako ništa drugo jer me
kao curu pantsupantsu-shotovi ne privlače baš
toliko,
toliko, ali se možeš nasmijati na načine
kako su cure namještene.
namještene. Ima radnju, i to
u dobrom settingu, ima likove koji su
donekle vrijedni da ih se i kudi i hvali..
Kao i svaki anime. Gledati. Dečki zbog
znate već kojih scena (a mnoge nisam ni
otkrila). Cure - hej, možda naučimo kako
se sagnuti baš kako treba u kratkoj
suknji.
centimetra, ako ne i manje, kutovi kamekamere su vrlo, vrlo, vrlo niski, a scene borbi
uključuju hrpu visokih udaraca nogom,
skakanja, okretanja itd. Ima i dosta golotigolotinje, provokativne čak kada je sama Aika
u pitanju, te poneki vrlo interesantni ako
ne i nekima odvratni seksualni elementi.
Priča se odvija dvadeset godina nanakon što je velika katastrofa pokrila 95%
zemljine površine s vodom.
vodom. S toliko svijesvijeta pod vodom,
vodom, novi profesionalni posao je
"Spašavatelj"
Spašavatelj" (ne
(ne znam točan prijevod,
prijevod,
sub to zove Salvager); ali u biti nešto slislično Tomb Raideru i Lari Croft. Posao je
takav da se spašavaju različite stvari
prošlosti i da budu u što je moguće očuočuvanijem stanju - više love, jasno.
jasno. Aika i
Rion se time bave,
bave, i provode većinu svog
vremena ispod vode.
vode. No taj posao nije
visoko profitabilan jer se maltene svatko
bavi time, pa kada je Aiki pružena prilika
da pronađ
pronađe misterioznu stvar pod imeimenom "Lagu
"Lagu"" ona prihvaća.
prihvaća. Misija ispada
da je više nego što je mislila,
mislila, pa ona,
ona,
skupa s Rion upada u čitavu zavjeru koju
vodi Hargen,
Hargen, koji takođ
također želi Lagu jer bi
uz pomoć Laga mogao izbrisati cijelu popopulaciju i naseliti je s svojim potomcima.
potomcima.
Da bude još bolje,
bolje, tip je genetski stvoren,
stvoren,
skupa sa svojoj sestrom Nenom,
Nenom, a onako
usput..
usput.. Sestra bi bila majka toj djeci.
Rekoh - krasno.
.
zločestoća koja postaje sve izopaćenija
kako se radnja odvija. Posebno je upitan
odnos koji Hargen i Nena imaju jer ide i
više nego na incest, ali nema duše kao u
Angel Sanctuaryu. No, nije ovo rađ
rađeno
tako da i ima duše. Ah da, i Gusto, ludo
zaljubljen u Aiku, muška smotana budala,
ali nakraju ipak koliko toliko zavrijedi više
od dva boda kod mene.
.
Iako ovako Aika izgleda kao da je to
sve 2D party... Ima dosta akcije i radnja
se odvija brzo. Priča se priča u ujednačeujednačenom tempu, ma koliko ludo zvučalo, drži
vam pozornost, pogotovo akcija za akciakcijom. Hargen ima ogroman harem ljepotiljepotica koje samo dolaze i dolaze i dolaze, a
mi bivamo počašćeni s hrpom pantsupantsushotova dok one neuspješno napadaju
Rion i Aiku. Akcija varira od dostojne borborbe ruku na ruku pa sve do avionskih preprepucavanja u zraku. Ima tu i pištoljskih
akcija s parodijama na James Bonda, te
nakraju Aikin dragulj koji je pretvara u
ljepoticu u vrlo nepostojećem kostimu i s
vrlo, reći ću interesantnom scenom transtransformacije. Što još reći? Agent Aika je šašarena serija, puna svega i svačega, s nadnadprosječnom animacijom i solidnim izgleizgledom likova. Vrlo su privlačni, a scene akakcije su dobro koreografirane i animirane.
Uvodna pjesma je tipična, vesela i vrlo
zarazna (znam i predobro) .
.
A Girls
.
by Masahiro Itabashi & Hiroyuki Tamakoshi
3 volumea
žanr: romanca/ shounen
.
.
.
Manga počinje Kazaovim snu o njegovoj smrti na motoru
(iako nikad dosad nije vozio čak niti bicikl). Počinje čudno i tako
tako
se nastavlja. Naime Kazao i njegovi prijatelji žive na osamljenom
osamljenom
otoku Mirai (Future)
(Future) od
od rođ
rođenja. I sva djeca na otoku su bez
roditelja. Na otoku živi 72 djece i 34 odrasle osobe. Žive mirnim
mirnim
životom znajući da će jednom morati napustiti taj otok. Kazao i
Eiko su najbolji prijatelji, zaljubljeni jedno u drugo i odlično se
slažu. Stoga se čini da je nepravedno kada jednog dana kazao
saznaje da su mu pronašli roditelje i da mora napustiti otok, i
Eiko, i njezino sviranje na violini.. Dječak se pomiruje teška srca
srca
s time te zavezanih očiju odlazi s otoka u grad gdje počinje novi,
novi,
još čudniji život.
.
A Girl je vrlo mistična manga koja vam daje mnogo pitanja u
početku, ali ih vrlo sporo odgovara. I još vas tjera da pomislite
pomislite
što su zapravo ta djeca s otoka, što se događa i hoće li Kazao
ikad ponovo sresti Eiko, ili će se zaljubiti u novu djevojku koju
koju je
sreo prvi dan u gradu, Yuu? Poslije saznajemo da ništa nije
onako kako se čini...
.
Manga je crtana poput poznate mange Gacha Gacha, znači –
crtež nije tako bogat detaljima, ima nekih grešaka u crtanju, stil
stil
je vrlo ecchi i Yuu svako malo pokaže svoje gaćice. Ali uvjerauvjeravam vas da mangu nećete pratiti zbog crteža (koji je prosječan,
ali nikako nije loš) nego zbog same priče.
.
Mangu možete naći u oblicu besplatnog scanlationa na netu,
još uvijek se prevodi i nije licencirana, no velika je vjerojatnost
vjerojatnost da
će ju Ameri uskoro otkupiti. =) Stoga se požurite i počnite skidati
skidati
i čitati.
.
Toshiki Yui vrlo polako ostavlja trag u manga produkciji. Iako
Iako
najpoznatiji po hentai CG ilustracijama (Yui Shop), upavši prvo u
časopis Young Jump (Kirara) a kasnije i u Ultra Jump (Kagome,
Kagome) polako
polako se oslobađ
oslobađa etikete autora mangi za odrasle. My
Two Wings je prilično dobar omjer svega što je do sada Toshiki
crtao pa tako imamo interesantnu priču i zanimljive likove postav
postavljene u domenu obično rezerviranu za hentai. My Two Wings je
komedija o seksualnim problemima. Ima tu vrlo slobodnih školsškolskih ljubavi, ulazaka u shoujoshoujo-ai teme ali ono što je glavna tema
jesu problemi savršene cure, visoke, impozantnih majčinskih atriatributa, cure kojoj ništa ne nedostaje. Osim što ima jednu stvar viš
viška. Dodatnu mušku opremu. Yup, ona je hermafrodit.
U 99% slučajeva svi koji pročitate ove gornje redove imate prapravo s mučninom okrenuti neku drugu stranu u fanzinu no ako prevprevlada znatiželja sadržana u oonom 1% obećajem da nećete
ostati razočarani.
Hiromi je obična srednjosrednjoškolka, prosječnog izgleda i
inteligencije, živi sa mamom
u velikoj, udobnoj kući a to je
i bio razlog zašto su pozvali
bratića Makoa da živi s njima.
Ubrzo se pokazalo da je jejedino Hiromi očekivala bratibratića, sjećajući se zajedničkih
igara dok su bili klinci. Ipak,
Mako je sestrična za sve osostale, jedino Hiromi zna njenu
tajnu i pomoći će joj čuvati ju.
Njih dvije postat će i bolje priprijateljice nego što su mislile.
Mako kreće u školu zajedno sa Hiromi i zbog svoje
vanjštine postaje meta za mnoge dečke ali i poneku
curu. Stvari se kompliciraju nakon što Mako pristane
na ‘date’ sa najpoželjnijim školskim bishijem. Sve ukaukazuje na to da će ‘ona’ i on završiti u love hotelu a kako
će to izgledati možete samo zamisliti.
Toshiki Yui začudo vrlo vješto balansira između roromantične drame i komedije pomoću erotike. Iako su sve
seksualne teme kojih se dotiče prilično provokativne,
Toshiki uspjeva zadržati pristojan pripovjedački stil.
Crteži jasno pokazuju što likovi u određenoj situaciji rarade ali sve je urađ
urađeno s velikom mjerom ukusa tako da
možemo reći da autor o seksu priča na otvoren, senzuasenzualan način, jednako poučan i informativan da bi ga bez
većih trauma mogli preporučiti čitateljima i mlađima od
16 godina.
Glavni likovi su dragi i simpatični u svoj nevinosti i
naivnosti i koliko god se smijali neiskusnoj Mako koja
ljepljivom trakom drži svoje muške dijelove u ženskima a
Hiromi brine može li Mako na taj način zatrudnjeti, koliko
god se valjali po podu kad vidite na koji će način Hiromi
osloboditi Mako muške seksualne tenzije i pri tom sama
nasjesti svojoj zatomljenoj strasti; toliko ćete se morati i
zamisliti nad brojem seksualnih frustracija koje su momoguće i stvarne jednako kao i u realnom životu.
Crtež Toshiki Yuija je kvalitetan i precizan, bilo da se
radi o statičnim ili likovima u pokretu, uvijek postoji širok
raspon i anatomski korektne kinetike i već klasičnih facifacijalnih ekspresija. Pozadine se dobro uklapaju mekšim,
iscrtavanjima, reducirajući kompjuterska sjenčanja i upoupotrebu rastera.
Spomenimo i još to da manga My Two Wings broji 5
tankoubona (volumea). Trenutno nije licencirana pa momožete uživati u solidnom scanlationu 21 chaptera u 3 do
sada prevedena tankoubouna.
Nacionalna tragedija Japana iz 1995. godine prenesena je na filmfilmsko platno prošle godine. CANARY je film o napadu plinom Sarin
na tokijsku podzemnu željeznicu od strane religijskih fanatika Aum
Aum
Shinri Kyo. Film je režirao Akihiko Shiota kojeg se najbolje sjećamo
sjećamo
po horroru Yomigaeri. Kao i u većini svojih prijašnjih filmova Shiota
Shiota
uspoređ
uspoređuje sudbine svojih likova preko odnosa djecadjeca-odrasli.
oko željezničkog kolodvora. Nana i njena prijateljica Kanae uplest
uplest će
se u razne natprirodne fenomene. Napetost se dodatno pojačava kad
kad
duhovi ukletog vlaka otmu Naninu mlađ
mlađu sestru..
GAMERA: LITTLE BRAVES (Gamera: Chiisaki yushayusha-tachi) ovog
ljeta planira poharati japanska kina. Kao što naslov sugerira, nakon
nakon
više godina dodvoravanja odraslijoj publici, Gamera se vraća svojim
svojim
korijenima, sadržanima u krilatici ‘prijatelj djece’. Radi se o dakle o
WICKED CITY dobija svoju live action inačicu u filmu (najvjerojatnije)
Mark Dippea (Spawn). Radi se o svojevrsnoj koprodukciji koja obuobuhvaća Njemačku, Hong Kong, Japan i SAD. Na adaptaciji mange
dragog nam Hideyuki Kikuchija poradit će Amerikanci, što baš i nije
nije
neka preporuka no nadajmo se samo da će film bar zaobići njihove
licemjerne cenzore i makar na DVDu ponuditi ono što od filma i oče
oče-kujemo. Free tentacle sex..
dječjem filmu s puno specijalnih efekata na kojima se nije štedjelo
štedjelo
kao što je bio slučaj sa filmovima iz starijih Gamera serijala. Režiju
potpisuje Ryuta Tazaki, veteran čiju filmografiju krase ponajbolje
ponajbolje
epizode Kamen Ridera, Sailor Moon Live Action te američkog PoPower Rangersa.
Sabu je sve priznatiji japanski redatelj čije crne komedije iz života
života
yakuza ostavljaju bolji dojam nego one Takashi Miikea. Ono što se
se
dalo uhvatiti na torrentima bili su naslovi poput Postman Blues i UnUnlucky Monkey. Najnoviji film mu je DEAD RUN i upravo je objavljen
na japanskom DVD tržištu a uključuje i titlove na engleskom jeziku.
jeziku.
Najnoviji film Shinji Aoyame ELI ELI REMA SABACHTHANI? (Bo(Bože Bože zašto si me ostavio – posljednje Isusove riječi op. gl.ur.)
je spoj SFa i horrora. Godina je 2015. opaki virus se širi iz grada
grada u
grad i uskoro je čitava planeta u kaosu. Žrtve ‘Lemmingsonovog
sindroma’ nakon smrti postaju zombiji koji proganjaju sve manje i
manje živih.
Samurajska drama HANA (Hana Yori mo Naho) Hirokazu Koreedea
govori o mladom samuraju Aoki Sozaemonu kojem je Jubei KanazaKanazawa ubio oca te ga ovaj odlazi potražiti u Edo (današnji Tokyo). Aoki
se prikriva u sirotinjskom predgrađ
predgrađu grada gdje se nalazi cilj njegonjegove osvete. Likovi koje tamo susreće su toliko živopisni i dobrodušni
dobrodušni
da je pitanje hoće li ih Aoki moći ikad napustiti. Ovo je drugi KoreeKoreedov film, o prvom Nobody Knows dobitniku prošlogodišnje Zlatne
Palme u Cannesu za najbolju mušku ulogu, pisali smo u prvom brobroju Yoshija, takođ
također u filmskim najavama.
Još jedan horror ima premijeru ovog ljeta u Japanu. GHOST TRAIN
(Otoshimono) je film Takeshi Furuswe asistenta Kiyoshi Kurosawe
na Kairu i Doppelgangeru. U središtu priče je školarka Nana, svje
svjedokinja prometne nesreće vlaka čije se žrtve kao duhovi pojavljuju
pojavljuju
Godina: 2002
Režija: Toshikazu Nagae
Scenarij: Toshikazu Nagae
Žanr: horror
Trajanje: 74 minute
Uloge:
Chikako Sakuragi (Misaki)
Hiroshi Tamaki (Wataru)
Maria Yanagisawa (Mai)
Atsuko Rukawa (Ryo)
Godina: 2001
Režija: Ten Shimoyama
Scenarij: Goro Nakajima
po knjizi Shuukei Nagasakae
Žanr: horror
Trajanje: 85 minuta
Uloge:
Megumi Okina (Nami/Naomi)
Yoichiro Saito (Kohei)
Koji Ookura (Shinichi)
Reiko Matsuo (Toko)
OTOGIRISO ili St.John’s Worth kako je poznat u Americi, režirao
je Ten Shimoyama, za kojeg se upravo tim filmom moglo reći da njegovo vrijeme dolazi. Spomenemo li Shimoyamin najnoviji film, fantazijsku samurajsku romancu SHINOBI, možemo ustvrditi da je to vrijeme i došlo.
Vrativši se par godina unazad do filma Otogiriso, možemo vidjeti s
koliko se entuzijazma Shimoyama već tada trudio učiniti svoje filmove
više vizualno atraktivnim nego scenaristički dotjeranijim. Otogiriso ima
perfektnu fotografiju, kao i većina japanskih horrora uspjeva nas uplašiti samom scenografijom i pažljivim biranjem zvučnog backgrounda.
I u ovom slučaju priča pomalo pati od pretencioznog prepričavanja
dobrog horror romana (postoji i Nintendo igra i manga) po kojem je
nastao te scenarističke nespretnosti da se kompaktno oblikuje i efektno dovede do raspleta.
Nami i Kohei rade na novoj RPG video igri za svoju tvrtku. Oni odlaze snimiti interijere kuće koju je nami upravo naslijedila. Kuća je u
ruševnom stanju, idealna za prebacivanje u horror video igru a tu je
i jednako jezivi kućepazitelj. Nami polako postaje svjesna da je upravo
ta kuća u njenim stalnim noćnim morama a kako i ne bi kad je to kuća
njenog djetinjstva. Švrljajući dalje po kući Nami i Kohei pronalaze različite predmete poput umjetničkih slika, zabilješki (poput onih iz klasičnih survival horror video igri) i sličnog što će popuniti praznine u Naminom sjećanju. Jedna glazbena kutija, odnosno slika na njenoj poleđeni
uvest će u igru još jedan davno zaboravljen lik..
U Japanu očigledno nije problem snimiti makar niskobudžetni film. GHOST SYSTEM Toshikazu Nagaea uzima formulu Takashi Shimizuovih Ju-on TV filmova no
ne prezima i njegovu originalnost i izvedbu. Ipak, zbog
same ideje i izbora lokacija možemo biti bar donekle zadovoljni konačnim rezultatom. Iako sama atmosfera filma djeluje pomalo isprazno i samodopadno, Toshikazu
uspijeva ostvariti atmosferu kakvu i očekujemo od modernog japanskog horora. Ako vas niti uloge prilično mladih i neiskusnih glumaca ne iznerviraju najvjerojatnije ćete na kraju morati priznati da niste razočarani.
Glavna junakinja Misaki budi se u orolunoj, napuštenoj zgradi usred šume. Počinje se polako prisjećati kako
se našla u njoj. Sa svojim školskim prijateljem Wataruom
odlaze u spomenutu šumu potražiti zajedničku prijateljicu
(i Wataruovu curu) Mai, nestalu već nekoliko dana. Iznenada dobivaju identični SMS, jezivu sliku Mai kako ih promatra iza stabala. Uplašeni, razdvajaju se u bijegu i Misaki nailazi na zgradu s početka (ustvari razrušeni istraživački centar). Pojavljuje se znastvenica Ryo i upoznaje Misaki sa vlastitim kompjuterskim programom Ghost System
čija je namjena prizivanje duhova umrlih u svrhu istraživanja života poslije smrti. Program je aktivan već neko vrijeme i uskoro prijeti opterećenje sistema koje će uzrokovati
izlazak duhova u materijalni svijet. Kakva je uloga nestale
Mai u tome, otkrijte sami pogledavši film.
Love Letter, poznat i kao "When I CloClose My Eyes" je film baziran na nesvakida
nesvakida-šnjoj slučajnosti događ
događaja.
aja. Moderna jajapanska ljubavna priča,
priča, o dvije žene koje
su voljele istog muškaraca,
muškaraca, samo u drugo
vrijeme,
vrijeme, i koje pišu pisma jedna drugoj o
njemu i otkrivaju da prošlost i nije ono što
su mislile da je.
je. Prije svega ovo je intimna
priča,
priča, ali snimana na takav način da proprolazite kroz cijelu paletu emocija skupa s
glumcima.
glumcima. Dvoje likova koje dijele isto
ime,
ime, i likovi koji se gotovo prelijevaju jejedan u drugoga.
drugoga. To je pomalo sentimensentimentalno na granici slatkoga,
slatkoga, možda čak i
romantično na srednjoškolski način - ali u
dobrom smislu;
smislu; ponekad uzbudljivo,
uzbudljivo, popomalo napeto i često s nježnim humorom.
humorom.
Rekla sam,
.
sam, paleta emocija.
emocija.
Shunji Iwai je redatelj i neki ga
smatraju bogom moderne kinemakinematografije.
tografije. Pojedini njegovi filmovi
su toliko dobri da imate osjećaj
kako čovjek ima talenta na bacabacanje.
nje. Iwai je uspio još jednom isispričati toplu priču o ljudskim snosnovima i nadanju u kratkim sekvensekvencama života obje glavne glumice
u filmu,
filmu, u flashbackovima,
flashbackovima, u setsettingu i osjećajima koji se polako
ali sigurno provlače kroz film. KaKažem provlače jer je film dugačak,
dugačak,
skoro dva sata i možda je mogao
biti malo skraćen ali sigurna sam
da bi se izgubilo na dodatnoj nanaglašenosti emocija.
emocija. To je jedno
predivno skladano dijelo u svakom
Dvije godine nakon smrti Itsuki FujiiFujii-a,
Hirokoinog zaručnika,
zaručnika, ona još uvijek popokušava preboljeti taj gubitak.
gubitak. Kada sluslučajno pronalazi njegovu staru adresu u
njegovom srednjoškolskom analu,
analu, FujiiFujiiina mama joj kaže da je ta kuća srušena
prije mnogo godina zbog gradnje autoautoceste.
ceste. Hiroko, misleći kako je sigurno
poslati pismo jer ga nitko neće dobiti,
dobiti,
tako i napravi u potrazi za završetkom te
bolne priče.
priče. No, iznenadi se kada dobije
odgovor.
odgovor. Da li je pismo iz Raja? Ona bi
htjela tako vjerovati.
vjerovati. Otkriva se da joj je
odgovor napisala žena s istim imenom,
imenom,
Itsuki Fujii koja je s Hirokoinom Fujiiem
išla u srednju školu.
školu. Dvije žene započinju
redovitu korespodenciju i otkrivaju stvari
koje su odavno zaboravljene...
.
zaboravljene...
aspektu te riječi jer vas svako
pismo uvlači u još jedno
sjećanje, u još jedno
tumačenje,
tumačenje, a kraj vas ostavlja
iznenađenima, iako se
polako nagovještava kako se
priča otpetljava.
otpetljava. Predivna,
Predivna,
predivna priča o ljubavi i o
zapletima koje nam život
može donijeti,
donijeti, pogotovo onda
kada to najmanje očekujemo.
očekujemo.
Sigurna sam da vam tako predočena
radnja pokreće misli da se ne isplati glegledati film o dopisivanju dvije žene,
žene, i da
zvuči dosadno.
dosadno. Ali narativni glas glavne
glumice,
glumice, Miho Nakayama je predivan i
uži
uživate u slušanju njezinog čitanja pisapisama ili prepričavanja događ
događaja iz prošlosti.
prošlosti.
Ne znam da li će netko od vas primjetiti
ali Miho Nakayama se navodi dvaput u
ulogama,
ulogama, a to je zato što glumi i Itsuki i
Hiroko - i odlična je u obje uloge.
uloge. Doduše
razlog za to se otkriva tek podkraj filma.
filma.
No, Miho Nakamaya je u svojoj glumi
fenomenalna - lijepo portretirana u oba
lika,
lika, stvarna i izbalansirana i pokreće
dušu cijeloga filma.
.
filma.
Zakletva je ovakva:
ovakva: U zamjenu za ljepoljepotu i divljenje svakog čovjeka,
čovjeka, nikada nenećeš moći biti s čovjekom kojeg voliš.
voliš. Ova
zakletva se može razvrgnuti samo ako se
dogodi nemoguće:
nemoguće: ako snijeg padne u
proljeće ili ako mrtvi ožive.
ožive.
Zakletva ili Wu Ji (a ponegdje i Mo gik)
gik)
je film koji je u prvom pogledu zabavan,
zabavan, i
predivan za gledanje.
gledanje. Ali je isto tako i priprimjer koliko čudan može biti pokušaj da
se stvori originalna bajka kada niste ograograničeni već usječenim normama istog žanžanra.
ra. Ruku na srce,
srce, Zakletva nije dobila popohvalne kritike,
kritike, već je takorečeno provučeprovučena kroz blato medija.
medija. Pohvala jako malo,
malo,
a kritika dovoljno za cijelu budućnost.
budućnost.
U ovoj originalnoj priči,
priči, Kunlun (Jang
DongDong-kun) je rob koji je zarobljen u dodomovini koje se ne sjeća,
sjeća, kao niti ičega iz
svog djetinjstva,
djetinjstva, i 'blagoslovljen
'blagoslovljen'' je darom
trčanja brže od zvuka.
zvuka. Nakon što taj dar
iskoristi kako bi spasio generala GuangGuangminga (Hiroyuki Sanada),
Sanada), Kunlun postaje
njegov osobni rob, i igrom slučaja
obučen u generalov slavni
Crveni oklop spašava predivnu
princezu Quingcheng (Cecilia
Cheng). Nažalost spasi je tako
da ubije cara,
cara, a krivnja pada na
samog Guangminga,
Guangminga, a oboje ih
nakon toga progoni pokvareni
vojvoda Wuhuan (Nicholas
Tse).
Tse). Princeza Qingcheng se
zaljubljuje u čovjeka u Crvenom
oklopu sa zlatnom maskom,
maskom, mimisleći da je to general, ne shvashvaćajući da je to zapravo njegov
rob, Kunlun,
Kunlun, i čovjek koji ju je
spasio...
spasio...
Ovako ispričano,
ispričano, radnja ne
zvuči ništa posebno,
posebno, ali ako bi
ispričala više otkrila bi vam sve
zbog čega ja osobno mislim da
je film vrijedan gledanja,
gledanja, iako se
film vrti oko boginje čija je jedijedina svrha da proriče budućnost
smrtnicima,
smrtnicima, oko čovjeka koji trči
toliko brzo da može vratiti vrijevrijeme ili oko proročanstava koja su
zagubljena u ljudskoj sadašnjosadašnjosti.
sti. Zato bi rekli da ovo je bajka,
bajka,
gdje likovi nisu ograničeni da se
ravnaju prema mogućnostima
stvarnosti,
stvarnosti, pa postaju čak tipičtipični junaci,
junaci, a
ujedno i bajka
bez pravog
smisla ljubavi
jer nije stvarstvarna niti je nanapravljena da
bude stvarna.
stvarna.
Mnogi su krikritičari očekivaočekivali više na tom
ljubavnom
planu,
lanu, pogopogotovo ako se
baci pogled
na tzv.
tzv. "wux
"wux--ia"
ia" filmove,
filmove, kao što je Heroj
ili Tigar i Zmaj - ali Zakletva je neuspješneuspješno podbacila.
podbacila.
Ipak, sve te negativnosti ne znače da
nema pozitivnosti. Ovaj film se može podičiti glumom svojih likova, jer mnogi znaju predramatizirati svoje uloge i naći se u
kršu od filma, ali osnovna postava je vrlo
jaka. Posebno je impresivan Hiroyuki Sanada (Sumrak samuraja; Posljednji samuraj), koji je naučio mandarinski samo
za ovaj film. Jang Dong-kun je interesantan kao glumac, i pruža nam dobru predstavu ljudske osobnosti, dok je Cecilia
Cheung odigrala svoju ulogu pomalo hladno i suzdržano, ali s obzirom na scenarij
to odgovara. Glumci koji kradu 'spotlight'
glavnim glumcima su sporedni: Liu Ye i
Nicholas Tse. Tse kao zli vojvoda Wuhuan je toliko smiješno feminiziran da boli,
ali i naglašava njegov utjecaj, kao i tipičan govor koji nam donosi u skoro svakoj
sceni. Liu Yeova gluma je zapravo jedina
od onih koja je samo površno pregledana
- on je osuđen čovjek, i boji se smrti - i
glumi to toliko uvjerljivo da sam se u
jednoj sceni naježila, a u drugoj našla na
rubu suza.
Kinematografija Petera Paua je predivna, i oduzima dah u par scena, ali ima
i nedostataka u nekim sasvim laganim
CG sekvencama. Efekte je radila ista ekipa koja je radila na "Kung Fu Hustle", pa i
u ovom filmu ti isti efekti izgledaju kao da
su doletjeli iz crtića o kojotu i ptici trkačici.
Najgora je definitivno prva scena bitke s
barbarskom hordom gdje Kunlun trči tako
brzo da je brži od podivljalog stada bikova. Kako da ne.
Borbene scene je koreografirao Dion
Lam, veteranski akcijski direktor, ali te
scene su gotovo razočaravajuće (osim
scene gdje Sanada vitla s lancem koji
ima dvije kugle s bodljama na oba kraja,
no on je oduvijek bio odličan akcijski
glumac...), jer su borbe kratke, i sastoje
se od površnih, lebdećih pokreta. Zbog
toga ovo nije film koji bi svi cijenili sada
kada je napravljen, no možda bude otkriven za koje desetljeće i nekome sine da
je ovo zapravo dovoljno dobro da bude u
približno istom rangu s Herojem ili Kućom
letećih bodeža.
Meni se osobno ovaj film svidio. Zašto, možda se pitate ako je recenzija tako
loša? Zato jer ima ljubavi ma koliko skrivena ona bila. Jer se sastoji od priča o izborima, dobrim ili lošim, o sudbini i o tome što sve čovjek može napraviti da živi
po svom. Ja sam ujedno jedna od onih
gledatelja koji vole kada su početak i kraj
filma usko povezani a ovdje jesu. I to toliko dobro da mi je dah stao u grlu, licem
mi se razlio skriveni smiješak i znala sam
da će se Zakletva po idućem gledanju
polako penjati na mojoj ljestvici najbolji
azijskih filmova. Ako mislite da ni to objašnjenje nije dovoljno dobro, pogledajte
film pa sudite sami.
Shadow Hearts je serijal koji je došao
dosta daleko otkad je, nekoliko godina
prije, prvi put predstavljen gaming popupopulaciji.
Jednom nepoznata rpg igra sa šačišačicom fanova je sada eksplodirala u serijal
sa bazom kultnih fanova sličnih Suikoden
serijalu.
Dok Shadow Hearts serijal nije popupopularan kao npr. Kingdom Hearts ili Final
Fantasy, ipak je došao je do točke u kojoj
je napravio "ime" za sebe na rpg tržištu.
Uspjeh druge instalacije u serijalu, ShaShadow Hearts Covenanta, je naveo fanove
da zaigraju originalni, prvi dio i da željno
iščekuju nastavak CovenantCovenant-a, Shadow
Hearts From The New World.
From the New World obećaje i nastavnastavlja tamo gdje je Covenant stao ali nam
takođ
također postavlja novi početak i poglavlje
u serijalu, jer se pozdravljamo sa starim
likovima i želimo dobrodošlicu novima u
novome svijetu, Sjevernoj Americi, umjeumjesto stare Europe. From The New World
želi uhvatiti neki balans, pritom zadovozadovoljavajući stare odane fanovima i nove fafanove koji su se pridružili Shadow Hearts
brodu tokom CovenantCovenant-a.
I kako će From The New World izgleizgledati naspram Covenanta bez glavnog jujunaka serijala, Yuria i njegove ekipe?
Pa, prilično dobro, mogu reći. Možda
će vam nedostajati gledanje Yuria uokolo
ali u terminima igrivosti, grafike, glazbe,
itd, From The New World je gotovo pa rereplika Shadow Hearts CovenantCovenant-a. Možda
nije toliko dobar kao njegov prethodnik,
ali je sigurno dovoljno blizu da ne ostaneostanemo razočarani. Ja bar nisam.
Godina je 1929, šesnaestogodišnji
Johnny Garland vodi detektivsku agenciju
u New Yorku sa svojim batlerom, LennyLennyem. Nekoliko godina ranije Johnny je bio
umiješan u incident zbog kojeg je izgubio
pola svoga sjećanja, te oca i sestru. NaNaslijedio je bogatstvo svoga oca koje je isiskoristio da pokrene svoju agenciju i pospostane detektiv, ah pa tko nebi unajmio šešesnaestogodišnjeg detektiva?!
Ali eto, JohnnyJohnny-a su izgleda zaobilazili
ozbiljni slučajevi, te su mu isprva dolazili
samo klijenti sa slučajevima izgubljenih
životinja. Ali, jednog dana je primio čudčudnog klijenta po imenu Gilbert koji je zatrazatražio od njega da pronađe nestalu osobu.
I eto, traži naš Johnny po cijele dane da
bi na kraju dana završio u starom kazakazalištu gdje je, čuda li, pronašao tu osobu.
Čudni portal se otvorio i iskočilo je čudočudovište koje je ubilo dotičnu nestalu osobu
ravno ispred JohnnyJohnny-evih očiju. Ne vidi se
to baš svaki dan, zar ne?
Zatim se okrenulo i posvetilo svu pažnju
Johnnyu. Ali, sudbina mu se nasmiješila,
i spašen je pomoću čudnog ženskog
stvorenja sa krilima koje je, izgleda, doletjelo sa neba. Prije nego li se Johnny, u
silnom šoku od svega, onesvijestio, uspio
je zapaziti kako se to stvorenje pretvorilo
u prelijepu ženu. Sljedeće jutro, Johnny
nam se budi nazad u svom stanu gdje ga
njegov vjerni Lenny upoznaje sa dvoje
domorodaca, Shanom i Natanom. Shania
objašnjava Johnnyu da je nekoliko godina prije, magla zvana Malice zarazila svijet, te uzrokovala pojavljivanja čudovišta
po svijetu, a ona i Nathan su oni koji ih
love.
Shania ima sposobnost da se transformira u "Fusion Guardianse" koji joj pomažu u borbi protiv njih. Ono što je Johnny vidio u kazalištu je jedna od njezinih
Fusion formi. Nakon upoznavanja i razgovora, Shania i Natan su pristali otpratiti
Johnnya do Gilberta kako bi mu objasnio
što se desilo sa osobom koju je trebao
pronaći.
Sastanak sa Gilbertom nije baš prošao kao očekivano, već su otkrili da je i
on zlo biće koje traži još Malicea iz nepoznatih razloga. Gilbert je prizvao čudoviš-
slijedi Lady uokolo jer je ona kao navodnavodno, spasila njegov život. Smiješno je da
čak ni on ne zna što Lady radi ili gdje
planira ići. Od troje negativaca, Gilbert
izgleda najopasnije i sa većim udjelom
zla od ostalih. Ali kao i ostalo, priča baš
ne objašnjava koji su Gilbertovi motivi i
nakane.
Negdje oko 90% priča je, viševiše-manje
besmislena lovica mačke i miša između
negativaca i naših junaka. Ovo ostavlja
priču sa nadprosječnom ocjenom kada
dolazi do stupnja zainteresiranosti. Stvari
postaju zanimljivije kada se bližimo kraju
priče gdje se zaplet i tajne oko likova popolako otkrivaju. Ali, čekajući na sami kraj
da bi se priča učinila zanimljivom nije baš
pravi način, jer bi igrači trebali biti zaintezainteresirani sve vrijeme, a ne samo na kraju.
Zaplet iza The New Worlda je par stestepenica ispod onoga što nam je davao u
Covenantu. Nije to ništa što će učiniti
igru dosadnom ili slično, već samo nije
interesantna kao što je mogla ili trebala
biti.
Nakon dvije igre, serijal je napokon
rekao zbogom Yuriu koji ga je pratio u
zadnjih par godina, i upoznao nas sa
sedam novih likova, uključujući i našeg
te koje je napalo Johnny-a i njegove prijatelje prije nego su imali šansu pobjeći.
Johnny je nekim nevjerovatnim slučajem
pokazao svoje skrivene moći, koje su bile
u dubini njega i pomogle mu da se bori,
skrivene moći kojih je Gilbert očito bio
svjestan.
Sa više pitanja nego odgovora, Johnny i njegova novostečena ekipa su odlučili pronaći Gilberta, ne bi li saznali sve o
Johnnyevim skrivenim moćima i širenju
Malice-a. Putovanje ih je uskoro dovelo
do susreta sa tajanstvenim ženskim bićem originalnog imena "Lady" i njezinog
društva, serijskog ubojice imena "Killer".
Lady je izgleda izvor Malicea i njezin cilj
je da prekrije svijet sa njim, nešto što
Johnny i ekipa neće dopustiti. Moraju putovati preko zemlje u potrazi za njima ne
bi li ih spriječili da svijet dovedu do uništenja. Putovanje koje će nas fanove, upoznati sa novim likovima i novim modernim svijetom. Juuuuupi!!!
Priča je ,sama po sebi, vrlo spora i pomalo joj fali osjećaj za orijentaciju ili kakvo usmjeravanje. Problem je u tome da
zapravo nemamo neku ideju što glavni
negativci u priči žele postići. Najprije je
problem sa Lady koja bi trebala biti središnji negativac u igri, a ona zapravo ni
ne priča tako da ni ne možemo saznati
što radi ili koji su joj motivi. Sve što vidimo je da šeta uokolo i širi Malice po ljudima, ali ne radi sad baš nešto što je čini
nekim velikim negativcem. Killer bi kao
trebao biti neki serijski ubojica, ali ga samo vidimo, da kao neki zaljubljeni psić
heroja, Johnny Garlanda. Drugi likovi kokoje ćemo upoznati su lijepa indijanka ShaShania, njezin prijatelj Natan, nindža Frank,
golema mačka imena Mao sa sposobnosposobnošću govora, vampirica Hilda i gitarist RiRicardo.
Sama priča ima tendenciju da se vevećinom fokusira na razvoj Johnnyeve,
Shanie, Ricardove i Natanove pozadine.
Ostatak likova baš i nema neku veliku
svrhu u priči, osim dobacivanja komičnih
dosjetki.
Kako se lagano privikavamo na priču,
uskoro se primjeti koliko je čudna skuskupina ovih likova. Teško je očekivati od
takve ekipe da spasi svijet. Ali oni zaprazapravo jako dobro pristaju jedni drugima, jer
utječu jedni na druge da postanu potpupotpuni, čime postižu iznimnu šarenost i huhumor. To je njihova unikatna i nenormalna
osobnost koji ih čini lakim za voljeti. Iako
je teško prihvatiti činjenicu da dječak vodi
detektivski ured, lako se zaboravi kada
se vidi koliko su ostali likovi čudni. Valjda
je to je to jedan od najboljih načina da
imamo dobrog glavnog lika. Treba učinit
sve oko njega glupima. Ricardo i Nathan
su više šutljivi tip u grupi. I naravno, ShaShania je jedna od najljepših ženskih rpg lilikova u zadnje vrijeme.
From the new World nastavlja puteviputevima prethodnika i dalje nudi odličnu gragrafiku. Dizajn pozadine okoliša u igri je izizveden vrlo lijepo sa 33-D detaljnim dizajdizajnom. Zgrade, kuće, auta, svi koriste izizgled kasne 1929 dobrog starog S.A.DS.A.D-a.
Boje korištene u dizajnu su jako lijepo
stopljene sa različitim varijacijama tako da
cijela igra nije presvijetla ili pretamna. Dizajn
likova u igri su ono što ćete najviše primjetiti.
Većina ih je dizajnirana odlično, sa dobrim dedetaljima tijela i lica. CG animacije
animacije su prekrasne.
Iako se događ
događaju poneke oscilacije u izgledu
likova kod prebačaja iz inin-gamea u CG, nije
ništa što bi bitno pokvarilo užitak. Izgled prati
korak sa serijalom i ovdje definitivno nije podpodbacio.
Jedna od dobrih i važnijih stvari u igri je to
što nudi raznolikost glazbe i zvukova. Vrlo lijelijepo su izvedeni, ali jednostavno nisu previše
pamtljivi, niti nemaju prevelik impakt na igru ili
priču. Skladbe iz borba sa bossovima su ipak
već pamtljivije.
Sveukupno, glazbeno postignuće ove igre
se čini manje spektakularnim od onoga što je
Covenant nudio. SInkronizacija je generalno
vrlo dobra, iako vjerujem da su neki glasovi
trebali biti kod drugih likova. Na primjer, Mao
bi trebala biti ženska mačka ali joj glas zvuči
više kao muški. To ne mora značiti da je sinsinkronizacija slaba ili slično, samo mi se čini da
su neki glasovi zamijenjeni za dotične likove.
Svejedno, mogu reći da je posao jako dobro
obavljen na tom području.
Sitne promjene je osjetio i gameplay igre,
ali većinom je sve kao i prije. Koristite vaš
Judgement Ring da bi odigrali poteze u borbi.
Način na koji je postavljeno istraživanje svijeta
je sličan kao i u Covenantu.
Ovaj put ćemo putovati uokolo po SADSAD-u
istraživajući i pričajući sa različitim ljudima ili
onim ključnim da bi nam priča napredovala.
To nas obično odvede do neke tamnice u kokojoj trebamo istraživati i stići do kraja na borbu
sa bossom. Većina tih tamnica je otprilike laka
za istražiti, a imamo i mini mapu da nam popomogne. Borbe su na random principu i ne momoramo se brinuti da ćemo biti pretrpani njima jer
ipak nisu toliko česte. Kada uđemo u borbu,
imamo samo četiri lika iz ekipe od ostalih sesedam.
Borbe same po sebi su na poteze i koriste
Judgement Ring sustav kao prije, iako su sad
malo teže. Bar za mene, imati malo izazova
nije loše, tako da to smatram plusom.
From The New World nije toliko snažan kokoliko mu je i prethodnik, Covenant, uspoređ
uspoređujući priču i igrivost. Ali izuzevši likove, glazbu,
gameplay i dodatke, From The New World je
skoro pa replika Covenanta.
Ova igra će se zasigurno svidjeti fanovima
serijala, i nema razloga zašto je ne bi voljeli.
Godina 2006 je daleko od gotove zasada, ali
mogu reći da je From The New World definidefinitivno jedan od boljih rpgova ove godine. Ako
imate šansu da zaigrate, definitivno je zgrazgrabite, ova igra ipak to zaslužuje.
STEAMBOT CHRONICLES
je nova Atlusova igra rađena u pauzi konvertiranja novih Nippon Ichi naslova.
Ako ste igrali staru NAMCO
vu igru ‘Missadventures of
Tron Bonne’ onda znate što
možete ovdje očekivati.
Spoj čistokrvnog roleplaya,
borba mechova a sve začinjeno desetcima mini-igara.
Ugođaj ‘divljeg zapada’ je tu
da vas podsjeti na ‘Wild
Arms’ ili ‘Shadow Hearts 3’.
Glavni lik je muško, iako se
zove Vanilla a boluje od rupa u sjećanju što već uzima
pandemične razmjere u
RPG igrama. I kao takav
Vanilla može dobiti dozvolu
za svoje vozilo trotmobil kojeg će te mu pomoći kustomizirati tokom igre na puno
načina. Kuda će ga to odvesti i kakve će tajne otkriti možda vam i kažemo u
jednom od slijedećih brojeva Yoshija..
GALLOP RACER je dojahao do svog osmog izdanja. Ne
moramo vam ni govoriti da su utrke konja u Japanu i klađenje na njih vrlo popularan sport. Stil igranja ovakve igre podsjetit će vas na neku od simulacija golfa. Imate konja kojeg morate ispravno i na vrijeme hraniti i uvježbavati na seoskim takmičenjima, imate džokeja kojeg morate također ispravno hraniti jer njegova težina može utjecati
na brzinu konja. Zaboravite na bjesomučno mamuzanje i
pripazite na busenove trave, skrivene zapreke i laktove
protivničkih jahača. Ako šilt kape okrenete prema naprijed
bit ćete sporiji i do dvije desetinke sekunde..
Još jedan Atlusov zanimljivi RPG izlazi u Americi ovih dana. METAL SAGA. Nalazite se u postapokaliptičnom
svijetu gdje uzimate bounty hunter ulogu. Na raspolaganju su vam sve
blagodati uništene civilizacije a sav
taj vojni krš će te moći do mile volje
kustomizirati i stvarati nova oružja i
oruđa. Ako mislite da ‘army look’ nije više u modi grdno se varate. Pogled na deeesno!
ATELIER IRIS 2 AZOTH OF DESTINY vas vodi
u svijet alkemije u malo drukčijem ugođaju nego
anime FullMetal Alchemist. Felt i Viese su odvojeni vremenski i prostorno. On odlazi u magijsku
dimenziju spašavajući svijet koji je ostavio dok
ona koristi sve svoje znanje alkemije nebi li mu
stvorila razne predmete i poboljšala oružja. Američka podružnica Nippon Ichi Softwarea distribuira
ovaj novi Gustov uradak. Šarena i smiješna igra
na tragu Disgaeae no ipak previše retro..
Evo nam i SAMURAI CHAMPLOO ige za PlayStation. Ne kao RPG, ne kao avantura već kao jednostavniji akcijski beat’em’up. Svi likovi su tu, Mugen, Jin i Fuu
još uvijek u potrazi za samurajem svojih snova koji miriši po suncokretima. Kao i
u animeu možete očekivati ugodnu mješavinu japanske povijesti, mistike i otkačenog humora.
MONSTER RANCHER se vraća s petim nastavkom maštovito podnaslovljen
EVO, što jamačno dolazi od ‘evolving’. Kao i u dosadašnjim igrama glavno
mjesto odvijanja radnje je ranč gdje uzgajate monstere za sve vrste borbi.
Ipak, s ovim naslovom željelo se malo više ući u bistrije RPG vode tako da
sada imamo bishija egzotične frizure koji želi postati cirkuski krotitelj životinja.
Njegovi monsteri sada mogu naučiti i plesati na glazbu koja im se pušta a
glavni cilj je uvježbati predstavu za razmaženu publiku. Po običaju, monstere koje ste uzgojili tokom prošla četiri nastavka možete ubaciti u ovaj najnoviji i dalje ih kombinirati sa novima. Iako pitujete od grada do grada i držite
predstave, bit će dosta dungeona i klasičnih fightova..
Za sve Naruto fanove evo i NARUTO PS2 igre. U Japanu
trenutno već treći dio ove pustolovne tučnjave ne silazi s
vrhova ljestvica najprodavanijih igara. Povedite svoj omiljeni Naruto lik kroz ninja selo i potucite se sa zanimljivim
likovima. Igra dolazi na dva diska, na prvom je neobjavljeni OVA anime a na drugom igra u dva moda, battle i RPG.
NAMCO već neko vrijeme vrti trailer igre TEKKEN 6 za PlayStation 3.
Impresije sada već epske borbe Jin Kazame i Lili u kojoj se premještaju kroz različite prostore (svakako najimpresivniji dio je prolazak motocikla kroz stakleni prozor) natjerale su sve koji su ga prvi put gledali
da zaborave disati neko vrijeme..
Lolita no. 18 je japanski ženski punk bend iz Tokija. Trenutna postava
postava benbenda su Masayo Ishizaka (石坂マサヨ) - vokal, Takochi (たこち) - bass gitagitara, Tacchamen (タッチャメン) - solo gitara i TOTO-BU - na bubnjevima. Kao i
kod većine glazbenih grupa i Lolitu No. 18 zadesile su promjene članica
tako da ne smijemo zaboraviti Kim'Rin basisticu i Enazo (エナゾゥ) solo
solo
gitaristicu iz originalne postave.
Koliko god punk izričaj zahtjevao oštrinu i adekvatnu provokativnu
provokativnu terminoterminologiju, 'Lolita No. 18' izgledaju kao da su ispale iz 'Puni Puni Poemi' animea
čak i dok zvuče poput svojih uzora Ramonesa ili Toy Dollsa.
1989. Masayo je još srednjoškolka ali počinje formirati bend 'Lolita
'Lolita No. 18'.
1994. godine upadaju na kompilaciju 'Benten Bentoh' i nakon nekoliko
nekoliko ludih
koncerata potpisuju za Benten etiketu Audrey Kimure.
1995. godine izdaju prvi album 'Karate Teacher' i postaju popularne
popularne u toj mjeri
da mogu ravnopravno nastupati sa bendovima poput Shonen Knife.
1996. godine prvi put posjećuju Ameriku. Nastupaju na SXSW festivalu
festivalu i sele u
Austin, Texas. Tamo će snimiti svoj drugi album 'Sister Run Naked'
Naked' i postići
veliki uspjeh na američkoj indie sceni.
1997. godine ponovo izabiru SXSW festival u Americi za
promociju novog materijala. Treći album se zove 'Bearded
Ninja' i donosi im nove uspjehe izmeđ
između kojih je najznačajnajznačajniji potpisivanje za major etiketu 'Sister Records' i objavljiobjavljivanje hit singla 'Saloon'.
1998. godine Texas postaje premali za Lolitu No. 18 pa
cure odlaze u New York i umalo demoliraju pozanti ChelChelsea Hotel. Već slijedeći dan žure na razgovore s Joey
Ramoneom. Suradnja s njim donosi im veliko iskustvo i
zajednički singl 'Rockaway Beach'. Lolita No. 18 uživaju
na Manhattanu, pojavljuju se u raznim TV Showovima i
koncertnim gostovanjima a usput snimaju i novih 14
pjesama u studiju Joey Ramonea.
1999. godine ponovo se vraćaju u New York na Cyberbash festival u organiorganizaciji Joey Ramonea. U Japanu izdaju treći album s prošlogodišnjim
prošlogodišnjim materimaterijalima iz Amerike, 'Fubo Love NY' i počinju svoju prvu pravu turneju.
turneju. Iste gogodine izdaju i album s obradama svojih najomiljenijih punk pjesama
pjesama poput 'Wart
Hog' (The Ramones), 'Video Killed the Radio Star' (The Buggles), Riding on
the Rocket (Shonen Knife), Love Your Money (Daisy Chainsaw) isl. Taj album
su nazvale Yalitamin.
2000. godine postaju prisnije s britanskim punk bendom Toy Dolls čije su ime
uzeli za svoj šesti album a također po prvi put odlaze na turneju
turneju po Europi.
2001. godine odlaze Kim'Rin i Enazo i Lolita No. 18 su u stagnaciji
stagnaciji iako izdaju
skoro svake godine nove materijale. 'Destroin' 2003. 'Lolita Let's
Let's Go! Go!!
Go!!! 2004. te 'Check the Marten' i 'Nuts the Animal' 2005. godine.
godine.
Malice Mizer je još jedan japanski gothic-metal bend
'visual kei' usmjerenja. 1992. godine osnivaju ga Mana i
Kozi. Eksperimentiranje i traženje vlastitog glazbenog
identiteta značajke su prvog razdoblja Malice Mizera. Do
izdavanja prvog albuma 1994. godine nisu imali vlastitog
izdavača i uglavnom su gostovali na kompilacijama poput
Brain Trash gdje im je i objavljen prvi singl, Speed of Desperate. Također i članovi nikako da se ustale, zanimljiva je
razmjena bubnjara s grupom Kneuklid Romance, odlazi
Gaz a dolazi Kami. Tetsu, prvi pjevač Malice Mizera napušta ih ubrzo nakon izdavanja prvog albuma 'memoire'.
1995. godine dolazi Gackt Camui na mjesto pjevača i
usmjerava bend u mirnije vode. Napuštaju 'visual kei'
izgled i uzimaju image svojstven 'novom romantizmu'
koji je žario i palio Europom početkom osamdesetih preko
bendova poput Duran Duran, Spandau Ballet isl. Naravno, glazbeni stil se još uvijek više oslanjao na čvršći gitarski zvuk ali se opasno srozao prema popu. Takva kombinacija stilova dovela je Malice Mizer na vrhove glazbenih
ljestvica u Japanu gdje su ostali sve do odlaska Gackta iz
grupe.
Gacktov odlazak dogodio se iznenada 1999, fanovi su
ostali šokirani jer su odnosi u bendu izgledali idealni no
očigledno su razmirice postojale. Malice Mizer je u trenu
izgubio sve što je u posljednjih pet godina stekao. Gackt
je nastavio solo karijeru i odvukao sve fanove. Da bi stvari
postale još gore, bubnjar Kami umire od posljedica moždanog udara. Mana i Kozi su taj gubitak još teže podnjeli
čemu svjedoči njihova odluka da Kamija nastave potpisivati kao člana benda na svim budućim albumima.
2000. godine Mana i Kozi pozivaju Klahu, pjevača 'Pride of Mind' u Malice Mizer. Slijedi ponovo zaokret prema
'visual kei' stilu no sve je to kratkog daha jer bend prestaje
s radom i postojanjem nakon albuma 'Bara no Seidou' i
istoimene turneje. Članovi Malice Mizera od te godine posvećuje se vlastitim projektima, Mana osniva 'Moi Dix
Mois' i uz to se bavi dizajniranjem odjeće za Gothic Lolita
modnu marku a Kozi pristupa grupi 'Eve of Destiny' industrial metal usmjerenja.
ZNAČAJKE RAZDOBLJA HEIAN
Prenošenjem prijestolnice u Nagaoku 784. i u Heian-Kyo 794. započinje novo
razdoblje u povijesti Japana – Heian period (794. – 1192.), karakteristično doba
dvorske kulture. Veze s Kinom su bile prekinute oko 900. dolaskom na vlast dinastije Liao u sjevernoj Kini, te se japanska kultura razvijala samostalno. I dalje je
kinesko pismo bilo službeno, ali uvedene su i hiragana i katakana, no pismenost
je bila prisutna uglavnom među budističkim svećenicima i na carskom dvoru. Budizam je stekao dominantan položaj u narodu, pošto je došlo do stapanja šintoizma i budizma.
Carska vlast slabi, dok jačaju pozicije nasljednog i činovničkog plemstva (kuge) i vojničkog
plemstva (buke). Da bi zaštitili svoje interese,
Fujiwara, a isto tako i ostalo plemstvo, su zahtjevali čuvare, policiju i vojsku. Klasa ratnika se polako pojavljivala tokom Heian perioda, bilo je
brojnih pobuna u provincijama, a uskoro se snaga
vlade počela temeljiti upravo na privatnim vojskama šogunata. Stvarnu vlast je imalo Fujiwara
plemstvo, koje je u svojim rukama držalo sve
važne dvorske funkcije. Dva stoljeća je trajala
njihova vladavina, a u to vrijeme su postavljali i
smjenjivali vladare po svojoj volji. Drugom polovicom 9. stoljeća, njihova vlast ipak slabi, a u povijesti Japana se pojavljuju dva vojnička plemstva –
Taira i Minamoto, koji se tokom 12. stoljeća bore
za vlast u državi. Sukob je riješen 1185. u bitki
kod Da-no-Ure pobjedom Yoshitsune Minamota
nad plemstvom Taira. Ta bitka je označila i kraj
japanske činovničke države.
ŠIRENJE BUDIZMA
Budizam u Japan dolazi preko Koreje i Kine i to
zahvaljujući dvjema ezoterijskim sektama, Tendai
(Nebesko Polje) i Shingon (Istinska Riječ). Carske
obitelji su još od Kammua bile impresionirane budističkim učenjima Tendaija što se može može vidjeti i
u kasnijoj umjetnosti Japana, prvenstveno u poeziji,
kaligrafiji, slikarstvu i kiparstvu.
KNJIŽEVNOST RAZDOBLJA HEIAN
Početak Heian razdoblja prolazi u miru tako da
dolazi do procvjeta književnosti. Osim navedene pojave novih pisama važno je spomenuti i uvođenje novih literarnih žanrova. Romani i eseji postaju popularno sredstvo književnog izražavanja među budističkim
svećenicima. Riječi današnje japanske himne ‘Kimi
Ga Yo’ nastale su u tom razdoblju kao i ‘Priča o Genjiju’ (Genji Monogatari) autora Murasaki Shikibija te
‘Pillow Book’ (Makura no Soushi) Sei Shonagona po
kojem je i poznati britanski redatelj Peter Greenaway
snimio odličan film.
HEIJI POBUNA
U proljeće 1160. godine, poglavar Taira klana, Kiyomori
odlazi iz Kyota na hodoćašće sa svojom obitelji što njegovim protivnicima iz klana Fujiwara (Noboyuri) i Minamoto
(Yoshitomo) stvara idealnu priliku za prevrat. Oni zapale
carsku palaču Sanjou a cara Nijoua natjeraju da Noboyurija
proglasi novim carskim kancelarom. Kiyomori se uskoro vraća i planira osvetu sa svojim sinom Shigemorijem protiv brojčano nadmoćnijih neprijatelja.
Kiyomori prvo u pravoj stealth pustolovini spašava zatočenog cara Nijoa a kasnije i bivšeg cara Go-Shirakawu.
Nakon toga Taira klan napada carsku palaču. Fujiware sa
Noboyurijem kukavički bježe ostavljaju Minamotove da se
sami bore. Utvrda se dobro brani dok Kiyomori ne odglumi
povlačenje što ohrabri Minamotove da otvore vrata i počnu
proganjati napadače u lažnom bijegu. Utvrda pada a Minamotove snage koje su došle do Rokuharu, starog sjedišta
Taira klana, bivaju potučene do nogu.
JAPANSKA HIMNA ‘KIMI GA YO’
Kimi ga yo wa
Chiyo ni
Yachiyo ni
Sazare ishi no
Iwao to narite
Koke no musu made
きみがよは
ちよに
やちよに
さざれいしの
いわおとなりて
こけのむすまで
Neka tvoja vlast
traje tisuću godina
u vječnost
dok šljunak ne postane
veliko kamenje
obraslo mahovinom
Na ‘World Rose Convention’u u Osaki predstavljene su
prve plave ruže (iako izgledaju dosta ljubičasto) uzgojene
u poznatim ružičnjacima japanskog cvjetnog developera
pod imenom Suntory. Izgleda da i Japanci često razmišljaju o uzimanju uspomena sa izložbi pa su stoga plave
ruže bile zaštićene dvostrukim staklenim pregradama.
Prvo prodavanje magle.. pardon, zraka, u Japanu datira s kraja
šezdesetih prošlog stoljeća. I danas možete kupiti svoju limenku zraka za 998 yena namjenjenu za brzo razbuđivanje, ublažavanje stresa ili uklanjanje nuspojava triježnjenja. Ipak, hit godine su O2 Goa’uld saloni u kojima se možete ispružiti u tanku
s dovodom kisika. Deset minuta izležavanja u takvom sarkofagu koštat će vas 1000 Yena.
Znanstvenici su (japanski, naravno) utvrdili da 30 minuta
ljubljenja može smanjiti osjetljivost respirativnog trakta za
alergije na polen. Uzorci krvi uzeti su većem broju parova
prije i nakon 30 minuta ljubljenja, nakon čega je utvrđeno
da je količina histamina (supstanca zaslužna za obranu
od alergija) u krvi puno viša od prosjeka. Ova istraživanja
su zanimljiva ako se osvrnemo na još jednu statistiku. Više od 30% Japanaca starijih od 30 godina ima alergije na
polen a upravo ta dobna skupina ima najniži postotak vođenja ljubavi na svijetu.
Ghost-detector za mobitele je nova hit igračka iz Japana.
Radi se o malom privjesku (očitava promjene u magnetnom polju) za vaš mobitel s kojim možete postati lovac
na duhove. Sada napokon bez straha možete istražiti
uklete kuće u susjedstvu a možda se odvažite posjetiti
i groblje noću. Ukoliko naletite na duha, uređaj će zasvijetliti a bolji modeli će ispustiti i poneki zvuk. Proizvođač
jedino nije dao uputu što učiniti s duhom nakon što ga
otkrijete.
Ovaj blještavi toranj na slici je Sumida-tower. Barem bi tako trebao izgledati 2009. godine do kada je predviđeno dovršavanje njegove izgradnje. Ovaj
610 metara visoki oblakoder bit će veliki trgovački centar sa stotinjak dućana, dok će se na dva prstena gornje polovice tornja nalaziti vidikovac i nekoliko luksuznih restorana. Već i same CG skice projekta daju naslutiti da će
tokijska Asakusa zablistati poput Los Angelesa 2019. godine iz SF klasika
‘Blade Runner’.
Robo Cafe u Osaka Nishi-ku je dućan u kojem osim svoje
dnevne doze kofeina možete kupiti više od 450 vrsti robota,
od malih igračaka, kućnih robotskih ljubimaca do velikih borbenih robota izloženih u 600 četvornih metara velikoj dvorani. Na zahtjev kupaca, stolovi kafića se pospremaju i time se
dobija još malo prostora za dodatnih 200 tipova robotskih
igračaka. Dok ispijate svoj jutarnji capuccino ili popodnevni
macchiatto možete se poigrati sa svim tim robotima.
Da ne bi bilo prigovora da ne mislimo na cure evo jednog lijepog cosplay seta japanskog
proizvođača Bewitha s kojim možete razveseliti svog sadašnjeg dečka ili pobrati kojeg novog na cosplay tulumu. Haljina je izrađena od najpogodnijeg omjera pamuka i poliestera.
U sam kostim moći ćete se ugurati ako su vam omjeri (73-88) – (55-66) – (87-93) a visina
ispod 170cm.
Jedna kozmetička tvrtka iz
Yokohame planira ući u Guinnessovu knjigu svjetskih
rekorda postavivši panele
sa slikama modela na krov
izložbene dvorane. Modeli
u donjem rublju na površini
od 121 x 225 metara površine uveseljavat će sudionike u zračnom prometu.
Robota nikad dosta, još jednom o njima
za kraj rubrike. Nova zračna luka u Fukuoki testira takozvane ‘porter robote’.
Namjena im je prijevoz prtljage ali i putnika po prostrima zračne luke. Na upravljačkoj ploči većeg robota moguće
je izabrati smjer kretanja i konačnu destinaciju dok manji robot s prtljagom samo slijedi tu rutu.
Što je to Bonsai?
Bonsai je u Japanu umjetnost, hobi i hortikulturalna
vještina. Malo je poznato da je to izvorno kineska vještina,
koja je u Japan prodrla u vrijeme kada se čitavom Azijom
počeo širiti hinduizam ...
Izvorno šintoisti, Japanci su hinduizam modificirali i
prilagodili sebi, te su neke vještine toliko usavršili da se
one danas u svijetu smatraju izvorno japanskima. Jedna
od takvih vještina je bonsai. Kineska preteča bonsaija
poznata je pod nazivom pun-sai. Bio je to uzgoj drveća u
manjim posudama. Kako korijenje nije imalo mogućnost
normalnog razvoja, i vanjski dio drveća je stagnirao u
razvoju. Deformacije stabala su nerijetko bile takve da su
podsjećala na oblike životinja, zmajeva i ptica. I danas su
takva groteskna kineska stabla na cijeni.
Nije točno poznato, no vjeruje se da je
japanski bonsai nastao u Kamakura periodu (1185 - 1333), kada je zen budizam
izvršio najjači utjecaj na japansku kulturu.
Kad je jednom ova vještina uzgoja drveća
prodrla u Japan, dotjerana je, dobila je na
finoći, izašla iz okvira budističkih samostana i postala simbolom aristokracije, prestiža i časti.
Ideali i filozofija bonsaija mijenjali su
se, pa tako za Japance on predstavlja
fuziju drevnih vjerovanja, istočnjačke filozofije i harmonije između čovjeka, duše i
prirode. U drevnim spisima objašnjeno je
da 'cijeniti i pronaći zadovoljstvo u zakrivljenim oblicima drveća u plitkim posudama znači voljeti deformitet'.
Bez obzira je li ovo napisano u pozitivnom ili negativnom kontekstu, zaključak
je da je uzgajanje patuljastog i iskrivljenog drveća u posudama postalo prihvaćeno te je do 14. stoljeća dobio današnju
formu.
Tako se danas bonsai najlakše može
opisati kao biljka, najčešće drvo, uzgojeno u plitkoj posudi i primjer je prirodne
borbe za opstanak, nastanak iznimne
ljepote u krajnje minimalističkim uvjetima.
U devetnaestom stoljeću, kada se nakon
potpune izolacije Japan počeo otvarati
ostatku svijeta, bonsai prodire na Zapad.
Izložbe minijaturnog drveća nevjerojatnih
oblika i vitalnosti već početkom dvadesetog stoljeća zaludile su najprije Europljane, pa i ostatak svijeta.
U filmu 'Karate Kid' učitelj borilačkih
vještina u svemu što radi, pa i u bojanju
zidova, traži krajnju koncentriranost i posvećenost. Svog učenika odvodi u prirodu
i odabire jedno zakržljalo drvo, koje je
bilo izloženo hladnim vjetrovima, raslo je
na nepristupačnom terenu, u uvjetima
koji su sprečavali njegov rast. Od takvog
primjerka iz prirode višegodišnjim radom
stvorit će savršenstvo bonsaija.
Ovakva romantična predodžba, 'ušminkana'
za potrebe Hollywooda, nije tako daleko od realnosti. Bez obzira hoće li bonsai nastati iz biljke
kupljene u rasadniku ili ubrane u prirodi, iza svakog takvog stabla stoje godine svakodnevnog
rada. Općenito, bez obzira na tehniku i stil, za
najjednostavniji bonsai treba nekoliko godina, a
često i desetljeća.
U japanskim vrtovima i muzejima sačuvana
su stabalca stara i nekoliko stoljeća, a njihova
je financijska vrijednost gotovo neprocjenjiva.
Za bonsai je pogodno gotovo sve: voćke, grmovi, stabla crnogorice i bjelogorice, bambus –
'kvaka' je u ograničavanju rasta te u strpljivom,
dugotrajnom oblikovanju.
Zgodan primjer je grmlje s crvenim bobicama koje raste u našim parkovima. Od sadnice
takvog grma u godinu-dvije vješti će uzgajivač
bonsaija stvoriti primjerak koji cvate i daje plodove, toliko lijep da nikada ne bismo pogodili
da je riječ o istoj biljci koja raste u našem susjedstvu i pokraj koje svakodnevno prolazimo
uopće ne zapažajući da po bilo čemu može biti
iznimna.
U bonsai vještini danas je poznat velik broj
stilova, a najpoznatiji su: formalni uspravni, neformalni uspravni, polukaskadni, kaskadni, koso
položeni stil, stil metle, stil korijena preko kamena (stijene) te niz stilova s 'multistablima', tj. Kada u jednoj posudi raste više biljaka.
Formalni uspravni stil koristi se u uzgoju uglavnom crnogorice i nekih vrsta javora. Javor,
iako prekrasno izgleda savršeno ravnog, uspravnog stabla, rijedak je u ovom stilu jer ga
nije lako uzgojiti.
Neformalni uspravni stil bliži je prirodnom
načinu rasta drveta – drvo koje raste ravno
prema gore rijetko je savršeno ravno, puno
češće je drvo pomalo iskrivljeno. Za ovu tehniku pogodne su i crnogorica i bjelogorica, a
posebno lijepo izgledaju neke voćke.
Polukaskadni stil je stil u kojem biljka izgleda pomalo prelomljeno, dok je u punom kaskadnom stilu stabljika biljke dosta izlomljena i
pada prema dolje.
Koso položeni stil imitira drvo u prirodi
koje je izloženo stalnom i jakom vjetru iz
istog smjera te se pokušava 'izmaknuti
vjetru'. Takva stabla je u prirodi najlakše
naći na vjetru izloženim planinama.
Stil metle ne treba puno opisivati - samo ime govori da je ovdje riječ o krošnji
koja djeluje poput metle.
Stil korijena preko kamena također
imitira prirodu, gdje korijenje drveta raste
izvan zemlje, probijajući se kroz stjenovitu podlogu i rastući na stijenama.
Stil 'multistabala' njeguje se u plitkim,
ali površinom većim posudama. Uzgojem
više stabala na minijaturnom se prostoru
imitira šuma, jezerce sa stijenama ili neki
drugi prirodni ambijent.
Posudice, najčešće
plitice, u kojima raste bonsai moraju biti uklopljene u brojne poznate stilove.
Uglavnom su od
keramike i slabo
obrađene tako da
djeluju što prirodnije.
Tehnike kojima
se uzgaja bonsai su
također brojne, a
najčešće su: obrezivanje radi prorjeđivanja i oblikovanja, uzgajanje iz
sjemena, potkresivanje, ožičavanje, uzgajanje na
stijeni. Detaljno objašnjavanje svake
tehnike nadilazi
opseg ovog članka,
no zanimljivo je objasniti da je svrha
svake tehnike usmjeriti grane da rastu u smjeru u kojem
to autor želi te načiniti zaista minijaturno
stablo čije će proporcije maksimalno
nalikovati velikim stablima iz prirode.
Bonsai nije malo stablo s velikim listovima, jer bi izgledao ružno. Mali javor
npr. s velikim listovima nije nalik pravom
stablu, pa i lišće mora biti sitno, tako da,
kad se bonsai fotografira, teško možete
reći je li to fotografija velikog stabla iz
prirode ili sićušnog stabla u plitici.
Bonsai se posljednjih godina može
kupiti i kod nas, i to za relativno pristupačnu cijenu (već od stotinjak kuna).
Naravno, takva su stabla uzgojena 'konfekcijski' i nemaju puno zajedničkog s
Važno je znati i da gotovo sva crnogorica i većina bjelogoričnog drveća i u bonsai
obliku zahtijevaju boravak na otvorenom.
Naravno, zimi ih treba zaštititi od direktne
hladnoće. Na deklaraciji svakog bonsaija
trebalo bi pisati je li pogodan za uzgajanje
u zatvorenom. U protivnom će se lijepo
stablo koje ste nabavili u cvjećarnici najvjerojatnije osušiti, ako ne odmah, onda čim
dođe zima, jer ne podnosi grijani stan u
kojem se ne ventilira svježi zrak.
Unatoč ovim problemima, danas se
prodaje dovoljno vrsta bonsaija koji su
otporni na uvjete u našim stanovima, a
unatoč svakodnevnoj njezi, vrijeme koje
ćete dnevno posvetiti ovakvoj biljci u prosjeku nije duže od desetak minuta. Sveukupno, njega takvih
bonsaija nije previše
zahtjevna i kada usporedimo njihovu ljepotu
u odnosu na većinu
uobičajenih sobnih biljaka, trud je svakako
isplativ.
filozofijom dugogodišnjeg njegovanja i
oblikovanja bonsaija.
Ipak, koliko god zapadnjaci pokušavali stvoriti instant-bonsai, čija je jedina svrha da bude ukras prostora kao i svaka
druga biljka, u tome su, na sreću, samo
djelomično uspjeli. I takvim bonsaijem se,
naime, morate gotovo svakodnevno
kratko baviti.
Kako bonsai lijepo izgleda samo ako
jako sporo raste, treba ga redovito 'trimati' (podrezivati) jer ako grane ne spriječite
da rastu, biljka će ubrzo potpuno izgubiti
formu. Također, kako raste u vrlo plitkim
posudama, bonsai ima vrlo kratko korijenje. U prirodi korijenje drveća najčešće
raste duboko u zemlju, pa drvo crpi vlagu
iz dubine te ga ne treba zalijevati.
Druge biljke koje imate u kući rastu u
puno dubljim posudama, pa zemlja duže
ostaje vlažna. Bonsai, posebno ako je u
zatvorenom, u grijanom stanu, treba svakodnevno prskati i zalijevati. Zato ako često izbivate iz kuće, nikakav bonsai nećete uspjeti održati, pa je bolje da nabavite izdržljivije biljke.
nacrtao
ELF
nacrtala
ALITA
WE ARE THE SAME (SUZANNE)
Been counting the days in the haze around you
Suzanne let the other fall
Out of phase I am all around you
Suzanne on the wall
...
Karin je gotovo nestvarno tiho ali brzo na prstima prišla do
do
glazbene linije, složila playlistu i pojačala zvuk po običaju.
Okrenula se pustivši kosu da joj sklizne na lice, sakrije osmijeh
osmijeh i
spriječi me u čitanju riječi s njenih usana. Možda je rekla nešto
nešto
važno, a možda je samo pjevala s Andrewom Eldritchem. Nije bilo
ništa važno jer je već idućeg trena išla prema meni pružajući ruke.
ruke.
- Nikada nismo plesali. - bila je blizu i mogao sam čuti njen gas kao
dio pjesme.
Njeno tijelo je bilo uz moje i postalo je nebitno dodirujemo li
stopalima površinu tepiha ili lebdimo nad razbješnjelim zvučnim
valovima pjesme.
Prativši ritam bass gitare bila je sve bliža, osjetio sam njenu
njenu
kosu na svom licu i dah, tako topao da sam zatvorio oči i podigao
podigao
glavu upijajući ga svakom porom. Poljupci u vrat su bili njena
specijalnost, na tren sam otvorio oči i pogledao prema svjetlima
gore. Kaleidoskopske igre svjetla i sjena pojačane zvukovima,
tamo negdje iza nas, oko nas.. svuda.
Nije nam se zavrtjelo, sjeli smo sami slijedivši naše vlastite
instinkte. Nisu to čak ni bili instinkti, već vlastite posebnosti,
posebnosti, toliko
naše i osobne da bi se čitav svijet pogubio u tim malim ritualima
ritualima
posvećenosti.
- Voliš li me?
- Najviše na svijetu.
Jednostavno pitanje i sveobuhvatan odgovor.
- Zauvijek?
- Zauvijek je jako puno vremena. - reče ona i okrene glavu ne spuspuštajući ruke s mojih ramena. Zatim skoči na noge, oslonivši se ru
rukama na mene. Ostao je moj upitan pogled ali sada je bilo važno
samo ono čega se u tom trenu sjetila. Razbacala je mirisne svijeće
svijeće
s mirisom jagode na strateška mjesta u sobi i upalila ih upaljačem.
upaljačem.
Jednako se brzo vratila u sjedeći položaj nasuprot meni i pitala.
pitala.
- Gdje smo stali?
Dlanovi su mi skliznuli na njene lopatice i privukli ju jače u zagrljaj.
zagrljaj.
Zatvorene oči i usne u očekivanju. Zatim se sve toplo zanjihalo,
zatamnjelo. Više nisam ništa vidio, samo sam osjećao svaki djelić
djelić
njenih usana. Kasnije je postalo vlažno i silovito. I ruke koje su
poznavale svaki dio njenog tijela i njena koljena oko mojih slabina
slabina
u laganom stiskanju. Svi osjeti su postali jedan, poput vala sassastavljenog od tisuću kapi od kojih je svaka imala iskru vlastitog
osjećaja ispunjenosti.
- Hoćeš li me noćas sačuvati?
- Iskušenje. - shvatih nakon odvajanja svojih usana od njenih.
Čak nije bilo ni pitanje. Čitava ova igra je samo uvod u moju
obavezu.
- Ne smiješ mi noćas dozvoliti.. Osjetit ću glad.
- Neću te pustiti iz zagrljaja.
- Ne slušaš me.
- Ne. Ovo što radim ne može se nazvati samo slušanjem. I slušam
te, i gledam te, znam tvoj okus, tvoju put i mirise.. Osjećam te.
te.
- Ali me ne slušaš.. Moraš me spriječiti. Naljutit ću se ako se ne
ne
postaviš odlučno. Moraš suzbiti moju potrebu za hranom.. noćas..
Zvučalo je djetinjasto jer je posljedne riječi prošaptala ljubeći
ljubeći me.
Oblak je pustio mjesečinu u sobu i mogao sam razabrati meke
prijelaze na podbratku Karin. Spavala je naslonivši glavu na moje
moje
rame čvrsto me državši u zagrljaju. Osjećao sam da će mjesec
uskoro pokvariti ovu idilu. Tako je uvijek bilo i nije bilo razloga
razloga da ni
ovaj put ne bude. Karin je bila hladna, znoj groznice je izbijao na
njeno čelo. Glava joj je klonula i vjerojatno bi ispala iz mojih ruku
da ju nisam držao. Kao u snu, pokušala se izvući polako se oslooslobađ
bađajući. Lagani drhtaji tijela pokazali su koliko je slaba i da neće
neće
uspjeti. Držao sam ju čvrsto. Uzvratila mi je ljutito, duboko zarinuv
zarinuv-ši nokte u moja ramena i povukla niz leđa. Na tren je izgledalo da
odustaje, bradom je čvrsto pritiskala moje lijevo rame. Pogladio
sam ju po kosi no to je bio povod da samo bijesno odmahne glaglavom i pokuša se ponovo odvojiti. Njeni grčevi su bili jaki i sada
sada je već
čitava bila znojna. Bojao sam se da ćemo iskliznuti jedno od drugog.
drugog.
Ruke je pružala ispod mojih pokušavajući se uhvatiti za nešto,
dosegnuti nešto, ali nije bilo ničeg osim mene. Pokušala je položiti
položiti
svoju glavu na moja prsa no bilo joj je pretvrdo i to je jasno pokazala
pokazala
udarivši me i okrenuvši se u stranu. Počela je pričati u snu.
- Pusti me.. zašto odgađati.. nećeš uvijek moći biti uz mene..
- Ali ja to želim. I mogu.
- Ne želim te više mučiti.. moraš me pustiti za tvoje dobro..
- Obećao sam.
- To su samo riječi.. Odlazi, samo ću te povrijediti..
- Ne želim biti bez tebe.
- Ja ničime nisam zaslužila ljubav.. trebaš me prezirati.. gotovo je..
Ostao sam sam. Više nije bilo ni mjeseca ni sjena, samo hladno,
drhtavo tijelo, preslabo da se otkine iz zagrljaja kojeg nije željelo.
željelo.
Bol je bio neizdrživ. Klizio je niz lice u obliku suza i tonuo kroz
kroz grlo
poput rastopljenog olova.
- Ako te ne mogu imati na svijetlu sunca, imat ću te u mraku svog
pakla. To će biti posljednja
stvar koja će nas povezivati.
Nije me čula.
Znao sam točno što ne smijem učiniti. Ali jedino to sam mogao.
Privukao sam njenu glavu uz svoj vrat i još jednom ju zagrlio. Njene
Njene
usne su se razmaknule i bijeli očnjaci potražili su moju krv. Svaki
Svaki
vampir radi po instinktu.
- Više mi nikad nećeš nedostajati jer ću postati poput tebe. – šaptao
sam u mraku.
Playlista na glazbenoj liniji je došla na početak i zatvorila magični
magični
krug oko naših zagrljenih tijela.
...
Give it a name, Suzanne
Give it a name, Suzanne
We are the same, Suzanne